2017年沦为炮灰电影

㈠ 为啥中国每年都有那么多的炮灰电影

我们知道电影是有好坏之分的，在中国每年都有很多的炮灰电影。这个电影好像制作出来就是给人当绿叶陪衬一样，永远都做票房的底端，受到大家的谩骂。

其实这些炮灰电影存在也是有意义的。如果没有这些炮灰电影的话，怎么能够衬托别的电影好呢？我们知道好坏之分都是在对比出来的，如果没有这些炮灰电影，那我们就没有一个衡量的标准，也不知道坏的电影是怎么样，好的电影是怎么样，所以炮灰电影存在也是有意义的。

综上，我们可以发现，在中国每年都会有非常多的炮灰电影上映的，这些包括电影存在都是有意义的。对此，你有什么其他的看法？可以在评论区里说一下，大家一起来讨论一下。

㈡ 一部苏联把日本战俘送上战场当炮灰的电影名字叫啥

出自电影《登陆之日》。

《登陆之日》（My Way）是一部韩国和美国合拍的战争片，由姜帝圭执导，张东健、小田切让、范冰冰等主演，影片于2012年7月10日开始上映。

该片是姜帝圭导演继拍摄《太极旗飘扬》后时隔七年的作品，耗资280亿韩币，除了在韩国本土拍摄之外，也在中国、俄罗斯、法国、日本、立陶宛、拉脱维亚等地摄制外景场面，共花费十个月时间拍摄。

剧情简介

日本殖民朝鲜时期，日本将军之孙长谷川辰雄（小田切让饰）与贫贱子弟金俊植（张东健饰）竞逐长跑，直至奥运选拔。尽管俊植涉险夺冠，却被诬陷违规。愤愤不平的民众与军方发生冲突，最终俊植被充军，他和兄弟们屡遭日军凌辱。

一次野战，俊植意外俘获了专门射杀日军的狙击手斯莱（范冰冰饰）。上将辰雄来前线督战，令俊植受辱。俊值每晚坚持长跑，却被烧了跑鞋，因为不愿做敢死队，索性集体出逃。当俊植看到苏军压境，决定跑回送信。结果，日军惨败，辰雄和俊植被俘。

冰天雪地，俊植见到了此前出逃的兄弟众泰，但后者已成冷血。一次骚乱之后，俊植和辰雄角斗，结果俊植宽容了对手。此后，德军疯狂反扑，俊植和辰雄在敢死队同历生死。

他们为了逃命，同甘共苦，翻山越岭，来到德军占领地。两人失散，再见竟是诺曼底的德军阵营，辰雄再次见到了那个奔跑着的身影。

㈢ 这五部电影直接导致了投资公司的倒闭，当中大多是经典你看过几部

1，《黑金》

投资公司：麦当雄制片公司（其中之一）

投资总额：6000万 票房：1000万

该片是由麦当雄制片公司和永盛电影公司联合制作的的警匪动作片。由麦当雄编剧，麦当杰执导，梁家辉、刘德华、李立群、钮承泽等主演。电影于1997年12月23日在香港上映。该片在上映的时候却偏偏遇上了20世纪让全世界观众最为疯狂的影片《铁达尼号》，结果成了炮灰。票房只收了一千万

这部电影的票房失利对于投资人之一的向华强影响不算得了什么，因为人家经济实力雄厚。但对于倾家荡产但为一搏的麦当雄却是损失致命的。这也直接导致了麦当雄制片公司倒闭，麦当雄只能在无奈与伤悲中转战内地做生意，麦当雄的名字也从此在电影界消失了。但是该片直到今天一直都被人奉为经典。特别梁家辉的那句“谁赞成？谁反对？”成为香港影史上最光彩照人的银幕形象之一。

2，《阿飞正传》

投资公司：邓光荣的影之杰制作有限公司

投资成本：4000万 票房：975万

作为电影公司的老板，邓光荣以前一直非常欣赏王家卫的才华。1988年，邓光荣大胆投资近千万给当时还是新人的王家卫拍一部由刘德华，张曼玉，张学友，万梓良主演的《旺角卡门》。王家卫也很好地完成了他的导演的处女作，结果票房大卖，让邓光荣大赚了几百万。接着，与王家卫第一次合作便初尝甜头的邓光荣奋身投资了4000万请来张国荣、张曼玉、刘嘉玲、刘德华、张学友、梁朝伟拍摄《阿飞正传》。

该片于1990年12月15日在香港上映，结果香港票房仅仅只收了975万。向来顶天立地的大哥邓光荣也扛不住这打击，被气得要送进医院打点滴。令邓光荣最为尴尬的是该片在1991年第10届香港电影金像奖中竟然斩获了最佳摄影、最佳美术指导、最佳导演、最佳男主角、最佳影片等多项大奖。最佳电影奖更是把邓光荣直接送上了领奖台，不知道那一刻的邓光荣是什么心情呢？人们只知道该片直接导致了邓光荣的影之杰制作有限公司从此倒闭。

3，《一刀倾城》

投资公司：罗维创立的罗维影业公司

投资成本：1800万 票房：90万

被誉为香港电影跟风鼻祖的罗维对于香港电影有着举足轻重的意义。李小龙刚回香港时主演的头两部电影《唐山大兄》和《精武门》是罗维导演之手，也是他一手把当年已经去了澳洲学厨的陈港生请了回来才有后来的成龙，而罗维连最后的棺材板也赔了进去是因为跟风李连杰的电影。

九十年代初，由于李连杰主演的《黄飞鸿》票房大卖，港台掀起争拍清装功夫片的潮流。跟风速度从来都是一马当先的罗维也在他年过古稀之年放手一搏。他狂投了1800万请来了洪金宝执导，洪金宝、狄龙、关之琳、杨凡、杨丽菁、赵长军、邹兆龙、刘洵、田俊、叶荣祖等人拍摄一部《一刀倾城》。结果该片上映九天票房只有90万而被逼下架。这也导致了罗维影业公司宣布破产，三年后，罗维去世，这一次罗维真可谓把棺材本都搭了进去了。

4,《大话西游系列》

投资公司：周星驰创办的星彩公司

投资成本：6000万 票房：5420万（2532w+2888w)

周星驰的《大话西游》其实刚开始只打算拍一部的，结果周星驰和刘镇伟在拍摄过程中越拍越多构思，所以只能被逼分成两部来完成。这也使得投资成本大大的增加。1995年1月21日和1995年2月4日，两部电影分别在香港上映，结果，向来是票房保证的周星驰电影两部总票房加起来只有五千多万。周星驰刚成立的周星驰的星彩公司也因此而不得不宣布破产倒闭。

后来随着时代的变迁，很多人才意识到该片的文化超前风格，同时该片也成为了现代爱情的文化符号，当中的经典对白和极具文化内涵的台词深受人们喜好。除了六小龄童之外，很少出现有对该片的骂声。更多观众意识到在《大话西游》的喜剧、 搞笑 外衣之下，蕴含着更丰富的成长、爱情、责任、抉择等主题。在这个本来就处处是无可奈何的人生中，这片给了人们难以表达的感触。

5，《刺陵》

投资公司：长宏影视股份有限公司

投资成本：4亿新台币 票房：2.9亿新台币（大陆+台湾）

为拍《刺陵》，吴敦不但花费了自己毕生的积蓄，更到了银行贷了8000多万新台币。总投资花费4亿多新台币（人民币差不多一亿），请来朱延平执导，周杰伦、林志玲、陈道明、曾志伟等主演。该片于2009年12月9日在中国大陆上映。结果票房只收了6000万人民币（约2.8亿新台币）。台湾票房也只收了一千多万新台币。

该片的票房惨淡也让吴敦血本无归，不但这样，他还拖欠银行大概7100万元新台币无力偿还。结果遭到银行打官司追讨，他的房屋也被银行申请拍卖。吴敦接受平面媒体访问时平静回应：“没什么，人生嘛，认命就好。”更说：“再说吧，船到桥头自然直。

㈣ 2021春节档电影盘点：两部吃肉、两部喝汤、三部成炮灰

2021年2月18日，春节档第七天，七部电影清点： 两部吃肉、两部喝汤、三部成炮灰。

一、

从目前的票房和口碑来说，三部成为炮灰的电影《人潮汹涌》《新神榜：哪吒重生》《侍神令》，它们的票房分别是1.8亿、2.7亿、2.2亿元。

只有一部《侍神令》（豆瓣5.9、猫眼8.5）“死”不足惜。 以它的质量，充其量不过是一部低配版的《捉妖记1》，竟然敢在龙争虎斗的春节档亮相，还想分一杯羹，无异于痴人说梦。

这部改编自“阴阳师” 游戏 的奇幻电影出自功夫影业的李蔚然之手，不论是剧情、审美还是特效水准，都停留在了2015年的“捉妖记”时期。

在五年前的内地电影市场，肯定算得上是一部及格线水准以上的视效大片，搭上“陈坤、周迅”珠联璧合的名头，拿下5亿票房都不是难事。

但在2021年春节档，与同档期的另一部视效大片《刺杀小说家》相比都要差劲不少。

更何况，说好的“陈坤、周迅”珠联璧合、领衔主演，到了影片里，戏份最多的居然是屈楚萧和沈月二人，这种“挂着羊头卖狗肉”的玩法，要是在一部质量上乘的片子，倒也不太会引起观众的逆反心理。

可《侍神令》原本就是一部颇为无趣的平庸之作，还敢“挂着羊头卖狗肉”，无异于杀鸡取卵，让本就卖相不佳的影片雪上加霜。

这也就不难理解为什么乌尔善宁可在《封神三部曲》拍摄完毕后，直接开启了他的下一个项目“一人之下三部曲”，也不愿意抽半年时间去搞《侍神令》了。

另外两部电影《人潮汹涌》《新神榜：哪吒重生》，它们没有票房大卖，是相当令人惋惜的事情。

两部电影还不错的口碑（豆瓣“7”字头、猫眼9分上下），却因为没有情怀加持、大力营销，最终仅仅换来了加起来还不到10%的全国排片，实在令人唏嘘。

《新神榜：哪吒重生》作为追光动画在《白蛇缘起》之后的另一部面向成人的动漫力作，在美学、视效水准上都达到了国际一流、国内顶尖的水平，观影感受可以简单概括为四个字： 视觉盛宴。

虽然《哪吒重生》的故事仍然令人诟病不少，可比起豆瓣“6”字头、被批“无病呻吟”的《姜子牙》（票房：16亿元）来，这部影片绝对是进步了的。

与《大圣归来》《白蛇缘起》《魔童降世》这些影片不同，《哪吒重生》冲破了国漫依附于传统文学的枷锁，另辟蹊径，将《封神演义》的故事移植到了3000年后的赛博朋克霓虹世界。 传统与现代、机械与古典在激烈的碰撞中浴火重生！

值得注意的是《哪吒重生》有三个彩蛋：

第一个彩蛋是乾坤圈和风火轮，预示着《哪吒重生》将有续集；第二个彩蛋是法海与小青，表明《白蛇2》映期将近；第三个彩蛋是杨戬，旨在预示追光动画将打造赛博朋克版“封神宇宙”。

哪吒、李靖、杨戬等神话人物出现在科幻世界里，很难不令人联想到DC的电影中，宙斯之子战神阿瑞斯与神奇女侠戴安娜这些欧洲神话故事里人物出现在现代 社会 。

《哪吒重生》是追光动画赛博朋克版“封神宇宙”中的重要一环，只可惜生在了竞争激烈的春节档期， 中等偏上的质量换来了中等偏上的口碑，却没有换来中等偏上的票房。

中成本电影、翻拍片《人潮汹涌》挤入春节档，绝对是片方最大的失算。

与饶晓志导演的上一部作品《无名之辈》对比，《人潮汹涌》在故事上有一定的共同点：都是在讲小人物的生活。

试想如果这部电影取名为《无名之辈2》，说不定会因为情怀分而得到院线更多的排片，观众也不就更有兴趣了吗？当然，这些都是建立在《人潮汹涌》质量过硬的前提上。

《人潮汹涌》的口碑（豆瓣7.2、猫眼9.1）在七部新片里绝对排得到第三的位置，只是时运不济，1.8亿的票房甚至都没有《侍神令》多。

只可惜，选错了片名也选错了档期，否则3亿票房都不在话下。

二、

再说两部喝汤的电影《刺杀小说家》和《熊出没·狂野大陆》，它们的票房分别是6亿、4.4亿元。

其实像《熊出没》这样的动画片，不论是豆瓣几分、猫眼几分，都不重要。

只要这类片子能够让小朋友看了开心，甚至是拉上其他小朋友与家长一起观看，达到寓教于乐的效果，票房大卖是肯定的。很显然，这部《狂野大陆》便做到了。

由《流浪地球》同一特效团队倾力打造的《刺杀小说家》，特效部分100%是由本土团队完成，于国产重工业电影有重大意义。

得知道，像《大闹天宫》《捉妖记》《封神传奇》之流，由港台资本支撑的华语视效大片的特效，都得找好莱坞的团队来完成。 片子的视效水准再好，那也不是中国人自己的。

必须看到的是，与投资3.4亿的《流浪地球》的视效相比，投资3.3亿元的《刺杀小说家》没什么逊色的地方。

特效和美术相当好，也用在了地方。不止完善了瑰丽的奇幻时空，还解决了主人公的心灵难题。只有在电影院观影，才可能体会到《刺杀小说家》这种视效大片的震撼。

同时，《刺杀小说家》的剧情水准不如《流浪地球》是事实，路阳（导演）驾驭这种宏大叙事的能力尚可，有待提升。

可它的口碑（豆瓣7.0、猫眼8.6）却也说明这部片子与“烂”字是不沾边的。

如今6亿的票房，与影片回本线还有两亿多的差距······

三、

两部吃肉的电影《唐探3》和《李焕英》，票房已双双突破30亿大关，前者已达37.3亿，后者为31.6亿元。

按照两部片子的票房势头，40亿注定是拦不住了。

《唐探3》这种为春节档量身打造的“伪大片”，纯粹就是为赚钱而赚钱。 13亿的总投资（制作+宣发），与当年投资2亿上下的《唐探1》已不可同日而语。

《夺冠》与《紧急救援》两部大片没有忍住诱惑，或者说忍住了档期搁置再搁置“待价而沽”策略，一个奔赴国庆档，一个扑向贺岁档，最终都以不到10亿的票房成绩收官。

陈思诚非得放一年，忍到2021春节档的策略看来是十分正确的。春节档的预售票房和排片比率取决于影片的情怀加持力度和营销力度，而《唐探3》的营销力度之大，恐怕只有当年花了5亿做宣发的《捉妖记2》可与之匹敌。

首日10亿、次日8亿、3日7亿，《唐探3》以其平庸凡品式的质量与极一般的口碑（豆瓣5.7、猫眼8.7），创造了这样的票房成绩，就算凯文·费奇（漫威电影宇宙缔造者）见了他，恐怕都要感慨自愧不如。

但高票房始终只是高票房，永远都代表不了高质量。

两部电影、一部网剧打底，数亿宣发费用，被用到这样一部质量一般的商业片上，不但不会使“唐探宇宙”茁壮成长，还会适得其反，让观众下一次站在影院门前徘徊踱步，思考 “《唐探4》还值得信任吗？” 。

从《唐探3》里显眼的广告来看，《唐探4》必将不是一部电影，而是死板的电影工业流程下的一件“商品”，只有卖相、没有质量的流水线“商品”。

而做这类电影的观众无疑是可悲的，他们被灌输了一种思想： 电影不是艺术品，用不着欣赏，影院里一群人凑在一起乐呵乐呵就完事了。

看看2021还没开拍的《战狼3》与仍处于剧本创作阶段的《流浪地球2》，这才是国产商业大片创作态度： 情怀，是创作者用来发酵、提升制作水准的，而不是用来圈钱、割韭菜的。

贾玲兴许没有拍出顶级喜剧片的能力，可她有拍出顶级喜剧片的态度，于是，她拍出了一流喜剧片——《你好，李焕英》

处在风口之上，《李焕英》的票房已经刹不住车了。因为它的质量，太够格了。

贾玲、张小斐、沈腾和陈赫，以及剧组其他演员，不“尬”。没有为了所谓的喜剧效果而刻意让演员一惊一乍。

拿出了正剧的表演、讲述了喜剧的故事。

《你好，李焕英》的故事性在春节档七部新片里不一定最强，但是最好。情节进展较合理，角色动机变化有迹可循，看不到逻辑硬伤。

“瑕不掩瑜”这个词用在《李焕英》的身上，再合适不过了。