2017最热国产动画电影

1. 如何评价“上海美影厂”中国动漫的崛起能靠它吗

我觉得“上海美影厂”是不错的，中国动漫的崛起可以靠它。2017年4月13日是上海美术电影制片厂成立60周年。 事实上，如果不是最近在上海举办的美国电影节60周年庆祝活动“六十年不要忘记你的首创精神，一个孩子的前进和未来”，也许更多的人会忘记这样一个难忘的日子！

走过了一甲子，上海美影厂已经制作了600多部动画作品，在动画行业赢得了“中国学校”的美誉。站在一个新的起点上，面对日益激烈的国际影视市场竞争，几代中国动画师始终在不忘自己的首创精神，发扬过去，开拓未来。 从繁荣到衰落，梅英厂历经60年风雨 上海美术电影制片厂是中国最大的美术电影制片厂，也是中国历史上最古老的动画制片厂之一。原名东北电影制片厂卡通部，1949年成立艺术电影集团，次年迁至上海，隶属上海电影制片厂。所以我觉得“上海美影厂”是不错的，中国动漫的崛起可以靠它。

2. 你觉得最好看的贺岁片是哪一部

春节档最好看的是它！
《狙击手》

先说说“没想到”。

这部电影，没想到的不止是质量，有很多电影之外值得探讨和惋惜的视点。
首先是排片档期，《狙击手》相比同类型的战争片《长津湖之水门桥》，影院排片量简直相形见绌，寥寥无几。
基本上都是“阴阳场”，早上7、8点钟，或者凌晨1、2点钟...


其次是票房，到今天《狙击手》上映6天，累计票房只有2亿多，排名最低，首日票房甚至还不及《熊出没》的票房一半。

最后，就是这么惨的《狙击手》还是封神数次的“国师”张艺谋拍的。

张艺谋的艺术造诣不用多说，戛纳评委，10座金鸡，双奥总导演...早期的辉煌更是毋庸置疑。

没看之前，我以为《狙击手》如此惨烈的成绩，是因为和《四海》一样，拍的太差，太烂，毕竟老谋子之前也不是没踩过雷：4.9分的《长城》
但直到看完后，才发现，没人看的原因，竟然是因为拍的太好看了！

因为相比《长津湖之水门桥》，《狙击手》的故事线很简单，也很小，讲述了中国志愿军在敌我军备力量悬殊的境地下，与美军精英狙击小队展开殊死较量的故事。

前者展现更多的是一个连队的群像，而《狙击手》则将刻画点，落在了每个鲜活的个体。
电影中的每个士兵，无论是神枪手主角，还是其他辅佐的配角，都充满骨血，甚至连对阵的敌军都羽翼丰满。

有害怕战争怯懦的爱哭鬼，有无畏且心细的神枪手，也有自大且狡黠的美军...
战斗场景只有一个很小的阵地，小到只有两个小队，几把枪，一个不能抛弃的队友，以及一份不知道的情报...

最让我喜欢的一点，是电影没有过分夸大志愿军的英勇，也没有过分贬低美军的无能，呈现出的只有雪地上的瘆骨之冷，以及战场下的真实和残酷。
有智商对决，但没有主角光环，会被子弹打中，也会流血会死...
用一个狙击班，一个神枪手，一个个渺小普通的士兵的血与肉，谱写出的是战争背后真正的大精神。

克制的情感
《狙击手》原来的电影名叫《最冷的枪》，故事背景落在1952-53年抗美援朝战争的“冷枪冷炮”运动。
指的是志愿军对联合国军发起的高密度、低强度的小规模袭击和狙击战斗。

值得一说的是，志愿军集中大量狙击手和神炮手积极作战，截至朝鲜战争结束冷枪冷炮运动共毙伤美韩等联合国军5.2万人，其效果不亚于发动一场战役。
正因为“冷枪冷炮”，电影衍生出了最克制的情感。
片中的关键戏是救队友，开场10分钟高潮就抛了下来，面对敌军的优势射杀，队员尽管心急如焚，但始终没有被感性所吞噬。

永远是以任务为重，将情感藏在内心的最深处，内化在战场之上。

是让观众一点一点感知到的，而不是故意放大到荧幕上，被看到。
不是特地拉踩隔壁的《水门桥》，对比吴京作为主角死去时，360度的聚焦煽情，《狙击手》里章宇扮演的班长死的十分平淡。

不可以，不浮夸，不做作...

仔细一点，你会发现，甚至都没有泛滥的配乐，只在一声声“到”后，接上了一首片尾曲《回家》
最冷的枪，最热的血，不是简单的对比，两者都藏着的都是最克制的炽热情感。
当然，《狙击手》也不是没有缺点。
有网友差评：“这不是战争片，是煽情片，就不能煽的含蓄点嘛。

”

我理解也赞同，因为《狙击手》和很多主旋律电影一样，结尾最终还是走向了同质化的煽情升华。
但除却影片，回溯导演张艺谋，今年已经72岁了，面对一份“命题”试卷，仍然不遗余力，答出个第一名。
放眼如今中国电影界，何其难得！

至于，为什么拍的好看，却没人看？
这个问题，正如当初《活着》上映后票房惨败一个道理。
毕竟，如今一部浮夸做作，插科打诨的翻拍喜剧片，放到当下，都是票房亚军。

3. 儿童必看的电影

儿童必看的电影

你知道儿童必看的电影有哪些吗？小孩子都是比较喜欢看电视和电影的，所以当家长不知道如何教育孩子时，可以带孩子看一些电影来达成教育目的。下面我为大家推荐一些儿童必看的电影 ，希望能对大家有帮助。

儿童必看的电影1

1、 《查理和巧克力工厂》

豆瓣评分：7.9分

关键词：奇幻、亲情

这是一个带着魔幻色彩的故事，充满了童趣与想象力，该片荣获第78届奥斯卡金像奖提名，改编自著名童书作家罗尔德·达尔的同名作品。

故事发生在一个总是下雪的城市，威利旺卡是全球最有名的糖果商人，他生产的巧克力每个小朋友都喜欢吃，男主人公查理也不例外，但查理出生在一个非常贫穷的家庭，每年只有生日可以吃到一块巧克力。

这一天，威利旺卡想从全世界喜欢自己巧克力的小朋友里挑选几位出来，就在巧克力包装里加入了5张金券，拿到金券的小朋友可以参观自己的巧克力工厂，并且最终赢家会获得超级神秘大奖！这下，全球的人都开始闻风而动，到处找金券。

到底谁能有幸获得这5张金券呢？他们进入工厂又会发生什么奇幻的故事呢？

这是一个散发着天真教会你什么是爱的温暖故事，这是一个画面美轮美奂，让你大呼过瘾的故事，绝对会让孩子欲罢不能！

2、 《海洋天堂》

豆瓣评分：7.9分

关键词：亲情、救赎

这是一个关于亲情与救赎的故事。

由李连杰和文章主演，这部片子在上映的时候就像一颗巨型催泪弹，收获亿万观众的泪水，每每再重温还是会让人潸然泪下。

李连杰饰演的父亲王心诚，在妻子过世后一个人抚养由文章饰演的自闭症儿子。

得了自闭症的儿子无法自理一刻也不能离开他的照顾，两个人相依为命，可是祸不单行，这个时候他居然得了肝癌并且时日不多，他第一时间想到，自己去世后自闭症儿子该怎么办？

没有人照顾他，学校也不收留他，孤儿院、福利院都拒绝接收这样的孩子，于是，挫败又绝望的他甚至想带着儿子一起去死.......

王心诚和儿子到底该何去何从，后面的事情将会如何发展，我们又会在这对父子身上学到什么？是血浓于水的亲情，是父母永远无法割舍孩子的伟大的爱，是压在每个人背上的沉重的现实，但也告诉孩子，这个世界总有人在偷偷爱你。

3、 《菊次郎的夏天》

豆瓣评分：8.7分

关键词：温暖、成长

夏日蝉鸣，吹着空调，吃着冰凉的西瓜，在看一部夏天的电影，整个人都变得很治愈了！

《菊次郎的夏天》是日本著名导演北野武的作品，并获得了第52届戛纳电影节金棕榈提名。

导演北野武的镜头下，夏天是缓慢且悠长的，伴随着大师久石让的`配乐，这部电影的身心体验都让人觉得在夏日午后吹来一阵惬意的凉风。

故事讲的是，寒假到来，小学三年级的孩子正男和奶奶生活在一起，生活特别无聊，于是决定去爱知县看望妈妈，邻居阿姨知道他的愿望后，决定帮助他，于是拿出一笔钱让正男做出游费用，

而阿姨的丈夫菊次郎是一个游手好闲的男人，他无事可做决定陪正男一起去找母亲，可是在第一天菊次郎就把老婆给的钱花光了，

于是只好和正男步行，这一路上，菊次郎和正男发生了很多让人啼笑皆非的故事，他们最终可以找到正男的母亲吗，这个夏天还会发生多少奇妙的故事呢......

4、《借东西的小人阿莉埃蒂》

豆瓣评分：8.7分

关键词：温暖、善良

《借东西的小人》是英国作家玛丽·诺顿（1903-1992）于2009年10月1日出版的系列童话书，本片根据英国作家玛丽·诺顿的原著改编，并荣获2011年日本电影学院奖最佳动画片奖。

在郊外一个荒废的庭院中有一座大的老房子。房子的地板下，生活着小人阿莉埃蒂和爸爸、妈妈一家3口人。而老房子中，住着一位老妇人和家佣阿春。

为了不被阿春发现，阿莉埃蒂一家，只能一点一点地借一些足够维持生活的必需品，像肥皂、曲奇、砂糖、电、汽油之类的。某年的夏天，那个屋子里来了一位疗养的12岁少年翔，偶然间看到草丛里的小人阿莉埃蒂……

有网友感慨，爱给予生命，至高的爱给予至高的生命，而生命中细微美好，令人心动，这部宫崎骏电影，就像是一个童话，美好而纯净，简单而细腻。

5、《西游记之大圣归来》

豆瓣评分：8.2分

关键词：冒险、动作、一路同行

这部电影上映的时候，相信很多家长也被刷屏，是一定要带孩子去影院看的一部电影。这部3D动画甚至颠覆了以往国产动画电影在观众眼里的印象，这绝对是一部让人自豪的原汁原味的国产电影

取材自每个人都耳熟能详的名著《西游记》，这本名著无论被改编成多少个故事，也无法撼动在观众心里的地位，这部《大圣归来》以精美的动画设计、精致的3D效果、绝美的人物设计，让每个人看完都心生自豪和感动，齐天大圣孙悟空是每个孩子心中的大英雄，经历万千磨难依旧威风凛凛的姿态让人神往，寒假带孩子重温一遍绝对是一个好的选择。

儿童必看的电影2

1、《超能陆战队》

豆瓣评分：8.6分

关键词：科幻、友情、陪伴

孩子们对科幻电影总是十分感兴趣。这只萌大白一经曝光，便成了全球最热的电影周边，谁不幻想自己身边有一个时刻保护着自己，无敌又可爱的大白呢？

本片获得第87届奥斯卡最佳动画长片奖，在全球都掀起了热潮。

男主小宏是一个热爱发明的小男孩，他的哥哥是是大学教授，在大学里一次机器人大赛里，一场大火让小宏的哥哥去世，也烧毁了小宏的机器人，小宏身心受到重创从此闭门不出，而这时，哥哥生前留给他的治愈性机器人大白出现了，这只大白每天陪伴着小宏让他走出人生阴影，小宏大白的鼓励下逐渐重拾自己的梦想，并在这个过程中发现自己的哥哥并不是死于意外，于是一场与邪恶势力作斗争的故事开始了......

2、《阳光小美女》

豆瓣评分：8.2分

关键词：亲情、喜剧、家庭

如果其他电影都充满奇幻色彩的话，那这部电影一定是一部纯正的普通人电影，没有眼花缭乱的特效，没有大段的人生哲理，只有被生动情节塞满的欢声笑语，是一部全家都适合坐在一起看的电影。

《阳光小美女》获第79届奥斯卡金像奖最佳影片提名。

故事讲的是胡弗斯一家六口人，总有各种理不清的问题，每个人都有自己的麻烦和走不出的困境，可是当他7岁的小女儿奥利弗听到“阳光小美女”的选举活动并毅然决然要参加时，全家人都决定，即使人生还有无数无法解决的事，都没有实现女儿梦想重要，于是一家六口人驾着一辆车就开始出发了，要从自己生活的小镇一直长途跋涉到加州，这个过程中会发生什么难题？

奥利弗最终能参加上《阳光小美女》比赛吗？

3、 《夏洛特的网》

豆瓣评分：7.9分

关键词：友情、奇幻

讲完亲情，我们来讲讲友情。

这部电影改编自自美国作家E·B·怀特的小说《夏洛的网》，讲述了一个关于友谊和磨难的故事。

阿芬是故事的女主人公，她家里的母猪生了11头母猪，可是却只有10个奶头，剩下一只弱小的猪没有奶吃，于是爸爸准备杀了它，善良的阿芬决定救下它，并取名韦宝。韦宝慢慢长大变成大猪，家里住不下只好送去舅舅的农场，韦宝天真可爱很快就和农场其他的小动物成了好朋友。可是好景不长，其他伙伴告诉韦宝，圣诞节农场会杀了它做熏猪肉，韦宝说它的愿望是看到冬天的雪，不想在圣诞节就死去，于是农场的朋友纷纷来帮助韦宝，韦宝到底能不能看到雪花呢？

这些动物之间又会发生什么妙趣横生让人忍俊不禁却又感动的故事呢？

4、《荒野间谍》

导演：约翰·唐纳

片长：60分钟

语言：英语

上映时间：2017年

豆瓣评分：9.4

推荐理由：动物版“无间道”，最有趣的科普片。

各种伪装摄像机记录下了动物们的真实情感，无私的母爱、伴侣之间的嫉妒、对死去同伴的尊重……每个动物也都是各有特色，会做“微表情”的猴子，能点头交流的大猩猩，惟妙惟肖、萌到不行。

这真的是我看过最有趣最好玩的科普片了，没有之一。

5、《机器人历险记》

导演：克里斯·韦奇 / 卡洛斯·沙尔丹哈

片长：91 分钟

语言: 英语 / 意大利语

上映时间：2005年

豆瓣评分：7.5

推荐理由：坚持你的梦想，否则你会因为放弃它而在余生里天天后悔。

这是一个机器人的故事。通过一个单纯的孩子如何在历经挫折后变成一个明利知情的成熟大人的过程。阐述了两个主题，一是坚持自己的理想矢志不渝，二是面对邪恶不应退缩

比如机器人爸爸对儿子说，坚持你的梦想，否则你会因为放弃它而在余生里天天后悔。

4. 为什么说中国电影对好莱坞有依赖症

随着好莱坞大片《银河护卫队2》《加勒比海盗5》的中美同步上映，5月与6月的中国电影市场注定又要成为好莱坞大片的天下。

近年来的电影市场出现一个有趣的现象，一些好莱坞影片在中国赢得的票房超过北美。微影数据研究院数据显示，上述影片在2015年有4部，2016年达到8部，2017年截至发稿日期已经出现4部，分别是《极限特工》《生化危机：终章》《一条狗的使命》以及最近大火的《速度与激情8》这些影片的类型则以动作类和喜剧类居多。

5. 大家觉得国产动画片的巅峰是哪部动画片

优秀的动漫电影有《白蛇：缘起》、《大圣归来》和《大鱼海棠》等，他们都是在不断突破，让我们看到国漫的希望，而《哪吒之魔童降世》是一个全新突破，将文化的模板式传承套路打破，结合文化精神给我们一个满意的答案。

《哪吒》的经典之处大致分两个方面，一是打破套路式传统传承；二是在现代生活中，与我们的精神生活共鸣。不仅走到了优秀文化的核心之中，也带来了大俗大雅的经典大赏。

01打破传统文化在现代改编的套路

在影视作品中，我们很难突破经典对我们的影响。金庸老先生的多部作品在不断翻拍的情况下，很难走到作品本身中去，不断将之前作品的优势堆积到最新的“翻拍”之中。

《哪吒》将这一神话故事完全翻新，放弃优秀元素叠加，从新的角度将神话故事进行颠覆。在之前已经有一定成就的国漫动画是有相似性的，同样是在传统文化中开发新的角度，注入时代活力。

在哪吒系列作品中，我们从之前的相关作品里面，不难发现负面人物有专门的刻画，不只是丑化，还有将坏人的“标签”直接写在脸上（坏人的形态，往往就是恶魔的外表）。

《哪吒之魔童降世》的创从这个角度，我们清晰感受到，将犀利干练的申公豹与慵懒拖沓的太乙真人相对比，不是我们一贯的认知那样，申公豹就是极坏的人，太乙真人也并不是合格的“公务人员”。

打破我们一贯认知，会对申公豹同情，也会觉得太乙真人拎不起事情的轻重，甚至还有不少的陋习。从这一角度看经典，我们就能窥见这部动漫的成功之处。

当然在形象方面，各个人物角色都有较为大的突破，哪吒的父亲、母亲是典型的现代夫妻形象。敖丙与哪吒的对比并不是乖巧与桀骜不驯，两人是对命运的臣服与抗争。

对套路的打破，就是对经典的重述，传统文化需要我们与时代符号相结合，融为一体就是经典。

02《哪吒》在生活中与我们的精神发生共鸣

《哪吒之魔童降世》突破一贯套路只是内容上的创新，而内涵所在才是关键，这部电影刚上映到好评不断，最热的一句话就是：我命由我不由天。这是一个被设定的角色的呐喊，是对条件局限下的自我挑战。

哪吒在这种情况下所表现出的精神，和我们感觉到在社会生活重压之下的疲惫相呼应，哪吒的不公与我们发生共鸣。偏见、歧视与社会重压，在哪吒与我们身上都会发生，但哪吒的反抗，让我们感受到自己的希望。

即使生活的压力我们不得不面对，但我们通过哪吒的反抗了解到，我们的努力是可以看到回报的，我们现在的处境并没有哪吒糟糕，是哪吒的反抗精神呼唤了我们的内心。

哪吒母亲的形象同样如此，从原本的柔弱、贤惠到《哪吒之魔童降世》中的标准职场女性。她同样在做出改变，同样在用自己的方式为孩子提供更好的环境和未来。

哪吒的父亲从之前的呆板、严肃和令人讨厌的形象改变到关心温暖哪吒的形象，不惜牺牲自己，处处体贴哪吒，不免让我们回顾自己的父母和已为父母的自己，我们何其相似，也共同在为了孩子的为了努力。

这不只是我们对人物形象突破的肯定，也是对角色所散发出的精神内涵的共鸣，体会到的不辞辛劳，感受到的命运不公，完全在《哪吒之魔童降世》中经典再现，这时，这就不只是一部动漫，而是我们的生活。

03《哪吒之魔童降世》的成功，给我们的启示

这部动漫的成功不只是与传统文化之间传承的突破，还有对我们对传统文化的刻板认知的打破，观念重塑，格局再造，形象再次更新。当然，这给我们国漫的继续创作同样给出了不少启示。

回到经典中去，寻找经典与时代的连通点。

在传统神话故事中，我们不仅要将不合时宜的刻板描述去掉，还要增强人性化的形象深化，不能看到一个人的外在，就为这个角色打上标签，这是对观众的不负责任，也是对自我作品的不自信。

传统文化不一定需要固执不改变，顺应时代的发展，做出与时代相适应的改变，是让动漫作品焕发生机的基础条件。时代与传统文化的连通点就在彼此的理解上。

对我们的生活：除了反抗命运，那就是坚持正义

命运不公是每个时代都存在的话题，其实不是命运不公，而是我们对自我的否定。难道命运善待自己就是让太乙真人直接成为十二金仙？让哪吒直接得到灵珠？在我看来，直接得到永远没有通过斗争得到来的有意义。

生活让我们体会苦难，也让我们从中成长，哪吒是如此成长的，我们同样需要在不断的磨砺中强大自己。我们都可以反抗命运，但我们必须要知道为什么反抗，那就是：我命由我不由天！

总结：

《哪吒之魔童降世》成为观众眼中的“国漫之光”，同样是我们生活中的值得借鉴的例子。它有家庭生活的正面例子（李靖夫妇），也有工作中的负面代表（太乙真人、元始天尊），是通过现实的生活，让我们更加真切地感受到这部动漫的经典之处。

对传统文化的传承与创新，更是我们在文化创作中的关键之处。与时代的结合才能发出耀眼的光芒，同时在作品的创作上更需要坚持自己的正义，保持自我才能避免趋同。这部动漫的成功，同时也是观众的吸收成功。