2018春节电影拍摄成本

A. 盘点2018年度电影，你看过几部

根据豆瓣评分和网友们的推荐来盘点下2018年年度电影榜单

快来看看2018年你错过了哪些好电影~

2018华语篇

我不是药神

豆瓣评分：9.0分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：根据真实故事改编的国产现实主义题材电影，其中真实反映的 社会 现实、人性挣扎、各方矛盾引发 社会 广泛讨论 ，可以说“反映和改变现实的电影”，在中国电影史上也具有里程牌式的 探索 意义。

大佛普拉斯

豆瓣评分：8.7分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：2017年首先于台湾上映，2018年获香港电影金像奖，黑白和彩色交融的手法展现贫富差距阶级固化的矛盾，残酷下的底层小人物也有温情。

狗十三

豆瓣评分：8.4分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：柏林电影节特别奖，影片中几年里缩影了一个小女孩从童年到成年的成长，深刻反映了“中国式教育”的问题，打着“为你好”的旗号却给孩子道德绑架、强行扼杀和束缚青春，“由狼到犬”的听话教育真的是为孩子好吗？

红海行动

豆瓣评分：8.3分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：年度最燃中国军事题材电影，根据真实事件改编，拍摄成本高达5亿，运用海陆空的实景拍摄，充分展现中国军人的英雄气概与大国崛起的精神气度。

无双

豆瓣评分：8.2分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：相比于以往的香港警匪片中简单的英雄主义有了颠覆和创新，人性的复杂、现实和想象交织的叙事手法、精湛的演技都让人烧脑和回味无穷。

无名之辈

豆瓣评分：8.2 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐

影片简介：这是一部关于底层小人物的悲喜剧，豆瓣的高分网友们也略有争议。影片的核心也是最能引人共鸣的地方，你我不过都是无名之辈，平凡一生沉浮世间。

暴裂无声

豆瓣评分：8.2 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：犯罪悬疑片，具有强烈的现实隐喻，鲜明的人物塑造，黑色感十足的丑恶现实。相比于暴力，无声更让人惊悚和心寒。

动物世界

豆瓣评分：7.3 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐

影片简介：该片改编自日本漫画，去除漫画的夸张手法的基础上保留很"燃"的故事精神，暴力美学+荒诞色彩+炫酷特效，整体来说是一部不错的动作冒险类电影。

影

豆瓣评分：7.3 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐

影片简介：张艺谋导演作品，第55届台湾电影金马奖，影片融入中国水墨画的特色元素，画面尽显东方美学，以影子替身的故事展开一部武侠禅意动作古装剧，里面也潜藏三国元素。

江湖儿女

豆瓣评分：7.2 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐

影片简介：犯罪爱情片，入围戛纳国际电影节主竞赛单元。该片引入黑帮的元素，实际上讲述的是一个爱情故事，也是一个残酷而真实的剧情故事，底层的现实确实如此。

一出好戏

豆瓣评分：7.1 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐

影片简介：一座孤岛，一出好戏。喜剧片的外表，灾难片的影子，人性悲剧的内核，甚至展现人类 社会 演变的历程，这部电影也算是本年度有深度的优秀作品。

小偷家族

豆瓣评分：8.8 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：戛纳国际电影节最佳影片金棕榈奖影片，细腻描写那些失语边缘人群，如何抱团取暖组成家庭温情，如何面对生存困境苟延残喘和无可奈何，同时也是对 社会 的责问。

三块广告牌

豆瓣评分：8.7 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：斩获美国电影电视金球奖等多项奖项的犯罪剧情片，该片用荒诞的手法直接刻画愤怒、暴力、偏见等人性黑暗的部分，整个剧情不断反转，是一部极具戏剧性同时引发观众深思的黑色幽默电影。

蜘蛛侠：平行宇宙

豆瓣评分：8.8 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：年度最佳动画电影，具有炫酷的撞色、特效的打斗、烧脑的 科技 情节，用漫画手法来体现动画的创新。每一个平行宇宙的世界都有一个蜘蛛侠。

头号玩家

豆瓣评分：8.7 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：在现实世界的颓败和失望，人们开始沉迷于虚拟世界。这部科幻冒险片就是讲述了一个现实生活中无所寄托、沉迷 游戏 的大男孩在网络世界中的种种冒险和寻找的故事。值得一提片中超多的 游戏 和电影彩蛋细节成为热点。

奇迹男孩

豆瓣评分：8.6 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：2018年奥斯卡金像奖提名，讲述了一位有面部缺陷的小男孩如何进入普通学校，并重拾自信、积极面对生活的励志故事。也许命运很残酷，但爱让他面对生活。

幸福的拉扎罗

豆瓣评分：8.6 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：魔幻剧情片，2018年戛纳电影节主竞赛单元最佳剧本奖，讲述生活在穷乡僻壤的纯真少年拉扎罗意外坠崖后穿越时空经历奇遇的故事，现代寓言故事，影片深处更有阶级对立的矛盾。

网络迷踪

豆瓣评分：8.5 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：年度最佳悬疑电影，美国国家评论协会奖十佳独立电影，整个影片全程由网络摄像头拍摄，以桌面为载体，通过视频电话、搜索引擎、社交网络等方式讲述了一位高智商父亲寻找失踪爱女的悬疑故事。

摄像机不要停

豆瓣评分：8.4 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：2018年红遍日本的爆笑喜剧电影，以18万的成本创造1.7亿的票房神话，前半段的逻辑混乱，后半段的正片解释， 搞笑 之余也让是对电影制作工作者的致敬。

无敌破坏王2

豆瓣评分：8.2 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：这部电影满载大家迪士尼动画的童年回忆，带领观众一起进入广阔的虚拟网络世界，将网络内部世界的互动转换为真实的现实人类生活场景， 搞笑 又让人回忆满满。

复仇者联盟3

豆瓣评分：8.1 分

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

影片简介：漫威电影长达十年的铺垫，也是有史以来超级英雄出场最多的漫威电影，更是将剧情推向了高潮，颠覆式的剧情戛然而止更是引发广泛热议，可以说是2018年度漫威电影。

B. 影视投资渠道有哪些

2018年春节期间，几部电影热播，单部票房轻松过十亿，影视行业如何投资？风险如何？作为参与过影视投资的小编和大家分享一下我的经验。
首先，我们看看2018年春节这几部热播的电影票房情况（截止到2.23日）：
1、《唐人街探案2》 累计票房22.1亿
2、《捉妖记2》累计票房 18.44亿
3、《红海行动》 累计票房 15.31亿
4、《西游记女儿国》累计票房 6.42亿
5、《熊出没变形记》 累计票房 4.72亿
但我们也发现，由郭德纲、岳云鹏、吴京、吴秀波、井柏然主演的《祖宗十九代》累计票房才1.04亿（勉强过亿）。
备注：以上数据来自于猫眼电影
从以上数据来看，口碑至关重要，同一档期好多影片在上映，口碑差的票房可能受到影响，王宝强在喜剧方面的确有票房号召力，去年的大闹天竺票房也不错。相反，德云社的祖宗十九代，票房非常不理想，西游记那个去年票房不错，今年似乎差强人意。
一、关于分账
一部电影，涉及到制片方、发行方、院线等机构，怎么分账呢，站在投资者(一般为制片方)一部10亿的票房到制作方能有多少呢？在这里，有必要做一些简单说明：
1、首先缴纳5%的电影事业发展基金 相关税费 3.3% ，扣除这些的叫做为可分账票房（相对应的是综合票房）
2、院线等分得 分账票房大部分，根据经验制片方可分的票房约38%-40% （含宣发成本）
电影制作成本主要有2部分，一部分叫制作成本，一部分叫做发行成本（这部分在上映前产生，具体看和发行方的协议，很多灵活方式，比如是固定费用，或者保底发行等），简单的记忆就是制作方分得分账票房的38%-40%左右，比如一部电影，制作成本1亿，宣发成本5000万，那么分账票房在3.8亿左右才能保本。
二、关于制作成本
制作成本中能有一多半是导演、主演、其他演员的成本，国内一线大咖可能有几千万，一般的也有大几百万身价，导演大咖级的可能也有上千万，我记得有个采访节目，说甄子丹拍《叶问4》片酬要价1亿，除了这个还要参与分成，哈哈，真是想大赚一把，税务局的朋友们啊，你们要盯紧点。嘿嘿！
以上，我简单的梳理了电影的收入分账、成本构成，对于收入，我再补充一下，那就是除了院线分账外，新媒体版权（在视频网站播放）、海外版权、赞助、广告（唐人街探案2里面出现了很多广告，比如招商银行、神州租车等）、衍生品、动漫等等都是收入一部分，但主要是院线分账。
三、关于拍摄周期
一部电影从开始筹备可能1年、两年、甚至更久，当然也有几个月的。一般筹备越久，质量越好。
四、影响票房因素
那么影响一部电影的票房因素有哪些？分析如下：
1、题材
题材很关键，一般来说喜剧电影容易卖座，文艺片反而不卖座。当然这不是绝对的，还有些恐怖题材我感觉也不太卖座，但不一定影响赚钱，也许他成本就很低。这一点，大家都会有自己的判断。
2、IP系列
现在很多电影都在打造一个IP，这个价值越来越大，《叶问》拍了好几部、《唐人街探案》也拍了2、《赌神》系列、《战狼2》等，一般后面的都比前面的卖座。
3、演员
一年国产电影那么多，但都赚钱么？显然不是的，根据2017年票房前100部的统计数据看，大约20%赚钱、30%持平、50%亏损，但是你会发现，赚钱的哪些，基本都是有知名导演、演员的，没办法，他们自带流量。当然从风险角度来看，演员有些也会有风险，比如你刚拍完电影，你就吸毒了，嫖娼了，这电影恐怕会收到影响的。
4、时段
《战狼2》为啥那么火，除了制作精良外，我觉得和那个时段弘扬的主旋律有关。还有一类，就是某一时段，好的电影扎堆了，所以之前经常有国产片避开美国大片，怕拼不过人家。再有，春节档明显票房就好很多，大家春节都有空了，不消费，干嘛。
5、剧本
我们经常会看到，某些演员演了很多电影，但都被骂惨了，比如刘天王；然而也有一些演员，很在乎剧本，很在乎自己的作品，优秀的剧本基本保证了影片的质量。
五、怎么去投资
主要有两种投资方式，一种是固定收益，就是借钱给制片方，然后按照一定利率收利息；另外一种是根据投资比例，参与分成。

C. 吴京出演的电影基本上都参与了投资吗

吴京的事业重心一直都放在影坛，早年由于基础薄弱所以他去了香港闯荡，但在那边香港老板根本不给她机会，只让他出演配角来衬托香港艺人。如今能够崛起靠的是内地市场，他敢打敢拼找准定位，主攻军旅题材最后大获成功。如战狼系列，流浪地球均创下国产片历史记录。

如今的吴京多了一重身份，只要她出演的电影基本上都参与了投资。从战狼系列到流浪地球再到攀登者，他都是出品人之一。这些作品都为他赚了很多钱，如今的她早就是十亿身家以上的大富翁。

D. 成龙耗资最大的电影

成龙耗资最大的电影是《狂怒沙暴》。《狂怒沙暴》总耗资5.3亿，拍完被雪藏了五年。

《狂怒沙暴》在2018年就拍摄完成，本来是准备让成龙和史泰龙强强联手，两大巨星首次合作噱头十足，就算在海外市场也能掀起观影热潮，因此电影制作方给了8000万美元的成本预算，也就是5.3亿人民币。

电影讲述了成龙饰演的特种兵退役之后在国外某地担任中国工厂的安保负责人，没想到工厂突然遭到了袭击，在反击中成龙发现这次袭击背后有一个巨大阴谋，于是联手赵喜娜饰演的前美国海军陆战队成员一起挫败了邪恶的计划，成功拯救了中国工人。

2017年《战狼2》上映，票房石破天惊地拿下了56亿！受到了《战狼2》的灵感，《狂怒沙暴》的剧情其实差不多，只是更加国际化。电影在2018年拍完之后，被雪藏了五年，主要原因是制作方出了问题，但确实让电影错过了最佳的上映时机。

根据目前的消息《狂怒沙暴》在海外市场很有可能是上线流媒体平台，也就是制作方直接把版权卖出去，不在院线上映，对制作方来说风险就小很多，这也是为啥《狂怒沙暴》会出现在电影市场摊位上的原因。

E. 耗资35亿人民币：郑保瑞「西游系列电影七部曲」夭折简史

电影新纪元执笔原创：

楔子：

2013年02月10日，由周星驰监制、编剧、导演的电影《西游·降魔篇》重磅登陆内地院线。不过影片的导演和编剧周星驰、郭子健打死也不会想到，与该片毫无关系的郑保瑞，竟然比他们俩还要在意《降魔篇》在内地市场的票房表现。

其实，郑保瑞倒也不是关心《降魔篇》本身，他的关注点在于西游文化融入电影产业后的市场前景。

2010年，香港本土的两家电影公司，星皓影业和比高集团一齐把投资目光放到了西游文化上。

《西游记之大闹天宫》《西游·降魔篇》前后宣告立项。

比高集团是周星驰自己的产业，自然而然，《降魔篇》由他监制、编剧和导演。（注：郭子健担任第二导演、第二编剧）

星皓影业则邀请到了刚刚凭借影片《意外》，而提名威尼斯电影节金狮奖的优秀导演：郑保瑞。

从未涉足奇幻电影领域的郑保瑞之所以能够接下《大闹天宫》，是因为星皓影业开出了两大令商业片导演难以拒绝的条件：

事后，星皓影业公布了对「西游系列电影」项目的全面规划，预计在2030年之前，投入预算35亿人民币、打造「西游系列电影七部曲」。

「西游系列电影七部曲」单部的投资成本为5亿人民币。

2010年之前，投资成本最高的华语电影，还得追溯到06年的古装大片《满城尽带黄金甲》（3.6亿）。

《西游·降魔篇》与《西游记之大闹天宫》同时段立项、自诩视效大片，其投资额也不过1.13亿元。

足见星皓影业对「西游系列电影七部曲」下了大手笔。

执导《西游记之大闹天宫》、头一回手握5亿人民币制作预算，郑保瑞在挑选影片卡司时秉持着 “只挑贵的，不挑对的” 的选角思想。

《大闹天宫》除了早前宣布的顶级打星甄子丹外，还有巨星周润发、影帝郭富城三位香港超级巨星领衔主演，何润东、海一天、陈乔恩、张梓琳、梁咏琪、陈慧琳等知名演员联合主演。

单是周润发以4000万港币片酬演出玉皇大帝一角，“猴王”甄子丹片酬为2600万港币，郭富城身居末位，以800万港币扮演牛魔王。

虽然影片长度仅有120分钟，但《大闹天宫》的拍摄周期却长达160天，总制作时间更是足足有3年之久。

《大闹天宫》特邀电影《斯巴达300勇士》特效化妆总监Shaun Smith，以及曾负责《碟中谍》特效化妆工作的Mark Philip Garbarino加盟、合力担当，全面负责特效化妆。影片的特效化妆团队多达70多人。

“ 我想孙悟空是对我人生考验最大的角色，主要是考验自己的忍耐力。 ”甄子丹说。

孙悟空的毛发制作共花费20多万元，服装3套，每套20万元——“猴王”甄子丹的上妆工序多达25道，环节力求精细。

甄子丹每次脸部化妆费时六个多小时，卸妆也差不多需要四个小时的时间。 粗略估算，在影片拍摄周期内，甄子丹光是化妆、卸妆的时间就得有1000多小时。

除了演员一身行头（牛魔王鳄鱼皮战甲价值20多万元，玉帝战袍价值超过40万元）价值不菲、穿与卸费时外，影片的后期特效制作同样如此。

片方不惜血本，邀请到了国际团队（美国、德国、日本、韩国、澳大利亚）加盟，以及香港本土幕后工作人员组成多达1900人的联合特效团队。由曾掌镜《加勒比海盗》、被誉为“美国3D电影之父”的丹尼尔·西蒙斯担任3D立体设计及总摄影师。

《大闹天宫》电影拍摄过程动用了8部3D摄影机，全片2430个镜头，2380多个进行了后期特效制作。影片特效占比高达98%。

而且近2000个镜头在北美、韩国、印度、泰国、澳大利亚等地区完成，国内只负责了几百个镜头。

影片在特效上的花销超过4000万美金。 （注：《流浪地球》特效花销为3000万美元）

2013年02月10日，由周星驰监制、编剧、导演的电影《西游·降魔篇》重磅登陆内地院线。

虽然这部宣传上的视效大片因“渣特效”而备受诟病，但好在影片剧情过硬、口碑不错（豆瓣54万人评分7.1）。

截止下映，《降魔篇》内地总票房12.46亿人民币，位列华语电影票房第二。

毋庸置疑，《降魔篇》的超高票房给予了郑保瑞对《西游记之大闹天宫》票房前景的无限期望。

然而即将上映，《大闹天宫》却不得不面对一场侵权风波的严峻考验。

官司打归打，电影如期上映。

2014年1月31日，由香港导演郑保瑞执导，甄子丹、周润发、郭富城领衔主演的电影《西游记之大闹天宫》强势登陆中国大陆。

上映后，影片虽然口碑欠佳（豆瓣13万人评分4.3），但凭借片方强大的营销攻势和中国本土市场对特效大片的高渴求度，IMAX-3D神话巨制《大闹天宫》自马年大年初一上映以后，连续14天稳坐“春节档”单日票房头把交椅。

截至内地下映，影片豪取10.45亿人民币票房，成为内地影史上第三部破10亿票房华语片，并打破中国影史的19项票房纪录。

不过，考虑到《大闹天宫》的投资成本高达5亿元，这样的内地票房成绩仍然不能回本。

幸而，影片乘了西游文化的东风，得以在全球80余个国家公映。

在海外首轮32个国家和地区公映中，《大闹天宫》于1月29日在香港、澳门地区提前上映后，两周拿下400万美元票房；翌日，影片于马来西亚、澳大利亚、新西兰、越南、柬埔寨、文莱、南亚诸岛国等地上映，两周取得票房比在香港、澳门地区还多两成；缅甸、台湾、新加坡、印尼地区上映仅三天时间，片方收入旋即超过230万美元。

《大闹天宫》全球首映之后十余日，其亚太地区海外票房（除中国大陆以外）总收入突破1000万美元。

随后，除亚洲为主的首轮32个国家和地区外，《大闹天宫》于14年3月至8月陆续在美国、加拿大、日本、印度、西欧、东欧、中北美洲、南美洲、非洲近50个国家公映，全球票房节节攀升。

截止下映，影片中国（中国大陆、香港、澳门、台湾地区）总票房逾1.8亿美金。 回本？小赚都不在话下。

《西游记之大闹天宫》粤语版结尾唐僧背影出现时，由古天乐担任的旁白出声：“ 孙悟空500年在等待一个人，而这个人就是我。 ”

《大闹天宫》确定要拍续集「三打白骨精」后，星皓影业预先决定让古天乐来出演唐僧一角。此外，还传闻黄晓明将出演最帅猪八戒。

主要角色孙悟空仍希望甄子丹能再演，甚至周润发扮演的玉皇大帝有望在续集成为“猴子搬来的救兵”。

不料后来事与愿违，由于档期冲突等，以上选角均化为了泡影。

14年10月份的时候，星皓影业宣布《西游记之大闹天宫》续作《西游记之孙悟空三打白骨精（The Monkey King 2）》即将于江苏无锡开机。

“猴王”甄子丹不再加盟。他将进军好莱坞，确认主演中美合拍片《Noodle Man》，彼时已签约。

而孙悟空则由《大闹天宫》里的“牛魔王”、获得过两届金马奖的影帝郭富城扮演。

紧随其后，影片其他演员阵容于期陆续揭晓，巩俐、冯绍峰、小沈阳、罗仲谦、陈慧琳、费翔、母其弥雅等联袂出演。

据称，巩俐接下白骨精的片酬为500万美金。不过这一消息一直都没有得到有效证实。

但可以确定的是《三打白骨精》投资成本4.5亿人民币，较《大闹天宫》足足少了五千万。

14年将尽，忙完《杀破狼2》制作的郑保瑞姗姗来迟，正式回归「西游系列电影七部曲」第二部《西游记之三打白骨精》的拍摄。

不要看《三打白骨精》从开机到首映，仅花费了不到一年半的时间（2014年10月-2016年2月）。

其实影片早在《大闹天宫》上映前便已开始筹备，剧本创作也一样。而且积累了制作经验，用上一部成片一半的时间制作完毕，倒也不成问题。

《三打白骨精》邀请到了洪金宝担纲武术指导，美术、服装以及剪辑，皆由奚仲文、吴里璐等业内翘楚担当。

特效方面，片方特地从好莱坞重金聘请了多位大师级幕后主创。

《霍比特人》幕后主创担任影片的3D视觉总监，卡梅隆佩斯集团（CPG）则向影片提供了世界上最优质的10组3D摄影机。

影片动用了无锡市及无锡国家数字电影产业园的11个摄影棚，剧组800人拍摄团队在江苏无锡和新西兰等地取景拍摄，总拍摄周期5个月。

猴年春节档，「西游系列电影七部曲」第二部《西游记之三打白骨精》于中国大陆上映。

《三打白骨精》卖对了“特效+明星+西游情怀”，仅在内地市场就取得了12.01亿的超高票房。

加上其他地区电影市场的票房，影片保持住了首部曲稳赚不赔的成绩，而且观众口碑甚至要更好（豆瓣13万人评分5.6）。

继《大闹天宫》《三打白骨精》后，星皓影业向业界公布「西游系列电影七部曲」第三部《西游记女儿国》将正式启动，确定于2016年11月开机。

这也是星皓影业与郑保瑞导演在「西游系列电影七部曲」的第三度合作。

作为《西游记》中较为另类的存在，唐僧与女儿国国王的故事在视效大片里，很难说会有多大的看点。

显然，无论是与《西游记》原著还是86版电视剧相比，电影《西游记女儿国》的改编力度都会史无前例地大：唐僧与女儿国国王的感情被进一步放大，呈现了从相识相知到放下成全的全过程。

与《大闹天宫》到《三打白骨精》的演员过渡相比，《三打白骨精》到《女儿国》的卡司阵容就相对稳定了许多。

师徒四人还是原班人马：郭富城饰孙悟空、冯绍峰饰唐僧、小沈阳饰猪八戒、罗仲谦饰沙僧。

相较于系列前两部，《女儿国》有大量风情万种的女性角色，特别是爱慕唐僧的西梁女儿国国王一角为影片的重中之重。

影片立项后，多名国内一线女星向片方（郑保瑞和星皓影业）抛出了橄榄枝，希望能够加盟《女儿国》出演西梁女儿国国王的角色。

最终，片方选择了赵丽颖。

郑保瑞称：“ 当时给了我名单，我第一个要见的就是赵丽颖。我们吃了顿饭，她在旁边一直静静的，但是没有距离，是那种很靠近观众的感觉，不是摆出超级大明星的架子，就像身边的朋友、少女一样。我心中的女儿国国王不止是年轻演员，某些地方她也是成熟的，她身上的味道是其他年轻人没有的，出来的效果确实很好。 ”

不过以上都是场面话，片方真正看中的还是赵丽颖的票房号召力。

等等，作为电视剧演员，赵丽颖哪里来的票房号召力？这事，还得从2015年说起。

那时候，赵丽颖刚进军电影圈发展，主演了两部小成本电影《女汉子真爱公式》和《我们的十年》。

两部片子于16年上映时，票房仅为千万级，上不了台面。

但这个试图进军电影圈的高人气女演员，却被正在筹拍个人第二部电影的韩寒注意到了。

韩寒邀请赵丽颖出演电影《乘风破浪》，担任女一号。虽然只是镶边女一、三番的地位，但好歹也是投资1.6亿元的大制作，合作影帝邓超、彭于晏，赵丽颖最终爽快地接下了这部片子。

结果《乘风破浪》上映后，内地大卖10.48亿人民币票房。这一成绩甚至比《西游记之大闹天宫》的内地票房（10.45亿）还要高。

拍商业电影，唯一目的就是赚钱。 不论主演明星的知名度几何，只要参与的商业大片大赚特赚，身价就会水涨船高、资源也会接踵而至。

反之，片子赔的钱越多，一段时间内就很难会再有大制作找上门，身价也可能会下跌。

因此，很多流量明星、网红鲜肉乍一看粉丝无数、人气高不可及，只要主演的电影不挣钱（例：《上海堡垒》《诛仙》），他们在主流电影界绝无容身之地。

《乘风破浪》票房大卖，女一号赵丽颖在电影界迅速声名鹊起，受邀主演华语A级大片《西游记女儿国》，自然不足为奇。

作为「西游系列电影七部曲」一直以来的主控方、制作方、发行方，星皓影业对《西游记女儿国》依然超高要求。

在《三打白骨精》制作班底的基础上，《女儿国》的特效、摄影、服装、美术、配乐等团队均注入了更多新鲜血液。

“ 《女儿国》的特效将会与《三打》一脉相承，精度有增无减，而且会有更宏大和磅礴的场景。许多特殊场景的处理更复杂精细，力臻完美，一定会为观众打造一部超级东方神话的巨制。 ”郑保瑞说。

据称，《女儿国》的投资成本达到了骇人的5.5亿。

影片拍摄横跨四省，剧组在江苏、浙江、四川、台湾多处取景，并在无锡华莱坞国家数字电影产业基地搭建了占地超过65亩（8万平方米）的外景拍摄场地和11个内置景摄影棚，重型拍摄设备多达百种。

《女儿国》号称全球最多女演员电影，片方向全球海选出了7名女官和约1000名女儿国国民。

影片的最全演员阵容为：郭富城、冯绍峰、赵丽颖、小沈阳、罗仲谦、梁咏琪、林志玲、范琼丹、刘涛、潘斌龙、施诗······不可谓不强势。

只是片方似乎有些不自信。

在龙争虎斗的2018春节档，《女儿国》居然提前一天大规模上映。尽管取得了首日1.7亿元的不俗票房，却也暴露了影片的尴尬质量（豆瓣13.5万人评分4.4），直接让其大年初一的票房被拦腰斩断。

影片在星皓影业的老家，香港本土市场的票房同样萎靡不振。

从首部曲《大闹天宫》的两千五百余万、再到续作《三打白骨精》的一千五百余万，「西游系列电影七部曲」第三部《女儿国》的香港票房竟不足千万港币。

《女儿国》最终内地总票房7.3亿，片方分账还不到3亿元，史诗级亏损！

究其原因，片方在大年初一的前一天就让影片大规模上映，这一举动实属愚蠢。无疑给院线和观众传达出了一个信息： 片方对《西游记女儿国》的质量不自信！

另外，影片在上映前宣传全都冲着“唐僧与女儿国国王的凄美爱情”去了——发布“动情”、“有喜”、“手到情来”版海报，曝光“勇闯情关”、“勇敢去爱”等特辑，在广州举行“为情而生”发布会。

完全罔顾「西游系列电影七部曲」的卖点在于视效奇观和动作打戏这一事实。

《女儿国》的营销策略固然失策，但根本还是影片质量太差：

《西游记女儿国》票房的严重亏损，使得星皓影业不得不重新考虑，预计耗资35亿人民币打造「西游系列电影七部曲」，还有市场前景吗？

从《女儿国》的结尾看，「西游系列电影七部曲」第四部应该是《西游记之三借芭蕉扇》。

事实上，早在2015年星皓影业《三借芭蕉扇》便已立项。

只是时至今日，星皓影业仍然没有筹拍《三借芭蕉扇》的意向，却给了动画导演王云飞（《神秘世界历险记》系列）一小笔投资，摄制动画电影《西游记之再世妖王》。

倒是2020年，韩延导演（《动物世界》《送你一朵小红花》）和六小龄童老师官宣，将拍摄3D魔幻大片《西游记真假美猴王》（原名《敢问路在何方》）。

不过可以确定的是，《真假美猴王》将不会是六小龄童嘴上念叨的“ 今年下半年，中外合拍的西游记正式开机，我将继续扮演美猴王孙悟空······文体两开花 ”，而是一部纯正的国产大片。

《西游记女儿国》——这部电影不但断送了「西游系列电影七部曲」的市场前途，还阻滞了“女儿国国王”赵丽颖在主流电影界的发展前途。

《女儿国》之后，近三年都没听说过赵丽颖出演哪部商业大片的消息。电影圈不好混，只能回到顺风顺水的电视剧圈了。

至于“猴王”郭富城（一番），能接到的也就只有《麦路人》《断网24小时》这种小成本剧情片了。

毕竟，《女儿国》一部电影亏损的金额，就要比《大闹天宫》《三打白骨精》两部片子，合起来赚的钱还要多。

F. 拍一部低成本电影要多少钱

小成本电影是指不需要请大明星，在演员、场面、服装、效果等方面有额外支出，所需资金仅限维持正常制作、发行的电影。就创作意图而言，有的为了满足特定人群的观影需求、有的为了表达人生体验、有的试图探索出新的电影表达方式，因此小成本电影较“大片”更具多样性。

一部低成本电影目前大概都在3000万左右。像2016年10月上映《驴得水》剧情/喜剧，成本不足1000万，票房1.72亿，回报率高达600%+，成为16年收益率最高的电影。主要集中在剧情、喜剧类的电影。这样的电影在国内市场容易出爆款。

希望以上的解答对您有所帮助，最后祝愿您生活幸福，距离财富自由，我们只差留言区一个机遇！！

G. 中消协批春节档天价电影票

中消协批春节档天价电影票

中消协批春节档天价电影票，春节档票价逐年升高已经是不争的事实。2022年春节档预售阶段平均票价高达58.2元。这直接“劝退”了不少观众。中消协批春节档天价电影票。

中消协批春节档天价电影票1

2月15日，中消协发布春节消费维权【进入黑猫投诉】舆情分析报告，报告对1月31日（除夕）—2月7日（正月初七）期间相关消费维权情况进行了网络大数据舆情分析，发现电影票价高成为休闲娱乐舆情吐槽高发领域。

“最贵春节档”已经成为本年度春节档最大的标签，根据灯塔专业版统计数据显示，今年春节档平均票价上涨8%至52.8元。动辄百元以上的票价影响了票房，春节一过，《狙击手》《长津湖之水门桥》《奇迹·笨小孩》相继宣布调低价格。

中消协分析，对影院来说，观影人数普遍减少、观影频次持续走低的事实，说明单纯的票价依赖无异于竭泽而渔、饮鸩止渴。寻求影院盈利路径依赖与消费者合理承受范围之间的平衡，寻求产业长效健康发展与文化消费提质升级间的良性互动，需要相关行业、相关部门不断研究、持续探索。

业内人士表示，前期的造势和高预期导致了票价的内卷，高票价也影响了观影人次，很多人会觉得近百元观看一个2D电影不值，因此等春节过后，票价回落再去看。

目前，电影平均票价已经回落至40元左右，灯塔专业版数据显示，春节票价回落后周票房23.61亿元。

春节过后多部影片宣布调低票价，中消协：票价依赖无异于竭泽而渔

正月初一，春节档的战场刚开始，登上热搜的不是电影而是#虎年春节档票价最高#。贝壳财经记者观察发现，春节期间多地电影价格高达150元，省会城市票价几乎均在百元左右，三线城市票房价格也有相应的提高。

中消协报告显示，监测期内，共收集有关“电影”类负面信息205819条，每日舆情吐槽主要指向票价方面，舆情走势总体呈两边低、中间高态势，相关负面信息在2月3日（正月初三）达到峰值。继去年春节档票价被广泛吐槽后，今年春节档平均票价再创新高，许多有观影意愿的消费者，因高票价望而却步。

票价高影响了人们的观影热情，在电影票价是否会影响春节观影的投票中，有77%的人投给了“影响，太贵不看了”。

分析高票价原因时，中消协指出，银幕过剩与内容短缺的结构性难题，疫情波动与政策影响的多种现实挑战，迫使影院通过提高票价缓解现金流紧张的窘境。同时中消协也表示，从产业短期止损的角度来说或许可以理解，但观影人数普遍减少、观影频次持续走低的事实，却说明单纯的票价依赖无异于竭泽而渔、饮鸩止渴。

票价变化也佐证了这一观点，正月初四开始，多家影院下调春节档价格。此外，片方也开始有所行动，《狙击手》在2月5日率先宣布下调价格，调价当日票房逆跌，同比增长32%，同时排片占比也提升至8.6%。

随后，《长津湖之水门桥》《奇迹·笨小孩》也相继宣布调低价格。灯塔专业版数据显示，电影平均票价已经回落到了43元。

高预期导致票价内卷，票价回落后长尾效应明显

贝壳财经记者了解到，影院的票价是在片方结算价基础上的定价，电影业内人士温特告诉贝壳财经记者，“今年除了喜洋洋外，所有电影的结算价都涨了5元钱，另一方面，票补也少了很多，去年补贴可能达到15元，今年就只有10元，整体上影响了院线定价。”

对影院来说，前期多家机构80亿票房的预测给了很多影院信心，从而不断拉高价格。多位影院经理均表示，今年春节档表现不及预期。

“今年定价明显有一个内卷的情况，总部有一个最低价，我们自己会根据周边影城的定价调整价格，谁也不想卖得比别人低太多，另外疫情，上座率不高，也想多卖点回本，最高卖到70多元，整体比去年提高了10元。”济南一家影院经理告诉贝壳财经记者。

至于票价是否会影响购票人次，上述影院经理认为会有一定影响，但不是主要原因。温特称，从电影类型上看，算得上大制作的只有《长津湖之水门桥》，像《奇迹·笨小孩》《四海》等，很多人会觉得花近百元看一个2D影片不值，因此可能会等待春节过后，票价回落的时候再去看。“尤其普通观众，可能一年就看几次电影，动不动80、90元的电影票可能和他印象中差别会比较大。”

灯塔专业版数据显示，春节后一周的票房为23.61亿元，由此来看，票价回落后的长尾效应值得期待。

票价持续走高已是定势，温特称，“未来几年春节档应该还会涨价，但不会涨这么多了。”对于春节档失去魔力的质疑，温特表示否认，“从档期来看，春节档还是爆发力最强的档期，明年还有《流浪地球2》，应该会有更好的表现。”

中消协批春节档天价电影票2

这或许是史上最“热闹”的春节档。

从业者们希望电影票提价可以创造票房奇迹，最起码可以与去年持平，但观众并不买账，首日就有900万观众因为票价太贵而退场。等到春节档即将结束时，《狙击手》率先下调影片结算价格，随后《长津湖之水门桥》、《奇迹笨小孩》相继跟进。

但这并没有挽救惨淡的春节档，最终2022年春节档票房停留在60亿，是史上首次出现负增长的档期，相比去年近80亿票房大幅度下跌，仅比2019年有些许上浮。

出品方、院线第一次清楚地认识到，涨价根本无法挽救低迷的市场，甚至会创造更惨淡的业绩。想要在电影市场赚到更多钱，从业者需要拿出新的解决方案。

降价也挽救不了春节档

胡冰冰打开美团，准备购买一张电影票时，着实被吓了一跳。

一张电影票的价格居然直接冲到了70元，这在他所在的人均收入3000元的四五线北方城市几乎不可想象。她顺手打开了微博，发现并不止她一人感觉票价奇高，一位博主晒出了河南信阳多个县级城市的电影票价，几部春节档影片的价格均在70元以上。

北京的票价更甚，在观影黄金时段19：00-21：00间，一张《长津湖之水门桥》的电影票价格冲到了179元。观众或许从未想到今天一张电影票的价格可以买一个投影仪，甚至可以在视频网站上买上一年的会员。

春节档票价逐年升高已经是不争的事实。平均票价从2012年的33.7元逐步攀升，2021年创造48.9元新高，2022年春节档预售阶段平均票价高达58.2元。

这直接“劝退”了不少观众。2022年春节档首日观影人数就减少近900万，整体票房比去年少了2亿。从2月1日到2月5日，观影人数持续下滑，从2562万一直下跌到1708万，而去年同期的观影人数始终在2000万以上。最终，截至2月6日晚，整个春节档观影人次比去年少近5000万。

虽然有高票价支撑，但依然难掩票房的颓势。相比去年连续突破5天单日票房破10亿的战绩，今年初三票房已经跌破10亿。

为了挽救颓势，降价开始了。

2月6日，电影《狙击手》宣布自2月7日起下调所有版本结算价格至A类35元，B类30元（各降5元），这也是今年春节档8部新片里首部降低限价的影片。同时，《长津湖之水门桥》也在2月8日宣布将于2月11日零点起下调票房结算价格。随后，《奇迹笨小孩》也宣布降价。

Tech星球查询发现，降价的幅度参差不齐。比如在一些四五线城市，《长津湖之水门桥》的票价降幅高达50%，而在一线城市降幅却只有10%左右。即便降价，整体春节档的票价依旧高于平常。

国家电影专资办数据显示，2月7日-13日，全国票房收入23.59亿元，环比回落60.9%，同比去年下降22.65%；观影人次为5283.5万人次，也较2021年同期减少23.2%。

史上首次负增长春节档背后

几乎所有的电影公司，包括影院都把春节档视为一个最重要的档期。在长达7天的假期里，辛苦工作一年的人们喜欢希望用一张电影票、一份大餐来犒劳自己。春节看电影已经成为牢不可破的新民俗。

刚刚过去的2021年对于电影公司来说并不顺畅。虽然，《长津湖》以近57亿的票房登顶中国影史，但这只是少数的幸运儿。

更惨淡的现实是，去年第三季度，亏损几乎成为了电影公司的“主旋律”。在《财经》杂志测算的2021年十大收缩行业中，影视行业以42%的收缩幅度排名第三。

一位导演在知乎分享自己的观点：从去年的数据来看，国产电影票房与2019年基本持平，但因为进口片数量大幅萎缩，票房急剧下滑，导致整体票房比2019年少了近200亿。档期方面，2021年除了春节档，其他档期的票房几乎都不如之前，而且平时的非重要档期票房更是因为无片支持，数据非常难看。

万达电影最新发布的公告显示，海外疫情影响下进口影片供给不足，2021年进口影片数量较2019年减少近一半，票房减少约150亿。

在这样的情况下，春节档被视为了救命稻草。“大肆提高票价，试图在这个所有人都会去看电影的档期收割一把。”上述导演补充道。

高票价是其中因素之一。另外一个不容忽视的因素是，春节是一个喜庆的节日，为了迎合节日氛围，过去春节档也多以喜剧为主，比如徐峥的成名之作《人在囧途之泰囧》就是靠着搞笑的剧情成为了当年的春节档冠军。

然而，今年真正的喜剧电影只有一部《这个杀手不太冷静》，位于票房榜首的《长津湖之水门桥》是实打实的战争片。

多重因素叠加之下，史上首次负增长的春节档诞生了。

谁能赚钱

据猫眼专业版实时数据，截至2月14日14时7分，影片《长津湖之水门桥》票房突破34亿元，虽然没有达到60亿的预测目标，但也稳坐2022年春节档头把交椅。

对于一部投资高达5亿元的电影来说，《长津湖之水门桥》显然可以赚到钱的。据业内人士推测，只要票房超过16亿，《长津湖之水门桥》便可以回本。

根据猫眼专业版显示，《长津湖之水门桥》的累计票房中，有52.27%属于影院，大概为16.11亿元，七家片方（即出品方）为39.10%，计11.09亿元。

出品方能不能赚到钱还是未知数，毕竟每部影片各家出品方的投资比例都不尽相同，这是投资时双方协议的结果。

一位有近10年工作经验的业内人士告诉Tech星球，去掉拍摄成本，给导演、主演的分成，付给发行方的费用，缴纳的税收，出品方很难赚到钱。

但出品方毕竟属于产业链上游，也有撬动更大资本的力量，在整个产业链中，最低端的是院线。

过去10年，中国电影屏幕的块数增长速度惊人。2017年，中国银幕数已经超过4.5万块，正式超过北美市场，成为全世界银幕数最多的市场。而这些屏幕大部分都是影院方自己投资的。

“场地租金，人员工资，运营成本，包括院线设备购买，维护，都是院线自己承担。”一位业内人士告诉Tech星球。这背后是高昂的成本——一个IMAX影厅的投入最低也要1000万。

“大院线还好，因为背后有大型的院线公司撑腰，他们能拿到大片的密钥（播放权），如果是三四线城市的个体小影院，因为所处的市场小，想拿到大片的密钥难上加难，为了拿密钥，不得不跟发行方签对赌协议，风险太大了，但是如果没有大片，谁会跑去个体院线？”上述业内人士补充道，“不上座，就彻底没有收入了”。

某种程度上为了保证院线的收入，电影行业有一个规定，即每部影片有一个结算底价，院线可以在此基础上浮动20%-30%，上浮的部分就是院线的利润。

今年的情况是，底价提高。而在片源有限，整体亏损的情况下，作为产业链的最下游，院线希望提高价格，在春节档回血。

一个颇有意味的事实是，2月8日，万达电影在投资者互动平台表示，2022年春节档全国总票房54.9亿元(不含服务费，下同)，位居影史同档期第二，市场份额(含特许经营加盟)为14.6%，较2021年增长1.5个百分点，提升明显。春节档全国票房前100名影城中万达影城占据64席，数量较往年亦有明显增加。

国盛证券认为，万达份额持续提升主要得益于其采取的低价吸引人次策略。2022春节档万达影投票价为56元，低于全国平均价格。

事实上，更低的价格带来了更高的上座率，提高人次远比提高价格来得实在。

而观众对于好内容依然抱有极大的热情，比如在去年票房冷门期上映的《扬名立万》凭借过硬的内容，超出平台给出的预测票房近8倍。但是当内容不足以支撑其价格时，大部分观众选择了放弃。

（备注：文中胡冰冰为化名。）

中消协批春节档天价电影票3

这个春节档，票房比去年低了近20亿。

春节之前，各方面的预测都趋于乐观。国泰君安证券预计，随着我国电影银幕数突破8万块，影院基础设施建设日趋完备，基于单银幕产出推算，2022年春节档总票房有望达85亿元。

但实际情况却相去甚远，据猫眼专业版等平台数据，截至2月7日0时，2022春节档总票房报收60.37亿元，相比去年的78亿可谓大幅下降，同疫情前的2019年几乎持平。

2019-2022年春节档票房对比 图/猫眼专业版

尽管这个数字仍位列春节档史上第二，但其中也暗含隐忧：相比2019年，电影平均票价上涨了18%。票价涨了，总票房变化不大，流失的全在观影人次上：出票量相比2019年减少了近2000万，相比去年，更是减少了近5000万。

为什么会这样？

票价贵了不少

根据猫眼专业版等数据，2022年春节档大年初一，全国平均票价达到56元，相比2021年同期提升了6.9元，均价首次超过50元，环比大年三十，则提升了整整18元。

图/猫眼研究院

但具体到观众的感知上，却要远远超过这个数字：以北京为例，《长津湖之水门桥》《这个杀手不太冷静》《四海》等影片标价几乎都超过80元，下午三点左右的黄金时段更是动辄超过150元。

除了一二线城市，就连四五线小城都未能从这股涨价潮中幸免。一名纪录电影从业者告诉中国新闻周刊，春节期间他回到老家湖南耒阳过年，发现当地商圈影院《长津湖之水门桥》2D版票价都在90元一张，观影兴致瞬间大减。

票价上涨的助推力是多方面的，影片发行方自然是首要源头。据悉，今年春节档影片发行方给出的票房最低结算价均在40元左右，比往年上涨了5元。发行价涨了，影院票价自然得跟着水涨船高。

再然后是影院。全国不少影院都先后经历了2020年疫情下的大范围停摆，以及去年淡季的门可罗雀，但房租和人工成本依然要照常支出。面对种种困境，影院自然希望抓住春节档这根“救命稻草”来尽可能一次性扩大收入。

“过去两年，大部分影院到了一个比较艰难的状态。那一到春节这种大档期，很多人就想快速赚一笔。但这样不可取，不是长久之计。”北京中环春天影管公司董事长王征对中国新闻周刊表示。

除了片方和影院，助推涨价的还有渠道。在经历了早年的票补大战后，目前手机移动端在线票务市场大部分都由猫眼、淘票票两大平台所把持。大年初五，北京亦庄的唐阁影院，两大平台显示的《长津湖之水门桥》票价都在90元左右。

但吊诡的是，中国新闻周刊经过实地走访后发现，影院本身自带的小程序中显示的票价仅为65元，而在咨询影院工作人员后得知，倘若充值100元购买会员卡，每张票还可以再打5折。

大年初五，同一家影院对《长津湖之水门桥》于猫眼、淘票票及影院自带小程序上的定价差异

这意味着，同样是购买两张票，渠道价格与影院本身的会员价相差近200%。即便充值100元仅购买两张票，看完就不再来，两者之间的价差也达到了80%以上。

对此，王征对中国新闻周刊表示，价格差异是正常现象，全国大部分影院在构建属于自己的票价体系时都会按照会员卡≤自渠道＜团体票＜三方渠道的价格体系来进行，这种策略的主要目的还是为了培育属于影院自己的忠实顾客群体。

虽然差异化定价符合商业逻辑，但站在观众的立场上，毕竟还是实打实地多掏了钱。

数据显示，大部分观众一年只会看一次电影，而这一次观影大部分都落在了春节。阿里影业灯塔研究院发布的《“后疫情时代”电影档期策略研究报告》中提到，2021年，春节档和国庆档两个档期的票房之和已经超过当年全部大盘票房的1/4，集中效应比2018年和2019年更明显。猫眼研究院的数据则显示，春节档在院线的收入中占比逐年提升，2013年仅占全年的3.6%，2021年跃升到了16.7%。

对于疫情中苦熬的广大中小城市院线，春节档属于“半年不开张、开张吃半年”的`存在。在经历了过去几年的行业困境后，发行方、影院和渠道三者都想从这股浪潮中分得一杯羹，好“回一回血”。多方合力下，便造就了这一波涨价潮。

缺了喜剧

然而，票价并非造成观众流失的唯一因素。作为观众，能明显感觉到本次春节档的观影选择缺了一块。

缺的并非影片数量，而是指影片类型。今年春节档共有8部新片上映，比去年还多一部。

本次春节档冠军是《长津湖之水门桥》，作为唯一一部工业化大制作影片，其无疑起到了市场压舱石的作用，全档期斩获票房近25亿。在过去几年中，主旋律大片对市场的激发作用相当显著，除《长津湖之水门桥》外，前些年的《红海行动》和《流浪地球》莫不证实了这一点。

《长津湖之水门桥》海报

然而到了春节，观众除了关注电影的场面和质量，很多时候也想“会心一笑”，讨个好彩头，因此“合家欢喜剧”也同样不可或缺。然而这一类型在今年春节档的供应明显有所缺失。

“春节8部影片中，我个人认为可能只有《这个杀手不太冷静》具备点合家欢喜剧的品相。”王征对中国新闻周刊表示。

但《这个杀手不太冷静》的缺陷依然明显：卡司普通，本身缺乏贾玲、沈腾等重量级喜剧明星的加持；剧本创作上，影片主题是同《喜剧之王》相似的“小人物励志”，对标早年的《你好，李焕英》《飞驰人生》《乘风破浪》等，缺了“合家欢”的重要一环——亲情，留给观众的感动偏少，影像叙事风格更接近一出笑过便忘了的舞台剧。因此其虽然大年初二就发动了“逆袭”，表现仅次于《长津湖之水门桥》，但档期内票房和观影人次甚至都没能超过2019年的《疯狂的外星人》。

《这个杀手不太冷静》海报

其余影片也各有各的问题。原本大热的种子选手《四海》虽然名义上是喜剧，实则剧情发展却越往后越丧，过了大年初一，口碑票房双双崩塌，很快便跌到前五名开外；战争片《狙击手》题材上同《长津湖之水门桥》相撞，再加上成本低、卡司弱，整个档期中影院给出的排片占比都位于倒数；文牧野的《奇迹·笨小孩》作为唯一一部现实主义题材影片，虽然正能量满满，但受限于类型，并非观众过年期间的首选。在业内人士看来，《奇迹·笨小孩》同《狙击手》一样，都更适合走口碑路线，于2月底3月初的“后春节档”长线发力。

后续的走势也证实了这种猜测：相关平台上，对《奇迹·笨小孩》的总票房预测连续上调，目前已经超过了12亿。

至于动画片则主打亲子细分市场。这个市场容量几乎固定，且算是观影刚需，所以意外成了电影票大范围涨价的唯一获益者。作为春节档常客的《熊出没》系列，档期内票房头一次超过5亿，总票房预测更是破天荒地超过了9亿。

梳理下来不难发现，那些曾经创造过票房神话的电影类型，比如合家欢贺岁IP和亲情喜剧，如《唐人街探案3》《乘风破浪》《飞驰人生》《你好，李焕英》等，在今年难觅踪影。类型缺失加上票价高企，造成观众流失也是意料之外，情理之中。

隐忧

据国家电影局统计数据显示，截至2021年9月底，中国电影市场共有影院14235家、银幕80743块，银幕数正式突破8万块大关。随着影院的不断建设，一二线城市市场份额逐渐下降，三四线城市稳步上升，到目前已经接近总市场一半的份额。

但经过了几年的跃进，影院数量已经到了一个趋近饱和的阶段，“增量经济”悄然转变为了“存量经济”。更尴尬的是，影院不光要面临同行之间的竞争，还要面对密室、剧本杀、长视频网站等多种娱乐形式的夹击，加上疫情期间的上座率限制，生存愈发艰难。

“这些年的影院建设完全不考虑科学规划的问题，其实很多城市都到了一个非常饱和、完全红海的状态了。同样一个商圈，本来一两家影城就足够，但却三家四家甚至五家影城在建，新的设备上马，老的就被淘汰，成本很高，但不赚钱。总之缺乏一个科学统筹的规划。”王征对中国新闻周刊表示。

在经过了春节前三天的观众大幅流失后，不少影院醒悟了过来，对票价作了些许下调，但大势已成，大众的观影热情过了便回不来。更何况随着冬奥会开幕，人们的注意力又发生了分流。何况，如今一部电影公映后的30-45天内便会于网络平台上线。不少观众纷纷表示，倘若电影票太贵，那就等到网站上线之后再支持便是。

近年来的院线电影市场，无论档期还是影片本身的头部效应都愈发明显。与之相对的是，中小体量影片和普通档期的市场反应则越发低迷，据相关媒体统计，2017年单日票房不足5000万有33天；2018年单日不足5000万有49天；到2021年已超过80天，甚至还产生了不少单日票房在3000万以下的天数。不难想象，春节结束后不久，影院马上又会回到观众寥寥可数的状态。

截至发稿，全国的票价都已经实现了回落。据猫眼专业版显示，今日全国平均票价为47.8元。

都指望能在春节赚够一年的钱，然而并没有赚够，那接下来怎么办？

这一点，恐怕是整个行业都不得不面对的问题。

H. 电影都是从哪方面收益的呢

近年来，内地电影市场火爆，动不动就十亿以上票房，那电影仅仅就是票房收入吗？其实不然，还有广告、版权、以及相关衍生和周边这一系列的收益。

首先是票房，这是电影的主要收益途径。现在城市的大型综合体里面都会有电影院，很多人都会选择在空闲时间去看一部大片，度过精彩的两个小时，释放工作的压力。年轻的男女谈恋爱时多数也会选择去看电影，增加平时的话题，同时增进了解。生活水平提高了，几十块钱的票价并不难出，所以看的人多票房收入就高了，动不动就上亿，这里面的盈利空间还是很大。

综上，拍电影如果红了，真的可以赚得盆满体钵。很多电影的拍摄成本几千万，就如同《战狼2》系列，投资是一两个亿，票房最后是50多亿，虽然按照三三分账的算法，很多钱要花在宣传和影院方面，最后留给投资方和主创手里的收益也是非常可观啊！

I. 你觉得中国影视业发展现状如何

截止2020年1月23日，7部贺岁片集体宣布撤档，择期再映;截至2月12日24时，新型冠状病毒感染肺炎确诊病例52526例，累计死亡病例1367例。严峻的疫情对2018年本身发展不顺利的影视剧行业来说，冲击巨大。春节档票房对于全年总票房来说具有较大比例，2020年春节档票房的惨淡对2020年全年电影票房成绩影响较大，预计2020全年票房或减少近百亿。

疫情冲击影视行业上下游

新型冠状病毒肺炎疫情爆发正值春节，疫情对电影产业的影响是巨大的。对影视行业产业链上游的影响包括自2020年1月25日开始，横店影视城、象山影视城等多家影视基地相继闭园，全部剧组的拍摄活动停止，辖区内拍摄场景悉数关闭，包括了拍摄基地、外景拍摄基地和摄影棚等。对电影产业链下游的影响包括1月23日，7部贺岁片集体宣布撤档，择期再映，所有撤档影片均可无条件全额退款;线下院线自1月24日起全部暂停营业。

但是可客观估计，疫情结束后，影视剧行业将有较为乐观的发展。疫情的发生对影视剧行业是一个巨大的挑战，同时也是一个倒逼行业创新发展的机会。疫情结束后，积压的很多优质产品都会寻找到更好的机会放映，同时大众也需要娱乐活动，重新回到正常生活，这时候院线将会迎来显著性回暖。

—— 以上数据来源于前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》

J. 2018年电影票房排行榜是怎样的

2018年电影票房排行榜依次为：《红海行动》、《唐人街探案2》、《我不是药神》、《西虹市首富》、《复仇者联盟3：无限战争》、《捉妖记2》、《毒液：致命守护者》、《海王》、《侏罗纪世界2》、《前任3：再见前任》。

相比《战狼2》的个人英雄主义，《红海行动》更讲求团队合作，张译、海清、黄景瑜、杜江、蒋璐霞在片中的形象个个都很精彩和饱满，虽然拍戏时他们太苦了，尤其蒋璐霞受压力和艰苦条件的影响整整10月都没来大姨妈，但作为演员来讲，一生能拥有这样一部优秀的作品也是一件很值得骄傲的事。