2015电影观众数据

⑴ 截止2015年年中国有多少家电影院

根据已公布数据，目前大约在5000家左右。

电影局发布数据：2014年，中国新增影院1015家，日均增长近3家；新增银幕5397块，日均增长15块，目前全国银幕总数已达2.36万块。可以类比的是，2013年中国新增影院数量约900座，新增银幕5077块。

两次数据公布，都并没有提及中国电影院的总数目，但可以参照去年各大拟上市院线公司所采用的数字——2013年，中国可统计票房影院总数达到3849家。

⑵ 国产动画电影发展现状怎么样如何评价

国产动画电影发展现状我个人不看好，这就是最基本的评价。

你当然可以拿各种高票房的例子，满座率等等来反驳我。但是，什么时候要拿商业价值衡量动画来达到是不是这是一部优秀的动画的标准？

那是不是我能这么衡量？

画师画的画，卖的画一分不值，所以他学美术就是毫无意义的？

是不是你挣不到高收入，所以就人生没有意义？

我不反对电影，尤其是动画电影附带商业价值，因为能平衡商业性和艺术性的导演，说明他能力确实非常高。但是，我们在这片中国的土壤下，动画电影仅仅只有商业电影是不是太单一了。

且不论电影这种体量的动画，就连番剧，也未必有百花齐放。

反观日本，欧美，动画制作产业发达的地区。各种各样的故事，角度，棒球，网球，乒乓球。工作职场，学生校园，家庭，涵盖了几乎方方面面。

当然，我们确实丢失了一段时间，差距拉开了一段时间。但是正是因为拉开了，看清楚自己与前面的人的差距，进而奋起直追，这才是应该去做的事。而不是沉醉于表面超过的“美梦”中。

或许是，我这个人很悲观，我没有发现那些让我惊喜的东西。

或许不是每个人都会认真的看动画吧，

或许不是每个人都会把热爱变成职业吧，

或许，是我太固执了

⑶ 当今电影市场的概况

当今电影市场概况
核心提示:从去年开始，几乎所有的中国电影人都开始把“我们这么好的市场”挂在了嘴上。当然，2010年中国电影的成绩的确不差，100亿的票房也的确是历史新高。但是，逐渐走高的市场背后却凸显出一个很让人悲哀的事实：如果说当年的中国电影人有着优秀的作品，却囿于市场无法得到观众的响应，那么现在在市场已经成熟的情况下，中国电影不论从制作还是发行都陷入了创意不足的境地。
并非危言耸听。因为从今年3月开始中国电影市场所展露的各种迹象来看，大家都已经丧失了创新的激情，进而引发了各种怪现状：在创作方面，大家扎堆去搞同样的题材，就算不扎堆去搞古典名著，也不约而同地扎堆来拍续集，甚至在发行电影方面，我们的发行商也开始懒得动脑子：大片来了就躲一下，没有大片的时候，大家一窝蜂地上映，而对于这种“一窝蜂”现象，有分析家认为，这对整个中国电影市场而言，绝对应该属于“狼来了”的警示信号。
怪现状:同样题材大撞车
3月22日的香港电影节上，由王宝强、叶璇等人主演的《蔡李佛拳2010》宣布在5月10日上映。仅仅过了两天，由洪金宝和其子洪天照一同出演的《蔡李佛拳》则宣布了他们4月2日的档期。虽然故事不同，主演也不同，但你绝对可以看出，这两部电影其实属于同类题材，都是在讲述关于蔡李佛拳的故事。两个月内上映两部《蔡李佛》，其实不过是今年华语电影界题材撞车的一个缩影。根据广电总局公布的今年立项及拍摄的电影名单，从4月份开始，观众们即将会看到五个关云长，四个孙悟空，三个穆桂英，三个白娘子，然后还要准备三桌鸿门宴。以至于有人评论说，“导演再这么撞车的话，观众们只能去撞墙了。”这其中，五个关云长最早跟大家见面的是4月份即将上映的甄子丹与姜文合作的《关云长》；而田壮壮执导的《关公》、杨子担任制片人的《武圣云长》、陈木胜执导的《武神传》以及高希希执导的《三国•关云长》虽然都没有拍完，但都开始了大肆宣传；四个孙悟空同样也都在争夺时间，甄子丹主演的《大闹天宫》、周星驰的《大话西游2》、张纪中的《美猴王》和另一部《孙悟空》都在筹备中，但谁能最先上映，现在还都没谱儿；至于“许仙与白娘子”的传说，除了由李连杰和黄圣依主演的《白蛇传说》，还有博纳影业的《新白蛇传》和另一部相关题材动画片；而三桌鸿门宴争夺得更离谱：陆川的《鸿门宴》甚至被逼着改成了《王的盛宴》，因为在他之前，李仁港已经在广电总局那里报备了《鸿门宴》这个名字，而与他们俩争夺的，还有一部同样性质的《刘邦和项羽》。而在这些传统名著题材改编的电影之外，周星驰和李连杰斗起了《太极》；吴宇森的《飞虎》则遭遇了安晓芬的《飞虎月亮花》。值得注意的是，这些撞车的题材里，几乎囊括了目前华语电影市场中的主流导演和演员。姜文、甄子丹、李连杰、陆川、周星驰、吴宇森……也就是说，这并不是一些小的制片方出于“捞一把就走”的心态进行的恶意干扰，而是华语电影界在创作题材方面，真的已经到了这种“肉搏”的地步了。
平心而论，在这些撞车题材之中，“手慢”的项目却很有可能是这一题材类型的最初创意来源。最简单的例子：2007年时，王家卫告诉大家，他接下来的电影会拍一个关于叶问的故事。但是，两年下来名字中含有《叶问》的电影已经出现了五六部，甚至甄子丹都凭借这个题材成了年度票房冠军，王家卫的《一代宗师》依然还在“拍摄中”。与之情形相似的还有陆川、周星驰和吴宇森。陆川此前的《南京！南京！》就是因为拍摄期拖得太长，导致被《拉贝日记》抢了风头；而周星驰两年前宣布要拍《太极》，结果到如今也没筹备完成，反倒被李连杰和陈国富抢先一步，宣称在今年年底前会把一部同名电影拍摄完成。
成因分析：编剧原创能力，是荒芜还是根本不存在？
如果仔细观察这些“撞车”的题材，你会发现一个很有趣的现象，除了周星驰的《太极》属于武侠片之外，其他提到的关羽、孙悟空、白娘子、穆桂英，无一例外地在中国传统文学名著中有所体现。关羽和孙悟空作为四大名著中的人物早已被我们熟知，关于白娘子和穆桂英的故事，也早在宋元话本中就已经出现。
为什么导演们如此青睐传统文学名著？导演们给出了自己的说法。甄子丹版《关云长》的导演麦兆辉和庄文强就曾经表示，选择这样的题材起码有以下几个好处：第一，相对安全。对于进军内地的香港导演而言，古装历史题材远比警匪片和现实主义题材电影更容易通过审查。第二，群众基础雄厚。因为大家就算对这些人物不是特别了解，起码也都知道这些角色的名字和部分事迹，在电影上映前更容易造成宣传方面的优势；第三，在中国国力日强的大背景下，整个社会都在呼吁重视中华传统文化，而电影作为一个载体，能够向全世界宣扬中国的文化精神，拍摄诸如关羽、孙悟空之类已经被全世界华人所认同的文化符号，更容易赚到钱，也更容易拉到投资。
不过，这样的一窝蜂扑上来拍古典名著，也有着显而易见的缺陷。根据上海大学影视学院教授葛颖的说法，这种题材撞车的最大缺陷在于，很多剧本都是在热钱涌入的情况下，以“短平快”的策略进行项目制作显然有着很大的局限，因为这样做起来，“只要某部作品火了，没人会去研究它为什么火，大家只是简单认为这是题材好，然后就有一群人围上去，照着这个题材如法炮制。古装片比较保险，也不用受意识形态上的限制。但翻开历史书，耳熟能详的故事来来回回也就那么几个，自然避免不了撞车。这样下去只有等到市场恶化的那天，大家才能觉悟。”葛颖说。而影评人郎诺林则认为，大家抢着啃这块骨头，除了证明华语电影人视野狭窄，更说明编剧的原创能力已经陷入荒芜。
针对编剧原创能力的“荒芜说”，影评人黄辰星的看法略显不同。在他看来，到目前为止，国内的电影编剧根本就不是原创能力下降的问题，而是根本就没有形成“原创”：“中国有多少真正的、通过原创剧本形成的经典电影？尤其是近三十年。盘点这些年来的经典中国电影，你会发现绝大多数都是导演们‘偶然’间发现了一个小说，然后拿去改编成了剧本。张艺谋的《红高粱》是莫言的小说，陈凯歌的《霸王别姬》是李碧华的小说，冯小刚早些年的代表作，都是改编自王朔的小说，姜文的《阳光灿烂的日子》也是王朔的小说，就连去年创造最高票房的《让子弹飞》也是马识途的小说。所以，如果单论中国内地电影，我们必须承认，编剧的原创能力从来就没有达到过可以支撑起票房的地步——— 必须有一个优秀的小说为蓝本。
怪现状:续集成风
续集当然不见得是坏事。但中国电影在2011年除了雷同的题材之外同时还出现诸多续集，一方面是同类题材的重复，另一方面又是同类题材的延续，很显然，这也不是一个正常的现象。是的，就像你不会愿意一年去看五次关云长，你同样也不会乐意每年都看一集《画皮》，《将爱》或者《武林外传》。毕竟这是电影院，这不是电视机，我们还没有奢侈到想在电影院里看电视剧——— 每次进去起码要80块钱呢。
对于电影市场而言，拍续集是一个很常见的事情。今年好莱坞就有27部续集上映，打破了2003年的24部续集的纪录，几乎每两周就有一部续集出现。但是，相比于好莱坞大片着力打造的“系列电影”，中国这些挂着“2”字头的电影，最缺乏的不仅是原创能力，而是一个系统的包装意识。最简单的例子，美国的《哈利•波特》系列电影，如今已经拍到了第七部，但从第一部开始，几乎所有人都知道这会是个系列电影。该片的投资方和发行方也会根据其中不同的电影制订不同的宣传策略。而在中国，到目前为止所有的续集电影都是被动而拍，不管是取得近4亿票房的《非诚勿扰2》还是口碑和票房双赢的《叶问2》，在第一部上映之前，导演给大家的回答都是“看第一部的票房如何，如果票房好的话，才会考虑拍续集。”
这种被动的典型，从2月底在香港宣布开拍的《窃听风云2》就可见一斑。在《窃听风云》的结尾，古天乐、吴彦祖两人的角色其实都已经死掉，刘青云也锒铛入狱。而由于该片之前的反响不错，监制尔冬升总结的原因是这三个人的组合能够带来好票房，所以在筹备新片的时候，最大的想法就是沿用这三个角色，但不论角色姓名还是身份都跟《窃听风云》没有任何关系，因为第一集根本就没有给他们留下任何“继续”的空间。而这一“续集”，其实完全就是在利用旧片的口碑，属于一种过度开发的类型。
与之相似的还有《画皮2》。2009年陈嘉上的《画皮》在结尾处同样没有留出多少余地：虽然主要正面角色并没有多大损伤，但最大的卖点、周迅扮演的狐妖已经散尽功力，几乎等于已经死掉了，所以如果再保留原班人马来拍摄关于“画皮”的故事，也已经几乎不太可能。
事实上，这种现象的出现，其实与中国编剧缺乏系列眼光也有很大关系，以目前世界上赚钱最多的系列电影《007》系列为例，几乎每一集的007故事，主角都会遭遇到新问题，而只要007本人不死，换掉其他任何主角这部电影都可以继续下去。而中国的续集电影目前最大的问题在于投资方对于单个主角的影响力估计不足，更希望保留第一集成功时正反角色的“原班人马”，而一旦在第一集里主角有所损伤，人们对这种“伪续集”的期待指数必然下降。

成因分析：想赚钱，又怕有风险

关于华语电影导演扎堆拍续集的问题，《窃听风云》的两位编剧兼导演麦兆辉、庄文强就表示，其实他们一开始写《窃听风云》的时候，曾经想过这个故事拍成一个系列电影，但由于对该片反映的经济犯罪题材前景并不明朗，所以根据投资方的意见，依然是着力打造好第一个故事。而在该片内地票房超过8000万之后，投资方才表态愿意拍摄续集，而这个时候原故事已经没有多少可发掘的空间，所以只能另起炉灶。
对于这种“短视”现象，《画皮2》导演乌尔善表示很正常，在他看来，这恰恰是中国电影市场开始走向成熟的标志之一，因为第一集已经被证明了适合这片市场，有了相应的观影人群，“如果仔细观察可以发现，现在诸多热钱涌入的华语电影，基本上拍摄的都是一些新故事，而拍摄续集的，大都是已经在市场中有过成功经验的投资商。这也就是说，投资方也开始转向谨慎，知道这种类型片、系列片可以赚到钱，才继续去投资。”成功的电影续集，往往不是第一集的导演拍的，这是成熟的电影工业的惯例。像《异形》系列的四集就有四个导演，体现的是成熟制片人制度保持着一个电影的系列存在。”
当然，内地电影人也不是没有主动打造系列电影的想法。比如目前最大的电影企业中影集团，其负责人韩三平就在各路电影中寻找适合拍成系列片的题材。但是他的这种选择模式存在着不小的争议。比如他很看好《硬汉》这部电影，虽然第一集本身只取得了1000万的成绩，不论票房还是口碑都反响平平，但他就是觉得这种城市英雄题材适合拍成系列电影，所以该片的导演丁晟几乎是被他赶鸭子上架一样地建议继续拍下去。而丁晟自己在接受记者采访时都承认，“说到续集，其实我自己都没准备好。”
而且，几乎所有被采访者都承认，如果要打造好一部成功的电影续集，最重要的是续集本身的风格要确立，要给观众保持新鲜感。“脱离第一集的存在也能成为一部完整的电影 ， 才 算 是 一 部 合 格 的 续集。”而从现在的状况看，由于投资方在目光上的欠缺，拍摄续集时往往要求跟第一部有一定联系，因此短时间内我们能看到的只会是一种低质量的重复，而这种重复对于之前那些经典商业片所造成的伤害，并不是投资方所要考虑的内容。
怪现状:“影院一日游”
如果说题材重复和续集泛滥只是会导致观众的观影热情下跌，那么为数众多的中小成本电影的“影院一日游”对于中国电影从百亿票房向更高目标迈进的伤害更大。因为不想去看关云长，我们还可以有其他的选择，但如果影院里充斥的都是“听都没听说过”的电影，作为观众而言，甚至连影院都不想进去。
最简单的例子，3月份有20多部电影公映，其中有不少就是这种“影院一日游”产品。某日记者打算去看一部电影，但到了影院之后却发现，想看的电影已经下线了，好容易从密集的排片表中选择了另一部，但进到影厅才发现，该场电影只有可怜的4个人在看。这种现象并非个例。2010年我国故事片产量达到526部，真正在影院上映的只有260部左右。而票房过亿的电影不过20部左右，此外的绝大部分电影，这些有幸进入影院的影片，不少都曾遇到过上映一两天便被撤下的尴尬命运。3月份，就有《幸存日》、《云下的日子》、《百合》等多部电影遭遇到了这一情况。而这些小片影院一日游的结果，使整个中国的电影票房都因此被拉低。根据记者就国内各主流院线通报的票房数字粗略统计，2011年第11周(3月7日-13日)全国总票房只有1.18亿。而在此前的一周(3月1日-7日)，全国票房也不过1.2亿。第7周由于有情人节，票房大约为2.9亿，第8周只是略有下降，而到了第9周开始，就暴跌到了1.45亿。而这个数字，直到3月份的第三周，随着好莱坞大片《洛杉矶之战》的引进才终于有所改观。
小片扎堆上映的现象其实并非偶然。事实上，所谓的“淡季理论”早在多年前就已经开始盛行，而几部小成本电影在淡季的成功发型，也使得为数众多的片方开始“盲目”地重视起这一理论。但是，诸如《喜羊羊》系列独闯寒假档《越光宝盒》在3月份票房过亿这样的例子不过是个案，前者是抓住了学生们放假的空隙，而后者则有很大程度是巧妙利用了去年《阿凡达》上映之后的空档期。因此，一窝蜂地“照搬”所谓的先进经验而不是具体问题具体分析，是众多小片发行方目前面临的最大窘境。
对于这一点，江苏幸福蓝海影视公司负责人章杰的认识就很清楚。他表示，小片扎堆，大家都不赚钱的现象其实完全是发行方懒于“动脑筋”所导致“目前的中国电影发行市场可以说很简单，也可以说很复杂。之所以说简单，就是它总有一两条原则在那里，比如大片来了要躲一下，淡季宣传要增强。而复杂的是，几乎每部电影都得具体问题具体分析，有时甚至大片都不用躲。假如在情人节档期，一部战争大片占据了主要的影厅，如果我手上有部爱情片，我就不会去躲它，因为这个节日，情侣们选择爱情片的可能性很大。今年我们发行的《甲天下》就选择了4月份，因为当时市场上并没有同类的电影。”

成因分析：投资人的“无所谓”，发行人的任务
“影院一日游”对于整个电影市场的损害从之前的数据已经可以清楚地显示出来，而对于这一现象，北京电影学院教授刘军认为并不能完全归咎于发行方的简单思维，而应该归结为国内有实力的发行公司太少，很多中小成本影片缺乏发行渠道，根本就没有打通院线的门路。刘军介绍说，目前国内最主要的两家发行公司是中影集团和华影公司，分别承担每年发行40部国产片的任务。对于这两大公司来说，发行国产小成本影片更多只是为了完成任务凑数而已。“只要电影在影院放映一天，也算是发行了。其实大家心里都清楚，就是在影院走了一圈儿。”至于华谊兄弟、保利博纳等民营公司，尽管也已有些发行实力，但因人力有限，主要只发行自己投资的影片。“在国内电影产业链中，发行公司最为弱势，制片、院线都很强势，影院想怎么放就怎么放，发行公司缺少话语权。”刘军感叹，这就注定了小成本影片没有出头之日。
而另外一部分小成本电影的“影院一日游”则完全是因为电影的投资方根本不在乎。比如王小帅《左右》的制片人黄斌就告诉记者，有些人投资电影压根就是为了满足兴趣爱好，就像《观音山》的制片人方励。作为电影发烧友的方励此前拍过6部影片，直到《观音山》才第一次盈利，而他追求的，只是个人的一种心理满足而已。还有一种类型的小片同样也是投资人“不在乎”，就是每年各大电影厂出品的一些电影。“其中很大一部分影片是地方、企业的宣传片，上映了一天就撤了，其实并没亏本，因为前期找到企业融资就可能已收回了成本。”
作为整个电影市场的终端，众多小片扎堆上映“影院一日游”对于院线方面其实也有很大损害。但院线方面对此也有相当的无奈，本地中影南方新干线负责人邱晴就感慨说：“现在加盟院线的影院都是有着自己的商业考量，哪家影院是不想赚钱的？所以从影院本身的想法出发，我们最愿意的就是放映那些赚钱的电影。但现在进入院线的这些小成本电影，宣传上又不做到位，观众不爱看的时候我们自然不会坚持放映，而在没有得到观众检验的时候，我们也不会排斥任何电影加入影院的排片。但院线本身有着自己对观众喜欢程度的判断标准，所以，影院一日游虽然是院线所为，但也不是我们的本意。”

中国电影市场概况分析http://ins.chinafilm.com/200710/1643600.html（链接）
6.3.1产业政策
（1）文化产业政策
进入新世纪以来，中国政府已经越来越清醒地认识到文化与政治经济相互交融，在综合国力竞争中的地位和作用越来越突出。特别是2005年以来，随着《关于深化文化体制改革的若干意见》（以下简称《意见》）的出台，中国政府推动中国文化产业发展的政策倾向越来越明显。《意见》指出：政府鼓励和支持非公有资本以多种形式进入文化产业领域；政府将进行文化管理体制的改革与创新；政府积极实施“走出去”战略，创新对外文化交流体制；政府积极推进文化产业市场化；政府在一定时期内将对文化产业给予财政、税收等方面的各种优惠。
（2）电影产业政策
为了应对加入WTO带来的挑战，国务院通过了《电影管理条例》。国家广播电影电视总局、文化部发布了《关于改革电影发行放映机制的实施细则》。广播电影电视总局颁布了《电影制片、发行、放映经营资格准入暂行规定》。这一系列政策措施改变了中国电影市场产业结构，对中国电影市场化进程起到了巨大的推动作用。
2004年, 国家广播电影电视总局开始起草《电影促进法》并征求各方意见，2006年已经完成草案，预计2007年将送交全国人大审议。《电影促进法》将会就如下方面的问题作出明确的法律规定：1、电影的性质、功能和定位；2、创作者的合法权益；3、电影管理体制和发展体制，电影市场准入的许可制度；4、政府与电影企业、与市场的关系；5、公平竞争的制度，统一开放、竞争有序的电影市场；6、市场监管体系；7、扶持民族电影发展的原则和相关的制度措施。
《电影促进法》的颁布实施将会是中国电影产业和中国电影市场的一个巨大的机会。
6.3.2市场现状和发展趋势
（1）国内电影收入状况
中国电影经过了90年代的低谷后，随着新千年的到来开始回升，特别是2004年以来，不论是国内票房、海外票房还是其他收益都得到了前所未有的增长，从2004年到2006年，国内票房从15亿增长到26亿，平均年增长率36.6％；海外票房从11亿增长到18亿，平均年增长率31.8％；总收益从36亿增长到56亿，平均增长率27.8%。从以下的图表可以看出中国电影产业的增长趋势。
据国际电影业专业杂志《市场与调研》（Research and Markets）2007年4月10日发表了题目为“中国电影产业即将梦想成真”的关于中国电影产业的特别报告。
此报告预计中国电影产业所创造的价值至2010年将达到近9亿美金，到2015年，将升至20亿美金。按照这一强劲的发展势头，中国电影产业将于2050年赶上当今全球电影市场的领头羊―美国。
总之，不论从当前状况还是未来趋势上看，中国电影市场都将以其巨大的潜力成为全球最重要的市场。
（2）国内电影生产状况
随着中国经济和电影产业的发展，国内对电影的投资逐年增大，从2004年到现在，不论是影片的数量、投资的金额还是推广费用都在逐年增多。随着WTO对中国影响的逐步增强和中国走出去战略的实施，国内的合拍片也逐年增多，这使得中国电影单片的制作与推广大幅提高，同时也给国内电影带来了海外的收益，增加了中国电影在海外的影响。
（3）国内电影银幕数量及观众情况
最近几年来，国内影院、银幕数和观众人次都有高速的增长。从以下的表可以看出中国影院和观众的状况：
6.3.3国内电影市场细分
在国内电影市场发行放映的影片类型，按来源、制作成本和票房收入基本可分为：
A 进口分账大片：每年的进口数量在20部以内，由中国电影集团公司和华夏电影发行公司统一在国内发 行，中外方根据国内的票房按比例分账；
B 进口买断影片：每年的进口数量在30部以内，由国内国营或民营发行公司买断国内发行权；
C 国产（含合拍及港产）商业大片：投资额在1亿元人民币以上的国产（含合拍及港产）影片；
D 国产（含合拍及港产）中高成本电影：投资额在2000万—1亿人民币的国产（含合拍及港产）影片；
E 国产（含合拍及港产）中低成本电影 ：投资额在500万—2000万人民币的国产（含合拍及港产）影片
F 国产小成本电影：投资额在500万人民币以下的国产影片。
6.4中美市场对比分析
中美电影市场状况对比情况见下表：
中国的电影市场，不论是从总体还是从人均情况来看都和美国的电影市场存在着巨大的差距，美国人均银幕拥有数是中国的39倍，美国的年票房总收入是中国的35倍。
在存在巨大差距的同时，中国电影市场比美国电影市场拥有更大的发展空间，近6年来中国电影市场年增长率高达30%。
伴随着中国电影市场的高速增长，中国电影和中国电影市场必然存在巨大的投资机会。

⑷ 网络大电影的观众都是谁

随着“网大”市场的成长和创作的“精品化”，观众构成也发生着快速的变化。以下将根据爱奇艺与腾讯视频提供的平台“网大”观众数据，以及艾曼数据提供的网络大电影与院线电影观众的对比数据，对网络大电影的观众结构特征进行分析。

一、性别构成：以男性为主

性别构成上，如下表1所示，2017年爱奇艺网络大电影有66%为男性观众，虽然较2016年的70%有所下降，但与中国网民整体构成相比，可以看出网络大电影仍更受男性观众喜爱。腾讯视频的“网大”观众中有72%为男性观众，呈现出类似的特征。

⑸ 电视剧在国际影视传播中的地位与作用

电视剧是最受欢迎的电视节目，在各类电视节目形态中，收视率、收视份额最高、并都安排在黄金时间播出，从而带来丰厚的广告收入、付费收看收入。2015年，在全球各国收视率排名前十的节目中，电视剧占35%的比重，比2014年的32%上升了3个棚神百分点。 [1] 优秀电视剧不仅深受国内观众欢迎，也深受不同文化的国外观众欢迎，成为国际影视传播的重要节目形态。世界影视大国均将电视剧作为重要的影视出口产品，向世界各国销售本国电视剧，不仅赚取了大量的收入，也成功地传播了本国文化，提高了本国影响力。

一、电视剧是影视国际传播最重要的节目形态

一方面，电视剧往往具有较长的集数，可以长时间播放，对观众形成持久的吸引力与影响力。

另一方面，作为虚拟性节目，电视节目类型风格多种多样，特别是精心打造的优秀电视剧，制作精良、艺术精湛，具有非常高的观赏性、艺术性和思想性，可以广泛吸引不同兴趣爱好、不同文化背景、不同性别年龄、不同国家地区的观众观看，往往具有非常强大的国际传播力，销售到世界各地。

（一）电视剧在影视出口中居于重要地位

较之电影，电视剧更适合在家庭中观看，另一方面更贴近观众日常生活，尤其是价格便宜、观看方便，往往比电影更容易走向国际市场，成为全球畅销产品，在各类影视产品出口中，占据重要份额。

如韩剧最近十几年异军崛起，在全球广泛传播，成为韩国电视节目出口的主要形态。2001年，韩剧出口额为800万美元，2011年达到1.55亿美元，增长了17倍。2009-2014年，韩剧6年的出口额均稳居广电产业的多数，2009年电视剧出口额占电视节目出口额的92.6%，2014年为73.8%（见表1）。2014年，韩国地面电视台和内容提供商广电节目出口总额达2.56亿美元，其中电视剧出口额为1.89亿美元，比2011年增长19.62%。 [2]

表1 2009-2014年韩国电视剧出口情况

2009 2010 2011 2012 2013 2014 总出口额（1000美元） 104,246 127，075 168,941 179,719 239,473 256,276 电视剧出口额（1000美元） 96,484 117,345 154,616 161,501 211,540 189,135 电视剧占比（%） 92.6 92.3 91.5 89.9 88.3 73.8

注： 总出口额中不包括海外侨胞放送支援、录像／ DVD 销售、打包销售和版权销售以及放送影像独立制作公司的出口额。

资料来源：韩国文化产业振兴院发布的 2013-2015 年《放送影像产业白皮书》等。

从中国情况来看，电视剧也是最主要的出口节目形态。从不同国家和地区进口中国电视节目类型来看，大部分以进口电视剧为主（美国以进口动画为主，非洲以进口纪录片为主）。欧洲进口中国电视节目中电视剧占比超过90%，其他国家和地区电视剧进口中国电视剧占比也远高于动画和纪录片（见图1）。

图1 2014年中国电视节目在不同国家和地区销售情况单位：万元

（二）引进电视剧在各国都保持较高收视率

除节目自身具有较高的艺术水准和观赏性外，各国自身文化特点和观众收看兴趣和习惯，是影响进口电视剧收视率的重要因素。总体来看，优质电视剧的收视率都比较高，也是各国电视台引进国外电视剧，并在黄金时段播出的重要原因。

美剧在德国广受欢迎，收视率一直保持高位。2014年7月至2015年，德国8家电视台收视率最高的前10部电视剧集中，仅有2部国产电视剧，其余全为美剧，其中排名前六以及排名第八和第十的，都是美剧。

美剧也是法国观众最喜欢的电视剧，是法国电视台引进较多的国外电视剧。2015年，法国电视1台播出众多美剧，其中多年来蝉联法国电视剧收视冠链链亏军的传奇剧集《超感神探》保持收视佳绩、《疑犯追踪》收视率保持稳定、历年收视率一直都比较高的《犯罪心理》，继续保唤亏持年度收视百强地位。法国M6集团旗下电视6台是播出美剧的超级大户，2015年相继引进了《海军罪案调查处》及其衍生剧《海军罪案调查处：洛杉矶篇》和《海军罪案调查处：新奥尔良篇》，收视观众超过300万。法国电视2台引进的英剧《小镇疑云》第二季，平均收视率高达19.1%，收视用户为490万。2014年，该台引进的该剧第一季，收视率进入法国电视剧收视率百强。鉴于该剧高收视率，法国电视2台还推出根据该剧本改编的电视剧《马拉特拉公社》，超过350万观众收看。 [3]

英剧《加冕街》(Coronation Street)在加拿大成为收视第一的肥皂剧。

西班牙电视6台和电视4台以播出海外引进剧为主，收视率分别为7.4%和7.2%。西班牙引进的电视剧主要为美剧，如《行尸走肉》《真探》以及火遍全球的《权利的游戏》。电视4台引进口碑不俗的英剧《黑镜》以及阿根廷电视剧《相亲》。

英剧也广受欢迎。《唐顿庄园》第三季在美国PBS电视台播出，平均收视率为7.7%，平均每集收视人数高达1150万；第三季季终集获得了8.1%的最佳收视率，超过1230万观众收看，高于当晚美国公共电视网和有线网播出的所有剧集，登上收视冠军宝座，也是PBS有史以来收视最高的一部电视剧。 [4] 该剧第五季第九集仅在中国优酷上就收获了近2000万的总浏览量。

《唐顿庄园》剧照

英剧《神探夏洛克》第三季首播集在中国视频网站优酷上的收视人数达到了8973万，是互联网上有史以来最观看人数最多的剧集之一。韩剧在亚洲市场保持较高收视率。如2004年泰国播出的《浪漫满屋》，收视率高达64%。2014年，泰国根据该剧改编的泰版《浪漫满屋》取得成功。

（三）电视剧生产大国积极拓展国际市场

美国是全球第三大电视剧生产大国，每年电视剧产量约2500集。由于长期的产业化发展，其电视剧质量非常高，在全球电视剧市场具有强大的竞争力，销售到全球100多个国家和地区，在部分欧洲国家几乎处于垄断地位。在德国，美剧占90%以上的播出份额。2012年，法国播出数十部美剧，其中30多部美剧单集观众超过100万，《超感神探》还成为法国当年电视剧收视冠军。韩国也是引进美剧大国，2011年，韩国从美国引进了122部电视剧。意大利、俄罗斯本土电视剧具有较高收视率，但引进美剧的比重逐年增加；俄罗斯已经将美剧作为海外引进剧目的首选。

韩国电视剧产业近年来突飞猛进，国际影响力尤其是在亚洲地区影响力居于首位，每年出口电视剧5-6万集。韩国放送通讯委员会发布的《2015年放送产业实态调查报告》显示，韩国无线频道2014年共出口电视剧64529集，出口额为1.56亿美元（而进口电视剧仅89集，金额为68.1万美元）。韩国电视剧的主要出口市场还是以亚洲为主。（见表2） [5]

表2 2014年韩国电视剧在部分亚洲国家进出口情况

出口集数（集） 出口金额（1000美元） 进口集数（集） 进口金额（1000美元） 日本 781 87420 737 972 中国大陆 5489 10491 374 344 新加坡 675 619 0 0 越南 1274 1671 0 0 泰国 891 2368 0 0 缅甸 954 353 0 0

英国电视剧也颇受国际市场欢迎。英国独立电视公司的《塞尔福里奇先生》、《大侦探波罗》、《马普尔小姐探案》和《刘易斯探案》等剧集行销全世界150多个国家和地区。美国是英国电视节目出口的最大市场，英国电视节目占美国进口电视节目份额超过40%，销售额近5亿英镑。

中东地区的埃及和土耳其是电视剧生产和输出大国，埃及剧和土耳其剧在中东具有较大影响力。2012年，埃及电视剧产量达到70多部，出口到几乎所有阿拉伯国家，并向印尼、马来西亚等亚洲国家输出。近几年，土耳其向阿拉伯地区出口了约50部电视剧，平均每部120集。印度电视剧则主要出口到南亚、阿富汗和东南亚国家，其次是美国、英国和澳大利亚。俄罗斯电视剧产业近年来发展较快，不少优秀电视剧出口到世界各国。如大制作古装爱情电视剧《情迷彼得堡》，在以色列、塞尔维亚、哈萨克斯坦、格鲁吉亚、希腊、保加利亚等20多个国家播出。

二、中国引进电视剧情况

电视剧一直是中国最受欢迎的电视节目形态，2014年电视剧对收视率的贡献为30.9%，2015年对上星频道的贡献率为62.9%，同年电视剧广告收入对我国电视广告收入的贡献率为35.17%，网络电视剧广告规模占在线视频广告总量的55%。

优秀引进剧对中国电视剧产业一直发挥着重要的影响，不仅带来较高的收视率和广告收入，推动国产电视剧的发展，还深刻影响中国观众的文化生活。中国引进剧涵盖亚、欧、美等几十个国家和地区，但主要为以日韩为代表的亚洲剧，以英美为代表的欧美剧，以及港台剧。

（一）总体规模不断扩大

中国电视剧观众规模庞大，丰富多样以及不同国别的电视剧可以满足不同兴趣爱好观众的观看需求。1977年11月，中央电视台（当时为北京电视台）引进南斯拉夫电视剧《巧入敌后》，拉开了中国引进外国电视剧的序幕。从80年代到90年代，中国引进剧规模一直不大。以央视为例，80年代，央视共引进55部外国电视剧，每年引进剧不超过10部。90年代，央视引进外国电视剧数目数量大幅提升，10年内共引进外国电视剧133部。 [6]

2015年，中国各地方电视台共引进电视电影241部486集、电视剧58部1062集；2014年引进电视电影162部334集、电视剧53部890集；2013年引进电视剧54部1073集、电视电影78部158集（见表3）。中央电视台第八套电视剧频道海外剧场栏目共播出英国、美国、西班牙、意大利、德国、泰国、加拿大等国家电视剧10余部约300集。2013年播出境外电视剧20部596集；2014年播出境外电视剧29部675集 [7] 。

表3 2013-2015年中国引进影视剧情况

时 间 中国国际电视总公司与地方电视台引进电视剧 中影集团与地方电视台引进电视电影 中央电视台引进电视剧


部 集 部 集 部 集
2013 年 54 1073 78 158 20 596 2014 年 53 890 162 334 29 675 2015 年 58 1062 241 486

数据来源：央视引进电视剧数据来自有关网站，其他数据来源总局国际司。

近年来，视频网站快速崛起，通过引进剧吸引用户。2013年，中国流媒体视频网站用于购买海外电视剧版权的费用将近42亿元，同比增长31.2%，是2007年的3亿元的14倍。 [8]

截至2016年3月底，优酷网共有境外电视剧7107部，其中美剧、港剧、韩剧、日剧各1200部、英剧500部、台剧876部、泰剧600部、新加坡剧331部；

腾讯视频共有境外电视剧2260部，其中美剧859部、英剧382部、台剧109部、韩剧264部、其他国家引进剧626部；

爱奇艺平台上共有美剧23部281集、韩剧49部1174集、日剧24部300集。

搜狐视频以及部分互联网电视平台上也引进了大量的境外电视剧。

（二）韩剧占引进剧主导地位

从引进剧国别来看，中国引进剧具有明显的阶段性。

一是美剧为主阶段。1980年，中央电视台引进美剧《大西洋底来的人》、《加里森敢死队》等美剧，受到中国观众的狂热欢迎。

二是日剧阶段。《血疑》《排球女将》以及297集的《阿信》，造就荧屏极高收视率，《阿信》的收视率高达80%。

三是港台剧阶段。80年代的《霍元甲》、《射雕英雄传》等港剧在大陆引发万人空巷的收视高潮；90年代以琼瑶剧为代表的“台风”席卷内地，吸引了大批青年观众。

四是韩剧阶段。1997年，中央电视台电视剧频道播出了韩剧《爱情是什么》，掀起韩剧热潮。此后，韩剧《星梦情缘》《真情》《异国女友》《恋风恋歌》《可爱先生》《天桥风云》《妙手情天》等陆续在国内播出。2002年，全国播放的韩剧达67部。其中，《蓝色生死恋》曾在内地21个频道播出过。2003-2005年，中央电视台电视剧频道先后引进播出了《看了又看》《澡堂老板家的男人们》《人鱼小姐》《黄手帕》和《明成皇后》等韩剧。虽然在晚间22：00以后才播出，但收视率非常高，其中长达156集的《看了又看》成为2004年度CCTV-8播出韩剧的收视率冠军，该剧第三部单集收视率达到1.27%，第四部单集收视率升至1.62%，随后的团圆篇更是创下单集收视率2.12%的纪录。《来自星星的你》和《太阳的后裔》掀起新的收视高潮，其中《太阳的后裔》在中国网络点击量突破10亿次。

近年来，泰剧在中国开始热播。2010年前，国内引进的泰剧部数远少于韩剧，但随着国内观众对泰剧的欢迎，引进泰剧数量明显增多，2011年和2012年引进的泰剧部数均超过韩剧，从2010年到2015年，中国共引进泰剧71部，比韩剧多6部。 [9] 安徽卫视播出的泰剧数量最多，泰剧TOP10的收视率超过2012年安徽卫视次黄金时段的平均收视。

图2 2007-2015年中国引进韩剧泰剧情况

随着视频网站的发展，中国引进剧形成新的格局，韩剧、英剧、美剧是最重要的引进剧。从2010 年起，国内视频网站掀起采购正版美剧的热潮。2009 年及以前出品的被引进美剧有79 部，2010年引进22 部，2011年引进37 部，2012 年引进45 部。截至2013 年6 月1 日，共有6 家国内视频网站引进了正版美剧版权，共197 部美剧，并开设美剧频道，其中搜狐视频90 部，土豆网59 部，优酷网56 部，腾讯视频54 部，爱奇艺51 部，乐视网33 部。 [10]

表4 部分中国视频网站引进美国主要电视台电视剧情况

美国电视台 引进剧集数量（部） 著名剧集 美国广播公司（ABC） 47 《绝望主妇》《摩登家庭》《迷失》 哥伦比亚广播公司（CBS） 36 《傲骨贤妻》《生活大爆炸》 全国广播公司（NBC） 21 《老友记》《英雄》 福克斯广播公司（FOX） 12 《24小时》《欢乐合唱团》 哥伦比亚及华纳兄弟联合电视网（CW） 25 《吸血鬼日记》《绯闻女孩》 娱乐时间网（SHOUTIME） 22 《单身毒妈》《无耻家庭》 美国经典电影有线电视台 15 《行尸走肉》《广告狂人》 家庭票房电影网（HBO） 1 《真爱如血》《权力的游戏》 USA电视网（USA） 2 《妙贼警探》 奈飞（Netflix） 2 《纸牌屋》 其他有线电视网 14 《美女上错身》

三、中国电视剧出口情况

受电视剧产业化进程较晚的制约，中国电视剧起点比较晚，出口规模、地区和总体影响都比较小。近年来，由于产业化水平提高，电视剧制作水平不断提升，国际营销能力也有所提高，尤其是政府也加大走出去扶持力度，国产电视剧走出去规模不断扩大，国际影响力也逐渐提高。

（一）出口规模

作为全球电视剧第一生产大国，中国电视剧制作越来越精美，质量大幅提升，受到国际市场越来越广泛的关注，中国电视剧出口数量也呈显著上升趋势。

2015年，全国电视剧（含电视电影）出口近300部8000集，约占全年影视节目出口总量的一半，高于2014年全国电视剧（含电视电影）出口量200部7000集，部数增长50%，集数增长14%。2015年，全国电视剧（含电视电影）出口金额近8000万美元，约占全年影视内容产品出口总额的七成，相比2014年全国电视剧（含电视电影）出口金额的6000万美元，增长33%。

电视剧出口金额的增长一方面来自于出口数量的增加，另一方面得益于销售价格的提升。近年来国内影视行业资金投入的加大催生了更多精品力作，精美的制作，优异的质量显然更有利于节目销售价格的提高。如古装剧《琅琊榜》在海外销售单集价格就达到近6万美元，一举打破中国电视剧在海外低价销售的形势，并有力带动了一大批中国影视节目的对外销售。

（二）出口国家和地区

目前，中国电视剧在全球100多个国家和地区发行。日韩、东南亚与中国在文化上接近，是国产电视剧最早和最大的海外市场。1981年，广东电视台制作的8集电视连续剧《虾球传》，是第一部进入香港、东南亚地区的大陆电视剧；1992年进入香港地区《渴望》是第一部进入香港地区和东南亚播出的现实题材电视剧，1993年该剧赠送给越南电视台播放。国产剧在港台和东南亚地区销售量几乎占据了全部出口份额的三分之二。2014年，中国电视剧在亚洲的出口额占总出口额的比例为90.79%，中国电视剧在中国香港和中国台湾最受欢迎，销售额比例分别为25.98%和35.77%，二者之和超过60%。在日本和韩国的销售额占比分别为6.32%和3.69%。

非洲地区近年来成为中国电视剧最有潜力的新兴市场，动作、爱情、家庭伦理和喜剧比较受非洲观众喜爱。欧美也逐渐成为中国电视剧重要出口地区。2015年3月，古装剧《甄嬛传》精编并制作成了6集、每集90分钟的英文版电视电影，在美国视频网站奈飞（Netflix）播出，成为第一部在美国主流媒体平台以付费形式播出的中国电视剧。2015年11月，《芈月传》在国内开播，但此前该剧版权已经卖到海外，凡是此前播出过其姊妹剧《甄嬛传》的外国电视频道（包括奈飞），均已买下《芈月传》版权。具有传统历史正剧风格的古装传奇剧《琅琊榜》在美国、韩国、新加坡、马来西亚等国播出。《虎妈猫爸》将登陆包括美国、加拿大在内的9个国家和地区。

（三）出口类型

古装剧，尤其是历史剧、武侠剧是国产剧出口类型。从早年的《西游记》《还珠格格》《孝庄秘史》等经典作品。如日本一直对《三国演义》《水浒传》《大明王朝》等中国历史剧偏爱有加。2014年2月，由钟澍佳、周晓鹏导演、冯绍峰、林依晨等人主演的古装青春偶像剧《兰陵王》在日本富士电视台以日语配音的形式播出后大受观众好评，其精装版DVD也深受日本观众喜爱，一直位居亚马逊中国电视剧排行榜前三位。该片强势进入日本电视剧总榜TOP100，创下华语圈电视剧奇迹。近年来《甄嬛传》《琅琊榜》等相继登陆日本电视台。根据《步步惊心》翻拍而成的韩剧《步步惊心·丽》11月初在韩国SBS电视台上演了大结局，国产剧IP成功实现了海外输出。2015年初，国产电视剧《何以笙箫默》在韩国收视火爆，韩国三大台之一的MBC购买该剧的版权，并将其翻拍成韩国版。紧接着《琅琊榜》登上了韩国中华电视台播出。越南一些视频网站也对中国影视剧情有独钟。《武媚娘传奇》就成为视频网站Zingtv.vn2015年的收视冠军，点击量超5000万次。《芈月传》、《武媚娘传奇》等电视剧热播后，越南人经常模仿，甚至扮演剧中人物，拍摄微电影。

非洲观众十分青睐中国现代都市剧。2014年，《媳妇的美好时代》出口非洲，之后《父母爱情》《咱们结婚吧》《奋斗》《我的青春谁做主》《杜拉拉升职记》等电视剧更是席卷肯尼亚、埃及等46个非洲国家。部分优秀电视剧在非洲地区热播，推动一些国家与中国达成长期合作关系。阿拉伯语版《金太狼的幸福生活》《媳妇的美好时代》在埃及播出，分别创造了2.8和3.2的高收视率，吸引埃及播出机构主动与国际台洽谈广告合作并最终实现广告收益。在此基础上，国际台还与埃及国家电视台达成合作，埃及国家电视二台将开办固定栏目“中国剧场”，每周播出6集中国电视剧，实现中国影视剧在埃及的常态化播出。英语版《金太狼的幸福生活》在博茨瓦纳播出，实现该国80%的国内观众覆盖率，2015年11月，博茨瓦纳国家电视台与国际台达成合作，成为第一个与中国签署“中非影视合作工程”第二期全部剧目的国家电视台。

虽然国产电视剧出口态势良好，但整体竞争力较弱。2014年我国每年电视剧行业的产量超过15万集，但出口数量仅为1万多集，出口比例和价格都偏低。如日本进口剧市场，美剧单集为100万美元级别，韩剧为20万美元级别，而中国电视剧卖得好也就是1-2万美元。

四、电视剧国际传播趋势

（一）精品力作具有核心竞争力

精良制作是电视剧国际传播的根本保障。美国、英国、日本，电视剧创作往往高度重视编剧和剧本，美剧《24小时》一共投入16位编剧、10位导演、6位执行制片。英剧制作也是严谨到近乎苛刻的地步，对剧本和拍摄工匠式地打磨才拍出像《唐顿庄园》那样受全球观众喜爱的佳作。日本NHK拍摄大河剧，一般都集合日本最精良的影视戏剧人才以及各种史学、风俗专家进行论证，合作下产出最精良的制作。电视剧质量的保证离不开资金的投入和支持，普通美剧每集平均预算约为两三百万美元（约合1000万元人民币）。《太阳的后裔》16集总投资约130亿韩元，部分画面堪比电影大片。英剧《黑镜》具有可媲美电影的剪辑和制作水准，拥有不落俗套而又出人意料的情节，精妙而又紧跟潮流的叙事手法，以及讽刺但又让人深思的主题，使该剧具有极大的观赏性，成为经典之作。

（二）国际合拍是加强国际传播重要方式

国际合拍是提高电视剧国际传播力的重要方式。2015年，全球共有14部电视剧进入黄金时段高收视榜单，其中合拍剧有6部，占比超过40%。为迎合韩国观众对中国影视剧的喜爱，韩国OBS电视台、ChingTV、TVB韩国和武侠TV等频道开始与中国合拍影视剧。2016年9月，中韩合拍的5集纪录片式连续剧《壬辰倭乱1592》（中国片名为《万历朝鲜战争》）登陆韩国KBS电视台，在中秋节黄金时段重播，收获了不俗的收视率和口碑。

（三）互联网成为国际传播重要平台

互联网平台已经成为播放电视剧的主要平台，也是电视剧实现国际传播的重要平台。一方面，视频网站是天然的国际化传播平台，用户可便捷地收看国外电视剧；另一方面，视频网站用户规模庞大，收看便利，可以极大地提高电视剧国际传播力。如视频网站YouTube和奈飞就是视频节目国际化传播的重要平台。截至2015年6月，YouTube月活跃用户量超过10亿，其中70%的观众都是非美国地区的；奈飞全球总用户数为6555万，其中海外用户为2325万户，占比高达35.5%。为满足美国、加拿大和拉美地区对英剧的收视需求，奈飞还与BBC进行内容合作，大量引进其内容产品。2011年12月，奈飞推出著名的《神秘博士》等英剧，2014年又购买了BBC古装剧《浴血黑帮》三季网络播出权。奈飞还从拉丁美洲、中国购买了很多在当地获得巨大成功的节目的美国版权。中国视频网站更是引进了规模庞大的境外电视剧，成为中国用户观看引进剧的主要平台。

互联网众包翻译技术的发展，也使互联网成为推动电视剧国际化传播的重要力量。如众包翻译平台Viki面向全球用户提供各种具有多种语言字幕的视频服务，其视频内容来自韩国、中国、泰国、土耳其等几十个国家，字幕翻译者已达上百万，有近20亿个视频，可支持170种语言，ViKi日独立用户达到3300万，重点覆盖北美地区，该地区的用户占比高达60%。又如，一些国外互联网字幕组翻译社区主动翻译网上热播的中国电视剧，促进中国电视剧在国际上广泛传播。2015年，《琅琊榜》《伪装者》等国内热播电视剧在互联网上掀起热评，吸引了世界各地中国电视剧爱好者，并通过字幕组社区众包方式翻译。其中《琅琊榜》字幕组成员来自美国、澳大利亚、德国、法国、意大利、匈牙利、希腊等国家，翻译字幕跨越各个语种。

[1]《2016年度全球电视年鉴》

[2]根据相关资料整理。

[3]胡占凡主编：《剧领天下之三——2016全球电视剧产业发展报告》，中国广播影视出版社，2016年8月

[4] 《<唐顿庄园>第三季美国收官 获惊人收视率》，http://ent.huanqiu.com/movie/yingshi-guoji/2013-03/3756446.html

[5]胡占凡主编：《剧领天下之三——2016全球电视剧产业发展报告》，中国广播影视出版社，2016年8月

[6]滕继果：《国外电视剧引进概况及分析》，《青年记者》2014年第17期，第68页。

[8]王可舒：《好吃难咽的诱人蛋糕互联网引进剧现状调查》，《数码影像时代》，2014年第11期。

[9] 桃小蓁：《泰剧会成为视频网站的新宠儿吗？》，《电视剧鹰眼》公众号，2016-11-15 。

[10]黄康、杨维维：《视频网站引进美剧研究报告：现状与特点》，《声屏世界》2013年第9期。

⑹ 香港历届票房榜

好容易找到的！~~

根据香港电影资讯网上的1969--1999年香港华语电影全年票房数字，

hkmdb/office/index-b5.s

我找到这23部破香港票房记录的华语电影。

片名 上映时期 日数 票房(港元)

10/71《唐山大兄》 31/10/71-22/11/71 23 $_3,197,416

03/72《精武门》 22/03/72-19/04/72 29 $_4,431,423

12/72《猛龙过江》 30/12/72-24/01/73 26 $_5,307,350

09/73《七十二家房客》 22/09/73-22/10/73 31 $_5,626,675

10/74《鬼马双星》 17/10/74-14/11/74 29 $_6,251,633

12/76《半斤八两》 16/12/76-14/01/77 30 $_8,531,699

02/80《惨痛的战争》 28/02/80-10/04/80 43 $_9,429,871

01/81《摩登保镳》 30/01/81-07/03/81 37 $17,769,048

01/82《龙少爷》 21/01/82-13/02/82 24 $17,936,344

01/82《最佳拍档》 16/01/82-18/02/82 34 $26,043,773

01/84《最佳拍档女皇密令》 26/01/84-22/02/84 28 $29,286,077

02/85《福星高照》 10/02/85-08/03/85 27 $30,748,643

08/86《英雄本色》 02/08/86-01/10/86 61 $34,651,324

01/87《龙兄虎弟》 21/01/87-19/02/87 30 $35,469,408

02/88《八星报喜》 11/02/88-30/03/88 49 $37,090,776

08/90《赌圣》 18/08/90-19/09/90 33 $41,326,156

07/91《逃学威龙》 18/07/91-10/09/91 55 $43,829,449

01/92《家有喜事》 25/01/92-06/03/92 42 $48,992,188

07/92《审死官》 02/07/92-09/08/92 39 $49,884,734

12/94《赌神2》 15/12/94-15/01/95 32 $52,529,768

01/95《红番区》 21/01/95-29/03/95 68 $56,911,136

02/96《警察故事4简单任务》10/02/96-03/04/96 54 $57,518,794

07/01《少林足球》 05/07/01-??/08/01 ?? $60,739,847

我看香港票房收入数字只有一个意义：

制片商是赚是蚀，有没有钱、能筹得多少钱去继续拍片、拍一部多大制作费的片。

假如“破票房记录”是指“很卖座”，“很受观众欢迎”，

这个排行榜只是列出当年破记录的票房数字，

我认为是不足以代表该片的受香港电影观众欢迎程度。

更有意义的数据应是购票观众人次。

要在票房记录数字找到意义，

我认为应同时考虑通涨，当年的票价，购票观众人次，当年香港的人口。

现票房记录保持者《少林足球》在人口6,800,000，划一票价六十元的2001年上映，

得$60,739,847。

估计观众人次是1,01万，占人口比例14.9%。

三十年前，香港的人口是4,045,300，《唐山大兄》以$3,197,416破票房记录。

假设观众都是购最受欢迎的$2.40的后座票，

估计观众人次是1,33万，占人口比例32.9%。

同是破票房记录，《唐山大兄》与《少林足球》，是谁更受香港电影观众欢迎？

就像在世界上许多其他地方，香港购票看电影的观众事实上是减少了。

香港从来不缺乏娱乐。

但娱乐口味是一直在改变。

取代了“看粤剧”的“看电影”，大概也是正在被其他娱乐侵蚀。

我想知道这23部破票房记录电影的“受香港电影观众欢迎程度”，

再用《香港历来最高票房的50部港产片》内的粗略估计方式，

要估计购票观众人次，先要知道香港电影院历来票价增加的详细资料，

（但我没有这个资料。

有谁能查找到？）

我只知1971年后座票价是$2.40，今天是划一票价六十元。

票价是每隔一段时间增加，每次增加当然是参考通涨。

先把票房，参考通涨，转换成今天（2001年）物价。

（我没有香港通涨的详细资料。

有谁能查找到？）

故以“平均每七年翻一翻，即平均每年线性增10.5%”为准去推算。

再把“当年票房的今天物价”除以今天票价的六十元，粗略估计“当年观众人次”。

再算出“当年观众人次”占当年人口比例，即“受香港电影观众欢迎程度”。

（一）票房：是真实数字。

（二）当年人口：是真实数字。

（三）“当年票房的今天物价”，是参考通涨的推算至2001年。

（四）估计“当年观众人次”：“当年票房的今天物价”除以今天票价六十元。

（五）占当年人口比例：受香港电影观众欢迎程度。

按“占当年人口比例：受香港电影观众欢迎程度”重新排列：

（一） （二） （三） （四） （五）

票房 当年人口 今天物价 观众人次 占人口比例

01/82《最佳拍档》 $26,043,773 5,264,500 $171,62万 2,86万 54.3%

01/84《女皇密令》 $29,286,077 5,397,900 $158,05万 2,63万 48.8%

08/86《英雄本色》 $34,651,324 5,524,600 $153,16万 2,55万 46.2%

02/85《福星高照》 $30,748,643 5,456,200 $150,18万 2,50万 45.8%

01/87《龙兄虎弟》 $35,469,408 5,580,500 $141,88万 2,36万 42.4%

01/81《摩登保镳》 $17,769,048 5,183,400 $129,39万 2,16万 41.6%

02/88《八星报喜》 $37,090,776 5,627,600 $135,04万 2,25万 40.0%

01/82《龙少爷》 $17,936,344 5,264,500 $118,20万 1,97万 37.4%

12/76《半斤八两》 $_8,531,699 4,518,000 $101,76万 1,70万 37.0%

12/72《猛龙过江》 $_5,307,350 4,123,600 $_93,83万 1,56万 36.9%

08/90《赌圣》 $41,326,156 5,704,500 $123,23万 2,05万 36.0%

09/73《七十二家房客》$_5,626,675 4,241,600 $_90,03万 1,50万 35.4%

07/92《审死官》 $49,884,734 5,800,500 $121,82万 2,03万 35.0%

10/74《鬼马双星》 $_6,251,633 4,377,800 $_91,05万 1,52万 34.7%

01/92《家有喜事》 $48,992,188 5,800,500 $119,64万 1,99万 34.4%

07/91《逃学威龙》 $43,829,449 5,752,000 $118,27万 1,97万 34.3%

03/72《精武门》 $_4,431,423 4,123,600 $_78,35万 1,30万 31.7%

12/94《赌神2》 $52,529,768 6,035,400 $105,06万 1,75万 28.4%

01/95《红番区》 $56,911,136 6,156,100 $103,60万 1,73万 28.0%

10/71《唐山大兄》 $_3,197,416 4,045,300 $_62,47万 1,04万 25.7%

02/96《简单任务》 $57,518,794 6,311,000 $_94,76万 1,58万 25.0%

02/80《惨痛的战争》 $_9,429,871 5,063,100 $_75,44万 1,26万 24.8%

07/01《少林足球》 $60,739,847 6,800,000 $_60,74万 1,01万 14.9%

------------------------------

01/82《最佳拍档》 许冠杰、张艾嘉、麦 嘉 导演：曾志伟

01/84《女皇密令》 许冠杰、许冠英、张艾嘉 导演：徐 克

08/86《英雄本色》 狄 龙、周润发、张国荣 导演：吴宇森

02/85《福星高照》 成 龙、洪金宝、曾志伟 导演：洪金宝

01/87《龙兄虎弟》 成 龙、谭咏麟、关之琳 导演：成 龙

01/81《摩登保镳》 许冠杰、许冠文、许冠英 导演：许冠文

02/88《八星报喜》 周润发、郑裕玲、张学友 导演：杜琪峰

01/82《龙少爷》 成 龙、元 彪、陈惠敏 导演：成 龙

12/76《半斤八两》 许冠杰、许冠文、许冠英 导演：许冠文

12/72《猛龙过江》 李小龙、苗可秀、罗礼士 导演：李小龙

08/90《赌圣》 周星驰、吴孟达、张 敏 导演：元 奎、刘镇玮

09/73《七十二家房客》南 红、何莉莉、胡 锦 导演：楚 原

07/92《审死官》 周星驰、梅艳芳、吴孟达 导演：杜琪峰

10/74《鬼马双星》 许冠杰、许冠文、许冠英 导演：许冠文

01/92《家有喜事》 周星驰、张国荣、张曼玉 导演：高志森

07/91《逃学威龙》 周星驰、吴孟达、张 敏 导演：陈嘉上

03/72《精武门》 李小龙、苗可秀、田 丰 导演：罗 维

12/94《赌神2》 周润发、梁家辉、吴倩莲 导演：王 晶

01/95《红番区》 成 龙、梅艳芳、叶芳华 导演：唐季礼

10/71《唐山大兄》 李小龙、田 俊、刘 永 导演：罗 维

02/96《简单任务》 成 龙、吴辰君、楼学贤 导演：唐季礼

02/80《惨痛的战争》 导演：江志文

07/01《少林足球》 周星驰、吴孟达、黄一飞 导演：周星驰、李力持

⑺ 电影《暗杀》影评

导演：崔东勋

编剧：崔东勋/李基哲

主演：全智贤/李政宰/河正宇/吴达洙/赵镇雄/更多

类型：剧情/动作/历史/犯罪

制片国家/地区：韩国

语言：韩语

上映日期：2015-09(中国大陆)

片长：139分钟

剧情介绍：

上世纪初，韩国笼罩在日本统治的阴影下，与此同时，很多韩国抵抗活动以中国为据点以躲避日本当局。

1933年的上海，一个暗杀日本指挥官的秘密命令交由安玉允(全智贤 饰)执行，她是个已经被判处死刑的一流狙击手。为了这个任务，为临时政府工作的特工廉锡镇(李政宰 饰)从监狱里解救了安玉允和她的同伴。但与此同时这个重大计划被一个内部间谍和职业杀手泄露给了日本当局，夏威夷·皮斯托(河正宇 饰)因此被雇佣去除掉安玉允。而暗杀小组抵达韩国时对职业杀手的追击毫不知情。安玉允有可能完成这个不可能做到的任务吗?

暗杀预告片：

韩国"抗日"年代大片《暗杀》于今日突破千万人次大关，而今天恰好是8.15光复70周年纪念日，这极具纪念意义的巧合一笔足以载入韩国影史。

据韩国电影振兴委员会15日上午数据和发行公司数据合计，《暗杀》目前累计观影人次达1009万4957人次，正式突破千万人次大关，成为2015年首部“千万观众”本土电影。众主创合影留念庆祝这一时刻。

同时，该片还成为了崔东勋导演个人继《夺宝联盟》后第二部“千万观众电影”，也是河正宇主演的个人首部破千万观影人次的电影。此外，该片还是全智贤、李政宰、金海淑个人继《夺宝联盟》后的第二部“千万观众”电影和赵震雄继《鸣梁海战》之后的第二部”千万观众“电影。而对于黄金配角吴达洙来说，《暗杀》则是继《汉江怪物》(声音出演)《夺宝联盟》《七号房的礼物》《辩护人》《国际市场》之后的第六部“千万观众”电影。

《暗杀》在映前就创下了韩国2015年的最高预售成绩，随后首映日47万观影人次也刷新了年内最高本土片开画纪录。而首个周六(25日)动员95万观影人次，成为仅次于《鸣梁海战》(125万7117人次)的韩国影史第二高单日票房成绩。影片首周末三天累计观影人次超过244万，仅次于《鸣梁海战》(2014年8月1日-3日，335万7346观影人次)成为韩国影史第二高的周末观影人次数值。之后，影片上映5天突破300万人次，11天突破600万人次，不断刷新2015年的最快票房增长速度。在上映进入到第四周的8月10日突破900万人次大关，并在今日、上映25天之际冲破1000万人次大关。

众主创合影留念庆祝破千万

《暗杀》以1930年的上海和京城(现首尔)为背景，讲述了韩国独立军暗杀小队成员、临时政府特工和雇佣杀手之间围绕暗杀亲日派行动展开的故事。由《夺宝联盟》导演崔东勋执导，全智贤、河正宇、李政宰领衔主演，大钟影帝曹承佑友情客串了韩国独立运动家金元凤一角。该片预计将于9月登陆中国内地。