㈠ 傳媒編導藝考必看什麼電影
隨著國產電影電視藝術的飛速發展,傳媒編導類專業已成為高考報名的大熱門專業。而想成為一名優秀的編導藝考生,是需要一定量的閱片量來做支撐的。但是電影數量如同人海,需要你有一雙火眼金睛來識別經典作品和沒有觀看價值的影片。
默片和有聲片的差異幾乎是家喻戶曉,但是無論是默片還是有聲片,都需要有一定的觀看量。除此之外,一定要分清楚影片類型,以文藝片為例,必看的國產文藝電影,必看的文藝外國電影有,都需要下功夫。
在文藝片中,岩井俊二的《情書》則是必看,這部可以說是文藝片劃時代的作品,如果連這樣經典的片子都不曾涉及,那在考場上是很有可能留有遺憾了。其他類型的影片也是如此,不能因為自己不喜歡某一類就不涉及,這會因小失大的。在觀看影片的時候,應該適當進行記錄,此後將其分好類別。在南京藝術學院等眾多戲文的面試考場上是很有可能用到的。
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㈡ 推薦五部關於騎行的電影 一路前行風光為伴
《練習曲》(單車環島日誌/Island Etude)
導演: 陳懷恩
製片國家/地區: 台灣
語言: 漢語普通話 / 閩南語 / 立陶宛語
上映日期: 2006-11-22(台北金馬影展) / 2007-04-27(台灣)
片長: 109 分鍾
又名: 單車環島日誌 / Island Etude
練習曲的劇情簡介:
為免日後回想過往時後悔,大學即將畢業的明相(東明相)請假隻身騎上腳踏車,開始了以高雄為起點的逆風向的環島旅行。一把吉他,一個行囊,一輛單車,一雙聽不清的耳朵,一個明媚干凈的少年,一場一個人的環島旅行,一部美麗的閃著赤子之光的電影——練習曲。
經典台詞:有些事,現在不做,一輩子都不會做了。
《轉山》
導演: 杜家毅
主演: 張書豪 / 李曉川 / 李桃 / 鈕承澤
類型: 劇情 / 冒險
製片國家/地區: 中國大陸 / 台灣
語言: 漢語普通話 / 藏語
上映日期: 2011-11-03(中國大陸)
片長: 90分鍾
又名: KORA / One Mile Above
之所以推薦這個片子,是因18年5月份剛從滇藏線騎行回來。電影主角台灣青年書豪(在大四畢業時,遭遇了哥哥的亡故,正處在迷茫期的書豪意外發現了哥哥留下的騎行日誌,這個不騎車的青年萌生了騎行滇藏線替哥哥完成未竟心願的想法。在路上,張書豪結識了來自雲南的騎行者李曉川(李曉川 飾),並結伴前往拉薩。電影里德欽飛來寺的梅里十三峰、千年鹽井,曲孜卡的半山山路,風雪中騎行,一切都是那麼的熟悉……
《七十七天》
導演: 趙漢唐
主演: 江一燕 / 趙漢唐
類型: 劇情 / 冒險
製片國家/地區: 中國大陸
語言: 漢語普通話
上映日期: 2017-11-03(中國大陸)
片長: 115分鍾
又名: Seventy-seven Days
電影《七十七天》是以探險作家楊柳松77天孤身穿越羌塘無人區的真實事跡為藍本創作。電影中,在生活里迷失了自我的男主徘徊在雪域高原獨闖無人區,影片女主身體殘疾仍然樂觀面對生活,她讓他堅定了去嘗試世人眼裡無法完成的無人區奇幻探險之旅……兩個非常狀態下的真實人物,真誠、勇敢的面對命運選擇挑戰,不懈的追尋著內心最初的夢想與真正的自我...影片在節奏、畫面、張力上會給觀眾強烈的視覺沖擊,讓觀眾跟隨主人公經歷一場無與倫比的探險之旅。
經典台詞:「我知道,在別人眼裡,我要麼是個瘋子,要麼就是生活中遭遇了不幸的失敗者,可我都不是。活了半輩子,我就想干一件自己想乾的事。就像那就話,『很多人三十歲就死了,等到八十歲才埋。』我就是想讓自己覺得,我還活著。」
《318號公路》
導演: 聶運興
主演: 岳辛 / 德姬 / 孫一明 / 夏諾·扎西敦珠
製片國家/地區: 中國大陸
語言: 漢語普通話
上映日期: 2019-03-18(中國大陸)
片長: 98分鍾
又名: Highway 318
這是一部摩托車旅行的電影,講述兩個來分別自北京和上海的女孩,帶著自己的過去相遇在318號公路,一起騎行、各自找尋、重新迷失、又再次自我救贖。經歷不一樣的人和事後如何面對生活、理解生命的故事。
《一個人的環法》
導演: 黎國明
類型: 紀錄片
製片國家/地區: 中國大陸
語言: 漢語普通話 / 法語
上映日期: 2013-06-13
片長: 50分鍾
中國小伙黎國明繼續他的一個人環法之旅,騎行的路上,他見到了激動人心的薰衣草,也第一次遇到了國內的同胞,第一次補胎,經歷了驚心,經歷了艱難,也經歷了感動。一路行去,美麗風景 常伴 。44天的堅持後,他終於成功抵達凱旋門。
㈢ 8分鍾催淚短片《父與女》:親情,是一生的執著與守候
動畫短片《父與女》是由荷蘭動畫導演邁克爾·度德威特2000年執導的一部動畫短片,獲得第73屆奧斯卡最佳動畫短片。
圖 | 豆瓣
這部經典短片只有短短8分鍾,全片零台詞,沒有任何旁白和話語,只有風琴與鋼琴為配樂,單純與朴實給人更強烈的感染,無數人看完後哭成淚人。朴實的表現出生與死的界限,以及父女之間的濃濃的親情。
導演賦予了角色深厚的感情,向我們訴說了一個非常感人的關於愛和生命的故事。故事中包含各種隱喻,小船代表著離開人世的載具,一望無際的海代表著思念。
可以注意到,片中的人都是騎著單車,導演給了車輪很多次特寫,車輪象徵著生命,車輪轉動,生命流逝,父親扔掉單車去往遠方,象徵著生命的終結。
圖 | 豆瓣
01親情,是一生的執著與守候
短片中9個場景,女兒9次守望,道出她一生的愛,展現了她終其一生對父親的等待與守望,對情感的執著與追求。女兒內心的堅守,是念念不忘的那次離別。
故事的開頭,父親和女兒各自騎著單車,穿過一片樹林,爬上山坡,到達海邊。父親放下單車,女兒也跟著停留。父親蹲下跟女兒告別,隨後走向海中小船,可能是放心不下女兒,也可能是知道他將永遠離開,父親突然回頭,一把抱起女兒轉了一圈,隨後劃船離開,消失在女兒的視線里,意味生命的終結。
這時候的女兒,還不能理解父親的離開即是永遠。父親離開後,女兒站在海邊守望,直到太陽下山,父親依然沒有歸來,她才獨自騎車回家。這個場景為整個短片做了深深的鋪墊,後面所有的場景都是圍繞這個畫面展開,即等待與守望。
圖 | 《父與女》
短片第二部分,女兒已經長大一點點,騎到上坡那個位置時不像當初有父親陪伴時那樣輕松,這個情節向我們揭示了, 失去了父親的幫助和保護,生活變得異常艱辛,但她(我們)依然要勇往直前。
這讓我想起了自己的父親,小時候背重物,父親總是一把攬過,從不讓我動手。後來,自己遠行,沒有父親的呵護,才發現當初的父親為我們承擔了太多。
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女兒長大成少女,和同學們一起騎車路過那段路,卻比同學們更吃力,意味著她要經歷更多的艱辛和困難。再次到達那個海邊,女兒再一次望向遠方,對父親深切的思念。
女兒已經長成亭亭玉立的大姑娘,有了心愛的男朋友,坐在男友的單車後座,看起來是那麼平靜,她的內心多了一分安定。到達那個地方時,她沒有下車,只是回頭看了一下。 這個細節感人至深,我們很多時候何嘗不是如此,對於已經失去的東西,有著深深的無力感,除瞭望向那個地方,留下心中的嘆息,竟然毫無辦法。
這個時候,女兒也許很想跟父親分享自己的喜悅,找到了一生所愛,只可惜父親早已不在,只能朝著父親離開的地方看看。
圖 | 《父與女》
直到有一天,女兒已結婚生子,帶著丈夫和孩子一起來到這個海邊。孩子在海邊單純著一直在玩耍嬉戲,如同當年單純的她。女兒依舊站在當初和父親分別的地方,向父親離開的地方眺望,畫面雖然簡單,感情卻很沉重。
女兒已到中年,騎車過程中開始搖晃,重心不穩,表示她已經開始老去,但她依然堅持守望這個地方,等待父親的歸來。無論我們多大,在父母的眼中,永遠是小孩。
圖 | 《父與女》
女兒最後一次守望父親已變為佝僂老人,這時的她已然騎不動單車,只能推車前行。到達海邊時,單車一次又一次倒下,女兒一次又一次扶起,最後還是倒下,女兒沒有再扶起。這是一種深深的無力感和對現實的妥協,她似乎在說,算了吧。
短短八分鍾,演完了女孩的一生;短短八分鍾,詮釋了陪伴、離別、希望和重聚;短短八分鍾,展現了父女之間濃濃的親情,正是這份親情,讓她執著的守候與等待。 再回頭看短片的開頭,父親即將離開時,又調頭把女兒抱起轉了一圈,這個畫面是如此的溫馨令人感動。 只有全心全意的愛,才會有如此的深情,這也是女孩願意一生都等待父親的原因。
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02親情,給予我們跨越一切阻礙的力量
短片里,女兒每一次都會騎著單車爬上那個山坡,到達與父親分離的地方。山坡意味著阻礙,意味著困難,但親情可以跨越這些阻礙,克服眼前的種種困難,到達心中的彼岸。
有三個場景,更是強調了這一點。其中一個畫面是,女兒騎著單車往前走,突然颳起了大風,吹落了樹葉,吹歪了大樹,吹亂了小草。女兒騎到上坡位置時已然是逆行狀態,但女兒沒有退縮,使盡全力往前沖。
圖 | 《父與女》
另一個場景是下雨天,女兒騎著單車再次來到這個地方,眺望父親當年離去的海面。我深深理解了什麼叫做風雨無阻,而短片中的風雨何嘗又不代表著阻礙和艱辛。
短片里有一個特別的細節,女孩騎著單車,在黑夜裡向前,製作者還特意給月亮、黑夜和車輪做了特寫,這樣的畫面勾起我們內心最脆弱、最柔軟的地方, 我們總是在黑夜裡,愈加思念所愛之人,黑夜裡的孤獨感也愈加強烈。
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黑夜也可以理解為一種阻礙,是女兒心中的阻礙,代表著孤獨或者是不解或者是困惑,最後還是親情給予她力量,讓她在黑夜裡前行,不怕黑不怕苦不怕寂寞與孤獨。這個畫面也是全片不可缺少的地方,失了這段,便襯托不出女兒心中的孤獨與渴望。
03親情體現的愛,是一種永恆的輪回,是永遠的傳承,是永恆的愛
短片中有兩處明顯的對比,一是女兒在狂風中騎行那一段,在路途中遇到一個年老的婦人,二是女兒年老時,路途中遇到一個小女孩,這似乎在向我們訴說,人在變,事在變,物在變,唯一不變的只有感情,只有愛。
短片的最後,導演採用了超現實主義的表現手法:年邁的女兒依偎在小船中,彷彿時光倒流,回到最初和父親一起的時光,或許是夢境,亦或是虛幻,女兒變回兒時模樣,美好的願望變成了現實,女兒和朝思暮想的父親終於重逢。
這個畫面和最初的父女擁抱相呼應,也是最觸動人們內心的地方。所有的等待,所有的守候都是為了這一刻的重聚,一切都是值得的。
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終有一天,我也會到了你這樣的年紀,
那些匍匐在你臉上的皺紋,會蔓延到我的臉上。
而終有一天,時光的車輪,也帶著我去,與你一樣的終點,
穿過那片生命的高草,
我可以再次躺入你的臂彎,
仰頭看到的,是你的溺愛。
女兒穿過死亡之河,發現父親一直在等她。 歲月以寬廣的胸懷包容了這份永恆的愛。 就像《父子情》里最後出現的一行文字:爸爸,我們還會再見。短短幾個字,道出了父子之間深深的情意。 席勒說:父子之情在心,而不在於血肉關系。 父女之間又何嘗不是呢?只要心裡一直有這份愛,親情就會一直存在。
這份愛將是一個輪回,不斷的保存著,不斷的傳承著,那是可以跨越一切阻礙的情感。印度里有一句諺語說得好,世界上一切其他都是假的,空的,唯有母親(親情)才是真的,永恆的,不滅的。
這最初的愛,如光,照亮我們的一生;這最後的光,如愛,溫暖我們的一生。
㈣ 你看過的有哪些勵志類的電影,讓你記憶深刻
美好一天很榮幸為大家解答這個問題,讓我們一起走進這個問題,現在讓我們一起探討一下。
以下我為大家分享,我個人對這個問題的看法與想法,希望我的分享能給大家帶來幫助,也希望大家能夠喜歡我的分享。
當幸福來敲門。一位黑人真實的演繹感動了我很多次,讓我流淚。我始終難以忘懷克里斯在籃球場對兒子說的話。也許他的兒子可能小不明白,但是我們都懂。每一次看完這部電影內心都久久不能平靜, 也許現實的生活讓我有些羨慕他在這個年齡還能追尋自己的夢,為生活而努力奮斗永不服輸。當他在救助所,點燈看書的時候,我默默的哭了,我感受到了他內心的那種成功的渴望和忘我的付出。《當幸福來敲門》這個片名無比的美麗,而克里斯的生活場景場場殘酷,常常被帳單稅單來敲門,甚至無門可敲,底層得沒有層。 「我想編個理由讓你們承認我的優點」,我想咬住夢想不鬆口,拖不死自己就拖活夢想。
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議,我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享,大家如果有更好的關於這個問題的解答,還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這里,祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活, 健康 生活每一天,家和萬事興,年年發大財,生意興隆,謝謝!
你好我是影視愛好者素食主義,激勵人心的勵志類的電影有很多,太過熱門的比如《美麗心靈》《肖申克的救贖》等,網上推薦有很多,在此我就不再多說一次了。今天我想推薦一部比較冷門,但卻讓我記憶深刻,對我產生過很大影響的電影——《擊戰》。
重申一遍,電影名叫《擊戰》,擊球的擊,是一部講羽毛球運動的國產電影。
之所以對這部冷門電影記憶深刻,因為本人是一個羽毛球愛好者。有段時間一直喜歡往羽毛球館里跑,同時也在搜羅關於羽毛球運動的電影。但讓我覺得比較奇怪的是,羽毛球是一項風靡全世界的運動,但放眼全球,專門講羽毛球運動的電影卻並不多。比較出名的好像只有李宗偉的傳記電影《敗者為王》,以及鄭伊健的《全力扣殺》
後來我便發現了《擊戰》這部電影,電影非常冷門,豆瓣上目前只有三百個人評價,而且評分也不高。但所謂仁者見仁智者見智吧,我看了之後感覺其實沒那麼差。尤其是對於一個羽毛球愛好者來說,《擊戰》是部值得一看的 體育 勵志電影。
首先是劇情和人物設定方面。
電影中的安成曾經是大名鼎鼎的羽毛球明星,後來退役後人生跌入低谷,成了一家即將倒閉的羽毛球俱樂部的教練。面對發不出工資的老闆,追債的黑老大,嫌棄自己的女兒,安成唯一能翻盤,擺脫糟糕人生的希望,就是帶著手下幾個年輕的羽毛球小子,讓他們在接下來的一場比賽中勝出。但這幾個羽毛球小子卻都不是讓他省心的料,他們有的有傷病在身,有的對羽毛球運動三心二意,還有的迫於生活壓力經常打假球,所以導致了對羽毛球運動喪失了拼搏動力……
所以,教練安成面對的是一個爛攤子,他必須要讓這支人心渙散的隊伍重新精神煥發起來。老戲骨王景春將安成這樣一個被逼入絕境的落魄羽毛球教練演繹的很傳神。隨便看向自己這幫手下的一個眼神,都滿滿的是戲,裡面有嚴師的威嚴,也有慈父的溫柔。而面對嫌棄自己的女兒,眼神中除了慈愛外,還多了一絲不被理解的傷感和無奈。
電影中羽毛球隊的主力雷皓,因為家庭原因一直在俱樂部做苦工,但其實他是個天賦異稟的羽毛球高手。在安成教練的引導下,雷皓開始為命運的逆襲而戰。但在缺少資金,缺少專業訓練設施的情況下,想要戰勝強敵並非易事。正因如此,准備比賽,以及比賽的整個過程都是艱辛而曲折的,但所幸經過大家的共同努力,最後還是贏得了比賽,這種在逆境中不服輸的干勁兒,恰好體現了 體育 精神的精髓。
其次,這部電影作為國內少見的羽毛球題材電影,羽毛球名將鮑春來參與主演,國家羽毛球隊全隊出鏡力挺。
國家羽毛球隊隊員鮑春來在電影中的戲份不少,設定很有趣,他飾演的是一個富家公子,對羽毛球有濃厚興趣,但並不專一,和雷皓既是兄弟又是對手。在拍攝過程中,鮑春來對片中的各種羽毛球動作全程親自上陣指導,用訓練國家隊的標准嚴格要求演員。所以作為羽毛球愛好者,看電影中的擊球動作,看劇中人物的打球技巧和思路,也是蠻不錯的。另外,影片最後,國家羽毛球隊全體隊員全都出現在了鏡頭中,將整部電影的劇情推上了頂點。
當然,這部電影也有很多的不完美之處,比如敘事能力太弱,故事情節不飽滿,很多讓觀眾以為會有沖突感的地方,都草草收場,處理的太敷衍了事。這也許是這部電影評分較低的原因。
不過,這仍影響不了它是一部有特色的 體育 勵志電影。
你好,我是蛋黃ren,非常高興與你分享我喜歡的一部勵志電影——《墊底辣妹》。
首先,梳理一下劇情:從未學習過的沙耶加在高二的暑假被媽媽送到了清峰塾,就在這里,在坪田老師的幫助下最終考上了慶應大學。
然後,我將告訴你讓我記憶深刻的情節:
第一,坪田老師和西村老師的對話。這里,坪田老師說:「她(沙耶加)是存在著無限可能性非常優秀的女孩子」。就這句話就讓我眼含淚水,除了媽媽沒人相信的沙耶加,在坪田老師這里這里是非常優秀的、有著無限可能性的人,即使她的成績有多麼差,也依然堅信沙耶加可以成功。
第二,爸爸將沙耶加的筆記撿起來。一直說不相信沙耶加的爸爸,在沙耶加努力學習的時候還是不免為她努力,其實內心依然是希望沙耶加可以成功的吧。細心的把掉落的紙條撿起來,仔細地貼在原來的地方,還是精心維護女兒的學習。
第三,坪田老師深夜工作。對每一位學生都滿懷激情,努力與學生溝通,會針對不同的學生採取不一樣的教學方式,力求為學生找到最適合的學習方式,真真是一個為了別人的未來,拚命努力的人,沙耶加就是被老師的這種努力激勵的吧。
第四,爸爸背起沙耶加。小時候,爸爸經常陪伴沙耶加,但有了弟弟後,爸爸把精力放在了培養弟弟成為一個棒球運動員上,再沒陪過沙耶加,也沒背過沙耶加。在沙耶加去慶應大學之前,爸爸再一次背起了沙耶加。
最後,我想談談自己看了電影後的感受。我是在我高考後看的,那個時候考試已經考完了,正是等待成績的日子,突然看到一個為了高考努力拚搏的人,好像把自己又帶回了高考前,看的時候內心使勁為沙耶加加油,看到她中途奔潰,自己彷彿又回到了怎麼努力成績都上不起的日子,難過、焦急,看完之後著實哭了一場。現在再一次看這部電影,突然領悟到堅持比努力更可怕的涵義。
堅持很難嗎?是的,很難。每一次面臨困難時,都會想要放棄,最終不過是憑借一股不服輸的力氣,強撐著罷了。高考其實還沒有那麼難,因為我總知道什麼時候結束,只要告訴自己再堅持兩個月就可以了,長大後面臨的困難才是真的難以跨越,沒有人知道什麼時候會結束,好不容易要結束了,又會有新的困難出現,所以堅持比努力更可怕。
以上是我的答案,謝謝閱讀!
註:所有圖片皆來源於網路。
《阿甘正傳》從第一次看《阿甘正傳》到刷了數百遍之後,這部電影依舊是讓人感到熱血沸騰,充滿著滿滿的正能量。
我看過很多的勵志電影,在此列舉一些:《翻滾吧!阿信》、《鋼甲鐵拳》、《我的個神》、《勇士》、《激戰》、《風雨哈佛路》、《當幸福來敲門》、《叫我第一名》等等,而我印象最深刻的是由林超賢執導,張家輝、彭於晏、李馨巧、梅婷、李菲兒、安志傑、高捷、姜皓文、劉畊宏、王寶強聯袂演出的動作電影:《激戰》。
這部電影是關於綜合格鬥的商業電影,放眼整個華語電影圈這類拳擊題材的動作電影是十分少見的,加之導演林超賢一貫的實打實風格,電影中充斥著血脈賁張的搏鬥場面。不過令人意外的是影片的開頭十分平實,彭於晏飾演的林思齊騎行在雲南風光中,梅婷飾演的王明君因意外失去了小兒子,張家輝飾演的香港小市民程輝則沉迷於賭博,三條故事線平行展開,從一開始就彌漫著細膩的溫情。這使得影片不僅呈現出熱血的勵志,也有走心的感人戲,用動作激起觀眾的神經,用感情觸動心靈。
該片最讓人印象深刻的是彭於晏和張家輝一身健碩的肌肉,片中彭於晏為了讓失意的父親重新振作參加了格鬥比賽,而張家輝飾演的落寞拳王也是在最後挑戰自己的極限。電影鋪陳很長的段落集中在兩人進行魔鬼訓練的場面上,讓我們能夠真實地感受到他們挑戰生理極限所付出的努力。當每一次畫面切換到擂台上,鏡頭聚焦兩位男主角與對手拳拳到肉的搏鬥,那一張張鮮血四溢、腫脹歪曲的臉總會讓人忍不住捏緊拳頭。
值得一提的是,影片的結尾處理得當。彭於晏在前半段一直是勵志先鋒,他有著熱血青年的堅強意志,但是在他跌倒後卻沒在擂台上站起來。這給觀眾留下了遺憾,而正是這樣的殘酷事實讓年近五十歲的張家輝決定繼續彭於晏的拼搏之路,最後完成了不可能的任務。雙重勵志是影片擺脫故事俗套的策略,讓兩位男主角在不同的人生階段去超越自己,此舉不顯得重復累贅,反而是加重了影片的勵志色彩。
其實影片從頭到尾都彌漫著一股悲劇的氛圍,每位主角都面對著不堪的生活,電影在塑造熱血的同時也在四處鋪墊苦情。影片最後張家輝和彭於晏沒有像以往的勵志片一樣一飛沖天,他們的生活還是歸入了平靜。這恰恰就是《激戰》的可貴之處,電影沒有故作煽情的口號,也沒有高調誇張的渲染夢想,只是簡簡單單地告訴我們人生的道理。正如片中那句台詞「怕,你就會輸一輩子」,簡潔明了地表達了全片的主旨。
有非常多啊,不同類型的都有!
1、勵志片
《肖申克的救贖》《睡在我上鋪的兄弟》《北京愛情故事》《叫我第一名》《夢想賓士》《阿甘正傳》《槍手》《飛行者》《歸來》《中國合夥人》《中國合夥人》《夢想,從心出發》《百萬寶貝》《十七歲的單車》《十月的天空》;
2、 搞笑 片
《泰囧》《我不是葯神》《少林足球》《心花怒放》《印度合夥人》《無名之輩》《美人魚》《惡棍天使》《唐人街探案》《不可思議》《一出好戲》《大鬧天竺》《周星馳系列》《讓子彈飛》《捉妖記》《分手大師》《東成西就》;
3、《諜影重重》《紅海行動》《戰狼》《湄公河行動》《速度與激情》《霸王別姬》《劍雨》《功夫》《寒戰2》《錦衣衛》《狼牙》《金剛》《怒火攻心2;高壓電》《英雄》《功夫廚神》《少林寺》《英雄本色》;
其他的還有很多,你可以網上查一查。
肖申克的救贖:希望是世界上最美好的東西,而美好的東西是不會消失的。任何時候,只要你還抱有希望,你就會發現,一切還沒那麼糟,不是嗎?
阿甘正傳:當你長大後,你會發現你的得了很多,但你失去了純真,失去了純粹,或許很多人會嘲笑阿甘的智障,但是,他那種單純的執著,那種不需要理由的堅持,那種淡泊名利的生活,不就是最美好的東西嗎?問問你自己,你是否也很久,沒有不問理由的去做一件事?我們總是需要太多的理由,喜歡一個人,需要個理由,想去哪玩,需要個理由,想做什麼事,需要個理由,為什麼需要那麼多理由?何必在乎世俗的看法?像阿甘一樣單純點,就是要跑,沒有為什麼,不需要理由!看完之後,這部電影不會讓你懂得多少,但至少你會覺得,這個世界,還是很美好的。
海上鋼琴師:在優美的鋼琴襯托下,你會在內心構建一個美好的天堂。一部文藝的片子,這是一個藝術品,看完之後,讓你內心真正的平靜,同樣的,托納多雷是我最喜歡的導演沒有之一,他的「天堂電影院」,「西西里的美麗傳說」會讓你感嘆,只有擁有夢幻般藝術氣質的歐洲人才拍得出這樣的電影,難怪歐洲人看不起美國電影,和這樣的電影相比,美國人拍的電影有絲毫的內涵和藝術嗎?這三部電影會讓你感到孤獨,會讓你文藝,會讓你多愁善感,會讓你思考,這就是最好的成長!看過那麼多電影,除了楚門的世界,從來沒有什麼片子能讓我感到像這三部一樣對我意義深遠,但我也說不出有什麼具體的意義,只能說出最俗套的那句話,只可意會,不可言傳,但相信我,看完這三部,你就深刻了。
三傻大鬧寶萊塢:在這個文憑統治的 社會 里,如果有人為我,如果不給你文憑,你還願意上大學嗎?我想我會冠冕堂皇地回答:「會!」但內心呢?現在多少大學生,一上大學就認為解放了,開始得過且過,開始混日子,在最應該學習的年紀里卻在荒廢人生,他們究竟是為了知識還是為了文憑?我們的教育是否本末倒置了?這個問題,電影里的男主角可以昂首挺胸的回答,會!因為他只是為了學習知識,哪怕沒有分數,沒有文憑,他說了一句話,追求卓越,成功自然會找上你!我看過的電影當中,記住人物名字的很少,但我卻清楚地記得他的名字,蘭徹!因為他在我心中,就是革命者的代表!他特立獨行,他別具一格,他從來不用舊思維去看待這個世界,他敢於革命,敢於對抗舊有思想,整部電影,你都會看到他在挑戰一切傳統思想,哪怕他什麼都沒有,他對知識的渴望,讓他不計得失,正是這種執著,讓你看到結尾時,雖然感覺他的成就有些電影化,理想化,但你會相信,當之無愧!說實話我很驚訝印度阿三也能拍出這樣高水準的電影,這部電影不輸任何世界一流電影,快結尾時,保守的教授把象徵最好的學生的鋼筆送給蘭徹時,你會激動地流下眼淚的。
美麗心靈的永恆陽光:這部電影同樣是我最愛的金凱瑞主演,有些人看不懂,其實很簡單,就是即便我們從頭來過,即便我們互不相識,即便我們全部喪失了彼此的記憶,但我們依然會選擇彼此!電影結尾,凱特問金凱瑞:我們即使再在一起了又怎麼樣?我們依然會吵架,最後我們依然也會清除彼此的記憶,忘記彼此,到那時怎麼辦?問完,金凱瑞笑了,凱特笑了,我也笑了,是啊,他們都完全忘記了彼此,重來一次,他們依然選擇了彼此,這樣強烈的愛,還怕再來一次嗎?看完這部電影,我又相信愛情了。
1.阿基拉和拼字比賽
2.肖申克的救贖
3.阿甘正傳
4.美麗人生
5.風雨哈佛路
首先很高興能回答你的問題,人生需要勵志故事,來給自己加點勇氣,下面給你推薦下勵志必看的三部電影,期望可以洗滌你的心靈。
當我們覺得生活不是那麼如意時,不妨看看這部電影。樂觀的人也總有憂傷的處境,只不過他們會更積極的處理眼下命運帶給他們的頑疾。這人的遭遇,就像一生要飲完的苦酒,每個人都是等量的,早一天盡晚一刻品都不重要。要知道,此刻是幸福部分,值得你一看。
無論身在何處境,看到阿甘似乎都能煙消雲散!電影雖有些夢幻色彩,但卻充滿了人生哲理!我們每個人都需要像阿甘一樣,有一個更好的人生觀,我們需要欣賞更多的細節,不要讓困難阻礙我們。勵志類電影的經典之作,當你迷茫消極的時候這部電影你一定不能錯過,值得你一看。
救贖什麼?靈魂?自由?信念?你看看這部電影就有體會了,很難有一部電影能比《肖申克的救贖》更好的詮釋夢想與救贖這兩個詞的關聯,電影予人帶來心理的洗滌震撼是如此深刻,對比安迪,我們生活中看似無以能邁不過的坎又算什麼?當你若能一直心擁夢想,哪怕失敗,也定能獲得希望的救贖。
首先非常感謝樓主的這個問題,這個問題很有深度,每一部勵志類電影都可以讓人們學到很多東西,甚至可以改變人生。
我良心推薦幾部好的勵志類電影。
第一,當幸福來敲門。一位黑人真實的演繹感動了我很多次,讓我流淚。我始終難以忘懷克里斯在籃球場對兒子說的話。也許他的兒子可能小不明白,但是我們都懂。每一次看完這部電影內心都久久不能平靜, 也許現實的生活讓我有些羨慕他在這個年齡還能追尋自己的夢,為生活而努力奮斗永不服輸。當他在救助所,點燈看書的時候,我默默的哭了,我感受到了他內心的那種成功的渴望和忘我的付出。《當幸福來敲門》這個片名無比的美麗,而克里斯的生活場景場場殘酷,常常被帳單稅單來敲門,甚至無門可敲,底層得沒有層。 「我想編個理由讓你們承認我的優點」,我想咬住夢想不鬆口,拖不死自己就拖活夢想。堅持!堅持!再堅持!我們終將會成為別人眼中的幸運兒。希望每一個看過此片的人都能夠成功。
第二,肖申克的救贖。簡單點說,成長必看的一部電影。自由希望是這部電影的主題。主人公有著堅毅的信念和不敗的決心。在無比惡劣的獄中生活,他並沒有內時間所打敗。靠著那個無法想像的工具,鑿通了別人覺得幾百年也鑿不通的逃跑通道,最終獲得自由。這種精神是我們現代人缺失的。
第三,阿甘正傳。這個電影可以。「我不覺得人的心智成熟是越來越寬容涵蓋,什麼都可以接受。相反,我覺得那應該是一個逐漸剔除的過程,知道自己最重要的是什麼,知道不重要的東西是什麼。而後做一個簡單的人。」從一個平凡的甘,到運動健將,到國家英雄。陽光般和煦,春風般溫暖說的就是他。
除此之外還有很多電影,如勇敢的心,海上鋼琴師,放牛班的春天都是非常好的電影,希望觀看。