电影节限号

㈠ 世界几大电影节以及对应的电影奖项的名称，解释，由来

柏林国际电影节
Berlin International Film Festival
1951年创办于当时的西柏林，每年一次，原在6～7月间举行，后为与戛纳国际电影节竞争，提前至 2～3 月间举行，为期两周。其目的在于加强世界各国电影工作者的交流 ，促进电影艺术水平的提高。
柏林国际电影节的主要活动有 ：① 举行影片比赛评奖，设有金熊、银熊奖，评委会特别奖，分别授予最佳影片、导演、男女演员、编剧、摄影等；②举行会外放映；③举办回顾展；④开设电影市场；⑤举办宣传品展览。80年代后，平均每年有30～40个国家参加，放映影片近 300 部。1988年，中国影片《红高粱》获金熊奖。2006年，中国导演王全安的《图雅的婚事》再获金熊奖；2008年，中国王小帅导演凭《左右》斩获银熊。
原名西柏林国际电影节，欧洲第一流的国际电影节之一。五十年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划，得到了当时的联邦德国政府和电影界的支持和帮助，1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届。
主奖有“金熊奖”和“银熊奖”。“金熊奖”授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片；“银熊奖”授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外，还有国际评论奖、评委会特别奖等。80年代，每年30～40个国家和地区参加，放映影片200～300部。电影节每年举行一次。1978年起,为了和法国的戛纳国际电影节竞争，提前至2月底到3月初举行，为期两周。
柏林国际电影节于1951年在美国或者从更宽泛意义上说在三个西方盟国的倡议下创立。这以后的十年内，电影节已经确立了在柏林文化生活的重要地位。英格玛·伯格曼、萨蒂亚吉特·雷伊、米开朗基罗·安东尼奥尼、罗曼·波兰斯基和法国“新浪潮”导演让-吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克洛德·夏布罗尔都以他们的影片在柏林电影节上获得了巨大的国际性的成功。
从六十年代中期开始了一个明显的停滞时期。1971年，在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年，电影节上出现了第一部苏联影片，一年后，东德影片也加入进来。政治气候发生了变化，西德和东德签署了条约。从此，柏林电影节把自己重新定位为国际电影生产的一面镜子，使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今，柏林国际电影节已与戛纳、威尼斯等电影节一道成为最主要的国际电影节。它的意义不仅在于吸引了大量观众，而且还吸引了许多电影制作人。超过60个国家的报纸、杂志、互联网、电台、电视台的将近3000名新闻记者蜂拥而来，每年仅公开的电影放映就吸引了超过35万宾客。
柏林电影节最重要的部分是有全世界范围电影参与的竞赛单元，在竞赛结束，由国际性的评委会颁发电影节主要奖项。
柏林电影节“发现”了一大批电影导演，如今他们的地位已经写进了电影史。柏林国际电影节的获奖者包括赖纳·维尔纳·法斯宾德、米开朗基罗·安东尼奥尼、让-吕克·戈达尔、英格玛·伯格曼、西德尼·吕美特、克洛德·夏布罗尔、罗曼·波兰斯基、萨蒂亚吉特·雷伊、卡洛斯·绍拉、李安、张艺谋、罗伯特·阿尔特曼、约翰·卡萨维茨和其他许多人。

戛纳国际电影节
Festival De Cannes
亦译作康城或坎城电影节，世界最大、最重要的电影节之一。1939年，法国为了对抗当时受意大利法西斯政权控制的威尼斯国际电影节，决定创办法国自己的国际电影节。第二次世界大战爆发使筹备工作停顿下来。大战结束后,于1946年9月20日在法国南部旅游胜地戛纳举办了首届电影节。自创办以来，除1948年、1950年停办和1968年中途停断外，每年举行一次,为期两周左右。原来每年9月举行。1951年起，为了在时间上争取早于威尼斯国际电影节,改在5月举行。1956年最高奖为“金鸭奖”，1957年起改为“金棕榈奖”，分别授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片等。此外，历年来还先后颁发过爱情心理电影、冒险侦探电影、音乐电影、传记片、娱乐片、处女作、导演、男女演员、编剧、摄影、剪辑等奖。
戛纳电影节因大海、美女和阳光(Sea Sex Sun)而被称为3S电影节。每年盛事期间，在著名的海滨大道及附近的海滩上都会有众多美女云集，期待着影界大腕、星探们的发掘，一圆她们的明星梦。
电影节的活动分为六个单元：“正式竞赛”、“导演双周”、“一种注视”、“影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。有两组评审委员分别评审长片和短片，“正式竞赛”的部分由各国电影文化界人士组成，其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等，而其中一名担任主席。非竞赛部分以提拔新人为主，其中“导演双周”及“一种注视”发掘了不少颇具潜力或业有成就的导演。
戛纳电影节自创办之日起，就得到法国外交部、教育部、国家电影中心的支持和资助。除了1981年第34届电影节，因法国政局变动以及教皇保罗二世在电影节开幕这天遇刺的原因，法国政府当局无人参加开幕式外，一般每届电影节的开幕式上，都有一名法国部长级的官员亲自出席并致辞。在戛纳50岁的大典上，法国总统希拉克专程从巴黎飞抵戛纳致贺。这是戛纳半个世纪的历史上，第一次有总统大驾光临。
1993年陈凯歌导演的中国电影《霸王别姬》获金棕榈奖。
1997年香港导演王家卫执导的电影《春光乍泄》，入选影展竞赛单元，王家卫并夺得最佳导演奖，成为首位获得此奖项的华人导演。
2002年伍仕贤导演的电影短片《车四十四》成了入选戛纳电影节“导演双周”单元的首部华语短片。
第60届法国戛纳电影节将于5月16日开幕，组委会19日公布了角逐“金棕榈奖”竞赛单元的21部入围影片名单，王家卫导演的英语新片《蓝莓之夜》成为唯一入围的华人导演作品，这部影片也同时获邀作为电影节开幕影片在16日举行全球首映，这是戛纳电影节60年来第一次由华人导演的电影作为开幕影片。遗憾的是，在今年这份大牌导演作品云集的参赛名单上，曾经热炒有望入围的姜文新作《太阳再次升起》，以及侯孝贤的《红气球》均抱憾出局，华语影片提前告别本届“金棕榈”竞逐。

卡罗维法利国际电影节
官方网站：http://www.iffkv.cz/
捷克斯洛伐克第一个国际电影节，世界上历史最久的电影节之一。1946年(第1届)至1949年(第4届)在捷克斯洛伐克的马里安温泉举行。 1950年(第5届)起改在疗养地卡罗维发利举行。1958年以前，除1953年和1955年未举行外，每年举行一次。1959年苏联创办莫斯科国际电影节后，为了与之交替举行,便改为两年一次,在6～7月之间举行，为期两周。电影节的主要目的是为和平、为人类幸福、为各国自由而斗争，同不道德的影片作斗争。1948年起正式授奖。最高奖为“水晶地球仪”（分为大奖和主要奖），其次有评委会特别奖、“利迪策玫瑰奖”。此外，还有导演奖、男女演员奖，编剧奖、摄影奖、荣誉奖、世界进步奖、为新人斗争奖、自由斗争奖、国际友谊奖等。

莫斯科国际电影节：

俄罗斯（前苏联）最大的国际电影节，世界上最重要的国际电影节之一。由前苏联电影委员会和前苏联电影工作者协会创办于一九五九年，两年一次，一九九九年起改为一年一届，原定七月举行。一九七九年为了纪念苏联电影事业诞生六十周年，改为八月举行，为期两周左右，地点在莫斯科市。电影节的主要目的是通过放映具有艺术价值和思想内容的影片，促进各国电影工作者交流经验和相互合作。最高奖名称为“圣 乔治奖”，靠政府拨款。该电影节向来是规模大，参加国多，而且东西方客人并重，亚非拉国家也很踊跃，七十至八十年代，常有一百多个国家，五百至六百多部电影参展或参赛。世界上最重要的国际电影节之一。主要活动项目有：一由三个评委会分别对故事片、儿童片、短片进行评奖。二举行会外演映和专场演映；三分别召开各种专题讨论会；四举办回顾展；五开设电影市场。故事片奖项原来分为大奖、金质奖、银质奖三种。一九六九年起取消大奖，相应增加金质奖和银质奖的数量。以上奖项授予最佳故事片、儿童片、短片。此外，还有最佳导演奖、男女演员奖、评委会特别奖、荣誉奖、纪念奖等。

蒙特利尔国际电影节：

创办于一九七七年，于每年的八月二十五日至九月四日举行。最高 奖名称为“美洲大奖”。蒙特利尔世界电影节于每年八月在加拿大的魁北克省蒙特利尔市举行。主办者希望从电影中看世界，所以称谓“世界电影节”。此电影节的活动有很多。有故事片和短片的比赛；而且奖项名目繁多，但每一届实际评出颁奖的项目不多。电影节每年对本国参赛的影片都要颁发“国际电影评论奖”。除比赛外还有各种专题展映和研讨会。一九九五年为了纪念世界电影诞生一百周年，该电影节邀请全世界最具影响的一批影评人评出本世纪世界十大最具成就的电影导演给予表彰，举行表彰大会，在这十名导演中我国著名导演张艺谋名列第七，也是亚洲唯一获此殊荣的电影导演。

威尼斯国际电影节：

世界上第一个国际电影节，号称“国际电影节之父”。一九三二年八月六日在意大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平。一九三四年举办第二届后每年八月底至九月初举行一次，为期两周。一九四三年至一九四五年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于一九四六年恢复举行。一九三二至一九四五年奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片、以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外，还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。一九四六年至一九四八年，取消了“墨杯”。一九四九年增设“圣马克金狮奖”、“圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”等。参加该电影节第一届活动的只有几个国家，二十几部电影参赛。意大利政府拨款资助，还专门为电影建造了电影宫，所以规模逐渐扩大。二战始，意大利政府走上法西斯道路，使其评奖活动附上法西斯色彩，让德国和意大利的影片频频得奖，引起英、美、法等国家电影界的强烈不满。反法西斯国家的电影工作者纷纷拒绝参赛。电影节不得不停办。直到一九四六年才恢复。威尼斯国际电影节和其它大型电影节一样，都有自己的宗旨：奖励世界各地有价值的、有创造性的、并且适合进行国际发行放映的优秀影片，促进世界各地电影工作者之间的交往和合作，并为发展电影贸易提供方便。同时根据形势的不同，每届电影节还提出不同的口号。

圣塞巴斯蒂安国际电影节：

西班牙第一个，也是该国最大的电影节（全称为多诺斯蒂亚 圣 塞巴斯蒂安国际电影节），被称为“西班牙国际电影节之父”。创办于一九五三年，于每年的9月21-30日举行，最高奖为“金贝壳奖”。电影节的主要目的是支持世界各国电影界人士进行合作，以促进世界电影艺术和电影事业的发展。电影节规定，凡参赛或参展影片都要打上西班牙字幕，并经电影节主席及选片委员会批准。奖项设正式奖和非正式奖二种。正式奖以“贝壳”命名，分金贝壳奖（大奖）、银贝壳；非正式奖有雅典娜奖、西班牙旅馆奖、堂 吉诃德奖等。

东京国际电影节：

创办于一九八五年，于每年的10月28日至11月5日在日本东京举行最高奖名称为“东京大奖”。它起步较晚，但是由于财大气粗的日本财团和政府的资助，电影节的经费富足，所以规模大，起点高。每两年举行一届，活动内容丰富，仅电影节大赛就有二种：国际电影节大赛和青年导演作品大赛。国际电影大赛设：电影节大奖、最佳导演奖、最佳男女演员等。而表年导演作品奖设：金樱花奖、银樱花奖、铜樱花奖。获此三奖同时还颁发巨额奖金。由于奖金丰厚，青年导演作品大赛更具吸引力。但此项大奖规定，凡参加比赛的导演年龄要在三十五周岁以下，作品不满五部。所以青年作品大赛在发掘青年导演人才方面，作出了贡献。

洛迦诺国际电影节：

瑞士第一个国际电影节，世界上最早的国际电影节之一。创办于一九四六年（另一说是一九四八年），每年七至八月间举行，为期两周。每年有二三十个国家参加，放映几十部影片。电影节的主要目的是放映瑞士从来没有看过的外国影片，鼓励各国青年导演或新导演拍摄具有新风格的新内容的影片。

英国电影学院大奖（BAFTA）：

在英国的地位等同于好莱坞的“奥斯卡”，故此亦被称为“英国奥斯卡”地位同样崇高。英国电影学院创建于一九四七年，一九五九年与电影制片人和导演公会合并，改名为电影和电视学会，一九七五年又改名为英国电影与电视艺术学院（British Academy of Flim and Television Arts,BAFTA).一九四七年开始评奖，每年一次，2月25日开奖。首届设最佳影片、最佳英国片、最佳纪录片等。第二届增设最佳专题片奖。第三届增设联合国奖。第六届增设最佳英国男女演员、最佳外国男女演员奖，最有前途新人奖等五项。第八届增设最佳动画片、最佳电影剧作（英国）两项奖。第十三届增设最佳短片奖。第十七届增设最佳英国片摄影奖。第十八届增设了最佳英国片艺术指导、最佳英国片服装设计两项奖。第二十由增设最佳英国片剪辑奖。第二十二届增设最佳导演、最佳男演员、最佳男女配角；一九六七年前，电影和电视分开授奖，一九六八年起，每届同时授奖。原主要表彰对象是英国电影及由英国籍演员演出的外国影片，但近年来提名较开放，只要在英国正式上映的影片都可获得提名，奖项敢改为面向世界各国的影片进行评奖，使之产生了更大的影响。现在的奖项设置已与奥斯卡类似。

欧洲电影奖：

一九八八年在瑞典电影大师伯格曼倡议下设立的欧洲电影奖。其宗旨是永久树立欧洲各国都遵循的电影的艺术精神。当时柏林是电影奖的永久举行地。进入九十年代后期，欧洲电影奖打破了地域限制，把十年庆典移师伦敦。2000年欧洲电影奖在法国的巴黎举行。

开罗国际电影节：
由埃及电影作家与评论家协会主办，创办于一九七六年，于每年的11月七日至18日举行，最高奖名称为“金字塔奖”。该电影节的宗旨是：发展世界电影事业，促进各国之间的互相了解和经验交流。它规定，凡是不带政治色彩的纯艺术性的故事片、纪录片、短片均可参展、参赛。电影节设立的奖项以古埃及阿米诺菲斯国王的王后娜菲蒂蒂命名，娜菲蒂蒂以美貌著称，开罗博物馆里至今仍保存着她的塑像。此金奖为大奖，授予最佳故事片、最佳短片。最近开罗又把大奖改为金字塔金像奖。金字塔银像奖分别授予最佳导演、最佳男女演员等。

上海国际电影节：

电影节由国家广播电影电视总局和上海市人民政府主办。创办于一九九三年十月，成为中国唯一的一个国际A类电影节，即非专门类竞赛电影节。最高奖名称为“金爵奖”。根据国际制片人协会的章程，每届上海国际电影节由四个主要活动组成：“金爵奖”国际电影评选、国际影片展映，国际电影交易市场以及国际电影学术研讨会。电影节的口号是：团结、友谊、进步

㈡ 电影界不可不知的常识有哪些

一、世界电影常识

1、电影诞生于1895年12月28日的法国巴黎，《火车进站》《工厂的大门》成为世界上最早放映的一批影片，卢米埃尔兄弟由此被誉为电影之父，开创了电影写实主义的传统。

2、1902年由法国导演乔治·梅里爱拍摄的《月球旅行记》成为世界上第一部科幻片，梅里爱被誉为电影魔术家，发明了很多电影特技，如停机再拍、多次曝光等，开创了电影技术主义的传统。

3、1903年美国导演鲍特拍摄的《火车大劫案》成为最早的西部片和警匪片，出现了平行剪辑。

4、美国导演格里菲斯1915年《一个国家的诞生》、1916年《党同伐异》是两部史诗级的影片，格里菲斯在影片中成熟运用蒙太奇，尤其是平行剪辑和最后一分钟营救。其影片片长可达三小时，镜头数量超过1000个，确立了电影的基本单位是镜头。

5、世界上最早的电影流派是出现于英国1910年前后的布莱顿学派。

6、美国导演罗伯特弗拉哈迪1922年拍摄的《北方的纳努克》成为世界上第一部纪录片，弗拉哈迪也被誉为纪录片之父。

7、发生于20世纪二三十年代，以法国、德国为中心，后席卷整个欧洲的先锋派电影运动是电影史上第一次影响深远的电影运动。

8、1927年，美国拍摄的《爵士歌王》成为世界上第一部有声电影。

9、1935年，美国拍摄的《浮华世界》成为世界上第一部彩色电影。

10、1937年，迪斯尼出品的《白雪公主》，成为世界上第一部动画长片。

11、1941年，奥逊威尔斯执导的《公民凯恩》被誉为现代电影的开山之作。

12、1967年，阿瑟佩恩执导的《邦妮和克莱德》成为新旧好莱坞电影的分水岭。

13、《偷自行车的人》是意大利新现实主义电影运动的代表作品。

14、20世纪50年代末兴起的法国“新浪潮”运动，得力于《电影手册》杂志，该杂志的主编是著名电影理论家安德烈·巴赞（长镜头理论的提出者）。新浪潮代表作品有特吕弗《四百下》和戈达尔《精疲力尽》。

15、阿尔弗莱德·希区柯克被称为“悬念大师”，他最大的成就在于他的叙述故事的结构方法——悬念的设置。代表作品：《后窗》《惊魂记》《迷魂记》。

16、喜剧大师查理卓别林的代表作有《淘金记》《城市之光》《摩登时代》《大独裁者》等作品

17、西部片是美国特有的一种电影类型，标志着西部片成熟的作品为1939年约翰福特导演的《关山飞渡》。同一年，美国还诞生了世界经典名片《乱世佳人》

18、蒙太奇学派出现在二十世纪二十年代中期的苏联，以爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金为代表，他们力求探索新的电影表现手段来表现新时代的革命电影艺术，代表作有《战舰波将金号》。

19、瑞典电影大师伯格曼做出了独树一帜的出色成就，开创了哲理电影的先河。其代表作有：《第七封印》（1956），《野草莓》（1957）《处女泉》（1959）《呼喊与细语》（1972）。

20、《蓝色》《白色》《红色》三部曲的导演是波兰导演基耶斯洛夫斯基。

二、中国电影常识

1、1896年，上海徐园又一村开始放映西方电影，被中国人称之为西洋影戏。

2、1905年，中国第一部电影《定军山》问世，由北京丰泰照相馆拍摄，谭鑫培主演。

3、1913年，中国第一部故事短片《难夫难妻》，又名《洞房花烛》，由张石川、郑正秋导演。

4、1920年，中国第一部长故事片《阎瑞生》问世。

5、1928年以后的几年，《火烧红莲寺》共拍摄了18部，成为中国电影早期最成功的系列电影。

6、1931年，中国第一部有声电影《歌女红牡丹》问世，导演是张石川。

7、1935年，《渔光曲》在莫斯科国际电影节获得荣誉奖，成为中国第一部在国际上获奖的电影。

8、1948年，费穆导演的《生死恨》是中国第一部彩色电影。

9、中国第一部动画片是《大闹画室》，1926年由万氏兄弟研制。

10、新中国第一位女导演是王苹，代表作品《柳堡的故事》。

11、中国电影第五代导演的开山之作是张军钊的《一个与八个》。

12、中国第一位女演员是严珊珊，1913年出演了香港的第一部电影的《庄子试妻》。

13、《小城之春》的导演是第二代导演费穆。（田壮壮曾经翻拍过）

14、国歌《义勇军进行曲》是聂耳于1935年，为“上海电通公司”拍摄的故事影片《风云儿女》所作的主题歌。

15、新中国第一部长故事片是1950年由东北电影制片厂拍摄的《桥》。

16、新中国第一位获奥斯卡奖的中国人是苏聪。（1988年第60届奥斯卡音乐作曲奖，在《末代皇帝》中担任配乐）

17、首部在竞赛性国际 A 级电影节上荣获大奖的中国电影是《红高粱》 (1988年第38届西柏林国际电影节金熊奖)

18、中国第一部（也是唯一一部）获得“金棕榈”大奖的影片是《霸王别姬》。

19、中国第一位也是世界影坛第二位主演影片获得欧洲三大国际电影节最高奖的演员是巩俐。（1988年《红高粱》获金熊奖，1992年《秋菊打官司》获金狮奖，1993年《霸王别姬》获金棕榈奖）

20、华语电影史上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片奖的影片是李安导演的《卧虎藏龙》（2000）

三、电影节及电影市场

1、中国电影三大奖项，内地金鸡奖，香港金像奖，台湾金马奖。内地电影三大奖项，金鸡奖，百花奖，华表奖。

2、中国境内唯一的A级电影节是上海国际电影节，1993年首次举办，，最高奖为金爵奖。

3、世界上第一个国际电影节是威尼斯电影节，最高奖项为金狮奖。创办于1932年，号称“国际电影节之父”。
欧洲电影三大奖分别为金狮奖，金熊奖和金棕榈奖。

4、奥斯卡金像奖，正式名称为美国电影艺术与科学学院奖，是美国一项表彰电影业成就的年度奖项，于1927年设立，1929年开始评选。

5、全球电影票房最高的电影前三分别为《复仇者联盟4：终局之战》，《阿凡达》《泰坦尼克号》。

6、中国电影票房最高的电影前三分别为《战狼2》《哪吒之魔童降世》《流浪地球》。

7、当前好莱坞五大电影公司分别为迪士尼，华纳兄弟，环球，索尼，派拉蒙。

8、美国电影分级制度分为5个等级，分别为G级（大众级，任何人都可以观看），PG级（辅导级，该级别电影中的一些内容可能不适合儿童观看。），PG—13级（特别辅导级，建议13岁后儿童观看），R级（限制级，建议17岁以上观看），NC—17级（17岁以下（包括17岁）禁止观看）.

9、漫威的超级英雄人物包括钢铁侠，美国队长，蜘蛛侠，黑寡妇，金刚狼，绿巨人，雷神，黑豹，死侍，蚁人，奇异博士等。

10、DC的超级英雄人物包括超人，蝙蝠侠，神奇女侠，海王，闪电侠，绿灯侠等。

㈢ 张艺谋导演的《长城》，你们觉得怎么样

《长城》是张艺谋导演的一部科幻电影，其中的大场面和人性的爆发是非常的精彩的，其画面的美观也是近乎完美的，这部影片是由马特·达蒙、景甜、佩德罗·帕斯卡、威廉·达福、刘德华、张涵予等联合主演的奇幻动作片，讲述了欧洲雇佣兵威廉·加林在被囚禁在长城期间，发现可怕的掠食怪兽将这座巨型城墙重重围困之时，他决定加入了一支由中国精英勇士们组成的大军，共同对抗怪兽饕餮的故事。

电影《长城》属于魔幻题材的影片，《长城》这部电影从出品、制作、特效、演员、编剧、故事都事秉承了好莱坞的模式，电影《长城》是一部具有好莱坞大片性的中美合拍片，这部影片尽显大量中国风的元素，这部影片也同时蕴含了中国与西方国家对于中国万里长城的理解，张艺谋在《长城》中，战争场面大，大咖明星多，是一部不得错过影片。

㈣ 为什么三大国际电影节影响力比奥斯卡弱这么多

美国的电影产业历史相对悠久，电影相关的产业极其标准执行的时间更长。美国文化本身输出行很强，强势的输出，在各种文化背景的国家都有拥趸。这也间接地巩固了美国电影节奥斯卡在国际中的地位。

超级大国的硬实力保证了美国电影文化输出的连续性，这其中有真心拥护也有勉强接受的，目前奥斯卡的地位稳定，不过一家独大的局面难以出现百花争鸣的场面，对于人类文化的多样性不见得是好事。

㈤ 欧洲三大电影节各自特点是什么 ，他们选片品味有何区别

威尼斯国际电影节创办于1932年，是世界上最早的电影节，每年八月至九月在丽都岛举行。最高荣誉奖是金狮奖，聚焦于各国电影实验者。威尼斯电影节的宗旨是为严肃的艺术服务，由此可见他们的态度有多么认真了。威尼斯电影节支持创新，对于那些拍摄形式新颖、手法独特的影片是大大支持的。从上世纪30年代到60年代之间，威尼斯电影节孕育了很多世界电影大师。

其实这三大电影节的品味没有什么不同，但是他们的宗旨是不一样的。他们没有地域限制，入围电影、导演、演员都可以来自世界各地。三大电影节虽然初衷不同，但是他们都不看重高关注度、高知名度、高票房，个性和创新是他们的口味。这一点奥斯卡电影节就不同了，它比较看重商业和政治因素。

㈥ 比较一下华语三大电影节奖项的含金量

华语电影三大奖项分别是：中国电影金鸡奖，香港电影金像奖，台湾电影金马奖。

然而含金量最高的奖项是金鸡奖，其次是金马奖，最后是金像奖。

中国电影金鸡奖创立于1981年，两年一届，是华语电影中审核最严格的。由专家组+中国文联+中国影协+大众点评组成的审核团队。金鸡奖审核的时候，如果选不出好的作品或者演员，这个奖项是可以空缺的，而不会说随便找个作品或演员顶上。另外，金鸡奖没有地方保护，只要是华语电影都可以参选。

台湾电影金马奖创立于1962年，一年一届，是三大奖项中历史最长的。金马奖的评选除了评审团以外，还会有外国评审团加入，因此金马奖的评选比较国际化。但近年来台湾地区文化事业逐步落后，最近几年的金马奖都是由中国大陆地区的影片包揽。

香港电影金像奖创立于1982年，一年一届。由于金像奖大部分只颁发给香港电影，甚少有大陆影片和台湾影片，地方保护主义很严重。因此金像奖又被称为“香港人的奖”，缺乏一定的开放性。

㈦ 电影节奖项评选标准

A级国际电影节：世界A级国际电影节共有11个,它们的举办国,名称,创办时间,开幕时间,最高奖项分别是(排名有先后之分)

法国戛纳国际电影节：创办于1939年，每年5月10日至21日,最高奖为金棕榈奖；

德国柏林国际电影节：创办于1951年，每年2月7日至18日，最高奖为金熊奖；

意大利威尼斯国际电影节：创办于1931年，每年8月30日至9月9日，最高奖为金狮奖；

西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节：创办1953年，每年9月21日至30日，最高奖金贝壳奖；

日本东京国际电影节：创办于1985年，每年10月28日至11月5日，最高奖为东京大奖；

俄罗斯莫斯科国际电影节：创办于1959年，每年7月16日至29日，最高奖为圣.乔治奖；

捷克卡罗维法利国际电影节： 创办于1946年，每年7月5日至15日，最高奖为水晶球奖；

埃及开罗国际电影节：创办于1976年，每年11月7日至18日，最高奖为金字塔奖；

中国上海国际电影节：创办于1993年，今年起每年6月上旬，最高奖为金爵奖；

加拿大蒙特利尔国际电影节：创办于1977年，每年8月25日至9月4日，最高奖美洲大奖；

阿根廷马塔布拉塔国际电影节：创办1989年，每年11月6日至25日，最高奖金树商陆奖。

九大世界A级国际电影节：除了西班牙的圣塞巴斯蒂安国际电影节和阿根廷的马塔布拉塔国际电影节以外的其它9个世界A级国际电影节合称为世界9大A级国际电影节。

五大国际电影节：法国戛纳电影节、德国的柏林电影节、意大利的威尼斯电影节、加拿大的蒙特利尔电影节以及捷克的卡罗维发利电影节是国际电影联合会确定的国际五大电影节。

欧洲三大国际电影节：在世界A级国际电影节中排名前三的法国戛纳电影节,德国柏林电影节和意大利威尼斯国际电影节合称为欧洲三大国际电影节,在众多的电影节中,欧洲三大国际电影节有着最为深远的影响,无论是金棕榈奖,金熊奖还是金狮奖,其权威性,艺术性,科学性,都足以媲美奥斯卡金像奖。

中国四大电影节：上海国际电影节,金鸡百花电影节,中国长春电影节,珠海电影节合称中国四大电影节。

中国电影四大奖：中国电影金鸡奖,大众电影百花奖,中国电影华表奖,中国电影童牛奖

注：1.必须补充说明的是在世界各地,各种电影节数目繁多,不胜枚举,但是从电影节的规模,参展电影的层次,参加电影节的演员阵容,只有以法国戛纳电影节为首的这11大电影节能够达到国际A级标准。2.电影大奖和电影节是两个不同的概念,希望大家不要概念混淆,一般电影节都会设立相关的奖项，如：金棕榈奖、金熊奖、金狮奖等。但除了评奖之外，电影节还会举办以交流为目的的其他相关活动，持续时间一般较长。而单纯的电影大奖（更确切地说是区域性电影大奖）主要以评选为目的，多限于一定国家或地区的电影，以鼓励本国电影发展，主要通过影展的形式举行，如奥斯卡金像奖、欧洲电影奖等（也不排除一些由最初的区域电影大奖发展成后来的国际电影节的情况）。当然不管是电影节和电影大奖，它们的重头戏都是最后的颁奖晚会。
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㈧ 世界上有哪些举足轻重的电影节

有：德国柏林国际电影节，法国戛纳国际电影节，意大利威尼斯国际电影节，美国奥斯卡金像奖，

1、德国柏林国际电影节

原名西柏林国际电影节，20世纪50年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划，得到当时的联邦德国政府和电影界的支持和帮助，1951年6月在西柏林举行第一届。柏林电影节把自己定位为国际电影生产的一面镜子，在东西方之间的汇合与调停中扮演了重要的文化和政治角色，最高奖为“金熊奖”。

2、法国戛纳国际电影节

创办于1939年，最初是为对抗当时受意大利法西斯政权控制的威尼斯国际电影节，如今已成为世界最具影响力、最顶尖的国际电影节之一，又因大海（Sea）、美女（Sex）和阳光(Sun)而被称为3S电影节。最高奖为“金棕榈奖”。

3、意大利威尼斯国际电影节

创办于1932年，是世界上第一个国际电影节，故被称为“国际电影节之父”，最高奖为“金狮奖”。宗旨是“电影为严肃的艺术服务”，聚焦于各国的电影实验者，鼓励他们拍摄形式新颖、手法独特的影片。在30年代至60年代之间，威尼斯电影节是诸多世界电影大师的摇篮。

威尼斯国际电影节于每年8月至9月（8月30日-9月9日前后）于意大利威尼斯丽都岛举行举办。

(8)电影节限号扩展阅读：

1、电影节其实就是一扇窗户，打开这扇窗户，世界就在眼前。每年的电影节是整个娱乐圈的盛事，电影节随着时代的发展早已跨越了单一的电影元素，参加电影节的意义也非同凡响，电影界杂糅了工业、艺术、文化和商业等领域，构成一个以新理念为主导的多元化电影盛宴。

2、电影节是电影人参与的流动的盛宴，名与利的舞会，参加电影节的意义在于你可以开拓眼界，见识到不一样的世界，参加电影节的意义在于美好的交流。

3、电影节的开放会使整个娱乐圈大放异彩，把握住电影节这个商机，为商家创造更大的经济效益，在电视上的呈现出更好的效果。

㈨ 北京国际电影节怀柔限号吗

六环外不限号，且不用办进京证。