1. 上海国际电影节的发展历程
上海市人民政府向国务院申请举办上海国际电影节。
同年6月4日国务院办公厅复函同意,经过一年多的筹备,于1993年10月举办了第一届上海国际电影节。
国际电影制片人协会秘书长应邀出席了电影节,并对上海国际电影节按各项国际标准进行了严格的实地考察,于1994年认可上海国际电影节为国际“A”类电影节(即非专门类竞赛型电影节)。当时定为每逢单年举办一届。
第一届上海国际电影节于1993年10月7日至14日在上海举行。主会场设在上海影城,大光明等8家电影院为分会场。来自世界各国1,100名来宾出席了这一中国首次举办的国际电影盛会。评委会主席由中国著名导演谢晋担任,美国好莱坞著名导演奥立弗·斯通、日本导演大岛渚、香港导演徐克、澳大利亚导演保罗·考克斯、俄罗斯导演卡伦·沙赫纳扎洛夫、巴西导演赫克托·巴本科出任国际评委。在20部参赛片中评出了4项金爵奖和一项评委会特别奖,中国台湾中影公司出品的《无言的山丘》获最佳影片奖。有20万观众观摩了来自33个国家和地区的167部参赛参展影片和评委个人影片回顾展。国际影片交易市场共有来自海内外16家制片商设展台。电影节还邀请了著名国际影星索菲亚·罗兰、德博拉·拉芬、桃井熏等参加电影节有关活动。共有200余名中外记者对电影节进行了采访报道。 第九届上海国际电影节实现了历史性的突破,电影节报名影片数量被刷新,比前一届增加48.4%,并首次采取网上报名方式。
电影节开幕式红毯众星云集,阵容强大:凯瑟琳·德诺芙、西格尼·韦弗、娜塔莎·理查德森、利亚姆·尼尔森夫妇、安迪.麦克道威尔、爱德华·诺顿、罗恩.希尔佛、真田广之、栗原小卷、靳羽西、谭盾、张东健、张国立、徐静蕾、陈豪、黎姿、成龙、周迅、林志玲、周笔畅以及《伯爵夫人》摄制组、冯小刚率领的《夜宴》摄制组等应邀汇聚上海国际电影节,红地毯上展示明星风采,群星璀璨,堪称世界一流。从此上海国际电影节红地毯被誉为“亚洲第一红毯”。
享誉全球的世界顶级导演吕克·贝松担任评委会主席,中国著名导演冯小刚任副主席。电影节“金爵奖”国际评委会9名评委中,3位曾获奥斯卡金像奖。凭借吕克·贝松在世界影坛的权威地位以及冯小刚在国内影坛的超强人气,加上其他国际评委的影响力,评委会阵容更加体现其权威性与国际性,被媒体称为“梦之队”。国际名导李安出席电影节,参加论坛演讲,并荣获本届电影节“华语电影杰出贡献奖”。在上海国际电影节闭幕式颁奖晚会上另一个特别奖项 ——杰出艺术成就奖则由法国国宝级影后凯瑟琳·德纳芙获得。
2. 上合国家电影节有几届
您好,上合国家电影节已经举办了十六届,从2005年开始,每年都会在不同的国家举办,每届电影节都会放映来自上合国家的电影作品,并且会有专家评委评选出最佳电影,以及最佳导演、最佳演员等奖项。
3. 上海国际电影节的历届回顾
历届上海国际电影节获奖之最入围最多的导演霍建起2002年第6届上海国际电影节最佳影片、最佳女主角(陶红)、 最佳摄影(孙明)《生活秀》
2005年第8届上海国际电影节最佳女主角(赵薇)《情人结》
2012年第15届上海国际电影节最佳摄影(石栾)《萧红》
2015年第18届上海国际电影节入围《1980年代的爱情》
四部影片两个影后、两个最佳摄影、一个最佳影片,也是截至2015年第18届以来唯一一位获得最佳影片的中国内地导演。 获奖最多的导演 高群书 2008年第11届上海国际电影节评审团大奖、最佳男主角(马国伟)《千钧一发》、
2012年第15届上海国际电影节最佳导演奖《神探亨特张》,其中马国伟还是一位非职业演员,其本质工作是警察,他也是迄今(2012年)为止第一位中国籍影帝。 克斯罗·马素米 2004年第7届上海国际电影节《代价》、2012年第15届上海国际电影节《熊》先后两次获得最佳影片奖 年纪最小的影后李馨巧2013年第16届上海国际电影节马来西亚籍小演员凭中国香港影片《激战》获得最佳女演员奖,年仅10岁。同时,该影片男主角张家辉亦获得最佳男主角奖,是第一位中国香港籍影帝,也是目前为止第一次影帝影后出自同一部影片。 同一届获奖最多的电影人(3奖)尤里·贝科夫2013年第16届上海国际电影节俄罗斯籍导演凭借《警界黑幕》荣获最佳影片、最佳导演、最佳艺术成就(原创音乐)三项大奖,在该电影中,他一人身兼导演、编剧、剪辑、电影配乐等多职。 影帝影后多黄蛋影帝篇2015年第18届最佳男演员奖由邓超、段奕宏、郭涛三位中国男演员凭借电影《烈日灼心》获得,评委给出的评语是:他们个个表现优秀,缺一不可式的表现,让影片完美呈现,让人刮目相看;此外,该片导演曹保平还获得最佳导演奖。影后篇2007年第10届最佳女演员奖由科琳娜·哈弗奇、达格玛·曼泽尔、科斯腾·布劳克、克莉斯汀·施恩四位德国女演员凭借电影《完美计划》获得,同时该片还获得最佳影片金爵奖,加上同样身为女性的制片人及导演,本届电影节完全成了六个女人的天堂。年纪最小的评委黄轩2015年第18届上海国际电影节“亚洲新人奖”评委,是85后第一个评委。
4. 《我是路人甲》这部电影里的男主女主现在怎么样了
一部《我是路人甲》让大家了解到真实的普通横漂的生活。里面的男女主人公为万国鹏和王婷。很有幸前几天刚看到万国鹏的vlog.接受了 财经 大咖吴晓波的采访。横漂的群众演员都知道横漂就出来2个比较有名的演员一个是万国鹏,一个就是出演周星驰电影的张美娥。万国鹏的出名并不是偶然,他也算是高材生,大学毕业后来当群演,在平时生活中也不忘坚持学习,和那些只为糊一口饭的群演明显不同。在凭借尔冬升指导《我是路人甲》后,他也参加了一些综艺节目,比如湖南卫视的《一年级.大学秀》。接着在2017年出演电影《明日战记》,里面可不乏大牌演员,古天乐,刘青云都在。接着又出演网络电影《国民女团》,电视剧《原来你还在这里》电影《兄弟,别闹》,2018年又主演了《乒乓》,现在最新的电影《你好现任》。
女主王婷在那之后演过电影《死党》,《造梦师》,并且在2018年凭借一部《路过未来》拿到了21届上海国际电影节最佳新人女演员,也是登上了事业的巅峰。
我是路人甲男主角叫万国鹏,女主角叫王婷以下是他们的近况!
他是《我是路人甲》的男主角,如今摇身一变成 时尚 潮男,超级酷! 还记得2014年上映的一部电影《我是路人甲》么?导演尔东升将目光聚焦在群众演员的身上,电影上映后引发了极大的讨论,群众演员这个特殊的职业展示在人们的眼前,饰演男主角的万国鹏真实职业就是个群众演员,出生于1991年的东北男孩,不得不说万国鹏还真的是幸运呢!
因为电影《我是路人甲》的曝光,万国鹏受到了前所未有的关注,紧接着就参加了湖南卫视的综艺《一年纪大学季》成为表演学校的旁听生,当时和同期的嘉宾张予曦的互动,还受到了很多的关注呢!
如今万国鹏继续在演艺圈发展拼搏,陆续也出演过几部影视剧,但是知名度无法与《我是路人甲》相比,目前他的人气也算是不温不火了,不仅如此,他的形象也受到很大的改变,和当时土土的造型简直判若两人。
此部电影的女主角王婷,王婷给人的第一印象就是乖乖女孩的印象,在拍完了《我是路人甲》涨粉还是很迅速的,现在有26万粉丝。
微博上面的她是一个很励志的小女孩,经常锻炼,读书,分享心灵鸡汤。据说王婷在拍《我是路人甲》之前是一个胖子,其后又拍摄了《风从海上来》《死党》《造梦师》等。
这部电影《我是路人甲》,是真的好看,深受网友喜爱。虽然票房不景气,这说明它不是商业电影,不是用来圈钱的。网友评论也很暖心,尔冬升导演确实走心了!
尔冬升大导演的作品《我是路人甲》,这部剧里面的主演配角都是横漂的群众演员,导演将一个残酷而又冷漠的现实拉到我们的面前。横漂的群演们有梦想是好的,但不一定会实现,刚来到横店的你或许会兴致很高,可是过了一段时间,你会发现,现实就是现实,真的很难去改变,从此变得消沉,不过最后的男女主角还是大团圆结局。那演员万国鹏和王婷有没有因为这部剧而改变自己的人生呢?他们现在的境遇又是怎么样呢?
演员万国鹏在演完《我是路人甲》后,和尔冬升导演互动频繁,导演也时常帮他宣传,毕竟是自己带出来的。
万国鹏还参演了尔冬升导演的《三少爷的剑》,还参加了各种网剧拍摄《你想多了》,《小主起来嗨》,还参加了综艺节目《一年级·大学季》,不过在里面的表现平平,网友吐槽他没有综艺细胞,不太适合此类节目。最近万国鹏还学上了素描,画的有木有样的,可以说是很棒了!群演里的佼佼者!
再来说说此部电影的女主角王婷,王婷给人的第一印象就是乖乖女孩的印象,在拍完了《我是路人甲》涨粉还是很迅速的,现在有26万粉丝。
微博上面的她是一个很励志的小女孩,经常锻炼,读书,分享心灵鸡汤。据说王婷在拍《我是路人甲》之前是一个胖子,其后又拍摄了《风从海上来》《死党》《造梦师》等。
这部电影《我是路人甲》,是真的好看,深受网友喜爱。虽然票房不景气,这说明它不是商业电影,不是用来圈钱的
初试那天,万国鹏接受的考试是“表演中枪身亡”。本来这样的表演也没什么特别,但之后过了数十秒万国鹏始终保持“倒地身亡”状态,任考官们怎么叫都不起来。直到他说了一句话:“导演不喊Cut,我就不起来!”
正是万国鹏的这句话感染了在场人员,得到了三位评委的一致好评,也顺利拿到当天第一张直通卡。
“路人甲”们还没有迎来王宝强式的成功,但一条条成名大道已经展开,能否坚守初心,将是他们告别“路人甲”生活后,最重要的课题。此后,王婷、王昭还和张喜来、蒿怡帆等“横漂”参加了贵州卫视《非常欢乐》栏目的录制,讲述“横漂”经历,以及拍摄电影《我是路人甲》的心路历程。现在,王婷、王昭正在拍摄马俪文导演的电影《A测试之爱情大冒险》,与薛之谦、于小彤、海陆等明星同台飙戏。
王婷说,《我是路人甲》从筹备到上映已经四年了,自己一直在成长成熟,瘦了,但“婴儿肥”没有变。“踏实地演戏让我觉得很幸福,因为我不仅在为自己的梦想努力,也承载了很多人无法去追逐的梦想。希望有更多机会去锻炼自己,体验不同人生的喜怒哀乐,在演员的道路上稳步向前。”
横店影视城 旅游 攻略网!
虽然电影拍完了,但尔冬升仍然十分关心“路人甲”们的发展,他还时常与他们保持联系,在微博发布“路人甲”们的动态,为他们加油,鼓励他们继续努力。
男主万国鹏从群众演员到专业业演员的转型,路漫漫个人不看好他。女主王婷 继续“路人甲”半路出家的她还能走多远,“运气”说了算。
2012年被尔冬升形容为新一代憨豆先生的路人甲。
尔冬升初到横店满世界找横漂演员。万国鹏是横漂一员,尔冬升还记得当时见到万国鹏的情景:第一次见他其实我感觉很不好,觉得他一点都没活力,表情看上去惨兮兮的。直到后来参与了《我是路人甲》的拍摄,现在已成功转型。
2015年参加湖南卫视真人秀《一年级.大学季》人气上升,且获得很多资源,先后于《你想多了》《恭喜发财之谈钱说爱》等影视作品中担纲男主角,成功实现了群演员到专业演员的转型。
王婷,1995年8月6日,出生于浙江省温岭市,中国内地女演员。2018年,凭借剧情电影《路过未来》获得第21届上海国际电影节电影频道传媒关注单元奖最佳新人女演员奖。
没有看过这部电影呢,有时间会找来看看
那个最帅的小伙子叫王昭,今年也拍了好多戏演的男一号,铜皮铁骨方世玉,血战唐人街等,看过样片儿的专业人士都对他的演技表示肯定,电影年底都会上映,到时候肯定会对他的事业再上一个台阶。
看过这个电影,后来女主把自己给了男主后就跟别人跑了,挺虐的
大家好我是阿银,我来说一下题主的问题。
《我是路人甲》这部电影是尔冬升“自己花钱做一部纪录片和短片,呈现戏背后的故事”
因此,尔冬升自己花钱做出品人,让几个传媒学院的学生平行制作“路人甲”的纪录片。从开拍到现在,素材已经有1000个小时,“《我是路人甲》剧组在上影节走完红地毯就是纪录片的最后一个镜头”。在纪录片里,“《我是路人甲》的角色消失了,但戏里某些人物的背后故事将会浮现”。纪录片完成之后,尔冬升将会帮助这部片子参加电影节,“争取明年再来一次上影节参展”。
在电影和纪录片之外,尔冬升的“路人甲”计划里还有一部短片。很多在《我是路人甲》中看不到的残酷现实,将会出现在短片当中,“一个男人带着自己怀孕的老婆来横店追梦,后来小孩都出生了,这段经历还出现在戏里”。尔冬升直言:“第一次看到这个故事的时候,我会想,他们留在这里干什么呢?”不过,冷静下来再看,“他没有多少知识,虽然他追求着我们认为不能实现的理想,但他去别的城市又能做什么呢?至少,他们在横店还有个梦想支撑着”。
如是,“路人甲”的确是个“时间长,规模大的项目”。这也是尔冬升口中“我四十年(电影)生涯里送给自己的一个任性的戏”。
5. 世界九大A类电影节分别是那几个
全球共有15个国际A类电影节 :威尼斯国际电影节 、戛纳国际电影节 、 柏林国际电影节 、洛迦诺国际电影节、 圣塞巴斯蒂安国际电影节、 卡罗维发利国际电影节、 莫斯科国际电影节、 华沙国际电影节、 塔林黑夜国际电影节、 蒙特利尔国际电影节、马塔布拉塔国际电影节、东京国际电影节、上海国际电影节、印度国际电影节、开罗国际电影节、
国际A类电影节是由国际电影制片人协会(FIAPF)划分的“竞赛型综合类电影节”,此类电影节有评奖,但不设置特定的主题。根据国际电影制片人协会官网公布:截止2018年,全球共有15个国际A类电影节,包括中国的上海国际电影节。
(5)2018上海电影节参展扩展阅读:
世界上共有700个左右的电影节,由国际电影制片人协会批准认可、并有着较高质量的国际性电影节大约有50个左右。这些电影节就其性质大概可以分为以下3类:
1、综合性国际电影节
2、专业性国际电影节
3、地区性国际电影节
6. 2018上海国际电影节要看的电影 有没有相关的影视百度网盘资源
相关影片有:泰坦尼克号 Titanic [完结][英剧] [肖申克的救赎][1994][剧情/犯罪][美国] 《侏罗纪公园2:失落的世界》网络云网盘下载[MP4/mkv]蓝光[BD720P/HD1080P]UC网盘(1997) 网络网盘资源高清免费下载在线观看
泰坦尼克号 Titanic [完结][英剧] 链接: https://pan..com/s/1h9diBwVx6Sz3ysOKNXjGAg 提取码: j2r4
[肖申克的救赎][1994][剧情/犯罪][美国] 链接:
《侏罗纪公园2:失落的世界》网络云网盘下载[MP4/mkv]蓝光[BD720P/HD1080P]UC网盘(1997) 链接:
7. 第18届上海国际电影节的评委名单
(除金爵奖、亚洲新人奖外,其余单元为观众票选,无评委名单。) 剧情片纪录片动画片评委会主席安德烈·萨金塞夫
(俄罗斯导演)
评委
蔡尚君(中国导演)
郝蕾(中国演员)
施南生(中国香港制片人)
金熙彩(韩国编剧)
费利普·弥勒(法国导演)
罗恩·耶克萨(美国制片人) 评委会主席
马尔卡姆·克拉克
(英国纪录片导演、制片人)
评委
金东元(韩国纪录片导演)
孙曾田(中国纪录片导演) 评委会主席
伊舒·帕特尔
(印度导演)
评委
米歇尔·菲思勒(法国编剧)
常光希(中国导演) 评委会主席金汉珉(韩国导演)评委易智言(台湾导演)
李心洁(马来西亚演员)
黄轩(中国演员)
尼古拉斯·里戈·罗伯特(法国制片人)
8. 灯塔之下,老樊的阿里文娱整合术
2017年,当俞永福向逍遥子与井贤栋反复建议,要老樊(樊路远,花名:木华黎)转岗文娱担任阿里影业董事长兼CEO时,夸克君曾表示,真会拉人,这人能引爆消沉的阿里影业。
表面看,老樊跟文娱无关。其实,早在2014年,猫眼崛起,阿里也开始强化影视基础设施入口服务,当年10月抽了批人成立淘宝电影(今日淘票票前身),负责人就是老樊,且还是马云亲自点的名。
老樊转岗日,夸克君说,影业系香港上市公司,股权复杂,以它为抓手,推动文娱深度整合,符合节奏。初期,他会依托影业锻造一些平台级方案,持续驱动整个文娱的组织与商业模式变革。
那周期,文娱常有爆款,但多是影业、优酷各自独立的整合营销案,机动、不稳定,没有相对标准的服务,整个文娱缺乏协同级平台与可持续的商业模式。运营效率低,内耗严重。加上文娱属集团财报失血最重板块,士气亦不足。
作为阿里合伙人的老樊,曾长期负责支付宝,特擅整合、协同,定义战略,打造平台级方案,引爆市场。支付宝中期发展与余额宝诞生不说了。其实,进文娱前,影业 娱乐 宝跟他也有关系。
两年过去,今日看,影业、文娱的变化不但印证了当初预判,很多方面甚至已远超期待。
这里先以一个例子看看。
灯塔之下
前日,上海电影节揭幕,阿里影业举行了一场“洞察·动力”电影口碑动力研讨沙龙,公布了“灯塔”平台全域营销进展。
“灯塔”本是去年4月诞生的一款基于数据与技术的宣发平台。幕后定义人就是老樊。
在夸克看来,“灯塔”就是老樊初期依托阿里影业主持锻造的宣发平台,未来将成为整个影视工业新营销方法论输出的基础设施,也是阿里“新商业操作系统”在影视领域的落地。
本地影视工业虽不能说靠天吃饭,但缺乏品质化标准,整个行业良莠不齐,一直缺乏互联网基础设施的服务。
截至目前,“灯塔”已现出一种超越宣发概念的生态能量。
阿里大文娱电影业务负责人、阿里影业高级副总裁、淘票票总裁李捷前日表示,经过一年多 探索 与沉淀,灯塔已跨越产品概念阶段,进入“最佳客户实践阶段”,成为广受片方认可的宣发新基础设施。
“灯塔数据服务已进入2.0周期,它主要解决两个问题。”她说,一是更动态,尤其即时把控用户反馈,洞察口碑与圈层,为定档与调档提供决策;二是更前置。通过预告监测、人群定位模型及排片监测,可让内容“看见”观众,制作明晰市场,把握增量。
灯塔平台首席数据科学家易宗婷还原了平台引爆宣发的基本逻辑,主要是定人、定调、定档。比如灯塔将人群、影片类型等要素切分成了九大区域,基于数据与技术,提前锁定潜在观影人群的区域分布,然后测试档期,结合灯塔“档期日历”工具,可直观看到每个周末大片热度、竞品重合度,最后给出差异化定档建议。
不要觉得他们只是务虚。事实上,一年来,灯塔已经过许多爆款验证。
《何以为家》版权引进方路画影视CEO蔡公明说,如果没有灯塔的参与,这作品很难做到今日成绩。
“制作电影可能是一个感觉,但营销一定是靠数据。”他说,自己在其他行业做过多年营销,离开数据,营销不过盲目行事。
当然版权方并非没有数据。投资阶段都有对基本预判,但数据不够精细。而通过合作,他发现与灯塔的数据对文艺类型片的分析相当细致、精确,远超过自己对文艺观众的判断。
比如,一开始,他认为核心观影人群将以女性为主,最后数据却完全相反,男女分别为73%、27%。比如,他本来预计,年轻人可能不感冒这作品,而实际观众却比普通电影观众更年轻,更活跃,25岁以下购票用户较商业点映受众高出8%。
灯塔的价值有更多体现。包括海报与片名数据决策等。蔡说,《何以为家》作品相当压抑,结尾更是悲伤。海外上映时,海报多用灰色与阴暗色调。而灯塔数据显示,观众更愿看主人公,觉得孩子演技很好,长得也帅。蔡明白这一定是广告重点。于是不仅调了色调,采用了孩子大头像,而且是一个微笑的头像。看上去与影片基调背离,最后实效很好。
中文片名也是。最初引进中国时,外语名已传播很久。当时蔡比较纠结,不更名,对中国观众没太大意义。调整则可能会流失一些文艺观众。不过根据灯塔数据,他们还是决定调整。事后证明,选择对了。执行阶段,他们在淘票票与其他平台上,为《何以为家》标注加载,两部分观众都没有流失,甚至增量明显。
事实上,这只是一年多来阿里影业灯塔参与的诸多爆款之一。《我不是药神》、《无双》、《流浪地球》、《绿皮书》都是如此。
李捷透露,灯塔的产品大图,已规划到3年以后。 未来,将不断完善数字化宣发服务,助推更多影片项目。
6月24日,阿里影业将迎来五周年纪念日。今年以来,它已陆续发布多部“锦橙合制计划”影片,包括《刺杀小说家》、《拆弹专家2》、《第一炉香》、《我在时间尽头等你》等,导演、监制、演员阵容豪华,目前多部已杀青。
大文娱超级协同平台
绕这么远,问题来了:为什么说,一个宣发平台透露着老樊依托阿里影业整合文娱的节奏与用心?
首先,若你有心梳理一下,自去年4月灯塔上线后,谈到它,老樊与李捷等人虽然说它是阿里影业在影视营销环节尤其宣发层面打造的基础设施服务,尤其“以用户为中心”实现全流程触达,但他们每次都是站在文娱乃至阿里生态打通的高度强调。
他们的用心,就是要借此实现阿里文娱甚至阿里集团多业务核心平台间的相互整合,串联起用户不同场景,推动板块间产生生态共振。他们甚至将这称为“未来的战略导向”。
在我们看来,这确实也是阿里影业与文娱集团内部版图急需的支撑。
你知道,过去几年,文娱体系,无论影业、优酷还是现场越来,虽然轮番上演过爆款案例,负责人也都强调整合、协同、融入阿里生态体系,实际上,截至2018年,许多营销都带有机动特征,缺乏稳健的平台化产品支撑。
一句话,那个周期,整个文娱没有一款真正意义上的平台级产品。它反映的根本问题是:文娱缺乏深度整合。所谓深度融合,除了组织体系、统一架构,主要就是数据与用户打通、技术资源共享,而最后必须在关键环节呈现为相对统一的平台入口。当然,后者建立在前者基础上,但没有后者,其他都是空话。
灯塔平台呢?让我们看看它的核心要素。
表面上,灯塔确实是为电影片方宣发公司服务的,它是一种全程可视化数据驱动、规模化资源投放、可量化的一站式宣发营销平台。本质上,它就是一个数据化、智能化的宣发平台。它背后的基础部分为:
灯塔背后的用户,除了来自淘票票、优酷、大麦系外,更有支付宝、手淘两大入口。这是一个超过10亿级别的服务平台。
而且不仅用户规模大,数据维度也很丰富,甚至已经跟猫眼、爱奇艺们建立了合作。这有利于分析和把握用户文娱需求和兴趣点,实时洞察数据变化,实现效果检测,便于片方及时调整、优化宣发策略,精准触达。
除了上述各大入口,文娱还有内部的UC、阿里系分众传媒等资源,通过与外部富媒体合作,可以实现内外协同,所能调动、触达的范围、网络规模效应,远胜单一或有限平台成效。
而且,支付宝的存在,可以实现完整的闭环服务,并为未来深度的会员运营与服务奠定基础。事实上,2017年阿里88VIP升级时,最大的亮点之一,就是文娱会员的融入,以及文娱服务的协同。它产生了许多出奇的效果。
灯塔目前对外宣称是片方宣发平台。事实上,就专业版品类看,它已覆盖电影、电视、网络视频、移动端短视频。未来一定会进一步覆盖音乐、 游戏 、文学等流媒体,实现全品类服务。如此,灯塔就有望成为整个文娱行业的一个基于数据的智能化营销平台。
灯塔平台的数据智能工具日益丰富。一年多来,热力站、大V宝、爆米花指数、试金石、点映宝、万店齐发、八爪鱼眼花缭乱。
它也不是孤立的线上入口。它从一开始就构建起了线下服务体系,尤其是灯塔学院。如此它的许多服务都可以形成一种类似“新零售”的模式,壮大供给端。事实上,过去几年,供给端一直是阿里文娱破解的关键难题。影视行业规模不大,又很零散,整个行业的参与主体,相比其他行业其实远不够丰富。
此外,它的信息流也颇类整个淘系平台了。灯塔已成为影片与观众的互动平台。
灯塔不是孤立的平台。它还有去年公布的内容拓展计划“锦橙合制计划”、IP平台阿里鱼、衍生品服务以及影视金融服务平台 娱乐 宝等。
这些计划与阿里文娱众多数娱内容品类、线上线下服务体系结合在一起,再加上阿里集团的生态资源,就构成了横向品类完整、纵向贯通的全产业链平台服务体系。
结合上述三个方面,你能看出,阿里文娱以阿里影业尤其灯塔平台为核心,正在全面贯通产业链,形成一种端到端的服务模式,这也是一种典型的S2B2C商业模式。
站在这视角看灯塔,想说,它就是阿里文娱截至目前最高程度的协同平台。
看不到的蹉跎
说到这里,另外一重问题也来了。那就是,为什么之前没有类似的平台级产品,仅仅是因为数据与技术层面没有打通吗?
说到数据与技术,其实,早在2017年上半年,夸克采访阿里集团CEO逍遥子时,他就提到,已打通文娱的数据。我想这个层面应该不是最大的障碍。
那是什么呢?夸克认为,跟大文娱成军之后的基础定位深有关联。
梳理一下阿里文娱版图诞生以来的战略定位,你会发现,有一个方面,无论是当初阿里数娱负责人刘春宁、阿里影业前任CEO张强,还有前任大文娱负责人俞永福,始终没有真正讲清楚。那就是阿里影业的内容定位。
我还记得,2015年上海电影节上,刘春宁、张强都强调了互联网服务的定位,涉及到阿里影业自身的内容,总有些忌讳、忌惮的意思。他们似乎生怕得罪影视公司。那一年,阿里影业某高官因为言论问题,一度引来讨伐。
俞永福在文娱集团第一波整合与定位上发挥了关键作用。但在细处同样没能打好基础。2017年上海电影节上,他精辟地强调了电影工业3C新基础设施定位,即Consumer(用户触达)、Commerce(商业化)、Content(内容产业化)。但是,在阿里影业自身内容定位层面,他虽然说也会做一部分内容,但姿态有些妥协,没有表达出非常明确的战略定位。而2016年到2017年,阿里影业内容策略,一会买买买,一会要主控。最后的结果却是,越是所谓大片,最后越是惨淡。
这种战略定位的矛盾,反映在基础设施服务打造上,就不太可能诞生真正有效的平台方案。因为,你缺乏更有可验证的内容生产的品质、标准化流程。
阿里影业之前参与的内容虽然也有所谓爆款,但缺乏方案沉淀,缺乏说服力。当你自身没有多少克验证的案例时,你的全栈式的智能宣发平台,同样就缺乏说服力。
而且,上一周期,由于阿里影业资本运作频繁,一度引发上游产生较多界碑。连续三年的电影节上,我们都能感受到一种对立的火气。
当然,若全面涉入内容,阿里影业就变成了影视公司,显然也不是它的目标。
所以,2017年,当俞永福反复向集团建议,要求老樊转岗阿里影业时,它已面临明确的战略定位了。它必须对外说清楚。否则不但影响整个产业链合作,它也不可能打造出富有效率与品质的新基础设施服务。
随后几个月,老樊开始发声,尤其集中在做不做内容上。2018年上海电影节,他直接了当地说:“不做内容是外界误解,阿里影业一定会加大对优质内容的投入。“
这是阿里文娱版图成军之后最为明确的表达了。而它与“新基础设施”的定位结合,在后来的表述中,就成了阿里影业的“双轮驱动”。
恰从老樊上任后,阿里影业开始变更过去内容策略,不再撒胡椒面一样合作,也不再强调所谓主控,但在优质作品选择、合作范畴上,却越来越深入。而从《战狼2》开始,阿里影业参与的诸多作品都成了爆款。
同一周期,2017年酝酿、2018年推出的灯塔平台,与阿里影业内容布局共振,智能宣发成效持续得以验证与提升。去年9月,今年1月,它连续两次升级。而此次沙龙,夸克认为,同样是一次升级的计划。
夸克认为,如果没有2017年以来战略定位的调整、组织架构调整、内外协同甚至文化及价值观的重塑,想取得上述成效,几乎不太可能。
这背后,阿里影业、阿里文娱乃至阿里集团都因此做出了调整。老樊转岗大文娱之后,我们已经看到诸多关键事件发生。比如:
同一周期,我们也看到,先是阿里影业,接着整个文娱,老樊持续重塑着内部文化。过往职业经理人、过于侧重内容维度的专业人士杂糅的文化,正进一步改造中。据说,老樊主要办公地已经在优酷单元。
这一系列信号,给我的感受是,这个阿里合伙人正在主导整个文娱正在走向深度融合阶段,一是文娱内部版图,二是文娱与阿里集团整个生态之间。
而面向外部,在我的观察中,此前,脾气有些爆、说话不容置辩的老樊,腰身反而变得特软,几乎都变成处处政治正确的谦卑角色了。我想,这里面一定有他为文娱灌注的老阿里平台风格。这种责任,职业经理人不可能担负起来。
老实说,前日现场,让我突然想起阿里集团2017年开始落地“新零售”时面临的考验。
当初,阿里的 探索 主要靠松散的战略合作或轻度资本合作方式,它试图打通线上线下一体化服务,成效很差。因为合作方信任度不够,很难开放、共享底层数据。至于变革商业流程,更不可能。如此,一些案例,甚至包括2017年年初作为新零售启动的关键项目——联姻百联旗下联华,事实上远未达到成效。后来,阿里通过几种业态的重金投资、收购、控股,甚至独立布局盒马鲜生,加上密集的组织架构调整,才真正打通底层、线下,建立起协同有效的服务模式。
一年半后,阿里集团提出“阿里是一种商业操作系统”,这是“新零售”初步奏效后的方法论输出动向,也是全新的商业定位。
所以,夸克认为,2018年上海电影节揭幕日,阿里影业渲染“灯塔”平台,就不是偶然,考虑到目前整个行业尤其上市公司的惨状,许多服务开始走向行业集约化,于它来说,实在是一次难得的渗透机会。
当然,于阿里影业来说,面前的挑战依然艰巨。因为,这个行业整体规模非常有限,2018年整体票房远不如本地一家中型互联网公司的营收规模。即便能左右较高市占,于它来说,这阶段其实也没有实质性意义。真正的挑战在于,它能否为未来锻造一种可持续的商业模式。这决定了,它必须一面保持持续开放,借助文娱与阿里集团建构基础设施服务,一面还得持续深度融合,形成不同于目前市场上的服务形态。
这是一个漫长的过程。没有3到5年,甚至更久,想出现规模效应,还非常困难。
这点,老樊非常清楚。他应该明白面前压力。这不止是马云定义的双H战略之一,也是逍遥子全力重构、锻造的阿里新商业业态。至少目前,影业、文娱与阿里集团之间,远不是理想的融合模式。一切尚早。不过,正因如此,阿里在文娱领域的布局,也令人报以更多尊重。接下来,老樊的执掌之旅,应该也还会有更多的故事吧。
夸克,最小的粒子,微末的洞察
9. 上海电影节2018愿望清单 有没有相关的影视百度网盘资源
相关影片有:飞驰人生 [小丑回魂][1990][悬疑/恐怖][美国/加拿大] [你从未在此][2017][悬疑 / 惊悚][英国 / 法国 / 美国] 网络网盘资源高清免费下载在线观看
飞驰人生
链接: https://pan..com/s/1ZQ8ZyxFq1MjWnlxOf2O8Lw
[小丑回魂][1990][悬疑/恐怖][美国/加拿大]
链接: https://pan..com/s/1SI_MzaG427pbWk8HDy758g 提取码: ytiy
[你从未在此][2017][悬疑 / 惊悚][英国 / 法国 / 美国]
链接: https://pan..com/s/1c2LzG6lUs6Mw45o7rfSJ8w
10. 上海有几个电影节
上海每年都有一个电影节~上海国际电影节(Shanghai International Film Festival)是中国第一个获国际电影制片人协会认可的国际A类电影节[1],也是全球15个国际A类电影节之一[1],1993年首次举办;1994年获得国际电影制片人协会承认。电影节于每年6月上旬举行,为中国的国际A类电影节,最高奖名称为金爵奖,下设12个奖项,都由来自各国的国际评委评审产生。Oshima,Oliver Stone,Alan Parker,Assayas,IM Kwon-taek等都担任过上海国际电影节的国际评委。因新冠疫情的影响,2022年第25届上海国际电影节顺延至2023年举办[35]。2023年2月1日,上海国际电影节正式启动报名工作。[39]
中文名上海国际电影节
外文名Shanghai International Film Festival
创办时间1993年10月
简称SIFF
举办地点中国上海
相关视频
共17个词条
共25个词条
共27个词条
共4个词条
共15个词条
基本简介
背景上海国际电影节始办于1993年10月,每两年一届。电影节宗旨是:增进各国、各地区电影界人士之间的相互了解和友谊,促进世界电影艺术的繁荣。从第5届(2001年)起改为每年举办一届。每年6月,为期9天的电影节如约而至,已经成为上海文化生活一个重要的景观。上海国际电影节已经吸引了150多万中国观众,总计吸引近万名中外影人造访上海。电影交易市场,不断发挥吸引世界各地买家、投资人聚焦、合作中国电影的集聚功能。电影项目市场的中国电影项目创投成为华语电影力量的一次集结,自觉将项目置身于国际电影产业的竞争格局中,讲述海内外观众看得懂、听得懂的故事。电影论坛也已成为产业风向标,自觉对焦中国电影,务虚与务实并重,头脑风暴与方法引领并举,已成为上海国际电影节专业服务的品牌旗帜。国际影展是亚洲规模最大、也是最多元的电影展映活动,每年都会集中展映数百部来自世界不同国家和地区的优秀影片,成为最受大众热捧的观影嘉年华。宗旨宗旨是呈现并鼓励多元艺术创作,创办以来在专业架构及服务、社会影响力等方面迅速提升,被誉为是“全球成长最快的国际电影节”。上海国际电影节的开幕红毯不仅集聚世界各国著名电影人,同时完整呈现华语影坛的最新风貌,成为展示年度华语电影力量的最佳窗口,越来越多的电影人把参加上海电影节作为重要的影片推广机会。金爵奖是上海国际电影节的核心,是电影节赋予优秀电影人最新作品的最高荣誉。亚洲新人奖则推动亚洲原创力与生产力的结合,同时向世界推荐亚洲电影产业新生力量,关注中国乃至亚洲电影的未来。发展历程
八十年代中期上海的一批老电影艺术家张骏祥、徐桑楚、谢晋、白杨、秦怡、吴贻弓等纷纷倡议要在中国举办国际电影节。1992年上海市人民政府向国务院申请举办上海国际电影节。同年6月4日国务院办公厅复函同意,经过一年多的筹备,于1993年10月举办了第1届上海国际电影节。国际电影制片人协会秘书长应邀出席了电影节,并对上海国际电影节按各项国际标准进行了严格的实地考察,于1994年认可上海国际电影节为国际“A”类电影节(即非专门类竞赛型电影节[30])。当时定为每逢单年举办一届。第1届上海国际电影节于1993年10月7日至14日在上海举行。主会场设在上海影城,大光明等8家电影院为分会场。来自世界各国1100名来宾出席了这一中国首次举办的国际电影盛会。评委会主席由中国著名导演谢晋担任,美国好莱坞著名导演奥立弗·斯通、日本导演大岛渚、中国香港导演徐克、澳大利亚导演保罗·考克斯、俄罗斯导演卡伦·沙赫纳扎洛夫、巴西导演赫克托·巴本科出任国际评委。在20部参赛片中评出了4项金爵奖和一项评委会特别奖,中国台湾中影公司出品的《无言的山丘》获最佳影片奖。有20万观众观摩了来自33个国家和地区的167部参赛参展影片和评委个人影片回顾展。国际影片交易市场共有来自海内外16家制片商设展台。电影节还邀请了著名国际影星索菲亚·罗兰、德博拉·拉芬、桃井熏等参加电影节有关活动。共有200余名中外记者对电影节进行了采访报道。1995年上海市广电视局与上海电影局合并为上海市广播电影电视局,上海国际电影节与上海电视节也因此归并其直属的国际大型活动办公室策划组织。从2001年的第五届开始两届同时举办,并把单年举办一届的上海国际电影节和双年举办一届的上海电视节改为每年举办一届。上海国际电影节和上海电视节的举办时间也做出了调整,经报请国际电影制片人协会同意,国家广电总局批准,上海国际电影节由原来的10月份更改为在每年的6月份举行。2006年第9届上海国际电影节实现了历史性的突破,电影节报名影片数量被刷新,比前一届增加48.4%,并首次采取网上报名方式。电影节开幕式红毯众星云集,阵容强大:凯瑟琳·德诺芙、西格尼·韦弗、娜塔莎·理查德森、利亚姆·尼尔森夫妇、安迪·麦克道威尔、爱德华·诺顿、罗恩·希尔佛、真田广之、栗原小卷、靳羽西、谭盾、张东健、张国立、徐静蕾、陈豪、黎姿、成龙、周迅、林志玲、周笔畅以及《伯爵夫人》摄制组、冯小刚率领的《夜宴》摄制组等应邀汇聚上海国际电影节,红地毯上展示明星风采,群星璀璨。从此上海国际电影节红地毯被誉为“亚洲第一红毯”。享誉全球的世界顶级导演吕克·贝松担任评委会主席,中国著名导演冯小刚任副主席。电影节“金爵奖”国际评委会9名评委中,3位曾获奥斯卡金像奖。凭借吕克·贝松在世界影坛的地位以及冯小刚在国内影坛的超强人气,加上其他国际评委的影响力,评委会阵容更加体现其权威性与国际性,被媒体称为“梦之队”。国际名导李安出席电影节,参加论坛演讲,并荣获本届电影节“华语电影杰出贡献奖”。在上海国际电影节闭幕式颁奖晚会上另一个特别奖项——杰出艺术成就奖则由法国国宝级影后凯瑟琳·德纳芙获得。2017年2017年6月17日,第20届上海国际电影节开幕首日,14个“一带一路”参与国家的15个电影节及电影机构代表在极具中国特色的“卷轴”上签名,共同签订了“一带一路”电影文化交流合作机制备忘录。[3]作为中国唯一国际A类电影节,上海国际电影节跨越20多年,汇聚全球顶尖行业精英,已成为亚太地区最具规模和影响力的国际电影盛会,被国际电影制片人协会誉为全球成长最快的国际A类电影节。[4]宝格丽作为第20届上海电影节的官方合作伙伴[5],携手上海电影节,将从现代视角,传承时代经典,推动电影艺术。[5]2018年2018年4月14日,上海国际电影节与印度孟买电影节在孟买举行签约仪式,双方确定了开展九项新合作的内容。上海市文化广播影视管理局局长于秀芬、中国驻印度孟买总领事郑曦原出席签约仪式。上海国际影视节中心主任傅文霞与孟买电影节主席Anupama Chopra签署合作协议。[6]2018年5月,上海国际电影节被国际电影制片人协会(FIAPF)指定为新设立的电影节委员会首批成员。[7]
【网络APP-我的】