电影大鱼推荐理由

❶ 为什么很多人推荐波顿执导的《大鱼》这一影片

这部影片可以让人明白：其实每个人的一生都很平凡，但只要你在现实中没有丢失欢愉的梦想，就可以像电影中这位父亲一样，用自己超脱的想象力，去编织出这样一首动人的童话故事。

1）我们先来看看本影片的主要内容介绍：父亲爱德华将自己的经历以童话般的梦幻色彩的方式向儿子威尔述说自己的一生，但威尔不以为意，不相信父亲所讲的故事，甚至感到厌烦、质疑，期间3年未讲过话，直至爱德华病倒不久于人世，他才发现故事背后的真相，真正了解认识自己的父亲。在父亲的葬礼上，父亲故事里的原型一一出现，原来他们都真实存在......

4）每个人心中都有一条大鱼,抱着梦想而活是最幸福的，怀抱梦想而死去的人是不朽的。到了最后，真相已不重要，眼泪也淌下来了其实他们都是真的，故事的虚化以外，所有的人们都是真实的。最后，当浪漫融进现实，不是被现实消磨掉，而是化为了信任、陪伴和守护。

❷ 影片《大鱼》里有哪三个隐喻怎样评价这部影片

美国的奇幻温馨电影《大鱼》没有像普通电影那样，通过爱德华成长的时间来讲述爱德华一生的童话经历，而是另辟蹊径，借爱德华儿子威尔的角度来呈现爱德华年轻时让人难以接受的人生经历。影片中，爱德华从儿子威尔小时候就坚持讲述自己绚丽多彩注定不平凡的人生。在爱德华的口述中，他的一生从出生的那一刻起就是与众不同的，先是有惊无险的穿过层层阻碍“滑落在地”，童年又遇见了女巫，后来成年满怀热情的环游世界，一路上遇到的遭遇和结识的朋友更是古怪神奇。这样的奇幻的剧情设定注定了这部影片的不同价值和其中借“奇幻”情节，人物隐喻的各种道理。并通过爱德华和威尔变化微妙的父子情衍生出在这个似幻似真的社会里，勇气和信念是感受生活真谛的最好途径。

一个人愿意不愿意相信才是感受生活真谛和美好的勇气源泉。不要在乎他人的想法，即便周围糟糕，童话般的纯净心灵也会让你与众不同。这样的励志温暖电影果然是一种独特的记忆存在，细腻精巧，让人幸福温暖。

❸ 大鱼这部电影到底讲了什么

讲述内容如下：

在《大鱼》这部感人至深的电影里，导演蒂姆·波顿带我们进入了一对父子的内心世界。 威尔(比利·克鲁德普饰)记得，从小时候起，父亲爱德华(亚伯特·芬尼饰)就喜欢滔滔不绝的讲述自己早年当阿拉巴马旅行推销员时经历的众多离奇的故事，它们是如此的光怪陆离。

就连小威尔也时常怀疑它们的真实性，他觉得自己根本就不了解父亲，也无法接受他的奇说，这让父子间的关系逐渐疏远。后来威尔和一名叫约瑟芬的法国女子结了婚，终于离开了自己的家和喋喋不休的父亲。 整整三年，威尔一直没和家里联系。

这天母亲桑德拉(杰西卡·兰格饰)突然打来电话，她告诉威尔，他的父亲得了癌症，很快将不久人世，请他回家见父亲最后一面。威尔和妻子重返故里，威尔再次听到了父亲的那些他年轻时候的传奇故事。

根据爱德华的叙述，自己年轻时(伊万·麦奎格饰)是一位意气风发，野心勃勃的人，他一直想离开自己居住的小村庄，去体验一下外面大城市的生活。在旅行途中，他曾遇到过一个老巫婆，一个巨人，一个叫做“幽灵城”的地方，一个晚上会变成狼人的马戏团老板。

还包括一名有着两个不同性格但只有一个身体的中国歌手和一条谁也抓不住的“大鱼”。在这些传奇之余，爱德华也道出了自己和妻子桑德拉的爱情故事——他如何遇到她，如何被她的美丽打动并向她求婚。 虽然从这些讲述中威尔发现其中包含了很多的修饰。

但却比自己从前认为的要真实得多，它们只是父亲要保留过去的激情和诚实的一种方式而已。在爱德华生命的最后一刻，他终于获得了儿子的尊重和理解，威尔最后为父亲讲述了一个将会是很真实的故事：爱德华将会在深爱着他的亲人的环绕中安详地逝去。

评论

很早就听说过《大鱼》这部电影了，但之所以一直没看，主要是因为这部电影的名字，大鱼还小鱼那，完全不能勾起我观影的欲望。而且看介绍是讲述的孩子和父亲的故事，我就想当然的认为这可能又是一部靠煽情为卖点的电影。就一直与之失之交臂。现在才看都有点后悔了。

《大鱼》豆瓣评分为8.7分，在豆瓣上超过8.5分的电影都是能称得上是经典的电影了。几乎没有什么差评。可见他确实实至名归，她是一部非常温暖，非常梦幻的电影，像一篇散文，一篇弥漫着浓厚浪漫气息的美丽童话。

《大鱼》就是在讲述父亲一生故事，充满了魔幻和梦幻。里面五彩缤纷的幻想会深深地把你吸引住，那些天马行空般的梦境，仿佛让我们置身于芬芳宜人的花丛之中。当最后烟花散尽、笙箫停歇，满天星斗在夜空中显露出来，纤尘不染，你似乎能明白她的所思所想。

它像是冬日里阖家团圆围着饭桌一齐吃的火锅，热气氤氲中弥漫着浓浓的温情。它很安静，渐渐引领观众进入它的梦境。《大鱼》不是拍给所有的人看的，它是给所有那些想试图了解自己父亲的人。

❹ 怎样评价《大鱼》这部电影

《大鱼（Big Fish）》，个人认为这个片名翻译是最到位的，有一种大巧若拙的意味，因为导演本身想表达的太多，正像片中所说，“每个人看到的样子都不同”，有人看到的是小时候逝去的爱宠，有人看到的是一生的挚爱。

片中的“大鱼”其实不止一条，男主的“大鱼”显而易见，就是那位值得“奉献余生去了解”的爱妻；幽灵镇小萝莉的“大鱼”则是男主——那位一生中只造访了两次，“一次太早，另一次又太晚”的家伙；非著名诗人的“大鱼”则在华尔街……每个人都有着自己的“大鱼”，男主更是在结尾时成功成为了儿子心中的“大鱼”，将剧情推向高潮。

❺ 为什么《大鱼》这部网络电影票房破千万原因有哪些

《大鱼》是一部以惊悚为题材的网络电影，它能大火的原因主要有三点，分别是自媒体号的宣传、注重制作细节以及真实性。这些东西融在一起，早就了电影《大鱼》的高播放量。不过我感觉最重要的，还是一些自媒体号的宣传，不然很多人都不知道这部电影。

3、真实性

剧的结尾有一个让人意外的桥段，那就是男主抱了一条真鱼，这跟大家的想象都不一样。按道理来说，主角抱着的应该是美人鱼之类的，让人觉得感动。可是导演为了真实性，就让他抱了一条鱼。另外还有“全鱼宴”的镜头，大鱼身上还有黏液，非常的真实。

❻ 如何理解电影《大鱼》

父亲真的信了自己编的故事？《大鱼》里父亲的故事，谁看都是假的。这个故事中，男主没有一处缺点，没有经历任何沉重的失败。他只是在享受。父亲并不是自己信这个自己编故事，你们真当他有病？他只是想要让自己的儿子认为这是真的，因为他希望儿子能够主宰自己的生活。知道“我是主角，我不会死”，勇敢去追求喜欢的一切，浪漫地去相信奇迹，永远不要安于闲适却没有波澜的生活，体会一切。他只是想让他的儿子知道。我们对父亲教诲的态度，很多情况下是由听从又到不信最后又到理解。就像电影中儿子对他父亲故事的态度一样。但儿子做的很失败。电影里可以看出，他很好面子，他的工作并不令他喜欢，父亲的病也令他感受到的全都是生活的压力，根本没有享受生活的一点迹象。

电影里也可以看出，父亲对儿子的现状很痛苦，但他更痛苦的事情是——儿子不再如少年般地相信这个故事了。父亲继续讲那个故事，最后甚至进入了浴缸中意淫自己是大鱼时，他甚至自己都信了，因为他此刻主宰了自己的生活。让孩子明白了，自己就是主角。所以最后孩子也开始讲那个故事，葬礼上出现的人群是生活的真相，巨人没那么高大，姐妹也不是连体的。但这现实或者真相又有什么关系呢，我们热爱生活。这才是教导。

好多人讲，这主线是父亲，这写人生多于写父爱，做一个有趣的人和与有趣的人在一起——这难道不太肤浅了么？因为这个电影父亲的故事里，根本没出现过什么大的矛盾，最大的矛盾就是儿子与父亲之间的矛盾。这隐晦地表达出的，才是父爱，也是最好的父爱。影片最后讲故事的孙子旁边的泳池，儿子与他的妻子从未这么开心的笑过。因为他理解了父亲，生活是享受，我们就是来玩的，哪有那么难？我们所有欣喜，悲伤，写在故事里，与勇敢，善良，浪漫，自由，一起流传下去。纵然大家都知道，这些故事是假的。可是，谁特么会在乎这是假的呢？

❼ 求电影《大鱼》的影评！

看看我的回答：
看《大鱼》，我第一点承认电影的构思很巧妙，把儿子与父亲的感情描写得很细致。但紧接着，我就觉得这个电影的虚伪。特别是到了珍妮弗的回忆片段，我感到了电影的乏力。这部电影究竟反映了什么？实际上，我觉得这是美国精神的一次形象化演示，是一种寓言体的电影版的美国精神。

现在我越来越有一个尚未经过论证过的错觉，就是认为一部好电影，实际上就是一个寓言。像《泰坦尼克号》，其实在这部根据历史事实改编的电影中，也潜含着一个爱情的寓言。这个寓言把爱情的利他性、爱情的阶级性与爱情的随机性，作出了有头有尾的叙述。这个寓言无数次被经典的文艺作品演绎过，但影片依然像发现新大陆似的重复了一遍，依然很奏效地感动了一大片人。

《大鱼》正是这样的一个借父子关系表述美国精神的寓言。

1、三个视点完成了父亲的创造。

寓言的水平高低，实际上是在平凡的事件中，对一件众所周知的表层事件作出深刻的发掘。越是在司空见惯的现象中挖掘出深层的寓意，越显示出作者的洞察力。《大鱼》中的父子关系，是人类关系中的最普通的关系，但影片的揭示深刻程度仍使我们看到了文艺作品所达到的令人叹为观止的锐利的目光。

至少中国电影中，对待父子关系的表现就很浅显。要么是怜父，要么是嫖父，前者有朱自清《背影》、罗中立《父亲》为证，后者有鲁迅的杂文总结为证。除此之外，处于中间的过度的立体化的父亲几乎没有。

《大鱼》在这一点上，就很给我们以启发。这个父亲，喜欢夸夸其谈，童年时，作为孩子容易被他的讲述吸引，从而形成对父亲的传奇的看法，但是走上社会之后，儿子发现父亲述说的事情，是不存在的，是父亲的虚构，从此，他改变了对父亲的好感，直到与父亲的对立。

父亲实际上是一个多层的矛盾体。对此，我深有感触。儿童对父亲的认识，带有一种仰视的崇拜的角度，当走上社会之后，发现父亲叙述的永远是一种乌托邦的存在，儿子往往存在着一种幻想破灭的感觉，这时候，就会对父亲的叙述产生一种抵触情绪，我很惊讶电影如此巧妙且深刻地揭示出父子关系中这么多的复杂内涵，这种感觉，就像在七彩色之间，还找到了许多过度色彩。在这里，至少反映了三种内涵：

一是父亲把幻想的生活当成了真实的生活，这是一个人在表述自己生活时经常采用的一种主观性角度，我们的任何叙述不都是带着强烈的主观色彩吗？我们不是经常把生活描述成自己任主角的生活吗？影片中的父亲可能在个性上，更带有一种自我标榜的特点，但应该说以自我为中心是每一个人的特点，只不过影片把父亲的这种特点作了强化般的渲染。二是儿子自我意识觉醒后，必然以自我的中心代替父亲的中心，这时候，他会以一种局外人的立场观看父亲的生活，他必然会觉得他的父亲在生活中并不是叙述中的主角，这时候就要产生精神支柱的倒塌，从而形成了影片中的父子矛盾。三是儿子当对父亲的生活进行考证的时候，他让自己的视角顺从了父亲的生活道路，也就是走入到父亲的生活中去，这时候，他的倾斜的视角，因为另一个对父亲的视点的切入而发生了位移，这也就是影片中至关重要的珍妮弗讲述的父亲的高尚故事，这个故事作为一个第三者的视点，征服了儿子过去对父亲的偏见。

可以说影片就是在三个视点中，完成了叙述的过程。即第一个父亲的视点，由于是一种自视，所以这里父亲是英雄，第二个视点是儿子的视点，这里的父亲是一个狗熊（儿子觉醒的自我中心，压制了父亲的自我），第三个是第三者的视点，就是那个女人珍妮弗的视点，这一视点以一个超然的上帝的口吻，扭转了儿子的错误，从而回复到第一视点的父亲的形象，只不过这里要剔除掉父亲自我叙述中的夸大与渲染成份。

电影确立的这三个视点确实耐人寻味，也足以把父亲的形象揭示得丰满而有层次。视点在电影中的存在，其实并不新鲜，像《罗生门》，但要注意的是，这些视点之间，只是独立的个体之间出于利益不同而导致的观看的不同，而在《大鱼》中，这三个视点之间完全地被“亲情”这个主题所串联起来，于是这三个视点是环环相扣，一圈套一圈的，把亲情分解得如此细腻而多层次，确实看出这个电影对父亲内涵解析的深刻程度。

2、美国精神何种体现？

好莱坞很多电影就是美国精神的传播者，《大鱼》这个电影从某种角度讲，就是讲述了好莱坞如何来塑造美国精神的。

影片中的父亲是夸大了生活的奇幻、夸大了曲折的情节、夸大的传奇的色彩，这正是好莱坞电影中所习惯性使用的一样。

父亲的美国精神，影片十分有层次地表达出来。一是在表现这种美国精神来源时，就是父亲有一种对命运的自信。幼时女巫的预言，告知父亲的死法，所以，他能无视死亡，挺身而出，去直面超级巨人。二是在表现这种美国精神的特质时，就是父亲的不断开拓。幽灵镇是美好的，但无法阻挡父亲继续探索世界的脚步，想一想，美洲大陆的开发史，正是美国的先民们对未知世界的执着求索精神所激发的。所以，父亲没有沉湎在幽灵镇的美好与浪漫中，坚决地走出去，进行他的探索世界之旅。三是在表现这种美国精神的具体行为时，就是父亲的从不言败。这突出表现在父亲追求母亲的那种过程中，从表面看，父亲一点不具有优势，而且开始的时候，败局已定，他已悻悻然离去了，但他突然又折回头，不择手段，感动了母亲的芳心。

大鱼的寓意，也在表述美国精神方面达到了神似的地步。马戏团老板对他说：你在小池塘里是条大鱼，可这是海洋，你会被淹没。按理说，这句话的意思就是知足长乐，小富即安，很有一点中国人的国民性，但父亲是美国精神的象征者，他决不会当一个小池塘里的大鱼，他要成为世界的大鱼，只要有机会，他一定会闯荡天下。想想一战时期美国人并没有什么影响力，二战后，美国成为世界的一条大鱼，可以看出，电影里的父亲的所作所为与这个国家的这种不甘小池塘的大鱼而成为世界大洋里的一条大鱼是何等的一脉相承。所以，我们说大鱼的象征，就是美国的象征。

值得注意的是，父亲在影片中的政府行为，直接就是美国利益的忠实代表。从飞机上落到朝鲜战场，志愿军与朝鲜军队尤如小丑一样，而父亲如入无人之境，宰杀中朝战士无数，更妙的是，他还代表着美国所具备的诱惑力。那两个双胞胎自觉自愿地被父亲所代表的美国光环所折服，自告奋勇地和父亲一起投奔美国。影片就是如此大言不惭且明目张胆地歌颂着美国精神的神奇力量。对比一下我国拍摄的抗美援朝影片，我们可以看到，美国人在自己电影中宣扬美国精神达到了一种毫不逊色我国电影的地步与程度。所以，这个电影自然无法在中国上映，而同时期的体现反战思想的《冷山》却可以作为大片被引进。

3、富有创新的“虚拟”叙述技巧。

电影从本质上，是一种虚拟的世界。传统电影，都是故意让电影反映真实，力求表明自己不是虚拟的，是真实生活的映射与反映。

发展到后来，与前面的这种真实映射论相反动的是，直接承认电影是虚拟的，是描写了不存在的事物。

影片中父亲的回忆段落，就是一种直言不讳地自称是虚拟的父亲的真实，所以，那里面的色彩带有一种非现实的夸张成份，情境同样是一种魔幻的色彩。实际上，这一段只不过是一种电影镜头对真实的再造与升华。电影从平凡的生活中，发现一种感觉，再把感觉放大成电影，使电影成为一种意念化了的感觉，再以这种感觉统帅电影的真实。这时电影以此地无银三百两的有意，大声宣称电影是主观的，虚拟的，不可信的。其实任何一部电影，不都是对生活的虚拟再现吗？但过去的那些所谓真实，都在拼命掩饰自己的虚拟，而一味地声称自己的真实，《大鱼》中高喊自己是虚拟的，的确显示出电影的一种诚意，一种不掩饰的诚意。

4、无法圆满的结尾，正显示出美国精神宣传中的虚伪。

父亲的自我炫耀与儿子的全盘否定，构成了电影前半部分的主体矛盾。谁是这一矛盾的裁定者？

珍妮弗出现了，这就是影片非常重要的关键段落，在珍妮弗的回忆中，我们看到父亲是一个忠贞的父亲，摒弃了这位女性的示爱，而显示了美国电影中少见的拒爱于门外的男人的崇高品质。然而这一段回忆也是很危险的，因为事实上我们不能通过诱惑男人来证明男人的伟大，因为男人是经不起诱惑的。正像为了不听魔女的歌声，“特洛伊”的英雄们回国时必须把自己绑在船杆上。

但电影通过这个最危险的段落，刻划了父亲拒腐蚀，永不染，美国电影也显得力屈辞穷了，不得不把道德评价当成塑造人物的一个唯一的法码。

但是，我们必须明白的是，这个他者的叙述者就是准确的吗？可靠的吗？《罗生门》中几乎没有一个客观的观察者，同样，这时的珍妮弗的叙述成为儿子转变对父亲印象的重要转折点，但谁能证明珍妮弗的叙述就是公正的？

但电影显然实在找不到更好的办法，只好这么强调着。于是，父子的对立与矛盾烟消云散，以前的芥蒂与不和也迎刃而解，电影终于简单化地走到了皆大欢喜的结局。但正是这个结局，却是虚伪的，正像好莱坞塑造的美国精神中所透露出的虚伪一样。

好莱坞塑造美国精神时，以貌似第三者的中立角度进行表现，它的技术与叙述技巧，就像那个珍妮弗一样，是足以令人相信的，但很多情况下，这种叙述是虚伪的。当美国口口声声在世界推销它的价值观时，其实很多情况下，走到了它所标榜的反面。

正像《大鱼》中的这个关键性的叙述的无力一样，很多情况下，美国的自我宣扬，并没有引起人们的认同，反而使更多的人们认清了这种虚伪。这正是这个电影在最后所给人的一种虚伪的感觉。

❽ 如何评价电影《大鱼》

首先从是非观来说，绿茶婊对于自己引发的事件通常都是 全 无 悔 意！他她们绝不认为烂摊子是自己造成的，而且还觉得自己做得很对！女主角和踩我这个答案的多数都是这种人！他们会说怎么能怪我，我不知道会这样啊！又不是我要你替我挡刀的！其实，拒绝男二没毛病，但是一次又一次享用男二用命换来的欲望，心里面还说“是他自愿的”，那当然就是婊！
设定混乱，逻辑不通，人感情冲突莫名其妙，主角自私无能，每次都有人“自愿”为她挡刀。如果女主和男一之间是爱情，那么很可惜在整部电影里面，并没有感情的燃点和互动，打个比方说，把男一换成路边拾到的小猫小狗，对后续剧情也没啥影响。
如果是友情和报恩，那么就更加说不通，男一救女主，远没有男二付出的代价大。
所以，这部片子的女主，几乎是没有友情，没有亲情，没有爱情，翻着死鱼眼就知道养鱼……。
要知道，人物的设定，有时候甚至比剧情还重要，多年后你可能忘了故事情节，但是你会记住那个有情有义有担当的主角，很遗憾这部片子的女主，人设崩了……。另外片子的世界观难以令人信服，你能想象一下，掌管自然规律的“其他人”已经完成成人礼的，会无聊到掀棺材盖子来推动剧情？一句话，片子画面可以，剧情千疮百孔不能自圆其说，就好像一个想象力很丰富，但是语法都没学好的学生写的作文，通篇只有立意可赞。如果你不较真，随便看看，随便感动感动，也算凑合了，但作为电影来讲，一个故事逻辑清晰是最基本的要求，而这部片子做不到！女主认为做“自己认为对的事”可以不计一切代价，但是这个代价并不是她一个人的，而是父母爷爷备胎还有全村人的，这真真的属于典型绿茶婊特征（表面人畜无害其实害人不浅）。
比如通篇是古典幻想画风忽然冒出一句台词“Music”，而这又几乎是全片唯一一处欧美的元素，突兀得不要不要的。又比如开篇时候说45亿年前地球大鱼人类灵魂balabala，然而片中的大鱼又是几千年前《山海经》的元素，有兴趣的可以查一下，36亿年前海水逐渐降温到80°，最早的细胞诞生于此，鱼类诞生于3亿年前，海豚则更晚！以亿万年为单位的科技元素和几千年为时间单位的传说元素融合在一起就好像吃火锅涮巧克力。
人物情感也莫名其妙，主角的妈妈发现大鱼（后果很严重，会导致村子覆灭）居然扔下水道就OK（眼不见为净？），这这这这……是妈妈脑残还是海天之怒脑残？，女儿争吵跑了也不去理；掌管世间运行规律的族群，村长一无是处；鲲的灵魂变成海豚，主角要养活它长大以后回到地面，然而回到地面以后按照剧情世界观他的灵魂还是一条在海里游泳的大鱼，这个设定真的很啰嗦怪诞，而且，若男主出现在女主村庄而导致海底世界覆灭，那么被海底世界掌控规律的地面世界可能安然无恙吗？剧情漏洞太多了，难道每个都需要观众自己脑补吗？
大家喜欢把这个片子和千与千寻对比，在《千》里面肮脏臭哄哄的河神，别人都不愿意帮助他清洗，主角小千仍然没有怨言的帮助河神清理干净，最后（靠自己的付出！）获得河神的礼物；而《大鱼》里面的主角椿面对老鼠瑟瑟发抖，捂着鼻子站在泥坑外等着湫，这个对棺材好奇（好奇怪的情节？）的主角，自己口口声声可以付出一切，但是出力送命的却是各个龙套。《千》主角是自己付出，而这《大鱼》主角的付出，是拉所有人一起下水，不干也得干。最严重的世界观冲突就在这里，如果你家楼下的二丫为了报答她们校草救过她一次，需要把你们整个单元楼烧了（别问我为什么影片设定也是这风格的。）然后二丫义无反顾地开始点火。请问你会赞同这种所谓的“人生哲理”吗？
补上一刀：既然说到借鉴上古神话设定，那么我可以告诉导演，古代传说中，凤凰非梧桐不栖，这并不是多冷僻的常识，你让奶奶变凤凰爷爷变海棠，是不是需要补补课了呢？

❾ 怎样评价《大鱼》这部电影

《大鱼》影片不仅是让人眼花缭乱的幻想曲，更是抒情的家庭剧。与蒂姆·伯顿之前作品相比更情绪化，是视觉风格化的戏剧性故事，注重角色创造个人历史的愿望。这是关于爱的故事，包括彼此忠诚的爱情和最终弥平沟壑的亲情。影片同时也充满奇幻色彩，但并没有用很多电脑特技，多数超现实场景通过割裂银幕、缩小道具和运用灯光、角度、景深完成，并有经典的“抠像（Blue Screen）”技术。

❿ 《大鱼》影评

人生应如童话，每个遭遇都是故事里的一个小小的情节。你可以不用知道结果，但必须相信童话世界里没有哀伤，没有难过，没有不幸。《大鱼》这部电影，讲了一个非常感人的故事。

      从电影刚开始，就是父亲爱德华向众人讲述自己的奇特经历（在儿子出生那天如何捕捉大鱼），出去后与儿子因为故事的真假而闹僵了，父子几年没说过话。之后插叙爱德华的种种往事，勇敢面对女巫的玻璃眼（它能预知死亡）、与巨人为伴、走危险旧路到了一个安逸小镇（遇到一个活泼的小女孩）第一次看见大鱼，但又离开，遇到马戏团团长以及他所爱的女孩……

  现实则是爱德华病重，儿子带妻子前来看望，并且发现一些证明经历存在的蛛丝马迹，经过不断探索，儿子才知道父亲说的大部分是真的，只是夸大化，最后在病床上给父亲讲了一个故事，把父亲融入到故事里，成为故事的一部分……

  文章中有几个片段给我很深的印象：

  第一个是父亲爱德华和小伙伴一起去找女巫，爱德华叫来了她，朋友们全都吓懵了，只有爱德华请女巫让他看见死亡。这其实就是坦然面对死亡，多么了不起，并且可以战胜恐惧，战胜内心中的弱小，就连女巫也佩服他这一点，给他提供了很大的帮助。其中她可能就是引导爱德华干很多勇敢事的重要理由：我不是这么死的。这是爱德华的力量。

  第二个是镇上那个小女孩的变化，从活泼，到死气沉沈，面部憔悴，人人都认为她是女巫，爱德华看到这一幕，这个他完全想不到的结局。他开始帮她改变，找回自己，面对将近内心死亡的人，他可以用自己的热情拯救她，这是一种氛围，爱德华对于氛围的营造非常成功，救“活”了她，也再一次成就自己。他的这点我非常欣赏，自己努力帮别人改变，从而达到自己的理想，多么成熟的想法！

  还有马戏团的那位团长，他会为了金钱而不择手段，在一天晚上，爱德华找他时他变成一匹狼，这是内心的黑化，贪婪的欲望导致。同样，爱德华也是用自己的力量开驯化他。可以看出，在最后的葬礼上，马戏团团长也是很感动，竟然可以重新参加一个曾经是他奴仆的葬礼。或许，改变别人，感染别人也正是爱德华的长处，这也是我们缺乏的东西。同样，我们应该去尝试改变自己，影响别人，而不是抱怨。

  故事里最让人印象深刻的，就是大鱼了。女巫说那是一条无法钓到的大鱼，影片开始和结束也都是关于大鱼的，大鱼，不同于普通鱼，但超出普通鱼，它顺应不了这个小鱼池，最后，也正向儿子所说的父亲，顺流而下，奔向大海，走到大的世界。爱德华正是那一条鱼，不会甘心只过安逸的生活一直奋斗，努力做的更好。一样小镇容不下他，他走到更大的地方才会更舒服！

    给生的人永远美丽的童话，给爱的人永远美丽的生活，或许这是一个人，一个男人应有的责任吧