2017嘎纳限制电影

1. 第64届戛纳电影节都有哪些华语影片入围啊

没有任何华语影片在第64届戛纳电影节入围。

入围过戛纳电影节的部分华语电影：

2018

《路过未来》是2017年唯一一部入围戛纳电影节的华语电影，由李睿珺自编自导，杨子姗、尹昉主演，影片聚焦小人物，那种为了生存，几乎花费所有时间，生活在社会边缘，没空刷微博追热点的小人物。

2. 求历届戛纳电影节完全获奖名单

戛纳电影节获奖名单有金棕榈奖、最佳导演奖、最佳男演员奖和最佳女演员奖

1、金棕榈奖获奖名单：

2018年（第71届）：《小偷家族》是枝裕和

2017年（第70届）：《自由广场》鲁本·奥斯特伦德

2016年（第69届）：《我是布莱克》肯·洛奇

2015年（第68届）：《流浪的迪潘》雅克·欧迪亚

2014年（第67届）：《冬眠》努里·比格·锡兰

2013年（第66届）：《阿黛尔的生活》阿布戴·柯西胥

2012年（第65届）：《爱》迈克尔·哈内克

2011年（第64届）：《生命之树》泰伦斯·马力克

2010年（第63届）：《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韦拉斯哈古

2009年（第62届）：《白丝带》迈克尔·哈内克 [6]

2008年（第61届）：《课室风云》劳伦·冈泰

2007年（第60届）：《四月三周两天》克里丝蒂安·蒙吉

2006年（第59届）：《风吹麦浪》肯·罗奇

2005年（第58届）：《孩子》让·皮埃尔·达内、吕克·达内

2004年（第57届）：《华氏911》迈克尔·摩尔

2003年（第56届）：《大象》格斯·范·桑特

2002年（第55届）：《钢琴家》罗曼·波兰斯基

2001年（第54届）：《儿子的房间》南尼·莫莱蒂

2000年（第53届）：《黑暗中的舞者》拉斯·冯·提尔

1999年（第52届）：《美丽罗塞塔》让·皮埃尔·达内、吕克·达内

1998年（第51届）：《永恒的一天》西奥·安哲罗普洛斯

1997年（第50届）：《樱桃的滋味》阿巴斯·基亚罗斯塔米、《鳗鱼》今村昌平

1996年（第49届）：《秘密与谎言》迈克·李

1995年（第48届）：《地下》埃米尔·库斯图里卡

1994年（第47届）：《低俗小说》昆汀·塔伦蒂诺

1993年（第46届）：《霸王别姬》陈凯歌、《钢琴别恋》简·坎皮恩

1992年（第45届）：《善意的背叛》比利·奥古斯特

1991年（第44届）：《巴顿·芬克》乔尔·科恩、伊桑·科恩

1990年（第43届）：《我心狂野》大卫·林奇

1989年（第42届）：《性、谎言和录像带》史蒂文·索德伯格

1988年（第41届）：《征服者佩尔》比利·奥古斯特

1987年（第40届）：《恶魔天空下》莫里斯·皮亚拉

1986年（第39届）：《战火浮生》罗兰·约菲

1985年（第38届）：《爸爸出差时》埃米尔·库斯图里卡

1984年（第37届）：《德克萨斯的巴黎》维姆·文德斯

1983年（第36届）：《楢山节考》今村昌平

1982年（第35届）：《失踪》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤马兹·古尼

1981年（第34届）：《铁人》安杰依·瓦依达

1980年（第33届）：《浮生若梦》鲍勃·福斯、《影武者》黑泽明

1979年（第32届）：《铁皮鼓》沃尔克·施隆多夫、《现代启示录》弗朗西斯·福特·科波拉

1978年（第31届）：《木屐树》埃曼诺·奥尔米

1977年（第30届）：《我父我主》保罗·塔维安尼、维克托里奥·塔维安尼

1976年（第29届）：无

1975年（第28届）：《烽火岁月志》Mohammed Lakhdar-Hamina

1974年（第27届）：《对话》弗朗西斯·福特·科波拉

1973年（第26届）：《稻草人》杰瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿兰·布里吉斯

1972年（第25届）：《工人阶级上天堂》艾利欧·培特利、《企业家之死》弗朗西斯科·罗西

1971年（第24届）：《送信人》约瑟夫·罗西

1970年（第23届）：《陆军野战医院》罗伯特·奥特曼

1969年（第22届）：《如果》林赛·安德森

1968年（第21届）：无

1967年（第20届）：《放大》米开朗基罗·安东尼奥尼

1966年（第19届）：《一个男人和一个女人》克劳德·勒鲁什、《绅士现形记》皮亚托·杰米

1965年（第18届）：《决窍，如何得到》理查德·莱斯特

1964年（第17届）：《瑟堡的雨伞》雅克·德米

1963年（第16届）：《豹》卢奇诺·维斯康蒂

1962年（第15届）：《诺言》安塞尔莫·杜阿特

1961年（第14届）：《长别离》Henri Colpi、《维莉迪安娜》路易斯·布努埃尔

1960年（第13届）：《甜蜜的生活》费德里科·费里尼

1959年（第12届）：《黑人奥菲尔》马赛尔·加谬

1958年（第11届）：《雁南飞》米哈依尔·卡拉托佐夫

1957年（第10届）：《四海一家》威廉·惠勒

1956年（第9届）：《寂静的世界》路易·马勒、雅克-伊夫·古斯多

1955年（第8届）：《君子好逑》德尔伯特·曼

1954年（第7届）：《地狱门》衣笠贞之助

1953年（第6届）：《恐惧的代价》亨利-乔治·克鲁佐

1952年（第5届）：《奥赛罗》奥逊·威尔斯、《两分钱的希望》雷纳托·卡斯特拉尼

1951年（第4届）：《米兰的奇迹》维托里奥·德·西卡、《茱莉小姐》阿尔夫·斯约堡

1949年（第3届）：《第三人》卡罗尔·里德

1947年（第2届）：无

1946年（第1届）：《相见恨晚》大卫·里恩、《伊丽斯和上尉的心》阿尔夫·斯约堡、《失去的周末》比利·怀尔德、《玛丽娅·康德莱西娅》费南德斯·埃米里奥、《没有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《贫民窟》Chetan Anand、《大地将变成红色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen。

1946年（第1届）：《宝石花》Aleksandr Ptushko、《铁路战斗队》雷内·克莱芒、《为我谱上乐章》华特·迪士尼、《最后的机会》Leopold Lindtberg、《伟大的转折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov。

1946年（第1届）：《罗马，不设防的城市》罗伯托·罗西里尼、《田园交响乐》让·德拉努瓦、《法尔比克》Georges Rouquier、《217注册证》米哈伊尔·罗姆。

2、最佳导演奖：

2018年（第71届）：保罗·帕夫利克夫斯基《冷战》

2017年（第70届）：索菲亚·科波拉《牡丹花下》

2016年（第69届）：奥利维耶·阿萨亚斯《私人采购员》、克里斯蒂安·蒙吉《毕业会考》

2015年（第68届）：侯孝贤《刺客聂隐娘》

2014年（第67届）：贝尼特·米勒《狐狸猎手》

2013年（第66届）：阿玛特·艾斯卡兰特《赫利》

2012年（第65届）：卡洛斯·雷加达斯《柳暗花明》

2011年（第64届）：尼古拉斯·温丁·雷弗恩《亡命驾驶》

2010年（第63届）：马修·阿马立克《巡演》

2009年（第62届）：布里兰特·曼多萨《基纳瑞》

2008年（第61届）：努里·比格·锡兰《三只猴子》

2007年（第60届）：朱利安·施纳贝尔《潜水钟与蝴蝶》

2006年（第59届）：亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图《通天塔》

2005年（第58届）：迈克尔·哈内克《隐藏摄像机》

2004年（第57届）：托尼·加列夫《流亡》

2003年（第56届）：格斯·范·桑特《大象》

2002年（第55届）：林权泽《醉画仙》、保罗·托马斯·安德森《狂野之爱》

2001年（第54届）：乔尔·科恩、伊桑·科恩《缺席的人》、大卫·林奇《穆赫兰道》

2000年（第53届）：杨德昌《一一》

1999年（第52届）：佩德罗·阿莫多瓦《关于我母亲的一切》

1998年（第51届）：约翰·保曼《将军》

1997年（第50届）：王家卫《春光乍泄》

1996年（第49届）：乔尔·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》

1995年（第48届）：马修·卡索维茨《怒火青春》

1994年（第47届）：南尼·莫莱蒂《亲爱的日记》

1993年（第46届）：迈克·李《赤裸裸》

1992年（第45届）：罗伯特·奥特曼《幕后玩家》

1991年（第44届）：乔尔·科恩、伊桑·科恩《巴顿·芬克》

1990年（第43届）：帕维·龙根《计程车司机布鲁斯》

1989年（第42届）：埃米尔·库斯图里卡《流浪者之歌》

1988年（第41届）：费尔南多·索拉纳斯《南方》

1987年（第40届）：维姆·文德斯《柏林苍穹下》

1986年（第39届）：马丁·斯科塞斯《下班后》

1985年（第38届）：安德列·泰西内《情陷夜巴黎》

1984年（第37届）：贝特朗·塔维涅《乡村星期天》

1983年（第36届）：罗伯特·布列松《钱》、安德烈·塔科夫斯基《乡愁》

1982年（第35届）：沃纳·赫尔佐格《陆上行舟》

1981年（第34届）：无

1980年（第33届）：无

1979年（第32届）：泰伦斯·马力克《天堂之日》

1978年（第31届）：大岛渚《爱之亡灵》

1976年（第29届）：伊托·斯柯拉《惊恐、污秽、邪恶》

1975年（第28届）：米歇尔·布洛尔特《命令》、科斯塔·加夫拉斯《特别法庭》

1974年（第27届）：无

1973年（第26届）：无

1972年（第25届）：米克洛斯·杨索《红色赞歌》

1971年（第24届）：无

1970年（第23届）：约翰·保曼《最后的莱奥》

1969年（第22届）：格劳贝尔·罗沙《职业杀手安东尼奥》、沃依采克·雅斯尼《一切善良的市民们》

1968年（第21届）：无

1967年（第20届）：费伦茨·科萨《一万个太阳》

1966年（第19届）：谢尔盖·尤特凯维奇《列宁在波兰》

1965年（第18届）：利维乌·丘列伊《吊死鬼的森林》

1964年（第17届）：无

1963年（第16届）：无

1962年（第15届）：无

1961年（第14届）：朱丽娅·索恩泽娃《烽火连天》

1960年（第13届）：无

1959年（第12届）：弗朗索瓦·特吕弗《四百击》

1958年（第11届）：英格玛·伯格曼《生命的边缘》

1957年（第10届）：罗伯特·布列松《死囚越狱》

1956年（第9届）：谢尔盖·尤特凯维奇《奥塞罗》

1955年（第8届）：谢尔盖 · 瓦西里耶夫《Geroite na Shipka》、朱尔斯·达辛《男人的争斗》

1954年（第7届）：无

1953年（第6届）：无

1952年（第5届）：克里斯蒂安·雅克《勇士的奇遇》

1951年（第4届）：路易斯·布努埃尔《被遗忘的人》

1949年（第3届）：雷内·克莱芒《马拉帕加之墙》

1947年（第2届）：无

1946年（第1届）：雷内·克莱芒《铁路战斗队》

3、最佳男演员奖

2018年（第71届）：马尔切洛·丰特《犬舍惊魂》

2017年（第70届）：杰昆·菲尼克斯《你从未在此》

2016年（第69届）：沙哈布·侯赛尼《推销员》

2015年（第68届）：文森特·林顿《市场法律》

2014年（第67届）：蒂莫西·斯波《透纳先生》

2013年（第66届）：布鲁斯·邓恩《内布拉斯加》

2012年（第65届）：麦斯·米科尔森《狩猎》

2011年（第64届）：让·杜雅尔丹《艺术家》

2010年（第63届）：埃里奥·杰曼诺《我们的生活》、哈维尔·巴登《美错》

2009年（第62届）：克里斯托弗·瓦尔兹《无耻混蛋》

2008年（第61届）：本尼西奥·德尔·托罗《切·格瓦拉》

2007年（第60届）：朱利安·萧贝尔《潜水钟和蝴蝶》

2006年（第59届）：塞米·鲍亚吉拉、伯纳德·布兰卡恩、罗什迪·泽姆、贾梅尔·杜布兹、萨米·纳塞利《光荣岁月》

2005年（第58届）：汤米·李·琼斯《艾斯卡达的三次葬礼》

2004年（第57届）：柳乐优弥《无人知晓》

2003年（第56届）：伊敏·托普拉克、穆扎菲·奥德梅尔《远方》

2002年（第55届）：奥利弗·古尔迈《儿子》

2001年（第54届）：伯努瓦·马吉梅《钢琴教师

2000年（第53届）：梁朝伟《花样年华》

1999年（第52届）：埃马纽埃尔·肖特《人，性本色》

1998年（第51届）：彼得·穆兰《我的名字是乔》

1997年（第50届）：西恩·潘《她是如此可爱》

1996年（第49届）：帕斯卡·杜奎奈、丹尼尔·奥图《第八日》

1995年（第48届）：乔纳森·普雷斯《卡林顿》

1994年（第47届）：葛优《活着》

1993年（第46届）：大卫·休里斯《赤裸裸》

1992年（第45届）：蒂姆·罗宾斯《幕后玩家》

1991年（第44届）：约翰·特托罗《巴顿·芬克》

1990年（第43届）：杰拉尔·德帕迪约《大鼻子情圣》

1989年（第42届）：詹姆斯·斯派德《性、谎言和录像带》

1988年（第41届）：福里斯特·惠特克《菜鸟帕克》

1987年（第40届）：马塞洛·马斯楚安尼《黑眼睛》

1986年（第39届）：米歇尔·布朗《晚礼服》、鲍勃·霍斯金斯《蒙娜丽莎》

1985年（第38届）：威廉·赫特《蜘蛛女之吻》

1984年（第37届）：阿尔弗雷多·兰达、Fernando Rabal《圣婴》

1983年（第36届）：吉昂·马利亚·沃隆特《马里奥·里奇之死》

1982年（第35届）：杰克·莱蒙《失踪》

1981年（第34届）：乌戈·托格内吉《一个可笑人物的悲剧》

1980年（第33届）：米歇尔·皮寇利《虚无缥缈》

1979年（第32届）：杰克·莱蒙《中国综合症》

1978年（第31届）：强·沃特《荣归》

1977年（第30届）：费尔南多·雷依《埃莉莎，我的爱》

1976年（第29届）：何塞·路易斯·戈麦兹《巴斯瓜尔厄一家》

1975年（第28届）：维托里奥·加斯曼《女人香》

1974年（第27届）：杰克·尼科尔森《最后的细节》、查尔斯·博耶《史塔维斯基》

1973年（第26届）：吉安卡罗·吉安尼尼《爱与无政府》

1972年（第25届）：让·雅南《我们不愿互诉衷曲》

1971年（第24届）：里卡多·库乔拉《萨可与方齐迪》

1970年（第23届）：马塞洛·马斯楚安尼《妒忌梦》

1969年（第22届）：让-路易斯·特林提格南特《焦点新闻》

1967年（第20届）：奥戴德·科特勒《一个男孩的三天》

1966年（第19届）：帕尔·奥斯卡森《饥饿》

1965年（第18届）：特伦斯·斯坦普《收藏家》

1964年（第17届）：安塔尔·帕杰尔《云雀》、萨罗·乌尔济《被诱惑被遗弃的女人》

1963年（第16届）：理查德·哈里斯《超级的男性》

1962年（第15届）：拉尔夫·理查德森、杰森·罗巴兹、迪恩·斯托克维尔《长日入夜行》、穆雷·梅尔文《甜言蜜语》

1961年（第14届）：安东尼·博金斯《何日君再来》

1959年（第12届）：布拉福德·迪尔曼、迪恩·斯托克维尔、奥逊·威尔斯《朱门孽种》

1958年（第11届）：保罗·纽曼《漫长的炎夏》

1957年（第10届）：约翰·奇兹米勒《和平谷》

1955年（第8届）：斯宾塞·屈塞《黑岩喋血记》、尼古拉·格里岑科、鲍里斯·比秋科夫、帕维尔·卡道奇尼科夫、尼古拉·谢尔盖耶夫、鲍里斯·科科夫金、鲍里斯·安德列耶夫、谢尔盖·卢克亚诺夫、阿勒克塞·巴塔洛夫、瓦吉姆·梅德维杰夫、谢尔盖·库里洛夫《大家族》

1952年（第5届）：马龙·白兰度《萨巴达万岁》

1951年（第4届）：迈克尔·雷德格瑞夫《白朗宁版本》

1949年（第3届）：爱德华·罗宾逊《陌生人之屋》

1946年（第1届）：雷·米兰德《失去的周末》

4、最佳女演员奖

2018年（第71届）：萨玛尔·叶斯利亚莫娃《小家伙》

2017年（第70届）：黛安·克鲁格《凭空而来》

2016年（第69届）：杰克琳·乔斯《罗莎妈妈》

2015年（第68届）：鲁妮·玛拉《卡萝尔》、艾玛纽尔·贝克特《我的国王》

2014年（第67届）：朱丽安·摩尔《星图》

2013年（第66届）：贝热尼丝·贝乔《过往》

2012年（第65届）：克里斯蒂娜·弗卢图尔、考斯米娜·斯特拉坦《越过群山》

2011年（第64届）：克尔斯滕·邓斯特《忧郁症》

2010年（第63届）：朱丽叶·比诺什《合法副本》

2009年（第62届）：夏洛特·甘斯布《反基督者》

2008年（第61届）：温妮塞斯·德·奥利维拉《越线》

2007年（第60届）：全度妍《密阳》

2006年（第59届）：布兰卡·波蒂洛、尤汉娜·柯博、达兹·莱姆波瑞娃、佩内洛普·克鲁兹、卡门·毛拉、劳拉·杜纳丝《回归》

2005年（第58届）：汉娜·拉斯洛《自由地带》

2004年（第57届）：张曼玉《清洁》

2003年（第56届）：玛丽-乔西·克罗兹《野蛮的入侵》

2002年（第55届）：卡蒂·奥廷宁《没有过去的男人》

2001年（第54届）：伊莎贝尔·于佩尔《钢琴教师》

2000年（第53届）：比约克《黑暗中的舞者》

1999年（第52届）：艾米莉·德奎恩《美丽罗塞塔》、赛芙琳·卡尼尔《人，性本色》

1998年（第51届）：娜塔莎·雷尼埃、艾洛迪·布歇《两极天使》

1997年（第50届）：凯西·伯克《切勿吞食》

1996年（第49届）：布兰达·布莱斯《秘密与谎言》

1995年（第48届）：海伦·米伦《疯狂的乔治王》

1994年（第47届）：维尔娜·丽丝《玛戈皇后》

1993年（第46届）：霍利·亨特《钢琴别恋》

1992年（第45届）：佩尼拉·奥盖斯特《善意的背叛》

1991年（第44届）：伊莲娜·雅各布《两生花》

1990年（第43届）：克里斯提娜·杨达《审讯》

1989年（第42届）：梅丽尔·斯特里普《黑暗中的呐喊》

1988年（第41届）：琳达·姆夫西、乔迪·梅、芭芭拉·赫希《隔离的世界》

1987年（第40届）：芭芭拉·赫希《羞怯的人》

1986年（第39届）：费尔南达·托里斯《永远或永不爱我》、芭芭拉·苏科瓦《罗莎·卢森堡》

1985年（第38届）：雪儿《面具》、诺玛·阿莱昂德罗《官方说法》

1984年（第37届）：海伦·米伦《卡尔》

1983年（第36届）：汉娜·许古拉《皮耶拉的故事》

1982年（第35届）：亚德维加·扬科夫斯卡-切斯拉克《另一个天堂》

1981年（第34届）：伊莎贝尔·阿佳妮《四重奏》《迷恋》

1980年（第33届）：阿努克·艾梅《虚无缥缈》

1979年（第32届）：莎莉·菲尔德《诺玛蕾》

1978年（第31届）：吉尔·克雷伯格《不结婚的女人》、伊莎贝尔·于佩尔《维奥莱特·诺齐埃尔》

1977年（第30届）：莫妮克·梅居尔《摄影师马丁》、谢莉·杜瓦尔《三女性》

1976年（第29届）：玛丽·托洛斯克《德里夫人您在哪里？》、多米尼克·桑达《遗产》

1975年（第28届）：瓦莱丽·佩莱恩《列尼传》

1974年（第27届）：玛丽-若斯·纳特《舞会的小提琴》

1973年（第26届）：乔安娜·伍德沃德《雏凤吟》

1972年（第25届）：苏珊娜·约克《幻象》

1971年（第24届）：吉蒂·温《毒海鸳鸯》

1970年（第23届）：奥塔维亚·皮科洛《麦泰洛》

1969年（第22届）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《绝代美人》

1967年（第20届）：比亚·戴格玛克《鸳鸯恋》

1966年（第19届）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》

1965年（第18届）：萨曼莎·艾加《收藏家》

1964年（第17届）：安妮·班克罗夫特《太太的苦闷》、芭芭拉·蓓丽《天伦泪》

1963年（第16届）：玛丽那·维拉迪《女王蜂》

1962年（第15届）：凯瑟琳·赫本《长日入夜行》、丽塔·塔欣厄姆《甜言蜜语》

1961年（第14届）：索菲娅·罗兰《烽火母女泪》

1960年（第13届）：玛丽娜·墨蔻莉《痴汉艳娃》、让娜·莫罗《如歌的行板》

1959年（第12届）：西蒙·西涅莱《金屋泪》

1958年（第11届）：芭布洛·约尔特·阿夫·奥纳斯、英格里德·图林、毕比·安德森、伊娃。达尔贝克《生命的边缘》

1957年（第10届）：茱莉艾塔·玛西娜《卡比里亚之夜》

1956年（第9届）：苏珊·海沃德《伤心泪尽话当年》

1955年（第8届）：叶卡捷琳娜·萨维诺娃、伊娅·阿列比娜、拉瑞莎·科伦伯格、叶琳娜·杜布朗拉沃娃、薇拉·库兹涅佐娃、克拉拉·卢奇科《大家族》

1952年（第5届）：李·格兰特《侦探的故事》

1951年（第4届）：贝蒂·戴维斯《彗星美人》

1949年（第3届）：伊莎·米兰达《马拉帕加之墙》

1946年（第1届）：米歇尔·摩根《田园交响乐》

3. 历届戛纳电影节华人获奖作品有哪些

历届戛纳电影节华人获奖作品：

20世纪60年代，李翰祥的《杨贵妃》因富丽堂皇的宫廷布景和服饰获得技术大奖，成为首部在戛纳国际电影节获奖的华语电影。

1964年，唐澄的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》获得戛纳国际电影节荣誉奖。

1975年，胡金铨的《侠女》获得戛纳国际电影节技术大奖，将中国武侠电影推向了世界。

1990年，张艺谋的《菊豆》获得首届路易斯-布努埃尔奖。

1993年，陈凯歌的《霸王别姬》获得戛纳国际电影节金棕榈奖，是华语电影首次获得金棕榈奖；侯孝贤的《戏梦人生》获得戛纳国际电影节评审团奖。

1994年，张艺谋的《活着》获得戛纳国际电影节评审团大奖，葛优获得戛纳国际电影节最佳男演员奖，成为首位华人戛纳影帝。

1995年，张艺谋的《摇啊摇，摇到外婆桥》获得戛纳国际电影节技术大奖。

1997年，王家卫凭《春光乍泄》获得戛纳国际电影节最佳导演奖，王家卫成为首位获得戛纳国际电影节最佳导演奖的华人导演。

1999年，陈凯歌的《荆轲刺秦王》（屠居华）获得戛纳国际电影节技术大奖。

2000年，王家卫的《花样年华》获得戛纳国际电影节技术大奖（杜可风、李屏宾、张叔平），梁朝伟获得戛纳国际电影节最佳男演员奖；姜文的《鬼子来了》获得戛纳国际电影节评审团大奖；杨德昌凭《一一》获戛纳国际电影节最佳导演奖。

2001年，侯孝贤的《千禧曼波之蔷薇的名字》（杜笃之）、蔡明亮的《你那边几点》获得戛纳国际电影节技术大奖。

2002年，伍仕贤的短片《车四十四》成为首部入围戛纳国际电影节导演双周单元的华语短片；廖琴的《哭泣女人》获得一种关注单元特别提名奖。

2004年，张曼玉凭法语电影《清洁》获得戛纳国际电影节最佳女演员奖，成为首位华人戛纳影后、首位亚洲戛纳影后；巩俐获得戛纳国际电影节特别大奖。

2005年，王小帅的《青红》获得戛纳国际电影节评审团奖。

2006年，王家卫成为首位担任戛纳国际电影节主竞赛单元评审团主席的华人；王超的《江城夏日》获得戛纳国际电影节一种关注单元大奖。

2009年，梅峰凭《春风沉醉的晚上》获得戛纳国际电影节最佳剧本奖，是继王小帅凭《左右》在柏林国际电影节获奖后，中国编剧第二次在国际A类电影节获得最佳剧本奖；杨紫琼获得戛纳国际电影节特别大奖。

2013年，贾樟柯凭《天注 定》获得戛纳国际电影节最佳剧本奖。

2015年，贾樟柯获得戛纳国际电影节导演双周单元金马车奖，成为首位获得金马车奖的华人导演；侯孝贤凭《刺客聂隐娘》获得戛纳国际电影节最佳导演奖。

2017年，邱阳的短片《小城二月》获得中国首座戛纳国际电影节短片金棕榈奖。

2018年，魏书钧的短片《延边少年》获得戛纳国际电影节短片特别提名奖。

2021年，唐艺的短片《天下乌鸦》获得戛纳国际电影节短片金棕榈奖。

以上内容参考：网络-戛纳国际电影节

4. 嘎纳电影节2017有个蓝眼睛吐舌头的女演员是谁

Frédérique Bel，法国女演员

5. 70戛纳电影节放的什么电影

第70届戛纳电影节放的电影：

最佳影片金棕榈奖 鲁本·奥斯特伦德《自由广场》 瑞典

评委会大奖 罗宾·卡皮洛《每分钟120击》 法国

70周年特别奖 妮可·基德曼 美国

最佳导演奖 索菲亚·科波拉《牡丹花下》 美国

第70届戛纳国际电影节（70th Cannes Film Festival）于法国时间2017年5月17日至28日在法国戛纳举办。

电影节期间，竞赛和展映活动同时进行。电影节分为六个单元：“正式竞赛”，“导演双周”，“一种注视”，“影评人周”，“法国电影新貌”和“会外市场展”。

法国时间2017年4月13日，戛纳电影节组委会宣布了第70届戛纳电影节的开幕影片及主竞赛单元的首批片单。电影节组委会在报名参赛的1930部电影中，选出了49部影片，其中18部影片角逐最佳影片金棕榈奖 。

法国时间2017年5月28日（5月29日），鲁本·奥斯特伦德《自由广场》（瑞典）获得最佳影片金棕榈奖；罗宾·卡皮洛《每分钟120击》（法国）获得评委会大奖；妮可·基德曼（美国）获得70周年特别奖。

6. 2017戛纳电影节入围片单发布 戛纳主席答为什么有中国电影

戛纳无华语片 主席：可能补一部 华语片不适合戛纳。

本届戛纳电影节公布片单，适逢戛纳70周年，片单阵容也非常豪华，亚洲电影有名导三池崇史、黑泽清、河濑直美、奉俊昊、洪尚秀等的作品入围，无华语片。

有媒体问到这次公布的片单“为什么没有华语片”，戛纳主席福茂回答，可能会补一部中国电影：“在未来我要宣布的增补片单里，可能会有一部中国电影。换句话说我们今年并没有看比往年数量更多的中国片，不过我们还有些争论有待最后做决定，所以我们也想看看随后有没有这种可能性。”

福茂还说：“中国电影越来越发展成撕裂的状态，一边是作者电影、经典电影，和我们在欧洲和在戛纳经常看到的电影类似，另一边是更商业的电影，是拍给你们国家的大众群体看的。这种片子就算我们不是一点都不看，我们也看得很少，也没有人拍这样的电影给我们看，也不是我们会期待能在戛纳放映的东西。”

(6)2017嘎纳限制电影扩展阅读：

今年是戛纳70周年，入围片单自是相当豪华。在欧洲名导方面，迈克尔·哈内克、索菲亚·科波拉等都有新片入围主竞赛单元。亚洲导演中，来自日本的河濑直美、黑泽清、三池崇史，来自韩国的洪尚秀、奉俊昊等也都进入了主竞赛、非竞赛、一种关注等多个单元。明星方面，今年戛纳则将成为妮可·基德曼的舞台，她一人就有4部作品入围，包括《牡丹花下》《圣鹿之死》等两部电影入围主竞赛单元，一部电影、一部电视剧进入非竞赛单元展映。

盛宴之中，暂时没有出现中国电影的身影。仅在前日公布的短片竞赛单元中，有来自邱阳的作品《小城二月》入围；在午夜展映单元中，有一部中美合拍、美国导演执导的英文动作片《炼狱信使》入围。

7. 近三年戛纳电影节的获奖影片

第五十九届（2006年）
最佳影片金棕榈:《风吹稻浪》英国
评委会大奖:《弗朗德勒》法国
评审团奖:《红色之路》英国
最佳导演:阿加多·冈萨雷斯·伊纳里多《巴别塔》美国
最佳男演员:《光荣之路》(法国)5位男演员
Jamel Debbouze、Sami Bouajila、Roschdy Zem、Samy Naceri、Bernard Blancan
最佳女演员:《回归》(西班牙)6位女演员
Penélope Cruz、Carmen Maura、Lola Duenas、Blanca Portillo、Yohana Cobo、Chus Lampreave
最佳编剧:阿尔莫多瓦《回归》西班牙
金摄影机:《布达佩斯岛》
最佳短片金棕榈: 《sniffer》导演：Bobbie Peers 挪威
费比西奖:《气候》/土耳其 《巴拉圭树吊床》/巴拉圭 《BUG》/英国
关注单元最佳影片:《江城夏日》导演：王超 中国
第六十届（2007年）
最佳影片金棕榈奖：Cristian Mungiu《四月三周两天》罗马尼亚
评委会大奖：河濑直美《殡之森》日本
60周年特别奖：加斯·范·桑特《迷幻公园》美国
最佳导演：朱利安·萧贝尔《潜水钟和蝴蝶》法国/美国
最佳编剧：费斯·阿金《在人生另一边》土耳其/德国
最佳男主角：康斯坦丁·拉朗尼柯《驱逐》俄罗斯
最佳女主角：全度妍《密阳》韩国
金摄影机奖：Shira Geffen/Etgar Keret《MEDUZOT》以色列
金摄影机特别奖：Anton Corbijn《Control》
最佳短片金棕榈奖：Elisa Miller《VER LLOVER》墨西哥
最佳短片评委会奖：安东尼·陈《Ahma》 Mark Albiston《RUN》 新加坡
评委会奖：玛嘉·莎塔碧/波斯波利斯《我在伊朗长大》法国/美国
评委会奖：卡洛斯·雷加达斯《沉默的阳光》墨西哥/法国/荷兰
关注单元最佳影片：Crisitan Nemescu《加州之梦》罗马尼亚
第六十一届（2008年）
金棕榈大奖 《墙壁之间》ENTRE LES MURS/THE CLASS(法国)
评委会大奖 《格莫拉》Gomorra (意大利)
评委会特别奖 凯瑟琳·德纳芙 (法国) 克林特·伊斯特伍德 (美国)
评审团奖 《大牌明星》Divo, Il (意大利)
最佳导演奖 努里·比格·锡兰 《三只猴子》(土耳其)
最佳男演员奖 本尼西奥-德尔-托罗 《切-格瓦拉》 (西班牙)
最佳女演员奖 温妮塞斯·德·奥利维拉 《越线》 (巴西)
最佳编剧奖 让·皮埃尔·达内/吕克·达内《罗娜的沉默》
金摄影机最佳影片 《饥饿》Hunger (英国)
金摄影机特别奖 《ils mourronttous sauf moi》(俄罗斯)
最佳短片金棕榈奖 《盘封管》 megatron (罗马尼亚)
一种关注最佳影片 《Tulpan》 (哈萨克斯坦)

8. 千万别错过戛纳剧情片, 每一部都让人回味无穷 有没有相关的影视百度网盘资源

相关影片有：幸福的拉扎罗 [夜以继日][2018][剧情/爱情][法国] [你从未在此][2017][悬疑 / 惊悚][英国 / 法国 / 美国] 神圣车行 索尔之子 一日情人 临渊而立网络网盘资源高清免费下载在线观看

1. 幸福的拉扎罗

   链接: https://pan..com/s/1VaS5XsvoLEU9V-7bAKJb8A 提取码: nwa9

2. [夜以继日][2018][剧情/爱情][法国]

   链接: https://pan..com/s/1mjF5u05plHkuI6WMsfCZhg

   提取码: nuud

3. [你从未在此][2017][悬疑 / 惊悚][英国 / 法国 / 美国]

   链接: https://pan..com/s/1ZF3F_x7_UtUB1EZ78aOWjA

   提取码: ijgt

4. 神圣车行

   链接: https://pan..com/s/1iQKjOZcJuQpKMEKmcQSL2Q

   提取码: gjan

5. 索尔之子

   链接: https://pan..com/s/1lFsz0w5zYa1mvwXEQC1PVA

   提取码: fisx

6. 一日情人

   链接: https://pan..com/s/1_gzJMrxJ9arvKBsrgdEw1w

   提取码: fvjc

7. 临渊而立

   链接: https://pan..com/s/1J0W4RnzF76OSaGavae1yhQ

   提取码: njvx

   

9. 为什么《每分钟120击》，被称为本届戛纳最虐的电影

今年共有七部长片和六部短片将角逐2017年酷儿棕榈奖，目前口碑爆棚的《每分钟120击》，在此竞赛单元处于领先地位。

与同样讲述艾滋抗争的美国电影《平常心》不同，《每分钟120击》并没有平铺直叙地表达政治诉求，而是通过群像清晰地展现出90年代法国艾滋以及性少数群体的真实境况。

《每分钟120击》讲述了上世纪90年代，艾滋风暴席卷资本主义世界。年轻人不满制药公司垄断科研成果，他们组建了激进组织Act Up，轰轰烈烈的走上街头对抗社会冷漠。两个年轻同志一起投身抗艾事业，最终却因为理念冲突而分道扬镳。

在这部影片中，男主角Sean是个艾滋病毒携带者，即便身患不治之症，但Sean却丝毫没有表现出对死亡的担忧，他忙于在社群中出谋划策，积极冲向抗争活动的第一线，面对恐同人群他更是敢于大胆亲吻同伴回应对方的挑衅，并因此收获了一段爱情。

然而，爱情并不能阻止艾滋病魔的侵袭，死亡就像幽灵一样等待随时降临。但是，虽然斗士Sean走了，他所追寻的目标还在，他的灵魂还在追寻。

罗宾·坎皮略

本片由法国著名编剧罗宾·坎皮略执导，他的编剧作品《课室风云》获得了第61届戛纳电影节金棕榈奖，他执导的处女作《东方男孩》（Eastern Boys）获得了威尼斯电影节地平线单元大奖。

在戛纳电影节的新闻发布会上，导演罗宾·坎皮略就创作动机、对巴黎激进组织Act Up的理解以及电影所反映的关于艾滋病真实痛苦的刻画等表达了自己的想法。

巴黎Act Up组织对你意味着什么？

坎皮略：我1992年4月加入该组织，也就是艾滋病爆发的10来年后。作为一名男同性恋者，整个80年代我都是在恐惧中度过的。

在90年代早期，我在电视上看到了该组织创立者之一Didier Lestrade的采访，他谈到了一个已经建成的“艾滋病社区”，在那里住着饱受艾滋病折磨的人，病人之间的亲密关系以及抗击艾滋病的医护人员。在当时整个社会都缺乏关注的情况下，这些医护人员得到的支持是最少的。他的采访打破了长达十多年的沉默，也就是在那时，我决定加入巴黎Act Up。

我第一次参加该组织的会议，就被它散发出来的活力所震撼，考虑到当时我们处在艾滋病最肆掠的时期，人们这样自由地谈论艾滋病是相当难得的。在80年代感染上艾滋病而身陷绝望的男同性恋者们，公开集中地成为了抗击艾滋病的主要斗士。

他们积极影响着身边的人，向大众普及艾滋病相关知识，教他们艾滋病医学表述上的技术特点以及争取集体权利斗争中的政治阐述。

但是，归根到底，Act Up是由一个个拥有坚强个性的个体组成，换成别的环境，他们似乎没有什么理由能聚合在一起。抗击艾滋病运动的力量很有可能来自这群试着求同存异、达成共同诉求的人之间碰撞出来的巨大火花。

我虽然在组织中只是个普通成员，但我相当活跃。我加入了医疗委员会，参加了许多次的行动，这其中的一些行动给这部电影带了灵感。在那个时候，需要明白的是，在高中谈论安全套以及问毒品使用者交换针头都是不合乎标准的。那时，恐同才是标准。确实，我们忘记了从那时到现在社会是怎么演化的。关于事物以前是什么样的，人们似乎趋向于选择集体失忆。

电影中多次出现的会议场景

你是怎么定义这部电影的，是重构还是自传呢？

坎皮略：这部电影当然是虚构的，就算我试图在电影中重建当时发生的许多次大讨论以及开展的行动，我都是很自如地把它们嵌入在叙事里面，而不是生硬突兀地如实反映它们本来的面目。

我非常希望年轻人能直面这个故事，同时，与年轻的演员合作也让我完全避免了去模仿真实人物的冲动，尽管我认为把当时讨论的强度以及人物声音的音乐性带入电影是十分重要的。一旦我找到了那个平衡，人物的个性就突破了模仿的限制，从而自然而然不加拘束地散发出来。

那么，对公开会议的展现，让你将政治叙述转化成一部电影的主题？

坎皮略：对公开会议的展现是这部电影的主要方面之一，同时也超越了会议本身。Act Up组织的中心策略是在对抗中去具体展现艾滋病这个疾病，也就是被艾滋病摧残的满目疮痍的躯体。

在针对医药公司Melton-Pharm的行动中，Sean对医药公司的总监说，“这就是艾滋病人的样子，要是你们从没看过拖着疾病的躯体的话，你眼前的就是。”艾滋病人总是被忽视，人们似乎看不见，但通过有血有肉的体现本身就是一个很重要的政治主题。在这部电影里，体现既是一种政治态度，也是一种电影选择。

电影主创人员亮相本届戛纳电影节

电影的最后执行了安乐死，你认为Sean是死于艾滋病吗？

坎皮略：电影对Sean的艾滋病发展阶段留下了一个开放式的问题。一般来说，Sean的情况应该是随着电影的进程而不断恶化的。但是，我认为重要的是去展现他在隧道里的一切：一切都再也回不去了，当与外面的世界相连时，这就达到了脆弱的极点。

对Sean来说，问题就是承受这一切，等待生命结束。在艾滋病爆发的时期有许多秘密进行的安乐死，也许现在人们才开口说罢了。

“每分钟跳动”意味着音乐节拍或是心脏跳动，就从电影的名字来讲，你似乎更多在强调音乐的作用？

坎皮略：老实说，并不是所有人都喜欢浩室音乐，也并不是每次行动结束后所有人都去夜场寻欢作乐。但这种音乐吸引能让我及时地触及一个具体的瞬间。

我不禁会想，这音乐，不管是欢快的还是不祥的，都可以作为这段时期的背景音乐。因此，在我看来，这音乐更能让人联想到艾滋病爆发时初期的日子。

今天来说，拍这样一部电影有紧迫性吗？

坎皮略：在这个特别的时刻，选择拍这部电影而不是其他的片子，在我看来，显然是有原因的，因为我需要这样做。我想要讲述这个故事，因为我觉得还没有人讲过这个故事，比起怀旧，它需要被更广泛地传播。

我不认为电影能对政治造成直接的影响，也不是诉诸于一些现在已经不起作用的解药。在我看来，这与怀旧无关，因为不可能想象我们会忘记那些年的暴力。

10. 2017戛纳电影节评委闹乌龙是怎么回事 范冰冰代表作是《小姐》

一个自己都读不懂剧本，演不出经典角色的人，却要对别人的电影评头论足打分，想想是很尴尬啊。

范冰冰去戛纳当评委是因为本届戛纳评委会主席阿莫多瓦要求带的。阿莫多瓦是西班牙著名导演，而范冰冰刚获得了西班牙塞巴斯蒂安电影节的奖项，既抬举了范冰冰实际抬举了西班牙电影节逼格。西班牙愿给范冰冰做跳板的原因：被王思聪点名的范冰冰背后男人金宝学圻家印里的家印，在西班牙投有巨资，办有足球学校。是西班牙政府要巴结的对象。戛纳见面会介绍范冰冰的时候，连代表作都说错成韩国电影小姐。与其找借口说主持人拿错稿子，不如说范冰冰真的没有拿得出手的作品让别人记得她

听不懂别人的发言，全程尬笑，傻笑，赔笑