『壹』 北京电影学院导演专业教材
1、影视色彩方面的书籍推荐,最好是关于电视、电影方面的。 2、北京电影学院导演系导演专业的教材。书目录
影视色彩:.《电影色彩学》梁明 李力 北京大学出版社
导演回专业:.《电影导演艺术教程》答 韩小磊 中国电影出版社
《中国电影史》《外国电影史》
《故事》 罗伯特麦基
《电影剧本写作基础》 悉德菲尔德
《认识电影》 路易斯贾内梯
《拉片子》杨健
请问谁知道北京电影学院导演系的参考书
我是导演系本科毕业的。本科教学时都没有书面教材,更别说考研参考书了。
视听语言这个东西我还真不知道靠看书的话是如何看会,多实践、多观摩、多分析才可能在视听语言上有较快长进。
你要考研究生的话,必须剧本和本科生同等水平的视听语言表达能力和制作能力。
不过我觉得如果你一点基础没有,《中国电影史》、《外国电影史》、《艺术概论》是需要看看的,但也就是了解,不用背的滚瓜烂熟的。
还有就是多看电影,古今中外的,著名的、有划时代意义的、有个人风格的导演的都是必看。看完了你得知道他为什么就著名了、为什么就划时代了、个人风格体现在哪里了。
北京电影学院导演专业和电影学专业主修课程教材有哪些,本人想找些教材学习用.....
北影系备考书目
〈外国电影史〉郑亚玲、胡滨著
〈中国电影艺术史教程〉舒晓鸣著
〈电影艺术讲座〉
〈写电影剧本的几个问题〉夏衍著
〈电影语言〉(法)马尔丹著
〈希区柯克论电影〉(法)特吕弗著
〈世界电影鉴赏词典〉(1、2、3)
〈电影艺术词典〉
《功课》
《电影是什么?》
《当代电影分析》
《通向电影的圣殿 》《荣誉》 一套的
《解读电影》
《搏悄英汉·汉英电影词典》
《故事》
这是我从一本名叫〈怎样考进北京电影学院〉的书上看到的。其实,考艺术类的研究生,尤其不能死读书的。不能为了考研而考研。我是说,实践才是最重要的。不是吗?
考北京电影学院导演系需要的资料
楼上的都是胡扯,列一大堆数 你一辈子能看完就不错了 , 看完这么多 你记下来个P啊,会考才回怪, 就一本书答,名字不能说, 所有试题都从一本书上出的, 那本书是学院的出版社出的,很小的一部书,书名不能透露。
北京电影学院导演、摄影专业教材
负责任的告诉你,没有教材。
电影学院大部分靠口传心授,专业课没有编辑成册的教材(只有公共课有教材,但语文英语什么的估计你也不要吧?)
比如“视听语言”,都是课上边放录像边讲解,没有任何书面资料。
剧作也是一样,那个电影当范例,讲明白了人物关系、矛盾、动作与反动作,然后下课自己实践去,没有教材。
我就是你说的其中一个专业本科毕业的。
北京电影学院导演系专业都开设哪些课程
剧情片本科班课程有:视听语言,表演,剧作,中外电影史,文艺概论,技术概论,摄影,音乐赏析等。
已经语文、英语、大学生修养等公共科目。
北影文学系和导演系大一至大四的教材数目是什么
你应该知道今年导演系研究生有赵薇吧。还有一个已经拍过电影的导演。
导演系研究生仅招6个。
我觉得考研对于报考电影学院的学生来说
最难的一阶就是英语
有好多专业特好的学生就因为英语不行被刷掉
如果专业差不多
英语过硬 应该没问题
导演系.
电影学. 电影导演创作及理论.
摄影系.
电影学.
影像视觉效果研究.
电影摄影技术及理论.
电影摄影创作及理论.
北京电影学院是我国唯一一所独立设置的电影高等院校,是一所全面培养电影艺术创作人才的专门大学。现设有8个系、3个二级学院,共分10个专业,36个专业方向。
问:电影学院戚卜的招生录取原则是什么?
答:2006年获得参加电影学院文化考试通知单的本科考生,在高考成绩达到我院各专业录取分数线后,本科各专业录取办法分为:按专业考试成绩顺序录取;专业成绩(占60%)与文化考试成绩(占40%)综合排序录取和文化考试成绩顺序录取三种。
1. 按专业考试成绩顺序录取
表演专业文化考试成绩要求达到当年北京市普通高等学校艺术类专业录取分数线后,按专业考试成绩排名,择优录取。
录音艺术专业(录音艺术方基仔渣向)文化考试成绩要求必须达到当年北京市本科第二批录取分数线后,按专业考试成绩排名,择优录取。
导演专业(纪录片方向)、摄影专业(电影摄影方向)、摄影专业(图片商业摄影方向)、戏剧影视美术设计专业(影视人物造型方向)、戏剧影视美术设计专业(影视虚拟空间设计方向)、广告学专业(影视广告方向)、录音艺术专业(影视音乐录音与创作方向)、动画专业(动画艺术方向)、动画专业(漫画方向)达到我院录取分数线后,按专业考试成绩排名,择优录取。
此外,导演专业(纪录片方向)要求英语分数不得低于90分(满分150分),择优录取。
2. 专业成绩(占60%)与文化考试成绩(占40%)综合排序录取
戏剧影视文学专业(剧作方向)专业考试成绩占录取总分数60%,文化考试成绩占录取总分数40%(计算公式如下:总分(百分制)=考生文化课成绩 ÷ 750×100×0.4+考生专业课成绩(百分制)×0.6)。择优录取。
3. 按文化考试成绩顺序录取
摄影专业(多媒体影像创作方向)、摄影专业(图片摄影方向)、公共事业管理专业(影视管理方向)、动画专业(游戏设计方向)、动画专业(电脑动画方向)按考生参加全国普通高等学校招生考试中的文化考试成绩排名,择优录取。
此外,摄影专业(多媒体影像创作方向)要求必须达到当年北京市本科第一批录取分数线后,择优录取。
高职录取办法为:影视表演专业(表演方向)、影视动画专业(动画艺术方向)、影视动画专业(电脑动画方向)文化考试成绩达到我院录取分数线后,进行德、智、体全面审核,按专业考试成绩排名,择优录取。
文化事业管理专业(影视管理方向)按参加全国普通高等学校招生考试中的文化考试成绩排名,择优录取。
本科、高职考生均必须参加高考的语文、数学、外语和综合文化课考试,凡有科目缺考者(无成绩或成绩为0分者均视为缺考),一律不予录取。
同等成绩下,优先照顾边疆、山区、牧区、少数民族聚居地区和西部省份的考生和归侨、华侨以及台湾省籍考生、荣立二等功以上的退役军人、烈士子女、有特殊贡献的优秀青年。
问:电影学院如何保证专业考试的公正性?
答:艺术类专业素质的考试标准的确有一定的主观性。为了保证选才的公正合理性,电影学院各个专业在招生时都要组成5人以上的专家组进行集体打分,避免个人主观偏向和不正之风影响的可能。考生的专业考试成绩均为专家组集体打分的平均分,表演系打分成绩精确到小数点后两位。考试全过程与考试成绩均由学院纪律监察办公室进行全过程的监督和检查。
问:如果第一志愿报考贵院不能被录取是否会影响其他学校对自己的录取?
答:我院属于先批录取艺术院校,所以不会影响考生报名的其它普通高等学校录取(艺术院校录取时间一般7月上旬)。
问:贵校都有什么学制和层次的班?
答:本科生学制四年,学生学完教学计划全部课程,成绩合格,准予毕业,符合《北京电影学院学位授予工作细则》的授予学士学位。
高等职业教育大专班,学制二年。
大专学历在职人员本科班,学制二年。
研究生,学制三年,毕业者符合北京电影学院学位授予相关文件的授予硕士、博士学位。详情请与我院研究生部办公室联系。电话:82040499。
干部进修班,学制一年。毕业考核合格颁发学习证明。面向广播电影部系统、文化部系统等招生,参加院定考试。
夜大学本科学制四年,专科学制三年,专升本学制二年。毕业考核合格分别颁发国家承认的本科或大专学历证书。面向北京的各阶层人士招生。参加全国统一 *** 科类统一考试。详情请与我院夜大办公室联系。电话:82045802.
问:如果来北京考试可否解决食宿?
答:考生来京考试食宿自理。学院周围有一些比较经济的旅馆或招待所等,可在那里食宿。
问:贵校的位置及乘车路线?
答:我院位于北京市北三环路蓟门桥附近,南临国家知识产权局。
乘车路线:从西直门乘375路公共汽车"蓟门桥"站下车。
从西客站乘21路公共汽车"蓟门桥"站下车。
乘304、323(快)、392、398、603(支)、719、725、743、 748、816、833、834、836、836(快)路公共汽车"蓟门桥"站下车。
你要是对自己有信心!
北京电影学院专业教材系列有哪些是关于导演,摄影和镜头画面的书说一些书名,例如《电影镜头画面》《电
电影的语法 认识电影 剪辑的语法
北京电影学院的导演、摄影、编剧教材有哪些
美国摄影学院教材(上下);拉片子;认识电影;电影视听语言;⋯⋯
这样的书特别特别多 建议你可以去北影旁听一下选修课~~会有帮助哦
『贰』 我要写出牛叉的电影剧本!——五本书教你学做编剧
前言:
不得不承认,在这么多艺术门类中,电影是最容易激起人共鸣的一种,声光影身形意同时对人的感官造成冲击,且能够容纳悲喜剧与文学、戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术,又因为可以大量复制,电影自然而然地深入到了人们的生活。不难想象,许多人都曾经做过编剧梦:妙笔生花,恣意挥洒,生出千军万马,可上天下地,愿悲就悲,想喜就喜。尤其是看了让人气不打一处来的烂片时,“我写的都比这好!”更是生出了投身编剧行业、取那些弱智而代之的欲望,对不对?
本书单就是为向往编剧行业的朋友提供指导和支持的,书单排列分先后,当然这样不免带有个人观点,欢迎编剧朋友一起讨论。
友情提示哦,本书单写给想从事编剧行业的人,作为实用性极强的书籍,如果您仅仅是“爱好者”(即使是资深的),阅读本书单里的书可能会有枯燥感。
书籍:
1.《电影剧本写作基础》——编剧的圣经
作者: [美]悉德·菲尔德
出版社:世界图书出版公司·后浪出版公司
原作名:Screenplay:TheFoundations of Screenwriting
译者: 钟大丰 / 鲍玉珩
出版时间: 2012年7月
基本内容介绍:
悉德·菲尔德从好莱坞剧本佳作和他本人“阅本无数”的审稿经验中,锤炼出剧本写作的基本要素和有效结构,如开端、中段、结尾,建置、对抗、结局,以及如何用情节点的“钩子”挂住故事线,利用偶然事故、情节、大事件塑造人物,推动故事向前发展。书中还介绍了基本剧作格式、怎样与他人合作写剧本、怎样改编等,借鉴了许多编剧大师的创作经验。
这本书刚被引进版权时,是由中国电影出版社于2002年出版。书单推荐的新版本,比起中国电影出版社的版本,译者未变,大部分内容未变,修订了部分内容,增加了一批更具时代感的电影案例。
评论:
悉德·菲尔德是初学者们的导师,《电影剧本写作基础》是他们最好的编剧圣经!
——《洛杉矶先驱观察家报》
唯一一本值得你认真对待的编剧工具书。
——托尼·比尔,奥斯卡获奖制片人、导演
这本书提供的基本技巧能够让新手们得以将自己的初步构思转化为令人信服的剧本。
——《美国电影摄影师》
对编剧来说这本书提供了极好的建议。我总是告诉年轻编剧立刻去读这本书,无论你拥抱它还是反对它,都肯定能帮助你把思路调整到正确的道路上。
——大卫·凯普,奥斯卡获奖编剧,《蜘蛛侠》、《侏罗纪公园》编剧
点评:
对于茫然无措的初学者来说,最难的找一本既简洁易懂又颇有品位的书,《电影剧本写作基础》之直接、易学就如此书的书名,初学者拿了这本书,就能得其门而入了;但同时它又高屋建瓴、绝不肤浅。它凝聚了太多的电影剧本写作精华,又极具现实指导意义,笔者身边甚至有编剧朋友多年来一直奉这本书为圭臬,遇见新的问题就反复研读,每读一遍都能有新的收获。
作者悉德·菲尔德(SydField)一直是二十世纪福克斯、迪斯尼、环球影业等电影公司的剧本审稿人和编剧顾问,是美国电影编剧协会首位进入编剧名人堂的成员(书单还有他的另外两本著作)。这本《电影剧本写作基础》自1982年首版以来已被译成二十四种语言,为全球超过四百所大学选作教材,具有极高的可读性和实用性。
2.《故事:材质、结构、风格和银幕剧作的原理》——引领你写好剧本的上帝之手
出版社:中国电影出版社
原作名:STORY
译者: 周铁东
出版时间:2001年8月
ISBN:978-7-1060-1706-4
基本内容介绍:
在本书中,作者以一百多部影片作为示例,向读者传授了银幕剧作的原理,它超越僵死的教条,发掘出名品佳作中那些使其卓越超群却又常常被人忽略的组成部分。
这本书从节拍、场景、场景序列、幕高潮、影片高潮等基本概念入手,不仅精辟地阐释了标准的三幕戏剧结构的奥妙,而且还揭开了非典型结构(如两幕、七幕、甚至八幕影片)的神秘面纱,指出了每一种类型的局限性,强调了主题、背景和气氛的重要性,以及人物和人物塑造作为一对相对概念的重要性。
评论:
罗伯特·麦基 是上师们的上师。
——《指环王》、《霍比特人》编剧兼导演彼得·杰克逊
值得反复读,开始并不觉有什么,后来在实践中再回来总有种醍醐灌顶的体会。
——豆瓣读者琰土土
了解西方编剧体系的一本好书,对现代编剧的基本解构能力是很好的帮助。
——豆瓣读者FYCO
点评:
罗伯特·麦基被公认为世界银幕剧作教学第一大师。而这本书是麦基第一次以书的形式揭示其屡获大奖的银幕剧作方法。
这本书对电影中起作用的、应予以周密考虑的各因素,都进行了深入细致的探讨,把写作从智力活动提升到情感活动的高度,将银幕剧作的手艺转变为一种艺术形式。
这本书共500多页,够好好研读一阵子了。同时这本书的编剧也值得称道。
3.《电影编剧创作指南》——专业编剧都是怎么做的?
作者: [美] 悉 . 德· 菲尔德
出版社:世界图书出版公司·后浪出版公司
原作名: The
Screenwriter's Workbook
译者:魏枫
出版时间: 2012年4月
ISBN: 978-7-5100-4042-9
基本内容介绍:
《电影编剧创作指南》融合了悉德·菲尔德二十五年来在世界各地开办电影编剧讲习班过程中所积累的教学经验,以最简单实用的切入方式帮助电影编剧领域的初学者迅速入门,掌握专业创作技巧,并以其严谨的创作理论为已经从业多年的编剧老手们厘清思路,提供建议,是一部可随时翻阅的工具手册。除了条理清晰的课程内容,本书每一个章节后还附有相应的练习,真正带领读者实践编剧过程,逐步实现剧本写作所需的各个环节,最终完成一部专业级别的剧本。
评论:
在美国电影剧本的研究方面,悉德·菲尔德是最杰出的分析大师。
——詹姆斯·L·布鲁克斯,《尽善尽美》编剧、导演,奥斯卡最佳编剧奖获得者
悉德·菲尔德的书是可以作为工具随时使用的。因为,编剧本身就是自我设计难题,布设险情雷区,而又要自我解决出路的人。主人公的障碍越难逾越,故事越引人入胜。然而,编剧们常常容易作茧自缚,陷入沼泽、障碍中找不到出路,被剧本的病症和苦恼纠缠得寝食难安。悉德·菲尔德如同临床医生,开出多种药方,只要对症下药都有解决的办法。
——王兴东,中国电影文学学会会长
工作需要,必须啃。满纸“你要不按我说的来,你就会是个渣”的姿态,不过还是挺有用的。
——支离疏豆瓣读者
一本书能让你某些地方豁然开朗,那么这本书就物超所值了。学到的东西很多,虽然是按照好莱坞式的套路,但是万变不离其宗啊。
——豆瓣读者癫癫
点评:
这本书是北京电影学院剧作课程指定教材,是关于成功的电影剧本的创作要领和实训辅导。它可以当做一本编剧工作手册来看,看好莱坞专业编剧的流程是怎样的,对照自己的实践,然后就会发现万变不离其宗。有编剧吐槽说,在写作剧本的道路上总是埋藏着地雷,那么这本书就犹如扫雷器,可以引领我们顺利走出剧作雷区。
4.《电影剧作问题攻略》——你写的剧本为什么那么逊?
作者: [美] 悉 德· 菲尔德
出版社:世界图书出版公司·后浪出版公司
原作名: The
Screenwriter’s Problem Solver
译者: 钟大丰 / 鲍玉珩
出版时间: 2012年4月
ISBN: 978-7-5100-4209-6
基本内容介绍:
本书可看做是《电影剧本写作基础》的续篇,它进一步揭示了剧作的奥秘和技巧,每年要通读1000多个电影剧本的作者将在本书中告诉你如何一步一步辨识并解决剧本写作中的问题,提供专业写作的秘密,致力于促进你电影剧本迈向成功。
本书还结合众多著名的影片剧本的个例分析,从情节、人物及结构等角度,为电影剧作者提供了认识、鉴别和解决电影剧本写作中种种疑难问题的方法,告诫大家“问题解决的艺术实际上就是识别鉴定的艺术!”
评论:
悉德书中揭示的剧本写作知识对我的影响就像水对巧克力的溶解作用,并促使我创作了《情迷巧克力》。以前困惑的问题现在茅塞顿开,过去阻滞的地方如今游刃有余。
——劳拉·埃斯基韦尔,《情迷巧克力》编剧
如果我在写剧本……我会把悉德·菲尔德随身携带,随时参考。
——史蒂文·布奇柯,《纽约重案组》编剧、制片人、导演
够体贴的问题指南,真的已经够体贴了。
——豆瓣网友LIZARD
点评:
剧本这家伙,看似容易搞定,真的动笔了,才发现问题层出不穷、烦不胜烦。脑海里的故事精彩纷呈,可是写出来却发现又烂又无聊,到底是为什么?要解决写剧本过程中遇到的任何一个问题,首先必须有能力去认识它、鉴别它、确定它,最后再解决它。这本书,就可以带大家去识别和确认在电影剧本写作中出现的各种各样的问题。
5.《超越套路的剧作法》——灵感就在拐角处
出版社:世界图书出版公司·后浪出版公司
原作名:ALTERNATIVE SCRIPTWRITING :Successfully Breaking the Rules
译者:易智言等
出版时间:2013年6月
ISBN:978-7-5100-3861-7
基本内容介绍:
本书为长期圈囿于各种狗血俗套、立志于找到全新创作方向的编剧提供了一次绝佳的冒险之旅。作者采取了欲破先立的讲授方式,详尽剖析了好莱坞传统三幕剧式结构、类型、角色、基调和叙事手法,再以极具针对性的方式逐一加以改良和革新,层层打破古典主义的围困,为我们推开电影剧本创作的另一扇大门。
评论:
这是一本值得深入阅读的编剧书,尤其是对那些反好莱坞、但不知为何反的“进步分子”;尤其是对那些拥好莱坞、但不知为何拥的“保守人士”。翻译这本书应该是回台湾五年来做得最有意义的一件事。
——《蓝色大门》导演,台湾著名电影人易智言
从编剧着手,这本书言简意赅地将剧本的结构、角色、戏剧情境、对白、类型部分做引介提示,并且鼓励各种创意突破。其虽然偏重好莱坞主流影片的勾勒,但是所有的例子都耳熟能详,提供最基本的编剧思维方向,是管窥编剧创作相当基本的入门书。
——华语世界重要电影人,金马奖主席焦雄屏
实在且高飘的编剧书。拐不过弯儿的时候能给脚油儿~
——豆瓣读者秋生
点评:
不破不立,对于编剧来说,这也许是本书最重要的意义了。有时候腻了、写得没有出路了,根据此书中的指点,也许只需要稍稍逆转一下你头脑中的套路,便可发现在剧本创作的重重迷宫中,随时都能找到全新的视角。
这本书不建议一接触编剧行业就读,建议先读了上述推荐之后,作为补充来看,为拓展思路之用。
结语:
如何写好剧本?当然是仁者见仁智者见智,但是站在前人的肩膀上,总是能看得更高、更远、更全、更透。而对于对编剧完全不懂却又想步入这个行业的人来说,合适的引领者就更凸显出其重要性。当然,理论的指导之下,“躬行”更是万万不可缺的。实践之后再回过头来比照这些书,相信会有更上一层楼的收获。
『叁』 请问我想考北京电影学院 摄影系 电影摄影制作专业 研究生,需要哪些教材,请师兄师姐推荐参考书籍。
北电的摄影系历年来都是同学们争相想报考但又不敢报考的,毕竟不同于导演系和管理学院对跨专业的要求,摄影系本身对专业性的要求更高一些。
摄影系的考题分为了两个部分,摄影理论和创作。而摄影理论部分,摄影系近年来的考试题型也在不断的变化,着急的同学可以直接看到后面的考试范围的分析。下面咱们一一来分析一下摄影系的这两个部分。
考试科目分析
科目
①政治
②英语二
③艺术基础理论
④电影摄影与制作理论及创作
专业一的内容大家可以点击:2021年北京电影学院专业一艺术基础理论考研详细分析查看。
咱们说说专业二
咱们先说说参考书,然后跟大家讲讲考试范围。
参考书目
经典必看书目
故事片电影摄影创作穆德远 中国电影出版社
这本书是摄影系最为经典的教材之一,作者是北电78级的穆德远老师,这本书从5个方面来说明电影摄影创作的。
首先,这本书从电影画面的构成因素、电影的美学、导演、摄影和美术的关系、电影摄影艺术与技术的关系、数字制作与电影摄影的关系以及电影画面与声音的关系五个角度介绍了什么是电影摄影。
接下来介绍了电影摄影从硬件到摄影师资深的发展历程,属于历史部分。
然后,进入最为关键的部分,即摄影师的前期的基本工作,包括了电影摄影师的基本修养,电影摄影师对剧本应该如何解读,摄影师对景的选择,摄影师对影片风格的确定,摄影师对摄影材料的选择,摄影师的基本案头工作,摄影的表现手段,摄影的s生产过程以及拍摄的预算等方面。算是将一个摄影师应该做的工作都进行了详细的阐述。
接下来依然是关键的地方,也就是拍摄过程。首先就是摄影师与导演、美术、制片、照明、剪辑等部门的合作。随后是摄影师在拍摄现场需要进行的工作,拍摄完成后,是摄影师与洗印厂的沟通与交流,然后是摄影师对样片进行分析,最后是摄影师对拷贝进行最后的判断。
本书的最后一个部分,就是对电影摄影中会遇到的一些问题进行了一些论述,如影响质量、时空形象、电影色彩等方面,这些方面对于摄影师而言是较为基础的一些问题,但在考试的时候,确实是老师喜欢考的地方。
很多同学都已经拿到了这套资料,还没有购买的同学,可以咨询【才思考研】购买
下面咱们说说这本资料应该如何来使用:
摄影理论部分:包含了摄影创作基础、电影摄影创作·重点讲义、电影摄影创作·补充资料、摄影风格及流派。这四本资料已经涵盖了考试中能够涉及到的有关摄影理论部分的相关内容,当然,考试的时候对于这一年新出的摄影机以及新上映的电影的拍摄方法这些,在资料中很难呈现出来,因此,为了避免这种尴尬的事情出现,咱们今年也是采取逐步更新资料的方式,将更新出来的热点的电子版逐步给同学们发送到邮箱里面。
所以,请同学们在购买的时候一定要“备注邮箱”,如果没有备注的话,可以加资料老师微信【CAISIEDUkaoyan】获取。由于受到疫情的影响,目前上半年世界电影市场几乎是空的,所以,我们也将在热点出来以后,逐步发送给大家,请大家耐心等待。
剧作部分:电影剧本结构、剧本创作:人物塑造法、影视作品写作方法。这三本资料从剧本结构、人物以及写作技巧的角度来对同学们的剧作部分进行补充上的学习。
其他部分:历年真题汇总(2009~2020)。刚才小编举到的关于摄影系的考试范围,其实很大一部分就是从历年真题中总结出来的,当然,同学们在拿到真题以后,尤其是剧作部分不清楚如何来写或者不知道写的怎么样,也是可以加资料老师微信【CAISIEDUkaoyan】,资料老师会提供剧本修改的老师邮箱,以后有什么问题,都可以在邮箱中直接问老师了。
当然,这项服务也是免费的!