2018年哪吒电影

『壹』 2018年有哪些好看的国产电影

这些年最让你印象深刻的国产影片有《流浪地球》《哪吒之魔童降世》《少年的你》

《流浪地球》

好像上一年春节档的《红海行为》，之于华语军事动作片的含义。那么《流浪地球》肯定可以说是，一次值得鼓励的国产科幻类型电影探究。电影尽管依托于刘慈欣的原著，但却没有照搬小说内容，而是进行了二次创作和改编。导演郭帆以科幻片的脑洞混搭灾难片的内核，一同又加入了冒险、家庭和惊险动作等类型元素，剧本的完结度和叙事节奏的掌控都可圈可点。

而最让观众惊叹的当地在于，影片也在硬件层面上做到了华语电影范畴的最高水准。无论是震慑宏大的太空特效，仍是冰封地球之后的末日现象，这些场景在此前的国产电影中是鲜有触及的。可以说，《流浪地球》是以一己之力敞开了华语科幻电影的元年。

《哪吒之魔童降世》

好像都被“国漫兴起”的呼声所围住。而这一切都要归功于这部《哪吒之魔童降世》。作为一部动画电影，影片剧情却并不低幼，不只画风和台词非常成人，而且非常推翻。导演关于古典神话传说进行了推翻性的解构和改编，使哪吒这一悲惨剧人物的身上带有了一种一种背叛精力和反英雄的人设。

电影中的主角哪吒——要对立的并非仅仅天庭处罚，还有源自自身命运的桎梏和别人的成见。如影片中的那句台词所说：人心中的成见是一座大山，任你怎么尽力都休想搬动。这种对人道的批评，无疑是整部影片最为成人化色彩的当地。而除了恰当前卫和深邃的主题之外，影片作为一部动画电影，在技能和娱乐性也恰当优异。

无论是极为精致讲究的中国风场景，仍是哪吒变身之后的人物细节，其特效技能和建模精细程度，都达到了恰当高的水准。导演在叙事节奏的掌控上极为娴熟，前半段有多么欢脱搞笑，后半段就有多么热血悲情。关于国产动画而言，《哪吒之魔童降世》可以说是一次非常有野心的探究和试水。

『贰』 2018年上半年的国产动漫电影哪部最好看

1、《哪吒之魔童降世》
目前为止仍站在中国商业电影绝对的顶拿汪早峰，如果这种质量的成片能够每年量产，我们真的有勇气对好莱坞说不。又燃又有内核，打戏，画面，人物表情，人物性格的塑造和心理建设，都堪称完美。剧情走向都很好，那句“我命由我不由天”戳中了好多人的心上，国漫崛起！
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2、《西游记之大圣归来》
影片堪称国产动画里程碑之作，吸收了大量好莱坞动画，以及周星驰等真人电影的精华，克服了之前国片动画低幼、说教色彩，并难得激发了全年龄段观影浪潮；情节非常紧凑，人设完整饱满，打斗场面恢弘大气，随处可见中国的好山好水，美丽风光。画面流畅程度绝对是国产动画电影的巅峰。
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3、《姜子牙》
之前陪儿子影院看的，比较失望，空有封神的壳，内里却可讲的不多。视觉画面特效特别美，截下来可以直接当壁纸，但是剧情简单节奏慢，那么宏大的场景音乐配这样的剧情，让人觉得何必呢？配音出戏，姜子牙的声音和师尊的声音都让人出戏，四不相很可爱，整部电影还没最后俩彩蛋好看。
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4、《大鱼海棠》
画风有点像国风与日本结合的风格，还蛮不错的。就是故事情节很垃圾，无脑少女，镜头做了很多补救但没能掩盖…台词太拉太直白了，有点做作，感觉就是一个很扯淡的玛丽苏情节 ，别跟我扯什么情怀，这种剧情晋江文都比这好很多。画风真的很美，但被称为国漫之光我觉得过誉了。
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5、《白蛇：缘起》
是一次大胆的尝试，整体故事情节都是比较完整的，特效做的也好，看起来非常舒服。更难得的是，好久没这么好故事情节的国漫了，本以为会落入大家都熟知的“许仙白娘子法海”桥段，没想到居然是个什么前世的缘分，惊喜的是结尾之处还轮回完美衔接许仙白娘子的断桥相遇，一见钟情，感叹编剧的设计，用心了！
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6、《大护法》
昨天看了雄师少消雀年，今天突然想重刷一遍大护法。不足之处很多影评都有在提，我就不赘述了。只谈我喜欢的点，水墨画一样的艺术风格，充满了隐喻的黑暗风格故事，和大量的留白。在现今的国漫电影里，是独树一帜的。情节与对话都意味深长，有所暗喻。这种风格独特的片子还是值得一看的。
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7、《罗小陵态黑战记》
是一部非常好看的治愈系电影，里面的小黑也如同夏目一样，对人极其温柔，最大的治愈就是它可以带你回到对世界无所惧怕、无所歧视的视角，让你重新看看这个复杂而可爱的世界。可爱依旧，而且剧情有点设计感，能让人一气看完的一部动漫。
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8、《风云决》
风云的文戏一向很弱，编剧补成这样都算不错了。这次风云有了侠举，以前在天下会只能叫打手，谈不上侠。故事丰富不空洞。步惊云有蜕变，帅捕头有成长，登场人物也非常多，有很多原创小人物，增加生活气息，还有一个活吃马的鬼医，很cult，还有断浪登场，非常不错了。技术会过时，但是武侠的意境和风骨不会，这一点上，这部片子做的很好。
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9、《天书奇谭》
用现代的眼光看确实故事性不强，但是同样用现代的目光来看，艺术性和与众不同的美感，我想没有任何作品可以模仿了。独特的民族传统艺术风格具有美感，故事情节也蛮有趣，惩恶扬善自然少不了，就连最后的结局也是留白的悲剧。那个年代每个画面都是老一辈艺术家们一笔一笔画出来的，每个镜头都像一副古典中国画，每个人物设计都很灵动很符合人物性格。
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10、《大闹天宫》
这应该是中国家家户户都看过或了解的神话传说故事之一吧！每个角色的表情都好生动。无论原著的构思又或动画呈现，都是文化遗产。剧情很紧凑，京剧的配乐确实很渲染气氛。那个年代能制作出这么好的动画真的叹为观止！配乐都是浓浓的国粹风。
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暑期档必看的10大国漫巨作，哪部才是你心目中的巅峰？

『叁』 《哪吒之魔童降世》为何成为了国漫历史以来票房最高它告诉了我们怎样的道理

我认为《哪吒之魔童降世》成为了国漫历史以来票房最高的原因是功夫不负有心人，成功的前提都是给有准备的人。影片的每个动画角色性格鲜明，各有特色。哪吒形象丑萌，重重的黑眼圈是他的特色。在抖音上哪吒特效也被大家纷纷效仿，这也使其得到了很好的宣传。

2015年《大圣归来》、2016年《大鱼海棠》、2017年《大护法》、2018年《魔道祖师》、2019《白蛇缘起》，从动漫电影到动漫电视剧，国漫一直在进步，一直在努力挑战更好、更精彩的故事。显而易见，此次上映的《哪吒之魔童降世》将成为国漫历史中又一里程碑，直接改写国漫历史。

『肆』 《哪吒之魔童降世》800字精彩观后感5篇

《哪吒之魔童降世》是饺子导演执导的作品，希望以下观后感对您有所帮助!

《哪吒之魔童降世》观后感一

有部分剧透，没看过的慎点。

1.影片开头即展示出混元珠的强悍，申公豹和太乙真人两人也拿不下，还得靠元始天尊才降服并炼化。如此重要的东西随意的就交给了搞笑担当的太乙真人。个人感觉可能天尊他老人家掐指头一算，模糊中感应到有个魔童会在未来的封神大战派上大用，于是魔丸有了用武之地，正好陈塘关李靖三子降世在即，把魔丸送他也算是对他的褒奖，但是直接把魔丸送给李靖不大合适，堂堂老神仙给的东西结果生出个蹦跳的肉球难免招人口舌，可能还会断了一片香火，这事儿天尊岂能干?灵珠当然不错，送给李靖倒也没问题，只是不如魔丸对未来影响更大。于是心生一计，当着申公豹的面将二珠交给傍身飞行器都能变成猪的憨徒弟太乙，让他去执行明面上送灵珠的任务，并且以十二金仙之一的地位许之。以天尊老人家活了不知道多久的阅历，岂会不知道申公豹的心思?由他二人折腾去，对于结果，哪吒到底是灵珠转世还是魔丸转世亦或是常人转世，天尊其实并不在意，爱谁谁，对他老人家又有什么影响呢?想着这两个珠子必然会给三届带来一定的影响，天尊微微一笑，留下个防止意外的雷劫便转身离去，结果步子迈大了直接迈出了三界，不在五行中了……我想，这大概就是天尊为何不在一开始就消灭魔丸、灵珠为何如此轻易就丢掉的原因吧。

至于雷劫为何轰不死哪吒，嗯，大概可以这样看：一是魔丸不会死，之前说了天尊掐脚指头算的，魔童将来有大用;二是哪吒是绝对不能死的，天尊原意就是褒奖李靖，怎可能让他儿子被自己的雷劫轰死?所以雷劫是考验也是一种锤炼。于是天尊又开始下棋，棋子还是我们这位太乙真人。太乙虽然傻白憨，但是为人正直且关键时候还是挺勇敢的，天尊知道这一点，所以给他二珠的时候同时给了他莲花台(到底叫啥不清楚，天尊给的法器)，用以最后时刻保护魔童转世的哪吒。为啥影片最后太乙救了哪吒，自己却丢了三花聚顶损失了几百年道行?领导派你送灵珠给人家，你自己办砸了怎可能一点惩罚都没有?棋子就要有个棋子样。这还是只丢了一个灵珠的惩罚，如果连魔丸都丢了，估计这大白胖子会被轰成小黑胖子到凡间说相声了吧。

2.为啥三年时间敖丙和哪吒(少年体)能长这么大?我也不知道，大概敖丙是妖族，哪吒是魔族?

3.飞天猪或者乾坤圈可以自由切换形态，这个设定可以的，太乙真人自己只练会障眼法而不会化形术，没想到自己身边的另一个大白胖子却是早就练就化形术了……并且飞天猪的倒带回看功能更逆天啊!扒一扒太乙真人的裤裆：乾坤圈、混天绫、火尖、山河社稷图、……再联想一下元始天尊得有多少宝贝?然后咱们再看一看申公豹……

天尊：公豹啊，我这有一宝贝送与你，你要是不要?

申公豹：不要!

天尊转身迈出三界外。

申公豹：不要白不要!

……

这就是为啥同为元始天尊徒弟，申公豹只有一把黑又硬。

4.影片后面敖丙从哪吒手上救下李静夫妇后，反而被李靖揭下面罩露出龙族身份，陈塘关百姓没有因为妖族的出现而四散奔逃，反而围观议论纷纷，也没有因为之前哪吒的大战而露出过多的恐慌，大概原因：一是被敖丙帅气逼人的外表所吸引，暂时淡忘了恐惧;二是敖丙从魔人哪吒手中救下李靖二人，应该不是坏人。

但是，很快画风突变，李靖质问敖丙你是谁?从哪来?干嘛来?百姓纷纷附和，这人脑门上有角，一看就是妖怪……众人瞬间忘记了刚才被救的场景，而是语气不善的质问救了他们的敖丙，让不经世事的敖丙内心慌的一批，毕竟人家才3岁!3岁啊!你们这样对待一个3岁的孩子合适嘛?

以上售影遇到的一些疑问和根据结果倒推臆想的缘由。

《哪吒之魔童降世》观后感二

作为本暑假最好看的动画片之一，小朋友简直是此片最大的贡献人群，所以《哪吒》的票房之高也不是不无道理的!

传统的《哪吒》的故事可以说是老少皆宜、又或者说有华人的地方就知道《哪吒》的故事!但本片的哪吒偏偏不走寻常路，把一个人人都熟知的神话故事，硬是改成了“我命由我不由天”的主题思想。

哪吒的顽劣也变成了天生魔道，原本残暴的敖丙则被塑造成了一个善良的龙族太子，而整个龙族变成了看守牢笼的妖怪，别的不说，龙族可是我华夏的图腾，千百年来人家的精神信仰，整个中国古代王朝帝王的象征，改成如此，实在令人难以接受!

除此之外不过整个故事的连贯性还是很不错的，改编的非常富有新意，制造的矛盾点也很突出，比如哪吒被世人的误解，从最初的一个心性很好的小朋友，变得在世人面前戾气满满，实则是一个缺爱缺陪伴缺朋友缺关怀的小朋友，只是结尾非常仓促，升华不够，为了体现哪吒的善良，强行把敖丙变成了坏人，最后关键时刻，变坏的敖丙又强行变好，转折的太生硬，缺乏说服力，特别是最后以哪吒和敖丙魂魄被保，给了一个哪吒的特写就完了，太草率了，点睛之处在哪里?还有那第一个彩蛋，告诉我们龙王要出来作妖了，一部哪吒要做成上下集买吗?而第二个彩蛋则是宣传制片方的新片《姜子牙》，有没有原则，有没有底线!

总体不错，但不如《齐天大圣》，结尾打磨仓促，彩蛋的负面“求生欲”太强!节操何在!

最后，就是打分虚高，在某网站能排在华语前二十强，恕不能接受!好的片子要鼓励，但更需要忠言逆耳!

《哪吒之魔童降世》观后感三

其实我前段时间在补漫威系列的超级英雄电影，炫酷的打戏和逼真的特效比较能够起到在闷热的夏天给我提神醒脑的作用。在此之前我只是零零散散地看过漫威出售角色版权后由其他公司出品的电影，比如由索尼公司出品的《蜘蛛侠》、《毒液》，由福克斯电影公司出品的《死侍》等(当然这些版权问题也是我最近这段时间才搞明白的)，总的来说，在此之前我对漫威电影宇宙自成一个体系这一点没有直观的认识。

直到最近，我按照上映时间先后的顺序系统地看了漫威电影工作室出品的系列电影，才逐渐对漫威电影宇宙有了些许认识。

于是我开始梦想着构建我们自己的超英宇宙，创造出只属于我们自己的超级英雄，然后把他们搬上大荧幕，也像这样向全世界输出我们的价值观和人生观。

有这样的想法，最主要是从看了《美国队长》开始。这个角色和漫威系列的其他英雄有些不一样——我从开始就感觉到，他是一个应运而生的角色。

他所活动的年代主要在第二次世界大战期间，他一直拥有着一个从军报国梦，但因为瘦弱多病一直被拒绝参军。直到参加军方的秘密计划，他接受了超级血清注射和伽马射线辐照，才成为了一名超级士兵，投身第二次世界大战，直面纳粹德军恐怖活动头目红骷髅，带领美国在战争的前线一次又一次地送回捷报。在最后的一次混战中，他牺牲了自己，随着飞机，他坠入冰海，开始了数年长眠。一直到复仇者联盟行动开始，他才复苏。

我觉得对这个角色的处理非常戏剧化，我甚至能够想象到，在第二次世界大战全面爆发之际，“美国队长”带领本国屡屡立下战功的消息将会怎样地鼓舞那些在战争前线痛苦酣战的士兵和在大后方焦灼等待的国民。而随着战争结束，美国队长的任务暂告一段落，因为“暂时地失去存在的目标”，所以他才被漫威封存了起来。甚至在后来复苏，参加复仇者联盟的行动时，美国队长的武力输出也相比其他英雄要弱一些，这个角色反倒更像是一个精神核心。

他更像是在特殊时期被刻意包装出来的一个英雄偶像，他成为了美国国旗的一个符号，代表着一种爱国精神。

而在战争年代，我们的民族英雄是在硝烟中真真正正地为国捐躯了，这激励后辈的力量来得更加真实而强大，然而付出的代价也未免太过惨痛，而借艺术文化的力量增强民族自豪感和文化自信的例子少之又少。

在微博看到这样一段话：

文科之所以被歧视是因为它的能量太大了，因为哲学以及人文社会科学本身就是动摇社会根基与重新架构世界框架的学问。换句话来说，它决定着这个世界的规则。因此，文科根本不是无用，而是因为太有用，因此被忌惮了起来。

——@越真

看完漫威系列的电影后，我真的迫切地期待着我们的艺术文化工作者也能够创造出属于自己民族的百战不死、无所不能的超级英雄。

反观美国，除了漫威宇宙，他们还有DC宇宙。DC宇宙有诺兰的《蝙蝠侠》三部曲封神，而漫威铤而走险反而凭借一部《钢铁侠》与其主演小罗伯特唐尼获得双赢，自此开始赶超其前辈DC宇宙。去年，一部《复仇者联盟4》刷爆了国内的话题榜，一部《海王》又送DC超英片重回巅峰。

虽然这些角色不如美国队长那般符合主旋律和独具美国特色，但是别人创造的超级英雄终归是属于别人的一份自豪，我真的非常羡慕他们拥有自己的超英宇宙。

直到去电影院看完《哪吒》，我觉得我们自己的超英宇宙有希望了。

我发现好多人也已经在构思我们自己的神话宇宙，大家突然之间全部都这么热衷于构建一个宇宙，主要还是因为《哪吒》的片尾彩蛋预告了2020年动画电影《姜子牙》上映，让我们看到了封神榜系列的可能性。要知道，姜子牙可是册封了八部三百六十五位正神，其中包括三山五岳、天罡三十六星、地煞七十二星以及四大天王等。

倘若封神榜真的能够推出一个系列，那当然也就自成一个宇宙，再推及西游宇宙，甚至有人提到的山海经、聊斋等，其背后创作素材之广根本不是一个两个DC宇宙或者漫威宇宙所能比拟的。

况且，我再这么一回想起来，我们怎么会没有属于自己的英雄?齐天大圣孙悟空，大闹龙宫的三太子，创世补天的大地之母，遍尝百草的神农氏，劈山救母的二郎神，每一个都是陪伴着我们长大的英雄。

再看国产动画电影已经对孙悟空(《西游记之大圣归来》2015，票房9.56亿)和哪吒(《哪吒之魔童降世》2019，截至目前上映6天票房已超12亿)这两个角色进行了全新的塑造和诠释，而且颇为成功，我们完全可以期待我们自己的神话宇宙。

至于为什么，国产动画电影在旧IP改造时偏偏选择了孙悟空和哪吒这两个形象，除了他们二者已经深入人心以外，我还看到了这样一段话，我想是对这个问题最佳的回答：

纵观中国古代神话，能担得起离经放纵四个字的，一是大闹天宫的猴子，一是脑海屠龙的哪吒。但称得上悲剧的，约摸也只有这两个——一个五行山下压百年，揭了封印、戴上金箍无悲无喜，拜佛西天，唤孙悟空;一个削肉还母剔骨还父，塑了莲身、站上火轮无怨无悔，封神南门，唤三太子。

——来源网络，作者不详

离经叛纵又偏具悲剧色彩的英雄角色非这二者莫属。《大圣归来》的导演田晓鹏也曾说过，美猴王是他童年时期心目中的英雄，在对电影中孙悟空进行角色塑造时他也独有自己的一份执拗。

说到《西游记之大圣归来》，我们再来纵观一下国产动画电影这几年的情况。

2014年《魁拔之战神崛起》 票房成绩：2425万

2015年《西游记之大圣归来》票房成绩：9.57亿

2016年《大鱼海棠》票房成绩：5.65亿

2017年《大护法》票房成绩：8670.3万

2018年《风语咒》票房成绩：1.13亿

2019年《白蛇·缘起》票房成绩：4.4亿

2019年《哪吒之魔童降世》已超《大圣归来》成为新一届票房冠军

其实远在此前，国产动画电影曾做过诸多的尝试。就拿《魁拔》来说，自2011年电影化以来，票房成绩一直惨惨淡淡。

2011年 魁拔之十万火急 总票房： 305万

2013年 魁拔之大战元泱界 总票房： 2535万

2014年 魁拔之战神崛起 总票房： 2425.08万

《魁拔》世界观复杂是客观原因，相比较之下，低龄向的《熊出没》、《喜羊羊与灰太狼》等动画电影却常成为贺岁档冠军。我一直觉得很痛心，我小时候就已经知道想在国内的漫画业发展并不是那么地顺利。比如我喜欢的漫画家夏达，她不是相关专业出身，大学毕业后却决定从事漫画业，她说她在出名前曾有很长的一段时间住在暗无天日的地下室，与老鼠为伴，成天吃着泡面，甚至舍不得浪费钱去理头发。前两年她又与原本所在的公司因为版权问题而决裂，牵扯出来原公司损害大量漫画家利益的丑闻。

到现在稍微长大一些，发现原来国产的动画电影发展也不是那么地容易。这次《哪吒之魔童降世》的导演饺子在一次点映时说，“只求回个本，只要回本就考虑推出《哪吒2》。”台下的观众都笑。大家都很明白，在这样的大环境下国产动画电影制作就算是想回本都很难。

说到这里，我又不得不提起《西游记之大圣归来》成为2015年暑期票房黑马的光辉历史。

一直到电影上映的那一天我都不知道有这样一部电影，是在上映后的几天，刷微博的时候我看到有人在推荐，所以才去了电影院支持。据称，当时《大圣归来》的制作团队把所有的经费全部都用在了电影的制作上面，以至于到后期根本没有钱再做进一步的宣传。

电影上映的前期，排片率超低，但是后期因为口碑爆棚吸引了一大批观众，电影排片率也逐渐攀升。很多人为了表示自己对国漫的支持甚至去了电影院二刷、三刷甚至五刷。在《大圣归来》相关话题的评论下，我第一次感受到了一位民族英雄把大家都团结了起来，我也是第一次感受到如此庞大的一群人在为着同一个目标而一致地奋斗着努力着，那就是“为了国漫的崛起”而“自来水” 😂

“自来水”是在那个时候兴起的一个词汇，即为了《大圣归来》被 更多人知道而自发地成为水军 😂 我很荣幸成为了这些“水军”中的一员。而《大圣归来》最后也确实未负所望成为国产动画电影票房冠军，在同期有诸多大片上映的情况下。

而《西游记之大圣归来》的意义还远不止于此，他竖产动画电影领域的一剂强心剂，他让我们看到了国民对于精良国产动画电影的需求，看到了除低幼向动画市场以外的成年向广阔市场。国产动画电影在经过几年的沉寂以后，出现《哪吒之魔童降世》的爆款国产动画电影是必须的。

其实其他的国产动画电影制作也十分精良，但是为什么偏偏是《哪吒》成为了爆款呢?再返回去看看近几年国漫发展线，虽然数据量不多，统计意义有限，但是我们还是不难发现《大圣归来》和《哪吒》脱颖而出可能有一部分得益于“中国古代神话”这个经久不衰的IP。就连《哪吒》的导演饺子自己都说，他没有信心创作出来一个全新的IP，能够快速被大家接受，而取得成功。

不管是《大圣归来》还是《哪吒》，是情怀使然也好，是商业所需也好，我们都已经看到了中国古代IP改编运用于国产动画电影领域的广阔前景。

其实当初《大圣归来》上映的时候就有许多人在说，我们是在不停地消费我们的老本。就我看来，在国产动画电影发展艰难的现况下，我们是完全可以把老祖宗们留下来的财富给充分利用起来的，一方面帮助国漫能够快速被国民接受，说不定，中国古代神话可以成为翘起中国现代国漫发展的杠杆;另一方面一定程度上来说也是在弘扬传统文化。

所以，《哪吒》的导演找对了路子，再加以诚心精心的制作，电影必然燃爆整个夏天。更何况，虽然《哪吒之魔童降世》俨然只是借用了哪吒的IP，但电影对哪吒这个角色的改编也是如此符合现代人心理的需求，非常成功。

这个“史上最丑”的哪吒以“丧、贱、丑”的形象走入我们的视野，让我想起了几年前号称“小贱贱”的死侍逆袭成为反主流的英雄，似乎现在我们非常偏好这种打破常规的英雄形象。

除了“灵珠转世”以外，哪吒大闹东海、屠龙抽筋、割肉还父剔骨还母这些情节都没有在影片中出现，李靖的严父形象也发生了极大反差。

我们父母那一代看《哪吒闹海》，哪吒自戕以追求个人权利的自由;我们那一代看《哪吒传奇》，孝义哪吒斩妖除魔;现在的这一代看《魔童降世》，“不认命就是哪吒的命”。每个时代，哪吒反抗的东西都不一样，他在反抗的东西也正是每个时代的人们想要反抗的东西。以前他反抗封建制度，现在无需反抗封建制度，他开始反抗命运的束缚，恰好映照着这个时代我们的生存处境。

生活重压之下，我们的确需要这样离经叛道的热血沸腾，但另一方面，命运有时注定难以抗拒——“正因如此，出于自觉的抗争才更显珍贵”。

其实这样“逆天改命”的设定也很符合国漫现在的发展情况啊不是吗?

总而言之，我们的英雄也在随着时代的变迁逐渐成长起来了。

当然这部电影还是存在不少的缺点，就我个人来说，我还是很难接受哪吒生而为魔的设定，这是对哪吒人设的一个颠覆。但是另一方面，也许电影只是想要打破我们对哪吒的“成见”，也想要表达出“亦正亦邪”的价值观，从而生而为魔的哪吒心地善良，生来温润的敖丙却想活埋陈塘关。这也非常符合我们现在的世界观，即这个世界并非非黑即白。其次，我有点难以接受电影里面有些搞笑片段，稍显低俗低龄，但是我还是被申公豹吸气太乙真人放屁那一段笑出了眼泪。

这些缺点也丝毫不妨碍我对中国古代神话宇宙展开想象。我的想法比较简单：即从《大圣归来》牵头西游宇宙，从《魔童降世》牵头封神宇宙，创建属于我们自己的新时代的英雄角色，这两个宇宙也有相通之处，结合起来不就是我们自己的妇联吗 Boss从《山海经》里随便挑，都够拍个几十年电影了

还有很多人，他们对中国古代神话宇宙的构建非常有想法，比如朋友提出的这些：

用一个博主的话来说，这是我们中国人才能做好的光怪陆离，这完全可以当作我们文化输出的一部分，鉴于我们目前的文化软实力同目前的国际地位和国际影响严重不相符，文化输出和提高文化自信是完全有必要的。

希望今后的国漫，蓬勃发展起来 我们一起来支持吧~

《哪吒之魔童降世》观后感四

许久以来，一直对“放下屠刀立地成佛”这话有着深深的不解，甚至盛耿于怀，搞不明白，为什么一个穷凶极恶甚至恶贯满盈的人在放下屠刀的一刹那就能成为尊崇的对象?人们似乎一瞬间对其以前的所作所为进行了屏蔽，完全视而不见。而那些一直以来都吃斋念佛一心向善的人却默默无闻，甚至一辈子都难以取得自己想要的结果。

看了由饺子导演的《哪吒之魔童降世》这部动画片后，我模糊的认知竟然有了些许的松动。其实很多时候，我们只是看到了恶人成佛由量变到质变的那一瞬间，根本就没想到恶人在由量变到质变的过程中内心的翻江倒海，以及经受理想信念崩塌的无助与迷惘，以及所经历的力量泯灭的苦痛挣扎，而对大多数的普通人而言，不管经受的是辛苦、心酸还是悲痛，而内心的波澜始终处于同一纬度，没有惊涛骇浪的侵袭，没有巨大转折的摧残和煎熬，更没有人生来个一百八十度转折所面对的人生再造和一切从头的悲凉。

影片中被魔丸托体的哪吒就处于无尽的挣扎中。当他不知道自己的身世前，他挣扎的是父母的管束，将其限制在家里这个小地方，无法随心所欲地自由行动;挣扎的还有大众的不解，不管他做什么，都处于无尽指责和诘难中，不管他说什么，都无法让人相信，以至于自己成了孤家寡人，连一个一起踢毽子的朋友都没有。在申公豹告知他的真实身份后，无敌的魔性在一瞬间被激发，以至于六亲不认，将一项疼爱他的父母都想置于死地。当太乙真人的坐骑采用回放告知哪吒，他的父亲打算以自己的命还救他的命时，内心的挣扎更是升腾到了顶点。哪吒的父母也处在无尽的挣扎中，面对哪吒有着限制的年龄，他们不知道是让哪吒在无知中开心自在的活着，也不知道如何才能将哪吒开心自在的活着。哪吒的母亲在听到太乙真人要收哪吒为徒，教他一些法术时，说得“还有那个必要吗”的反问深深刺痛着大众的神经，天生向善的敖丙也处在无尽的挣扎中，因家族的寄托和内心的初衷背道而驰，两者的难以调和在内心中激烈的交锋。

哪吒、哪吒的父母，甚至是敖丙何曾不就是我们每个人，太多的我们都在这样的纠结和矛盾中苦苦挣扎，尽管我们没有被魔丸附体，然而充斥在我们每个人身上那些所谓的责任、职责、道义等无时无刻不在交锋和斗争，身不由己的处境，言不由衷的表述，理想现实的差距，抱负的夭亡和泯灭，拳脚的无力和孱弱，一切都在折磨着我们，也让我们在人性的煎锅里不停舞蹈，只有找到平衡的支点，让两者在一定的界限中达到平衡，人性的狂浪才能舒缓，就如魔丸和灵珠达到完美的契合时，才能平复狂躁的波澜。

在这个社会能够完全做好自己是不现实的，也是不可能的，哪吒所说的“我命由我不由天”是呐喊，也是无奈，更是抗争。在这个即成的社会里，在奋力抗争的同时也没有必要一定要鱼死网破，物质和精神、理想与现实总是存在着诸多的裂缝和错节，不合拍或是不和谐也许就是生活的一部分，既然天生如此天性如此，不如意不满意也只能如此，犹如魔丸依托的哪吒和灵珠依托的敖丙那样，彼此视为朋友视为知己，却也只能在精神的世界里达到纯粹、达到完美。因而我们也没有不要纠结一点而揪住不放，犹如放下屠刀立即为佛也是完全可以接受的。

《哪吒之魔童降世》观后感五

看预告的时候其实有点尬，出来后很多人都说好看，最后被安利了就去看看。整部片我觉得8分左右。故事情节完整，逻辑是成立的。虽然有些情节比较俗套，比较he但是当做普通的爆米花电影是OK的。而且改动比较大，龙宫和申公豹这条线虽然少但是很精彩，很吸引我。不足之处也就技术方面吧。比如脸都比较欧式，山河社稷图的画面不够精细。如果出续集的话，冲着龙宫哦和申公豹我会去看的!