青年电影季2018展映周

❶ 网络电影在行业中起了怎样的作用

网络电影在行业中起到了催化与促进的作用。

一般上院线的电影都是大成本大制作，请的都是大明星来保证票房。

对于小制作，小成本，高质量的电影，完全是打压态势。

随着网络电影的崛起，让人们看到了电影的良好的生态环境。

所以说，网络电影起到了对影片质量的催化与促进作用。

❷ 关于青春爱情的校园电影推荐

匆匆那年

类型：爱情/青春/励志地区：大陆主演：彭于晏/倪妮/郑恺/魏晨/张子萱/陈赫/毕夏/刘雅瑟上映：2014年12月5日剧情介绍:《匆匆那年》通过阳光少年陈寻（彭于晏饰）、文静女孩方茴（倪妮饰）、纯情备胎赵烨（郑恺饰）、温情暖男乔然（魏晨饰）以及豪放女神林嘉茉（张子萱饰）几个少年跨越十五年的青春、记忆与友情来完整地还原80后一代人的真实青春，唤起所有人对青春最美好纯真的回忆。年少的我们不知青春日子的可贵，等时过境迁再暮然回首，相信没有谁会比匆匆那年的自己更理解原著小说里的所有伤感与无奈，而《匆匆那年》将还原每一个80后“青春”的瞬间，讲述的也将是每一个“你”的“匆匆那年”。

同桌的你

类型：爱情/剧情/青春地区：大陆主演：周冬雨/林更新/王啸坤/龚格尔/李岷城/曹阳/赵思园/mike隋上映：2014年4月25日剧情介绍：电影《同桌的你》讲述的是一对青春懵懂的同桌从初中、高中再到大学的甜蜜初恋和青葱记忆。93年的盛夏，戴着一副小眼睛很文静秀气的转学生周小栀（周冬雨饰）结识了自己的同桌，坐在班里最后一排喜欢捣蛋的林一（林更新饰），从此他们一同经历了初中、高中和大学弥足珍贵的青葱岁月，两个人纯洁的爱情也一同绽放，林一对周小栀说：“总有一天，我会带你去只有我们两个人的地方。”于是一晃十年，当初的承诺不知是否已实现.......同桌，是每个人都曾有过的同伴，他/她伴随着我们整个刻骨铭心的学生时代，我们的青春记忆里他们一定是道重要是光景，而电影《同桌的你》将重现我们学生时代的熟悉片段，展现我们这一代人集体的青春回忆！

左耳

类型：爱情/青春地区：大陆主演：陈都灵/欧豪/马思纯/杨洋/胡夏/关晓彤/段博文上映时间：2015年4月24日剧情介绍：电影《左耳》是改编自青春文学作家饶雪漫的同名畅销小说，为知名艺人苏有朋首次执导筒的青春作品，并汇集了南航 校花 陈都灵、2013快男亚军欧豪、清新女神马思纯、“小哥”杨洋、新生代男歌手胡夏以及童星出道的关晓彤等“90后”演员阵容，为我们讲述关于青春成长的故事。电影《左耳》是围绕一个17岁的花季少女李珥所展开，不起眼又有些内向的她天生左耳听力不好，如果站在左边说话她就会听不见，但这都不能阻止青春向她袭来的热浪，情窦初开之后她便喜欢上了单纯的男生许弋，而同时许弋却被放孩吧啦追求到手。初尝心碎滋味的李珥在偶然的机会和吧啦成为了朋友，也认识了吧啦真正心爱的男生——张漾，青春开始释放出它的精彩与滋味，或许每个人都会像她一样遇到了暗恋、相恋、分别等青春的痛苦和欢乐，那便就是年轻过的证明吧。《左耳》透过塑造了小耳朵、吧啦、张漾、许弋等一批性格迥异的年轻人的形象，以及发生在他们身上的点点滴滴，来完美展现了当下青年人成长时期的疼痛和美好。

《重返十七岁》17again(美国)

迈克是学校里的风云人物，身为篮球运动员的他原本得到奖学金，可以直接保送大学的，但是为了和女友斯嘉丽在一起，他放弃了这一机会。20年过后，已经成为一名中年男子的迈克一事无成。他和妻子斯嘉丽分了手，与孩子们之间也很少共同语言，至于自己在药物公司的工作更是无聊透顶。如果让他重返17岁，他又会怎样选择?

何以笙箫默

类型：爱情/剧情/青春地区：大陆主演：杨幂/黄晓明/佟大为/何穗/谢依霖/黄子韬/angelababy上映：2015年5月1日剧情介绍：电影版的《何以笙箫默》也将由当红花旦杨幂、人气小生黄晓明主演，同样是俊男美女的组合将为我们演绎不一样的”何以“故事，而剧情内容也将顺从原著，讲述开朗直率的女孩赵默笙在上大学后对法学系的大才子何以琛一见倾心，于是一番“死缠烂打”的倒追之后，高冷的何大才子还是被其拿下，一段纯纯的校园爱情也由此开始。

然而，因赵默笙父亲的关系以及两人之间的误会而导致赵默笙最终孤身前往美国。在美国她与颇有渊源的inso公司ceo应晖成了有名无实的夫妻，但始终忘不了何以琛的她在七年后成为一名摄影师并也回了国。谁知很快就遇到了何以琛，曾经法律系大才子如今成了知名的大律师，赵默笙以为不会与对方再有交集，却没想何以琛一直在苦苦等待着她回来，自己也始终无法忘怀。虽然横在他们中间的问题很多，但是再多的问题也抵不住七年来一直不能放弃的深情，因为他们都懂得，如果世上曾经有那么一个人出现过，那么其他人都会变成将就，而七年的痛苦思念，他们都不愿再将就.......

我推荐： 好看的青春校园电影推荐

《朱诺》：青春的欢乐与痛苦

加拿大和美国合拍的2007年电影，该片由杰森·雷特曼执导，迪亚波罗·科蒂编剧，艾莲·佩奇出演女主角朱诺（juno），一位还在念高中但却意外怀孕的少女。其他几位主要演员包括迈克尔·塞拉、奥莉薇·瑟尔比、艾莉森·珍妮、j·k·西蒙斯、詹妮弗·加纳和杰森·贝特曼。

《朱诺》在第80届奥斯卡奖角逐中得到了最佳影片、导演、女主角、原着剧本4项提名，并最终为迪亚波罗·科蒂拿下原着剧本奖。《朱诺》也得到了评论界的广泛好评。许多着名影评人都将之评为自己选择的年度十大佳片之一。

❸ 国内比较好的影展

FIRST青年电影展（FIRST International Film Festival），是每年7月份于青海省西宁市举办的具有国际性质的电影赛事，由西宁市人民政府、中国电影评论学会主办。FIRST青年电影展致力于推广青年电影人早期作品，鼓励评奖为主。
获奖名单
第12届（2018年）

最佳剧情片
《郊区的鸟》
最佳导演
拉华加《旺扎的雨靴》
最佳演员
池韵《美丽》
最佳艺术探索
《驯马》剪辑·古涛
一种立场
《狂热自白》
最佳纪录片
《四个春天》
最佳剧情短片
《运转法则》
评委会大奖-长片类
《I Am Truly A Drop of Sun on Earth》
评委会大奖-短片类
《Fauve》
特别提及
The Burden

第11届（2017年）
最佳剧情片： 《小寡妇成仙记》
最佳导演： 蔡成杰《小寡妇成仙记》
最佳演员：涂们《老兽》、郑人硕《川流之岛》
最佳纪录片：《囚》
一种立场：《杀瓜》
最佳艺术探索 ：《笨鸟》
最佳短片：《野潮》
最佳动画实验片： 《异域》
评委会大奖·长片： 《入黑之时》
评委会大奖·短片： 《于是我们把金鱼放进了泳池》
第10届（2016年）
最佳剧情片：张涛《喜丧》
佳导演奖：张涛《喜丧》
最佳演员奖：孙伊涵《我心雀跃》
最佳艺术探索：马凯《中邪》
最佳短片奖：于镭《造化》
最佳实验/动画奖：赵易《八里沟》
最佳纪录片奖：黎小锋、贾恺《昨日狂想曲》
“一种立场”奖：金行征《消失在黎明前》
评委会大奖（国际短片类）：Guido Hendrikx《Among Us》、Klara Kochańska《The Tenants》
评委会大奖（国际长片类）：空缺
第09届（2015年）
青年竞赛单元：
最佳剧情长片：德格娜《告别》
最佳导演：王一淳《黑处有什么》
最佳纪录片：顾晓刚《种植人生》
最佳演员：赵炳锐《命运速递》
佳艺术贡献奖：翟义祥《还俗》
最佳短片：周钜宏《见光》
评委会大奖（短片）：Vlad Marsavin《塞巴斯蒂安》
评委会大奖（长片）：Laura Bispuri《处女之誓》
学生竞赛单元：
最佳纪录片：马倩雯《活着》
最佳剧情片：范文翰《原谅》
最佳动画/实验片：张林《鱼》
评委会大奖：Laura Spini《完整的你》
第08届（2014年）
青年竞赛单元：
最佳剧情长片：忻钰坤《心迷宫》（原名：《殡棺》）
最佳导演：忻钰坤《心迷宫》
佳演员：黄河《原来你还在》、黄璐《云的模样》
最佳艺术贡献奖：宋晓飞《白相》（摄影）
最佳纪录长片：黄肇邦《子非鱼》
最佳短片：程亮《关于上海的三个短片》
评委会大奖（长片）：Tamar van den Dop《Supernova》
评委会大奖（短片）：Jean-Bernard Marlin《La Fugue》
学生竞赛单元：
最佳剧情片：甘剑宇《小学鸡大电影》
最佳纪录片：陈一线《医院里的中国》
最佳实验片：张徐展《阴极射线管的神秘仪式》
评委会大奖：Oscar Sharp《The Karman Line》
第07届（2013年）
青年竞赛单元：
最佳剧情片：郝杰《美姐》
最佳纪录片：傅榆《蓝绿对话实验室》
佳短片：施君涵《华丽缘》
最佳导演：郝杰《美姐》
最佳演员：冯四《美姐》
最佳编剧：郝杰、葛夏《美姐》
最佳摄影：徐伟《甜蜜十八岁》
最佳美术：栗存旺《美姐》
最佳剪辑：高则豪《目击者》
最佳配乐：藤原尚纪《我们永远在这里》
评委会特别奖：高则豪《目击者》
大学生竞赛单元：
最佳剧情片：Brian O’toole《周日早上》
最佳纪录片：阮建恒《沉渔》
最佳动画片：Jonathan Langager《约瑟芬与蟑螂》
最佳实验片：樊梦悦《它的故事》
评委会特别奖：文牧野《BATTLE》
第06届（2012年）
“大学生影展”短片竞赛单元：
最佳实验片：刘方白《9Nine》
最佳纪录片：屈诗航《刘立武》
最佳剧情片：潘智欣《代驾》
最佳动画片：Pablo Serrano《Eso te pasa por borroco》
评委会特别奖：张子龙《西厢》、Jeff Sousa《The Hirosaki Players》
“一戟即中”青年电影推选单元：
最佳剪辑：孟超、孙一凡《顶缸》
最佳摄影：卢晟《这里，那里》
最佳编剧：杨南倩、秦海璐、邓勇星、葛文喆、席然《到阜阳六百里》
最佳音乐：Yongmin moon（韩国）《这里，那里》
最佳美术：李桃《小老头与电影院》
最佳导演：郝杰《光棍儿》
最佳演员：秦海璐《到阜阳六百里》
最佳纪录片：范立欣《归途列车》
最佳故事片：邓勇星《到阜阳六百里》
评委会特别奖：马莉《京生》

❹ 请介绍好莱坞各档期的电影类型

楼主，搜索到一篇论文，与时共舞:美国电影档期研究
http://qkzz.net/magazine/0257-0181/2005/04/427434.htm

全文实在是太长了，我还是粘贴下吧，我觉得这篇文章写的很详细也比较清楚了，虽然论文是2005发表的，但是，美国档期的运作已经比较成熟，这几年和以前的相比，也是万变不离其宗的

电影档期的划分

在美国电影市场,每一个年度以周末和节日为界,分为冬、春、夏、秋和圣诞假日五个档期。一年之中,大约1月3日到3月10日被称为冬季档(具体的界分是新年假期结束到3月的第二个星期四);3月11日到5月6日左右是春季档(即冬季档期结束的次日到5月的第一个星期四);紧接着是漫长而又火爆的夏季档,大概从5月7日到9月5日(即五月的第一个星期五开始一直到九月的第一个星期一,即美国的劳动节),也就是学生们开学的时候;劳动节之后秋季档开始,大约在9月6日到11月18日(即夏季档期结束的次日到感恩节的前一周,也就是11月的第三个星期四);之后整个美国进入年末的假期,美国电影也进入了圣诞假日档期,一直到新年的那个周末,即11月19日到1月2日左右。
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美国电影市场的这五个档期中,尤以夏季、秋季和节日档期(主要指圣诞节和新年)最为重要,夏季和秋季档期各为三个半月左右,节日档期仅两周左右;前者对全年的票房几乎起到了决定性的作用,而后者则对影片能否入围奥斯卡举足轻重。在这三个档期上映的影片数量几乎占全年总数的70%,而且票房的收入也几乎占全年总收入的70%左右。至于冬春档期,由于重量级的体育比赛(橄榄球,NBA全明星赛)和大量的颁奖活动(奥斯卡、格莱美、艾美奖、金球奖、导演工会奖、洛杉矶影评奖等)填满了几乎所有周末,尤其是奥斯卡抢去了不少这个时期的光环,占据了观众的视线。此外,作为主流观众的学生们也都忙于学业,所以这个时期是全年中最不被看好的档期。因而,这一档期上映的影片多是低成本制作,或是代为发行的独立制作。秋季档期开始的两周又正值学生们开学,普通的观众则大多刚从假期中归来处在修整阶段,所以这一档期也是小制作的倾销场。但是十月份的情况就不同了,十月后便进入了奥斯卡的角斗期。所谓的大制作,或是被寄予得奖之厚望的影片基本上全都挤在了夏季、秋季和圣诞假日这三个档期。

黄金档期I :暑期档

夏季档期也被称为暑期档,是最火爆的电影档期,大约要持续近四个月,是全年票房收入最高的档期,因而毫无疑问的成为了兵家必争之时。之所以如此,最重要的原因是美国最卖座影片和真正产生轰动效应的影片票房主要来自于7至13岁的少年儿童或者14到25岁的青少年观众。平时他们为课业所累,对他们来说,只有暑假才会有最大的一段空闲时间,他们具有巨大的消费潜力,使得好莱坞不得不把重心放在这个目标市场上。制作商们非常清楚一部孩子爱看的影片必然导致父母的参与,所以,他们绞尽脑汁拍出不仅孩子们爱看而且大人也爱看的影片。近20年来我们看到大量“合家欢式”电影上映暑期档,其中包括《外星人》、《第三类接触》、《小鬼当家》、《玩具总动员》、《狮子王》、《怪物史莱克》直到最近的《海底总动员》和《超级特工队》都属于这一范畴之列,而且部部都是轰动片。
这些影片准确地抓住并适应了当今的家庭消费观念和结构。不仅在中国,在北美也一样,孩子的娱乐与教育是家庭与社会关心的主题,尤其中产阶层在当代日益紧张的工作节奏的余缝中都在尽量争取和安排与孩子们团聚的时间。对于父母来说,利用节假日带着全家观看电影是一种难得的休闲和增进家人感情的好机会。于是好莱坞便利用暑假期间,圣诞节、新年等难得的档期为家庭观众隆重推出“合家欢式”的电影,所以这些档期也就成了竞争激烈的黄金发行期。
第一部真正意义上的暑期大片,还要算1975年6月20日首映的《大白鲨》。这部超支两倍,总耗资1000万美元的影片同步在全美409家影院上映,创下1.29亿美元的票房,由此确立了以独立日为中心的暑期档。同时破天荒的花费70万美元在电视黄金时段做广告的成功经验,也告诉电影公司,电视不是对手而是同盟者。但夏季档期的真正定型,要算1977年5月25日首映的《星球大战》。这部影片虽然只在35个银幕首映,但到夏季一结束,票房像滚雪球一般,居然收到1.33亿美元,超过了《大白鲨》,并且打破了传统夏季电影发行的禁区,在只有部分学校进入假期的5月发行,重新定义了夏季档期,奠定了其在美国电影市场的重要地位。各大电影制片公司对这个炙手可热的赚钱时机的争斗也由此展开,而且使得暑期档越来越火爆。各种传奇片、科幻片、打斗片,以及各种续集片都会云集夏季档期争奇斗艳,以期分一杯羹。今年四月底开始,最抢眼的影片已纷纷登上夏季发行档,如卢卡斯的《星战前传3》,还有由于绯闻而早已让人拭目以待的由布拉德与朱丽主演的《史密斯夫妇》,后者将于6月10日出击夏档。这也使得夏季黄金档的竞争越来越激烈,为了能在夏档占有一席之地,有些续集片刚刚完成就纷纷宣布下一集的夏季档期。比如,2004年6月30日刚刚上映《蜘蛛侠2》,该片的续集《蜘蛛侠3》就已敲定了2006年5月2日的档期。

我们看到的暑期战斗都是在五月份打响的,然而,超级制作之间对首映日的竞争甚至会在一年之前就开始了。漫长的炎夏之战让每个大的制片公司都无从逃避,好的档期屈指可数,而像《星球大战》或者《蜘蛛侠》这样的制作,影响力可以持续两个周末以上。面对这样的“强者”,过去许多电影公司会选择回避,如1999年《星战前传1》的首映时间排在《木乃伊》之后两周,在《王牌大间谍2》之前三周;2002年《星战前传2》的首映时间在《蜘蛛侠》之后两周,在《恐惧的总和》之前两周。然而,今年撞车事件已无法回避,由于越来越多的大片挤进夏档,和前两部选择同样档期,定于今年5月20日上映的《星战前传3——西斯的复仇》就没有那么幸运了,5月13日上映的威尔·法瑞尔的喜剧《足球老爹》和5月27日上映的迪斯尼动画片《马达加斯加》和亚当·桑德勒的《最长一码》对它形成了前后夹击。

今年的战斗无疑异常激烈,尽管没有各种高规格的球赛冲击,但是却出现了众多的大制作在这个夏季短兵相接的情况。除了刚才提到的五月、六月的争夺,最为瞩目的是斯皮尔伯格导演,汤姆·克鲁斯主演的科幻片《世界之战》和福克斯公司根据漫画改编的电影《神奇四侠》将要进行的一番较量。为了加强竞争力,早在今年2月派拉蒙公司就开始制作并在各影院及传播媒体播放《世界大战》的预告片,以警示对手:这是斯皮尔伯格的影片,请绕道而行。百般不情愿之下,福克斯公司最后还是不得不让出了六月档期与斯皮尔伯格保持安全距离。当然,也可能是因为谣传的那样,改变时间是由于太多特效镜头而误了档期。但六月情况却并不乐观,布拉德· 皮特和安吉丽娜· 茱迪主演的《史密斯夫妇》预定6月10日发行;华纳兄弟的《蝙蝠侠的诞生》将于6月17日上映。七月,仅8日一天,目前就有《神奇四侠》、索尼公司的《家有仙妻》以及环球公司的《万能钥匙》(恐怖片)三部影片预定首映,15日还有华纳的《查理和巧克力工厂》,22日有梦工厂的《岛国逃亡》与新线公司的《婚礼傲客》对阵,29日,华纳兄弟将推出《正义前锋》。八月也不轻松,环球公司会在8月5日推出《毁灭战士》,而索尼会在一周后推出《憨直舞男2》等。

这样的电影档期和时间表已经充分的显示了夏季档期对于整个电影工业的意义。显赫的夏季发行大片架势使得其他小制作电影纷纷另寻出路。一般来说5月和6月以家庭片和特效大片为主,7月以后影片趣味开始偏向成人,惊悚片、动作片和喜剧增多。比如,以《木乃伊》为代表,斯蒂芬· 索莫斯的影片都是奇幻冒险型,一直都放在5月初。而奈特· 沙马兰的惊悚片基本都是在7、8两月交界,而成龙的影片被证明是8、9月份的灵药,这样的档期既和传统的安排一致,又树立了导演形象。此外,通常针对年轻人的影片,票房集中在周五晚上;目标观众年龄较长的影片,周六票房会高一些;适合全家观看的影片则要在周六周日的日间时段多加场次;以黑人为主的影片则是星期日晚上。根据票房情况,发行公司会迅速决定周六和周日的广告策略。

档期敲定,影片的宣传工作随之开始,近些年来,由于竞争越来越激烈,宣传片也越做越长,越做越好。大片宣传费用增长之快,已经超过了制作费用。高额的制作和宣传费用使得电影制作和发行公司不得不与其他行业进行联合以开展各种共同的促销手段,这种方式被称为“搭卖”(tie—in)。一部有卖座潜力的影片往往会找到10数家合作企业,这些企业联合起来,各尽其能,有的负责制作广告,有的负责传播媒介的宣传等,使得宣传广告成为了一个不可忽略的行销战略,其效用不可小觑。据报道,曾有十二家公司联合为上一集《007》作广告,所投入的广告费达1.2亿美元之多,另外暑期一到,各种与电影相关的快餐、饮料、玩具、书籍、唱片,还有新近出现的电子游戏,可以说是铺天盖地,他们配合并与上映的各部电影共舞夏季。

黄金档期II :秋季档与圣诞节档期

如果把美国电影全年的档期比喻成一台大型晚会,夏季档无疑是晚会的高潮时段,精彩纷呈,然而观众们最为期待的,也许还得算这台晚会的尾声部分,大牌明星出场,压轴节目上演。这就好比每年的秋季档期和节日档期,各公司都会将其重磅影片放在这两个档期中。原因之一是其中夹有一个圣诞长假,对于美国电影公司来说,这绝对是一个赚取票房巨额利润的黄金档期。此外,节日档期之后,一年一度的奥斯卡就近在眼前了,因此各大公司压箱底的好电影都将在此期间推出,使之成为强片压阵的档期。由于参赛奥斯卡影片的条件是必须要在每年的12月31日前至少公演一周,这意味着,影片一旦入围,票房又可以增加1200万到2000万美元,《芝加哥》就是这样。再者,因为接下来一月份马上就要进行各项奥斯卡奖的提名,所以自秋季档一直延续到节日档期的这段时间都成为竞争奥斯卡的火爆冲刺档期,加之又赶上一年一度的圣诞长假期,十二月份便成了火爆又火爆的档期。它不仅能使影片赚取丰厚的利润,更主要的是能使奥斯卡评委对这个时期上映的影片印象深刻。十二月发行的影片被认为比其他档期的影片中奖率要高,这一档期的票房和口碑的成败可能直接决定影片在奥斯卡上能否有所作为,《指环王三部曲》、《芝加哥》,《纽约黑帮》等片都成功地说明了这一点。
虽然奥斯卡从不肯承认圣诞节日档期的电影有更大的获奖机率,但事实上,在十二月份档期上映的影片确实比在其他档期上映的影片更容易获得提名,《百万宝贝》于2004年12月17日首映,在获得七项提名之后一举摘下最佳电影、最佳导演、最佳女主角、最佳男配角四项桂冠。又如1988年,五部被提名最佳的影片全部是在十二月份上映的。与之相反的是,有一些本应获得提名的影片因为发行的早,或者没有选择更加策略的档期上映,使它们失去了获得提名的机会。例如,马丁·斯科塞斯的《喜剧之王》和大卫·琼斯的《背叛》都是在1983年的一月份上映的,如果选择在节日档期上映的话,它们在被提名的机会中将占有更大的优势。甚至有人认为,《喜剧之王》如果改在秋季上映,它很有可能得到最佳影片的提名,最起码罗伯特·德尼罗、杰瑞·路易斯和桑德拉·本哈特三位演员在片中的精湛演技应该得到奥斯卡的褒奖。3同样的,成本仅五百万美元,而票房收入竟达2.4亿美元的《我的盛大希腊婚礼》只获一项最佳原创剧本的提名的原因也被广泛归结为它上映的时间太早了。4刻意选择在冬,春季档期放映的影片,是因为部分制作者们并不认为他们的影片是为奥斯卡而拍摄的。

除了十二月份之外,从十月份开始到十一月底这个秋季的高潮时期也是争夺奥斯卡最佳的影片上映期,自十月份开始,秋季档推出的影片便会以艺术片为主,目标是角逐奥斯卡。如这两年的影片《迷失东京》、《神秘之河》、《杯酒人生》、《灵魂歌王——雷》等,都是在这一档期推出的。最近的例子是刚刚过去的第77届奥斯卡,被提名的五部最佳影片中除了《百万宝贝》和《飞行家》于2004年12月17日首映之外,其余三部影片均在这个档期上映,《寻找梦幻岛》于11月12日首映,《灵魂歌王:雷》于10月29日上映,低成本影片《杯酒人生》于10月22日上映。

近年新趋势I:档期提前

安排档期、以及围绕档期展开宣传与发行是一整套的商业行为。在夏季档期竞争趋向白热化的今天,出现了一个新的趋势,越来越多的公司为了挤进夏季档期而把赌注下在更早展开的暑期档上。早在1999年《木乃伊》上映时环球公司就打破了正常暑期档的首映时间,提早赶在五月第一个周末上映,实践证明,它能够收到巨大的票房。虽然此时,美国中小学的孩子们仍没有放假(大学已从四月底开始放假),梦工厂的《角斗士》也再次证明了这一点。索尼2001年的《蜘蛛侠》则也在那个周末的三天中创造了1.14亿美元的漂亮成绩。而去年的影片《坏女孩》则又提前了一周赶在4月30日上映,其首映票房达到令人惊讶的2440万美元,派拉蒙公司随后把它追认为一部暑期档电影,以壮大自己的暑期档声势。今年又出现了环球公司发行的,妮可·基德曼主演的《翻译风波》也抢先于暑期档之前放映的情况,该片于4月22日上映。 索尼公司的《极限特工:国家元首》随后于4月29日开映。这意味着暑期档将会更加提前展开,这些试探观众潜力的影片一旦获得成功,就为电影档期写下新的定义。

新趋势II:全球同步上映

几年前“同步上映”对人们来说还是一个陌生的话语和理念,但在经济全球化迅速发展的过程中,它随着国际市场剧烈的竞争应运而生,使之成为好莱坞国际营销与发行的一个轰动的亮点。
对于美国人来说,海外票房越来越重要,已经成为影片发行策略的重要考虑因素。过去那些知名大片,尤其是具有知名度影片的续集片在国际市场的收入使他们尝尽了甜头。早在1993年,斯皮尔伯格的《侏罗纪公园》虽然在国内创下了3亿5千7百万美元的票房记录,但在海外的5亿6千万美元的票房更让人跌破眼镜。同样《哈利·波特与魔法石》国内票房为3亿1千6百万美元,而海外收入整整翻了一倍多,共达6亿3千8百万美元。近年来一些在美国本土不够成功的影片也会利用海外票房来弥补一些成本压力,如《亚历山大》和《偷心》二者出乎意料地取得了海外票房较好的成绩。
海外市场巨大的潜力和金钱魅力显然是好莱坞电影进军全球市场中采用同步上映策略的最大驱动力。同时必须指出这也是时代发展的大势所趋。正如美国电影人意识到的那样,他们如果不及时在海外发行影片,神速的“盗版”和网络就会很快夺走他们的票房,这种局面是他们最头疼和恐惧的。此外,美国国内黄金档期的拥挤和残酷的竞争压力也迫使他们将视线转向国际市场,这样一则可以保护他们最大的利益,二则对于其他国家和地区的观众来说能与美国人一起在同一时间内看到新片也是一种盛事和享受,这样在不知不觉中美国电影就实现了全球化。

❺ 第二届北京国际电影节的基本简介

北京国际电影节创立于2011年4月，由中国国家广播电影电视总局和北京市人民政府主办，国家广播电影电视总局电影管理局和北京市广播电影电视局承办，以“融汇国内国际电影资源，搭建展示交流交易平台”为主旨，以“国际性、专业性、创新性和高端化、市场化”为定位，每年举办一届。
第一届北京国际电影季于2011年4月23日至28日成功举办，吸引了700 多家中外电影机构、2000 多位中外嘉宾和北京各界10 万人次的广泛参与；征集了57 个国家和地区852 部影片，选出230 部影片在北京20 家影院展映429 场；世界各地334 家电影机构、860 多位业内人士参加电影洽商，签约总额达27.94 亿元人民币，创下国内电影节展交易额最高纪录；25 个国家和地区的179 家媒体、495名记者对电影季进行采访报道。第一届北京国际电影季，受到中央和北京市委、市政府领导的充分肯定，得到中外来宾、各界人士和中外媒体的高度评价。
第二届北京国际电影节于2012年4月23日至28日举办，以北京奥林匹克公园为核心区域，以国家会议中心为主场地，举办开幕式、北京展映、电影魅力·北京论坛、电影洽商、闭幕式（电影音乐会）、电影嘉年华等主体活动，以及电影企业交流、第19 届北京大学生电影节、第8届北京青少年公益电影节、北京民族电影展等相关活动。
第二届北京国际电影节将有54个国家及地区的260部优秀影片在北京展映活动中与中外嘉宾和北京观众见面；包括华沙国际电影节主席史蒂芬·劳丁先生、蒙特利尔国际电影节主席塞吉·洛赛克先生、洛迦诺电影节主席马尔科·索拉里先生在内的15 位国际电影节主席将出席本次电影节；著名导演詹姆斯·卡梅隆、福克斯电影娱乐公司主席詹姆斯·吉亚诺普洛斯、国际著名影星基努·里维斯，美国迪士尼电影公司、日本松竹株式会社等10 家国际著名电影企业的高管，将参加本次电影节，200 家国内外著名企业将参加本届电影节电影洽商活动。规模盛大、嘉宾云集，是第二届北京国际电影节的亮点与特色。
继往开来，北京国际电影节组委会将立足更高水准、更大影响、更好效益的新起点，着眼于国际一流电影节定位，进一步创新内容与形式，扩大群众参与规模，加大资源整合力度，优化活动场地布局，全面提高举办水平，将北京国际电影节打造成具有“国际水平、中国特色、北京风格”的著名文化品牌。