周星驰电影看了还想看

Ⅰ 周星驰的电影我都看过了，我还想看他能出新片

不过也有可能。。。《西游降龙篇》就是一个很好的例子。。。

Ⅱ 周星驰有很多经典的电影，你都看过几部

周星驰的电影陪伴过80、90后的朋友们一起长大，只要是有好演技，就必能出手，也一定会吸引很多的观众影迷。他的电影陪伴多少人度过了青春年少的时光，在一次次大笑中我们逐渐看到，一个个小人物不屈不挠的挣扎奋斗故事，随着我们逐渐长大，看星爷的电影开始笑中含泪，或许这就是成长，让我们明白了喜剧背后更深的意义。

不知道各位朋友有看过他哪几部经典的电影呢？

一、《唐唐伯虎点秋香》

《唐伯虎点秋香》是周星驰的巅峰作品之一，这部电影将搞笑发挥到了极致，创造了许多搞笑的经典片段，是一部将搞笑发挥到极致的电影。相信看过的观众现在都还记得卖身进华府和唐伯虎辱骂唐伯虎的那些搞笑片段，同时我相信大部分观众也没有忘掉风华绝代的“石榴姐”和宛如仙女的秋香！

Ⅲ 有人说周星驰的电影让人百看不厌，你怎么看

首先，赞同，然后鄙人认为 星爷的电影 一直有星爷的风格，让人笑的同时又让人深思

我是在我家还只能收到7个台的时候接触了周星驰的电影——《唐伯虎点秋香》。不是在电影频道，而是一个地方台的周日电影放送的栏目什么的，我还记得我端着一碗饭笑的筷子都快掉了，那些笑点一点也不晦涩，即使当时我是个没见过世面的农村野孩子，那些笑料依然可以全程get到，犹记得周星驰敲着碗碟那一段气贯长虹的说唱，一直在我小学时代盘旋多年：“…禀夫人,小人本住在苏州的城边,家中有屋又有田,生活乐无边.谁知那唐伯虎,他蛮横不留情面,勾结官府目无天,占我大屋夺我田.我爷爷跟他来翻脸,反被他一棍来打扁,我奶奶骂他欺善民,反被他抓进唐府院,强奸了一百遍啊,一百遍!”即使听过了十几遍，也依旧开怀大笑。

那时候还不知道他叫周星驰，只是一有时机就守着周日午后的地方台，可是再也没遇到过。后来我们家装了一个“大锅”（电视信号接收器），通过江西7套这个怀旧电影频道和CCTV6,开始渐渐看到他的其他作品，《审死官》《九品芝麻官》《大话西游》《百变星君》《食神》《少林足球》《破坏之王》《逃学威龙》系列等等，碰到想上厕所，也会忍着看完再去，冒着被父母揍的危险拖延着不去洗澡，只因不想错过剩下的20分钟，那个年代，他收割了我重达几吨的笑声。上一秒，我可能还在因为各种事疲惫烦躁，一看到他出现在屏幕上，一听到石斑鱼熟悉的配音，我就可以忘却一切笑成傻狍子。

很多人对《大话西游》情有独钟，各种感慨唏嘘。我没那么多感觉，当时只是觉得好笑，但 搞笑 中好像又有一点不肯承认的难过在里面。现在回头看，总觉得总结起来就是四个字：求而不得。也许是没经历过爱情，所以即使看过这部电影的一些解析影评也无法感同身受。

长大了，看过的喜剧越来越多，依旧也有笑成二傻子的时候，但没有任何一部喜剧电影会像他主演的那样，让我笑过之后想再次重温。

我最喜欢的是《审死官》，不仅仅因为周星驰。梅艳芳饰演的彪悍风骚又善良的状师夫人，一直是我特别喜欢的形象，她和宋世杰打打闹闹，一路斗嘴，一路淫荡，从头到尾都在秀恩爱，多年后再看简直虐了我一脸。且让我一度认为，如果结婚，这就是最理想的婚姻状态。周星驰饰演的丈夫总是受受的，贱贱的，浑身好像没骨头：

可是，老婆被打了之后，却各种大丈夫力爆棚：

说了半天也不知道说了些什么，总之周星驰的电影，这些年来已经凝结成了心里特别的开关，这个开关一按下去，就会不由自主的想笑：不必活的太纠结，不必活的太凄惶，调侃生活，怒骂生活，然后大笑睡去，第二天早上继续去买喜欢吃的大饼油条。

所以我喜欢电影里的那个周星驰，更大的原因是喜欢他面对一切事物的心态。

至于电影外的他，我不认识，也不了解，不做评价。

如今梅艳芳死了很多年，他也两鬓风霜，屏幕里那个活蹦乱跳油嘴滑舌的年轻人已经是很多年前的他了，他比我早出生34年，如果我不打短命，终有一天他会比我先离开这个世界，他过世的时候，我想我应该会掉几颗中年人的眼泪，同时也会安慰自己，没事，他永生了。

我想我还是会一遍一遍重温审死官，每看一次大笑一次，如果我有孩子，我会告诉他，这个神经病是个天才。

如果让我简单的评论一下星爷的作品，可能我第一反应就是：经典，百看不厌吧.

首先我也算得上是看星爷的电影长大的，从小学到现在，现在依然在回味的观看。小时候第一次看星爷的作品时，就被星爷那种表演天赋和 搞笑 的手段吸引住了，那时候就是感觉星爷很 搞笑 ，很有艺术细胞。

然后从大学毕业到现在踏如 社会 也好几年了，每一次看星爷以前的作品时都会有新大陆发现，每次都能发现一个新的点或者好几个。感觉电影中的星爷不仅仅给人带来了欢笑，还有更多的深意，让人很回味。

例如《武状元苏乞儿》这部影片向我们讲述的中心内容其实是“父子情”，从周星驰本人的真实经历可看出，周星驰对家人的感情有多么注重。这部影片可以说也是完完全全把父爱体现了出来，每当看到父子俩受到官兵欺负吃“肉丝饭”这一幕时，都心有所触。

还有《大话西游》系类，这部电影用 搞笑 喜剧的手法演出了世事的人生无奈，世事无常。！电影里面演绎了各种经典台词和对白，

我记得片子里最后一句台词是：“你看那个人，好奇怪哟，像一条狗。” 多少的唏嘘感慨啊，大叹人生无奈啊！

周星驰的电影个人认为是百看不厌，周星驰前期作品主要是小人物的无厘头 搞笑 电影，慢慢的电影中多了一些生活百态的意义，电影中用无厘头反映小人物的生活百态。

周星驰仿佛天生就是一个 搞笑 天才，他出生于1962年，已经是50部电影的明星，他是一个用文字 游戏 和浴室笑话取悦当地观众的天才。在香港 历史 上12部票房最高的电影中，他出演了5部;在90年代初的巅峰时期，他的电影在当地票房上超过了成龙。香港评论家崇敬他;王家卫为他写过信。全球文化的看门人(米拉麦克斯分部)买下了周星驰过去三部电影的北美版权，其中包括香港 历史 上票房最高的电影《少林足球》(2001)。我想周星驰自己的电影特有的方法，在这些明显的矛盾之间的冲突和空间中寻找意义。

有许多名字的人。周星驰的名字五花八门，与他那可塑性强、可塑性强的形象相匹配。他本人更喜欢用英文拼法“Stephen Chiau”;在银幕上，周星驰经常被称为“周星驰”，人们甚至会看到他的名字“焦立中”。对香港人来说，他的名字叫周星驰。不完全是:这是粤语的标准音译，但他的名字在发音上更好地译成了“Dzao Sing Tzee”。在普通话中，拼音是标准的音译法，人们会发现周星驰——尽管它的发音多多少少有点像“Joe Shing Churr”。但他的粉丝们都不使用这些词:对他们来说，他是在用“Sing Jai”，这是一个充满深情和尊重的粤语俚语，大致意思是“小Stevie”。

周星驰是个天才。如果你还没听说过周星驰的代表作《大话西游》，那不是你的错。除了香港以外，几乎没有人……这部电影由刘春伟执导，刘德华和王家卫编剧，不过在大多数影片中，王家卫的贡献都没有得到认可。通过对中国文学中最受欢迎的人物之一孙悟空、周星驰和他的合作者们的一场雄心勃勃、精心制作的戏仿，他们构建了一个充满了厕所笑话、飞人、特技和华丽服装的疯狂 娱乐 。但它也是一种对怀旧的解构，是一篇关于时间的延展性的文章，是一种被遗憾灼烧的浪漫的高潮。周星驰通过一个穿着猴服的人的眼睛，温和地嚼着香蕉，而他的幻想却在他周围燃烧。当然，这个人就是周星驰，他生来就是要扮演的角色。

如果《大话西游》是周星驰的杰作，那么少林足球又将何去何从?少林足球有其他的乐趣，它将周星驰的角色与一部普通的 体育 电影的结构融为一体。他召集了一群形形色色的不合群的人，以及身体上不可思议的足球运动员，他们克服了常见的障碍，在精心策划的 体育 效果混乱中渐入佳境，最终与一个恰如其分的名字“邪恶之队”(Evil Team)争夺冠军。周星驰的手下都是少林功夫大师的学生，他们每个人都在足球场上重新发现了一种神奇的体能。周星驰的神力是他英雄形象的外在表现。队友们共同的 社会 状况——所有人都处于失业状态，或者陷入了半失业状态——导致了由穷到富的Chow-as-underdog的胜利。

这位明星与电影的另一个吸引人之处—电脑辅助动画与特技的完美融合—分享了聚光灯下的不同寻常的一幕。燃烧的足球、飞翔的球员、投掷的足球，这些足球的力量在球场上犁沟、撕破绝望的守门员的衣服等等，都在轻松地对抗着地心引力。在周星驰的电影中，对电影画面的强调取代了通常的前后左右的文字 游戏 。但据推测，这样做的另一个吸引人之处在于，非华语观众更容易消费，从而为该片在北美的上映铺平了道路。当周星驰的球队训练和比赛时，他们有足够的时间去做那些愚蠢的冒险、令人震惊的“好品味”失误，以及令人惊讶的暴力对抗。后者的狂热源于一种与爱国主义仇恨相关联的强大阶级敌意:这部电影清楚地表明，周星驰的团队代表着“下层阶级”，与一支以美国非法兴奋剂为食的中上阶层团队作战。周星驰和赵薇之间的这些关键镜头，如果米拉麦克斯在北美上映之前就完成了其一贯轻蔑的删减工作，那将是最脆弱的。如果像传言的那样,米拉麦克斯电影通过减少变性到直sports-triumph类型电影几乎成为了说唱音乐,如果它擦除Chow英文配音的声音他(认定一个喜剧的观众不能或不会读字幕),然后寻找香港电影的DVD轻易释放可用在互联网将是比看戏剧。

少林足球的单一文化。在少林足球参与独特的地方文化规范和实践方面，它表现出了李安跨文化成功的武侠史诗《卧虎藏龙》的完美负面形象。但这两部电影现在都是跨国公司的财产，它们是帝国新文化的仲裁者。这是一个终极的考验:如果周星驰的电影——被打上了无法跨越国界的烙印——能够赢得北美观众的青睐，那么任何东西都可能对全球文化有利。真的没有更多的边界了，我们都在被组织，Miramax-ed和Sony-ed纳入全球匀质器的边缘。如果我们允许这种情况发生在跨国资本的条件下，那将是可怕的。为什么不发扬周星驰的精神，将文化密码恰当地混杂在一起，拥抱少林足球对全球文化的颠覆性贡献。

周星驰一九六二年，六月二十二日。出生于中国香港，是华语喜剧演员。而且他是导演，监制制片人编剧和出品人。其实，周星爷的电影。被很多人所喜欢，他的电影已经被称为一种经典，现在仍有很多喜欢看周星驰电影的人。说看他的电影百看不厌，看过他的电影的人，一定都知道是两个版本的，一个是国语版的，另一个是奥语版的，如果是奥语版的电影，电影里面的声音，都是周星驰的原型，但是，如果是国语版的电影，大多数的电影是台湾配音演员石斑鱼所配音，会说奥语的观众，就能体会到其中的笑料，会非常的开心，但是，对于那些不懂奥语的人，不会说奥语的人，或者说不了解奥语的人，那就没有办法感受到其中的笑料了，这就好比说，中国人听不懂外国人的话，外国人听不懂中国的话，无论怎么说都感受不到体会不到中间的意思和笑料，我们在观看外国人的电影时，很多人，都是看里面的字幕来理解，其中的意思，完全感受不到话语的感觉，这一点可以说明，翻译是非常重要的，找一个说话有趣的人，去翻译周星驰的话语，一定要是喜剧性非常强的，这样才会让观众感受到笑料，感受到其中的快乐，否则，是不会有人感受到其中的喜剧效果。

Ⅳ 只推荐周星驰一部电影，你会推荐哪一部

周星驰的电影，部部经典！超爱！

个人最喜欢星爷的作品是:《喜剧之王》和《功夫》两部电影

《喜剧之王》是星爷真实的写照。

《功夫》是星爷最成功的伟大神作

周星驰说，我的演过很多悲剧，但人们都说那是喜剧。

众所周知，周星驰以喜剧明星出名，然而，只要细心的人，就会发现，他演的片子虽然滑稽 搞笑 ，但却让人笑中带泪。

就以我最喜欢的《西游记大圣娶亲》这一部来说吧！

剧情大家都知道了，唐僧取经，首先要收徒弟。那么孙悟空是本能最强，但也最难收服的一个。这部电影就讲述了收服孙悟空的过程。

孙悟空顽劣，并为开窍，所以唐僧一路要罗里吧嗦地给他讲道理。最著名的桥段就是，唐僧在那里碎碎念，还唱“only you ”。

还有孙悟空四处躲避紫霞仙子，骗她说“我爱你，如果可以我希望是一万年”。都是比较经典的桥段，笑料。

可是，这些表面看起来轻松 搞笑 的情节，却包含着深刻的人生道理。比如，“only you”这首歌，其实是说明，每一个人都有自己的使命。也只有你自己才能去完成这个使命。

唐僧是唤醒孙悟空使命感的人之一。另一个唤醒孙悟空的人是紫霞。紫霞的存在，是让孙悟空体会什么是失去。

当紫霞要嫁给牛魔王的时候，孙悟空才发现自己爱她。他想救她，但最终却没有救成，紫霞死了。孙悟空永远失去了最爱。这时他才体会什么叫痛彻心扉！

不亲自体会人间疾苦的人，永远不会有使命感。孙悟空体会过后，才真正下定决心去取经，去度天下人。

所以，虽然这是一部喜剧，让人欢笑。可是很多人，之后每一次想到这部电影，都想哭！

那么回到最初的问题：只推荐一部周星驰的电影，你会推荐哪部？

那我一定推荐《西游记大圣娶亲》

一是因为，这部电影深刻，容易让人记住。二是因为，爱情的美丽在于，留有遗憾。三是因为，想提醒人们去珍惜。

毕竟我们没有时光宝盒，不能让一切从头开始。甚至于，时光即使倒流，我们也未必能改变结局。

喜欢周星驰的电影很多，基本上每一部电影都看过，并且不止看过一遍，但是最值得推荐的是《算死草》

整部片子里面没有任何星爷吐露心底话的意思，但是整部片子都在讲心底的话，塑造陈梦吉这个人。

不过我觉得有点意思是，陈梦吉花钱送老婆去英国读法律，很单纯的就是为了让老婆长见识，但是又反对徒弟去香港，因为香港混杂。他调戏乞丐，狡辩事实，但是最后那些乞丐气薄云天的帮他，混入监牢护着阿欢。

他把他身边所有人都安排的好好的，每个环节都算上，每个反应都算上，甚至敌人，细心，大胆，诡辩。陈梦吉真的很有才华，我个人觉得这部片子里面的陈梦吉比审死官里面的宋世杰更加人性，审死官里面的情节必然更胜一筹，人物更加突出而鲜明，而这里，陈梦吉其实只是个普通人，只是比普通人更加睿智而已。我却更加喜欢这个角色多于宋世杰。

像个男人，更承担，不逃避，会恶作剧，但是有度，会孩子气，跟徒弟一起玩，见到漂亮姑娘会得瑟，老婆回来了，会别扭，遇到事情，会淡然处置，呵呵，挺可爱的。

有时候星爷的角色其实不会让人全意喜欢上，因为这些角儿总会有这样那样的小毛病，当然会改过自新，不然影迷也不会接受，不过这个陈梦吉还是很中我意的。哈哈哈。

周星驰可以说是家喻户晓的喜剧明星，为我们带来了众多经典影片，比如《大话西游》、《唐伯虎点秋香》、《少林足球》、《功夫》等。

周星驰的很多电影逗是表现一些小人物的生活，让人初看时捧腹大笑，回想起来又觉得不胜唏嘘。他自己也说过：我拍了很多悲剧，你们却都说是喜剧。

如果只推荐一部周星驰的电影，我会推荐《喜剧之王》。因为它可以说是周星驰本人演艺经历的写照，表现出小人物的艰难和努力，以及为梦想不放弃的决心。

1. 小人物也有大梦想

电影一开始，就是周星驰饰演的尹天仇面对大海喊着：努力！奋斗！

后面一系列表现小人物为了演员梦而不放弃努力的情景：扮演死尸被人踩、想自我表现一下却被感触剧组、想拿个盒饭还被人威胁……

周星驰本人也是经历了多年跑龙套生涯，他在83版《射雕英雄传》中有三个龙套角色，其中一个刚出场就被梅超风一爪抓死了。本来他问导演可不可以让他说一句台词，但是导演拒绝了。

《喜剧之王》中，尽管生活艰难，但尹天仇一直没有放弃，一本《演员的自我修养》不离身，每次都跟人说：“其实，我是一个演员。”是演员梦支撑着他坚持不放弃，最终取得了成功。

2. 我是跑龙套，但可不可以不要加个“死”字在前面

电影中张柏芝饰演的柳飘飘总说尹天仇是死跑龙套的，尹天仇就对她说：“其实我是一个演员，如果你非要叫我跑龙套的，可不可以不要加个‘死’字在前面。”

这是一个小人物最后的尊严，他想取得成功的渴望无比强烈，也无比执着，即使命运不公。好不容易被提拔为主角，最终却又被换掉。当他紧攥着剧本不肯归还的时候，却让人无法再笑出来。

生活不易，小人物也有梦想，也有追求。只要不放弃努力，就一定会有应得的回报。

如果让我推荐，我还是喜欢《功夫》这部电影。无论是在故事情节，还是在视觉效果上，都是巅峰之作了。斧头帮的经典舞步，包租婆的人物性格和造型，露着半个屁股的洗头哥，眼睛会说话的哑妹，火云邪神等等。就问，还有谁？？

一年一影帝，百年周星驰，星爷出演的电影几乎成了经典。说起他的经典之作，想必大伙第一想起的无非是《喜剧之王》、《大话西游》、《审死官》、《九品芝麻官》、《少林足球》、《功夫》等等电影。

对于周星驰的经典之作，最爱他的电影也许真的不仅仅只有一部。不同的阶段喜爱或许也会有所变化。不过，纵观星爷无数影片，总有一部是真爱。 那就是《大话西游》。

从最初看周星驰的电影，似乎还停留在《赌神》系列，那时的周星驰一身西装，亮丽的大背头发型，却也挺帅的。不过，喜爱他的电影，无疑是他在影片中的 搞笑 ，特别是他那猥琐的笑声、浮夸的表情以及经典语录，深受观众的喜爱。

从无厘头式 搞笑 到深情演艺，每上映一部就热爱一部，最终停留的却是《大话西游》。

只因《大话西游》里，一段长情告白，一段感人肺腑的爱情故事，让人无比感动。影片中，周星驰饰演的至尊宝与朱茵饰演的紫霞仙子，展开的一段生死虐恋，是真的直催人泪下。

影片中朱茵扮演的紫霞仙子，确实太过惊艳，她眼神的传话，笑容的灵动，美到令人难忘。而至尊宝面对如此美丽的紫霞仙子时，又何尝没有动情，最终戴上金箍的那一刻，那是真爱。

真情以外，影片也不乏 搞笑 ，特别是周星驰与罗家英那段 Only you ！除了 搞笑 ，只剩下经典了。

更感人肺腑的，戏里戏外，曾经的周星驰也被传与朱茵有过一段恋情，有人说她是周星驰的最爱，因错过而让人感到惋惜。

确实，影片的画面出现，或者背景音乐响起时，都不由的想起至尊宝对紫霞的那份真情。

除此之外，我感觉周星驰在这部电影中的演艺是最真切的，每一个表情都演绎的非常到位，特别是跟紫霞面对面说话时，看他的眼神，看他流泪的惜别，不知赚了多少眼泪。

佳人难遇，曾经的合作就是最好的怀念，诚然，最爱周星驰的《大话西游》，除了周星驰演艺的真情流露，还是片中至尊宝与紫霞的那份爱恋，确实太动人。

周星驰大部分都是经典，除了没出道之前跑龙套的电影，像《唐伯虎点秋香》《喜剧之王》《功夫》《凌凌漆》《算死草》《逃学威龙123部》《苏乞儿》《行运一条龙》《食神》等，多到数不过来。当之无愧的经典之王。

首先申明一点，本人并不很喜欢周星驰的电影，但是由于教学的需要，我还是看了周星驰的好几部电影，有一些看法的。周的电影能成为一种文化现象和时代的成全有一定的关系。

周星驰是香港喜剧片的代言人，征服了大陆的80后和90后的大批观众，掀起过“周星驰热”。周星驰的电影大部分都是无厘头电影，也凭籍无厘头电影被誉为 “喜剧之王”。《唐伯虎点秋香》《功夫》《赌圣》《逃学威龙》《大话西游》系列是其无厘头电影的代表作。 周星驰的电影以“无厘头”形成了一种新的电影类型，在港台、大陆甚至东南亚刮起了周星驰热，与此同时，他的“无厘头”电影也受到了批判，认为影片虽然 搞笑 诙谐但也肤浅和俗气，认为他的演技根本不行，是商业包装出来的怪胎，所谓的意义和文化都是强加上去的。周星驰热持续了二十年，票房也很可观，是一种无法忽视的文化现象，不得不正视“无厘头”影片的存在及其意义和价值，被有些学者认为是“香港在90年代的一种疯狂无聊、杂乱无章的文化形式”。

所谓“无厘头”，广东佛山等地的俚语，意思是一个人说话做事没有逻辑，令人难以理解，没有中心，其语言和行为没有明确的目的，粗俗随意，乱发牢骚，但是认真思考好像有并非完全没有道理。无厘头的语言或行为透过其调侃、戏谑、玩世不恭的表象去触及事物的实质。这种无厘头语言和行为被周星驰引入到电影中，成为一种极其重要的视听表现元素，周星驰无厘头喜剧电影用无意义的无厘头来反叛经典，解构传统，这种反叛包括对传统道德，传统观念甚至传统性论的叛逆，也是对一贯完美强大的传统电影叙事意义的一种否定，通过对传统的解构与重塑从而开创了一种独特的无厘头风格的电影叙事风格。

周星驰无厘头电影的最有代表性的作品我认为是拍摄于1995年《大话西游》。该剧获香港影评人协会主办的第一届金紫荆奖影帝。时至今日，其在网络和青少年中仍有一定的热度，电影中的一些经典台词被青少年和学生视为求爱圭臬。

《大话西游》是一部貌似喜剧的的爱情悲剧，他解构了《西游记》文本后重新讲述了一个新的有关孙悟空的取经之前的故事，孙悟空因性情顽劣不愿护送唐僧取经而被罚压在五指山下，500年后重新做人成为一名山贼首领至尊宝，并利用穿越时空的月光宝盒又重回500年前变回孙悟空护送唐僧取经。这是电影的明线，剧中穿插的至尊宝（孙悟空）与白晶晶及紫霞仙子的恋情是一条暗线。 周通过电影“研究一下人与人之间的一些微妙的感情”，也就是电影的微妙爱情主题。对于《大话西游》周星驰曾评价：我拍了很多悲剧，你们却说那是喜剧。我觉得这部电影现在来看应该属于悲剧故事。

《大话西游》以无厘头的讲述方式，通过孙悟空的500年前世今生讲述了一个命运是冥冥中注定的了悲情故事，故事结构比较巧妙，用镜头语言把一个百转千回的爱情悲剧以喜剧的外在展现在观众面前，这是这部电影的高明之处。 年少无知没有 情感 经历的孩子大多把《大话西游》当喜剧看笑不可抑，等到经历了一些世事沧桑，尝过爱情后就会把它当成悲剧，看过后会留下悲伤，也就明白了孙悟空的那个转身有多么的难，扛起的金箍棒有多么的重，那个像狗的背影有多少的无奈，白晶晶爱孙悟空，至尊宝爱白晶晶，紫霞爱至尊宝，孙悟空爱紫霞，但是至尊宝其实是五百年前的孙悟空，是同一个人又不是同一个人，中间相隔了500年，500年的时光改变了多少的世事沧桑，多少的人心和 情感 ，即使有月光宝盒可以穿越时空，但也无法改变故事的结局，孙悟空注定得成为取经人，爱情只不过是阴差阳错的一个过往，明明知道自己的内心，但是却不能在一起的那种无奈，带上金箍不能爱你，不带金箍不能救你。至尊宝能做孙悟空不敢做的事，孙悟空能至尊宝不能做到的事，但是依然改变不了结局这才是最痛苦的事，最终至尊宝只得戴上金箍成为孙悟空踏上了早已安排不可改变的征程。

电影的故事情节一再转折，总是出乎所有人的意料，如紫霞的爱情悲剧那部分情节，紫霞一直在等，等大英雄踏着七彩祥云来娶她，等来了大英雄踏着七彩祥云来了，但大英雄只是来解救她而不是娶她的，而且还要永远地离开她。电影用镜头让观众见证了她的爱情从开花到枯萎，到最后她的无奈，紫霞临死前躺在孙悟空怀里说：“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会穿着金甲圣衣，踩着七色的云彩来娶我。我猜中了前头，可是我猜不着这结局……”孙悟空抓住紫霞的手，头上的金箍越勒越紧，最后不得不放手，看着紫霞离去，即使孙悟空拥有齐天的法力能够救下一个城的人但却救不了他心爱的人，这种宿命般的深深无奈感让观众潸然泪下，无厘头式的情节反而使悲剧氛围得以深化。

结尾是古城墙上夕阳武士和紫霞相拥，城墙下孙悟空背对着他们，扛着金箍棒离去，可最后还是回头看了他们一眼，堂堂齐天大圣最后只有借着夕阳武士的身躯才能说出心中最深沉的爱，活的像条狗，风尘仆仆的像条狗，狼狈的像条狗，斜阳下孙悟空行走在茫茫大漠，这时电影主题曲《一生所爱》响起，肝肠寸断，百转千回，就像歌词里的：从前，现在，过去了再不来，红红落叶长埋尘土内。

电影表面呈现的是无厘头的 搞笑 ，但是细细琢磨就会让人在欢笑后越想越难过，因为结局已经写好，注定无法改变。周星驰在影片中表达的爱情观显然是同情女性的，对男性的多变是持批判态度的，剧中孙悟空对爱情的态度一直是闪闪烁烁的，立场不明确，见一个爱一个，正是他的爱情立场摇摆才造成他和白晶晶以及紫霞仙子之间的爱情悲剧，虽然他最终醒悟他爱的是紫霞，但是也只是貌似醒悟而已，而且也太迟了，悲剧已经造成了，无法挽回了。

周星驰 搞笑 同时也提出了尖锐的问题：现代人对于爱情越来越多变，不清楚自己到底什么，到底爱谁， 社会 上的离婚现象也越来越多，在电影中周用无厘头的情节来讽刺了这种 社会 现象，如孙悟空不知道自己到底喜欢哪个女孩，他要春十三娘剖开他的胸膛看一下自己的心的归属，这一荒诞的情节暗寓了现今 社会 人们的浮躁和对感情稳定性的怀疑。代表着真爱情和邪恶的牛魔王的城堡在大火中毁灭，一边是真爱的升华，一边是邪恶的灭亡。片子的最后，周为了给心怀幻想的人们一点安慰，也给片子增加一点喜剧色彩，还安排了一个和孙悟空长得一模一样的“夕阳武士”和紫霞在城墙上相会。

周在电影用了很多镜头来歌颂爱情的美好，同时也讽刺了一些道貌岸然的伪君子，具有一定的 社会 讽刺性，如剧中嘴上说得一本正经代表“正统神仙”的二郎神，他的坐骑啸天犬居然也动了凡心在和人间的母狗交配，这不啻于给那些道貌岸然的伪君子当头一棒。孙悟空的爱情故事就更是讽刺了封建假道学虚伪性。

周星驰在《大话西游》中的无厘头表现方式：

一、随意的拆解大段大段的句子，并不在乎时间和空间的对于语言规范的限制，将毫无关联的词语进行组合来 搞笑 。

周星驰的电影叙事并没有很有效的、紧凑的去突出人物的内心世界，而是喜欢运用大量的不知所以然的古怪语句，夸张的笑声，无厘头的对白来 搞笑 ，从而产生新的特有的意义进行讽刺、曲解甚至颠覆人物对某一事物的见解。《大话西游》中有很多对白，就是将一些毫无关联的词语进行组合，在语言上随意乱搭乱拆。

现代汉语吸收外来词，一般不会简单照搬而是要加以改造，使其适应现代汉语结构系统，但周星驰的电影台词中却混杂了众多广东俗语及港式英语，《大话西游》不管英文还是中文，不管是汉语还是粤语，随手拈来，任性而为，想怎么说就怎么说，将无厘头运用到了极致。《大话西游之月光宝盒》中瞎子为了帮助至尊宝被妖怪所杀，至尊宝义愤填膺，决定与妖怪决一死战后却发现瞎子起身跑了。至尊宝瞪大眼睛问：“瞎子，你不是死了吗？”瞎子说：“帮主，刚才我是装死的。”至尊宝打了个响指，说：＂我kao，I服了you．”中英文杂糅的一句“我Kao！ I 服了You”，经过周星驰独特的表演方式，成为现实 社会 中人们对于不可理解的人和事情的一种表达方式，也暗含无奈或者惊讶的意味。 《大话西游之仙履奇缘》中，为了骗取紫霞的月光宝盒，至尊宝在紫霞持剑指向他的咽喉之际，编出一句感人肺腑的假话，这段话在当时的语境中，它原本的真挚意义被消解了。唐僧为了劝至尊宝跟他一起西天取经，在唱词中加入了英文，这些做法是将语言沦为符号的无意义拼凑。

二、不顾语法规则的限制大量临时自创的新词语或者改变语序，进行了“无厘头”式的改装，并对其赋予特殊的含义。

《大话西游》的故事情节采用了很多的穿插式叙事方法，时而五百年前，时而五百年后。为了表达效果的特殊需要，周往往通过改变词语的形态和搭配来获取新的涵义，如唐僧的一句话，进行了同声字的混搭———“做妖就像做人一样，要有仁慈的心，有了仁慈的心，就不再是妖，是人妖！”这句话一出，电影院笑成一堂，成为了人们的 搞笑 模式之一。还有唐僧唱英文歌的一段：“铛得铛铛铛铛铛， only you, 能伴我去西经； only you！能杀妖和除魔； only you,能保护我，叫螃蟹和蚌精无法吃我；你本领最大，就是 only you！”以上段落唐僧用现代英文情歌《only you》的曲调插入对话，劝告至尊宝去西天取经，中英文的混搭在90年代有一种新鲜的拼添效果，产生了笑料，增加了故事的笑感，淋漓尽致的表达了唐僧的无聊与罗嗦。这些经过改造而成的新词汇，在形式上独具匠心，创造出了一种十分诙谐幽默的效果。

语序是汉语表达的手段之一，巧妙生动地变换语序能营造出幽默诙谐的效果。周星驰电影中有一类台词采用“……先”句式，《大话西游之月光宝盒》中 ：“给个杀我的理由先！” “想杀我哪有那么容易，问问我兄弟们先！” “先”是表示时间的副词，意思是位于时间或次序之前。正常的语序应该是 “先给个杀我的理由”“想杀我哪有那么容易，先问问我兄弟们”。这样一改就突破了人们固有的思维模式，产生了笑料。

三、还对俚语和习惯用语进行改造，改造之后的日常用语和俚语常常营造出一种强烈的喜剧氛围。

在影片中，周星驰出现很多的口头禅，如出现频率很高的“我靠！”和“你妈贵姓？”这是将中国人最普及的骂人话进行了滑稽改造。在《大话西游》中经典的“only you”一段中，周星驰在歌声即将再次响起的时候，便报之以“呕，呕，呕你妈个头，完全不管人家的想法”，并辅以拳脚将唐僧击倒。这段骂用的恰到好处，不仅恰当的避免了情节的拖沓，而且生动的呈现出了至尊宝的不耐以及唐僧的啰嗦。

还对典故的进行了颠覆运用。如对名人的名字的改造上，《大话西游》中，白骨精有了个可爱而女性化的名字———白晶晶。《功夫》的小龙女的名字就是直接借用金庸的《神雕侠侣》中的名字。

《大话西游》台词中有很多天马行空式的语言偏离，使观众从严格的语言规范中脱离出来，有新鲜感。周星驰将语言随意组合，肆无忌惮的解构, 在产生强烈的喜剧效果的同时，一方面可以使观众从语言规范的严格束缚之中解脱出来，可以自由的把语言当作一种消遣的 游戏 ；另一方面，无厘头的语言实质上也是有深刻的 社会 内涵，透过其嬉戏、调侃、玩世不恭的表象，触及事物的本质，表现出世界的荒谬性来。

周星驰在《大话西游》中的表演有所收敛，沉稳中带着几分沧桑，真诚中夹杂着滑稽，对人物形象还是进行丑化和夸张，以丑化人物外在形象来制造笑料，并不是一种很好的表现手法。总之，《大话西游》还是一部佳作，是无厘头电影的代表作。

《大话西游》的无厘头的解构手法也正好迎合了90年代的 社会 潮流，当时 社会 ，尤其是大陆才从80年代的正统 社会 中转型过来，从思想、文化领域都开始搞开放，向西方看，周星驰的这种无厘头式的解构表现手法来拍摄电影给了大陆人耳目一新的感觉。

每次看完周星驰的电影后，总有一种淡淡的悲伤，而这种悲伤在反复琢磨之后变得波涛汹涌而一发不可收拾。

《新喜剧之王》给我们展示了小人物的演员梦想，这个梦想谁都可能有，有些人勇敢且执着地去追寻，如痴如梦；有些人只是偶尔跳出原本的生活轨迹来体验一把追梦的过程，体验过后生活依旧；有些人想但是不说亦不追，当某天幸运女神忽然光顾自己时，便死死抓住不会松手，如同恶狗护食；有些人他们已然梦想成真，但是却没有好好珍惜，落得重拾旧梦。

不少人也都感叹追梦的道路虽然崎岖，但最终如梦还是美梦成真，获得了最佳女演员，也为她能成功而留下了喜悦的眼泪，但是，结局真的是这样吗？如果真的只有这样，那这部电影你根本没能看懂，你也根本不懂周星驰。

那么我们就来提出以下几个疑问。

其实影片中有很多伏笔都预示着如梦的结局，只是这一场追梦，梦还未实现就了了结束一生，细思之下不免让人唏嘘。

其实很多人不懂周星驰，正如朱茵也并未真正懂得周星驰。那句 “曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是……一万年！” 如今读起来不像是对某一个人而语，更像是对电影对梦想而生的情愫。

成功的道路本就是一场修行，当到达顶峰时，才知一览众山小，也因此而豁达，只有经历过才能明白这人世间的无奈。

个人觉得周星驰最经典的电影太多了，我觉得大话西游和功夫可以堪称经典无论是画面演技和演员都是经典之作，零几年和一几年拍的没有了九零年代的幽默风趣和老搭档的幽默 搞笑 了，新人出镜是挑不了大梁的，希望星爷日后还是找以前的搭档来拍吧，新人出镜还是不行的，建议星爷以后自己做主演出镜吧！

Ⅳ 很多人看周星驰的电影看了许多遍还想看，一遍有一遍的不同，你们怎么看

对于周星驰的电影，我觉得真的值得反复去观看，小的时候看周星驰的电影，看的就是那些搞笑的细节，长大了以后再重新观看，就能看得出影片当中所要表达的那种深层次的意境，所以看了周星驰的电影属于看一遍，有一遍的不同感受。

只可惜现在的周星驰依然单身，作为一名喜剧演员，他带给我们无数的快乐，但老的时候却孤身一人令人唏嘘。作为周星驰的铁杆粉丝，我也希望他能够遇到一个真正适合自己的伴侣，陪伴自己度过余生，我想现在的他之所以一个人，也许是缅怀曾经逝去的情感。毕竟在爱情当中他曾经有愧于心。

Ⅵ 10年前看周星驰电影想笑，如今看星爷电影想哭，对此，你怎么看

在电影界提到大咖，大家第一个就会想到周星驰，周星驰确实一位富有演技的好演员，并且有人这么评价周星驰“百年一影帝，世间再无周星驰”这句话的意思是周星驰的演技在世界上也是没有第二个超过他的。我认为，星爷也是用自己的行动诠释了什么是坚持，星爷的电影都有着非常重要的意义，他更是用自己的行动证明了世界上最大的谎言就是你不行。

如今的星爷也是不及当年那份豪情，他和达叔的经典合作也是天衣无缝，只可惜过去终究是过去，往事不再回首，如今的星爷也是满头白发，你还会不会继续追逐星爷的电影，跟着脚步一起走呢？

Ⅶ 周星驰十大必看电影

周星驰十大必看电影如下：

第一部《大话西游之大圣娶亲》

该影片由周星驰自导自演，是一部体育喜剧片，讲述了穷困潦倒的阿星与前“黄金右腿”组建少林足球队，并一步步走向成功的故事。

一群由社会底层人民组成的球队，穿着破烂的球鞋，一路过关斩将，从寥寥数人的小球场踢到万众瞩目的大球场的故事，伴随着背景音乐《男儿志》，便不自觉地热泪盈眶。

Ⅷ 周星驰演过的电影，你看过后有哪些感想

非常喜欢周星驰的电影，他总是以搞笑的方式为下文埋下伏笔，为后面的故事做下了铺垫。比如唐伯虎的说唱，早在和江南四大才子的出游中涉及到，当时是在说他在研究一种西洋敲击乐。搞笑可以天马行空，荒谬奇怪，但是周星驰的电影讲求了在天马行空基础上的具有逻辑关系。

电影本来就是在做一场梦，星爷作为一个造梦师的堪称港影时代的鬼才，虽然同行业对他有诸多乖戾之评价，但不是每个鬼才都与世为敌，也不见得与世为敌的才是鬼才。

欣喜的是有他的电影里，你可以笑得没心没肺，笑过之后也能流下醒悟的泪，最重要的是，就像那句“只要用心，人人都是食神”，只要用心，人人在星爷的电影里，都能找到自己的影子。

Ⅸ 周星驰拍了很多经典的电影，你最喜欢的是哪一部

周星驰是当之无愧的喜剧之王，他开创的“无厘头”风格的喜剧影响了一代人。个人也特别喜欢周星驰的作品，看的第一部影片就是周星驰的《情圣》，当时也就刚上初中的年龄，被里面的搞笑方式逗的哈哈大笑，后来知道了这个无比搞笑的演员叫周星驰，之后就开始到处寻找这个叫周星驰演的电影，当时的互联网远远没有现在发达，影音资源也不丰富，只能通过在光盘店里购买光盘，通过观看DVD来看电影，那时的碟片大部分都是盗版的，小县城里五元一张，那时也没有版权意识，就是通过这样的方式看遍了周星驰演的电影，当然还有受骗上当的经历，就是碟片上写着周星驰主演，可是当播放的时候却是其它的影片。通过这种方式我看了《赌侠》、《赌圣》、《逃学威龙》、《大话西游》等几乎所有电影，年龄小的时候最喜欢的就是周星驰的《赌侠》等一系列电影，觉得特意功能很神奇，而且赌片也很拉风。

你最喜欢周星驰的哪部电影呢？