2015广州国际电影节

Ⅰ 九部电影黑色星期五挤破头！然而我只想安利这两部电影清流

2017年1月13日，腊月十六，西方的“黑色星期五”

这天，将有九部电影在大陆院线上映，新年一开始，高潮就来了

（资料来源：豆瓣电影 ）

风叔我已经买好了前四部的票，准备在电影院里躲“黑色星期五”

我要安利的，是九部中的两部

《我的诗篇》

《少年巴比伦》

两部电影的共同点，是都入围了第52届金马奖，都在2015年的上海国际电影节亮相过

先说《我的诗篇》，风叔已经看过，通过众筹的形式

首先要推荐《我的诗篇》片尾曲《退着回到故乡》，歌词本身就是一首诗

《我的诗篇》拿到了 2015年第18届上海国际电影节最佳纪录片金爵奖

为最佳纪录片金爵奖颁奖的嘉宾是奥斯卡得主、著名纪录片导演Malcolm Clarke（中文名叫柯文思）和新加坡著名演员范文芳

柯文思为《我的诗篇》两位导演吴飞跃、 秦晓宇颁奖

另外，《我的诗篇》还获得了 2015年第52届金马奖的最佳纪录片奖与最佳剪辑奖的提名

入围金马52的最佳剪辑奖要特别提及，这个奖项，无论有没有得奖，都是2015年华语电影中剪辑最优秀的作品

而纪录片入围最佳剪辑，是非常罕见的

《我的诗篇》的竞争对手，有台湾殿堂级剪辑大师廖庆松的《刺客聂隐娘》

下图，《刺客聂隐娘》三巨头，剪辑廖庆松、摄影李屏宾、导演侯孝贤

还有另外一位台湾剪辑大师陈博文帮张艾嘉剪的《念念》，他剪过很多大师级的作品，比如杨德昌的《一一》和《牯岭街少年杀人事件》

另外两部是导演自己剪的作品，一部是《解救吾先生》的丁晟

《解救吾先生》，刘德华、王千源、丁晟

金马52最佳剪辑奖的得主，是《醉.生梦死》的导演张作骥，他因为性侵犯案还在狱中，所以得奖都是演员帮领的

这是张作骥（左二）和一众演员在柏林电影节

《我的诗篇》主创在金马奖颁奖典礼上

金马奖的最佳纪录片奖，被认为是每年度华语纪录片最高水准的“比武”，金马52的竞争对手中，甚至有2015年轰动整个台湾的现象级纪录片《湾生回家》，最后得奖的是周浩导演的《大同》

虽然空手而归，但《我的诗篇》主创能和侯孝贤、李安等大导演同框，已是无憾了吧

《我的诗篇》还在荷兰阿姆斯特丹国际纪录片节(IDFA）、广州国际纪录片节、中国纪录片学院奖等入围或获得奖项，并计划报名第89届奥斯卡奖，有没有入围1月24见分晓

《我的诗篇》于2015年11月1日就举行了全球首映礼（当时就已经拿到了“龙标”）

但由于纪录片属于非常小众的电影类型，要进入商业院线放映非常困难，于是《我的诗篇》采用了众筹的方式放映，效果还不错

来看看部分众筹放映现场有没有你的城市

每一场都有观众都被感动得泪奔

风叔已经于2016年9月，在居住的南方某个三线弱城市，看过一场众筹，当时已经是全国第600多场众筹了，我所在的那个城市创造了第二轮三小时售罄的全国最好成绩

截止到《我的诗篇》院线正式公映前，它的众筹票房是244万（资料来源：中国票房）

因为众筹效果好，终于有发行公司愿意将《我的诗篇》正式推向院线

《我的诗篇》还被它的策划和发起人吴晓波，在他有1300万粉丝收看的年终秀上宣传

吴晓波背后是导演之一吴飞跃，两人同是上海交大校友，也都做过财经记者

该片也被“黄金膝盖”方励力荐

截止发稿时，风叔居住的这个城市，没有一家影院在1月13日排了正式公映的《我是诗篇》。九部电影挤到“黑色星期五”，要发年终奖的影城经理，当然有多排《太空旅客》的理由

一二线城市，请加油！

——略有剧透说诗篇的分割线——

《我的诗篇》的故事架构很有点意思，它不是《舌尖上的中国》那种把几组人物故事均匀交叉铺排，营造一种“你在北国森林狩猎，我在南疆收割稻谷”的山河一家亲格局，而是在交叉中，有独立的故事，也有故事的重点

电影讲了六个工人诗人的故事

其实要把几个人的故事，揉到一部纪录片里，是一件非常困难的事情。有时候，哪怕就是两个不同的人物，要双线并行叙事，都是很困难的

比如2016年挺火的《我们诞生在中国》

三组主角，分别是熊猫、金丝猴和雪豹，再用一年四季将他们串起来

而丹顶鹤，则是连接头尾的角色

《我们诞生在中国》美则美矣，还是有人吐槽剧情完全靠“硬演”和拼凑呢

而《我的诗篇》，更为复杂，因为有六位工人诗人的故事，要在110分钟里铺陈开来

所以，我们会看到，导演（或者说剪辑师），精妙的将前四个诗人的故事，在影片前半部分交叉

而到了影片中部开始，四川内江打工女孩邬霞的故事，被独立讲述（这一段很温情，是电影的一抹暖色）

然后，又相对独立完整地讲述了煤矿工人老井的故事

然后回到前四个之一的爆破工的失业和家事

最后重点讲了前四个之一跳楼工人诗人许立志的故事，以及他哥哥把他的骨灰撒向大海的情节

诗人们的故事，既相互交错，又独立成篇，而且被现场朗诵会串联了起来

《我的诗篇》是冷静平顺的，它平静地注视着一群同样被优越阶层称之为“社会底层”的人，在他们挣扎的生存之外，还有渴望自由的精神世界

2016年，关于诗的电影，都有点能成现象级了，比如青年业余诗人毕赣，拍了一部《路边野餐》，男主角陈某（不好意思，不敢提这个名字）是个乡野医生，也是个业余诗人

整部电影就被主人公贵州话朗诵的诗歌，串了起来

之后的《长江图》，业余诗人杨超导演的作品。男主角在父亲留下来的船上发现了一本名叫《长江图》的诗集，所有的诗，连接起从吴淞口到宜宾逆流而上的长江，于是，他出发去寻找诗集中的女人和故事

一首首诗，连成了一整条长江

而《我的诗篇》，比它们更现实，又比它们更诗意，因为里面有血淋淋、湿漉漉、热腾腾的

生存与生活！

——就说下李梦有多惨的分割线——

90后女演员李梦其实挺活跃，也很有潜质的，但她的运气有多背，背到我见犹怜呐

李梦2013年演过贾科长的电影喔，但是如果去搜这部电影，网页显示是这样的

她2014年就拍好了戏曲电影《老腔》，结果2016年末才全国公映，电影首映的时候还闹了些幺蛾子

呵呵，就算是李梦德艺双差，那也是你片方自己选的女演员啊

结果《老腔》的最后全国票房是蔚为奇观的 11万人民币 ，怪谁呢？怪观众有眼无珠还是影院经理见钱眼开呢？票房烂的话，先看看自己有没有方励的黄金膝盖吧

接下来李梦就演了《少年巴比伦》，囤了一年半光景，横跨三个年头才上映

2015年夏天上映的《摇滚英雄》，文艺片男神（经）秦昊是男主，李梦是女主，结果这部带着浓浓汪峰老师歌曲名味道的电影，票房不到两百万，悄无声息地被淹没了

2015年的《解救吾先生》，李梦的表现颇受好评，而她和王千源的床戏，尺度很消亡史

2016年李梦参演了连网大都不如的两部片子，3分多的豆瓣评分，不是低了，而是太—高—了！

李梦还在大牌云集的《上海王》中有角色，但这部电影在上海电影节放过之后，就石沉大海了

李梦还串场了《致青春 原来你还在这里》，这部电影，你可以在几乎所有的2016年华语烂片排行榜中找到它的名字

最倒霉的是《夏天十九岁的肖像》，这部本来是黄子韬电影出道作品的电影，遇见不可抗力因素，从2016暑期档硬生生消失了，其实如果它早一个月上的话……反正运气背了，拍什么片都会遇见封存、撤档、遥遥无期

好在今天风叔看到一个消息，《夏天十九岁的肖像》将在2017年择期上映，金马最佳新导演得主张荣吉，终于可以大陆首秀了

黄子韬的处女作也终于要见天日了（被《铁道飞虎》抢先了）

再来说说《少年巴比伦》的男主董子健，2015年的金马52，他是最风光的一个人，尽管其实没拿什么奖回来

董子健在金马52的红毯是和《少年巴比伦》导演相国强以及李梦一起走的，小董的造型，已经抢走了李梦不少的风光（说实话，李梦在一众小花里长得很有特色）

今年34岁的相国强，是著名的调色师和摄影师，所以对《少年巴比伦》的画面很期待。他入围了金马52的最佳新导演，最后得奖的是毫无争议的毕赣

董子健还入围金马52的最佳男主角，凭借的是《德兰》，那次的金马影帝是冯小刚

而《德兰》2016年还斩获了上海电影节的最高大奖

这还没完，董子健主演的《山河故人》，获得金马52的七项提名，但最终只拿到剧本奖

这还还还没完，董子健参与投资的《捉妖记》，还入围了金马52的四项技术奖

13号的《少年巴比伦》之后，紧接着春节档还有董子健出演的《乘风破浪》

还是很欣慰，既然《少年巴比伦》都上映了

《德兰》还会远么？

（END）

本期编辑：落山风

Ⅱ 历届金鸡电影节举办地

历届1992年开始已举办了28届，举办：
1992年第1届中国金主办城桂林
1993年第2届中国金鸡百花电影节主办城市：广东广州
1994年第3届中国金鸡百花电影节主办城市：湖南长沙
1995年第4届中国金鸡百花电影节主办城市：北京
1996年第5届中国金鸡百花电影节主办城市：云南昆明
1997年第6届中国金鸡百花电影节主办城市：广东佛山
1998年第7届中国金鸡百花电影节主办城市：重庆
1999年第8届中国金鸡百花电影节主办城市：辽宁沈阳
2000年第9届中国金鸡百花电影节主办城市：广西南宁
2001年第10届中国金鸡百花电影节主办城市：浙江宁波
2002年第11届中国金鸡百花电影节主办城市：江苏无锡
2003年第12届中国金鸡百花电影节主办城市：浙江嘉兴
2004年第13届中国金鸡百花电影节主办城市：宁夏银川
2005年第14届中国金鸡百花电影节主办城市：海南三亚
2006年第15届中国金鸡百花电影节主办城市：浙江杭州
2007年第16届中国金鸡百花电影节主办城市：江苏苏州
2008年第17届中国金鸡百花电影节主办城市：辽宁大连
2009年第18届中国金鸡百花电影节主办城市：江西南昌
2010年第19届中国金鸡百花电影节主办城市：江苏江阴
2011年第20届中国金鸡百花电影节主办城市：安徽合肥
2012年第21届中国金鸡百花电影节主办城市：浙江绍兴
2013年第22届中国金鸡百花电影节主办城市：湖北武汉
2014年第23届中国金鸡百花电影节主办城市：甘肃兰州
2015年第24届中国金鸡百花电影节主办城市：吉林吉林
2016年第25届中国金鸡百花电影节主办城市：河北唐山
2017年第26届中国金鸡百花电影节主办城市：内蒙古呼和浩特
2018年第27届中国金鸡百花电影节主办城市：广东佛山
2019年第28届中国金鸡百花电影节主办城市：福建厦门
https：//imgcdn.idongde.com/qa/2020/06/29/17/1593421284511124
(2)2015广州国际电影节扩展阅读：
金鸡奖奖杯以金鸡啼晓象征百家争鸣并激励电影工作者闻鸡起舞。金鸡奖每年评选一次，评奖委员会由电影专家组成，因此又被称为“专家奖”。
金鸡奖评选当届生产年度公映的影片。设最佳故事片、纪录片、科教片、美术片、戏曲片，最佳男主角、女主角、男配角、女配角，最佳编剧、导演、摄影、美术、音乐、录音、剪辑、特技、服装、化装、道具等奖项，必要时增设特别奖或荣誉奖。
但自金鸡奖创办以来，仅有1990年的第十届没有颁发特别奖或荣誉奖。

Ⅲ 历届金鸡百花电影节的主办城市

最近，第28届金鸡百花电影节在厦门拉开帷幕，我为大家整理了历届金鸡百花电影节的主办城市，一起来看看吧。

1992年第1届中国金鸡百花电影节主办城市： 广西桂林

1993年第2届中国金鸡百花电影节主办城市： 广东广州

1994年第3届中国金鸡百花电影节主办城市： 湖南长沙

1995年第4届中国金鸡百花电影节主办城市： 北京

1996年第5届中国金鸡百花电影节主办城市： 云南昆明

1997年第6届中国金鸡百花电影节主办城市： 广东佛山

1998年第7届中国金鸡百花电影节主办城市： 重庆

1999年第8届中国金鸡百花电影节主办城市： 辽宁沈阳

2000年第9届中国金鸡百花电影节主办城市： 广西南宁

2001年第10届中国金鸡百花电影节主办城市： 浙江宁波

2002年第11届中国金鸡百花电影节主办城市： 江苏无锡

2003年第12届中国金鸡百花电影节主办城市： 浙江嘉兴

2004年第13届中国金鸡百花电影节主办城市： 宁夏银川

2005年第14届中国金鸡百花电影节主办城市： 海南三亚

2006年第15届中国金鸡百花电影节主办城市： 浙江杭州

2007年第16届中国金鸡百花电影节主办城市： 江苏苏州

2008年第17届中国金鸡百花电影节主办城市： 辽宁大连

2009年第18届中国金鸡百花电影节主办城市： 江西南昌

2010年第19届中国金鸡百花电影节主办城市： 江苏江阴

2011年第20届中国金鸡百花电影节主办城市： 安徽合肥

2012年第21届中国金鸡百花电影节主办城市： 浙江绍兴

2013年第22届中国金鸡百花电影节主办城市： 湖北武汉

2014年第23届中国金鸡百花电影节主办城市： 甘肃兰州

2015年第24届中国金鸡百花电影节主办城市： 吉林吉林

2016年第25届中国金鸡百花电影节主办城市： 河北唐山

2017年第26届中国金鸡百花电影节主办城市： 内蒙古呼和浩特

2018年第27届中国金鸡百花电影节主办城市： 广东佛山

2019年第28届中国金鸡百花电影节主办城市： 福建厦门

Ⅳ 历届金鸡电影节举办地

我们先来了解一下金鸡奖的背景资料。

意义：

中国金鸡百花电影节是中外电影的大交流，是中外影人的大聚会，是中国电影人向世界展示中国电影成就，是世界电影人了解中国电影现状，是中国和世界电影界互相学习、互相借鉴的重要而独特的窗口。

Ⅳ 戛纳电影节几年一次都是在哪举行2015/9/29 19:28:18

每年一次，举办地点：法国戛纳。

戛纳国际电影节在每年五月中旬举办，为期12天左右，其间除影片竞赛外，市场展亦同时进行。电影节分为六个单元：“正式竞赛”，“导演双周”，“一种注视”，“影评人周”，“法国电影新貌”和“会外市场展”。

自开办以来，戛纳国际电影节始终坚持其创立初衷即推动电影节发展，振兴世界电影行业，为世界电影人提供国际舞台。除了对电影节初衷的坚持，电影节也准备好接收新的概念想法。

在过去的几十年里，电影节在保有其核心价值的基础上，也一直在进步发展，他们致力于发现电影行业新人并且为电影节创造一个交流与创造的平台。

戛纳电影节的活动分为六个单元：“正式竞赛”、“导演双周”、“一种特别关注”、“国际影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。

有两组评审委员分别评审长片和短片，“正式竞赛”的部分由各国电影文化界人士组成，其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等，而其中一名担任主席。

非竞赛部分以提拔新人为主，其中”导演双周”及“一种特别关注”发掘了不少颇具潜力或业有成就的导演。

Ⅵ 2015戛纳电影节都有哪些明星出席

2015戛纳电影节出席明星:范冰冰，李冰冰，舒淇，李宇春，周韵，赵涛，董子健，夏雨，黄渤，王佳宇，金巧巧，刘雯，杨子珊，Angelababy，张馨予。

第68届戛纳国际电影节法国当地时间2015年5月24日，第68届戛纳国际电影节落下帷幕。

法国导演雅克·欧迪亚的《流浪的迪潘》摘得金棕榈大奖，匈牙利导演拉斯洛·杰莱斯的处女作《索尔之子》获得评审团大奖，华语导演侯孝贤凭借《刺客聂隐娘》赢得最佳导演奖。

法国文森特·林顿凭借《市场法律》获得最佳男演员奖，美国影片《卡罗尔》中的鲁妮·玛拉和法国影片《我的国王》中的艾玛纽尔·贝克特则并列获得最佳女演员。

最佳剧本由墨西哥导演米歇尔·弗兰克的《慢性》获得，希腊导演欧格斯·兰斯莫斯凭借《龙虾》获得评委会奖。贾樟柯导演的《山河故人》则最终颗粒无收。

Ⅶ 国际电影节2015是干什么

有很多，不知道你想要哪一个，
国际电影节（international film festival）是世界各国电影艺术和技术成就展览的盛会。其主要目的是交流经验、互相学习、促进各国电影事业的发展。通常都设立一个国际评选委员会，对正式参展的影片进行评选，对优秀影片和它们的作者（包括导演、编剧、演员、摄影、作曲、剪辑、服装、美工、特技等）授予奖品或奖状等，也有只参展不评奖的国际电影节。它的举行对世界电影的发展具有重要意义。
根据国际电影制片人协会（FIAPF）官网公布，截止2015年，全球有十五个国际A类电影节；其中戛纳国际电影节、柏林国际电影节、威尼斯国际电影节是国际电影制片人协会承认的世界三大电影节。[1]
此外，戛纳国际电影节、柏林国际电影节、威尼斯国际电影节、蒙特利尔国际电影节以及卡罗维发利国际电影节是国际电影联合会确定的国际五大电影节。

中国的北京和上海也有

Ⅷ 亚洲有哪些分量重的电影节

在2019亚洲电影展中，“亚洲经典”单元一定备受影迷瞩目。

顾名思义，“亚洲经典”单元当然都是亚洲影史上的不朽之作。但本单元不仅挑选了《红高粱》、《那人那山那狗》、《切腹》、《小鞋子》等曾斩获国际大奖的代表性亚洲电影，还包括具有极高史学价值的奇幻片鼻祖《盘丝洞》，以及在表现手法上有突破意义的《雅马哈鱼档》等经典作品。

先跟大家聊聊《盘丝洞》和《雅马哈鱼档》这两部作品。

1927年2月2日在上海中央大戏院上映的《盘丝洞》，是中国现存第一部“神怪片”。 “神怪片”源于中国神魔小说，《西游记》、《聊斋志异》所衍生的电影都属于这个范畴。《盘丝洞》对原著故事的还原非常大胆，妖精们造型前卫而新潮。影片在上映之初曾“实创中国影片在上海开映之新纪录”，造就万人空巷的传奇。不过，《盘丝洞》的价值还不止在于“神怪片”——中国1920年代电影作品存世极少，《盘丝洞》便是其一，这部影片曾在国内失传80余年，2013年拷贝才在挪威国家图书馆被发现。

1984年上映的《雅马哈鱼档》在当时也是一部轰动之作。这部电影所表现的内容非常具有现实意义，一是广州的风土人情，二是改革开放后的个体户生活。导演张良将故事片的戏剧性融入进了纪录片的拍摄手法，运用了大量的偷拍、跟拍，在片中可以看到很多长镜头。《雅马哈鱼档》还有一个在现在看来都不常见的创举，那就是选用非职业演员。饰演“海仔”的是真正的个体户黎志强，“珠珠”的饰演者则是商场售货员杨丽仪。通过本片，既可以了解到改革开放初期个体户的故事，又可以欣赏到广州的“市井风情画”。

另外四部电影《红高粱》、《那人那山那狗》、《切腹》和《小鞋子》，都是在国际上享有美誉的亚洲电影，想必影迷们一定如数家珍。

1987年上映的《红高粱》，改编自莫言同名小说，是第一部获得柏林国际电影节金熊奖的亚洲电影，也是第五代导演张艺谋的代表作。《红高粱》与1980年代的“寻根文学”关系紧密，拍摄的故事扎根于乡土中国，表现出了人、民族、乃至整个中国土地的蓬勃生命力。张艺谋沉稳刚健的叙事风格，顾长卫敏锐大胆的色彩运用，巩俐和姜文的出色演技，使本片足以成为世界电影史上的经典。

1999年上映的《那人那山那狗》也是一部在国际上斩获不少奖项的影片。影片讲的是一对乡间邮递员父子之间的故事，父亲带着第一天接班当乡邮员的儿子走邮路，二人的心结在路途中慢慢打开。这部影片从内容到形式都很有中国传统美学色彩，含蓄内敛，崇尚自然。如朱自清的《背影》一样，片中没有通过过多言语来表达感情，父子之情尽在不言之中;叙事也如行云流水一般，毫无刻意用力之处，却足以感动人心。湖南绥宁的自然景观，与这种表达叙事风格相得益彰，给了影片山水画般的清新影像风格。

《切腹》于1962年在日本上映，次年入围了戛纳国际电影节主竞赛单元，最终导演小林正树拿下了评审团特别奖。这部57年前的电影，在豆瓣评分高达9.2，被1万多人标记过，足见在影迷心目中的地位。《切腹》以武士阶层为主人公，讲述了两个严格平行对应的切腹故事，画面明朗，叙事凛冽，颇具极简主义风格。这部电影对后世的影响很大，在张艺谋的武侠电影《英雄》中，也能看到本片的影子。它的意义不仅在于电影领域，对于想了解武士道精神及日本美学的观众，同样是不二之选。

1993年的《西便制》也是一部大师之作，导演林权泽被视为韩国电影界教父级人物，曾把欧洲三大国际电影节入围了个遍。《西便制》如同一首民间艺术的挽歌，在一个父亲和一对儿女的悲剧故事里，表现出了现代化进程中，传统艺术无处安放的境遇。现代与传统的冲突在影片的表达形式上也有所体现——用倒叙、插叙来打破传统叙事结构，镜头语言中充满了对传统消亡的隐喻。这部电影是韩国电影复兴的奠基石，它在当年激发了外国影片占领韩国市场的环境中，韩国人的民族自尊心。本片最初只在首尔的三家影院上映，最终却破了票房纪录，令韩国进入了百万票房时代。

《小鞋子》是部曾感动全球观众的伊朗电影，1998年它不仅在美国创下伊朗电影票房纪录，还入围了奥斯卡最佳外语片奖。影片以一双鞋为线索，讲述了一对穷苦兄妹的感人故事，充满现实主义人文关怀，被影评人评为“近乎完美的儿童电影”，“洋溢着单纯的善良和纯洁”，它还影响了包括新加坡导演梁智强在内的许多电影人的创作。在伊朗，导演马基德·马基迪既是票房的保障，又是影片水准的保障，他的作品兼具可看性和艺术性。展映期间，马基德·马基迪将携《小鞋子》亲临北京，参加活动。

说了这么多，你该知道“亚洲经典”单元有多经典了吧?作为影迷的你，赶快挑选自己心水的电影，来2019亚洲电影展“一饱眼福”吧。