Ⅰ 黄渤那部电影拿了金马奖
凭届《斗牛》获得第46届台湾电影金马奖最佳男主角奖。
2000年,黄渤出演管虎执导的电视电影《上车,走吧》,这是他的第一部影视作品,获得2001年度金鸡奖“最佳电视电影奖”,之后,黄渤报考了北京电影学院。
2001至2002年,他参演电视剧《大脚马皇后》、《黑洞》、《红楼丫头》等,饰演的角色多为小角色,在电视《黑洞》的最长台词只有12个字。
2005年,黄渤担任主角出演电视《生存之民工》,演绎民工的北漂生活。
2006年,黄渤参演宁浩电影《疯狂的石头》,电影获得包括台湾电影金马奖“最佳原创剧本奖”在内的多个电影大奖,黄渤凭借满口青岛话的“黑皮”而走红。
2008年,黄渤再次参演宁浩的喜剧电影《疯狂的赛车》。
黄渤《斗牛》剧照(2)2009年,黄渤参演管虎执导的电影《斗牛》,他凭借在片中的精彩表现夺得第46届台湾电影金马奖、第17届北京大学生电影节“最佳男主角”奖和第1届金榕树大奖最佳演员奖。
2011年,黄渤参演电视《民兵葛二蛋》,黄渤饰演“葛二蛋”浑身都放射着土鳖智勇光芒,时时让观众捧腹大笑。
2012年,黄渤参演徐峥自编自导自演的电影处女作《人再囧途之泰囧》,饰演反派“歪脖子”高博,影片上映5天票房突破3亿,创造华语片首周票房纪录,上映一个月票房达到12亿,最终票房12.66亿,成为中国电影市场华语片票房冠军。同年,其参演悬疑喜剧电影《杀生》,获得第20届北京大学生电影节最佳男演员奖和第4届中国电影导演协会年度男演员奖。
2013年,黄渤参演周星驰电影《西游·降魔篇》,电影以12.46亿元票房为2013年内地电影全年票房冠军;同年,其参演由同名经典日剧改编的电影《101次求婚》,饰演一个随时随地“准备求婚”的大龄男青年;3月,其与刘烨、张涵予“零片酬”出演《厨子·戏子·痞子》,饰演“赖痞子”;12月,其参演了电影《无人区》,在片中饰演一个总是遭遇尴尬的悍匪,首次以光头造型出现。
黄渤《西游记降魔篇》剧照(2)2013年,黄渤凭《西游降魔篇》、《101次求婚》、《厨子·戏子·痞子》、《无人区》四部作品累积票房19.1亿元,成为2013年的演员票房王,也被媒体称为“黄渤年”。
2014年9月26日,黄渤主演的陈可辛的打拐电影《亲爱的》上映。9月30日,其与宁浩、徐峥合作的《心花路放》上映6天票房超过6亿,创下了华语首周票房最高影片,并刷新了国庆档的票房记录 。10月1日,其主演的电影《痞子英雄2》上映。国庆档后,由黄渤主演的电影票房累计已超过50亿。
2015年6月13日,黄渤担任第九届西宁FIRST青年电影展形象大使。
2015年6月,黄渤和孙红雷、黄磊、王迅、罗志祥、张艺兴加盟东方卫视励志综艺真人秀《极限挑战》节目。2015年11月22日,黄渤主演的商战传奇剧《青岛往事》登陆央视八套黄金档播出,剧中饰演“笨小孩”王满仓。12月18日,由黄渤与陈坤主演的电影《寻龙诀》上映8天,票房破10亿。
杂志封面(9)2015年10月10日,3D动画电影《小王子》发布了电影中文主题曲MV《我也曾经像你一样》,“国王”小柯为歌曲填词作曲,而为主题曲献唱是黄渤。
2016年1月,出演电影《记忆战》。
2016年2月1日,参演《年兽大作战》将于2月8日大年初一登陆各大院线。
2016年4月7日,东方卫视《极限挑战》将于4月17日晚9点首播。今日官方正式公布了黄渤、孙红雷等人的全阵容海报。
2016年5月5日黄渤正式宣布加盟索尼,回归乐坛发“声”出击一圆歌王梦,索尼音乐将全面性的动员国际资源,全方位打造“影帝歌王”黄渤的新专辑、电影主题曲、巡回演唱会等,企图打造出黄渤的音乐新生命力。
2016年11月,国民影帝黄渤代言网游《盗墓笔记》。
黄渤蜡像2017年4月28日, 主演的电影《记忆大师》上映。6月,与小沈阳、宋佳共同主演、蔡尚君执导的电影《冰之下》入围第二十届上海国际电影节,并凭借该片获得上海电影节最佳男演员奖。10月,再度受金马影展邀请,黄渤与金马最佳编剧张家鲁、香港资深监制张家振,一起出任2017年“金马创投会议”的决审评委。同时,黄渤以演员身份入围第五十四届金马奖,凭《冰之下》获“最佳男主角”提名。11月,黄渤为《猪太狼的夏天》演唱主题曲《带你一起丢手绢》。12月3日,黄渤获得2017年腾讯视频星光大赏颁奖礼年度电影演员。12月18日,参加2017时尚COSMO美丽盛典。
2018年1月13日,参演综艺节目《我要上春晚》。1月14日,参加央视综艺频道《国家宝藏》。1月18日,获得2017微博之夜微博年度娱乐风云人物。1月20日,参加“百花迎春——中国文学艺术界2018春节大联欢”。1月24日,受邀为电影《神秘巨星》演唱中文主题曲《我是谁》。2月4日下午,黄渤在杜莎夫人蜡像馆为自己的蜡像揭幕。2月15日,参加2018年央视春晚。3月16日,参加综艺节目《信中国》。4月,参加《极限挑战》第四季。3月29日,作为评委在京助阵FIRST青年电影展短片季首映礼。[1]6月29日,参加综艺节目《向往的生活》第二季。[2]7月,合唱的电影《一出好戏》主题曲《最好的舞台》MV发布。[3]7月20日,参加的综艺节目《幻乐之城》播出。[4]7月25日,发行合唱单曲《最好的舞台》。[5]8月3日,合唱的电影《一出好戏》主题曲《当每颗星星》发行。[6]8月3日,参与制作的电影《怒水西流》开机。[7]8月4日,参加综艺节目《快乐大本营》。[8]8月10日,执导并主演的电影《一出好戏》上映。[9]8月23日,入围2018全球华人歌曲排行榜年度全能男艺人奖。[10]8月,执导并主演喜剧片《一出好戏》,中国内地票房突破10亿元,成为2018年第12部票房“破十”的影片。9月27日,自导自演的网剧《好戏一出》播出。[11]10月4日,在韩国首尔出席第23届釜山电影节开幕式红毯。[12]11月28日,发行单曲《一百年很长吗》。[13]11月30日,参演2018最美表演一分钟短片。[14]12月1日,凭借《一出好戏》获2019爱奇艺尖叫之夜年度银幕导演奖。[15]12月,《第一财经周刊》与秒针系统联合发布的“2018最具商业价值明星榜”,排名第58位。[16]
2019年1月21日,发行合唱单曲《疯狂的外星人》。[17]同日,获1978卓越大奖改革开放40年全国十佳男演员提名。[18]2月5日,参演的电影《疯狂的外星人》上映,在剧中饰演耿浩。[19]4月3日,发行单曲《模样》。[20]4月30日,参加的综艺节目《忘不了餐厅》在腾讯视频播出。[21][22]5月24日,参演的电影《五月天人生无限公司》上映。[23]5月28日,发行单曲《遗忘家》。[24]6月,参演电影《被光抓走的人》。[25]7月,参演电影《涉过愤怒的海》。[26]8月4日,参加综艺节目《极限挑战》第五季。[27]9月30日,参演的电影《我和我的祖国》上映,在剧中饰演解放军战士。[28][29]
Ⅱ 求历届台湾金马奖的影帝影后
历届台湾金马奖的影帝影后如下:
2004第41届中国台湾电影金马奖:影帝刘德华《无间道Ⅲ:终极无间》,影后杨贵媚《月光下我记得》。
2005第42届中国台湾电影金马奖:影帝郭富城《三岔口》,影后舒淇《最好的时光》。
2006第43届中国台湾电影金马奖:影帝郭富城《父子》,影后周迅《如果、爱》。
2007第44届中国台湾电影金马奖:影帝梁朝伟《色,戒》,影后陈冲《意》。
2008第45届中国台湾电影金马奖:影帝张涵予《集结号》,影后刘美君《我不卖身,我卖子宫》。
2009第46届中国台湾电影金马奖:影帝黄渤《斗牛》及张家辉《证人》并列,影后李冰冰《风声》。
2010第47届中国台湾电影金马奖:影帝阮经天《艋舺》,影后吕丽萍《玩酷青春》。
2011第48届中国台湾电影金马奖:影帝刘德华《桃姐》,影后叶德娴《桃姐》。
2012第49届中国台湾电影金马奖:影帝刘青云《夺命金》,影后桂纶镁《女朋友男朋友》。
2013第50届中国台湾电影金马奖:影帝李康生《郊游》,影后章子怡《一代宗师》。
2014第51届中国台湾电影金马奖:影帝陈建斌《一个勺子》,影后陈湘琪《回光奏鸣曲》。
Ⅲ 第51届台湾电影金马奖的基本简介
陈建斌夺影帝 《推拿》获奖最多
不声不响导了自己第一部电影的陈建斌,在金马奖上一鸣惊人。凭《一个勺子》勇夺最佳新导演、最佳男主角两项大奖,此外还凭借《军中乐园》获得最佳男配角奖。他三度登台拿奖,激动的有点语无伦次,而妻子蒋勤勤也是难掩喜悦的泪水。陈建斌表示,“这对我来说是意义非凡的一天,非常感谢金马奖,感谢评委的鼓励。这是我电影的元年,这个电影靠的都是我的亲戚朋友同学,都是我打一个电话就来了,没有拿到什么报酬,特别感谢他们。对于我来说,永远都会记得那两句话,我的好朋友孟京辉说过的,我已找到爱你的秘诀,永远作为第一次。”
娄烨导演的《推拿》则拿到了最佳剧情片、最佳新演员、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳剪辑、最佳音效等6项大奖,成为获奖最多的电影。娄烨携剧组人员登台领奖,他说,“我替所有的人高兴,这个片子做了很长时间,谢谢所有在台上的人,一直陪伴这部电影,谢谢没有来的盲人演员,谢谢金马。”
在内地市场票房惨淡的《黄金时代》获得最佳导演奖,第三度拿到金马的许鞍华显然也有些意外,她登台后坦言没想到得奖,“我本来想做个为艺术牺牲的人,结果拿了奖不知道说什么好。我非常感谢投资这个戏的老板,还有李樯,他是这个戏的灵魂人物,他替我找了钱来。我还感谢这个戏的演员,这是对他们的鼓励。”此外,在柏林电影节上拿下最佳影片金熊奖及最佳男演员银熊奖的《白日焰火》则颗粒无收。
陈湘琪成影后 巩俐赵薇汤唯惜败
而在所有奖项中女主角的竞争最激烈,巩俐、赵薇、汤唯、桂纶镁、陈湘琪都有实力获奖,连评审会主席陈冲都坦言这个结果讨论了好几轮才得出。最终,影后由主演《回光奏鸣曲》的台湾演员陈湘琪获得。上一届影帝李康生将金马交到陈湘琪手中时她已是眼中含泪,她说,“从小康的手上拿到金马奖,我很高兴,我们两个练内功练了好几年,谢谢你们让我饰演这个角色,不然我今天就没有机会站在这里。我要谢谢蔡琴蔡姐,我主演第一部电影时懵懵懂懂什么都不懂,你就像上帝派来的天使照顾我。今天好多人对我讲,请把金马留在台湾,我做到了。我想说的是,我爱台湾电影。”
这个结果也让不少媒体感到意外,因为此前《归来》里的巩俐、《亲爱的》里的赵薇都是影后的热门人选。巩俐在金马红毯上还曾表示,“金马奖举办了51年,我才第一次来参加,对不起大家”,可惜她的第一次没能有所斩获。不过,陈湘琪的获奖也颇让台湾影人欣慰,因为除了影后,其他大奖几乎都被内地和香港影人获得,而内地影人的获奖最多,大约占到了7成。
《军中乐园》连夺最佳男女配角
台湾导演钮承泽新片《军中乐园》中内地演员万茜、陈建斌先后拿下最佳女配和男配。万茜回忆说演出《军中乐园》的机缘是钮承泽导演的编剧毛毛有看她在《圣诞玫瑰》里的演出,就向导演推荐了,之后她参加了面试,更是推了所有戏,花两个月等豆导回复。而这次跟陈意涵因同一部电影而竞争同一个奖项,她也表示心情复杂。她坦言希望金马奖是一个开始,“能让更多人看到我,也希望有生之年能在这里再拿到最佳女主角奖。我觉得我戏路还是蛮广的,欢迎大家邀约。”
陈建斌也凭该片获得最佳男配,而他的导演处女作《一个勺子》中王学兵也入围了男配。陈建斌在获奖后透露自己差点跟《军中乐园》失之交臂,“我的朋友廖凡说钮承泽要找我拍戏,之后豆导给我打了四五十分钟电话,又来北京两次找我谈。不过一想到要去金门拍太远,我就辞演了。但我夫人一直鼓励我和豆导合作。这时制片人又给我打电话说再考虑一下,我就改主意接演了。”陈建斌还回忆了拍摄该片时豆导“不疯魔不成活”的完美主义追求,“有场在海边拍的戏拍了一夜,我那个角色当时只能穿一个短裤,非常冷,但豆导就是不断要求:再来一条!再来一条!我当时想马上回宾馆睡觉的心情,基本就是老兵想回大陆老家的心情!”此外,陈建斌还提到了同组演员阮经天,“他对我非常好,后来才知道他绰号场面王,非常会来事儿,但他真的很真诚。”
《蓝色大门》导演时隔12年再拿奖
娄烨的妻子马英力凭《推拿》获得金马最佳改编剧本奖,她说“这是我第一次改编小说,18年前我是带着学生短片来参加金马,这次完全没有想到。第一我要感谢原作毕飞宇老师,他的小说确实非常难改,没有传统意义的主角,是他的坚持和娄烨导演的鼓励,用各种办法说你可以,我才做了这个事情。然后我要感谢所有的工作人员,你们花差不多2年时间,来传递这部小说。感谢娄烨,我们吵过很多架,为工作、生活,还要感谢我们的儿子,在《苏州河》阶段出生的儿子,他随着爸爸的电影长大了。”
《蓝色大门》的导演、编剧易智言时隔12年后再度获得金马最佳编剧奖,他的新片《行动代号:孙中山》讲的是台湾的贫富差距,易智言花了八个月时间采访台湾小朋友、做田野调查,才写出这个剧本。他在获奖后感慨,“希望再过五年十年,这个电影变成个笑话,台湾不再有贫富差距。”此外,他还表示,编剧是制作电影的环节中,最省钱但能做好的部分,“大制作的电影并不适合台湾,我希望所有年轻电影人安心去写剧本。”
盲人演员拿到最佳新演员奖
朴树获最佳原创歌曲奖
娄烨导演的《推拿》拿到了6项大奖。片中第一次参演电影的盲人推拿师张磊,从谋女郎张慧雯、阮经天女友许玮宁等入选者中脱颖而出,一举获得最佳新演员奖,场面动人。张磊在工作人员的搀扶下走上舞台,她坦言自己特别紧张,“其实从进剧组,我就特别紧张,最困难的戏是跟郭晓冬的两次亲密戏,是剧组老师们的帮助让我放松下来。”
朴树因《后会无期》主题曲《平凡之路》拿到最佳原创电影歌曲。获奖后的朴树说自己心情很平静,只是之前有点担心表演环节,因为最近嗓子坏了。他也透露自己一直特别抵触颁奖典礼,之前经纪人动员很久他才答应参加。他回忆在创作《平凡之路》时,不想写歌词,就让韩寒写,曲子是做上一张唱片时就有了,代表了自己心中想说的很多话。他特别感谢金马奖,还表示自己多年对华语电影有成见,认为是钱的游戏。“但我今天看了颁奖礼很感动,心生敬意,你们爱电影就跟我爱音乐一样。”对于此后是否还会跟电影人合作,他也言简意赅,“我只对有诚意的人感兴趣,愿意跟有诚意有热情的人一起合作。”
黄子佼首主持 ELLA上演爱的抱抱
今年是金马奖的第51个年头,讲究一切从新开始,黄子佼搭档ELLA,都是第一次主持颁奖典礼。两人配合默契,幽默段子不断。去年蔡康永“穿马”主持,今年黄子佼干脆只穿红短裤亮相,还大讲山东话,原来是模仿《军中乐园》中陈建斌的戏份,引全场爆笑。之后,黄子佼与ELLA用入围电影和演员的名字串起今年金马的主题“第一次”,包括巩俐第一次来金马、陈建斌第一次当导演等都被提及。此外,第一次主持的ELLA也表现出色,在颁发最佳男主角之前,为了缓解场上的紧张气氛,ELLA大方上演“爱的抱抱”,先后抱了陈建斌和廖凡,特别是用“坐大腿”的方式抱廖凡,笑果极佳。而整个颁奖礼中颁奖人最令人意外的行动就要数陈妍希亲吻杨佑宁的光头,让他头皮发麻。结果主持人黄子佼插话说,不要让郭采洁生气呦。
本届的终身成就奖授予了86岁的老演员田丰,他是胡金铨导演的御用演员,成龙曾给他当过替身,同时他也在侯孝贤《童年往事》、吴宇森《英雄本色》演出过父亲角色。站在领奖台上,田丰非常激动,他直言等金马奖杯等了半个世纪了。 金马奖执委会2014年10月1日宣布第51届金马奖入围名单,《白日焰火》入围最佳剧情片等8项大奖是最大赢家。知名演员陈建斌以自编、自导、自演的作品《一个勺子》以及《军中乐园》入围最佳剧情片等5项大奖,则是本届最大亮点。《KANO》、《推拿》、《军中乐园》、《扫毒》等片也入围6项以上奖项,成绩斐然。金马奖主席张艾嘉同时也演宣布第51届金马奖年度台湾杰出电影工作者得主是知名监制黄志明。
金马奖执委会主席闻天祥针对入围名单说明,2014年报名作品再度创下新高,共有364部电影报名,竞争非常激烈,共有11部电影有5个以上奖项入围,史无前例。其中,《军中乐园》是最佳影片和最佳导演奖的大遗珠,而且因为最佳剧情片奖有典范效果,评审们对这个奖项的讨论也最久。此外,陈建斌以自编、自导、自演的作品《一个勺子》以及《军中乐园》入围最佳剧情片等6项大奖。执委会说明,原本钮承泽为陈建斌在《军中乐园》中的演出报名最佳男主角奖项,然后经过评审协调后,改以最佳男配角入围,陈建斌也因此要同时角逐最佳男主角和最佳男配角奖项,甚至和自己的《一个勺子》男配角王学兵打对台。
全才陈建斌争6大奖
陈建斌除了以自编、自导、自演的《一个勺子》入围多项大奖,还以《军中乐园》入围最佳男配角,闻天祥称赞陈建斌拥有“全方位电影人的才华”,还透露《一个勺子》最后一场戏有极大的格局和视野,让闻天祥非常惊讶,颇有2013年《爸妈不在家》的气势。
闻天祥也透露重要大奖的入围遗珠,提及女主角部分,《闯入者》的吕中、《冰毒》的吴可熙都差点问鼎影后;《推拿》黄轩也在最后关头与入围名单擦身而过。男配角部分,《亲爱的》张译、《共犯》的巫建和也险些闯进入围名单。新导演部分,韩寒、王维明也差点入围。此外,大师级导演陈可辛和张艺谋也都在讨论过程中铩羽而归,《亲爱的》和《归来》最后都没有入围导演和最佳影片奖项。闻天祥说,《亲爱的》几乎在每个重要奖项中都被讨论到,但整部片表现最出采的确实是赵薇,因此最后由她角逐影后。
日本演员加入影帝战局
男主角奖项部分,陈建斌、刘青云、廖凡、永濑正敏、张震将挑战影帝,除了三地演员同台竞争,日籍演员永濑正敏也以《KANO》加入战局,非常热闹。事实上,金马奖过去已有不少技术奖项由外籍人士获得,但外籍演员入围演员奖项的状况十分罕见。影后部分,桂纶镁、陈湘琪、巩俐、汤唯、赵薇将角逐影后大奖,桂纶镁已连续三年入围,她的男友戴立忍这次也以《寒蝉效应》入围最佳男配角奖。
合拍片渐多电影血统难划分
在两岸三地电影的入围比例上,闻天祥说,2014年共38部电影入围金马奖,地主台湾共有14部作品入围、比例超过三分之一,但因为合拍和合作状况太多,难以再用传统标准分类,好比张震和桂纶镁虽然是台湾演员,但都以内地导演的作品入围。
闻天祥也提及,《KANO》和《军中乐园》试图为台湾电影带来产业升级的尝试,试图让台湾类型化电影有新格局,评审肯定两部作品的尝试,因此两片皆入围多项大奖。
评审部分,2014年评审团主席是知名演员陈冲。闻天祥说明,陈冲曾获得金马奖最佳导演、影后等重要奖项,甚至多次参与世界名导的电影演出,视野的开阔和宽广无庸置疑。除此之外,2014年决选评审还包括郭富城和冯德伦双帅,郭富城连续两年获得金马影帝、冯德伦也有丰富的电影演出和制作经验,执委会想倚重他在《太极》中出色的美术和视觉眼光。
Ⅳ 巜天下无贼》获得什么奖
最佳创意奖`最佳男主角奖`最佳影片奖`天下无贼》是冯小刚2004年执导的一部贺岁喜剧片,在冯导的作品里,《天下无贼》绝对算是上乘作品,不管是故事完整性还是影片的精神内核都数一数二。如今14年过去了,当中的几位配角现状如何?我们一起来看一下。
1、四眼:林家栋
四眼是扒窃团伙的骨干成员之一,急于表现自己上位。受胖子的蛊惑,在火车上几次和华仔交手都输了,最后还得靠黎叔出马挽回一些面子。
林家栋能够出演《天下无贼》相信也是因为有刘德华,本身林家栋就是刘德华电影里的常客,深得华哥的提携。多年的表演经历也让林家栋的演技得到很好的锻炼,现在也是一位可以独当一面的实力派演员,2017年凭借《树大招风》获得金像奖最佳男主角奖。除了感谢电影主创
2、胖子:尤勇
胖子是团队的二把手,自己觉得黎叔偏爱小叶心生怨意。胖子心机也比较深,几次想表现但是又怕黎叔怪罪,所以拉拢四眼打头阵。
尤勇是内地的男演员,也是中国话剧院国家一级演员,80年代入行的尤勇算是老戏骨了,一脸正气特别擅长出演警察等正义凌然的角色。《黑社会》里的石处长、《大事件》里的职业杀手也都是尤勇所演。
3、刘总太太:徐帆
作为冯小刚的片子,徐帆也友情出演了刘总太太这个角色,典型的女强人的形象,自己出去工作了,没想到老公在家里和英语老师勾搭。
徐帆出演《天下无贼》也并不是因为导演是自己老公,徐帆正经的科班出身,从事于话剧、电影、电视剧的表演工作。她和冯小刚俩人也是娱乐圈的模范夫妻,前段时间的冯小刚崔永元也让她处于风口浪尖。
4、警察/画家:张涵予
张涵予饰演一位反扒窃的正义警察,卧底成画家展开行动。起初钱包被扒还以为是一个路人甲的角色,其实做事机警,考虑周全,最后也骗过了所有人,将傻根的钱掉包
冯小刚应该算张涵予的伯乐,从2000年个人第一部电影《没完没了》开始,再到《大腕》、《天下无贼》,2007年的《集结号》担纲男主角,不仅票房大卖,张涵予也凭借此片获得百花奖和金马奖最佳男主角。张涵予如今也是独当一面的一线演员,《湄公河行动》、《智取威虎山》、《红海行动》等燃爆的大片都有精彩发挥。
5、逗比劫匪1号:冯远征
严肃点不许笑,我们正打劫呢。冯远征扮演的劫匪大哥一脸囧相,竖起兰花指还飙狠话,想对冯远征老师说您都这样表演了,观众能不笑吗?
Ⅳ 台湾电影金马奖的历史回顾
电影江湖五十载,金马浮沉浪淘沙(1)
琼瑶、胡金铨、归亚蕾、徐枫
张艾嘉、柯俊雄曾合作的《我的爷爷》。
金马奖过去半个世纪,从局限于台湾地区的奖项扩散至整个华语地区,已成为华语电影界最受瞩目的电影盛会之一,也是华人电影工作者的最高荣誉。和大陆电影金鸡奖和香港电影金像奖不同,金马奖更具开放性。40届之前,参赛影片只要是“以华语为主要发音的影片”即可(这之后删去“主要”两字,只要片中有华语都可参加),且没规定是否曾公映。这种开放性,让大陆、台湾、香港甚至新加坡、澳大利亚、美国等地出产华语片、电影人都有机会获得肯定。
上世纪90年代,金马奖变成完全由民间举办后,包容性和前瞻性也更具显露出来。大制作、大明星可以捧杯,小成本文艺片、不知名演员也能获奖。很多如今知名的电影人第一个奖项肯定就来自金马。
翻看过去50年的金马奖,就像是阅读一本浓缩的华语电影史。我们既能看到时代精神和评奖标准的变迁,更能领略到每个时代电影人的卓越风采。 取自金门马祖
1962年台湾官方为鼓励优良国语影片及优秀电影工作者,由“新闻局”举办金马奖。在金马奖的前二十年,由于评奖为官方主办,获奖人和电影多集中在台湾电影和香港国语电影。“金马”二字源自金门、马祖两外岛地名的字首,刚好也符合全球主要电影节名称以“金”字为头的潮流。前十届,由于官方色彩浓厚,获奖影片多由中央电影公司、台湾省电影制片厂等出产。不少影片也颇具意识形态色彩,也经常有官员参与颁奖。
电懋VS邵氏
上世纪60年代,刚好是邵氏兄弟和电影懋业(简称电懋)在香港乃至东南亚展开激烈竞争的年代。第一届金马奖最佳影片《星星太阳月亮》就来自于电懋,当时电懋的实力可以说略胜于邵氏,举例说,1964年金马奖曾停办一年,一方面因是与第11届亚洲电影节(今亚太电影节)撞车,更重要的原因是当年电懋公司总裁陆运涛一行三十余人在台中飞机失事罹难,当时这个事件震动华语电影圈。
1963年第二届金马奖,由邵氏电影公司出品的《梁山伯与祝英台》拿到6项大奖,是前十年囊括奖项最多的影片之一。可以说,在陆运涛罹难后,邵氏影业才开始了在华语影坛长达三十多年的统治地位。
李翰祥
作为华语影史的传奇人物,李翰祥一生拍片无数,类型横跨历史、戏曲、奇情、风月、歌唱、恐怖等类型。第二届金马奖便凭《梁山伯与祝英台》就拿到最佳导演在内6项奖,第四届《西施》再包揽最佳影片和最佳导演,第九届凭《缇萦》获最佳编剧。李翰祥虽不是金马奖获奖最多的电影人,但其作品的票房纪录、引发的争议、对两岸三地电影工业的影响则无可置疑。
李行
从第三届开始,李行导演共有《养鸭人家》(上图)《哑女情深》《婉君表妹》《还我河山》4部影片获得金马奖,其中《养鸭人家》获1965年第三届金马最佳影片和最佳导演奖,开启台湾电影健康写实主义风潮。从此李行成为台湾导演扛鼎人物,晚年更是为两岸电影文化交流做了很多工作。他是金马50年历史上获最佳导演奖最多的电影人(和杜琪峰并列为三次),而他导演的7部影片曾获最佳影片,更让人难以望其项背。
-崭露头角
上世纪60年代开始有多部琼瑶小说改编电影获金马奖,除《哑女情深》《婉君表妹》外,还有《烟雨蒙蒙》《几度夕阳红》《庭院深深》等多部影片获得表演奖项。进入70年代后更多琼瑶小说改编成电影和电视剧,成就华语影视圈长达近五十年的琼瑶传奇。
与张彻一起开创华语新派武侠片的胡金铨,也在这个阶段崭露头角,从演员起步的他凭借自编自导的《大地儿女》《龙门客栈》分获第四届、第六届金马奖最佳编剧。而更大的肯定在之后,1979年凭《山中传奇》获16届金马奖最佳导演。
直到今天归亚蕾还活跃在华语电视屏幕。年近七十的她出道甚早, 1965年22岁的她主演首部电影《烟雨濛濛》,1966年获第四届金马奖影后。后主演过多部电影、电视剧。1970年的《家在台北》,于第八届金马奖再获影后。 二秦二林
上世纪70年代的台湾,以琼瑶小说为代表的爱情文艺片成为主流,这些电影里的俊男美女迅速成为超级红星,曾出现过一道人称“二秦二林时代”的亮丽风景:秦汉、秦祥林、林凤娇、林青霞,这四位俊男靓女在银幕上演绎出一桩桩动人的爱情故事;银幕外也有精彩的感情戏。
秦祥林最早走红,主演了《一帘幽梦》《我是一片云》《月朦胧鸟朦胧》等。1975年他在第十二届金马凭《长情万缕》获得影帝,1977年第十四届金马凭《人在天涯》再获影帝。不过与秦祥林相比,秦汉的金马履历就没那么辉煌了,秦汉唯一一次拿金马奖却不是琼瑶电影,而是1978年李行导演的《汪洋中的一条船》,饰演残障人士郑丰喜。不过与这些演艺生涯比起来,观众似乎更热衷当年两人“争夺”林青霞的八卦,而相较于林青霞,林凤娇在最走红的年代(1982年)嫁给了成龙大哥,从此相夫教子。
徐枫
从一代侠女到国际知名制片人,徐枫在华语电影史上算是不多见的传奇女子。17岁出演胡金铨的《龙门客栈》成名,1976年凭借在《刺客》中的出色表现,获得第十三届金马奖影后,1980年在第十七届金马奖上凭《源》再获影后。嫁给香港富商汤君年后,徐枫转而成为制片人,成就更大。第二十七届金马奖最佳影片《滚滚红尘》,唯一在戛纳电影节获得金棕榈奖的华语片《霸王别姬》。
柯俊雄
柯俊雄是台湾电影界“劳模”,出演200多部电影,类型横跨爱情、动作、历史等。1979年柯俊雄凭《黄埔军魂》获第十六届金马奖最佳男主角,1999年自导自演《一代枭雄:曹操》在三十六届金马奖再获影帝。闯荡香港影坛期间,他参演的《江湖最后一个大佬》等在很多录像厅青年心目中留下不可磨灭的印记。不过坊间更爱聊他的“江湖”传闻,其中最出名的便是“欲女舒淇出道”和“斗殴古龙之死”。
张艾嘉
作为华语电影圈不可多得的全能女性电影人,张艾嘉从上世纪70年代末开始从影,入围过导演、女主角、女配角、原著剧本、改编剧本等多种奖项,甚至还担任过金马奖主持人,七次入围最佳女主角也抱回两座金马影后。1981年第十八届金马奖凭《我的爷爷》获金马影后,1986年第二十三届因《最爱》再获影后。
-崭露头角
徐克金马奖从来是不拘一格降人才,其前瞻性屡屡被时间证明。1981年刚满30岁的徐克在第十八届金马奖凭《鬼马智多星》获最佳导演,至今他仍是金马奖史上最年轻的导演奖获得者。这之前他的《谍变》《地狱无门》《第一类型危险》开创了香港新浪潮,但始终未获奖项肯定。金马的鼓励让徐克更加锐意创新。 新浪潮
上世纪80年代中期到90年代中期是香港电影黄金时期,金马奖的开放性也为这时期香港电影给足肯定,包括周润发、梅艳芳、周星驰、张曼玉、成龙、王家卫等明星、名导不断涌现。与此同时,台湾电影“新浪潮”运动兴起,侯孝贤、杨德昌、李安等导演脱颖而出。尤其在1989年的第二十六届金马奖上,最具标志性的便是侯孝贤和他的《悲情城市》,影片在获得最佳导演奖等多项大奖的同时,获得第四十六届威尼斯国际电影节金狮奖,也开启了华语导演的欧洲电影节拿奖的风潮。《悲情城市》题材上直面台湾敏感的“二二八”事件,间接推动了台湾电检制度的松动。该片不但奠定了侯孝贤个人风格,也开启了台湾新电影辉煌之路。
杨德昌
1986年第二十三届金马奖上,战胜吴宇森导演的《英雄本色》获得最佳影片的是一部叫《恐怖分子》的电影。该片由杨德昌执导,时年39岁的他才执导过三部电影。《恐怖分子》是他第一部多主人公电影,他用现代变革的眼光来看待台湾都市的文化变迁与人情世故,偏重理性剖析,极具批判意识。1991年,杨德昌带来《牯岭街少年杀人事件》(上图)更成为他职业生涯代表作,当年在第二十八届金马奖再获最佳影片和最佳原创剧本。这部长达4个小时的史诗作品,也让杨德昌为西方评论家所知。可惜的是,他于2000年凭借《一一》获戛纳电影节最佳导演奖,迎来事业高峰却罹患直肠癌,艺术生命戛然而止,2007年离世。
侯孝贤
如果要评选近三十年最能代表台湾本土导演,侯孝贤排第二,没人敢说排第一。李安更多的作品在美国创作,杨德昌则以拍片慢著称。侯孝贤1973年以场记身份踏入电影圈,1989年《悲情城市》获得金马奖最佳导演,1995年第三十二届《好男好女》再获最佳导演肯定。金马奖肯定的只是侯孝贤作品的一部分。
无论是《风柜来的人》《冬冬的假期》,还是自传性的电影《童年往事》《恋恋风尘》都引领过风潮。而台湾三部曲(悲情三部曲)《悲情城市》《戏梦人生》《好男好女》,确立了他的大师地位。如今的侯孝贤已成为台湾电影领导者,担任金马执委会主席几年来,已将该奖项做成华语电影界影响力最大的盛会。
李安
1991年第二十八届金马奖,是电影导演人才辈出的一年。当时和王家卫、杨德昌同时提名最佳导演的还有李安和关锦鹏。1991年李安是以处女作《推手》(上图)参赛,该片让郎雄获得金马影帝,王莱获得最佳女配角的肯定。躲在背后的李安似乎被人忽视,但就是这部片开启了李安的电影梦。1993年第三十届金马奖上,他以《喜宴》获最佳导演和最佳原著剧本,2000年《卧虎藏龙》获得最佳影片肯定、2007年《色,戒》再获最佳导演和最佳影片。
成名于金马的李安,如今享誉全球影坛,擅长于中西文化融合的他,两度得到奥斯卡最佳导演的肯定,也是唯一获得奥斯卡最佳外语片的华人。金马50周年之际,这位台湾电影影坛最具国际影响力的导演担任评审团主席,金马奖重新向更开阔的视野出发的意味异常浓烈。
-港星“翻身”
周润发
1985年二十二届周润发凭借《等待黎明》首次拿到金马影帝,这是他结束和电视台的合约,专心电影领域后获得的第一个肯定。对于片中主演周润发而言,《等待黎明》虽然不是他演艺生涯的分水岭,但也重要。在这部写尽悲情之能事的影片中,他的演技成功突破了以往的瓶颈。自此,星路逐渐走出低谷步入高峰。1987年二十四届金马奖上,周润发凭《秋天的童话》再获影帝肯定。
成龙
谁是金马史上首个蝉联影帝的人?梁朝伟、周润发,不,是成龙。1992年作为台湾女婿的他在第二十九届金马奖凭《警察故事3:超级警察》称帝,第二年再凭《重案组》称帝。尽管成龙当时红遍亚洲,但动作片一直是商业片的代表,经常和电影奖无缘,金马将成龙纳入视野,也是这个老牌电影奖从固守艺术和思想性,向拥有越来越多受众的商业电影妥协的一种转变。
王家卫
1991年第二十八届金马奖上,赢了杨德昌获得最佳导演奖的人叫王家卫,当时他的参赛作品叫《阿飞正传》。许多年回头来看,这样的结果其实也是公平的。王家卫是现在香港乃至华语影坛最负国际盛名的导演,独树一帜的叙事和影像美学,建立强烈的个人风格,甚至影响到不少国外导演。王家卫曾五度入围金马奖最佳导演,虽只有《阿飞正传》获奖,但《重庆森林》《东邪西毒》《花样年华》《春光乍泄》部部都能获得国际影展的肯定。2013年第五十届金马,王家卫再携《一代宗师》而来,被誉为获奖大热门。
张曼玉
1989年,《三个女人的故事》战胜《悲情城市》获最佳影片,这部影片导演在之后也大放异彩,他的名字叫关锦鹏,但更重要的是25岁的张曼玉那年凭此片获得金马女主角,从此开启了这位香港女星获奖之路。在这之后,张曼玉分别在第二十八届《阮玲玉》第三十四届《甜蜜蜜》、第三十七届《花样年华》获得女主角肯定,同时也在香港拿到金像奖女主桂冠。至今,张曼玉还是金马历史上唯一四夺女主角的女演员,男主角都没有出现四冠王。值得一提的是,1990年,她还凭借《滚滚红尘》获第二十七届金马奖最佳女配角。
周星驰
1988年第二十五届金马奖最佳男配角颁给了周星驰,这个香港电影圈的新人在参演这部影片之前,只是个多年跑龙套的电视剧临时演员、儿童节目主持人,这个奖项似乎象征着“多年媳妇熬成婆”。从此他的电影片约开始变多,1990年的《赌圣》小兵立大功在港台创下票房佳绩,这之后三年他连演三十多部喜剧片,奠定了独树一帜的“无厘头”风格。在第一次获金马17年后,2005年周星驰凭《功夫》在第四十二届金马拿下最佳导演和最佳影片。
本土低潮
随着两岸文化交流的频繁,这十年大陆电影开始进军金马奖,姜文、陈冲等导演扬威金马奖,而刘烨、李小璐和秦海璐等演艺生涯的开端也来自于金马奖的肯定。而这十年台湾本土电影开始陷入低谷,除《美丽时光》《爱情万岁》《卧虎藏龙》外,最佳影片都由香港和大陆电影获得。这十年中,杜琪峰和梁朝伟后程发力,开始三夺最佳导演和最佳男演员的历程。而《卧虎藏龙》更是在全球掀起华语武侠片风潮。 梁朝伟
1994年出道12年的梁朝伟,终于凭借《重庆森林》摘得金马男主角,这是他第一次获得主角类的奖项。这个奖似乎打通了梁朝伟的任督二脉,他开始了香港电影金像奖五拿男主角、金马奖三度夺魁的历程,均创造两个奖项的最高纪录。而2000年凭《花样年华》拿到戛纳电影节男主角,更是让他得到国际声誉。金马50他再度凭《一代宗师》入围男主角,对手是梁家辉、李康生和王羽等,这次他会将金马纪录再度提高吗?
蔡明亮
1994年似乎是蔡明亮年,那一年他的第二部电影作品《爱情万岁》连拿威尼斯电影节金狮奖、第31届金马奖最佳影片和最佳导演。蔡明亮是继侯孝贤、杨德昌和李安之后,又一位在欧洲电影节享有盛誉的台湾导演。他之后的作品《河流》《不散》《你那边几点》《天边一朵云》等都有不错的声誉,但因对评委会看法有异议,曾携《洞》和《黑眼圈》两度退出金马奖评选。2013年他的威尼斯参赛作品《郊游》再度参与金马,不知结果如何。
杜琪峰
2000年杜琪峰《枪火》首次入围金马奖最佳导演,对手有《卧虎藏龙》的李安、《花样年华》的王家卫,最终他突围而出,此时他已出道二十年。进入21世纪,香港电影颓势尽显,但杜琪峰却越拍越顺手,2004年凭借《大事件》、2012年凭借《夺命金》又两次获得最佳导演,和李行导演并列金马奖最佳导演纪录保持人。更重要的是,通过杜琪峰的电影,刘德华、刘青云也是在事业奋斗多年后终于获得金马男主角的肯定。
桂纶镁
在第49届金马奖中,以《女朋友。男朋友》获最佳女主角,也是继舒淇得奖7年后,该奖项再次回到台湾演员手中。
戴立忍
2009年第46届金马奖上,由演员转导演的戴立忍凭借《不能没有你》囊括最佳影片、最佳导演和最佳原著剧本。影片涉及台湾最底层贫民生活,对社会关怀的态度得到评委会肯定。而业界也认识到了戴立忍身上具备表演、编剧、导演多重才华。
钮承泽
和魏德圣一样,钮承泽也是台湾导演“触底反弹”的代表人物,2010年他导演的《艋舺》让台湾本土片重新进入春节档,并取得票房佳绩。他本人虽未获金马奖肯定,但却推出阮经天、赵又廷等新一代台湾男演员。与大陆合拍的《爱》也在两岸都赢得市场认可。 触底反弹
进入2004年之后,华语电影圈生态再次发生较大的改变。由于大陆电影市场的兴起和香港电影市场的衰落,内地、香港合拍片数量增多,也让这些影片慢慢占据金马奖舞台,两岸三地电影人的融合呈现前所未有的高潮。从2008年开始,台湾本土电影以《海角七号》《艋舺》为代表的影片开启“触底反弹”的态势。
阮经天
在第47届金马奖中,以《艋舺》获最佳男主角,也是继柯俊雄得奖11年后,该奖项再次回到台湾演员手中。
陈可辛
进入21世纪,香港电影产量下降比较快,陈可辛是少量能保证出品数量和质量的导演。1996年的《甜蜜蜜》让他在香港金像奖拿到最佳导演肯定,但金马奖的肯定则要迟到10年。2006年43届金马奖上,凭《如果·爱》获得最佳导演认可。颁奖当晚当时他正在北京筹备《投名状》,剧本刚被投资方否定,正处于极度绝望中的他接到颁奖人吴君如打来的电话,可谓“雪中送炭”。巧合的是,两年后的45届金马奖上,《投名状》为陈可辛赢得最佳导演和最佳影片。
郭富城
如今总结娱乐圈“咸鱼翻身”的例子时,郭富城总是会第一个入选。2005年他在《三岔口》中的颓废演出,为其赢得第42届金马奖影帝,让他迎来演艺生涯第二个春天。从那之后,郭富城在表演方面似乎开窍,连续出演多部颇有挑战性的角色,更于2006年借《父子》蝉联金马影帝,成为成龙之后第二人。
钟孟宏
台湾新生代导演中,钟孟宏是最受欧洲电影节肯定的。49岁的他只有三部作品,《停车》获2008年金马奖国际影评人费比西奖、《第四张画》获2010年最佳导演奖、《失魂》入围金马50最佳导演和最佳男主角,并代表台湾参与奥斯卡最佳外语片竞争。钟孟宏的作品比较擅长对准城市人的黑暗面,和钮承泽、魏德圣主攻类型片不同,钟孟宏似乎更像是杨德昌、蔡明亮这类的导演。
刘德华
被誉为华语电影圈劳模的刘德华,2004年在第41届金马奖终于获得最佳男主角,这是他2000年《暗战》和2004年《大只佬》两获香港金像奖男主角后,演技得到两岸三地电影人的全面肯定。2004年的金马男主角对刘德华意义很特殊,因为前一年他和梁朝伟因《无间道》同时入围,不仅输给后者而且还被主持人蔡康永调侃;2012年刘德华因《桃姐》再获得影帝时,已学会自我调侃:“我就自己付钱拿影帝。”(《桃姐》有刘德华的投资)
Ⅵ 求历届台湾电影金马奖获奖名单
历届台湾电影金马奖获奖名单
第一届【金马奖】(1962)
最佳剧情片:《星星月亮太阳》
优等剧情片:《一万四千个证人》,《杨贵妃》,《宜室宜家》
最佳纪录片:《今日金门》
获奖助金影片:《赵氏孤儿》, 《脂粉间谍网》 , 《慈母千秋》
最佳导演:陶秦《千娇百媚》
最佳编剧:秦亦孚《星星月亮太阳》
最佳男主角:王引《手枪》
最佳女主角:尤敏《星星月亮太阳》
最佳男配角:矮仔财《宜室宜家》
最佳女配角:唐宝云《台风》
最佳童星:费立《金喇叭》
最佳彩色摄影:黄明《星星月亮太阳》
最佳黑白摄影:华惠英《宜室宜家》
最佳音乐:姚敏《千娇百媚》
最佳剪辑:姜兴隆《杨贵妃》
最佳录音:邝护《杨贵妃》
最佳纪录片策划:戴彭龄《今日金门》
第二届【金马奖】(1963)
最佳剧情片:《梁山伯与祝英台》
优等剧情片:《黑夜到黎明》,《武则天》,《小女儿》
最佳社会教育特别奖:吴凤
最佳纪录片:《台湾渔业》
获奖助金影片:《白云故乡》,《梁红玉》
最佳导演:李翰祥《梁山伯与祝英台》
最佳编剧:葛瑞芬《为谁辛苦为谁忙》
最佳男主角:唐菁《黑夜到黎明》
最佳女主角:乐蒂《梁山伯与祝英台》
最佳男配角:马骥《白云故乡》
最佳女配角:杜鹃《巫山春回》
最佳童星:罗宛琳《街头巷尾》
最佳黑白摄影:何鹿影《荷花》
最佳音乐:周蓝萍《梁山伯与祝英台》
最佳剪辑:姜兴隆《梁山伯与祝英台》
最佳演员特别奖:凌波《梁山伯与祝英台》
最佳纪录片摄影:陈玉帛《台湾渔业》
第三届【金马奖】(1965)
最佳剧情片:《养鸭人家》
优等剧情片:《深宫怨》,《人之初》,《血溅红牡丹》
优等纪录片:《石门水库》,《武昌演习》
最佳艺术设计特别奖:《春江花月夜》
获奖助金影片:《八十八号情报员》,《最后的裁判》
最佳导演:李行《养鸭人家》
最佳编剧:汪榴照《谍海四壮士》
最佳男主角:葛香亭《养鸭人家》
最佳女主角:李丽华《故都春梦》
最佳男配角:井淼《故都春梦》
最佳女配角:王莱《人之初》
最佳童星:小龙《最后的裁判》
最佳彩色摄影:赖成英《养鸭人家》
最佳黑白摄影:王剑寒《一毛钱》
最佳彩色美术设计:曹年龙《状元及第》
最佳音乐:顾嘉辉《万花迎春》,骆明道《情人石》
最佳剪辑:王朝曦《深宫怨》
最佳录音:孙冰韵《深宫怨》
最佳纪录片策划:祈和熙,端木愃《春江花月夜》
第四届【金马奖】(1966)
最佳剧情片:《西施》
优等剧情片:《哑女情深》,《金玉奴》
最佳发扬民族精神奖:《大地儿女》
最佳纪录片:《成功岭之歌》
优等纪录片:《重庆演习》,《澄清湖》
获奖助金影片:《凤凰》
最佳导演:李翰祥《西施》
最佳编剧:胡金铨《大地儿女》
最佳男主角:赵雷《西施》
最佳女主角:归亚蕾《烟雨蒙蒙》
最佳男配角:吴家骧《金玉奴》
最佳女配角:卢碧云《烟雨蒙蒙》
最佳童星:谢玲玲《婉君表妹》
最佳彩色摄影:王剑寒《西施》
最佳彩色美术设计:顾毅《西施》
最佳音乐:左宏元《哑女情深》
最佳剪辑:姜兴隆《大地儿女》
最佳录音 洪瑞庭《哑女情深》
演技特别奖:王莫愁《哑女情深》
最佳纪录片摄影:祁和熙《澄清湖》
最佳纪录片策划:贡敏《成功岭之歌》
第五届【金马奖】(1967)
最佳剧情片:《我女若兰》
优等剧情片:《蓝与黑》,《何日君再来》,《苏小妹》
最佳导演:李嘉《我女若兰》
最佳编剧:秦亦孚《苏小妹》
最佳男主角:欧威
最佳女主角:江青
最佳男配角:崔福生《贞节牌坊》
最佳女配角:于倩《蓝与黑》
最佳童星:谢玲玲《我女若兰》
最佳彩色摄影:林文锦《我女若兰》
最佳彩色美术设计:翁文灯《我女若兰》
最佳音乐(非歌剧):顾嘉辉《何日君再来》
最佳剪辑:汪晋臣《我女若兰》
最佳录音:殷变平《苏小妹》
第六届【金马奖】(1968)
最佳剧情片:《路》
优等剧情片:《烽火万里情》,《龙门客栈》,《太太万岁》
最佳男主角:崔福生《路》
最佳女主角:凌波《烽火万里情》
最佳男配角:井淼《烽火万里情》
最佳女配角:欧阳莎菲《烽火万里情》
最佳童星:嘉嘉《多少柔情多少泪》
最佳彩色摄影:林赞庭《寂寞的十七岁》
最佳黑白摄影:余如季《白鹭人家》
最佳彩色美术设计:李季《寂寞的十七岁》
最佳音乐:王福龄《烽火万里情》
最佳剪辑:沈业康《寂寞的十七岁》
最佳录音:洪瑞庭《寂寞的十七岁》
第七届【金马奖】(1969)
最佳剧情片:《小镇春回》
最佳纪录片:《张大千的画》
最佳导演:白景瑞《新娘与我》
最佳编剧:吴桓《小镇春回》
最佳男主角:杨群《扬子江风云》
最佳女主角:李丽华《扬子江风云》
最佳男配角:孙越《扬子江风云》
最佳女配角:张冰玉《小镇春回》
最佳童星:吴凤凤《小情人逃亡》
最佳彩色摄影:郑洁《小镇春回》
最佳彩色美术设计:叶英晋,张国雄《月满西楼》
最佳音乐(非歌剧):周蓝萍《水上人家》
最佳剪辑:汪晋臣《新娘与我》
最佳录音:王永华《珊珊》
最佳纪录片策划:杨文淦《龙井乡》
特别奖:童月娟
第八届【金马奖】(1970)
最佳剧情片:《家在台北》
优等剧情片:《歌声魅影》,《高山青》,《路客与刀客》,《新不了情》
最佳导演:张曾泽《路客与刀客》
最佳编剧:鲁稚子《歌声魅影》
最佳男主角:葛香亭《高山青》
最佳女主角:归亚蕾《家在台北》
最佳男配角:仪铭《歌声魅影》
最佳女配角:夏台凤《歌声魅影》
最佳童星:俞健生《不敢跟你讲》
最佳彩色摄影:赖成英《群星会》
最佳彩色美术设计:高山岚《幸运草》
最佳音乐(非歌剧):周蓝萍《路客与刀客》
最佳剪辑:汪晋臣《家在台北》
最佳录音:洪瑞庭《群星会》
优秀演技特别奖:胡燕妮
第九届【金马奖】(1971)
最佳剧情片:《缇萦》
优等剧情片:《落鹰峡》,《母与女》,《庭院深深》,《精忠报国》,《十二金牌》
最佳技术特别奖:《再见阿郎》
最佳导演:丁善玺《落鹰峡》
最佳编剧:李翰祥《缇萦》
最佳男主角:王引《缇萦》
最佳女主角:卢燕《董夫人》
最佳男配角:王戎《庭院深深》
最佳女配角:陈莎莉《落鹰峡》
最佳童星:游龙《精忠报国》
最佳彩色摄影:范金玉《缇萦》
最佳黑白影片摄影:祁和熙《董夫人》
最佳彩色美术设计:梁延兴《缇萦》
最佳黑白影片美术设计:包天鸣《董夫人》
最佳音乐(非歌剧):夏祖辉《缇萦》
最佳剪辑:郭延鸿《独臂刀》
最佳录音:林丁贵《落鹰峡》
最佳纪录片摄影:祁和熙《太极拳》
最富创意特别奖:唐书璇《董夫人》
最佳演员特别奖:金峰《哑巴与新娘》
最有希望新女星:徐枫《龙城十日》
最有希望新男星:邱阳《三朵花》
第十届【金马奖】(1972)
最佳剧情片:《秋决》
优等剧情片:《还君明珠双泪垂》,《精武门》,《真假千金》,《万事如意》,《水浒传》
最佳导演:李行《秋决》
最佳编剧:张永祥《还君明珠双泪垂》
最佳男主角:欧威《秋决》
最佳女主角:翁倩玉《真假千金》
最佳男配角:魏苏《大地春雷》
最佳女配角:傅碧辉《秋决》
最佳彩色影片摄影:赖成英《秋决》
最佳彩色影片美术设计:陈上林《侠女下集》
最佳剪辑:张耀宗《(精武门》
最佳录音:洪瑞庭《大地春雷》
最佳技艺特别奖:李小龙《精武门》
第十一届【金马奖】(1973)
最佳剧情片:《忍》
优等剧情片:《十四女英豪》,《猛龙过江》, 《突破国际死亡线》,《爱的天地》,《天
伦乐》
宣扬中国文字特别奖:《中国文字演变》
优秀演技特别奖:嘉凌《忍》
优秀演员特别奖:狄龙《刺马》
最佳导演:程刚《十四女英豪》
最佳编剧:凤鸣编剧小组《忍》
最佳男主角:杨群《忍》
最佳女主角:上官灵凤《马路小英雄》
最佳童星:汤志伟《天伦乐》
最佳彩色影片摄影:林赞庭《爱的天地》
最佳彩色影片美术设计:邹志良《彩云飞》
最佳音乐(非歌剧):刘家昌《爱的天地》
最佳剪辑:张耀宗《猛龙过江》
最佳录音:王永华《十四女英豪》
第十二届【金马奖】(1975)
最佳剧情片:《吾土吾民》
最佳导演:刘艺《长情万缕》
最佳编剧:张永祥《吾土吾民》
最佳男主角:秦祥林《长情万缕》
最佳女主角:卢燕《倾国倾城》
最佳男配角:仪铭《云深不知处》
最佳女配角:萧芳芳《女朋友》
最佳彩色影片摄影:林赞庭《女朋友》
最佳彩色影片美术设计:陈景森《倾国倾城》
最佳(非歌剧影片)音乐:温隆信《云深不知处》
最佳剪辑:张耀宗《直捣黄龙》
最佳录音:王永华《少林五祖》
最佳摄影:余如季《木琴心声》
第十三届【金马奖】(1976)
最佳剧情片:《梅花》
优等剧情片:《滴滴血泪滴滴情》,《碧云天》,《狼牙口》,《八道楼子》, 《刺客》
最佳导演:张佩成《狼牙口》
最佳编剧:邓育昆《梅花》
最佳男主角:常枫《香花与毒草》
最佳女主角:徐枫《刺客》
最佳男配角:郎雄《狼牙口》
最佳女配角:张艾嘉《碧云》
最佳彩色影片摄影:林赞庭《梅花》
最佳彩色影片美术设计:王童《枫叶情》
最佳(非歌剧影片)音乐:刘家昌《梅花》
最佳剪辑:张耀宗《(密宗圣手》
最佳录音:忻江盛《梅花》
最具表现时代意义特别奖:香花与毒草
第十四届【金马奖】(1977)
最佳剧情片:《枧桥英烈传》
优等剧情片:《人在天涯》, 《秋霞》,《乾隆下江南》,《追球追求》,《千刀万里追》
最佳卡通:《未雨绸缪》
最佳导演:张曾泽《枧桥英烈传》
最佳编剧:何晓钟《枧桥英烈传》
最佳男主角:秦祥林《人在天涯》
最佳女主角:陈秋霞《秋霞》
最佳男配角:白鹰《千刀万里追》
最佳女配角:胡茵梦《人在天涯》
最佳童星:邬裕康《艳阳三月天》
最佳彩色影片摄影:林鸿钟《枧桥英烈传》
最佳彩色影片美术设计:陈景森《乾隆下江南》
最佳(非歌剧影片)音乐:顾嘉辉《秋霞》
最佳剪辑:王其洋《枧桥英烈传》
最佳录音:祈江盛《梅花》
最佳卡通影片编导:黄木村《未雨绸缪》
第十五届【金马奖】(1978)
最佳剧情片:《汪洋中的一条船》
优等剧情片:《蒂蒂日记》,《烟水寒》,《乡野奇谈》, 《卖身契》,《手足情深》
摄制技术优良特别奖:《多情剑客无情剑》
最佳剧情片导演:李行《汪洋中的一条船》
最佳剧情片编剧:张永祥《汪洋中的一条船》
最佳剧情片男主角:秦汉《汪洋中的一条船》
最佳剧情片女主角:恬妞《蒂蒂日记》
最佳剧情片女配角:归亚蕾《蒂蒂日记》
最佳剧情片童星:黄一龙《乡野奇谈》
最佳剧情片美术设计:陈景森《金玉良缘红楼梦》
最佳剧情片音乐:黄茂山《乡野奇谈》
最佳剧情片剪辑:张耀宗《卖身契》
最佳剧情片录音:林焜祈《烟水寒》
最佳剧情片摄影:陈坤厚《汪洋中的一条船》
第十六届【金马奖】(1979)
最佳剧情片:《小城故事》
优等剧情片:《山中传奇》, 《成功岭上》, 《欢颜》, 《春寒,《香火》
最佳纪录片:《怒潮澎拜》
优等卡通片奖:《幸福掌握在您手上
最佳剧情片导演:胡金铨《山中传奇》
最佳剧情片原著剧本:张永祥《小城故事》
最佳剧情片改编剧本:李翰祥《乾隆下扬州》
最佳剧情片女主角:林凤娇《小城故事》
最佳剧情片男配角:韩苏《欢颜》
最佳剧情片女配角:沈时华《一个女工的故事》
最佳剧情片童星:欧弟《小城故事》
最佳剧情片美术设计:胡金铨《山中传奇》
最佳剧情片摄影:俊杰《山中传奇》
最佳剧情片配乐:吴大江《山中传奇》
最佳剧情片电影插曲:沈吕白,李泰祥《欢颜》
最佳剧情片剪辑:姜兴隆《冷血十三鹰》
最佳剧情片录音:周少龙《山中传奇》 最佳纪录片策划:洪老典《北港牛墟》
第十七届【金马奖】(1980)
最佳剧情片:《早安台北》
优等剧情片:《碧血黄花》,《乡野人》,《金榜浪子吴祥辉》,《六朝怪谈》,《疯劫》
最佳纪录片:《古厝-中国传统的建筑》
优等纪录片:《国剧艺术》,《坐骨连体男婴分割手术》
优等卡通片:《三国演义》
优良策划特别奖:《古宁头大战》
最佳剧情片导演:王菊金《六朝怪谈》
最佳剧情片原著剧本:宋项如《侯鸟之爱》
最佳剧情片改编剧本:刘正谦《赌国仇城》
最佳剧情片男主角:王冠雄《茉莉花》
最佳剧情片女主角:徐枫《源》
最佳剧情片男配角:向云鹏《乡野人 》
最佳剧情片女配角:邵佩玲《茉莉花》
最佳剧情片童星:林小楼《乡野人》
最佳剧情片美术设计:锺志文《疯劫》
最佳剧情片摄影:张季平《源》
最佳剧情片剪接:余灿峰《疯劫》
最佳剧情片录音:忻江盛《古宁头大战》
最佳纪录片策划:李树屏《国剧艺术》
最佳纪录片摄影:张照堂《古厝-中国传统的建筑》
第十八届【金马奖】(1981)
最佳剧情片:《假如我是真的》
最佳记录片:《海洋牧场之开发》
最佳卡通片:《老夫子》
最佳剧情片导演:徐克《夜来香》
最佳剧情片原著剧本:吴念真《同班同学》
最佳剧情片改编剧本:张永祥《假如我是真的》
最佳剧情片男主角:谭咏麟《假如我是真的》
最佳剧情片女主角:张艾嘉《我的爷爷》
最佳剧情片男配角:王珏《皇天后土》
最佳剧情片女配角:王莱《小葫芦》
最佳剧情片童星:郑传文《原乡人》
最佳剧情片美术设计:陈景森《徐老虎与白寡妇》
最佳剧情片摄影:黄仲标《夜来香》
最佳剧情片服装设计:李燕萍《徐老虎与白寡妇》
最佳剧情片原作音乐:李泰祥《名剑风流》
最佳剧情片电影插曲:翁清溪《原乡人》
最佳剧情片剪辑:周国忠《夜来香》
最佳剧情片录音:邝护《爱杀》
最具时代意义特别奖:《皇天后土》
第十九届【金马奖】(1982)
最佳剧情片:《辛亥双十》
最佳记录片:《朱铭的斧里乾坤》
最佳剧情片导演:章国明《边缘人》
最佳剧情片原著剧本:张键《边缘人》
最佳剧情片男主角:艾迪《边缘人》
最佳剧情片女主角:汪萍《武松》
最佳剧情片男配角:谷峰《武松》
最佳剧情片女配角:叶德娴《汽水加牛奶》
最佳剧情片童星:周品君《在那河畔青草青》
最佳剧情片美术设计:黄锐民《再生人》
最佳剧情片摄影:林鸿钟《苦恋》
最佳剧情片服装设计:刘季友,李燕萍《武松》
最佳剧情片原著音乐:骆明道《辛亥双十》
最佳剧情片改编音乐:关维鹏《彩云曲》
最佳剧情片电影插曲:成明,赵宁,琳妮《辛亥双十》
最佳剧情片剪辑:江煌雄《人肉战车》
最佳剧情片录音:宇宙录音室《再生人》
第二十届【金马奖】(1983)
最佳剧情片:《小毕的故事》
最佳纪录片:《夏尔降坡公路》
最佳卡通片:《四神奇》
最佳导演:陈坤厚《小毕的故事》
最佳原著剧本:蔡继光,许默《男与女》
最佳改编剧本:朱天文,侯孝贤,丁亚民,许淑真《小毕的故事》
最佳男主角:孙越《搭错车》
最佳女主角:陆小芬《看海的日子》
最佳男配角:谷峰《待罪的女孩》
最佳女配角:英英《看海的日子》
最佳童星:石安妮《魔轮》
最佳美术设计:张季平《大轮回》
最佳摄影:宋立平《今年的湖畔会很冷》
最佳服装设计:胡金铨,配王童《天下第一》
最佳原著音乐:陈志远,李寿全《搭错车》
最佳电影插曲:李寿全《搭错车》
最佳剪辑:周道淳,林善良《大轮回》
最佳录音:高富国《搭错车》
第廿一届【金马奖】(1984)
最佳剧情片:《老莫的第二个春天》
最佳纪录片:《四季如春的台北》
最佳导演:麦当雄《省港旗兵》
最佳原著剧本:念真《老莫的第二个春天》
最佳改编剧本:侯孝贤,廖辉英《油麻菜子》
最佳男主角:李修贤《公仆》
最佳女主角:杨惠姗《小逃犯》
最佳男配角:常枫《颐园飘香》
最佳女配角:陈秋燕《油麻菜子》
最佳童星:林鼎峰《玉卿嫂》
最佳摄影:黄仲标《花城》
最佳剪辑:张耀宗《省港旗兵》
最佳录音:王荣芳《玉卿嫂》
最佳美术设计:陈景森,邝广贤《唐朝豪放女》
最佳服装设计:王榕生《金大班的最后一夜》
最佳原著音乐:张弘毅《玉卿嫂》
最佳电影插曲:陈志远,慎芝《金大班的最后一夜》
第廿二届【金马奖】(1985)
最佳剧情片:《我这样过了一生》
最佳导演:张毅《我这样过了一生》
最佳原著剧本:朱天文,侯孝贤《童年往事》
最佳改编剧本:张毅,萧飒《我这样过了一生》
最佳男主角:周润发《等待黎明》
最佳女主角:杨惠姗《我这样过了一生》
最佳男配角:陈博正《超级市民》
最佳女配角:唐如韫《童年往事》
最佳摄影:陈坤厚《结婚》
最佳剪辑:蒋国权《NG慢半拍》
最佳录音:杜笃之《超级市民》
最佳美术设计:王童,古田金,林崇文《策马入林》
最佳服装设计:王童,颜昭世《策马入林》
最佳原著音乐:陈扬《结婚》
最佳改编音乐:张弘毅《国四英雄传》
最佳电影插曲:李寿全,张大春《超级市民》
第廿三届【金马奖】(1986)
最佳剧情片:《恐怖分子》
最佳纪录片:光启社《杀戮战场的边缘》
最佳纪录片导演:李道明《杀戮战场的边缘》
最佳导演:吴宇森《英雄本色》
最佳原著剧本:小野《我们都是这样长大的》
最佳改编剧本:吴念真《父子关系》
最佳男主角:狄龙《英雄本色》
最佳女主角:张艾嘉《最爱》
最佳男配角:秦沛《天天星期七》
最佳女配角:缪骞人《最爱》
最佳摄影:黄永恒《英雄本色》
最佳剪辑:黄铭林《飞跃羚羊》
最佳录音:新艺公司《英雄本色》
最佳美术设计:张叔平《最爱》
最佳服装设计:张叔平《梦中人》
最佳音乐:左宏元,史撷咏《唐山过台湾》
最佳电影插曲:史撷咏《唐山过台湾》
第廿四届【金马奖】(1987)
最佳剧情片:《稻草人》
最佳纪录片:《惜墨》(台制出品)
最佳导演:王童《稻草人》
最佳男主角:周润发《流氓大亨》
最佳女主角:梅艳芳《胭脂扣》
最佳男配角:午马《倩女幽魂》
最佳女配角:林珊如《期待你长大》
最佳原著剧本:王小棣,宋紘《稻草人》
最佳改编剧本:阮继志《胭脂扣》
最佳摄影:黄仲标《胭脂扣》
最佳剪辑:新艺剪辑组《倩女幽魂》
最佳美术设计:马光荣《胭脂扣》
最佳服装设计:陈顾方《倩女幽魂》
最佳原著音乐:张弘毅《尼罗河女儿》
最佳电影插曲:陈扬,吴念真《桂花巷》
第廿五届【金马奖】(1988)
最佳剧情片:《七小福》
最佳纪录片:《暮鼓晨钟》
最佳导演:罗启锐《七小福》
最佳原著剧本:罗启锐,张婉婷《七小福》
最佳男主角:万梓良《大头仔》
最佳女主角:郑裕玲《月亮星星太阳》
最佳男配角:周星驰《霹雳先锋》
最佳女配角:王莱《海峡两岸》
最佳摄影:锺志文《七小福》
最佳剪辑:余纯,邝志良《七小福》
最佳美术设计:黄锐民《警察故事续集》
最佳服装设计:王耀年《倾城之恋》
最佳原著音乐:卢冠廷《七小福》
最佳电影插曲:王文清《黄色故事》
最佳纪录片导演:林作庸《深山犹有读书声》
特别奖:《阴间响马》
第廿六届【金马奖】(1989)
最佳剧情片:《三个女人的故事》
最佳导演:侯孝贤《悲情城市》
最佳原著剧本:邱戴安平《三个女人的故事》
最佳男主角:陈松勇《悲情城市》
最佳女主角:张曼玉《三个女人的故事》
最佳男配角:张世《香蕉天堂》
最佳女配角:李淑桢《鲁冰花》
最佳摄影:黄仲标《三个女人的故事》
最佳剪辑:王献箎,邹长根《三个女人的故事》
最佳美术设计:张季平,栗通,陈耀圻,李宝琳《晚春情事》
最佳服装设计:朴若木《三个女人的故事》
最佳原著音乐:陈扬《鲁冰花》
最佳电影插曲:陈扬《鲁冰花》
第廿七届【金马奖】(1990)
最佳剧情片:《滚滚红尘》
纪实报导片:《红树林的故乡》
最佳导演:严浩《滚滚红尘》
最佳原著剧本:吴念真《客途秋恨》
最佳改编剧本:小野《刀瘟》
最佳男主角:梁家辉《爱在他乡的季节》
最佳女主角:林青霞《滚滚红尘》
最佳男配角:张学友《笑傲江湖》
最佳女配角:张曼玉《滚滚红尘》
最佳摄影:潘恒生《滚滚红尘》
最佳剪辑:金马《爱在他乡的季节》
最佳录音:沈圣德《爱在他乡的季节》
最佳美术设计:张西美,廖凤平《滚滚红尘》
最佳电影音乐:史撷咏《滚滚红尘》
最佳电影插曲:黄霑《笑傲江湖》
第廿八届【金马奖】(1991)
最佳剧情片:《牯岭街少年杀人事件》
最佳导演:王家卫《阿飞正传》
最佳原著剧本:杨德昌,阎鸿亚,杨顺清,赖铭堂《牯岭街少年杀人事件》
最佳男主角:郎雄《推手》
最佳女主角:张曼玉《阮玲玉》
最佳男配角:关海山《五亿探长雷洛传》
最佳女配角:王莱《推手》
最佳摄影:潘恒生《阮玲玉》
最佳剪辑:谭家明,奚杰伟《阿飞正传》
最佳美术设计:张叔平《阿飞正传》
最佳造型设计:张叔平《阿飞正传》
最佳电影插曲:伦永亮《何日君再来》
最佳电影音乐:黄霑,戴乐民《武状元黄飞鸿》
最佳录音:陈伟雄《阿飞正传》
最佳纪实报导片:《帝雉时代》,《玉山九千英尺-台湾鸟类开拓史末章》
动画创意特别奖:《薛西弗斯的一天》
第廿九届【金马奖】(1992)
终身成就特别奖:何基明
最佳剧情片:《无言的山丘》
最佳导演:王童《无言的山丘》
最佳原著剧本:吴念真《无言的山丘》
最佳改编剧本:赖声川《暗恋桃花源》
最佳男主角:成龙《警察故事III超级警察》
最佳女主角:陈令智《浮世恋曲》
最佳男配角:顾宝明《暗恋桃花源》
最佳女配角:顾美华《浮世恋曲》
最佳摄影:李德成《雾都情仇》
最佳剪辑:张耀宗,张嘉辉《警察故事III超级警察》
最佳美术设计:李富雄《无言的山丘》
最佳造型设计:李富雄《无言的山丘》
最佳动作指导:程小东,元彬《新龙门客栈》
最佳电影音乐:黄舒骏《青少年哪吒》
最佳电影歌曲:黄霑《黄飞鸿之II男儿当自强》
最佳录音:杜笃之,杨静安《少年耶,安啦》
最佳纪实报导片:《小鷿鷈》
评审特别奖:《学仙记》
第三十届【金马奖】(1993)
终身成就特别奖:黄卓汉
最佳剧情片:《喜宴》
最佳纪录片:《喜宴》
最佳导演:李安《喜宴》
最佳原著剧本:冯光远,李安《喜宴》
最佳改编剧本:胡大为,邓碧燕,林纪陶,于仁泰《白发魔女传》
最佳男主角:成龙《重案组》
最佳女主角:吴家丽《赤裸的诱惑》
最佳男配角:郎雄《喜宴》
最佳女配角:归亚蕾《喜宴》
最佳摄影:李屏《戏梦人生》
最佳剪辑:张耀宗《重案组》
最佳美术设计:叶锦添,李伟明,杨�家《诱僧》
最佳造型设计:阮佩芸,张光慧《红玫瑰白玫瑰》
最佳动作指导:元奎,元德《功夫皇帝方世玉》
最佳电影音乐:刘以达,韦启良《诱僧》
最佳电影歌曲:张国荣,林夕《白发魔女传》
最佳录音:杜笃之《戏梦人生》
最佳纪实报导片:《兰屿观点》
动画鼓励奖:《东方之道知道了》
第三十一届【金马奖】(1994)
杰出制作人特别奖:童月娟
杰出制片人特别奖:徐立功
最佳剧情片:《爱情万岁》
最佳导演:蔡明亮《爱情万岁》
最佳原著剧本:《独立时代》杨德昌
最佳改编剧本:《红玫瑰白玫瑰》林奕华
最佳男主角:梁朝伟《重庆森林》
最佳女主角:陈冲《红玫瑰白玫瑰》
最佳男配角:王柏森《独立时代》
最佳女配角:金燕玲《独立时代》
最佳摄影:杜可风《东邪西毒》
最佳剪辑:奚杰伟,谭家明《东邪西毒》
最佳美术设计:朴若木《红玫瑰白玫瑰》
最佳造型设计:朴若木《红玫瑰白玫瑰》
最佳动作指导:成家班,刘家良《醉拳II》
最佳电影音乐:陈焕昌《红玫瑰白玫瑰》
最佳电影歌曲:蔡振南,陈致成《多桑》
最佳录音:杨静安《爱情万岁》
最佳纪实报导:《阿公教你看布袋戏》
评审特别奖:《禅说阿宽》
第三十二届【金马奖】(1995)
终身成就特别奖:李行
最佳剧情片:《女人四十》
最佳导演:侯孝贤《好男好女》
最佳原著剧本:《热带鱼》陈玉勋
最佳改编剧本:《好男好女》朱天文
最佳男主角:林扬《超级大国民》
最佳女主角:萧芳芳《女人四十》
最佳男配角:罗家英《女人四十》
最佳女配角:文英《热带鱼》
最佳摄影:李屏宾《女人四十》
最佳剪辑:张叔平,黄铭林《堕落天使》
最佳美术设计:张叔平《堕落天使》
最佳造型设计:丁远大《人约黄昏》
最佳动作指导:元奎,成家班,洪家班《霹雳火》
最佳电影音乐:李寿全,范宗沛《超级大国民》
最佳电影歌曲:陈升《我的美丽与哀愁》
最佳录音:杜笃之《好男好女》
最佳视听科技:朱家欣《人间有情》
最佳动画片:《后人类》美学传播
大陆人士特别奖:李连杰
第三十三届【金马奖】(1996)
最佳剧情片:《家在台北》
优等剧情片:《阳光灿烂的日子》
最佳导演:姜文《阳光灿烂的日子》
最佳原著剧本:《月满英伦》张泽鸣
最佳改编剧本:《阳光灿烂的日子》姜文
最佳男主角:夏雨《阳光灿烂的日子》
最佳女主角:萧芳芳《虎度门》
最佳男配角:王启赞《麻将》
最佳女配角:邱秀敏《忠仔》
最佳摄影:李屏宾《女人四十》
最佳剪辑:张耀宗,张嘉辉《EU冲锋队》
最佳美术设计:李富雄《红柿子》
最佳造型设计:霍荣龄《飞天》
最佳动作指导:唐季礼《警察故事4之简单任务》
最佳电影音乐:DAVOOD TABRIZEI《浮生》
最佳电影歌曲:林志峰,林强《自我毁灭》
最佳音效:顾长宁《阳光灿烂的日子》
最佳视觉特效:马彦量《冒险王》
最佳创作短片:陈明《西门町王子》
最佳动画片:陈世耀《美的过火》
第三十四届【金马奖】(1997)
最佳剧情片:《甜蜜蜜》
最佳导演:陈果《香港制造》
最佳原著剧本:陈果《香港制造》
最佳改编剧本:杜国威《南海十三郎》
最佳男主角:谢君豪《南海十三郎》
最佳女主角:张曼玉《甜蜜蜜》
最佳男配角:陈进兴《爱情来了》
最佳女配角:廖慧珍《爱情来了》
最佳摄影:杜可风《春光乍泄》
最佳美术设计:马磬超《宋家皇朝》
最佳造型设计:莫钧杰《半生缘》
最佳动作指导:成家班,曹荣《一个好人》
最佳电影音乐:喜多郎《宋家皇朝》
最佳电影歌曲:林夕、黄国伦《半生缘》
最佳音效:曾景祥《宋家皇朝》
最佳创作短片:《野麻雀》黄铭正
最佳动画片:《小倩》徐克
评审团大奖:《一支鸟仔哮啾啾》
评审团特别奖:何平(国道封闭)
终身成就纪念奖:罗维,胡金铨,李翰祥
第三十五届【金马奖】(1998)
Ⅶ 2017华语电影十佳,《战狼2》仅排到了第十你怎么看
《战狼2》,优点缺点都非常明显。
战狼1,讲述了侦察连狙击手冷锋(吴京)加入特种部队,而后在一次演习中,境外势力为给死去的罪犯报仇,带着雇佣兵大胆进入我国演习区进行挑衅,面对突如其来的敌人,冷锋和其展开战斗,最后孤军奋战将首脑追捕在国境线上的故事。
这部电影当年还是非常惊艳我的,动作枪战戏十分专业,连贯,逻辑上也没什么特别大的硬伤,(除了主角光环和那些老套的情节)。
也就是说,作为一部爽片,不细究的话,它是合格的。《战狼1》当初获得5亿+的票房,如今《战狼2》又一次席卷而来,仅4小时票房就有9741万。这其中不无道理。
首先《战狼》得到了某军区的专门扶持。
据悉,影片拍摄期间发射了5颗价值100万的导弹,3万多发子弹,动用了32辆96A坦克和200余架飞机。更不用说那些单兵枪械装备了。《战狼2》更是大手笔,全面升级。吴京带着达康书记吴刚勇闯非洲坦克飘逸,无人机扫射,直升机坠落。效果直逼好莱坞。
这种大成本,据说吴京连房子都抵押了,
打戏拳拳到肉,精彩连贯,做出了高水准,真的是拿命在拍,
这方面不得不拍手叫好。
豆瓣评价也是好坏各一半
如果说《战狼1》是比刚刚好多一点点,虽然略尴尬但是还在理解范围内,
《战狼2》就是无脑到突兀,实在太尴尬的直男审美+主旋律,让我这个前军人都审美疲劳了。
够硬够爽,但是有点过了,无论是夸张程度还是打戏。
(倒是爱国怎么样都不会过对吧。)
出了电影院,我总结了一下,看这部电影需要一个契机。
如果你觉得《速度与激情8》是一部不错的电影,那你可以赶紧去看。
如果你看电影只是娱乐,不会细想合不合理,那你可以赶紧去看。
如果你爱国的情怀无处宣泄,对我国的高速发展喜庆之心洋溢于表,甚至迫不及待的想要投入到现代化建设的洪流中,那你赶紧去看。
如果你崇尚个人英雄主义,觉得特种兵都像兰博一样也正常,那你赶紧去看。
如果你特别容易热血沸腾而且特别持久,50分钟不射的那种,那你赶紧去看。
相反如果你特别不容易陷入尴尬,觉得一些处世正常程序不必在意细节,那你也赶紧买票去看吧~
这是一部不错的电影,不过我觉得看电影应该注重电影想表达什么,而不是无视常识和细节狂轰滥炸的硬塞给你什么。
这部电影从头到尾就不停的在表达三件事,吴京很牛逼,中国军人很牛逼,中国很牛逼。吴京确实很牛逼,中国军人也确实很牛逼,我也是中国军人,中国确实很牛逼,我作为一个曾经各种训练、出任务、拿荣誉的人,想必我更有体会比一般群众更有资格。
但是你表达一遍、表达两遍正常,三遍四遍算你热情饱满,五六七八遍各种脱离实际脱离正常逻辑线的搞,狂轰滥炸的搞,那就有点尴尬了。
而且细究之下,这电影不合情理的地方太多了,已经影响一个故事是否通畅。不过我相信导演的热情是真的,电影其他方面可以说挺好的。
值回票价,优点很突出,砸了大本钱,大成本大制作,动作戏用心拼命了
所以轻轻的推荐一下,
但是如果你不是那么容易被娱乐,
如果你在乎故事的流畅性,场景的合理性
至于好坏,一个个哈姆雷特,各人判断吧,排第10,看前面的片子,也是低了些。