為什麼有些電影不上映

㈠ 為什麼有的恐怖電影不在電影院上映

每個國家對於電影的等級評價標準是不太一樣的，像我們中國廣電總局對於這方面就比較嚴。中國一直以來都以科學發展為主題，像一些妖魔鬼怪，封建迷信，是不建議推廣，發展的，更別提在公共場合宣傳了，會有影響的，最主要的是對青少年這一代的心裡情緒和對 社會 認知都會有很大的影響，所以像一些特別血腥，暴力，恐怖，色情的影視情節會特別管控，很少出現在視線面前，所以還是希望大家可以多看一些正能量，積極向上的的影劇吧，謝謝！

電鋸驚魂

導演：溫子仁

演員：雷·沃納爾 / 加利·艾爾維斯

2孤兒

導演：佐米·希爾拉

演員：維拉·法米加 / 彼得·薩斯加德 / 伊莎貝拉·弗爾曼

3逃出絕命鎮

導演：喬丹·皮爾

演員：丹尼爾·卡盧亞 / 艾莉森·威廉姆

4萬能鑰匙

導演：伊恩·索夫特雷

演員：凱特·哈德森 / 吉娜·羅蘭茲 / 約翰·赫特

恐怖驚悚懸疑

死神來了

歐美/恐怖

主演：戴文·薩瓦 艾麗·拉特 科爾

6迷霧

導演：弗蘭克·德拉邦特

演員：托馬斯·簡 / 馬西婭·蓋伊·哈登 / 勞瑞·侯登

劇情恐怖災難

首先我想知道有的恐怖電影，是指那一類恐怖電影？

一、部分恐怖電影有在電影院上映的

近幾年在電影院上映的恐怖電影也有，只不過佔比比較少，比如超自然類的，鬼怪靈異類的，之前看過《京城81號》這個電影在電影院波過。

還有第二類的，僵屍喪屍類的，比如《生化危機》，這類電影也有上映過，只不過刪除了其中比較血腥的部分。

二、部分恐怖電影沒有上映，我想可能有下面兩個方面的原因

1、對於老人和小孩會有一定的影響

電影院是一個大眾場合，看電影的人比較多元化，有老人，有小孩，有成人。想像一下，如果這個電影太過恐怖，人們的情緒就容易激動，對於一些不能情緒波動大的老人來說，對他們的身心 健康 不利。其次就是小孩子，小孩子處於一個身心發育的過程中，看到一些血腥的畫面，或者是妖魔鬼怪，對後期的教育和成長是否有影響？是否會在黑暗的環境里，會不自主的想到這樣的畫面？會不會再夢里夢見這樣的噩夢呢？我記得我小時候看的最早期的《聊齋志異》，看過之後會有這樣的影響。

2、電影院上映的電影數量應該有限定

每年拍的電影有好多，但是電影院上映的電影是有一定數量的，所以廣電會經過嚴格的審核，比如一些反應 社會 現象，或者引起 社會 主義，又或許是引發 社會 反響的電影。這些電影引起 社會 共鳴，會讓人們不斷反思當下的問題以及現象。比如最近的《少年的你》，讓我們深刻了解校園暴力事件的影響

還有《我不是葯神》，面對正版上萬的葯，「買不起」的問題還有買仿製葯暫時可以救命的情形，我們改怎麼選擇。

所以，綜上所述，有些恐怖電影不能在電影院上映，是有一定道理的，希望我的回答能幫到您，謝謝

電影能不能上映要看它的性質吧！中國電影有很多審核制度，另外電影願不願意買也是一說！電影不是拍完了就一定能走院線的，需要走完各種流程和審核，也需要花錢找關系等等！所以上不上映要看電影本身的投資，要走的路線等等！而且有些電影如果畫面過於B級，那肯定是不能上映的，即使上映也需要刪減的，那可能電影最精彩的部分就沒有了，電影院它也不會做虧本的買賣！所以電影能不能上映咱就別操心了，看恐怖片還是在家用電腦看更有意思更刺激！你說是不是？[耶]

{因為不想眾矢之的啊！如果真的這樣做了，那麼電影院應該改頭換面了。}

恐怖電影怎麼能在電影院上映呢？

雖然從理論上來說，電影院上映的電影，應該包羅萬象，囊括所有的影視劇集，可那隻是理論狀態中的電影院。

現在實際生活中的電影院則播放著每個時間段的「潮流系」電影，只有這樣才能夠吸引眾多的觀眾來此消費觀閱，這樣彷彿才是當下電影院的實際定義。

當然，恐怖電影在電影院上映的例子，並不是沒有的，接下來，筆者將通過自己的視角來闡述自己的觀點。

恐怖電影的定義

能夠被冠以「恐怖」二字的電影，一般不是常人的心理可以接受的劇情。只有這樣才能凸顯出恐怖電影的獨特鮮明性。

像影視 歷史 中的恐怖電影有哪些？

【咒怨】系列、【午夜凶鈴】系列、【山村老屍】系列、【驅魔人】系列、【招魂】、【閃靈】、【死寂】、【鬼影】等！太多，說不完的。

為什麼說這些，因為這些有幾個都是有過「命案」的恐怖電影。

或許每個人的恐怖電影的定義不一樣，如果你也曾看過難忘的恐怖電影，歡迎評論區留言，反正筆者是不會看的。

當今電影院場所的作用

「因材施教、因地制宜。」不僅體現在各個行業，更表現在生活的方方面面，例如：電影院。

電影院在我國的興起，大概是在近代時期，當然早期的社戲、皮影不能完全算電影院性質的，在最初電影院的誕生，屬於文化宣傳一方面，宣傳抗戰生活的艱辛，宣傳美好的人民生活，讓人們對美好生活產生無限的嚮往之情。這點一直被延續至今！

當今電影院播放的電影，都可以在手機上查到，通常都是一系列新殺青的新熱電影，但無疑都是正面、積極、樂觀、向上的電影，而前來觀影的人群大多也都喜歡欣賞這類勵志美好類的電影。（雞湯喝得好，才能有力氣「奮斗」。）

這是當下電影院的通俗作用之一。

恐怖電影+電影院的實際殺傷力

如果將宣傳美好生活的電影院，用來播放恐怖片，那會有什麼樣的後果呢？

筆者淺見：這樣的殺傷力和影響性是巨大的。會在一瞬間推到輿論的熱點上。

說個曾經真實發生的事件：【此房是我造】，光看其名字，還真看不出這事一部「有內涵」的電影，主觀意識中，還以為這部電影是造房子的呢！就抱著新鮮出爐的勁兒，打開觀閱。可...看了十幾分鍾，就TM不對勁了，這簡直是恐怖片的另一種表現手法！太驚駭了——這電影確實是與房子有關，但！裡面裝的全是屍體啊！這部電影就是在講述這間房子中每一具屍體是怎麼由活人變成死人的過程。

更可怕的是，這部電影曾經在電影院上映過。而據說當時的有帶著孩子的家長在看到第一個人別害死見血的片段後，就立刻蒙上了孩子的眼睛，立馬開口大罵，帶著孩子轉身離開電影院，效仿的家庭著實不少，最後院方不得不下架這部電影，從此不再上映。（據說，網上還鬧騰好一陣呢。）

這就是恐怖電影+電影院的實際殺傷力！你說負面不負面？

恐怖電影怎麼能在電影院上映呢？

雖然從理論上來說，電影院上映的電影，應該包羅萬象，囊括所有的影視劇集，可那隻是理論狀態中的電影院。

現在實際生活中的 電影院則播放著每個時間段的「潮流系」電影，只有這樣才能夠吸引眾多的觀眾來此消費觀閱，這樣彷彿才是當下電影院的實際定義。

當然， 恐怖電影在電影院上映的例子，並不是沒有的，接下來，筆者將通過自己的視角來闡述自己的觀點。

能夠被冠以「恐怖」二字的電影， 一般不是常人的心理可以接受的劇情。只有這樣才能凸顯出恐怖電影的獨特鮮明性。

像影視 歷史 中的恐怖電影有哪些？

【咒怨】系列、【午夜凶鈴】系列、【山村老屍】系列、【驅魔人】系列、【招魂】、【閃靈】、【死寂】、【鬼影】等！ 太多，說不完的。

或許每個人的恐怖電影的定義不一樣， 如果你也曾看過難忘的恐怖電影，歡迎評論區留言，反正筆者是不會看的。

「因材施教、因地制宜。」不僅體現在各個行業，更表現在生活的方方面面，例如：電影院。

電影院在我國的興起，大概是在近代時期，當然早期的社戲、皮影不能完全算電影院性質的，在最初 電影院的誕生，屬於文化宣傳一方面，宣傳抗戰生活的艱辛，宣傳美好的人民生活，讓人們對美好生活產生無限的嚮往之情。這點一直被延續至今！

當今電影院播放的電影，都可以在手機上查到，通常都是一系列新殺青的新熱電影，但 無疑都是正面、積極、樂觀、向上的電影，而前來觀影的人群大多也都喜歡欣賞這類勵志美好類的電影。（雞湯喝得好，才能有力氣「奮斗」。）

這是當下電影院的通俗作用之一。

如果將宣傳美好生活的電影院，用來播放恐怖片，那會有什麼樣的後果呢？

說個曾經真實發生的事件： 【此房是我造】，光看其名字，還真看不出這事一部「有內涵」的電影， 主觀意識中，還以為這部電影是造房子的呢！就抱著新鮮出爐的勁兒，打開觀閱。 可...看了十幾分鍾，就TM不對勁了，這簡直是恐怖片的另一種表現手法！太驚駭了——這電影確實是與房子有關，但！裡面裝的全是屍體啊！這部電影就是在講述這間房子中每一具屍體是怎麼由活人變成死人的過程。

更可怕的是，這部電影曾經在電影院上映過。 而據說當時的有帶著孩子的家長在看到第一個人別害死見血的片段後，就立刻蒙上了孩子的眼睛，立馬開口大罵，帶著孩子轉身離開電影院，效仿的家庭著實不少，最後院方不得不下架這部電影，從此不再上映。（據說，網上還鬧騰好一陣呢。）

這就是恐怖電影+電影院的實際殺傷力！你說負面不負面？

綜上所述，就是筆者認為「恐怖電影不能在電影院上映的原因」！

如果是你自己喜歡看恐怖電影，可以尋個沒人的空間，可勁的造兒，將音量開到極致，將畫面放到極大，一個人沉浸其中無法自拔。這是可以的！但強行意願在電影院上映，拉著眾人陪著你一起看，這就不好了。

這個就很好理解了嘛，每個人的思想情緒都不一樣，一個人在家看電影和電影院看也不一樣，在電影院看有那種視頻內容氛圍的味道。那假如一個人被朋友請去看電影，其實那個朋友不知道是鬼片，而且平時身體容易緊張激動，正好看了恐怖片，這時他突然因為害怕發生什麼事情，那這個責任是不是電影院也要負責？這種情況不是沒有，因為我在讀書的時候就聽說很多學生去電影院看恐怖片，好像叫《山村老屍》然後被嚇暈去醫院急救，所以我再次強調，雖然我報了電影名字如果身體原因不能看這類恐怖片，最好是別為了好奇去看，出事了我可不負責噢。

恐怖電影你指的哪種題材呢，如果是鬼怪的，當然廣電不讓啊，屬於封建迷信。

如果是驚悚懸疑的是可以的，也就是說，故事開始無論多麼鬼神化，到最後一定是歸納成科學，或者邏輯上的結果，比如早期的《古宅心慌慌》和林心如的《京城81號》，這些上映的只能算是驚悚懸疑，當然也勉強算是恐怖電影的一種類吧。

另外《生化危機》這種的也在電影院上映了，不過暴力血腥鏡頭都被刪減了的。

這個問題對於恐怖愛好者的確很無奈，但是沒辦法，別提恐怖這種題材，稍微涉及一點點敏感問題的電影都需要刪除。何況這種宣傳迷信封建的。

而且大家注意下就會了解，就好像警匪片，最後不可能壞人得逞逍遙法外一樣。

國內已經拍出來的恐怖片，也會找個轍去圓恐怖的那個點，要麼最後是有人扮鬼，要麼就是一切詭異都是心裡有病的想像，很少會直白說明惡鬼，宣傳出這種封建迷信的存在。

其實應該也學習一下其他國家這方面的經驗，做出合理的分級制度，考慮觀眾年紀。但是心裡很難實現，電影院不會放映的，現在恐怖題材都被平台控制的這么嚴格，何況公開放映。我就是專門解說恐怖電影，遮擋非常厲害才可以審核通過的，哎！！！

㈡ 為什麼有些電影不能在影院上映

因為根據我國的法律制度，只有取得廣播電影電視行政部門發給的《電影片公映許可證》之後才可以在電影院里放映。

根據《電影管理條例》第四十二條 電影片依法取得國務院廣播電影電視行政部門發給的《電影片公映許可證》後，方可發行、放映。

已經取得《電影片公映許可證》的電影片，國務院廣播電影電視行政部門在特殊情況下可以作出停止發行、放映或者經修改後方可發行、放映的決定；對決定經修改後方可發行、放映的電影片，著作權人拒絕修改的，由國務院廣播電影電視行政部門決定停止發行、放映。

(2)為什麼有些電影不上映擴展閱讀：

《電影管理條例》第五十五條 違反本條例規定，擅自設立電影片的製片、發行、放映單位，或者擅自從事電影製片、進口、發行、放映活動的，由工商行政管理部門予以取締；依照刑法關於非法經營罪的規定，依法追究刑事責任；

尚不夠刑事處罰的，沒收違法經營的電影片和違法所得以及進行違法經營活動的專用工具、設備；違法所得5萬元以上的，並處違法所得5倍以上10倍以下的罰款；沒有違法所得或者違法所得不足5萬元的，並處20萬元以上50萬元以下的罰款。

㈢ 為什麼這么多電影在中國無法上映

1、我國有國產電影保護計劃，特定時期國外電影是無法引進的，也就是說逼得你只能看國產片
2、由於國內沒有電影分級制度，所以有些大尺度電影，只能通過刪減鏡頭之後才上映，但是像《死侍》這樣的R級大片，全是粗口、暴力、血腥鏡頭，刪都沒得刪，就只能不引進了
3、國外電影尤其是恐怖片引進的尤其少，因為光腚總菊規定恐怖片裡面不能有鬼......所以像《招魂》這樣的恐怖片就不能引進了

㈣ 為什麼一些老電影都不再放映了呢

我是95後，有幸，小時候也看過膠片電影。

坐標為永州某一個小縣城，小學時候，大約是1年級到4年級這段時間，學校經常會組織一天看電影，膠片，黑白。

通常這一天我們都會無比興奮，早早搬出去教室里全部的東西，窗戶掛上黑布，准備好小零食和汽水。等待放映時間的到來。

其中放過的很多電影，到現在人記憶猶新。印象最深的就是《地道戰》，《舉起手來》等。

現在不管是小學還是中學，或者是村鎮組織的，都沒有這種形式的放映了，也就是題主所說的為什麼現在不放老電影了。

早已離開那個山村地區的小學，並且幸運的去了城裡上初中，高中去了長沙，大學又來到了北京。說到底，有一絲絲懷戀當時那個黑蒙蒙的放映室。

不是說不放了吧？只不過現在獲取影片資源的渠道多了，如電視台，各大視頻網站，手機。擁有放不放主動權的應該指的是電視頻道，比如說電影頻道中央6台，軍事頻道等。

個人覺得老電影有的時候還是很有吸引力的，只不過隨著時代的變化，觀眾審美發生轉變，電視台也有很多的考慮，就像收視率啊，這些他們都得考慮到位，如果長時間放的東西沒有人看，收視率提不上去，會影響最重要的廣告收入來源。

當然，很多時候為了應景，或者說教育意義，電視台還是會時不時放一些老電影。

老電影每晚在央視《軍事頻道》10點映插。今天是《在烈火中永生》黑白電影。

五十年代黑白膠片電影，就叫老電影，六十年代有彩色電影也應叫老電影，膠片跑場電影院都是那個六十，七八十年代城市各電影院與大單位禮堂，俱樂部影院獨有景象。

那年月，電影下鄉，露天電影二面都有人帶凳椅看，不要錢。

剛解放後幾年，我鄰居是專跑送各電影院膠片的，我叫他大哥，他有一部單位發給他專用自行車，我人生坐自行車就坐在他前杠車上，記得嚇破膽，也只有三四歲我吧。

到八十年代，去電影院看電影，正看得津津有味，那知全場突然電燈通亮，頻幕打出字題:影片未到，稍等。立馬，上廁所，吸香煙，交談，啃瓜子，吃五香豆…全場一片烏煙瘴氣。

那時單位工會發電影票多，工會辦事員會多給領導幾張票，而且是中間好位子，同志們都知道。

永遠懷念那樣年代，還有那些老電影。所我天天晚上都會換到《軍事頻道》，更有專家始中尾三次講解電影情節，來龍去脈，演員背景和出道人生生平等等，講解員都是很有文學專職軍人。

山東淄博人雲中龍！我是上世紀一九五八年出生的。在七零以後，每個星期都在山鋁草場(廣場)上放映電影。那時候，精神文明普極不大，精神食糧顯的尤為重要。在山鋁草場上，在山上部隊駐地，南定熱電廠宿舍門前都有放映電影的機會。象《地道戰》《地雷戰》《南征北戰》外國電影《列寧在十月》《列寧在一九一八》《橋》《地下游擊隊》《寧死不屈》《海岸風雷》等等。那時侯，我十二歲，只要演電影，不管多遠，都去。現在想起來，還覺得好笑。那時候，我家五口人。父母，我，弟弟，妹妹。全靠父，母們的微薄工資養家糊口，日子過的很艱難。玉米面。地瓜面為主的窩頭是家常便飯，白面饅頭很少吃。日子過的很苦，但精神生活很充實。每天玩的夜不歸宿，其樂無窮。老電影在那個時代卻實起到不可替代的作用。到現在我還懷念童年\少年時代的美好生活。現在物質條件好了，反而覺得少年時代生活很美，現在，再也找不到這種感覺了。

「老兵不死，只是逐漸凋零」。

雖然很難在院線中看到老電影，但依然可以通過中央6套電影頻道、中央7套軍事頻道觀看，此外，像電影頻道的1905網、優酷、愛奇藝等網站和APP，都提供大量經典的國產和國外老影片。

挺喜歡看老電影。因為我一直覺得， 能夠經過時代的考驗、被一代又一代觀眾記住的電影才是好電影，每一部老電影帶有的那種特有的時代感，不僅是情懷和回憶，更是歷久明新的精神追求與身心洗禮。

在那個物質生活還不豐富的年代，電影是人們了解世界、感悟人生、培養審美的途徑和方式，是彌足珍貴的精神食糧。那時拍出來的老電影，經歷過數易其稿、做到了精益求精，才敢拍出來、放映的，特別是承載著特殊使命的獻禮影片，更是達到了當時電影製作的頂尖水準。

最愛看國產經典戰爭片，無論是「老三大戰」《地道戰》、《地雷戰》、《南征北戰》，還是《上甘嶺》、《英雄兒女》、《高山下的花環》、《董存瑞》、《平原游擊隊》、《鐵道游擊隊》、《白毛女》、《雞毛信》，以及近代的《大決戰之遼沈戰役》、《淮海戰役》、《平津戰役》，《血戰台兒庄》、《決戰之後》、《開國大典》，每每回憶都有新的體會，每每觀看都有新的感受。

國外的影片中，蘇聯的《解放》系列、《這里的黎明靜悄悄》、《辦公室的故事》、《兩個人的車站》、《戰士之歌》等電影，以樸素平時又極富革命浪漫主義情懷的表現形式，將生活與戰爭、 歷史 與現實呈現在大銀幕上。

與現在這個浮躁、焦慮的時代中生產的電影相比，老電影獨特的質朴感、親切感，歷久彌新，令人久久回味，這或許就是經典的魅力吧。

現在電影和過去的電影比較起來真是天壤之別！就像過去的槍戰片《平原槍聲》，《鐵道游擊隊》，《地道戰》，《地雷戰》，《董存瑞》，《51號兵站》，《南征北戰》，《柳堡的故事》，《四渡赤水》，《上甘嶺》，《洪湖赤衛隊》，《閃電行動》，《高山下的花環》，《血戰台兒庄》等等至今為止都是精品。

還有故事片就像《牧馬人》，《明姑娘》，《血，總是熱的》，《大閱兵》，《咱們的牛百歲》，《駱駝祥子》，《開國大典》等等，至今為止還是精品。

武打片《少林寺》，《武林志》，《南北少林》，《自古英雄出少年》，《白發魔女傳》等等，至今更是精品。

雖然說過去電影的特效，美工，照明等等技術，沒有如今拍電影拍攝的好，但是如今 科技 時代 社會 ，你就算把頭發急掉，腳丫子磨平，你也拍攝不了過去電影的真實性的效果，過去演員從骨子裡就帶著真實，正氣和善良。對觀眾也負責，對文化事業負責。

現在拍電影的演員全憑化妝品上，人品也不好，銀幕上做一套，生活中又一套，真把生活也當成了拍電影了，讓人十分可笑。

80年代放映過一部電影叫《少林寺》，記得那時候好像是在夏天，觀看的人們人山人海，一天放映七八場都座無虛席，那時候電影票價格是成人一毛五分錢，小孩是五分錢，人們看電影就像現在一家人看電視一樣，無憂無慮，和和氣氣，圍坐在一起，一排排椅子洋溢著幸福的笑臉，看電影的人們有吃瓜子的，吃西瓜的，有抽煙的，有吃冰棍的。也沒有這么多的限制，更沒有如今的票價。

過去的電影，也沒有什麼票房分析，也沒有開發布會，也沒有做廣告宣傳，也沒有票價這么高！

人們要求並不高，只要一個 娛樂 就足矣！不是要高票房，互相比賽炫富，勾心鬥角，狗扯羊皮，互相罵娘。

那時候無論是演員還是觀眾，眼光中都含著善良和正氣，還有自信和勇敢。現在有些人眼裡只有錢，只有高票價，高票房，只有漂亮臉蛋，只有翹臀，大長腿，互相搶位置，互相拆台，不團結，不友好，表面和氣，背後罵罵咧咧，有些演員明明知道演不這個角色，可是還要老黃瓜刷綠漆裝嫩去演中學生。現在都是找替身，虛假招式，騎假馬這種拍攝技術，現在實實在在的真功夫非常少了，這就是不尊重電影文化藝術，更是愚蠢廣大觀眾。

再說了，現在無論拍電影，還是拍電視都是從利出發，過去拍電影是從藝出發，一字之差，就能差之千里。過去的電影演員口碑好，現在的人哪有幾個口碑好的。傳播藝術的人千萬不能糊弄人，否則害人害己禍害人間，還得落下了一片罵聲。

過去的電影不是不放映了，而且他們不喜歡這種朴實無華的片子了，都追求奢靡之風，鋪張浪費所謂的大片，賀歲片。再說了，放老電影經濟收入不高，都向錢看齊了。

他們不想看，不代表群眾不想看，他們墮落不代表群眾也墮落了。

過去的電影雖然說少了，不放映了，但是它的觀賞價值永遠印在人們心中，誰也偷不去，搶不了。以前的老電影都是不朽的經典之作！

過去的老電影為啥不吃香了，網路效應是個重要作用。

首先說一下老電影，過去的老電影太經典了，一個時代有一個時代的特色：

新中國成立到70年代，屬於是紅色年代，大多都是戰爭題材，抗戰題材。比如《紅色娘子軍》，《智取威虎山》等。充滿鬥志。

80年代，林正英時代，一部部僵屍題材影片給觀眾留下了深刻印象。同時香港電影逐漸進入內地。

90年代，香港電影在內地大火，武俠片，港片，喜劇種類繁多。

那時候的真是藝術家，演員。

但是現在呢，可以說國產電影，經典的不多，演員更不多。只能說是時代在改變，一味的追求流量效應。片酬佔了一大部分投資，哪還有錢做其他的？

回想一下：一部《流浪地球》引起多大風波，被所謂的「專家學者」吐槽，又有惡意低評分。事情背後的故事，不用多說都明白。還有近期潘長江不認識蔡徐坤被噴，一個老藝術家為什麼要認識一個年輕明星？

照這么下去，國產影片有出頭之日嗎？

只能說網路影響力有好有壞，只能看自己怎麼用。

為什麼一些老電影不用放映了呢？

那些影片屬於老電影？大概地說凡是改革開放前拍攝的影片都可歸納為老電影。如:《白毛女》《地道戰》《地雷戰》《渡江偵察記》《南征北戰》《上甘嶺》《閃閃的紅星》《劉三姐》《李雙雙》《五朶金花》《決裂》等等等等…………數不勝數。

那麼，為什麼這些老電影不上映了呢？眾所周知，電影是文藝的一種表現形式，也是藝術品，也是政治的宣傳工具。各個時代有為各個時代宣傳政治、政策的影片。這些影片在當時的政治運動時期起著不可估量的效應和結果。比如田華扮演的《白毛女》正值抗戰勝利，各個解放區開展了轟轟烈烈的土改運動。《白毛女》的上映極大地激起了貧苦農民對地主的仇恨，從而都積極投入到土改運動中，有力而快速地推動了土改運動的徹底完成。

比如:《南征北戰》的上映，這部影片的上映極大地調動了解放亞區老根據地的農民支援前線的熱朝。大大調動了山、老區軍民團結，共同為解放事業獻身的英勇鬥志。

《五朶金花》是大躍進的產物，也是大躍進的有力宣傳工具和高音喇叭。在那火熱的年代，曾激發了億萬人民的生產熱情，出現了人人求上進，人人爭模範的可喜熱朝…………

現在一些老電影不再上映，是因為中國的國情、 社會 又進入了一個轉折點、一個改革開放、經濟建設為主的階段。當然老影片不能適應這個時期的政治局面。必須有新的能適應現在 社會 的影片。愛看老電影的大都是中老年人，他們大都愛懷舊，而且文化層次低，對現代的網路時代不適應，看不慣那些新片卿卿我我的鏡頭。而年青人又都沒看過老電影，對那個時代了解甚少，如今已進入網路時代，人手一機，新電影， 游戲 是年輕人的首選。電影院放老電影根本沒有觀眾，而且也沒了收入。所以不得不停止上映老電影。

現在電影和過去的電影比較起來真是天壤之別！就像過去的槍戰片《平原槍聲》，《鐵道游擊隊》，《地道戰》，《地雷戰》，《董存瑞》，《51號兵站》，《南征北戰》，《柳堡的故事》，《四渡赤水》，《上甘嶺》，《洪湖赤衛隊》，《閃電行動》，《高山下的花環》，《血戰台兒庄》等等至今為止都是精品。

還有故事片就像《牧馬人》，《明姑娘》，《血，總是熱的》，《大閱兵》，《咱們的牛百歲》，《駱駝祥子》，《開國大典》等等，至今為止還是精品。

武打片《少林寺》，《武林志》，《南北少林》，《自古英雄出少年》，《白發魔女傳》等等，至今更是精品。

雖然說過去電影的特效，美工，照明等等技術，沒有如今拍電影拍攝的好，但是如今 科技 時代 社會 ，你就算把頭發急掉，腳丫子磨平，你也拍攝不了過去電影的真實性的效果，過去演員從骨子裡就帶著真實，正氣和善良。對觀眾也負責，對文化事業負責。

現在拍電影的演員全憑化妝品上，人品也不好，銀幕上做一套，生活中又一套，真把生活也當成了拍電影了，讓人十分可笑。

80年代放映過一部電影叫《少林寺》，記得那時候好像是在夏天，觀看的人們人山人海，一天放映七八場都座無虛席，那時候電影票價格是成人一毛五分錢，小孩是五分錢，人們看電影就像現在一家人看電視一樣，無憂無慮，和和氣氣，圍坐在一起，一排排椅子洋溢著幸福的笑臉，看電影的人們有吃瓜子的，吃西瓜的，有抽煙的，有吃冰棍的。也沒有這么多的限制，更沒有如今的票價。

㈤ 為什麼很多漫威電影中國都不能上映呢

漫威電影不在中國上映是對國產電影的保護和對國產電影市場的刺激。漫威電影不在中國上映是因為，考慮到對國產電影的保護和對國產電影市場的刺激，每年中國引進外國電影的數量有限，每年外國電影進入中國市場的分額也有限，在分額用完後，便不再引進，所以漫威電影不會每部都在中國上映。另外漫威電影片頭有尚氣與永恆族相關鏡頭，不符合國內要求和標准，因此無法過審。

漫威電影國內很少上映的原因

因為漫威基本上有很多片子都是二級片，是禁止18歲以下的人觀看的。而國內這邊對於外籍的片子審核非常嚴格，經常審核的話，需要一層一層的審核下來，有可能上一層通過了，下一層不通過。所以這就造成了很多外國的片子在中國這邊是不可以上映的。

㈥ 為什麼漫威電影中國不上映

漫威電影中國不上映是考慮到對國產電影的保護和對國產電影市場的刺激，每年中國引進外國電影的數量有限，每年外國電影進入中國市場的分額也有限，在分額用完後，便不再引進，所以漫威電影不能在中國上映。

漫威電影在中國上映的注意事項

上映時間處於某一特定的時期，就需要避開了，比如該電影上映的時間正巧趕上我們國家的春節檔或者每年的6月10日至7月10日，就需要推遲在國內上映了。

在國內上映的影片無論是國內的還是國外的都需要過審，只要想上映的電影都需要經過國家廣電總局審核，如果有些不適合播放的內容，就需要進行刪除和修改，等到審核全部合格之後，才可以和發行商探討版權問題，最後才可以挑個日子上映。

㈦ 今年暑期檔為什麼很多片子拍完了不敢上映

撤檔的原因有很多，但震驚怪覺得主要是:

①片方出於利益考慮，選擇戰略性撤檔。要麼是想挪個更好的檔期，要麼是對自己的電影品質沒有信心。

②自己不想撤但不得不撤。這就是所謂的不可抗力因素，比如政策、主創人員爆發丑聞等。

震驚怪根據這個給大家總結了這四部電影可能撤檔的原因，僅供參考。（以下順序據發公告時間排序）

第一部《少年的你》

官方給出的原因是因為製作未完成，外界也有聲音指出是因為抄襲或題材問題不能過審，但是有關消息稱是這部影片並沒有拿到排次號公映許可證。

①首先是關於抄襲。

《少年的你》是改編自玖月晞的《少年的你如此美麗》，有消息稱這部作品抄襲了《白夜行》、《忍冬》、《嫌疑人X的獻身》。

震驚怪網上輸入關鍵詞搜索，全都是有關抄襲的，作者玖晞月是不是真的高級抄，震驚怪也不好說，大家自行網路!

震驚怪要說的是，因為抄襲原因而撤檔，不大可能。之前上映過的有抄襲糾紛的電影又不是沒有，怎麼偏偏這部不行了呢？

②題材問題

《少年的你》講的是校園暴力，可能審核會難一點。

③公映許可證

首先講一下，我們在看電影的時候，都會看到這個「龍標」。這個龍標可是十分地重要。


震驚怪根據網友提供的方法查詢了一下，沒有找到關於《少年的你》的數據。

我們可以看前後兩張圖的對比數據。

所以很大可能是片方邊宣傳邊審核，但是審核沒好，所以只能撤檔。

第二部《八佰》

《八佰》撤檔也是引起了熱議，有人說是炒作，也有說是政治因素。震驚怪來好好捋一捋。

①炒作。大家會懷疑是炒作也是可以理解的，畢竟相同的方法華誼不是沒有做過。去年的《芳華》不就是這樣嗎？今年的《八佰》是否為片方炒作見仁見智。

另外這里要科普一下，電影並不歸廣電管，而是歸電影局管，所以撤檔事件，廣電是背鍋了。

②政治因素

不敢多說，震驚怪怕不過審，大家自行搜索吧!

第三部《小小的願望》

從一開始的改名，到撤檔，震驚怪認為是題材的鍋。

這部電影是翻拍的韓國電影，原版是15禁，而國內是沒有分級制度的。

這個電影雖然是喜劇電影，但內容是一個得了絕症的人，臨死願望是能夠破處，兩位好兄弟幫他的故事。

盡管想表達的是兄弟情，但主題圍繞情色展開的。

這樣的題材怎麼適合沒有分級制度的國內呢？在拍的時候沒有考慮過這個現實問題嘛？

第四部《刀背藏身》

這個可能真的是「市場原因」吧？因為震驚怪沒發現有什麼特殊的原因啊？

這就是震驚怪網羅的撤檔原因，至於是什麼原因，大家見仁見智。

我是震驚怪，一個想要用自己的拙筆震驚你們的正經人。

㈧ 《三體》的電影為什麼一直不上映

因為電影公司的原因是遲遲沒有讓三體完成基本的製作，導致電影一直沒有辦法上映。

《三體》是中國游族影業出品的科幻電影，由張番番執導，馮紹峰、張靜初、吳剛、唐嫣、杜淳、張翰等主演。該片根據中國科幻作家劉慈欣同名小說《三體》系列改編，講述了在紅岸基地人類文明初次向宇宙發出啼鳴後，開啟了與計劃殖民地球的三體文明間生存之戰的故事。

創作背景

該片改編自劉慈欣創作的小說《三體》，故事以葉文潔開啟三體與地球聯系為主線，重點描繪紅岸基地與三體星系。

編劇們在創作過程中加入了一些感情線及科幻場景的描寫，劇本在經過20餘次修改後得到認可；從劇本創作到開拍歷時4年之久。

㈨ 由張譯和郎月婷主演的《刀尖》已經拍攝完成，為什麼遲遲不上映呢

可能是還沒有找到合適的定檔時間，不管是劇組還是觀眾對《刀尖》這部作品都充滿了期待，官方也希望憑借這部作品獲得更好的票房成績，所以對於電影定檔的時間也會格外小心，雖然電影已經完成拍攝，但是很多細節部門也需要進行一些處理，劇組希望呈現在觀眾面前的是一部完美經典的作品，這或許就是張譯主演的電影《刀尖》遲遲不上映的原因，這部作品自開拍以來就非常低調，網路上甚至沒有關於這部作品的詳細信息，我們暫時也不清楚《刀尖》無法上映的具體原因。

期待電影《刀尖》上映

張譯的演技是大家有目共睹的，每次張譯參演的作品必然可以成為經典，雖然不知道這部電影為何遲遲不上映，但是我們都對這部電影很期待，不管電影《刀尖》什麼時候上映，我們都會支持，一起期待電影《刀尖》。

㈩ 三體電影為什麼一直不能上映

至於電影版《三體》被叫停的原因，有網民猜測是和故事情節具體內容里的歷史背景相關。由於在《三體》的第一部小說里，就會有涉及到20世際60時代歷史背景問題。

因而，《三體》影片被停播的原因，還可以依照時下最受歡迎的一個名詞來開展歸納——物質原因。

電影《三體》的攝影時長為2015年3月到7月，在通過近一年的特效製作之後，影片於2016年年末時就已經具有上映標准。

即使再加上上映檔期磨合期，這部電影最遲2017年上映。可是兩年過去，這部電影依然並沒有上映的信息。正因如此，《三體》這部電影確實是被停了，之後也有可能不容易上映，算得上完全被停播了。

在上世紀60時代，我國探索地外文明方案擁有進度。一個叫葉文潔的科學家向宇宙空間出了數據信號，但她並沒有意識到，這一行為會影響到人類文明的存活運勢。

宇宙空間中，三體文明行為已經逃出母星。在接到葉文潔的消息後，她們對做好了回應。想不到的是，在葉文潔回應了三體人發過來的信息後，地球上卻遭受了不可磨滅的入侵。