Ⅰ 如何评价电影《发条橙》
《发条橙》是1972年上映的一部犯罪科幻片,是一部视角奇特,表达主题另类的影片。鬼才导演斯坦利·库布里克用电影给我们提出了一个高端的问题,该不该因为人的恶而剥夺他的选择权,让他成为一个温顺没有反抗没有脾气的人。
影片中的主人公阿历克斯是一个有着严重暴力倾向的少年,年少时便因轮奸、杀人被判监禁14年。他为了早日出狱,在监狱接受了“厌恶疗法”,通过持续的观看色情暴力视频,让观者对这些行为产生生理的反感。终于,阿历克斯变成了一个打不还手、骂不还口的人,被释放出狱。
出狱后的阿历克斯并未获得更好的人生,监狱生活让他失去了家庭的认可,过去的仇人、街头的流浪汉对他拳脚相加,在他求援时遇到的竟是曾经被他杀害的女人的丈夫,于是他被非法监禁,成为别人对抗政府的武器。
终于他再次回到
Ⅱ 发条橙这部电影讲的是什么
阿利斯(马尔科姆•麦克道尔)是一位无恶不作的少年,他的特殊喜好是边听贝多芬的交响曲**性,某次他进入一所别墅抢劫一番后,打残了该别墅的主人——一名小说家,并用特殊喜好蹂躏了其妻子。后来因为杀了一名单身女子,阿利斯入狱并接受了特殊的人格治疗,出狱后,他对淫乐之事产生彻底的厌倦。
但当阿利斯回到家时,周围人群没改变对他的旧看法,在种种歧视的重压下,他跑到郊外一所别墅想喘口气,不想这所别墅正是他以前抢劫过的小说家的那所。而作为反政府组织首领的该小说家为了达到某种目的,软禁了阿利斯。当这件事暴露小说家被捕时,其手下为了对抗政府,扬言要把阿利斯恢复原来的性情,完全不理一旁的阿利斯大叫“我完全好了”
Ⅲ 发条橙子
《发条橙》,库布里克1971年作品。
影片之初,是一张脸的特写。它邪恶得理所当然,嘴边有一个微笑,象是在欣赏自己。然后镜头退出去,近景,中景,全景。超现实风格的装置中弥漫着性与毒品的气息。这达利梦境式的场景,是弗洛伊德的本我的天堂。恶之花盛大开放,肆无忌惮。而库布里克的风格,不是挥霍、颓废,在审判缺席的末日,他依旧是冷静,平衡,绝对的精确。他的夸张与讽刺丝毫无损于庄严。——这是一出庄严的歌剧。献给绝无感伤的绝望。
1、叙事
这个作品,以严谨的三个组合段展开叙事:亚历和他的三个同伙的恶行。惩罚与治疗。恶行的回报及亚历的“痊愈”。
第一部分是对亚历对恶行的精确复述。他们殴打老人,强奸妇女,入户施暴。这种恶是没有逻辑前提的。亚历是纯粹的恶的化身。无功利的恶。在他的身上,没有任何道德感,约束与负疚。暴力与性是快感的唯一来源,影片中没有任何温润的人类的感情存在。在文明的顶端,人回到了原欲。占有身体的是“恶”带来的快感,占有精神的是对“恶”的欣赏,他们驱驰在这条无归之路上,由越来越快的加速度引领着,冲向崩溃的悬崖。在这里,“恶”成为生命的鸦片,它推动着人的陷溺,而展现出升腾的幻象。在恶习的空档,连亚历也感到疲殆,但他得在越来越升级的恶中,维持着快感的巅峰。这些少年人的恶,提醒人对“生命”的戒心,这种成长力的暴虐。——而社会机制,即是对于“人性”的,压制与规训。
于是第二部分,亚历先是进了监狱,然后进了医院。监狱是直接的以暴制暴。人在这里,失去了一切尊严,作为665321而存在。它目的不在于也不可能使一个罪犯“改过自新”,它只是将人性的恶制度化,以制度的恶,统领人性的恶。而医院的治疗,是间接的以暴制暴。欲望与身体原是相互呼应的,——身体欲望的满足,产生快感,推动着下一轮的欲望的竞逐。而这种疗法把两者对立起来了。在药物的作用下,欲望与身体指涉不同的方向,先天的快感与药物的恶心感使身体无所适从,这种难以忍受的分裂状态强力抑制了恶欲。对于恶,无论是监狱与医院,都没有提供善的希望。它们有不同的面目,但内核是一致的。这是政治的解决之道。是历史的中心法则。
第三部分,接受完惩罚与治疗的亚历重返世界。他的内心没有任何改变,只是失去了作恶的能力。于是暴行重演了一遍,只是旧时的施暴者成了此刻的受虐者,角色互换,规则依旧。第三部分是第一部分的镜子。换了一个角度,从个人的恶照向了普遍的恶。于是恶不是个别的,偶然的,让人存不得侥幸之心。这种恶不因为它复仇的理由,就变换了性质。当恶只能如是螺旋往复时,终极的旨归如此虚妄。不由人不在震惊中,生出绝望与惶惑。——而库布里克如此强大,他能够在全无希望中保持着稳定,没有一点情绪化的波动。他对人性的洞见使他有微微的嘲讽,而这种冷笑,对的是政治而非人。他有一种难以言述的冷静,在影像与声音的盛宴之后,保持着不动声色的,绝对的客观。
《发条橙》让我想起基斯洛夫斯基的《杀诫》。在阴霾之中,基氏同样沉静地说他的故事,但他有如是多的,痛苦与同情。一个人道主义者的无果的追问,深叩向人的心灵。在人的暴力与制度的暴力中,他的沉痛,是慈悲的回响。在《杀诫》里,暴力有它虚弱的质地,这种虚弱,因为有反省,有罪责。但《发条橙》是更纯粹的,亚历的恶,简直是响亮坦荡的。它被这样孤立出来,放在审美中加以观照,焕发出一种怪诞的光采。
这个影片的叙事者,亚历,常常地让观众注意到他的声音。在平和的,“你的朋友,卑微的旁述”中,他没有痛苦。没有反省。影片的结尾。当政治的恶劫持着个人的恶,当内政大臣拥抱着亚历时,镁光灯闪烁,鲜花簇拥。亚历扮出来的笑混合着邪恶与无辜,他又幻想了。恶的交媾中,绅士淑女们戴着白手套,优雅地鼓着掌。
这是无可去处,库布里克所能给文明的,一记耳光。
2、影像与音乐
《发条橙》是一部伟大的电影。它的电影语言是华丽的盛大的,充斥着非凡的想象力,然而它又是极精准的,没有任何任意随意的痕迹。它是一个寓言。影像与音乐,都呼应着这个寓言的要旨。它从人与历史中来,而通过仪式,形成象征。
在这个作品中,对暴力与性的描述是极度直白的。但恐怕这些场面,给人的心灵的震惊更甚于感官的刺激。第一组合段的几个场景:科露娃奶品店、荒废的赌场、作家法兰的家,还有健康农庄,场景的设置都有浓重的超现实风格,陈设怪异,色彩浓烈,充满性暗示。而亚历们穿戴着的阴茎形状的假面,突出胯部的衣装,是更为直露的形象。但性在这部影片中,却并不是核心。它只是暴力的一个必然形式,或者说恶的原初动力。是一个先在的概念,一个形胜于质的存在。在如此刻意的场景之中,暴力被仪式化了。仿佛舞台之上的载歌载舞,恶被赋予了美的形式,生成了艳异的花。
恶在仪式中,升华而为艺术。通过夸张与抽象,它突破了感官的边界。废弃的赌场象一个荒颓的华丽剧院,少女在舞台上受到凌辱。在一个乐队中心的视角上,摄影机记录下的,是戏剧,不是现实。库布里克使人一刹那间忘却了道德,而在恶与美中目瞪口呆。在艺术中,审美的原则优先于道德的原则,更不用说对于库布里克,道德不是标准,只是存在。他逼迫着“人”直面“人性”,让不安压过了快感。在仪式中抽象出来的恶,从感性直指内心。
河边的那一段暴力场面。拍摄得何其“唯美”。柔和的光调,水清天蓝,而亚历仿佛在灵感的趋使下,完成了一段完美的杰作。几个短镜头(特写,全景,客观镜头,主观镜头)的剪接自然,流动,天衣无缝。合着音乐的节奏,亚历的手杖成了乐队的指挥棒。于是观众也在库布里克的天才下分裂:恐惧与赞叹混合在一起,蚀骨销魂。
艺术提供了另一种观察、感受与思考的方式。亚历与两个姑娘的性爱场面,在加速播放中失去了诱惑,代之以幽默。而检查疗效的那一场真是大巧若拙,简单而荒谬的深刻。亚历在聚光灯下做着真实的表演,展示一个恶棍不能作恶的痛苦,而镜头一转,是内政大臣与亚历一样的让欲望扭曲的脸。此刻,仪式与现实是统一的。平面的影像,通过视觉,却可以直抵思想的深处。
而音乐是这部电影的上帝。它是一出辉煌的MTV。
恶与音乐的联姻,是库布里克的惊世骇俗的创造。他将魔鬼与天使在视听上合为一体,在艺术中,善恶泯灭。这当然也还是有理论可以作为佐证。弗洛伊德认为,利比多是人的根本驱动力。“本我”受到“超我”的制约,利比多可能以艺术的形式得到升华的体现。那么亚历与贝多芬,是起跑线上并排的两个人。他们一个听命于本我,让恶发展到极致,另一个将力比多化成了艺术创造力,让艺术发展到极致。这种艺术,推枯拉朽,席卷天下,以万物为刍狗。亚历在听第九交响乐时生出的幻想,仿佛是原子战争中的世界末日。
音乐是艺术中最抽象的。它远离文字与形象,且寄寓于时间,过往不复。然而无形无质的空气的振动,却直接地作用于人的身体与内心。是亚历在第九交响乐的伴奏中施恶,还是第九交响曲在亚历的施恶中显形?命运成了“恶”的虚空的灵魂。原欲是无可逃脱的,社会是无可规避的。文明走到尽头。收获的,只有形式。美。
写完这段文字,精疲力尽。
向着人性、欲望、思想的深处求索。需要一颗强大的,冷静的心灵。我犹豫着不肯去重读《发条橙》,因为明白,自己必被卷入黑暗的涡流。库布里克是伟大的,因为他如此坚定,面对恶,面对绝望,他还是掌控着节奏,谱出盛大的乐章。——这个片子,有着如此有力,稳定,而又丰富精微的节奏。《发条橙》的美,也是施虐的美,让人臣服。
剧名:发条橙
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做种日期:2006-1-17 01:02:48
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大小:4359 MB
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种子:发条橙bt下载
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简介: 发条橙.全新D9转制D5数码加长版
Ⅳ 犯罪片《发条橙》从X级删改为R级,有哪些细思极恐的细节
电影前期主角的张狂和坏,导演把性还有暴力,都拍的很仔细,之后就是他在监狱受到的那些非人的待遇,出狱后,当他失去他的爪牙时,他受人欺负的无奈,痛苦,挣扎还有懦弱都表现出来,他的行为完全是在人家的控制之下做出的,而且只能任人摆布,完全反抗不了。前后形成剧烈的对比和反差。
《细思极恐》该剧讲述了一幢老旧的大厦的地下车库经常出现各种恐怖事件,车库内已拔出钥匙熄火的车却突然失控撞死车主,原来停在此车位上的车连带其内的一对情侣自此失踪,天坑里也没有任何踪迹;有数名业主的车莫明在C区的墙上撞毁,车主丧生墙面却完好。这些事件吓坏了来此停车的众多业主,大厦日渐人丁冷落。大厦管理员聘请探灵小分队一探究竟。这才了解到数年前,曾经有一个母亲不堪追债,与其孩子一起在此地下车库C区上吊身亡。
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Ⅳ 谁能介绍一下 发条橙 这部电影
发条橙 A Clockwork Orange
其它译名: 发条桔子
发条橙子
发条橘子
类 型: 科幻 / 犯罪 / 音乐 / 剧情
导 演: 斯坦利·库布里克 Stanley Kubrick
编 剧: 斯坦利·库布里克 Stanley Kubrick
Anthony Burgess
主要演员: Paul Farrell
Carl Duering
艾德里安娜·科里 Adrienne Corri
John Clive
马尔科姆·麦克道尔 Malcolm McDowell
Patrick Magee
麦克尔 贝茨 Michael Bates
Warren Clarke
上映日期: 1971-12-19
国家地区: 英国
影片相关信息
对 白: 英语
颜 色: 黑白/彩色
音 效: Dolby Digital / Mono
片 长: 137分钟
级 别: 美国:X / 美国:R
IMDB评分: 8.3/10
IMDB编号:0066921
出品公司:
华纳兄弟公司Warner Bros. [us]
Polaris Proctions
Hawk Films Ltd. [gb]
发行公司:
Warner Home Vídeo [br]
Warner Home Video [us]
华纳兄弟公司Warner Bros. [us]
华纳兄弟公司(意大利)Warner Bros. [it]
Argentina Video Home (AVH) [ar]
一个英国的十几岁的小混混亚历克斯被警察送进了监狱。在那里他为了缩短行期,答应把自己当作小白鼠一样送去为一项叫做“厌恶疗法”的充当实验品。这项计划是政府为了在监狱里腾出位置给政治犯而提出的。通过“厌恶疗法”,狱警们认为亚历克斯的暴力倾向总算是被“治愈”了,于是亚历克斯被放了出来。但是出狱后的亚历克斯发现自己被旧朋友们所屏弃,连家人亲戚都不愿意接受他,而他本人也并没有放弃暴力。最后,垂死的亚历克斯成了以他为成功范例大力鼓吹的政府的一个大伤疤。他伙同一群同伴一起冲进了一个小说家的住所:他写的书(名为《发条橙》)为政府使用荒唐的“厌恶疗法”辩护鼓吹。
《发条橙》是根据英国作家安东尼·伯吉斯的同名小说改编。小说最初在美国发行的时候,发行商坚持将小说描写亚历克斯长大后最终放弃了暴力,并结婚生子的最后一章删去了。而伯吉斯始终对这一章耿耿于怀,认为没有这一章,他的思想就没有办法完全表达出来。因此,他一直不满意美国版的《发条橙》,不管小说或是电影。
当库布里克看完这部小说后,他极力说服华纳电影公司于1969年斥资20万美圆买下了它的版权。带着仅2百万美圆的预算,库布里克开始了电影《发条橙》的拍摄。在这部电影的拍摄中,库布里克借鉴了许多记录片的拍摄手法,包括现场收音,只利用用自然光照明以及在拍摄追踪镜头时利用轮椅制造颠簸的效果等。
《发条橙》在拍摄完成后,由于它里面对暴力和性的表现而被美国电影审查委员会评定为X级的的电影。而且因此它成为了继《午夜牛郎》后的第二部得到奥斯卡提名的X级电影。在电影上映一年后,库布里克删剪掉了电影里的30秒钟的镜头,才使《发条橙》的评级改为了R级。
《发条橙》在英国的上映比在美国更不顺利,它被归罪为几件谋杀暴力事件的元凶。于是,库布里克请求华纳公司停止《发条橙》在英国的发行。英国也在国内禁止了此片的放映,直到2000年才解禁。
Ⅵ 介绍一下《发条橙子》这部电影
名称:发条橙子 A Clockwork Orange
放映时间:137分钟
导演: 斯坦利·库布里克 Stanley Kubrick
主演: 梅尔康·麦德威 Malcolm McDowell
柏翠·梅吉 Patrick Magee
麦克尔·贝茨 Michael Bates
出品:WARNER HOME VIDEO
上映时间:1971年
影片简介
在不远的未来社会里,几个充满暴力倾向的少年在阿历克斯率领下到处寻欢作乐,他们惹事生非,到处打人。还冲进了作家亚历山大夫妇家,轮奸了作家的妻子。一次,阿历克斯失手杀人,却遭手下报复被赶来的警察逮捕。阿历克斯以杀人罪被判入狱14年,为了缩短刑期,阿历克斯自愿去做“厌恶疗法”实验品。结果,阿历克斯在实验结束后成为了一个打不还手、骂不还口、无法接近女色而且绝对不会危害社会的“新人”。
出狱后回到家的阿历克斯发现家里已经没有自己的位置,祸不单行,流浪街头,又遭到曾经遭到自己痛打的人的报复。而自己原来的手下更把阿历克斯带到郊外毒打折磨。最后,奄奄一息的阿历克斯爬到一户人家前,他万万没想到这竟是作家亚历山大的住所。亚历山大决定利用阿历克斯报复,意图推翻现任政府……
本片获1971年美国影艺学院奥斯卡金像奖三项提名(最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本),纽约影评协会最佳影片、最佳导演两项奖。是著名导演斯坦利·库布里克的代表作品。
Ⅶ 《发条橙》为什么可以成为库布里克经典的代表作
电影《发条橙》是著名导演库布里克在1972年创作的传世之作。
《发条橙》当年在拍摄完成后,由于影片对暴力和性的表现而被美国电影审查委员会评定为X级的电影。在电影上映一年后,库布里克删剪掉了电影里的30秒钟的镜头,才使《发条橙》的评级改为了R级。英国则直接禁止此片在国内上映,直到2000年才被解禁。
《发条橙》这部电影无论在镜头语言的表达,还是主题意蕴的挖掘上都堪称“教科书级”的作品,也正是如此,才让这部电影历经半个世纪,仍被视为影史经典之作。
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Ⅷ 世界电影史上的三十部冷门神片,每一部都堪称经典
1、《控方证人》 世界影史最伟大的悬疑片, 这是一部伟大且空前的电影。影片改编自 阿加莎·克里斯蒂 的同名小说,比利怀尔德导演,首先相信所有人对 阿加莎·克里斯蒂 这个名字都不陌生,作为世界“推理文学三巨头”,阿加莎的名字早就成为了文学史上难以抹去的焦点。影片上映至今已逾六十年,却仍没有一部能超过甚至堪比它的悬疑片出现。纵观世界电影百余年 历史 ,它无疑是迄今为止最伟大的电影之一,它的出现不仅将整个悬疑类型片的档次抬高,更树立了近半世纪悬疑片所通用的模式典范。
2、《切腹》私以为最能代表日本的旷世作, 谈电影之前,有必要先了解下导演小林正树。作为日本的电影巨匠,小林正树不仅是与黑泽明、市川昆、木下惠介齐名的“日本影坛四骑士”,更是亚洲最负盛名的导演之一。小林正树最具风采的就是敢于用民族性元素、 社会 性寓言,对日本的帝国主义、极权制度进行反思性的抨击。同样,这部《切腹》也有关于反极权的剖析,影片借复仇的主题,不仅讲述了时代变革下武士道的幻灭,更大肆批判了极权制度下的草菅人命。
3、《生之欲》黑泽明天皇被低估的现实神作, 讲述了一个身患绝症市民科科长,临死前结束自己三十年公务员浑浑噩噩“木乃伊”生活,然后选择独自跟迂腐的体制抗衡,只为寻找人生最后意义…感人肺腑发人深省,力荐再力荐!
4、《桃色公寓》 六十年前辛辣的荒诞喜剧鼻祖, Baxter(杰克·莱蒙 Jack Lemmon饰)是纽约一个大公司的小职员,他的单身公寓经常被公司的高层们用去当作幽会的场所,Baxter也因此获得不少升迁的机会。Baxter暗恋着公司的电梯女郎Fran Kubelik(雪莉·麦克雷恩 Shirley MacLaine 饰),这天他终于鼓起勇气约了她晚上一起去看一出戏剧。然而Baxter等了一晚却未见Fran的踪影,原来Fran是公司的高管有妇之夫Jeffery Sheldrake(弗莱德·麦克莫瑞 Fred MacMurray饰)的地下情人,本片获1960年奥斯卡十项提名,赢得包括最佳导演、最佳影片在内的五项大奖。
5、《恐惧的代价》可能是影史最牛的悬疑片了, 无以复加的惊险酣畅颤栗、无以复加的技法节奏剪辑,惊险刺激绝对让人叹为观止。戛纳柏林双最佳实至名归,亨利·乔治·克鲁佐超神了。该片讲述了一家石油公司因大火焚烧油井,急需硝化甘油来灭火,在重赏诱惑下,四个落魄男人冒险运送硝化甘油途中发生的一系列故事…影片在当年斩获金棕榈奖跟金熊奖。影史唯一一个!!!!
6、《恶魔》 比希区柯克《惊魂记》还烧脑神作, 德拉萨尔寄宿学校里,女教师克里斯蒂娜和丈夫、校长米歇尔·德拉萨尔感情不偕,德拉萨尔对待他妻子也很粗暴。克里斯蒂娜经过长时间考虑,决定摆脱丈夫,在另一个教师、女友尼古尔的劝说下,她们决定实施一个谋杀计划……七十年前电影,技法悬念营造都臻若化境,甚至比希区柯克《惊魂记》还要早一些,基本毫无瑕疵,结局更是多重反转,后世太多悬疑片都借鉴于此。
7、《超脱》电影版“人间失格”,难以比拟, 说实话,我并不推荐你看这部电影。影片所传达的悲伤冷漠、消极哀怨的人生态度会让人感到不适,更会刺激到敏感者让他们陷入沉思与焦虑,最后,所有人都会问自己一个问题。活着究竟还有什么意义?影片的名字叫做《超脱》,何为超脱?应对超脱于世外的豁达心态;但存活于世的人哪能割裂与世间的联系,当世俗的人背负着世俗的枷锁,当世俗的人陷入自我的蒸笼里。 存活于世的人,死亡才是超脱的唯一途径。
9、《狩猎》探寻人性真正黑暗底色的神作, 其实现在聚焦性侵题材的影片并不少见。在美国有《聚焦》、在韩国有《熔炉》、在中国也有属于我们的《嘉年华》,而这几部影片基本都是通过真实视角、白描表达,来揭露人性的罪恶狰狞。当《狩猎》以一场反常规设定给我们提出问题,再以事实的铺陈将确凿的答案推翻,其实影片还是以性侵为引,在讲述谎言变事实的同时,更控诉了当代大众的愚昧盲目、以及如何站在道德高地释放人性恶灵。
10、《玛丽与马克思》告诉你自我应该与世界和平相处, 其实影片从表现形式来看确实有些少儿不宜。颇为恐怖的画面基调、或关于自杀、死亡、病态人格的探讨议题,影片在充斥着荒谬、怪诞的风趣同时,更为作品笼罩了一层压抑的窒息感。但实际上病态也好、自杀也罢,其不过是呈现手法上的幌子。影片所要表达的,则是以写实手法传递人性温暖及对生活的希冀。
11、《一个叫欧维的男人决定去死》内敛的温情、探寻生命意义, 如果《飞屋环游记》中的老爷爷活在现实里,在经历了膝下无子、妻子逝世、房屋强拆等一系列的打击后,你觉得他会做什么抉择? 而有这样一部电影或许能给你答案。 剧情里的老人同样膝下无子也同样深爱的妻子离世;在遭遇了一系列的打击后他能做的只有自杀。
12、《爱在日落黄昏后》(三部曲)爱情片中的圣经, 最美好的爱情应该是什么模样?这个系列电影似乎给了我们答案,最美好的爱情不仅需要乍见之欢的幸运更需要久处不厌的陪伴。在电影中没有谎言也没有背叛,有的只是话痨似的对谈、当然还有对性爱直言不讳的烂漫。 听起来也许无趣而荒诞,但仍改变不了它是经爱情片中的经典。 因为就如同那句台词所言 “这就是生活,也许它并不完美,但却真实”
13、《怪谈》日本恐怖片的真正先驱! 《怪谈》改编自小泉八云创作的同名小说。小泉八云,堪称现代怪谈文学的鼻祖,由于《怪谈》一书取材民间涉猎广泛,神鬼、狐妖、雪女惊悚元素不绝如缕,精妙故事里又蕴含日本传统文化意境,因此也被评价为日本版的《聊斋志异》。在拍摄中,小林正树也将《怪谈》中虚幻意境渲染到了极致。
14、《发条橙》一部备受争议的世界级禁片!豆瓣8.5 在电影史上,《发条橙》的地位始终显眼且窘迫,一方面它铸就了库布里克在电影权威奖项的新高峰,其中影片不仅获得纽约影评协会年度最佳影片奖、更摘得奥斯卡金像奖五项提名,另一方面它又是电影史最被“嫌弃”作品之一,作为电影史上第一部探讨人类精神领域的科幻片,当导演对色情、暴力场景大肆渲染,也注定了影片长时间内的“了无音讯”!在美国《发条橙》不仅被定为X级(即严加限制级),在多场合被限制放映,在英国它更被认定为是几件谋杀案的“元凶”!
15、《爱尔兰人》21世纪以来最后黑帮史诗巨制! 相较神作标签,似乎黑帮史诗作更适合它。毕竟从各方面《爱尔兰人》都是向《教父》看齐的!在这方面仅演员阵容便窥得一二,演员上导演马丁·斯科塞斯除了找来合作过《好家伙》《赌城风云》等多部黑帮片的罗伯特·德尼罗,更请到了主演过《教父2》《闻香识女人》的阿尔·帕西诺与之飙戏。
16、《影武者》 时代模版,中国大片全抄这, 日本战国时代三雄之首的武田信玄(仲代达矢饰),号称“甲斐之虎”。他的信条是“疾如风,徐如林,侵略如火,不动如山”。当武田信玄包围德川军的野田城,即将直取京都完成霸业时,他被敌人的狙击冷枪打中,重伤濒死。临死前,他留下遗言要部下隐瞒自己死讯三年。先前弟弟武田信廉(山崎努饰)找到的替身(仲代达矢饰),原为窃贼的他面貌和信玄酷似,即日本人所说的“影子武士”,担当起了重任。基本塑造大片通用模版,尤其是构图跟分镜,可以说是超前时代几十年,张艺谋前几年的《影》就是模仿的这部。
17、《你逃我也逃》 黑色幽默的真正鼻祖, 二战期间在被占领的波兰境内,一群舞台剧演员在约瑟夫·图拉和他的妻子玛利亚的带领下,同纳粹展开了一场别开生面的斗争——一个间谍带来了一封可能会摧毁波兰抵抗运动组织的密信。于是,约瑟夫他们必须竭力去阻止此事的发生,绝对不能让这封信落到德国人手中。够戏剧、够荒诞、够逗乐。
18、《洞》 越狱悬疑片中的神来之作, 法国犯罪片大师雅克·贝克执导的经典越狱片《洞》,堪称电影史上关于越狱题材最伟大的影片。这部雅克·贝克生前的最后一部作品,入围1960年第13届戛纳电影节金棕榈奖、荣获法国电影评论协会最佳影片奖、英国电影学院奖最佳外语片和最佳外国男演员提名、法国《电影手册》十大佳片之一等多项殊荣。 步步悬疑,环环相扣。
19、《杀死一只知更鸟》 同名经典改编的伟大佳作, 芬奇除了是一个慈父,还是当地一名勇于伸张的律师。这天他接到一宗强奸案,被告是黑人罗宾逊(布洛克·皮特Brock Peters 饰),而受害者是一名白人女子。这样一个案件,在那个种族歧视相当严重的年代,罗宾逊的境况堪忧。即使芬奇找到了他没有犯罪的证据,也不足以让人们抛开种族成见。芬奇在法庭上奋力维护事实和法律的公正。独自对抗整个世界的不公,伟大不朽之作。
20、《史密斯先生到华盛顿》 理想主义者的不朽颂歌, 美国的一个小镇,Jefferson Smith(詹姆斯·斯图尔特 James Stewart饰)是当地的童子军的首领,深受青少年们的喜爱,被选为新的参议员,来到了华盛顿。遇到了他父亲的老朋友,同为参议员的Joseph Paine(克劳德·雷恩斯 Claude Rains饰),并且迷上了Joseph的漂亮女儿。前半段诙谐风趣,后半段男主独自对抗整个迂腐国家,国会上读美国宪法情节成为划时代经典。
21、《天堂与地狱》日本版《寄生虫》,却超前半世纪! 该片由黑泽明执导,三川敏郎主演,该片改编自爱德华·麦克伯恩所著《国王的赎金》,讲述了某鞋业公司的专务权藤金吾与绑匪银次郎之间的惊心动魄的故事。比想象中精彩,前半段悬疑后半段上升 社会 问题。
22、《卡比利亚之夜》 如梦如幻、超越时代的印记! 费里尼执导的剧情电影,该片讲述了花街女卡比利亚不断寻找真正的爱情却屡屡被欺骗的故事,这部电影属于费里尼一个分水岭,而影片中很多桥段设计、艺术手法在如今仍然被引用模仿,适合骨灰影迷观看。
23、《雨中曲》 影史最伟大的歌舞片,却毫不枯燥! 算是人生必看经典之一!以好莱坞从默片时代过渡为背景,讲述好莱坞演员唐与合唱队女孩间爱情故事,影片虽然是部歌舞片,剧情却相当诙谐幽默,而歌舞内容更是毫不突兀,其中最经典的雨中独舞桥段更是成为不朽经典。2006年,该片被美国电影学院选为“25部最伟大音乐电影”第一名,2007年,美国电影学院评选出“100部最伟大影片”,该片位列第5位。
25、《日落大道》 关于时代的印记,荒诞惊艳! 该片以好莱坞从默片时代过渡到有声片时代为背景,讲述了一位自恋的女明星因无法接受情夫背叛自己,于是将情夫杀死的故事。悬疑加黑色,对时代的反思,关键不无聊很好看。
26、《生活多美好》 人生必看,圣诞节必看! 影片讲述了主人公乔治在圣诞夜丧失信心,准备自杀。于是,上帝派了一个天使,来帮他渡过这个危机。在天使的指引下,乔治看到了如果自己没有来到这个世界,很多人的人生会变得不幸和痛苦。他由此明白了自己生命的价值何在。2006年,《生活多美好》被美国电影学会评选为“百年百部励志电影”榜首。
27、《卡萨布兰卡》 不输《乱世佳人》,爱情圣经! 影片讲述了二战时期,商人里克手持宝贵的通行证,反纳粹人士维克多和妻子伊尔莎的到来使得里克与伊尔莎的旧情复燃,两人面对感情和政治的矛盾难以抉择的故事。2007年美国好莱坞编剧协会评选了史上“101部最伟大的电影剧本”,该片排名第一!
28、《电话谋杀案》 影史最精彩悬疑片之一,希胖巅峰作。 推理作家马克·哈列第乘坐轮船就要到达港口了,然而汤尼和玛戈却各有心思。一年前,玛戈对于汤尼很不满,于是就与马克产生了感情。马克回到美国后和玛戈仍然有书信来往。原来汤尼早已知道妻子的秘密,并且要谋夺妻子的家产。然而这场谋杀不到最后谁都猜不到结局!
29、《骗中骗》 局中局中局的鼻祖作,后世都抄这个。 该片讲述了诈骗集团小弟胡克和好友康多尔夫一起利用骗局为老大鲁萨报仇的故事,而其中环环相扣的骗局跟多重反转的结尾被后世争相模仿。
30、《偷自行车的人》 新现实主义经典作,影史十大不朽之一。 二战过后,罗马同许多城市一样,充斥失业和贫困,人们常常为一个工作机会争得头破血流,电影通过第二次世界大战后意大利工人的悲凉遭遇,反映了当时意大利的 社会 状况。不多说,电影爱好者必看。文艺青年必看。
Ⅸ 《发条橙》这部电影到底有什么内涵
非常华丽的想观众展示了极端暴力和性的融合。同时又赋予主角和影片经典艺术的气息。影片华丽在交响乐中,在一些戏剧搬的对话和行为中,更在於kubrick引发观众的思考中。 这些使得这部影片暴力却不低俗。我不知道关於内涵是不是侑标准答案,但是这些元素的融合让影片本身成为一件艺术。
Ⅹ 《发条橙》电影讲的什么
《发条橙》是英国作家安东尼·伯吉斯所著的长篇小说,首次出版于1962年。
《发条橙》讲述了在英国未来社会,一个处于躁动青春期的问题少年,破坏社会,无恶不作,被捕入狱后甘愿接受一种新型的“厌悲疗法”的治疗,重返社会后,却发现自己已与这个社会格格不入,他意识到自己不过是上帝手中的一只“发条橙”。
《发条橙》以政府如何消除社会上的犯罪行为为例,探讨的是什么样的政府才算是合适的政府,政府应该采用什么样的方法来管理社会等当时很急待解决的理论问题。1972年,该小说改编成的同名电影上映。
作品影响
1972年,该小说改编成的同名电影上映,影片由斯坦利·库布里克执导,马尔科姆·麦克道威尔主演。影片曾获1971年纽约影评人协会最佳影片、最佳导演奖,1972年美国影艺学院最佳电影、最佳导演、最佳编剧、最佳剪辑奥斯卡金像奖提名。