2017中国电影走出去

❶ 中国电影产业现状及发展历史

行业主要企业：猫眼娱乐(01896HK)、阿里影业(01060HK)、光线传媒(300251)、新片场(834630)、华谊兄弟(300027)、爱奇艺(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)

本文核心数据：中国电影市场收入规模、中国电影放映场次情况、中国电影行业集中度

行业概况

1、定义

电影产业是对以电影的制作、发行和放映三个行业为主，同时包括电影的后产品的开发(如音像制品、电影频道、相关图书、玩具等)以及与电影相关的市场活动的总称，属第三产业中娱乐业的一部分。其主要功能是通过视听技术传递艺术形象信息，为人们提供审美、娱乐、宣教服务。

电影产业的特征包括以下几点：

2、产业链剖析：包括五大阶段

从电影行业整体来看，其产业链包括电影制作、出品、发行、放映环节。电影制作作为整个产业的最前端，决定了行业的影片供给数量、质量等情况，具有一定的议价权。影片制作完成后，通过出品及发行方使得影片得以面世，向下游院线企业进行宣发。电影产业的终端是院线市场，其基本职能是提供放映服务获取票务收入，一般占据45%的票房分账比例，同时还为合作商提供广告服务、提供卖品等衍生品服务以获得非票务收入。

在电影产业链中，发行上承制片方，下连院线播映方，是将影片全国推广的渠道，整个电影产业链的参与者众多。

电影制作方主要包括国内外文学与剧本等原始作品方，如国外的漫威、迪士尼，国内的华策影视、腾讯文学等;内容出品方包括海外的华纳兄弟、环球影业，国内的万达影视、华谊兄弟等专业影视公司;宣传发行方包括华纳兄弟、环球影业等传统影视公司发行方，以及淘票票、爱奇艺与猫眼电影等网络发行方;电影产业链终端的院线平台代表公司有海外的AMC与国内的万达影院、大地影院、横店影视等。

行业发展历程：处于“互联网+时代”

2、中国观影人次情况：2020年下降近7成

从观影人次的变动情况看，2020年全年观影人次5.49亿人次，相比2019年减少了68.23%，降幅与票房降幅基本持平。对比2019年全国约14亿的人口总量，人均观影次数为0.39次，相比2019年的1.24次下滑明显，若以8.48亿的城镇人口计算，人均观影次数为0.65次，相比2019年减少了1.43次。

3、中国电影放映场次情况：疫情影响放映场次大幅度下降

2020年全国影院共放映电影5658.4万场，同比减少55.58%，降幅明显低于观影人次和票房降幅。对比票房、观影人次和放映场次的变化情况，随着国内影院数量的逐年增多，放映场次的增加速度始终能够大幅高于票房和观影人次的增长速度。

以上数据参考前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。

❷ 影视行业在未来是否有发展前景

电影行业发展历程分析 未来市场规模将是千亿级别

中国电影产业的重要时刻与阶段性特点分析

2018年11月20日，2018第十六届中国企业竞争力年会在北京召开，北京电影学院党委书记侯光明在“中经之夜，岁月流金”晚宴现场，结合时代背景，回溯了改革开放以来中国电影的发展，盘点了中国电影产业的重要时刻与阶段性特点。

一部电影虽然有不同的评说，但电影依然是一个时代的一面镜子。他用改革春风期、艰难探索期、多元生长期和综合升级期，分别概括了改革开放40年来中国电影发展的4个阶段，并用各阶段代表性电影插曲名进行总结。

2018年1-10月电影票房收入突破525亿

中国电影产业在国民经济新的发展形势下实现了稳健增长。以电影票房收入衡量，我国电影市场已经成为仅次于美国的全球第二大电影市场。据前瞻产业研究院发布的《电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》最新统计数据显示，我国电影票房市场近年来保持高速增长的态势，观影人次从2007年的0.71亿，增长2016年的13.72亿，年均复合增长率达到34.47%。国内电影票房从2012年的170.7亿元增长到2017年559.1亿元，年均复合增长率达到26.78%。2018年1-10月全国电影票房累计达525.3亿元。按照今年电影票房趋势来看，2018年全国电影票房超越2017年的559.1亿元基本是毫无压力。

2018年1-10月中国电影票房收入统计情况

数据来源：前瞻产业研究院整理

中国电影行业发展历程分析

1、1978年到1992年的改革春风期间，随着政策的松绑，思想的解放，中国电影逐渐“破冰”，“解禁”电影的重映掀起观影热潮。1979年，中国观影人次在293亿，人均观影28次。之后，在第三代、第四代、第五代导演的推动下，家庭伦理片、反思电影等影片都在国内甚至世界舞台大受欢迎，崭露头角。

2、而在1993年至2001年的艰难探索期，侯光明解释道，电视普及和进口大片为中国电影带来冲击，电影经济出现巨大滑坡，促进电影经济恢复的“9550”工程也应运而生。在“9550”工程的推动下，一批精良、深刻、广为流传的电影作品也随之而生。电影作品同时反映了不断开放过程中人民群众思想的进一步开放，国人精神在对外融合过程中的适与不适。

3、在促进电影产业繁荣发展的政策措施鼓励下，2002年到2011年，民营企业也进入拍电影的行列，拍电影的门槛逐渐减低，中国电影行业更多元也更创新，与国际交流也越发深入。值得一提的是，这一阶段，“大片”、“小片”百花齐放，共同撬动了观众需求，中国电影也完成了全面市场化，但出现了泛娱乐化、资本化、票房之上的现象，为进一步发展蒙上阴影。

4、十八大以后，电影回归质量被提出，文化产业被确定为支柱型产业，2012年至今，观众审美不断提升，但影片品质与其的矛盾仍然存在。中国电影人也持续发力，爱国主义作品叫好又叫座，文艺片、纪录片也取得佳绩，努力用优质作品满足日益升级的观众需求。

未来中国电影必将突破千亿元规模

对于中国电影的未来，2017年已拥有559亿元票房，比1995年翻了60倍以上，网络电影市场也日渐繁荣，未来中国电影必将突破千亿元规模，从而成为全球最大的电影市场。“虽然我们的电影市场仍存在一些不规范、不系统的问题，但中国电影的整体发展势头良好，未来电影的发展将以打造文化自信为根本宗旨，为中国乃至世界观众提供更多优秀的电影作品。

❸ 中国电影应如何走向世界

一、中国电影家协会秘书长饶曙光：借助国家战略

目前世界电影产业的主要增量来自中国华语电影，中国电影发展的空间仍然很大。因为电影城镇化还在不断推进，城镇化带来的观影人口将不断增长，三四五线城市的增量仍然会带来红利，但是与此同时，我们必须认识到，中国电影的国际传播力依然停滞不前。中国电影在对外传播的过程中，应该借助于国家战略，为中国电影的可持续发展注入更多新的活力，最终在一定程度上打造世界电影的新秩序。”

二、好莱坞电影人马丁·基斯特勒：打造全球化故事

在本届北影节“好莱坞工匠·中美电影交流高峰论坛”上，IG创始人、CEO马丁·基斯特勒认为电影要想走出去，就必须讲述一个全球化故事。“讲故事是以新的方式阐述故事，要不聚焦本地的故事，要不聚焦全球的故事，这个取决于你想捕捉什么观众。”马丁·基斯特勒认为50%中国电影像好莱坞电影，《战狼》风格跟好莱坞的风格非常类似，但是可以打动中国观众。最重要是内容、故事的呈现和讲述方式。故事的讲述方式一定要捕捉全球的观众。”这位好莱坞电影人认为故事首先要好，然后才是营销手段层面的问题。“最重要是你的故事原生态，看一下你这个故事是不是被全球的观众所认可或者能打动全球的观众。”我们现在做电影是让全球的观众来看，我们会把中国好的电影带给全球观众，我认为这个时代已经到来了。”

三、中美电影节、中美电视节主席苏彦韬：搭建文化交流平台

除了作品的输出，各种文化交流活动也是中国电影走出去的一个有效途径。在本届北京国际电影节上，“中美双节”主席苏彦韬宣布第十四届“中美双节”将于10月27日至11月30日在美国好莱坞、洛杉矶、旧金山、达拉斯、拉斯维加斯等全美各地举办影视盛典、影视高峰论坛、“金天使奖”颁奖典礼以及电影合拍论坛、电视剧合拍论坛等数十场各具特色的大型电影专场、研讨活动和200多场次的影片展映活动，为中美影视业界的合作搭建更广阔的平台。近期的《战狼》《红海行动》都是非常了不起的电影，这些电影振奋了人心之余，大家对于影片话题的热爱造就了一个更好的主旋律电影的发展契机

❹ 郑恺参演《正义联盟》的背后，是国产电影难以走出去的困局

近日，长达四个小时的 扎克·施奈德版《正义联盟》正式上线，并掀起全球观影狂潮！而中国内地演员 郑恺 确认出演。

郑恺也曾经在2017年院线版的《正义联盟》里饰演一个小配角，但是在影片上映时他的戏份被剪得一干二净，成为了郑恺的一大遗憾。

而在新版的《正义联盟》里，郑恺的戏份达到了创纪录的两分多钟，想想之前范冰冰和王学圻在《钢铁侠3》中的纯“打酱油”的角色，郑恺本次着实令人刮目相看。

中国籍演员向来在好莱坞的电影里缺少话语权，诸如周润发、甄子丹、范冰冰这种大腕，在好莱坞电影里也是匆匆地现身，此次郑恺饰演的 第四代原子侠蔡瑞安，着实给国内演员长了脸。

也许是弥补了自己的一大遗憾，心情大好的郑恺日前也在微博晒出和扎导的合影，喜悦之情溢于言表。

郑恺在好莱坞电影里的创纪录出演让很多网友为之兴奋，很多网友惊呼终于有了亚裔的超级英雄！

郑恺早些年曾经出演过很多部影视作品，但是很多都反响一般，他主演的 《下一任:前任》的豆瓣评分甚至低至2.8分，刷新了人们对烂片的认知，而郑恺一度被认为是新一代烂片之王。

而此次郑恺凭借出演《正义联盟》重拾信心，也让人们看到了“小猎豹”的潜力。

郑恺本次又能否凭借《正义联盟》打一个完美的翻身仗呢？而他在扎导版的《正义联盟》里的出演又能给我们带来哪些思考呢？

郑恺，1986年4月出生于上海。

郑恺是正儿八经的科班出身，他毕业于上海戏剧学院，还是上海话剧中心的演员。

但是科班出身的郑恺并没有第一时间进入影视圈，而是拍起了广告，他在毕业前就已经接了很多个广告。

当时郑恺靠拍广告赚了很多钱，还自封“广告小王子”，有了钱的郑恺花钱大手大脚，甚至开豪车上课，被人误以为他是富二代。

其实郑恺的家庭条件很普通，他妈妈以前是个外科大夫，爸爸是给领导开车的司机，所以他根本就不是富二代。

可郑恺却凭借自身的条件和努力硬是在大学里活成了富二代，大学时代的郑恺每天都打扮得花枝招展，还喜欢穿一些奇装异服。

而且那时的郑恺也很“风流”，经常请女孩子吃饭，在追女孩子方面也非常有自信，有点花花公子的感觉。

洒脱、有钱、爱撩妹，是郑恺在大学时期的标签。

2007年，郑恺凭借《 难得有情人 》里的陈小贝一角而正式出道，2008年，参演的第一部电视剧《 都市六人行 》正式播出。

2010年，郑恺和 林志颖 、赵靓等主演的偶像剧《 单身公主相亲记 》，以及和 王璐丹 、 陈彦妃 等主演的励志剧《 杜拉拉升职记 》先后播出，郑恺分别饰演 李逍遥 和周亮。

郑恺凭借这两部电视剧郑恺先后获得风尚中国榜年度风尚影视新人奖和乐视影视盛典最佳新人奖。

此后的郑恺又接连出演了多部影视作品，他在演员的道路上似乎越走越顺，但是怎奈他出演的很多作品口碑不佳，所以郑恺也一直是名不见经传。

直到他参加了一档综艺节目《奔跑吧兄弟》。

《奔跑吧兄弟》第一季于2014年10月播出，郑恺连同邓超和李晨等人成为常驻嘉宾。

该节目第一季播出时就取得了全网收视第二的好成绩，后期该节目收视率势不可挡，连续霸占综艺收视率王座，而当时节目中的“撕名牌” 游戏 也风靡一时。

随着节目的火爆，郑恺的名气也是大增。

在一期节目中，郑恺参加了一个韩屋 游戏 环节，郑恺被分配到了一个边举哑铃边唱歌的任务。

可令人没想到的是，自信满满的郑恺连一个哑铃也没举起，居然没绷住飞出一个臭屁！

坐在他身后的各路明星被熏得人仰马翻，而郑恺也凭借此次“放屁事件”而迅速被推上热搜，微博竟然一夜间涨了近八万粉丝！

郑恺可能做梦都没想到，他会因为一个屁而一夜爆红！后来郑恺也打趣道：“我拍了这么多年的戏，都不如一个屁”。

网友们也是纷纷调侃郑恺：“屁大点的事，就上了热搜”、“首位靠放屁而上位的男星”。

自此认识郑恺的人明显变多了，他再也不能肆意地在大街上玩耍了，他一上街大家都过来跟他打招呼，郑恺从此“一屁成名”。

其实郑恺是科班出身，还是话剧演员，演技应该没问题才对，那为何他还被称作是烂片之王？

我们先来大致看下郑恺曾经出演过的一些影视作品：

我们从以上可以看到，郑恺出演的一些作品的评分是逐年下降，而到了2019年，电影《下一任：前任》的评分又刷新了郑恺出演作品的新低。

2.8分的豆瓣评分也是刷新了人们对烂片的认知，要知道被评为烂片标杆的《小时代》四部曲的平均评分也有4分以上，可想而知这部《下一任：前任》有多烂了。

而郑恺正是凭借此片被封为“新一代烂片之王”。

经常演烂片是因为郑恺的演技不好吗，我看也不尽然。

当初张艺谋在拍摄电影《影》时就找到了郑恺，让他出演 沛良一角，能被大导演看中，本身就说明了郑恺的演技还是过硬的，他在《影》这部电影里的表现也是让人眼前一亮，把沛良这个角色演得非常有立体感。

一部好的作品是多种因素共同作用的结果，演员的演技、剧本剧情和导演的指导功力等缺一不可。

也许是郑恺的运气不佳，总是挑到一些烂的剧本，又或许是郑恺的经纪公司想赚快钱，没有替他选好角色，没给他接到好戏。

而此次郑恺成功出演扎导的《正义联盟》，并且在剧中有着较重的戏份，郑恺能够凭借《正义联盟》打个翻身仗吗？

早在2017年院线版《正义联盟》上映时，就传出郑恺参演的消息，可是电影上映后却不见郑恺的身影，后来得知郑恺的戏份被剪掉了，这也成为了郑恺的一大遗憾。

而如今扎导剪辑版的《正义联盟》正式上线，剧中保留了郑恺所饰演的第四代原子侠蔡瑞安的戏份，而且总时长超过了两分钟。

别看这短短的两分钟，这几乎已经创造了中国演员参演好莱坞电影的戏份时长记录。

以往的中国演员在好莱坞大片里几乎都是打酱油的角色，除非是一些中美合拍片，不然中国演员在好莱坞电影里的话语权很小，几乎都是匆匆说上几句僵硬的台词就领“盒饭”了。

郑恺在《正义联盟》中出演的第四代原子侠蔡瑞安，出生于香港，原子侠具有可随意变大变小的超能力，类似漫威宇宙中的蚁人。

在这部电影中，蔡瑞安并没有施展他的超能力，他在星辰实验室和斯通博士一起工作，是一名科研人员，研究的是外星文明的 科技 ，蔡瑞安则担任纳米 科技 总监。

有网友猜测扎导之所以给郑恺这么长的戏份，是想让观众记住原子侠这个角色。

据悉扎导曾经向华纳方面提出建议，他想拍一部原子侠单人电影，类似《绿巨人》、《蚁人》和《钢铁侠》这种超级英雄电影。

而郑恺扮演的蔡瑞安是这部电影的主角，而且计划在中国拍摄，旨在打造一部全华人卡司的超级英雄片。

看来扎导此次让郑恺出演是在为以后的新片做铺垫，如果此想法得以实现，那么郑恺将会成为首个华裔超级英雄，这将具有非常特殊的意义！

而郑恺也很有可能凭借原子侠一角成功打个翻身仗，彻底摘掉烂片之王的帽子，甚至跻身国际巨星行列也不是不可能。

郑恺从曾经的“烂片之王”，到如今好莱坞大片里不可或缺的配角，他用自己的努力和实力实现了逆袭，也让人们再次看到了中国电影人走出去的希望。

但是在这背后我们还需要依旧保持清醒，我们中国电影人想要真正走出去，其实还有很长的一段路要走。

郑恺这两分多钟的戏份可以看做是一种突破，但是也可以看做是一种鞭策，毕竟短短的两分钟还不值得我们大张旗鼓的庆贺。

一直以来中国的电影被冠以“自娱自乐”的头衔，而中国的电影人也在这种虚假的繁荣里不断地“自嗨”。

而一部上映了10多年的《阿凡达》的重映又让这种自嗨显得更加刺眼，人们不禁要问：中国的电影什么时候才能冲出国门，而中国的电影人又什么时候能够在国际舞台上大放异彩？

2002年张艺谋的《英雄》曾经让我们看到了中国电影和电影人走出国门的希望，该片当初获得奥斯卡 金像奖提名和美国电影金球奖最佳外语片。

《英雄》被认为是中国电影“大片时代”的里程碑，对中国电影产业的发展起到重要推动作用，而李连杰和章子怡等人也是凭借此片成为国际巨星。

但是时过境迁，“英雄之后再无英雄”！

其实中国电影一直走不出去才是中国电影人难以走向国际的根本原因，靠着电影人的单打独斗，结果就是频繁地扮演“打酱油”的角色。

李安指导的电影《卧虎藏龙》的成功也从侧面印证了这一点。

近年来随着我国经济水平的提高，我国电影生产的硬件等已经达到或者接近世界先进水平，但是人才、创意等软件却还和世界水平存在着巨大差距。

除此之外，我们还缺乏优秀的海外营销人才，我们在国内可以把电影宣传的天花乱坠，但是到了国外就不灵了。

当年冯小刚的《唐山大地震》在国内的票房将近1亿美元，可是到了美国才几万美元；投入巨资制作的《赤壁》和《长城》，在欧美和亚洲其他地区观众根本不买账！

而反观《阿凡达》、《复仇者联盟》、《泰坦尼克号》等，都曾经在我国引发观影热潮，而里面的明星名字我们很多百姓也是倒背如流！

曾经有网友尖锐地指出：国内的票房只是看上去很美，中国电影这身靓丽的衣衫实际上已经千疮百孔，海外市场的惨淡才代表了中国电影的真实水平。

正所谓“忠言逆耳”，这话可能有点偏激，但是道理却没错。

曾经有人指出，我们的电影主要问题就是质量问题，而演员的演技只是起到锦上添花的作用，很多电影不细致、不人文、不真实，即使演员的演技再高超，也只是杯水车薪。

所以要想让中国电影真正走出去，使中国电影人能在国际舞台上有更大的话语权，我们的电影人就必须思考所拍电影的文化共性问题。

要把对人类、人性及文化 情感 的深刻思考赋予电影，让异域文化的人们也可以产生共鸣。

只有这样，中国的电影才能带着电影人们走出国门，走向世界！

❺ 电影要走出去后面一句是什么

中国电影：“走出去”下一句更要“走进去”。

国家“走出去”重点工程助推作用越发凸显。主要表现在从国家层面推动到民间电影交流协调推进，从“要平台”到自己“搭平台”，让中国电影“走出去”步伐更加稳健。根据《中消郑闭国广播电影电视发展报告》（2019）数据显示，中共十八大以来，国家主管部门推出的“丝绸之路影视桥工程”，截至2018年年底，共实施项目400多个。

简介

作为中国电影的奠基者丛氏，第一代导演从中国传统的叙事艺术和舞台戏曲中吸收了很多手法，联系着时代的要求，重视电影的社会教化作用。电影技巧方面，更像是舞台剧的延伸，导演们用传统的戏剧观念来处理电影，布景空间层拿裂次的设计仍然具有强烈的舞台痕迹。

在表演上依旧留有舞台剧的表演痕迹，拍摄时沿用戏剧舞台的一套办法，摄影机基本固定，电影镜头的景别变化不大。早期电影在内容上难免浅陋芜杂，艺术上也较幼稚，具有实验性特征，但其拓荒作用功不可没。

❻ “走出去”的《急先锋》

无戒学堂IP营打卡第34天，1510字，累计47672字（7.1为更文第一天）。

文/莲柔漪

唐季礼和成龙合作拍摄的电影非常多，《红番区》、《神话》、《功夫瑜伽》等，两人联手打造了多部独具风格的动作大片。

《急先锋》电影的导演唐季礼，对他来说，“急先锋”三个字不只是影片的名字，也是他从业多年的愿景。他希望， 通过拍摄这部电影，逐步建立动作喜剧电影的平台。

打造中国电影“走出去”的“急先锋”，“走出去”不仅仅在类型上要下功夫，更要在方法层面实现更新迭代。

拍摄《急先锋》的过程中，他们的团队辗转伦敦、东非、迪拜等地实地拍摄，呈现了航母、坦克、战机、百米瀑布等各类惊险刺激的战斗场面。

一场场你追我赶、生死博弈的好戏接踵而至，带来强烈的视听震撼。

急先锋，比喻在行动上积极领头的人。

电影中的急先锋，是一个团队组织，一家民营国际安保公司，成员主要来自国际退役军警和安保专家。他们的服务包括安保运输和对要员的保护。

在庆新春，过大年的这一天，英国伦敦的特拉法尔加广场正在举行“春节嘉年华巡游活动”，洋溢着浓浓的节日气氛。

而背后，危险正在慢慢接近中。

中国商人秦国立在这里，英国伦敦的特拉法尔加广场，遭到了雇佣兵组织“北极狼”的绑架和威胁。

原因是秦国立在中东的时候，有一个合作伙伴叫做Maasym，他替他在欧洲卖石油、拍卖文物，然后赚了很多钱，但是后来他发现Maasym竟然是“复仇者组织”的头领。

他想要脱离，可是已经来不及了，而且Maasym威胁他，让他安排资金，要购买大规模的杀伤性武器，如果他不答应，就会杀了秦国立和他的家人。

后来秦国立就向伦敦警方举报了Maasym，并提供了相关资料。美军把Maasym给炸死了，Omar是Maasym的长子，雇佣兵组织“北极狼”就是Omar派来的。

他想要报仇，但是要先找到父亲留下的财产，只有秦国立知道那笔财富在哪里。

急先锋国际安保团队伦敦总部，收到了报警求救，由成龙扮演的急先锋的老板唐焕庭，也是最高指挥者，他及时做出了安排。

艾伦饰演的张凯旋和杨洋饰演的雷震宇是急先锋的队员，本来他们正在休假，过节与家人团聚，却临时收到了紧急营救的任务，表现出色，完成任务，营救成功，不过辣椒和榴莲也成为了特别好的“武器”。

抓不到秦国立，就将目标调转方向，要对秦国立的女儿下手，他的女儿在非洲，做着保护野生动物的志愿者工作，她还偷拍到了非法盗猎者的画面，也得罪了一帮坏人。

这帮盗猎者与雇佣兵组织“北极狼”达成合作，不过幸好“急先锋”比坏人先找到了秦国立的女儿，却还是让她落在了坏人手里面，同时还有急先锋的队员雷震宇。

一场黑白较量即将展开，急先锋当然要做有计划的行动，先假意答应会带秦国立交换人质，另一边是营救行动，也多亏一个当地的厨师帮忙，里应外合。

一波三折，还差点失去一名队员，当然急先锋不会丢下任何一位队员，他们成功的救下了秦国立的女儿和雷震宇，想离开却难上加难，多亏秦国立转移了注意力，急先锋他们才撤离坏人的大本营。

毕竟秦国立对他们来说还是有用处的，没有太大的生命危险，并且带着他们到了迪拜拿Maasym的遗产，在最后的追逐战中，有一个镜头，雷震宇从商城二楼跳了下去，继续追。

本来成龙饰演的唐焕庭整理了一下衣服，也是想从二楼跳下去的，但是毕竟年龄到那里了，旁边的人提醒他有楼梯，他还是宁愿走楼梯的，谁都有年龄大的时候，还是少冒险为好，可以理解。

我相信如果成龙还年轻，一定没问题的。

事情也总算是解决了，所有与此次袭击有关的不法分子，都被迪拜警方逮捕，还截获七辆黄金车，价值超过了八亿美元。

中国年，元宵佳节，迪拜警方也多谢急先锋及时提供了关键信息，才将这次危机的损失降到了最低。

知足，知不足。有为，有不为！

不要放纵自己的欲望，人要有自知之明，应该做的事，必须要做，不该做的事必不能做。

这是电影《急先锋》中，“雷震宇”在雇佣兵组织“北极狼”手里的时候，说的台词，说得太好，也太对了。

❼ 2、中国电影从“走出去”到“产业资本输出”的发展过程说明了什么质的变化

分析题

1、好莱坞工业化的投融资的发展历程和芹中祥枣现状。

2、中国电影从“走出去”到“产业资本输出”的发展过程说明了什么质的变化？

3、“网络大电影”嫌宴山的现状是什么？“网络大电影”和传统电影的结合和发展趋势

❽ 电影要走出去后面一句是什么

走出去后面一句是更要走进去。

国家走出去重点工程助推作用越发凸显。主要表现在从国家层面推动到民间电影交流协调推进，从要平台到自己搭平台，让中国电影走出去步伐更加稳健。根据中国广播电影电视发展报告数据显示，中共十八大以来，国家主管部门推出的丝绸之路影视桥工程，截至2018年年底，共实施项目400多个。

中非影视合作创新提升工程完成英语法语斯瓦希里语、豪萨语等多个语言，200多部优秀影视作品配译，在非洲40多个国家播出。中国当代作品翻译工程也向海外推出了《滚蛋吧！肿瘤君》等多部优秀电影。2019年，第六届丝绸之路国际电影节征集到俄罗斯印度伊朗等国家的400多部参评影片，涵盖40多个国家和地区。

当下，中国电影走出去在作品类型的丰富度、渠道的多元化上已经实现较大提升。但也要看到，中国电影走出去还存在一些突出问题，比如，适合走出去的作品不多，海外票房不高。根据原国家新闻出版广电总局统计数据，中国电影海外票房收入从2014年的18.7亿元增长到2017年的42.53亿元，与国内票房增长相比，增速较为缓慢。

电影《战狼2》在北美的票房仅为272万美元，《美人鱼》323万美元，《港囧》只有130万美元。究其原因还是文化隔阂带来了文化折扣。比如，国外观众很难理解《芳华》中，何小萍为何要冒着被开除的危险去偷同事军装照相。此外，国外观众不习惯字幕带来的观影障碍、国内缺乏具有全球化视野的专业人才，都是制约中国电影“走出去”的短板。

业内人士认为，让国外观众看懂并且看进去，不仅要走出去，也要走进去，这是中国电影的必修课。这需要解决3个关键点。

加强对影片的前期策划，从海外观众的视角充分考虑影片的立意选题角度文化内涵。一些外国电影之所以能取得高票房，关键在于其对全球化市场精准深入的研究，并到当地取景，聘用当地演员等。如《碟中谍4》在加拿大、阿联酋，捷克，俄罗斯，印度等地取景，对影片取得良好的全球票房成绩起到了推动作用。

❾ 电影的发展经历了几个时期

电影的发展经历了五个时期：

1〉电影技术发明期（1832—1895）。

2〉无声电影时期（1895—1927）。

3〉成熟期（1927—1945）。

4〉发展期（1945—80年代末）。

5〉电影新时期（90年代—）。

全球电影市场稳定增长

2010-2018年，全球电影票房收入虽然总体保持增长趋势，但增速呈波动变化。

根据美国电影协会数据，2017年，在中国电影市场回暖等因素的影响下，全球电影票房收入为405亿美元，较2016年增长了4.4%，增速较行肆2015年有档慎轿明显提升；孝蚂但2018年，尽管全球电影票房收入再创新高，但增速再次下滑至1.5%。

❿ 2017年中国电影票房达到了多少亿

新闻出版广电总局电影局12月31日晚发布的数据显示，2017年全国电影总票房为559.11亿元，同比增长13.45%；国产电影票房301.04亿元，占票房总额的53.84%；票房过亿元影片92部，其中国产电影51部；城市院线观影人次16.2亿，同比增长18.08%。

电影局负责人称，2017年，电影产业促进法顺利实施，“放管服”改革为市场带来更多活力；我国作为世界第二大电影市场的地位更加巩固，成为全球电影市场增长的主引擎；“电影市场规范年”活动深入开展，为产业健康发展提供了坚实保障；“电影走出去”呈现出新的亮点和特征，我国已与20个国家签署了电影合拍协议，金砖国家电影节等活动顺利举办，为推动中外人文交流积累了重要经验。