『壹』 一个小时候看的老电影,国产的。风雨交加的夜晚爷爷给孙子喂奶粉,孙子喝完变异突然长的超快。是什么电影
应该是《毒吻》,小时候也是看这部电影,当时有点心理阴影的。1991年上映的。我复制了下相关内容简介,你看一下,是不是。
------某化工厂一对青年夫妇喜得贵子,不料小孩生下来他母亲吻了他一下就死了,小孩就由父亲养着。一次父亲喂他喝完奶,自己也喝了一口,结果父亲也死了。市长一家收养了他,结果市长家中养的虎皮鹦鹉和猫喝了孩子喝剩下的牛奶后全死了。随后小孩就被隔离起来研究。研究发现这个小孩不但口水中有剧毒,而且患有巨人症,只要一逢雷电交加就迅速长大,而导致这一怪胎的罪魁祸首就是环境污染。经过几次打雷闪电后,他从婴儿一下子变成幼儿,又变成儿童,最后变成青年,长大的过程很恐怖。更可怕的是随着他的长大其毒性越来越强,连体表也有剧毒了,触人畜皆死,草木皆枯,对此国内外专家们都束手无策,而无辜的孩子也因此失去了一切平常人应有的幸福,他的性情也随着他的长大变得越来越古怪。后来有一天他逃了出来,逃到山里一个女孩家,她家人看他挺可怜,就让他住下了。他把自己的事情告诉了女孩后,女孩问他有没有把自己身上的毒用水洗掉,他说自己在水缸里洗,但怎么也洗不掉。女孩把他带到河边,告诉他在河里洗就能洗掉。他下去河里后,天气突然又打雷闪电了,河里的水滚了起来,河里的鱼全部都死了。他上岸后,和那个女孩接吻,结果女孩也死了。这时全副武装的军警在到处找他了,他抱起女孩的尸体上了山,最终他在绝望的怒吼声中被闪电击中,无影无踪……
『贰』 有部电影,内容大概为:一个淘大粪的被关羽附身,在关帝庙绑架人质。当时突然关帝庙倒塌,穿越到三国时代
超时空要爱,梁朝伟演的诸葛亮
警察刘一路(梁朝伟)被告知要阻止一个女孩自杀,谁知他自己却在街头遭遇横祸,在医院接受抢救时,他看到了那个女孩就躺在他旁边的病床上生命垂危,结果女孩死去,而一路却再次复活。关公庙发生关公杀人事件,刘一路负责调查,无意间时空穿梭来到了三国,而他自己也变成了诸葛亮,在那里,他再一次遇见了那个女孩……
片中的梁朝伟饰演一名便衣警察,他从未对任何人付出过真爱,看似冷漠无情,说穿了是怕失望。想不到他第一次爱上的是一个死人,在元神出窍时与一个自杀女孩的鬼魄相遇,就是为了这个知音人,他几番出生入死,甚至穿越时空回到远古的三国,并带出了一段同性情缘。其中最有象征意义的,正是一起自刎一起跳崖的场面,表达了一旦生与死连在一起,鬼门关都可以是向阳大道的豁达意念。
本片比起以往的港片虽然仍脱不了极度夸张的成分,但却少了点90年代初、中期的凉薄,粗虐之处也已节制得多。片中的梁朝伟饰演一名便衣警察,他从未对任何人付出过真爱,看似冷漠无情,说穿了是怕失望。想不到他第一次爱上的是一个死人,在元神出窍时与一个自杀女孩的鬼魄相遇,就是为了这个知音人,他几番出生入死,甚至穿越时空回到远古的三国,并带出了一段同性情缘。其中最有象征意义的,正是一起自刎一起跳崖的场面,表达了一旦生与死连在一起,鬼门关都可以是向阳大道的豁达意念。若要谈"后九七"的香港电影,该片应是感喟最深的一部,没有竭斯底里的情绪渲染,没有捶胸顿足的自怜自衰,倒是佯狂扮癫地嘲笑香港其时其地,同时又对在夹缝中求存的可怜人充满体恤。
主要讲的是关羽到现在代来大杀四方,后来有把主角们带到三国,把灵魂附在三国人物身上,超级搞笑。
『叁』 突然的自我——《牯岭街少年杀人事件》影评
终于在一个光线挺好的上午,看完了《牯岭街》。
不谈演技,来说说这个故事。
这是个发生在1960年代的台湾的中产一家怎么在很短的一段时间内从平淡波澜不惊的生活摔得支离破碎的故事。爸爸是从广州到上海来台湾的耿直男人,妈妈女校出身爱唠叨,他们有共同的在台湾做得不错的好友,大姐上海出身,正好要去美国读书了,二哥性格和四儿一样老实,弹子球打得特别好,二姐信教,小妹还在长身体,从某种程度来说已经很乖。
一家人挤在牯岭街的日式住房里面,他们平日里接触的有本地的杂货店老板,也有一起从大陆来的朋友们。在学校里的孩子因为家庭背景的不同也被分为了好几个不同的派系,四儿没考好考上了夜间部,也就认识了以HONEY为首的一票学校团体,再加上眷村以山东为首的一群学校团体,为了争夺一个地盘叫做小公园的酒吧的控制权,两方杠了起来。孩子们玩的地方有个电影片场,再不远处有个靶场,生活确实不大,在这片地方,兜兜转转来来回回。
《孽子》所写的也是差不多的时间,可以看到当时的台北大环境下似乎有种漂泊而来的焦躁感,特别是在少年们的身上能够感知到,帮派的兴起和这种大时代的焦灼感不无关系,所有人都不知所措的时候,抱团爆粗口,似乎是最好的解决方法。一边将所有的道路都以中正仁义友爱廉孝命名,而人因为失乡而变得越来越不像是自己。
善在黑暗中闪着光,可是这微光实在是太微弱了。
父亲。
小四被一步一步的卷入到帮派斗争中其实不是一件多大的事情,虽然小四儿的脾气不好,但是如果当时所有按照既定轨道来走,他本是要慢慢地离开这个环境的,和小猫小马他们走不同的道路,但是他的人生迎来了两个转折点,一个是小明,另一个是爸爸。相比起小明,爸爸被无端叫去隔离审查是整个事情最终发生的最重要的点。导演用了将近有二十分钟来表现爸爸受折磨的过程。这个审查来的很突兀,不太能找得到清楚的源,也是突兀的结尾。放大到一整个时代来说,可能只是一次例行检查,但是对于一个本身心性就特别高傲的大学教授来说,无疑是人生的一次重大的酷刑。日夜不停的审查,一次又一次的翻底,没有因果,哪怕说错一句话,就会万劫不复的紧张感,在他出来之后看向自家老婆的那一眼里面才真正的完全显露出来。
之后他多疑、暴怒、卑躬屈膝的求人。这让他的儿子心中那个英雄慢慢地垮下来。
自古美人如良将,不许人间见白头。
英雄是不能垮的,在英雄电影里面他们总是能在无数次失败之后再站起来,可是事实就是并不是这样,张震的英雄垮了就再没有站起来。
母亲哭得撕心裂肺,父亲鸡毛掸子一下一下抽打在二哥的身上,全家惊天动地,这哪是一个高级知识分子家庭的常态啊。
最让人流泪的并非在多惨的遭遇,而是在遭遇到这些悲惨的时候他们家的人血浓于水的亲情。尤其是五个姊妹之间的感情,电影几笔勾画,第一次是二哥拿了妈妈的手表,大姐直接拿钱出来骂了一顿让他们去把表赎回来,这件事情并没有告诉妈妈。接着是老三在搬书的时候看到小四写的字条,也只是震惊了一下,没有告诉妈妈,小四找二哥借钱泡小翠,把妈妈的手表当了,二哥去弹子房去赌球赎回来,这件事情本来不会被妈妈知道,直到小妹因为和大姐拌嘴而被捅破。多说一句小妹一直以来都是极其羡慕大姐的,从她看到大姐穿的衣服时候羡慕得不得了的眼神中可以窥探一二。二哥死守着没说告发小四,被打得满地滚爬大姐扑上来替他挡掸子,小妹也跑了上来抱住父亲,二姐在外面叫住了小四,说你最好不要上去。平日里大姐泼辣伶俐,二姐内心信教,二哥老实被欺负,小四执拗,小妹不懂事,小小拌嘴有,争吵也有,在妈妈面前不入眼的勾心斗角也有,但是电影让我们看到人和人的联系是血与血的联系,我们总说台湾电影关注家庭,是因为在很多台湾电影的家的刻画,是特别有血肉的。
像李安的《饮食男女》《推手》里面所表现的那种亲情和这种都是这样。平时的争吵是真,在大事来临的时候的扶助也是真,这就是生活。
说起来,二姐应该算是最懂小四的人。电影对这个人物的着笔不多,可是在《饮食男女》里面也有个信教的大姐,因为青春期的诸多压抑却找不到出口因此选择信教的人生旅程来看,二姐的选择应该是相似的。或者说非信教家庭的年轻女性信教的理由应该来说是差不多,尤其是在青春期时期信基督教的。因此才会有在小四郁闷时候,对着小四神叨叨地说你的心颇不平静,在家庭惨状时于黑暗中对弟弟说神救人,给他热心的联络牧师,在得知弟弟杀人之后是她最为崩溃,奔跑、尖叫、大哭。
她其实并非是要拉人入教,在某些程度上,她也觉得他们俩很像,可以说姐姐是教化的化身,所以她最后的奔溃口是尖叫大哭,而小四儿则变成了杀人。
如果说将二姐视为小四的外显,那小四本身是原罪的化身,其实是不对的。小四是真正被教化过的孩子,他的心中的良善和正义驱使着他做事。他的桀骜不驯是用来抵抗外界的浑浊,污蔑他的老师、陷害他的同学、抄他作业的同学,他不想也不愿意跟他们混为一谈。有两次,一次是拿着砖头去准备丢喝醉的老板,二个是拿着刀去看濒死的山东,他都没有最终下手,第一次是救人,第二次是转身离开。在面对一次大过一次退学的时候,他在他爸爸那儿看到正义,并且用自己的正义来挥击球棒,在看电影的人看来他是可怜,值得怜惜,希望外界能够善待他,甚至希望他能稍微低点头对自己好一点,可是从头到尾,至死至终可以看到,小四儿没有一点妥协,他甚至是自傲的,他和他们不一样,和这个世界不一样。他甚至要争口气来考上日间部。真真到了最后,他对恶女(例如小翠)是看不起的,他都只是用“正义”来解救小明,用他的法则来杀掉小明身上的“恶”。
应该不止一篇影评上面提到了小四是纯粹的理想主义者,确实如此。小四儿在他爸爸的身上看到了这种正义的力量,他能用来保护自己的孩子,也在他爸爸身上看到了这种正义的恶果,他牵扯着他的爸爸最后变得不堪一击。
这世间所有的恶铺面向他袭来,在这个敏感的年纪,变成生命不可承受之重。
小明
电影海报上是两双眼睛,一双小四的一双小明的。小明的眼睛我认真的看了看,丹凤眼,干净清澈,还真是一双特别美的眼睛。
小明和母亲一直寄人篱下的生活着,先是在舅父家,后来又搬家,再搬家,直到后来搬到小马家。小明无疑是早熟的,她和滑头、HONEY、小马、小四、小医生都谈恋爱,甚至在这个年龄阶段她发展出了自己的恋爱观。她喜欢强者,也喜欢好学生,可是她是独立的,她不需要他们来改变她。这不是单纯的仅仅给好处的事情。十四岁女孩子的心,大多还能放得下爱的,如果我们把那种掺和着虚荣崇拜的感情勉强称之为爱的话。放到现在来看,这和游戏里面动辄追求着帮主夫人阵营夫人地位的女孩子没有区别。
小明知道有很多人喜欢她,并且她善于用这种喜欢。说实话,并没有觉得她有多喜欢小四儿,但是小四只碰到了这一个。这一个让他产生了怜爱的女生。她的身世悲惨,人漂亮,HONEY又出这么大的事情,遭遇更惨了。因此小四儿跟小明说得最多的不是我喜欢你,而是我要保护你,你有什么事情你要和我说。做最多的动作是逗小明开心。他想见着她脸上的笑,却又隐隐觉得她这样处理HONEY的事情不好,因此开口说,你这会让别人瞧不起的。
别人、有一个朋友都是自己系列。
比起很多导演拍摄十四五岁初恋一定要拍性冲动这种事情,杨德昌在牯岭街中对于十四五岁的感情处理更为的真实。回想当初,早恋、暗恋在并不少,谁不春心萌动一下?但是真正搞上床的有几个?大家都是几个念想,连接吻,都是在黑暗中才敢偷偷摸摸地进行。
小明这个女生,和我当时认识的我们班的一个女生很像。
在女生中所谓的骚,男生却不这么认为,他们乐意和这样的女生交往,因为名声大,更可以有面子。因此为什么滑头、小马纷纷会和小明恋爱,或多或少有这样的理由。当时发生的最大的事情是有高年级的女生把她约到了小后山去,打了一顿,她回来嘤嘤嘤的哭,被打到内伤的说法传得神乎其神,打电话给外校的男友,男友冲到我们学校门口,被保安拦住了。保安当时号称朝阳十三少,拿着根标枪站在门口问你们谁敢进来,高年级的女生问询冲到门口,在这个女生冲到男友怀中的时候一把拉过,直接当着她男友的面扇了她一耳光。然后男友删了高年级学姐一耳光,两方掐了起来,最终还是因为保安的原因没有发展成集体斗殴事件,在这之后我班女生火了。
之后的事情我也不太记得,总之还是换过几个男友的吧。
如此腥风血雨的事情在将近四十年后所行的轨道模式几乎一模一样。特别有种轮回的荒谬感。
看着小明,就像看到了以前的同学一样,知道是个什么样的情况。
这样的躁动其实在过了青春期之后便会恢复到正常的轨道之中,只可惜碰到了小四儿。
小四儿对这段感情的认真程度应该说来,如果他人生有以后的话,也不会再有了吧。我也有碰到过这样的同学,喜欢了一个女生喜欢了三年,那个时候的三年哪是现在成年了的分量可以比,急速成长的三年里一直有这个女生。其实也没做多少的事情,只不过是帮他保守了一个秘密,就发觉了这个女生的好,然后将那点好无限的放大而喜欢着。后来我问他对喜欢的人如果一直没有回应还会坚持多久,他的回答是两三个月吧。至于为什么那个时候有那么久?大概是因为年纪小,眼界只有这么宽把,我的世界里面就她最好。
哪儿好?
说不上哪儿好,就是她最好。
小四儿对小明,感情上或多或少就有点像这种,什么都不计较,只是想和这个人在一起而已,因为他的世界特别小,小到就小明好点。
现在再来看,这样的两种初恋模式相遇,造就了最后的悲剧。如果世界上能够有外方选择,让喜欢乱搞的和喜欢乱搞的在一起,让小清新和小清新在一起,尘归尘土归土,或许这件事情就不会发生。
可是世上哪有那么多或许啊?
小明说:对我好就是想交换我对你的感情,你太自私了。
实在是细思恐极的一句话,她把爱情看得太透彻了。
小四碰上了小明,只能说算是劫数吧,我确实已经词穷到不知道拿什么来描述这场爱情了。
其他人
小马,富家公子,他看小四看得比小明重,在中二的年纪身体力行着女人如衣服,兄弟如手足的观念,以及哭着承担罪行。
小猫,唱歌奇才,小四儿对外界的缓冲带(担任他爸爸身边这个角色的是他的妈妈),你看到最后,小猫王还在用自己的一点点力量在给小四儿温暖。他是常亮灯。
HONEY,小明说他老实,其实真的挺浪漫主义的。对于他的死,或许是暗算,但是我觉得他去就不是为了求生。更像是杀我一人而找机会弄死217,看很多武侠小说,最后确实死的想带头大哥一样,给小四儿带来了不小的冲击吧。
小翠,看得很开,很会谈恋爱,甚至比起小明来,还算是有点良知。她和滑头是推进剧情用的,用得也很巧,轻轻那么一搅,整个水都混了。
这帮子小孩最后各有归宿,有的提笔不写了,但是最终还是回到了日常生活中。导演舍弃了狱中的小四的样子,在几场爆发的哭声之后,小四儿的戏码落下,相当于是直接盖棺定论。或许就是因为导演本身作为局外人,对于这件事情的感官也到此结束,在三十年后再拍这戏的时候,多加揣摩监狱里的同学的身影实际上脱离了真实事件的,正巧在电影片场,导演借着张震的口说了一句:说哭就哭说笑就笑可真自然,自然,你连真的假的都分不清楚拍什么电影啊,拍屁啊!或许真的就是导演自己的写照吧。
最后的最后,太阳照常升起,张家准备搬家,确实在当时牯岭街也慢慢的收缩,很多家都搬了出去,外面一片风和日丽,妈妈晒着被子,录音机里面又传来了考起大学的人的名字,和开头首尾呼应。
里面自然是没有张震的,妈妈那声叹息估计是,如果自己的儿子今年去考,应该是能在这个收音机里面听到的吧。
后来有人说张震一生的电影都走不出小四,看之前我不觉得,看之后,确实有这种感觉。小四这个角色,已经是成为了张震的一部分了。在青春期,人生的转折期碰到这样的一个角色,难怪之后五年再没好好拍过电影。
连我多年之后看完都要去找找我震现在的图看看压压惊,何况是当时。
牯岭街这部片子的几个主演的人生旅途基本上都只停留在了这部片子里,小猫去开了汽修厂,小马没多久车祸去世,小明到美国成了会计,只有小四一人还留在影坛,继续走着他的孤独路。
也算是这个故事的另外的一个人生结局吧。
片子里出现了几首很好听的歌曲。
姐姐哼的《南屏晚钟》、审查员唱的《红豆词》都是民国的经典歌曲。
《红豆词》还是曹雪芹作词。
滴不尽相思血泪抛红豆
开不完春柳春花满画楼
睡不稳纱窗风雨黄昏后
忘不了新愁与旧愁
咽不下玉粒金波噎满喉
瞧不尽镜里花容瘦
展不开眉头
挨不明更漏
展不开眉头
挨不明更漏
呀啊~~呀啊~~
恰似遮不住的青山隐隐
流不断的绿水悠悠
小猫唱的《a brighter summer day》
《are you lonesome tonight》
也都是猫王经典的歌曲。
另八卦一句,查资料的时候发现南屏晚钟和红豆词蔡琴都唱过。
哎,往事真是不用再提。
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『肆』 那种突然跳出来吓人的电影手法叫什么
几乎没有,基本都是挺突然的,想吓人,就得这样。但完全或这样手法太多的恐怖电影太……没水平了。给你介绍几个,我感觉还不错的吧。第一诫,阴暗面,1408凶间,灵异第六感
『伍』 当时就挺………突然的。如何机智回答
当时就挺尴尬的,他突然的在大庭广众之下,和她告白,让她十分不自在。
『陆』 我一直记得一个电影 有一天狂风巨变地下突然冒出外星人 然后就是机械手臂什么的 杀害地球人
是阿汤哥的《世界末日》
『柒』 求电影 一群人在海边沙滩上晒太阳,突然来了像海啸一般的滚滚浓烟的火,当时就烧死了那小女孩和母亲
天际浩劫
『捌』 王宝强十年前主演的电影《Hello,树先生》怎么突然火起来了呢
《Hello,树先生》上映之时就蛮火的,虽然其并未取得多好的票房佳绩,但在一段时间里其在网络上的播放量都是蛮高的。很多朋友都觉得这是王宝强演技爆发的一部作品,对此我深表同意,王宝强把树先生的疯癫饰演那真的是淋漓尽致。
电影《Hello,树先生》以黑色幽默的方式讲述了一个晦涩的故事王宝强饰演的树先生是一个内心有着阴暗面的人,在他的记忆里有一段永远挥之不去的片段,这个片段就是其父勒死其哥的过往,这段过往是树先生疯癫性格的根源,我个人觉得树先生的童年亦是在其父的摧残下度过的。Hello,树先生》
希望像树先生这样的人不要出现在我们现实世界里面,有压力大家找个可以发泄的东西,让自己减减压,难受的时候告诉自己,生活中有悲也会有喜,多想想快乐的事情,日子还要继续过下去。
『玖』 《神奇女侠1984》全片彩蛋全解析,梦之石秘密,结尾彩蛋是谁
早在一年多前《1984》刚开始做宣发时,就有提到《1984》是独立于前作《神奇女侠》的,也不会和DCEU有关联等等。
网络有记忆,大家现在还能找到大概是去年3月-5月的时候,维基之前也这么写,但目前已经改了。
当时消息出来的时候大家也众说纷纭,难道DCEU要率先开启多元宇宙吗,是否《1984》要填坑当时《BVS》黛安娜对老爷说的那句话了?
结果,好家伙我直接好家伙,《1984》不但是神奇女侠续作毋容置疑,关联性还很强,至于完全没有和DCEU联动,我认为只是《1984》再次玩了个小聪明。
很多人认为影片为何选择美国的80年代,是因为冷战石油危机消费文化特点色彩斑斓是 娱乐 黄金年代巴拉巴拉,好吧有些是我当时预告解析脑洞玩飘解读到,自己打脸一下。
1984甚至连乔治.奥威尔小说的脑洞都搬出来了,但其实吧,我觉得都不是重点,如果你了解DCEU时间线你就知道为何定在80年代了。
在DCEU的时间线里,1981年,老爷父母双亡,布鲁斯当时还是小屁孩,直到1995年左右,老爷才有了新身份叫蝙蝠侠。
1985年海王亚瑟才出生,亚特兰蒂斯海底王国才懒得管人类到底发生了什么。
1988年,从遥远氪星飞来的超人也还是个孩子,才第一次发现自己有超能力。
1994年,钢骨也才刚出生。
再后面的时间就不举例了,所以《1984》时间设定在80年代,最主要目的还是绕开了DCEU其他超级英雄的时间点,和前作1918年一战时间点作用是一样的,就是为了架空其他DC超级英雄没法拯救世界,必须由神奇女侠来。
当然了,派姐在采访时也聊到选择这个时间点,是因为那是美国推销美国梦最鼎盛的消费主义时期,各种大商场不断涌出,而当时美国经济并没有预想那么好,从而造成当时人们欲望和现实形成反差,以至于许愿石这个设定来得更关键。
那场外的因素就更简单了,《海王》和《小丑》的成功,让DCEU刻意不去做太多的关联,当然他们没有凯文费吉这样能统揽全(漫威)宇宙的男人也是原因之一啦。
好影片一开始,时间回到黛安娜小时候,天堂岛“奥林匹克”运动会搞了一场铁娘五项全能运动会。
黛安娜因一个小失误从摇摇领先到只能投机取巧,她想用捷径方式取得胜利,但那并不是真正的胜利。
有人会觉得开头天堂岛铁娘五项比赛很多余,但其实并没有,开头黛安娜儿时的这次比赛要表达的含义,暗示覆盖了整部《1984》,片中的角色和人们利用石头许愿的方式获取美梦成真,这样的成真终究会成为诅咒般的黄粱一梦。
史蒂夫的复活,更像是儿时黛安娜比赛中所选的捷径,最后她虽然第一个冲进赛场,却没有真正获得胜利。
影片的开局迅速揭露了全片核心,真正的胜利和英雄,是不能用谎言和捷径来换取的。
其实在我们现实中很多的成功,都是靠着资本的掠夺和侵略,以及一些不道德的谎言换取的,所以其实《1984》从一开始,就已经在透露给大家影片所坚持的那种童话般的纯真。
如果你真的理解到影片的开局用意,其实也不难理解影片结尾那教导般的处理方式了。
时间来到1984年,影片用了大量篇幅,去展现黛安娜在成为神奇女侠后英雄时代,如何隐藏自己和帮助人类,成为比隔壁家蜘蛛侠社区守卫,还要范围大一点的华盛顿DC守护者。
期间还出场豹女芭芭拉和反派麦克斯韦.洛德。
芭芭拉在《神奇女侠》漫画中第6集就出现了,是一位考古学家,而且对研究亚马逊人有着浓厚的兴趣,其中就包括对神奇女侠的真言套索垂涎三尺。
在漫画中芭芭拉起初也和黛安娜是好闺蜜,也是神奇女侠的宿敌,一共演化过三代,今天主要谈及的都是新52的芭芭拉。
在漫画里芭芭拉是知道黛安娜是神奇女侠这件事,不过影片好像并没有特别指出芭芭拉是如何知道黛安娜真实身份的,好吧反正神奇女侠也没蒙住脸很好认就是了。
芭芭拉是如何成为豹女,又在不同时期撰写过好几个版本,但大同小异都是芭芭拉在一次非洲部落探险活动中,团队出了意外,芭芭拉在部落神父帮助下,用自己血液和古老树神制成了药水,之后芭芭拉变成了半人半豹的豹女。
影片中芭芭拉的豹女形象让不少想到了去年神片《猫》,但我觉得比猫的造型美很多,真心话。
麦克斯韦.洛德就更有来头了,在漫画中他相当富有,是一位精明而非常有才华的商人,不是影片中只会说两句电视广告语的商业骗子。
而他更有一个身份,就是国际正义联盟创始人之一,还花钱资助和运营着国际正义联盟组织,和今天我们熟知的正义联盟还是不太一样,简单可以理解为国际正义联盟是联合国赞助的正义联盟化身。
不过最重要的,是麦克斯韦.洛德因为某次基因炸弹,让他有了控制心灵的超能力,之后他背叛了国际正义联盟,并试图要消灭所有的超人类。
漫画中麦克斯韦.洛德大有作为,不管从角色背景,还是从整个漫画时间线来审视这个人物,其实他都能作为长线反派去塑造。
豹女芭芭拉也是一样,这两位反派都是神奇女侠漫画系列中经典的角色,在《1984》一次性搬出两,确实很让人早期提起了兴趣,但一部电影看完后,两个反派角色似乎也就到此为止了,感觉对豹女和麦克斯韦.洛德两位大反派的深入还比较浅显。
当然,他们最后也没有真正领便当,或许可能大概,麦克斯韦.洛德在这场事件中,收获了控制心灵的能力,只是现在还不知道。和漫画中他遭遇一场危机获得控制心灵能力类似。
而豹女芭芭拉恢复人形,但她体内超能力是否还存在,影片也没交代,这些都算是影片在给自己挖坑了吗。
OK剧情我说到哪了,在一次劫匪打劫大型超市中,神奇女侠成功擒拿劫匪,并缴获一批黑市文物,文物中出现了全片的麦高芬,也就是能实现他人愿望的黄色水晶石。
黄色水晶石的源头,在漫画中叫梦之石,是睡魔打造12颗魔法石中最强的一颗,睡魔是一个古老的存在,在DC里是比神级还要神级,诞生时间和宇宙诞生联结在一起,宇宙中第一个生命做梦,睡魔就诞生了。
睡魔是DC无尽一族中的成员,无尽一族是意识虚拟的存在,由命运,死亡,毁灭,欲望,绝望,妄想和睡魔七个兄妹组成,他们可以化身为任何的具象角色。
光说睡魔,他在DC漫长的漫画 历史 中就跨度很大,故事庞杂,角色众多,大家只要知道他们很强大就好,睡魔主要是通过梦境来改变人现实中的状况,被称为是人们”梦想”的化身。
在影片黛安娜查看古老书籍时,发现了梦之石和谎言之神有关,石头每次出现都会导致人类文明的陨灭。
谎言之神也叫欺骗公爵,他也是神奇女侠的主要对手之一,是希腊万神殿中次要的神灵,他能利用自己的力量散步谎言,把人类激化成冲突和战争,最终导致人类堕落和灭亡。
影片中梦之石通过不经意让人们说出愿望,从而来换取他人最珍贵的东西作为代价。
这表面看起来很公平,毕竟成功都需要付出代价,但这其实并非等量,影片中梦之石刚出现时,工作人员许愿要一杯咖啡,咖啡到手了,但或许他失去的却是他生命中最重要的东西。
我觉得影片如果能交代一下这位工作人员的后续,会更好诠释梦之石的邪恶,不过后面麦克斯韦通过广播,基本也交代了许愿是不等价的交易。
之后黛安娜对石头许愿要史蒂夫复活,石头转移史蒂夫的意识到他人身体,但却无法把史蒂夫的真人复活,我觉得这点处理得还是很高明的。
尤其是我们根本不知道黛安娜到底看到的是史蒂夫的脸,还是黛安娜把他人的脸想象成史蒂夫,增加了一层自我欺骗的意味。
但即使这样,他们的爱却是真实和动人的,当黛安娜知道梦之石的真相后,依然选择不愿放弃史蒂夫,而是想找到其中两全其美的办法,这和当初黛安娜小时候比赛时遭遇的情况如出一辙,想要欺骗麻痹自己获得成功,而这样的谎言代价,让她无法成为真正的神奇女侠。
逝去的终将逝去,面对的始终要面对,成为英雄的代价必须放弃黛安娜内心真正不愿放手的珍惜和爱。
黛安娜和史蒂夫道别的时候,应该就是全片最为感人的情节了,黛安娜面对失而复得的爱倍感珍惜,两人在一起的幸福时光如同烟花一样转瞬即逝,最终两人还是要再次彼此告别。
有人觉得为何要把史蒂夫拿出来“鞭尸”,然后再玩一次上一部老梗,编剧是想不到其他招了吗。
这次我真的没法认同这个观点,我认为全片最好的设置在于此,套路吗,确实,但黛安娜和史蒂夫两人真挚的感情,我觉得这是所有超英题材中做得最文艺的一次了,《小丑》不算,人家是漫改电影,你们纠正过我的对吧。
影片放置了很多两人的闲笔,以展现他们之间再次相遇的点滴,诚然在一部超英题材的 娱乐 动作大片中,这是很难想象的一件事,拖慢节奏确实存在,但也因这样的闲笔让两人真情流露到细微之处。
其中有一段是黛安娜陪同史蒂夫在广场游玩,史蒂夫看到霹雳舞时,突然下意识被吓到,但他吓到的同时,他做出的手势是在保护黛安娜,史蒂夫在明知道黛安娜是不需要保护的情况下,还在保护着她,这个设计真的太暖了。
之后他们去埃及,黛安娜利用隐形能力把战机隐形,这超能力来自于父亲宙斯把天堂岛整个隐藏起来,包括后来黛安娜利用闪电荡秋千,以及和豹女决战不怕被电到,都是来自有着宙斯的基因。
还有后面黛安娜学会飞行,有人说怎么就会飞了,那要超人有啥用,其实神奇女侠会飞这个超能力,在漫画中也是不新鲜的事情了,只是神奇女侠飞行时需要借助一些外力,比如闪电,飞机,或者影片中展示的,黛安娜用真言套索不断旋转产生气旋,让自己得以持久飞行。
当然,坦白讲这些超能力,来的都挺突然,我清楚派姐想在这部电影让观众看到神奇女侠更多超能力,包括后面真言套索还能实现“VR投射”,金鹰战甲的出现等等。
但感觉可以不用一次性曝光那么多而且处理还那么急,让每一个超能力像走T台一样过个场,就没下文了,挺可惜的。
之后黛安娜他们两人去埃及和白宫时,由于黛安娜许下史蒂夫复活愿望,黛安娜的神力在不断削弱,直到面对难以无法挽回的混乱,两人终究走到了诀别之时。
如果大家还记得,第一部黛安娜和史蒂夫话别时,黛安娜并没有选择的余地,因为是史蒂夫决定自己生死,但《1984》中,黛安娜必须自己去做出抉择,真正去应验第一部史蒂夫说过的“我拯救今天,你拯救世界”的人类世界。
黛安娜必须做出个人的 情感 和爱的牺牲,去拯救这个充满贪婪和欲望的世界。
也正是因为史蒂夫勇于再次自我牺牲的精神,才让黛安娜坚信人类是有着爱和善良的,因为史蒂夫就是这样的人。
史蒂夫最后有对黛安娜说到,我希望我们有更多的时间,这句话对黛安娜来说真的是一个巨大的命运捉弄,黛安娜作为可以永生的亚马逊族人,最不缺的就是时间,而在她正好得到爱并想守护对方时,却要面对救一人还是救全世界的难题。
最后,黛安娜在人性和神性中,选择割掉自己仅存那点私人的爱,撤回了自己许下的愿望,恢复神力,穿上金鹰战甲,和豹女决斗,金鹰战甲上一期已经介绍过了,在这就不多展开了,这里值得注意的是,金鹰战甲有翅膀,有人就会觉得神奇女侠既然会飞,那要金鹰战甲的翅膀干嘛多此一举。
这里前面已经提到过了,神奇女侠会飞是需要借力的,所以金鹰战甲的翅膀,会让她飞行得到更好的升级,两者并不冲突。
豹女的战斗力,爪子可以理解为和隔壁家金刚狼的爪子一样,甚至还能使超人流血。
所以这里并不是金鹰战甲太弱,而是豹女太强。
神奇女侠打败豹女后,面对麦克斯韦.洛德时,确实决战戏份有寡淡和鸡汤,两人没打戏只有嘴戏。
不过有个细节还是要和大家展开一下,当时黛安娜用真言套索套住麦克斯韦,然后向全世界发表“爱之演讲”,通过广播发表了让人们撤回愿望。
这里其实体现了真言套索另一个能力,真言套索除了能让人说真话,还能让别人去理解真理和爱,影片中当黛安娜发言时,全世界的屏幕都变成了金色,也就是真言套索发光时的颜色,侧面可能也说明真言套索在发挥作用让人类理解真理。
不过影片这一段处理得很微妙,并没有完全去界定这是真言套索发挥的神力,所以我们也可以理解为人们听到黛安娜的发言,最后自己感悟了才撤回自己的愿望。
其实整部电影下来,派姐要表达的意思很清晰了,就是她并不想把《1984》拍成又一部套超英模板的动作大片,她想尝试更深入角色去构建和挖掘。
我们可以看到神奇女侠在《1984》中,几乎发挥了她的各种超能力,不知道大家还记得吗,神奇女侠有着和阿芙洛狄忒一样的颜值,雅典娜的智慧,又有着赫尔墨斯的敏捷,同时还具备赫拉克勒斯的强壮力量。
所以影片为了体现神奇女侠这些超能力,几乎无所不用其极去展现,决战部分神奇女侠用的就是智慧和爱拯救了世界。我知道我知道,视觉上看得不过瘾包括我也这么认为,但还是要解释下派姐这么做的意图。
接下来是彩蛋,估计很多人都说过了,出场的”阿姨“形象的角色自我介绍叫阿斯忒瑞亚,一开始我没认出来,后来才想起来是初代神奇女侠的饰演者琳达.卡特。
这彩蛋首先是卖个情怀梗,让大家更为惊喜,在影片中阿斯忒瑞亚就是金鹰战甲的主人,也是黛安娜一直寻找的同族人。
这也牵引到派姐的神奇女侠三部曲,没错派姐一开始筹划神奇女侠就是要拍三部,如果系列成功还会加一部天堂岛亚马逊族人的外传。
所以这一彩蛋的信息量也还是蛮重大的,阿斯忒瑞亚作为亚马逊族先人曾经和人类对抗留下来掂后,结果也没牺牲,并长期隐藏在人类世界中,这背后的故事要是展开,直接就是前面说的那部外传了。
而且如果琳达.卡特愿意,神奇女侠第三部估计就会有她的戏份,此外派姐采访时有提到,第三部的神奇女侠,会把时间线放在现代。
所以不负责脑洞烧起来的话,说不定第三部神奇女侠会联动到DCEU其他的超级英雄,正义联盟成员出出镜,阿斯忒瑞亚也在第三部里,还是很有看头的。
当然,彩蛋更多的可能是烟雾弹,大家现在也就看看就好了。很多事情八字都没有一撇,包括神奇女侠第三部这个项目,也只是口头上说会有第三部而已,并没有真正立项。
以上。