光天化日大劫案美國電影

❶ 問一部電影，好像是美國的，恐怖片，劇情中一個男孩發現自家地下室有一個地洞

3D鬼洞 譯名：神秘洞穴

一對兄弟在地下室發現了一個神秘的洞穴，由此開始了一段噩夢般的經歷。

17歲的戴恩和弟弟盧卡斯跟著母兼父職的媽媽蘇珊從紐約搬到無聊小鎮，在沒有任何娛樂設施的小鎮里，唯一能引起戴恩注意的就只有住在隔壁的美麗女孩茱莉。

蘇珊的工作越來越繁忙，無所事事的丹戴恩和盧卡斯只有每天在家附近四處探索這個安靜小鎮，兩人無意間打開一個鎖上的暗門之後發現一道無底洞，好奇心驅使下，兄弟倆開始查訪這棟廢棄房屋的過去，並帶著茱莉一起來分享他們的新發現，沒想到這卻是真正夢魘的開始，塵封已久了惡魔即將再次蘇醒。這個洞穴，誰向裡面看，洞穴就可以看到他害怕什麼，然後在他的世界裡面重現他害怕的事情。女主角害怕的是小時候一起去游樂場玩摔死的同伴，戴恩害怕的是小時候每次喝醉酒打他的爸爸，戴恩的弟弟盧卡斯害怕的小丑娃娃。

最後他們在恐懼里都克服了自己的恐懼。

但是最後影片給人留下了一個懸念，因為在男主角的媽媽蘇珊說到自己最害怕的東西是什麼之後，無底洞又再次開啟了，意味著蘇珊又要面臨一次恐懼的挑戰。

❷ 卡羅維發利國際電影節的獲獎名單

第1-2屆
（1946-1947年）
不評獎 最佳影片：《斯大林格勒大血戰》（蘇聯）
導演獎：《黎明》（法國）
表演獎：阿·鮑利索夫 《巴甫洛夫》（蘇聯） 最佳影片：《攻克柏林》（蘇聯）
導演獎：符·普多夫金 《俄羅斯航空之父》（蘇聯）
表演獎：石聯星《趙一曼》（中國）
自由斗爭獎：《中華女兒》（中國） 特等獎：《金星英雄》（蘇聯）
導演獎：讓·保羅·勒夏諾阿 《沒有留下地址》（法國）
表演獎：斯莫列克 《新戰士站起來》（捷克斯洛伐克）
攝影獎：馮四知《翠崗紅旗》（中國）
特別榮譽獎：《白毛女》（中國）
導演特別榮譽獎：史東山《新兒女英雄傳》（中國）
和平獎：《鋼鐵戰士》（中國） 大獎：《難忘的一九一九》（蘇聯）
導演獎：塔·薩夫欽柯《烏克蘭詩人舍甫琴柯》（蘇聯）、卡洛·里扎尼《注意，強盜來》（意大得）、茲拉丹·杜多夫《婦女們的命運》（東德）
男演員獎：謝·邦達爾丘克《烏克蘭詩人舍甫琴柯》（蘇聯）、揚·保爾斯基《最初的日子》（波蘭）、比埃爾·弗萊斯納《法勃爾先生》（法國）
女演員獎：米爾卡·杜伊柯娃《妲卡》（保加利亞）
編劇獎：王震之《內蒙人民的勝利》（中國）
爭取自由斗爭獎：《人民的戰士》（中國） 大獎：《忠實的朋友》（蘇聯）、《社會中堅》（美國）
導演獎：阿爾伯托·卡瓦爾康蒂 《海之歌》（巴西）
男演員獎：夏爾·范奈爾 《被埋葬的青春》（法國）
女演員獎：羅蘇烏拉·雷維爾斯特 《社會中堅》（美國）
音樂片獎：《梁山伯與祝英台》（中國）
爭取自由斗爭獎：《智取華山》（中國） 大獎：《四海之內皆兄弟》（法國）
導演獎：伊夫斯·阿力格萊 《中堅力量》（法國）
男演員獎：根塞·西蒙 《台爾曼傳（下）》（東德）
女演員獎：妮鳳托娃 《自由的人們》（蘇聯）
評委會特別獎：《深淵》（匈牙利）、《一杯麥酒》（匈牙利） 大獎 《在夜幕下》（印度）
《漢尼巴爾教授》（匈牙利）
《勞動與愛情》（蘇聯）
《莉西》（東德）
導演獎 安·蒙克 《鐵路上的人們》（波蘭）
烏·波加契奇 《大人和小孩》（南斯拉夫）
男演員獎 斯·阿爾諾布 《面向世界》（匈牙利）
女演員獎 茨·阿爾納多娃 《歷史的教訓》（保加利亞）
評委會特別獎《祝福》（中國） 特等獎 《靜靜的頓河》（蘇聯）
《異母兄弟》（日本）
導演獎 羅伯特·喬托馬克 《惡魔到來之夜》（西德）
男演員獎 馬克西姆·施特拉烏赫 《列寧的故事》（蘇聯）
女演員獎 南吉斯 《我們的母親印度》（印度）
青年演員獎達奇、王曉棠《邊寨烽火》（中國）
榮譽獎 《風箏》（中國/法國） 大獎 《謝遼沙》（蘇聯）
導演獎 司比奈克·布里諾奇 《車禍》（捷克斯洛伐克）
男演員獎 埃爾溫·格塞內克 《帶翼的人》（東德）
女演員獎 托羅克 《淘氣姑娘》（匈牙利）
評委會特別獎《羅馬之夜》（義大利）
傳記片獎 《聶耳》（中國） 短片特別獎《大鬧天宮》〔中國〕
大獎 《一年中的九天》（蘇聯）
評委會特別獎《乞食》（義大利）、《蜜味》（英國） 大獎 《被告》（捷克斯洛伐克）
評委會特別獎《最好的人》（美國）
男演員獎 比埃·契斯柯夫柯連紐斯基 《口袋》（波蘭）
女演員獎 讓娜·摩洛 《女僕的日記》（法國） 大獎 （空缺）
評委會特別獎《城市生活》（法國）
《官僚之死》（古巴）
男演員獎 納姆·肖鮑夫 《沙皇與將軍》（保加利亞）
女演員獎 杜納塔絲·潘幽奧尼斯 《誰也不想死》（蘇聯） 大獎 《氣候多變的夏天》（捷克斯洛伐克）
評委會特別獎《七月六日》（蘇聯）、《牆上的木偶》（匈牙利）
男演員獎 尼西拉·布洛杜尼柯夫 《同齡人》（蘇聯）
女演員獎 卡洛爾·霍華德 《像夜空中出現星星那樣》（英國） 大獎 《結晶球》（英國）
評委會特別獎《上帝與我們共存》（義大利）
《列寧的道路》（東德）
男演員獎 馬丘·卡里爾 《風的季節》（法國）
女演員獎 納·貝洛赫沃斯其科娃 《湖畔》（蘇聯） 大獎 《先驅者的道路》（蘇聯）
評委會特別獎《山羊的角笛》（保加利亞）
男演員獎 朗吉特·馬利克 《采訪》（印度）
女演員獎 瑪莉·塔蘭西柯 《死氣沉沉的風景》（匈牙利） 大獎 《戀人曲》（蘇聯）
評委會特別獎 《黑河》（波蘭）
《進攻克布拉喬》（阿根廷）
男演員獎 安東尼奧·費朗迪斯 《是你最近的親屬嗎？》（西班牙）
女演員獎 瑪塔·范柯洛娃 《一年中的情人》（捷克斯洛伐克） 大獎 《智利頌》（古巴）
評委會特別獎 《別墅區》（保加利亞）、《X形的翅膀》（塞內加爾）
男演員獎 吉格蒙特·馬洛諾維奇 《亞羅斯拉夫達布洛夫斯基》（波蘭）
喬治·迪尼庫 《通過帝國的廢墟》（羅馬尼亞）
女演員獎 希爾迪加德·內夫 《甚至獨自死去》（西德）
卡琳·施爾德 《人反對人》（東德） 大獎 《白比姆黑耳朵》（蘇聯）
評委會特別獎《鄉村故事》（印度）、《一件陰謀案的解剖》（阿爾及利亞）
男演員獎 朱利阿諾·吉瑪 《鐵腕省長》（義大利）
彼德·法貝爾 《符利明醫生》（荷蘭）
女演員獎 瑪麗索爾 《往日的幾天》（西班牙）
瑪麗·羅絲納特 《簡單的往事》（法國） 大獎 《未婚妻》（東德）
評委會特別獎《西格南勞迪斯》（捷克斯洛伐克）
男演員獎 艾爾·帕西諾 《真相》（美國）
尤里斯·皮泰亞 《歸來的兒子》（紐西蘭）
女演員獎 安達·奧尼斯 《阿拉斯塔西亞漸漸地經過》（羅馬尼亞）
布麗吉特·多爾 《維也納森林的故事》（奧地利） 大獎 《紅鍾》（蘇聯/墨西哥）
特別大獎 《警告》（保加利亞/蘇聯/東德）
《助手》（捷克斯洛伐克）
評委會特別獎《血腥的婚禮》（西班牙）
《終點站》（捷克斯洛伐克）
男演員獎 亨利·方達 《金色池塘》（美國）
唐納德·薩瑟蘭 《跨過門檻》（加）
女演員獎 （空缺） 大獎 《列夫托爾斯泰》（蘇聯）
特別大獎 《荒涼貝霍夫農庄的毀滅》（捷克斯洛伐克）、《埃爾米魯索斯》（墨西哥）
評委會特別獎《丹尼爾》（美國）
男演員獎 奧古斯汀·崗佐納爾斯 《自行車在夏天用》（西班牙）
奧姆·普里 《半真》（印度）
女演員獎 蘇蘇·皮西拉羅 《加米拉》（阿根廷）
瑪麗·科爾賓 《巴奇梅爾案件》（西德）
導演處女作獎：史蜀君《女大學生宿舍》（中國） 大獎 《死亡的街道》（澳大利亞）
特別大獎 《黑人製革工人》（瑞士）
評委會特別獎《大家都愛》（保加利亞）、《徒勞》（匈牙利）
男演員獎 利沃尼德·費拉托夫 《契切林》（蘇聯）
女演員獎 簡·方達、梅格·蒂利、安妮·班克羅夫特 《上帝的艾格尼絲》
電影節主要獎 《良家婦女》（中國）
國際評論家獎 《良家婦女》（中國）
攝影技術質量獎 《良家婦女》（中國）
最漂亮女明星獎張偉欣 《良家婦女》（中國）
第26屆（1988年）
大獎 《芙蓉鎮》（中國）
主要獎 《野草》（美國）
《指甲下的刺》（匈牙利）
評委會特別獎《探路者》（挪威）
男演員獎 列斯·塞魯克 《稻草鍾》（蘇聯）
女演員獎 科琳娜·哈福奇 《女演員》（東德） 大獎
評委會特別獎《我們確實如此嗎？》（捷克斯洛伐克）
男演員獎 安德烈·斯默諾夫 《切諾夫》（蘇聯）
女演員獎 朱麗亞·傑克澤爾、克洛思爾德·德·貝塞爾、勞雷·馬薩 《混亂》（法國）
導演獎 雅諾茨·基喬夫斯基 《恐怖狀態》（波蘭） 大獎 《克拉帕喬克》（比利時/法國/西班牙）
評委會特別獎《從前的電影》（伊朗）
男演員獎 蓋伊·皮昂 《克拉帕喬克》（比利時/法國/西班牙）
女演員獎 葉夫多基亞·傑馬諾娃 《有裂縫》（俄羅斯） 大獎 《Mi hermano del alma》
最佳導演 Timur Bekmambetov,Gennadi Kayumov《Peshavarskij valchik 》
最佳男演員 Max von Sydow《Time Is Money 》
最佳女演員 Natasha Richardson《Widows' Peak 》
評委會大獎 《Faust》
《Przypadek Pekosinskiego 》 大獎 《Jizda》
最佳導演 Lars von Trier 《醫院風雲》Riget
最佳男演員 Ernst-Hugo Jaregard 《醫院風雲》Riget
最佳女演員 Ah-Lu Qui 《女兒紅》Nu er hong
評委會特別獎 《Zahrada》
最佳紀錄片 《V zahrade 》
世界電影傑出貢獻特別獎 Gina Lollobrigida 大獎 《高加索的俘虜》Kavkazskij plennik
最佳導演 Peter Gothar 《神索飛天賊》Haggyallagva Vaszka
最佳男演員 Pierre Richard 《戀愛中的廚師》Les Mille et une recettes cuisinier amoureux
最佳女演員 Marisa Paredes《窗邊的玫瑰》La Flor de mi secreto
評委會特別獎 《Clara Hakedosha》
最佳紀錄片 《奇士勞斯基如是說》Krzysztof Kieslowski: I'm So-So...
世界電影傑出貢獻特別獎 Gregory Peck 大獎 《我美好的生活》Ma vie en rose
最佳導演 Martine Dugowson《Portraits chinois》
最佳男演員 Bolek Polivka《Zapomenute svetlo》
最佳女演員 Lena Endre《Juloratoriet》
評委會特別獎 《La Buena vida》
最佳紀錄片 《Nespatrene》
《Noel Field - Der erfundene Spion 》
世界電影傑出貢獻特別獎 Milos Forman 大獎 《La Coeur au poing》
最佳導演 Charles Biname《La Coeur au poing》
最佳男演員 Olaf Linde Lubaszenko《Je treba zabit Sekala 》
最佳女演員 Julia Stiles《暗夜危情》Wicked
評委會特別獎 《Den polnoluniya》 大獎 《Ha-Chaverim Shel Yana》
最佳導演 Aleksandr Rogozhkin《Blokpost》
最佳男演員 Hilmar Thate《Wege in die Nacht》
最佳女演員 Evelyn Kaplun 《Ha- Chaverim Shel Yana》
評委會特別獎 同窗的愛《Fucking Amal》 大獎 《Eu Tu Eles》
最佳導演 Vinko Bresan《Marsal》
最佳男演員 Ian Hart《Aberdeen 》
Hamid Karokhnezad《Arous-e atash》
最佳女演員 Regina Case《Eu Tu Eles》
評委會特別獎 《薄荷糖》Bakha satang
《Duze zwierze》 最佳影片 《蒙馬特爾的阿梅莉》 Le fabuleux destin d』Amelie Poulain（法國）
評委會特別獎《Czesc Tereska》（波蘭）
最佳導演獎 Ibolya Fekete 《Chico》（匈牙利）
最佳男演員獎 Sven Wollter 《A Song for Martin》（丹麥瑞典）
最佳女演員獎 Viveka Seldahl 《A Song for Martin》（丹麥瑞典）
評審團特別獎《Unfinished Song》（義大利）、《Violet Perfume》（墨西哥）
最佳紀錄長片《Vies》（法國）
最佳紀錄短片《Pho》（越南英國）
藝術貢獻獎 Ben Kingsley（英國）、Otakar Vavra（捷克） 最佳影片 《魔鬼之年》 Rok dabla (Year of The Devil）（捷克）
評委會特別獎《Nirgendwo in Afrika》（德國）
最佳導演獎 Asghar Massombagi 《Khaled》（加）
最佳男演員獎 William H. Macy《焦點》 Focus（美國）
最佳女演員獎 Ugla Egilsdottir 《The Seagull′s Laughter》（冰島）
評審團特別獎《Let′s Not Cry》（韓國）、《吸煙室》西班牙）
最佳紀錄長片《Dauhter from Yan′an》（日本）
最佳紀錄短片《Obec B.》（捷克）
特別提及：《Devil′s Playground》（美國）、《Hunting Down an Angel or Four Passions of The Soothsayer Poet》（俄羅斯）
藝術貢獻獎：John Boorman（英國）、Vlastimil Brodsky（捷克）、Sean Connery（英國） 最佳影片：《對面的窗戶》（義大利/英國/土耳其/葡萄牙）
評委會特別獎：《Babusja》
最佳導演獎：Ferzan Ozpetek 《la Finestra di fronte》
最佳男演員獎：Bjrrn Kjellman 《Se til venstre,der er en svensker》
最佳女演員獎：Giovanna 《la Finestra di fronte》、Sylvie Testud 《Mezzogiorno Stupeur et tremblements》 最佳影片：《兒童故事》 Certi bambini (義大利）
評委會特別獎：《Tu》（克羅埃西亞/波黑）
最佳導演獎：Xavier Bermudez 《Leon y Olvido》（西班牙）
最佳男演員獎：Max Riemelt 《Napola》（德國）
最佳女演員獎：Karen-Lise Mynster《Lad de sma born》（丹麥)、Marta Larralde 《Leon y Olvido》（西班牙）
最佳紀錄長片：《Svadba tisiny》
特別提及：《Niceho nelituji》（捷克）《Untertage》 最佳影片：《我的尼基弗》（波蘭）
評委會特別獎：《多麼奇妙的土地》 （以色列）
評委會特別提及：《紀子的餐桌》（日本）
最佳導演獎：克爾茲斯托夫·克勞澤《我的尼基弗》 （波蘭）
最佳男演員獎：盧卡·辛加萊蒂《光天化日》 （義大利）、尤里·加弗里爾 《多麼奇妙的土地》（以色列）
最佳女演員獎：克里斯蒂娜·費爾德曼《我的尼基弗》（波蘭）
最佳紀錄片（30分鍾以內）：《Boza moj》 （捷克）
最佳紀錄片（30分鍾以上）：《Estamira》 （巴西）
最佳紀錄片特別提及：《Mad Hot Ballroom》（美國）
東西方獎：《Ragin》 （俄羅斯）
東西方獎特別提及：《Wesele》 （波蘭）
觀眾獎： 《Vie avec mon pere,La》 （加拿大）
國際電影評論家獎 《中國人》丹麥/中國）
觀眾評審團獎：《中國人》（丹麥/中國）
Don Quijote獎：《紀子的餐桌》（日本）
Don Quijote獎特別提及：《我的尼基弗》 Maj Nikifor （波蘭）
獨立電影獎： 《Muertos,Los》 （阿根廷/法國/荷蘭/瑞士）
捷克青年評論家獎：《Parvane ha badraghe mijonand》 （捷克）
傑出藝術貢獻：莎朗·斯通（美國）、羅伯特·雷德福（美國）、麗芙·烏曼（挪威） 最佳影片：《Sherrybaby》（美國）
評委會特別獎：《Christmas Tree Upside Down》(德國）、《Beauty in Trouble》（捷克）
評委會特別提及：《This Girl Is Mine》（法國）
最佳導演獎：Joachim Trier 《the film Reprise》（挪威）
最佳男演員獎：Andrzej Hudziak 《his role in the film Several People,Little Time》（波蘭)
最佳女演員獎：Maggie Gyllenhaal 《Sherrybaby（美國）
最佳紀錄片（30分鍾以內）：《Views of a Retired Night Porter》（奧地利）
最佳紀錄片（30分鍾以上）：《Life in Loops》（奧地利）、《In the Pit》（墨西哥）
最佳紀錄片特別提及：《Other Worlds》（斯洛伐克/捷克）
東西方獎：《Monkeys in Winter》（保加利亞/德國）
東西方獎特別提及：《White Palms》（匈牙利）、《Tomorrow Morning》（塞爾維亞）
觀眾獎：《Other Worlds》（斯洛伐克/捷克）
國際電影評論家獎：《Frozen City》（芬蘭）
傑出藝術貢獻： Andy Garcia （美國）、Robert K. Shaye （美國）、Jan Nemec （捷克） 最佳影片：《Jar City》（冰島/德國）
評委會特別獎：《Lucky Miles》（澳大利亞）
評委會特別提及：《Simple Things》（俄羅斯）、《Empties》（捷克/英國/丹麥）
最佳導演獎：Bard Breien 《The Art of Negative Thinking》（挪威）
最佳男演員獎：Sergey Puskepalis《Simple Things》（俄羅斯）
最佳女演員獎：Elvira Minguez 《Pudor》（西班牙）
最佳紀錄片（30分鍾以內）：《Artel》 （俄羅斯）
最佳紀錄片（30分鍾以上）：《Lost Holiday》 （捷克）
最佳紀錄片特別提及（30分鍾以內）：《Theodore》 (拉脫維亞）
最佳紀錄片特別提及（30分鍾以上）：《The Mosquito Problem and Other Stories》 （保加利亞）
東西方獎： 《Armin》 （克羅埃西亞/德國/波黑）
東西方獎特別提及：《The Class》（愛莎尼亞)
觀眾獎：《Empties》（捷克/英國/丹麥）
國際電影評論家獎： 《Simple Things》（俄羅斯）
傑出藝術貢獻：Danny DeVito（美國）、Bretislav Pojar（捷克）
歐洲電影標志獎：《The Class》（愛莎尼亞） 最佳影片： 《Terribly Happy》（丹麥）
評委會特別獎：《The Photograph》（印尼/法國/荷蘭/瑞士/瑞典）
評委會特別提及：《The Karamazovs》（捷克/波蘭）、《The Investigator》（匈牙利/瑞典/愛爾蘭）
最佳導演獎：Aleksei Uchitel 《Captive》（俄羅斯/保加利亞）
最佳男演員獎：Jiri Madl 《Night Owls》（捷克）
最佳女演員獎：Martha Issova 《Night Owls》（捷克）
最佳紀錄片（30分鍾以內）： 《Lost World》（匈牙利/芬蘭）
最佳紀錄片（30分鍾以上）：《Man on Wire》（英國）
最佳紀錄片特別提及：《Bigger,Stronger,Faster》（美國）
東西方獎： 《Tulpan》 （哈薩克/德國/瑞士/俄羅斯/波蘭）
東西方獎特別提及：《Seamstresses》（保加利亞）
觀眾獎：《12》（俄羅斯）
國際電影評論家獎：《The Karamazovs》（捷克/波蘭）
傑出藝術貢獻：Robert De Niro（美國）、Dusan Hanak（斯洛伐克）、Juraj Jakubisko（斯洛伐克）、Ivan Passer（美國）
歐洲電影標志獎：《Bahrtalo！》（匈牙利/奧地利/德國）
獨立電影獎：《Mermaid》（俄羅斯）
電影節總裁獎：Danny Glover(美國）、Christopher Lee（英國）、Armin Mueller-Stahl（德國） 最佳影片：《海上天使》（比利時/加拿大）
評委會特別獎：《二十》（伊朗)
評委會特別提及：《The Karamazovs》（捷克/波蘭）、《The Investigator》（匈牙利/瑞典/愛爾蘭）
最佳導演獎：安德里亞斯·德里森《威士忌加伏特卡》 （德國）
最佳男演員獎：保羅·吉亞瑪提《冷的靈魂們》（美國）、奧利弗·古爾邁《海上天使》（比利時/加拿大）
最佳女演員獎：帕普麗卡·斯丹尼《掌聲》（丹麥）
最佳紀錄片（30分鍾以內）：《Wagah》（德國/印度）
最佳紀錄片（30分鍾以上）：《Osadne》（斯洛伐克/捷克）
東西方獎：《Room and a Half》 （俄羅斯）
觀眾獎：《A Matter of Size 》（以色列/德國/法國）
國際電影評論家獎：《Will Not Stop There》（Croatia,Serbia )
傑出藝術貢獻：Isabelle Huppert（法國）、John Malkovich（美國）、Jan Svankmajer（捷克）
歐洲電影標志獎：《Applause》（丹麥）
獨立電影獎：《Eamon》（愛爾蘭） 最佳故事片水晶地球儀獎：《蚊帳》（西班牙）
最佳導演獎：拉伊科夫・格爾利奇《他還是我們中的一員》（克羅埃西亞）
最佳男演員獎：馬特烏斯・科丘克維茨、菲利浦・加爾鮑茨《貓媽媽泰雷薩》（波蘭）
最佳女演員獎：阿奈斯・德穆斯捷爾《甜蜜的罪惡》（法國）
傑出藝術貢獻獎：尼基塔・米哈爾科夫（俄羅斯導演、製片人和演員）
評委特別獎：揚・斯維拉克《庫基回來了》（捷克）

❸ 老譯製片里有哪些如今已經看不到的電影

七十年代的譯製片扎堆，來自多個國家，其中比較經典的有:前蘇聯影片《列寧在十月》，《列寧在一九一八》朝鮮影片《賣花姑娘》《看不見的戰線》，《摘蘋果的時候》《鮮花盛開的村莊》印度電影《流浪者》一首「拉茲之歌「風麾中國大地，還有《大蓬車》，日本影片《追捕》男主高倉健騎著馬帶著女主賓士，讓中國影迷首次見識了電影慢動作，男主的高大帥氣以及那雙大長腿迷倒了許多中國少女。還有《人證》說的是一個日本女人戰後和一黑人美國士兵有染並生下一子，後來其子來日尋找生母，但生母巳成有名律師，母為自己的名聲而親手殺死了自己的私生子。《望鄉》說的是日本妓女阿崎婆悲慘的一生。南斯拉夫影片《橋》《瓦爾特保衛薩拉勒窩》羅馬尼亞影片《多瑙河之波》《平凡的人》阿爾巴尼亞影片《伏擊戰》《第8個是銅像》等等。

這里介紹的影片可能現再大部份都難找到了。

從小看譯製片長大，非常懷念心中的《佐羅》童自榮老師，《魂斷藍橋》里的瑪拉劉廣寧老師，他們一代人用聲音為我們詮釋了經典，記得小時候看這些譯製片的時候單純的認為外國人也和我們說一樣的語言，只是語氣怪怪的，現在看來真的是老一輩配音藝術家給我們留下的經典，很多很多的譯製片都是在十歲之前看過但現在還是記憶猶新《茜茜公主》《羅馬假日》《尼羅河慘案》《東方快車謀殺案》《巴黎聖母院》這些，印象最深的是《虎口脫線》里的澡堂鴛鴦查那段還有最後德國二貨高射機槍手是個斗雞眼，光天化日，朗朗乾坤之前把自己國家的戰斗機打下來的鏡頭。

譯製片里的經典是那些逝去且不可復制的作品，逝去的是那些不可超越的演員像英格麗褒曼，奧黛麗赫本，葛麗泰嘉寶等等，在那種全憑演技的黑白年代，他們塑造了一個又一個深入人心角色，不可復制的是當年的場景，設備，導演，我們很難回到當年哪種氛圍中，回到那種落後的設備器材中，回到那個時代的導演演員的思維中，這些經典代表了一個時代，永遠的閃著光輝，為後來者照亮前路，成為階梯讓經典不斷。

這些老譯製片應該還是能看到的有DVD珍藏套裝《奧斯卡經典一百部》

前蘇聯的電影是世界上藝術水平最高的，一個平凡簡單的情節，經過藝術加工就成了深邃唯美的電影佳作。比如《忠實的朋友》《山中防哨》《鄉村女教師》（又譯《桃李滿天下》），幾百部總會有的，就是現在放映也是正能量影片。可惜，人們都忘了。最遺憾的是，中國電影最早城市之一的哈爾濱，現在有一座最老的電影院「奧連特」就空閑在那裡，若搶救性修繕就可以使用，還有志願者願意提供數字片源，挺好的一件事，誰來出錢，誰來牽頭呢？「電影公司」？黃了吧？「文化局」？有錢嗎？所以說，不要懷舊，不要瞎操心，還是把 歷史 忘掉的好。

很多老譯製片都能找到片源，比如虎口脫險佐羅遠山的呼喚等等。還有很多現在根本找不到了，即便找到片子也沒有以前的經典配音。隨便說幾個，義大利電影《馬可波羅》，義大利電影《父子情深》，法國電影《痛苦的抉擇》，法國電影《死亡陷阱》，蘇聯電影《莫斯科不相信眼淚》（北影央視版），巴西電影《生活之路》，德國？電影《熱帶叢林歷險記》，美國電影《危險的關系》（未公映上譯內部資料片），還有一下想不起來了。

這些都是經典配音，就沖著配音珍藏了

6V電影網有很多資源，以前都是從優酷下載，但優酷大部分版本都不清楚，10月份在6V電影網下載了不少，大家可以上網下載，《虎口脫險》《橋》《瓦爾特保衛薩拉熱窩》《尼羅河上的慘案》《東方快車謀殺案》《茜茜公主》《佐羅》《辦公室的故事》《基督山伯爵》《機組乘務員》，高清版的。

老譯製片當中，我最喜歡的幾部中，外影片己經看不到了，它們是英國片:倫敦上空的鷹，野鵝敢死隊，海狼，尼羅河上的慘案，美國片:虎！虎！虎！，拯救大兵瑞恩，風語者，南斯拉夫片:67天，蘇捷斯卡戰役，中國片:少林寺，黃河大俠！

有一部電影好像是叫《真實的謊言》，描述的是蘇聯間諜經法國在美國政治避難，結果測謊儀都認定他是可靠的，他交代的許多事和人物都收到了嚴格審查，導致了包括關鍵的幾位部長等離奇死亡，故事很經典，也很棒，只是對名字的記憶有些模糊，想不起來了，還有一部是英國的《海狼》，一幫老兵架著一搜破舊商船，奇襲了德國的戰艦！也是拎不清名字了，很想找回他們來！

《橋》《第八個是銅像》《列寧在1918》《列寧在十月》《賣花姑娘》《流浪者》《血疑》《追捕》《瓦爾特保衛薩拉熱窩》《大篷車》《葉塞尼婭》《逃往雅典娜》……

❹ 有沒有人知道美國電影007系列的電影有哪些請把電影名字都寫出來好嗎

007系列之01－NO博士
007系列之02－俄羅斯之戀
007系列之03－金手指
007系列之04－雷霆萬鈞
007系列之05－雷霆谷
007系列之06－女王密使
007系列之07－永遠的鑽石
007系列之08－生死關頭
007系列之09－金槍人
007系列之10－海底城(愛我的間諜)
007系列之11－太空城
007系列之12－最高機密
007系列之13－八爪女
007系列之14－雷霆殺機
007系列之15－黎明生機
007系列之16－殺人執照
007系列之17－黃金眼
007系列之18－明日帝國
007系列之19－黑日危機
007系列之20－擇日再死
007系列之21－皇家賭場

❺ 美國電影公眾之敵主角為什麼選擇死

你好，很高興為你解答。

《公眾之敵》美國著名電影名。所講述的是一個有如史詩般的黑幫傳奇故事，關注的是著名的銀行搶劫犯約翰·迪林格(約翰尼·德普飾)那危難重重的短暫的一生。

上世紀三十年代的美國，經濟大蕭條之下，人心惶惶，不知何去何從。在這樣動盪的時代，一些膽大妄為的人開始用他們的犯罪手段來與整個社會抗衡。一位名叫約翰·迪林格（約翰尼·德普飾）的男人出現在公眾的視野當中，他賴以成名的事跡則是在光天化日之下搶劫銀行，美國聯邦調查局成員竭力追捕這位臭名昭著、搶遍了美國中西部銀行的超級銀行大盜約翰以及其同夥「娃娃臉」尼爾森、「漂亮男孩」弗洛侍伊德等。這部電影講述了黑幫頭目約翰·迪林格（約翰尼·德普 飾）和聯邦調查局探員茂文·普維斯（克里斯蒂安·貝爾 飾）進行正邪較量的故事。因《玫瑰人生》一片問鼎奧斯卡影後不久的法國女星瑪麗昂·歌迪亞在片中出演德普的情人悠比莉·弗雷凱特。一時間成為經濟大蕭條時期風頭最勁的犯罪分子，而約翰·迪林格本人則被美國政府列為全國通緝的一號公敵。對於新上任的FBI局長胡佛（比利·克魯德普飾）來說，抓捕約翰·迪林格具有重大的意義，因此他將此案件列為了頭等大案，並且成立了以茂文·普維斯（克里斯蒂安·貝爾飾）為主的專案組。 這一行人不但沒有被政府的通緝而嚇倒，反而更加變本加厲的搶劫銀行，與警察唁在街頭展開數場槍戰，雖然茂文·普維斯幾次都提前接到線報，安排好布控，但每次約翰·迪林格都能奇跡般的逃脫警察的追捕，並且當他最終被抓捕歸案時，又在同夥的幫助下成功越獄。他為了躲避通緝，還給自己做了一個取小小的整容手術，以致於可以瞞天過海，而自信滿滿的約翰·迪林格，在整容之後公開的居住在了芝加哥鬧市中，甚至還搭上了一個剛離婚不久的漂亮少婦 波利·漢米爾頓（莉莉·索博斯基飾），兩人很快打得火熱。 不過，約翰·迪林格的整容術似乎並未逃脫漢米爾頓的房東 安娜·薩奇（艾米莉·德瑞文飾）的法眼，在這位中年女人看來，約翰·迪林格的真實身份對她有著極大的價值，因為這可以讓偷渡到美國的她換取一個合法的居住身份。於是安娜向茂文·普維斯報告了這件事，而一直在為著追尋約翰·迪林格下落而頭疼的茂文·普維斯突然得到這樣的消息，自然欣喜若狂。他很快摸清了約翰·迪林格的行蹤，准備將以約翰·迪林格為首的一行人一網打盡。而約翰·迪林格其實早就注意到了警察的動向，他也給警察准備了一件意想不到的禮物……

搶的不僅是銀行…… 開篇的六分鍾越獄讓我沸騰，僅用六分鍾幹完了越獄四年的事，看起來是個動作罪案片，可越發的覺得這是一部悲劇的劇情片。 從頭看來影片中johnny沒有殺過一人，在第一次劫銀行過程中甚至因為劫來當人質的女人瑟瑟發抖，脫下自己的大衣給她。在每一次搶銀行的過程中他沒想殺過任何一人，他不是暴徒，更像一個紳士，對朋友更說得上是有情義，在johnny追求比莉時也是一種紳士的掠奪。在看到尼爾森的暴行時他想的是盡快的甩掉他，每死去同伴都讓他心痛，即使在最危難的時刻也從未有過拋棄已成累綴的瑞德。在第一次被捕後的記者會上他更像是公眾心中的英雄，與警探勾肩搭背，和記者談笑風生，這是一個極致魅力的劫匪，我想他搶走的不僅是銀行里的錢，更多的是人們心中對正義對英雄的定義。反較之下警探為達目的的殘忍逼供以及卑鄙行徑更讓我們對正義兩字的絕對性產生了質疑。 約翰尼·德普的演繹絕對的憾動了人心，我想認真的看了影片的人最終的願望並不是所謂的正義得到伸張，而是johnny能否過上他想要的生活，能否兌現他對比莉的承諾。一直看到最後還抱著一種幻想，可是看到「如生般死去，這就是離開的方式，像那樣活著一點意義也沒有」最終的幻想才破滅，他已打算付死，也正是因為有了那樣一個情節，才讓不甘心的觀眾對自己安慰說，他沒有了「blackbird」，即使他去到了比古巴還遠的地方，也是只能獨自哀嘆，沒有和他跳舞，沒有人看到笑。johnny死了，他死的絕決，帶走了觀眾的心，至少帶走了我這個觀眾的心。

希望對你有幫助。

❻ 詢問一部美國電影的名字

是<范海辛>

片名：Van Helsing
譯名：范海辛
原著：布拉姆·史托克Bram Stoker
編/導：斯蒂芬·索莫斯Stephen Sommers
主演：休·傑克曼Hugh Jackman
凱特·貝金塞爾Kate Beckinsale
理查德·洛克斯伯格Richard Roxburgh
威爾·坎普Will Kemp
舒勒·漢斯利Shuler Hensley
類型：動作/歷險/驚悚/奇幻
級別：PG-13(大量的動作場面和對打場面)
發行：美國環球公司Universal
上映日期：2004年5月7日
官方網站：http://www.vanhelsing.net/
焦點關注

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◆怪物獵人的狙魔行動◆

導演斯蒂芬·索莫斯在一個特定的史詩背景下注入了一個充滿魔幻的故事——那是一個黑暗與邪惡逐步人體化的時代，鬼怪張狂得極端且徹底。在這個讓人不寒而慄但極具吸引力的可怕世界裡，正義的英雄人物范海辛(休·傑克曼飾)將同時對抗環球公司那些家喻戶曉的惡魔：吸血鬼、狼人(威爾·坎普飾)和科學怪人 (舒勒·漢斯利飾)。

19世紀，羅馬尼亞西部的深山裡，有一個充滿著傳奇色彩的神秘之都——特蘭西瓦亞尼亞，那是一個是與非顛倒的世界。每當太陽落山之際，就是邪惡漫延之時，惡魔都從夢魘的最深處跑出來……經歷了幾個世紀之後，在與人類永無止境的戰斗之中，魔鬼也在考驗著自己的生存能力，德拉庫拉伯爵(理查德·洛克斯伯格飾)即是吸血鬼殘留餘孽中的個中極品，他擁有著毀滅性的誘惑、謎一般的非凡力量，早就不甘於老巢特蘭西瓦尼亞的寂寞。德拉庫拉有3個嗜殺成性、血腥殘忍的吸血鬼新娘，她們生存的惟一目的似乎就是幫助自己的主人實現偉大計劃——當人類文明體系被摧毀後，將由德拉庫拉用浩劫、恐懼和黑暗去統治整個世界。

怪物獵人范海辛受天主教會所託，前往特蘭西瓦尼亞，希望藉由他的力量來消除那股盤踞不散的邪惡勢力。途中，他與安娜(凱特·貝金塞爾飾)結成同盟，這位美麗勇敢的吉普塞公主的家族歷代都受到了吸血鬼的詛咒，為了向德拉庫拉討回血債，遂聯同范海辛一起擔負起這次危險的狙魔歷險。
◆《范海辛》——動機與選擇的雙重疑惑◆

這是環球公司繼《阿伯特和科斯特羅遭遇科學怪人之後》，再一次將旗下最著名的怪物三巨頭——德拉庫拉、狼人和科學怪人網路到一個故事中，不過與之不同的是，《范海辛》怎麼看都沒辦法與那部既搞笑又愚蠢、俗套到掉渣的喜劇聯繫到一起。范海辛是作家布拉姆·史托克筆下最為著名的傳奇人物，於1931年在環球公司的恐怖影片《吸血鬼》中第一次現身大銀幕上，是一名讓任何魔鬼都聞名喪膽的怪物獵人。憑借《X-Men》系列「金剛狼」迅速出位的澳洲男星休·傑克曼在影片中飾演范海辛，不管有沒有那對鋼爪，他的號召力都是一等一。傑克曼自己也承認，雖然已經參加過像《X- Men》這樣的大製作，但仍然震驚於《范海辛》龐大、復雜、昂貴的拍攝體系。這部恐怖影片最初只是被定位成1992年影片《吸血鬼》的續集，1994年就被提上了日程，並且決定由安東尼·霍普金斯繼續出演德拉庫拉伯爵……然而事隔10年，不斷有新鮮的元素被吸納進來，最後也就演變成了如今這樣一部斥資1億 5千萬的巨型製作。

當然，質疑的氣泡仍然無法避免地不斷在斯蒂芬·索莫斯身邊膨脹、爆裂，大多數人認為他追求的不過是再一次接受電腦特技所能帶來的金錢利益和名譽效應，就像他之前編導的《木乃伊》和《木乃伊歸來》那樣，甚至毫不客氣地將《范海辛》稱為《木乃伊3》——但事實遠不是這么簡單，索莫斯就曾說過如果有的選擇，他寧願去拍攝兩個人站在沙灘上吵嘴。這是一種有動機、有選擇的決定，就像德拉庫拉為了生存，而不得不和科學怪人結成同盟的道理一樣——即使這可能意味著是他在自己不朽的一生中做出的最為恥辱的選擇…… 索莫斯將現實的困惑與質疑都集中體現在了德拉庫拉身上，所以你會看到《范海辛》中，他完全不是那種因為嗜血而去殺人的怪物。

這里似乎有一個顯而意見的主旨問題被索莫斯刻意忽略了，那就是他聚首三大怪物的最主要目的其實不過是想抓住觀眾的眼珠子，而且，以吸血鬼、狼人、科學怪人為背景的故事最偉大之處就在於人們對這些有著最基本的常識：月圓之夜會發生什麼事情、如何殺死吸血鬼等等，完全不需要任何耗時耗力的口水浪費。當然，索莫斯還沒傻到在擺脫了「木乃伊」的疑惑後再走進「黑夜傳說」的怪圈中，他不會讓三個怪物進行種族沖突，於是，他迫切需要一股正義的力量來平衡那過於邪惡黑暗的勢力。

沒錯，范海辛就是索莫斯所需要的那個中堅人物，我們都知道他曾出現在小說和157部影片中，但從沒有人真正以他為焦點來展開一個故事、拍攝一部影片，於是，一個相較於原著中更年輕、更講究、更性感的范海辛就此應運而生，在這個完全屬於自己的狙魔時代，他會讓所有的鬼怪成為人們記憶中值得回憶的哥特式幻想。
◆工業光魔的CGI創新◆

在以前傳統的吸血鬼影片中，「德拉庫拉伯爵」最炫目的變化充其量不過是變成了一隻蝙蝠，在會飛的生物中，也許它確實象徵著黑暗與不詳，但現在還會有人因為一隻蝙蝠而戰栗不止嗎？索莫斯小的時候就住在一個閣樓上，因此深有感觸地發現蝙蝠實際上是一個非常溫和的物種，所以他決定摒棄傳統而陳舊的觀念，為德拉庫拉「配備」上一對足有15英尺長的展翼，所產生的視覺震撼就像是一架小型的轟炸機，而且，索莫斯還有意無意地透露出，這對翅膀可不僅僅只是電腦特技的產物……這里，工業光魔(ILM)參與影片製作的70名員工功不可沒，他們嘗試了許多從未曾用過的電影技巧，於是，你會看到這部影片里，吸血鬼即使在沒有變成蝙蝠的情況下，也可以在天際自由翱翔。

CGI特效小組似乎對德拉庫拉和他的吸血鬼新娘如何變身產生了極大的興趣：從人類的外形向怪獸過度時，他們應該穿些什麼呢？因為他們的翅膀會從背部伸出來，你總不能假裝沒看到他們那個時候還穿著衣服吧？所以，到底是應該在他們變身之前所穿衣服的基礎上做改動，還是讓他們完全脫掉衣服？這是CGI工作人員爭論的主要焦點。最後，他們選擇了一個比較「折中」的辦法：吸血鬼變身後，衣服隨即會融入成為他們身體的一部分，直到他們再次變回人形。

當狼人在月圓之夜擺脫他的人類外皮時，代表著CGI特效小組面臨著另一項艱巨的任務，他們最終決定用電腦生成一個看起來非常逼真的CGI替代物，專供狼人在變身時使用。小組成員盡力使這替代物看起來真實可信，哪怕只是一個非常微小的細節——微小到狼人身上毛的根數和粗硬程度。他們一直在觀察著自家的寵物狗或乾脆跑到動物園了解狼的生活習性，詳細紀錄了犬類行走時身體各個部分毛皮的運動情況，發現這類動物身上毛皮的堅硬程度和頭上毛皮的堅硬程度是完全不同的，並不似他們通常想像的那個樣子。除了皮毛，工作人員還詳查了順著獠牙滴下的大量唾液的具體概念——當然，這些過於微小的細節卻最能體現出狼更為真實的一面。
◆直擊布拉格拍攝現場◆

《范海辛》最先吸引你的是肯定是那個充滿哥特式幻想和超自然力量的背景建築，從表面上看，這些都完全歸功於斯蒂芬·索莫斯那獨特的創造力，他將故事定位在19世紀的倫敦、羅馬、巴黎和捷克斯洛伐克，並輾轉來到各個城市進行實地拍攝，甚至不惜耗費巨資搭建波瀾壯闊的場景，以求營造出19世紀的意境，另外，手工無法觸及的空白，則通過CGI進行了有效填補——規模之大，影史上任何一部驚悚片都無法與之相媲美。

布拉格因其多雲的天氣而聞名於世，正好符合影片一直在尋找的黑暗主題，因為吸血鬼可沒辦法在光天化日之下跑出來行凶。索莫斯做主在布拉格市郊拍攝了影片中一組最為重要的場景，在一片租用的廣闊空地上，道具小組建造了稱得上布拉格有史以來最為真實的拍攝現場，透過鏡頭重現了經典、令人毛骨悚然卻真實的電影世界——特蘭西瓦尼亞村落。然而在鏡頭之外，這里卻少了那麼一分緊張與懸疑的氣氛：整個場景地幾乎完全被碎紙屑偽裝的人造雪覆蓋著，14座遠看很有個性、近看卻不怎麼結實的房屋擁擠在可信度並不十分高的廣場上——一看就知道這是為了拍攝需要而臨時搭建而成的；廣場中心有著一口擺放不是很適當的水井，上面有一個惟一稱得上炫目的十字架；在左手邊的角落裡，兩只看起來早已經頗不耐煩的母牛有點躁動，而右手邊還有一些用來製造暴風的機器裝置懶散地立在廣場邊緣……影片中，范海辛將在這里與吸血鬼來一場血拚——不用擔心那些搖搖欲墜的建築物，因為它們本來就是為爆破做准備的。另外，還有300多名臨時演員分散在廣場周圍悠閑地聊天，一點也看不出，在影片開拍時他們需要驚慌失措地尖叫和躲避吸血鬼的追殺。這部分場景拍攝完成後，索莫斯還會在影片的後期製作中為其合成上由CGI生成的蝙蝠怪物，它們將會因為激動和人類的鮮血而不斷尖叫。

而聚在一起的主要演員中，最特別的當屬休·傑克曼身上「范海辛」的造型，那是一件特別有冒險氣息的長皮衣，傑克曼長而黑的頭發披散在他寬闊的肩膀上……對於其他演員來說，傑克曼蓬鬆雜亂的頭發永遠都具有不可思議的娛樂效果：他們認為，即使是女人，也只會在失去某種自製能力後才有勇氣做出這種發型，因為頭發實在是卷得太厲害了。現在，每一個看到傑克曼的人，都戲謔地稱他為「查理的第4位天使」。另外，凱特·貝金塞爾也好受不到哪裡去，她那身男人看到流口水、女人看著眼放光的緊身衣並沒有看起來那麼舒服，難道你沒看到它已經把貝金塞爾本來就很纖細的腰身勒成了令人痛苦的沙漏形狀？

❼ 有一個關於洞穴的影片~不知道叫什麼名字

英國電影《暗襲》
年 代： 2005
地 區： 英國 (更多...)
片 長： 99 分鍾
導 演： Neil Marshall
編 劇： Neil Marshall
類 型： 冒險 / 驚栗 / 恐怖
別 名： 暗襲

【劇 情】六名女子相約進行一次洞穴探險之旅，她們來到一個深不可測的岩洞中，然而就在她們進入洞中不久，突然發生的崩塌封住了地洞的入口，讓她們斷絕了和外界的聯系，六名女子在無邊而未知的黑暗中開始尋找生機，但是很快，她們就意識到，在這個不知道多少萬年前形成的、距地面數英里的古老岩洞里，她們並不是唯一的生物…
（《The Descent》），英國拍的一部很刺激的恐怖片。絕對是那種壓抑你的神經但又讓你欲罷不能的電影，你永遠都不知道下一秒會發生什麼，直到影片結束，你也會問：「就這樣結束了嗎？」
剛開始看的時候不知道這是一部什麼類型的電影，也不知道故事梗概。影片的開頭表現的一個男人和兩個女人曖昧的眼神交流讓我以為這是一部很平淡的愛情劇，然後那個男人和他的老婆還有女兒開車回家，發生車禍，男人和他們的女兒死了，女人活了下來，然後我才知道原來此女才是主角。值得一提的是，那個撞車的場面真是出人意料，過程讓人印象深刻。
從女主角在醫院里做夢開始，我才知道這是一部恐怖片。
繼續講影片：一年後，女主角和她的五個女朋友們一起去一個神秘的洞穴探險玩，進去後險象環生：先是入口被堵住了，然後一個同伴腿摔斷了，然後她們迷失了方向，在地底，在黑暗中。
開始絕望了。
接下來，終於開始影片的高潮部分：黑暗地底下的不明生物出現了！這種生物外形像人，皮膚很白，沒有毛發，目盲，聽覺敏銳，行動迅速，兇殘，嗜血。這些生物向六個女人發起了攻擊，令人大跌眼鏡的是：影片充分展現了那些女人比地底生物更加兇殘以及她們是如何大肆殘殺那些地底生物的。雖然女人們很猛，但陸續死掉了幾個，其中有一個是直接被同伴殺死的，還有一個是間接被同伴殺死的。女人和不明生物、女人和女人們彼此殺來殺去，最後女的只剩下了一個，就是片頭出現過的女主角了。在影片接近結尾處，所有的觀眾都被導演玩了一把：女主角終於找到出去的路了，觀眾和她一起歡呼，和她一起喜極而泣，但馬上，無情的導演把鏡頭拉回了黑暗的地底：告訴我們女主角剛才在做夢而已。實在是fuck啊……影片的結尾很讓人壓抑，因為女主角仍然呆在地底，找不到出去的路，沒有食物、沒有光、沒有同伴，只有無數隱藏在黑暗中隨時會攻擊她的地底生物。
這是一部時刻讓人感到絕望直到最後也是絕望的影片，結尾很好，耐人回味，讓人浮想聯翩、心有餘悸。沒有人知道女主角究竟有沒有逃離地底，是否活著回到了城市，一切都是未知數了。但結尾沒有顯示女主角被不明生物幹掉了，所以我們還是應該懷有希望的。

暗襲》是今年英國主打的驚悚巨作，講述了以莎拉為首的六個英國女子到美國一個荒無人煙的山洞探險，繼而受到不明生物襲擊的故事。英國的驚悚片我看到並不多，印象里只有《death watch》（《勾魂谷》）和《dog solider》（《觸目驚森》），但兩部都是頗具水準的作品，而《暗襲》就是由《觸目驚森》的原班人馬再度出擊的作品。

通過對兩部電影的比較，我總結出導演兼編劇Neil Marshall有兩個鮮明的特點，第一是喜歡用大量的血漿，例如此片里那個深不見底的血池，產生極強的視覺震撼力，當然這也不算稀奇，如果有錢的話做個血海深仇也沒人來管你。

關鍵的第二點是導演能將黑暗和狹小的空間這兩大驚悚因素完美結合。在《觸目驚森》中，主人公所在小分隊夜間被嗜血的狼人包圍在一間森林小屋中無處可逃。在本片中，主人公們被不知名的怪物在一條條狹窄昏暗的石縫里逐一獵殺。作為觀眾，當我看到主角們驚恐莫名的眼神，就能強烈地感受到導演所要傳達的那種叫做"絕望"的氣息，這對於一部驚悚片來說，無疑是莫大的成功。

當然影片的缺點也不容忽視。首先，當初我看到影片的宣傳海報時，由於光線昏暗誤認為六位主角個個都是國色天香的大美人。結果大失所望，與美國驚悚片中那些年輕貌美的姑娘相比，本片中的主角基本都是主婦級別的，個別還有向大媽發展的傾向。

其次，本片中的怪物長得沒什麼新意，很同意某些網友所說像《指環王》里的咕嚕的說法。而且實力實在堪憂，被區區六個英國姑婆殺得損失慘重。如果碰上六個峨嵋派的師太，非得滅族不可。過年過節的，還是老老實實地呆在山洞裡一家團圓為好，就不要出來獻丑了。

第三，影片的結局被許多網友稱贊為有新意，有突破。但是這樣的結局方式不正是近期驚悚片的慣用模式嗎？（為了大家的觀影樂趣，這里不點破），看多了總覺得審美疲勞。

總體而言，《暗襲》作為今年英國驚悚的扛鼎之作，水準已凌駕於許多美國同類作品之上，包括相同題材的《the cave》（《魔窟》）。期待Neil Marshall 2007年自編自導的新作《Doomsday》。

http://www.qiuer.com/n1008c113.shtml