印度電影台詞我忙著說話是別插嘴是什麼電影

① 印度電影《天作謎案》的豆瓣評分是多少

印度電影《天作謎案》的豆瓣評分是6.9。

影片通過自殺女孩的父親、跟蹤妻子偷情的偵探、看到律師男死者7點半回家的保安等多個人的口供，以及被摔碎的玻璃茶幾、現場發現的各個人的血跡、沾了泥的死者的鞋等種種證據，讓我們分辯出作家男嫌疑人和出軌女嫌疑人兩個人編織的羅生門！

而且幾乎所有對作家不利的證據，全都被他銷毀了，就算他告訴了那個警察真相，因為沒有足夠的證據，也沒人會相信他的。本片改編自印度的同名老片，比看不見的客人早多了，而且據說本片的導演，還是原版同名老片導演的孫子，算是孫子對爺爺的一種致敬。

② 印度電影《流浪者》男主人公拉茲有著怎樣的藝術人生

電影《流浪者》說了那麼多麗達，大家還不知道拉茲媳婦長什麼樣呢，稍後上幾張照片還有全家福，再給大家聊聊拉茲的家庭生活和個人 情感 生活。

《流浪者》男主人公拉茲有著怎樣的藝術人生？

一、出身藝術世家，一家三代四口出演《流浪者》

關於這部電影，先說個饒有趣味的片段。

看過《流浪者》的朋友對其中一句台詞印象深刻，即法庭上這位大法官無情地說道—— 「法律不承認良心！」

結果這位老爺子被麗達懟得夠嗆—— 「法官先生，那麼良心也不承認法律！」

說是饒有趣味，是因為這老爺子是拉茲真實的爺爺！

現實生活中，正是這位老爺子棒打鴛鴦、一手拆散了拉茲和麗達扮演者娜爾吉絲的情緣。

老爺子給出的理由是——我們家不能娶一個女戲子進門。

老爺子叫 德萬·卡普爾 ，出身地主家庭，年輕時是個警察，盡管平生只演過《流浪者》這么一部電影，但架子端得足足的，在現場不停沖他的孫子導演拉茲咆哮：「我用你教我怎麼演？！難道你比我更懂法律？！」

事實上整部電影從立項到殺青，拉茲進行得異常艱難，因為這裡面有兩位演員是他的長輩，另一位是他的父親—— 拉貢納特大法官 。

這部電影是一家三代四口人在裡面參演，給大家拉個表單——

《流浪者》還在劇本階段，拉茲就想當導演，但他不敢跟父親說，拿著劇本蹲在父親房門外不停抽煙，最後編劇阿巴斯看不下去了，替他向父親說情。

普利特維拉·卡普爾 先是喜歡上這個故事，隨後決定在其中扮演拉貢納特大法官。影片上映後，他承認自己低估了兒子。

這位一輩子都板著臉的老父親，雖說默片時代已是大明星，但個人際遇和家庭生活十分不幸。

先給大家簡單說下這位默片皇帝、天竺克拉克·蓋博，原本有著令人羨慕的聲望和財富，卻為何總是一臉的憂傷和哀婉。

普利特維拉·卡普爾 出生於1906年11月3日，少時家境優渥，十七歲考入白沙瓦愛德華學院學習法律，1923年在校期間結婚，娶了拉茲的母親羅諾，隔年生下了拉茲·卡普爾。

其後夫妻倆又接連生了五個子女。原本一家人生活富足，其樂融融，未曾想到了1931年，老卡普爾一個幼子、也就是拉茲的三弟德維因肺炎去世，老卡普爾陷入巨大的悲痛之中，未曾想災難還未結束。不出一個星期，他的另一個兒子南迪也意外身亡。

這個叫南迪的小男孩是因為家族裡大人們忙於喪事無暇照看，自己在花園里撿了一枚老鼠葯當作糖丸吃掉了。

接二連三的打擊令老卡普爾一夜之間老了一截。

我在《流浪者》片尾看到拉貢納特大法官伸出手去哀嚎：「我的兒子……」感覺那種悲傷十分真實。

還好老卡普爾還有長子拉茲。

拉茲勤奮好學有才華，年僅二十七歲便自編自導自演了《流浪者》，獲得國家電影獎及戛納電影節金獎作品，暢銷全世界，一夜之間蜚聲國際。

《流浪者》不僅火遍中國，在蘇聯也是所到之處收獲無數掌聲，票房冠軍紀錄保持了長達三十年！直到1982年才被《迪斯科舞星》追平。

有這樣一位爭氣的兒子，老卡普爾也算是足慰平生。盡管兒子的感情生活也很令他操心。

二、拉茲與妻子、麗達之間的 情感 真相

麗達扮演者 娜爾吉絲 一直是中國觀眾非常喜愛的女演員。

在《流浪者》中，她演出了傳統女性的溫婉善良、還有現代女性的精明干練，法庭上一個轉身，跨越了兩個時代。

觀眾們多希望她和拉茲真正走到一起。

與我們想像中不同的是—— 拉茲和娜爾吉絲是實錘的婚外戀，她是後來者。

兩人合作過八部電影，《流浪者》是第二部，這個時候拉茲已結婚四年，是一個男孩兒一個女孩兒的父親，還有一個寶寶懷在媽媽肚子里，這個寶寶長大後主演了我們熟悉的《啞女》、《海誓山盟》還有《蛇女》。

拉茲的妻子 克里希娜 出生於1930年12月30日，是老卡普爾的表妹，嚴格意義上講是拉茲的表姑。

輩份有點亂，這個親上加親，也是嘆為觀止。

而且，從拉茲長子出生日期來看，這對夫婦是未婚先孕。兩人熱戀期間就被媒體炒翻天——「拉茲·卡普爾狂熱地愛上了克里希娜！」

也只能說是真愛了。

拉茲在很長一段時間里在兩個女人之間搖擺，兩個女人他都愛，最後還是爺爺和父親一錘定音——絕對不能離婚！絕對不能娶女戲子進門！

而拉茲的妻子克里希娜十分賢惠，一直對丈夫的婚外戀保持克制隱忍的態度。

只可憐「麗達」娜爾吉絲一直苦等到1958年3月才嫁給了導演蘇尼爾·杜特，這一年她已經二十九歲了，算是十足的大齡女青年了。

拉茲是個很有事業心的青年， 情感 生活在他的生命里只佔十分之一，即使這十分之一還是由兩個女人分享。

若說真愛，大概拉茲最愛的那個人是卓別林。

三、上世紀五十年代收入最高的男明星

1924年12月14日，拉茲·卡普爾出生於白沙瓦。

他自打十一歲起進入影壇，二十二歲編導主演兩部電影《火》及《雨》，在影壇展露頭角，引起國際影人的注意。

1950年，二十六歲的拉茲自創 R.J電影公司 ，拍攝了《流浪者》，獲得巨大成功。

他與父親不一樣，老卡普爾出演過大量「霸道總裁愛上我」題材、還有豪華奢靡的古裝片，而拉茲將鏡頭伸向 社會 最底層的勞苦大眾，以一種悲天憫人的情懷講述那些「沒見過一天好日子」的老百姓自己的故事。

在他看來，與其描繪那些歌舞昇平鶯鶯燕燕，還莫不如把鏡頭伸向路邊一條無家可歸的小狗。

正如拉茲的一段名言——

大概您沒想到，《流浪者》並非拉茲最成功、票房最高的電影。四年之後，他又與父親、娜爾吉絲合拍了一部《鄉巴佬進城記》，大獲好評！口碑票房超越了《流浪者》。

1964年，拉茲為了附和潮流，非常不情願地拍攝了平生第一部彩色電影《合流》。影片取景歐洲，描寫了三個朋友之間的 情感 糾葛，謳歌了人世間的真、善、美和自我犧牲精神。這依然是拉茲長袖善舞的領域，影片獲得了巨大的成功，甚至在當時基本一票難求！

最後竟然在國內連續上映了五年，這不得不說是一個行業奇跡！

由於作品的親民風格，拉茲本人也獲得了巨額經濟回報。1951年-1956年期間，他是國內收入最高的男明星。但拉茲依舊過著樸素低調的生活，他將個人財富又重新投入到熱愛的電影行業中。

1970年，拉茲嘔心瀝血整整製作了六年的《我叫小丑》上映，由於題材太過前衛，票房不盡人意。

拉茲有些心灰意冷。

但這部電影近年來卻不斷翻紅，評分一路高漲，獲得歐美同行盛贊！看來「拍給五十年之後的觀眾欣賞」這種事原來真的有！

晚年拉茲開始將精力花費在下一代，悉心扶助兒女尤其是 里希·卡普爾 ，同時也一手挖掘了未來的天皇巨星沙魯克·汗！

里希·卡普爾雖然不及父親那般有著崇高的藝術地位，但在「勤奮」這一塊真是交足功課！

在拉茲的引領之下，這個家族沒有一個人靠著祖蔭吃干飯、躺在家譜上睡大覺，都在影壇揮灑汗水辛勤耕耘。

與此同時拉茲也在積極拓展人脈，強強聯姻，比如他的外孫子就娶了 阿米達普·巴強 的女兒。這還是卡普爾家族少有的白衣聯姻。

積數代不懈之功，卡普爾家族已成為寶萊塢第一金字招牌。

1988年6月2日，拉茲·卡普爾因病去世（腎衰竭、心力衰竭、哮喘），享年六十四歲。

那麼，在他身後，卡普爾家族成員現狀如何？

拉茲的弟弟、《流浪者》小拉茲後來怎麼樣了？

四、家族近年不斷損兵折將，新生力量也在野蠻生長

《流浪者》小拉茲的扮演者 沙希·卡普爾 後來並未長殘，成年之後依然非常英俊，還娶了一個英國老婆，生了一堆小混血，後來走上了國際影星之路。

2017年12月4日，沙希·卡普爾因肺炎去世，享年七十九歲。

緊接下來，2018年10月1日，拉茲的妻子克里希娜因心臟驟停離世，享年八十七歲；

2020年4月30日，拉茲的二兒子里希·卡普爾（《啞女》男主角）因白血病去世，享年六十七歲；

2021年1月15日，拉茲的大女兒南達里特因癌症去世，享年七十一歲；

2021年2月9日，拉茲最小的兒子拉吉夫·卡普爾因心臟驟停去世，享年五十九歲。

可以說近年卡普爾家族籠罩著一片愁雲慘霧。

但與此同時，拉茲孫輩異軍突起，成為寶萊塢耀眼的新生力量！

比如拉茲的長孫女卡琳娜·卡普爾出演了《三傻大鬧寶萊塢》，迄今為止仍是豆瓣排名第十四的經典作品。

拉茲的孫子、里希·卡普爾的兒子蘭比爾·卡普爾，也是如今頭角崢嶸的明星，據說他的愛好是收藏豪車。

希望這些卡普爾後人秉承先祖的遺志，勤奮向上，永遠記住爺爺拉茲的那段名言——

（全文完）

我想大多數上了年紀的人都看過印度電影《流浪者》，對影片中的主題歌《拉茲之歌》和插曲《麗達之歌》也能哼上幾聲，我是在上世紀七十年代末，配合當時的政治環境下看過此片的。

《流浪者》的故事梗概:

大法官拉貢納特堅信一個荒謬的理論「賊的兒子一定是賊，法官的兒子一定是法官」，並以此為依據判了扎比的罪，無辜的扎比越獄後，成了真正的罪犯，他為了報復大法官，設計使法官拋棄了將要分娩的妻子，從此，法官的兒子拉茲生活在貧民窟中，成了一個到處流浪的小偷，長大後，在一次行竊中，拉茲意外地遇到了童年時的女友麗達，他們真誠相愛了，拉茲決定痛改前非，用辛勤的勞動來養活自己和母親。

然而，工廠卻以拉茲曾經是個賊而開除了他，狠毒的扎比又脅迫他繼續做小偷，有一天，扎比為躲避警察的追捕，脅迫拉茲的母親做人質，拉茲殺死了扎比並被逮捕，當他得知審判的大法官就是自己的生身父親時，他從獄中逃了出來，他恨父親並選擇了行刺，結果再度被捕，在法庭上，己成為律師的麗達，為拉茲做了精彩的辯護，用事實證明了大法官拉貢納特血統論的荒謬。

該片是由拉茲、卡普爾（1924——1988）自編、自導、自演的一部影片，他自己扮演男主人公拉茲，他父親扮演片中拉茲的父親——大法官拉貢納特，他三弟扮演小時侯的拉茲，該片在印度以及世界都有一定的影響力，1953年，榮獲戛納電影節最佳故事片獎。此後30年多年中，拉茲、卡普爾以非凡的才華和高深的造詣，創造了許多膾炙人口的影片，由他主演的影片，多達57部，多以反映印度普通人的感情與生活，並對 社會 的弊端加以公開地揭露，在六十年代後期，主要致力於製片業，他是印度電影史上最受歡迎的藝術家之一。

拉吉·卡布，一般翻譯成卡普爾，是《流浪者》里拉茲的扮演者，是印度百年電影史上殿堂級的人物。他集編導演、製片於一身，極富國際影響力，被譽為印度的克拉克·蓋博，印度的卓別林。

拉吉出生於1924年，出生地是現在歸屬巴基斯坦的白沙瓦一個旁遮普家庭。父親是著名演員普利斯維拉吉，在電影《流浪者》里扮演拉貢納特法官，這部電影里扮演小拉茲的是拉吉的親弟弟沙什，後來他也成為銀幕巨星，他不止一次出演哥哥的童年。拉吉還有一個弟弟沙彌，是印度銀幕貓王，不用說也是位電影明星，在《海誓山盟》里發福的沙彌扮演叔叔。

拉吉10歲第一次登上銀幕，真正擔任主要角色是1947年，合作者是後來的印度夢露馬杜巴拉。

拉吉第一次導演並主演的影片是《火》，在那部電影里24歲的拉吉遇到了納爾吉斯，也就是麗達的扮演者。這對印度銀幕上第一對黃金組合一共合作了16部電影，包括著名的《流浪者》。人們一直猜疑他們的關系，但是拉吉早在22歲就和堂妹結婚了，納爾吉斯和拉吉都沒有承認他們有私情。納爾吉斯後來嫁給了演員桑尼爾·杜特，他們的兒子桑賈伊後來很火！

拉吉的作品非常多，也捧紅了很多女明星。

拉吉有3子2女，除了兩個女兒，幾乎所有的後代都在銀幕上大放異彩，是印度寶萊塢四大卡普爾家族裡演員陣容最強大的。

拉吉從《流浪者》開始出演多部電影都是模仿卓別林的表演，也喜歡表演小人物的生活，是比較有代表性的現實主義表演藝術家。

拉吉只活了64歲，1988年因為哮喘並發症去世。他的為人和演技都很受推崇。需要補充的是，印度電影是配唱制，演員極少自己演唱。拉吉的御用配唱人是穆克什和馬納迪，尤以穆克什為主，他的過早去世讓拉吉感慨：我的聲音沒有了！穆克什的歌聲什麼樣，請聽拉茲之歌！穆克什的兒子也是歌唱家，他的好聲音可以去聽聽《努里》……

印度電影流浪者的男主人公拉茲的演技，對我印象極深，他表演的真實，純朴，沒有造作，自然流暢，而且影片中的拉茲之歌很經典，總之，流浪者的電影當時的上座率非常高，普遍受到電影觀眾的歡迎和好評。不愧為一部使人難忘的好影片。

當初被他迷倒了，甚至找出地圖查找去印度的路線，現在想來有點幼稚

兒時記得印度電影《流浪者》裡面有句經典台詞:法官對拉茲說:做賊的兒子永遠是賊，

《流浪者》是經典之作，飾拉茲的演員，把小偷的玩世不恭，表現的淋漓盡致，看了他的表演，我們會從不同的角度，理解他的身世，麗達是美麗的富家小姐，她演的情緒纏纏綿綿，恰到好處，而歌曲，也非常委婉動聽，可以說，這個電影影響了一代人。

這個問題你自己可以去網路上查啊，關於他的「生平」介紹的非常詳細，有必要特意問大家嗎？

拉茲的 社會 地位低下，卻能得到美麗，善良的女律師麗達的愛情，只能是藝術人生。

很認真的在探討人性的復雜。

③ 印度電影《愛無止境》：愛情是良葯

印度電影《愛無止境》：愛情是良葯

相愛的時候就要好好愛，珍惜每一分每一秒，愛是永恆的，愛是無止境的，真愛是不會拋棄當事人的，這是我在看完印度電影《愛無止境》之後想到的。這部電影吸引我的首先是歌聲的美好，場景感人，男女主人公的默契，然後在看的過程中，又發現人物對話含有大智慧，句句經典，讓我興奮，感覺像尋到了寶貝一般的驚喜。如此好，感人，心動，是那種讓人心疼的好，一看就上癮了。連續看了好幾遍。一直喜歡印度人的能歌善舞，隨時可歌，隨時可舞，街舞又是青春活力的再現，生動，往往能把一個人深藏的那種內力喚醒，激盪的旋律總給人蠢蠢欲動的感覺，非常美妙。而最終感動我的，是他們兩人傳奇般的愛情故事。

男主人公薩馬爾是流浪漢，洗車、市場送貨，什麼活都干，晚上在街邊抱著吉他，自彈自唱，他的歌聲很有感染力，他真是一個很有精神頭的小夥子，歌聲感染著路人，他把歡樂也帶給了很多人，他很享受讓周圍人開心的感覺。以前看到賣藝的人，都是一臉的凄苦，贏得別人的同情，然後丟下硬幣。而這個男孩卻是陽光的，具有積極的心態和美妙的歌喉，是歡快的，臉上始終帶著微笑。所以這個與眾不同的流浪漢也是吸引我的一個亮點。

就是這個流浪漢，偏偏愛上了一個叫做米拉的高貴優雅的女孩，且一發不可收拾。不巧的是，女孩已經與一個叫羅傑的銀行家兒子訂婚。米拉為了在父親生日上給父親一個驚喜，就求教於薩馬爾教她唱一首新歌，作為回報，米拉教薩馬爾說餐廳服務用語。不料，在這個過程中，米拉也喜歡上了薩馬爾。雙雙墜入愛河。正當他倆愛得如醉如痴之際，薩馬爾突然出了車禍，米拉認為是上帝在懲罰她，於是向上帝鄭重發誓只要能讓薩馬爾活著，她自己寧願離開她永不見他。然後，兩個人長達10年的分離，天各一方，杳無信息，卻都未結婚，10年後薩馬爾再次出了車禍，命運戲劇性地把他又送到了米拉跟前，最後，兩個有情人終成眷屬。

我喜愛的歌詞，不斷地在耳邊回盪：「流浪的人，為愛痴狂的人，你在尋找什麼，不停地詢問別人，我的家在何方。你在街頭流浪，你笑、你哭，感染著每一個行人，把悲傷藏在微笑背後，你屬於整個世界，卻沒有人屬於你。

她的眼中有繽紛的彩虹，她的聲音清純如夜鶯的哭泣，行走在烈日下，也有影子相隨。你穿過烏雲尋找月光，你在無聲的微風中傾聽。朋友，我的愛人已經走進，即使還未看見，我已知曉她的氣息。從未相聚，也未分離。甘願做愛情的奴役。她說會在夢中見你，但你卻整夜無眠，我的呼吸開始變輕，我的脈搏也已變慢。」……

感染人的歌聲，讓大街小巷因為他的存在，因為薩馬爾的歌聲，一片歡聲笑語，大人小孩老人都被感染，那情形看了讓人感動，你會感覺他並不是一個流浪人，他是一個把溫暖送給這個世界的陽光天使。他會讓你覺得這個世界多麼美好，有期待，有動力，有幸福。

薩馬爾邀請米拉一起去了舞廳。米拉在薩馬爾的鼓勵下，第一次守著眾人無拘無束地跳起了舞，在大街上，以薩馬爾和米拉為首的兩隊年輕人跳起了街舞，唱起了歌，灑脫，隨意，盡情，那樣的場面真是富有感染力，年輕有活力的一群人，是最快樂的時候，而米拉，褪去貴族人高雅的外表，盡情地把自己內藏的一面表現出來，無拘無束，舞姿跋扈，傲氣，找到了釋放感情的出口，眼神更加嫵媚，黑發飄飄，薩馬爾被吸引，一起舞一起唱起來。兩個人有著默契的眼神，默契的舞姿，默契的歌聲，真叫人羨慕，感動。而歌聲更是讓人百聽不厭：

「愛情是良葯，芳香是良葯，打開心門歡迎吧，我喜歡驚喜。來吧，讓我們的呼吸融為一體，這個夜晚屬於誰，明天既不是你的，也不是我的。對著月亮擲出硬幣，正面是你的，反面是我的。看著我的眼睛，愛情之火已經點燃，再靠近一點。心如河水一樣流淌不息，試著淌水前行，踩一腳在雲端，那裡沒有大地。心無止境，愛無止境。」……

薩馬爾在唱「愛情是良葯，芳香是良葯」這句時的表情是那麼幸福，是那種發自內心的幸福，快樂，簡直無法形容。正因為這次狂歡，薩馬爾對米拉說愛上她了，愛上了她優雅後面的壞。

如果說薩馬爾最初愛上的是那個在教堂前的雪地上，就在他一抬頭的剎那間，邂逅了那個有著瀑布般的長發、黑黑的眼睛、天使般的女孩，不如說他更愛這個褪去矜持外表後的那個能歌善舞的真實的她，也許正因為這一點才流浪的他相匹配。

當他倆墜入了愛河時，轟轟烈烈的一場愛情開始了。街頭巷尾都有他倆愛的影子，一起在街頭唱歌，一起坐摩托車兜風，在話亭里纏綿，盡情地表達著滿腔旁若無人的愛，在地鐵上的滑稽讓人引俊不止，羨慕，並為她們祝福。所有墜入愛河的人都能感受到那種美好。米拉更加美麗，更加調皮，與薩馬爾在一起，她是多麼無拘無束，是多麼快樂啊，把心裡積攢多年的美好和童心都喚醒了。

而薩馬爾呢，也是，不再流浪，身邊有了這么個漂亮的天使陪伴，那幸福更是無法言表。他倆深深地相愛著。愛得天昏地暗，愛得又如此美好。他們一起唱：「當我們的呼吸融為一體，我有了新的生命力，靈魂觸動你身體的芳香，當你靠近，一個人能自控多久，就讓意識隨風而去，心向前直行，該轉彎時就得轉彎，當我出現在你的思念里，孤獨也如此美好，當夜晚消失在你的臂彎，清晨如此輕盈，你已活在我的視線里，我的眼睛流露出愛意。」

正當米拉打算把他倆的事情告訴父親時，薩馬爾騎摩托車時被車撞了，米拉跪在馬路對面，對神祈禱：「拜託了，神啊，拜託了，不要這樣對我，請確保他沒事，不要因為我的錯誤（已與羅傑訂婚，卻無可救葯地愛上了薩馬爾）懲罰他，一定要讓他活著，不要讓他有什麼不幸，我發誓我再也不見他了，求求你了，神啊，請確保他沒事，我發誓，請讓他活著，我再也不見他了，一定要讓他活著，我會永遠離開他。」

米拉心中有信仰，有她的上帝，從小她就去教堂，有什麼心事就給上帝說，小時候就曾求助於她心中的神，讓她大了找一個白馬王子，在與銀行家的兒子見面之前，也跑到教堂求神不讓那個男孩看上她，其實不但看上她了，並且兩家訂了婚。在我看來，米拉心中的神並沒有幫助她，但她還是執著地依賴她，在薩馬爾出車禍之際，她又開始糾結，為了讓神保證他活著，用離開薩馬爾作為對神的回報。就像為了讓神保佑那個男孩不會喜歡上她，用再也不穿她最喜歡的皮草作為回報。

從這里開始，令人怦然心動的台詞開始不斷出現，當薩馬爾得知米拉離開他的原因後，就去了教堂，他對神說：「你偷走了我的愛情，我會從她那裡偷走對你的信仰，她認為如果我不跟她在一起，我就會活著，所以，現在開始，我每天都會擁抱死亡，走著瞧，看你能讓我活多久，」強烈的愛令他義無反顧地走上了極端的征程，他毅然離開這座城市，去了最危險的地方——印度炸彈部隊成了少校，保持著拆彈數的記錄，而且每次拆彈從不穿防彈衣，就好像那不是炸彈，而是「他女朋友張開的雙臂」，他的士兵們這樣形容他，他們都叫他「不會死的男人」，並說：總有一天我們都會死，但從沒在他的眼神里看到對死亡的恐懼。我想，他每天都與死神打交道，就想證明「如果有一天被炸死，那麼米拉的誓言也就粉碎了」。可是他每次拆彈都成功了。也許，越是不懼怕死神的人，死神越能放過他。

十年的時間他拆彈百枚，十年的時間，他除了拆彈，剩下的就是想米拉，寫日記，唱那首流浪的歌曲。他寫到：「你的眼神頑皮又淘氣，你的微笑恬靜又驕傲，你的黑發如瀑布一樣，我永遠也不會忘記，只要我還活著。你的手掙脫了我的手，你的背影毅然離去，你未曾回頭一望，我永遠不會原諒，只要我活著。你在雨中盡情舞蹈，你因小事煩惱，你那天真如孩童般的淘氣，一直是我的最愛，只要我活著。你那虛假的誓言，你那燃燒殆盡的夢想，你那殘酷無情的祈禱，一直為我所厭」。

這樣的台詞讓人柔腸寸斷。

在這期間一個叫阿琪拉的女孩出現，並看到了薩馬爾落下的日記本，被他的愛情故事深深打動了，並深深地愛上了薩馬爾，但薩馬爾心裡只有米拉，他的心裡只能裝下米拉，再裝不下任何一個女孩。他對女孩阿琪拉說：「當一個人對得不到的東西充滿激情時，他會像瘋子一樣用一生去追求，現在有一個瘋子站在你面前，這里沒有位置給別的瘋子。」

阿琪拉問薩馬爾為什麼每次拆彈從不穿防護設備，薩馬爾說：「防彈衣是用來保護你的，讓你免於受傷，但跟炸彈相比，生活傷你的更多，總是有背叛，有傷痛。所以既然我們不會穿防彈衣躲避生活中的危險，又何必穿了躲避死亡呢。每一天，生活都在慢慢殺害我們，炸彈只不過是一次性殺了我們。」

深沉而撕心裂肺的愛令薩馬爾的感悟如此深刻，他在隨時將至的死亡的威脅中悟出了人生和愛情的真諦。生活中那些看不見的傷害，生活中的暗傷，無時不刻地存在著，說不上什麼時候就把你傷到了，傷到了內心，甚至傷得撕心裂肺，傷得體無完膚。而炸彈只是明處的傷害，且是一次性的傷害。比較而言，炸彈的傷害真是不足怕的。

薩馬爾為救阿琪拉被汽車撞傷，出現了逆行失憶症，他的記憶停留在十年前的那次車禍，他想起了米拉，穿著紅色的裙子，他一直在呼喊米拉的名字。為了幫助他恢復記憶，醫生讓阿琪拉找到米拉以及他以前熟悉的伙計扎因，以此來喚醒他的記憶，這時候阿琪拉才知道，在這10年裡，米拉也未結婚，她並沒有嫁給羅傑，而是一個人生活，她依然深深地愛著薩馬爾。

在幫助他恢復記憶當中，阿琪拉看到了一個他從未見過的薩馬爾，像個鬼魂一樣的薩馬爾，影子一樣很不現實，薩馬爾的言談舉止、喜怒哀樂都與米拉有關，彷彿他的生活里只有米拉，他只愛米拉，一提到米拉，薩馬爾就喜形於色，幸福得要命，沒有米拉，他的生活沒有活力，他的愛情里只有米拉，只會有米拉。所以阿琪拉選擇退出。

她臨走時對米拉說：「你如果因為我而壓抑自己，那你就是浪費時間。」米拉說：「我不是因為你而壓抑自己，我是因為薩馬爾。因為我每一天都想打破自己的誓言，撲進他的懷里，但如果他遭遇什麼不幸，怎麼辦？因為這個我才壓抑自己的情感。每一天我都為他祈禱，每一天我都在一點點接近死亡。」阿琪拉說：「我雖然不懂得什麼承諾、祈禱之類的事，但我在走之前給你個小提示：你走了他活著。但如果你不跟他在一起，他就跟死了一樣。也許你的神想跟你說：嘿，米拉，夠了，現在去過自己的生活吧。」阿琪拉的這些話，無疑一語中的，對米拉起了一定的作用，她開始從糾結中一點點解脫出來。

恢復記憶後的薩馬爾對米拉說：「記憶真是有趣的東西，我們一輩子會花很多時間試圖去忘記一些事，但我們忘不了，而當我們回憶一些小事情時，同樣做不到，你知道嗎，米拉，在軍隊中的每一天，我都在想，神為什麼讓我活著，今天我明白了，他對我做的這些還不滿意，他先是把我從你的生命中剝離，他說，『你走吧，過沒有她的生活』，於是，我走了，每一天我都活在死亡的懷抱里，希望能打敗神靈，但神還是讓我贏了，他不讓我死。

然後有一天，就像魔術一樣，他又把你送回了我的生命，他又帶回了我所有的記憶，他讓我再次飛翔，然後一剎那，他又把我摔倒地上，他把我從夢中叫醒，並且告訴我：『你的生活就是這樣，米拉依然是我的，不是你的，因為直到今天，她對我發的誓，比對你發的誓要更大，有些事情你也許不理解，她愛我勝過愛你』，如果你當初為了別人離開我，我會覺得惋惜，也會原諒他，但是，我怎麼替神覺得可惜，我要回去了，我過了10年沒你的生活，但是每天都這樣愛著你，我可以再活100年，要麼神殺了我，要麼他承認失敗，把你交還給我。」

薩馬爾終於有機會向心上人一吐為快這十年的糾結。米拉用離開薩馬爾來保證他好好活著，可是，薩馬爾在沒有米拉的日子，卻生不如死，甚至比死更煎熬。即使活著，也是不開心的。米拉同樣也是不開心的。我在想，與其這樣都不開心，為何不在一起，即使上帝懲罰，就讓他懲罰好了，珍惜在一起的每時每刻，即使一起去見死神，也無怨無悔。因為真心愛過了，就沒有什麼可後悔的。但是米拉不是我，我也不是米拉。所以故事還得繼續。

在拆完第108枚炸彈時，米拉來到了薩馬爾的身邊，她說：「這10年你並不是獨自忍受的，我跟你也一樣，我花了10年的時間才明白一件事：他（神）不是因為沒有我才讓你活著，他讓你活著，是為了和我在一起」。 薩馬爾說米拉，你為什麼就不能早一點明白這個道理呢。米拉說自己早就知道，但是需要別人提醒和點撥。

電影到這里，讓人不免會心一笑，感覺終於放下了一個包袱，一個壓在主人公身上十年的包袱，卸掉了。輕松極了。這時候士兵又發現一枚炸彈，薩馬爾要去拆除，他對米拉說：「不許為我祈禱，只需要愛我就行。因為沒有一個炸彈或者神可以阻止我回到你身邊。」

在這兒當兒，我真的擔心，這枚炸彈會要了薩馬爾的命，因為現實生活中，往往是當人明白了道理時，有時候會晚了，會成為一生的遺憾。還好，我看著薩馬爾拆完了這枚炸彈，走向了米拉，並將一根拉環戴在了米拉的手上。

這樣的結局很好，這個拉環也設想得別致。很開心，為這樣的結局。情人終成眷屬。10年的堅持、不放棄，終於讓真愛成為佳話。10年的時間，會讓我們分離，也會讓我們相聚。愛會產生距離，但會讓我們離得更近。愛是真實的，是永恆的，是無止境的。

④ 悲情印度電影《為愛毀滅》好不好看

和絕大多數人一樣，我也是從《三個傻瓜》（相比《三傻大鬧寶萊塢》這個譯名來說，更喜歡前者或《尋找蘭徹》，後者的字面意思讓有些人錯過了這部經典的影片）才知道了阿米爾漢。然後才進一步知曉了《三傻》之外他的作品（《未知死亡》、《地球上的星星》、《為愛毀滅》等，如飢似渴地看完了這些片子。發自內心地感慨：原來電影可以這樣排，原來電影還可以排成這樣！自吹地說，作為一個超級偽影迷，（二十多年來去影院的次數不超過一隻手的手指數）靠著祖國強大的光碟復制及發行能力，縱覽了國內外大部分經典或有名的電影，憑借多年的觀影經驗，阿米爾漢的這幾部電影的構思、立意、敘事、表演、音樂、場面不得不讓人佩服，不知道國內電影人看了會不會有些許汗顏和觸動。今年來國內代表官方層面的最高級別導演的影片如《三槍》、《大地震》、《非誠勿擾》、《山楂樹》說實話我都是作為了解而快進看完的。要是有心者可以總體分析比較下！
《三傻》的相關評論很多，幾乎代表了各種觀點。在這里我也不湊熱鬧了，重點說說比較小眾的《為愛毀滅》。第一次看完《三傻》是深夜零點10分，頭腦中久久盤旋著那盪氣回腸的主題音樂，那有笑有淚有思有悟的曲折劇情，那充滿智慧和哲理的經典台詞，到了一點多隨著困意就睡了。事隔幾天後，同樣的時間段看完了《為愛毀滅》，卻整晚都難以入睡。腦海中反復浮現的是那一幅幅如詩如畫的絕美畫面，（直接截圖就可以當桌面和寫真了）是那一段段推進劇情及角色的代表印度電影風格的歌舞，最為感慨難忘的就是那直轉而下完成180度轉彎的劇情轉變，從小自行車遛彎直接干到F1賽車沖刺，最為震撼的是拿起手槍向心愛的只相處了7天卻期待了7年的能組成健全幸福家庭的愛人開槍，而那這種轉換只發生在一瞬間！躺在床上像小時候看電視電影一樣發問，為什麼要這樣演？！為什麼相愛的人不能廝守！？
《為愛毀滅》，製作和拍攝手法完全可以喝好萊塢大片相提並論，仔細的回味這部片子帶來的3小時絕妙體驗（印度或好萊塢的好片子好像都得在3小時左右才能充分展示很多想法和細節），這部片子取名叫做《為愛毀滅》，註定了會是個悲劇，但是沒想到悲劇會是這樣上演！前面一個小時的抒情，只為鋪墊一段7七天短暫相處的浪漫愛情，畫面很美，完全可以成為印度旅遊的宣傳廣告，第一次出遠門，7天時間，一個導游帶領一個盲女逛小街，吃美食，游古跡，談人生，盲女打開了心扉，感受到了生活的樂趣，找到了心愛的王子。而男主角卻有著復雜的身份，他表面油腔滑調、圓滑世故，實際上是背負著重大使命的特殊戰士，（利用導游的身份勘查地形，策劃各種恐怖活動。他的生命屬於組織，隨時隨地要准備為危險的任務犧牲。因此他不能有普通人一樣的情懷。面對感情，他選擇的是像他的導游生活一樣，從一個城市到另一個城市，沒有終點！他不願也不能幹擾如天使般純凈可愛的盲女正常的生活，盲女沒有世人的復雜，她單純的內心像小鹿一樣跳動，認定了這個自稱惡棍的男人就是心中的王子，母親的話告訴她面對值得愛的感情就主動去把握。在充滿愛情傳奇色彩的泰姬陵，在石凳上終於等來了「惡棍王子」。盲女的執著和純凈感動了「惡棍王子」，古今中外，有誰不渴望一份真摯的愛情呢!？ 幸福而短暫的相處，到了盲女該離開返鄉的日子，傳統的站台離別，經典地從火車上帶走美麗的姑娘。盲女的父母答應了他們的婚禮，要從遠方來見他們。「惡棍王子」利用這個時間帶著盲女去檢查眼睛，科技的進步，使得盲女可能恢復正常視力！她可以親眼看見慈愛的父母、心愛的王子及五彩繽紛的世界了！如果電影就這樣結束，也不失為一部美好的浪漫愛情電影！一個多小時的篇幅也和很多小型影片接近！看到這里，我在想，後面還有近兩小時的時間該演啥啊！？ 然而為愛毀滅，愛為誰亡呢？！這是一直在思考的問題。什麼樣的愛值得去毀滅美好的生活呢！電影的開頭，克什米爾地區的國歌演唱似乎說明了一切，只有上升到國家層面的大愛才是最值得犧牲的！（想起無數這樣的鏡頭：為了新中國，前進！呵呵）而盲女父母的話：今天的選擇會影響明天的發展；有兩種選擇時，選擇更好的或不太壞的！充滿智慧和哲理！這個片子的主題都是圍繞這個開頭來發展的。只是問一句：為什麼把劇情安排得這么殘酷！！！一部經典而偉大的電影總是會有曲折並充滿伏筆的！從自行車遛彎到F1賽車沖刺的劇情轉變，只有親自感受才有切身的體會！具體的情節變化我就不想去細說了，也不想為沒有看過的人把啥都說細了！
印象中的印度電影，很多人會說起《大篷車》、《阿育王》、《可汗》、《寶萊塢生死戀》，看了《三傻》和《為愛毀滅》之後，會對這個南亞人口大國、我們曾經的友好鄰邦、總是以大國自居的國度刮目相看，和我們的電影一比較，又有了拿中國足球和日韓相比的辛酸與無奈！值得一提的是，印度電影的題材及話語權的開放性，那是我們沒得比的！在印度電影里，可以抨擊自殺率、交通、寡婦生活、教育、政治等。讓人會心一笑，讓人笑中有淚!個人覺得特別值得提一提的是，在《三傻》和《為愛毀滅》中，涉及到了班公措和克什米爾地區，在欣賞美景的同時，這兩個地區的歸屬性相當的敏感！而在電影中，似乎都屬於印度了，影片全球傳播，潛意識里會有很多人認可這種觀點！印度電影的訴求，值得深思！
總的來說，喜歡看電影就看看阿米爾漢的電影吧！沒有好看的片子就看看獨特的印度電影吧！你會有特別的收獲的！

⑤ 《新娘嫁人了新郎不是我》的歌詞是什麼

《新娘嫁人了，新郎不是我》

獨白(男):有個戀愛的女孩

她瘋狂的愛上了一個男孩

她低著頭 紅著臉

她悠閑的走在街上 她偷偷的打開情信

偷偷的 這是她要說的話嗎

但她又害怕對她說 愛情是怎樣發生的

這份愛是怎樣發生的 我只能告訴她

(男):無論你的眼睛是張開還是閉上的

你都會夢見你的所愛 我該如何告訴你我的愛人

愛情是怎樣發生的 今天讓我們看看你要什麼

(女)讓我們看看,愛情是怎樣發生的

(男)當編制我的夢的時候,老是想著某個人

(女)當我愛上某個人的時候我投入他懷抱

(男)當你沐浴在愛河你不會清醒,也不會沉睡

(女)是不是什麼魔法讓你盲目了

(男)即使有千重困難我的心也會克服的

(女)在遙遠的天堂,說有這些都已經被決定了

(男)誰也不知道什麼時候會如何遇到他的愛人

可在你心上的那位就是你的所愛的 我該如何告訴你我的愛人

愛情 是怎樣發生的 我該如何告訴你我的愛人

愛情是怎樣重復的發生

(5)印度電影台詞我忙著說話是別插嘴是什麼電影擴展閱讀：

《新娘嫁人了，新郎不是我》為歌曲《燃燒的愛火》（《Aankhen Khuli》）名字的錯誤翻譯，是印度電影《情字路上》（《真愛永存》） 的主題曲。

《新娘嫁人了，新郎不是我》實際上是另一部印度電影《Mere Yaar Ki Shaadi Hai 》的一個中文譯名。

"印度影片《情字路上》風格詼諧，主題現代，是2000年度票房叫好的佳作。其中的電影插曲《女友嫁人了新郎不是我》膾炙人口，自影片後開始廣泛流行開來。在片中體現的老少兩代人的觀念沖撞中，沙魯克汗扮演的神秘教師起了重要的引領作用。此片獲第46屆印度電影大獎最佳錄音及索尼最佳場影獎。沙魯克汗生動的表演亦使他榮獲了最佳男主角獎"

⑥ 如何評價印度電影《最初的夢想》

溫暖勵志型的印度電影，看起來也很帶感。

盡管大多數人對於影片的影響還是停留在搞笑的方面之上，但其實劇情背後藏著個勵志感人的故事核心，第一遍看過了，開心過了，還能有更深刻的東西留在心裡，觀感極棒。

⑦ 《起跑線》經典台詞印度 這七句話就是這部電影的核心

一個星期前上映的印度電影《起跑線》你看了嗎?這部電影讓我們聚焦到了孩子的教育問題上，讓不少中國家長都有了共鳴。尤其是影片中的一些台詞，真的一句話就能夠引發我們無盡的思考。接下來就跟我看一看這些起跑線經典台詞，讓我們領悟這七句話的意思吧。

起跑線經典台詞印度

一、有身份的人才配有名字

當主角拉吉一家搬到了貧民窟，因為剛來就得罪了整個街區的人，遇到用水問題的時候很多人不願意給予幫助，後來善良的普拉卡什不僅給予了幫助，還怒斥了街區的鄰居們。

當拉吉一家前去感謝的時候問及到他的名字，普拉卡什說道：並不是什麼有錢人要名字做什麼，如果你在酒店打工，別人就會稱呼你為店小二;你在干苦力，就會稱呼你為大塊頭;如果你很胖，就會叫你胖子;你很高就會叫你高個子等等。

在這個社會，窮人不需要名字，名字這東西只有富人才有。也就是說，在印度，窮人不被尊重。

這顯得隱藏身份在貧民窟扮窮人的拉吉一家在這里是多麼的格格不入!

二、政客偷竊窮人的糧食，建築商偷竊窮人的土地，富人偷竊窮人孩子上學的權利。

當普拉卡什知道拉吉假冒窮人並且讓自己的女兒去了私立學校，而自己的兒子失去了名額後，普拉卡什痛心疾首的說了這句話。

這是整部劇中最扎心的一句話，窮人努力的在生活，希望自己可以活的更好一點，想讓自己的孩子擺脫自己同樣的命運。然而這個社會處處有著對窮人滿滿的惡意。

負責配給的 *** 人員剋扣發給窮人的配給;建築商們搶奪窮人的土地讓他們只能生活在老鼠、疾病肆虐的貧民區;富人們為了自己孩子可以去私立學校，不惜違法假冒文件頂替窮人孩子的上學名額。

整個社會都在欺負窮人，而窮人努力的想要生活的好一點更好一點，最後無濟於事。

起跑線經典台詞

三、這是靠運氣的事，那我們的運氣是不是很差?

當普拉卡什的兒子抽簽沒有抽到名額，最後只能去公立學校的時候，天真的孩子問了這句話。

在他們看來，他們只是運氣很差，而不是這個社會的不公，當父親的普拉卡什也不想給孩子灌輸這個社會本就不公平的現實，反而讓孩子覺得並非自己不好，而是自己的運氣太差。

這一幕看的人很心酸，忍不住想要流淚，本就是同樣的來到這個世界，為什麼有些人成功就是那麼簡單，而有些人就要生活的那麼苦。

四、我都不知道你說的是我女兒

為了可以讓女兒皮婭成功的去私立學校拿到名額，拉吉夫婦要在申請表格上填寫對女兒的描述，兩夫妻寫不出華麗的辭藻，真實的文字卻被說的不好，於是找了作家來寫。

當作家將寫的東西拿給拉吉看時，拉吉說的這句話，諷刺意義很明顯。在虛假和浮誇面前，人們喜歡這種造假的東西，喜歡看這種華麗而不切實際的東西。

起跑線經典對白

五、不能進入好的學校，就沒有好的工作，女兒的朋友就會超越她，她會孤單，會覺得自己是失敗者，就會自棄，就有可能開始吸毒……

這是女主米塔最常說的一句話，這句話幾乎貫穿於整部電影，當面臨女兒不能去私立學校時，米塔就會這么想。為什麼會有這樣的設定，這也許跟米塔和拉吉身邊的人有關。

米塔從一開始就是一個很懂得時尚的人，喜歡看時尚雜志，穿很時尚的衣服(影片開始兩人年輕的時候可以看出來)，而她和拉吉卻是公立學校出來的，一直不被人尊重和看得起。

也許身邊有的同學就是在這樣的環境下成長，最後打架、偷竊甚至做很多違法的故事，最後乃至吸毒。

因此，米塔想要女兒擺脫這樣的命運，讓女兒從起跑線開始就擺脫，於是想要給女兒找個好的學校。

六、學校不要皮婭，也許不是因為孩子，而是學校不想招收服裝店老闆的孩子

在影片中拉吉一家其實算是很有錢的一家，拉吉有自己的服裝工作室，算是地方的商業大亨，他也有自己的人際關系，認識可以幫助自己弄到證件的 *** 人員。想要在富人區買房隨隨便便就可以買到，想要換上名牌也可以讓自己像是奢侈品展架一樣，想要一兩豪車也是簡簡單單的事情。

然而，即使他們有錢，他們一樣不被富人們給接納，開party，拉吉隨著音樂舞蹈，在那些富人的眼裡，拉吉就是一個小丑;所有的小孩都不跟皮婭一起玩，因為覺得她是服裝店老闆的孩子，不會說英語。

拉吉一家很像融入到上流社會中，可上流社會的人並不想讓他們融入進來。

起跑線台詞對白

七、讓我們為這些公立學校的孩子們鼓掌

影片的最後，私立學校的家長會上，拉吉帶著公立學校的孩子們登台演出，孩子用他們的努力和天賦向大家展現了他們的實力，當拉吉上台前說讓我們給這些私立學校的精英孩子們鼓掌的時候，家長們很配合的鼓掌。

而當拉吉說給公立的孩子們鼓掌的時候，一時間鴉雀無聲。這就是這個社會對貧富和階級的看法。

雖然影片的結尾並沒有那麼好，甚至在拉吉演說完了那一段之後，在場的家長們都不敢鼓掌，覺得他說的很有道理，而沒有人願意站起來響應他。

可是拉吉做了一個正確的事情，他最後也明白，無論是在公立學校還是私立學校，對孩子而言，接受正確的教育才是對她真正的好。

誰說窮人的孩子就不能學的更好?

所以，生而為人，誰都不想輸在起跑線上，但是，作為父母的你，才是孩子的起跑線。

起跑線截圖

《起跑線》劇情介紹/簡介

《起跑線》是薩基特·喬杜里執導的劇情片，由伊爾凡·可汗、薩巴·卡瑪爾等主演。

該片講述了一對中產階級夫婦為了讓孩子能夠從小就獲得最好的教育、走上人生巔峯而絞盡腦汁擇校的故事 。

⑧ 電影《我不是葯神》講述啥

我不是葯神劇情講述了一位葯店店主從印度代購開始販葯斂財之道後良心發現的故事。

具體情節：

2002年，上海，保健品小店的老闆程勇在為生計發愁，為了多賺些錢，他幾次往返印度走私神油當鎮店之寶，程勇經營的保健品店生意每況愈下，交房租的日期逼近，程勇只能東躲西藏跟房東玩躲貓貓，能拖一天房租是一天。

程勇前妻嫁了個有錢的主，鬧著帶兒子小澎移民，為了逼程勇同意，程勇前妻打電話到養老院做前公公的思想工作，老爺子思想保守，豈容前媳婦帶走程家的後人，責令兒子程勇想辦法留住兒子。

小澎跟父親程勇很親近，平時花錢從不向後爸要錢，只向父親程勇要錢，這讓程勇對生活有了一絲盼頭。

為了留住兒子，程勇與前妻產生了沖突，被警方傳訊。辦案民警曹斌是程勇前妻的弟弟，程勇到了警局險被曹斌暴揍了一頓，在他的干擾下，前妻出了國，留下兒子由弟弟曹斌照顧。

程勇經營的保健品店生意始終沒有起色，隔壁的旅店老闆帶了一個患了慢粒白血病的患者給程勇認識。

這個患者叫呂受益，需終身服食價格高達三萬七一瓶的格列寧葯物，呂受益打起了印度仿製葯的主意，印度仿製的格列寧一瓶只要兩千元，遠遠低於國內三萬七一瓶正品格列寧的價格。旅店老闆知道程勇多次去過印度，故而引薦程勇與呂受益認識。

程勇本來對仿製葯不感興趣，由於父親患了腦部血管瘤，需要十幾萬手術費，程勇只得去印度，根據呂受益提供的葯廠地址，見到了葯廠老闆，從葯廠老闆手裡以原價每瓶五百的價格進購了一百瓶格列寧。

程勇帶著一百瓶葯回國，在呂受益的陪同下到各大醫院推銷格列寧，但患者們都持觀望態度，沒人敢以身試葯。

呂受益想到了一個病友群的群主女兒患了慢粒白血病，於是聯繫到了群主推廣仿製格列寧，很快被患病的群員們搶購一空，程勇賣光了一百瓶葯賺了不少的錢，獲病患們尊稱為「勇哥」。

程勇嘗到了甜頭，在呂受益的推薦下招收白血病患者劉牧師為手下員工，群主思慧負責銷售渠道，呂受益負責推銷，幾個人組成了一個草台班子，摩拳擦掌准備大幹一場。

呂受益在街上發葯的時候被一個黃毛小子搶走了葯，程勇

與呂受益抓到了搶葯送給貧困病友的黃毛小子，思慧認識黃毛小子，此人叫彭浩。

程勇賞識做事講義氣的彭浩，招彭浩打下手，負責搬貨卸貨。

第二批貨很快運回國內，程勇賣光了貨帶著呂受益幾人到舞廳喝酒慶祝，舞廳管事對思慧動了歪心思，程勇財大氣粗砸錢給舞廳管事，逼舞廳管事上台表演鋼管舞，為思慧出了一口惡氣。

市面上出現了假冒的格列寧葯，價格是兩千元一瓶。有病人服了假葯身體產生不適被送外醫院搶救，程勇幾人卧底蹲點觀看騙子張長林推銷假葯，雙方大打出手，警方趕了過來，帶走了程勇幾人，騙子張長林卻狡幸逃走了。

逃走的張長林主動找程勇，提出花兩百萬元買下印度葯仿製渠道，為了逼程勇交出渠道，張長林打電話報警，警方搜查了程勇的保健品小店，程勇擔心惹上麻煩，召集呂受益幾人吃散夥飯，接受張長林的要求。

一年後，程勇靠張長林給的兩百萬發家致富，把制衣廠辦得紅紅火火。

張長林拿到仿製葯代理權後把每瓶葯價抬高到兩萬，導致許多病患沒有能力買葯。呂受益更是因為無力買葯自殺未遂。

由於自己的病情進入了急變期，呂受益心灰意冷跳樓自殺。程勇深受感觸召集原班人馬，再次經營地下仿製葯，每瓶五百元只賣給老病友，免得惹上麻煩。

跑路的張長林上門找程勇，索要二十萬跑路費，程勇豪爽地送了三十萬跑路費給張長林。

半年後，曹斌在上級的命令下追蹤仿製葯源頭。在碼頭門衛的舉服下，曹斌查獲了碼頭上正在轉移的仿製葯。彭浩為了引開警察，駕車急行出了車禍，死在了醫院裡面。

印度政府因為正品格列寧葯品公司施壓，關閉了仿製葯工廠。程勇自掏腰包從印度以兩千元的價格進購格列寧，在國內以五百元每瓶價格賣給病人。

警方逮捕了私賣仿製葯的程勇，三年後，政府酌情釋放程勇，推動醫療改革，為大批慢粒白血病患者提供有效的幫助。

(8)印度電影台詞我忙著說話是別插嘴是什麼電影擴展閱讀：

電影上映時間及獲獎情況：

《我不是葯神》是由文牧野執導，寧浩、徐崢共同監制的劇情片，徐崢、周一圍、王傳君、譚卓、章宇、楊新鳴等主演[1]。該片於2018年7月5日在中國上映。

2018年9月，該片獲得第42屆蒙特利爾國際電影節主競賽單元最佳劇本獎。

參考資料：網路——我不是葯神