电影频道2017扶持计划

⑴ 从武术冠军到内地首位百亿影人“战狼”吴京如何拼来的

从武术冠军到成为首位150亿票房的中国内地演员。一路走来，吴京都知道，自己的命是拼出来的。吴京的成功不是偶然。吴京自幼出身武术世家，从12岁起，他四次获得全国武术冠军。他与国际功夫巨星李连杰师出同门，二人都曾受训于国家队著名武术教练吴彬。

吴京的一身好功夫却是一身伤病换来的。他戏称自己为“容易受伤的男人。”“6岁时受伤缝了5针，9岁时胳膊折了，10岁时韧带断裂，14岁因武打受伤险些下肢瘫痪，17岁鼻子摔烂，18岁一只脚废了，19岁鼻子再次摔烂，20岁时被扎了一枪，21岁时被砍了一刀。“

这段”悲壮的 历史 “被吴京说的轻描淡写。身上缝针几乎百余针，断手指，炸伤右眼都没有阻碍他追逐梦想的脚步。1995年，对于吴京来说是事业发生重大转折的一年。曾经在北京武术队发掘出功夫明星李连杰的知名导演张鑫炎把吴京带入了影视圈。在那一年，他主演了个人首部电影《功夫小子闯情关》。

《功夫小子闯情关》剧照

1998年他接拍电视古装剧《太极宗师》，在其中饰演杨昱乾一角，被观众熟知。

《太极宗师》剧照

但其后的几年，电影市场并不景气，吴京冷板凳一坐就是两年。“那部戏几乎没有人注意到我，之后整整两年，我无戏可拍。那时我正处在人生的十字路口上，最痛苦的事情莫过于等待，因为你不知道前面是什么在等着自己。”

2003年，他毅然决然地成为一名“港漂“。辗转大大小小的影视公司，一年的冷板凳后，他终于等来了一个角色——2005 年，电影《杀破狼》中只有一句对白的与甄子丹过招的反派杀手。

《杀破狼》海报

虽然只有一句台词，虽然只有短短的45秒，吴京依然全力以赴，真刀真枪地与甄子丹进行对打。

后来人们才知道，为那场 45 秒的打戏，剧组打断了四根实心木棍，棍棍都打在吴京手臂同一个位置上。即使手疼得握不住刀，吴京也没有喊停，这才有了被观众奉为经典的后巷对决。

小伤不断，大伤成堆，这是每个功夫演员的真实写照。从那以后，吴京不鸣则已，一鸣惊人。作为演员的他，《杀破狼2》硬汉形象深入人心，将吴京的狼性展现无疑。

《杀破狼2》剧照

吴京说：“拍这部戏时我经历了很多，受伤、结婚，然后又受伤，差点死掉，后来我儿子又出生了，这是我这一生最难忘的一部戏。”从配角要主角，从当初的武术少年到如今的武打明星，他伤痕累累，却也逐渐熠熠夺目。

他曾说：“动作演员都想创造一个属于自己的动作时代。”而他做到了。然而他并不满足于现状：“我能不能自己去创造一个时代，把自己想要表达的东西拍出来，于是我决定回内地当导演。”

2008年开始转型担任导演，并于同年执导导演处女作《狼牙》，却遭票房惨败。但他没有放弃，他一直在等待机会。

《狼牙》剧照

直到《战狼》横空出世。

《战狼》海报

“演一个兵不如就是一个兵 。” 为了拍好《战狼》，他自己在特种部队待了18个月，真切感受中国军人所特有的血性与柔情，将军人无私无畏的崇高灵魂融入自己的身体里。

《战狼》剧照

《战狼》投入了他所有的心血。近6年的前期筹备，光剧本就前后修改了14遍。在当时，没人看好军事题材的影片，他便自筹资金，甚至抵押自己的房产。在拍摄期间，追求完美的他，愣是将自己折磨得体无完肤。

《战狼》的很多取景地自然环境恶劣，在这种情况下，电影中仍然肉搏戏，跳车戏，爆炸戏，一个不落。

在拍摄战狼期间他也狠狠的受了一回大伤，以至于和妻子谢楠结婚当天，他还拄着拐杖完成了仪式。直到《战狼》拍摄完毕，他才敢告诉自己的妻子：“有个镜头是我从3楼摔下来，接着一个100多斤的桌子掉下来，慢一点点我半个脑袋就没了，那次差点死了。”

他曾戏谑道：“如果我是一件衣服的话，我一定是丐帮的长老服，一身的补丁。”网友为他绘制了一张伤痕图，他的全身竟然有超过100针的缝针，从头到脚几乎每一处都有伤口。

这部血性直率充斥着男性荷尔蒙气息的军事题材主旋律电影，叫好又卖座，以 5.4 亿元的票房一炮走红。

吴京信心满满，决定筹拍大制作的《战狼2》。

《战狼2》海报

然而一些投资机构担心血本无归纷纷离场，吴京破釜沉舟押上全部身家8000万元，势必以好莱坞的标准打造出属于中国的军事题材大片。观众的爱国热情是一把晒透了的干柴，而《战狼 2》 则是一个点燃了干柴的火星。

2017年7月，《战狼 2》火爆上映。截至8月31日，《战狼2》票房超过55亿元，成功跻身于全球票房 100 强，这也是首部跻身该行列的亚洲电影。更创造了4小时票房过亿的辉煌纪录。这对于中国电影市场而言，几乎可以说是创造了一个神话，也惊羡了全世界。

2019年，吴京担任科幻电影《流浪地球》的出品人，并特别出演“刘培强”一角。

《流浪地球》海报

电影中吴京就是零片酬出演的，不仅如此，在拍摄中遇到投资方撤资后，吴京他还自掏腰包投资了6000万元，使电影顺利杀青并最终获得了成功。

吴京为拍戏落下的满身伤痛，为电影不被资本绑架抵押房产的死磕精神，戳中了很多人的心。他始终觉得，演员演戏导演拍戏都是在磨练人生。除了演戏，他还是一个低调的公益人。他说：“慈善是武侠情节在现实的一个延伸，比演虚构的大侠更有成就感。”

这么多年来，在公益这件事上，吴京从来没有停止过努力。2008年汶川地震他第一时间奔赴现场，与武警官兵一起搬运救灾物资，是参与救灾最前线最久的明星之一。

2018年10月17日，参加电影频道节目中心主办的大型公益项目“脱贫攻坚战——星光行动”，去到科右中旗进行实地走访、扶贫调研。

2019年7月通过公司给自己发起的，帮助失聪儿童重新听见声音的公益项目“听见计划”捐款了115万，加上之前捐赠的善款，累计已经捐赠了325万。

英国作家塞缪尔·约翰生曾说：“成大事不在力量的大小，而在于能坚持多久。”从功夫小子到功夫明星，吴京用了10年；从功夫明星再到功夫片导演，吴京又用了近10年。

所有人都在苦苦追寻，成功的要义到底是什么？吴京用自己的经历告诉我们，为了热爱的事业，咬紧牙关，坚持到底，并且奉献出力所能及的一切，就能靠近心中的梦想。

⑵ 重庆推出扶垚计划扶持本土电影生产吗

重庆12月22日电(记者钟旖)重庆市文化委员会22日发布《重庆市电影扶垚计划管理办法》，该计划制定历时近两年，将用“真金白银”的政府扶持资金撬动社会资本力量，激励生产力提档升级，扶持本土市民、本土企业、本土院校的电影生产。

据介绍，近年来重庆电影发展取得明显进步，逐步开办影视机构160多家。同时，率先全国实现了小厅多厅化县级影院全覆盖，票房收入全国占比3%左右。但电影生产相对比较薄弱，年备案量50部左右，完成片20部左右，全国占比不足2%，电影产业链还不够完善协调。

“扶垚计划让我感到振奋。尤其是政府扶持资金方面，除影片制作前期根据剧本创作提供几十万不等的扶持金外，在影片发行、放映时还会给予百万不等的扶持。以展现重庆精神、重庆风貌、重庆风尚的本土优秀影片为例，扶垚计划将根据影片质量，每部影片院线上映后扶持金额最高200万元。”“86后”重庆青年导演牟天翔认为，该计划的施行将为电影人坚持影片创作注入一股“强心剂”。

“给这个时代留下思考，我的作品就有价值。”重庆人何苦是全国首部自拍体励志纪实片《最后的棒棒》的导演，他说，扶垚计划为电影企业、电影人提供了有力的政策扶持体系，未来自己也将把镜头更多地深入生活，传递社会正能量。

⑶ 你觉得中国的电影市场应该怎么发展

行业主要企业：猫眼娱乐(01896HK)、阿里影业(01060HK)、光线传媒(300251)、新片场(834630)、华谊兄弟(300027)、爱奇艺(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)

本文核心数据：中国电影市场收入规模、中国电影放映场次情况、中国电影行业集中度

行业概况

1、定义

电影产业是对以电影的制作、发行和放映三个行业为主，同时包括电影的后产品的开发(如音像制品、电影频道、相关图书、玩具等)以及与电影相关的市场活动的总称，属第三产业中娱乐业的一部分。其主要功能是通过视听技术传递艺术形象信息，为人们提供审美、娱乐、宣教服务。

电影产业的特征包括以下几点：

2、产业链剖析：包括五大阶段

从电影行业整体来看，其产业链包括电影制作、出品、发行、放映环节。电影制作作为整个产业的最前端，决定了行业的影片供给数量、质量等情况，具有一定的议价权。影片制作完成后，通过出品及发行方使得影片得以面世，向下游院线企业进行宣发。电影产业的终端是院线市场，其基本职能是提供放映服务获取票务收入，一般占据45%的票房分账比例，同时还为合作商提供广告服务、提供卖品等衍生品服务以获得非票务收入。

在电影产业链中，发行上承制片方，下连院线播映方，是将影片全国推广的渠道，整个电影产业链的参与者众多。

电影制作方主要包括国内外文学与剧本等原始作品方，如国外的漫威、迪士尼，国内的华策影视、腾讯文学等;内容出品方包括海外的华纳兄弟、环球影业，国内的万达影视、华谊兄弟等专业影视公司;宣传发行方包括华纳兄弟、环球影业等传统影视公司发行方，以及淘票票、爱奇艺与猫眼电影等网络发行方;电影产业链终端的院线平台代表公司有海外的AMC与国内的万达影院、大地影院、横店影视等。

行业发展历程：处于“互联网+时代”

从1950年发展至今，我国电影行业共经历了四个阶段，分别为“国有资本时代”、“民营资本时代”、“商业大片时代”和目前所处的“互联网+时代”。

行业政策背景：多项政策加持

以政策扶持为主导电影产业的迅猛发展与国家层面以及政策层面出台的各项扶持政策有着紧密的联系。2010年的《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》由国务院办公厅出台发布，我国对促进电影产业繁荣发展提出了重要的指导方针、具体政策措施保障;

关于支持电影发展若干经济政策的通知》在2014年由财政部、国家发展和改革委员会、国家新闻出版广电总局等联合发布，明确了八项具体政策，使得市场活力得到进一步激发，公益服务质量和水平得到提升;

《国家电影事业发展专项资金征收使用管理办法》于2015年由国家财政部、国家新闻出版广电总局发布并规定，向申请工商登记的经营性电影放映单位征收5%的电影专项资金，用于电影产业发展的金融、税收和人才引进扶持政策。

《中华人民共和国电影产业促进法》于2017年3月1日发布实施，具有里程碑意义。对于正处于发展迅速但缺乏法律依据及保障的电影市场来说，无疑给中国电影产业发展带来了法制化的信心，也为中国电影"走出去"提供了法律上的保障。可以说，国家法律和政策，特别是政策几乎决定着电影产业发展的方向和发展程度。

行业发展现状：

1、中国电影市场收入规模：疫情后强势反弹

从电影票房收入来看，2016-2019年，中国电影票房收入持续增长，并成功突破600亿大关。2019年，我国票房收入达641亿元，较2018年增长5.4%，增速整体呈现下滑态势。2020年，受新冠疫情影响，我国电影票房收入仅为203亿元，不到2019年票房收入的三成。截至2021年12月中旬，我国电影票房收入457亿元，较2020年恢复较快。

2、中国观影人次情况：2020年下降近7成

从观影人次的变动情况看，2020年全年观影人次5.49亿人次，相比2019年减少了68.23%，降幅与票房降幅基本持平。对比2019年全国约14亿的人口总量，人均观影次数为0.39次，相比2019年的1.24次下滑明显，若以8.48亿的城镇人口计算，人均观影次数为0.65次，相比2019年减少了1.43次。

3、中国电影放映场次情况：疫情影响放映场次大幅度下降

2020年全国影院共放映电影5658.4万场，同比减少55.58%，降幅明显低于观影人次和票房降幅。对比票房、观影人次和放映场次的变化情况，随着国内影院数量的逐年增多，放映场次的增加速度始终能够大幅高于票房和观影人次的增长速度。

行业竞争格局

1、行业集中度：头部效应明显

整体来看，中国电影市场头部效应明显，行业集中度较高。随着档期竞争加剧、口碑宣传作用凸显，国内电影票房集中度加剧。2020年受疫情影响，电影前五名票房达到全年总票房的50%以上。除2020年特殊情况外，2018至2021年电影票房前三名和前五名占比稳步提升，这意味着影视行业的龙头公司能够分到更多红利。

2、企业竞争：万达影院市场份额最高

从各院线票房情况来看，我国电影产业市场集中度仍待提高，以票房TOP5院线的票房合计仅为2020年电影总票房的47%。其中，万达院线以15%的票房比重位居榜首，其次为大地院线，其票房比重为10%，上海联合院线(8%)、中影数字院线(7%)和中影南方新干线紧随其后(7%)。

行业发展前景及趋势预测

1、政策方面：《“十四五”中国电影发展规划》

2021年11月9日，国家电影局发布了《“十四五”中国电影发展规划》(以下简称《规划》)，这也是针对内地目前电影市场所做出的最重要的指导性方针政策，其中既有一些具体的数字指标要求，也有一些针对性较强的规划部署。整个规划书近万字，基本涵盖了内地电影近几年发展出现的问题和症结，并提出相应的解决方案，也包括了之前一些方针政策的进一步执行。

以上数据参考前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。

⑷ 入选星辰大海的演员是能演电影吗

肯定能
星辰大海”青年演员优选计划是一次创新性尝试。电影频道融合行业资源，在青年演员、经纪公司、国家平台之间架起桥梁，实现行业间良性互动。“星辰大海”青年演员优选计划以最专业、最严格的方式，从品德、演技等多个维度对于青年演员进行全方位的筛选，不断为国家挖掘、培养中国电影后备力量，推动整个行业的可持续发展。

⑸ 电影频道和中央电视台的关系

大家所熟悉的CCTV-6电影频道，其实和央视本身关系并不是从属关系。

电影频道的制作方是国家广播电影电视总局电影卫星频道节目中心，并非中央电视台。

电影卫星频道节目制作中心是国家广播电影电视总局的直属机构。下设于1996年1月1日开播的电影频道（CCTV-6）；于2004年开播的付费电视“家庭影院频道”（CHC）；以及面向北美地区观众的“中国电影频道”（CMC），2005年，“中国电影频道”（CMC）在香港落地；2006年，“CHC-高清电影频道”和“CHC-动作电影频道”开播。

电影频道的全称应该是“国家广电总局电影卫星频道”，简称“电影频道”。它是电影卫星频道节目制作中心下辖的5个频道之一。

中央电视台只是“电影频道”的播出方，负责将节目上星播出。电影频道基本不受央视限制，广告收入也独立于央视之外，收益计入中国电影当年总收益。

办公地点也不在央视，独立于央视之外。

不同于央视其他频道呼号为“中央电视台××频道”，所以“中央电视台电影频道”的叫法是错误的。

现在仔细想想，电影频道的宣传语一直是“欢迎收看电影频道”，从来不加央视前缀。

⑹ 六公主是什么梗

指的是电影频道CCTV6。六公主这个梗源自于CCTV6放电影等节目有自己独特的脾气，经常不按照节目单播放节目，喜欢在一些关键时间节点通过更改原定的播放影片内容来表达自己对时事的态度。

电影频道CCTV6是“文艺界的腹黑女王”，她常常根据新闻热点来放电影。但凡有事，她放的电影都耐人寻味。

发展历程：

2020年11月14日，电影频道在厦门召开2021年电影频道广告大会上，电影频道授予易烊千玺电影频道青年大使称号，并发布了频道2021年的全新升级计划。

2021年6月30日晚21:50分，电影频道电影史诗专题片《我们的旗帜》开播。

2021年12月，国家体育总局体育彩票管理中心发布公告，体彩开奖信息将在CCTV-6电影频道发布。

2022年11月，网络联合电影频道节目制作中心发布业内首个影视行业智感超清大模型——电影频道－网络・文心，用一个模型同时处理影片修复的多个任务，助力电影频道全方位提升视频修复效率。

⑺ 影视版权投资收益回报率是多少，投资电影国家政策支持吗

电影投资肯定是受国家政策支持的 。

2017年国家颁布实施了《电影产业促进法》，另外《电影管理条例》第十七条明确提出：国家鼓励企业、事业单位、个人以资助或投资的方式参与电影摄制，以促进电影产业健康繁荣发展。国家从立法层面保障了电影投资的合法性。

影片所有票房收入计入电子售票系统，数据统一汇总到中国电影事业专项资金办公室（简称专资办）。以专资办的统计数据作为各方分账的依据。

电影票房分成以100元为例。

1.国家电影发展专项资金管理委员会专项基金----分5%=5元。

2.营业税----分3.3%=3.3元

以上2项支出后，剩余91.7元才由影院（院线）、制片（发行）瓜分。

3.影院（院线）----根据影片强弱势按57%~62%分成，如张冯陈导演或大片则按下限分57%=91.7*57%=52.27。其中院线明面上分成为7%，但院线为扩大市场份额和拉拢影院实际按2%~7%之间分，一般为5%=91.7*5%=4.59元。

以上即影院分47.68元，院线分4.59元，合计52.27元。

4制片（发行）----根据影片强弱势按38%~43%分成，如张冯陈导演或大片则按上限分43%=91.7*43%=39.44。其中发行一般分5%=91.7*5%=4.59元。

以上即制片分34.85元，发行分4.59元，合计39.44元（象华谊自己制片和发行则全拿这部分）。

⑻ 网络电影会发展壮大到拯救国产电影吗

作者| 黎学鹏、周迪

2017年，广电总局对网络电影的监管进一步加强。6月1日，总局印发《关于进一步加强网络视听节目创作播出管理的通知》，要求网络电影等视听节目要坚决反对不良风气、抵制传播不正确价值观；6月22日，《二龙湖浩哥》系列、《我的室友是狐仙》《打狼之我命由己》、《簋街的鬼》等40多部热门网络大电影因不符合政策规定而被下架；6月30日，中国网络视听节目服务协会发布《网络视听节目内容审核通则》，明确规定能拍什么、不能拍什么。

2017年，网络电影在发展过程中涌现了很多具有电影质感精品化网络电影。在影片类型上，也是“百花齐放、百家争鸣”：《佣兵的战争》、《中华兵王》、《特种兵王2之使命抉择》等战争军事题材，以精良的制作、热血沸腾的战争场面俘获观众心灵；《寻龙契约》、《魔游纪》等奇幻类影片，带给观众超现实的非凡体验；8月11日，在爱奇艺独家上线的动漫电影《星游记之风暴法米拉》，又开创了首部网络付费动画电影的先河，并以精良的制作、重新制定的人设，吸引了众多新、老粉丝的加入，影片上线仅三天，在爱奇艺电影频道和动漫频道的累计播放量就轻松突破2000万。

在网络电影变革调整的新发展期，投机倒把、妄图通过网络电影挣快钱而轻视电影内容和品质本身的现象会被渐渐杜绝，精品化作品会不断增多。对网络电影的认识将回归正确，对网络电影市场的理解将回归理性。

艺术创作需要符合一定规律，网络电影的精品化需要团队的磨合和对内容进行深度开发，而这些都需要时间。这就意味着，我们的创作者和投资者都需要耐得住寂寞，懂得尊重艺术和艺术创作的规律。

进入2017年下半年后，随着我们对市场变革的适应性不断增强、对电影制作的专业性不断提高和各视频网站对网络电影市场的重新布局，相信网络电影市场在经历过这一轮变革所带来的“阵痛期”之后，一定会迎来更健康和可持续的发展局面。

面对新兴的网络电影市场，我们确实要更有耐心，正确面对成长过程中所必然要经历的挫折。调整思路，砥砺前行，再出发！

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⑼ 星辰大海计划是什么

星辰大海计划是指32位中国电影的青年演员，而他们也是由32位资深影人推荐的。同时这32位青年演员也是代表着未来中国电影的新生力量，代表着中国电影在蓬勃发展。同时歌曲《星辰大海》，是2019年央视电影频道青年演员计划主题曲，由王平久作词，常石磊作曲，周冬雨、王俊凯、易烊千玺、刘昊然、陈飞宇等演唱。 更多关于星辰大海计划是什么，进入：https://m.abcgonglue.com/ask/957da31615831422.html?zd查看更多内容

⑽ 青年演员计划是干什么的

青年演员计划是培养中国电影未来的新希望。

2019年开始，央视电影频道和金鸡奖联合推出星辰大海青年演员优选计划，旨在挖掘赋有潜力的青年电影演员，培养中国电影未来的新希望。

这个计划具体操作是：由国内知名的电影人及国家级艺术院校、中国顶级经纪公司、专业院团，推荐一位自己欣赏的演员入选，而入选的演员在今后的表演和职业生涯中能够得到更多的帮助。

演员的分类

1、群众演员。临时性质最基层的表演爱好者，为了理想而努力的人群，很多著名演员都是从这里起步的。

2、跟组演员。跟随剧组的演员，随时为剧组提供缺乏的演员要求。

3、特约演员。在某个电影或者电视剧中，只有几面之缘的演员，偶尔说上几句台词出现几张面孔。

4、角色演员。在电影或者电视剧中承担一个人物的演员。

随着时间的推移，越来越多的人加入到演员的行列当中。对于演员发展渠道大致可以分为三种。

第一种：签约经纪公司。一般签约经纪公司的演员外貌条件普遍都比较好或者有名气，通过经纪公司包装经营获得更多演出机会与名气。

第二种：自我推荐。相对签约演员比较辛苦的方式，向剧组、活动方提交个人履历获取机会，往往成功率也比较低。

第三种：选秀。比较流行，曝光率、话题性都比较高，但每一场大型选秀获得成功的演员也在少数。