印度電影舞林爭鋒3

⑴ 一生值得看的電影..推介下!100分

生要看的50部經典電影..你最喜歡哪部??

1.西線無戰事

奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品

電影史上「最偉大的反戰電影」之一

揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢

2.馬路天使

中國早期社會問題片的集大成者

海派城市市井生活的經典寫照

20
世紀30年代中國電影的壓軸之作

3.亂世佳人

好萊塢「第一巨片」

展現著曠世愛情的絕世佳作

奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」

4.魂斷藍橋

鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸

戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱

電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一

5.公民凱恩

世界電影史上的一次重要實驗

反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態

一部純粹的「電影的詩」

6.卡薩布蘭卡

世界電影殿堂中的經典之作

以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片

蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情

7.小城之春

一部典型的心理抒情片

世界電影史上不可多得的藝術珍品

開創了中國電影史上詩化電影的先河

8.羅生門

挖掘人性丑惡的巔峰之作

在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片

標志著日本的電影藝術進入一個新紀元

9.羅馬假日

流芳百世的浪漫經典

電影史上愛情文藝片的典範

溫馨浪漫中充滿了藝術的美感

10.後窗

「永遠的驚悚大師」的傑出代表作

一則「看電影」的寓言

一首直指陰暗人心的詩

11.賓虛

一部名垂影史的史詩巨片

奧斯卡歷史上一個突破性的記錄

滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情

12.西區故事

百年經典的主題與現代藝術的融會貫通

美國「街頭歌舞片」的經典之作

一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇

13.音樂之聲

人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作

好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典

電影史上絕妙的神來之筆

14.教父

一部令人拍案叫絕的成功之作

一部最具史詩氣魄跡隱的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片

一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」

15.星球大戰

20世紀最為重要的文化事件之一

科幻電影史上最為經典的作品

影響了整整一代人

16.人證

一部探討人性、人情、人倫的傑作

世界偵探推理片中的精品

開塵伍拓了懸疑片的社會深度

17.城南舊事

滿含人間煙火味，卻無半分名利心

近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫

似一首淡雅而含蓄的詩

18.莫扎特

展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生

反映人生道路上善與惡的沖突

深刻洞悉人性的經典之作

19.芙蓉鎮

「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作

表現了各式人物在歷史面前的真實面目

發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌

20.紅高粱

中國新時期電影創作的姿兄廳新篇章

中國電影走向世界的新開始

猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻

21.十誡

歐洲「道德焦慮電影」的代表作

以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制

透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題

22.悲情城市

當代台灣社會的灰色寓言

都會浮世風景中喑啞的安魂曲

一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩

23.人鬼情未了

好萊塢道德復興運動的代表作

一幕傑出的愛情悲劇

體現了超越生死的浪漫柔情

24.與狼共舞

多元化文化觀在電影史上的成功折射

對美國西進運動的深刻反思

好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇

25.情人

一段讓人痛徹心扉的異國之戀

一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情

一堵無法逾越的經典嘆息之牆

26.沉默的羔羊

美國社會問題片的經典之作

一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片

好萊塢最令人激動的恐怖片之一

27.牯嶺街少年殺人事件

銳利的現代感和青春化特徵的真實結合

一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇

展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春

28.霸王別姬

通俗中見斑斕，曲高而和者眾

一部絢爛、令人陶醉的史詩

29.辛德勒的名單

探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡

具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力

深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量

30.真實的謊言

美國20世紀90年代動作片經典中的經典

特技電影的典範

大陸市場進口好萊塢大片的開始

31.阿甘正傳

美國「反智電影」的代表作

充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神

以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史

32.燃情歲月

一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷

一部經典的唯美派電影

恍如隔世的成人童話

33.鋼琴課

一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事

細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界

反映女性意識覺醒的佳作

34.陽光燦爛的日子

20世紀90年代中國電影的「意外之喜」

對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪

標志著中國電影跨入了一個新的時代

35.肖申克的救贖

一部揭露美國司法黑幕的巨片

一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷

蘊涵人生哲理的喻世之作

36.獅子王

動物界中的「哈姆雷特」

歷史上最受歡迎的英語影片

迪斯尼公司的巔峰之作

37.這個殺手不太冷

一部偏重於暴力美學的動作巨片

令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀

滿含繞指柔情的都市寓言

38.七宗罪

電影史上最成功的心理驚悚片

一幕讓人發狂的人生戲劇

一部具有濃厚哲學意味的警世錄

39.勇敢的心

一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片

一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情

一部悲壯的血淚傳奇

40.廊橋遺夢

一部內涵深刻的社會倫理片

一段柏拉圖式的經典愛情

一部本地化思維極強的力作

41.猜火車

一部著眼於社會現實的「問題電影」

另類影片的經典之作

以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態

42.泰坦尼克號

電影史上第一昂貴的電影

沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱

一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言

43.美麗人生

一部超越常規的黑色喜劇片

一服醫治戰爭創傷的最佳良葯

擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然

44.中央車站

全世界最好看的電影之一

一部具有現實主義風范的溫情小品

一段悲憫旋律下的自我救贖之路

45.楚門的世界

一則荒誕無稽的人生寓言

對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺

有力地批判了「媒體萬能」的價值觀

46.搏擊俱樂部

一則極具顛覆性質的社會生活寓言

一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄

一幕以死亡為主題的黑色喜劇

47.花樣年華

無法抗拒而又綺麗無比的東方之美

一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情

一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢

48.一一

一部高水準的社會學寶典

世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感

在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重

49.黑暗中的舞者

北歐電影史上耗資最大的一部影片

一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇

一首關於執著信念的贊美詩

50.千與千尋

自我救贖的英雄史詩

重新審視人類生命力的力作

在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由

⑵ 歷屆OSCAR最佳導演,和他們因此最佳的電影

1969 (42nd) 約翰·史勒辛格（John Schlesinger） 《午夜牛郎》（Midnight Cowboy） 亞瑟·潘（Arthur Penn） 《艾莉絲餐廳》（Alice's Restaurant） 喬治·羅·希爾（George Roy Hill） 《虎豹小霸王》（Butch Cassidy and the Sundance Kid） 席尼·波拉克（Sydney Pollack） 《射馬記》（They Shoot Horses, Don't They?） 柯斯塔·賈華士（Costa-Gavras） 《焦點新聞》（Z） 1970年代 1970 (43rd) 法蘭克林·沙夫納（Franklin J. Schaffner） 《巴頓將軍》（Patton） 費里尼（Federico Fellini） 《愛情神話》（Fellini Satyricon） 亞瑟·席勒（Arthur Hiller） 《愛的故事》（Love Story） 羅伯特·奧特曼（Robert Altman） 《外科醫生》（M*A*S*H） 肯·羅素（Ken Russell） 《戀愛中的女人》（Women in Love） -------------------------------------------------------------------------------- 1971 (44th) 威廉·佛瑞金（William Friedkin） 《霹靂神探》（The French Connection） 斯坦利·庫布里克（Stanley Kubrick） 《發條橘子》（A Clockwork Orange） 諾曼·傑維遜（Norman Jewison） 《屋頂上的提琴手》（Fiddler on the Roof） 彼得·波丹諾維奇（Peter Bogdanovich） 《最後一場電影》（The Last Picture Show） 約翰·史勒辛格（John Schlesinger） 《血腥星期天》（Sunday Bloody Sunday） -------------------------------------------------------------------------------- 1972 (45th) 鮑伯·佛西 （Bob Fosse） 《酒店》（Cabaret） 約翰·鮑曼（John Boorman） 《激流四勇士》（Deliverance） 揚·特洛爾（Jan Troell） 《移民》（The Emigrants） 弗朗西斯·科波拉（Francis Ford Coppola） 《教父》（The Godfather） 約瑟夫·曼凱維奇（Joseph L. Mankiewicz） 《偵探》（Sleuth） -------------------------------------------------------------------------------- 1973 (46th) 喬治·羅·希爾（George Roy Hill） 《》（The Sting） 喬治·盧卡斯（George Lucas） 《美國風情畫》（American Graffiti） 英格瑪·柏格曼（Ingmar Bergman） 《哭泣與耳語》（Cries and Whispers） 威廉·佛瑞金（William Friedkin） 《驅魔人》（The Exorcist） 貝托魯奇（Bernardo Bertolucci） 《巴黎最後探戈》（Last Tango in Paris） -------------------------------------------------------------------------------- 1974 (47th) 弗朗西斯·科波拉（Francis Ford Coppola） 《教父二》（The Godfather Part II） 羅曼·波蘭斯基（Roman Polanski） 《唐人街》（Chinatown） 特呂弗（Francois Truffaut） 《日以作夜》（Day for Night） 鮑伯·佛西 （Bob Fosse） 《連尼》（Lenny） 約翰·卡薩維堤（John Cassavetes） 《受影響的女人》（A Woman under the Influence） -------------------------------------------------------------------------------- 1975 (48th) 米洛斯·福曼（Milos Forman） 《》（One Flew over the Cuckoo's Nest） 費里尼（Federico Fellini） 《阿瑪珂德》（Amarcord） 斯坦利·庫布里克（Stanley Kubrick） 《亂世兒女》（Barry Lyndon） 薛尼·盧梅（Sidney Lumet） 《熱天午後》（Dog Day Afternoon） 羅伯特·奧特曼（Robert Altman） 《納許維爾》（Nashville） -------------------------------------------------------------------------------- 1976 (49th) 約翰·艾維森（John G. Avildsen） 《洛基》（Rocky） 亞倫·派庫拉（Alan J. Pakula） 《大陰謀》（All the President's Men） 英格瑪·柏格曼（Ingmar Bergman） 《面面相覷》（Face to Face） 薛尼·盧梅（Sidney Lumet） 《》（Network） 維黛美拉（Lina Wertmüller） 《七美圖》（Seven Beauties） -------------------------------------------------------------------------------- 1977 (50th) 伍迪·艾倫（Woody Allen） 《》（Annie Hall） 斯蒂芬·斯皮爾伯格（Steven Spielberg） 《第三類接觸》（Close Encounters of the Third Kind） 佛列·辛尼曼（Fred Zinnemann） 《茱莉亞》（Julia） 喬治·盧卡斯（George Lucas） 《星球大戰》（Star Wars） 賀柏·羅斯（Herbert Ross） 《轉折點》（The Turning Point） -------------------------------------------------------------------------------- 1978 (51st) 麥可·西米諾（Michael Cimino） 《獵鹿人》（The Deer Hunter） 侯爾·艾希比（Hal Ashby） 《返鄉》（Coming Home） 沃倫·比蒂、巴克·亨利（Warren Beatty, Buck Henry） 《上錯天堂投錯胎》（Heaven Can Wait） 伍迪·艾倫（Woody Allen） 《我心深處》（Interiors） 亞倫·帕克（Alan Parker） 《午夜快車》（Midnight Express） -------------------------------------------------------------------------------- 1979 (52nd) 勞勃·班頓（Robert Benton） 《克萊默夫婦》（Kramer vs. Kramer） 鮑伯·佛西 （Bob Fosse） 《爵士春秋》（All That Jazz） 弗朗西斯·科波拉（Francis Coppola） 《現代啟示錄》（Apocalypse Now） 彼得·葉慈（Peter Yates） 《突破》（Breaking Away） 莫里納羅（Edouard Molinaro） 《一籠傻鳥》（La Cage aux Folles） 1980年代 1980 (53rd) 勞勃·瑞福（Robert Redford） 《凡夫俗子》（Ordinary People） 大衛·林區（David Lynch） 《象人》（The Elephant Man） 馬丁·斯科西斯（Martin Scorsese） 《憤怒的公牛》（Raging Bull） 理察·洛許（Richard Rush） 《特技演員》（The Stunt Man） 羅曼·波蘭斯基（Roman Polanski） 《黛絲姑娘》（Tess） -------------------------------------------------------------------------------- 1981 (54th) 沃倫·比蒂（Warren Beatty） 《》（Reds） 路易·馬盧（Louis Malle） 《大西洋城》（Atlantic City） 休·赫遜（Hugh Hudson） 《》（Chariots of Fire） 馬克·賴德爾（Mark Rydell） 《金色池塘》（On Golden Pond） 斯蒂芬·斯皮爾伯格（Steven Spielberg） 《法櫃奇兵》（Raiders of the Lost Ark） -------------------------------------------------------------------------------- 1982 (55th) 李察·艾登保羅（Richard Attenborough） 《》（Gandhi） 沃夫岡·彼得森（Wolfgang Petersen） 《從海底出擊》（Das Boot） 斯蒂芬·斯皮爾伯格（Steven Spielberg） 《》（E.T. The Extra-Terrestrial） 席尼·波拉克（Sydney Pollack） 《》（Tootsie） 薛尼·盧梅（Sidney Lumet） 《大審判》（The Verdict） -------------------------------------------------------------------------------- 1983 (56th) 詹姆斯·布魯克（James L. Brooks） 《親密關系》（Terms of Endearment） 彼得·葉慈（Peter Yates） 《化妝師》（The Dresser） 英格瑪·柏格曼（Ingmar Bergman） 《芬妮與亞歷山大》（Fanny & Alexander） 麥可·尼可斯（Mike Nichols） 《絲克伍事件》（Silkwood） 布魯斯·貝瑞斯福（Bruce Beresford） 《溫柔的慈悲》（Tender Mercies） -------------------------------------------------------------------------------- 1984 (57th) 米洛斯·福曼（Milos Forman） 《阿瑪迪斯》（Amadeus） 伍迪·艾倫（Woody Allen） 《瘋狂導火線》（Broadway Danny Rose） 羅蘭·約菲（Roland Joffé） 《殺戮戰場》（The Killing Fields） 大衛·利恩（David Lean） 《印度之旅》（A Passage to India） 勞勃·班頓（Robert Benton） 《心田深處》（Places in the Heart） -------------------------------------------------------------------------------- 1985 (58th) 席尼·波拉克（Sydney Pollack） 《遠離非洲》（Out of Africa） 賀克特·巴班柯（Hector Babenco） 《蜘蛛女之吻》（Kiss of the Spider Woman） 約翰·休斯頓（John Huston） 《現代教父》（Prizzi's Honor） 黑澤明（Akira Kurosawa） 《亂》（Ran） 彼德·威爾（Peter Weir） 《》（Witness） -------------------------------------------------------------------------------- 1986 (59th) 奧利佛·史東（Oliver Stone） 《野戰排》（Platoon） 大衛·林區（David Lynch） 《藍絲絨》（Blue Velvet） 伍迪·艾倫（Woody Allen） 《》（Hannah and Her Sisters） 羅蘭·約菲（Roland Joffé） 《教會》（The Mission） 詹姆斯·艾佛利（James Ivory） 《窗外有藍天》（A Room with a View） -------------------------------------------------------------------------------- 1987 (60th) 貝托魯奇（Bernardo Bertolucci） 《末代皇帝》（The Last Emperor） 亞卓安·林恩（Adrian Lyne） 《致命的吸引力》（Fatal Attraction） 約翰·鮑曼（John Boorman） 《希望與榮耀》（Hope and Glory） 諾曼·傑維遜（Norman Jewison） 《》（Moonstruck） 雷瑟·霍斯楚（Lasse Hallström） 《狗臉的歲月》（My Life As a Dog） -------------------------------------------------------------------------------- 1988 (61st) 巴瑞·李文森（Barry Levinson） 《》（Rain Man） 查爾斯·克萊頓（Charles Crichton） 《笨賊一籮筐》（A Fish Called Wanda） 馬丁·斯科西斯（Martin Scorsese） 《基督的最後誘惑》（The Last Temptation） 亞倫·帕克（Alan Parker） 《烈血暴潮》（Mississippi Burning） 麥可·尼可斯（Mike Nichols） 《上班女郎》（Working Girl） -------------------------------------------------------------------------------- 1989 (62nd) 奧利佛·史東（Oliver Stone） 《七月四日誕生》（Born on the Fourth of July） 伍迪·艾倫（Woody Allen） 《罪與愆》（Crimes and Misdemeanors） 彼德·威爾（Peter Weir） 《》（Dead Poets Society） 肯尼斯·布萊納（Kenneth Branagh） 《亨利五世》（Henry V） 吉姆·謝利登（Jim Sheridan） 《我的左腳》（My Left Foot） 1990年代 1990 (63rd) 凱文·科斯特納（Kevin Costner） 《與狼共舞》（Dances With Wolves） 弗朗西斯·科波拉（Francis Ford Coppola） 《教父III》（The Godfather, Part III） 馬丁·斯科西斯（Martin Scorsese） 《好傢伙》（GoodFellas） 史蒂芬·弗萊爾斯（Stephen Frears） 《千網危情》（The Grifters） 巴貝特·施羅德（Barbet Schroeder） 《命運的逆轉》（Reversal of Fortune） -------------------------------------------------------------------------------- 1991 (64th) （Jonathan Demme） 《沉默的羔羊》（The Silence of the Lambs） 約翰·辛格頓（John Singleton） 《鄰家少年殺人事件》（Boyz N the Hood） 巴里·萊文森（Barry Levinson） 《巴格西》（Bugsy） 奧利佛·斯通（Oliver Stone） 《驚天大刺殺》（JFK） 雷德利·斯科特（Ridley Scott） 《末路狂花》（Thelma and Louise） -------------------------------------------------------------------------------- 1992 (65th) 克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood） 《》（Unforgiven） 尼爾·喬登（Neil Jordan） 《》（The Crying Game） 占士·艾佛利（James Ivory） 《此情可問天》（Howards End） 羅伯特·奧特曼（Robert Altman） 《超級大玩家》（The Player） 馬丁·貝斯特（Martin Brest） 《聞香識女人》（Scent of a Woman） -------------------------------------------------------------------------------- 1993 (66th) 斯蒂芬·斯皮爾伯格（Steven Spielberg） 《辛德勒的名單》（Schindler's List） 吉姆·謝利登（Jim Sheridan） 《以父之名》（In the Name of the Father） 珍·康萍（Jane Campion） 《鋼琴別戀》（The Piano） 占士·艾佛利（James Ivory） 《》（The Remains of the Day） 羅伯特·奧特曼（Robert Altman） 《銀色性男女》（Short Cuts） -------------------------------------------------------------------------------- 1994 (67th) 羅拔·湛米基斯（Robert Zemeckis） 《阿甘正傳》（Forrest Gump） 伍迪·艾倫（Woody Allen） 《》（Bullets over Broadway） 昆廷·塔倫蒂諾（Quentin Tarantino） 《低俗小說》（Pulp Fiction） 勞勃·瑞福（Robert Redford） 《益智游戲》（Quiz Show） 克日什托夫·基斯洛夫斯基（Krzysztof Kieślowski） 《三色之紅》（Three Colors: Red） -------------------------------------------------------------------------------- 1995 (68th) 梅爾·吉勃遜（Mel Gibson） 《勇敢的心》（Braveheart） 克里斯·努南（Chris Noonan） 《我不笨，所以我有話要說》（Babe） 蒂姆·羅賓斯（Tim Robbins） 《越過死亡線》（Dead Man Walking） 邁克·菲吉斯（Mike Figgis） 《遠離賭城》（Leaving Las Vegas） 米高·雷德福（Michael Radford） 《事先張揚的求愛事件》（II Postino） -------------------------------------------------------------------------------- 1996 (69th) 安東尼·明格拉（Anthony Minghella） 《》（The English Patient） 喬爾·科恩（Joel Coen） 《》（Fargo） 米洛斯·福曼（Milos Forman） 《情色風暴》（The People vs. Larry Flynt） 邁克·李（Mike Leigh） 《秘密與謊言》（Secrets & Lies） 斯科特·希克斯（Scott Hicks） 《》（Shine） -------------------------------------------------------------------------------- 1997 (70th) 詹姆斯·卡梅隆（James Cameron） 《泰坦尼克號》（Titanic） 彼得·卡坦紐（Peter Cattaneo） 《一脫到底》（The Full Monty） 葛斯·范桑（Gus Van Sant） 《驕陽似我》（Good Will Hunting） 柯蒂斯·漢森（Curtis Hanson） 《鐵面特警隊》（L.A. Confidential） 艾湯·伊高揚（Atom Egoyan） 《意外的春天》（The Sweet Hereafter） -------------------------------------------------------------------------------- 1998 (71st) 斯蒂芬·斯皮爾伯格（Steven Spielberg） 《拯救大兵瑞恩》（Saving Private Ryan） 羅貝多·貝里尼（Roberto Benigni） 《美麗人生》（Life Is Beautiful） 約翰·麥登（John Madden） 《莎翁情史》（Shakespeare in Love） 特倫斯·馬里克（Terrence Malick） 《細紅線》（The Thin Red Line） 彼德·威爾（Peter Weir） 《楚門的世界》（The Truman Show） -------------------------------------------------------------------------------- 1999 (72nd) 山姆·曼德斯（Sam Mendes） 《美國麗人》（American Beauty） 斯派克·瓊斯（Spike Jonze） 《成為約翰·馬爾科維奇》（Being John Malkovich） 雷瑟·霍斯楚（Lasse Hallström） 《心塵往事》（The Cider House Rules） 邁克·爾曼（Michael Mann） 《局內人》（The Insider） M·奈特·夏馬蘭（M. Night Shyamalan） 《》（The Sixth Sense） 2000年代 2000 (73rd) 史蒂文·索德伯格 （Steven Soderbergh） 《毒品網路》 （Traffic） 斯蒂芬·戴德利 （Stephen Daldry） 《跳出我天地》 （Billy Elliot） 李安 （Ang Lee） 《卧虎藏龍》 （Crouching Tiger, Hidden Dragon） 史蒂文·索德伯格 （Steven Soderbergh） 《永不妥協》 （Erin Brockovich） 雷德利·斯科特 （Ridley Scott） 《角鬥士》 （Gladiator） -------------------------------------------------------------------------------- 2001 (74th) 朗·霍華德 （Ron Howard） 《美麗心靈》 （A Beautiful Mind） 雷德利·斯科特 （Ridley Scott） 《黑鷹墜落》 （Black Hawk Down） 羅伯特·奧特曼 （Robert Altman） 《高斯福德庄園》 （Gosford Park） 彼得·傑克遜 （Peter Jackson） 《指環王：護戒使者》 （The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring） 大衛·林奇 （David Lynch） 《穆赫蘭道》 （Mulholland Drive） -------------------------------------------------------------------------------- 2002 (75th) 羅曼·波蘭斯基 （Roman Polanski） 《鋼琴師》 （The Pianist） 羅伯·馬歇爾 （Rob Marshall） 《芝加哥》 （Chicago） 馬丁·斯科西斯 （Martin Scorsese） 《紐約黑幫》 （Gangs of New York） 史提芬·多爾 （Stephen Daldry） 《時時刻刻》 （The Hours） 佩德羅·阿莫多瓦 （Pedro Almodóvar） 《對她說》 （Talk to Her） -------------------------------------------------------------------------------- 2003 (76th) 彼得·傑克遜 （Peter Jackson） 《指環王：王者歸來》 （The Lord of the Rings: The Return of the King） 費爾南多·梅里爾斯 （Fernando Meirelles） 《上帝之城》 （City of God） 索菲婭·科波拉 （Sofia Coppola） 《迷失東京》 （Lost in Translation） 彼德·威爾 （Peter Weir） 《怒海爭鋒：極地遠征》 （Master and Commander: The Far Side of the World） 克林特·伊斯特伍德 （Clint Eastwood） 《神秘河》 （Mystic River） -------------------------------------------------------------------------------- 2004 (77th) 克林特·伊斯特伍德 （Clint Eastwood） 《百萬寶貝》 （Million Dollar Baby） 馬丁·斯科西斯 （Martin Scorsese） 《飛行者》 （The Aviator） 泰勒·海克福德 （Taylor Hackford） 《靈魂歌王》 （Ray） 亞歷山大·佩恩 （Alexander Payne） 《杯酒人生》 （Sideways） 邁克·李 （Mike Leigh） 《維拉·德雷克》 （Vera Drake） -------------------------------------------------------------------------------- 2005 (78th) 李安 （Ang Lee） 《斷背山》 （Brokeback Mountain） 喬治·克魯尼 （George Clooney） 《晚安，好運》 （Good Night, and Good Luck） 保羅·哈吉斯 （Paul Haggis） 《撞車》 （Crash） 貝內特·米勒 （Bennett Miller） 《凱波特》 （Capote） 斯蒂芬·斯皮爾伯格 （Steven Spielberg） 《慕尼黑》 （Munich） -------------------------------------------------------------------------------- 2006 (79th) 馬丁·斯科西斯 （Martin Scorsese） 《無間行者》 （The Departed） 亞歷桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖 （Alejandro González Iñárritu） 《通天塔》 （Babel） 克林特·伊斯特伍德 （Clint Eastwood） 《硫磺島來信》 （Letters from Iwo Jima） 史蒂芬·弗萊爾斯 （Stephen Frears） 《女王》 （The Queen） 保羅·格林格拉斯 （Paul Greengrass） 《93號航班》 （United 93） -------------------------------------------------------------------------------- 2007 （80th） 喬爾·科恩、伊桑·科恩 （Joel Coen, Ethan Coen） 《老無所依》（No Country for Old Men） 保羅·湯馬士·安德遜 （Paul Thomas Anderson） 《血色將至》 （There Will Be Blood） 東尼·格萊 （Tony Gilroy） 《全面反擊》 （Michael Clayton） 積遜·懷文 （Jason Reitman） 《朱諾》 （Juno） 祖利安·斯納貝爾 （Julian Schnabel） 《潛水鍾與蝴蝶》 （The Diving Bell and the Butterfly） -------------------------------------------------------------------------------- 2008 （81st） 丹尼·鮑伊 （Danny Boyle） 貧民窟的百萬富翁 獲得：最佳影片，最佳導演，最佳配樂，最佳歌曲，最佳改編劇本，最佳攝影，最佳剪輯，最佳攝影貧民窟的百萬富翁》 （Slumdog Millionaire） 斯蒂芬·達爾德里 （Stephen Daldry） 《生死朗讀》 （The Reader） 大衛·芬奇 （David Fincher） 《返老還童》 （The Curious Case of Benjamin Button） 朗·霍華德 （Ron Howard） 《福斯特對話尼克松》 （Frost/Nixon） 格斯·范·桑特 （Gus Van Sant） 《米爾克》（Milk） -------------------------------------------------------------------------------- 2009(82nd) 凱瑟琳·畢格羅（Kathryn Bigelow） 《拆彈部隊》（The Hurt Locker） 詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）《阿凡達》（Avantar ） 昆汀·塔倫蒂諾（Quentin Jerome Tarantino）《無恥混蛋》（Inglourious Basterds） 李·丹尼爾斯(Lee Daniels）《珍愛》（Precious） 賈森·賴特曼（Jason Reitman ）《在雲端》（Up in the Air）

⑶ 高分:找個06年電影列表把，包括出過的和即將出的

二、兩大爭議題材現世

1、《世貿中心》（World Trade Center）

導演：奧利佛•斯通

主演：尼古拉斯•凱奇、麥奇•吉倫哈爾、瑪麗婭•貝羅

發行：派拉蒙

首映：2006年8月11日

爭議指數：★★★★★

商業指數：★★★★☆

分析：

心慈手軟地放了美國總統一馬（《刺殺肯尼迪》、《尼克松》），改拿歷史上首位擁
有橫跨歐亞非三大洲領土的馬其頓帝國短命君主開涮，將柯林•法雷爾版本的亞歷
山大大帝塑造成「戀母的男同志」，於是華納的上億美元投資輕松打了水漂。

不過，與早早宣布「我的最後一部影片將是xx」的斯科塞斯不同，2004年的失敗並
未令斯通這個老妖精的拍片熱情受挫，兩尊小金人在握的他老人家不但不在意世俗的閑言
碎語，反而很享受千夫所指帶來的萬眾矚目。於是將「9•11」恐怖襲擊搬上銀幕的
壯舉，也就「舍我其誰」了。

尼古拉斯•凱奇將飾演的消防員，是一位「9•11」恐怖襲擊事件的倖存
者，作為慘案中的無名英雄，在眾所周知的悲劇結局既定的前提下，如何見證這樁史事，
頗挑戰演技——《改編劇本》之後，這位「鬼面騎士」很可能再次進入學院會員們的視線
。擅長寫實政治劇的斯通，直面美利堅民族創傷情結的勇氣與野心，勢必將他再次推到奧
斯卡大混戰的風口浪尖上。而剛剛背上並購夢工廠帶來的6億多美元債務的派拉蒙，掩耳
盜鈴的商業企圖，也因本片惹眼的題材和豪華的演職人員表大白於天下。

2、《達•芬奇密碼》（The Da Vinci Code）

導演：朗•霍華德

主演：湯姆•漢克斯、奧黛莉•塔圖、阿爾弗萊德•莫利納、伊安R
26;麥克萊恩

發行：索尼

首映：2006年5月19日

爭議指數：★★★★☆

商業指數：★★★★★

分析：

基督曾與妓女生子！？達•芬奇是同性戀！？《蒙娜麗莎》眼睛裡藏著驚天大
秘密！？在西方世界文化原核里根深蒂固的宗教認知，從未被如此具創造性地顛覆過。作
者丹•布朗先生一夜成名的同時，《達•芬奇作品懸案》、「盧浮宮探秘之旅
」等出版業、旅遊業的副產品層出不窮，好萊塢電影工業自然不甘落後。

改編自同名暢銷書的《達•芬奇密碼》，母體是2003年各大暢銷書排行榜的總
冠軍，全球發行量突破3000萬，擁有如此龐大的觀眾群，難怪索尼將本片按暑期商業大作
的規格傾力打造。弱智「阿甘」轉身哈佛大學符號專家羅伯特•蘭登的爭議選角，
威斯敏斯特大教堂對「異端」題材的取景拒絕，從立項到拍攝的一連串頭條新聞，已將前
期宣傳的功課做足。而戛納電影節首映的絕招，更將歐美影迷的胃口齊齊吊高。

《美麗心靈》問鼎奧斯卡最佳導演後，朗•霍華德的小金人征途非但沒偃旗息
鼓，反而愈陷愈深、不可自拔。去年遇冷的《鐵拳男人》未能如願以償，很大程度上取決
於夏季票房不利，本想克隆當年《奔騰年代》「口碑良好＋暑期熱賣」雙贏的提名軌跡，
無奈題材太過傳統。此番棄用克勞，喚回老搭檔漢克斯，輔以美女塔圖，「美國好男人＋
歐洲小天使」的組合，既求全受眾，又兼顧演技，新一輪申「奧」沖擊正式開始。

三、三位傳奇導演再戰

1、《啟示》（Apocalypto）

導演：梅爾•吉普森

主演：墨西哥土著居民

發行：迪斯尼

首映：2006年

傳奇指數：★★★★★

商業指數：★★★★☆

分析：

毀譽兩極的輿論態度，並沒妨礙《基督受難》在全世界賣了驚世駭俗的六億美元，狂
熱虔誠的天主教徒梅爾•吉普森的佈道激情也因此愈加洶涌澎湃。「啟示」這個標
題已清晰地曝光了宗教隱喻的含義，而出自希臘語的詞源更為影片平添了幾分考據味道，
加之一年時間的中美遺跡巡禮，我們完全有理由相信吉普森先生的瑪雅帝國會像《基督受
難》的聖城耶路撒冷一樣真實、厚重。

另一個證明這位教民已經「走火入魔」的案例是，繼《基督受難》的希伯來語之後，
本片將採取瑪雅語對白。不僅如此，演員陣容全部啟用墨西哥的土著居民，以達到原汁原
味再現歷史的效果。叢林深處的金字塔、生祭活人心臟的場面、2012年世界毀滅的寓言…
…奧斯卡導演吉普森，將調度更繁復、更宏大的場面。

2、《無間行者》（The Departed）

導演：馬丁•斯科塞斯

主演：萊昂納多•迪卡普里奧、馬特•達蒙、傑克•尼科爾森、馬克&#
8226;沃爾伯格

發行：華納兄弟

首映：2006年

傳奇指數：★★★★☆

商業指數：★★★★☆

分析：

初愈三旬的迪卡普里奧從《紐約黑幫》到《飛行者》，儼然享受著羅伯特•德
尼羅級別的名優待遇；《心靈捕手》的奧斯卡最佳原創劇本得主馬特•達蒙，繼續
開拓演藝事業的新篇章；兩次男主一次男配的奧斯卡「老流氓」傑克•尼科爾森將
接手曾志偉的老大交椅。在《飛行者》被伊斯特伍德的《百萬寶貝》攪局後，斯科塞斯再
次畢其功於一役。

其實，明眼人都知道本片翻拍自《無間道》，沒什麼傳奇可言。但想想屢敗屢戰的馬
丁爺爺在六次空手而歸後依然無怨無悔，繼續向小金人發起新一輪沖擊，這份驚天地泣鬼
神的執著，絕對是好萊塢乃至電影界的傳奇。難怪香港黑社會的榮辱沉浮，順理成章地變
成愛爾蘭黑幫的編年史，在造夢的大銀幕上，沒有不可能的任務。

3、《父輩的旗幟》（Flags of Our Fathers）

導演：克林特•伊斯特伍德

主演：雷恩•菲利普、保羅•沃克、亞當•彼奇

發行：夢工廠

首映：2006年

傳奇指數：★★★★★

商業指數：★★★★

分析：

2年前，伊斯特伍德的《百萬寶貝》，以「亢龍有悔」般的穩、准、狠，擊破斯科塞
斯繽紛絢爛如葵花神功的《飛行者》，為這個倔強的老頭兒帶來了第二尊奧斯卡，也讓無
奈的後者再度失意。2年後，當躊躇滿志的斯科塞斯祭起「傳統長項」黑幫片《無間行者
》時，伊斯特伍德涉足二戰題材的《父輩的旗幟》，又一次以程咬金的姿態現身狹路——
難道76古稀的克林特和67花甲的馬丁，兩位巨匠有仇不成？

《父輩的旗幟》將再現太平洋戰爭中最慘烈的硫磺島戰役，26000餘名美軍陣亡換來
的勝利，以6位士兵在薩瑞巴奇山頂插上星條旗的經典瞬間，被永在史冊。本作以那張傳
奇照片為故事的起點，回朔殘酷的戰爭。從《中途島大海戰》到《細細的紅線》，太平洋
上的硝煙被無數次搬上銀幕；從巴頓將軍到大兵瑞恩，二戰官兵與小金人頻繁地親密接觸
。由是，《父輩的旗幟》將成為2006年所有奧斯卡企圖中最奪目的亮點。

四、四次復出不合時宜

1、《本能2》（Basic Instinct 2）

導演：邁克爾•卡頓•瓊斯

主演：莎朗•斯通、大衛•莫里西

發行：索尼

首映：2006年3月31日

分析：

14年後，莎朗•斯通早已遠離不惑、直奔天命，《本能2》終於千呼萬喚始出來
。鐵桿的莎姨，流水的男丁，新作導演由保羅•范霍文換成了邁克爾•卡頓&
#8226;瓊斯；而年輕力壯的大衛•莫里西頂替了「救生圈腰」的邁克爾•道格
拉斯，成為莎姨的新男寵；此外，英國足壇的傳奇明星斯坦•科利莫爾也會在片中
客串一段激情性騷擾。

《本能2》在籌劃階段就不被看好，首集的導演、編劇、男一號均不買帳。畢竟，沒
人真的認為莎姨的玉體一如往昔——麥當娜的《踩過界》就提供了一個反面典型。莎姨不
斷表現出種種不自信，聽說米高梅要停拍時甚至撕破老臉、對峙公堂，還「此地無銀三百
兩」地否認自己整容。此外，片中激情戲大量啟用替身演員，莎朗•斯通親自選角
，所謂「乳溝莫問出處」，而近日又風聞她在剪輯過程中提議刪除所有替身上陣的段落。
那麼，在這部3月上映的情色驚悚續集中，我們將看到莎姨的真材實料，不知是否一如她
去年為《花花公子》拍裸照時那般風韻猶存？

2、《虎膽龍威4》（Die Hard 4.0）

導演：約翰•邁克迪南

主演：布魯斯•威利斯

發行：20世紀福克斯

首映：2006年

分析：

《虎膽龍威4》的劇本改了又改，推出時間推了再推，呂克•貝松是否監制該片
也遲遲沒有定論，20世紀福克斯的金字招牌《虎膽龍威》系列何去何從讓人不安。據悉，
本片的故事仍是約翰•邁克萊恩大戰恐怖分子的傳統套路，不同的是，年過五旬的
布魯斯•威利斯已然拖家帶口，片中會有子女陪同作戰，但是子是女無從知曉。老
布曾對賈斯汀首部觸電作《阿爾發狗》大加贊賞，力邀其在新作中扮演兒子「小約翰
226;邁克萊恩」，但近日驚爆老約翰尚有一女，在新片中將不幸遭遇綁架，由小甜甜布蘭
尼飾，果真如此，則影迷艷福不淺。眾所周知，這對金童玉女於2002年3月26日驚天動地
地分手，近日既有賈斯汀為布蘭尼幼子照片非法被刊強出頭的八卦，亦有賈斯汀奶奶坦言
遺憾其孫錯過布蘭尼子宮的頭條，若非空穴來風，則如此配對的宣傳效應將遠勝《史密斯
夫婦》。

近兩年，布魯斯•威利斯在大銀幕上「英雄遲暮」，已是路人皆知。去年他的
戰績只有《火線對峙》、《罪惡之城》兩片，從角色類型到演技均鮮有突破，加之近日「
春心盪漾」，滿心期望投入與哈麗•貝莉合作的新片《完美的陌生人》，因此我們
完全有理由懷疑本片的質量。但考慮到布魯斯算是為數不多的真漢子，孤單英雄闖天關又
是他最擅長的題材，我們同樣有理由去核查一下「廉頗老矣，尚能飯否」的真實性。

3、《洛奇6》（Rocky 6）

導演：西爾維斯特•史泰龍

主演：西爾維斯特•史泰龍

發行：索尼

首映：2006年

分析：

《洛奇6》已於2005年12月初在洛杉磯開拍，59歲的史泰龍操起一身不老的疙瘩肉再
次上場廝殺。《洛奇1》有2.2億美元的票房，曾獲9項奧斯卡獎提名、3座小金人，史泰隆
也因此一躍成為最受歡迎的動作英雄。但《洛奇》系列劇情愈加卡通化，而第三、四集的
院線收益又未能清晰地反映問題，在《洛1》至《洛4》平均1.35億北美票房的情況下，積
壓的種種頑疾終於《洛奇5》中爆發，不僅血本無歸，史泰龍更獲評金酸梅獎最爛影帝。
如今洛奇歸來，15年的反思，會帶來什麼新氣象呢？

史泰隆曾親自創作了五部《洛奇》的劇本，並執導了第二、三、四部，這回他又親自
打造《洛奇6》，旨在「描繪許多人面對生命最後篇章時都有的那種心境，洛奇頂著人們
的懷疑目光復出，與常規對抗」（《每日綜藝》）。

史泰龍曾說：「只要肯攀登，幾歲都不算遲」，但他的工作狀態著實堪憂。這位銀幕
硬漢拒絕妥協，堅持不用替身，這點倒和莎朗•斯通不謀而合。去年底，在拉斯維
加斯拍攝拳擊場面時，他的頭部被一記重拳擊中，當場昏迷；無獨有偶，曾前往探班的阿
諾州長近日也把嘴摔成了流氓兔；看來，這群當年的熱血男兒不服老不行——所謂「銀屏
代有肌肉男，各領風騷四五年」。

五、五家品牌大片論劍

1、《碟中諜3》（Mission: Impossible III）

導演：J.J.艾伯拉姆斯

主演：湯姆•克魯斯、菲利普•西摩爾•霍夫曼

發行：派拉蒙

首映：2006年5月5日

頭牌指數：★★★★★

商業指數：★★★★☆

分析：

本片導演——TV界出身的J.J.艾伯拉姆斯，新作《迷失》剛剛問鼎金球獎最佳劇情類
電視劇集。同樣笑傲金球獎的新科劇情類影帝（《卡波特》）菲利普•西摩爾R
26;霍夫曼則驚現預告片的壓軸鏡頭，作為反面Boss，傲慢冷冽地正告靚湯：「我要親手
宰了你……！」而與前妻妮可競賽新婚日程先後的阿湯哥，則繼續發表著惹事生非的言論
，讓人搞不清他在炒作新片，還是急於證實自己過氣。另外，背上夢工廠6億美元債務的
派拉蒙，很大程度上將還清欠款的希望寄託於《碟中諜3》，前期宣傳已開展得緊鑼密鼓
。

十年前的《碟中諜1》以冷靜縝密的剝繭抽絲，將「陰謀」、「背叛」機關算盡；吳
宇森接手的《碟2》則激情四溢地揮霍暴力，把「俠氣」、「江湖」一網打盡。如今三部
曲大功告成，演職人員表裡雖少了一位華人大師，銀幕上卻多了幾組滬上人家的鏡頭，對
廣大動作片影迷來說，看點十足。即便近期北美影市不振，預測《碟中諜3》達到去年《
史密斯夫婦》的1.8億美元水平，仍不算苛求吧。

2、《X戰警3》（X-Men 3）

導演：布瑞特•萊特納

主演：休•傑克曼、伊安•麥克萊恩、哈麗•貝莉、安娜•帕奎因
、法姆克•詹森

發行：20世紀福克斯

首映：2006年5月26日

頭牌指數：★★★★★

商業指數：★★★★★

分析：

改編自同名漫畫經典，三年一集的科幻巨制，也是本人最期待的2006年度大片。雖淹
沒在一堆暑期大戶中，但時間分布上占據地利——前一周是爭議度100%的問題作《達
226;芬奇密碼》，而勁敵《汽車總動員》要在兩周後才來爭鋒。能獨享寶貴的暑期雙周，
真是變種人的福氣——畢竟，號稱「X戰警簡裝版」的《神奇四俠》尚在去年熱賣1.5億美
元，本片的票房突破2億大關當是板上釘釘。既然發行方面足以令該系列繼續繁衍生息，
那麼，作品質量就更值得關注。

盡管將前兩部打造得出一集勝似一集的導演布萊恩•辛格，被華納公司的《超
人歸來》策反離隊，但一干大牌演員在臨危受命的情況下，表現出過硬的特工素質，不僅
全體集合，連「死人」都趕回來復活，為心有餘悸的粉絲們打了一針興奮劑。當初競爭執
導筒被辛格PK掉的萊特納，本已被確定為《超人歸來》的導演，結果辛格轉投華納，可憐
的萊特納立即被逐出門牆。希望製作層的血海深仇，別導致本片被拍成「變種人的復仇」
，跟人較勁出不來好作品。不過，預告片里三藩大橋毀滅的鏡頭多少讓人有些不安，彷彿
看到羅蘭德•艾默里克（《哥斯拉》）和邁克爾•貝（《逃出克隆島》）的影
子。但願締造《尖峰時刻》系列的萊特納明白過猶不及的道理，千萬要悠著點。別忘了，
某位過氣的奧斯卡影後還指著《X戰警3》咸魚翻身呢。

3、《超人歸來》（Superman Returns）

導演：布萊恩•辛格

主演：布蘭登•魯斯、凱文•史派西、凱特•博斯沃斯

發行：華納兄弟

首映：2006年6月30日

頭牌指數：★★★★☆

商業指數：★★★★★

分析：

前超人克里斯托弗•里夫闊別銀幕19年、辭世2年後，超人終於歸來。華納的一
系列錯誤導致蒂姆•波頓、沃爾夫岡•彼德森等諸多不靠譜的名字均曾與超人
掛鉤——有誰希望超人改穿黑色哥特服或古希臘短甲么？當然還有尼古拉斯•凱奇
（神經質馬臉版超人？）、基諾•里維斯（無表情裝酷版超人？）、傑克•吉
倫哈爾（同性戀牛仔版超人？），以及《超人大戰蝙蝠俠》的項目（內褲外穿大戰內褲套
頭！？）雲雲。

還好，有《X戰警》的珠玉在前，布萊恩•辛格挺身而出，海選出「克里斯托弗
•里夫的超級模仿秀版」新超人，總算平息了億萬影迷的不滿。加之，超能力失效
、第三者插足、奧斯卡影帝史派西的反派出鏡、馬龍•白蘭度藉助特效復活等噱頭
，一部投資2億5000萬美元的怪獸級大作蠢蠢欲動、蓄勢待發。

4、《加勒比海盜2：死靈的財寶》（Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest）

導演：戈爾•維賓斯基

主演：約翰尼•德普、凱拉•奈特麗、奧蘭多•布魯姆

發行：迪斯尼

首映：2006年7月7日

頭牌指數：★★★★★

商業指數：★★★★★

分析：

《怪物公司》、《海底總動員》、《加勒比海盜》、《超人總動員》並稱迪斯尼在2
1世紀的四大貢獻，可仔細想想，三部動畫都是早已自立門戶的皮克斯出品，《加勒比海
盜》才是唯一的正室獨苗。在《加1》為約翰尼•德普帶來首個奧斯卡影帝提名3年
後，原版人馬再度聚首，將用今明兩年時間，講完異域風情的航海三部曲。

回想其間，德普裝腔作勢地開了一家耗資1.5億美元的巧克力工廠，業績不俗（《查
理和巧克力工廠》）；布魯姆把自己練成了中世紀肌肉男，在聖城耶路撒冷大戰伊斯蘭英
雄薩拉丁（《天國王朝》）；奈特麗則將與章子怡PK今年奧斯卡影後的入圍席位（《傲慢
與偏見》）。三名事業不斷開花的偶像明星（其中至少有一男一女，還是演技派），一位
在文藝片里小試牛刀成績不俗的導演（戈爾•維賓斯基，《天氣預報員》），《加
勒比海盜2：死靈的財寶》必將更上一層樓。

5、《007：皇家賭場》（Casino Royale）

導演：馬丁•坎貝爾

主演：丹尼爾•克雷格、朱迪•丹奇、約翰•克里斯

發行：索尼

首映：2006年11月17日

頭牌指數：★★★★☆

商業指數：★★★★

分析：

反派出身的新生邦德，加上剛剛讓《佐羅傳奇》僅賣了4200萬美元的坎貝爾導演，好
容易兼並米高梅攫取007攝制許可證的索尼，霎時墜入「冰河世紀」。鑒於新任男主角「
零人氣」的現狀，找個當紅女星出任紅顏搭檔，再輔以德高望重的演技派擔綱惡役，確實
是王道。無奈娜奧米•瓦茨、莎莉茲•塞隆等眾多一線女星辭演邦女郎的消息
摩肩接踵，不啻雪上加霜。

解聘了備受好評的布魯斯南後，《皇家賭場》已是騎虎難下，盡管「女王」丹奇大方
地接下戲份不多的M女士，但現階段出場陣容的無名，仍令製片人芭芭拉•布洛克莉
頭疼不已——作為米高梅改組後的「王牌系列第一彈」，高層下達了死命令：本片必須大
獲全勝！唯一值得慶幸的消息是，前年成就《百萬寶貝》橫空出世、去年自編自導《撞車
》的保羅•哈吉斯加入了編劇隊伍。畢竟，好故事是好電影成功的基石。

六、六部恐怖續集出籠

1、《咒怨美國版2》（The Grudge 2）

導演：清水崇

主演：薩拉•米歇爾•蓋拉

發行：索尼

首映：2006年10月20日

驚魂指數：★★★★★

商業指數：★★★★★

分析：

盡管日繫心理恐怖隨《鬼水凶靈美國版》投入產出不成比例的2500萬美元票房驟冷，
但「驚叫皇後」薩拉•米歇爾•蓋拉＋《咒怨美國版1》熱映1.1億美元創下的
觀眾群＋索尼的高額投資＋萬聖節的鬼片檔期，諸多正面因素仍有目共睹。

今年，恐怖家族的其他幾部同類產品都是怪人抄魚鉤、瘋子揮電鋸的活人行凶，除一
部裝神弄鬼的《死神來了3》，顯有真神露相。《咒怨美國版2》在此領域可謂獨領風騷，
伽倻子從閣樓上往下爬的經典鏡頭，完全符合吸血鬼從天而降的西方妖魔審美，比之「枯
井底，污泥處，電話里問君三語」的貞子，更對歐美老闆姓的口味。

2、《死神來了3》（Final Destination 3）

導演：黃毅瑜

主演：雷爾•梅爾利曼、瑪麗•伊麗莎白•溫斯蒂德

發行：新線

首映：2006年2月10日

驚魂指數：★★★★☆

商業指數：★★★★☆

分析：

第一部以無心插柳的小成本熱映5000多萬美元，主要歸功於華人導演黃毅瑜為《死神
來了》系列注入了「閻王要你三更死，誰敢留人到五更」的東方式索命體驗。不幸的是，
第二集請來嗜血如命的大衛•艾利斯執導，風格徹底淪為B級美式恐怖片，於是票房
慘敗、血本無歸。還好新線公司知錯就改、亡羊補牢，待到《死神來了3》，再次請回當
年的親生父母黃毅瑜，總算骨肉團聚。

原以為故事開局的交通工具從飛機到汽車，會按海、陸、空次第推移，於是期待著本
次揭幕的事故是一場大海難。結果，劇組巧妙地將娛樂場的雲霄飛車定為首發現場，讓人
不得不佩服構思的巧妙之處——希望黃教父歸來的第三集，有更高明、更玄妙的新死法，
為今年的恐怖片家族創造開門紅。

3、《年輕的漢尼拔：面具背後》（Young Hannibal: Behind the Mask）

導演：彼德•韋伯

主演：鞏俐、卡斯帕爾•尤利爾、安東尼•霍普金斯

發行：環球

首映：2006年9月15日

驚魂指數：★★★★☆

商業指數：★★★

分析：

繼《邁阿密風雲》後，又一部鞏俐擔綱女主角的好萊塢電影，描述漢尼拔博士幾十年
前的少年犯心路歷程，鞏俐則扮演啟發他走上歧途的關鍵人物——紫夫人（傳聞可能與漢
尼拔有床戲……）。

環球公司攜手去年白手起家的韋恩斯坦影業，誓要榨乾「人氣食人魔」漢尼拔博士骨
髓里最後一滴商業價值的架勢，先嚇壞了不少影迷。《藝妓回憶錄》里過氣老女人的絕望
，剛給了鞏俐完美的展示平台，以至於西方媒體將其表現與貝蒂•戴維斯、瓊R
26;克勞馥鼎盛時期的演技相提並論，此番再扮悍婦，輕車熟路。雖然本片的製作級別，
基本判定了票房死刑，但有因《戴珍珠耳環的女孩》上位的彼德•韋伯在，相信會
拍得很好看。在此預祝鞏俐發揮神勇，再創佳績。

4、《電鋸驚魂3》（Saw III）

導演：達倫•林•博斯曼

主演：托賓•貝爾

發行：獅門

首映：2006年10月26日

驚魂指數：★★★★

商業指數：★★★★☆

分析：

2004年初，將澳大利亞電影學院的學生作品重金買下，於同年秋火速投放市場，財源
滾滾，是為《電鋸驚魂1》。兩個月後，糾集原班人馬，邊拍邊拼湊劇本，翌年再接再厲
，賺得盆滿缽溢，是為《電鋸驚魂2》。

時值2006年春，公映計劃里赫然寫著「10月26日公映」的字樣，但除一名主演簽約外
，所有演職人員均呈待定或未知狀態。然而，來自獅門方面的消息稱，影片正緊張有序地
進行著拍攝工作，請廣大影迷不要擔心，只需准備8美元，等到萬聖節開心一「嚇」即可
，是為《電鋸驚魂3》。

5、《德克薩斯州電鋸殺人狂前傳》（The Texas Chainsaw Massacre: The Beginning）

導演：喬納森•萊布斯曼

主演：約達納•布雷斯特、托雷•漢德雷、安德魯•布里尼亞斯基

發行：新線

首映：2006年10月1日

驚魂指數：★★★★

商業指數：★★★☆

分析：

在眾多恐怖片弟兄忙著書寫自家「三部曲族譜」的大潮中，有兩個異類：其一是鞏俐
加盟的《年輕的漢尼拔：面具背後》，屬於外傳性質的旁系親屬；另一位便是《德克薩斯
州電鋸殺人狂前傳》，眾所周知，這是效法《紅龍》的路線。

其實，本片還有一個絕無僅有的賣點，即改編自歷史上的真實事件，這顯然是其他鬼
哭狼嚎的同胞們可望不可即的榮耀。無論至今未破的懸案謎底，抑或廣為流傳的鬼眼照片
，都令這位德州晚輩蒙上了一層——上上世紀末震撼倫敦的「開膛手傑克」般的神秘面紗
。盡管五大三粗的山野村夫形象，離傳說中與英國皇室沾親帶故的傑克大人相去甚遠，但
八卦媒體一向懂得「用聯系、發展的眼光看問題」，發行公司的宣傳部門亦然。

6、《我一直知道你去年夏天幹了什麼》（I'll Always Know What You Did Last Summe
r）

導演：西爾文•懷特

主演：托雷•德維托、本•伊斯特

發行：索尼

首映：2006年10月27日

驚魂指數：★★★★

商業指數：★★★

分析：

前兩部遠在8、9年前，當時尚未與瑞斯•維瑟斯彭訂下終身的雷恩•菲利
普，貢獻了正面全裸的帥哥出浴戲；而薩拉•米歇爾•蓋拉也正因為參演該系
列被封為「驚叫皇後」，才有緣出演了其後的《誘惑性游戲》和《咒怨美國版》。

物是人非事事休。等到《電鋸驚魂》這樣的小嘍嘍都被委以重任、變身「先鋒廖化」
的時候，《我知道》系列才想起來完成三部曲的最終章，未免英雄遲暮——當年一時瑜亮
的死對頭《奪命狂呼》早已曲終人散——而在毫無敬老意識的可畏後生們左右夾攻之下，
想獨孤求敗儼然是南柯大夢。《我知道你去年夏天幹了什麼》、《我依然知道你去年夏天
幹了什麼》、《我一直知道你去年夏天幹了什麼》……據說索尼正在開展第四集的征名活
動！？

七、七種翻拍改編案例

1、《龍騎士》（Eragon）

導演：斯蒂芬•凡格梅爾

主演：艾德•斯皮里爾斯、約翰•馬爾科維奇

發行：20世紀福克斯

首映：2006年12月15日

整形指數：★★★★☆

商業指數：★★★★☆

分析：

《龍騎士》：翻拍改編之第一形態——改編小說。

只聞其名便知，又是一部中世紀奇幻片。《龍騎士》根據小說《伊拉貢》改編而成，
是《遺傳三部曲》中的第一部，原書在美國的銷量甚至超過了《哈利•波特》系列
，作者克里斯多弗•鮑里尼年僅17歲，如今已經是書壇的風雲人物，這被公認為時
下出版界的奇跡。盡管從未受過正規教育，但鮑里尼的寫作手法卻顯得「很成熟」，他說
自己深受英國奇幻文學大師托爾金的《指環王》三部曲影響，連主人公的名字伊拉貢（E
ragon）也和《指環王》中的阿拉貢（Aragon）只差一個字母。

《龍騎士》融入了飛龍、戰馬、精靈、矮人等奇幻元素，還有大量中世紀地名及凱爾
特古老語言。主人公伊拉貢類似《星球大戰》系列的天行者盧克，書中著重描寫了伊拉貢
和夥伴藍龍薩菲拉之間的友誼，記錄了

⑷ 奧斯卡獲獎電影

1、《綠皮書》

《綠皮書》是由彼得·法拉利執導，維果·莫特森、馬赫沙拉·阿里主演的劇情片，於2018年9月11日在多倫多國際電影節首映 ；2019年3月1日在中國內地上映 。

該片改編自真人真事，講述了意裔美國人保鏢托尼，他被聘用為世界上優秀的爵士鋼琴家唐開車。鋼琴家將從紐約開始舉辦巡迴演奏，倆人之間一段跨越種族、階級的友誼的故事。

《無間行者》角色介紹：

比利——演員：萊昂納多·迪卡普里奧

比利和父親在波士頓機場打工，因為沒錢交保護費，父親被波士頓黑街的老大克斯特羅活活打死，比利就決定長大要當個除暴安良的警察，親手逮捕克斯特羅，為慘死的父親報仇。

以上內容參考：網路——無間行者

⑸ 推薦好看電影

豆瓣排名top500的電影有戰狼2、流浪地球、變形金剛5：最後的騎士、神偷奶爸3、加勒比海盜5：死無對證、哪吒之魔童降世、紅海行動、摔跤吧！爸爸、悟空傳、復仇者聯盟4：終局之戰、速度與激情7等。

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推薦電影：

1、戰狼2

《戰狼Ⅱ》是吳京執導的動作軍事電影，由吳京、弗蘭克·格里羅、吳剛、張翰、盧靖姍、淳於珊珊、丁海峰等主演。該片於2017年7月27日在中國內地上映。2020年3月20日，《戰狼Ⅱ》重映。

該片講述了脫下軍裝的冷鋒被捲入了一場非洲國家的叛亂，本來能夠安全撤離的他無法忘記軍人的職責，重回戰場展開救援的故事。

2、變形金剛5：最後的騎士

《變形金剛5：最後的騎士》是《變形金剛》系列第五部電影，是由美國派拉蒙影業公司出品的科幻動作片，由邁克爾·貝執導，馬克·沃爾伯格、喬什·杜哈明、斯坦利·圖齊、安東尼·霍普金斯、勞拉·哈德克、傑洛·卡邁克爾、伊莎貝拉·莫奈、約翰·特托羅聯合主演。

3、哪吒之魔童降世

《哪吒之魔童降世》是由霍爾果斯彩條屋影業有限公司出品的動畫電影，由餃子執導兼編劇，呂艷婷、囧森瑟夫、瀚墨、陳浩、綠綺、張珈銘、楊衛擔任主要配音。

該片改編自中國神話故事，講述了哪吒雖「生而為魔」卻「逆天而行斗到底」的成長經歷的故事。該片於2019年7月26日在中國內地上映。

4、悟空傳

《悟空傳》是新麗傳媒股份有限公司、天津磨鐵娛樂有限公司和上海三次元影業有限公司聯合出品的奇幻電影，由郭子健執導，彭於晏、倪妮、歐豪、余文樂、喬杉、楊迪聯袂主演，俞飛鴻特別出演。

該片改編自今何在同名小說《悟空傳》，講述了五百年前，未成為齊天大聖的孫悟空，不服天命，向天地諸神發起抗爭的故事。該片於2017年7月13日在中國內地上映。

⑹ 誰知道歷屆奧斯卡獲獎電影都有哪些

第五十一屆奧斯卡最佳影片（1979）
片名：The Deer Hunter
中文：獵鹿人
出品：美國環球影片公司
年份：1978
導演 邁克爾·西米諾
主演 羅伯特·德尼羅
梅麗爾·斯特里普
克里斯托弗·沃肯
約翰·薩維奇
劇 情 簡 介
《獵鹿人》的故事發生在賓夕法尼亞州的一座鋼鐵廠。五名俄裔青年在狩獵季節常於周末結伴去阿勒格尼山獵鹿取樂。1968年，其中三名男青年邁克爾、尼可和斯蒂芬應征入伍，去越南作戰。出發前，斯蒂芬和安琪拉結了婚，對邁克爾有好感的琳達同意等尼克歸來後和他結婚。婚禮過後，五個朋友又去進行最後一次狩獵。
兩年後，在炮火連天的越南戰場，邁克爾等三人先後被越軍俘獲，關進俘虜營。在那裡，他們共同受盡了各種拷打，經受了慘絕人寰的折磨。一天，看守他們的越軍迫使他們和一些南越戰俘進行俄羅斯輪盤賭。邁克爾和尼克伺機奪槍打死了看守，同斯蒂芬一起逃跑。
三人分手後，失去了聯系。心灰意懶的邁克爾歷盡滄桑回家同妻子、孩子團聚。從斯蒂芬處，邁克爾得知尼克還留在越南，便返回尋找，終於在西貢一家賭場找到了他。邁克爾企圖說服尼克回美國，但身體、精神都被弄跨了的尼克已失去了生活的信心。最後，在玩俄羅斯輪盤賭時飲彈身亡。邁克爾將尼克的遺體運回美國，為他舉行了傳統葬禮，邁克爾、琳達和其他親友，在悲傷之餘齊聲高唱《上帝賜福美國》。

第五十二屆奧斯卡最佳影片（1980）
片名：Kramer Vs. Kramer
中文：克萊默夫婦
出品：美國哥倫比亞影片公司
年份：1979
導演 羅伯特·本頓
編劇 羅伯特·本頓
男主角 達斯汀·霍夫曼
主演 梅麗爾·斯特里普
劇 情 簡 介
本片由導演羅伯特·本頓親自改編艾佛．科爾曼的同名小說而成，是一部反映家庭問題的傑作。曾獲得第五十二屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳男主角、最佳女配角五項金像獎。描述泰迪和瓊安這對夫婦，他們育有一子比利。泰迪是一個事業心強的人常因工作放棄與妻兒的團聚，瓊安終於提出與他離婚，兒子留給他撫養。泰迪對父兼母職一事手忙腳亂，後來不得不放棄工作，選擇家庭，與兒子相依為命的親情確實感人。本片反映出當時七十年代令人側目的新生事物的單親家庭的種種問題。

第五十三屆奧斯卡最佳影片（1981）
片名：Ordinary People
中文：普通人
出品：美國派拉蒙影業公司
年份：1980
導演 羅伯特·雷德福
編劇 艾爾文·薩金特
主演 蒂莫西·赫頓
詹納德·薩瑟蘭
瑪麗·泰勒·穆爾
劇 情 簡 介
《普通人》是繼《克萊默夫婦》之後，又一部反映美國中產階級家庭問題的影片。
它系根據朱迪斯.格斯特的同名小說改編。雖然影片情節並不曲折離奇，導演雷德福又是初次執導，但由於它反映了家庭成員之間由於互不關心而產生的隔膜及其不幸後果，觸及了美國社會普遍存在的家庭觀念日趨淡薄這一敏感問題，試圖喚起人與人之間存朴的眷戀之情，因而贏得了觀眾的共鳴和關注。
傑瑞特夫婦一家四口人，住在芝加哥郊區。丈夫卡爾文是個收入頗豐的律師。他為人正直，和藹可親，在家裡是個忠實的丈夫、慈祥的父親。妻子貝思是個精明能乾的家庭主婦。她偏愛長子泊傑，不太關心次子康拉德。一次兄弟倆出去劃船，伯傑不幸溺水而死。從此，愁雲籠罩了這個家庭。康拉德因未能援救哥哥而深感內疚，整日離群索居。自殺未遂後，更加鬱郁寡歡，但從未向父母吐露過內心德痛苦。卡爾文陪康拉德散步、唱歌，並勸他去醫院就醫。貝思卻責怪丈夫過分嬌慣兒子。
在精神分析家伯奇德耐心開導、悉心治療下，康拉德傾吐了內心德苦悶，解除了思想負擔，精神終於恢復了正常。但當他在父親德陪伴下回到家裡，投向母親德懷抱時，卻遭到了她的冷遇。康拉德感到十分難堪，木然無語地呆立在一旁。這情景深深震動了卡爾文，他對共同生活了21年的妻子竟如此冷酷無情、固執己見感到震驚，同時意識到他們的夫妻感情已到了崩潰的邊緣。
最後，貝思因感到在家中極端孤立而憤然出走。

第五十四屆奧斯卡最佳影片（1982）
片名：Chariots Of Fire
中文：火之戰車
出品：英國埃尼格瑪製片公司
年份：1981
導演 休·赫德遜
編劇 柯林·弗蘭
主演 本·克羅斯
伊恩·查里遜
劇 情 簡 介
《火的戰車》的劇本根據二十年代兩個青年短跑選手－埃立克.利德爾和哈羅德.亞伯拉罕，為參加1924年在巴黎舉行德奧林匹克運動會刻苦鍛煉，終於取得冠軍的真實故事編寫而成。故事發生在1919年。英國貴族化的劍橋大學凱阿斯學院考進了一位猶太學生亞伯拉罕。這位青年深受種族偏見之苦，一心想成為贏得奧運會百米賽金牌得第一個猶太人，以此來對抗種族偏見，為同胞爭光。蘇格蘭高地也有一個決心奪取奧運會百米金牌得青年利德爾。他父親是傳教士，本人是個虔誠的教徒。他認為，運動員應具備頑強意志和獻身精神，這和基督的教義是一致的，既然天賜他一雙快腿，就是要他為上帝爭光。1920年，蘇格蘭和法國舉行田徑比賽，利德爾代表蘇格蘭參加。正當競爭激烈的時候，利德爾忽然摔倒，但他毫不氣餒，急起直追，終於搶先到達了終點。亞伯拉罕在看台上目睹這場意志創造奇跡的比賽，十分激動。他熱切地請求義大利職業教練穆杖彰寤懲�粼詼�強夏嵫嵌裙�氖�父齟呵鎩5被�嬪銑魷炙�壓實那槿朔移?哈頓持槍行獵的身影時，艾薩克以低沉的聲音述說過去。接著影企了兩碼。他的女友、歌劇演員西比爾安慰他下次定能超過利德爾，但亞伯拉罕痛苦地說，他的速度似乎已達到了極限，再也無法提高了。在場的義大利教練看到在這個失敗者身上有一種渴望拼搏的精神，決定助他一臂之力，便對他說：「那兩碼包在我身上1穆薩比尼教練針對亞伯拉罕訓練不足的弱點，指導他從基本動作開始系統地進行訓練。失去自信的亞伯拉罕漸漸恢復了信心。1924年，第8屆奧運會在巴黎舉行。英國隊起程赴法時，利德爾才知道百米預賽將在星期天舉行。按基督教規定，星期天是安息日，不得工作。他考慮再三，最後決定遵守教義，退出比賽。各國健兒雲集巴黎。英國王子威爾斯親王赴巴黎督戰。然而最有希望獲勝得百米選手利德爾卻臨時放棄了比賽，領隊懇切得要求他為國王的榮譽參加比賽。利德爾只回答：「國家、國王也都是上帝所造。」正在雙方相持不下之際，英國隊四百米選手林賽勛爵主動把自己參加四百米賽的權利讓給了利德爾，因為那場比賽不在安息日舉行。利德爾在最短時間內刻苦鍛煉耐力。比賽時，利德爾不僅奪得四百米賽冠軍，而且打破了這個項目的世界紀錄。觀眾向他歡呼，同伴把他抬在肩上。利德爾高舉起緊握的雙手，向無私地成全了他的林賽勛爵致敬。參加短跑的亞伯拉罕雖然沒有遭遇上利德爾，但和他角逐的對手全是美國短跑名將。不過亞伯拉罕這時已經領悟到，面前的障礙不是對手，而是自己的信心不足。他克服了這個心理障礙，信心百倍地參加了百米決賽，終於奪得了冠軍。

第五十五屆奧斯卡最佳影片（1983）
片名：Gandhi
中文：甘地傳
出品：英國戴菊製片公司、美國國際電影投資公司、印度國家電影發展公司
聯合出品
年份：1982
導演 理查德·阿頓巴勒
編劇 約翰·布里利
男主角 本·金斯利
劇 情 簡 介
《甘地》確實是一部不可多得的歷史巨片。影片的開始是一篇序言：「沒有一個人的生平可以在一個故事裡都包括進去，也不可能把每年發生的時間都給予同等篇幅，把與事件有關的人物也都寫進去，只能在精神上符合原來的人物精神面貌。不漏掉重要的事件，通過這些事件，把人物的人生目的和精神面貌表現出來。影片從1948年1月31日，印度為甘地舉行盛大葬禮開始，然後回溯到1893年，青年律師甘地當時年僅24歲，億在英國受了四年高等教育。他在南非接受了一件訴訟案件，正坐在火車的頭等車廂里，卻因膚色而被驅出。這是甘地有生以來第一次嘗到種族歧視的侮辱。從此他下定決心投身到為僑居在南非的八十萬印度僑民爭取平等權利的斗爭中。他在約翰內斯堡設立了一個律師事務所，並深入印度群眾，進行宣傳教育，啟發他們的覺悟。他把妻子兒女從印度接來，表示他要進行長期斗爭的決心。他在南非的21年中，進行了大量的工作。一九零六年，甘地第一次宣傳不合作主義和非暴力思想。他率領印度人向南非當局抗議非法取消了印度人選舉權的提案，舉行了遊行示威，收集印度人的簽名，後又成立了國大黨－南非印度人最早的一個爭取公民權利的組織。他號召印度人不向南非當局登積和按手印，並組織他的追隨者和南非鐵路工人一起罷工，反對南非當局對鐵路工人的壓迫。有的印度人因為罷工或遊行示威而被逮捕，甘地就把他們的家屬聚集在一起。他把從一些富人和印度國內募集來的錢，為他們建立起一個擁有一千一百畝土地的農庄，讓這些家屬在那裡過著一種新型的、簡朴的勞動生活。他教育那裡的青年努力學習他的學說和從事勞動。他本人在斗爭中也幾次受到過監禁和毒打。1914年他回到印度，積極投入擺脫英國殖民統治、爭取獨立自治的斗爭。他仍堅持深入群眾宣傳他的不合作主義和非暴力思想。影片特別對非暴力主義作了大量詳盡細致的描繪。例如他為了抵抗英國殖民統治者在印度壟斷制鹽工業而率領群眾步行二百英里到海邊鹽場以示抗議。結果英說什麼出動大批軍警把手無寸鐵的群眾毒打一頓。但群眾仍繼續堅持前進，沒有還手抗議。這時影片鏡頭對准手持棍棒和鞭子的軍警，群眾看不到受難者，只聽到畫外的呻吟聲。1918年甘地為了抗議英國紡織廠解僱工人，他又鼓勵工人向工廠主請願，但是要他們態度溫和，像請求父親那樣婉轉而不要觸怒工廠主。甘地的非暴力主義的另一種表現手段是絕食。他為了抗議加爾各答的群眾暴亂和促進印度各教派之間的聯合而幾次絕食。影片用許多篇幅表現他奄奄一息地躺在那裡，滴米不進，只喝一點酸橙汁。
影片最動人的一幕是甘地的信徒和摯友尼赫魯跪在地上，流著眼淚請甘地進食，反映了甘地與的尼赫魯深厚友誼。影片最後表現甘地的不合作主義和非暴力斗爭終於使英國殖民統治者移交了權力，而使印度與1948年1月正式獨立。當印度舉國歡欣鼓舞慶祝獨立活動時，甘地卻未出席慶祝活動，而且憂心忡忡，因為他看到了印度國大黨內部之間的矛盾和印度各教派之間的斗爭有日益加劇之勢。印度獨立後四天，甘地即遭暗殺。

第五十六屆奧斯卡最佳影片（1984）
片名：Terms Of Endearment
中文：母女情深
出品：美國派拉蒙影片公司
年份：1983
導演 詹姆士·布魯克斯
編劇 詹姆士·布魯克斯
女主角 黛布拉·溫格
雪莉·麥克琳
主演 傑克·尼科爾森
劇 情 簡 介
該片是一部旨在以人生酸甜苦辣來詮釋母女復雜親情關系的溫馨小品，當年以黑馬姿態贏得了奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳女主角、最佳男配角共五項金像獎。內容講述一對深愛著對方的母女羅拉和艾瑪，但她們之間卻一直存在著隔閡和沖突，以致艾瑪為了使自己盡量脫離母親的形象和影響，用去了三十年時間，但直到臨終之際她才發現自己對母親的親情無法讓她釋懷和割捨。影片情節感人，思想深刻，是一部不可多得的好作品。

第五十七屆奧斯卡最佳影片（1985）
片名：Amadeus
中文：莫扎特
出品：美國ORION影片公司
年份：1984
導演 米洛斯·福爾曼
編劇 彼得·謝弗
男主角 默里·阿拉伯罕
主演 湯姆·赫爾斯
伊麗莎白·貝里奇
劇 情 簡 介
影片開始於奧地利宮廷樂師薩里埃利向神父懺悔,音樂家莫扎特的英年早逝與他不可饒恕的嫉妒和坑害有關.42年前薩里埃利從偏僻小鎮到了維也納,在約瑟夫二世的王宮里當了宮廷樂師.誰知被莫扎特的樂曲迷得神魂顛倒,一次在主教家裡終於見到仰慕已久的莫扎特,這位人稱4歲寫協奏曲,7歲寫交響樂,11歲寫大型歌劇的大音樂家原來是個放盪不羈,玩世不恭又十分傲慢的青年人.
約瑟夫二世熱愛音樂,聞知莫扎特來到維也納並接見了他,國王彈奏薩里埃利譜寫的曲子表示歡迎莫扎特,並徵求對這曲子的看法,莫扎特一面贊揚曲子,一面把曲子又彈了一遍,邊彈邊修改,使曲子變得更流暢和充滿熱情,驚嘆之餘使薩里埃利感到羞恥,為什麼莫扎特有如此才華,自己卻偏偏平庸.
由於國王的喜愛,莫扎特留在維也納寫歌劇.他寫的歌劇《後宮誘逃》、《費加羅的婚禮》都是不朽之作,由於薩里埃里的作梗,藉助國王的招牌,每劇上演不超過一星期,因此莫扎特的經濟收入很少,生活貧窮.莫扎特的妻子康絲坦絲受不了貧窮的折磨,帶著莫扎特的手稿去見薩里埃利,求他為莫扎特謀一個皇家音樂教師的職位,薩里埃利翻見一疊厚厚的手稿,他驚呆了,手稿上沒有一處修改的痕跡,所有的音符都是一氣呵成的.他既陶醉又痛苦,他抱怨上帝為什麼把智慧和天賦都給了莫扎特,他憤怒地把刻有耶穌的十字架扔進了壁爐中.
薩里埃利一面假裝是最關心莫扎特的人,一面在精神上折磨他,他裝扮成神迷的黑衣人上門向莫扎特買樂曲,迫使他不停地交出作品換取報酬來維持生活,莫扎特的身體日趨虛弱.莫扎特創作的歌劇《魔笛》在劇院上演了,莫扎特擔任樂隊的指揮,終於有一天在演出進行到一半時暈倒在地.莫扎特卧病在床,薩里埃利要他寫《安魂曲》,薩里埃利迫不及待地想像,在莫扎特的葬禮上由他演奏死者創作的安魂曲,他的名字將和音樂大師一起永世長存.
病床上的莫扎特極度虛弱無法執筆,薩里埃利建議由他執筆而莫扎特則口述.莫扎特的靈感像泉水噴涌,薩里埃利甚至來不及記錄.曲子完成了,莫扎特的生命之火也熄滅了.一代音樂大師永遠離開了他無法適應的社會.下葬的那天,大雨滂沱,好像蒼天也在為他哭泣...

第五十八屆奧斯卡最佳影片（1986）
片名：Out Of Africa
中文：走出非洲
出品：美國環球影片公司
年份：1985
導演 西德尼·伯拉克
編劇 庫爾特·里德吉
主演 梅麗爾·斯特里普
羅伯特·雷德福
克勞斯·馬里亞·勃萊德爾
劇 情 簡 介
《走出非洲》是一部表現得而復失－喪失了像田園詩一般美好、質朴生活的影片。它是以追溯往事的倒敘手法開始的：梅麗爾.斯特里普扮演的女主人公艾薩克.丹森已屆垂暮之年，且已成為小說家，但她在丹麥故居終日緬懷往昔在東非肯亞度過的十幾個春秋。當畫面上出現她已故的情人芬奇.哈頓持槍行獵的身影時，艾薩克以低沉的聲音述說過去。接著影片以閃回鏡頭表現1913年年輕時代的艾薩克。那時她名叫卡倫.布里克森，是丹麥一個富家女，她美麗、聰穎、性情深沉、感情豐富、但虛榮心較強。為了博得一個男爵夫人的稱號，她不惜遠離丹麥故鄉而到東非肯亞去找在那裡定居的表哥、瑞典男爵布羅.布里克森，並和他結婚。布羅是個不務正業的浪盪子，終日熱衷於狩獵和談論當時已發生的第一次世界大戰，另外還玩弄女人。因而，卡倫的婚後生活並不愉快。她與布羅共同經營了一家咖啡園，僱傭了一千多當地農民。卡倫對非洲的原始森林、野生動物十分感興趣，因此也常常外出打獵自娛。有一次她在行獵中，遇到一頭猛獅，卡倫險被吞噬，幸得一青年男子營救。這位青年英俊瀟灑，也是英國得貴族子弟，名叫芬奇.哈頓，曾參加過戰爭，當過飛行員，但由於對戰爭反感，退伍歸來即到非洲狩獵。寂寞、空虛的卡倫對他一見傾心，但性格孤僻、固執的芬奇對她卻若即若離。此後兩人經常結伴狩獵，有時還露宿林中。兩人談時論問，但由於觀點不同，時而發生爭論。不久，卡倫發現從丈夫布羅那裡傳染上了梅毒，遂急回丹麥醫治，歸來後仍與芬奇時有來往。布羅後因負債累累，離家出走，這名存實亡的婚姻終以離異告終。從此，卡倫一人獨自經營庄園，她與非洲土人的感情先是格格不入。經過多年相處，她感到土人十分純朴、尤其是她的僕人和種植園農工，和他們的感情日益親密。而她與芬奇保持著一種兩心相印時合時分的關系，始終沒有結合。不幸的是在1930年左右，她慘淡經營的咖啡園遭到火災，幾乎燒成灰燼。因這里經濟拮據，她不得不賣出庄園。禍不單行，與此同時，她心愛的好友芬奇因駕機失事墜入山谷而喪生。在經濟和感情上的雙重打擊下，卡倫不得不告別度過了她青春歲月得非洲，滿懷哀怨悵惘離開了她喜愛的非洲……

第五十九屆奧斯卡最佳影片（1987）
片名：Platoon
中文：野戰排
出品：美國阿諾德.科珀爾森公司
年份：1986
導演 奧利佛·斯通
編劇 奧利佛·斯通
主演 約翰尼·德普
湯姆·伯蘭格
威萊姆·戴夫
查理·辛
劇 情 簡 介
《野戰排》的故事由一個美國士兵克里斯泰勒給祖母寫信的形式展開敘述。一九六七年，19歲的克里斯泰勒還是一個滿臉稚氣的大學生，他放棄了學業，和其他參戰的美國士兵一起，乘坐C－130運輸機飛抵西貢。到越南後，他被編在一個步兵排里，在毗鄰柬埔寨邊境的熱帶叢林里執行任務。泰勒所在的步兵排里有各種各樣的人，對泰勒影響最大的要屬巴恩斯中士和伊萊亞斯中士。他們倆是一對好朋友，在越南戰場並肩作戰多年，但兩人對戰爭的看法卻完全不同。由於天天和死亡打交道，巴恩斯的心腸變得極為冷酷，幾乎成了一架瘋狂的殺人機器。而伊萊亞斯則沒有喪失理智，他認為即使在殘酷的戰爭中，也要遵守必要的行為准則，不能亂殺無辜。兩人都以自己的觀念影響著泰勒，而泰勒則徘徊在兩者之間，極力想弄清戰爭到底是怎麼一回事。影片具體表現了克里斯泰勒參加的四次戰斗。泰勒第一次參加巡邏是在一個夜晚，他們遭到越軍的伏擊。眼看著一個新兵倒在自己的身邊，泰勒嚇得呆若木雞。第二天清晨，當他們進入一個越南村莊時，看見一棵樹上吊著一個美國兵。整個野戰排都瘋狂起來。進村後，見人就殺，克里斯也端起槍對准一個嚇得發呆得越南人得雙腳就是一排子彈。巴恩斯下令用火焰噴射器燒毀整個村莊，瘋狂地屠殺村民。伊萊亞斯卻保持著冷靜，極力勸阻巴恩斯得暴行。兩人因此而大打出手，關系搞得十分緊張。巴恩斯因伊萊亞斯將情況向上級匯報而更加懷恨在心。一次，這個排在密林中遇到越軍伏擊，伊萊亞斯隻身從入敵後，泰勒和另一名士兵火力掩護。一陣激戰之後，巴恩斯聞聲趕來，命令泰勒背另一名受傷得士兵撤退，自己卻潛入密林，舉槍瞄準伊萊亞斯，連放兩槍，當巴恩斯走出叢林時，正撞見返身而來得泰勒。泰勒追問伊萊亞斯得下落，巴恩斯慌忙掩飾，拉起泰勒直奔前來救援得直升機。當直升機緩緩升空掠過一片叢林時，泰勒突然發現滿身血污的伊萊亞斯正在叢林中急奔，幾十個越南士兵在他身後緊追不舍，伊萊亞斯終因傷勢過重倒地身亡。泰勒痛苦地扭頭逼視巴恩斯，巴恩斯忙掉頭望著窗外。在一次更大的戰斗中，美軍陣地失守。美國空軍對失守的陣地進行掃射、轟炸。巴恩斯想乘混亂之機殺掉泰勒滅口，正在這時，一顆炸彈落下，兩人都失去了知覺。當他們醒來時，巴恩斯命令泰勒去找軍醫，泰勒端槍對准了巴恩斯，毫不猶豫地扣動了扳機。戰斗結束了，雙方傷亡慘重，負傷的泰勒乘直升機離開了戰常此刻，他思緒紛亂，就像剛從一場噩夢中驚醒。

第六十屆奧斯卡最佳影片（1988）
片名：The Last Emperor
中文：末代皇帝
出品：義大利揚科電影公司、英國道奧電影公司、中國電影合作製片公司聯
合出品
年份：1987
導演 貝爾那多·貝特魯奇
主演 陳沖
尊龍
鄔君梅
劇 情 簡 介
本片是歷史上第一部獲准進入北京紫禁城實景拍攝的電影，導演伯納多．伯圖魯奇採用了溥儀的家庭教師庄士敦所寫的《紫禁城的黃昏》為原始架構，再參考了溥儀的自傳《我的前半生》及其它相關著作，創造出了這部反映出個人獨特觀點的傳記電影。影片講述溥儀由三歲入宮繼位，然後又被禁入紫禁城，後來民國建立，結束了他的有名無實的帝王生涯。後來他投奔日本人，並被日本軍伐扶持在東北成立滿洲國，意復興大清帝國昔日繁榮。日本戰敗，他也成了俘虜，在撫順戰犯管理所改造十年後，被特赫釋放。他以遊客身份重遊紫禁城，不免感慨萬千。

第六十一屆奧斯卡最佳影片（1989）
片名：Rain Man
中文：雨人
出品：美國環球影片公司
年份：1988
導演 巴里·萊溫森
主演 達斯汀·霍夫曼
瓦萊里亞·戈里諾
劇 情 簡 介
故事發生在當代美國。查利．巴比特是一名青年汽車商，一天，律師行打來電話告訴他，他的父親去世，留下了一大筆家產。他得知自己只能得到一輛老式"別克"車和一束干薔薇花，而其他300萬美元由他的哥哥雷蒙．巴比特（一個患有自閉症的人，俗稱"雨人"）繼承。在從辛辛那提到洛杉磯的路上，查利被雷蒙古怪的生活習慣和因不諳世事而出盡洋相弄的筋疲力盡、哭笑不得，不過，雷蒙有著驚人的記憶力和心算能力，查利利用他的這一點，在賭場上大撈了一把。經過了現實之旅的雷蒙絲毫沒有變化，而對於查理，他懂得了人生中更珍貴的東西是：人的感情和手足之情，手足之情比金錢更值得珍惜。

第六十二屆奧斯卡最佳影片（1990）
片名：Driving Miss Daisy
中文：為黛茜小姐開車
出品：Zanuck 公司、華納兄弟電影公司聯合出品
年份：1989
導演 布魯斯·貝爾斯福特
女主角 傑西卡·坦迪
主演 摩根·弗里曼
劇 情 簡 介
《為戴茜小姐開車》的故事發生在美國東部喬治亞州的一個小鎮上，跨時整整25年。
影片的情節再簡單不過了：在40年代末的亞特蘭大，住著一位名叫戴茜.沃桑的猶太寡婦，她是棉紡織廠主的遺孀，年逾70，同兒子布利住在一起。她脾氣古怪，雖然有的是錢，卻仍然堅持自己開車，從來不雇汽車司機。
一天，戴茜小姐不小心撞壞了自己嶄新的帕卡德牌小汽車。情況是這樣：她正開車在道路上行駛，突然小汽車失控急劇向後倒退，撞開鄰居的花壇，越過一道土牆，最後搖晃著停在一家院子里。不用說，汽車後部全撞壞了，此時，戴茜的腳還踏在加速器上。
這一次，布利無論如何也要為母親雇一個汽車司機，買上一輛嶄新的"赫德森"牌小汽車了。他請來黑人司機霍克，任務是把他母親送到大教堂、圖書館和打麻將的地方。霍克是一個60歲的鰥夫，他善良、誠實、處世圓滑、自尊心較強。戴茜小姐有一個黑人女管家艾德拉，服務多年，戴茵對她還算滿意。戴茜要過清靜生活，不願接受新的成員。霍克只好設法來討好這位脾氣古怪的老太太。然而，戴茜好像旁若無人，根本不理采他。他想幫她干點家務事，在花園和屋裡找點雜活乾乾，也被拒絕了。每當戴茜拒絕他時，他就謙恭有禮地一聲不吭了。
一周過去了，戴茜的態度似乎有所改變，她第一次命令霍克開車送她去皮格利威格利，盡管她一路上不斷找碴兒，但這次畢竟邁出了他們之間友好關系的第一步。戴茜開始教霍克讀書，她沒有忘記自己年輕時是一個窮教師，霍克也告訴了世界上她不知道的許多事情。霍克對她非常寬厚、仁慈，戴茜一挑錯，他就隨聲附和，然後小心地重新做給她看。
他們的友誼一直持續了25年，直到1973年。這是美國南方民權運動興起的年代，戴茜終於告訴霍克：只有他才是她最親密的朋友。

第六十三屆奧斯卡最佳影片（1991）
片名：Dances With Wolves
中文：與狼共舞
出品：美國Tig公司、美國Orion公司聯合出品
年份：1990
導演 凱文·科斯特納
編劇 邁克爾·布萊爾
主演 凱文·科斯特納
瑪麗·麥唐納爾
劇 情 簡 介
凱文．科斯特納自導自演的金像獎最佳影片，從一個為蘇族印第安人翻案的觀點，描述美國白人軍官鄧巴在南北戰爭之後自願到西部前線駐守，結果跟語言不通文化不同的蘇族戰士交上了朋友，雙方時相往還。後來前往當地的白人軍隊反而將他視為叛徒，對他暴力相向。鄧巴從此以身為白人為恥，徹底投向蘇族人的陣營，並堅持自己的名字叫「與狼共舞」。

第六十四屆奧斯卡最佳影片（1992）
片名：The Silence Of The Lambs
中文：沉默的羔羊
出品：美國Orion影片公司
年份：1991
導演 喬納森·德梅
編劇 特德·塔里
男主角 安東尼·霍普金斯
女主角 朱迪·弗斯特
劇 情 簡 介
剛剛受訓結束被分配到聯邦調查局工作的見習特工克拉麗斯接受了一項艱巨的任務，尋找並緝捕一名外號叫「野牛比爾」的變態殺人犯。已經有不少年輕女子死在了他手上，並被剝去了部分皮膚。為了了解兇犯的特殊心理，尋找出隱藏巧妙的兇手，克拉麗斯不得不去一所戒備森嚴的監獄訪問一位曾經名噪一時的精神病專家漢尼巴爾博士。
漢尼巴爾是一位智商極高，思維敏捷並有些精神變態的中年男子。他有著食人肉的恐怖嗜好。他沉著、冷靜、知識淵博而又足智多謀。克拉麗斯的思維能力完全不是博士的對手。漢尼巴克要求克拉麗斯說出個人經歷以換取他的協助。克拉麗斯為博士的智慧所折服，不由得對他產生了一種即同情又憎恨的奇妙感情。她的真誠和純真打動了博士。在多次接觸中，他斷斷續續地給克拉麗斯提供了一些線索。在他的指點下，克拉麗斯開始有所收獲。
又有一位女子被綁架，這一次的失蹤者是參議員的女兒。漢尼巴爾以轉移到看得見自然風景的監獄為條件向另一名調查局成員提供了線索，可是卻受到了欺騙。
憤怒的漢尼巴爾設法獲得了轉移出監獄的機會，並逃出了看守極其森嚴的鐵籠。而此時，受到漢尼巴爾指點的克拉麗斯也開始越來越接近兇手。在一段驚心動魄的接觸後，克拉麗斯終於擊斃了「野牛比爾」，救出了參議員的女兒。
「野牛比爾」被擊斃了，然而更危險的人物卻又出現了。在慶功會上，克拉麗斯接到了漢尼巴爾的電話。更危險的殺人魔自由了。這次又會有多少人遭到不幸呢？

第六十五屆奧斯卡最佳影片（1993）
片名：Unforgiven
中文：不可饒恕
出品：美國華納兄弟公司
年份：1992
導演 克林特·伊斯特伍德
編劇 戴維·皮爾斯
主演 克林特·伊斯特伍德
劇 情 簡 介
故事發生在1880年的堪薩斯和懷俄明。一名叫威廉.芒尼的農民，他曾是一個臭

⑺ 印度關於大象神的街舞電影

中文名：寶萊塢舞林爭霸/舞池爭鋒/舞林爭鋒

外文名：Any Body Can Dance

導演：Remo

主演：Lauren Gottlieb，Prabhu Deva

上映時間：2013年02月08

對白語言：英語/北印度語

簡介：寶萊塢舞林爭霸對於印度公認的最棒舞者毗濕奴而言，舞蹈不僅僅是激情，也是他活下去的動力！所以，當他發現自己被精於世故、擅長操縱他人的合作夥伴逐出他親手創辦的舞蹈學校時，彷彿他呼吸的空氣中的氧氣被一絲絲抽凈。心碎的毗濕奴決定放棄舞蹈，永遠離開孟買這個傷心地。然而，就在他動身的前一天夜裡，他看到了驚人的一幕——一群年輕的舞者在為即將到來的《岡帕蒂舞蹈對決》備戰——這是孟買最棒舞蹈團隊一年一度的競賽盛事。看著這些天賦驚人的舞者，毗濕奴做出一個決定——他收這支迥然不同的團隊為徒，幫他們客服個人敵對的情緒，排出他們因傷痛往事受到的干擾，使他們成為印度最棒的舞蹈隊！而他自己，也將在這場舞力較量中，與老夥伴狹路相逢......