Ⅰ 韩国电影《朋友》影评。
影评:
元瑞给即将远赴美国求学的山泰的信里写道:“我和东素反目后整天在家,思索朋友的真正意义。我不知道朋友的真正意义,直到老师把它写在黑板上,那是‘长久亲密的伙伴’。爸爸说人要正义地活,但我现在很迷惘,我分不清什么是义和不义。”
这是韩国电影《朋友》,在元瑞写信之前,四个自幼便在一起的伙伴已经经历了童年和少年,共同走过了十几年的岁月。可是“长久亲密”又能怎样?多年不见,难得聚首,然后又要远隔重洋,四人的圆圈却已多了一个缺口。元瑞特地邀请东素时,东素正眼也不看他一下,只是冷冷地说:且看我有没有空。然后,一边是三个老友相聚,热闹的气氛难掩浓浓的忧伤;一边是黑帮的火并,滴血的刀锋闪着幽幽的寒光。
元瑞写完信,默默地整理行囊,有些事情正在压抑的气氛中发生。他要再去见东素一面,或者从此要浪迹天涯,或者将是儿时伙伴的永诀?他不知道。这个黑社会的冷面老大正经历像当年丧母后一样的迷茫和痛苦。十几年的朋友,怎么就到了这一步?
看过了《美国往事》和《教父》,看这部韩国电影时我并没有抱太大的期望。如果最初的几十分钟里我还是以一个旁观者的身份在挑它的毛病的话,那么这时候,它前半部的煽情,韩国人一贯有些夸张的表演,它的商业意图,这些都不重要了,重要的是它已深深地打动了我,对我来说,这只是个关于友谊和成长的故事,四个年轻人的友情和它的断裂,像寂静的冬夜,覆雪的枯枝干裂作响,脆弱而让人心碎。
小时候,电影用山泰的口吻介绍他的朋友:东素三年级转来我们班后和我们成了朋友,两年后我们知道他的爸爸是殡仪员。这是个多么自尊而敏感的孩子!用我现在成人眼光来看这个故事,一切悲剧已经包含在这一句里。当他不愿别人,即便是他的朋友知道他的家世;当他无论何时都只能听命于元瑞,在同学眼里永远是个“二老板”;当他心爱的女孩被元瑞介绍给羞涩用功、有个幸福家庭的山泰,对他的不满甚至以死相胁,那么,东素后来的叛逆和偏激就都在情理之中了。
可是这些都只能是我度过那个青涩年龄之后远远地回望才能明白的,当年,青春飞扬的你我怎么可能有这样的冷静和警醒?在那个年纪,我曾经也是个山泰一般的少年,永远让人无法指责的功课,适度的叛逆举动,骄傲却不出格,就像元瑞对东素,和自己相像的同学反而最易被我忽略。后来长大了,当年的同学相聚,说起彼此的相似都觉得遗憾,如果再要一点点努力,也许就会是最好的朋友——可是没有,就这样永远地错过了。我最要好的两个朋友却都是老师所谓的坏孩子,如同元瑞和山泰,也不知道彼此是怎样走到了一起。也许人人都是这样,特别是少年,都被与自己异质的东西吸引,贪婪地想像另外一种人生。我从他们那里体会群殴、反叛的乐趣,他们困惑的时候也乐意接受我的意见。在那个北方小城里,冬天我们挤在一张床上取暖,或者熄了灯,围着熊熊的炭火,有一搭没一搭地聊天,说各自心仪的女孩子,朋友把从我头上拔下来的白头发扔进火里,然后“嘶”的一声,看着它卷曲,发出难闻的焦臭味。夏天,小河涨水的时候,我们一起逃课去河里游泳。成熟的季节,我跟着朋友来到他乡下的家里,白天收获苞谷,晚上躺在空旷的麦场上看着塬上清冷的月亮,像熟透的梨子挂在树梢。
然而这一切,现在想来,都是那样的遥不可及。每个友谊似乎必然要经受时空的煎熬,自从我去外地读大学,父母也离开了小城,我们就再也没有见面,偶尔会通信,信中多的却是工作的不易,环境的恶劣。后来,信都少了,只是年节时的一声问候。再后来,就断了联络,没了音讯。以前看藤井树一篇文字里说,缘分也有用尽的时候。真是那样吗?我知道,在心里我们仍然是朋友,可无论什么也改不了一个现实,我们早已在空间、心理上完全不同的两个世界。我的两个当年脾气暴戾、性格飞扬的朋友,他们怎么适应各自的成年?现实不像电影,没有“人在江湖,身不由己”的戏剧冲突,但时空终究无情地横亘在我们面前,像一个永无尽头的长冬,一点一点冰冻着友情,甚至记忆。
几年之后,终于有机会回去见到一个朋友。他性情大变,木讷温和,女儿都上幼儿园了,被他宠得不得了。他还烧得一手好菜,在单位是个人缘极好的厨师。我们又挤在一张床上,却不知从何说起,一夜无话。
而另一个——那个童年不幸,从小吃苦,像东素一样敏感的朋友,去了异乡闯生活,仅仅因为一件小事,口角之争,伤了自尊,失手打死了人,被判死刑,永远葬在了异乡。我却连在他的坟前烧一炷香、洒一杯水酒的机会也没有。
元瑞去了。为了朋友,他本来也许打算自己远走他乡避一避的,可是东素的决然,由不得他。终于,东素被捅死于雨中的街头,而他在逃亡两年之后也崩溃了。在法庭上,他平静地承认,是他授命手下杀死了他的朋友。
今夜,窗外又沙尘弥天,空气中都是呛人的土味。人们像自己的感情一样,紧紧锁闭门窗,蜷缩在水泥的丛林里。那一方小小的荧光屏上,慢慢现出碧绿的海水和四个天真的少年来,一股像海风的腥味一样浓浓的忧伤扑面而来,却像是来自我心里。感谢电影,在这个夜晚,我几年来第一次想起了我的朋友,还有那苞谷和泥土混合的清香……
来自:豆瓣影评
Ⅱ 韩国恐怖片粉红色高跟鞋讲的是什么意思
《粉红色高跟鞋》说的是性情温顺的眼科医生善彩发现丈夫与人偷情,忍泪带着女儿太秀离开家住进一间 破旧的房子,并租下一处地方欲开私人诊所。
温柔开朗的大男孩仁哲是她雇请的室内设计师,两人短暂接触生出感情。善彩的人生看似要得以改变,但一切不过是她刻意经营的假像,这假像又因一双被她偶然拾于地铁的被诅咒的粉红色高跟鞋更加扑朔迷离。
学跳芭蕾的太秀也被高跟鞋深深吸引,母女争鞋时几乎成敌人;仁哲真心待她,却从没注意到两人温存时她那可怕的眼神。善彩已将高跟鞋视作她所执导、参演的人生大戏的一个重要道具。
《粉红色高跟鞋》在2005年的恐怖片中属于上乘之作,影片先借一个恐怖的事物高跟鞋来展开剧情,这样的手法有些像《午夜凶铃》、《鬼来电》等日本恐怖片,借助一个符号来营造恐怖氛围,而这个符号必然有其来历,之后影片又穿插进入了一个60年前的故事,这样的桥段又有些像电影《山村老尸》。
该片是多种恐怖手段组合在一起的优秀作品,有能引发恐怖感觉的事物,有跨时空的宿怨以及惊悚血腥的场面,当然还有一波三折的故事。而该片所以是一部上乘之作,则是因为影片的结尾,对于喜欢恐怖片的观众来说,虽然这个结尾能让人想起很多影片,但最后将主人公发现邪恶是产生于自身的套路加在这里,又是很少有人能想到的。
该片既集合了众多恐怖片中的因素,又有出人意料的结尾,使影片的恐怖效果非常强烈,也使其在2005年秋季档电影格外引人关注。
Ⅲ 求推荐韩国校园偶像电影
逃学威凤 잠복근무
导演: 朴光春
主演: 金善雅 / 朴相勉 / 李凡秀
制片国家/地区: 韩国
语言: 韩语
上映日期: 2005-03-17 >更多
又名: 校园卧底 / 插班师姐 / 潜伏勤务 / She's on Duty
才茵(金善雅 饰)这名女警精明泼辣,因为追查黑帮的任务,让她不得不重新回到校园,做会高中生。
阔别校园多年了,才茵的知识面当然跟不上其他人,而且处处保护自己怕被人看穿。班里一名大姐头慧玲(洪秀儿 饰)也看才茵不顺眼,处处为难才茵。碍于自己的卧底身份,才茵只好忍气吞声。
让才茵从阻滞中颇感开心的是她对班上一名叫鲁荣(孔俞 饰)有好感了,可是想到自己的真实身份与年龄,才茵的心中感到沮丧。
行动好不容易得到了进展,追查对象开始相信才茵,她更取得了重要的线索,但行动又发生了变数。
奴隶情人
高中生夏英(河智苑 饰)虽然有个男朋友,却从未停止过幻想她的白马王子,结果遭到了男朋友的抛弃。这段感情才刚满一百天呢,夏英一气之下,野蛮性情大发,在街上大踢可乐瓶,瓶子撞坏了一个富家子弟的名贵跑车!
夏英本来逃逸成功,不料钱包却落在了车主亨俊(金载沅 饰)手中。亨俊前来寻仇,一开口就把夏英吓个半死——他竟然索赔300万。身无分文的夏英无计可施,只好签下100天的奴隶文书。在接下来的100天里,她将成为他的忠实女仆,帮他做家务,洗车,购物,夏英要受的苦头可不少。
更令人气愤的是,夏英意外看到修车行的价格,其实修理好亨俊的跑车,只需要花一万元,夏英决心展开复仇以雪前耻。
B型男友
夏美(韩智慧 饰)是A型血型,非常胆小,而她非常期待能有一段浪漫的爱情。每天祈祷的她终于在某天遇到了梦中情人。
迎彬(李东健 饰)是一名年轻的男孩,面子对他很重要。B型血的他表面上落落大方,实际上他是自私幼稚的。夏美遇到了迎彬一系列浪漫的追求,不顾家人反对的夏美与这位白马王子走到了一起。恋爱一开始是甜蜜的,但时间长了,夏美便发现了自己男友存在的缺点。终于无法忍受,夏美只好忍痛分手。到底迎彬还是意识到自己的问题,便决心改过缺点以能重新得到夏美的欢心。
但夏美是个做了决定便不愿回头的人,迎彬将会如何面对固执的夏美呢?
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Ⅳ 【【谁知道韩国电影《鬼怪密林》的详细解说】】
鬼怪密林
◎中文片名:鬼怪密林/韩塞尔与葛雷特
◎英文片名:Hansel and Gretel
◎出品年代:2007
◎国家地区:韩国
◎类 别:幻想/剧情
◎对白语言:韩语
◎字 幕:简体中文
◎文件格式:rmvb
◎文件大小:1CD 841M
◎视频大小:800 x 432
◎片 长:01:56:59
◎导 演:林弼成
◎演 员:千正明 殷元在 沈恩京 陈智熙 朴熙舜
◎剧情简介:3E帝国无水印版本
被母亲患病和女友怀孕等事情困扰的恩洙(千正明饰)在公路上发生了意外,在不知名的森林里迷了路。遇见女孩英姬(沈恩京饰),在她的引领下来到一座如童话中描述的美丽的房子。房子里住着英姬的哥哥万福(殷元宰饰)、妹妹贞顺(陈智熙饰)和爸爸妈妈。原本约定只留宿一晚的恩洙在第二天后再次出发寻找目的地,却仍旧是转回到了房子。无奈的他只能暂时住下,不料突然一天,孩子们的父母亲留下信说有急事要外出去首尔。怪异的食物,孩子们神秘的举止,让恩洙越发感到不安。在阁楼里撞见先前说去了首尔的“爸爸妈妈”,才知道孩子们的真正身份。想逃出这个“家”的恩洙想尽各种办法,却总是失败,终于他发现了写有自己故事的童话书,里面暗藏着离开这座森林的唯一办法……
一句话评论:
以往日本经典的《咒怨》系列、好莱坞的《重生》和本国的《蔷花,红莲》等片里的小孩都只是作为成人化的恐怖想象道具,但本片给人感觉是真正意义上的当童心被伤害后发生的可怕故事。
◎幕后制作:
19世纪初德国的格林兄弟创作的《Hansel and Gretel》,当中杀害母亲、虐童的情节本来就属童话文学里的一个异数,在21世纪它将以Dark Fantasy复活,原著童话是讲述巫女把饥饿的孩子们引诱到饼乾屋子,而本片则是渴望被关爱的孩子们把在森林里迷路的大人们引进屋中,希望从此大人们能把自己当亲生子女一样看待,但大人们想逃脱的故事。影片借用了原来童话的架构,寓意却向完全不一样的走势发展,导演林弼成表示本片在于表现没有得到大人们的爱的孩子在成长中经历的疼痛——以恐怖的意象表达出来,在遭遇危机时就把孩子扔掉的自私的大人们与只是希望纯粹地被爱的孩子们形成强烈的反差,当孩子的洁白无暇被大人无情破坏后,前者所爆发的愤怒令人心寒,这种反常的生态所衍生出的“恐怖”就是本片想要传递和表达的主题。
【导演:林弼成】
尽管用了5年的时间制作出来的《南极日记》在去年遭受了票房失利的打击,但林弼成依然对电影有着如初的热爱。被奉俊浩导演称之为:“性情温和、态度叛逆的大胖子”的他才能在圈内是公认的,在修改金民叔(《为了霍洛维茨》的编剧)创作的原稿的基础上亲自完成了本片的剧本。“想拍温暖的电影,却苦于没有好的现实题材”的林弼成坦言为了市场,他自动降低了影片的极端化,希望本片是易懂并且引发观众反思的电影,如同《TheTwilightZone》那样残忍的成年人童话,他毫不否认结局的悲剧性。之前曾考虑过把剧本拿给别人执导,终究还是觉得亲手掌镜最能表达自己的意思。大人们失去纯真性的瞬间,也就是失去了人生判断力的时候,颠覆了传统恐怖电影的观点和取向的《韩塞尔与葛雷特》可谓是其心血的诚意之作。
【美指:柳成熙】
童话世界里光怪陆离,童心遍布却又天马行空得可怕的诡异气氛。如同PeterPan里的Neverland,是孩子们其乐无穷的乐园,却是大人们神秘循环的恶梦。曾给《杀人回忆》、《老男孩》和《怪物》等片担任美术指导的柳成熙负责本片的布景筹划,围绕“当童心被摧毁后,童话世界里畸形的纯真”的美学中心,匮乏爱的孩子们所嗜爱的玩具全都是以平价买回——体现平凡的真实感的需要,而美术团队自己加以改装:掉了耳朵的玩偶,裙子上沾有血的兔子等,哥特式对比强烈的以兔子为主线的壁纸图案制作的灵感来自于美国童话家MauriceSendak,就连食物也充满了孩子般肆无忌惮的想象力:绿色的蛋糕、血红色的果冻、蓝色的汤……这些所有乍看上去很华丽别致,在孩子的眼光看来漂亮得理所当然,而大人们瞧见则越看越毛骨悚然:“当狰狞性和怪异感渗透进单纯的童话里时,这种不自然感恰恰也反映出大人与小孩相处的矛盾的迸发点。”柳成熙为了配合导演设定的“冬季里的恐怖幻想”的整体美学理念,全部场景都必须在寒冷的天气下完成,屋子内部和外部分别在釜山和济州岛搭建,整洁中透着深陷的杂乱荒芜之感。尽管挑战了新的风格,但柳成熙还是强调本片的恐怖根源来自于孩子本身,一切布景的设置都是为了更好地烘托气氛和激发演员的表演。
【摄影:金志龙】
金志龙在韩电影圈有“金大牌”之称,几乎所有的韩国大片制作方都想能邀请其出任摄影导演。成名作《甜蜜的人生》获得当年青龙奖最佳摄影后,2006年的《**书生》尽管情节本身被批得体无完肤,但他精致的摄影技术仍旧赢得了认可。“无辜的孩子们调皮的外表下古灵精怪的内心、千正明恐惧难语的精神状态要从阴暗的照明对比和摄影的角度中体现得完美——林导演的要求也太‘苛刻’了,我只能尽力了。”谦虚的金志龙直言达不到导演的高要求,到底如何有待观众的评价。
【音乐:李秉宇】
《蔷花,红莲》、《丑闻》、《王的男人》、《怪物》…如果你是韩国电影忠实的追随者,一定曾被这些片子里动情契和的音乐所感染,而这些音乐的制作者就是李秉宇。与金志龙一样,他也是各个重大电影奖音乐奖项青睐的常客,在本片能欣赏到其创作的天真又充满魔幻气质的配乐。
◎花絮:
本片也许是服兵役前的千正明最后一部电影作品,所以引起了各方的注目。他在片里扮演的恩洙为了寻找失散的母亲误入森林里三个孩子的家,最后成为唯一能从森林中走出的大人,作为目击者,本片的恐怖和受惊也以他的视角展开,他的情绪演技很大程度上决定了整部片能否成功吓倒观众,从而把“冰冷中的温暖”传递给观众。千正明早已被业内认可为演技派的男星,但其拍戏的拼命程度不亚于任何一位新人。曾经为了拍好片里意外昏迷后醒来的那场戏,连续12小时没有睡觉却从未表现出倦容,在途中还会细心地拾起倒下来的小道具把其整理好,这一细节令在场的工作人员感叹不已。在片里的戏份占百分之九十以上的他之前以为患上眼疾而令剧组耽误了一周左右的拍摄进程,为此他从影片拍摄中途举行的发布会到近日接受记者的采访,依然提及自己因此事很抱歉,可见其敬业的态度。以往看恐怖片到“三分之二就看不下去”的千正明之前没想到自己会与本片结缘,主人公能带给观众同样的恐惧同感是惊悚片叫座的关键所在,而原本就很“害怕”的千正明带来的演技也就更具真实感。
林弼成笑言自己不是跟《狐狸啊,你在乾啥呢》的风,而是一次在看千正明出演的综艺节目中发现后者是个气质有些许腼腆的男生:“我想他的外表很柔和,对孩子没有‘侵略性’,能更容易诠释出片中的恩洙是孩子们的‘身心伙伴’的情绪。”
千正明为了拍摄本片,不顾手指头受伤一直坚持了下来,而坦言原本不喜欢小孩子的他开始和几个小朋友一起相处,感觉有点不自然,但随着日子的长久下来,彼此变得更亲近也就自然地改变了原先的想法,流露出希望姐姐结婚的话早点有小孩——实现当叔叔的愿望。拍摄间隙,他就常常被沈恩京和陈智熙恶作剧逗得身边人哈哈大笑,也会与殷元在斗象棋,他提到自己被小演员和大人一样深夜还以最好的精神面貌拍片的意志力所感动。千正明与孩子们进行的足球、棒球和体操等运动一度使得片场的气氛变得活跃,不知道的人还以为这是在拍哄闹的喜剧。不知是真这么邪门,还是宣传的“例牌”,本片与以往的恐怖电影一样在拍摄途中传出片场见鬼的新闻:千正明透露在济州岛拍摄时,于阳台隐约看到有个老人慢慢向海边走去的身影,其他工作人员也有同样的遭遇。真与假都好,为本片披上了更“阴森森”的气息。
‘谁都可能闯入一片密林...’
闯入密林里的一个秘密里,它存在于那个角落,慢慢的滋长发芽。出现更多更多的秘密。有人说,秘密就永远成为秘密,其实是很完美的。但是,世界上有太多太多的不完美,让完美的东西显得异常耀眼。
密林的深处有一幢木屋,透出温暖的光,表面光鲜,爸爸妈妈哥哥姐姐妹妹一家人,幸福的生活在一起。屋子里都是可爱的玩偶和吃也吃不完的甜甜圈和蛋糕。这里是孩子们的乐园。一天有人闯入了这个秘密,事情,正在被发现。那是孩子们的美梦,孩子们编出来的美丽童话,就像他们总是相信王子和公主的结局都是永远幸福一样。没有人告诉他们,那只是编造的谎言,也因为他们是孩子,他们有权幻想完美。一旦闯入这个密林,就很难出去,这是孩子们其乐无穷的乐园,却是大人们神秘循环的恶梦,主人公进入了他们的生活的,见证故事的继续,和事情的结果,他试图离开这片密林,了解的东西也越来越多,很快的,事情的真像一点一滴的拼凑出来。他们并不像表面看起来那么幸福。
曾经这座房子是孤儿院,但是这个乐园,其实是个地狱。他们被当作狗一样来养,任意的打骂。没有饭吃,还要忍受任何的侮辱,完全没有色彩。哭喊,求饶,根本就没有任何用处。那个孤儿院院长丑恶的嘴脸,让人觉得恶心。那么天真无邪的孩子,他怎么会下得了那么重的手。一次圣诞老人说,你们想象什么就能得到所有的一切。真的,他们做到了,然后这些渴望被关爱的孩子们就开始把在森林里迷路的大人们引进屋中,希望从此大人们能把自己当亲生子女一样看待。
19世纪初德国的格林兄弟创作的《Hansel and Gretel》,杀害母亲、虐童的情节本来就属童话里就很少见,现在这部同样以童话外衣包裹的恐怖片虽然恐怖,但是也很感人,它把没有得到大人们关爱的孩子的所遭受的痛苦以恐怖的方式表达出来,是希望能让人们更能体会孩子的心里。了得孩子的承受能力远比大人要弱得多,在大人们看来还好的事情,会在孩子们的心里无数倍的放大。所以他们所受到的虐待,也会增大无限倍。孩子,其实是脆弱的,所以在失去了那么多,他们才想要得到更多,所以才会发生这样的故事。
‘这是一部纯真无邪的恐怖片...’并不是传统意义的恐怖片,会让人感动到掉泪。他们本来就应该只是纯真的孩子,虽然没有父母,但是他们也是该被祝福的孩子。‘孩子们说,在这里我们拥有一切,如果我们仅仅想象的话。’孩子们的童年是不该被破坏的,每个生命都是美好的,心理学家说,想毁掉一个人,就先从毁掉他的童年开始。可见孩子们的童年是多该被重视,让他们拥有想要的并不困难,只要,多用一点心,多关心他们一点,他们就会很快乐。他们本来就应该快乐。
笑容是属于孩子的...
P.S我觉得最后那三个孩子可能选择不再幻想了吧,所以就从那森林里出来了吧,然后他们貌似在恩洙的楼下经过,,(恩洙在阳台窗户上往外看的时候,3个人走过去了。)然后恩洙在地上看到一个跟日记本一样的东西,打开发现只有最后一页有画,,3个孩子开心的拉着手。可能是他们想告诉恩洙他们会过得很好把~~~
Ⅳ 韩国电影《醉画仙》的介绍
电影:醉画仙
导演 林权泽
演员 崔岷植
上映年度: 2002
制片国家/地区: 韩国
语言: 朝鲜语
imdb链接: tt0317234
人物原型:唐伯虎(1470一1523) 中国明代画家,文学家。唐寅于明宪宗成化六年庚寅年寅月寅日寅时出世,故名唐寅,又因属虎,故又名唐伯虎。字子畏、伯虎,号六如居士、桃花庵主、逃禅仙吏、鲁国唐生、南京解元等,自称江南第一风流才子(见:江南四大才子)。
剧情简介
19世纪中叶,封建的朝鲜王朝在内外交困中风雨飘摇。遭逢乱世,生为乞丐的少年张承业,遇难街头巧为书画世家金师傅所救并收留。金师傅意外发现少年张承业在绘画方面的天资聪慧,爱才之心油然而生。金师傅将承业推荐给一位乡村画师学画,承业学习刻苦进步神速。可惜好景不长,画师不幸因病去世,承业不得已回到金师傅处报丧。金师傅又将承业荐往当地士绅李应宪家做下人。李府家大业大,藏书藏画颇丰,好学的承业借机在李府悄悄自学绘画。李府千金李小姐天生丽质,性情温婉,但体弱多病,待嫁闺中,她对承业的绘画青睐有加。面对红花美景,羞月佳人,青年承业不禁情窦初开,暗恋心生。可是,出生的贫贱,门第的沟壑,使两人虽近却远,了无姻缘。不久,李小姐风光外嫁,失意的承业于黯然中离开李府。
承业于记忆中临摹的名画渐行其道,引来无数喝采。李应宪登门指承业窥画偷艺未经许可,令承业惶恐不已。然而,同样爱才的李应宪并未加罚于承业,并转而将他举荐到著名的六桥画院继续深造。经画院名师汉师傅的指点和调教,承业画技大进,名噪一方。欣慰不已的导师金师傅为承业起艺名为吾圆。在一次为府台大人贺寿献画的表演中,吾圆力压群芳,技惊当场,令自叹不如的汉师傅颜面尽失。画院同窗怒其目无尊长,恃才傲物,无不对其大加挞伐。内疚的吾圆长跪于汉师傅窗前,以示心中愧疚之意。汉师傅与重心长的告诉吾圆,望他能为后世子孙做个榜样,青出于蓝而胜于蓝。
学业已成的吾圆开始独行其市,自成一家,求画者渐多。然而,名声鹊起,耽于酒色,囿于喧哗的吾圆却自感在画技与画意上裹足不前,难以进取。狂躁的吾圆一心苦求突破自我,却不觉陷入意志消沉的心魔之境。绝望中他弃家别妓,跋涉山水,行走天地,于风霜雪雨,天寒地冻中找寻画意的真谛,感悟自然的奥秘。
光荫荏苒,时光如梭,久经磨难,执着向画的吾圆终成大器,自创门派,成为甚极一时的绘画大家。上至官宦名门,下至庶民百姓,求画者络绎不绝,趋之若鹜。成名后的吾圆故态复萌,更加肆意枉行,红尘不断。
然而,一个国破山河碎,家贫寸草生的祖国,何以能够庇臣民于水火之中?面对滔天巨变,江山易帜的悲情年代,又何来一片纯净的圣土以供艺术之花长绿,生命长青?随着家破国亡的浊浪翻涌,盛极一时的吾圆终挡不住命运的一炉红焰,在灿烂中灰飞烟灭,不知所踪。而他的画也成为这个曾经的国度,悲情中那最后的一道闪光。
简评
这部影片的最精彩之处,在于它将韩国十九世纪中旬的士大夫阶层的生活情趣,借助张承业的生活故事,用电影生动的表达出来。挥毫之间的沙沙纸响,做画时奏乐行酒的庄重仪式,画院里对于中国古画的研修和诗词的推敲,从民间到官宦对绘画的渴求和热爱,以及女人们对于张发自心底的崇拜,都使我们如同置身于那个花前月下,把酒当歌,谈诗论画的时代...
继2000年《春香传》作为首部韩国影片入选第53届戛纳影展竞赛单元,2002年林权泽的另一部影片《醉画仙》一举夺得了第55届戛纳国际电影节的最佳导演奖,是继王家卫、杨德昌之后第三位获得戛纳电影节最佳导演奖的亚洲导演,令韩国电影再一次在国际影坛上大放异彩。林权泽获奖后的感言是:“我一直在努力将韩国传统文化和艺术通过电影带向全世界,你们的肯定令我对自己祖国的文化更加无比热爱。”正是出于对朝鲜民族艺术与文化一往情深的执着追求,才使得这位高产导演的作品一直保持着很高的艺术水平。画家张承业性格怪异,性情豪放,表现上颇有难度,但是作为韩国影坛宿将的崔民植,他的表演收放自如,恰到好处的诠释出角色层次丰富的内心世界,身形兼备的刻画出这位画坛怪才。片中的男女演员也都专门学习了国画和礼仪,更大程度的还原了历史真实。
Ⅵ 有哪些电影印象深刻到改变了你的性格
这部电影《他其实没那么喜欢你》一直让我印象深刻能够改变你的性格,虽说是部喜剧,但是细致入微地展现了现实中女人感情每一阶段的不同,让人不禁思考故事大概是把不同阶段的几个女人的感情问题重叠交错,一个是还没有男友,时刻被“恋爱焦虑症”折磨着的女孩,她喜欢一个男孩,但她觉得主动出击得应该是那个男孩,女孩应该矜持些,但是男孩迟迟不给她打电话,于是她觉得“他应该是没有那么喜欢我吧。
《那些年我们一起追的女孩》:初看时人在高中,现在已为奔三之人,那可是我们的青春啊,每次看到总会怀念当初的时光,希望你年少有为,希望你能再勇敢一点儿付出总会有回报。