古代電影怎麼畫

㈠ 有沒有知道古代電影院是怎麼的

古代電影是從中國皮影戲開始的，當時的影台很簡單也很小，就是馬路上誰時誰的，可以擺的，後面用燈火照著，大師們在下面推動皮影道具。入位後收錢

然後就是無聲電影，是以膠片速轉產生的電影效果，就好像你快速翻動書本一樣，產生不同畫面步進。但是很遺憾聲音的缺乏，但是買票就是入場門口直接給錢，沒有票據憑證的。影台就是一塊白布，影機從反面攝像，但是坐在前面的觀眾看著就是正的了，影機是手搖制動，和氣動兩種

㈡ 中國古代僵屍怎麼畫

僵屍（Jiang Shi）：顧名思義，僵硬的屍體；又名跳屍、移屍。在中國民間傳說中，特指人死後因為屍體陰氣過重而變成的鬼怪，毫無人性，喪失理智，雙手向前橫著伸直展開，且用雙腿不停跳躍，從而移動的行屍走肉，除了頭部和四肢，身子其他部位難以運動；會以咬人吸血傳染屍毒，被咬者若不在屍變之前救治，就會徹底變成僵屍無法恢復。加上由於近代影視的設想，往往會擁有超自然力量，比如力大無窮、刀槍不入、抗腐化等；甚至會使用武器和武功攻擊人類。
僵屍源於明清時代，屬於中國古代民間傳說的鬼怪。與僵屍相似的外國怪物有吸血鬼、喪屍等。僵屍在西方多被戲稱為：「會跳躍的吸血鬼（Hopping Vampire）」。
在許多影視作品、電子游戲、娛樂節目中，僵屍的形象通常都是清朝官兵或官員的模樣，青面獠牙、猙獰恐怖、皮膚蒼白；不會說人話，只能吼叫，常在陰暗的地方出沒，吸活人的陽氣，但懼怕陽光、糯米和火焰，還可以用道士的茅山術施法降伏，對付僵屍的道具有：開光符咒、銅錢劍、太極八卦鏡等裝備。
僵屍電影的開山之作是香港著名演員林正英的《僵屍先生》，是家喻戶曉的經典電影。林正英自創演繹的僵屍系列影視劇，極大增強廣大民間觀眾對僵屍傳說的宣傳力度和印象，其中許多的經典設想影響了後人對僵屍這一靈幻怪物的認知。
僵屍即是跳屍。中國最初的僵屍都是因死不瞑目而怨氣聚喉，能吸收月亮陰氣。僵屍會因染上屍毒或墓地風水屬性，產生屍變。往後的版本混雜了西方吸血鬼元素，以爪為武器，以咬頸來吸血，他人被吸血或抓傷會被傳染屍毒，最終死亡成為另一隻僵屍。初感染屍毒者，可用糯米醫治。
電影《僵屍》海報
電影《僵屍》海報
僵屍通常全身僵硬，指甲發黑尖銳，有銳利犬齒，懼陽光。日間躲於棺木、洞穴之類潮濕陰暗的地方，入夜後出沒，以人血或家畜血液為食，對活物攻擊性強且力大無窮，跳躍前進時雙手向前伸。在影視里，對付僵屍的往往是茅山道士，常常使用茅山法術以及相關道具制敵，最具有代表的形象為林正英扮演的僵屍系列。
僵屍電影在1980年代的香港影業是很受歡迎的主題，而引起盛潮的始源應當是1985年林正英主演《僵屍先生》，它讓該題材在多年以來還仍經久不衰。在電影中，僵屍總是向前伸直手臂，一般以跳躍前進。用符貼在僵屍的前額可以讓僵屍睡著不動。遇到僵屍時要停止呼吸，還有僵屍的跳躍，僵屍的模樣，僵屍符，僵屍衣服等等經典情節不斷被相關作品引用。 [1]
僵屍作為妖怪的定義，可見於清朝袁枚的《子不語》以及同時期的紀曉嵐的《閱微草堂筆記》。而在更早之前，中國古籍中對僵屍的解釋，只是單純的僵死之屍的意思；而旱魃為僵屍的這一說法，也和早期傳說有非常大的差距，有後世附會的嫌疑。早期古典文學中所描述的僵屍，與我們在現今影視中看到的跳屍完全不同，例如《西遊記》中孫悟空對白骨夫人真面目的解釋就是一個僵屍。

㈢ 怎樣畫漂亮的古代裙子

只要我知道你喜歡什麼。以漫畫為例，你可以選擇關注徒手或現實主義。但同樣重要的是對整體和細節的處理。你可以先想想你的姿勢，你衣服的整體形狀，然後你可以想想你關節處褶皺的總體形狀。最後一個細節。一般來說，古代服裝更注重衣服的領子、袖子、腰和尾巴。身體的這些部位能夠暗指脂肪瘦的特點。你可以看到經典的圖像，最好是小說中的，比如時間旅行，然後把小說中的人物和封面上的人物進行比較。其實，漫畫的基本技巧就是掌握文字，畫得比較隨意，關鍵是對古代服飾的總體印象，這時你就善於修飾古典服裝設計師了。看一部古裝電影(角色是動態的，當你在運動，停止和走的時候可以描繪服裝) ，在網上查看古著風格。會是一個很好的啟發。直接的技巧沒什麼，我覺得你基本上是實心的，看看一些經典的風格，然後慢慢地可以試著修改。沒問題。在我心中畫一件漂亮的衣服

㈣ 「映畫器」與「影戲」，是不是古代的電影

戰國時代的《韓非子》上記載過這樣一個故事：在兩千五百多年前的春秋時代，一個漆工為國王製造一隻匣子，竟花了三年時間，畫的雖然很精緻，但乍看起來和普通的匣子沒有什麼不同。國王很惱火。那漆工勸國王不要動氣，他在牆上開了一個小洞，讓陽光穿過小洞透進畫匣里來。然後讓國王向匣子里看。那裡面竟是龍蛇飛舞，車馬熙壤，無奇不有，美不勝收，國王開心極了。

我國古代的影戲，有著很大的世界影響。早在十三世紀，它就隨蒙古族軍隊帶到中亞細亞一帶。元代，我國的影戲藝人曾到波斯一帶去表演過。十八世紀，法國傳教士又把它帶到法國，在巴黎風行一時。當時的雅各賓黨人還利用它來放映政治新聞，作為宣傳。後來輾轉傳到英國及其他許多國家，深受人們的歡迎。德國的偉大詩人歌德就是我國影戲的熱情贊助人。他於1774年特地在一個展覽會上，把它介紹給德國各界人士。影戲也就成了世界性的一項藝術創作和科學發明，這是我國勞動人民對世界文化的一個貢獻。

㈤ 西方電影里的藏寶圖是怎麼畫的，像是素描的那種

個人認為手繪的感覺是最好的，古西方人喜歡把藏寶圖畫在羊皮紙上，用木炭畫在上面，或者工業稍微發達了點，就用墨汁在上面畫，但是現代電影裡面的技術，用電腦同樣能模擬出素描的感覺，用PS軟體就可以輕松辦到，首先地圖里需要各種坐標，這些坐標可以用不同的圖騰來表示，這些坐標用來表達出信息

㈥ 畫電影的故事版需要哪種繪畫技巧速寫嗎

速寫，簡單素描，白描，水彩都可以

㈦ 一個人看著牆上畫著古代美女他不知不覺的就進去的古代電影

老的是《畫中仙》
http://ke..com/link?url=05dDX3E0I_-
新的是《畫壁》
http://ke..com/link?url=vHxv9FJ3N_U8aYTP7dOWBnj1_AbDsrYj11Kwxl8__

㈧ 古代一部電影分為好幾部都有哪些

畫皮，陸小鳳傳奇，倚天屠龍記等等。
古裝電影，是指時代背景設定為古代的電影，亦包括架空歷史但穿著古裝並模仿古人習慣的電影。
內地古裝電影可以說是歷史悠久，也有不少經典之作，在內地影視技術尚未成熟時就有不少大型古裝歷史劇問世，並且也獲得了較為不錯的反響，足見內地影視工作者的用心。

㈨ 電影小子該怎麼畫

電影小子畫法：
1、觀察起稿，用2B鉛筆由外而內用長直線去概括人物的基本造型，定出三庭五眼的位置；明確具體形，
2、在第一步的基礎之上，不斷去豐富線條，進一步明確出五官，頭發，衣領的具體造型；塑造，
3、在前一步的基礎之上，由五官開始進行深入塑造，在塑造的過程中要特別注意形體的結構關系，同時把頭發、衣服的固有色區分出來；深入刻畫，把筆削尖，由眉弓開始至上而下對五官進行深入刻畫，
4、同時把臉部及脖子的體塊關系完善起來；調整完成，這一步整個畫面已經基本完成，我們要回到畫面的整體關繫上來，對畫面進行一個調整完善，那麼調整的主要內容包括：主次關系、虛實關系、空間關系以及質感等等。使畫面達到一個最佳效果。

㈩ 想畫一套東西（跟電影有關的），有沒有這樣一個故事故事裡有漢宮、美人、佛教···

漢明帝的時候佛教才傳入中國，惠帝四年（前191年）廢除《挾書律》，進一步促使諸子學說復甦，陰陽、儒、墨、名、法、道六家比較活躍，其中儒、道兩家影響較大。佛教到後漢末葉桓靈二帝的時代（147—189年）才開始興盛起來，也就是三國時代。你向要漢宮、美人的故事倒是不難，要三者都有，呵呵，你得自己編或者看別人編的了。