電影觀後感300字諜影重重

1. 諜影重重的觀後感

以前總見別人說：「馬特·達蒙太帥了！」，我當時不理解，看了《諜影重重》之後，對這句話理解得不能再深刻了！！！
讓我瞬間愛上此片的原因，是因為傑森·伯恩絕對是我的理想型！（非男友啊）是我在電影里見過的最酷的間諜！世界上有那麼多男人在電影里耍酷，但是看看馬特·達蒙演的傑森·伯恩，你就知道男人的酷根本不是能耍出來的，自然而然的反而更好。傑森就是這樣一個低調至極，內斂冷靜、沉著機智的獨行殺手，他表情並不冷，有時好像還透著一種謙遜（可能因為他不知道自己的身份，也可能因為他決心悔過不再殺人的善良之心），但又深不可測。睡覺的時候，他可以像個大男孩一樣可愛；在瑪麗的芳唇誘惑之前，他還能傻傻地羞澀著說出「I need to get the。。。bottle。。。」這樣的話來；對著小男孩說出「你把自己纏住了」時，更是萌花一片啊~~（咳咳，花痴一下表介意。。）可見他內心的溫情一面。可惜他在後面對殺戮的厭惡和對救贖的渴望把他變成了柔情殺手，煽情的有點過了。
男人們愛上傑森的原因，可能是因為他的身手和影片的風格一樣的干凈利索。導演用了相當寫實的拍攝手法，把動作片里總能把睡著的觀眾震醒的槍戰、爆炸全部無視，在這里你看不見震撼人心的視效，看不見炫酷的跑車和花樣百出的秘密武器，看不見直升機，看不見激情戲，看不見打鬥中音效逼人的慢動作，我真要對此說聲：謝天謝地！影片的成功原因之一就是把深陷好萊塢動作片狂轟亂炸中的全球人民解救出來，呼吸了一口新鮮空氣。但也許導演還是編劇還是誰誤以為追車和搏擊橋段是票房關鍵，所以後兩部也一直在此處大做文章，雖然做的很棒，但看到第三部時我有些疲勞了，不知道第四部時我們的前編劇現導演能否意識到此。
不過在心理驚險的節奏控制上，導演可謂功不可沒！很驚訝第一部電影的導演以前居然沒拍過這類電影，卻可以掌握如此好的節奏！（也有可能是劇本太好了。。。）影片永遠控制在「可能被抓到」和「險些逃過一劫」的拉鋸來回上，當其他動作片用最後一分鍾救贖的慣常伎倆麻木了我們時，「主角是超人永遠不會死」這種論調卻從沒在影片中出現過（除了第三部）。而且影片的幽默也拍的樸素真實至極，傑森和瑪麗第一次上演追車逃亡的戲碼後，躲到地下室停車場的相對無語讓人想起《畢業生》經典的最後一幕，傑森拿起刀子見到瑪麗後又趕快扔到地上的小動作，瑪麗見到殺人後的腿軟嘔吐，兩人去女王飯店取賬單時的情節都讓人忍俊不禁。

總之我是相當喜歡這種洗盡鉛華回歸本真的電影風格，對於第三部的出現頹勢（個人感覺，別拍磚）和第四部的為錢而生，我只能說影片曾塑的經典是諜戰動作片中少之又少的，電影人應該努力超越而不是趕著拍續，馬特·達蒙的退出是英明之舉！
片尾曲一直是那首《Extreme Way》，喜歡第二部那版的，聽見就會想起從傑森在雪地上一拐一拐前行的孤獨背影升起到萬戶燈火的樓房畫面的那個鏡頭，獨行殺手的意境立即就出來了！

2. 如何理解電影《諜影重重5》的結局

bouren知道她在車上跟上司的談話，知道女主為了利益會出賣他，所以他選擇了離開，估計下一部的主角就會是那個女主了。

女主是一個特別有心計的人， 從剛開始申請自己加入這個行動到最後殺死她的上司，都是她隨機應變為了自己利益的結果。

《諜影重重5》簡介

由美國環球影業出品的動作片，由保羅·格林格拉斯執導，馬特·達蒙、湯米·李·瓊斯、艾麗西卡·維坎德、文森特·卡索、朱麗婭·斯蒂爾斯、里茲·阿邁德聯合主演。

《諜影重重5》故事背景設定在後斯諾登時代，講述了傑森·伯恩在尋找著關於自己身世的時候發現驚天的陰謀，再次現身展開斗爭的故事。該片於2016年7月29日在美國上映，2016年8月23日以2D、3D、IMAX3D格式在中國上映。

3. 電影諜影重重想表達什麼意思

表達一種平凡的偉大吧。同是動作片的007，顯然角色不是帥哥美女 就是刀槍不入的鐵人。然而這部電影的主角，是個普通的人，是個溫血的殺手 是個肯為愛犧牲的男子漢。所以個人理解，感情的體現隱藏在電影的細節之中，而不是那句「BOURNE WILL NEVER DIE」。題外話：有時間的話重溫一下，有很多細節是值得人去琢磨的。順便支持下小馬。

4. 《諜影重重5》：雖然失去了【伯恩三部曲】的靈魂，但我仍願歌頌它

文/OreoOlymLee

毫無疑問，在無數人的心目中，《諜影重重》系列是影史最偉大的動作電影系列。2002年《諜影重重》(The Bourne Identity)上映，它的橫空出世定義了新千年諜戰片的走向，模仿《諜影重重》系列寫實的敘事風格和凌厲的拍攝手法一時間成為熱潮。在電影拍攝一開始，主創們就明白自己將要拍一個和007系列散發出的浪漫主義不同的特工電影，塑造的孤膽特工傑森·伯恩(Jason Bourne)也會和傳統特工形象完全不同。有這種觀念的支撐，再有原著小說對故事內核的加持，從開拍前就為《諜影重重》系列打下良好的基礎。

《諜影重重》無論在票房還是口碑都取得了成功，但這還不足以讓其成為具有足夠影響力的動作電影。從2002年的《諜影重重》到2007年的《諜影重重3》(The Bourne Ultimatum,2007)，【伯恩三部曲】打破很多電影「一鼓作氣，再而衰，三而竭」的隨部數遞增而每況愈下的「傳統」，反而是「倒食甘蔗，漸入佳境」，一部比一部質量高。尤其是《諜影重重3》，口碑和票房爆棚：爛番茄好評率93%，全球票房賺得4億有餘。環球影業無心插柳柳成蔭，這三部曲一起才使《諜影重重》成為諜戰片的代表。

使《諜影重重2》、《諜影重重3》好過前作的最重要原因是這兩部的導演：保羅·格林格拉斯(Paul Greengrass)。這個執導過《93航班》(United 93,2006)、《菲利普船長》(Captain Phillips,2013)，還憑《93航班》提名奧斯卡最佳導演的導演，有著極度寫實的敘事風格和絕佳的節奏把控。他和攝影奧利弗·伍德(Oliver Wood)以及剪輯師克里斯托弗·勞瑟(Christopher Rouse)一起完成了對後兩部的升華，為伯恩三部曲畫上了一個完美的句號。

在血統不正的《諜影重重4》(The Bourne Legacy,2012)口碑票房雙撲街之後，呼籲原來主創們回歸的呼聲越來越大，而傑森·伯恩的扮演者馬特·達蒙(Matt Damon)接受回歸的唯一條件就是：也一定要請回格林格拉斯執導。正是這種堅持，讓我們看到了如今這部《諜影重重5》(Jason Bourne,2016)。而且不但請回了導演，還請回了伯恩三部曲的攝影師奧利弗和憑《諜影重重3》拿下奧斯卡最佳剪輯的剪輯師克里斯托弗。結果是，《諜影重重5》從拍攝上，甩掉了《諜影重重4》因拍攝手法的不佳帶來的不良口碑。

《諜影重重5》就像伯恩三部曲一樣，節奏處理得相當到位：從尼基黑進中情局開始，到維加斯大戰收場，一氣呵成、毫不拖沓。雅典、倫敦和維加斯幾場戲中，經典的「諜影重重」名片：手持攝影+快速剪輯，也被發揮的淋漓盡致。遺憾的是，在中國大陸特供3D的影響下，這張名片反而成為令觀眾不適的差口碑。《諜影重重》系列永遠就該是2D，當3D被濫用，成為某些無良商家牟利的工具之時，傷害的卻是電影自己。一味單純的追求利益，卻毀了藝術本身，不得不令人感嘆。

看到熟悉的拍攝、製作手法當然不是令人進電影院的唯一理由，最能說服影迷的自然是《諜影重重》的金字招牌——馬特·達蒙。馬特·達蒙是一位出色的演員，就如同傑森·伯恩是一個出色的角色一樣。馬特·達蒙演繹了一個完美的傑森·伯恩，而傑森·伯恩這個角色又成就了如今的馬特·達蒙。

《諜影重重4》之所以令人詬病，除了混亂的敘事、糟糕的剪輯和莫名其妙的劇情之外，最主要還是因為主角不再是傑森·伯恩。不可否認，提名過奧斯卡最佳男主的傑瑞米·雷納(Jeremy Runner)演得確實不錯，但他畢竟不是馬特·達蒙。「沒有馬特·達蒙的《諜影重重》就好像沒有哈利·波特的《哈利·波特》」。最終，《諜影重重4》和《速度與激情3》(Fast & Furious:Tokyo Drift)以及《終結者2018》(Terminator Salvation)一樣成為各自系列中不願被人提起的失敗續集。

所以，《諜影重重5》中，馬特·達蒙又回來了，傑森·伯恩又回來了。這個不苟言笑、身手不凡的孤單特工，再一次出現在大銀幕上，出現在我們視野里。即使距首部過去了14年，小鮮肉變成了大叔，鬢角白發已顯，額頭皺紋已生，打架時也沒之前三部曲時那麼敏捷，但重要的是，他回來了。

但是相比伯恩三部曲，《諜影重重5》還是泄了一口氣。《諜影重重5》最大的失誤可能就是沒有用心寫劇本，導致伯恩的復出動機不足。在伯恩三部曲中，甚至是《諜影重重4》，講述的都是孤單特工以一人之力反抗一個政府機構、甚至一個國家體制的故事。從故事的一開始，傑森·伯恩處於失憶狀態，他反復的追憶：「我到底是誰？」他不知道自己是一名特工，所以對自己細密的邏輯、矯健的動作和不同於常人的個人技能感到驚奇。在第一部《諜影重重》中，更多是這種對未知的探索，讓觀眾的心思與伯恩融為一體，支撐我們看到了最後。

而到了《諜影重重2》里，女友被本來要殺自己的殺手殺掉，同時再加上努力回憶出的一些過往，伯恩又踏上了征程。《諜影重重2》作為續集，對於處理「復出」，不是簡單的因為「為女友報仇」，而是在回憶起自己為政府做過的一些臟事之後的一種自我救贖。他要找到自己第一次任務殺掉的夫婦的家屬，並向她道歉。就是這次簡單的道歉，差點讓他命喪異國他鄉，但他最終還是做到了。對女友瑪麗的感情反而成為一種動力，瑪麗死前最後一句話是：「不，（對於殺不殺人）你可以有自己的選擇」。最終伯恩雖然找到了害死女友的殺手基里爾，但是並沒有開槍。這也影響了之後《諜影重重》伯恩的原則：那就是除非迫不得已，就不殺人。《諜影重重2》講的是自我救贖。除了是對自己過往的自我救贖，也是對自己身份的救贖。既然逃不脫「殺人機器」的身份，那就盡量少殺。

《諜影重重2》立意上比第一部《諜影重重》高出了一截，使它成為了少見的優秀續集，但3年後的《諜影重重3》卻又比前作優秀。《諜影重重3》中，伯恩沒有了女友的陪伴，繼續艱難尋找著自己的身份。直到最後，他終於想起了失憶前的一切。最終跳進了紐約哈德孫河，為《諜影重重》伯恩三部曲畫上了一個完美的句號。因為既然已經記起了所有的過往，那種對於未知的迷茫也隨之消失，《諜影重重3》是一個最好的結局，結尾充滿了不確定性：伯恩沒有死，他獲得了自由，他終於知道了自己的身份。

很多人吵著要看續集，想看到之後還會發生什麼。忽略和傑森·伯恩無關的第四部，《諜影重重5》就這么誕生了，但復出的原因實在令人大失所望。影片的一開始，舊女主尼基在冰島黑進了CIA，找到了和伯恩父親有關的資料，隨即在雅典付出了生命的代價才將資料給了伯恩。隨後的劇情發展中我們了解到：伯恩的父親是計劃的一員，但CIA卻准備招募伯恩。為了不想讓兒子變成殺人機器，伯恩父親准備公開相關資料，結果被CIA暗殺，暗殺的執行者就是殺了尼基的埃塞特。所以，《諜影重重5》搖身一變，單純的成了為父報仇的故事。

除動機和劇情走向過於俗套之外，對傑森·伯恩本人的塑造也和伯恩三部曲時大不相同了。雖然在《諜影重重5》中，我們又看到伯恩搶燃燒瓶、拔老虎機杠桿、拆木椅結構來當作武器的隨手拈來，又看到他縝密的邏輯、清晰的洞察能力、矯健的身手，但此傑森·伯恩已非彼傑森·伯恩了。

伯恩三部曲中，傑森·伯恩大多數情況下是一個人孤身行動，而他自己本身處在社會邊緣，是一個完整的末路孤單特工形象，因為沒有退路，只能前進。但是在《諜影重重5》中，他得到了CIA內新女主的幫助，過境時幫他消除身份、困難時給他提供情報、在CIA的小組即將來抓他時也及時提供消息。可能這樣更符合片名「諜影重重」，卻不再是伯恩三部曲，那個只有孤單英雄的《諜影重重》了。

《諜影重重5》一開始，就有一段前三部的混剪，象徵著伯恩記憶的恢復。之後在雅典有一句獨白：「我想起來了，我想起了所有的事情」。這和伯恩三部曲也是大相徑庭的。他知道了自己的所有過往，他明白了幕後的事情，他知道了殺父仇人是誰。他不再是那個在社會邊緣勉強求生的末路特工，而降格成了《碟中諜》、007，娛樂性更強的為家人復仇、拯救世界類型。並沒有說《碟中諜》和007系列有什麼不好，極富娛樂性和可看性，但卻不是伯恩三部曲的那種孤傲、絕地求生、為自己而戰。沒有以上特點，《諜影重重5》披著「諜影重重」外衣，卻失去了伯恩三部曲的靈魂。這不得不讓人感到遺憾。

當然，雖然《諜影重重5》不能給伯恩的復出提供令人信服的動機，還改變了傑森·伯恩這個完美的特工形象，但在觀影時還是可以體會到劇組對於電影有其他方面的追求，並有著自己的野心。應景的大時代背景是《諜影重重5》新的特色，影片兩次提到「斯諾登」，在電影的宣傳物料里也多次說明背景是當下的「後斯諾登時代」。之前作品中落後的技術被拋棄，轉而有了更先進的科技。伯恩九年後復出，卻發現時代已大有變化，他只能靠自己本身的技能偵查、獲取情報、判斷形勢，但如今CIA已用上了十年前用不到的技術，這讓「落後」的伯恩有時處於被動，頗感不適。

影片的支線還描繪了政府和互聯網巨頭的交鋒，當互聯網巨頭表示不會和CIA繼續合作，因為「不會出賣自己的客戶」時，湯米·李·瓊斯飾演的高層告訴他，「那你就是出賣自己的國家！」後來又為他施加重重困難，逼他就範。這位矽谷的精英在影片開始後不久發布會上說道，「如果你選擇了我們的產品，自己將永遠不會被監視」然而實際情況卻是，自己產品才是被政府監控到的最嚴密的地方。在信息和網路時代，沒有人有隱私；有網路的地方，就沒有地方是死角。可惜影片對這種「流行」觀點的探討浮於表面，未能深挖，只是淺嘗輒止的一次嘗試而已。

盡管如此，《諜影重重5》至少是部合格的商業大片。雅典暴動和維加斯飆車兩段，即使在心目中地位不及《諜影重重3》倫敦的車站刺殺和丹吉爾追逐戰，但也做到了足夠的娛樂。其中維加斯的那段追車戲極具視覺沖擊力，沖鋒車沖撞進車群之中的時候，幾乎成了《速度與激情》，殘骸遍地、碎片橫飛，這也是格林格拉斯對商業和資本橫行的電影市場的一次低頭。

相比兩位反派的臉譜化，由「坎妹」艾麗西亞·維坎德(Alicia Vikander)飾演的CIA探員海瑟·李(Heather Lee)是本片的最大亮點。坎妹如今是好萊塢最炙手可熱的女星，按照馬特·達蒙的話來說，「在好萊塢，誰都想和她搭戲」。她的角色和以前的女主角都不太一樣，睿智、多謀，和一心想除掉伯恩的上司不一樣，她欲將伯恩勸歸CIA，再和他一起把上司趕下台。相比伯恩被劇本的削弱，海瑟·李反而更加出彩。伯恩三部曲中，兩位女主角的作用各不相同，女友瑪利是改變伯恩行為准則的導師；尼基是幫助伯恩連接CIA的渠道。海瑟立體的角色形象無疑位列其上。

總的來說，如果你無比喜愛伯恩三部曲，並期待著《諜影重重5》能夠至少達到前作高度，那麼無疑會失望收場，因為《諜影重重3》即是最完美的系列結局。但如果你想在現實生活中重壓解脫出來，《諜影重重5》一定是你想要——當然得看2D。因為《諜影重重5》已經沒有深度可言，完全成為一部富娛樂性的商業片。

在如今為資本支配的好萊塢，很多經典的電影系列都逃不過商業化的趨勢。這種勢頭短時間內不會改變，甚至如果你足夠留意，2016的一堆大片都是被過度商業化的續集。過多的杞人憂天沒有什麼用，如何對待，只看你心中懸著怎樣的一把尺。

盡管觀後多少有點無奈和遺憾，但《諜影重重5》真的娛樂到我了。比起同時段院線里那些毫無誠意的圈錢電影，《諜影重重5》實是近期院線不二之選。

16/08/27

5. 《諜影重重》系列究竟牛在何處，為什麼被公認為是最好的特工電影

《諜影重重》系列是我最喜歡的特工片和動作片。這個系列之所以能夠成為經典，我覺得主要有三個原因。

一、接地氣的特工

伯恩因為游盪在特工系統之外，甚至成為系統高層最頭疼的問題，所以沒有系統強有力的技術支持，只能土法上馬，充分運用簡單易得的工具。在千鈞一發之際，他甚至會順手抄起手邊的任何東西與對手格鬥，一本雜志，一條毛巾在他手裡都會成為置人於死地的大殺器。這一點有點像成龍的動作片，而與007那樣高科技裝備武裝到牙齒的儒雅特工形成鮮明對比。正是因為工具的簡單，才更能讓觀眾驚呼：啊，還能這樣打，還打得這么好看！

6. 007幽靈黨點電影觀後感

他1962年10月5日出於英國，畢業於牛津大學且精通4國語言，從事特工職業；他藍眼黑發，冷酷多情，機智且勇敢，善於射擊、飛刀、滑雪和搏擊；他能在最危難時化險為夷且邂逅一段浪漫的愛情，他就是風靡全球和萬千少女的——James Bond。

作為全世界上映時間最長、知名度最高的系列電影，007系列伴隨著一代邦德粉成長，英俊勇敢機智的特工形象，性感漂亮的邦女郎，以及扣人心弦的精彩劇情和與時俱進的飛車打鬥場面，都讓這部影片直至今天仍被廣大影迷所熱愛，從第一部007電影《諾博士》於1962年10月5日公映後，007電影系列風靡全球，直到今天歷經五十餘年長盛不衰。

而系列最新一部《邦德24：幽靈黨》也在影迷千呼萬喚使出來中與觀眾正式見面，延續上一部影像風格，卻沒能一如既往的火爆和驚險刺激，反而悶騷十足，憑借《美國麗人》獲奧斯卡最佳導演獎的薩姆·門德斯自上一部《天幕危機》後二度接棒007，而以拍文藝片著稱的薩姆·門德斯來指導一部系列動作片為觀眾帶來的是一場電影藝術最純粹的魔力還是末日級的災難？答案顯而易見，薩姆指導的首部007系列《天幕殺機》在攝影大神羅傑·狄金斯的幫助下風格化攝影成為該系列最大亮點，其餘剩下的只有傷感過去輝煌的情懷。

而這部《幽靈黨》再次攜手大神，延續天幕影像風格，保持了上一部高水準一流的風格化攝影，每一個場景構圖都是經過嚴密的構思，從開場墨西哥精彩的長鏡頭打鬥開始到直升機上肉搏堪稱是全片僅能拿得出手的亮點，其中亡靈節那段配樂和光影畫面更是愛到不行，其次高水準的攝影、構圖、打鬥飆車貫穿全片，相比之下全片的劇情和台詞進入循環的傻逼模式，老梗王薩姆使出渾身解數匯聚007系列所有經典要素——飆車、追逐、狙擊、硬核徒手格鬥、性感女郎、莫名其妙的床戲、出神入化的高科技武器、在最困難和最致命的時候，邦德先生總能懲惡除奸然後死裡逃生，最終獲得邦德女郎的愛。

空洞無力又狗血的劇情和腦殘的邏輯以及拖沓的節奏都讓本片看起來愚蠢至極，更為愚蠢的莫過於影片中吃了屎然後毫無戰力的反派各種犯二，其他槽點數不勝數，且能把這種糟糕到蛋疼裝中2一直延續到結尾的高潮也是不易，更別說導演還能很好的繼承前部張狂而空洞的缺點，可謂虎頭蛇尾的狗尾續貂之作，總體既沒亮點也沒新意更無靈魂，文藝導演一貫的裝逼風格用在這部《幽靈黨》身上真心讓人抓狂，拍完這部導演薩姆估計也造自己江郎才盡無計可施乾脆主動辭退邦德25，不得不說明智之舉，期望這么久最終還看睡著了真心尷尬。。。

演員方面接棒皮爾斯·布魯斯南的第6任邦德丹尼爾·克雷格從起初不被看好，到首次《大戰皇家賭場》接著《大破量子危機》的成功，再到《大破天幕殺機》全球大破11億美元的票房成為007系列最賣座的一部，如今最新的《大破幽靈危機》輕松連破前作記錄，盡管歷任007都是大帥哥，而丹尼爾非第一眼帥哥且長相粗獷，但眼神銳利且夠硬朗寫實，做起事來雷厲風行，與以往邦德比起顯得尤為與眾不同，「小子要堅強」的丹尼爾用4部007真實動情的表演證明了自己價值的同時也頗受好評和影迷喜愛。

但看完這部《幽靈黨》後也大概可以明白為什麼克雷格這么厭煩再出演邦德了，作為皇家賭場、量子危機和天幕殺機的完結章，此片徹底淪為了各種老梗的愛情動作片，而丹尼爾只能延續硬朗寫實形象泡妞耍帥到底。

相比之下我義大利西西女神莫妮卡盡管略顯老態，但身姿猶存，邦德大名一出，各種徒手泡妞莫名睡我女神，這點我也是醉了；

而蕾雅賽杜顯得尤為的美麗動人但也逃不過花瓶的命運；

本·衛肖各種Q萌；最後我最愛的克里斯托弗·沃爾茲這次演反派太逗逼了，已經無力吐槽，真是浪費了這么好的演員。。。

————話說今年銀幕特工片特別多，從年初火爆的《王牌特工》重新解構特工類型片，到《女間諜》女權主義反傳統惡搞特工，到《秘密特工》玩出六十年代老派冷戰間諜復古風，到《碟中諜5》對傳統致敬的同時還能保持該系列一貫高水準也屬不易，最後到這部《邦德24：幽靈黨》不思進取一直濫用老梗和消費情懷，讓人大跌眼鏡。那麼銀幕特工《007》《碟中諜》《諜影重重》到底哪家強？

《007》：一直走的是近未來科幻類間諜片，科技元素很高，但動作元素較少，劇情也很難經得起推敲，大多時候要靠敵人裝糊塗，以及Q博士提供的高級裝備來保命。

《碟中諜》：則是近當代動作懸疑類間諜片，動作特技跟懸念迭出的劇情是主要內容，奇觀性是一大看點，科技含量最近幾部增加不少，但相比007還有差距。

《諜影重重》：則是比較現實化的間諜片了，無論主角還是炮灰都沒有超越時代的科技和超人類般的行動力，看上去更真實和可信。

綜合來看：相對於好萊塢《碟中諜》和《諜影重重》等頂尖諜戰片，《007》既沒有「諜」系列中「攀爬迪拜塔」「徒手扒飛機」或者汽車撞飛機的那種創意和奇觀性。也沒有《諜影重重》緊湊刺激又不入俗套的故事或者炫目華麗干凈利落的動作場面，和快速剪輯的敘事節奏，以及不拖泥帶水的情調。所以比較過來，走傳統路線的《007》故事稍顯平淡，只能上及格線，所涵蓋的元素在好萊塢都有，特效動作還不太多，留下的只是對007的情懷，但三個系列影片在三個類型中都是代表作，有口碑票房都很好的，也有都很差的，橫向對比是很難比較優劣，不過如果只是說人類電影史上的地位，007應應該毫無懸念的榮登榜首，其餘剩下都是傷感過去輝煌的情懷。

007在經歷第一任邦德肖恩-康納利經典的橫空出世；第二任拉贊貝運氣太差了，只演了一部就被趕下台；第三任羅傑-摩爾一飛沖天讓該系列達到第一個巔峰；第四任蒂莫西-達爾頓青春受挫；第五任皮爾斯-布魯斯南年富力強讓越發成熟的007迎來第二個黃金期；第六任丹尼爾-克雷格進入最輝煌的黃金時代。

而一路走來第一任邦德肖恩康納利的《金手指》是公認最經典的一部，一些觀眾詬病康納利當年的邦德身手不夠矯健，要知道這才是接近現實的特工，也更加符合伊安弗萊明的原著形象，由康納利主演的首部邦德電影《諾博士》也開了諜戰類型電影的先河，其中的DB5也成為邦德電影的經典座駕，與之比起布魯斯南版則有強大的主角光環，屬於理想型特工，當年的觀眾看肖恩康納利的老版邦德電影，也許就像我們現在看《碟中諜》和《諜影重重》一樣。

其次羅傑·摩爾作為第三任007扮演者，是007扮演者中「年齡最大、任期最長的邦德」，共出演邦德系列電影7次，與肖恩·康納利比起沒那麼嚴肅和生硬，也讓羅傑時代的邦德片變得幽默搞笑，這些使得這個007更像是女性眼裡的好情人，而不是神勇無比的大特工，對我而言很特別，而影片整體水準也大致，有種老式科幻的感覺。

但我最愛的還是皮爾斯布魯斯南的那部《擇日而亡》，007絕作無疑，驚險的劇情還有逼真的特技，那隱形車杠杠的，哈利貝瑞版邦女郎氣質與眾不同給好評。

然後《黃金眼》也相當不錯，火爆的場面和快節奏劇情，豪華座駕和性感的邦女郎，大量高科技元素讓邦德更加時尚現代化，布魯斯南的版本無疑更符合大多數觀眾的口味，特別是坦克追車的那段戲，超贊! 最終boss很出人意料，邦女郎很蘿莉，給好評。之後的《明日帝國》是楊紫瓊的邦女郎，支持一下！《黑日危機》蘇菲瑪索是邦女郎給好評。

現任邦德丹尼爾克雷格也同樣優秀，當年角色選定的消息一出網路上只見吐槽不見好評，就像唐尼的鋼鐵俠、希斯萊傑的小丑、本阿弗萊克的蝙蝠俠一樣，等《皇家賭場》上映這些人都被打臉了，丹尼爾克雷格在滿足邦德紳士優雅的同時，也賦予了這一角色干勁十足充滿野性的一面，尤其《天幕殺機》找來了奧斯卡級導演薩姆門德斯，攝影請來了羅傑迪金斯，配樂是托馬斯紐曼，這樣的超豪華陣容質量自然有保證，影片風格和布魯斯南版的相去甚遠，卻有以往沒有的低調儒雅氣質也讓人眼前一亮，經典座駕DB5也再次出場；此外《皇家賭場》里的伊娃·格林，《天幕殺機》里的貝納尼絲·瑪爾洛和最新這部《幽靈黨》里的莫妮卡和蕾雅賽杜都很合我心意。

最後007重點是看男主角，每一部邦德電影和扮演者都有著不同風格，能滿足各個觀影口味的觀眾，肖恩康納利的老派古典、羅傑摩爾的風趣幽默、布魯斯南的瀟灑浪漫，和現任邦德丹尼爾克雷格的果斷干練，個人推崇肖恩康納利，羅傑摩爾，皮爾斯布魯斯南這3位，而新版的克雷格離典型的007越遠，就離我心中完美的007越近。

007拍的再爛我也會看，這部實在是太爛，真心不如《碟5》，與丹尼爾前三部比起只是某些方面略好於《量子危機》，除去攝影全方面不如《皇家賭場》和《天幕殺機》，有一點可以肯定的是在不睡著的情況下光看攝影和動作應該能值回票價，如果非邦德粉不推薦觀看，但作為銀幕最老牌的特工007即將踏上第24次征程，最後想看丹尼爾倒數第二次上天入地的一定要放低期待，放低期待，放低期待……

PS.為恪守和傳承007系列電影的經典腔調，此次《0幽靈黨》仍舊拒絕3D呈現，堪稱「良心巨制」,可惜大陸還被刪減了！！！

7. 如何評價電影《諜影重重5》

尷尬的歸來
文/夢里詩書
作為一個經典系列的衍生，《諜影重重5》雖有著導演保羅·格林格拉斯與馬特·達蒙的回歸，卻也難使本當完結的花開二度綻放一如前三部曲的精彩，力挽在第四部中就已然盡顯的頹勢，但另一面不得不說動作場面的精彩使這部電影依舊不枉《諜影》的招牌。
《諜影5》在攝影和剪輯水平上憑借保羅·格林格拉斯的輕車熟路，依舊有著一如前三步曲的正常發揮，但劇情性的羸弱使故事顯得漏洞百出，全然沒有了前三部曲中一氣呵成縝密的構思，崩潰的人物設定也使電影中諸多的動機難以給人以信服的邏輯，雖然保羅·格林格拉斯仍舊將電影力圖維系在緊湊的氛圍懸疑中，可不論是電影自身的格局還是斯諾登與社交媒體的走馬觀花，都使電影再難一如前三部那般干凈利落並有著出色的情感沉澱。
排除作為外傳沒有馬特·達蒙的《諜影4》不談，《諜影5》給人最大的感覺就是一場狗尾續貂，沒有了充沛劇情的奠基，馬特·達蒙固然仍就奉獻了是一場充滿激情的演繹，但當所有驚險的動作戲碼落幕後，除了所見為這一系列繼續埋線外，便只用失望，它並沒有如前三部曲中那種扣人心弦的驚喜，僅只是維系在了好萊塢動作電影的標准線上。
如若拋開劇情不談，《諜影5》依舊是一部輕易便能做到引人入勝的動作片，驚險的飆車追逐與肉搏在緊湊的氛圍中確做到了刺激荷爾蒙的上揚，而雅典、倫敦、柏林的遊走更突顯著《諜影》慣已的大片氣場，在鏡頭攝影上不論是長焦的調度，還是手持攝影的運用，都使電影有著一如前作般的風采，相較於《諜影4》來說，保羅·格林格拉斯與馬特·達蒙確將硬體拉回了這個系列的常備狀態。
其實諜影三部曲本身就是一個有著非常高完成度的整體，環球在《諜影4》棄用原有人物可以說是一個明智的選擇，但無論從劇情還是情懷來說，沒有了馬特·達蒙的《諜影》是難以被觀眾所接受的，但當保羅·格林格拉斯攜手馬特·達蒙真正再戰銀幕，沒有了高完成度的劇情奠基，緊湊卻只是猶如爆米花電影的呈現，只是將《諜影》的歸來陷入了尷尬的境地。

8. 諜影重重怎麼樣

絕對經典，和碟中諜齊名，是我看過所有諜戰電影最經典的一部。論場面它不一定比得上碟中諜系列，但是劇情，只要你看的懂，非常巧妙，主角特工的智慧，反應的機敏，絕對表現的淋漓盡致。更接近於真實各國間諜作業