刘德华轮回电影

A. 刘德华获得影帝的所有作品有哪些啊

1、《桃姐》：这部电影中叶德娴与刘德华的精彩表现受到观众的普遍称赞，刘德华为了能与叶德娴这样的老戏骨更搭调，也配合电影的整体气韵，他甚至努力去掉了浓重的“星味儿”，将自己诠释成不折不扣的普通人。刘德华也凭借这部电影荣获金马奖和金像奖的最佳男主角奖，可谓是名利双收。

《门徒》是由尔冬升执导，陈可辛监制的犯罪剧情片，由刘德华、吴彦祖、张静初、古天乐、袁咏仪领衔主演，于2007年2月13日在中国内地和香港同步上映。影片讲述了警察阿力为掌握整个贩毒王国的贩毒证据，他在做卧底期间和毒枭昆哥斗智斗勇的故事。

B. 刘德华在《天下无贼》中演的是怎样一个角色

刘德华在《天下无贼》中演的是一个贼

C. 刘德华十部最经典的电影推荐

经典刘德华电影top10：

《旺角卡门》

导演: 王家卫

主演: 刘德华 / 张学友 / 张曼玉 / 万梓良 / 林蛟 top指数 影片诞生于上世纪80年代的香港，此时的香港 社会 由于受大陆改革开放的影响，香港经济迎来了自50年代开始的工业化之后的又一次颠覆性的变革。转型 社会 的特征从影片几处细节可见一斑。虽为王家卫早期的作品，但已经能明显看出他的创作风格——对剧情的淡化和对细节的苛求。于是我也就几个侧重点来说说这部电影。

追求梦想的狂热与辛酸：

那是一个还算单纯是年代，灯红酒绿的歌舞团里歌女唱的还是情真意切的早期流行歌曲，人们在刚跨入现代 社会 时还没有完全舍弃朴素 社会 的朴素感情。万梓良在嘲笑苍蝇的时候用了一句，你回家耕田吧，这反映出对现代都市生活的优越感与满足感。华哥一次一次，义无反顾的、刚烈、直率的用酒瓶、用刀、用手枪径直的刺向对手的胸膛，在人头攒动的闹市，在众目睽睽之下奋力的奔跑，大失尊严的被人踢到在马路边，被群殴，这是多么辛酸多么不容易。然而对梦想对爱情对富裕生活的憧憬和向往又促使他一次又一次跑进象征着有利可图的地方的赌场。相信很多人对最近很火的张学友的表情包都不陌生吧，没错它就是源自这部电影。当然呢这部电算是刘德华的早期代表作之一了。影片讲述了黑道人物华为了照顾不成材的好友而跟黑道狠角色结仇，之后跑到离岛养伤，并且与表妹渐生情愫，但华的江湖身份却使这份感情屡遭挫折。该片用独特镜头处理方式和布满着迷幻和浪漫色彩的爱情和情绪。电影将香港黑帮题材与文艺气息出色地结合在了一起，题材和剧情都是老套的，但是独一无二的风格使电影具有不俗的魅力。它描述着黑帮小人物的挣扎和无奈，以及所有人宿命一般的人生。推荐理由：从 社会 边缘人的无耐映射出时代的严肃和人置身其中的压抑。

《五亿探长雷洛传》

导演: 刘国昌

主演: 刘德华 / 张敏 / 邱淑贞 / 吴孟达 / 陈惠敏 top指数 该片正是刘德华风华正茂的时候，那时候的华仔年起帅气。整部片子也演的非常好。影片讲述了青年雷洛在朋友猪油仔的灌输下洞悉黑道生存技能，从警察一步一步爬上警长高位的传奇故事。这也是一部反英雄的电影，讲一个正直青年如何随波逐流成为他最初反对的那种人。此片有趣的一点是没有为雷洛的转变刻意制造激励事件，因为最能改变一个人的是环境，这样反倒更加自然，也使影片着眼点放在刻画时代而非讲述个人史诗。蓦然回首旧相识，却早已物是人非。

影片中有太多学习教父的场景，警局行刺，医院枪战，连刘德华坐在窗边抽烟的侧影都是阿尔帕西诺的pose。可惜只是形似。在第二集的后半部分，即雷诺的中年开始，刘德华现出了他实力不足火候未够。不是每个人梳个油亮的大背头穿上西装叼根烟就可以装周润发的，要不为何这么多年了还是一个叫发哥一个只能是华仔呢。尽管刘德华一再努力的撑着架势撇着嘴摆谱，还是一眼就能看出他的虚弱，再加上一个和他年岁相仿的郭富城当他儿子，就更让人觉得尴尬了。毕竟跨度三十年的演绎需要的是岁月的沉淀，对这个刚刚30岁的青年偶像来说要求太高了。刘德华已经发挥了他当时的最好水平，这部片算得上是他在《暗战》之前的十几年里不多的可以提一提演技的作品了，得到了观众的肯定。

影片整体观感和主演的表现相似，上集好于下集。上集中小人物跌宕起伏的奋斗史交织在动荡乱世的风云变幻中，有点有面，人物生动，叙事流畅，夹以港埠的街景风物，薪水与物价的对比，给人真实的时代感。下集则过于纠缠于父子情仇而显得格局不够大气，大环境的刻画用力不足，对主角事业上的盛极而衰只是草草带过，有虎头蛇尾余意未尽的感觉，加上演员能力的原因，人物形象并未得到进一步丰满，综合看来水准稍逊于同期的《跛豪》，但还可称得上是港片中制作较为精良的一部。

雷洛的原型吕乐，当年就是港岛和九龙的总华探长，与颜雄，蓝刚，韩森并称为四大华探长，在香港一手遮天，套句最通俗的台词就是“黑白两道哪个不给我面子”。廉政公署成立后对他立案侦查，他提前一步移民加拿大，后居台北。由于港台之间没有引渡条例，虽然廉政公署的通缉令至今有效，他却一直优哉游哉的在海外逍遥。值得一提的是曾志伟的老爸是吕乐的下属，两人几乎经历相同，如今同样身背通缉令在台北与吕乐一起喝茶养老。谭咏麟笑言他当年与曾志伟在足球场初见面时，曾父出手豪阔，给了他一个大红包，他立刻打定主意要当这个小胖子最好的朋友。

有趣的是向华强也在里面客串了两个镜头，当我听到“从事反黑工作多年的蓝江探长”的称号，却看见他这张江湖大佬的面容时，一口茶都喷到屏幕上了。那两年香港枭雄传记片泛滥，后来永盛还真的拍了一部《蓝江传》，向华强与张国荣主演，同样热卖。

关海山在戏中与秦沛的交锋时一直为对方的气势所压，只有在警局抢人这场戏爆发出来，双手颤颤拔枪相对的情景演的颇为传神。“不要刺激我哦，我有心脏病的！”这样的台词由一个原本低调忍让的老头嘴里说出来更有威慑力。他凭此片获金像金马双料最佳男配角。去年接连走了几位老戏骨，虾叔，骠叔，鲍方（鲍德熹之父），加上最近的曹达华，粤语老片的时代离我们越来越远了。推荐理由：《暗战》之前最好的刘德华，拍出了港片中少有的史诗味道，刘天王的又一经典角色。

《阿虎》

导演: 李仁港

主演: 刘德华 / 常盘贵子 / Intira Jaroenpura / 陈荣宗 / 潘源良 top指数 这部电影正好是华仔的第100部电影了！单从演技上看确实无可挑剔。影片讲述了拳击手阿虎与住在孤儿院的女儿之间复杂的亲情关系，以及阿虎寻女过程中与孤儿院老师的爱情故事。电影中蓄起了胡须的刘德华展现了成熟男人独具的沧桑。错误，是年轻的代价；责任，是成长的结果；沧桑，是岁月的沉淀，阿虎的眼神洗尽铅华，深沉内敛，像是一本读不尽的故事书。影片中最温情的一幕是火车上，阿虎的女儿睡在爸爸肩膀上睡着了，阿虎轻轻为她盖上衣服，面对初次见面的女儿的亲昵，有点不自然，又有些享受的样子。最感动的一幕是阿虎犹豫着，终于起步狂奔，追修女的 汽车 ，他的脚步坚定而执著。还剩20秒……坚持……坚持……

阿虎坚持到了最后，他却从此再未站起。

人是可以被毁灭的，但是不可以被击败的。

这个源自海明威的不朽名作《老人与海》的主题被香港电影《阿虎》再次诠释，结局令人唏嘘。

但就我而言，这部影片带来的思考并非仅仅只是《老人与海》的简单复制。虽然人物面临的抗争是相似的，然而人物的 情感 背景却是不同的。老人只是老人，赤条条无牵挂，来也空空去也空空；阿虎却并不单单只是个拳手，他还是Ploy的父亲，还是大美女常盘贵子的新晋男友。

“人是可以被毁灭的，但是不可以被击败的。”这句传世名言，其实应该是以一种非此即彼非负即胜的斗争人生观为背景的。然而从人整个一生的视角来看，很难说有什么胜负。“输了你，赢了世界又如何？”被反复吟唱。我想这和生活的多元素有关系，生活不可能只是一次捕鱼一场拳赛。人可以在单一元素中（如捕鱼、球赛）拼尽全力，不惜一切争胜，至少要为自己赢得永远不死之尊严。但是一进入某种多元素之语境，说话可就没办法那么高调了。不得不权衡，不得不以牺牲某元素的成就为代价来求得整体的和谐与合力。且如《阿虎》，台上阿虎不惜以身家性命来证明自己，台下Ploy撕裂般哭喊，常盘贵子泪流满面。阿虎完成了自我的升华，Ploy怎么办？常盘贵子又如何？

所以，《老人与海》是单元素的。它更像一场足球比赛。一方是老人队，一方是鲨鱼队，比赛逼近尾声，胜负久悬未决，每一个人都筋疲力尽，每一个人都犹在奔跑。不能输！绝不能输！

而《阿虎》是多元素的。不是一场球赛可以类比的。熟知足球的人们应该都知道欧洲球坛常被提及的一句话：“足球并非全部。”最后一刻冒着自伤或者伤及对方门将的抢点并不被提倡。大家还有将来的生活，还有老婆孩子。推荐理由：有时候悲剧往往更美。

《瘦身男女》

导演: 杜琪峰 / 韦家辉

主演: 刘德华 / 郑秀文 / 王天林 / 林雪 / 黑川力矢 top指数 这部电影叙述的爱情故事能让我记到现在其实也挺不容易的，让人有深刻印象的一段爱情故事，电影拍摄在2001年，故事讲得的是2000年前后的事情。MiniMo因失恋变成一个260磅的大肥婆，在认识了同病相怜的肥佬后，两人从相识到相知的的故事。刘德华说，像我们这样的胖子，走到哪里都会被叫做胖子，你知道我名字也没有用。电影的最后也没有交代刘德华所饰演的胖子的名字。因为这已经不在重要了，每个看过电影并有所感触的人都会记得刘德华，都会记得那些冰山一角承诺，和那些重如泰山的努力。刘德华和郑秀文演绎的爱情浪漫喜剧。瘦身，可能是现代 社会 一个潮流，所以挺吸引人的。最喜欢的是最后，当女主角无意中看到男主角并追上去时，一个吻就够了。也许这只是一部香港制造的大众喜剧

笑过之后却留下无人收拾得伤痕。

我们身边总是存在着这些群体，胖子，丑男恶女，天生残疾，所有与常人不同的人就是怪异，而这些异类都理所当然地成为他人 娱乐 的对象。并且不准反抗，更不准喊疼叫停。。。很残忍的 游戏 ，却终日有人乐此不疲。

为爱减肥，看上去很浅薄，其实在爱情难题上堪称伟大了，减肥是如此痛苦的事，你要舍去你的口腹之欲，你要忍耐自己身体带来的说三道四，你还要消化身边的冷言冷语。很难很难。。。更何况是为了认不出自己的男人。。

一个人孤零零的选择了痛苦，然后默默承担下来，坚忍的走到昔日恋人面前。

这有多伟大，远胜过为其他

在此起彼伏的笑声中放私哭泣的我永远相信在黑暗的另一头也有着相同的纯净眼泪推荐理由：“如果将来我变胖了，你还会爱我吗？”“当然。”

《大只佬》

导演: 杜琪峰 / 韦家辉

主演: 刘德华 / 张柏芝 / 张兆辉 / 汤宝如 / 秦煌 top指数 这部电影实在不推荐那部和谐的那个版本，相信很多人是看了那部被和谐的才给的差评吧。就原版的电影来说这部电影还是很不错的。电影讲述的是的大只佬（在跳艳舞时与前来扫黄的警花李凤仪相遇，阴差阳错的大只佬逃跑时与逃走的印度逃犯不期而遇，最后逃犯逃走了，大只佬被当成了嫌犯抓回了警局。其实大只佬以前是大陆一名武僧，最后李凤仪有难大只佬 救她于危难，希望能帮她洗刷罪业……大只佬三次更换袈裟便是三重境界，一则退袈裟乃知因果丧修行，二则穿袈裟乃行善止恶断孽祸，三则换袈裟乃酒肉穿肠了却因缘际会。注意大陆后来的删减版会让你看的一脸懵逼，各种时间线都一塌糊涂。但是原版却挺好的。推荐理由：讲的是因果不是轮回

《无间道之终极无间》

导演: 刘伟强 / 麦兆辉

主演: 梁朝伟 / 刘德华 / 黎明 / 陈道明 / 陈慧琳 top指数 这部电影可以说是整个香港警匪系列电影的经典了，不仅仅在中国很火，风靡整个亚洲电影讲述了刘建明杀了陈永仁后，接近陈永仁的心理医生李医生，想知道陈永仁的过去，从中找到杨警官是卧底的证据。在了解陈永仁过去的过程中，刘建明却不知不觉地人格分裂出陈永仁的角色。似讲述的是警察与卧底的故事实则并不是，想说的其实是善恶，其实是人生。还是要三部连着看，每一部都很精彩，分开来却都稍显单薄，但是第三部将导演的意图呈现得淋漓尽致。推荐理由：真正的无间地狱 也许是心灵的折磨

《三国之见龙卸甲》

导演: 李仁港

主演: 刘德华 / 洪金宝 / 李美琪 / 吴建豪 / 濮存昕 top指数 三国乱世，战火纷争。面对魏军强势压境，初任工兵的赵云主动请缨，借助军师诸葛亮以攻为守的策略，立下劫寨扰敌的大功。随后的长坂坡一战，赵云单枪匹马杀入曹营救回幼主，从而一战成名。随后并被委以重任与黄忠老将军一起出征定军山，收取汉中，奠定蜀国基业。不过此役，由于黄忠心急想争头功提前出兵，却中了曹操的奸计伤亡惨重。危机之时，赵云及时赶到救出了黄忠和罗平安，并在诸葛亮妙计的帮助下，烧掉曹军粮草扭转战局立下大功。赵云也因此荣升五虎上将，而身为同乡兄长的罗平安心中却是百般滋味。时间就在战争中飞逝而过，蜀国的五虎大将也先后辞世。在诸葛亮的再一次灭魏大计前，赵云坚持做先锋大将，却在凤鸣山前遇上曹操10万大军，面对人生的终极之战，赵云该如何应对？《见龙卸甲》跳脱了 历史 的羁绊，只是讲了“一”个英雄的故事。从单骑救主，到常胜将军，再到英雄暮年，赵子龙一生的起伏也终在沙场上完结。而当最后单枪匹马冲向敌军时，看似悲壮，其实更是人生的一种解脱。美好的回忆，悠扬的音乐，飞驰的骏马，还有那个暮年但依旧抖擞的子龙，虽死，但对于电影来说何尝不是一个完美的结局。喜欢香港武侠片，喜欢香港武侠片中的音乐，看这部电影会想起很多，就连最后的马蹄声，你都会觉得是香港影片所特有的，更别说林子祥式的“吼哈”声和最后赵子龙回忆时关羽、张飞回头的画面。推荐理由：怀念那个时代的港片！

《暗战》

导演: 杜琪峰

主演: 刘德华 / 刘青云 / 蒙嘉慧 / 李子雄 / 许绍雄 top指数 印象中杜琪峰的警匪黑帮片大都很硬朗。比如《枪火》，比如《PTU》，比如《放逐》，整部电影充盈着满满的男性荷尔蒙。看的让人热血贲张。但是这部《暗战》却显得温情和柔软许多。

警与匪的72小时猫鼠 游戏 ，从最初的针锋相对，到最后的惺惺相惜；从最初刘德华的匪生命所剩不多的设定，到最后他的下落不明，杜导大打温情牌，让人心里还存有最大的希望，希望他只是藏匿在某个角落不为人知。警与匪之间的矛盾与友谊，处理的不再是那么剑拔弩张，而是让人看的笑中有泪。

在他的大部分的警匪黑帮片里，女性角色大多处于打酱油的边缘角色，很大程度只是为了润色剧情。但是在这部片里难得的安排了一段点到即止的感情。虽然这段感情最后无疾而终，然而却让人感觉到一种温暖与期盼。让本该有的生离死别变得温情脉脉。

一如既往的杜式电影的高水准配音，这部影片也不例外。开篇类似苏格兰风笛配合刘德华的镜头，让人有一种英雄将逝去的悲凉；后段刘德华与蒙嘉慧的巧遇，配乐是类似于come to me，但经过改编显得更委婉优美还带些伤感，也为这段无疾而终的感情最了一个隐喻。到最结尾，苏格兰风笛配合男声吟唱的配乐响起的时候，才让人更忍不住动容，悲壮但是坚定，甚至会有丝错觉，也许真的某时某刻，他还会回来。小优觉得这部电影真的很优秀了，物无论从情节的编排还是演员的演技都无可挑剔，是刘德华的精品了影片讲述了在72小时的时间里发生在一个警察和一个盗贼之间的故事。所描绘故事的起伏和张弛、人物的个性展示和智慧较量都无可挑剔，连结局都如此完美，连配乐都那么难忘。猫鼠 游戏 的最佳代表，枪林弹雨中不忘耍花腔，感情戏寥寥数笔却令人回味。无间、暗战、喋血，香港诞生了多少经典双雄片。推荐理由：刘华最佳作品，高智商互斗 游戏 ！

《天若有情 》

导演: 陈木胜

主演: 刘德华 / 吴倩莲 / 吴孟达 / 朱铁和 / 刘江 / 黄光亮 / 林聪 top指数 这部电影的所描绘的不止是“黑帮电影”这么单一，其中添加的爱情线，让这部电影成为经典，特别加上刘德华对这部电影的演绎，人物性格演的恰到好处，电影讲述的是一个黑 社会 青年华仔和一个富家小姐Jojo的爱情悲剧故事。被称为经典一点也不为过，尽管依然有很多打打杀杀的场面，这是香港少有的以爱情和情义为核心来推进故事的“黑帮电影”。刘德华的角色演的非常好。电影里的爱情故事很感人，感人处在于男女两人在爱情面前的奋不顾身，这不禁要让人思考起一个关于爱情的题目——是什么让我们可以为了爱奋不顾身。

故事的男女主角年纪都不大，这让我想到爱情的美好程度是不是与年龄有关呢。

当我们没有经历那么多的 社会 人事，心灵还很纯净，心里有的是最接近原始人性的感觉，带着这样的心灵游走在尘世，当你动心的时候你就必定是碰上了正确的爱情，可是困难在于你碰上的那个人是否和你是一类，是否也是“原始人”。

故事里的两个人就都是这样，他们心中那盏用来盛装爱情的圣杯都是洁净的，所以他们找到了最真的爱情，在他们的心中爱情是独立于任何事物之外的，只和他们两人有关，所以他们没有必要关心彼此是什么家境彼此是什么 社会 阶层，只管爱着彼此就好了……这样的爱情怎么会不感动我们这样世俗已经深入骨髓的人。

美好爱情要么发生在情窦初开季，要么发生在年近黄昏时。

前一类是人心纯净什么都没见过。后一类是经历人生百态后的智慧老人，他们明白爱情本该就是自己年轻时遇到的模样。

二十四五到三四十岁，这个年纪对待爱情看似成熟，实质却是最无知的，这个时候你看到的爱情早已不再是爱情了，小小的爱情里撑满了利益、欲望、生活琐事，美丽的爱情没有了娇美高贵的模样，呈现的却是被撑着变形了的丑陋的皮囊，作为人们达成各种目的的工具。推荐理由：高智商互斗 游戏 ！

《桃姐》

导演: 许鞍华

主演: 叶德娴 / 刘德华 / 秦海璐 / 秦沛 / 黄秋生 top指数 刘德华在这部电影里演的角色真的是深入人心了，也就只有这种影帝级别的才能演的这么恰到好处吧电影是以人命名的电影，讲述一位生长于大家庭的少爷罗杰（刘德华饰）与自幼照顾自己长大的家佣桃姐（叶德娴饰）之间所发生的一段触动人心的主仆情。感人而不煽情，电影将更多镜头留给了温暖亲情的生活细节，桃姐的个性刻画很丰满，有现实感，让我想起……电影对待死别没有去刻意强调，结局没有一个预想中的 情感 爆发点，这让电影显得很有个性不流俗，甚至有些不够商业的感觉，很平静的一种态度。这部电影好的地方在于，感人而不煽情，电影将更多镜头留给了温暖亲情的生活细节，桃姐的个性刻画很丰满，有现实感，让我想起……电影对待死别没有去刻意强调，结局没有一个预想中的 情感 爆发点，这让电影显得很有个性不流俗，甚至有些不够商业的感觉，很平静的一种态度。这部戏，基本上所有的情节都是根据生活中真实发生的事情改编的。

比如电影里有一场是博纳的老板于冬，被刘德华演的制片人和洪金宝、徐克两位导演联合起来骗他追加投资的戏，是真的，只不过骗于冬的那个人不是刘德华。

电影里还有一场是刘德华饰演的Roger Lee带着桃姐去看自己的电影首映，桃姐说看到很多人中途退场，刘德华说，因为我的戏太难看了。这也是真的，而那部戏叫做《天堂口》。

所以我以为，要理解《桃姐》这部电影，首先必须得了解和这部戏有关的人物，而我在这里想说的，只是影片的导演许鞍华。

《桃姐》将镜头对准了香港的老人院，用细腻的电影语言讲述了一对主仆之间那种不是亲情又胜似亲情的感人故事。全片都没有什么强烈的戏剧冲突，表现的也都是柴米油盐酱醋茶之类的生活细节。从这一点上看，其实《桃姐》就是一个老人院版的《天水围的日与夜》。但《天水围的日与夜》里只有平淡无奇的简单生活，而“老人院的日与夜”里，虽然英文名一样叫A Simple Life，但有笑有泪，还有些无伤大雅的恶作剧。电影里对电影圈和电视圈丑恶现象的表现，比如刘德华、徐克和洪金宝三位导演和制片人一起演戏骗于冬老板的钱，以及电视台去老人院慰问，镜头前后立刻变脸，换成别的导演可能就会沦为一种无情的鞭笞和彻底的批判，但许鞍华却只是把它们呈现出来，不去做过多的评价。

D. 刘德华和梁家辉一起演的监狱电影

《至尊三十六计之偷天换日》

千术高手钱文迪（刘德华 饰）与女友莉莉（钟丽缇 饰）、好友“金手指”阿智配合，在赌局中赢得富豪刘耀祖六百万港币。发现自己被骗的刘耀祖怒不可遏，绑架阿智要挟文迪为其入狱，以便从犯人鲁宾孙（关海山 饰）手中拿回刘的三亿财产。

文迪担心好友安危只得服从，入狱执行任务，进入了冤家——狱警杀手雄（梁家辉 饰）的势力范围。文迪在狱中凭借过人手段很快站稳脚跟，甚至连杀手雄也一并收服。

随着文迪与鲁宾孙接触日深，他发现鲁宾孙居然是刘耀祖岳父。原来刘耀祖觊觎鲁宾孙财产多时，为此不惜将妻子杀害，鲁宾孙替女儿报仇反遭陷害，落得在牢中晚景凄凉。

正义感勃发的文迪决定帮鲁宾孙讨回公道，遂联合杀手雄夺取刘耀祖的不义之财……

(4)刘德华轮回电影扩展阅读：

该片是王晶执导，刘德华、梁家辉等主演的动作喜剧片。

看完电影，让我们想到人的命运是一种轮回，女婿制造假的证据让岳父大人入狱，女婿最后以同样的下场进了监狱。影片中富豪的女儿被女婿杀害，又被女婿骗走钱财，还被女婿陷害坐牢。

女婿让刘德华故意犯罪，去监狱接近富豪，取得富豪的信任，获知三亿元债券存放的位置。刘德华得知事情的真相后，决定站在正义的一方，帮富豪讨回公道，在钟丽缇的帮助和合作下，将女婿绳之以法。

命运的轮回指的是你之前的人生遇到了什么问题，如果你遇到问题就逃，那么你的人生会不停对出现相同的问题，直到你修正自己为止！

E. 无间道3没看懂

链接:https://pan..com/s/1zj-yS-KmcQJiHPEJGh1BVg

《无间道3：终极无间》是寰亚电影有限公司出品的警匪片，由刘伟强、麦兆辉执导，梁朝伟、刘德华、黎明、陈道明等人主演。电影讲述了刘建明杀了陈永仁后，接近陈永仁的心理医生李医生，想知道陈永仁的过去，从中找到杨警官是卧底的证据。在了解陈永仁过去的过程中，刘建明却不知不觉地人格分裂出陈永仁的角色。2003年12月12日，该片在中国香港上映。

F. 刘德华的《见龙卸甲》究竟是不是一部好电影

饱受争议的《三国之见龙卸甲》，为什么刘德华的赵云评分低？

2008年，刘德华主演一部电影《三国之见龙卸甲》，喜欢的人将它奉为经典，看了不下三遍！不喜欢的人将它贬低到一无是处。

十年了，豆瓣评分依旧是5.2分，四万五千人评分。《三国之见龙卸甲》可以说，在豆瓣是一部“烂片”？但是豆瓣的评分精准吗？

为什么《三国之见龙卸甲》饱受争议？

一、看电影情节的角度不同，从而得出的评分不同。

《三国之见龙卸甲》看似是一部 历史 三国题材的电影，但是电影里面除了 历史 人物名之外，几乎难以看到与 历史 有什么关系。很多电影情节都歪曲了 历史 。

但是，换一个角度，不从 历史 角度去看这部电影，其实有很多可圈可点的地方。

比如，电影情节中，刘德华赵云“常山组”20人作为中军突袭魏军，然后赵云从千军万马之中取敌将首级，从而获得“夜雨奔袭曹营大胜”的局面。

这个情节如果抛弃 历史 ，单从电影情节来看，是非常热血的一个场景，影片十分突出的刻画出赵云刚入军营不久就能崭露头角的感觉。

二、看电影的画面角度不同，从而得出的评分不同

《三国之见龙卸甲》中的造型是颇有争议的地方，有的人评分低，是因为刘德华赵云以及洪金宝的罗平安服饰，不符合古时候的造型而评分低。

但是站在电影欣赏的角度可以看出，这些服装是很适合电影的节奏感以及电影气氛感的。并不是所有的电影道具组，都看不出来服装对于电影的重要性。道具组往往需要从电影的商业角度去选择服装道具。

为什么刘德华的赵云评分低？

从 历史 看或者从《三国演义》看，赵云是一个沉稳的“长胜将军”，一身是胆且刚毅雄伟。而刘德华演的赵云看起来，怎么都有一种“痞”性。但是，依然要从电影的角度和观众欣赏的角度去看电影。

一、刘德华的赵云演技到位

电影要展示的赵云，是一个有血有肉的人物，而不是活在 历史 中的“标本”。所以刘德华的赵云可以是一开始的村民形象，也可以是七进七出曹营，逃出升天的“古惑仔”形象，更可以是凤鸣山上一意孤行的“莽夫”形象。刘德华的赵云让我们看到的是一个真实的赵云。

二、刘德华的赵云身形符合

历史 赵云身长八尺，姿颜雄伟。

刘德华从身形看也算是符合，关键还是刘德华帅气。

综上，当你去掉 历史 的眼光，带着 娱乐 欣赏的角度去看刘德华的《三国之见龙卸甲》，就能给这部电影评分8分以上！

《三国志之见龙卸甲》是由导演李仁港执导，刘德华和李美琪领衔主演的动作片 。

影片讲述了中国古代三国时期，蜀汉名将赵云传奇的一生。

该片于2008年4月3日亚洲上映。

三国之见龙卸甲 获奖情况

第28届香港电影金像奖  (2009)

最佳摄影(提名) 

张东亮

最佳美术指导(提名) 

李仁港 / 马光荣

最佳服装造型设计(提名) 

黄明霞 / 庄志良

最佳动作设计(提名) 

元德 / 洪金宝

黎允文

第3届亚洲电影大奖  (2009)

黎允文

最佳美术指导 

李仁港

由于服装原因本片被吐槽，但我觉得这是一步被严重被低估的电影。

见龙卸甲绝对是一部思想性艺术性上乘的佳作，李仁港是一位严重彼低估的导演，我看的第一部他的电影是李连杰的《黑侠》，他的影片我基本上都看过，个生觉得艺术成就较高的有《阿虎》 《见龙卸甲》《锦长卫》《鸿门宴》，他的电影有一种历经沧桑的 历史 厚重感，以悲悯的情怀诠释人生的意义，许多影评总喜欢拿他的“飞碟帽”说事，这就是只抓枝叶，不见树木，舍本求末，鸡蛋里挑骨头了，连看电影看什么都不会看。

现在重点谈见龙卸甲，见龙卸甲讲述了三国名将赵云的一生，同时也是我国古代名将们的人生缩影，谱写了中国传统儒家文化下一位旷世名将的一生宿命，电影在情节安排上与三国演义相比有较大改动，但这说明不了什么。三国演义也是小说，有很大部分虚构成分，只要故事情节安排能为主题思想服务就行了。

我们中国古代武将有何特点呢？不外乎勇冠三军的个人武力，马革裹尸还的豪情归宿，百万军中取上将首级的英勇无畏，壮志未酬的蹉跎遗憾，武将的抱负愿望无外乎杀敌报国，打出一片太平盛世，但却受限于当时 历史 形势和时代局限，空留遗憾，赵云身上有许多名将的影子，前有白起，蒙恬，周亚夫，后有张巡，杨业，岳飞。

影片很好表现了我国各将的这种信条，具体到子龙将军，先是以一千奇兵夜袭曹操先锋部队，后又在长阪坡百万曹营杀了个七进七出，夺了曹操的青钢宝剑，这份英勇与豪迈足以傲视群雄。无奈个人再勇也敌不过时代的悲哀，三国鼎立三方都人才济济，上下一心，政治清明，实力上相差不大，任何一方都很难打破这种平衡，一统天下，但已到暮年的子龙将军壮心未死，始终坚定自己的人生信条，为天下一统，即便马革裹尸也要在战斗中走完自己划了一个圈又回到起点的人生宿命，不留遗憾在人间。这就像张巡明知困守睢阳难敌安史叛军，也要战斗至最后一刻，保护了唐朝东南财税的重要通道。

影片最后的决战凤鸣山原型是诸葛亮一出祁山，赵云领兵出箕谷作疑兵吸引魏军主力，诸葛亮则走陇西大道取三群收姜维，当时魏军主帅是夏侯毛，电影安排成曹操孙女曹婴，那现在是公主了，这是一大亮点，这位公主不仅相貌倾城，气质出众。而且智谋过人，武艺高强，还懂得弄一面关兴张苞的破军旗，瓦解蜀军斗志，简直女神一般存在，难到是夏侯毛的老婆，根本不像，这样一个才貌出众的极品怎么能看上草包夏侯毛呢。

电影在技术上也相当出色，画面浓浓的中国风，配乐古典，激越，很好的融入电影的主题思想中，达到技术手段与电影主题的完美统一，锦衣卫和鸿门宴这方面做的也很不错。

非常感谢悟空邀请！在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

血染征袍透甲红，

当阳谁敢与争锋。

古来冲阵扶危主，

唯有常山赵子龙。

——罗贯中《三国演义》

四大名著中最喜欢的是《三国演义》，而其中最喜欢的武将，当属赵云。荧幕上也不乏其艺术化的形象，接下来要说的电影，就是毁誉参半、争议颇大的一部——《见龙卸甲》。

《见龙卸甲》由李仁港执导，刘德华、李美琪、洪金宝等主演，于2008年上映。影片从赵子龙参军开始着笔，讲述了其在夜袭曹营、于千军中救阿斗等大小战役中获封常胜将军，而后出师北伐，血染沙场的传奇一生。

导演李仁港在《三国演义》的基础上进行了艺术加工，人设和大框架基本未变，但是为了剧情推进简单流畅、加强戏剧冲突和凸显人物特点，还是进行了一些添加和再造。毕竟，用短短一百分钟刻画三国大格局之下的一个人物，且还是感情色彩浓厚的一个英雄，太难了。而观众们也认为这是影片最大的诟病所在。对于这种观点，我想说的是：这是一部电影，我们是纯粹的观影者。电影要传达的并非 历史 本身，而是 历史 中应该传承的忠孝礼义。这部片子的有些台词处理确实不当，但瑕不掩瑜，从配乐、摄影、 情感 表达方面来讲，这确实是一部值得一看的电影。

“来将可留姓名？” “常山赵子龙！” 因洪金宝饰演的罗平安失职没有保护好阿斗，子龙请命前去营救，以功补过。

千军万马，子龙一往无前。

影片为表现战争的惨烈程度大量运用了快速剪辑和慢镜头。画面的快速切换中，这边是茕茕一人，而对面是潮涌而来的士兵，不断的杀伤，不断的受伤；子龙杀敌的怒吼和敌人喷溅出的鲜血在慢镜中显的尤为悲壮。这是李仁港拍摄战争场面的一贯手法，同样的方法在其之后的《鸿门宴》中也有应用。

杀的兴起，子龙翻身上马，长驱直入曹操所在营帐，冷枪凌厉，曹操无奈用青釭剑抵挡，子龙枪尖一挑，青釭剑顺势入手。而后紧勒马缰，疾驰跳跃，来到山崖的另一边。

转身面对曹操军队，放肆大笑。

曹操问道：“来将可留姓名？”

“常山赵子龙！”

锋芒初露，一身是胆，救人夺剑，全身而退，何等英勇霸气！

“全军退守凤鸣山！”

子龙率领的赵家军从凤鸣山开始随刘备征战，而在北伐中于曹军狭路相逢，无奈退守凤鸣山。

挑灯看剑，战场上是没有时间概念的，恍惚间，他们已经打了一个圈，现如今，又回到了起点。而他们，已经须发俱白。

子龙问罗平安：“大哥，到底我们为何而战？”罗平安不语。凤鸣山寺庙中的一尊佛像和其背后的佛经多次出现在镜头中，其中经文处更有一处特写：

一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观。

英雄也会陌路？皆为命数吧。

“大哥，为我卸甲。”

影片的最后，曹婴识破了诸葛亮的计谋，蜀军溃败，援军被灭，退守凤鸣山的赵家军犹如困兽。

子龙深知大势已去，在佛像前已悟透命数，淡看成败。他双眼噙泪，轻轻对罗平安说：“大哥，为我卸甲”。 阵前，子龙一袭素衣，对面曹军雄兵百万，视若无物，轻蔑一笑，提枪上马。

“五更鼓角声悲壮,三峡星河影动摇。”

在悲壮的背景音乐下，漫天飞雪中，子龙驾马直驱，冲向曹军。

一人，一枪，一马，一声长啸。

画面淡入淡出，回忆一幕幕浮现：昔日征战天下的五虎上将、千军中救阿斗夺宝剑，戎马一生，忠肝义胆！而此刻，他直面无法取胜的对手，卸甲并非懦弱，而是他选择接受宿命，无关生死。

此役，只为战而战。

画面定格在此，后事如何，留给影迷自己去想象。

影片最后的的三分钟是全篇的精华，无论是画面、灯光还是配乐，这些因素结合的太完美了，每每看之听之，不觉胸襟坦荡，暗自伤怀。尤其是影片的配乐，黎允文的电影配乐在《猛龙》中曾给我留下深刻印象，在《见龙卸甲》中更是超越前作，将剧情和配乐契合到极致。

电影终归是电影，它是一种艺术载体，而不是像教科书般的严苛厉求。有人说，心里有什么，看到的就是什么，电影有缺点再正常不过，但不至于毫无亮点，希望大家用欣赏的眼光、宽容的心态对待每位电影人的诚意付出。

嗯，我说的是“电影人”的“诚意付出”，对于近几年拍电影圈钱的几波人不予置评，大家随意。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

刘德华的（见龙卸甲），个人感觉

一、看电影情节的角度不同，从而得出的评分不同。

《三国之见龙卸甲》看似是一部 历史 三国题材的电影，但是电影里面除了 历史 人物名之外，几乎难以看到与 历史 有什么关系。很多电影情节都歪曲了 历史 。

但是，换一个角度，不从 历史 角度去看这部电影，其实有很多可圈可点的地方。

比如，电影情节中，刘德华赵云“常山组”20人作为中军突袭魏军，然后赵云从千军万马之中取敌将首级，从而获得“夜雨奔袭曹营大胜”的局面。

这个情节如果抛弃 历史 ，单从电影情节来看，是非常热血的一个场景，影片十分突出的刻画出赵云刚入军营不久就能崭露头角的感觉。

二、看电影的画面角度不同，从而得出的评分不同

《三国之见龙卸甲》中的造型是颇有争议的地方，有的人评分低，是因为刘德华赵云以及洪金宝的罗平安服饰，不符合古时候的造型而评分低。

但是站在电影欣赏的角度可以看出，这些服装是很适合电影的节奏感以及电影气氛感的。并不是所有的电影道具组，都看不出来服装对于电影的重要性。道具组往往需要从电影的商业角度去选择服装道具。

为什么刘德华的赵云评分低？

从 历史 看或者从《三国演义》看，赵云是一个沉稳的“长胜将军”，一身是胆且刚毅雄伟。而刘德华演的赵云看起来，怎么都有一种“痞”性。但是，依然要从电影的角度和观众欣赏的角度去看电影。

一、刘德华的赵云演技到位

电影要展示的赵云，是一个有血有肉的人物，而不是活在 历史 中的“标本”。所以刘德华的赵云可以是一开始的村民形象，也可以是七进七出曹营，逃出升天的“古惑仔”形象，更可以是凤鸣山上一意孤行的“莽夫”形象。刘德华的赵云让我们看到的是一个真实的赵云。

二、刘德华的赵云身形符合

历史 赵云身长八尺，姿颜雄伟。

刘德华从身形看也算是符合，关键还是刘德华帅气。

综上，当你去掉 历史 的眼光，带着 娱乐 欣赏的角度去看刘德华的《三国之见龙卸甲》，是部好电影。

平心而论这部电影不算好

《三国之见龙卸甲》看似是一部 历史 三国题材的电影，但是电影里面除了 历史 人物名之外，几乎难以看到与 历史 有什么关系。很多电影情节都歪曲了 历史 。

但是，换一个角度，不从 历史 角度去看这部电影，其实有很多可圈可点的地方。

比如，电影情节中，刘德华赵云“常山组”20人作为中军突袭魏军，然后赵云从千军万马之中取敌将首级，从而获得“夜雨奔袭曹营大胜”的局面。

《三国之见龙卸甲》中的造型是颇有争议的地方，有的人评分低，是因为刘德华赵云以及洪金宝的罗平安服饰，不符合古时候的造型而评分低。

但是站在电影欣赏的角度可以看出，这些服装是很适合电影的节奏感以及电影气氛感的。并不是所有的电影道具组，都看不出来服装对于电影的重要性。道具组往往需要从电影的商业角度去选择服装道具

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

先说下 历史 上赵子龙其人其事，

赵云，字子龙，常山真定（今河北省正定）人。身长八尺，姿颜雄伟，蜀汉名将



在正史里赵云长的不帅，而且年龄又大”，翻开正史看看发现是这样描写赵云的“身长八尺，姿颜雄伟”。反倒是演义里描写成“浓眉大眼，阔面重颐”。



赵云的官位一直不高，最高做到镇东将军，低于关张马黄魏。有些人说是赵云能力不行，不够格。周瑜的官职是个偏将军，还有些名不见经传的人物王昶、朱据的官职高到骠骑将军，他们比周瑜赵云强吗？可见用官职来判断一个人的能力是不合理的。另外，赵云在刘备在世时一直是执掌内事的将领，内臣之职不宜过高是历来已有的。刘备死后，赵云也死于建兴七年，所谓

血染征袍透甲红，

当阳谁敢与争锋。

古来冲阵扶危主，

唯有常山赵子龙。

——罗贯中《三国演义》

四大名著中最喜欢的是《三国演义》，而其中最喜欢的武将，当属赵云。荧幕上也不乏其艺术化的形象，接下来要说的电影，就是毁誉参半、争议颇大的一部——《见龙卸甲》。



《见龙卸甲》由李仁港执导，刘德华、李美琪、洪金宝等主演，于2008年上映。影片从赵子龙参军开始着笔，讲述了其在夜袭曹营、于千军中救阿斗等大小战役中获封常胜将军，而后出师北伐，血染沙场的传奇一生。



导演李仁港在《三国演义》的基础上进行了艺术加工，人设和大框架基本未变，但是为了剧情推进简单流畅、加强戏剧冲突和凸显人物特点，还是进行了一些添加和再造。毕竟，用短短一百分钟刻画三国大格局之下的一个人物，且还是感情色彩浓厚的一个英雄，太难了。而观众们也认为这是影片最大的诟病所在。对于这种观点，我想说的是：这是一部电影，我们是纯粹的观影者。电影要传达的并非 历史 本身，而是 历史 中应该传承的忠孝礼义。这部片子的有些台词处理确实不当，但瑕不掩瑜，从配乐、摄影、 情感 表达方面来讲，这确实是一部值得一看的电影。

“来将可留姓名？” “常山赵子龙！”

因洪金宝饰演的罗平安失职没有保护好阿斗，子龙请命前去营救，以功补过。

千军万马，子龙一往无前。



影片为表现战争的惨烈程度大量运用了快速剪辑和慢镜头。画面的快速切换中，这边是茕茕一人，而对面是潮涌而来的士兵，不断的杀伤，不断的受伤；子龙杀敌的怒吼和敌人喷溅出的鲜血在慢镜中显的尤为悲壮。这是李仁港拍摄战争场面的一贯手法，同样的方法在其之后的《鸿门宴》中也有应用。

杀的兴起，子龙翻身上马，长驱直入曹操所在营帐，冷枪凌厉，曹操无奈用青釭剑抵挡，子龙枪尖一挑，青釭剑顺势入手。而后紧勒马缰，疾驰跳跃，来到山崖的另一边。



转身面对曹操军队，放肆大笑。



曹操问道：“来将可留姓名？”

“常山赵子龙！”

锋芒初露，一身是胆，救人夺剑，全身而退，何等英勇霸气！

“全军退守凤鸣山！”

子龙率领的赵家军从凤鸣山开始随刘备征战，而在北伐中于曹军狭路相逢，无奈退守凤鸣山。

挑灯看剑，战场上是没有时间概念的，恍惚间，他们已经打了一个圈，现如今，又回到了起点。而他们，已经须发俱白。

子龙问罗平安：“大哥，到底我们为何而战？”罗平安不语。



凤鸣山寺庙中的一尊佛像和其背后的佛经多次出现在镜头中，其中经文处更有一处特写：



一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观。

英雄也会陌路？皆为命数吧。

“大哥，为我卸甲。”

影片的最后，曹婴识破了诸葛亮的计谋，蜀军溃败，援军被灭，退守凤鸣山的赵家军犹如困兽。

子龙深知大势已去，在佛像前已悟透命数，淡看成败。他双眼噙泪，轻轻对罗平安说：“大哥，为我卸甲”。



阵前，子龙一袭素衣

，对面曹军雄兵百万，视若无物，轻蔑一笑，提枪上马。

“五更鼓角声悲壮,三峡星河影动摇。”



在悲壮的背景音乐下，漫天飞雪中，子龙驾马直驱，冲向曹军。



一人，一枪，一马，一声长啸。

画面淡入淡出，回忆一幕幕浮现：昔日征战天下的五虎上将、千军中救阿斗夺宝剑，戎马一生，忠肝义胆！而此刻，他直面无法取胜的对手，卸甲并非懦弱，而是他选择接受宿命，无关生死。

此役，只为战而战。



画面定格在此，后事如何，留给影迷自己去想象。

影片最后的的三分钟是全篇的精华，无论是画面、灯光还是配乐，这些因素结合的太完美了，每每看之听之，不觉胸襟坦荡，暗自伤怀。尤其是影片的配乐，黎允文的电影配乐在《猛龙》中曾给我留下深刻印象，在《见龙卸甲》中更是超越前作，将剧情和配乐契合到极致。

电影终归是电影，它是一种艺术载体，而不是像教科书般的严苛厉求。有人说，心里有什么，看到的就是什么，电影有缺点再正常不过，但不至于毫无亮点，希望大家用欣赏的眼光、宽容的心态对待每位电影人的诚意付出。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

我感觉《见龙卸甲》是被低估的一部电影，华仔的演技，还有电影里的配乐我感觉都挺完美的，不说可以得9分，8.5分还是可以得到的，那就说几点为什么会被低估。

1，单纯从电影上来说还是不错的，可能有些人会拿三国演义来做判断，但是正史上对赵子龙写的很少。

2，上映的时候被评价很低，服饰也是一方面。

3，编剧瞎编毁了，三国演义小学生可能有的都会背了，多出来个曹操的孙女，这个有点扯了，其实可以按史拍，按三国演义拍。

这是我认为的三点，但是本来电影就不可能和 历史 一样，剧情做的非常不错，我们看电影就是为了放松心情，只要和 历史 没有太大的区别就可以接受，

但是还是有些人喜欢去较真，这个就没办法，本来就是萝卜白菜各有所爱。

刘德华演的《见龙卸甲》这部电影我觉得是一部烂片，特效可以但是剧情不能再烂。生平第一次在影院看完之后想把导演拖出去暴打一顿。花费了时间，精力和金钱去看电影，结果却对我来说变成了一种折磨。但凡有点 历史 的人也不会把电影拍成这样 拜托不要再打着三国和赵云的旗号了。

导演或许很热衷于命运与轮回这种话题，才会不停的玩弄前后呼应这种小学生的作文把戏。而赵云唯一的一次亮相怎么看都像是穿着去奔丧，难怪五虎将不该死的都死了，蜀军不该输的也都输了。敢情出征那天就开始报丧，这人能不死，这仗能不败吗？这部片不知道是我笨还是剧情复杂费了老半天劲都不知道赵云这英雄人物是怎么来的。

虽然网络上对这部电影骂声一片，但我还是坚持推荐这部电影。

也许他有不合 历史 的地方，但是这毕竟只是一部电影，如果要看 历史 剧，那还不如直接去看《三国演义》或者请CCTV来拍好了。

当这个电影能震撼人，能感动人，这就很好了。

连小说都是源于生活高于生活，为什么电影就不能源于 历史 高于 历史 呢？

这部戏里刘德华的演技是一个赞点，他把一个从年轻时的冲劲甚至憨厚到成年后的稳重与气势的过程都演绎的淋漓尽致。在战场上的气概，生活中的细腻，让这个 历史 中的赵子龙展现的有血有肉。

尤其是在常山与那个姑娘的一个短短的片段，短，却柔情。多年之后，白发的赵子龙在接过最后一战的帅印时，记起年轻时的姑娘，瞬间，就打动了人。

最后一战中，赵子龙作为一个征战一生的将军对生命的回顾，是对国家使命的坚持，也有伤感与迷茫。

电影中的画面感很强，战争场面的气势恢宏，细节描述的细腻。导演不愧为美术出身，对画面的角度，光线，色彩都把握的很到位，让看电影的人在视觉上得到了美的享受。

如果没有如此优秀的背景音乐，电影也许要失色一半。打斗场面时有紧有松的鼓点把气场十足的战争推向高点，尤其是最后一段的音乐，悲壮豪迈，听者落泪。

所以，总体来说，我还是觉得这是一部值得推荐的好片！

G. 刘德华经典电影

刘德华经典电影：

1、《无间道》是寰亚电影发行公司于2002年出品的一部警匪片，由刘伟强、麦兆辉执导，刘德华、梁朝伟、曾志伟等主演。

刘建明演员刘德华：刑事情报科高级督察，韩琛内应。刘健明于屋村长大，年少无知时加入了黑社会，之后接受黑社会大哥韩琛的指示加入了警队。

多年来刘在警队努力不倦，加上韩琛在背后的支持，提供了不少的敌方黑社会犯罪情报，令他在警队内平步青云，连年晋升至高级督察。但自从卧底事件暴露后，他大受韩琛的压力。

H. 求一个系列的香港电影，拍摄手法同电视剧；讲一对男女几个前世今生轮回的故事，现代戏，九几年播出的

天哪，我也是小的时候看过这部电影，后来一直在找，我看的跟你的剧情一样。很想知道是哪部电影，你现在找到答案了吗?也是第一世时男的把罪嫁祸给妻子，妻子被判绞刑。后来第二世女的好像成了一名记者，总梦到相关的梦，后来男女相遇，记得当时镜头还给了一个女的，为第二世的悲剧埋下伏笔。我也记得有一世女的怀孕后流产了，镜头给到日历上，女的好像说前世的女子也是那一天流的产什么的。最后一世男的掉到水中，女的很着急，没想到前几世中不会游泳的男主学会了游泳，最后是大团圆结局。我也一直好想知道这个电影的名字，没想到你也在问。你知道了吗？？

I. 刘德华主演的电影《见龙卸甲》里，为什么赵子龙非要去凤鸣山

这个看不懂就对了。因为这些都是导演和编剧瞎编的，不仅和正史《三国志》不符合，和作为演义小说的《三国演义》都对不上号。导演实际只是利用三国人物的姓名特征，生造着讲了一个自己的故事：英雄迟暮，命运无常，宿命不可解脱。因为是生编硬造，所以逻辑错误、硬伤比比皆是 ，非要较真就输了。

在小说中，赵云出道于192年的大战文丑；到了这部电影中，导演李仁港把时间推后了20年，即诸葛亮六出祁山之时。

我有三种见解 ，一是导演故意这样设定剧情 ，赵子龙成名于凤鸣山 ，这是他一生辉煌开始的地方 ，生命终结于此地 ，使他一生画了一个圆满的记号 ，这是导演的逻辑思维 。

还有一种说法，诸葛亮 在赵子龙出征之前给了他锦囊 ，让他走到交叉口时 ，打开锦囊 ，发现写的前往凤鸣山 ，牵制曹军 ，赵子龙是一个忠勇之人 ，他的性格也注定了他一定会去凤鸣山。

再有一种说法，赵子龙前往凤鸣山 ，是曹英的设计 ，当赵子龙得知自己兵马被围时 ，派斥候探路 ，发现三面被围 ，唯有西面可退 ，为了不被全歼 ，只得退往凤鸣山 。

曹英故意留了凤鸣山这一个口子 ，就是为了完成他爷爷曹操 ，当年在凤鸣山他爷爷曹操 没有完成的事 ，那就是生擒赵子龙 。

J. 刘德华主演的电影中，你认为哪十部最经典理由是什么

这里是金思雅，一个会卖萌的自媒体，每天跟你分享一点 娱乐 资讯，

大家的经历不一样，看电影的感受也不一样。所以标准嘛，难免和大家的不一样。这个十大经典肯定会有争议。

这是我认为的十部经典，排名当然也分先后：
第十、《阿飞正传》
在这部影片中，刘德华不是主角。刘德华只是其中的一个配角。台词很少，心理活动要通过神情、动作来传达。

在《阿飞正传》里，刘德华出现的镜头多是披着雨衣在街上巡逻。
第九、《烈火战车》
刘德华在《烈火战车》里，是个追风少年，喜欢赛车，喜欢和风赛跑。他倔强、叛逆、执着，对待女友还有点大男子主义。

第八、《赌侠1999》
周润发的赌神，是高高在上的，是神，不是人间的帝王。刘德华的赌侠则不同，多了几分洒脱和随性，很是平易近人。

第七、《雷洛传》
在这部影片里，刘德华从雷洛的青年演到了老年，从正义阳光的小警察到只手遮天的大探长，跨度很大。

第六、《天长地久》

《天长地久》是刘德华作为天幕的老板，首次对文艺片的尝试。相应的，《天长地久》不卖座，没有得到它应得的掌声。但是个人认为，他作为替身演员在得知被大明星戏耍之后，眼神突然变得充满杀气，这段充满很野性。

第五、《阿虎》
青春已经远去，沧桑也已经写在了脸上。当蓄起胡子的华仔，也挑战起了父亲的角色。

在火车上，当阿虎的女儿靠在阿虎的肩膀上睡着时，阿虎帮女儿盖上衣服，面对女儿突如其来的亲昵，阿虎有些生疏不自然，又有些依恋和享受。
第四、《旺角卡门》
那是1989年的电影，年轻的刘德华，年轻的张曼玉，年轻的张学友，年轻的王家卫，共同构成了年轻的电影。

那时，华仔演技还有些生疏，没有那么熟练，反而有些质朴的感觉。
第三、《无间道》
2002年的片子，刘德华饰演的卧底刘建明很矛盾，在善与恶之间徘徊，在光明与黑暗之间游走。来自地狱，却要化作人的样子。

第二、《暗战》

第一、
跟着我回忆了一遍刘德华的电影，你觉得刘德华的哪部电影最经典？是当之无愧的第一？

刘德华每一步都是经典，五亿雷洛探长，龙在天涯，桃姐，天若有情，赌侠，瘦身男女，大只佬，无间道，暗战，所有片我都看过最少5遍，五亿探长我可能看了30多遍，让我来演一次都行了

作为一名华粉，说实话我是听华哥的歌长大的，但以前华哥的电影真的很少看，以前喜欢星爷的喜剧和杰哥的功夫，以前也一直觉得华哥的电影不怎么样，但恰恰是华哥的一部电影让我重新认识了他的电影，后来就几乎华哥的每部电影我都去电影院支持，华哥的电影真的需要去慢慢体会，相反现在星爷和杰哥的电影感觉不咋地了！那我就说说华哥最经典的电影吧，个人觉得的哈:

排名第一的也是我上面说到的:《瘦身男女》，当时看的稀里哗啦的，男人为爱不容易！

第二:《见龙卸甲》

第三:《盲探》

第四:《门徒》

第五:《法内情》

第六:《狄仁杰之通天帝国》

第七:《雷洛》

第八:《战神传说》

第九:《风暴》

第十:《拆弹专家》

第十一:《阿虎》

第十二:《童梦奇缘》

第十三:《孤男寡女》

第十四:《龙凤斗》

第十五:《天若有情》

第十六:《龙在江湖》

第十七:《赌侠》

第十八:《烈火战车》

第十九:《天与地》

第二十:《追龙》

看了华哥很多很多电影，感觉华哥还是适合演孤胆英雄的角色，真的太经典，也是个人非常喜欢的！华哥经典电影太多了，上面是我个人觉得最喜欢的20部电影！

排名不分先后：《暗战》《雷洛传》《赌侠》《追龙》《无间道》《赌城大亨》《92神雕侠侣》《最佳损友》《旺角卡门》《烈火战车》 ，另外《法外情》《法内情》《赌侠1999》《狱中龙》《见龙卸甲》《天子门生》也不错

嘻嘻，我发现了一个免费的影视资源网站， 微信搜索添加公众号： 情感 四合院 ，回复关键字，免费观看各类影视！记住，是免费的哦！悄悄的看！别告诉别人哦！

一.1988年《旺角卡门》

主演：刘德华、张学友、张曼玉、万梓良等

当时的刘德华27岁，刚刚涉足影坛，意气风发，这是他八十年代最具知名度的一部电影，也是他唯一的一次在王家卫的电影中担任主角。凭借此片，他还获得了金像奖影帝提名。

二.1991年《九一神雕侠侣》

主演：刘德华、梅艳芳、钟镇涛、郭富城等

本片是刘德华天幕电影公司的创业作，是一部超现实题材的新派武侠剧。虽然剧名神雕侠侣，但故事却脑洞大开，天马行空，已于原著没有半毛钱关系，或许唯一相同的，都是以“情”动人。此外，郭富城在片中的杀手银狐，四六分的白发造型，让人眼前一亮，这也是两大天王早年间的首次合作。

三.1991年《雷洛传》

主演：刘德华、张敏、邱淑贞、吴孟达等

本片分为上下两集，是一部经典的枭雄传记片，刘德华从青年演到老年，是他早期最具代表性的一部作品。此片不仅在票房上取得了巨大成功，还获得了金像奖上的多项大奖提名，刘德华更成为了当年的影帝大热门。

四.1991年《至尊无上2永霸天下》

主演：刘德华、吴倩莲、王杰、黄秋生等

该片由杜琪峰执导，是刘德华吴倩莲继《天若有情》后的再次情侣档演出。话说他们两人的合作，结局总是不够圆满，这次也不例外，一个死，一个残，特别是当《一起走过的日子》的音乐响起，那氛围，眼泪也不禁狂飙而出。

五.1994年《天与地》

主演：刘德华、陈少霞、俞飞鸿、刘松仁等

这是一部文艺片，此片在当年商业片大行其道的香港来说，显得有些格格不入，却又极其难得。虽然票房不尽如人意，但这并不妨碍它成为经典。剧中的插曲《缠绵》和《忘情水》都是当年大热的金曲，光听歌就已值回票价。歌词道出了主人公的心里路程，“曾经年少爱追梦，一心只想往前飞”，只是可惜生不逢时。

六.1999年《暗战》

主演：刘德华、刘青云、蒙嘉慧、许绍雄等

此片对于刘德华来讲，意义极其重大，这是他的首部封帝之作，也是他的演技分水岭。此片过后，他开始在影帝之路上一路狂奔，连续五年获得金像奖影帝提名，就这个纪录也是没谁了。

七.2000年《阿虎》

主演：刘德华、常盘贵子等

这是华仔的第100部电影，40岁的他蓄起了胡须，扮起了拳手，有些沧桑，多了些成熟，显得内敛而含蓄，男人味十足。凭此片他获得了第六届香港电影金紫荆奖最佳男主角，和第20届金像奖影帝提名。

八.2002年《无间道》

主演：刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等

该片被誉为是香港电影的救市神作，四大影帝云集，阵容足够强大，一经上映，就收获好评如潮，还是当年的票房排行榜冠军。虽然刘德华是凭该系列的第三部《终极无间》才获的奖，但个人觉得，这一部明显要精彩的多。更何况，在我看来，他的演技并不比梁朝伟差。

九.2007年《门徒》

主演：刘德华、吴彦祖、古天乐、张静初等

本片是刘德华从影以来难得的反派担当，虽然只是个配角，但他的表演却比主角还要出彩。以至于最后，让人分不清他究竟是主角还是配角，这就很厉害了。看过此片，我想即使再苛刻的人，也不会再质疑他的演技。凭借此片，他还获得了金像奖最佳男配角奖。

十.1990年《天若有情》

主演：刘德华、吴倩莲、吴孟达、黄光亮等

这是一部经典的黑帮爱情片，时至今日，本片的经典指数已毋庸置疑，刘德华在片中的古惑烂仔形象深入人心，他的机车浪子造型风靡东南亚，成为韩国当年最有影响力的港星之一。由于影响力太过巨大，本片在之后又陆续拍了两部续集，但都无法与此片相提并论。

诚邀致谢！

不完全统计的话刘德华的电影有上百部，如果从中挑十部的话，我想不算太难，不过每个人心中的“哈姆雷特”是不一样的，我仅说说我的看法。

第一部当推《桃姐》，这是一部文艺片，区别于刘德华的其他类型，是一部非常安静的片子，适合大家静静地看， 情感 表达很细腻。

第二部是《天下无贼》，他饰演一个贼，和刘若英扮演的角色是夫妻大盗。他在其中的炫技很精彩，还有最后的感情处理我觉得很不错。

第三部就是《无间道》系列，可以说这部经典使刘德华的事业和演技达到了一个高峰，他与梁朝伟两人之间的过招颇有看点，到最后精神崩溃，卧底警察傻傻分不清楚的那种状态演出来后令人不免慨叹。

第四部是《暗战1》，和刘青云搭档主演，他饰演的是一名时日无多的杀手，和警察展开了一场精彩的猫鼠 游戏 。影片的色调不是激烈的打斗，或者火爆的血肉相搏，缓缓叙事，徐徐前进。影片有一段微妙的感情戏也是突出了人物的悲剧色彩，值得一看哦。

第五部是《投名状》，李连杰和金城武的加入，让片子的可看性也加强了，这部浓重的古装片耐着性子看下来的话会发现很有味道。

第六部是《见龙卸甲》，刘德华饰演的赵子龙和我认为的赵子龙形象还是非常贴合的，武艺超群，结局悲壮，在最后的那种将军风范表现得非常到位。

第七部是《龙凤斗》，他和郑秀文俩人一直是雌雄大盗，两人总是要竞赛，拼个高低，可是郑秀文每次都落于下风。原来刘德华扮演的角色身患癌症，他把一切都留给了郑秀文，他用一种特别的方式表达了他的爱。影片过程真的就如猫抓老鼠，他们虽然在比，可是郑秀文一直见不到刘德华，好不容易见到了又消失了。

剩下的我觉得像《决战紫禁之巅》、《墨攻》、《十面埋伏》都还不错，都是古装，过程中的打斗、人物变化都处理得还不错。

刘德华出道近40年，一直被称为演艺圈的劳模，参演的电影多达上百部，收货了无数影帝奖杯。

今天就带大家回顾一下华仔的十部经典电影。

1、《无间道》

《无间道》达到了谍战剧的巅峰，至今无人能够超越。刘德华在其中扮演的刘建明是一个混进警察局的黑 社会 ，为了完成任务和保全自己，和混入黑 社会 的卧底警察陈永仁斗智斗勇却最终功败垂成的故事。

2、《桃姐》

由刘德华和干妈叶德娴主演。这部电影没有太多的故事情节，但是两个主角把主仆情演绎出了母子情的感觉，在平平淡淡的日常生活中一点点地感动着观众。

3、《天下无贼》

说起《天下无贼》，最先想到的就是刘若英挺着大肚子，一边吃烤鸭，一边默默流泪听刘德华通知她丈夫去世的镜头。小时候只觉得烤鸭好吃，现在才看懂狼吞虎咽背后泼天的伤痛。

4、《瘦身男女》

刘德华和郑秀文在这部影片中扮演两个异常肥胖的男女，两人一起减肥最终变成了俊男靓女。两人在影片中的胖子造型十分经典，后来很多电影的造型都参照的他们。

5、《阿飞正传》

虽然这部电影的主角是张国荣，刘德华在其中的角色只是一个记录者，但是华仔的存在感依然不容忽视，华仔那时候帅呆了。

6、《龙凤斗》

郑秀文和刘德华的另一部经典之作，今年又要在情人节档再度重映，欢喜冤家的题材确实适合再这样的日子里看。

7、《解救吾先生》

华仔这两年出演的影片评分都不怎么样，这部是个例外。《解救吾先生》的情节有点像香港警匪片，节奏很快。

8、《门徒》

《门徒》根据大量的真实事件改编，讲述的是有关毒品的故事。华仔在这部影片中的出色表现让很多电影人称这是一部“没有配角的电影”。

9、《暗战》

《暗战》是刘德华演技最好的一部电影，他在其中的演技可谓是出神入化，也最终凭借该片获得了第19届香港电影金像奖最佳男猪脚的荣誉。

10、《投名状》

在这部电影里，刘德华终于不再扮演警察和精英了，而是一个邋里邋遢的土匪角色，由于出色的表演，他提名了当年香港电影金像奖最佳男主角。

（壹条电影编辑部：锦锦）

个人很喜欢华仔，他的歌曲、电影基本上都听过看过，但客观的说，喜欢华仔更多的是因为他的歌，以及他多年来没有负面新闻、非常敬业、对粉丝也是平易近人，电影不算是他的最强项。我推荐五部，在我心目中觉得这些是他电影里最好的~

天下无贼

无间道

解救吾先生

旺角卡门（第一次被金像奖提名的电影）

暗战（华仔终凭此片斩获金像奖影帝）

依次放出以上五部电影的华仔剧照，大家可以回忆下剧情和华仔的风采。

1.《桃姐》考验演技

2.《雷洛传》坏蛋怎样练成的

3.《黑马王子》李嘉欣的淑女形象美丽

4.《与狼共舞》与雷洛传有点藕断丝连，告诉我们要浪漫就得浪花

5.《暗战》封神之作

6.《阿虎》做错事想挽回付出的代价有点大

7.《天若有情》悲情，帅的一塌糊涂

8.《龙在江湖》小人物的江湖，悲催的命运

9.《庙街十二少》混 社会 迟早要还的

10.《孤男寡女》经典爱情片

11.《无间道》还能相信谁

12.《赌侠》离开师傅证明下自己

好看的太多不说了

下面说点烂片：

1.《爱情梦幻号》有点无理取闹

2.《长城》景甜什么背景您老去做配

3.《扫毒2》为什么拍这么烂的片还有最爱的古仔

烂片也不多说了怕挨骂

十、《阿飞正传》

这部王家导演的经典作品，但奈何哥哥在这部影片里表现得太出彩了，导致华仔的精湛演出倒像是在陪衬哥哥，哥哥生涯唯一一个影帝，由华仔全程陪伴，华仔的戏份不多，甚至角色的吸引力也不多，但王家卫的魅力就在于他将每个角色都调校的恰到好处，华仔的表现也绝对可圈可点。但恐怕就连刘德华都不得不承认，遇到“无根鸟”，现实世界中的男人们都将黯然失色、

九、《黑金》

黑金这部影片绝对不容忽视， 在《 黑金 》中刘德华的形象很突出，嫉恶如仇、 行事果断，但奈何他又遇到了最可怕的对手“周朝先”梁家辉。谁也没想到，梁家辉爆发起来时，会那么的霸气十足，于是华仔只是感叹时运不济。

八、《五亿探长雷洛传》

拍摄这部影片，刘德华雄心勃勃，他试图打造专属于自己的名片式影片，而雷洛原型总华探长吕乐的精彩经历，给了华仔一个绝佳的机会。这部影片可以说是大获成功，无论是票房还是影响力，都可称为华仔上世纪九十年代的最佳表现，奈何当时的他未能摘下“偶像”的帽子，也没能拿下影帝。

七、《 天下无贼 》

这部影片大概是华仔与内地导演合作中最愉快的一次经历了，王宝强、刘若英，还有葛优葛大爷，强大的阵容加上冯小刚导演，故事并不复杂，但人物塑造确实深入人心。华仔饰演的窃贼因为被傻根的善良感动，也因为想给自己即将出身的孩子一个“交待”，他选择与全世界为敌，帮傻根圆了“天下无贼的美梦”！华仔饰演的角色有浓厚的香港气息，他关键时刻的转变也有港片中较为常见的浪子回头的感觉。

六、《天若有情》

这部应该或许不是华在最催泪的一部影片，但绝对是华仔最迷人的一部影片。华帝这个角色虽然不是华仔生涯的最佳角色，但也绝对是华仔最具人气的角色之一。在这部影片里，华仔既悲情又浪漫，而全片的基调就是在极致的浪漫中渲染出男女主角的无奈。华仔很好地完成了导演交代的任务，贡献了一次全身心投入的演出。

五、《旺角卡门》

旺角卡门是刘德华与王家卫的第一次合作，也是王家卫的电影里唯一一次散发出如此浓浓的港味，这部影片江湖气息十足，而华仔的表现则诠释了江湖男女。华仔饰演的男主有情有义，他浑身上下洋溢着“古惑仔”能散发出的最大魅力，于是张曼玉饰演的阿娥对她如痴如醉，但可惜情义二字着实是一把双刃剑，最终因为情义，华仔失去了一切。

四、《大只佬》

杜琪峰导演在这部影片里放入了许多自己对人生的独特见解，宿命与轮回，佛教与因果，也因为这部影片被大肆删改，导致该片在内地观众心目众口碑不是很佳，但这部影片绝对是一部不折不扣的经典制作，且值得细细评味。

三、《桃姐》

其实在出演这部影片以前华仔的演技早就毋庸置疑，但这部影片则向我们完美的展示了：演员刘德华先生的魅力。 在这部影片里，华仔饰演的少爷罗杰全无偶像的任何报复，看上去平淡无奇的他，竟然真的成为了一个不折不扣的普通人。但就是平淡无奇，放才能凸显出其独到的魅力。

二、《无间道》

这是刘德华主演的最经典作品 ，在这部双雄对决又有众星拱月的影片里，华仔用他的精湛演技贡献了一个足以载入史册的角色“刘建明”，无间道描绘了一个黑与白交汇的世界，在这个世界里华仔饰演的男主角每日战战兢兢的生活，他小心翼翼的维护着自己光彩无比的辉煌警察生涯，但因为最深处的秘密，他的内心无比的纠结，终于陷入无间地狱中不可自拔。凭借这部影片拿下影帝的是梁朝伟，但华仔的表现真的不遑多让，真是二人的精彩演出为我们奉献了一部精彩绝伦的“卧底大戏”。

一、《暗战》

刘德华个人表现最出彩的一部电影 ，如果要评选华仔生涯最佳作品，暗战当之无愧。其实这不是杜琪峰与刘德华第一次合作，但在这部影片里，华仔真正放下了偶像的包袱，他全身心投入到表演中，而刘德华的投入在杜琪峰的调教下立竿见影，他拿下了金像影帝，演员生涯第一次。在这部影片里，华仔游刃有余的扮演了一位 即将离世的 高智商犯罪分子，因为他无所畏惧，所以他可以肆无忌惮的挥洒着自己的智慧。华仔在这部完全个人秀的作品里光芒万丈，但那一刻你看到的并不是刘德华，而是大盗张彼德。华仔靠这部影片拿下金像影帝，可谓实至名归。