不论电影院

⑴ 为什么有些人说中央六套的电影越来越尴尬

首先，题主的问题不是太明确，不是太清楚这里的尴尬指什么？我猜想，有这几方面的意思。 第一、电影不精彩。 而这可能又有几个方面的原因。 一是版权的原因。 有很多我们可能认为很精彩的电影，因为买不到版权，不能进入电视台播放。或者，要购买版权，热门的电影大片版权费非常的昂贵。对于 即便是央视这样的 公共电视台来讲，也是一个非常沉重的负担。 二是受众的原因。 因为央视六套是公共电视台，面向的是所有的观众，当然包括青少年和儿童，没有分级。因此，一些精彩的类型片、商业大片，或者有些题材不适合在电视台播放，或者某些镜头不适合在电视台播放，再或者，即使在电视台的播放，但是有些镜头会被剪掉，有些台词会被改掉。这样，一部影片的完整性、流畅性会受到影响，电影自然不会好看。 三是时间的原因。 一些热门的电影，在院线放映之后，可能在网络上放映，最后才会在公共电视台放映，这就导致一些我们认为的热门电影，要滞后很久才能在电视上看到。而能看到的电影，可能都是很久以前的，或者在其他渠道已经看过的。自然，电视观众就会觉得这样的电影没意思。 第二、播放的电影不讨人喜欢。 其实在某些方面和第一点相类似。由于央视特殊的地位，和我们国家宣传的需要，中央电视台各频道播放的影片，往往需要承载一些主流的思想，传播主流的价值观。这就导致中央电视台第六频道，播放的电影有很多是带有宣传目的和说教意味的影片。一定程度上，这是国家 社会 发展所需要的。不能只去责怪中央电视台第六频道。 第三。现在人们观看电影的渠道非常多元。 通过电视频道观看电影观众要少得多，而且在电视上观影的体验并不是那么好。人们即使偶尔选择在电视上看电影。但是要么不是热门的大片，或者是观影体验差，所以觉得没什么意思。这就使得通过电视是看电影变成了一个尴尬的存在，中央电视台第六频道如此，其他的播放电影的频道也是如此。这是时代发展使然，并非哪一家电视台和电视频道，可以扭转的。 所以总体来说，播放电影的电视频道存在的重要性，已经大幅度的下降，自然导致人们对它的评价不会太高，甚至被抛弃。 中央六套播放的电影和我们在院线看到的电影是有很大的区别的，主要分为以下几个方面： 第一类是我们在院线里看不到的电影，叫电视电影，这些电影都没有一些大银幕电影所需要的质量和质感，更多的是以电视剧的方式分割出来拍摄，然后放在中央六套播放，从整体上看它没有院线电影那么强的对于画幅画面等等各方面的要求，比如《水浒传》系列等。这里电影要和那些好莱坞超级大片相比，肯定是观感不如的。第二类是我们已经很少在电影院看到的叫做配音电影。这部分电影也和好莱坞大片同样只是他们使用了配音版，方便那些看不懂或不方便看字幕的人。但是随着我们看美剧，美国电影越来越多，这种配音电影越来越不受欢迎，这也是导致央视播放的电影比较尴尬的主要原因。第三类就是因为它的滞后性，我们的很多院线电影往往会在电影下一个月以后，在各大视频网站上播放，但是央视的播放会远远晚于这个时间，而且他们会在这个播放过程中进行删改查播，广告贴字幕等等各方面的操作，导致电影很难呈现它原本的样子，这也导致了央视的电影频道的电影不受欢迎。比如2018年都过去一大半了，你才能在电影院里看到春节档的电影，像唐人街探案等等。 总之电影频道的电影只能作为我们日常 娱乐 消费的一种补充，是电影文化的一种扩张，而不能等同于电影，要看最好的电影作品，一定要去电影院，第一时间看到宽画幅宽荧幕的大作品。 我记得96年吧，cctv6刚开播的时候，今晚播的电影，次日会重播几部，但那时播的电影真的好看，我还记得99年播过一部马来西亚爱情片《善意的谎言》，就播过一次，各位知道网上有多少人在找这部电影？不过也没办法找，因为cctv6播的电影，有的会改片名，又因为是马来西亚的电影，也不认识里面的演员，所以。。。还放了那部讲牧羊犬的莱茜的电影《The Painted Hills》，当时放的原声版，我非常喜欢莱茜，记得99年cctv8还放过一部莱茜的电视剧，是电视剧，不是电影，估计这辈子都不可能重温了~并且cctv6还放过许多经典的动画片，是的，动画片，比如每年儿童节当天，会播几部国外经典动画，比如那部讲述小狗的感人动画《佛兰德斯的狗》，是国语配音，当时不是这个片名~每晚6点和中午12点也会放动画，那部《喷嚏大魔王》就是此台放的，还有《瑜伽熊》，手冢治虫的《地狱中的天使》，《勇敢的斯托尔特》（即电器小英雄）等等，当年都放的是国语版~其中只有《瑜伽熊》，还能在网上搜到当年别人录的片段，但效果太差~不知从何时起，cctv6放的电影越来越不好看，直到变成现在，不停的放自制的数字电影~ 央视六套的电影越来越尴尬是什么意思？不就是看的人越来越少吗？ 吸引力不断下降，这恐怕是许多六套的粉丝都有的感觉 我很爱看电影，觉得电影是最有吸引力与感染力的艺术形式，好的电影真的会给人一种精神享受。 过去，有相当长一段时间，我都是六套的忠实观众，尤其是周末的《佳片有约》更是几乎每期必看，比如一些奥斯卡、前苏联的影片，都是十分精彩与经典的电影。 可渐渐地，六套的电影开始越来越没有吸引力了，自己看得也越来越少了。只是偶尔想起来会在周末会去看一下《佳片有约》会不会有什么好节目，但多数时间都是一些旧片子，要么在影院已经看过，要么在网络上也看过。这样的情况，与许多六套粉丝交流时都大体相同。这其实也就是六套为什么越来越尴尬的一个重要原因。 在互联网时代，电影频道的尴尬是不可避免的 互联网的普及，改变了传统的电影播放的格局：过去，除了电影院以外，几乎只有六套可以看到如此丰富的影片。但网络的兴起，让电影的传播与观看的渠道大大拓展。 大多数影片都是在院线上映，然后在一些视频网站上出现，过了很久才有可能在央视六套露面。 此外，由于六套在恪守电影版权的相关规定，没有获得播放许可的影片，是不能播放的。这就大大限制了其播放电影的范围。 此外，由于有传播主流价值观等方面的要求，六套播放的影片也不能只侧重影片的观赏性，而要兼顾宣传等效果，这诸多原因让六套的影片的吸引力难以跟丰富电影资源的视频网站相抗衡。 是不是六套从此就束手无策、一蹶不振了？ 我觉得其实六套还是有它的优势的。关键是要审时度势、扬长避短。 央视六套之短，就是与院线比，时效性差；与网站比，电影资源少。 那它有什么长处呢？有可以做些什么改进与改变呢？ 经常看电影的朋友应该会有这样一个感觉，优秀的影片真的是浩如烟海，很多电影史上的经典影片，在网络上并没有片源，院线也不可能播放，而央视六套凭借自身的经济实力与对外联络的能力，完全可以在这方面别开生面，做一些别的平台做不了的事。 既然放新影片比不院线、网站，就在六套上重点播放、评介一些经典电影，这样，不就正好实现了差异化的竞争吗？ 如果，真的是这样，一些喜欢看电影的人，还是会回来的。只是不知道，六套有没有意识到自身目前的尴尬？愿意不愿意改变这样的尴尬？ 你对这件事怎么看？我很喜欢看电影，一部好的电影给人的享受不亚于享用一顿美味的大餐。 平时很少光顾央视6，最近看到了它(国外经典40部)后，常来光临。希望央6多播放一些经典老片。 9月18日，六套播了犬王，黑太阳731，犬王可以理解，但黑太阳在香港是首部被定义为三级的影片，也可以播？我没有看，我怕晚上睡不着，不知道有没有删减，多少年前看过，不适合少儿观看，不管内容是不是揭露小日本的惨无人性，但这种片子，真的有点那啥。 我认为是时间和内容的原因。 1.现在人都很忙，能看电影时间不固定。而电视频道节目播出的时间是固定的，现在谁还会查好节目时间到点儿去等着？那效率得多低？网络电视可以完美解决这点，随时点播，看不完也可下次继续。2. 内容原因也类似。不同人喜欢不同类型的电影。无论播什么，都只能满足少部分人的需要，大部分人还是自己去点播。再就是最新的网络资源，电视台受限于版权，无法播出，时效性差了很多。 既做婊子又想立牌坊的典型代表！央视既然转为商业性电视台几十年却还是走的行政单位路子，创收时是商业，但付出时却以央视(所谓的中国最权威最有群众基础)自居！CCTV5丶6都十分明显，认为我堂堂央视国之视窗，观众数以亿万，能播放你们制作的节目已给足面子，并且还推广了你们的节目不收钱，你们就谢主隆恩吧！自身定位不明确，贪得无厌的食性，造就出现今不伦不类的央视！ 尴尬是因为你们看电影的品味被带偏了，六套是广电和央视合办的频道，挂在央视名下而已，他有自己的台标。 其实不管是他们自己拍的电视电影，比如水浒系列，陆小凤系列，都是质量很好的，只是你们认为电影就该像院线电影一样，其实电影另一种打开方式叫电视电影，它投入低，制作良心，在剧情方面比很多院线电影要考究。 另一个就是译制片，因为是国家电视台，面对的观众是广大人民，不懂外语的人占大多数，所以都会中文配音，这让看惯外剧和院线的你们感觉到很尴尬，其实，六套的翻译水平是很高的，配音也很经典，配音稳重得体。选择的影片基本上都是有口皆碑的经典，爆米花的商业电影不多，虽然也有。有时候你甚至能看到小语种电影，这些小语种电影叙事一般都非常好，很值得看。 希望大家能学会在电视上看电影。我个人是非常喜欢央六的。 关键中央六套是国家频道，只能放一些过时的电影和国产较低端的电影，这些电影的收视率可想而知了。以前为什么没人说中央六套尴尬呢？因为中央六套开播较早，那时网络比较滞后，智能手机更是没有，所以当时就算放一些老片，照样有一定的收视率，而现在网络这么发达，自然会越来越尴尬了。

⑵ 在电影院看国外的3D电影是中文还是英文啊 如果是英文的话有没有中文字幕啊是3D哦···

在电影院观看国外3D电影有中文版本和英文版本两种，英文版的有中文字幕。

一般国外的3D电影到中国上映时，普遍都采取中文和英（屏幕下方有中文字幕或者中英两种字幕）两种，方便不同的观众，提高观赏效果。

在你买票的时候，就要注意你买的是国语版（中文）还是原声版（英文）。

国语版本是中文配音，针对的是很多听不懂英语的观众，找的是中国配音演员配的音，加入了很多国内时下流行语，只需要用去体会立体画面和剧情，非常贴近我们中国人。

所谓中文版也是采用的英文版原版音效，只不过是改变了语言，观影体验仍然非常好。

原声版本就是英文，针对的是一些英语很好或者喜欢体验英语原汁原味的观众，英文版本的声音会更符合情境，而且无论是3D还是2D的国外电影，都是有中文字幕的，这个可以放心。

(2)不论电影院扩展阅读：

很多观众在观看国外的3D电影会发现，如果自己的英语水平不行，不能靠听理解全句意思，那看英语版的非常难受。

因为画面是立体的，你首先看到的是画面，眼睛跟着画面变化再走，而语言是靠听，自己又不能完全听懂，就要看字幕，字幕是平面的，跟画面之间有断层，整个观影的体验就不太好，感觉眼睛一会要看远景，一会又要看近的字幕，感觉特别疲劳。

特别是那种节奏变化快，闪的眼睛很不舒服，看画面跟看字幕完全跟不上，只能放弃字幕，模糊去理解意思，影响了观影效果。

⑶ 今年上映的4部“烂片”，每一部都阵容强大，王宝强没得跑，哪些剧入选呢

《少林寺之得宝传奇》

这部电影其实是为了圆王宝强多年的少林梦拍摄的，除了动作戏还算得上过瘾以外，整体剧情的走向和故事的架构都是乏善可陈的。王宝强在这部电影中饰演男主角“西门得宝”，在成长的过程中逐渐崛起，完成了报国和复兴少林的使命，这部电影可以说是大男主片了。

但是最扯淡的是，电影从头到尾居然一个鬼都没有，太没意思了。刘观伟以前那些富有创意的抓僵尸的手法，那些糯米、墨线、道符，现在这样的创意都懒得想了。过气明星和过气导演北上的困境挣扎，为了钱一直刷新下限，越来越没有底线，可以说这部电影的拍摄就是对英叔的诋毁和对经典的不敬。

⑷ 为什么春风物语在中国电影院没有公开上映啊

那种抽象主义的电影需要多次的消化和品味，现在国人的整体观念还不太适合这种抽象主义的风格，总的来说就是在中国没有市场，所以就没有在中国公映。

⑸ 找一部电影，一个男孩爱上了一位少妇

是电影《西西里的美丽传说》好象太是一部比较世俗又比较男性化的视听艺术作品。我们这么讲是有一定依据的。国际影坛往往有一类影片就是这样子，从男人的视角看待描绘女性故事的电影常常倚俗而立。虽然此言并不见得十分得体，可是确实大有影片可查。冒昧比方名导大卫 里恩的片子，仿佛经常就把握不实银幕上的女人个性色彩，所以西方影界有论指出，自大卫 里恩的黑白电影《吾土吾民》之后，《阿拉伯的劳伦斯》《桂河大桥》之类银幕大片就不怎么以女人为重头戏了。也是，大名导在战争电影《桂河大桥》里面掺了几个有女人的银头，片子反尔显得有那么一点不伦不类。电影里少了些许脂粉尘以后，大卫 里恩的片子也就愈发有了所谓越男人越大气之说。不知此言有无正理？

尽管同样拍得也是以世界大战为背景的电影，但是不过，英国名导演大卫 里恩跟毕竟属于大号前辈，跟—个意大利初出毛庐的小伙儿朱塞佩 托尔纳托雷的出身，生活，教养和艺术手段基本属于两档子事情。银幕上那些越男人越大气的玩意，是大卫 里恩大半辈子衷情的东西。至于这愈美丽愈有罪，则专门指的是年轻影人朱塞佩 托尔纳托雷的电影《西西里的美丽传说》。其实这里所谓的愈美丽愈有罪，也并不只是一种特例。表面上看，朱塞佩 托尔纳托雷另外两部名片《天堂电影院》和《海上钢琴师》虽然不太怎么强调所谓愈美丽愈有罪。但是从托尔纳托雷在片中也还是可以看得出来，他的电影相当居重的描写到了女性的美感与女情的重要。只是前两部没有这一部《西西里的美丽传说》这么吃重女色，没有把女性的美刻意到这么登峰造极。

在影片《西西里的美丽传说》中，女主人公玛琳娜的出场几乎是象—个神女一般，幻视幻听般地游移银幕各个角落。当然了，除了这一个绝对的女性主要人物，这部彩色故事影片《西西里的美丽传说》最让观众眼晴—亮的地方是，她的异域风光和岛屿人文。西西里岛属于意大利半岛版图之上的—座别有洞天的独立陆岛，意大利古语里面的西西里是三海之地。影片《西西里的美丽传说》中的西西里总是散发着一种蒙尘的锈色，满城中的巴洛克式建筑红中带黄，略含沉郁的氛围，让人不免充分联想到了许多东方电影里的古装类型片。影片中的美女主人公玛琳娜就生活其间。恍惚之下，有那么一点点飘飘欲仙的味道。记得徐克类型片《倩女幽魂》中的女红易小倩一袭素衣，眼含冤债，润着赤脚，缠恋书生的那副状态就差不多属于东方版的玛琳娜了？

生活现实里面有一位特别直接的影片《西西里的美丽传说》电影迷，他笑称世界大战打得越大，影片里的女主人公玛琳娜就越发漂亮的不可收拾。乍听起来，他的此言虽然有—些夸张了，可是仔细再一捉磨，又觉得不无道理。好，还是回到影片《西西里的美丽传说》里。本片以意大利墨索里尼政府对英法宣战开始，少年男主人公维里图刚刚十二岁。正值少男青春期的萌动即发期。这个时期维里图遇到了影片的女主人公玛琳娜。维里图冲动地去所谓爱情了。其实观众都知道，十二岁的维里图的这种感情并非爱情。它在电影当中充其量也只能算得上是一个含痛的隐喻。再细致地看那个镜头：一群少年用放大镜在太阳光下烧烤一只走投无路的蚂蚁的场面，足以表明这战乱期间麻木残忍的青春心理？同样道理，西西里小岛上的群民也是拿了最最暴戾和恐怖手段对付影片里女主人公玛琳娜的。

这里需要加以区别的是，十二岁维里图的感情并不代表小岛上的那些丑恶群民。少年维里图的感情还是单纯和干净的。把一个少年的“初恋”置放在第二次世界大战的环境当中。其实深入一看，《西西里的美丽传说》几乎书写了一个带有神话色彩的求索故事。这里面的所谓爱情故事除了贴切的理想，更重要的她还是一个动人的传说。既然属于传说，那么就会拥有可信可无的故事成色。所谓传说，便有层累的创造历史与文化的特质。传说中的情感是一种现实当中不可欲求却梦里所想的真实。国际影坛许许多多的经典名片在表现样式上，并不口口声声开讲心灵美的。比如俄罗斯著名的黑白影片《爱情与理想》仅仅只是用其电影的画面，用人物的生活，为我们观众指出一个精神生活的原理：人不能够光是依靠黑面包过生活。朱塞佩 托尔纳托雷的影片《西西里的美丽传说》渴望告诉人们的，也正是精神上的正直生活。

影片《西西里的美丽传说》是一部诗意的电影。影片收尾部分维里图把自己那张唱片《我的情意》投入大海的镜头，显然是—个蒙懂少年向个人曾经未知的生活作某样告别的仪式。是的，电影里的年少青春和人初恶行是可以掷向大海毁掉的。但是作为—个人的心间记忆却永久不能抹杀去的，无论丑与善。成长中的人性是每—个有过少年心的永远的记痕。影片《西西里的美丽传说》的境界不是一般的高。西西里出身的导演居然谙熟一个普通得再不能普的人生道理：所谓人的爱情也要从娃娃抓起。现今世道这么来讲爱情仿佛显得有一些稚嫩了么？恐怕并不见得。从一个孩子的眼光探看爱情，这在世界电影范围内早己不是什么新鲜事情，这种类型的电影附拾皆是，比方《乳房与爱情》《教师别恋》《丑八怪》等等。

又比方上海译文出版社新译的世界名著版本，著名电影艺术家童自荣先生配音的小说名篇《朗读者》其实也是，刻骨铭心讲述了—段以战争期间为大环境背景的姐弟恋情。看这一类电影或艺术作品时候，往往需要远视，如看油画那样才有实效。我们东方观众如果把一部完全西西里岛生发创作的视听艺术品放到欣赏水墨线条的视角上来，看点显然就会有一定偏颇？这样一来，愈美丽愈有罪的这种说法，就不大可能仅仅局限于人的表象上面了。宗白华前辈在《美学散步》中谈到古希腊艺术哲人对于美的阐述时候，表明美首先还应当从心灵开始。具体看到影片《西西里的美丽传说》中女主人公玛琳娜应当是美的。所幸的是，这个玛琳娜从外表到心灵并未完全污染，还当都是美的。至少表面是美的。爱表及心。

我们在看许多电影的时候，观众也许会发现一个差异，几乎凡是比较不美的人物，尤其女性形象自然而然就会跟着心灵不美起来。这也比较符合人的正常心理状况。世界文坛对于名篇及电影《简爱》当中那个阁楼上的疯女人的评论实在多不胜数，言及中心，无非都是一些容颜不美迫害心灵等论。至于《巴黎圣母院》里面那个丑陋的敲钟人心灵的美，大约只是相对女性美而言的。在当代的世界银幕之上，仿佛那些最红火最顶级的女演员也常常是最美艳动人的。比如《茜茜公主》女主演罗密 施奈德，比如《维罗尼卡的双重生活》女主演伊莱娜 雅各布。比如《最后一班地铁》女主演卡特琳娜 德娜芙。又比如《忧郁的星期天》女主演丝泰法诺 艾丽克等等。

⑹ 有一部电影韩国的哥哥院昏迷不醒弟弟在车上哥哥老婆睡了

秘密爱，哥哥弟弟貌似是双胞胎