网络电影用户报告2017

1. 龙标电影网络首发率上涨370%，多元分账+巨头入局冲击传统院线

作者：庞李洁

不久前，春节档电影盗版大案宣布告破，案件涉及《流浪地球》《疯狂的外星人》《新喜剧之王》等8部春节档影片。据不完全统计，由于网络盗版高清电影的传播，对院线票房和正版视频平台造成的损失约7.87亿元。

愈发猖獗的盗版内容不仅阻碍了部分观影群体走进影院，也触动到视频平台的利益，造成了线上线下大面积的票房损失。

尽管网络盗版电影无法超越院线的观影体验，但是在“免费”方面还是可以“完胜”买了版权的网络视频平台的。

当前，传统院线与优爱腾等网络视频平台之间几乎零窗口期的对接，不仅扩展了影片的消费场景，还延长了影片的票房收割周期。电影的线上发行势必会成为未来的趋势，而且将是一片充满想象的蓝海。此时，打击盗版的意义就更加重大了。

今年，春节档的多部影片都在下映后随即登上各大视频平台，其中《疯狂的外星人》《飞驰人生》等影片都采用单片付费的模式，《新喜剧之王》在付费期间，仅在腾讯视频一家的播放量就达到1亿次以上，取得了不错的网端收益。传统院线与网络院线的“无缝衔接"不仅满足了更多元的观影需求，也有利于带动电影大盘的票房扩张。

随着网络视频走向付费时代，网络院线覆盖的用户规模持续扩大。工信部数据显示，2018年，中国网络视频付费用户已经占到总体网络视频用户的50%以上，达到53.1%。各大视频平台的付费用户将近3亿。

在高速增长的付费群体中，电影是拉动用户付费的首要因素，占比将近40%。值得注意的是，各大视频平台的影片库除了传统院线的二轮内容，快速走向精品化的网络大电影也正在成为一股不可忽视的力量。2018年，全网共34部网大分账票房突破1000万，而2017年这一数据则为13部，其中，2018年分账最高的网大《大蛇》的票房更是突破了5000万。

网络院线的票房天花板不断被刷新，也吸引到更多资本和人才入局，甚至一些已经拿到龙标的影片也开始将网络作为首发渠道。尤其对一些中小成本影片而言，网络院线越来越多元的分账模式更有利于抬高此类影片的票房上限。

在利益驱动下，“网院同步”发行或成常态。随着选择“网院同步”发行的影片规模不断扩大，内容上的直接冲突将加剧网络院线对传统院线的冲击，不过双方并非完全对立，用户对不同消费场景的需求使两者互补共生成为可能。

尽管网大对网络院线的票房贡献不断走高，但网大从诞生至今一直位于电影行业“鄙视链”的底端。不久前，网上流传着一张关于电影行业的“鄙视链”图，网大甚至未被列入其中，可见网大在业内地位之低。

传统院线看不起网大，一方面在于网大在诞生之初，就给人粗制滥造、蹭IP、山寨、打擦边球的负面印象。另一方面，随着网大质量普遍上升，盈利能力增强，也将加剧网大与院线电影之间的竞争关系。

当然，国产网大目前还处在发展初期，无法与传统院线电影一较高下。但对比国外来看，发展相对成熟的Netflix即便花高价加入美国电影协会，但却始终没有叩开美国影院业主大会的大门，两者之间不可调和的原因更多地在于利益冲突。

在刻板印象和潜在隐患之下，网大想要打破行业“鄙视链”，只能从扩展利润和精耕内容两方面着手。

1、各平台分账模式多元化，网大票房整体抬高

此前，镜像 娱乐 （ID：jingxiangyule）曾在《2018年34部网大分账过1000万，同比增长160%，网大走向精品多元化》一文中详细解析过优爱腾三大平台的网大分账模式。各平台通过内容评级划定分成基数，再根据有效播放确定分成额度。除了内容分账，各大平台还有拉新会员分成、广告分成等，再加上当前的单片付费模式，网大的分账形式越来越多元。

而且，各大视频平台的分账模式都在向着去“唯流量论”的方向发展，给优质内容更大的获利空间。据统计，2018年，网大分账TOP30累计票房超6亿元，网大的市场规模不断扩大。

2、巨头入局，精耕内容

不断做大的网大盘口开始吸引更多资本和人才入局，尤其是在网大走过野蛮生长期之后，资本更多地向头部公司集中。2017年下半年，新片场D轮融资额达到了1.47亿，淘梦影业也完成了9000万的B轮融资。网络院线的票房表现成了这些公司潜力评估的标准之一，其中与爱奇艺有过合作的多家公司融资额都达到了千万级别。

不仅如此，传统的电影公司和电影人也在近两年纷纷进军网大行业。例如，华谊兄弟、欢瑞世纪、慈文传媒等通过开设或收购新媒体子公司布局网络电影领域；欢喜传媒公告称将在未来六年内，拥有对张艺谋执导的三部网络系列影视剧的独家投资权，而这三部网络系列影视剧有可能就包含了网大。

内容品质的抬升将逐渐撕掉网大粗制滥造的标签，而更大的利益空间则将吸引更多影片投向网络院线的怀抱，甚至包括一些传统院线电影。相关数据显示，2018年拿到龙标，却以互联网为第一发行渠道的作品共146部，比去年增长370%，越来越多的龙标电影开始更加重视网络院线的发行能力。

不可否认的是，当前，传统院线的影片质量整体更高，大屏、3D、超清等技术也能给用户带来更好的观影体验，但是伴随着互联网的冲击和新的消费习惯形成，传统院线的发展也暴露出一些问题：

1、传统院线承载力有限，整体供过于求。 中商产业研究院数据显示，2018年，国内年产电影达到1082部，全球年产电影上万部，但传统院线上映电影仅400余部。

2、传统院线排他性强。 观众在选择影片观看时，往往非此即彼，因此对于同一天上映的电影，更多排片给头部，腰部、尾部的影片票房空间相当有限。

3、传统院线观影成本高。 这个成本不仅是电影票价，还包括花费的时间成本，观看一部时长在1个半小时的影片往往需要花费的时间在3个小时左右。

4、部分用户选择的自由度被限制。 传统院线电影作为一种社交 娱乐 方式，大多数是群体观影，个性化的观影需求受限。

5、“私密”观影的需求增长。 2017年，私人影院的规模从2014年的200家发展到上万家，反映出观影群体对私密空间的需求在高速增长。另外，CBNdata数据显示，2015年至2017年，单人观影规模持续扩大，若影片在网络、影院同步发行，这部分群体转向网络观影的概率更大。

相比之下，网络院线的发展能在很大程度上弥补传统院线的短板。网络院线拓展了影片的发行渠道，能够有效减少影片在传统院线“一日游”的现象，缓解传统院线供不应求的排片压力。尤其是对中小成本的影片而言，与其在与头部影片的竞争中沦为炮灰，不如将网络院线纳入发行渠道，以更稳妥、更多元的方式获取投资回报。

2018年，共有9部电影“网院同步”上线，尽管其中并没有票房特别高的影片，但还是给市场带来了一些惊喜。例如，《S4侠降魔记》影院票房364万，网络分账1322万；《九门提督》影院票房0.9万，网络分账1054万，是传统院线票房的1171倍；《天下第一镖局》影院票房50万，网络分账994万等。由此可见，一些在传统院线竞争力较差的影片确实能够在网络端拿到更好的收益。

在这样的发展趋势下，未来，中小成本的传统院线电影选择“网院同步”发行将成常态。传统院线与网络院线对多元消费场景的覆盖也有利于拉动电影大盘票房整体上扬，但随着“网院同步”发行的影片规模扩大，在内容上的直接冲突或将加剧网络院线对传统院线的冲击。

不过，即便如此，网络院线与传统院线也并非是完全对立的关系，两者的存在将满足观众更多元的消费需求。影院观影是一种时间上的重度消费，往往伴随着用户的社交需求；而线上观影则相对轻度，影片选择和时间安排都更加自由。尤其是在大片云集的重要档期，频繁的影院观影并不现实，网络院线则能够满足用户在单一档期内观看多部影片的需求。

另外，还有很多用户会在影院看完大片之后，再去视频平台二刷。可见当下观众对传统院线和网络院线的选择并不是非此即彼。

当然，从目前电影市场的发展趋势来看，随着网络院线发行能力增强，营销体系完善，网大在资本和人才加持下输出更多精品化内容，必然会对传统院线造成一定的冲击，但最终冲击的程度如何则取决于用户对不同消费场景的偏好程度和观影习惯。

2. 网络大电影的观众都是谁

随着“网大”市场的成长和创作的“精品化”，观众构成也发生着快速的变化。以下将根据爱奇艺与腾讯视频提供的平台“网大”观众数据，以及艾曼数据提供的网络大电影与院线电影观众的对比数据，对网络大电影的观众结构特征进行分析。

一、性别构成：以男性为主

性别构成上，如下表1所示，2017年爱奇艺网络大电影有66%为男性观众，虽然较2016年的70%有所下降，但与中国网民整体构成相比，可以看出网络大电影仍更受男性观众喜爱。腾讯视频的“网大”观众中有72%为男性观众，呈现出类似的特征。

3. 报告｜反哺电视台、成本追平电视剧、付费助攻，2017年网剧大逆袭

看电视

视频网站逐渐取代电视台，成为影视综艺内容市场的主导者。网络剧已经开始反哺电视台，成本也追平电视剧。继续用网络剧定义已经不合时宜，网络剧和电视剧的界限愈加模糊，2017年，还将是网络剧的“黄金时代”。

文 | 张鑫

十年河东，十年河西。

十年前视频网站开始进入高速发展期，在高峰期中国有视频网站上千家，优酷、酷6、暴风影音、PPlive、PPS等视频网站就是这段时间出现并逐步崛起的。

十年是一个分水岭，对于视频网站来说，这场旷日时久的竞位战没有谁占据绝对优势，一不留神就有可能掉队，谁也不敢有半点松懈。

十年的时间， 90后从中学生步入了中年。手机也不再只是用来发信息打电话。互联网升级移动互联网。视频网站也再不是“以电视台为主，视频网站为辅”的播出渠道，现如今， 话语权已经罩岁改从电视台转移到了视频网站手中。

网生内容的价值也逐渐被挖掘、被认可，随着视频网站往上游内容生产环节延伸，视频网站开始取代电视台成为影视综艺内容市场的主导者。

此前难登大雅之堂的网络剧不再是物判粗制滥造的代名词，开始反哺电视台，不完全统计，2017年将有十三部剧进入卫视周播剧场。成本也从开始的单集不到五万元，到如今《盗墓笔记》单集成本548万。

2016年，是网络剧从“搏量”走向“拼质”的转折点， 2016年网络剧产量总时长突破12万分钟，达到近5000集。 去年第三季播出的《老九门》点击量破百亿，网剧的点播量直接突破300亿次大关。

再用网络剧来定义网生内容已经不合时宜， 网络剧和电视剧（传统意义上以电视为主要播出平台的剧）的界限愈加模糊 ，这种以播出平台命名的方式已经不合时宜。

值得一提的是， 2016年中国视频网站的有效付费会员（不包含各类渠道赠送会员）已经达7500万，据预计2017年这个数字将达到1亿。 对于网生内容而言，十年的积累最终兑换成了流量和收入。

网络剧概况：

成视频网站会员转化利器，剧集话语权由台向网转移

网剧用户画像：

90后网生代为主，剧情和制作水准成最大影响要素

网剧平台地图：

BAT投入超100亿，拼资源、资金抢大剧

网剧生产：

头部网剧成本追平电雀谈视剧，造星效应显著

现存问题：

百余部遭下架处理，监管力度加大

发展方向：

对标美剧“周播+季播”，电影质感与付费模式

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4. 关于常用的电影购票APP的分析

一、现状分析

随着社会的快速发展，人们对于精神层面的追求与日俱增，或去旅游，或去看爱豆的演出，或读一本好书，但是越来越多的人去选择看一部电影。因为这种方式既可以接触新鲜事物，又可以跟朋友或家人留下美好的回忆。然而由于工作的繁忙和互联网的急速发展，在线购票APP是相对于现场购票方式来说更为合适的选择。

根据比达咨询发布了《2017年第1季度中国在线电影票市场》研究报告。报告显示，中国电影第1季度在线出票量占总出票量的82.0%，在线选座出票量占线上出票的95.6%。根据报告给出的饼形图显示，格瓦拉和淘票票分别以19.77%和15.79%的占比分的一杯羹。

二、竞品对象选择：格瓦拉生活和淘票票

（一）背景及发展历程

格瓦拉生活：格瓦拉生活网（简称Gewara）隶属于上海格瓦商务信息咨询有限公司，是国内第一家融合信息资讯、用户社区和商家互动的生活网络平台。目前格瓦拉生活网包括电影、演出和运动场所等生活平台。2015年12月17日，北京微影时代科技有限公司和上海格瓦商务信息咨询有限公司宣布正式合并，但是合并后团队框架保持不变，两大在线票务平台微票儿和格瓦拉依然独立运营。格瓦拉品牌全面升级，正式更名为格瓦拉生活。

淘票票：淘票票由阿里影业推出，原名为淘宝电影，2017年5月16日，阿里影业旗下淘宝电影在北京对外宣布淘宝电影证实更名为淘票票，同时宣布与大麦网正式达成战略合作，致力打造成国内最大的泛娱乐产业营销平台。

（二）对比版本

格瓦拉生活：免费

类别：娱乐

更新日期：2017年08月02日

版本：9.0.0

语言：简体中文、英语

淘票票：免费

类别：娱乐

更新日期：2017年08月09日

版本：7.1.2

语言：简体中文、英文

（三）产品定位

格瓦拉生活：slogan——你的文艺生活指南。致力为广大用户提供优质的电影演出票一站式的在线购票选座体验，更有丰富优惠活动享不停。涵盖电影、演唱会、话剧、展览、音乐会、儿童亲子、赛事等在线购票、集赞商城以及丰富的娱乐资讯。

淘票票：slogan——淘出好电影。支持在线选座，浏览娱乐资讯，为你淘出更多好电影。

（四）目标用户

1、用户属性

性别：根据易观数据分析，格瓦拉生活的活跃用户男女比重分别为38.51%和61.48%。而淘票票的活跃用户男女比重分别为29.18%和70.82%。究其原因在于现在的社会更加开放，而女性也更加独立，在一个人的周末很多人更愿意选择看一场电影去度过，而且女性的观影品味也更加多元。

年龄：格瓦拉生活和淘票票的用户群体都集中在24-30岁的人群。比重分别为25.36%和24.74%。

地域：纵观易观的数据分析，格瓦拉生活在超一线城市的使用率达到47.45%，而淘票票则以50.69%的比重占据一线城市电影票务市场。

（五）产品功能模块

差异化对比

APP

格瓦拉生活

淘票票

热映影片

√

√

即将上映

√

√

影院搜索

√

√

在线购票

√

√

演出

√

x

影评

√

√

周边

√

√

艺术影院

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x

影城卡

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√

优惠券

x

√

会员

x

√

分析可得：

      （1）格瓦拉生活相比较于淘票票多了“演出”的功能模块。用户在使用时除了电影的选择之外也有了更多元的选择。

      （2）格瓦拉生活在影院的选择上较之于淘票票多了“艺术影院”的罗列及售票（这也是本人经常使用的原因），开放了艺术影院的售票无疑抓住了文艺青年这一拨用户。尤其是本人亲身经历了今年北京电影节抢票的火热程度。

      （3）“影评”功能模块，两款APP都具备，但是格瓦拉生活在观影之后是有关于写哇啦的提醒，并且写哇啦提交之后会有积分累积。而淘票票则是把影评功能包含在了“看过的电影”中，且无提醒，只是看个人意愿进行电影的好坏评价。

      （4）双方分别通过“每日签到”和“登录积分”来提高用户的粘性，也有通过购票或者写影评积累积分和经验值增加用户的活跃度，但是就会员制而言淘票票更为清晰，共分为四个等级，分别为“普—铜—银—金”。每个月根据会员不同的等级领取不同金额的优惠券，另外会员特权还包括虾米音乐的VIP会员，明星见面会，超前点映等，这也是格瓦拉生活所没有的。

三、总结

综上所述，双方分别从横向和纵向发展自身规模，淘票票在致力于电影方面的深入探索，格瓦拉生活则涵盖了除电影票务之外的多种票务资源，而且还有艺术影院加持（最近有一说可能不能卖艺术影院的票了），但是不管格局如何变化，我们只希望可以买到想要看的电影。

5. 影视行业有前途吗

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题 ，现在让我们一起探讨一下。

随着时代的发展。电视与互联网走进了千家万户，越来越多的电视节目，电视综艺节目，电影，微电影等各种节目出现在了人们的日常生活中，伴随着这些节目出现了越来越多的电视人。这些人被人称作是明星。

每个人在闲暇时间都会去看看电视节目，在网上看看一些电影，现在各大影院也是爆满，这种形式的节目给人们的生活带来咯欢乐，它可以抓住人们的 情感 ，也有越来越多的人走进了这个行业，那就是影视行业。

现在是影视行业大爆炸的时代，各大影视播放器的下载量最高已经达到了几亿。古装剧现代剧言情剧偶像剧，电影，动漫配音，纪录片，影视行业趋势越来越上升。

影视大体可以分为台前和幕后两种，台前的都是演员，主角，配角，群众演员，不同于以前的老演员，不仅要看脸，而且演技也要出众，而现如今这个看脸的时代，大多数剧组选角都是先看人气，然后看脸，演技已经不是最主要的原因了。而且在 娱乐 圈这个大染缸里，有多少明星背靠金主，靠关系来演戏。演员这个职业，光鲜亮丽，收入不菲，可真的想做台前的话，还是要保持本心，别被这个充斥着诱惑的圈子迷失了。

而幕后，则有很多，摄影师，灯光师，配音演员，替身演员，后期剪辑等等，缺一不可。摄影师负责拍摄，灯光师也需要调整灯光，替身演员会替演员完成一些危险或者专业度比较高的动作，配音演员负责为演员配音，赋予整个人物灵魂，后期剪辑，则需要把拍摄的所有影片一帧一帧的剪辑出来，要调色，要美颜，还要保证剧情的连贯性。一部剧，需要很多人一起努力。

还有各种影视公司。挑选优秀的剧本，拍摄团队，宣传团队。所以我觉得影视行业还是很有发展的。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的 这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题 的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天， 家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

由于这个时代是互联网时代，各种新职业的兴起，就包括了影视行业，我以前在一个影视公司做工

同为拿相机的职业，还有一个是拍图片的，现在拍视频的钱比拍图片高了好几倍，我公司拍一个婚礼都1000多，单机位，也就是一台相机的婚礼，如果多几台价格还有翻几倍。婚礼已经是影视行业最底层的生意了，价钱已经到这个地步。

如果老板接了其他公司的宣传片，那价钱更是高的离谱，一个拍2-3天的宣传片，最低最低价钱9800，那个是前期用最简单化的，后期也是不会特别用心那种，毕竟价钱选择，最低价位肯定有最低价位的相机配置，高价位有高价位的付出。9800的不会动用航拍，贵的会拍的很精细，我们那个还是很小型的影视工作室，只在当地3线城市有一点名气，还不大，收入已经很不错了，对老板来说

这么说吧，这行，你学会了，有人脉，自己开门自立门户是非常不错的，如果有人脉，你需要的只是前期买相机和相机配件的钱，比如稳定器，三脚架，滑轨等等，大概10万内，拍视频的配件就够了，现在国内还没进入4k时代，就佳能6d3什么的已经足够拍很多东西了。后期调调色什么的。

电脑配置我不太懂，一台电脑不到一万应该已经算半顶级了，足以应付目前大部分视频剪辑了。

也就是，你前期花一笔钱，有人脉，你后面是基本不需要成本投入的，当然如果国内视频网站进入4k时代，要淘汰一批硬件，不过应该还不会太快。进入4k时代估计你也已经赚的盆满钵满了

肯定有前途。

从几个方面来说，首先投资人。

如果不是洗钱的话，正常操作投资人投入的目的是为了赚钱。那么投资人有钱赚吗？

答案是肯定的，举俩个比较典型的例子，第一个是去年上映的《战狼2》，国内56亿的票房，吴京作为投资人，投入8000万，收回十几个亿（分成之后），前后翻了十多倍，赚不赚？大赚特赚啊。

第二个例子是现在热映的《我不是药神》，总投资6000万，现在已经20多亿票房了，已经赚得盆满钵满了。

当然除了票房之外投资方还有其他途径赚钱的，例如冯小刚电影，广告植入就把总成本收回来了。

其次是电影工作者，活跃在大荧幕前的明星，一天的片酬比普通人一辈子赚得还多，前不久的范冰冰事件。当然其他的从业者薪资也不会比普通人差，所以从业者也是很有前途的。

最后是影视线下环节，也就是院线。国内最知名的院线是万达影业，诞生过中国首富王健林，其吸金能力可见一斑。

如此可见，影视行业无论是投资方，线上线下从业者都是比较比较有前途的，题主可以放心大胆地去。

北影继续教育解析我国偶像发展 一波三折、前景广阔

我国偶像发展一波三折，前景广阔。整体看，我国偶像产业发展经历了三轮，第一轮是2003-2007年以超女快男为代表的电视选秀时代，第二轮是2008年后推出的仿韩模式，第三轮是从2012年到如今的，产生了大量成功的爆款，包括SNH48和TF-boys等，也产生了各种类别的公司。

偶像产业一波三折

开端-选秀时代

基于有线电视，涉足粉丝互动，主要以唱歌为主，主要依靠唱功。

1980年代末，小虎队的诞生成为华语界最早的偶像组合，但其诞生和发展具备偶然性；2003年，湖南卫视举办第一届《快乐男声》开播，开创了电视选秀创造偶像的开端；2004年-2006年，由湖南卫视举办的三届《快乐女声》大获成功，诞生了包括李宇春、周笔畅新一代偶像，诞生了第一批依托粉丝的艺人；2007年《超级男声》活得成功，陈楚生、张杰等新一代偶像成为卫视选秀造星的高峰。

过渡-仿韩时代

开始走互联网，但宣传渠道单一。具备一定的互动性，但缺少变现渠道。2008年-2010年，效仿韩国成立了8090 至上励合等组合。2012年，由于想比其他偶像，国内偶像缺乏竞争力，大部分偶像团体在合约结束后就宣布解散。

互联网时代

2012年SNH48成立，2013年，我国首个“养成系”男团TF-BOY出道，2014年凭借《青春修炼手册》《魔法城堡》成名，人气和商业价值迅速攀升。成为目前最火的男子偶像团体。

2015年伴随着SNH48被大众所熟知，大量相似的女团成立。广义的偶像产业进入新一轮繁荣，包括小鲜肉偶像组合，网红等。快速进入到大众视线并带来商业机会。

艺人发展逐渐被看好

随着人民 娱乐 消费需求极度旺盛，文娱支出不断增加。我国经济不断发展，人民生活水平不断提高，大众在文化 娱乐 方面的支出也在不断提高。数据显示，我国大众富裕阶层的人数五年来增长了近一倍。我国城镇居民人均文化 娱乐 消费支出也呈现高增长趋势。

因此，艺人发展逐渐被看好，方向也更加广阔。艺人发展方向可涉及多方面，如音乐、综艺、电影、电视剧、短剧、杂志写真等。据北影继续教育学院调查显示，往期毕业学生发展同样涉及多方面包括电影、电视剧、综艺、mv、微电影、短片、广告等等。

以TF-BOY举例，一开始发出音乐《魔法城堡》《大梦想家》等专辑之后，主要成员又参演电视剧《青云志》《我们的少年时代》；参与《挑战不可能》，《开学第一课》，《王牌对王牌》，《快乐大本营》，《最强大脑》，《全员加速》等各大热门综艺；另外，王源登杂志封面，成为首个登上 时尚 杂志五大刊封面的00后艺人。

TF-BOY的核心商业模式是基于练习生发倔、培养的养成模式，并借助互联网进行快速的粉丝培养，形成核心粉丝圈。在公司和核心粉丝圈的共同推广下逐步增加用户边界，在积累了足够的人气后进行艺人变现。

在这一模式下，核心粉丝的参与能够保障前期的人气积累，以及通过高频用户迭代确定艺人培养目标以满足市场需求，同时能够借助粉丝的力量在一定程度上对艺人进行分层。在培养出爆款明星后，继续注重练习生体系的建设。

业内人士认为：未来三到五年是我国偶像艺人高速发展时期，未来至少是千亿级别的市场规模。作为增量 娱乐 内容，目前是好的投资时机。

据了解，北影继续教育学院为热爱影视相关专业的 社会 青年，提供了形式多样的学习平台。20年来，继续教育学院在学院领导的鼓励和支持下，承担着校园内外在职人员、热爱电影电视制作人员的影视学历教育、继续教育和行业职业培训。

随着时代的发展。电视与互联网走进了千家万户，越来越多的电视节目，电视综艺节目，电影，微电影等各种节目出现在了人们的日常生活中，伴随着这些节目出现了越来越多的电视人。这些人被人称作是明星。

每个人在闲暇时间都会去看看电视节目，在网上看看一些电影，现在各大影院也是爆满，这种形式的节目给人们的生活带来咯欢乐，它可以抓住人们的 情感 ，也有越来越多的人走进了这个行业，那就是影视行业。

要说影视行业的前途那是有利也有弊的。好处就是越来越多的人会认识你，你自己会有一个气场，让自己变成一个公众人物，也会有越来越多嗯人去模仿你，你的一言一行，一举一动都有可能成为别人效仿的对象，会有一种膨胀的感觉。在一个现在拍一部好的电影会投资几亿元，那么这个行业就是暴利行业，比如说吴京在一八年所拍摄的电影战狼，战狼二等票房已经能达到十几亿元，那么。演员的薪水也会非常的高，会有一个好的生活，不用去像普通人那样辛苦的上班来维持一个正常嗯生活。

影视行业也是有弊端的，那就是现在投身到影视行业中的人太多了导致了演员分出了几个档次，有的是一线明星，有的是二线明星，有的是三线明星。这些分类其实很大的程度上决定了一个进去到影视行业的人的前途，你要有一个好的背景，有一定的谁会关系才能在万千影视艺人中脱颖而出。再一个现在的媒体会报道你的私人生活，也会给你带来不小的精神压力。

现在是影视行业大爆炸的时代，各大影视播放器的下载量最高已经达到了几亿。古装剧现代剧言情剧偶像剧，电影，动漫配音，纪录片，影视行业趋势越来越上升。

影视大体可以分为台前和幕后两种，台前的都是演员，主角，配角，群众演员，不同于以前的老演员，不仅要看脸，而且演技也要出众，而现如今这个看脸的时代，大多数剧组选角都是先看人气，然后看脸，演技已经不是最主要的原因了。而且在 娱乐 圈这个大染缸里，有多少明星背靠金主，靠关系来演戏。演员这个职业，光鲜亮丽，收入不菲，可真的想做台前的话，还是要保持本心，别被这个充斥着诱惑的圈子迷失了。

还有各种影视公司。挑选优秀的剧本，拍摄团队，宣传团队。

所以我觉得影视行业还是很有发展的。

说起电影大家应该都很了解了，随着 科技 时代的到来，大家的生活质量也相对应的提高，从以前的黑白电视到现在的液晶电视，电脑，电影院，带动影视行业的发展。

回想2018年春节档的票房直逼60亿，相比于2017年的34.2亿.2016年的30.9亿，是真的火爆多了.2018年仅用时277天，年度成绩票房成绩就已突破500亿，相比2017年提前了47天，并已超越了2016年全年的总票房559亿，票房持续增长609.76亿元，劲爆程度可见一斑。

影视行业的兴起，无疑打开了更多的影视行业，电影院，影视制作，影视投资相对应势头猛烈而来，只要用心做，相信会有成功的一天！影视行业行情很不错的！

我也是做影视投资行业的，现在行情非常不错，有兴趣的，大家可以详细找我了解一下。

在空地功夫农村去看看电视节目，在网上看看一些电影，而今各大影院也是爆满，这种模式的节目给人们的保留带来咯高兴兴奋，它或许抓住人们的情绪，也有越来越多的人走进了这个行业，那便是影视行业。要说影视行业的前途那是不利也有弊的。所长便是越来越多的人会体会你，你自己会有一个气场，让自己变成一个群众人物，也会有越来越多嗯人去仿照你，你的一言一行，一举一动都有大约成为别人效仿的对象，会有一种紧缩的感应。在一个而今拍一部好的电影会投资几亿元，那么这个行业便是暴利行业，比如说吴京在一8年所拍摄的电影战狼，战狼2等票房曾经能到达十几亿元，

影视行业的发展前景绝对是不可估量的。据相关报告。201 7 年 11 月 8 日已有 11 部电视剧网络播放量过百亿，其中年度TOP5 为《楚乔传》《三生三世十里桃花》《人民的名义》《择天记》《欢乐颂2》，前两者流量超 400 亿，前五均超 250 亿，单集平均播放量超4 亿，5%数量的剧目流量占比达 50%，可见头部剧目对流量的吸引力明显。数据显示，2017 年 1 月-11 月 52 城晚间时段电视剧收视前五的电视剧分别为《人民的名义》《那年花开月正圆》（上海东方卫视）《因为遇见你》《我的前半生》和《那年花开月正圆》（江苏卫视），收视率均在 1.75%以上，最高为 3.66%；市场份额均在 5.5%以上，最高达 11.53%；头部电视剧的收视与市场份额明显高于 2016 年。

二、付费业务逐渐规模化，内容仍是核心竞争力

数据显示，2017 年上半年我国网络视频用户规模为 5.65 亿人，同比增长 9.91%；手机视频用户规模为 5.25 亿人，同比增长 19.31%；近三年网络视频用户规模持续增长，尤以手机视频用户增长迅速，保持在 20%左右，在线视频市场规模由 2012 年的 91.80 亿增长至 2016 年641.50 亿元，年复合增长 62.59%。其中网络视频付费业务经过近几年的培育，已逐步形成规模化的发展。我国付费用户规模由 2014 年的 945万增长至 2016 年 7500 万，复合增速高达 181.72%，用户增长速度远超北美，预计在 2017 年付费用户将超过 1 亿；视频付费收入由 2013年的 4.6 亿增长至 2016 年的 100 亿左右，目前我国已经成为全球第三大视频付费市场。

影视行业可发展性还是很高的，不仅仅是现在，以后得发展会更长远。

影视发展这一类的最主要原因就是现下最火和各种影视APP和视频网站。

还有就是自己的人才艺是否被肯定，并且粉丝量上涨且让大众认可。

以前的影视行业行规很多，但是最近几年只要创作的视频电影不违规，都是很容易就可以过审的。

前期自己一定要做好一定的准备，因为事在人为，都需要坚持不懈才可以慢慢发展，要不然朝三暮四，总是会看着碗里吃着锅里，捡了芝麻丢了西瓜。

6. 淘票票2017你的观影报告在哪里查看

淘票票是阿里旗下的互联网购票软件，而这款软件最近唯敏推出了年终观影报告功能，记录我们一年里的观影习惯足迹，激脊那么我们怎么才能查看自己的年度观影报告呢?下面就让小编为大家介绍一下具体的方法。
淘票票观影报告生成步骤：
首先打开淘票票软件并登录帐号明山渗，然后进入到“电影”页面，之后再点击下图箭头所指的观影报告。
此时会弹出下图这样的页面，在这个页面上我们会看到一封信的图像，然后点击“立即查看”按键。
之后在新的页面会显示用户使用淘票票这款软件的时间以及淘票票跟用户说的一些话，还是蛮感人的。
接着在下一页面我们会看到在2017年初次使用淘票票购买的电影是哪一部，以及在哪一家电影院购买的。
如果用户曾经评论过某部影片，也会在观影报告中显示出来的。
然后在一年之中观看了多少部影片也会有所显示的。
电影有很多种类，观影报告还能显示出个人最喜欢电影的类型，比如小编在2017年看的最多的就是动作片。

7. 从网络短片到网络大电影

(三)产业发展——快速前进的网络大电影时期(2014年至今)

网络大电影，实际上是网络电影进入产业化阶段的具体形态。2014年，爱奇艺首次公开提出了“网络大电影”的概念，认为其是“时长超过60分钟，制作水准精良，具备正规电影的结构与容量，并且符合国家相关政策法规，以互联网为首发平台的电影”。[3]单从概念上来看，网络大电影与微电影之间最大的差别是前者被限定了时长，因此也有人称网络大电影为“微电影”或“长微电影”。不管是微电影还是作为其升级版的网络大电影，究其本质，二者都属于网络电影的范畴。

制片方制作出符合规范的影片，通过视频网站进行放映，视频网站用户在视频网站上付费观看。制作方根据点击量按照预先约定好的付费标准与制作方进行票房分账。视频网站作为网络电影放映渠道持有者，打开了从制作方到观看者之间的通路，它运用自己上下联通的平台优势成为这条新兴产业链中的核心节点。

二、网络电影产业链的形成及其原因

有关产业链的思想，要追溯到亚当·斯密的“劳动分工”理论，他对“制针”过程的生动描述，体现了西方最早对传统产业链的认识。后来英国经济学家马歇尔将这一思想延伸到企业之间，揭示了“分工”“协作”的内涵和意义，这被视作产业链理论的起源。[4]在我国，就产业链的概念而言，学术界还未达成统一认识。学者刘贵富在分析总结现有概念的基础上，又对已有的产业链结构组成和产业链的组织性质进行了分析，给出了一个较为科学的定义：产业链是同一产业或不同产业的企业，以产品为对象，以投入产出为纽带，以价值增值为导向，以满足用户需求为目标，依据特定的逻辑联系和时空布局形成的上下关联、动态的链式中间组织。[5]从网络电影目前的发展情况来看，它具备构成产业链的基本要素，其运行规则也遵循着产业链运作的逻辑。网络电影生于新千年，却在成长了十几年之后才具备了产业化的形态。分析其背后原因，可以发现在网络大电影时期的网络电影之所以能够形成产业链，主要是受到了市场发展、盈利模式和企业进化这三股力量的推动。

(一)视频付费市场的成熟

中国互联网络信息中心第40次《中国互联网络发展状况统计报告》显示，截至2017年6月，我国网络视频用户规模达到5.65亿，相比2016年底用户规模增长2026万人，增长量同比翻倍，占网民总数的75.2%，继续保持网络 娱乐 类应用首位。[6]规模大，发展快，是当下中国网络视频市场的两个基本特征。2017年11月末发布的《2017年中国网络视听发展研究报告》中进一步指出，2017年国内网络视频用户的付费比例继续增长，有超过四成的用户曾为视频付费。相比2016年，用户的付费能力也有较大提升，每月支出40元以上的付费会员从2016年的20.2%增加到了2017年的26.0%。[7]由此可见，我国网络视频用户的付费意识已经逐渐养成。

基于对视频付费市场发展态势的把握，视频网站对在此时推出网络电影付费观看的放映模式较有信心。只有先确定了观看者愿意为视频内容付费这一基本前提，才能够保证网络电影产品的交易的顺利完成，最终为制作方和播映方带来收益。

根据交易费用理论，企业与市场原本使用的是不同的交易机制，市场机制是以价格配置资源，企业机制则以行政手段配置资源。[8]市场和企业处于组织制度谱系的两极，连接这两极的有一系列连接无数个市场与组织相混合的准市场组织，产业链便是其中的一种。在网络电影这一产品的交易中，视频网站发现了这个中间市场的价值，通过构筑产业链为自己降低交易费用。当视频网站与制作方和消费者同时构建较为稳固的伙伴关系时，它就自然获得了因减少签约交易带来的额外收益。因此，视频付费市场的形成是视频网站推出创新盈利模式的前提。在网络电影产业链中，视频网站占据了核心位置，成为连接上游和下游的关键点，他们掌握着市场的前沿动态，同时又持有制定商品价格和利益分配的权力。在如此丰厚的市场利益催动下，这场由爱奇艺牵头，另外几家头部视频网站紧跟其后的网络电影盈利模式改革在三年内迅速铺开。

(二)成熟的分账模式初步显现

推出付费分账的盈利模式，是视频网站对推动网络电影产业发展做出的最大贡献。从网络短片时期的不言利益，到微电影时期的残缺的盈利模式，网络电影终于在网络大电影时期采用了一种能够贯通产业上下、带动产业动态运作的盈利模式。制片方的收益来源不再局限于制片期的广告赞助，网络电影本身的价值得到了开发。

根据对四家头部视频网站推出的分账交易规则进行比较，可以发现各视频网站基本都采用了票房分账和营销补贴相结合的交易方式。但是视频网站之间所用的分账策略又各有偏重。比如爱奇艺和腾讯，二者虽然都推出了按有效付费点播(付费用户播放单一付费影片超过6分钟的一次或以上的观影行为，计为一次有效付费点播)分成，但对于优质片源，腾讯更倾向于参与出品、一次性买断或者保底分成等合作方式。一般选择独播合作且评级较高的网络大电影更容易获得高额分账，如爱奇艺2018年2月上线的独播的《灵魂摆渡之黄泉》累计分账金额超过4000万元。优酷此前的分账方式与爱奇艺基本一致，但是2017年11月优酷进行了模式改革，采用有效时长×有效VV 运营奖励的付费方式。其中，有效时长为影片在付费期内的会员累计观看时长，以小时为单位。有效VV是用户对影片的有效点击数(观看6分钟以上视为一次有效点击)。有效VV被分成6个区间，不同区间对应2~6元不等的分账价格。营销补贴方面，则将会员拉新作为奖励点，即一部网络大电影每月为优酷带来新会员流量的前5名获得10万至100万元不等的奖励。搜狐进入网络电影产业时间最短，分账方式也最为简单，直接采用保底固定分成的方式，营销补贴力度与全网基本统一。

尽管几家进入网络电影市场的视频网站给出的分账模式有所不同，但是他们给出的单次点击价格却差异不大。根据产业链利益分配方法的基本原理，产业链合作伙伴间利益分配谈判问题的最终落脚点就是产业链中间产品的定价问题。关于中间产品的合理定价成为产业链企业谈判的焦点，也影响着产业链的稳定与发展。[9]在网络电影产业链的利益分配博弈中，具有主导权的视频网站自然获得了进行价格决策的“先动优势”，但是他们也必须维持产业链的稳定发展，考虑到产业链是作为一个利益共同体而存在的。从几家视频网站给出的定价和网络电影产业链的运营现状来看，网络电影付费分账的市场定价基本稳定，市场运行较为平稳。合理的定价及适当的营销补贴构成的多种盈利模式，对产业链的形成和发展起到了积极的推动作用。

(三)产业链内部的企业进化

除了付费市场的成熟、盈利模式的完备，推动网络电影产业链形成的另一个推力来自于产业链中各个角色的不断进化。企业进化理论由生物进化论启发而来，认为与生物进化相似，企业进化就是指企业为适应环境变化所发生的一系列变化过程和获得的相对稳定的结果。[10]

对于网络电影这条产业链来说，其中最重要的两个环节是制片方和视频网站。从网络短片走向网络大电影的演进中，这两个角色也都完成了自身的进化。

从网络短片到微电影再到网络大电影，制片方的角色沿着“非专业从事影视制作的网友—专业从事影视制作的个人—专业从事影视制作的公司”这一路径向前。在这一过程中，网络电影完成了从OGC到PGC的转型，越来越多专业的人才和先进的技术投入到了网络电影产业的生产之中，网络电影的质量也得以提升。

视频网站则沿着“门户网站未独立时期—独立 探索 时期—市场竞争时期”不断演进。在网络电影产业链的形成过程中，扮演制片方和发行方的两个企业角色都在不断进化。他们向着专业化的方向不断发展，推动了网络电影从“兴趣式创作”向“专业化生产”的转变，推动了网络电影产业链的最终形成。而组建产业链本身就是企业生存环境发展的重要体现，在进化的过程中，制片方和视频网站都展现了主动学习、主动创新的精神。这种进化的力量，从内部推动了网络电影产业链的出现。

三、对网络电影产业链优化路径的思考

尽管网络电影产业链已经发展起来，但是它目前也只具备了构成产业链的基本要素。一方面，盈利模式单一、发展不充分仍是目前网络电影产业链要面对的现实。另一方面，由于国家对网络视频的政策还处在变动期，未来对网络电影的管理必然会趋向规范化。这也意味着粗放的发展模式必然会在即将到来的市场和政策的双重考验中遭受打击。因此，网络电影产业必须意识到现有的不足，从而进行自我完善，方能获得更为持久的生命力。

从宏观层面来看，网络电影产业链各个环节的相互配合还不够熟练，整个产业还处于粗放式增长的阶段。从微观层面来看，现有的制片、放映、盈利三个环节中仍有许多细节亟待优化。

(一)多元盈利，分账模式动态化

目前由几家头部视频网站搭建起来的分账交易方式构成了网络电影盈利的几种主要模式。这些模式大同小异，创新性不足，其中的科学性也有待探讨。比如全网都将6分钟以上的观看记录为单次有效观看，这样划分是否有科学的论证依据？此外，一部网络电影的价值应该从很多方面得到体现，仅仅通过单次点击与营销补贴相结合的盈利方式并不能从多角度对其产生的价值进行准确的衡量。因此，网络电影产业在未来想要走得更远、更优，必须不断调整自己的盈利模式，方能获得更加长久的生命力。

从视频网站的角度来说，应该推出衡量标准更为多元的分账模式，这能够将双方在利益分配上的矛盾最小化，减少产业链运行中的阻力。推动分账模式走向科学化，这也是视频网站在市场竞争中取得优势的必由之路。动态分账的科学性也已经在传统院线电影的发展中得到验证。动态化的分账模式会成为未来推动网络电影盈利方式向前发展的一大动力。细分付费期、分批计费的动态分账方式在网络电影产业的运用，将为视频网站打开利益分配的新思路。

从网络电影制片方的角度来说，需要其提升自己与产业链其他环节的联系，掌握一定的话语权。作为网络电影的产品制造者和持有者，网络电影制片方要有思维延伸意识，不能仅停留在一个环节止步不前。目前已经有一些影视公司，将网络电影制片、宣传、发行、艺人培养等多个环节融为一体， 探索 多线发展、多元盈利的道路。

(二)查漏补缺，产业链条丰富化

产业链并非一个形成后就固化的链状结构，它是一个不断延伸、不断丰富的具有生命力的动态集合体。网络电影的产业链只具备了一个影视产业链维持运作的基本要素：制片、放映、盈利，无论从横向还是纵向看，这条产业链还有许多可以丰富的空间。

周新生在《产业链与产业链打造》一文中指出，产业链打造最主要的内容是产业链伸展的方向和范围，横向同业伸展和上下游纵向伸展是产业链打造的两个方向。[11]对于网络电影来说，产业链的横向丰富也即横向拓展，其路径是产业链中占据核心地位的视频网站实行兼并、重组，由此组建产业链的若干子链，如艺人经纪、宣传、营销等。网络产业链的纵向发展，也就是常说的延长产业链。根据延长产业链的基本思路，网络电影要在原有的产业链基础上向上游产业和下游产业继续扩张。就网络电影目前的发展情况来看，上游端应该保持更加开放的状态，广纳人才，在制片端之上形成导演、艺人、编剧的筛选机制。一些内容优质、影响力较好的网络电影可以考虑下游端的衍生品开发。

无论是横向还是纵向扩张都应找准时机，不能盲目，否则就会遭遇终端市场销售不畅或横向扩展太快而无法管理的局面。

(三)扩窗发行，放映面积扩大化

扩窗发行在院线电影的发行方式中已经不是一个新鲜的概念，但是对于网络电影来说，实行扩窗发行仍处于试验阶段。扩窗发行以某个银幕为首发渠道，但是并不局限于此，按照影片上映的时间推移，让其依次在不同的银幕播映，使电影产品的收益最大化。我国院线电影产业的发行放映渠道主要有影院发行放映(包括国内和国外影院)、付费电视、音像制品、有线电视等几个渠道，而目前我国电影产业的主流扩窗模式采用影院放映(往往从国内—国外的顺序)—付费电视—音像制品—有线电视的顺序进行投放。[12]

“扩窗”过程隐含的经济理论也叫“价格歧视”，把消费者明确细分为不同的群体，然后根据不同的需求弹性向消费者收取“预定价格”。[13]也就是说，消费者可以付出他们愿意和能够为这一产品付出的最高价格，而不是通过由电影公司按照垄断价格标准所制定的单一标准付费，公司以此来实现利润最大化。按照这一思路，网络电影制片方也应当重新考量发行投放问题，在以视频网站为首发平台的基础上，运用“扩窗”的经济原理对产品进行分期化差异化定价。尽可能地售卖给更多的平台，实现网络电影产品利益最大化。由传统院线的扩窗发行模式，可以对网络大电影扩窗流程进行基本构想，优秀的网络影片可以尝试由视频网站—网络电视—电视播映的扩窗发行路线进行扩窗发行。

值得注意的是，网络电影在实行扩窗发行的时候要平衡好线上和线下两种渠道的关系。美国著名的流媒体网站NETFLIX公司将电影《无境之兽》进行线上线下的同步发行，威胁到了院线方的利益，遭到了传统院线的强烈抵制就是一个典型的案例。因此，在多渠道发行中，要形成层次清晰、梯度明显的发行方式，减少渠道之间的内耗，避免影响影片的收益。

四、结语

网络电影走过风雨十九年，终于从一颗种子成长为一棵初具形态、有枝有叶的树木。它起初只是少数网友出于兴趣爱好甚至是出于“恶搞”的产物，但是随着其转向商业化运作，网络电影也逐渐变成一种规范生产的影视类商品。网络电影的产业链已经形成，这为网络电影的市场化生存做了基础保障。在未来，网络电影产业链将在内部进化和外部推力的共同作用下继续向前发展，逐渐从单一产业链模式转向多元化形态、多链条结构，产业链的上游和下游也会进一步延展生长、分工细化。另外，各视频网站之间竞争升级，继续将网络电影作为衡量核心竞争力的指标之一。出于对市场的争夺，视频网站还将不断完善分账模式，争夺优质网络电影资源的放映权，这也为网络电影产业进一步向前发展提供了巨大推力。最后，目前中国电影市场和互联网的发展势头都相当迅猛，网络电影市场未来前景一片利好。因此，完全有理由相信网络电影产业发展绝不会止步于此，这条还相当单一的产业链并不是网络电影产业发展的最终形态。随着网络电影产业链的优化升级，网络电影产业进一步发展，结构规范的网络电影产业体系将逐渐呈现出来。

参考文献：

[1]司若.我国微电影产业发展历程及趋势研究[J].电影新作，2017(1)：68.

[2]常琳，叶非.微电影盈利模式初探[J].中国电影市场，2013(6)：27.

[3]杨向华.网络大电影的现在、过去和未来[N].中国艺术报，2017-04-07(6).

[4]刘贵富.产业链基本理论[M].长春：吉林科学技术出版社，2006：4-5.

[5]刘贵富.产业链基本理论[M].长春：吉林科学技术出版社，2006：30.

[6]第40次中国互联网络发展状况统计报告[EB/OL].http：//www.cac.gov.cn/2017-08/04/c_1121427728.htm.

[7]王鹏.《2017年中国网络视听研究发展报告》发布[EB].http：//www.china.com.cn/opinion/think/2017-11/30/content_41956559.htm.2017-11-30.

[8]孙洛平，孙海林.产业集聚的交易费用理论[M].北京：中国 社会 科学出版社，2006：33.

[9]李心芹，杜义飞.产业链中间产品动态定价研究[J].经济师，2005(3)：24-25.

[10]陈金波.企业进化理论的起源与发展[J].华东经济管理，2005(6)：75-78.

[11]周新生.产业链与产业链打造[J].广东 社会 科学，2006(4)：30-36.

[12]尹鸿，詹庆生.中国电影产业年度备忘[J].电影艺术，2006(2).

[13]王玉霞.价格歧视理论中的若干问题[J]. 财经 问题研究，2000(11)：18.

(韦嘉为南京师范大学新闻与传播学院硕士生；骆正林为南京师范大学新闻与传播学院教授、博士生导师)

8. 近40部网络电影分账破千万，网大的春天来了吗

客观地讲，一部电影的好坏，并不会因为它的播出形式而发生质的改变，而网络电影的回暖，在一定程度上让我们对整个行业抱有了更多的期待。网大的春天来了吗？确切地讲，网大的春天一直都在，只是人们对事物的感知程度不同罢了。

2021年的院线电影市场持续低迷，但与此同时，网络电影的发展势头正猛

以往的网络电影常常与“劣质”“low”这样的贬义词相关联，流水线产品一般的网大不仅剧情毫无新意，演员的演技也是一言难尽，甚至大部分电影会用性感惹眼的宣传海报做噱头，这种低端的营销方式使人反感。

虽说目前的网络电影与院线电影仍存有一定的差距，毕竟在家观影与在影院观影的观感是不同的，影院的巨幕与收音给观众带来的视觉与听觉上的体验是网大无法取代的，但不可否认的是，随着制作质量越来越精良，网大的发展正在更新换代，属于网络电影的春天，相信在不远之后就会到来了。