推荐八部史诗级的电影

『壹』 全球比较有名的魔幻史诗级电影都有哪些

个人认为《角斗士》《勇敢的心》《魔戒三部曲》首先肯定算上，标准放宽些的话《特洛伊》可可以考虑，其实电影类型很多，没必要非要套什么头衔，自己看了喜欢，感觉好就行。也就是大场面（多是战争，魔幻场面）高投资，高质量，后期评价也比较高的电影嘛

『贰』 电影历史上10大不得不看的电影

1.西线无战事 All Quiet on the Western Front（1930）(美国)
奥斯卡授奖以来第一部具有强烈思想性的作品
电影史上“最伟大的反战电影”之一
揭示了惨绝人寰的战争实况，击溃了所谓的“爱国”迷梦

2.马路天使 Street Angel（1937）（中国）
中国早期社会问题片的集大成者
海派城市市井生活的经典写照
20世纪30年代中国电影的压轴之作

3.乱世佳人 Gone with the Wind（1939）(美国)
好莱坞“第一巨片”
展现着旷世爱情的绝世佳作
奥斯卡史上一个不可逾越的“至高点”

4.魂断蓝桥 Waterloo Bridge（1940）(美国)
镜花水月痴人泪，蓝桥愁断离人肠
战争时期一首催人泪下的爱情绝唱
电影史上三大凄美不朽的爱情悲剧之一

5.公民凯恩 Citizen Kane（1941）(美国)
世界电影史上的一次重要实验
反映一个浮士德式的人物在物质世界中的生存状态
一部纯粹的“电影的诗”

6.卡萨布兰卡 Casablanca（1942）(美国)
世界电影殿堂中的经典之作
以爱情故事贯穿起来的惊险侦探片
蕴涵着爱国主义的主题和反法西斯激情

7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中国）
一部典型的心理抒情片
世界电影史上不可多得的艺术珍品
开创了中国电影史上诗化电影的先河

8.罗生门 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑恶的巅峰之作
在国际影坛上产生重大影响的第一部日本影片
标志着日本的电影艺术进入一个新纪元

9.罗马假日 Roman Holiday（1953）（美国）
流芳百世的浪漫经典
电影史上爱情文艺片的典范
温馨浪漫中充满了艺术的美感

10.后窗 Rear Window（1954）（美国）
“永远的惊悚大师”的杰出代表作
一则“看电影”的寓言
一首直指阴暗人心的诗

11.宾虚 Ben-Hur（1959）（美国）
一部名垂影史的史诗巨片
奥斯卡历史上一个突破性的记录
满含着对神的谦恭之感和敬畏之情

12.西区故事 West Side Story（1961）（美国）
百年经典的主题与现代艺术的融会贯通
美国“街头歌舞片”的经典之作
一幕“罗密欧与朱丽叶”式的现代都市爱情悲剧

13.音乐之声 The Sound of Music（1965）（美国）
人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作
好莱坞音乐歌舞片中经典中的经典
电影史上绝妙的神来之笔

14.教父 The Godfather (1972)（美国）
一部令人拍案叫绝的成功之作
一部最具史诗气魄的揭露黑社会明争暗斗内幕的影片
一幅气势恢弘的“社会图卷”

15.星球大战 Star Wars (1977)（美国）
20世纪最为重要的文化事件之一
科幻电影史上最为经典的作品
影响了整整一代人

16.人证 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探讨人性、人情、人伦的杰作
世界侦探推理片中的精品
开拓了悬疑片的社会深度

17.城南旧事 My Memories of Old Beijing（1983）（中国）
满含人间烟火味，却无半分名利心
近乎一幅宁静、淡泊、简约的中国水墨画
似一首淡雅而含蓄的诗

18.莫扎特 Amadeus (1984)（美国）
展现一位“并非完人的乐圣”的坎坷人生
反映人生道路上善与恶的冲突
深刻洞悉人性的经典之作

19.芙蓉镇 Hibiscus Town（1984）（中国）
“电影泰斗”谢晋的扛鼎之作
表现了各式人物在历史面前的真实面目
发出对人性的呼唤和对美好感情的讴歌

20.红高粱 Red Sorghum（1987）（中国）
中国新时期电影创作的新篇章
中国电影走向世界的新开始
犹如一声霹雳，惊醒了西方人对中国电影所持的蔑视与迷幻

21.十诫 Dekalog (1989)（波兰）
欧洲“道德焦虑电影”的代表作
以探讨当代人的道德困惑为主旨的鸿篇巨制
透过世界上最伟大的人生契约引出满含悲悯和质疑的精神命题

22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中国台湾）
当代台湾社会的灰色寓言
都会浮世风景中喑哑的安魂曲
一部时代转换与个人命运紧紧相扣的台湾史诗

23.人鬼情未了（第六感生死恋） Ghost (1990)（美国）
好莱坞道德复兴运动的代表作
一幕杰出的爱情悲剧
体现了超越生死的浪漫柔情

24.与狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美国）
多元化文化观在电影史上的成功折射
对美国西进运动的深刻反思
好莱坞历史上一部永垂不朽的西部传奇

25.情人 Amant, L' (1992)（法国/英国/越南）
一段让人痛彻心扉的异国之恋
一段大胆、炽烈、郁闷而又无奈的叛逆恋情
一堵无法逾越的经典叹息之墙

26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美国）
美国社会问题片的经典之作
一部令人紧张得透不过气来的心理分析片
好莱坞最令人激动的恐怖片之一

27.牯岭街少年杀人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中国台湾）
锐利的现代感和青春化特征的真实结合
一曲青春的悲歌、一幕夹杂了少年初始的懵懂之美的戏剧
展现与夜色、血腥和猫王的歌声联系在一起的别样的青春

28.霸王别姬 Farewell My Concubine(1993)（中国/香港）
通俗中见斑斓，曲高而和者众
一部绚烂、令人陶醉的史诗

29.辛德勒的名单 Schindler's List (1993)（美国）
探寻和讴歌在特殊环境中的人性发展轨迹
具有巨大影响的震撼力和深沉而令人痛苦的艺术魅力
深具史诗的格局和撼人心魄的情绪力量

30.真实的谎言 True Lies (1994)（美国）
美国20世纪90年代动作片经典中的经典
特技电影的典范
大陆市场进口好莱坞大片的开始

31.阿甘正传 Forrest Gump (1994)（美国）
美国“反智电影”的代表作
充满着好莱坞电影回归的保守主义精神
以小人物的经历透视着美国的政治和社会史

32.燃情岁月 Legends of the Fall (1994)（美国）
一幅波澜壮阔的美国西部画卷
一部经典的唯美派电影
恍如隔世的成人童话

33.钢琴课（钢琴别恋）The Piano (1993)（澳大利亚/新西兰/法国）
一个凄美感人而又令人迷醉的爱情故事
细腻地展现了维多利亚时代一个哑女深邃的情感世界
反映女性意识觉醒的佳作

34.阳光灿烂的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中国）
20世纪90年代中国电影的“意外之喜”
对“文革”时期青少年的生活状态和青春期困惑的真实描绘
标志着中国电影跨入了一个新的时代

35.肖申克的救赎 The Shawshank Redemption (1994)（美国）
一部揭露美国司法黑幕的巨片
一幅用友谊和希望描绘的生命画卷
蕴涵人生哲理的喻世之作

36.狮子王 The Lion King (1994)（美国）
动物界中的“哈姆雷特”
历史上最受欢迎的英语影片
迪斯尼公司的巅峰之作

37.这个杀手不太冷（终极追杀令/杀手莱昂/杀手里昂） Léon (1994)（法国/美国）
一部偏重于暴力美学的动作巨片
令人心碎的问题少女与中年杀手的悲剧之恋
满含绕指柔情的都市寓言

38.七宗罪 Se7en (1995)（美国）
电影史上最成功的心理惊悚片
一幕让人发狂的人生戏剧
一部具有浓厚哲学意味的警世录

39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美国）
一部具有深刻民族主义和政治内涵的史诗巨片
一段缠绵而令人荡气回肠的铁血柔情
一部悲壮的血泪传奇

40.廊桥遗梦（麦迪逊之桥） The Bridges of Madison County (1995)（美国）
一部内涵深刻的社会伦理片
一段柏拉图式的经典爱情
一部本地化思维极强的力作

41.猜火车 Trainspotting （1996）(英国)
一部着眼于社会现实的“问题电影”
另类影片的经典之作
以写实主义的基调展示了现代青年自我放逐的生活状态

42.泰坦尼克号 Titanic (1997)（美国）
电影史上第一昂贵的电影
沉没之船上永不沉没的爱情绝唱
一部人类应时时审视自己劣根性的警世箴言

43.美丽人生 Vita è bella, La (1997)（意大利）
一部超越常规的黑色喜剧片
一服医治战争创伤的最佳良药
拥有温暖的质感，清新、达观，而又生机盎然

44.中央车站 Central do Brasil (1998)（巴西/法国）
全世界最好看的电影之一
一部具有现实主义风范的温情小品
一段悲悯旋律下的自我救赎之路

45.楚门的世界 The Truman Show (1998)（美国）
一则荒诞无稽的人生寓言
对惟利是图、践踏人权的社会现象的强烈讽刺
有力地批判了“媒体万能”的价值观

46.搏击俱乐部（搏击会） Fight Club (1999)（德国/美国）
一则极具颠覆性质的社会生活寓言
一部真正意义上的世纪末的现代启示录
一幕以死亡为主题的黑色喜剧

47.花样年华 In the Mood for Love（2000）（香港/法国/泰国）
无法抗拒而又绮丽无比的东方之美
一个有关人生的命题、一段互为交织的爱情
一种紧张、神秘、情欲的调子，一场苦乐参半的梦

48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台湾/日本）
一部高水准的社会学宝典
世界现状的缩影，充满迷人的奥秘与美感
在冷静观世之余不乏对人的关怀与尊重

49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北欧电影史上耗资最大的一部影片
一部同现实激烈碰撞的质朴而伟大的音乐剧
一首关于执着信念的赞美诗

50.千与千寻 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
自我救赎的英雄史诗
重新审视人类生命力的力作
在人与自然的对决中探寻世人活着的力量和理由

世界十大经典之美国版：
1公民凯恩 2教父 3星球大站 4搜索者 5雨中曲
6城市之光 7卡萨布兰卡 8乱世佳人 9毕业生 10辛德勒的名单

世界十大经典之欧洲版：
1战舰波将金号 2偷自行车的人 3八部半 4野草莓 5铁皮鼓
6圣女贞德受难记 7维洛尼卡的双重生活 8太阳灼人 9科里亚 10暴雨将至

世界十大经典之导演版：
1谢尔盖•爱森斯坦 2英格玛•伯格曼 3费德里科•费里尼 4黑则明
5史蒂芬•斯皮尔伯格 6阿尔弗雷德•昔区柯克 7斯坦利•库布里克
8查理•卓别林 9大卫•里恩 10让-吕克•戈达尔

世界十大经典之史诗版：
1宾虚 2阿拉伯的劳伦斯 3末代皇帝 4火之战 5与狼共舞
6尤里西斯的凝视 7印度支那 8乱 9勇敢的心 10埃及艳后

世界十大经典之争议版：
1一个国家的诞生 2去年在马里昂巴德 3发条橙子 4野帮伙
5巴黎的最后探戈 6索多马120天 7感官世界 8猎鹿人
9基督最后的诱惑 10肯尼迪

世界十大经典之中国版：
1小城之春 2神女 3黄土地 4活着 5我这一辈子 6霸王别姬
7城南旧事 8阳光灿烂的日子 9一江春水向东流 10找乐

『叁』 有什么好看的战争电影，我要推荐词和大致的剧情

《拯救大兵瑞恩》
《黑鹰计划》
《我们曾是战士》
《冰雪勇士》
《太阳泪》
《第九纵队》
《前进，巴格达》
《海豹突击队》
《太极旗飘扬》
《饿狼谷》
《父辈的旗帜》
《珍珠港》
《兄弟连》电视剧
《大敌当前》（决战中的较量）
《大偷袭》
《风语者》
《深入敌后》
《天国王朝》
《勇敢的心》
《爱国者》
《300勇士》
《特洛伊》
《虎虎虎》

。。。。。。

至于推荐词和大致的剧情，就不一一赘述了，
一搜就出来了。要是都弄出来，显得楼主多没水平啊，哈哈哈哈

『肆』 2022年十部熬夜也要看的电影

2022年十部熬夜也要看的电影如下：

第一部：《守护者》

这是一部冷门的电影，为了消灭邪恶势力，拯救面临生物兵器毁灭的国家，俄罗斯国防部派出了冷战时期创建的神秘团队。他们异于常人、身怀特技，与号称统治世界的邪恶教授，展开了一场殊死较量。

『伍』 惊艳一个时代的10部电影，可惜！拍出它们的3个国家，已不存在了

2005年6月，央视《电影传奇》栏目，请来了一批特殊的“国际客人”。
其中最受关注的，是一位银发老者，名叫韦利米尔·巴塔·日沃伊诺维奇。
他在中国还有个更为亲切的名字“战神瓦尔特”。
因为《瓦尔特保卫萨拉热窝》《桥》等影片，演员巴塔火遍整个中国，“瓦尔特”这个名字更是家喻户晓。
他第一次来中国访问时，途经上海，“仿佛看到数百万人走上街头，就为了看清我的模样。”
而在自己国家里，巴塔也是当之无愧的功勋演员，一生参演过的电影超250部。
只可惜随着时代巨变，南斯拉夫陷入动荡，这批老派电影人的境遇，也近乎凄凉。
当年和他演戏的一些朋友，能够在中国录节目后一醉方休。
但行程结束后，他们只能各回各国，因为政治紧张，也没法再往来。
面对镜头，巴塔一边回忆往事，一边感叹自己国家的命运，眼神里的情绪复杂。
果然，这次录制一年后，黑山共和国宣布独立，原本继承南斯拉夫体系的“塞黑”彻底解体。
几十年来，苏联、捷克斯洛伐克等国家，其实也都遭遇过类似的命运。
这些国家，虽然现在已不在了，但它们留下了许多享誉世界的经典电影。
其中有不少电影，都被引进到国内，至今仍为人津津乐道。
今天皮哥就来和大家聊聊，来自这些消失国家的10部经典影片，看看有哪些是你难忘的银幕记忆——
一、苏联第一部：《普通一兵》
中国第一部译制片，里面却都是浓浓的东北味，当“你不害臊吗？”台词一出，我笑了
这部拍摄于1948年的影片，虽然年代久远，却一直被人提及。
故事以苏联卫国战争时期为背景，讲述了红军战士马特洛索夫为了战斗胜利，用自己的身体堵住敌人的子弹，英勇牺牲的故事。
影片引进国内后引发了强烈反响，善良勇敢的马特洛索夫一时间成为人人仰慕的战斗英雄，成为无数青年人的偶像。
在这些马特洛索夫的“崇拜者”中，就包括抗美援朝英雄黄继光。
当时身在抗美援朝前线的黄继光和战友们一起观看了《普通一兵》，马特洛索夫用身体堵住枪眼的行为，对他产生了强烈的震撼。
不久后的上甘岭战役中，黄继光同样用胸膛堵住敌人的火力点，用自己的牺牲激励着部队迅速占领了阵地。
而作为新中国第一部“译制片”，《普通一兵》的译制过程也充满波折和艰辛。
因为在此之前，国内观众看外国电影都是通过幻灯字幕或者放映员来讲解；
用中国话给外国电影配音这种形式，还没有出现过。
因此作为引进方的东北电影制片厂，对于如何对《普通一兵》进行中文配音，起初也是摸着石头过河。
他们先用秒表记录每句台词的速度，还要根据片中演员的口型说中文台词，最重要的是台词的感情表达一定要准确。
由于缺乏经验，整个录制过程，也遭遇了不少棘手的问题。
比如在录制一个士兵跳出战壕大喊“乌拉”的场景时，众人对如何翻译这俩字犯了难。
“乌拉”在俄文意思是“万岁”，但直接翻译过来不太符合中文的表达语境。
就在一筹莫展之际，有人提议要不要翻译成“冲啊”。
这样的话口型吻合，符合片中战争的情境，也适合中国观众的观看习惯。
有意思的是，因为配音演员们都是东北人，因此赋予了这部苏联电影浓郁的东北风味。
“你不害臊吗？”、“我jiao着可以”、“我先跟你唠唠家常话”；
一句句接地气的东北话配音，让当时的观众倍感亲切，到现在也在被当代的观众当作趣谈。
第二部：《雁南飞》
苏联电影的“异类”，女主角“薇罗尼卡”沿着河岸奔跑，至今扎心
1957年，一部《雁南飞》在戛纳电影节大放异彩，并拿下最高奖金棕榈大奖。
在这个唯美浪漫的片名背后，有着一个让人心碎的爱情故事。
鲍里斯和薇罗尼卡青梅竹马。
但战争突发，鲍里斯上了前线，薇罗尼卡也在战火中失去了父母。
无奈下，她借住到鲍里斯家，却被鲍里斯的弟弟奸污。
即使经历了种种冷眼与苛责，薇罗尼卡依旧坚强地活着，她要等待爱人归来。
可她不知道，鲍里斯已经死在了战场。
时至今日，皮哥仍对片中那一幕无法忘怀：
当从战场归来的士兵与恋人们激动地拥吻，只有薇罗尼卡抱着鲜花，流着眼泪穿过汹涌的人潮。
作为导演卡拉托佐夫的重要作品，《雁南飞》在当时的苏联影坛算得上“异类”。
拍摄本片时，苏联电影正处于“解冻时期”：在经过长期的禁锢后，苏联电影终于迎来了久违的春天。
在此之前，苏联的战争片都讲究气势恢宏，主打对英雄人物的歌颂，久而久之形式早已固定僵化。
《雁南飞》的出现，打破了当时战争片的那种固态模式。
它没有去歌颂英雄，反而是在讲青年人的美好爱情，讲战争对于美好生活的破坏。
当得知爱人死讯的薇罗尼卡沿着河岸疯狂奔跑，那种痛苦与绝望的心情让人十分揪心。
影片在1958年引入中国后，在此后几十年影响了几代国人。
比如对于张艺谋、陈凯歌、贾樟柯等导演来说，《雁南飞》给他们最大的震撼就是充满诗意的拍摄手法。
特别是鲍里斯牺牲时在白桦林的经典镜头，白桦林在濒死之际的鲍里斯眼中不停旋转，与幻想中的婚礼叠印在一起，让人不禁落泪。
对于大众来说，对于这部电影最大的感受还是“新鲜感”。
看惯了《南征北战》《上甘岭》等大场面的战争片，像《雁南飞》这种风格的战争片让很多人觉得眼前一亮，有着独特的感染力。
影片至今仍然保持着8.8的高分，可见这部经典并没有被时间埋没，仍然感染着新一代的观众。
第三部：《运虎记》
赫鲁晓夫一句话，有了这部电影
无论在哪个时代哪个国家，喜剧电影都是“刚需”。
《运虎记》正是六十年代苏联喜剧的代表。
1961年，影片在苏联上映后广受好评，成为当年最卖座的电影。
即便以现在的标准来看，《运虎记》的故事听起来也十分有趣：
在一艘运送动物的货轮上，一只黑猩猩逃出了笼子，还顺道把老虎、狮子等一众“动物兄弟”给放了出来。
船上顿时乱作一团，以黑猩猩为首的动物集团，成为货轮的“统治者”，整个货轮成为一个混乱而危险的野生动物园。
整个故事更像是一出大型的马戏表演，尤其是饰演驯兽女郎的女演员，美丽动人的形象让人过目难忘。
这位女演员其实是苏联赫赫有名的“马戏公主”玛格丽特·娜扎罗娃，这部电影实际上正是为她量身打造。
娜扎罗娃的丈夫是一名专业驯虎师，婚后他将驯虎技能悉数教给了妻子，娜扎罗娃由此成为苏联第一位与老虎一同演出的女演员。
1957年，娜扎罗娃在世界青年大会上的表演得到全场喝彩，连时任苏联国家最高领导人的赫鲁晓夫也说：
“这样一位美丽勇敢的女性，应该去拍电影！”
就这样，《运虎记》应运而生，并得到无数观众的喜爱。
影片引进国内时正值春节，这个热闹欢脱的故事非常契合节日氛围，引发了全国性的观影热潮。
特别是毕克、赵慎之等老一代译制片大神的配音，把每个角色的情绪都拿捏得十分到位，让观众深深投入到故事当中。
这部欢快而又刺激的喜闹剧也成为无数80后的童年回忆，直至现在影片有时还会在电影频道重播。
第四部：《意大利人在俄罗斯的奇遇》
你知道吗？这部令人爆笑的喜剧，幕后却有一个让人扼腕的悲剧
和《运虎记》相似，这部电影的重要情节也与动物有关。
一群生活在底层的小人物为了一笔宝藏，千里迢迢从意大利飞往俄罗斯寻宝。
在一番折腾后，众人从动物园的狮笼下找到了宝藏，拿到财宝后的他们却被逃出动物园的狮子追踪。
对很多观众来说，整部影片给人印象最深的无疑是那头狮子。
与片中角色的近距离接触，在大街上追着主人公的车奔跑等情节，让当时的观众无不胆战心惊；
而狮子在大街上“红灯停、绿灯行”的一幕，又瞬间将喜剧效果拉满，可见导演深厚的喜剧功底。
本片出自苏联喜剧大师梁赞诺夫之手，像《办公室的故事》《两个人的车站》等我们非常熟悉的喜剧都是来自这位导演。
1987年本片引入国内后，成为当年最受欢迎的译制片之一。
到后来央视台每逢寒暑假就会重播，每次仍能吸引不少观众驻足收看。
据说影片在国内上映后，全国各地动物园的游客激增，不少人都带着一种猎奇心去看狮虎山，想看看这里有没有埋什么宝藏。
但很多人不知道的是，这部喜剧的背后有着令人扼腕的悲剧。
片中的狮子是一个建筑师私人豢养的宠物，脾气非常温驯，进入剧组后也成为所有人的“团宠”。
但在莫斯科拍摄时，狮子被临时关在一所无人的学校中，没想到一个大学生为了找狗翻墙进入学校，正巧撞上这头巨兽。
平日温和的狮子此时突然兽性大发，扑在大学生身上撕咬，紧接着闻讯赶来的警察将狮子击毙，这位倒霉的大学生也身负重伤被紧急送医。
如此扣人心弦的喜剧故事，在戏外却以悲剧收尾，也让这部影片蒙上了一层悲伤的传奇色彩。
第五部：《这里的黎明静悄悄》
喀秋莎，还站在俊俏的岸上吗？那个17岁的嘉丽娅，你还记得吗？
即便过去这么多年，回想起这部影片时，仍会让人感觉心痛。
五个正处于花样年华的女兵，在最美好的年纪被迫进入战场，失去了自己的生命。
为了强调她们命运的转折，导演罗斯托茨基专门设计了两种色彩进行区分。
在彩色的场景中，她们不再是军人，而是几个对未来满怀憧憬的女孩。
在军营中的嬉笑，在晚会上的舞蹈，每个女孩脸上洋溢着青春与活力的气息，也感染着周围的人们。
而在黑白的场景中，她们置身于残酷的战场，手中拿着武器随时准备与敌人战斗。
当还不满十七岁的嘉丽娅惊恐地喊着“妈妈”，被敌人一枪打死时，这个女孩对于世界的不舍，对于死亡的恐惧，都让人为之愤怒和心痛。
片中那首婉转悠扬的《喀秋莎》，也深化着这种悲剧的氛围，成为回荡在几代国人心中的经典旋律。
从原作小说来看，小说中的几位主人公原本都是男性，但在电影中改成了女性。
女性的加入无疑强化了故事的悲剧气质，也让人加深了对战争的反思。
影片上映后产生了深远影响，多年后甚至还推出了新版，但反响远不如老版热烈。
二、南斯拉夫第六部：《桥》
老朋友再见，老朋友再见吧……可惜国内引进时，删除了一段经典
在南斯拉夫电影史上，《桥》绝对是一部无法绕开的作品。
故事情节围绕一座桥展开：为了阻挡德国纳粹，少校“老虎”带着几名游击队员要在七天内完成“炸桥”任务，纳粹布下的重重防守成为他们最大的阻碍······
对于60年代的观众来说，《桥》就是那一年代的大片代表。
不仅有激烈的枪战戏让人看得热血沸腾，年轻战士班比诺的牺牲更是全片最让人心碎的泪点。
这段充满传奇性的故事，其实在历史上确有其事。
1942年，南斯拉夫游击队为了切断纳粹的补给，冒着生命危险将位于黑山北部的塔拉河峡谷大桥炸毁，有一位工程师在执行任务过程中牺牲。
虽然按照现在的眼光看，这部当时的大片在制作上难免粗糙；
但对当年的中国观众来说，绝对不亚于我们刚看到《阿凡达》时的震撼。
有些遗憾的是，由于时代的原因，影片在译制过来时删去了游击队员狄希谈恋爱的情节，这也导致影片成为一部“残缺的经典”。
《桥》之所以被一代代中国观众铭记，一部分原因也是片中那首令人心潮澎湃的《啊！朋友再见！》。
在口琴的伴奏声中，忧伤而又豪迈的旋律感染着每一个人，让人不由自主跟着音乐哼唱。
这首歌至今仍广为流传，在《站台》《老炮儿》等电影中也作为重要的背景音乐出现。
第七部：《瓦尔特保卫萨拉热窝》
瓦尔特保卫了萨拉热窝，却终究保卫不了“南斯拉夫”，男主晚年，在不如意中，离世
对于60年代的观众来说，一提到南斯拉夫电影必定会想到这两部：
一部是《桥》，另一部一定是《瓦尔特保卫萨拉热窝》。
这两部电影都是出自导演克尔瓦瓦茨之手，这位受到好莱坞类型片影响的导演，非常善于借用好莱坞的手法讲故事。
比如这部影片，就借鉴了好莱坞西部片的手法，片中的动作戏非常干脆利落，那场清真寺屋顶的枪战更是拍得扣人心弦。
影片引进中国后立刻成为大街小巷的焦点，饰演瓦尔特的巴塔也成为全民偶像。
不久后巴塔受邀到中国访问，所到之处都是“瓦尔特”的粉丝，中国人民的热情让巴塔激动不已，直言自己成了一位“中国明星”。
时过境迁，当年的南斯拉夫早已成为历史，影片主创也早已不在人世。
曾经星光璀璨的“战神”巴塔，晚年竞选过总统，又不幸遭遇中风，生活并不如意，最终在2016年离世。
拍完本片的二十年后，66岁的克尔瓦瓦茨在波黑战争中因为缺乏药物，心脏病突发去世。
曾拍摄《瓦尔特保卫萨拉热窝》的导演，在萨拉热窝遭到围困中离世，如此奇妙的巧合不得不让人感慨。
第八部：《逃离索比堡》
二战史上的“奇迹”，600人集体越狱
严格意义上来说，《逃离索比堡》是南斯拉夫与英国的一部合拍片。
由于以历史事件为蓝本，这个关于“逃生与自由”的故事，更多了几分真实和传记色彩。
纳粹集中营里，时刻面临死亡威胁的囚犯们，开始谋划一场看似不可能的越狱行动。
想要逃到外面，首先要穿过布满死亡陷阱的地雷区；
一旦被纳粹抓回来，不仅要自己死，还要找一个人陪葬。
但活下来的人并没有放弃逃跑的想法，强烈的求生欲让他们决定铤而走险，突破纳粹设下的死亡禁区。
600多人逃跑，大约一半的人顺利逃出集中营，这在二战历史上堪称一个奇迹。
影片用了很多丰富的细节展现集中营的残酷，比如纳粹让逃跑的囚犯找人陪葬的那场戏让人心塞不已。
一位上了年纪的父亲不得不选择自己的儿子陪葬，老人颤抖的双手和痛苦的眼神，让人感受着这种无可奈何的绝望。
这场史上最大规模的集体越狱，在经过电影的演绎后，成为反抗强权追求自由的重要象征。
80年代末，影片被引进到国内，后来又在中央电视台反复播放，成为很多80、90两代人最初的电影记忆。
第九部：《地下》
一部至今难以逾越的“史诗神作”
库斯图里卡，可以说是南斯拉夫艺术电影最具代表的人物。
一方面他的电影充满想象力，各种天马行空的情节场面让人瞠目结舌；
另一方面他的电影又如此贴近南斯拉夫的历史和现实，是对南斯拉夫这个国家最好的记录。
《地下》正是如此。
作为库斯图里卡的代表作，他用一种癫狂荒诞的风格讲述着南斯拉夫半个世纪的沧桑变化。
从联邦国家的建立到最终解体，影片通过小黑、马高、娜塔莉三个人物的命运讲述着国家的动荡，人物的生活史亦是国家的变迁史。
而猩猩开坦克、倒地的基督像、水下众人的相聚等超现实的桥段，又暗含着对某一历史时期的指涉。
不仅是《地下》，库斯图里卡的《黑猫白猫》《流浪者之歌》等影片同样是用荒腔走板的形式讲述历史和现实。
也难怪有人说，想了解南斯拉夫，不如好好品一品库斯图里卡的所有电影。
三、捷克斯洛伐克第十部：《好兵帅克》
可惜，原著作者英年早逝
和很多战争片不同，《好兵帅克》是以第一次世界大战为背景。
片中的很多情节都来自原小说作者哈谢克的亲身经历，他目睹了战争的残酷黑暗，以及军队内部的种种龌龊。
愤世嫉俗的他，在1921年开始了《好兵帅克》的创作，将自己对国家的热爱、愤怒都凝聚在憨厚呆萌的帅克身上。
身材胖胖的帅克为人乐观热情，做起事来有时候会犯迷糊，一旦开了话匣子就收不住。
这样一个人和危机四伏的战场，怎么看都格格不入，也难怪这些军官一看到帅克就皱眉头：
这个帅克，怎么看也没有点儿士兵的样子！
特立独行的帅克，如同观察战争与周围人们的一面放大镜，批判着战争的虚伪，讽刺着那些装腔作势的军官们。
可惜的是，哈谢克在创作小说的最后一卷时因病早早离世，年仅四十岁，这也成为这部经典小说的最大遗憾。
以上这些作品，都曾在某一时期影响了一代观众，至今仍在散发余热。
希望那些经典作品可以继续传承，让更多新一代的观众认识这些优秀的影片！
文/皮皮电影编辑部：阿志
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