① 10部必看經典二戰電影推薦
第二次世界大戰作為二十世紀最重大的歷史事件之一,在不同的時期被不同地區的藝術家以不同的表述方式搬上了銀幕。從二戰打響到二十一世紀,在許多國家裡,電影行業從來也沒有中斷過對二戰類型影片的拍攝。好看的二戰電影有哪些?以下是我分享給大家的關於10部必看經典二戰電影,一起來看看吧!
10 帝國的毀滅
年代:2005年
導演:奧利弗·西斯貝格
國籍:德國
戰爭啟迪:所有戰爭的實相都是人性善惡的對立,而勝利則永遠屬於正義的一方!
《帝國的毀滅》是第一部正面描繪希特勒的紀實性歷史反思影片。影片從希特勒身邊最後一任速記員的視角出發,以平實、客觀的立場展現了這位戰爭狂人是如何在掩體中度過生命的最後12天。
如同本片希特勒的扮演者布魯諾·岡茨的著名影片《柏林蒼穹下》,《帝國的毀滅》自上映之日起就成為各大媒體的關注對象,而隨之而來的便是巨大的爭議和非議!許多觀眾認為,《帝國的毀滅》對希特勒的描寫過於人性化,有美化納粹之嫌,不過也有為數不少的電影專家對這部冷靜客觀、以人文主義表現手法拍攝的電影盛贊有加。雖然再怎麼客觀的重現也無法與真實的歷史劃上等號;再理性的影視作品也難免夾雜著主創人員的感性色彩,但是我仍舊願意相信《帝國的毀滅》里所說的一切都是真實的。因為它代表著一種人性的回歸,雖然這種回歸貌似遲了些、晚了些。但如果連戰爭狂魔希特勒都會懺悔,那麼在這個世界上還有什麼能夠戰勝人性中唯美、真善的光芒和力量?所有戰爭的實相都是人性善惡的對立,而勝利則毫無疑問的永遠屬於正義的一方!
9 鬼子來了
年代:2001年
導演:姜文
國籍:中國
戰爭啟迪:不懂也不願參與戰爭的百姓卻要付諸最為慘痛的代價,這就是戰爭最為可悲、可嘆之處!
二戰之火燒遍全球,徳意日軸心國在全世界范圍內瘋狂的發動著令人毛骨悚然的侵略戰爭。在亞洲中國成了主要戰場,日軍的鐵騎已經踏上了這片肥沃的土地,但朴實憨厚的平民百姓卻全然不知這一切都意味著什麼?不懂也不願參與戰爭的百姓卻要付諸最為慘痛的代價,這就是戰爭最為可悲、可嘆之處!《鬼子來了》就是這樣一部忠於事實、忠於寫實、忠於客觀反映的一部以二戰亞洲戰場為背景的優秀影片。
8 虎口脫險
年代:1966年
導演:傑拉爾·烏里
國籍:法國
戰爭啟迪:拂去陰霾,讓陽光、快樂和時間帶走一切吧!
《虎口脫險》,一部經典的喜劇片,法式喜劇藝術的集大成者,一部電影史上不可多得的另類二戰題材電影。換言之,《虎口脫險》簡直是一個奇跡!不同於《美麗人生》那般黑色喜劇和濃情**,《虎口脫險》真真正正的被法國人賦予了輕松、詼諧和幽默。傑拉爾·烏里與法國喜劇大師路易·德·費耐斯聯袂為世界影迷奉上了一份永遠的精神大餐。在校聲和歡愉的同時,《虎口脫險》讓無數人擺脫了二戰因所帶來的傷痛和苦難,似乎《虎口脫險》在傳達一種無比堅定的信念,那就是:陰霾終將過去,希望必將到來!向前看,陽光依舊燦爛;鼓起勇氣,讓快樂充滿生活!
7 英國病人
年代:1996年
導演:安東尼·明格拉
國籍:英國
戰爭啟迪:硝煙無情,人間有愛!
1996年第六十九界奧斯卡頒獎晚會上,這部由著名英裔導演安東尼·明格拉執導的《英國病人》一舉奪下九項大獎!可以說,《英國病人》是上世紀末戰爭愛情題材影片中的登峰造極之作,亦是繼《亂世佳人》、《魂斷藍橋》、《音樂之聲》後最出色、最深刻、最令人難忘的戰爭愛情影片了。片中的“英國病人”只是一個簡單的代稱,而影片以二戰為背景,講述了一段盪氣回腸、雋永難忘的愛情故事。
愛令辭世的人永遠被我們銘記,愛令活著的人更加珍視美好的生活與陽光!愛令我們勇敢面對生命的困境與痛苦,使我們不斷的相信戰火與硝煙終會散去,和平與光明必將到來!《英國病人》,InMemoryLove Lives Forever!
6 桂河大橋
年代:1957年
導演:大衛·里恩
國籍:美國
戰爭啟迪:珍愛生命,遠離戰爭!
《桂河大橋》堪稱電影史上最為經典的反戰影片之一,該片在當年的奧斯卡上獲得了諸項提名並最終榮膺了最佳影片獎,從此導演大衛·里恩揚名立萬成為了家喻戶曉的近代電影大師!
《桂河大橋》是那種可以看上幾百遍的影片,而且每一次看時都會像第一次那樣震撼人心。大部分戰爭電影都會在“正義”和“邪惡”問題上糾纏不清,但《桂河大橋》巧妙地迴避了大是大非,從戰爭中的個體人性的角度展開了深入的探討和升華。從表面上看,《桂河大橋》並無特長且波瀾不驚,但在骨子裡《桂河大橋》卻充滿了令人心潮澎湃的**和魅力。難怪大衛·里恩會在奧斯卡的領獎台上感慨頗深的說道:沿著這座大橋,沒想到我來到了奧斯卡的頒獎台。
5 拯救大兵瑞恩
年代:1998年
導演:史蒂芬·斯皮爾伯格
國籍:美國
戰爭啟迪:在生命面前,人人平等!
《拯救大兵瑞恩》無疑是1998年最為重要的一部戰爭片。電影奇才斯皮爾伯格再次執導二戰類題材影片,相比起五年前我們看到了一個更為生動、更為復雜的營救行動。主角不再是德國商人,被營救者也由猶太人改變為普通士兵,不過我們很難不去拿《拯救大兵瑞恩》和《辛德勒的名單》相對比!影片伊始在墓地的場景很容易便令人想起《辛德勒的名單》結束時同樣是在墓地的場景,似乎斯皮爾伯格在刻意傳承著自己對戰爭、人性和死亡的一種獨特理解。而在《拯救大兵瑞恩》中,導演更是向我們提出了一個尖銳而敏感的問題。那就是在生命與命令面前,孰輕孰重?這恐怕是一個士兵很難回答的問題,這也似乎是在一場罪惡的戰爭中始終都無以迴避的一個問題。
4 美麗人生
年代:1998年
導演:羅伯特·貝尼尼
國籍:義大利
戰爭啟迪:不論何時,永遠笑對人生!
這是一部超越常規的黑色喜劇片;一服醫治戰爭創傷的最佳良葯;一部擁有著溫暖質感、自然清新、生機盎然的經典二戰題材影片!與《辛德勒的名單》有所不同,義大利國寶級男星羅伯特·貝尼尼所自編自導自演的《美麗人生》全篇不帶有一絲一毫的血腥和殘酷畫面。雖同屬不折不扣的二戰題材影片,但很明顯《美麗人生》與許多現實主義經典作品站在了截然相反的立場之上。整部影片都在輕松詼諧的氣氛中進行,義大利式的浪漫主義完完全全的讓我們規避了殘酷的戰爭實相。即便是納粹集中營的恐怖氣息也未能使該片蒙上任何陰影。或許,相比起《辛德勒的名單》、《鋼琴師》、《拯救大兵瑞恩》來說,《美麗人生》才真是那些曾親歷二戰者在心靈上最適當的一次修復、一次理療、一份慰藉和一份滿含人性的祝福和關愛!
3 鋼琴師
年代:2002年
導演:羅曼·波蘭斯基
國籍:波蘭
戰爭啟迪:人性就像琴鍵,有黑亦有白!
《鋼琴師》,迄今為止最為客觀真實且最具文藝氣息的一部二戰題材影片!話說十餘年前,斯皮爾伯格曾將《辛德勒的名單》的劇本遞交到波蘭斯基的手中,寄希望於這位曾經親歷過二戰的猶太藝術家能將《辛德勒的名單》拍成一部偉大的電影。但羅曼·波蘭斯基婉言拒絕了老友的好意,而理由卻只有一個,那就是他實在不敢回憶、不敢面對那段殘忍而恐怖的經歷和記憶!而十餘年後,年近古稀的波蘭斯基終於鼓起了勇氣、提起了攝像機向我們娓娓道來那段充滿血腥、充滿眼淚與嚎叫的華沙故事。
對於戰爭的描寫《鋼琴師》做得非常成功,羅曼·波蘭斯基對影片的駕馭能力在該片中亦體現的淋漓盡致。人性善惡、堅強與懦弱的交織在波蘭斯基游刃有餘的掌控下顯出了黑暗而深沉的本色。《鋼琴師》在風格上力求寫實、力求還原歷史真實,而在感情上卻真摯飽滿、洋洋灑灑、催人淚下。殘暴的戰爭與優雅的鋼琴永遠是最不和諧的兩個音符,但在羅曼·波蘭斯基天才般的指揮下,它們卻配合出最令人震撼驚愕的奇特效果。或許是因為波蘭斯基曾親身經歷過二戰的原因吧,他的《鋼琴師》更像是警示世界、反思人性、救贖自我、安撫靈魂的一部人性戰爭電影!
2 辛德勒的名單
年代:1993年
導演:史蒂芬·斯皮爾伯格
國籍:美國
戰爭啟迪:救一人就等於救全世界!
在所有與二戰有關的電影印象中,《辛德勒的名單》絕對是最為難忘的一抹黑白色記憶!在第66屆奧斯卡上,《辛德勒的名單》依據囊獲了最佳電影、最佳導演、最佳配樂等七項大獎,可謂二戰電影史上不可多得的蓋世經典作品!
在社會主義思想誕生的地方卻首先發動了第二次世界大戰,而在希特勒所領導的納粹組織進行恐怖的種族滅絕行動的時代卻也存在著像奧斯卡·辛德勒這樣偉大的仁人志士。《辛德勒的名單》一片無時無刻不在體現著一種復雜人性的矛盾對立和終極沖突。是安逸享受財富所帶來的榮華富貴,還是傾其所有盡到一個人應盡的義務?很明顯,奧斯卡·辛德勒無畏的選擇了後者。在那充滿迫害、充滿死亡威脅的恐怖時期里,辛德勒散盡家財以工廠為依託保護了1200名猶太人的性命和安全。他用自己的實際行動贏得了世人的尊重,也證明了人性的光輝和偉岸。在西方世界講究“救一人就等於救全世界”;在東方國度講究“救人一命勝造七級浮屠”!《辛德勒的名單》自誕生之日起就註定了不僅僅屬於好萊塢、也不僅僅屬於美國和西方社會,而是屬於全世界、屬於全世界每一寸曾燃燒過二戰之火的土地!《辛德勒的名單》是全人類正視二戰、反思二戰、崇暢人性、拒絕戰爭共同的文化瑰寶!
1 最長的一日
年代:1962年
導演:拉里·佐納克
國籍:美國
戰爭啟迪:黑暗終將過去,D日終將到來!
1944年6月6日,這是改變世界的一天!我們**慣性的稱之為D日!在65年前的這一天,盟軍與德軍在法國的諾曼底海灘展開了一場血雨腥風的海上登陸戰斗。時隔18年,一部全景再現、真實描刻那紅色一日的電影展現在了全世界觀眾的面前。它就是《最長的一日》!
《最長的一日》客觀、細膩、真實的從盟軍和德軍兩個角度再現了這對人類歷史起著重大轉折性意義的一天,此片也堪稱世界戰爭紀實類題材的巔峰之作。與此同時,其對戰爭的理解、反思、以及無與倫比的震撼效應直至今日仍未褪色。《最長的一日》也超乎了電影的范疇成為了人類歷史長河中一份彌足珍貴的思想財富。哪裡有壓迫,哪裡就有反抗!黑暗終將過去,D日終將到來!當二戰度過了1944年的6月6日後,全世界也終於看到了勝利的曙光。
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② 推薦部美國大片
(一)科幻恐怖類。最典型的代表就是《異形》系列。
此外還有《異物》(Thing)、《異種1、2》、《黑洞表面》、《入侵腦細胞》、《捉夢人》,以及根據游戲改編的《生化危機》等
(二)鬼怪類。這類恐怖片佔了最大比重。不管是妖怪、惡靈,還是什麼恐怖的外太空生物都可以歸到其中。著名的有庫布里克的《閃靈》(被譽為史上最恐怖的恐怖片)、《驅魔人》、《惡魔嬰兒》、《人玩鬼》、《活魔人》、《宇宙天魔》、《活屍之夜》、《鬼追人》系列、《魔方》系列、《鬼食人》系列、《幽冥怪談》系列、《13號星期五》系列、《生人勿近》系列、《搭便車》、《夜半鬼敲門》、《撒旦回歸》、《鬼娃新娘》系列、《猛鬼街》系列、《夜訪吸血鬼》(今年號稱其續集的《吸血鬼女王》很濫)、《無頭騎士》、《死神來了1、2》、《鬼入侵》、《危機四伏》、《13幽靈》、《幽靈船》、《千屍屋》到最新的《佛萊迪大戰傑森》《吸血驚情400年》雖然是老片,但是太棒了。
(三)生命變異恐怖片。比如《鳥》、《活跳屍》、《蒼蠅》、《糖人》、《食人魚》、《群屍玩過界》、《狂蟒之災》、《史前巨鱷》、《極度深寒》、《水深火熱》、《八腳怪》、《驚變28天》《驚變28周》。
(四)連環變 態殺手類:著名的《萬聖節》(《月光光心慌慌》)系列可以從1978年一直拍到今年的第八集《萬聖節驚魂——刀光再現》、《德克薩斯電鋸殺人狂》、《連環殺手肖像:亨利》、《危情十日》、《繼父》、《尖聲驚叫》系列、《去年夏天搞的鬼1、2》、《毛骨悚然》、《七宗罪》、《來自地獄》、《沉默的羔羊》、《漢尼拔》到《紅龍》、《支解狂魔》(鬼擋路)、《毛骨悚然2》等
最後特別介紹英國恐怖片《殺人如麻》(CRADLE OF FEAR)
恐怖電影百強【猛鬼磁場】俗稱(養鬼吃人或魔界追魂)1~6集。
歐美恐怖電影百強:個人認為值得觀看和收藏的恐怖片
1. 《活跳屍》(Re-Animator):製片人布里安.尤茲納,導演斯圖爾特.戈登。
2. 《活魔人》(From Beyond 1986):導演布里安.尤茲納。
3. 《養鬼吃人》(系列):迄今已拍7集,以一、二、三集最有價值。一、二集導克里夫.貝克。
4. 《群屍玩過界》:導演彼得.傑克遜,這是他才華盡顯的成功之作(他就是《魔戒3之王者歸來》的導演)。
5. 《德州鏈鋸殺人狂》(系列):托比.胡伯的成功之作,該系列共四集,後三集具有一定價值(類似系列——隔山有眼1、2, 針孔旅社1、2,人皮客棧1、2)本人強烈推薦
6. 《電鋸驚魂系列》(不用我介紹了吧)
7. 《獸餐》(食人宴):它們很飢餓,你們是它們的晚餐……
8. 《鬼擋路》(支解狂魔1、2):絕對讓你反胃之作,2比1好看
9. 《幽浮魔點》:查克.拉塞爾的早期名作,1988年公映,對50年代舊作的翻拍。
10. 《鬼驅人》(系列):托比.胡伯與斯匹爾伯格打造的名作。後又續出兩集。
11. 《美國人》狼在倫敦:又稱鬼追人、人狼咬嘩鬼,人狼題材中的經典,悲劇。
12. 《猛鬼街》(系列):名導韋斯.卡拉文的驚世之作,以一、二、三集最好,四、五、六、七集雖遜色,但絕對值得全部收齊。而且幾個名導均涉入其中,該系列片成了他們在恐怖片領域的演軍之所,如查克.拉塞爾(三集)、雷尼.哈林(四集)、史蒂芬.霍普金斯(五集)。
13. 《黑色星期五》(系列):迄今共十集,該系列片仁者見仁,智者見智,毀譽參半。該片也譯為《太兇殺人狂》。
14. 《月光光心慌慌》(系列):迄今共八集,名導約翰.卡朋特是始作俑者。它潛移默化影響了一批以兇殺案為主題的恐怖片。
15. 《異次元殺陣》(心慌方1、2、3):加拿大導演的匪夷所思之作!!!
16. 《閃靈》:庫導的大作,不收遺憾終生!!!!!
17. 《夢幻殺人檔案》:克里夫.貝克風格的作品。
18. 《斷頭谷》(伐頭嶺):蒂姆伯頓的驚悚KB大作,人頭亂滾!
19. 《驅魔人》(系列):共三集,第一集絕對經典!宗教色彩濃厚,二、三集價值不大。
20. 《人狼》(系列):八十年代的人狼系列片,是人狼類恐怖片的全面教材之作。共六集。
21. 《嘩鬼番生》(系列):又叫靈魔翻生、生人迴避。活死人題材的經典,比喬治.羅梅羅的僵屍電 影要活潑得多,共三集,一、二集強調特技,第三集由布里安.尤茲納執導,特技+情感,還感動了不少人!
22. 《差品味》:彼得.傑克遜的作品。
23. 《恐怖廢墟》:食人草殺人
24. 《烈血海底城》:屬於變異生物類的恐怖片。第一滴血續集的導演喬治.卡斯梅托的作品。
25. 《地獄之城》:義大利導演Lucio Fulci之作,該導演特色有二:故事發生地總在外國,以美國居多;有刺激人消化道之作用!
26. 《極度深淵》:CCTV曾放過 挺好看的海洋類題材
27. 《僵屍》(系列):原名ZOMBIE,共四集。Lucio Fulci是始作俑者,第一集最為經典。
28. 喪屍出籠:喬治.羅梅羅的作品,此君的電影適合給Micheal Jackson作MTV背景用。 該片一度被奸商作為電影版的《生化危機》出售。(現在還有新版喪屍出籠)
29. 《死亡的黎明》:喬治.羅梅羅的另一代表作。
30. 《活屍日記》:紀錄活死人動態,豈料攝影機一路追蹤誤闖活屍禁區
31. 《惡夜僵屍》:喬治.羅梅羅僵屍電影的得意之作,1968、1990共拍了兩次。
32. 《天魔回魂》:約翰.卡朋特的宗教類恐怖片,觀眾需要知道一些基督教內容,是一部在科學與宗教中作妥協的產物,符合八十年代的科學宗教之風。
33. 《變種夜魔:克里夫.貝克的作品,名導大衛.克羅南伯格在片中飾一殺人犯。
34. 《撒旦回歸》(系列):共三集,也是宗教類恐怖片。
35. 《鬼娃回魂》:鬼娃新娘共四集。頗具特色,獨樹一幟,確立了一種以玩具為主角的恐怖片類型,開創了此類低成本片的先河,有一批追捧者。一、二集最好!尤其是第二集!特技+情節不錯!
36. 《惡魔玩具》:鬼娃回魂的成功仿製品。
37. 《突變第三型》:80年代至今,是未知生物、外星生物(異形)的風摩期,約翰.卡朋特的這一作品較好地趕上這一潮流。
38. 《穿梭猛鬼城》(系列):宗教類恐怖片。
39. 《闖錯鬼門關》(系列):即children of the corn,邪 教題材恐怖片。
40. 《試管人魔》:與「蒼蠅"要反映的主題類似,人類永遠不要充當上帝的角色,否則只能作孽!
41. 《異形怪體》:經典片,多次重拍,最近一次是1993年,導演斯圖爾特.戈登。
42. 《夜夜破膽》:布里安.尤茲納95年的宗教類恐怖片。
43. 《魔鬼牙醫》(系列):布里安.尤茲納作品,心理扭曲的世界的真實反映,兩集。
44. 《奪命凶眼》(系列):大衛.克里羅南伯格開的頭。共三集。
45. 《食人族》:屬人類學題材的恐怖片,真實性不容置疑。另一部叫 Eaten Alive 也屬於此類。
46. 《螞蟻帝國》(食人蟻):屬於自然類或生物學類題材恐怖片,十分真實!
47. 《驚異大魔繭(食人巨蚊):生物學類題材的誇張,看起來像幾億年前一米多長的古蜻蜓。
48. 《蛞蝓之災》:生物學類題材恐怖片。
49. 《種子人魔》:類似「異形怪體"。
50. 《變種DNA》(系列):食人蟑螂偽裝人類,散播致命病毒。共三集
51. 《破繭天魔》(系列):共四集,韋斯.卡拉文始作俑。
52. 《殺出個黎明》(系列):共三集,塔倫蒂諾的鬼才之作!酷到極點!
53. 《夜半鬼敲門》(系列):共二集。史蒂芬.金的作品。
54. 《舐血夜魔》:史蒂芬.金的悲劇恐怖片,主題曲是ENYA的作品,回味無窮!!!
55. 《喪屍特警》:活死人題材的佳作。
56. 《原凶畢露》:連環嗜血殺人魔,受害者多達300人。。。
57. 《變形戰士》:擦「異形"邊的仿製品,槍戰場面不少。
58. 《醫院風雲》:拉斯馮提爾導演的丹麥影片,嚇的很多人不敢獨自回家。
59. 《蛇妖》:白面小生休.格蘭特的作品,英倫風味重。
60. 《從死亡歸來》(BACK FROM THE DEAD):與《群屍玩過界》類似,絕對刺激視覺與心理防線!
61. 《人玩鬼》(系列):又譯《屍變》,影片中描述了屍體腐爛的千變萬化,即惡心又恐怖。共三集。
62. 《軌跡人》(魔鬼護路人):莫斯科地下隧道中冒險,不幸的事發生了。
63. 《趣味游戲》這個是變態殺人的-
64. 《繁殖》:數以千計的變異野狗,他們活著離開小島的機會
65. 《割人狂醫》:與「魔鬼牙醫"一個類型。
66. 《死亡錄像》(狂犬病):大衛.克羅南伯格的作品,另一個版本是美版的《隔離疫區》
67. 《變種血魔》:布里安.尤茲納的作品,生物類題材。
68. 《恐怖南瓜頭》(系列):美國地域式的恐怖片,共四集。
69. 《曼哈頓的嬰兒》:Lucio Fulci的作品。
70. 《守墓屋》:Lucio Fulci的作品,義大利式僵屍。
71. 《變種女郎》:一部優秀的人狼題材作品。
72. 《奪命狂呼》(1~3):歐美上映後票房飆升
73. 《殺手的肖像》(系列):共二集。**殺人的真實描寫!實在是殺人不眨眼!!!
74. 《活死人的孩子》:最新的活死人電影!
75. 《血腥聖誕夜》(系列):又稱超魔空間,邪 教題材恐怖片,共四集。
76. 《C、H、U、D》(系列):紐約地下生存的變異生物殺人的故事。
77. 《蜘蛛島》:布里安.尤茲納2001年的作品。
78. 《食人巨鱷》(系列):共三集。自然類恐怖片。
79. 《小強風暴》:原稱they nest ,自然類恐怖片。
80. 《蝙蝠》:自然類恐怖片。
81. 《梯下亡魂》:精神不正常的人離遠些為妙!此片是警示。韋斯.卡拉文的作品。
82. 《鐵血人狼》:另類人狼的作品。
83. 《神鬼大反撲》:韋斯.卡拉文的吸血鬼題材作品,不錯!不拖泥帶水。
84. 《墓穴怪談》(系列):該系列電影每一集均由二、三個獨立小故事組成,題材廣泛。其中有一集是施瓦辛格任導演。
85. 《猛鼠食人城》:生物變異的題材。(類似電影——殺人蜂、蚊子、蝗蟲大軍、異種魔蠍、沖出蟲圍等)
86. 《猛鬼屋逐個捉》:50年代老片重拍。澤梅基斯任製片人,可見此片重要性。
87. 《鬼入侵》(The Haunting):與《猛鬼屋逐個捉》題材相同。音效優異。又稱「鬼屋凶靈"。
88. 《瘦到死》:史蒂芬.金的作品。
89. 《迷霧》:究竟最大的危險在迷霧之中,還是就潛伏在超市裡……
90. 《深海狂鯊》:生物變異的題材。雷尼.哈林的作品。
91. 《魔鬼醫院》:**醫生用活人作試驗的恐怖故事。
92. 《看夜更》:丹麥的一部沖入美國市場較為成功的恐怖片。
93. 《魔女佳麗》(系列):共兩集,人體特異功能式的恐怖片,復仇至上。
94. 《血屍夜/惡夜之吻》(黑夜臨近):比爾.派克斯頓演的一部僵屍類恐怖片,人物刻劃得不錯。
95. 《隔離屋有鬼》:80年代的片子,屬於「小魔怪"式的恐怖片。
96. 《我知道你去年夏天幹了什麼》(系列):兩集。《月光光心慌慌》的追捧作。
97. 《奪命狂呼》(系列):三集。又譯《驚聲尖叫》。第一集最好。
98. 《猛鬼學校》(大學舞會之夜):四集。英文名:Prom Night 。80年代的作品,類似魔女佳麗。
99. 《大白鯊》:共四集。斯皮爾伯格始作俑。第一集不錯,二、三也可。
100. 《凶兆》:共四集。類似大法師,宗教氣氛彌漫。
101. 《行屍女郎》:Living Dead Girl。活死人題材。
102. 《深海異形》:自然類題材恐怖片。
103. 《邊城小鎮》:殺人的,劇情夠緊湊,有些恐怖片未必是鬼才嚇人
104. 《不可思議的勾魂事件》:彼得.傑克遜到美國後的第一部作品,有些喜劇色彩。
105. 《巫毒教》:神秘邪 教使死人復活的題材。
106. 《禁入魔鏡》(系列):共三集。
107. 《捉妖小天師》:少年兒童也能驅除邪怪。影片里出現了弗蘭肯斯坦、人狼、CHUD、木乃伊,吸血鬼等鬼怪。
108. 《驚心食人族》(剝皮人魔):另類宗教題材。
109. 《口出狂言》:約翰.卡朋特的作品。又稱戰悚黑洞。
110. 《撕裂人》:面具下的是什麼
111. 《巨蛙》:自然類題材。
112. 《詭信號》:受到了信號的感染,所有的人似乎都變成了可怕又危險的敵人
113. 《恐怖休息站》1、2:黃色的小卡車裡面坐著一個黃色的人
114. 《鬼哭神嚎》:小兒子趁著自己的父母和兄弟姐妹熟睡之時殺害了全家
115. 《黑水》:必須躲避吃人的鱷魚,收回他們的船,並坐船活著回到河裡
116. 《巨蛙鎮》:變異人統治未來的題材。
117. 《天外來菌》我非常推薦的片子
118. 《凶霧殺機》:復仇/復仇……卡朋特的作品。
119. 《恐怖蠟像館》:不用我多說
120. 《陌路狂殺》:反鎖的室內竟闖入了陌生兇手,從此只能拚死拼活逃出升天
121. 《燈紅酒綠殺人夜》:屠刀下的冤魂,遭受到了瘋狂的追殺。
122. 《寂靜嶺》:著名游戲改編
123. 《X你老墓》(系列):兩集。有點色情,婦女受害復仇,可以理解。
124. 《追命傳說》(系列):三集。自然+宗教類題材。
125. 《少年漢尼拔》:沉默的羔羊前傳之揭開罪幕
126. 《墨西哥大砍刀》:刑房的下一部
127. 《黑色地板》:當電梯打開,在裡面看到了支解的屍體,並遇上了不知名的怪物……
128. 《非禮勿視》:面臨的將是一場血腥的暴力爭斗,到底誰能活到最後呢…
129. 《死亡空間》(坍塌):超級惡心的一部動畫電影 美國人無敵拉
130. 《生化危機惡化》:也是動畫版
如果你覺得以上影片仍不能使你感到恐懼或反胃,還有超級惡心的全球禁片《索多瑪120天》及《殘酷的浪漫》。《索多瑪120天》講述了二戰時期3個義大利納粹軍官俘虜40餘名青年男女後,對他們實施的一系列變 態和非人的行為,這些行為BT到你難以想像的地步。《殘酷的浪漫》又譯《困惑的浪漫》,一共2集。影片講述了一對有戀屍癖的情侶之間發生的BT行為。尤其以第二集更為惡心,影片取消了第一集中的馬賽克,鏡頭更加直接。女主角在分解其男友的腐敗發綠的屍體這一段,就我所知,似乎沒人能看完。看了這部電影,類似地下《豚鼠》試驗系列採用真人拍攝的血腥場面,又能算得了什麼, 日本豚鼠系列代表《下水道人魚》等,還有日本變態幻奇系列(蚯蚓、老鼠、蛆、蟑螂等VS女人),醫院題材的《感染》以及《綠猴子》1、2和《屠屍行動》(再殺部隊)等都是不錯的選擇。
聲明:
1、以上電影只作推薦,不保證一定能找到下載或在線收看地址。
2、以上電影資料不斷補充完善中。
3、下官整理不易,謝絕引用復制,抄襲者鄙視,敬請各位自重。
(虧你還四級呢- - 分都不給賞)
③ 介紹一些類似於《天使愛美麗》的法國電影~
《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)
中文名稱:漫長的婚約
英文名稱:A Very Long Engagement
資源類型:DVDScr
發行時間:2004年
電影導演:奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
電影演員:
奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
地區:美國,法國
語言:法語
【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日)
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2 + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【視頻尺寸】640x256
【影片長度】128 Mins
【對白語言】法語
【內容簡介】
未婚妻的漫長等待
法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落,從此落下殘疾,成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜,青梅竹馬。光陰荏苒,長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延,馬納什應征入伍,參軍之前,馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。
在炮火紛飛的法國索姆前線,馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手,希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現,並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰,交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。
瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信,信中向她告知馬納什的遭遇,並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運,她的直覺告訴自己,倘若馬納什真的離她而去,她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡,而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。
在接下來的兩年裡,瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信,期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步,她的心就越發支離破碎,她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻,那些情景如同尖刀劃過心房。然而,瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。
堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相,她將有幫助的信息串連在一起,開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖,腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……
熱點
提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖,你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》,這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多,足足超過200個,更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟,雖然戲份不多,但仍是該片炒作的熱點之一。
《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」,雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間,但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元,場面壯觀,氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格,轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性,同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。
鬼才導演和天使演員
讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年,熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》,這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項,其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片,夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年,熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形:浴火重生》。2000年,他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》,該片獲得了法國電影史上空前的成功,成為當時法國票房最高的電影,並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。
2001年在為《天使艾米麗》選角時,熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗,而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名,在參加奧斯卡頒獎典禮時,熱內問托圖:「你還想和我拍一部影片嗎?」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》,但她仍然肯定的說:「沒問題!只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上,《漫長的婚約》的主創人員,從編劇、攝影、音響、化妝等等,到大大小小的配角,都是《天使艾米麗》的原班人馬。
托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色:「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人,而拍攝這部影片時,我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」
感觀
《漫長的婚約》改編自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名暢銷小說。理論上說,只有笨人才會比較兩種完全不同體制的東西,而事實上,全世界人民都喜歡拿改編作品同原著比較這一舊習。比較的結果大多是一個:片不如書。所以如果你聰明,還是先看電影後看書來得痛快些。就像我看到的一位網友的話:「Film is ok,Book is great。」
片中最引人注目的莫過於一戰的戰地場景,鏡頭將戰爭的痛楚血淋淋的呈現在觀眾眼前,熱內用極盡真實的細節表現戰斗的殘酷和瘋狂,場面效果甚至超過了《拯救大兵瑞恩》,其逼真的視覺效果給人仿若身臨其境的真實感覺。戰場是活人的地獄,對熱內而言,更是人性的沒落。
該片中的浪漫描寫一改熱內慣用的手法,奧黛麗·托圖成為這部冰冷的影片中唯一的溫情元素,甚至她的短發造型都經深思熟慮。一個瘸腿女人,執著的尋找被戰爭破碎的愛情夢想,明眸善睞的奧黛麗·托圖成功的塑造出一位聰慧、深情而厭倦戰爭的女性形象。
另外值得一提的是影片強烈的視覺對比,安逸的田園生活與血腥的戰場,1920年如詩如畫的巴黎和吞噬生命的索姆前線,以及影片前半部分與後半部分截然相反的畫面主題,都更加章顯出戰爭的殘酷。
《放牛班的春天》(Les Choristes)
原名:Les Choristes
英譯名:The Choir Boys
中譯名:《唱詩班男孩》
編導:克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演:傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型:劇情/音樂
首映:2004年3月17日
發行:米拉麥克斯公司 Miramax
內容介紹
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange,雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮,他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記,看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu,傑勒德·尊諾飾)遺下的日記,皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境,一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家,不過在1949年的法國鄉村,他沒有發展自己才華的機會,最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師,這所學校有一個外號叫"水池底部",因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年,體罰在這里司空見慣,性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況,閑時他會創作一些合唱曲,而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課,他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌,但事情進展得並不順利,一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾),皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格,諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來,同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。
幕後介紹
當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後,他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片,原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關,而且最好以音樂為主題,因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》,當年他深受這部作品感動,雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了,但電影的魅力及神髓依然長留心底,因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他
巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員,他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找,但仍一直努力搜尋。在2003年3月,他與製片人游遍全國,終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier,巴哈提亞邀請他試鏡後,便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。
而挑選片中其它合唱團成員時,巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員,他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡,最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出,他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。
創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言,音樂是本片的主題,所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月,就開始與Coulais製作本片的音樂部份,巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺,唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲,他要求音樂充滿強勁的感覺,而且要差不多全部都是原創,最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。
巴哈提亞接受訪問時說:「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色,所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持,當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後,電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成,最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。
評論
關於師生關系的電影向來都是世界各地不少電影人心中的那杯茶,即使處於影壇領導地位的好萊塢,以師生關系為主題的勵志作品也比比皆是,其中《死亡詩社》、《生命因你動聽》、《非常教師》、《弦動我心》以至近期走輕松搞笑路線的《搖滾校園》等,都是這類電影中觀眾耳熟能詳的例子。
《唱詩班男孩》今年3月17日在法國326間戲院公映,首周票房高達540萬美元,每院平均收入為16,500美元,更加是本年度法國本土之冠,本片也是今年至現在為止當地唯一一部連奪三星期票房冠軍的電影,成功力壓多部同期上映的好萊塢大製作如《大魚》、《遇見波莉》及在北美大收的爭議性電影《耶穌受難記》,氣勢一時無兩。本片在法國叫好叫座,口碑載道,第五周及第七周的票房都不跌反升,收入比之前一周分別增加4%及7%,可見其韌力異常驚人。迄今為止,本片在法國本土已累積超過3,000萬美元票房,是當地今年上映的最賣座電影。
而一向積極搜尋世界各地佳作的美國電影公司Miramax,已一早對《唱詩班男孩》獨具慧眼,該公司二月時在一年一度的歐洲影壇盛事柏林影展中的歐洲電影市場上,率先與出品本片的法國電影公司Pathe International達成協議,取得此片的發行權,而且Miramax不單只在北美洲發行本片,該公司更計劃安排本片在南美洲、澳洲及紐西蘭等地陸續上映,可見Miramax對本片甚為重視。
《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾.奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
【字 幕】點擊下載非常謝謝cbxeu
【內容簡介】
喬治得了唐氏綜合症,住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人,總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員,他的經營生涯是非常成功的,但他的社會生活卻很糟糕,自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末,他的妻子和孩子要來看他,但是亨利卻象往常一樣的工作,而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他,亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了,但由於他的媽媽已經去世了,所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上,他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治,但他不能離開他的新朋友,最終他們有了一份特殊的友誼,這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。
影片的開頭,喬治(弱智少年)說:
很久以前,沒有東西,只有音樂。
第一天,有了太陽,它很刺眼,後來有了地球。
第二天,大海出現了,它會弄濕了腳,風很舒服。
第三天,有了唱片。
第四天,有了電視。
第五天,有了草坪。你要是剪它,它就會哭。你必須對它好,對它說好話。摸一下大樹,你就會變成大樹。假如你閉上眼睛,你就會成為一隻螞蟻。
第六天,出現了男人,五光十色的男人。我喜歡女人,因為你親她們的時候,她們不會刺痛你。他們結婚了,下了種子,是個男孩,他們叫他:喬治
第七天,是星期天,該休息了。
第八天,喬治遇到了哈里。
影片的結尾,亨利說:
很久以前,什麼都沒有,只有地獄。
第一天,有了太陽,它很刺眼。
第二天,有了水,它會弄濕腳。
第三天,有了草坪,你剪它的時候,它會哭。你必須對它好,說好話給它聽。要是你摸一下樹,你就會變成大樹。
第四天,有了牛,它們喘氣的時候,發出熱氣。
第五天,有了飛機,即使你不乘坐,它一樣從頭頂飛過。
第六天,有了人。男人,女人,孩子。我喜歡女人,因為你親她們的時候,她們不會刺痛你。
第七天,為了休息,有了雲。如果你久久地注視它們,你會發現裡面有很多故事。然後,他覺得一切都有了。
第八天,他創造了喬治。喬治很棒!
影片開始的時候,因為新奇而關注!
影片結束的時候,因為感動而回味!
法國影片《第八天》,充滿田園迤邐風光的畫面,一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇,引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。
你還記得是什麼能讓你快樂嗎?你的純真年代離開你多久了?
當你面對煩惱的時候,有什麼是可以讓你感到輕松的東西?
當你孤獨的時候,你會去擁抱什麼?
每個人都是快樂的源頭,當你給與別人快樂的時候,你也得到了別人給予的快樂!
和你所愛的人分享笑聲,是多麼有趣的事!這是一種分享心靈的方式。
換一種心情,才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭,想笑就笑。
……
帝企鵝日記
片名:March of the Penguins
譯名:帝企鵝日記
更多譯名:小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇:呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音:摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型:紀錄
片長:80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區:美國/法國
級別:G級
發行:華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期:2005年7月24日(美國)
官方網站:www.marchofthepenguins.com
IMDB評分:8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數:★★★★
劇情簡介
每年冬天,在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上,生存著一群不畏寒冷的族類:皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方,它每年三月便開始進入寒冬,並將持續九個月的時間。於是每年的三月,成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園,以輕巧的動作躍上岸,一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺,最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境,以便繁衍後代、延續種族生存,企鵝們不得不放棄海里的悠然生活,冒著昏天黑地的冰風暴,踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。
由天性和南十字星座的引導,它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調,企鵝們開始了求愛儀式,很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。
白天越來越短,氣候也越來越惡劣,雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後,精疲力盡的它還不能休息,必須要立即啟程繼續趕路,返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的,貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈,於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋,它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。
企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後,蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時,爸爸儲存的食物卻不能支持太久,如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話,幼小的寶寶們就可能會夭折。
當企鵝媽媽回來之後,父母的角色就轉換了,母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶,而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖,浮冰也漸漸融化,企鵝們也一次次地繼續它們的旅程,在地球最險峻的地方徘徊,直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……
導演呂克·雅克特(Luc Jacquet):
在嚴酷的冰雪暴侵襲下,皇帝企鵝們舉步維艱地邁著步伐,在廣闊的冰面迷宮上產蛋。在它們的周圍,白茫茫一片,四處都是浮冰,但勇敢的企鵝們從不屈服,在如此惡劣的困境下傲然生存。在這片沒有其他生物膽敢涉足的區域,皇帝企鵝仍舊持續它們浪漫的約會。隨著冬季來臨的群體遷徙,《企鵝的三月》給我們講述了一個傳奇的族類,描繪了一個神奇、特別、而又富有感情的動物,影片是一個充滿勇氣、幽默和神秘的故事。
我的目標是從一個全新的角度深度發掘,給大家講述一個真實卻非凡的故事。它雖然已經延續了幾百年甚至幾千年的寒冬,但卻從未有人類將它記載和遺傳下來,因為在過去的幾千年中從未有人類在南極居住。直到一個世紀前,企鵝們才第一次「撞」上了人類。1950年,當試驗性基地在南極建成,科學觀測數據才取代了人們口述的傳奇……
皇帝企鵝與人類在一起生存的時間還不夠長,因此民間傳說與神話也還未流傳下來。他們之間也還是陌生的,只是在廣闊的南極洲上偶爾地碰巧遇上罷了。
想到這里,我的慾望就更加強烈:講一個真實的故事,通過不可思議的影像來表現皇帝企鵝在寒冬時的生活。通過對南極洲險境和企鵝們壯麗使命的解說,一個傳奇將由此片娓娓道來。
④ 求歐美血腥片
第一名《電鋸驚魂》
導演:詹姆斯.溫、達倫.林恩.鮑斯曼、戴維德.哈克爾
主演:雷.沃納爾、卡利.艾維斯、丹尼.格洛弗、莫妮卡.波特等等
出品公司:獅門影業公司
目前已推出五部,這應該是歐美目前最成功的最受人追捧的恐怖電影了,本系列電影的成功不僅僅在於它逼真的特技效果,更在於其精彩的故事內容和出人意料的結局,特別是第一集看到結尾真的叫人忍不住大呼過癮。幾部續集電影也相當出色,充滿了步步緊逼、環環相扣的懸念,這估計是歐美同類恐怖片中唯一需要叫人邊看邊思考的電影了,有人甚至認為如果本系列早出來10年,那一定超過了名片《七宗罪》!如果談到血腥,本系列電影可謂想盡了世界上一切刺激人感官折磨人的方法了,特別是越往後拍越血腥!我看這類片子從來臉不變心不跳,但是看這個系列的電影時,我稍微有些心理不適了,外國導演真能折騰人!
《電鋸驚魂1》(2004年)由詹姆斯.溫導演,此後由於大受歡迎,每年推出一集,從第2集到第4集由達倫.林恩.鮑斯曼執導,2008年第5集由戴維德.哈克爾執導。
觀賞指數:★★★★★
血腥指數:★★★★★
第二名《德州電鋸殺人狂》(2003年)
導演:馬庫斯.尼斯派爾
主演:傑西卡.貝爾、李.艾米爾、喬納森.圖克、安德魯.布琳希爾斯基、埃里克.巴佛等等
出品公司:新線影業公司
這部電影可以用慘絕人寰來形容!這是1974年版的《德州電鋸殺人狂》的翻拍之作,由大導演邁克爾.貝擔任監制。我沒看過1974年版的,但我覺得這個新版本已經非常不錯了。特意的略顯粗糙的畫面陰暗沉鬱,彷彿遠去的上世紀70年代,充滿了滄桑感。對惡魔的住所則使用了長鏡頭的拍攝,顯得十分詭異,特別是在情節上居然把一個誰看都知道結果的電影處理出跌宕起伏的感覺來,實在難得!當艾莉無奈地殺死被掛在鉤子上無法忍受痛苦的安迪時,那種無助恐懼和絕望的氛圍叫人充滿了同情和對犯罪事實的震驚!那戴著人皮面具揮舞著電鋸的惡魔把那幾個倒霉蛋象豬肉一樣,任意切割,斷肢殘臂,隨處可見,哀嚎之聲不絕於耳。活生生的人象死豬肉一樣,咔嚓一下就掛在了鉤子上,你想吧......據說這電影本來就是根據真實事件改編的。阿彌陀佛啊,那現實中的殺人犯真變態,這電影中的導演也真能折騰人!這部電影因為賺錢了,於是又拍了一部《德州電鋸殺人狂前傳》(2006年),導演是喬納森.理貝斯曼,講述了電鋸惡棍的產生以及他們這個家族的關系,還告訴我們前集的假警長的牙是怎麼掉的,那輪椅老頭為什麼變殘廢,更有諷刺意味的是這家變態在吃人肉時還要禱告:感謝上帝給他們食物,除此之外除了血腥還是血腥!
觀賞指數:★★★★★
血腥指數:★★★★☆
第三名《隔山有眼》(2006年)
導演:亞歷山大.阿加
主演:凱斯琳.奎倫、泰德.列文、文內薩.肖、湯姆.鮑文、亞倫.斯坦福德等
出品公司:20世紀福克斯公司
這是1977年《隔山有眼》的翻拍之作。老警察卡特和妻子帶著兩個女兒和兒子,以及大女婿和剛出生不久的小外孫一家七口,穿越新墨西哥州去旅行。不料在荒涼廣袤的沙漠里,他們落入了因為核試驗變成畸形人的沙漠殺人家族的勢力范圍,於是一場血腥的屠殺和反屠殺開始了!文弱的大女婿和卡特的二女兒、小兒子目睹了父母姐姐被虐殺之後,奮起反抗,救出了被搶走的嬰兒。片中利斧劈頭、尖錐刺顱、掏心剁手、剔骨嗜肉,無所不用其極。美國政府的一次次核試驗卻讓無辜的卡特一家付出了代價,最後當僅存的三個年輕人相擁在沙漠中,讓人對生命逝去產生無限悲涼的感覺!拍攝於2007年的《隔山有眼2》導演換成了馬丁.威茲,這次的受虐者是一群來這里執行任務的士兵,即使是全副武裝的他們也免不了被屠殺的命運,搞笑的是這集中的食人惡魔居然學會尋找女性來傳宗接代了。和所有的續集電影一樣,這第二部繼續將暴力和血腥進行的更徹底更令人反胃!只能要一個字來形容,那就是「靠」!
觀賞指數:★★★★★
血腥指數:★★★★
第四名《恐怖蠟像館》(2005年) 文章出自yatour.cn
導演:傑姆.塞拉
主演:艾麗莎.庫伯特、查德.邁克爾.莫瑞、帕里斯.希爾頓、賈德.帕達里克
出品公司:華納兄弟影業公司
本片是翻拍自1953年同名電影,但是利用現代電腦技術,創造了很好的視覺效果,相信好多人都看過了。六個男女青年外出野營,誤入一個小鎮,這個鎮上有個蠟像館,他們無意中發現蠟像里居然是真人,原來這是一對畸形兄弟的罪惡勾當!這群青年無路可逃,他們終於陷入了困境。本片出現了剝皮、割頭等血腥鏡頭,我覺得最具視覺沖擊的鏡頭是女主角之一被兇手以鐵管飛擊刺穿頭顱的那段。我老在思考一個問題,為什麼在西方電影總是會存在一些這樣的變態的殺手?而且的確在西方的現實世界中也存在著這樣的殺手,比如著名的「開膛手傑克」!這是否能反映出西方文化中的冒險探究精神,比如把熱衷於旅遊冒險的青年人和殘忍的殺手聚集到一起,是否就是試圖對生命承受能力進行一種試驗呢?
觀賞指數:★★★★
血腥指數:★★★★★
第五名《致命彎道》
導演:《致命彎道1》(2003年)羅布.施密特;《致命彎道2》(2007年)喬.林奇
主演:《致命彎道1》德斯蒙德.哈林頓、伊萊扎.達什庫、伊曼紐爾.克里奇、傑瑞米.西斯托;《致命彎道2》艾里卡.里爾森、亨利.羅林斯
出品公司:20世紀福克斯公司
這次是幾個年輕人為了躲開塞車而走上了一條僻靜的土路,這條土路是一條很長的彎道,他們的車和另外一個年輕人相撞,於是在尋求幫助的過程中,落入了幾個骯臟而變態的獵人的陷阱里。自然又是充滿了血腥的屠殺,他們驚慌逃命,徒勞地反抗,特別是其中一女生在樹上被利斧砍頭的鏡頭很驚人,由於殺手的力量大,斧頭鋒利,此女頭部還在樹上,而和頭迅速分離的身體卻墜落樹下。《致命彎道2》劇情也差不多,殺手變成了更加畸形的家族,也更加血腥,還出現了絞肉機,把人直接放進去,出來就成了血漿和肉末!
觀賞指數:★★★★
血腥指數:★★★★
第六名《人皮客棧》系列
導演:伊萊.羅斯
主演:德里克.理查森、埃瑟.加德中森、巴巴拉.內德爾加科娃、迦納.卡德拉波科娃等等
出品公司:獅門影業公司
目前出了兩部。《人皮客棧1》拍攝於2006年,來自美國和冰島的三個男青年在歐洲背包旅遊,途中聽人說在斯洛伐克有家旅店,提供非常周到的色情服務,於是色膽包天的他們直奔那裡,但是等待他們的卻是死亡。原來這家旅館是專門為一些空虛變態的有錢人尋找目標,以供他們虐殺取樂的,於是斬手、鑽肉等慘絕人寰的酷刑上演了!本片最具心理沖擊的鏡頭是男主角之一被割斷腳筋的那幕。《人皮客棧2》拍攝於2007年,故事內容緊接上集,只是主角換成了女性,這次被虐殺的是女人,但是血腥程度不減。本系列電影故事性較強,告訴你不要貪圖美色,不要貪圖享樂,否則有可能被嘁哩喀喳!只是美國人把斯洛伐克說成了人間地獄,不知道斯洛伐克人怎麼想?
觀賞指數:★★★☆
七名《血色月亮/顫栗》(2003年)
導演:亞歷山大.阿加
主演:西西.迪.法蘭絲、麥溫.勒.貝斯柯
出品公司:Alexandre Films/歐羅巴影業公司
這是一部法國電影,導演執導過《隔山有眼》,能不血腥?愛麗絲和瑪麗是好友,他們周末去愛麗絲位於鄉下的家裡去度周末,誰知道一個嗜血殺人狂在夜裡闖到了她們家裡,於是血腥的殺戮在月圓之夜發生了!這個惡魔先是用桌子把愛麗絲的父親的腦袋給擠掉,然後又把母親的喉嚨和手割斷,後來又殺了她的弟弟和一個加油站店員,令人發指啊!劇情發展到最後原來居然是瑪麗乾的,為什麼呢?原來瑪麗是個精神病,而且有同性戀傾向,劇情漏洞百出,不合常理,去接受感官刺激就可以了。原來這個位置是英國電影《黑暗侵襲》的,但是覺得與嗜血殺人狂這一類型不符合,所以又找出了這部來代替。
觀賞指數:★★★☆
血腥指數:★★★
第八名《非禮勿視》(2006年)
導演:格瑞高利.達克
主演:肯恩、米歇爾.培根、克雷格.奧納爾、克里斯蒂娜.維達、蒂凡尼.蘭姆
出品公司:獅門影業公司
這部電影的編劇是《千屍屋》的導演羅布.佐姆比。八名感化院的問題少年男女被兩名男女警察帶到一座荒廢多年的破旅館進行勞動改造,誰知道這里住著一個幾年前曾被警察追捕在逃的殺人惡魔。這個殺人惡魔現在的腦袋裡居然還留著一枚警察留下的子彈,而本次擔任押送和看管任務的男警察就是當年留下這顆子彈的人,而他本人當年也被這狂魔砍斷了一隻手。於是冤家路窄,仇人見面分外眼紅。殺手扮演者是身高2.13米的美國著名摔跤運動員,他對付這群人如果老鷹抓小雞一般,使一枚鐵鉤,咔嚓一鉤,直接插入胸腔,提上就走,如同鉤一扇豬肉一般,也不管他手中的「豬肉」怎樣疼痛哀嚎,在他眼裡這群人根本沒有生命!於是幾乎所有的人都被虐殺了,有一個女孩被倒吊在空中,居然是被聞到血腥的狗給啃了!殺手是變態的,但是造成他變態的居然是他的母親,他所有行為的幕後指使者居然是他同樣變態的母親。最後的結果是尚有一絲人性的殺手一怒之下用鐵釺把自己的母親給釘到了牆上,當然這一絲人性的恢復只是暫時的,只不過是為了告訴觀眾,他的變態是他母親的虐待造成的!
觀賞指數:★★★
血腥指數:★★★★
第八名《千屍屋》(2003年)
導演:羅布.佐姆比
主演:西德.海格、比爾.莫斯利等等
出品公司:獅門影業公司
又是獅門影業的電影,好像這家電影公司就好這口!這部片子我覺得很猥褻,看上去很臟的那種電影,劇情很垃圾,四個年輕人(靠,又是幾個年輕人)在萬聖節的時候去旅行,在鄉村公路上遇到大雨,然後誤入歧途,在這里撞上了一個變態家族,這家人倒沒有畸形,而且居然有一個性感尤物,這個尤物也不是個好鳥,又騷又狠!當然畸形人是有的,他們都躲在屍集如山的地下室里在吃人肉呢,嘿嘿!這四個年輕人開始倒霉了,最後連來找女兒的老父親也被剝了皮,還搭上兩個警察的命!和前面的電影一樣,這部也有續集,叫《千屍屋2屍骨如山》(2005年),兩年前看的,詳細內容記不太清楚了,只是記得裡面的警察也變態得很嗜血,不用說更猥褻更變態更血腥!
觀賞指數:★★☆
血腥指數:★★★
第十名《短柄斧》(2007年)
導演:亞當.格林
主演:喬.摩爾、派瑞.申、托尼.托德等
出品公司:High Seas Entertainment、ArieScope Pictures、Radioaktive Film
我真的不知道這部片子想要說明什麼?搞笑弱智的情節,糟糕的劇情,無聊的表演,甚至還有兩個不知所謂的低級女演員裸露著互相謾罵。本片講述的是在萬聖節一幫男男女女在新奧爾良的一個沼澤湖裡旅遊,結果遇到一個隱居在此的殺手,被一個個幹掉了。我對這電影的劇情和表演嗤之以鼻,放在這里的唯一原因就是血腥,撕嘴,電砂輪磨臉,鐵杴削頭,生拽胳膊等等虐殺手段都有,反正是一部哭笑不得的電影!
觀賞指數:★
血腥指數:★★★
⑤ 你看過最悲傷的愛情電影是什麼
1、比悲傷更悲傷的故事(電影)
《比悲傷更悲傷的故事》是由元泰延執導,權相佑、李寶英主演的一部韓國愛情電影。影片是一部面向年輕觀眾的文藝愛情電影,講述一段有緣無份的愛情悲劇,結局非常感人。男主角為使女主角幸福,給女主角與男二號製造機會,但事實,故事遠比這悲傷。2009年3月11日在韓國上映。
2、素媛(電影)
《素媛》是韓國Lotte Entertainment發行的一部劇情片,由李俊益執導,薛景求、李甄、嚴智媛、金海淑等主演。該片於2013年10月2日在韓國上映。該片根據韓國真實案件改編而成,主要講述了一個未成年少女在遭遇性侵後如何走出心靈的陰影和家人如何面對生活的故事。問凶之路伴隨著天使的治癒旅程,美麗的女孩可會再露燦爛笑容。2013年,該片獲得第34屆韓國電影青龍獎最佳影片。
3、雛菊(電影)
《雛菊》又譯名(愛無間)是2006年上映的一部電影,由香港導演劉偉強及幕後班底攜手韓國演員全智賢、鄭宇成、李成宰聯合打造的韓國黑幫電影。該電影有兩個版本,分別是亞洲剪輯版和國際剪輯版。該片以黑幫作為故事背景,描述國際刑警正宇正在執行追捕逃犯的任務,而他的心卻被偶遇的畫家慧瑛所捕獲。誰料被他追捕的殺手朴義,與他愛上了同一個女人。糾纏在三人之間的命中註定的愛情,從此開始。
⑥ 世界恐怖電影排行前十都有哪些
在人們閑暇的時候,打開手機電腦,或者是去影院里選一部不錯的影片來看,能夠讓我們感到心情愉悅。大多數人都會喜歡看喜劇片,不過也會有人喜歡看恐怖片。和喜劇片的輕松歡笑不同,恐怖片更具有挑戰性,它能夠用緊張的氛圍串起一個個荒誕的故事,不斷的為觀眾留下懸念,讓人在害怕和緊張中又期待著劇情的發展。不過也不得不說有的恐怖片真的是太恐怖了,那麼都有哪些恐怖影片能夠排到世界前十呢?
一、《咒怨》
【簡述】一位作家為了能夠讓自己獲得寫作的靈感,於是帶著自己的妻子和孩子去一家旅館從事看門的工作,結果工作後的他因為幻想而被逼瘋。
【短評】這部電影的能力在於它留下了一定空間,同時具有很多的不確定性,什麼是最恐怖的?那就是毫無邏輯,當你找不到任何的緣由時,內心會是非常的恐懼,你不知道下一次是什麼時候。所以這部電影能夠獲得成功。
⑦ 有沒有一部電影看的時候讓你淚流滿面的,是哪一部,為什麼
有沒有一部電影看的時候讓你淚流滿面?看到這個問答,我的第一反應就是:有啊。立即想起《歲月神偷》。為什麼?因為這部電影不刻意討好觀眾,不煽情,從平平淡淡的生活場景和人物對話中,讓人哭讓人笑,讓人心痛,讓人情不自禁地就淚流滿面。
《歲月神偷》是美亞電影、天下影畫、大地時代文化聯合出品的一部電影,由羅啟銳執導,任達華、吳君如、李治廷、鍾紹圖、秦沛等主演。
影片講述了香港一個普通的四口之家的故事。是 社會 底層的小人物在經歷著人生的艱難困苦時,仍然堅持信念,堅持「人,總要信點什麼」的人生感悟。如「鞋」這個字,一步難,一步佳。而這也正是生活的本來面目。
鞋匠羅先生做得一手好鞋,太太為人爽直,人稱「俠盜羅嫂」。大兒子進一16歲,品學兼優,是羅家也是街坊鄰居們的驕傲。小兒子進二8歲,是個玩劣的孩子。常常被老師罰站,臉貼黑板倒數5秒一個輪回。但,這並不能改變小孩子愛玩耍的,愛順手偷偷拿走別人店鋪上自己喜歡的東西的小毛病。
影片開頭,小弟趁老闆不注意順手拿了店裡的小烏龜,又拿了玻璃魚缸。套在頭上一路開心地回到家裡。看到老爸立馬收斂,將魚缸悄悄地藏在屁股後面,矇混過關。老爸頭也不抬地問:小弟呀,今天在學校里教什麼呀。
小弟答:中文和英文啦。
老爸又問:中文教什麼呀?
小弟答:中文啦。
老爸問;英文呢?
小弟答:英文啦。
看到這里,我忍不住笑出聲來。不走心的一問一答,透著溫暖,溫情無聲。影片從這里開始,用小弟的視角介紹電影中所有的家人,溫暖人心而又自然而然。影片的前半部有濃濃的懷舊味道。街坊鄰居們在家門口吃飯,孩子們端著飯碗哪家的菜好吃就上前挾一筷子,誰家今天有好吃的就主動分享。邊吃邊拉家常。至此,影片還是充滿了底層民眾最貧民真實的幸福和坦然。直到大兒子主動去看探望生病的女朋友,發現她原來是富家小姐時的那種巨大的心理落差開始,影片轉向壓抑和苦難。
台風來臨,為保住賴以生存的鞋店,一家人在瓢潑大雨中奮力保護屋頂,不讓它掉下來。羅爸說,什麼都不重要,最重要的保住個頂,就不怕晴天曬雨天淋。這與進一去看女朋友時在她家看到的場面,完全就是一個是天,一個是地。痛苦壓抑的進一,被老爸訓叱,咬了牙拚命地守護著破家瓦礫。遭受身心的又重痛苦,年輕的進一,倒在暴風驟雨帶來的一片狼籍中。
被確診為白血病時,夫妻倆沒有哭喊,沒有質問蒼天,甚至連一滴多餘的眼淚也沒有。媽媽哆嗦地對醫生說:「我們還有點錢,要不再驗一次血?」卻讓看的人眼淚在眼裡打轉,替年輕的生命惋惜哀嘆。而進一的女朋友卻在此時要全家移去美國了。
為了給進一輸送新鮮的血液,老爸當掉了結婚戒指。面對護士小姐冰涼的態度,媽媽無聲地握住爸爸退掉戒指後那留有深深印痕的手指。淚水眼裡打轉,沒有哀求,也沒憤怒。任達華和吳君如把底層民眾的那種無助和驚恐演繹的非常到位,扣人心弦。
夫婦倆盡了全力最終也沒能挽回年輕的生命。在送別兒子的儀式上,笨拙的老爸沒有說出一句讓人難過不舍的話,哆嗦地按下了抱在懷里的錄音機的錄音鍵,那是他為之驕傲的兒子生前寫的歌。歌聲在屋裡迴旋,所有的人泣不成聲。
影片結尾,小弟拚命地將他書包里的寶貝一件一件地扔進大海,因為奶奶曾經說過:如果你想與你的親人重逢,你就把你最心愛的東西,全都存起來,然後全部扔進苦海里,把苦海填満,這樣就可以跟你的親人相逢了。
多年以後,羅爸也去世了。小弟陪著母親來看望父兄,天空出現了哥哥常說的雙彩虹。歲月,這個神偷,會偷去我們心愛的東西,最親的人。但只要你有信念,逝去的美好,也一定會以另一種方式呈現在你的面前。
好了,寫了這么多。也該擦乾眼淚,將這段文字發出去了。認證,過與不過都不重要,重要的我寫出了我觀影的感受。片中還有諸多細節,看了令人動容,如小弟為了獨自一人吃光喜歡的月餅,賣了馮寶寶的假簽名相片,被媽媽大罵沒出息。因為,馮寶寶是小弟眼裡的情人,長大要娶她做老婆的人。只言片語中,無不透露著樸素的生活哲理。
最後,再說一句:影片開頭的音樂非常捧,歡快明麗。後面進一去看女朋友時心情美美的走在路上的那首英文歌也非常好聽。聽了,會有飛起來的感覺。「揚柳混著葇荑,柔風吹過玫瑰。。。。。。
有沒有一部電影看的時候讓你淚流滿面的,是哪一部,為什麼?
多年前看過一部主旋律電影,這是一部真實事件和人物改編的電影,是新中國成立後影響世界的一件大事。
故事背景是在20世紀50年代,抗美援朝戰爭剛剛結束,馮石將軍(李雪健飾)被火速召回中央,接到了一個完全陌生而又無比艱巨的任務:搞出原子彈。馮將軍既高興又迷茫,高興的是自己的國家終於要動手研製原子彈了,經歷過朝鮮戰爭的馮將軍比任何人都清楚武器裝備的重要性,更不要說原子彈這種劃時代的大殺器了。迷茫的是,自己既不是武器裝備的專家,也不是核物理專家,對於這項光榮的任務,不知從何入手。
這一時期,蘇聯老大哥與我國外交關系良好,也是出於其自身的戰略考慮出發,決定幫助我國研製原子彈,雖是好事,但是老大哥有老大哥的脾氣,1960年,中蘇關系交惡,蘇聯片面決定撤走專家,同年,我國還遭受嚴重的自然災害,加上蘇聯專家撤走前,還燒毀了大部分的圖紙資料,研製原子彈的工作,可謂困難重重。
研製原子彈時很多科學家不畏艱苦,隱姓埋名,陸光達和王茹慧夫妻間的重逢時的喜悅,讓人默默垂淚。
李雪健一段台詞讓人激動不已:「武器落後受氣啊!我忘不了,我們的士兵被凝固汽油彈炸成了火人,他們掙扎著,喊叫著,喊著爹喊著娘,傷員更是可憐啊!沒處躲沒處藏,就在我的身邊,我,我救不了……救不了他們,盡管這樣,咱屈服了嗎?沒有!中國人,中國共產黨人,就從沒怕過他美國!應該說美國是一個美麗的國家,可他不應該像現在這樣,動不動就要欺負你,讓你就想對他大喊一聲,No!去你媽的!我就是咽不下這口氣!」
當蘑菇雲升起時,我跟著電影里的演員一起歡呼了,眼淚奪眶而出。
多年過去了,每當想起這部電影心裡還是充滿激動。老一輩革命先烈為了今天的和平,付出了太多,永遠致敬這些無私奉獻的革命先烈。
鋼琴家,戰爭的殘酷 家破人亡 掙扎著生存.....
戀戀筆記本,但願同年同月同日死。
英國病人 悲慘世界 復活 阿甘正傳 泰坦尼克號 芝加哥PD 變臉 辛德勒名單
大兵瑞恩 黑鷹墜落 鍋蓋頭 本傑明巴頓奇事
申冤人 與狼共舞 四根羽毛 沉默的羔羊 我很憤怒 殺無赦…………
很高興回答這個問題。
《前任3:再見前任》是我想到的一部讓我淚流滿面,觸動我內心柔軟的電影。
1、相戀多年的孟雲和林佳進入了倦怠期,因為一點小事就鬧著分手。分手後的兩人看似過著各自的生活,卻都因為心系對方又要故作灑脫而相互暗自較勁。當兩人想要重歸於好時卻發現早已回不去了,只能遺憾地擦肩而過,變成了最熟悉的陌生人。
2、影片中很多場景和台詞就像是日常生活中情侶之間的真實,帶給人很強烈的代入感。明明還是相愛,卻假裝毫不在意,明明只要一點妥協和退讓,就可以和好如初,卻誰也不可肯先邁出一步。都說情侶之間如果太在意自尊,就一定會相處很累。相愛容易相處難,情侶之間更應該重注相處方式方法,才能相愛一生。
3、電影中有幾個淚點印象深刻,一個是孟雲在KTV找林佳,林佳以為孟雲沒有來,兩個人彼此錯過,不明白對方的心思。然後林佳被追求者接走,正好被出來的孟雲看見,再次錯過。另一個淚點是結尾,明知不可能在一起的兩人,孟雲打扮成至尊寶在街頭大喊:「林佳,我愛你!」而林佳在家裡大口吃芒果,吃到進醫院。每個人都為此動容,想起自己在戀愛中的種種,不禁淚崩。主題曲《體面》和《說散就散》,一度成為循環播放的歌曲。每一段用情至深的感情,伴隨著消失殆盡的新鮮感,難逃遺憾收場。相愛過的兩個人,不得不面對分手的結局,從此陌路。
《前任3》這部電影是2017年上映的,至今回想起來,還是依然能感受到當時的觸動,電影來源於生活,讓我們觀照自己,回望過往,珍惜現在。
最近剛看完2019年12月份上映的電影《多哥》,如果你沒有足夠克制,相信你看完一定淚流滿面,影片中無論是人還是犬,都堅韌、勇氣與深情,那純粹一往無前的勇氣,直擊內心的深情。
哈士奇原名叫西伯利亞雪橇犬,是一種原始的古老的犬種,而多哥就是一頭史上最具傳奇的二哈,一隻天生的領頭犬,它具有宿命般的意志,不懼風暴,不顧安危,任何時刻要站在隊伍的最前端,任何時刻都使命必達。
這是一個根據真實事件改編的電影 ,多哥在零下30度,七級以上強風的環境下,帶領犬隊穿越了425公里的風暴和冰川,將救命的血清運送回來,這一趟不要命的狂奔,救了小鎮上百個患病的兒童,2011年《時代周刊》追認多哥為有史以來最英勇的動物。
故事發生在1925年,一個名叫諾母的小鎮,鎮上的孩子們忽然都患上了白喉病,這種病只能靠一種專用的血清來治療。
如果沒有血清,那麼死亡率幾乎為100%,鎮長緊急召開會議,如果一周內拿不到血清,那麼所有的孩子將無一倖免,小鎮的居民都不知所措,鎮長提議通過飛機空運過來,但是由於暴風雪越來越強勁,沒有飛機能在正常環境下飛行,於是人們想到了古老的方法,通過雪橇犬人力拉回來。
居民找到了小鎮最優秀的雪橇手老賽,老賽不僅經驗豐富,還有一隻天賦異稟的領頭犬多哥。多哥身經百戰,總能在暴風雪中找到回家的方向,但問題是現在多哥已經上了年紀,12歲的多哥如果換算上人類的壽命,相當於60-70歲的老人。
但老賽不忍心看到這些孩子生命的失去,於是帶著多哥和犬隊踏上征程。這是一場艱難的旅程,一路伴隨著呼嘯的風聲和刺骨的寒氣,陡峭的雪山稍微不注意就會掉下萬丈懸崖。
影片中最激動人心的時候,是他們兩次穿過冰面。由於時間就是生命,為了更快拿到血清救回孩子,老賽決定走直線,穿越不穩定的冰面。
多哥帶領著犬隊全速狂奔,周圍的冰面陸續炸裂開來,其他狗子受到了影響,老賽為了穩住其餘的狗子,開始了激情的演講。
最終他們完成了這個史詩級的任務,雖然因為誤會榮譽的桂冠戴給了別人,但多哥不在乎,它不懂什麼救人,只知道老賽讓它跑,他就全力奔跑把老賽送回家。
影片最後跛著腳的多哥繼續反抗著死亡的逼近,繁衍生息,長出種族,這一部分是生命的延續不息。狗通人性,聰明、堅韌、勇敢,與人類結下忠實而又親密的 情感 ,不屈地抗爭著命運,抗爭著自然,多哥的雕塑不必在公園。
《歲月神偷》,每次心裡難受的時候總會找出來看,看完以後更難受,但是同時催淚,大哭過後會舒服很多。
時間真的是大話精,因為這一刻你所作出的任何決定承諾,下一秒可能就因為一些不可抗力改變了。
用力活著,真的很必要。
還有關於親情,不管有沒有信仰,相信找到逝去親人總有一種方法,只是永遠不能去試 因為都是假的,不如只是相信。
還想說的一部是,《山河故人》
最後那段雪地里的獨舞真的是難過的崩潰,
不得不說,趙濤真的是賈樟柯的繆斯。
總之所有能哭出來的電影,都是因為物是人非四個字。
有時候是單純的情節變化,有時候是演員的逝去。
有時候是自己的成長情緒變化,
都是動人的。
作為一個電影迷,讓人淚流滿面的電影挺多的,但要有時候想要遇到一部讓你備上一包紙巾的電影也很難。這里就推薦一部我最近看的電影--《季春奶奶》
《季春奶奶》是由尹鴻承執導,尹汝貞、金高銀主演的韓國親情片,該片於2016年5月19日在韓國上映。
影片講述了季春奶奶和孫女慧智在濟州島的海邊相依為命,某次去集市買東西卻不幸將孫女弄丟了。
當年邁的奶奶以為最後的日子可能再也看不到慧智了,卻沒想到,經過12年後慧智突然回家,奶奶把她帶回濟州島一起生活,長大後的慧智和小時候慧智早已不同,兩個人相互適應配備,相比一心愛著孫女的奶奶,慧智卻不知道在想著什麼,好像帶著很多秘密。
奶奶知道慧智喜歡畫畫,便去學校求老師教她畫畫,每天晚上做好飯,等著慧智下課回家,奶奶無私的愛就像春天的陽光照到慧智的心底,讓她一點點的明朗起來。
隨著時間,村裡人開始傳聞慧智抽煙等各種傳聞,奶奶卻為她辯駁,其實她早就知道慧智並不是慧智,但她還是願意去相信她。裡面有句台詞真的很讓人觸動:「 就算生活再累再辛苦 只要有一個堅定的夥伴就可以了 這便是人生 我願意做你的夥伴 你就按照你的所願活下去好了 奶奶 願意給你做任何事」
具體劇情我還是不劇透了哈,但確實超級感人,特別是看到下半部分,奶奶的演技簡直讓人沒話說,看到我紙巾的都抽了半包。雖然劇情有點老套,但那種朴實無私的愛就像自己的奶奶和父母對自己一樣,真的很讓人感動。
其餘的還有《和聲》《婚紗》《七號房的禮物》都是韓影,但確實溫馨又催淚。有其它好看的歡迎推薦吖
人工智慧--------------說的是兒子對媽媽的愛,這部電影是我的最愛,看了無數遍,百看不厭
天作之盒--------------這部電影是根據當年的非典香港醫護人員的真實故事改編..我哭的那個慘啊
阿甘正傳--------------看的我一會笑一會哭~~
螢火蟲之墓------------宮崎駿最感人的動畫電影說的是兄妹的感情~一定要看漫畫版的 這個殺手不太冷--------最後一刻,我震驚了,淚瞬間留下....
勇敢的心--------------尤其是電影最後那一句:「為了自由」.
美麗人生--------------這個已經不用說了~~太經典了~
暖春------------------這個是大陸電影的經典啊~~
阿郎的故事------------很老的香港電影...記得小時候和姐姐一起看..看到最後兩人抱頭痛苦... 推薦
我左眼遇到鬼----------這部也是香港電影。。剛看的時候以為又是一部爛片..後來發現...啊啊啊啊..哭~~~
人狗奇緣--------------再者推薦你一部韓國電影我哭得要死要活的...
導盲犬小Q-------------我是拿著毛巾看完整部電影的..
我和狗狗的十個約定----受不了啊~都是狗狗的~~~ ----------------------cmy整理請勿復制---------------------------------- 瑪麗和我--------------哭的很慘很慘,幸好結局是好的。
忠犬八公的故事--------又是和狗狗有關的...只要和動物有關...我就會哭的很慘...
小鞋子----------------說得是一份令人感動的堅持..
黑暗中的舞者----------很感人很黑暗很無奈,看完好多年了一想就郁悶。
暹羅之戀--------------絕對的虐心經典之作啊~~~
被嫌棄的松子的一生----這部是前面是虐~~!!!到最後很感動~!!
婚紗------------------雖然劇情依然是換了絕症的主人公...但是催淚功力還是那麼強~!!!!
我的機器人女友--------小出惠介笑起來小狗一般的干凈純潔,天地崩塌的那一剎那,女機器人自斷腰肢救下小出時,最後的微笑……還有,綾瀨遙在裡面好漂亮啊~
比悲傷更悲傷的故事----韓國電影幹嘛老這么虐啊~!!!!
悲傷電影--------------聽名字就很悲傷...
情書------------------是很久前看的了,感覺很復雜,沒有哭,但是一晚沒睡。
媽媽再愛我一次--------當時基本從中間哭到尾的...
瑪麗和馬克思----------我最近看的最有意義的動畫片了~~感觸頗深啊~
肥貓流浪記------------杯具啊~這個小時候看的,還拍了好多部~每一部都看的哭到抽~ 愛,回家--------------其實親情片比愛情片更容易讓人哭..去看看這部吧,哭到不行..
情不自禁--------------剪輯啊編劇啊都很強悍,最後我看的哭的不行也感動的不行...
戀戀筆記本------------這個絕對的經典之作啊...無法自拔
海上鋼琴師------------默默的聽著他的鋼琴曲,默默的流淚..
可可西里--------------學校活動的時候,租場地看的,看完全城無聲,都成淚人了...
霸王別姬--------------這部經典之作
外婆的家--------------真的超感人的,看時哭的快虛脫了都
美麗心靈--------------說得是一個真實的故事..
看到最後你真的會被感動 ----------------------cmy整理請勿復制---------------------------------- 天使之城--------------很美麗的愛情故事!!是尼古拉斯凱奇演的,超贊的~ 轉型之作 我的父親、我的兒子----從名字就知道他是說什麼的..廢話不多說..感人就是感人.. if only---------------要不要這么感動啊~~~~~
他不笨,他是我爸爸----也叫《我是山姆》,西恩潘演的,一個智障父親和他女兒的故事..看題目我都要哭了..
ps:i love you--------這~~哭死了~~~
面紗------------------法國片子 片子淡淡的 女主的悲傷淡淡的 我也哭得淡淡的....
辛德勒的名單----------最後所有工人送別辛德勒的時候.....
暹羅之戀--------------這真的太心痛而只有難過卻哭不出來...
兩小無猜--------------評價很高是兩小無猜青梅竹馬的愛情故事哦~!!!
恐怖孤兒院------------真是個難得的好片子,又恐怖又感人....
只是愛著你------------玉木宏,宮崎葵,後面照片展真是哭...
美女的煩惱------------剛看以為是一部喜劇..但是看著看著到後面你會覺得真的很感人..看到她和他爸爸跳舞~~飆淚..歌也很好聽
小孩不笨2-------------這部影片,也很感人.
充氣娃娃之戀----------好溫馨好感人,小鎮上的人真是太好了
神奇遙控器------------的最後一段在雨中的時候我哭了.... 我只能說這部電影很有教育意義....
折翼天使第三集--------上野樹里演的那1集....哭了....啊啊~~嚎啕大哭啊~
《穿條紋睡衣的男孩》
電影這部電影講的是二戰期間,德國集中營司令官的兒子和集中營中一個猶太男孩成為朋友的故事。德國人反猶太人,集中營的猶太人被折磨被實驗,一個個形銷骨立。德國軍人作威作福,始終沒有認識到自己的行為有多麼沒有人性。
布魯諾身為司令官的兒子,他住著大房子,有爸爸媽媽和姐姐,可他很孤獨。沒有人可以一起玩耍的布魯諾結識了一個同齡的猶太男孩,他們隔著鐵絲網一起玩耍。在影片結尾,布魯諾換上了集中營中的衣服穿過了鐵絲網,進入了集中營。我不說結局如何,大家可以自己去看,它絕對會讓觀眾反思生活和認識到戰爭的可怕。
瘋狂
在看《穿條紋睡衣的男孩》時,我對角色一直具有的那種狂熱的敵視、暴力、無情持有一種「看瘋子」一樣的態度。也是這部影片讓我知道,用思想洗腦一個人有多麼可怕。當一個人為了一「理想」六親不認,當一群人都是如此,那就和禽獸沒有區別!
當世界都是混亂的,正常的 社會 觀念和秩序都成了錯誤,覆巢之下安有完卵?孩子的世界是單純的,他們沒有大人們的那些復雜思想和利益糾葛,可戰爭卻不會保護他們!
您好,我是「老陳",
人生入戲,系如人生。好的電影能夠感染你,也能引導你,這就是一部電影的真諦!個人一般不寫什麼影評,不是什麼影評專家,但是有很多電影觸動你的心靈! 我前幾天才在平台分享一部此生必看的一部電影。國產經典文藝電影《那山那人那狗》
那山那人那狗,很文學化的名字,
首先,攝影太贊了,風景太美了,整部電影簡直清新如畫啊!然後是本片講述的郵遞員這一職業,我覺得郵遞員是這世界上最神聖的職業之一了。最重要的是影片中所給人傳達的感情!慢慢的,一點一點滲入你的腦子里,你的心裡,雖然每一處都是細小的場面,但合起來便處處是精彩的鏡頭。感動到不行,不輸給現在任何一部國產電影,傳達父愛的國產佳作,不嘩眾取寵,但令人難以忘懷。看這個電影,像讀一篇散文那樣舒服 ~ 當年的火華社長盛世美顏啊哈哈哈好青澀
⑧ 推薦一些父輩喜歡看的戰爭電影,要有簡介。
如你要求的,名氣不太響,但是很經典的二戰電影,希望有你喜歡的,如下(排名不分前後):
《春天的杜鵑》
英文名:The Cuckoo
出品國:俄羅斯
導演:亞歷山大·羅高斯基
主演:安妮·克里斯汀娜·朱索 、威勒·哈派塞羅 、維克多·貝徹科夫
上映年份:2002年
她叫杜鵑,這個春天她救了兩個男人,卻又同時愛上他們。1944年秋天,二次大戰末期,維可是一名芬蘭狙擊手,因主張停戰而被同袍釘銬在巨石之上,無從逃脫。伊凡是蘇聯的軍官,他的車意外被炸得粉碎,他雖逃過一劫卻身負重傷,命系垂危。 安妮則是一個具有通靈神力的拉普族女人。她在偶然間遇上垂死的伊凡,遂按拉普秘方餵食以鹿血鹿奶,挽回伊凡一命;又擊鼓呼風興法,以急促的嚎聲召回正通往死國路上的維可靈魂。維可與伊凡被安妮救活之後,在她宛若化外仙境的農莊裡,三個言語不通的人度過了一段暫無烽火的天堂歲月。大戰就快結束,維可與伊凡也將離開此地,面對兩人和安妮之間的微妙感情,他們將如何抉擇。
《解放》
英文名:Osvobozhdenie
出品國:蘇聯、西德
導演:尤里·奧澤洛夫
主演:烏利揚諾夫、扎卡晨·阿澤、弗·奇茨、約瑟夫·菲因斯、科林·弗斯吉奧、弗雷·拉什、朱迪·丹馳、湯姆·維爾金森、本·阿弗雷克
上映年份:1970年
本片是前蘇聯耗資最大的電影,共分為五部,片名分別是《炮火弧線》、《突破》、《主攻方向》、《柏林之戰》、《最後一擊》,構造出一種悲愴和雄壯的史詩感。影片從1943年紅軍反攻(庫爾爾斯戰役)開始,繼而強渡德涅河,解放基輔,收復白俄羅斯(巴格拉齊昂戰役),解放波蘭,最後攻克柏林。影片是蘇聯電影史上規模最大的一部故事片。按歷史編年,表現了幾次重大的軍事戰役,場面恢宏,人物眾多,從不同角度多層次的再現了反法西斯衛國戰爭的勝利進程。
《海底喋血戰》
英文名:The Enemy Below
出品國:美國
導演:迪克·鮑威爾
主演:羅伯特·米徹姆、克德·朱爾吉斯
上映年份:1957年
本片真實地再現了二戰海爭的情景,以及戰爭的殘酷與機智的搏鬥。在二次大戰期間的南大西洋,美國驅逐艦海恩斯號用雷達追蹤到德國潛艇信號,於是穆勒艦長便展開追擊。穆勒原擔任貨輪船長,因被魚雷擊沉而轉任海恩斯號的艦長,船上多是新兵。德國史登堡艦長亦是船艦作戰好手,奉命與奇襲艦會合並取回英國密碼,故一直堅守航線,卻遭穆勒識破尾隨而來。穆勒深怕彈援不中而反遭德國艦隊圍擊,便每小時以深水炸彈轟擊以待援兵趕來。德國潛艇被逼到深海海床以便甩脫追擊,由於美艦不斷轟擊使德軍船員受不了,史艦長以進行曲鼓舞士氣,這樣一來更被美軍聲納探知予以轟擊。海恩斯號也受重創,穆勒假裝棄船引誘德潛艇浮出海面,以便轟擊潛艇使兩艦相撞。
《他們為祖國而戰》
英文名:They Fought for Their Country
出品國:蘇聯
導演:謝爾蓋·邦達爾丘克
主演:謝爾蓋·邦達爾丘克、瓦·舒克申
上映年份:1975年
本片由蘇聯著名電影人邦達爾丘克導演並主演,影片鮮明而真實的表現了1942夏季蘇軍在頓河草原上的保衛戰,一支團隊在撤退途中,奉命佔領一個小村後面的十字路口的高地。影片的主人公在戰前從事著不同的職業,戰爭使他們聚集到了一起。經過艱苦卓絕的戰斗,這支團隊完成了佔領高地的任務,保衛住了團隊的旗幟,但付出了慘痛的代價,傷亡十分嚴重,一共只剩27人。
《這里的黎明靜悄悄》
英文名:The Dawns Here Are Quiet
出品國:蘇聯
導演:斯·羅斯托茨基
主演:安德列依·馬爾蒂諾夫、依莉娜·舍夫丘克、奧爾迦·奧斯特洛烏別柯、葉卡捷莉娜·瑪爾柯
上映年份:1972年
本片根據同名經典中篇小說改編,原作者影片沒有宏大的戰爭場面,而只是表現了一場局部戰斗,幾位女士兵在准尉的帶領下展開了與德軍的戰斗。影片採用獨特的蒙太奇手法,在戰斗最激烈的時候穿插女戰士們戰前夢幻般的愛情和生活,用朴實的黑白表現戰爭的殘酷,用柔美的彩色高調來表現女兵們對美好生活的嚮往。影片結尾處,准尉在女兵們的墳墓前憑吊的時候,觀眾們也都不由自主地為德國法西斯犯下的罪行表示憤慨並為女兵們的犧牲留下熱淚。我想,如果你看完本片不為那群女兵感動,那麼一定是你的問題,要找出原因,那五位付出生命、青春和明天,她們的面孔永在活著的人之心。
《橋》
英文名:Most
出品國:南斯拉夫
導演:哈·克爾瓦瓦茨
主演:瓦·濟活耶諾維奇、斯·派羅維奇
上映年份:1969年
本片在中國觀眾極為熟悉的電影,當年在中國多次熱映。影片的結尾分別運用了兩個分鏡頭表現敵我雙方代表人物 他的游擊隊員也發出一樣的慨嘆,盡管雙方的動機不完全一樣,卻無不表現對毀於戰火的出色的建築物的惋惜。而對人類文明進行破壞的當然是侵略戰爭,這就使影片的主題得到了升華。雖然這部影片的片名只有一個字,但它對影片的主題思想的概括卻是精闢和深遠的。1944年,第二次世界大戰接近尾聲,面臨東西夾擊的德國已走到了失敗的邊緣,然而他們仍不死心,為了挽救危局,德軍計劃從希臘經南斯拉夫撤退回本國,為了能夠順利地撤退,他們要竭力保住一座撤退途中必經的橋梁。與此同時,一小隊南斯拉夫游擊隊員奉命前去炸毀這座橋梁,橋又高又險,任務極其艱巨。如果能炸掉這座大橋,將阻斷德軍的退路,更有利於反攻。德軍當然也明白這座具有戰略意義的大橋的重要性,他們部署了一個團的軍力守衛,還安排了對付游擊隊的專家黨衛軍上校霍夫曼坐鎮在軍營中,大橋四周可謂戒備森嚴。游擊隊在步步逼近目標的秘密潛入過程中,不幸被德軍守備隊發現,一名戰士為了掩護全體戰友脫險,孤身留守阻擋頑敵,不幸負傷後又大聲呼叫退走的戰友將手榴彈投向自己,殺身成仁,不當俘虜。為了炸橋,游擊隊找到了一個工程師,但這個工程師恰恰是橋的設計者。經過一系列周密的安排和驚險曲折的斗爭後,最終工程師親手炸掉了自己設計建造的橋。
《U-571》
英文名:U-571
出品國:美國、法國
導演:喬納森·莫斯托
主演:比爾·帕克斯頓、馬休·麥康納、 喬·邦·約維
上映年份:2000年
《U-571》取材於第二次世界大戰中的一次真實事件,充滿懸疑緊張的氣氛,劇情緊張萬分。片中使用真的潛艇船艦拍攝,重達四公噸的復製品,將現場氣勢完整呈現。故事發生在1942年,二戰炮火正酣,在大西洋海域,納粹德國的U型潛艇密布海底採取「狼群」戰術,對運送戰略物資的盟國船隻造成極大的威脅,不少船隻在這里被德國潛艇擊沉,要想對付這些德國潛艇首先必須能破譯他們的無線電通訊密碼,然而美國海軍卻苦於無法解決這個問題。最終在歷盡千難萬險之後,美國海軍尋找到了答案。
《逃往雅典娜》
英文名:Escape to Athena
出品國:英國
導演:喬治·科斯馬圖斯
主演:羅傑·穆爾、特利·薩瓦萊斯、戴維·尼文
上映年份:1979年
本片是十分有名的喜劇電影,以第三代OO7為首的七個哥們搞怪演出。二次大戰德軍命令囚犯到希臘一個海島發掘寶藏,遇到島上居民的反抗。居民合力痛擊入侵者,並合謀拯救囚犯,引發連場槍戰。究竟他們能否逃出德軍的魔掌? 一群來路各異的雜牌軍為了尋找金盤子,卻陰差陽錯炸毀了德國人在一個修道院里的導彈基地的「搗漿糊」的鬧劇。因為海水、藍天、孤島、斜屋、牧羊者、曲折而進的街路,戰爭顯得格外的平淡,籠罩著幾分神秘的美感,涌動著含而不露的神韻。盡管飽受苦難與戰爭,希臘依然保持了一種平靜的精神。我本將心向明月
《鐵十字勛章》
英文名:Cross of Iron
出品國:英國、西德 、南斯拉夫
導演:山姆·派金帕
主演:詹姆斯·科本、馬克西米利安·謝爾
上映年份:1977年
本片是暴力電影大師山姆·派金帕惟一一部戰爭片,該片從德軍的角度回顧了在1943年東部戰場的一段血腥經歷,圍繞著一個厭戰老兵和一個以謀取鐵十字勛章作為人生目標的貴族軍官展開。兩人的幾番較量,代表了當時德軍中的兩種心態,同時也揭示了戰爭的終極走向。像所有山姆·派金帕電影一樣,片中的戰爭場面極度暴力,又充滿美感。最殘酷的二戰寫照,最真實的人性揭露。對戰爭的思考。從人性角度再現血腥戰場,在瘋狂極端的特殊時刻,人性會展現最美好或最卑劣的一面。德國人也一樣,戰爭帶來巨大痛苦,也引發深刻思考。戰爭是人挑起的,它的殘酷和毀滅性,我們沒有必要忘記。
《瓦爾特保衛薩拉熱窩》
英文名:Valter brani Sarajevo
出品國:南斯拉夫
導演:洛多維科·加斯帕里
主演:多米尼克·桑德、托馬斯·米利安
上映年份:1972年
這是一部曾在中國風靡一時的南斯拉夫經典戰爭影片,該片曾讓許多年輕人熱血沸騰,「空氣在顫抖,彷彿天空在燃燒」是片中耳熟能詳的一句台詞。影片詳細地講述了1942年冬天,發生在南斯拉夫土地上的一場英勇感人的國家保衛戰。德軍從歐洲東面戰場上發動了大規模的戰爭,納粹高層為了得到南斯拉夫的控制權,動用了近一百萬的兵力、一千多輛坦克和大炮入侵南斯拉夫,本以為可以在短時間內完全控制南斯拉夫,卻意外遭到了南斯拉夫人民的頑強抵抗,還為盟軍拖住了德軍東面戰線的主力部隊。南斯拉夫游擊隊在這場保衛戰中起到了至關重要的作用,游擊隊員們出生入死、機智勇敢地抗擊德國法西斯的侵略。瓦爾特是游擊隊的領導人物,當老游擊隊員謝特的女兒被德軍槍殺,殘暴的德軍把屍體拋在大街上時,謝特悲憤交加,毅然迎著敵人的槍口向躺在血泊中的女兒走去,瓦爾特為了掩護謝特,毅然決然地帶領著游擊隊也走上了街頭。戰爭結束時,瓦爾特以及他所帶領的游擊隊的勇敢使德軍上校無奈地感嘆:「唉,我總算知道了,這座城市就叫瓦爾特!」
《從海底出擊》
英文名:Das Boot
出品國:西德
導演:沃夫岡·彼得森
主演:喬根·普羅斯諾、赫伯特·格羅納米耶
上映年份:1981年
二次大戰期間,一艘德國U型潛艇受命前往北大西洋海域,負責阻擋擾亂英國船隻的運輸補給工作。這艘德國潛艇的艦長明白他所擔任指揮的潛艇,並不能完全負起戰斗的任務。這次前往執行任務,他認為是有去無回,他所擁有的就是一群服從並效忠德國的潛艇士官兵。當這艘潛艇到達執行任務海域時,自然碰到了英國驅逐艦而展開了一連串的戰斗,以U型潛艇的火力自然戰斗得相當艱苦。戰斗受損之後艦長打算返回德國,卻又在途中接到命令,必須穿越更多英國艦隊所在的直布羅陀海峽,以執行下一個任務。這對U型潛艇而言簡直是以卵擊石,原本以為可以在艦長的計劃之下安全通過英國艦隊的防禦部署,卻想不到再度遭受英軍另一次更大的襲擊,這艘潛艇的前途命運危在旦夕。
《燕南飛》
英文名:The Cranes Are Flying
出品國:蘇聯
導演:米哈依爾·卡拉托佐夫
主演:塔吉亞娜·薩莫依諾娃、 阿列棵塞·巴塔洛夫
上映年份:1957年
薇羅尼卡和鮑里斯是一對幸福的年輕戀人。戰爭突然爆發後,鮑里斯應征入伍。在一次轟炸時,鮑里斯的堂弟馬爾克乘人之危,佔有了薇洛尼卡,使薇洛尼卡不得不與之結婚。鮑里斯在前線執行一項偵察任務時,為救一受傷的戰友而犧牲。薇洛尼卡終因馬爾克靈魂卑微而與之分離。戰爭結束後,薇洛尼卡手持鮮花去車站迎接從前線歸來的人,但鮑里斯再也沒有回來。
《遙遠的橋》
英文名:A Bridge Too Far
出品國:美國、英國
導演:理查德·阿頓伯勒
主演:詹姆斯·卡恩、邁克爾·凱恩、肖恩·康納利、羅伯特·雷德福、安東尼·霍普金斯
上映年份:1977年
本片描述一九四四年,歐戰已近尾聲,各地盟軍將領認為只要一番猛攻,便可打開通路提早直搗柏林結束戰爭。於是採取大規模的空降行動降落荷蘭,不料遭遇德軍的頑強抵抗,以致此行動遭到慘敗。全片製作認真,攝影尤其出色,部分場面仍令人有大開眼界之感。本片從演員陣容上來說可謂明星薈萃、大腕雲集!連老牌影帝勞倫斯·奧利弗在片中飾演了一位戲分不太重要的荷蘭老醫生。詹姆斯·卡恩演了一個101空降師的上士,羅伯特·雷德福出演82空降師的上尉,另外的幾個明星也分別擔任重要角色:肖恩·康納利扮演的英國第一空降師長,最後大敗而歸。邁克爾·凱恩演第30兵團裝甲團中校,吉恩·哈克曼演波蘭旅旅長,最初反對「市場花園」計劃第二批跳傘部下遭到德軍屠殺!安東尼·霍普金斯演第一空降師的指揮奪橋的中校,堅守待援失敗最後光榮被俘。
《西線平魔》
英文名:Battleground
出品國:美國
導演:威廉·A·韋爾曼
主演:范·約翰遜、約翰·霍迪亞克、里卡多·蒙特爾班
上映年份:1949年
本片描述第二次世界大戰末期德軍與美軍在比利時的巴斯托涅鎮發生遭遇戰的故事。當時,德軍元帥馮德倫斯特企圖在歐洲的西部戰線進行最後一次大反撲,不料在巴斯涅鎮被美國空降步兵師奮勇阻截下來。德軍包圍小鎮,脅逼美軍投降,但美軍寧死不屈,終於獲得最後勝利。本片最大特色是用了一批平凡的演員來飾演片中要角,編劇刻劃個性鮮明,導演威廉·A·韋爾曼也拍得細膩,因此能生動地重現戰時氣氛。全片外景在歐洲西部高原拍攝,白雲覆蓋的天然美景和嚴寒氣候,透過傑出的攝影更加強了戲劇張力。壓軸的戰爭場面處理得十分緊湊刺激,堪稱一流的戰役電影。
《六月六日登陸日》
英文名:D-Day the Sixth of June
出品國:美國
導演:亨利·科斯特
主演:羅伯特·泰勒、理查德·托德
上映年份:1956年
本片是戰爭與愛情雙線發展的典型電影,1944年6月,五十萬盟軍官兵集結完畢,正等待著橫渡英吉利海峽的命令。對他們中的許多人來說,這或許就是生命中最後的一天。在盟軍發起大規模的攻擊命令前,搭載著第六特種部隊的軍艦已於主力艦隊出發前四十分鍾起錨,任務是在溫特上校的率領下先期登陸,開辟一條通往懸崖下面的通道。登陸開始,第六特種部隊在溫特的指揮下,冒著密集的火力沖上了海灘。激烈的戰斗中,帕克和溫特先後負傷,但在付出較小的代價後,第六特種部隊還是完成了任務,在海面通向懸崖的地方清除出一片安全通道。然而,就當工兵仍在探測地雷時,溫特不慎踩響了地雷。看著回到後方醫院的帕克,得知溫特已經犧牲的消息,瓦萊莉心如刀絞、淚流滿面,吻別帕克後,瓦萊莉就再也沒有回來。我本將心向明月
《起義》
英文名:Uprising
出品國:美國
導演:喬恩·阿夫內
主演:克洛耶·塞維妮、詹姆斯·伍茲、唐納德·薩瑟蘭
上映年份:2001年
手制炸彈從屋頂飛下,來復槍從窗口射出,波蘭華沙的猶太男女正在反抗他們的壓迫者,本片反映了二戰時期猶太人反抗納粹暴力最大的一次武裝運動。這又是一部描述二次大戰期間波蘭首都華沙發生的真實故事,華沙的猶太人被德軍集中在猶太區中隔離生活,並且遭遇到大家都已經知道的不人道殘酷對待。前此,這類影片已經有多部喧騰於世,與它們不同的是,這次所發生的是抗暴的故事。由於不堪同胞不斷的被虐待死亡、送入集中營集體屠殺,一群忍無可忍的猶太人組織起來,在猶太區內與德軍作戰。雖然明知殺害德軍會招致百倍的殘酷報復;雖然明知最後的結局仍然難免一死,但他們還是為了生命的尊嚴、榮譽與德軍周旋作戰。導演根據真實的故事,加上戲劇性的改編,拍出這部扣人心弦的影片。片中處處可見絞碎人心的場景,如小孩搭火車准備送到集中營集體屠殺的那場戲就令人難忘。
《紅櫻桃》
中文名:《紅櫻桃》
英文名:Red Cherry
出品國:中國
導演:葉大鷹
主演: 郭柯宇、徐嘯力
上映年份:1995年
本片根據歷史事實改編,並且也是比較少見的關系歐洲戰場的影視作品。1940年冬,中國孤兒楚楚和羅小蠻被送入莫斯科近郊的伊萬諾夫國際兒童院學習。在課堂上,楚楚講述了自己親眼目睹父親慘遭殺害的情景,令老師和同學們震驚不已。一年一度的夏令營開始了,楚楚與羅小蠻分頭去了兩個城市。第二天,戰爭爆發。楚楚又親眼目睹老師和同學死於德軍槍下,自己也被德軍抓住。她被一位德國將軍帶到司令部,發現這位將軍竟有在女性人體上紋身作畫的癖好。楚楚想盡辦法反抗,但紋針終於刺進了她的皮膚。與此同時,在後方的羅小蠻當上了遞送陣亡通知的「黑色信使」。一次,他把戰俘引進一幢廢棄的樓內,點燃汽油桶與戰俘同歸於盡。蘇軍開始反攻了。德國將軍在楚楚背上刺完最後一針,開槍自殺。楚楚受到紅十字會的收容,夜晚,她從篝火中抽出木棒,憤然向後背那塊法西斯鷹徽烙去。
《鋼琴家》
中文名:《鋼琴家》
英文名:The Pianist
出品國:波蘭 、法國 、英國、 德國
導演:羅曼·波蘭斯基
主演:艾德林恩·布洛迪、托馬斯·克瑞士曼、艾米莉亞·福克斯
上映年份:2002年
本片由怪才羅曼·波蘭斯基導演,在全球范圍內獲得一系列榮譽。根據維拉德斯婁·斯普爾曼的自傳改編,描寫了一個波蘭猶太鋼琴家在二戰期間艱難生存的故事。作為一名作曲家兼鋼琴家,瓦拉迪斯勞·斯皮爾曼在納粹佔領前還堅持在電台做現場演奏。在那段白色恐怖的日子裡,他躲避那些野獸的搜捕,依然在波蘭的猶太人居住區住著。在這里,即便所有熱愛的東西都不得不放棄的時候,他仍舊頑強的活著。他在華沙的猶太區里飽受著飢餓的折磨和各種羞辱,整日處在死亡的威脅下。他躲過了地毯式的搜查,藏身於城市的廢墟中。幸運的是他的音樂才華感動了一名德國軍官,在軍官的冒死保護下,鋼琴家終於捱到了戰爭結束,迎來了自由的曙光。
《哈特之戰》
英文名:Hart's War
出品國:美國
導演:格利高里·赫利特
主演:布魯斯·威利斯、科林·法瑞爾、特倫斯·霍華德
上映年份:2002年
二戰德國戰俘營。此地戰俘按照國籍不同分開管理。美國戰俘的最高長官是麥克拉馬拉上校,職業軍人,一個神秘又受尊敬的人物。中尉湯姆·哈特原是耶魯法學院的學生,應征入伍到歐洲參戰,結果在戰場上被俘,經過審訊後被分到麥克拉馬拉手下。即使在戰俘營里也有等級制度,軍官和士兵被分開住在不同營房。湯姆本應分到軍官營,但是他和上校兩個人一見面就不愉快。上校懷疑湯姆被俘不止看上去那麼簡單。後來出現了一件謀殺案,當謀殺案的調查分開了德國人的注意力時,上校開始謀劃帶著他的士兵逃出戰俘營。調查和分析引向更多的秘密。當一切都要被揭示出來時,哈特面臨他從未經歷的局面:在個人榮譽與國家利益,士兵的職責和自己的信念之間,湯姆·哈特必須作出改變他一生的決定。
《安妮日記》
英文名:Anne Frank: The Whole Story
出品國:美國
導演:羅博特·多恩海斯爾
主演:Holger Daemgen 、本·金斯利、布倫達·布萊森、漢娜·泰勒·格蘭
上映年份:2001年
如果說戰爭永遠是一個黑色的主題,二戰無疑是其中最沉重的一筆。在針對猶太人那場慘絕人寰的屠殺中,數以萬計的猶太人被成批殺害的唯一的理由,就是他們是猶太人!在猶太人巨大的抗爭訴求中,美若仙童的安妮·弗蘭克就是這其中的一脈細微而柔韌的聲音。1939年6月,整個歐洲籠罩在納粹德國的陰霾之下。荷蘭首都阿姆斯特丹雖然已經被德軍佔領,但依然沉浸在一片和煦的艷陽之下。天真活潑、美麗可人的猶太籍姑娘安妮·弗朗克和其他的夥伴們一樣,還能在爸爸奧特和媽媽伊蒂斯的身邊過著田園般的夢幻少女生活。從1940年5月開始,安妮那豆蔻青春的年華隨著一聲刺耳的防空警報,和大街上樹起的「猶太人禁止入內」的牌子一起,被塗抹上了戰爭漆黑的顏色。十三歲生日那天,安妮收到了爸爸奧特精心挑選的一份禮物——一本令安妮愛不釋手的日記本。戰爭來臨後,爸爸送的日記本成了安妮形影不離的夥伴,這其中記錄了安妮所親眼目睹的猶太人被納粹德國集體逮捕,並關押於集中營之後遭受的慘絕人寰的殺戮。
《歐洲!歐洲!》
英文名:Europa Europa
出品國:德國、法國、波蘭
導演:艾格尼依斯扎·霍蘭
主演:馬可·霍夫史奈德、朱莉·德培
上映年份:1990年
影片根據Solly Perel的真實經歷改編,講述了和希特勒同一天生日的13歲德國猶太男孩Solly在二戰期間通過機敏過人的應變能力和絕無僅有的巧合,保全生命,並最終與集中營中的兄長團聚的令人驚嘆的故事。片中年輕的Solly是德軍的戰斗英雄,是希特勒青年隊的隊員,甚至還愛上了一個純雅利安女孩,但猶太人的特殊標志——割禮,卻無時無刻提醒著他的身份。從無所謂、迷茫到怨恨,戰爭讓他承擔了太多與年齡不相稱的壓力,但最終他依然認同了自己的民族,並在成年後毫不猶豫地為自己的兒子也實行了割禮。
《勝利大逃亡》
英文名:Victory
出品國:美國
導演:約翰·休斯頓
主演:西爾維斯特·史泰龍、邁克爾·凱恩 、馬克斯·馮·賽多、貝利
上映年份:1981年
關於戰俘營地的逃亡,已經有許多電影,本片不是第一部,也不是最後一部,將足球與逃亡結合起來,快樂就不止增加了一倍。二戰期間的法國。德軍的一座戰俘營里。傲慢的德軍為了打擊同盟國的士氣,竟不可思議地與被關押的同盟軍戰俘定了一場足球賽。比賽將在兵精馬壯的德國國家隊與贏弱不堪的戰俘隊之間進行,孰勝孰敗,似乎一目瞭然。美國戰俘哈奇一直想借機逃跑,這場事關重大的球賽打亂了他的計劃。他的命運也鬼使神差的和比賽聯結在了一起。眾所矚目的比賽終於來臨了。中場休息時,法國抵抗組織打通了通向戰俘隊更衣室的地道。自由就在眼前了。然而,為了榮譽,他們卻毅然決定留下來繼續比賽。他們能否逃走?比賽結果如何呢? 該片壓軸球賽是全片焦點,氣氛控制與球技表演均十分出色,球王貝利與多名歐洲足球好手在片中扮演戰俘,為本片的一大特色。目前,有傳言原班人員將會拍攝續集,而 史泰龍和貝利都將出演。
還有例如:《兄弟連》《風語者》《拯救大兵瑞恩》《美麗人生》《辛德勒名單》 《最長的一天》這類名氣比較響的,我就不介紹啦~!!!
新片的話,我還真沒感覺有哪部經典的,最近看了一部戰爭片,不是二戰的《血鑽》萊昂納多主演的,關於非洲非法開采鑽石的,很感人。
希望你能挑到喜歡的。