『壹』 這10部豆瓣高分電影,值得你看兩遍以上
每一個人都在自己的一生中都會有一些印象不可磨滅或者意義非凡的電影,有關愛情,有關青春,有關家庭,有關科幻有關武俠、動作、救贖、希望等等。
每個階段,每個年紀,每個心態都有著不一樣的意義,電影有時候可以為自己表達出自己的情感,有時候可以展示出自己內心的世界,可以講出那些難以想像的場景,以及很多自己偶像的經典作品。
有時候喜歡一部電影並不是因為電影有多好,有時候僅僅是因為裡面有自己喜歡的愛豆,還有一些作品剛開始上映的時,當時的票房相當慘淡,但是隨著時間的推移,大家才慢慢懂得了他所代表的的意義,以及電影的前瞻性。
每個電影對於每一個人的定義是不一樣的,就像閱讀哈姆雷特一樣,1000個讀者就有1000個哈姆雷特,在你看過的電影中,哪些電影是你心中的NO·10呢?
電影排名不分先後,這是我內心中反復看都不厭的電影。
這部電影是根據余華同名小說改編,由張藝謀導演執導的電影,在我心目中,這是華語電影中數一數二的存在,之前是被禁播的,這部電影講述了富貴的一生,到最後還是從哪裡來,還是要到哪裡去。
葛優和鞏俐的演技毋庸置疑,每一次看著個電影都有著不一樣的意義,有時候活著身不由己,有時生活很難,有時活著也很幸福,每一個心態中的自己,都展現不一樣的態度,電影有些跨時代,同時體現出小人物的悲歡離合和時代的荒謬感,也正是因為如此,此片也預示著,無論怎麼樣,我們都要好好的活著。
一部1994的電影,對於很多人來說是一步意義非凡的電影,因為看完後,總能給人一種希望,無論身處何種境地,,人唯一不能被剝奪的是人性最後的自由,這部電影也是很自愈的,讓那些看不到希望的人能夠重拾希望,讓那些困苦的人不在沉迷於自己的遭遇,相比較而言,無論何時,世界上總有很多不幸的人,不幸可能我們不能避免,但是我們能做的是控制自己內在的世界,因為有一種東西那是別人怎麼也關不住的,那就是希望。
這是這部電影的10個經典的語錄,送給大家
1、希望是件美麗的東西,也許是最好的東西,而美好的東西是永遠不會消逝的。
2、痛而不言是一種智慧,笑而不語是一種豁達。
3、總有一天,那些讓你難過的事情,你都能笑著說出來。
4、你知道,有些鳥兒是註定不會被關在牢籠里的,它們的每一片羽毛都閃耀著自由的光輝。
5、生命可以歸結為一種簡單的選擇:要麼忙於生存,要麼忙著去死。
6、每個人都是自己的上帝,如果你自己都放棄自己了,還有誰會拯救你?
7、忙著追名逐利的你,忙著柴米油鹽的你,停下來想一秒:你的大腦,是不是已經被體制化了?你的上帝在哪裡?
8、強者自救,聖者渡人。
9、心若是牢籠,處處為牢籠,自由不在外面,而在於內心。
10、懦弱囚禁人的靈魂,希望可以令你感受自由。
本片是對皇後樂隊、傳奇主唱弗雷迪·莫庫里以及他們音樂的致敬以及回顧,這是一段充滿愛、痛苦、接納、偏見和音樂的旅程盛宴。
牙叔的成長經歷像是一個經典的勵志形象,從不起眼的搬運工,被人歧視。到自己努力尋找機會,組成樂隊,皇後樂隊,開始嘗試自己創作,不顧一切發表專輯。再到被別人欣賞,開始流行起來,有了自己的經紀公司和經紀人,名聲大噪。
專注創作,創作出了波西米亞狂想曲,他們的音樂是無法定義的,再到後來經紀公司不看好,果斷離開。
開啟了自己的新的生涯,只是一切來的都太順利了,不親信真正關心自己的人,輕信了小人,女朋友也丟了,人變得格外孤獨,不知道方向。一味的放縱自己,最後發現得病,在經歷了孤獨,眾叛親離的下場後,不再掩飾自己,而是接受自己,和自己和解和樂隊和解。參加了拯救生命這場殿堂級別的演唱會,就像牙叔老爸說的一樣,存善念,說善言,行善事,最後的浪子回頭,完成了自我的救贖。
我決定我是誰,我要做我自己。
牙叔的一生很是跌宕起伏,充滿著人生色彩,有爭議,有魅力,有實力,有影響力,來過一遭,做了真正的自己,別人怎麼說那是別人的事情,這一生足夠。
我來過,我錯過,我愛過,我浪子回頭了。
兩個小時的電影,看完後酣暢淋漓,總感覺時間只過去一瞬,如果你覺得自己難,看看這部電影,應該可以激發你的潛能。
看這部電影的時候年紀還小,只是覺得那時候船上的擁抱真的是太浪漫太美了,原來愛情是可以這么偉大,認識僅僅這么短的時間,竟然可以為了對方可以不顧自己的安危。
這部電影是小李子的顏值巔峰,從那時候的票房來看,大家對愛情都是很期望的,可能在那個年代,愛情也是一個奢侈品吧,特別是這么不顧一切的愛情,裡面的感情以及每個階層的生活對比形成很大的反差,也揭示著,有喜歡的人要去追,什麼身份,階層那都是虛的,只要有真愛,其他的一切都不重要了。
這部電影看了不下5次,最後以悲劇結束也是一種遺憾,一種不完美,正是這種不完美,才讓人戀戀不忘。
小時候,誰都覺得自己的未來閃閃發光,自己無所不能,但是一旦長大,沒有一件事會遂自己心願" 無論生活變得怎麼糟糕,松子依舊善良,依舊堅強的活著,這是一部與自己和解與親人和解,一個人用自己的善良去在這個世界生存的寫照。
只是善良需要自己的強大去捍衛,希望是自己給的,弱者永遠會被欺負,強者自救,無論身處何處境地,都要擁抱希望,只是最後的遺言讓人心疼,生而為人,我感到很抱歉。
這部電影有點爭議,以內有些人認為松子是自己放棄了自己,把自己養的這么胖,把生活過得這么糟糕,只是她之前是真的很善良,很勇敢,無論再苦依舊堅強的活著,他也不缺愛,只是愛錯了人。
看這部電影時,忍不住的停了幾次,因為她的遭遇真的讓人不忍心,要是覺得自己難過,去看看這部電影,可以對比一下。
94年電影界高質量電影聚集年代,陽光燦爛的日子、活著、低俗小說、這個殺手不太冷、肖申克的救贖、阿甘正傳,燃情歲月,獅子王,真實的謊言,紅藍白等等等,這些電影都是很好看的,但是那年阿甘正傳得到了奧斯卡最佳影片。
這是一部有關成長經歷,有關愛情始終如一,有關戰爭,有關勵志的一部電影,阿甘是個傻傻的孩子,小時候經常被人欺負,於是他學會了跑,打不贏,那就跑,從開始時候跑不贏,一次不行,那就多經歷幾次,直到他真的跑的比自行車還快。
他有喜歡的人,但是別人以為他傻不懂什麼是愛,其實他一直就喜歡一個人,只是不予,無論對方是什麼境地,無論阿甘是否貧窮還是富裕;在戰爭中,他不顧一切,去挽救戰友的生命,這是一種無比珍貴的精神。
在後面他依舊好好的活著,陰差陽錯,為了成全自己戰友的夢想,一不小心成了富豪,自己跑步,後面有這么多的跟隨者,他彷彿是一個塑造的理想人物,也顯示著大智若愚的狀態。
不免讓人感到,活著就要努力的活著,生活不會辜負每一個人。
人生如夢,跌宕起伏。生老病死,幾度哽咽。黯然銷魂,唯別而已。燦爛人生,生生長流。——《燦爛人生》
6個多小時,看過最長的一部電影,但是依舊覺得不過癮,生活應該就是平平淡淡的吧,平靜而美好,電影有張有弛,當你靜下心和影片中的人物一起往下的時候,你會深深地陷入他們的快樂和痛苦之中。馬迪奧生性固執、直率,這樣的性格影響了他的一生,以及生命,奶奶和孫子一起生活的時候真的很幸福很滿足,人生不過如此吧。
燦爛的人生不必多麼驚天動地,只需平平淡淡,平靜一生的過即很滿足,只是生活不可能讓你這么平靜,張宗輝有各種波瀾,於是你得想好怎麼去應對,有時候內心太孤獨了,沒人理解,活著會比較痛苦,強大的人能挺過去,有些人只能了解自己的生命,每個人對生命的定義不一樣。
看完內心格外平靜,也許這才是真正的生活,燦爛人生。
君子愛財取之有道,開始辛德勒發戰爭財,後來傾盡全力救下那麼多的猶太人,這也是他自我救贖以及抗戰的一種方式吧,納粹對猶太人的瘋狂,是世界所不願看到的,只是沒人有能力,辛德勒以自己的一己之力,救下1200多名人,是多麼的了不起。
雖然規模很大,但是以這個視角去看待這個戰爭,以及去描述這場救贖,真的很感動,記得他們生產的東西都沒有實質性的製造出武器,他不僅要拯救生命,也要以自己的方式為阻止戰爭出一份力。
辛德勒先生的拯救行為,猶太人的頑強、樂觀、聰明等美好秉性,納粹軍官的殘忍,歷歷在目,猶如乘坐時光機,回到那段令人不忍目睹的黑暗年代。
其實這部電影可以和【美麗人生】這部電影結合一起看,美麗人生講述了集中營的殘酷,這辛德勒的名單就有多麼偉大。
這部電影給人的感覺是太燒腦了,為何科技能夠延伸到這種地步,這個邏輯讓人深深的折服,不僅有人性的丑惡,但更多的是正義,為人類獻身。
一邊太空冒險,一邊是情感的升華。設計很多科幻:蟲洞、黑洞、太空冒險、多維空間……最核心的仍是親情與愛。
場景如此貼近浩瀚星空,被它環抱;不曾如此觸摸生命之弦,遁入五維幻境。瑕不掩瑜的科幻神作,「愛是一種力量,讓我們超越時空感知它的存在。
給人感覺超級震撼,無論特效還是新意,給科幻電影帶來耳目一新的感覺。
小時候的的時候看著看著笑了,長大了再看一次,眼淚忍不住的掉下來,原來以前的自己沒看懂,直到自己有了一定的經歷,才知道裡面索要表達的是什麼。
那落寞的大聖身上烙印著我青春時所有夢想,我們曾以為自己會成為蓋世英雄,以為自己是這個世界的唯一,以為愛情專為自己存在,可是漸漸發現自己和別人沒有什麼不同,當你踏上社會時,總會有人看著你的背影說:看,他好像條狗啊!
下面是電影中經典的台詞,其深意不言自明:
我的意中人是個蓋世英雄,有一天他會穿著金盔金甲,踩著七色的雲彩來娶我。我猜中了前頭,可是我猜不著這結局……
曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等我失去的時候我才後悔莫及,人世間最痛苦的事莫過於此,如果上天能夠給我一個再來一次的機會,我會對那個女孩子說三個字:我愛你,如果非要在這份愛上加上一個期限,我希望是……,一萬年。
教父三部曲,生活是如此的美麗,社會是如此的真實,家庭是如此的重要,想要成為一個男人,必須有以下特質。
對家庭和事業的責任感;
遇事三思,謹言慎行;
言而有信,知恩圖報;
堅毅剛強,殺伐果斷;
懂得妥協,同時又能堅持底線,寬以待人,但有仇必報。
寫在最後,每部電影,之所以如此念念不忘,就是因為他展現出了你想像中是現象,以及你所經歷的事情,有些為你發聲,有些引起你的共鳴,每一部電影中,估計都能找到你自己的身影都能與自己相關聯,這才是電影最大的魅力。
『貳』 作為童星出身的宋祖兒除了哪吒外還有哪些代表作
相信一說起宋祖兒大家絕不陌生,身為華語影壇的小花旦之一,宋祖兒從小開始就童星出道,扮演過最出名的就是小哪吒。之後她更憑借著甜美的外表,較深的藝術造詣,在華語影壇迅速崛起,拍攝了一系列頂尖的作品。除了《寶蓮燈》之外宋祖兒的代表作還有這些:
宋祖兒作為一個18歲的小女孩,她的演繹生涯還有這很長的一段時間,她的道路才剛剛起步,我們期待著她未來有著更好的表現。
『叄』 《在劫難逃》能否再扶起迷霧劇場
文|叄號 編輯|朴芳
《隱秘的角落》後,愛奇藝「迷霧劇場」面臨的首要問題就是,要怎麼讓「國產懸疑劇最佳舞台」持續產出佳品。
《非常目擊》以遺憾收場,成為第四部作品的《在劫難逃》,肩上的擔子便自然而然的又重了幾分。
「迷霧劇場」正式上線前,《在劫難逃》的觀眾期待值比《非常目擊》《十日 游戲 》甚至《隱秘的角落》都要高,這一點對比四部劇近半年的網路指數就能清楚看到。至於主要貢獻者,無疑是身為二番男主演的鹿晗。
歸國四子、前頂級流量、首次出演反派,這三大標簽的背後無一不蘊藏著可觀的話題和流量,而《在劫難逃》播出前,鹿晗已憑借《穿越火線》挽回了一些因《上海堡壘》丟掉的面子,讓觀眾看到了「演員鹿晗」的可能性,這同樣為《在劫難逃》增加了一份看點。
另一邊,影帝王千源擔綱主演,懸疑劇金牌製作公司五元文化操刀,再加上鹿晗甘心以二番身份出演,也點燃了大眾對《在劫難逃》品質的好奇心。
豆瓣評分7.8,評分人數破2萬。《在劫難逃》目前的口碑超越了《非常目擊》《十日 游戲 》,而播後的熱度成績也依舊是四部之最。貓眼專業版數據顯示,《在劫難逃》上線第二天在愛奇藝的熱度值就達到了6900,而《隱秘的角落》用了一周,《非常目擊》《十日 游戲 》最高都只在6000上下。
但不能忽視,《在劫難逃》之所以能贏得如此出挑的熱度成績,離不開「迷霧劇場」的廠牌影響力和號召力。不僅如此,結合已更新劇情和豆瓣、微博等社交平台的觀眾反饋,《在劫難逃》的口碑和熱度能否維穩甚至保持持續上升的勢頭還存在不確定性,更令人玩味兒的是,愛奇藝目前並沒有給《在劫難逃》安排超前點播。
「西西弗斯」式命運循環重演
「Sisyphus」是《在劫難逃》的英文劇名,也是它的敘事手法,即時間循環。
原刑警隊長張海峰(王千源 飾),因獨生女朵朵在2017年意外死亡而深受重創,選擇長期休假的他開了一家河粉店渾噩度日。兩年後,他意外捲入一起連環殺人案,兇手趙彬彬(鹿晗飾)不僅在自首後點名要見張海峰,還在出逃時綁架了他的前妻喬昕(吳越飾)。
天台對峙,張海峰與趙彬彬同歸於盡,但張海峰一覺醒來,一切都回到了案發的前一天,而這背後與朵朵的意外死亡有著千絲萬縷的聯系。隨後,命運開始循環重演,張海峰也在與趙彬彬的一次次時空對決中逐漸靠近真相。
時間循環(time loop)最早發源於古埃及的「永恆輪回」理論,在古希臘、古印度、古阿茲特克都有類似的表達,近代則經由哲學家叔本華和尼采進一步發展和反思,再度復興,並啟發了大批科幻作家的思路,進而成為科幻影視中的一支分流。
站在大的國際影視市場上看,時間循環的敘事手法已經被玩爛了,《土撥鼠之日》《明日邊緣》《月影殺痕》都屬於典型的「西西弗斯」式命運循環,《忌日快樂》《前目的地》《一天》玩得也都是時間節點穿越。但站在國產影視劇的角度上,這一手法確實很新穎,一方面是作品數量屈指可數,另一方面是能把它玩好的很罕見,同在2017年上映的電影《有完沒完》《逆時營救》口碑都未過及格線。
《在劫難逃》目前的問題更多在沒玩出新意,「連環殺人」、「拯救女兒」、「拯救家人」的設定在以往的時間循環影視作品中很常見,而《在劫難逃》目前最大的懸疑點或是說維持神秘感的關鍵,也是在常規的「穿越時空的觸發機制是什麼」、「兇手趙彬彬為什麼要殺人」以及「兇手趙彬彬和警察張海峰有什麼聯系」。
至於備受期待的鹿晗演技,就已更新的前6集的觀眾反饋看,一半海水一半火焰。
不過,《在劫難逃》僅更新過半,也不得不承認,劇集開篇「五指山鍾錶店」的暗喻很抓人,孫曉萌的花店與趙彬彬家裡都掛著的三復仇女神油畫究竟暗藏怎樣的玄機,同樣能吊起人的追劇慾望。畢竟,畫中描繪的三位復仇女神在希拉神話中被統稱為「厄里倪俄斯」,她們的任務是追捕並懲罰那些犯下嚴重罪行的人,而如果按照這個寓意走,現在的受害者張海峰很可能也是一位加害者。
多變的懸疑表達
難定的品質輸出
《在劫難逃》的最終表現難下定論,但可以確定的是,《隱秘的角落》為迷霧劇場帶來的深深震撼正在減弱,甚至已經有聲音表示「《隱秘的角落》就是迷霧劇場的天花板」。
後續待播的《沉默的真相》《致命願望》亦是如此。《沉默的真相》改編自紫金陳「 社會 派」推理作品三部曲之三《長夜難明》,這也是紫金陳最具現實批判意義的小說,故事聚焦一場因意外而在大庭廣眾之下被當場破獲的殺人拋屍案,結構精巧,邏輯嚴密,且真相讓人極其震撼;《致命願望》改編自那多懸疑推理小說《餵食者協會》,故事設定在懸疑的基礎上融和了備受年輕人喜歡的冒險與輕科幻元素。
差異化和創新性的重要性毋庸置疑,但大眾對懸疑劇不斷拔高的要求中並不僅僅只有這兩點,如何在做出新意與特色的同時,把品質做出彩,是所有懸疑劇都無法迴避的課題,而後者是更難實現的。
這一層面上,爆紅的《隱秘的角落》對愛奇藝迷霧劇場是幸也是不幸,它用一份超出預期的高分答捲成就了迷霧劇場「國產懸疑劇最佳舞台」、「網劇市場新地標」的美譽,讓平台的劇場化運營正式邁入了2.0階段,但與此同時,它也把大眾對迷霧劇場的期待值拉滿了,換言之,《隱秘的角落》成了迷霧劇場的品質底線。
既然迷霧劇場是愛奇藝先於行業對劇場品牌化運營與變現空間、精品化短劇模式的一次深度 探索 ,那又何必苛求部部都是《隱秘的角落》。畢竟,任何一次全新的 探索 並不總會一帆風順,懸疑短劇在內容創作層面也存在較高的門檻,而一部部帶有鮮明差異化和創新性的作品足以說明,愛奇藝在不斷借新起點挑戰著自己。
愛奇藝副總裁、自製劇開發中心總經理戴瑩曾在某次采訪中表示,迷霧劇場短劇集的整個會員表現非常突出,會員用戶的拉新和召回率都很高。不僅如此,迷霧劇場也幫助愛奇藝形成了「黃金會員+星鑽會員」的新會員體系,再次證明付費超前點播可以用好內容走通。
愛奇藝的 探索 已經有了成效,這既意味著未來的路會更加難走,又說明它確實具備打開更多可能性的能力。
『肆』 祖宗19代是不是爛片
關鍵從哪方面看,分析如下:
1、評價
該片整個故事太像一個流水賬的相聲段子,節奏混亂、線索零散,郭德綱拍起電影來顯得很笨拙而缺乏想像力。岳雲鵬不管是說相聲還是演電影,根本沒有在演技上的突破空間,只是靠反復的賣萌耍賤來應對每一個情節。導演的價值觀混亂,核心觀點到底是「顏值不代表一切」還是「顏值就是一切」,令人摸不著頭腦
《祖宗十九代》雖然讓岳雲鵬來了一場穿越之旅,分別和民國、清朝、明朝、晉朝以及上古時期的祖先交流,但並沒有留下多少可看的內容,充其量,也不過讓劇情為眾多「助演」的出場做准備。該片並沒有多少可以令觀眾捧腹大笑的笑料,也難以製造令人忍俊不禁的笑果,導演和演員都拚命想讓觀眾笑,可觀眾就是笑不起來。與其說是一場奇妙無比的穿越之旅,不如說是一場洋相百出的尷尬之旅
2、票房比郭德綱慘的有很多
黃磊翻拍日本同名電影《麻煩家族》,由於不接地氣,票房只有3232.5萬,豆瓣評分4.6;
黎明處女作《搶紅》票房為1625.4萬,豆瓣評分3.2;
蔡康永的《吃吃的愛》票房2729.2多萬,豆瓣評分5.3;
王嘯坤的《有完沒完》票房3739.9萬,豆瓣評分5.4;
高曉攀的《兄弟,別鬧!》票房1210.2萬元,豆瓣評分3.5分;
張歆藝的《泡芙小姐》票房1933.1萬,豆瓣評分3.6分……
祖宗十九代好歹還有1.6億票房,比黃磊+黎明+蔡康永+王嘯坤+高曉攀+張歆藝的電影票房之和還要多接近2000萬,所以已經很不錯了————票房比郭德綱慘的有很多。
『伍』 我來告訴你,為什麼國產爛片多
具體原因如下:
1、中國審核確實是一個很大的原因。
2、中國在特技水平上不如美國也是一個原因
3、中國演藝屆功利化。中國90年代以前,拍攝的都是經典,因為那時候,中國電影、電視都是藝術,最近這些年,電影效果提升了,電影質量卻沒有了。而且整個演藝圈都被香港給帶歪了。例如以前的四大名著,無論看多少遍都不厭煩,現在翻拍很多次,都是垃圾。
4、中國體制上的原因。美國的電影有一個獨立的劇本審核制度,很多爛劇本,在劇本階段就被咔嚓掉了;所以,美國絕大多數片子,至少不至於賠錢。而中國,我們只能說制度還不成熟......
5、中國還有人情上的原因,我跟某演員關系不錯,指名道姓就要他演男(女)一號....(或者,我是演員,我跟某某關系不錯,脫不開懇求,要我出演某個爛片的男一號)(或者,我讓你演某某片子,就是給你面子,你如果不演——封殺)。還有投資方.....某老闆之類的,我們就是一點都不懂電影,我們就是有錢,我們就是要某某某當男一號、女一號.......
最明確點出這一點就是拍戰狼2的吳京,其在接受采訪是說「比如有人跟我說,這電影我投資了,你得用我女朋友。我說憑什麼啊,我自己媳婦都沒用。」
6、中國還有演員的高片酬,據說佔了電影投資的一半甚至更高....
7、美國電影就是流水線生產,套路都一樣,劇情差不多,結果都賺錢......中國電影是偶有精品,很多爛片(當然這也和國情有關).....
8、中國市場太大了,只要有辦法,就能賺錢。典型就是《天機.富春》,沒開機就知道是爛片,但是就是評價2.9的片子,通過合理營銷,最終收獲頗豐。
9、轉型期的陣痛,例如很多演員轉行當導演,也有成功的,例如吳京和陳思成。當然也有失敗的:
黃磊翻拍日本同名電影《麻煩家族》,由於不接地氣,票房只有3232.5萬,豆瓣評分4.6;「四大天王」之一的黎明也想嘗嘗導演滋味,結果處女作《搶紅》票房為1625.4萬,豆瓣評分3.2;蔡康永的《吃吃的愛》票房2729.2多萬,豆瓣評分5.3;王嘯坤的《有完沒完》票房3739.9萬,豆瓣評分5.4;高曉攀的《兄弟,別鬧!》票房1210.2萬元,豆瓣評分3.5分;張歆藝的《泡芙小姐》票房1933.1萬,豆瓣評分3.6分……
如果他們都知道自己非拍電影的料,自然會停止導演生涯,那麼爛片會少一些。
總起來一句話,市場不成熟,導致爛片多。但是不成熟也孕育生機,例如吳京和陳思成。不試過怎麼知道自己不是百億票房的導演呢?
『陸』 如何評價郭德綱的爛片《祖宗十九代》
1、正常,不要太苛刻老郭了,比他慘的有的是:
黃磊翻拍日本同名電影《麻煩家族》,由於不接地氣,票房只有3232.5萬,豆瓣評分4.6;
「四大天王」之一的黎明也想嘗嘗導演滋味,結果處女作《搶紅》票房為1625.4萬,豆瓣評分3.2;
蔡康永的《吃吃的愛》票房2729.2多萬,豆瓣評分5.3;
王嘯坤的《有完沒完》票房3739.9萬,豆瓣評分5.4;
高曉攀的《兄弟,別鬧!》票房1210.2萬元,豆瓣評分3.5分;
張歆藝的《泡芙小姐》票房1933.1萬,豆瓣評分3.6分……
2、祖宗十九代好歹還有1.6億票房,比黃磊+黎明+蔡康永+王嘯坤+高曉攀+張歆藝的電影票房之和還要多接近2000萬,所以已經很不錯了。
一個喜劇片,跟動作片、奇幻片比票房,本身就是不合適的。而且祖宗十九代是小成本製作的喜劇片,已經是賺錢了,就可以了!
『柒』 刷完豆瓣電影top250後的一些感想
我是一個重度豆瓣用戶,豆瓣電影top250很早以前就已經全部刷完,那個時候,我自認為自己已然看透這個世界,已經足夠成熟、老練、世故,可以活好自己的一生,畢竟通過電影,我已經活過250次了。
呵,多麼幼稚而可笑。
我的確看了很多很多,但卻僅僅只是在看罷了,我一味追求的是數量,想要趁早把這些經典吞下,但是他們卻連消化都還沒來得及,就已經被下一部電影所取代。
所以那個時候,我腦海中留下的,只是250個故事梗概,諾干個演員、導演的名字,一些美麗的場景,一些經典的台詞,僅此而已。
抱著250個故事,可以讓你成為一個有趣的人,但是,卻不會使你變成一個深刻的人。因為,故事往往以情節取勝,而不是思想。
於是,我困惑地發現,自己在面對生活時,依然會不知所措,依然會茫然無知,依然會犯蠢犯渾,依然會自暴自棄,所有電影主人公的反面教材依然沒有讓我吸取教訓,相反,卻在我人生中一遍又一遍的上演,和所有人一樣。
我開始意識到,看電影並沒有讓我變成一個更好的人,我還是我,看電影也並沒有改變我看待世界的方式,依舊幼稚、可笑,甚至比原來的無知來的更加無知,這種無知,是不知道自己無知的無知。
我突然想起有人在知乎問:讀書與不讀書到底有啥區別。看到一個很棒的答案:讀書與不讀書並沒有什麼區別,可能最大的區別是,那些讀過書的人,往往會認為自己和沒讀過書的人有區別。這就是我在看完250部電影之後最愚蠢的看法,自認為自己已經和他們不一樣了。
其實沒有任何不一樣。
於是,我決定重頭再來,重新品味這250部電影,這一次,我很慢、很有耐心。因為已經對情節了如指掌,我沒有將注意力在放在這上面,而是用心去觀察每一步電影的內核,或者說,靈魂。
我相信,能排上前250號的電影,不僅僅是因為它的故事和技巧,更在於它的靈魂,而這一點,第一次囫圇吞棗的我是很難抓住的。
一部一部慢慢去品味這些電影,我發現自己越來越喜歡節奏舒緩的片子,這在之前是很難想像的。記得第一次刷時,往往是《盜夢空間》《阿凡達》等等這樣快節奏的電影給我的印象最深,而像是《比海更深》、《海邊的曼徹斯特》這樣的慢節奏卻總會有昏昏欲睡的感覺。而現在,我卻覺得慢節奏的電影更有味道,這就好比舒緩的巴赫和躁動的搖滾,清淡的日料和濃重的火鍋,隨著年齡的增長、閱歷的豐富,那些短暫的、強烈的刺激已經不那麼吸引我了,反而是那些意味深長的、層次豐富的、反復回味的鏡頭讓我動心。我想,這也是為什麼莎士比亞、巴赫還有梵高的作品可以成為不朽的傑作吧。我也可以很大膽的預測,類似的情況會在電影界發生,不朽的作品,是意味更深長、層次更豐富的,那些炫技的、一覽無余的電影,只能成為每個時代的通俗作品,很快便會泥沙俱下、石沉大海。
所以,我驚喜地發現,盡管看電影並沒有讓我跟睿智、更成熟、更深刻,但卻錘煉了我的品位。我從一個酷愛炸雞漢堡的小孩變成了喜歡清茶淡飯的老人,從一個喜歡重金屬快節奏強刺激的年輕人變成了喜歡輕音樂慢節奏有回味的成年人。我不知道哪種品味來得更好,但對我自身來說,應該算是品位的升華。
最近,我已經二刷了不少電影,每重新看完一部,我內心的一種感覺就加深了一些,我似乎在所有這些電影中發現了一個共同的內核,一開始我並不知道那個內核具體是什麼,直到最近刷完《教父》和《美國往事》後,我意識到了,所有這些電影,其實都在講述「善良」,都在告訴我們,無論身處何時何地,也無論你是何種身份何種信仰,都應該做一個善良的人。
我們不能選擇自己的出生,不能選擇自己的外貌,甚至於不能選擇自己的命運,但是無論如何,我們還是可以選擇做一個善良的人。
真的是再簡單不過的道理,卻在我回過頭去看時,才真正意識到,而這可能已經在漫長的刷影過程中,深深埋進我的骨子了去了。
很慶幸,我一直是一個善良的人,而且我相信,自己會一直善良下去。
『捌』 姜思達回歸《奇葩說》上熱搜,他能為《奇葩說》帶來什麼
姜思達回歸《奇葩說》上熱搜,他能為《奇葩說》帶來什麼?
作為國產綜藝中的一股清流,《奇葩說》走到第六季仍有大批擁躉,今天《奇葩說》第六季終於官宣了56位奇葩陣容。
預料中的馬薇薇、范湉湉、陳銘竟然都缺席了!而老奇葩肖驍、顏如晶、黃執中、邱晨、傅首爾、艾力、大王等回歸,被馬薇薇撕過的姜思達毫無意外地也不再出現在《奇葩說》了。
而《奇葩說》第六季的導師陣容之前已經官宣:蔡康永、薛兆豐、李誕、羅振宇。
之前馬東和高曉松、蔡康永的“馬曉康”組合再次三缺一,這一季的導師陣容沒有一個新面孔,都是老熟人了。
作為上一季的“BBKing”,陳銘從第二季到第五季都在《奇葩說》節目,擁有大批擁躉,他不再參加這一季《奇葩說》也能讓人理解,畢竟手握一大批新節目,不僅有央視的《時尚大師2》《我要上春晚》還有深圳衛視的《詩意中國2》,甚至電競節目他都有涉足呢!
估計他會客串某一期的《奇葩說6》,其他老奇葩如馬薇薇等是否也會客串尚未可知。
這一季的新奇葩們,出現了很多令人意外的面孔。
比如歌手王嘯坤,他在2006年以《我型我秀》全國總冠軍出道,參演過林更新和周冬雨主演的電影《同桌的你》以及《既然青春留不住》,2016年他還執導了電影《有完沒完》於次年上映。
王嘯坤歌唱得好,眾所周知,但他能辯論,我還是第一次聽說。
還有“oner”組合的嶽嶽,他之前在《偶像練習生》第一季唱rap為人所認識,組合出道之後一直以高學歷人設行走江湖:南京航空航天大學畢業,英國格拉斯大學碩士。
至於辯論才能如何?之前倒是隱藏很深,就看節目里的表現了。
新奇葩中,還有一位新人演員蔣龍,他95年出生,曾在今年熱播的《全職高手》中出演話多且密的“黃少天”,也曾主演過那部爭議不斷的《逐夢演藝圈》,在楊冪的《扶搖》中扮演“小七”。
這孩子嘴皮子挺溜的,至少“黃少天”這個角色給人印象如此。
不僅僅是奇葩陣容大換血,其實第六季《奇葩說》最大的變化是賽制。在以往節目中導師更像是評委,對選手錶現做場外點評,本身不下場比賽,但是第六季改為導師帶隊辯論,增加了導師的參與度。
想必,這一改變也是為了刺激一下《奇葩說》一季比一季更低的收視與評分。
《奇葩說》的豆瓣評分呈現一路下滑趨勢,第一季豆瓣評分為9.1分,第五季跌到了史上最低的7.4分。
第一季《奇葩說》好看到讓人反復觀看,能刷十遍,但第五季流失了不少老粉,靠選手之間的互撕才撕出流量。
比如傅首爾和董婧互撕,雖然是撕出一地雞毛,但是卻撕出了圈、撕上熱搜,撕出流量。
PS:第六季董婧缺席,傅首爾還在。
終極原因,還是走到了第五年的《奇葩說》已經在最根本的兩個要素方面呈現疲軟:選手和辯題。
去年的《奇葩說》第五季,就被吐槽為:“只有奇葩沒有說”,強隊太強、弱隊太弱,老奇葩依舊一枝獨秀,新人挑不起大梁,從前的百花齊放、百家爭鳴的辯論特色,已經失去,而不少選手的辯論走向詭辯,逐漸變得失控。
情感類選題過多、辯題質量不穩定也是一大敗筆。諸如“全人類大腦一秒知識共享,你支持嗎”“鍵盤俠到底是不是俠”等精彩辯
題只是曇花一現,無趣辯題太多“前任婚禮到底要不要去”等,比如“戀人隱藏自己的富有和貧窮,你更不能接受哪一個?”就是一個無趣到陳銘也救不了的辯題。
所以,第六季《奇葩說》大幅採用新人,足見是希望規避上一季的問題。
但也有一個疑問,既然導師要帶隊參與辯論賽,那麼從《奇葩說》第五季就暴露出不擅長辯論的李誕,這回擔當導師,是否會成為木桶中的那塊短板呢?
一切的疑問,還是等到《奇葩說》第六季開播之後揭曉答案了
『玖』 網友評價宋祖兒哭戲好美,她的代表作有哪些
宋祖兒參演的《喬家的兒女》播出後,她的演技逐漸得到網友認可,無論是哭戲還是傲嬌造作,她都能完美拿捏。不過說起代表作,宋祖兒還真沒有太多拿得出手的作品,論質量的話,也只有《寶蓮燈前傳》,在豆瓣有7.8的評分。算上現在已經播出的《喬家的兒女》,出道這么多年就兩部代表作。
不過在參演了這部作品後,宋祖兒的路子肯定能越走越廣,最起碼演技方面已經被網友認可。只要能接到一些好劇,應該不愁代表作的問題。只是好劇這個東西,實在是可遇不可求,很多實力演員都無法保證自己一定能接到好戲。
除了電視劇之外,宋祖兒常駐的一個綜藝節目,在網上也有不俗的口碑。這個綜藝是《忘不了餐廳》第二季,有黃渤、王彥霖幫助,整體表現還算不錯。不過她在裡面,並沒有很好的表現,更多是黃渤和節目本身主題撐起了口碑,勉強算是代表綜藝之一。至於其他的綜藝,要麼是飛行嘉賓,要麼質量不太好,沒有讓人印象深刻的存在。