电影推荐精钢枯骨岛

A. 谁不曾从坟地的枯骨中汲取营养

BGM—VFD

这些恶魔冷眼注视着我，犹如游人欣赏疯子

    六一儿童节要到了，这人要是年纪大了，就容易想起小时候的事。我小时候常常在家里蹲着CCTV-6电影频道放电影，如果碰到喜欢看的就抱着西瓜看上俩小时，也因此对很多“奇怪”的电影都留下过很深的印象。《雷蒙·斯尼奇的不幸历险》就是这样一部电影。

    影片改编自美国作家丹尼尔·汉德勒的《雷蒙·斯尼奇》系列童话其中的三部作品。虽然说是童话，但实际上无论书本原著还是改编电影都充满了哥特式风格。“哥特式”起源于中世纪的法国，推崇阴暗的情调。在文艺作品中，它赋予了其神秘的色彩，恐怖又悬念重重的情节，以此揭露着那些不为人知的罪恶，难以启齿的阴谋，和令人发指的暴力。所以在《雷蒙·斯尼奇》系列里，就连主人公的姓名都借用了惊世骇俗的《恶之花》的作者“波德莱尔”这个名字。汉德勒本人更是表示：在我的小说里不要指望看到什么美好的结局或者快乐的童话故事，这里甚至都不会有令人愉快的开场。

    乍一看还是很“童话”的对吗？打住！先别着急下结论，我们继续看下去。

    画风很快就突然一变，画外音对你“亲切”的说到：很抱歉这不是你要观看的影片，因为（岁桥接下来）您将看到的影片会令您非常不适。

    如果你是一个看过很多电影的人，我想你大概会觉得这部电影可能出自蒂姆伯顿这位颇具暗黑哥特风格的鬼才导演之手，——他总能用几笔冷淡的色调就无限的夸大那些阴郁旖旎的背景所带来的视觉冲击。实际上，《雷蒙·斯尼奇的不幸历险》最开始的确是想交由蒂姆伯顿执导，可是后来蒂姆伯顿退出，影片才改由布拉德·塞伯宁接手。

    电影中的讲述人“雷蒙·斯尼奇先生”是第一个出场的角色，且听听这位操使着打字机的男人该如何向我们讲述这个不幸的故事。

    维奥莱特·波德莱尔是影片主角团里年纪最大的孩子，同时她也是一名年仅14岁的发明家。

    克劳斯·波德莱尔是个12岁的小男孩，却记忆力惊人，可以说是一个不折不扣的小书虫。

    最小的孩子还不会说话，只有2岁，叫桑尼·波德莱尔，她有个不同寻常的嗜好：喜欢咬东西。

    可这个“啃咬的乐趣”并没有带给观众多少微笑，因为很快有一位名为“波尔”的银行家过来告诉我们，当然也告诉了波德莱尔三兄妹一件不幸的事：他们的父母在一场火灾中丧生了。

    故事至此，明眼人都看得出来这并不是一部话题轻松的“童话故事”，故事的讲述人斯尼奇先生也很贴心的又一次做了提示：如果你想离开，去看快乐小精灵的电影，现在起身离开影院还不算晚。当然，这句话另外的意思就是：如果你还不离皮返开，就要继续听我接下来的故事了。

    接下来的故事显然不再压制自己的风格，阴郁诡秘的街道、建筑、氛围、以及背景音乐都象征了一件事的发生：全剧当中最大的反派——奥拉夫伯爵即将上线。

    奥拉夫伯爵的扮演者是金凯瑞，他是一位喜剧大师，也是一位真正的演员。由他主演的电影《楚门的世界》放在今天，网友们依然在豆瓣上打出了9.1的高分。甚至国内媒体新浪娱乐也给出了极高的评价：金·凯瑞，活宝，他面部神经发达——只有卡通人物才能做到的橡皮脸加弹簧，他却能轻松驾驭。而他的肢体语言更加鬼怪精灵、异想天开。他的表演已经超越了正常的人类极限，而乎握猛且处处带着他的标签：“金·凯瑞电影，无法仿冒！”。

    可以说，《雷蒙斯尼奇的不幸历险》之所以让人印象深刻，除了自身的电影风格和过硬的文学素质，还有一流的演技支撑着它。

    Emmm，差点跑题，我们回到电影中来。奥拉夫伯爵在接下来这段神经质的对戏中，很“自然”的就把自己的最终目的说了出来：我该在哪儿签收那笔财产？

    这就是奥拉夫伯爵杀死波德莱尔夫妇的原因，又收养这三个孩子的原因。在奥拉夫伯爵“一厢情愿”的参观房子的过程中，维奥莱特对着一个长长的螺旋楼梯问道：上面是什么？奥拉夫伯爵回答道：只是塔楼。任何情况下都不能上去。最后孩子们被带到了一个破旧的小黑屋里关了起来。显然，这就是奥拉夫伯爵给他们的“新家”。

    作为一部黑童话，孩子们在奥拉夫伯爵家里肯定也不会太平。他们每天的工作量巨大。

    在见证了奥拉夫伯爵的种种“恶趣味”后，克劳斯第一个忍不住提出了离开的建议，他说这里不是家，家是父母让你晚上睡觉的地方，是他们教你骑自行车的地方，是对你入学之日感动的说不出话来的地方。

    讽刺的是，在这番义愤填膺的陈词后，他们还是没能逃脱这个魔窟。奥拉夫伯爵却开始有了计划，那就是用火车“意外”的杀死他们，然后就立刻取得他们父母的遗产了。

    经过三兄妹的努力，这场意外最终化险为夷，波尔先生的到来更是给这三个不幸的孩子带来了一些希望，他决定带这三个孩子离开，转交给另外的亲戚当他们的监护人，只不过....在奥拉夫伯爵的狠厉下，这短暂的希望又能持续多久呢？

    新的监护人蒙蒂是个看起来很奇怪的人，他的屋子里充满了各种奇怪的生物，但不可否认的是，他也的确对这三个孤儿很友好。可雷蒙·斯尼奇先生很快打断了我们：我也很想让故事就这样结束，但我的任务并不是写一个未曾发生的幸福结局，而是记录它。

    奥拉夫伯爵很快开始了他的行动，他杀死了蒙蒂的助手，冒充成一个新的协助者来到蒙蒂身边。孩子们的提醒在神经大条的蒙蒂看来也只是被小题大做了的小问题而已，就这样，我们这位深得孩子喜欢的蒙蒂叔叔，被奥拉夫伯爵杀害了。

    小家伙们当然不会跟着奥拉夫伯爵回去，在一连串的阴谋败露之后，三个孩子再次被波尔先生送去了新家。这次等待着他们的监护人是约瑟芬姑妈。约瑟芬姑妈是个《死神来了》看多了的人，开个玩笑。她是个极度神经质的女性，有被迫害妄想症，比如不点壁炉是因为怕炉子爆炸，不用门把手开门是因为怕把手碎成碎片伤到眼睛等等....

    在克劳斯努力追寻那场大火之谜的过程中，奥拉夫伯爵阴魂不散的又追了过来，这次他化身成一个瘸了腿的水手，取得了约瑟芬姑妈的信任。令人悲哀的是，尽管约瑟芬神经兮兮的样子的确很不讨喜，但她最后还是死在了奥拉夫手中，被成片的悲哀水蛭啃噬殆尽。

    奥拉夫伯爵在这个场景里说了这么一段话：“最终我被捕入狱，勇敢和崇高战胜了邪恶，这个邪恶的世界最终变为和谐之地，所有人都会载歌载舞，像小精灵一样咯咯笑。不错的结局啊，这就是你们心中所想的吗？”这句话呼应了童话故事般的开头，和整场电影里所有关于小精灵玩偶的小细节，甚至包括了经常放送的影片中的那首童谣。只不过作者给我们的答案当然是否定的，对于波德莱尔一家三兄妹来说，他们的话没有人相信，现在也走投无路，奥拉夫伯爵就像噩梦一样笼罩着他们。正如《恶之花》所说：这些恶魔冷眼凝视着我，犹如游人欣赏疯子。

    经历了水蛭事件，波尔先生误以为是奥拉夫救了三个孩子，在将抚养权再次移交给了奥拉夫伯爵之后，还“好言”提醒道：除非是血缘近亲或者有婚姻关系，否则孩子意外死亡是得不到遗产的。于是奥拉夫伯爵再生一计，打算用自己的剧目“奇异婚姻”来达到和维奥莱特结婚的目的，以此谋得巨额遗产。

    到此为止，对于无路可逃的孩子们，反抗终于成了唯一出路。在维奥莱特同意出演这出假戏真做的剧目的时候，克劳斯偷偷跑去解救了桑尼。

    同时他也发现了“眼睛”的秘密：眼球位置是一块巨大的透镜，它会汇聚光线的热量点燃照到的一切。显然，波德莱尔夫妇就是死在了这场大火中。

    谜底揭开，故事到此也就即将结束了，再往下走反而落入了俗套。虽然原著的作者汉德勒曾经表示：不要妄想在我这里看到美好的结局。但对于电影，结局还是个令人满意也令人失望的Happy Ending，克劳斯用这个罪恶的“眼球”点燃了那封象征着誓约和阴谋的纸笺，波德莱尔三兄妹和所有美好的童话故事一样最终成功的阻挠了奥拉夫的计划。

    电影虽然为了市场和受众不免走入了俗套的结局，但是金凯瑞所扮演的奥拉夫伯爵却又爆出了金口玉言，他在阴谋败露之后当众指责波尔先生也是“同谋”：你才是魔鬼，孩子们早就告诉过你我的阴谋，但你不相信，没人相信孩子们的话。正是这样，波德莱尔三兄妹才不得不被逼的奋起反抗，假设最后他们没有战胜奥拉夫伯爵，结局又是怎样的呢？责任又是谁的呢？如果爱他们的蒙蒂叔叔相信了孩子们，蒙蒂就不会死，同样，约瑟芬姑妈也不会死。如果从一开始波尔先生就选择相信孩子们，这也不会成为一段“不幸的历险”。

    《雷蒙·斯尼奇的不幸历险》以极具风格化的画面，戏剧化的妆容，和喜剧化的台词、动作处理，打造出了这样一段诡秘奇异的历险记。虽然失去父母的孩子心愿很简单：他们只想要一个家。可悲的是，“这个世界，可以用两个非常凄凉的词来形容。”

    《恶之花》的作者波德莱尔曾经写过：谁不曾从坟地的枯骨中汲取营养。影片虽然以童话的风格给人们埋下了一抹丑陋的黑暗，但怎么看待这份黑暗则是观众自己的事。正如影片中的眼球，它既可以烧毁美好的家庭，也可以摧毁罪恶的条约。善恶本就在一念之间。

B. 找一首韩文快歌女声的，开头是哈那 督儿 赛，恰 恰宁跌 枯骨嘿古呀，是可爱的节奏。

Every Sweet Day - IU 是这个么。

C. 如何看待当今社会"将军枯骨无人问，戏子家事万人知"的现象

我们应该理性看待，其实这两者是无法拿来比较的。

明星是公众人物，他们的成就需要靠大众的中兆认可才能获得证明; 科学家与将军需要保密与安全，他们的认可度主要来自于业内。卖橘租

演艺工作者、歌手舞者这些所谓的娱乐从业者，因为工作的特殊性使得他们的曝光率远超常人，可是如果较真起来，人家作为一个普普通通的服务业者，人家这些人就没有人格尊严和个人隐私吗。

因为你们会对你喜欢的人造成一定的干扰，甚至还造成不同明星粉丝之间的互骂，互殴！首先，我们常说一句话，即职业不分贵贱，无论是将军还是演员，

他们的工作都应当受到尊重，前提是他们本分地做好自己的工作，而现实的情况是，有些将军和演员尽职地履行了自己的工作。

D. 始于心动，止于枯骨。

入冬之际，想给大家推荐一部老电影《我的父亲母亲》。

不免落俗，在看《演员的诞生》之前，这部所述故事背景年代久远，名字几近简单粗暴的电影并没有勾起我观看的欲望。最初想要去看这部电影的原因是，看完《演员的诞生》，才知道原来自己一直很喜欢的纯音乐《时は流れて》是这部电影里的。

也许所处时代不同，原以为自己无法理解其中那种过于委婉而深切的爱恋。可直到影片的最后一秒钟，等屏幕上的“鸣谢单位”全部滚动完，我都不愿意从中抽离出来。有一种名为情怀的东西在胸腔里沸腾，那1个小时29分钟里，我看到了离这个时代很远的、弥足珍贵的“一生只够爱一个人”的爱情。

那年，她十八岁，他二十岁。

招娣第一眼就喜欢上了骆长余，她是三合屯最漂亮的姑娘，而他是城里来的教书先生。

在她眼里，他和所有人都不一样，他穿着中山装，衣冠楚楚，在人群中熠熠生辉。

他回眸，望见了她。可她没有勇气与他对视，她羞怯的撇开眼。但那持续不到一秒的眼神交流，成了十九岁的她今后梦中暗自滋长的情愫。

她赶紧跑回家，脱下那件大红袄，换上她最喜欢的粉色棉袄，她想，也许待会再碰见，他眼中的她，该是好看了些。

为了能看他一眼，她挑起水桶绕远路去前井挑水，只因前井离骆先生教书的地方很近。

为了能让他吃上她做的饭，她专门把青花碗放在头一份，每天调着样的送过去，第一天是葱油花饼，第二天是小米饭、葱花炒鸡蛋，第三天是蘑菇馅蒸饺……

为了能碰见他，她每天在学校附近那个金黄色的山坡上等他下课，等他领着学生朝她这个方向走来。他带着学生一路唱一路走，她便一路跟。在那片金色的原野里奔跑，余晖，银杏，都如奔跑的她一般，泛着如璞玉般纯粹的光彩。

可当他上前与她说话，她却含羞而笑，跑回了家。

那个年代，来村里教书的先生是吃派饭的，每一家挨着吃。轮到她家的时候，她早早的起床，只为了让他吃上一顿好饭。他告诉她，“你穿那件红衣裳真好看，来的头一兆仔天我就看见了。”

于是她立马换上那件红衣裳，在屋里等着他再来吃她做的蘑菇馅蒸饺。她妈妈告诉她“那先生好是好，他跟咱们不是一路人，这事不成”，可是她不管，她要做三合屯第一个自由恋爱的人。

可是他告诉她，他要走了，最晚腊月初八回来。

一辆马车把他带到了三合屯，带到了她的生命里，也是那辆马车带着他离开了她的世界。

她抱着装着专门为他做的蘑菇馅蒸饺的青花碗，想赶上马车让他吃上最后一口，她跟着远方那向田野尽头飞速奔跑的马车，护着怀里的青花碗，在金黄色的田野里奔跑着，可是她终究怎么也赶不上。

她摔跤了，碗碎了，使碗的人也消失在了田野尽头。

她在那一大片金黄田野里，哭的歇斯底里、令人怜惜。

他不在的日子里，她每天都盼望着腊月初八的来临。

她去他教书的学校，帮他把教室里老旧了的窗纸重新换上，贴满她做的窗花。

她帮他把布满灰尘的桌椅擦得干干净净，蒙上了灰的黑板，还留着他的字迹。她便小心翼翼擦掉黑板上所有灰尘，独独留下了他那隽秀的字迹。

腊月初八终于到了，她一早就穿上那件他喜欢的红衣裳，戴上他送的发卡，在风雪里等他。

可是他没有回来。

她生病了，但她依然穿上棉鞋、戴上御寒帽子倔强的要去城里找他。她小小的身子终是抵不过风雪，她在半路中晕倒了，被村里过路的人捎了回去，那双冻的发紫的手在马车上捂了一宿也没能缓过来。

她睡了整整2天，当她在梦中依稀听见了那好听又熟悉的声音，“知今知古，知天知地”，她醒过来，妈妈告诉她，“先生昨晚就赶回来了，一回来就上咱们家来了，就在这守了你半宿，他这是为你回来的呀。”

四十年后，骆先生因为心脏病，在县里的医院与世长辞。

招娣坚持要把他抬回三里屯，用车子拉也不行。因为她说，她想让他最后走走这条路，这条她在十九岁时一直等着他的这条路。

她说，她非得把给骆先生送行的棺布连夜织出来不可。于是她像个小孩似的，非得让儿子找人修好那几十年不用的织布机。

所有的悲痛、不舍全都揉进了那块白布里。正如四十年前，所有爱恋、钦慕全都糅在了那块红色的盖梁布里。

最后，两鬓族枯汪斑白的她，独守余生。她听见那句“知今知古，知天知地”，她拖着年老疲惫的身子，蹒跚到那座即将要拆的学校。儿子在骆先生一直站着的那个讲台，给所有学败大生上课。

而那一刻，这场四十年前始于心动、四十年后止于枯骨的爱恋，在她的脑海里不停的回放，永记于心，永垂不朽。

电影中现实部分用黑白色彩表现，回忆则是彩色。是啊，现实冰冷，而回忆是暖的。

那个年代已经离我们很远了，可在这个初冬，我却真真切切的被温暖着。

E. 随笔，关于“英雄枯骨无人问,戏子家事天下知”。

“英雄枯骨无人问,戏子家事天下知”。这是对社会现状的一种反思，虽然很过激。但不得不说，现在社会上存在着一些令人悲哀的问题，估计写完这篇文章，不到20的粉丝会变成0哈哈哈...

这几天，吴秀波事件闹得纷纷扬扬，在这个微博等互联网平台日益兴盛的背景下，演员明星的私生活被无限放大到公众面前，从综艺栏目到真人秀，甚至畸形发展到狗仔队偷拍。明星们胖了瘦了，结婚了出轨了，恋爱了怀孕了，做慈善了拍电影了分分钟登上各大新闻头条，病毒式的传播，最后人尽皆知。

在这个娱乐至上的世界里，物欲横流，大多数人会为自己偶像感冒了，拍戏受伤了而心痛不已，而这个现象并未随社会发展逐渐停息，如去年发生的粉丝大闹机场致航班延误事件。还有因偶像受辱人肉到家进行网络暴力一事。

过去有少年强则国强，为中华之崛起而读书，但看看现在，油头粉面小奶狗，身娇体弱绿茶婊却成了当今社会的主流旋律。

举个很老的栗子吧，当年处在风头浪间的Angela baby与教主黄晓明的婚礼，挥金如土，婚礼奢华，费用达两亿，明星大腕齐至送上祝福。一时间风光无限，吸睛无数，全国围观，全民羡慕，更被尊团厅为典范。

而此时，另一条新闻知道的却寥寥无几，2015年10月5日，屠哟哟成为第一位获得诺贝尔科学奖的中国本土科学家，其研究成果可以救万千人民的性命！能挽救无数家庭于水火之中。

但对两事的报道，是不是有点本末倒置了？

当电视、广播、app新闻等各大媒体争相报道黄教主塌携隐的婚礼，铺天盖地全是后者消息的时候，屠呦呦的报道却明显冷清很多，被一笔带过，很多人至今不知道屠呦呦是谁，对啊...又不是明星，怎么可能天下皆知呢。

我们的媒体，我们的舆论导向是不是应该思考，是什么导致了这种局面？

有人说，戏子误国，这话并不合理，说明星是戏子那是侮辱，而且明星没有那么大的危害，相反有时还会为社会传播正能量，追星并没有错，粉丝只要停留在你喜欢的明星发隐弯生了什么事，唱了什么歌，演了什么电影，理智追星，多看看新闻。

我敬佩英雄，我不反感明星，只是现在媒体对明星的关注太过了。

让英雄们回归公众的视野，却难如登天，娱乐资本的日益膨胀，滋长拜金主义倾向，他们通过精心挑拣着各类讯息，熟练操控着网络舆论，吸引着公众的眼球。也就造成了明星=新闻流量，明星=讨论热度的事实。而英雄们，本身没有话题属性，自然轻描淡写，一笔带过了。这也是人们常感慨的英雄不如明星耀眼的原因。

另一方面，那些默默无闻的英雄们也许真的不在乎掌声、鲜花，荣誉。

因为他们有信仰的力量，那种绵延千年，不吝生死，能为时代的进步勇往直前的大义支撑他们一路披荆斩棘。

最后，愿明星的盛世美颜永远只是昙花一现，国家英雄们的事迹可以世代留芳。

F. 电影《笑傲江湖之东方不败》中的一首诗

提剑跨骑挥不愉，白骨如山鸟惊飞。
尘世如潮败巧人如水，只叹江湖几人回。
不好意思轮坦，第一句不察桐键知道是不是这几个字。我看的版本没有字幕，第一句纯是听译，但其他的都准。