後會無期電影觀後感

❶ 觀電影《後會無期》有感

每一段人生都是在路上。韓寒執導的電影《後會無期》講述的是三個沒有故鄉的年輕人的一次西行之路，整場電影由一段設計好的旅程和幾個計劃外的人組成。故事中，生活像是一個玩笑，開在這幾個年輕人身上，要他們在旅程中完成生命體驗。他們行走在路上，丟了親情，丟了友情，丟了愛情，帶著一顆破碎的心和所謂的信仰踽踽前行，空留一句「帶走的留不下，留不下的別牽掛」的豪言壯語。

許是因為韓寒一貫的寫作風格，很多人連電影還未來得及看就把它定義為「文藝片」。這種帶著標簽化的談論是不可取的。事實上，除了部分台詞和演員們的「犀利哥」式造型，影片與「文藝」二字關系不大。

影片的片名《後會無期》語出北朝魏炫之的《洛陽伽藍記·大統寺》：「老翁送元寶出，雲：『後會難期。』以為凄恨，別甚殷勤。」在古人或今人的印象中，別離多是感傷的，江淹的才盡之作「黯然銷魂者，唯別而已矣」吟詠的便是這個主題，尤其對於片中三個從此就沒有故鄉的年輕人來說，別離的滋味更是如此，因為此次一別，下次見面不知要到什麼時候了。影片中，馬浩漢和劉鶯鶯、江河老師和蘇米之間的兩組故事都沒有後續，「旅行者二號」開車走了也沒有再回來，像是為了刻意印證「後會無期」的主題。

但真的後會無期了嗎——幾年後，江河老師成了知名作家，重回東極島，這難道不算人與島的「後會」？可要說是「後會」，彼時的東極島已經不再是先前的模樣了，就像「迅哥兒」重回故鄉遇見了閏土感覺是那麼陌生一樣，這見跟不見又有什麼兩樣？興許就如哲學家所說：「人的一生，無法兩次踏進同一條河流。」所以，再見之後後會便無期了吧。

影片從題材上來說，當是一部公路片無疑。故事梗概大致如下：馬浩漢和胡生送江河老師去西部支教，沿途打算看一看久不見面的老鄰居周沫和浩漢素未謀面的夢中情人劉鶯鶯，但是他們的旅程發生了意外，先是遭遇「仙人跳」，把出去抽煙的胡生弄丟了，隨後遇到旅行者阿呂，連車都被盜了去。故事的情節跌宕起伏，充滿喜劇效果。影片的導演極盡戲謔之筆，把發生在路上的荒誕故事和人物的狼狽形象刻畫得淋漓盡致，還略微透露出庸俗的氣息，但與周星馳的無厘頭風格不同，《後會無期》的搞笑似乎更貼合於我們這個時代的審美或者審丑。譬如，因為「炫富」，一覺醒來車窗沒了；去加油站加油，汽油車錯加了柴油……

影片還採用了片段化的表現手法，這種表現手法的.好處在於存有「留白」，為我們發揮想像提供了空間，而不利之處在於容易造成結構鬆散。我們在看電影的時候能夠很明顯地感覺到，片中的幾個故事在內容上並無勾連，情節的發展也不連貫。打個比方說，影片開頭的敘事主角是胡生，但是胡生出去抽了一支煙，整場電影他就再也沒有出現過；又比如旅行者阿呂，他本該是故事外的人物，偏偏又跳了進來，但他到底是好人還是壞人，他與妻子的故事是真還是假到最後我們也不知道。這就很像人生了，人活一生，會遇到很多的人，會結交很多的「朋友」，但是他們之中有幾個是知心知肺的？鮮少。影片中多有理想與現實的沖撞，在台詞的交鋒中、在一個溫水煮青蛙的故事裡，我們看到了生活慘烈的一面。當然影片也有溫情，只是表現得不明顯。

有影評家說，韓寒對劇情和人物的把控還不到位，但是電影有意境。此言甚合我意。我覺得韓寒的電影像一幅寫意畫，雖然遠山、近水各行其道，但是渾然天成、意境深遠。片中的故事有點兒荒誕，讓人不禁想起余華的《十八歲出門遠行》。你不知道它講的東西內在有什麼邏輯，但這種經歷與感受令人「痛快」——痛並快樂著，彷彿正是我們心中所想。

其實，無論是浩漢、江河、胡生還是周沫，都是生活中的小人物，他們的悲喜也就是小人物的悲喜，換言之，也就是我們的悲喜。看電影的時候，我們笑得很開心，好像自己是個局外人，但回到生活中，許多時候的我們又何嘗不是一個笑話？

在我覺得，江河是我們的內心，浩漢是我們的外在。生活中，大多數人有著良善而懦弱的內心，卻用臟話、大話為自己偽裝，時而又流露出不安來。影片臨近收尾，江河與浩漢那一場分別，看得我五味雜陳。忽然間明白，對號入座已成為自己的一種習慣，閱讀和觀賞，無非是裝在內心的某種期許和認可有了一個釋放的理由。就像影片中的一句台詞描述的：「有時候你想證明給一萬個人看，到最後只得到一個明白的人，這就夠了。」而那一個明白的人往往就是自己，端看我們願不願意承認自己過得好或者不好。

不過，讓我感觸最深的還是影片關於故鄉的描述，現實生活中有太多的人為了生活背井離鄉，四海漂泊，即使再回去，看得見山看得見水，卻再也看不見鄉愁了，因為物是人非事事休，欲語也只能淚先流了。當電影由江河和浩漢分道揚鑣的鏡頭切換到數年後江河重回東極島，我的腦海里浮現之前出現的一個鏡頭：車子轉彎了，但是視線依舊向前移動著……

除了電影本身，影片的畫面跳躍間很有寧浩的味道，主題曲、插曲也是極好的，比如那一首《東極島之歌》，意在言外，聽完，有無窮回味。

❷ 《乘風破浪》觀後感

當認真看完一部作品後，這次觀看讓你有什麼體會呢？寫一份觀後感，記錄收獲與付出。現在你是否對觀後感一籌莫展呢？下面是我幫大家整理的《乘風破浪》觀後感，希望對大家有所幫助。

《乘風破浪》觀後感1

昨天看了《乘風破浪》，感覺如鯁在喉，不吐不快。主角穿越到父母年代的設定有點像《新難兄難弟》，原本我還以為韓寒會借（抄）鑒（襲）這部電影的靈感拍一部神作。然而本片除了男主穿越到父母年代之外，其它和《新難兄難弟》沒有半毛錢關系，看來韓寒寧願拍爛片也不會抄襲，實在是佩服。想當年韓寒遇到什麼都要批評一下，終於也做了自己最討厭的一類人。真的是天道有輪回，蒼天饒過誰。

《新難兄難弟》是兒子不認可父親「我為人人」的道德理念，梁朝偉抱著一種更加利己主義的思想穿越回當年那個經濟還沒有高速發展、街坊關系親如一家的時代，他的利己主義態度一直是引起矛盾的關鍵，最後他終於受到父親的感染而轉變了利己主義的態度，認可了父親「我為人人」的理念。

《乘風破浪》構造的未來是一個空空如也、毫無內容的未來；而影片搭建的過去，那個詩意的、浪漫化的90年代末小鎮，也跟我們歷史中真實存在的過去毫無關系。而最大的問題是，韓寒搭建的這個90年代末小鎮，究竟傳遞出了一種什麼價值，最終感召了鄧超，讓他原諒了自己的父親呢？沒有。看完全片很難總結出這個小鎮的價值是什麼。用電影里的話來形容就是，這個小鎮最好的地方就在於：我想靜靜地時候別人不會問我靜靜是誰，沒有微信朋友圈煩我。

《乘風破浪》觀後感2

在無不爛的片可看的情況下，《乘風破浪》可以說是一股電影界的清泉。

還記得我跟一親戚推薦的時候，他一臉嫌棄的說：哦，穿越的啊，假的。一瞬間，我有點反應不過來。他說的不錯，的確是穿越，也的確是假的，但這和那些爛大街的霸道總裁文不同，這個所謂的穿越，倒是用歷劫來形容更為確切了。年少的他，父親在他眼中是愛亂發脾氣、整天喝的醉醺醺的，還一言不合就打他，可以說是壞父親的結合體，但當阿浪回到了過去，回到了他父親的年代，才可以說是真真切切重新認識了他的父親，親身感受了父親的痛苦與無奈。

相比於網上所說的了解父母了解子女，我更傾向於眼見不一定為實。孔子當年帶弟子周遊列國,在陳蔡一帶地區因病受困被阻,不能前行,已有七天時間沒有嘗過米飯的味道了。這天中午,他有一個叫顏回的弟子出去討了一些米回來煮稀飯。當米飯快要煮熟的時候,孔子看見顏回居然用手取鍋中的飯吃。他故意裝著沒看見,當顏回走進來請他吃飯時,便站起來說道:剛才孟李祖先告訴我,食物要先獻給尊長才能進食,豈可自己先吃呢?顏回說:我沒有先吃啊!孔子說:我剛才親眼看見你在鍋里抓飯吃,難道有假嗎?顏回聽了才恍然大悟地說道:原來說的是這事。老師,您誤會了,剛才我拿開鍋蓋時,突然從屋頂上掉下一塊塵埃來,落在鍋里。我立即用手把那塊被弄臟的米粒撈出來,本想扔掉,又怕浪費了,就把塵埃去掉,吃了那塊臟飯。孔子聽了感慨地說道:哎,原來眼睛也有不可靠的時候!聖人的眼睛尚且看不到實相,何況我們?

因此，我認為不應以自己的主觀來判斷一件事情，站在客觀的角度，思考他人的立場，才是我們應該學習的。

《乘風破浪》觀後感3

在無不爛的片可看的情況下，《乘風破浪》可以說是一股電影界的清泉。

還記得我跟一親戚推薦的時候，他一臉嫌棄的說：哦，穿越的啊，假的。一瞬間，我有點反應不過來。他說的不錯，的確是穿越，也的確是假的，但這和那些爛大街的霸道總裁文不同，這個所謂的穿越，倒是用歷劫來形容更為確切了。年少的他，父親在他眼中是愛亂發脾氣、整天喝的醉醺醺的，還一言不合就打他，可以說是壞父親的結合體，但當阿浪回到了過去，回到了他父親的年代，才可以說是真真切切重新認識了他的父親，親身感受了父親的痛苦與無奈。

相比於網上所說的了解父母了解子女，我更傾向於眼見不一定為實。孔子當年帶弟子周遊列國,在陳蔡一帶地區因病受困被阻,不能前行,已有七天時間沒有嘗過米飯的味道了。這天中午,他有一個叫顏回的弟子出去討了一些米回來煮稀飯。當米飯快要煮熟的時候,孔子看見顏回居然用手取鍋中的飯吃。他故意裝著沒看見,當顏回走進來請他吃飯時,便站起來說道:剛才孟李祖先告訴我,食物要先獻給尊長才能進食,豈可自己先吃呢?顏回說:我沒有先吃啊!孔子說:我剛才親眼看見你在鍋里抓飯吃,難道有假嗎?顏回聽了才恍然大悟地說道:原來說的是這事。老師,您誤會了,剛才我拿開鍋蓋時,突然從屋頂上掉下一塊塵埃來,落在鍋里。我立即用手把那塊被弄臟的米粒撈出來,本想扔掉,又怕浪費了,就把塵埃去掉,吃了那塊臟飯。孔子聽了感慨地說道:哎,原來眼睛也有不可靠的時候!聖人的眼睛尚且看不到實相,何況我們?

因此，我認為不應以自己的主觀來判斷一件事情，站在客觀的角度，思考他人的立場，才是我們應該學習的。

《乘風破浪》觀後感4

《後會無期》作為一個詩朗誦「電影」，豆瓣評分是7.1。我覺得挺扭曲的，拍的垃圾的時候瞎鼓勵，拍的挺好的'時候說人家抖機靈；講了一個垃圾故事的時候「金句」滿天飛，講了一個好故事的時候質疑人家是否每個笑點都有意義，閱讀理解做多了吧？

再說電影，我覺得吧，《乘風破浪》畫面挺好，配樂挺好，立意挺好，故事挺好，演員們也演的挺好。至少我看完對這個浪漫主義的90年代小鎮心生嚮往。

從20xx年回到1998，電影的人物設定特有意思，觀眾和鄧超一樣，是已知現世結果的過去時代的旁觀者。董子健的馬化騰也好，李榮浩的房地產商也好，囤BB機開錄像廳的青年彭於晏也好，種種人生都裹挾在所謂的時代洪流里，最後有人成功有人發跡有人失意。但是不管是成為新世界成就者還是被新世界吞沒，青年人熱愛和追逐未來的姿態都何其相似，渴望鮮衣怒馬快意恩仇。悲劇在這里變成了會心一笑，因為這份執著多傻啊可又多可愛。大概每位不善言辭甚至暴躁的中年父親都有這么所向披靡的青年時代，所以還真別瞧不起「情懷」。

另外也很喜歡的父子和解的感情線。總覺得《乘風破浪》和《降臨》這一點挺像的，不管是可以回望過去還是可以預見未來，主人公都沒能改變人生的軌跡，能做的只有理解與和解，然後更溫柔的對待家人和生活。大概是因為生活故事從來都不是一個點，而是連接著過去和未來的一條線

最後說句廢話，我就是傳說中的主頁一片空白的打五星的新號，比《乘風破浪》好的電影斷然是數不勝數，但唯獨這篇忍不住寫了影評，就是因為看到那麼多迷之優越感的一星，覺得想發點聲替韓寒說兩句。硬要說我們是水軍的話，可否告知水軍去哪裡領錢？

《乘風破浪》觀後感5

上周，韓寒在微博上發文：「鄧超就是演彭於晏他兒子，趙麗穎就是演彭於晏他女人，至於趙麗穎是不是鄧超他媽，我不劇透。」此前《乘風破浪》曝出的眾多物料，都讓人猜不透鄧超、彭於晏、趙麗穎之間的謎之「三角關系」。而此次發布的預告片里，彭於晏和趙麗穎舉辦婚禮，鄧超是司儀，並為兩位新人送上了最真摯的祝福。哪料「三角關系」再度陡轉，趙麗穎主動「勾搭」鄧超，鄧超則看起來「欲拒還迎」，觀眾不禁為這一幕捏一把汗。究竟會發生什麼呢?

此次曝光的終極預告埋伏眾多笑料，密集地刺激觀眾神經。鄧超、彭於晏因為一聲「爸」，褲子雙雙掉到地上，讓人忍不住羞澀捂眼。而亭林鎮一霸李榮浩，似電影《教父》里的老大，煙霧吞吐之間，大佬派頭十足，哪料鄧超挑釁，「喂，敢不敢睜開眼睛。」被戳中命門的李榮浩立刻「崩壞」，「我特么已經睜到最大了!」網友看後表示邊笑到撓牆邊心疼李榮浩：「人艱不拆啊，好想送李榮浩去韓國開開眼界。」

作為《乘風破浪》發布的第二支預告片，終極預告徹底暴露「燃情喜劇」的本質，鄧超、彭於晏「父子兵」帶頭勇敢對抗電影中的反派組織，「笑」果十分顯著，再回觀早前發布的定檔預告，讓人淚目的兄弟義氣，熱血、燃情!韓寒的幽默基因根植於《乘風破浪》，彭於晏那句：「男人至死是少年。」更是一語道破韓寒電影中的兩位男主角的角色精神，相信《乘風破浪》是一部有笑有淚、絕不流俗的燃情電影。

《乘風破浪》觀後感6

這次寒假，我並沒有像以往一樣出去旅遊，而只是看了三場電影——《乘風破浪》、《功夫瑜咖》、《西遊記之伏妖篇》，其中我最喜歡看《乘風破浪》。

《乘風破浪》主要講的是：賽車手徐太浪從小就喜歡賽車，他的父親卻極力反對。但經歷了一次次的比賽，他在一次比賽中實現了一直以來的賽車夢。為了讓父親更相信自己，在比賽結束後帶著他父親上了賽車，卻在途中遭遇了車禍，在昏迷中，他穿越了，回到了自己父親的時代，他見到了生下他，因為產後抑鬱而跳樓自殺的母親，見到了父親的朋友，以及父親為何在母親懷孕時入獄的前因後果。

也正是因這次穿越，他和他父親消除了之前的矛盾。

雖然這部電影最開始因為有自己的偶像才去看的，但這部電影十分讓我感動，一個兒子在張已經模糊的照片里終於見到了自己的母親，那種心情會是多麼震撼和歡喜啊！

先前他一直認為是自己的父親害死了母親，可事實並不是如此。穿越後的他才知道父親和母親的感情是多麼深厚，而死對母親來說是一種解脫。

雖然這是一部讓人既覺得荒誕，又覺得傷感的電影，有人覺得不是部好電影，但我依舊喜歡。在我的生活中，我也曾抱怨過父母對我的學習要求太高，但是現在回想起來，那也是父母對我的一種愛，一種特殊的愛。

❸ 乘風破浪觀後感

篇一：乘風破浪觀後感

2月1日我和爸爸媽媽一起去人民電影院看了《乘風破浪》。

《乘風破浪》導演是韓寒。主演：鄧超（飾徐太浪）彭於晏（飾徐太正）趙麗穎（飾小花）董子健（飾馬化騰）。主要內容：賽車手阿浪一直對父親反對自己的賽車事業耿耿於懷，為了向父親證明自己，阿浪通過努力取得了比賽的勝利。卻因為一場意外的車禍，捲入了一場奇妙的冒險。他回到了父母結婚前的年代，在那裡結識了一群好朋友（其中有他的爸爸、媽媽），一同經歷了生死，也對自己的身世有了更多的了解。

看了這部電影後，我忽然也想穿越到爸爸、媽媽生活的年代去看看，他們總說我現在非常幸福，不缺吃不缺穿，還有很好的學習環境。他們小時候經常吃不到肉，沒有電子玩具，沒有手機，冬天上學教室里沒有暖氣，只有一個爐子取暖……這些都是真的嗎？他們小時候玩什麼呢？他們怎麼學習的呢？他們的爸爸媽媽要他們彈琴嗎？…。。

哈哈，媽媽說這種情節只能在電影里出現，但是人們的生活質量真的越來越好。我要珍惜現在的好生活，好好學習，健康成長，將來成為一個對社會有貢獻的人，創造更好的未來。也讓爸爸媽媽生活的更幸福。

篇二：乘風破浪觀後感

從作家、賽車手再到如今的導演，「跨界」成了外界牢牢貼在韓寒身上的標簽。像經常與他一並被人提及的郭敬明一樣，韓寒從踏入這一行的那天起，就不得不面對人們對他是否能夠成為一個合格的導演多加質疑。

但是韓寒還是用他極為敏銳的嗅覺（是商業的還是藝術的，還有待商榷），迅速地完成了這次身份轉換，猶如在他鍾情的賽道上，完成了一次漂亮的甩尾漂移。在《後會無期》上映之前，無數人等著看他的笑話。但他仍然用自己最擅長的調侃與段子，俘獲了大批人心——至少從票房來看，韓寒作為一個處女作導演，相當的不賴。但即便如此，針對《後會無期》的各種質疑仍然如影隨形——「故事性弱」、「結構鬆散」是不少人對這部用金句堆成的影片的指摘。但對於韓寒而言，這就是他一直以來看待世界的方式，源於他在進行文字創作時進行影像化想像的習慣。

面對這些質疑，韓寒並未針鋒相對，在大部分時間里，他對其一笑置之。想必韓寒自己也再清楚不過，作為一部跨界過來的處女作，《後會無期》是一部合格的作品，但也遠不及無可挑剔的程度。外界的批評與質疑，恰可作為自己改進補長的契機。少年得志、早早成名的他，做任何事都註定要被公眾拿到放大鏡下觀察和評論，有多少贊美與喝彩，就會有同等量級的懷疑與批評。韓寒或許早已習慣了這一點，要想繼續前行，他也不得不習慣這一點。

如今，第二部電影《乘風破浪》即將問世，從卡司曝光的第一刻起，爭議聲再度紛至沓來。有人表示這「只是又一部《後會無期》」，也有人早早拋出「韓寒早已江郎才盡」的論調。在《後會無期》中，韓寒把陳柏霖飾演的主人公設定為一名作家，如今，《乘風破浪》的主人公將是一名賽車手——兩者正是韓寒自己最為人熟知的身份。因此，也不難想見，《乘風破浪》也會像《後會無期》一樣，投射大量韓寒自己的思考與價值觀，在其中的人物身上，你或多或少會見到韓寒的影子。

《後會無期》看似是一篇無關明確題旨的散文，其實骨子裡仍然是夾雜了諸多韓寒自己世界觀的議論文，那些迷茫失落的人物和透著幾許睿智幾許無奈的對白，正是他眼中的世界。從《乘風破浪》這個片名來看，這部新作無疑會比《後會無期》走得更遠，與後者的憂傷落寞相比，前者似乎更具備某種暗暗較勁的雄心。

在《乘風破浪》里，我們很可能會看到韓寒曾經激揚文字、針砭時弊的那一面，看見他以影像化的語言，澆自己心中的塊壘。它很可能還會和《後會無期》一樣，充滿大量韓寒式段子或曰金句，至於金句是將畫龍點睛，還是畫蛇添足，則取決於能夠塑造更飽滿的人物和更流暢的故事。

無論你是否喜歡，韓寒都已經再度揚帆遠行。在爭議的風頭浪尖，他是否真能乘風破浪，最終只能用作品說話。

篇三：乘風破浪觀後感

先說結論，這是我喜歡的電影，裡面有著太多上個世紀90年代的符號和標簽。譬如，錄相帶、周潤發、BB機，還有那些梳著中分的主流和非主流小鎮青年。曾經，我也梳過這樣的中分，他們離我們很近，又很遠，很熟悉，又很陌生，恍若路人。

這種感覺，讓我想起自己曾經居住過多年的東北縣城，每到周末，全班絕大多數男生不約同集體逃課去附近的錄相廳看周潤發的《英雄本色》。影片中的六一，甚至讓我想起某些喜歡打打殺殺的同學。如今，他們絕大多數都已人到中年，而且混得挺不錯。

彭於晏飾演的徐正太就是一個很有夢想的「幫派青年」，他平生最大的夢想就是「讓歌舞廳永遠只唱歌，桑拿室永遠桑拿」，最初我們很不理解徐正太的遠大志向，到後來才始以知道這是他對愛情的堅守，難能可貴。

而之於片中的小弟六一，有點像港片中的「大傻」成奎安，有著太多悲情的成份。當警察順嘴說「五一的兒子叫六一」時，太多忍俊不禁。六一其人最大的特點除了忠實外，就是有點兒笨。所以，為了證明自己腦子並不笨，至少自己對「正太幫」和幫主還有用，他選擇在徐正太婚禮那天，背著雙刀飛身而下去砍房產商，結果很悲壯地掛掉了。六一倒地的場面，很容易讓人聯想起《英雄本色》中張國榮喋血的鏡頭，尤為感傷。出師未捷身先死，六一的行為很難用詞彙去評價，但為老大復仇的行為不難理解。畢竟在那個年代，我們受了太多香港片的蠱惑，每個人內心都有一個「英雄本色」，每個人內心住著一個悲壯的「小馬哥」，叼著牙簽，穿著布滿彈孔的風衣瀟灑走過。

當年，「世界這么大，我想出去看看」一語還未流行，董子健飾演的小鎮青年馬化騰，身上有著太多的無奈和不甘。身為「正太幫」中最小最沒資本的小弟，苦逼程序員小馬與「幫派文化」和他人格格不入。當他信心滿懷地說自己正在做一種叫OICQ的溝通軟體時，立馬遭到別人無情的奚落。所以，當所有人都以為囤BB機能發大財時，馬化騰只能選擇出走。馬化騰戴著空盪盪大眼鏡孤獨地坐在火車上，望著窗外，一臉的茫然，表情更多糾結，更多決絕，似乎這個瘦瘦名叫馬化騰的孩子骨子裡始終無法和這個小鎮和小鎮上的文化和解。對現實世界來說，出走也是一種抗爭，蘊含著太多的無力和不甘，而之於未來，有著多種可能性和太多的.不確定。

隨著劇情的推進，徐正太入獄前，為老婆和未出生的兒子「囤BB機」也是影片中不可或缺的梗，盡管這個段子放在今天司空見慣俗不可耐。相比之下，床上那堆散亂堆放囤起來的BB機更多讓人說不清道不明的感覺。可是誰能知道未來世界會怎樣？誰又知道下一刻會發生什麼？有時候我們的節拍明顯跟不上這個世界行走的節奏。但不管這個世界的秩序如何變幻，青年人對夢想的熱愛何其相似。

在《乘風破浪》中，父子之間的和解，韓寒更多地移交給了徐正太的兒子徐太浪其人。事實上，從古到今，父子之間的誤解一直沒有消失過。因為青年的叛逆，絕大多數兒子都不想變成父親那樣的角色。可事情發展到最後，你更大的可能就是變成你所否定的父親那樣的角色。而且，歷經一系列際遇之後，時光卻總是用一種不經意的語氣告訴你，什麼是理解和包容，什麼是快樂地苟活。所以，徐太浪車禍後的神奇穿越，不僅是了解自己的父親和面目模糊媽媽的一切，不僅僅是父與子之間的和解，更多的，是要對自己內心有個交待。

綜上所述，如果說《後會無期》是一部純文藝片的話，《乘風破浪》則是一部很有商業氣質的文藝電影。劇情、配曲和節奏很有懷舊感，影片中各種金句、段子和幽默頻現，恰到好處，也不惡俗，讓人看過之後會心一笑。

篇四：乘風破浪觀後感

今天去看了《乘風破浪》，簡單說，沒有預想中的那麼好，也沒有預想的那麼差，一部及格的春節檔合家歡。

傍晚去了電影院，賀歲檔最人滿為患的地方。簡單看看今年賀歲檔期幾部影片的故事簡介、演職陣容，就能知道贏家在哪幾部中，《乘風破浪》就是其中之一，但不是因為對手有多強，只是今年的賀歲檔太平庸。

總體來說，電影還算好看。像他的書，優點缺點都明顯。韓寒對文字的把控、「穿越」與年代產生的反差與代入營造了笑點。這產生的效果倒是不同於多數國產片里下三濫的屎尿屁惡意笑點，頗有韓式風格，算是作為「文人」的節操。賽車鏡頭行雲流水，節奏感不錯。主演演技不尷尬，也沒有用力過猛。如果你沒有太多偏見並且不帶著吹、黑心情挑剔，相信你會享受這部喜劇。

而我總是對韓寒有更多期待。網評找到太多關於電影的不嚴謹、不連貫，這些的確存在，但我作為一個普通人，沒有辦法在一個半小時之內一邊看劇情，一邊算鄧超的年齡和穿越年代是否相符，不得不說，一些影評號的挑剔和故作刻薄真的可笑。而我更關心的是，看完這部電影，沒有當年看完《1988》或是《一座城池》的感覺，笑完後那種惆悵、意猶未盡、欲言又止的感覺不見了。出影院最大的失落就是，原來這真的只是部喜劇。

Duckweed作為英文名，所承載的漂泊、浮沉的意象本是我認為可能大做文章的言外之意，但是電影表達得太少太淺。當然對於把這部電影捧上天的影評，也可以解釋出來，但是任何一種過度解釋都是偏頗。就如關於宣傳曲的爭辯，你可以簡單地認為它是指使女性，或者簡單地認為它是男人的撒嬌，也可以復雜地上升到女權，或者復雜地上升到情感認知。於電影來說，就是告白和情感流露。

豆瓣評分也是讓人喜憂參半。正式上映的早上，一個群體刷入一星;過不久，另一個群體刷入五星。而這群人可能都沒有看過電影。腦子是個好東西，請不要被帶節奏。但豆瓣現在的6.6評分，倒是符合我的評價。因為這不是我所期望的韓寒電影。希望後續的《天空製造》和《三重門》能再深一點，能在銀幕上和這個世界談談。

最後，《乘風破浪》推薦大家在春節檔看，和父母也是很好的選擇，BB機、卡帶等元素會讓父母感興趣，或許會成為懷舊的記憶導線。作為一部合格且有誠意而不惡俗的國產喜劇，誠意推薦。

❹ 《飛馳人生》觀後感

《飛馳人生》觀後感2篇

當看完一部作品後，相信大家增長不少見聞吧，需要回過頭來寫一寫觀後感了。那麼我們如何去寫觀後感呢？下面是我收集整理的《飛馳人生》觀後感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

《飛馳人生》觀後感1

不就是賽車嗎？至於嗎？

《飛馳人生》電影開頭是不是很熟悉的感覺？一個糙老爺們，帶著一個小男孩？有點像周星馳的電影。

一個落魄的賽車手，要重返賽場，歷經困難重重，最後獲得成功。結局都猜到了，但是沒想到會付出慘痛代價。那贏了比賽又有什麼意義呢？不就是賽車嗎？至於嗎？

小男孩的來由最後也沒交代，只為了把這個人設弄得更高尚嗎？不是前女友的，那是粉絲的也算熱愛賽車，只信任這個五屆冠軍偶像。

看，把我都逼成編劇了快。再往後看，更多的地方想幫他改劇本。

主人公禁賽期滿，要找他的助理，當他抱住那隻綠色的恐龍時，我旁邊很少看電影的同伴都猜道，肯定抱錯人了，而且是個女的。果然。

何穗那麼大明星，在這里邊兒只露了一小臉，馮紹峰也是。韓導面子很大，能叫得來當紅明星，幹嘛不再叫一個，後邊用得著。

考駕照的時候，給教練加那麼多戲幹嘛？說教練的朋友被酒醉司機飆車撞傷，教練和朋友的媳婦夜以繼日地伺候。這里邊的暗示觀眾聽出來了，但是當做笑梗太殘忍了吧，遇到這樣的事，你夜以繼日地伺候一個試試。

然後用教練車飆車是怎麼回事？還有在立體停車場里飆車，賣炒飯能掙30萬，不怕教壞小朋友嗎？

偷車架的時候，為什麼維修員出現，那個敬業的保安大叔，以及一個口哨就叫來的壯漢們就把他們放行了呢？維修員是保安大叔的兒子？

在豪華酒窖里，當維修員隨口報賽車配件的時候，能看得出韓導作為一個賽車手的得意，這是賽車手的家珍，不亞於相聲演員報菜名。

找贊助的過程不太順利，但最後得來全不費功夫。一個歌王，只因為想把沒有出鏡的女朋友的名字印在賽服上，再叫一個女明星用得著了，再加點劇情譬如熱愛賽車，或者別的什麼行業，想登上冠軍領獎台也算。燒我腦啊！

拿出一百萬的另一個條件，就是歌王說自己不會唱歌，只要曾經的冠軍在他面前歌舞一番。於是我們聽到了沈騰的專業水準，看到了尹正的鋼管舞。

曾經在朋友圈，有人說看到跳鋼管舞這段，想到求人太難，感動得想哭。騙我以為多感人呢。不感人罷了，好笑也算。尹正的面相，再加一頭飄逸的長發，裝扮成女生，跳個鋼管舞，不是更出彩嗎？長發也用得著了，比讓開點，美女更上一層樓。《葯神》里有類似情景。

大哥聽得還落淚了，編劇哥，加一個大哥感動的來龍去脈好嗎？

車組裝好了，能參加比賽了。當然好事不會這么順利，車出了故障，競爭對手成語林冒了出來，竟然用高科技幫他修車。這里邊應該有廣告的影子，那些所有的穿快遞服的修車工應該代表一個廣告，但是沒有看到是什麼牌子。這是一家良心廣告商，又或者，賽車圈內的人看懂了。

一直以為林是大BOSS，等著他放大招。但是除了一句暗示主人公車技已過時，再沒別的。甚至還當了恩人的角色。另一個出場比較早的萬和平，以為是大BOSS，但是也只趴在耳朵邊上冷嘲熱諷了兩句。

韓導的現實生活真的如此美好吧，但是，電影和生活一樣，又為什麼要去電影院呢？

終於進入比賽了，成語林抱著車被燒毀的危險，沖過了終點線。車著火了，不是會馬上爆炸嗎？其他電影里都是這么演的啊。但是此片里，車主下來耍酷，救援人員毫無防護地用滅火器去滅火。

林還說過，以後不在國內比賽了，不懂，是說國外的賽車環境更好嗎？

而主角，何止冒著車毀，還冒著人亡的危險了。電影不是這么拍的呀，不給一個歡樂大結局，不會被罵死嗎？評分8以上，怎麼來的？反復地抱有僥幸心理，希望掉崖的前一秒，主角跳出了車子；希望在水裡，主角最終浮出了水面；希望他的助手最終發現了他

影片宣傳的，其實就是一種不顧生命危險，也不能輸的世界觀。不就是賽車嗎？有必要嗎？

韓導你也是賽車手，不照樣也活得好好的嗎？沒有為了更高的速度，更晚地踩下剎車板。

五年禁駕，主角每天都要練20次，拿鏢盤什麼的做方向盤，兒子在旁邊給他念導航語。五歲的孩子，認得那麼多字嗎？算了，看在刻意練習的份上，這個BUG忍了。每天20遍模擬，深深地印進潛意識。任何技能都可以。

這部電影，像是韓導一個人任性出來的結果。

或者當風光片看吧，畢竟巴音布魯克航拍起來還是很壯觀。

《飛馳人生》觀後感2

「世人萬千種，浮雲莫去求。斯人若彩虹，遇上方知有。」

從《三重門》到《像少年啦飛馳》，再到《1988：我想和這個世界談談》，在韓寒的小說作品中，精心描摹的角色總是少年，故事的基調也總是頹中帶著幾分冷眼看世間的味道，一如每個看似雲淡風輕的成年人心底都曾暗自涌動過的少年輕狂。

少年事是什麼事？就是能夠讓你在午夜夢回時或唏噓或喟嘆，或是紅了臉亦或是紅了眼眶，但卻只能在數度輾轉之後，不聲不響繼續生活的事。

作家韓寒筆下的少年不總是以熱淚盈眶為驕傲，但他們無一例外都永遠年輕，永遠充滿了青春期特有的野性。《三重門》中的男一號林雨翔第一次讓少年這個詞變得具象化起來，這是一個迷茫和清醒共存的形象，而這種狂亂無緒的迷茫正是來源於「眾人皆醉我獨醒」的清醒。

在文字的運用上，韓寒早已經具備了那股信手拈來，駕輕就熟的靈氣，字與字之間流轉的都是動人的乾坤。但當年的韓寒在導演界，還是一個初初探索的新人，此前徜徉在文字的`世界中，與筆下人物和腦中思緒不斷周旋，沒有什麼實際的編導經驗，當然也並非科班出身。然而，就是這部由韓寒自編自導的《後會無期》，這部帶有實驗性質的公路電影，在20xx年的暑期檔上斬獲了6。28億的票房，並在豆瓣評分上保持了7.1分的水準。

帶著回顧的眼光來看，《後會無期》所蘊藏的很多驚喜甚至超過了這部電影所講述故事的本身：「溫水煮青蛙」的結尾彷彿給青春的傷痛與迷茫打上一個死結，讓人無論如何無法跟人生和解；一首朴樹的《平凡之路》，一首鄧紫棋的《後會無期》，簡直就是給吟唱青春的歌曲下了個定義；但最令人驚喜的，其實還是韓寒在選角上挑剔而獨到的眼光，他總能發現演員身上某種隱秘的特質，並將之打磨放大，精準呈現出來。

電影《後會無期》將故事劇情設定在一座「永無島」式的東極島，講述了幾個年輕人在橫跨大陸的自駕旅途上了解了人生，選擇了命運的故事。三位男主角馮紹峰、陳柏霖和鍾漢良，如果放在單純的偶像劇里，恐怕都會被打造成全程柔光濾鏡無毛孔的帥氣小生，可導演韓寒偏偏就要讓他們在塵土飛揚的公路上翻滾，沾染上一身人世間的煙火氣，最終彌漫出世俗眼光下的喪與頹。

然而，這三個年輕人的靡頹又如同氣象殊異，各有各的不同：馮紹峰飾演的馬浩漢天性愛冒險、愛闖盪、愛反抗，骨子裡涌動著叛逆不羈的血液；陳柏霖飾演的江河是個迷戀頹廢的文藝青年，但骨子裡依舊是赤子一般的單純善良，外表粗礪，內心充溢的滿滿都是白月光；而鍾漢良則將背包客阿呂演繹得真誠中帶點狡黠，世故圓滑卻又有點可愛。對於三位男主演來說，這三個形象顯然都是頗具突破性的嘗試，但每一個相應的角色放在他們身上卻又顯得相當契合。導演韓寒這種精準到剛剛好的選角眼光在去年賀歲檔的《乘風破浪》中一脈相承下來，在鄧超和彭於晏這對「歡喜父子」的身上可以看到，有些人的心靈是不會被俗世浸染侵襲的，歲月於他們而言，不過是從少年走向老男孩的過程。

當然，在女演員的選擇上，同樣可以看出韓寒選角的獨到角度。《後會無期》中的蘇米（王珞丹飾）想必就是韓寒筆下那個「好到只配錯過」的女孩子，也是在這部電影中，他早在《我的前半生》之前，就已經發掘了袁泉骨子裡的清、冷、傲。而電影《乘風破浪》中的「小花」趙麗穎，以柔中帶剛的倔強個性詮釋出了她最特別的樸素之美。

這次，韓寒第三度自編自導的長片《飛馳人生》主演陣容可謂眾星雲集，同時又極富混搭風，不僅有「紅海CP」黃景瑜尹昉和「夏洛CP」沈騰尹正強強聯手，而且還有幾位非常值得期待的面孔：鮮少在電影中露面的騰格爾、李安導演《喜宴》中「行走的荷爾蒙」趙文瑄、以及老戲骨田雨老師等。相信韓寒能夠在電影《飛馳人生》中繼續發掘出演員最特別的那一面，讓主演們成就一場最出人意料、最不落窠臼的混搭。

毫無疑問，韓寒是能夠在少年飛馳中捕獲美感的人，縱使他們橫沖直撞不得其法，縱使這些飛馳帶有某種無謂與被辜負的意味，在演員詮釋電影角色的過程中，這種決絕凜冽的少年美感得以停駐。其實哪個少年不都是這樣，一邊跌跌撞撞一邊一意孤行，正如韓寒在《光明與磊落》中如是說：旅途中不要被壞天氣所牽絆，前行吧朋友，你總會遇見心上人。

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❺ 平凡之路讀後感200字

今天《平凡之路》單曲循環，陪伴我一路向南。當高鐵從深圳穿越到廣州，當地鐵穿過繁華的城市，我的眼眶濕潤了。
我覺得《平凡之路》唱的，用兩個字來歸納，便是「經歷」。
是朴樹的經歷，是韓寒的經歷，同時也是所有人的經歷。
僅通過一些媒體或者風言風語般的傳遞，是無法真正知曉一個人在一段時光里究竟經歷了什麼的。譬如朴樹，十年沉寂，沒有作品，沒有活動，沒有多少露面，沒有多少聲音，甚至一度像消失了一樣。誰也不知道這個曾風靡華語樂壇，一度登上成就頂峰的才子突然之間去哪了？對於大多數到達一個事業頂峰的人而言，突然的「消失」是需要極大勇氣的。但朴樹這么做了，從媒體的相關報道看，朴樹作出這樣的選擇，是因為「抑鬱症」，是因為「感情問題」、是因為「家庭原因」，甚至有媒體大言不慚的說是因為他「江郎才盡」。如今這個時代的媒體，有時候的作用並不是展現真相，而是「製造「所謂的事實，對於這樣的事實，你所要做的就是啐一口痰，然後置之不理。所以，究竟朴樹這十年都經歷了什麼？我們無從知曉，所有的選擇和經歷，只有他自己最清楚。

再譬如韓寒，年少成名，一路像腳踩風火輪一般，從少年作家到賽車冠軍，從人民公知到雜志主編，從【一個】老闆到電影導演，有優雅妻子可愛閨女，有甜美家庭幸福生活，看起來順風順水，把自己吹過的牛逼一一實現，把自己喜歡做的事情通通做遍，儼然一個人生贏家。但「你看到的，都是我想讓你看到的」，人們看不到的，或許包括了韓寒北上北京那四年的蟄伏，或許包括了《獨唱團》的無奈，或許包括了「方韓大戰」的質疑，我們所看到的，也只是這樣的大概，卻無法知曉這些大概背後的細節里，他都經歷了什麼？也只有他自己最清楚。

而兩個人如此這般的經歷，大部分都濃縮在了《平凡之路》這首歌里。不是說將經歷濃縮成了故事，而是將經歷融化成了一句句歌詞和音符。
且看這一段歌詞：
徘徊著的 在路上的
你要走嗎
易碎的 驕傲著
那也曾是我的模樣
沸騰著的 不安著的
你要去哪
謎一樣的 沉默著的
故事你真的在聽嗎
兩個人都曾經歷過徘徊，兩個人都天生驕傲，曾經沸騰過，也不安過，沉默過，在路上過，都已成為過往，成為故事，卻並不在乎，是否在聽。
而整首歌最令人動容的句子，是這兩段歌詞：
我曾經跨過山和大海 也穿過人山人海
我曾經擁有著一切 轉眼都飄散如煙
我曾經失落失望失掉所有方向
直到看見平凡才是唯一的答案
我曾經毀了我的一切 只想永遠地離開
我曾經墮入無邊黑暗 想掙扎無法自拔
我曾經象你象他象那野草野花
絕望著 渴望著 也哭也笑平凡著
我覺得這兩段歌詞更多的是在寫朴樹的經歷，他在事業巔峰時期，擁有一切，名譽金錢，都是最好的時候。但他選擇了沉寂，像是突然的毀滅，毀了這一切，一切都轉眼飄散如煙。像是墮落，也曾掙扎，絕望過，渴望過，失去過方向，但卻從未放棄過，即便是像野草野花，也未曾真正的放棄。只不過是想離開，去尋找，去發現，去獲得平凡。不知道朴樹經歷的究竟是怎樣的生活，但在這一段歌詞里，我們窺到了一些。
那這其中有韓寒的影子嗎？有，不僅如此，有大多數人的影子。凡經歷過的，都能從中看到自己。並在聽到這首歌的時候，情不自禁在腦海里回放過往，尤其是那些經歷過低谷、經歷過孤獨、經歷過絕望，又從未放棄，一直努力的人而言，《平凡之路》將會是沖擊內心深處柔軟的一首歌曲。
由於並非專業人士，不好大談歌曲的音樂屬性如何如何，但也忍不住想說兩句自己的感受。整首歌曲的曲風是新鮮的，但卻又是非常朴樹的。從前奏的緩緩流淌，到高潮段的大聲歌唱，再到結尾處的平和。似乎是中規中矩的編曲風格，但我們卻能在鼓點、貝斯聲中，聽到十年之前的那個朴樹，在《傲慢的上校》里那樣，在《Colorful Days》里那樣，在《傻子才悲傷》里那樣，一股驕傲，一股不屈，一股執著，一股堅強在迸發。加上朴樹一如既往的清澈聲音，整首歌曲讓人在糙感中體味干凈。
是的，歌曲的編曲質地顯得粗糙，但這不是音樂人的水平問題，恰恰是有意為之——為了符合電影質感。
僅從目前的預告片和相關影像看來，《後會無期》是一部在路上的電影，而這部在路上的電影，充滿了砂石路、柏油路、沙漠、荒島等質地粗糙的元素，使得整個電影的質感，在我看來，就是光腳踩在路上的感覺。

所以，《平凡之路》這首歌本身，歌詞上唱出了朴樹的、韓寒的、你的、我的、他的、大部分人的「經歷」，令人不禁聯想自己，聯想自己走過的路，經歷的種種，然後感動。音樂上則演繹出了人生中如此這般的經歷所帶來的質感，並且恰當的符合了電影的感覺。就這些看來，《平凡之路》值得單曲循環。
我在上班路上看到韓寒微博發出這首歌曲，立即打開試聽，然後單曲循環十幾遍，在聽到大概第六遍的時候，公交車緩緩穿過這座繁華的城市，我眼眶濕了。不是裝逼，不是矯情，而是，這首歌讓我想起了自己，在路上的那些時光，到北京的那些歲月，其中所經歷的，我能體會到，而這首歌剛好觸碰到了內心，於是激發了一種感覺。
這種感覺，是被擊中的感覺。
謝謝朴樹，謝謝韓寒，謝謝《平凡之路》。

❻ 如何評價電影《後會無期》

第一次看首映，半夜和一群同學。《後會無期》，這是韓寒導演的處女作，「相逢有時，後會無期」且稱之為片名的「副標題」。
影片用倒敘的方式，講了三個人從偏遠的家鄉——中國最東邊的一個小島——橫穿大陸到最西邊邊境這個過程經歷的一些事情：第一件，江河和蘇米相遇，種下情愫，同時把胡生丟了；第二件，馬浩漢與劉鶯鶯相見，筆友變兄妹；第三件，路遇阿呂，聽了一個故事，丟了一輛車。
通過一些具有諷刺意義的鏡頭和一些深有涵義的台詞，影片在劇情和內涵兩方面都得到了擴展。不再舉例。影片要表達的主旨就是「平凡」——想像中美好的事物，在現實中面對時，可能讓你嘗盡人生百味。其中另一條線，就是小人物面對命運的掙扎和反抗。再具體一些，就牽扯到小地方的年輕人去大城市奮鬥打拚這個命題。讀萬卷書，也要行萬里路。
採用通過喜劇的形式表現悲劇的情節的手法，《後會無期》給人一種散文的感覺。雖然結尾就每個人的命運做了簡單的交代，但還是讓人意猶未盡。



很標準的題目，以及一篇格式規整的觀後感。 看這部電影與韓寒無關，不存在粉絲、追星之類的因素；看前也沒有做什麼功課，只有《後會無期》的宣傳片和《平凡之路》這首歌，可以說，是因為這首歌才與看這部電影。額，寫了觀後感第一段，發覺想要同時寫一篇標準的觀後感和一篇隨性表達的散文（雜文？）還是有難度的。終於寫完了觀後感，開始隨便發揮。這觀後感寫的真心不怎麼樣，也許是長年沒寫過作文的結果？
突然發覺想隨意的時候貌似沒什麼可寫的了。
「採用通過喜劇的形式表現悲劇的情節的手法」，大概這個意思，有一個專有名詞，不記得了。一個成功的例子便是《暗戀桃花源》，各種喧囂、笑點，平靜之後，便是深沉的哀傷。介於這個先例，個人覺得《後會無期》要表達的情緒還有些不到位。臨時以為如果將對命運的反抗和掙扎的情緒表現的更突出一些，效果會比較好，但這樣終究就要落腳於喜劇或悲劇。考慮到影片的主旨為「平凡」，也許這就是導演要的效果。也正因為如此，即使最後在劇情上做了結局，但給人感覺仍是「就這么完了？」。這也與劇情結束後最後一個鏡頭有關吧。沒有喜劇，也沒有悲劇，甚至沒有「劇」。引用一位同學的話，「就像散文一樣」。
說的這么多，突然發覺如果只是這些，片名或許就該改為《平凡之路》了。當然，隨著劇情的發展，劇中人物有重逢，也有後會無期。相逢未有期，白雲無盡時。「如果要告別，一定要用力一點，因為任何多看一眼，都有可能成為最後一眼，多說一句，都可能是最後一句」。
至此。

❼ 後會無期觀後感

《後會無期》是一部由韓寒執導，馮紹峰、陳柏霖、鍾漢良等主演的喜劇、劇情類型的電影，下面是我收集整理的後會無期觀後感範文，歡迎大家閱讀。

篇一：後會無期觀後感

首先，很喜歡電影的畫面——干凈，或者說純凈。相比《小時代》的華麗，我更喜歡這種清新。如果《小時候》反映了當下扭曲的價值觀，那麼《後會無期》就是一部真實的生活啟示錄。

一個混子、一個老師、一個傻子的組合就此從最東面橫穿到最西邊。一路上，他們遇到了形形色色的人：有從小一起長大、如今在異鄉打拚的小夥伴；有通信多年、見面才告訴你殘酷真相的親人；有美麗神秘、為了孩子而撈偏門的特殊工作者；還有看起來很正面、實際上知人知面不知心的騙子……

這些人里，不正是代表著我們人生中的朋友、親人、愛人以及過客嗎？

周沫說：你們要是混得不好，就再來找我吧！因為若是混得好，你們就不會再找我的。

劉鶯鶯說：喜歡才會放肆，但愛就是克制。

蘇米說：我從小就是優，你讓我怎麼從良？

阿呂說：有時候你想證明給一萬個人看，到後來你發現，只得到了一個明白的人，那就夠了！

他們來了又走，或是成功、或是一敗塗地，可到底生活還在繼續。

當他們從三人行變成雙人自駕游之後，我一直納悶為什麼他們不原路返回去尋找走失的夥伴。可直到最後我才明白，人生就是一路向前，無法返轉頭。

所以，我們要珍惜身邊出現的人，世界這么大，能遇見，不容易！

每一次告別，最好用力一點。多說一句，可能就是最後一句，多看一眼，可能就是最後一眼。

最後的兩人背向而馳，徒留「馬達加斯加」去做出選擇。它不知道它的未來會怎麼樣，誰都不知道，就像電影中的歌曲《QueSeraSera》，順其自然吧！

篇二：《後會無期》觀後感

《後會無期》的「平凡之路」，第一耳就無法自拔，單曲循環。從旋律到歌詞，從海報到MV，一條條路交替更迭，駛向的是平凡之路。「我曾經跨過山和大海/也穿過人山人海/我曾經擁有著的一切/轉眼都飄散如煙/我曾經失落/失望/失掉所有方向/直到看見平凡才是唯一的答案」

「生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美」，清晰的記得高中語文筆記裡面的摘抄，生如夏花時期的朴樹是那樣絢爛，轉而隱藏十年，絢爛至極選擇歸於平淡。這十年對平凡的感悟訴諸於一首平凡之路，韓寒的歌詞朴樹或許比他本身更懂其中的內涵與力量。

曾經擁有，曾經絢爛，最終平凡，那才是答案。平凡的誘惑力是曲折的，當初擺在我們面前，我們沒有珍惜，直到走在追求不凡的路上將它一點點失去才追悔莫及，如果上天再給我們一次重來的機會，我們的選擇是：手握平凡。

有些人一輩子平凡。這些人多是爺爺輩份的人，他們甘於平凡，用最原始的方式耕種、生活，用心守護著那一份原始的平凡。不曾被任何誘惑侵擾，那一份平凡就是最大的誘惑，日升而出，日落而歸。

有些人生來不凡，追求平凡。這些人要麼是神仙，要麼是富二代。電視劇裡面，神仙都渴望變成凡人，那樣就可以在凡間與愛人長相廝守。白娘子的心語是：「我願用我的超能力換一袋超能洗衣粉，超能女人用超能，許仙，脫下你的衣服」。富二代們渴望自己是普通人家的凡人，不必成為父母財富與權貴牢籠中的鳥人。

有些人生來平凡，追求不凡，最後又渴望平凡。生於尋常百姓家的我們小時候都曾自命不凡，追求人生的不平凡，因為在別人眼裡，那才是所謂的成功之路。等到大富大貴後，又回去尋找初心，想要回歸那一份平凡。

《變形計》中的窮苦孩子都走在追求不凡的路上，富人家的孩子在渴求那一份生活的平凡。像一道哲學辯證題。

無論從哪裡走向平凡，這條路都是曲折的，向前走，向前走，向前走，向前走。

篇三：《後會無期》觀後感

第一次接觸到他們恰好都是在2002年。朴樹的第一張專輯剛剛准備再版，韓寒成了話題人物，三重門紅透半個中國。

那時就想如果他們兩個有合作會是什麼樣呢？

我一直都覺得兩個人的氣質相當。有人會說，朴樹憂郁，韓寒輕狂，怎麼會相當？其實你仔細聽他們的歌，看他們的作品，去了解他們，你會發現他們是那麼的相像。

是的，不只是他們，包括這么多年來一直喜歡他們的人，從沸點開始，從萌芽開始，從年輕開始，我們是這么的相像。我們不滿，我們憤怒，我們難過，我們快樂，我們同樣疑惑，但就像歌詞里寫的，問遍所有的人都沒人給你答案。青春是要自己走過來的。

不知不覺，已經12年了。人生有多少個12年，青春又有幾個12年？想想高中畢業的時候排隊照畢業照，操場上喇叭放著「20年後我們再相會」。同學們都笑了，現在想想，真是苦澀。

曾幾何時，「不說話，只沉默，這平淡的生活，這不快樂的生活，我的9W台燈」。

而現在，「直到看到平凡才是唯一的答案」。

感謝朴樹，感謝韓寒，感謝年輕時候有你們，在最好的時光相伴。後會無期。

篇四：後會無期觀後感

看完電影走出影院，「韓寒不過如此」的想法在腦海中浮現，這確實是一部公路電影，說走就走，走哪算哪，然而可能連韓寒自己也沒有給片子想好一個結尾，就這么說完就完了。雖然影廳里爆笑聲此起彼伏，但最初之印象除了幾首配樂和朴樹的那首《平凡之路》，其他難覓。

當夜失眠，輾轉反側間《後會無期》中的一幕幕一句句的在腦海中閃現，突然間，覺得韓寒一位聖人，他仿若是一個懸在我們每個人頭頂上的鏡頭，在俯視著這個社會，在窺探每一個人的人生。這部電影其實是韓寒用一種冷幽默似的在跟這個世界的一次談話，每一個人都有一個獨一無二的人生，別人只能欣賞不能模仿。電影語言堪稱朴實無華，卻能把故事講得跌宕起伏，不時爆出的金句讓你瞬間消化，這其實就是韓寒的本事。

高中退學，然後能為知名作家，然後又是賽車手，再然後成為導演，韓寒成為80後的領袖，但他的人生獨一無二隻能被崇拜不能被模仿。兩個男人一條狗，一路向西，一段滑稽而又憂傷的旅程，兩位男主角經歷了友情、親情、愛情的困境與考驗。其中又有突如其來的岔路；有意想不到的轉折；還有充滿各種隱喻的`台詞，頗有幾分魔幻現實主義的意味。然而，身為80後領袖的韓寒或者也很無奈，他一方面厭倦了別人給貼他的標簽，所以告訴觀眾「心靈雞湯」都是騙子寫的；另一方面，他又忍不住通過電影中的人物講出自己的世界觀：你可以選擇做一隻從溫水中跳出來的青蛙，只是殘酷的現實往往會將你蓋住。這就是韓寒，他的電影如此他的文字一樣笑談中體味人生百味，調侃中讓你選擇一條專屬於自己的人生。

一個普通的不能再普通的故事，電影的畫面也是典型的公路片的灰色，但只有透過現象看到本質般的眼界才能理解這部電影理解韓寒的良苦用心。電影中住在東極島上的三個青年馬浩漢、江河和胡生，因為拆遷被迫離開，干過多個職業卻一事無成的馬浩漢決定駕車完成跨越中國東西兩端的壯舉，順便送小學老師江河奔赴遙遠的西部邊陲赴任。在路上，他們遇到了各種人物——依然追求夢想的兒時夥伴、一見鍾情的姑娘蘇米變身詐騙團伙的骨幹、十年戀愛長跑的對象卻有另外一段身世、以情聖自居的搭車客竟然別有心機。

電影中的幾位主演都給觀眾帶來了顛覆性的演出，王珞丹出演的「仙人跳」集團的骨幹、陳柏霖成為了人生的一切都服從分配的教師、還有那個萌到令人癲狂的「馬達加斯加」，這是韓寒電影中的演員，也可能是他未來作品中的一個標志，那就是「顛覆」。顛覆你以往的印象，顛覆你以為的思維，甚至能顛覆你的人生。作為處女作，導演韓寒的路可能還有很長的路要走，但它絕對比一些國產片要出色很多。

人生那就是一場永不落幕的演出，我們每一個人也都是演員，只不過，有的人順從自己，有的人取悅觀眾。人生，就是一步一步走，一點一點扔，生活本來很不易，不必事事渴求別人的理解和認同，靜靜的過自己的生活。心若不動，風又奈何。你若不傷，歲月無恙！

篇五：《後會無期》觀後感

忘記是在什麼歌里聽到的這句歌詞：「每一個過客都值得被留戀」。

看完《後會無期》，之後感覺的感覺是，這片子太韓寒了。這部公路片講述的就是一次旅行，恰好我也如此旅行過一次，不是開車，是騎自行車。見過一些風景，遇到過一些人。那是兩年前的一場旅行，至今在我腦海中時而會清晰的顯現出那些過客清晰的身影，那些風景清晰的輪廓。那些過客至今依然被我留戀，但至今已老死不相往來，此生再難遇見他們，後會無期這個詞用到我的那場旅行中無比恰當。

幾年前看了《轉山》就特別想去騎行一次滇藏線，於是我就去了。但是看完《後會無期》之後更像是回望一遍過去，想起一些過客，一些路人，一些會後無期的人。整場電影充滿韓式幽默與韓式金句，幽默與金句也掩飾不了這部電影在我心中的悲傷，經歷過一場旅行之後，像是經歷了一遍人生，對於從未走出過一個小島的青年來說。

這電影，還讓我想起《山丘》「越過山丘，卻發現無人等候」。不知為何這樣一部歡樂的電影硬生生的被我看出了悲涼感。一場電影能改變什麼？好萊塢的電影主角通常會被改變成英雄，金庸的武俠主角通常會成為高手，但一場旅行確實改變不了什麼，青年還是那個青年，人生還是那個人生。旅行的意義在於，即便翻過山丘之後發現無人等候你也是翻過了，那些沒翻過山丘的人早就以為你發現金礦了，你說什麼都沒有他們都不會信。

回到電影本身，個人喜好來說，這算是我看過的唯一一部像樣點的公路片。在我看來公路片就該是如此，如果主角只有一個人或許就更棒了。以往的那些國產公路片，都太像電影了，真的。完全沒有生活感，看完也不過是一哭一笑或者無動於衷，再也沒有其他。《後會無期》像是一部偽紀錄片，但它又不是紀錄片，有情節，有內容，但又很生活，很真實，火候恰到好處，恰好能擊中你，不是特別痛，但也不是撓癢癢，恰到好處的力道。

或許每個人都有每個人的解讀，恰好我經歷過一段旅行，遇到過一些後會無期的人，所以恰好就有了這樣的解讀。你要問我這部片子好不好，我只能說我覺得挺好，不負責推薦給誰，每個人的品味與閱歷不同，看待一個東西的角度不同，自然得出的結論必然不同。

電影中一句話說：你連世界都沒有觀過，哪來的世界觀。聽到這句話似乎就立刻想到辭職去旅行，想要趁著短暫的生命，去友善的到處走走。但是我告訴你們，不要沖動，即便是旅行，也要做好充足的准備，不要學電影，不要太荒誕。我前領導在我辭職談話時說：「工作也是修行」。

篇六：觀後會無期有感

昨晚和室友一起去看了《後會無期》。這是我第二次進電影院，第一次是和高中同學一起看的成龍電影，兩次都是別人請的。作為一個本身不怎麼愛看電影的人來說，寫影評是件很困難的事。更何況好多年沒讀書，文字水平早已呈幾何倍數下降到極限了。頂著劇透的板磚和跟風狗的名頭，還是想從個人非常不專業角度寫一點觀後感。

俗話說，外行看熱鬧，內行看門道。很多人覺得整個影片笑點十足，室友更是誇張地大笑到全影院都在看他，但我覺得這是一部非常嚴肅的文藝片。導演不愧是玩弄文字的高手，影片兼顧到了愛熱鬧的人和文藝青年的口味。比如，馮紹峰飾演的浩漢一邊很文藝地感慨「帶不走的留不下，留不下的別牽掛」一邊用火把點燃了那棟破房子，當三個人站在外面看著大火吞噬房子時，不知誰說了句「你把煤氣罐搬出來沒有」，浩漢似乎用一臉煞筆了的表情弱弱回了句「沒有」，然後聽見巨大的爆炸聲……

此外，導演用一種平緩的方式懶懶散散地為觀眾鋪設劇情時，卻始終有一根悲傷的線拴住觀眾。浩漢引以為傲的父親騙了他，從小暗戀甚至穿越大半個中國找到的女孩是同父異母的姊妹；江河頭次在賓館一見鍾情的蘇米是假裝妓女騙錢的騙子；遇到警察查房忙於逃跑的江河和浩漢把胡生給弄丟了；失魂落魄兩個男人在路上遇到相同境況並與之相談甚歡的摩托車手又在長長的荒山公路上騙走了他們的破車；甚至連那些美麗的愛情故事和人與人之間的信任也隨著發射失敗的衛星一起墜落到沙漠里。最後兩個人一條狗在衛星殘骸邊分道揚鑣，浩漢那句常掛在嘴邊的「這些年，我交了很多朋友」也變得辛酸。江河常說「我們的世界觀不同」，浩漢反駁「你都沒觀過世界，哪來的世界觀」，可浩漢的境遇最終又印證了電影里另一句很經典的台詞——聽過很多道理，依舊過不好這一生。

影片里給我印象比較深的一段是江河想告訴浩漢一個道理，於是給他做了個溫水煮青蛙的實驗。水溫高了，青蛙在掙扎，江河正想對浩漢說教，浩漢拿來鍋蓋嘭地一聲把鍋捂上了，說「這就是現實」。看到後面，笑點依舊存在，卻有什麼東西不一樣了，觀眾變成了青蛙，被導演用溫水煮了，於是笑出了淚，淚水泛著酸，無力而感傷。

虧得電影在上映前就公布了朴樹相隔十年的力作《平凡之路》的MV，影片結束並且打出字幕時已經有一半觀眾離場，剩下的一半觀眾還是等到了最後幾分鍾的歌曲。事實再一次證明，作為一部文藝片的導演，韓寒愣是把文藝發揮到最後一秒，不能不算是誠意滿滿的良心之作，值回票價。不，比起最近幾部商業片、廣告片超高的票房，《後會無期》簡直可以算超值。

❽ 後會無期誰看懂了，給我講講主要想說明什麼

其實這個電影就是一部韓寒風格的電影，韓寒沒那麼牛逼，一部電影還能讓粉絲們總結出一萬字的觀後感。 個人理解，不喜勿噴——說收音機里提到的四隻貓分別暗示蘇米等人未免牽強。浩瀚死了，江河寫完小說後自殺了才叫「後會無期」也說不通。 故事應該是這樣的，這是一次普通的送別。
江河根據自己的旅行經歷寫下了」旅行者「這部小說。從胡生的獨白（」直到後來在島上遇到一個遊客，看了他拿著的書才知道事情原來是這樣的「）推知胡生被江河二人弄丟後發生的事都只是江河「旅行者「小說里的事，可能是真也可能是假。最後江河回歸故里的一幕說明江河老婆以及寵物狗只是蘇米與馬達的原型而已。就是說蘇米與最後一幕江河的愛人不是同一個人。蘇米是江河旅行者小說里的人。

其實我感覺整個故事講的就是一個」後會無期「的故事，回到現實後讓人覺得跟」後會有期「的人在一塊多幸福。

❾ 平凡之路讀後感1000字

平凡之路讀後感1000字

平凡，是一種質朴，是一種不圓潤的聲響，是不吵鬧，是不浮誇。下面我為大家整理了平凡之路讀後感1000字範文，歡迎閱讀參考!

平凡之路讀後感1000字範文一

那段時刻骨子裡叛逆得要死，骨子裡叛逆，身體卻不從。病態的身體從來不讓我有掙脫的機會。我叛逆，好像沒人知道。

那個時候我總愛在夜裡倚在教室外的欄桿上，我愛和學校旁的教堂並排倚著。總愛和趙凱聊些別人聽不懂的東西，之後大悟過來，原來我們說的連我們自己都聽不懂。那個時候，還把它當成珍重。

班主任對我說，回歸平凡才是每個人的追尋。我不服，我不想後三十年重復著前三十年的生活。因此我給自己的期限，三十歲，總覺得死在最完美的時刻才是死得其所。

朴樹都說，這是一個不能停留太久的世界。

趙凱說，總會有一個人在原地，等你回來給你奉上一盞熱茶。

其實，我哪兒也沒能去。

之後，再能去看看什麼的時候，我發現我寧可與文字為伴，恨不能多看多寫一個字都像吃了興奮劑那般。雖然我根本就不知道吃了興奮劑是怎樣的狀況。

佛說，人生八苦，我總覺得只有求不得一苦。人生幾何，要麼直接生死。生死之間的過渡，哪個比得上求不得苦呢。把求得的東西變成求不得，更苦。

也有人說，沒經歷過一些東西，你有什麼資格平凡。是了，那麼我們該經歷什麼呢?我們有我們經歷過的經歷難道還不夠?我也質疑。

寫這些的時候，根本還沒過那個常干蠢事的年紀。糾結於平凡與不平凡之間，糾結於身體和魂靈是否一體。三十歲的時候，大概覺得此刻真蠢吧，一向都在平凡之路上。

平凡之路讀後感1000字範文二

刷微博的時候，才知道韓寒的一部電影《後會無期》將要上映，內心對它的期待超越了小時代，從五年級第一次從作文材料裡面看到韓寒這個名字的時候，便對他有些隱隱的崇拜，雖然自己也知道他有些自傲。我看過娛樂對他的采訪，他說他覺得中國很多作家不能被稱為作家。無論他說什麼，我都覺得是對的，崇拜思維在作祟。我沒有讀過很多韓寒的作品，但是卻知道他出過的所有的書的名字，那時候郭敬明已經的名字已經風靡初中校園了，因為曾在報紙上看到他的《夢里花落知多少》抄襲《圈裡圈外》而對他很排斥，但是我也覺得郭敬明文字很優美，可無論在過去年少追星時，還是現在對很多事物無動於衷的此刻，我都看不下去他的書，這不是排斥，就比如我喜歡電影《小時代》，卻無法安靜的看書，原來無論年少還是此刻，人的心緒都是一件很奇怪的事情。

韓寒《後會無期》的主題曲《平凡之路》讓我不安的心平靜下來，他說：我曾經毀了我的一切，只想永遠的離開。心境和過去某個時刻的我一樣，我想起了我初中的小夥伴梅，如果她聽到這句，應該也會和我一樣，初中的時候，總是有著美麗的`憂傷，我常常通過她看見自己的難過，那時候的我們許是年少，總覺得離家出走時間很自由神聖的事情，背著一個小破包，路途短短也是旅途，我們不斷的毀掉自己的美麗心情，毀掉令自己開心的事情，只想著無知的世界才是真正的解脫。我從那種時光里走了出來，卻不知道她去了哪裡。

「易碎的驕傲著，那也是我的模樣」，父親說過我是自負的人，我自己也很清楚，我驕傲自負且唯我主義，但是無論遇到什麼艱難，此刻我只想自己這么走下去，也許會很慘，慢慢歲月中我想我會學到很多，首先失去的就可能是我人生的全部信仰，但是不管日後我的模樣如何的慘，這是我的路，希望父親母親不要再擔心，不安在沸騰，不知道未來將要去哪，希望我可以重拾信仰，走出將會遇到的低谷。這些年遇到的事情，此刻想起來其實也只是平常事，但也是因為這些平常事，讓我忘記了怎麼去哭，變得愈加堅強。

曾經我一直以為自己內I心強大，也一直在這方面努力，三年的人生觀，卻在這幾個月內盡數毀去，也曾在每個早晨不安的醒來，連夢里都是回憶過去，不安如黑暗般，已經完全侵入我的生活，也許我也該重新找回那些盲目的自信，即使錯，也要錯的理所當然。這些年，也喜歡過一個人，當成信仰似得喜歡，幸好，這些年，他依然是我的信仰，也許會有人和我一樣，喜歡一個人到魔怔一樣，無論到哪裡，人群中總覺得有人像他，比如說聲音，身形或者長相，我就是如此的入魔。我喜歡過他，於是千山萬水，像他又不是他。這幾天和閨蜜聊天，才知道並不是每個人都如我看到的那般過得很好，如今的我已經不再是過去那樣習慣傾聽與安慰，我想我更多的是無動於衷，關心自己更多。但是我也希望我的朋友都過得很好路繼續，故事也繼續……

平凡之路讀後感1000字範文三

"我以前跨過山和大海，也穿過人山人海。我以前擁有著一切，轉眼都飄散如煙。我以前失落失望失掉所有方向，直到看見平凡才是唯一的答案。"歌手朴樹在《平凡之路》中唱道。

平凡，一個簡單的詞語。可要做到，卻又那麼難。三毛都說，平凡簡單，安於平凡，真不簡單。

平凡，不是說你整日無所作為，庸庸碌碌，而是說你要堅守自我，堅持本心。如那隱逸之士陶淵明。他寧可」開荒南野際，守拙歸園田「，也不肯被困樊籠。他的灑脫不羈，活出了真我。這種平凡，豁達，閑適，淡然，真我。

平凡，是一種質朴，是一種不圓潤的聲響，是不吵鬧，是不浮誇。亦舒在《直至海枯石爛》里寫道:做人凡事要靜。靜靜地來，靜靜地去。靜靜發奮，靜靜收獲，切忌喧嘩。這種平凡，質朴，安靜，安心。

平凡，更是一種堅持，更是一種勇氣。就像那水滴，雖不起眼，可一路堅持，終會匯聚成大海:就像那野花，雖不芬芳，可一路堅持，野花也可明媚動人。日本壽司之神小野二郎，縱觀他的一生，超過五十五年的時刻，他都在做壽司，因此他對壽司所注入的精神，以及其技巧絕對是世上第一。嚴謹、自律、精準、追求極致是他對待工作的態度，永遠以最高標准要求自己跟學徒，觀察客人的用餐狀況微調壽司，確保客人享受到究極美味，甚至為了保護創造壽司的雙手，不工作時永遠帶著手套，連睡覺也不懈怠。而小野二郎位居銀座辦公大樓地下室的壽司店:數寄屋橋次郎舉世聞名，許多來自世界各地的饕客慕名而來，只為品嘗「壽司第一人」超過五十年的壽司功夫。從外觀看來樸素無比，甚至有點寒磣。木珊欄後只有十個座位的小店，盡管他們的餐廳只有十個座位，廁所甚至在外面，盡管需提前一個月訂位，一餐15分鍾，人均消費數百美元(最低消費三萬日幣)，吃過的人還是會感嘆，這是「值得一生等待的壽司」。老人小野二郎五十年如一的堅持，這種勇氣不是誰都擁有的。這種平凡，潤物無聲，讓人心生感動。口號大全

平凡，或許真的不是大多人所想要的。但是你是否有想過這樣的生活:一間向陽的小屋子，牆角倚著不知名的野花，一張矮矮的茶幾，放著一杯熱氣氤氳的清茶，窗前的書桌上你才看過的書平攤著，中間夾著那鮮艷的紅葉。風吹過，門前樹葉簌簌作響:雨來，檐前雨聲叮咚:雪來，庭前蒼蒼茫茫。無需喧嘩，無需熱鬧。避開所有的車馬喧囂，在自己的內心修籬種菊。

我以前跨過山和大海，也穿過人山人海，我以前問遍整個世界，從來沒得到答案，我但是象你象他象那野草野花，冥冥中這是我，唯一要走的路啊——平凡之路。

世間種種平凡，都不平凡。

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