小號手微電影觀後感

A. 電影《小號手》觀後感

第二次國內革命戰爭時期，父母被地主山中狼殺害的放牛娃小勇參加紅軍後，當上了小號手。在一次戰斗中，小勇負了傷，被送往後方。在傷愈歸隊的路上，遇到蔣軍向紅軍陣地進攻，情況十分危急。小勇在敵軍背後吹起沖鋒號，打亂了敵人的進攻計劃，紅軍和游擊隊乘機攻入敵巢，小勇擊斃了妄想逃竄的地主山中狼。經過紅軍的教育和戰斗鍛煉，小勇成為英勇的戰士。

B. 電影《海上鋼琴師》觀後感

主人公1900從船上一出生便被拋棄成為孤兒，由好心的燒煤工丹尼收養。童年時一次意外丹尼喪生，1900再次成為孤兒。不經意的接觸鋼琴，讓人驚訝的發現原來他竟是無師自通的天才，此後他便開始了一生的鋼琴生涯。接下來我為你帶來《海上鋼琴師》觀後感範文，希望對你有幫助。

篇一：海上鋼琴師觀後感

海上鋼琴師是一年前我美國的一位網友推薦給我的，當時我問遍了吉林市的音像商店，沒有一家有。前幾天無意中發現了這部電影的光碟，迫不及待地買了回來。其實我很少看國外的大片，所以也無從比較。這部電影沒有《十面埋伏》宏偉漂亮的場景，也沒有轟轟烈烈的愛情故事，也沒有《天下無賊》的輕松搞笑的氛圍，但這並不意味著這部電影一無是處……可以說這是一部寓意深遠的悲劇，連這里發生的愛情都那麼短暫和凄涼。

這部電影的主人公名字叫1900，因為他是1900年一位船員在船上撿到的，他無父無母，無名無姓，在這個世上沒有任何能證明他是存在的證據。故事情節是由1900的一位朋友以回憶的方式講述的。1900從小到大，從生到死從未離開過那艘船。他小時候就有很高的音樂天賦，無師自通，他能用音樂去描述他見到的任何事。

在所有人的眼裡，如果他離開了那條船，立刻就會擁世人所羨慕的一切，因為他是音樂奇才。為了追尋讓他心動的姑娘，他曾下過決心要走下船去，但是在他走到船梯一半的時候，他又回來了。

1900和他的朋友關於他為什麼放棄下船的想法的對白可謂經典。大概意思如下：「這艘船不只是載人，它也載著夢想。我在有限的琴鍵上能演奏出無限的美好樂章，自得其樂。如果離開了這艘船，就如同面對著無限大的鍵盤，面對太多的選擇，我會無所適從，我會思前想後，總有一天我會精神崩潰的。那個世界太大了，不是給凡人的，是給上帝的。反正世間無人記得我，我永遠也下不了船了。」最後那艘船報廢了要被炸掉了，他最終也沒有被朋友說服離船而去，而是選擇了被6噸半的炸葯炸成碎片。

下面是我對這部電影的理解，不一定正確。其實在每個人的生活領域都有船和陸地之分，你所在的城市、生活的圈子就好比是船；你所不在的城市、不屬於你自己生活檔次的圈子就好比是陸地。但世人很少會有1900的想法，世人總認為自己生活的那條船太小，不能發揮自己的才華，不能讓自己擁有想擁有的一切；如果下了船踏上陸地，就會宏圖大展，大有作為。所以太多的人會迷失在沒有盡頭的陸地上，終生在尋找在追求，直到躺在床上等待死亡時還心有不甘，恨不得向蒼天再借五百年來活。這樣的人生自然沒有滿足感，所以根本也就沒有快樂可言。

大多數人都有離開生活的小城市到大城市工作生活的念頭，這無可厚非，畢竟是人往高處走。但是千萬不要只是為了大城市的大而去。比如說你在飛機正飛過一座城市，從高處看，下面到處燈火輝煌，一片光明，所以你一無反顧的直奔它而去。但當你真正走進這座城市時，在你面前的只是一排排的路燈和窗口透出的燈光而已，毫無生氣，毫無感情，與你充滿的熱情想像毫不相關。

嚮往大城市的人會找出千百個他現在生活的城市的不好的理由，比如環境不好，人們觀念落後……，可滑稽的是當人們到大城市以後，他們會找工作，買房子，天天只走常走的幾條街道，會有幾個知心的朋友，實際上他們是在大城市中圈出一塊小城市來生活，更可笑的是每到晚上也會和他嘲笑觀念落後的小城市的人看同一個電視頻道，同一部電視劇。

但願人們都能有所見有所不見，能在有限的鍵盤上彈出無限的樂章來，這也許才算是最大的成功。

篇二：海上鋼琴師觀後感

生於船，死於船， 1900 是他獨有的名字，鋼琴是他終生的伴侶，大海是他靈感的源泉，寬廣的大海賦予了他活力、 生命，以及如同海一般透徹的心靈，他的手隨著波濤的搖曳盡情演奏，心卻神遊大地，無所不往，他便是這樣一位特殊而又神秘的海上鋼琴師。 1997 年導演 朱塞佩 · 多納托雷將這位賦予傳奇色彩的鋼琴師的一生搬上了電影熒幕，也造就了一段電影史上的經典，傳奇的海上鋼琴師有太多的別於常人的地方，這也讓觀者能夠無限的思索 、探尋，以至於反思人生應該如何生活。

人生應該如何棲居？人應該如何存在呢？亦或是人是怎樣的一種存在？影片《海上鋼琴師》沒有給我們最終的答案，盡管如此，它卻指引我們去思考這一切。 1900 的人生是一場喜劇，也是一場悲劇，上帝賜予了他天才的靈感以及一雙無可媲美的靈巧雙手，大海與他融為一體，使得他足以在有限的琴鍵上馳騁，演奏出無限的樂曲，你會認為他是上天的寵兒，但他卻是一名社會的棄兒，從小成長與船上，養父丹尼因他 沒有任何出生證明文件，害怕被人搶走，以至於不允許他離開船半步，他沒有做為社會存在的證明，船上的旅客只是他人生的匆匆過客， 1900 僅是他們記憶中的一瞬，隨著他們的遠行而淡忘， 1900 僅有一位朋友 小號手麥可斯，在船上同甘共苦的歲月使得他們互相依存，但這微薄的依存是無法證明 1900 的存在的，以至於與世界隔閡，這正是他的可悲之。，他曾試圖下船，卻又退卻了，理由很簡單，卻很真實，因為那無限蔓延的城市讓他看不到盡頭，下船之後他不知該走向何方，這種茫然的恐懼圍繞著他，終究釀成與弗吉尼亞號共赴大海的慘劇。

1900 的樂曲不應在凡世，應該留於天堂，他的音樂才華不僅使他的名字流傳於弗吉尼亞號上，也驚動了當時物慾橫流的世界，爵士樂的始祖慕名向他挑戰，在波濤洶涌的郵輪上，一場較量無可避免，這不僅是名利之心與純凈心靈的較量，還是凡世樂音向天堂之聲的沖擊，事實證明，純潔的心靈才能譜寫動人音符，挑戰者在嘲諷聲中狼狽地逃離， 1900 的音樂也因此為世人所追捧，名利、金錢的誘惑也隨之而來，然而正如 1900 能在樂隊演出中喊出的：「 Fuck the regulations! 」，將規定拋之於腦後，面對社會的.誘惑，他只回應了一句：「音樂是不能和演奏者分離的」，將已將錄制好的樂曲奪走，選擇了孤獨的音樂，放棄了名利的世界，在我看來，這不僅是一句簡單的回答，他鞭笞了當時的拜金主義思想和對權勢的狂熱，引出了埋藏於人內心深處的吶喊，純凈的心靈容不得玷污！

麥克斯曾試圖用財富以及名利勸說 1900 下船，而 1900 做了真實的回答：「 陸上的人喜歡尋根究底，虛度很多的光陰。冬天憂慮夏天的遲來，夏天擔心冬天的將至。所以你們不停到處去追求一個遙不可及、四季如夏的地方 — 我並不羨慕」。這是何等淡然的心態，以至於不由得拷問自己，當我面臨如此抉擇之時，是否能這樣取捨，存在於社會聯系之中的我們有多少不願為而又不得不為之的東西，驅使著這一切的終究是我們內心的觀念，坦然承認，我們無法做到像 1900 那般的豁達，因為我們始終被社會這個大鏈子所牽引著，這是無法迴避的，盡管我們無法拋棄一切的世俗觀念，但我們還是能做到守住內心的那一份凈土的，我認同理解 1900 的人生觀、價值觀，但這一切並不是屬於我的，因為我們在生活之中有著太多的不同點，追求名利而不狂熱，嚮往財富而不痴迷，永遠也不要做權勢的奴僕，我想這樣才會是一個比較現實的觀念吧。

我與 1900 不同，我自小不具備音樂才華，唯有對繪畫情有獨鍾，對藝術的認同感或許是我們的共通之處。我憧憬過用藝術改變我的人生，我知道 1900 不會如此，盡管他的才華足以讓他的人生轉變，在他眼中的人生不過是走一條路，住 一棟房子，一塊地，選擇一道風景欣賞，選擇一種方法死去，然而對我而言，這種觀念過於消極，人生是有所選擇的，也是絢麗多彩的，每一片家園，每一處風景都值得我們寄予感情，有所流連，人生有其理想，盡管來去匆匆，但充滿意義，以至於在我們離開人世時，也能看到那一道道真摯的淚痕。

1900 是社會的棄兒，但他也有過家，弗吉尼亞號就是他溫暖的家，而大海，則代表了他的生命的歸屬，他沒有家庭，但不足以讓他失去愛情，丟掉愛的資格，世界不曾證明他來過人世，但這又何妨呢？他只要能活在麥克斯的記憶之中就足夠了，因為友誼是能夠跨越生死的鴻溝的。在火光之中，弗吉尼亞號沉沒於大海，伴隨著 1900 內心深處的琴弦聲，天堂不知道會是什麼樣子？應該會有琴聲吧。沒關系的，只要有鋼琴就好，一場生離死別，不屬於社會的天堂之聲終究魂歸天堂。

一切都已經結束，但一切又都沒開始過，因為 1900 不曾屬於這個世界，琴聲停止響動，他走得不留痕跡，但「天堂之音」卻曾響徹過。

篇三：海上鋼琴師觀後感

單位同事熱情的授之以魚，讓我很快的如願以償，看到了兒子極力推薦的義大利影片《海上鋼琴師》。

電影講述了一個天才鋼琴師從出生到死亡始終沒有踏上過陸地的傳奇故事。

影片的主人公1900的存在似乎歸之於大海。嚴格講是屬於那艘能承載兩千人的維多利亞號巨輪。是浩瀚的大海給了他靈感，讓他無師自通地成為出色的鋼琴師，88個琴鍵在他的手中似水般流淌，令前來挑戰的爵士樂鼻祖謝利也目瞪口呆；也是深邃的大海教會他對世界細微而深入的觀察。

1900是個天生的鋼琴家，也是個天生的思想者，他不是害怕世界的陌生而不踏上陸地的，因為一個連死亡時都能面帶笑容悠然自得講著左右手笑話的人是不會害怕任何事情的。他是在追求生活存在的意義，大海、維多利亞號就是他的世界，鋼琴就是他的人生，離開這任何一項，他將無法正常呼吸，1900告別時曾說過，我的世界就是在這艘船上，我可以用88個鍵彈奏像大海一樣無限寬廣的音樂，在這里我能看到天邊的盡頭。沒有盡頭的世界畢竟比不了船上那樣簡單的生活。換句話講，1900隻做自己喜歡做的事情吧。

六噸半的TNT埋葬了偉大而又無人知曉的1900。他的朋友小號手邁爾斯曾說過：你其實只需一小步，就上岸了！這一小步始終沒有踏出。一個連死都不怕的人，竟不敢冒險，()這也是我看了片子後心情久久不能平靜、為之惋惜之所在。如果從非藝術的角度講，1900人生的價值不應這樣地消盡，他應該出現在另一條船上，或是沖破心中的樊籬，到岸上給更多的人帶去美的享受，這樣人生也許會更加光鮮奪目！

《海上鋼琴師》最經典的地方應該是它的配樂。劇情與音樂配合的天衣無縫。空闊的舞廳里鋼琴隨著海浪飄動，琴技比試時的激烈彈奏，愛情到來時的迷惑，不需要多餘的對白，音樂足以完美演繹出其中的精髓。無論是激情四溢的，還是感傷懷悲的都深深打動著我……在餐廳的那一場隨著海浪拍動而進行的華爾茲鋼琴舞，讓人大開眼界；與爵士樂大師謝利的琴鍵上的較量將整個片子推上了高潮。美侖美奐！驚嘆不已！

C. 海上鋼琴師觀後感

導語：影片中動人心弦、繞梁三日而不絕的鋼琴曲無疑是一大亮點，經由1900那雙神奇而美妙的手演奏後就有了更深層的含義。

海上鋼琴師觀後感

「當我站在船梯的時候，我之所以停止了腳步，並不是因為我看到了什麼，而是我看不見世界的盡頭。」這是主人公1900在和老友告別的時候語重心長的一句話。1900出生時候遭受遺棄，在弗吉尼亞號一名鏟煤工丹尼的撫養下慢慢長大，從此再也沒有離開過弗吉尼亞號。他在偶然的情況下接觸了鋼琴，天才般的音樂天賦從此一發不可收拾，甚至打敗了當時世界最知名的鋼琴家，聲名在外的他並沒有因此而變得輕浮，他仍然沉浸在自己的世界裡，而只有老友康恩理解他。他在弗吉尼亞號上見過很多人的悲歡離合，通曉人性，或許是因為他經歷了太多使得他對外面的世界特別敏感。在弗吉尼亞號上與鍾情者匆匆離別之後，他不久便決定踏上陸地尋找一生的真愛，一切准備就緒，當他走下船梯的時候，他眺望眼前繁華的都市紐約，頓時停下了腳步，思緒萬千，但沒人知道他看到了什麼、在想些什麼，甚至最後為什麼選擇放棄愛情回到弗吉尼亞號。直到弗吉尼亞號即將炸毀之際，他才將心聲告訴歷經千辛萬苦、前來規勸自己上岸的康恩。在短暫的對話之後，康恩決定尊重1900的選擇，黯然離。

1900的選擇是正確的，因為他聽從了自己的心聲。1900習慣了弗吉尼亞號上的生活，簡單而又純凈，在他的眼裡，外界是復雜的，人面臨著太多的選擇、太多的煩惱，永遠看不見生活的盡頭。對於1900而言，音樂就是一切，在音樂當中他可以體會到自己的存在，可以感受到生活的價值，他不會因為別人的嘲諷而感到孤獨，更不會因為歲月的流逝而惶恐不安，因此他不惜放棄財富、名望、愛情，甚至是自己的生命，只有在自己原本的世界裡，他才能彈奏出靈魂的樂曲。

黑格爾說「背起行囊，獨自旅行」，說的就是這樣的一種我行我素。不論是電影的背景年代，還是現在，人們都面臨著同樣的困惑：生活什麼都不缺，但日子還是過的很苦惱。這聽起來像是一個悖論，既然什麼都得到了滿足，按照馬斯洛的需求理論，人應該是幸福的，但如果是幸福的，那為什麼還會覺得苦惱？《百年孤獨》的作者馬爾克斯曾說「人最大的挑戰就是缺乏將生活變得可信的私人財富」。人如果沒有了信仰，生活就會變得不可信，因為沒有追求了，人就像站在迷霧當中一樣，即使身上穿金戴銀，但始終這一切不知道是怎麼來的，該怎麼使，苦惱就由此而生。只有精神豐滿了，人才會變得強大，才能學會堅守，學會執著，這樣的生命就像胡楊樹一樣，即使經受千年的風沙與寂寞，仍然能在寂寥的荒漠中展現生命的風采，這就是真正的偉大，他的每一個細胞都流淌著靈魂的樂曲。吾心便是宇宙，宇宙便是吾心，這種生命的灑脫正是這個時代所缺乏的。

認識你自己，然後點燃一支香煙，在寂靜的角落裡彈奏靈魂的樂曲。

海上鋼琴師觀後感

一部在豆瓣上評分很高的電影，既然這么多人都推薦，那肯定是佳作，看完，也確實如此。一個在1900年出生在弗吉尼亞號游輪上的棄嬰，不，應該說是發現。找到他的鍋爐工人丹尼給他起了一個1900的名字，從此他以這個名字生活在船上，雖然沒有戶籍也不知道自己屬於哪個國家，但並妨礙別人了解他的大名。鋼琴是他的生命，正如他說的那樣，88個有限的琴弦能演奏出無限的曲子，給人帶來無限的歡樂。與小號手的相遇使得他不為人知的故事得以流傳下來，雖然最終他選擇與弗吉尼亞號同沉，但他還是給後人留下了自己存在的印記---那張音樂母盤。

電影明顯年代有些久遠了，在很多畫面中都能看出破綻，例如人們看見自由女神像的時候，這不能怪當年的'攝影師，只要體現出主題就是好的。至於影片有時穿插些看上去很不懂的鏡頭，例如小號手說一幅畫落地的時候，確實讓我覺得奇怪。撇開這些由於技術還是編劇上的問題，這部片子確實值得力薦。如很多電影一樣，主題玩玩在最後才表現出來，最終達到一個升華中心的效果。這部電影主題的展現就是在廢棄的船艙中小號手與的對話。

在准備下船但是走到船舷一半時卻掉頭返回，這是電影在前面給觀眾留下的一個懸念，現在他才真正告訴我們。害怕的不是看見的東西，而是看不見的東西，他把城市比喻成琴弦，他覺得這個琴弦太巨大，除非上帝，他這種凡人是無法彈奏的，一想到無限的鏡頭他就覺的恐懼。

由於他是一個公認天才，最後他選擇死亡而不是進入塵世也就不足為怪了。天才，正如人們常說的，寧為玉碎不為瓦全，雖然沒有上過岸，但他通過與乘客交流還是接觸到了世界，這種不完全接觸但又有些接觸的情況正好使他在保持心靈獨立的同時又不至於那麼孤僻。我想每個人看這部電影都能有自己的感受，有人看到的是天才的一生，有人看到的是天才為什麼會選擇脫離塵世，有人看的是無限和有限這種辯證關系。

無限，可以是慾望，有限，可以是時間，用有限的去實現無限，正如用88個琴弦去演奏變化的樂曲，而不是用無限去實現無限，不知道知足常樂能不能硬生生的嵌在這種思想裡面。最後說一句，先把自己手頭的事情做好，想著一堆事情，那隻是空想而已，太多的選擇是可怕的，當我們把有限的生命浪費在毫無意義的選擇中時，那真是太悲哀了。

D. 《無聲的小號》的讀後感是什麼

曹文軒《無聲的小號》里有一位偉大的父親，他是一位才華橫溢的樂團首席小號手，他的生活充滿希望。可是自從收養了一個棄嬰，他的生活發生了翻天覆地的變化，不但被別人指指點點，還因為孩子生病，臨時缺席演奏會，被樂團開除了。最後，小號手淪為了一個流浪街頭的賣藝者。可是，他一直都沒有拋棄那個孩子，不讓他再次成為棄嬰，直到自己生命的最後。

手捧著這本書，我的心裡又感動又沉重。我一直在思考——這位小號手父親他後悔過嗎？如果一開始就知道最後是這樣的結局，他還會撫養這個孩子嗎？我捧著書本去問爸爸，爸爸微微一笑，說：「等你成為媽媽以後，就知道答案了。」爸爸的微笑讓我想起了爸爸對我的愛。

一次，媽媽出差不在家，我感冒發燒了。爸爸買的葯又苦又難吃，我吃了一口就趴在床邊吐了起來，一邊吐一邊哭，心想：要是媽媽在家多好啊！

在一旁的爸爸手忙腳亂地在房間里跑進跑出，一會兒拿抹布，一會兒端水，一會兒拿拖把，一會兒灑了水，一會兒絆倒了椅子……我看著看著，不禁笑了起來：「爸爸，你就像一隻手足無措的大老鼠。」爸爸看到我不哭了，就用溫熱的毛巾給我擦手和臉，說：「只要你舒服，只要你開心，爸爸還可以給你翻個跟斗。」

說著，他在床的一邊翻了個跟斗。最後，我終於靜靜地睡著了，這一覺我睡得很溫馨、很踏實。當我快要醒來時，我能感覺到爸爸把我抱在懷里，我又安心地睡著了。我醒來的時候，發現爸爸就坐在我的床頭邊，頭歪在床的靠背上，衣服也沒換，下巴長出了黑黑的鬍子，還打著呼嚕。

這樣的爸爸真邋遢，可是，我一點都不嫌棄他。如果說小號手爸爸的愛像高山，是偉大的，那我爸爸的愛就像涓涓的溪流，溫馨而細膩。

我愛爸爸，爸爸也愛我，這溫暖的父愛會永遠陪伴著我，感動著我。

E. 海上鋼琴師觀後感

海上鋼琴師觀後感

海上鋼琴師觀後感，有些電影是你看過之後，心中涌動萬千卻無從下筆，是你滿腦子的思緒卻不知從何整理，《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影。下面來看看海上鋼琴師觀後感吧。

海上鋼琴師觀後感1

一個從沒下過船的天才鋼琴家，到底存在沒存在過？

弗吉尼亞號，每次載兩千名旅客，旅客們因為看到美國而雀躍，為了那沒有盡頭的城市而歡呼。

天才鋼琴家1900是在船艙里長大的，沒有去過弗吉尼亞號之外的世界。

弗吉尼亞號有一個繁花似錦的舞廳，1900就是在舞廳的鋼琴上被發現的。1900也是在八歲這年第一次在這里無師自通的開始了彈琴。

一轉眼，1900在27歲遇到了小號手馬克斯，於是小號手作為敘述者給我們講了他所知道的1900的故事。

馬克斯上船是應聘而去，面試的時候，他一段即興表演征服了招聘負責人，也吸引了1900的注意。

上船三天以後，馬克斯和1900相遇了——那是一次浪漫的彈奏，治癒暈船的演奏。隨船而動的鋼琴，帶著他們在舞廳里馳行，巨大的吊燈也隨船而盪。他們那樣自由，那樣歡樂，無憂無慮。撞壞了彩窗，撞壞了船長的房間，也不過是被罰去燒鍋爐。如此看來，弗吉尼亞號是一個與世隔絕的烏托邦。在這里，在這有限的空間里，卻能夠享受到暢快的自由與輕盈。

弗吉尼亞號上不能沒有音樂，一等艙需要音樂，三等艙一樣需要音樂。上一秒人們還沉浸在音樂里，下一秒，只要有人喊出「美國——」人們就被拉出了音樂。一下子繁華散去，人去船空。所以，弗吉尼亞號上的生活，彷彿紅樓一夢終有一醒，盛席華筵終有一散，周而復始。

馬克斯總是試圖給1900灌輸下船的好處——名、利、房、妻子、成功。1900看透了這種永遠在追逐的生活，他拒絕了。

萬萬沒有想到，給1900種下下船意識的人是拉風笛的男人，他說，大海告訴他生活是廣闊無邊的。1900一直在思考「大海說的話」，因為他一直在大海上卻不曾聽到大海對他說什麼。

斗琴是《海上鋼琴師》的經典橋段。剛開始我納悶，為什麼第一首曲子要彈聖誕的曲子——啊，是因為歡樂，第一首曲子是歡樂的，1900雖然覺得莫名其妙，但他是真心喜歡音樂，他喜歡有人與他交流，就像他喜歡拉風笛的男人一樣。他迷惑，他不解，但是他是高興的，同時他希望對方可以高興。我想，第一首曲子是1900最想跟在場的人說的——請高興吧，就簡簡單單的高興吧。

斗琴第二首曲子，1900聽的淚流滿面，他喜歡音樂，而且也喜歡對方，特別是他聽出了對方音樂里的情感，全場只有1900聽的淚流滿面。他是那樣的純真與純粹，他懂了對方。

我想是因為1900對對方的.欣賞，他彈了對方的曲子，聽一遍就記住，聽一遍就復彈，已經把天賦顯示出來了，而且點到即止，不做任何有侵略性的操作。他就是這樣的簡單，他以為他懂了對方，對方也可以懂他。卻不知道，知音難覓！

斗琴第三首曲子，1900被對方的蔑視刺痛了。於是1900展示了驚人的琴技，彷彿暫停了場上的時間。令全場人包括對手目瞪口呆。而讓我印象深刻的，是1900把點燃的香煙給了對方，他說，我不抽煙，你抽吧。

這個樣子，很像周星馳《功夫》裡面最後那句:想學啊，我教你啊。

這場斗琴，從始至終都是獨角戲。1900沒有接受挑戰，也不接受任何所謂的榮耀。他不需要名利，他不需要榮耀，他把煙給了對方，等於是宣布了:我不需要，你所追逐的那些，我都不需要。

錄唱片那裡，1900第一次品嘗到了愛情的味道。那首曲子，是他的心。在別人看來，那是一張唱片，在他看來，那是他的一部分，他的私隱。唱片公司的人說，不下船也可以有一切。我好想要這個雙全法，讓1900一直在，又可以讓1900的音樂傳出去。但是「世間安得雙全法」，哪裡來的兩全啊！

1900唯一一次要下船，他說他要去聽大海的聲音。馬克斯說他是為了那個姑娘，他暢想了下船後的1900的生活。他說:生活沒那麼廣闊。

馬克斯和拉風琴的男人有不一樣的意見，一個說生活沒那麼廣闊，一個說生活是廣闊無邊的。馬克斯和拉風琴的男人有什麼不同呢？為什麼會有完全不同的看法？

馬克斯是一個普通的小號手，有點小聰明，但是他處處透出平庸。拉風琴的男人是被生活蹂躪過的。孤身一人，六個孩子只剩下一個小女兒。平庸的小號手說生活沒那麼廣闊，是對的，因為生活畢竟會被平庸所限。被生活蹂躪過的男人說生活是廣闊也沒有錯，因為生活到底沒有打敗他。

1900下船時，全船相送。我竟然反過來想了:全船下船時，大約1900送了每個人。所以告別之際，大家才會忽視:1900下沒下船！

1900終究沒有下船。

1933年，小號手馬克斯下船。戰後，弗吉尼亞號到了這個港口，小號手馬克斯再次與之相遇，卻是弗吉尼亞號要被炸毀之際，馬克斯堅信1900還在船上。這個時候，1900應該是四十幾歲了，畢竟二戰結束是1945年嘛，弗吉尼亞號變成了人們口中的「醫療船」。

直到馬克斯用那張唱片引出了1900，他告訴馬克斯，當初沒有下船，因為那座城市沒有盡頭。他說下船就沒法演奏了。他問，你還吹小號嗎？

馬克斯哭泣，卻不挽留。若是任何人恐怕也會拍暈拖走吧，費了那麼半天的勁，好不容易找到了自己的摯友，馬上就要死別，怎麼可以不先拍暈拖走再說呢？

哎，1900到底是明白了「生活是廣闊無邊的」——沒有盡頭，看不到盡頭。1900還明白了「生活沒那麼廣闊」——下船就沒法演奏了。

廣闊無邊的生活是真的，因為生活真的不像在船上那樣無憂無慮，一日三餐有人做好，做錯事僅僅是罰燒鍋爐。

沒那麼廣闊的生活也是真的，因為面對喜歡虐人的生活本尊，真的不可能再自由的演奏。再也沒有隨船而動的鋼琴了，再也沒有隨心而奏的曲子了。

生活是那樣的不可控，夢想是那樣的容易被剝奪。1900對船外的世界從來沒有過期待，所以，你如何讓他放棄演奏，去與生活做交換？

生活是上帝的琴鍵，而1900隻想彈自己的琴鍵。

很多人常常想能擁有自己的琴鍵，於是總想拿什麼和上帝交換一下，用一時換一世，卻總是蝕本。

1900早早的知道了自己的琴鍵在哪裡，是什麼樣子，於是他沒有期待，也不需要交換，他是自由的。

有人說1900不願意走出舒適區，我想說，不過是因為他沒有期待。他和生活是平等的。《莊子·養生主》有一句:適來，夫子時也，適去，夫子順也，安時而處順，哀樂不能入也。

只有安時處順的人，才和生活是平等的。因為安時處順才不會對生活做無謂的期待，也不需要做蝕本的交換。

在廣闊世間的我們啊，該如何找到我們自己的那艘弗吉尼亞號啊！在那裡，我們沒有期待，只有純粹，只有自由。

1900，你真的存在過嗎？那樣自由而純粹的存在過？

海上鋼琴師觀後感2

講述了一個名為"1900"的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣，成為鋼琴大師的故事。電影當中的主角，1900是被遺棄在客輪船上鋼琴的一個棄嬰，在偶然情況下，被船上的一名礦工丹尼爾發現之後，將其收養為兒子，丹尼爾當做自己的親生兒子，而且在撿到棄嬰的時候後的年代是1900，因此就將他命名為1900。

就這樣丹尼爾將1900撫養長大，並且1900也將這課文當作是自己家一樣，但是很不幸的是，丹尼爾在意外的情況下去世了，使得1900再次成為了孤兒。但是1900有著鋼琴的天賦，都被一聲美妙的鋼琴聲吵醒，她們循聲而看，發現1900正在彈鋼琴。因此1900因為自己的鋼琴天賦就被留在了客輪上，當一名海上的鋼琴師。

就這樣1900在這客輪上一天又一天的成長，他的鋼琴技藝也聞名於很多地方，但是1900卻是從來都沒有下過船。之後有一位樂隊的小號手，因為聞名於1900的琴藝，因此就上傳向他討教，而在這過程中兩人都成了好朋友。而這位小號手則是勸說1900要下船去體驗新的生活，但是1900始終都不願意下去。

在某一天1900遇到了一位美麗的女子，他對他有著心動，但是他卻又沒有將自己的愛意表達出來，只是將自己的愛意傾注在幹警中，1900想要跟這位美麗的女子告白，但是這位美麗的女子卻下了船。1900找不到，所以1900為了去追求自己的愛情，他想嘗試一次下船去尋找那位美麗的女子，但是在船邊，他看著陌生的陸地，看著陌生的地方，對他來說陸地就像一所未知的大船，他感覺到陌生，因此他又退縮了，他放棄了自己的愛情，繼續留在了船上。

之後即使船上沒有人跳舞，即使戰炮轟轟，他也依然在這艘船上彈著自己的鋼琴，但是因為年代已久，需要被炸毀，小號手聽到這個消息後，他堅信他的朋友依然在這艘客輪上，因此他不顧危險上了這艘船，見到了1900，並且極力的勸說1900下船，但是1900極度的反對，他不喜歡去到陸地上生活，他不願意離開這個生活已久的家，因此最終他跟這艘客輪一起被轟炸，沉沒在海底。

1900因為被人遺棄在客人的鋼琴上被丹尼爾撫養長大，19000一次都沒有下過船，一次都沒有見過陸地，他一直都在這艘客輪上成長，客輪上生活，可以說這艘客輪與它融為了一體，他不願意離開他熟悉的地方，去到自己前所未有的充滿著未知以及危險的客輪。有人看到這部電影，或許會納悶，1900為什麼會放棄生的希望，為什麼會繼續留在客輪上，不願意下船。其實這個原因並不難以想到，其實小孩子看完這部電影之後是能夠理解，1900為什麼不下船的原因。

F. 海上鋼琴師的觀後感範文5篇

海上鋼琴師這是一部盪氣回腸的電影，我個人認為可以和《肖申克的救贖》比肩的電影，經典中的經典。以下是我整理的海上鋼琴師的 觀後感 範文 5篇精選，歡迎閱讀分享。

更多「海上鋼琴師」的相關 文章 推薦【↓ ↓ ↓ 】

海上鋼琴師觀後感6篇500字

海上鋼琴師觀後感心得範文

電影海上鋼琴師專業影評5篇

《海上鋼琴師》電影影評及觀後感

《海上鋼琴師》觀後感:絕響的鋼琴

海上鋼琴師的觀後感1

近來天氣寒冷，下班晚上回到家閑時就宅在床上看電影，IPAD被我看得一天一充電，看過的多部電影中，唯有《海上鋼琴師》讓我久久不能忘懷：是憂郁、單純的1900個人非凡的鋼琴天賦?是為了堅守精神家園而舍棄愛情的勇氣?……或許都是，或許都不是。

該片以回憶和現實交叉的敘述方式講述了一位被命名為1900的鋼琴天才，在一艘遠洋客輪上的傳奇一生。那無處不在的鋼琴聲，將觀眾帶入1900心靈深處，影片採取最極端的浪漫主義風格，以嫻熟大氣的拍攝手法，時而氣勢磅礴，時而溫柔抒情的音樂，讓我這個樂盲的人都感到繞梁三日，非常好聽。

1900年，在一艘豪華游輪的頭等艙里一個被遺棄的男嬰，被一個手水收養，由於不知道他的爸爸和媽媽叫什麼，所以按年代給他取名叫1900，隨著小1900在船上一天天的長大，展示出非凡的鋼琴天賦。長大後，在船上的樂隊當鋼琴手，他把這艘弗吉尼亞號船當作唯一的家，他也不想從這個船上走下去，來到船所停靠的繁華都市。他身邊有個朋友吹小號的，叫麥可斯，多次勸他，「你鋼琴彈得這么好，應該到外面的花花世界，到陸地上去。」而1900堅持自己的看法，不下去，甚至為此錯了自己一生中唯一的一段愛情，他不肯下船。

後來隔了多年以後，麥可斯早已經從船上離開了，他得到一個消息，說這個叫弗吉尼亞號的遊船要被炸掉，他才想起了1900是不是還沒有下船，他回到這個船上，放起當年1900彈奏的曲子，這個1900真的從一個角落裡出來了，和他見面了，他說，「我生在這條船上，死也要在這條船上，我不下去。」後來麥可斯很無奈地離開這條船，遠遠的看著1900和這條弗吉尼亞號船被炸的粉碎，沉入大海。

這個片子拍得磅礴大氣而又低沉深婉，有些地方通過優美的音樂，來表達人物內心的情感，我特別喜歡這部電影的配樂，超級棒。

這部片子給我帶來深刻的印象就是所無不在的音樂。從頭到尾，鋼琴、小號和爵士樂，都給我留下深刻的印象。

電影的開始就是在音樂中開始，小號手麥可斯在窮困潦倒時把小號拿到一個店鋪里換點錢，麥可斯拿到錢後把小號交了店主時，他很捨不得跟了自己半輩子的小號，拿著小號又吹了一首曲子，他吹的就是當初1900在船上正在錄制唱片時，突然瞧見一個特別漂亮的姑娘，他很喜歡這個姑娘，這個姑娘造成了他一生中唯一的一段愛情，他當時即興彈奏的一首曲子。這里頭有麥可斯知道的一段 故事 ，他在船上也學會了這首曲子，他當時也勸這個1900，你鋼琴彈的這么好，你還這么喜歡這個女孩，為什麼不走下船和她一起生活?而且你這水平，到陸地一定能嫌好多錢，過上好的生活。

1900聽了勸告，收拾好行李，和船上的成員擁抱告別，就在1900走下船梯，眼前突然看到了繁華的紐約的時候，他愣住了，他有點害怕了。他突然發現眼前的這個花花世界，不是自己想要的;自己真正的精神家園不在這里，面對如此龐大的的陸地、如此光怪陸離的世界，他恐懼了，他不知道何去何從。回頭再看看船上，那是生他養他的家園，是他的精神家園，在這里有他的音樂，有他的夢想，這陸地太可怕了，1900沒有下去，他把禮帽投入大海，和陸地作個決別，他又回到了船上。

回到船上這個唱片就沒有在陸地上流行開來，也沒有發行，後來陰差陽錯的這個唱片就到了這個店老闆手中，店老闆一聽，你吹這個小號和唱片上一樣，你咋會吹這個?就把這個唱片拿出來了，這時麥可斯才發現了塵封多少年的舊物，所以麥可斯才拿著這個唱片一聽說弗吉尼亞號要被炸，他知道1900一定在船上，他一定要找到1900，放唱片找1900後，1900表明：生，生在這船上;死，死在這船上。不打算離開這艘船!

這部片子成功得闡釋了它對於人生價值，社會的一種表現表現態度。這艘船，1900，象徵著人生過程中一種儉朴淡薄的人生觀和價值觀，不追求過分的慾望;這艘船象徵著我們理想中純朴的人生觀;陸地象徵著什麼?無邊無際的慾望;1900象徵著什麼?堅守自我的人生觀和價值觀，我不被物慾所俘虜;片子最後，1900和弗吉尼亞號一起沉入海底，象徵著電影對這種樸素的人生觀和價值觀的一種堅守。

看過電影後，讓我最惋惜的是天才鋼琴師與船同葬大海，看著火光沖天的畫面，一代天才鋼琴師隨著爆炸聲，灰飛煙滅。讓人痛心不已，而我除了惋惜外無能為力。

這部電影最大的隱喻是人生在世時，你可以被無窮的慾望所沉迷，但是千萬不要忘了，在合適的時候回歸自己的心靈。在自己的心靈里，要放著一艘象弗吉尼亞號這樣的船，在適當的時候，人不能被物慾所迷失，能回到自己的理想之舟中，這樣起碼能保證你在人生的大海中，不會隨時被顛覆盡無邊的波濤中;當你感到無助的時候，還能回歸這個理想和精神的家園，能夠感到人生的一絲絲安慰。所以每個人都要把自己的心靈，把它當作一種港灣，當你感到迷失和疲倦時，這個港灣會給你帶來無窮無盡前進的動力，所以這需要我們有種看破世事，參透慾望的一種智慧，而這種智慧被揉進了這部電影當中。

人在路上走得太快時，有時真的需要等等靈魂。

海上鋼琴師的觀後感2

或許每一個人心中都會有一個專屬他的聖地，在心百回千轉的褶皺。

——題記

海邊的細沙洴澼在湛藍的淺灘里，微風拂過海面，泛起世間最美的漣漪。無邊的光向四面聚攏，投射世間的美好。黃昏的海，晚霞與蔚藍釀就炫目的暈。那一抹光的猩紅，海底深處，恍惚中那是絢爛的聖地。面朝大海，春暖花開。

驀地想起《海上鋼琴師》中的一句話：你只要留神，就能從那些人眼中看見自由女神像，看見美國。或許在那一刻，美國已不是單純意義上的美國。就像在布達拉宮山腳下，聽著古老梵唱那鍾聲想起，從頭往下精神的肅穆。或許那就是聖地的意義。

不知道為何，這幾天難以入眠，耳畔總是響起流水的聲響。又或許是在睡夢的世界裡下起了雨。每一滴的雨倉促砸在我的眼前，我的耳畔。鼻子能嗅出那潔凈中淡淡的海腥味，感受那從天穹微弱的呼喚，血脈中來自蔚藍的亘古復鳴。那是海水聖潔的遺體，滌盪世間的黑暗。或許這個世界就是一艘大船，而我們乘著它，在茫茫大海之中泅渡，尋找人生的聖地。殊不知我們早已身處其中。

側耳聆聽的少年，化作萬千，溯游歲月的聖地。那一刻，心與精神同在，遁入無邊的浩渺。

人們從中誕生，海就是我們的母親。從氨基酸道蛋白質，從細胞到胚胎，從弱小到強大，我們從中一步步地走來。而她已矢志不移的心包容著我們，為我們孕育文明。人類同時也一步一步了解自己的母親。新航路的開辟，航海貿易的發展，我們進一步了解她，同時她也進一步地付出。當海上軍事的發展，一個又一個的強國拔地而起，那不也有她的功勞。當無邊的硝煙蔓延，一條又一條的破船流淌水面，她只能暗自神傷。

海洋的歷史就是一段人類的發展史。海洋與中華民族亦是不可分割的。我們擁有300萬平方千米的海洋面積，擁有者「四海」，擁有悠久的海洋歷史。在海上，我們既有過卓越的功勛，也有著屈辱的曾經，但我們相信長風大浪，任重道遠。

經久的回憶在腦海緩緩流淌。一切投入深不可測的海洋，聖潔覆蓋了一切。曾幾何時，我們忘卻了一切，以為離開了海。但海與天空一樣，包裹著我們孱弱的身軀，用溫暖的心為我們付出一切。我們其實並沒有離開海，血液是聖潔的分流，他與我們同在。

詹·耶·沃爾德曾言：日子像紙牌搭的房子崩塌了，我在海底醒來。是的，那是我們共同的聖地，永遠……

海上鋼琴師的觀後感3

一直以來，都很羨慕會彈奏鋼琴的人，覺得那在琴鍵上靈活躍動的手指像活潑的的精靈一樣，那悅耳的音樂更讓人痴迷不已。於是在高中 畢業 之後，懷著對鋼琴的熱衷，我也開始學習鋼琴，但學習的過程讓我很失望。呈現在我面前的是，年幼的孩子被家長送到老師面前，然後開始無止盡的練習，這些孩子不是極其厭倦彈琴就是在期待一次在世人面前炫耀的機會。很多家長送孩子去學琴只是為了拿那個所謂的等級證書，而老師也只要求學生把考級的樂曲彈好就行了。沒有真實的感情，沒有耐心的聆聽，一切只是機械。於是我悄然退出這個潮流，不是因為我的毅力不夠堅強，而是我沒有看到我所期望的場景。

這樣的失望纏繞了我很久，直到我遇到他——1900，那個天才海上鋼琴師。第一次看這部電影的時候，我僅僅為了他如行雲流水般的琴聲而折服，為他的驚人的技巧而贊嘆不已。可是當我一遍遍再次觀看後，我有了更多的感悟，尤其是關於鋼琴，我好像找到了我所期望的場景，雖然是在電影里。這部電影講述了一個名為1900的天才鋼琴師從出生到死亡始終沒有踏上過陸地的故事。整部影片與《天堂電影院》一樣，都採用回憶的方式講述了1900傳奇的一生。

很多人稱其為天才鋼琴師，在我看來卻不是這樣。因為鋼琴不是他獲取榮譽的工具，而是他靈魂的寄託，是他抒發自我的方式。1900有一種難以名狀的憂郁和單純，長期漂流於海上使他不善與人交流，

他不知道如何像心愛女孩表達的愛意，他所有的只有那鋼琴，那隨他心意轉換的曲調，就是他的語言，也是他最大的快樂。

隨著歲月的流逝，1900變得更敏銳和優雅，也變得越來越多愁善感，他給船上所有的人演奏，從富商貴胄，到販夫走卒，穿越歲月，穿越過所有的甲板和船艙，他走到哪裡，便是人們忘卻痛苦憂傷的一刻，人們忘情的沉醉在他的琴聲中，跟隨他的節拍歡樂起舞。他不需要任何琴譜，他隨意彈奏的音符就是他的述說，手在琴上，心靈卻神遊大地，無所不至。沒有任何羈絆，即使在波濤洶涌的時候，他依然自如地隨著跌宕的輪船自如地演奏鋼琴，這些都不是他的技巧，而是他的靈魂已經與鋼琴融為一體，他只是任自己的靈魂自由飛舞而已。在那不大的輪船上，他擁有了最大的快樂。

當1900成功的擊敗來自陸上的鋼琴大師時，他本有機會去到更廣闊的空間，一展自己的才華。可以在即將踏上陸地的時候，他放棄了。他放棄了並不是因為他畏懼了，而是因為他意識到陸地上也許有無止境的新奇，但卻不是他所追求。他不在乎這個世界是否認可他的存在，他在乎是自己發自內心最真實的感受，於是他在船上安靜地度過自己的一生，直到船被炸毀，他也沒有離開。他始終都忠誠於自己靈魂，他像個不沾人間煙火的天使一樣，悄然飛入天堂。他原本可以成為垂名青史的鋼琴家，但他卻願意一輩子做一個在海上油輪上彈奏的鋼琴師。這也是我最欣賞他的地方，他讓我看到了一種對鋼琴、對音樂，最單純、最忠誠的感情，他用自己的一生詮釋了靈魂與鋼琴的融合。我想這是時下鋼琴學習者最缺乏的東西了。

海上鋼琴師的觀後感4

一個人，沒有父母，沒有名字，沒有任何能證明他存在的法律文件。他在嬰兒時期被遺棄在一條叫「維珍尼亞號」的蒸汽船上，然後一生在船上度過，不曾踏上過陸地一步。他的職業是「維珍尼亞號」上的鋼琴師。當「維珍尼亞號」廢棄的時候，好友前來的勸解未能改變他與船共存亡，同船一起在海面上毀滅的決定。記錄了他曾活在這個世界的唯一痕跡，是一張他彈奏的唱片模版。當然，唱片中的琴聲絕大多數人聽不到，即使聽到也不知道琴聲的另一邊是誰。

音樂，是一門國際通用的語言，不用解釋，就能打動人們的心弦。與生俱來的天賦，造就了這位海上鋼琴師。他是一位天才，一位在鋼琴領域才華橫溢的天才。而一場震耳欲聾的爆炸場面，不僅僅讓我們震驚和深感遺憾，也使世界失去了一份奇跡。天妒英才，用在這位海上鋼琴師的身上，我不知道合適與否?但人們總說上帝是公平的，他拿走你些什麼，總會還給你些什麼，就當關上了一扇門時，他總會為你打開一扇窗。如此看來，上帝也是方圓有度的。

小學的時候，我們的老師就告訴我們「天才是百分之九十九的努力加百分之一的天賦。」現在看來，這似乎是一個善意的謊言。偉大的發明家愛迪生曾說過「天才是百分之一的靈感，百分之九十九的汗水。但那百分之一的靈感很重要，甚至比那百分之九十九的汗水還要重要。」至今為止，我們可以十分確定我們都還不是天才!我們沒有如這位海上鋼琴師般的天賦，但很慶幸的是我們有一個健全的身心。「鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵就在那兒，錯不了。它並不是無限的，而音樂，才是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的，我喜歡這樣，我能輕松應對!」他喜歡做他能輕松應對的事，他覺得陸地上的太多的未知他無法應對，會使他崩潰。他選擇了怯步，停下的踏向陸地的步伐，為心靈加上了一把枷鎖。回憶一下，愛迪生為人類開啟電燈時代做了多少次的嘗試!生命因嘗試而勇敢，人生因嘗試而更加富有意義。這位鋼琴師沒有讓音樂離開他的身邊，未能用自己的琴音點亮別人的世界。如果多一點嘗試，多一份勇敢，也許他就會發現一個不一樣的自己，不一樣的世界。

一聲轟響，巨大的火花在海上開放，他帶著他尚未奏完的樂曲飛升至天堂。故事到此完結了，但我們生活還在繼續。疲憊的奔波於這個紙醉金迷物慾橫流的世界，拷問自己靈魂的深處，我們為了什麼而活，我們怎麼活，又是什麼支撐著自己，我們是否能像這位鋼琴師做到忠於自己的價值觀，不被利益所左右呢?雖然很遺憾，但不得不說，這是一位值得尊敬得藝術家，他有著真正藝術家所擁有的高貴的自尊。

人生最大的悲劇莫過於堅持了不該堅持的，放棄了不該放棄的。或堅持，或放棄，如當我們取捨有道，則常足!

海上鋼琴師的觀後感5

《海上鋼琴師》確實給了很多人很大的感觸，對於喜歡他理解他的人來說，影片中的鋼琴師1900或許就是我們內心的寫照，1900他純粹，無害，執著。這位從未涉足塵世，未被世俗同化的海上鋼琴師，將自己的一生都留給了大海。一條船，一片大海，一架鋼琴，這便是他的世界。對於1900來說，這就是他的一切。正如那句話一樣「慾望少了，世界就小了」，在1900的世界裡，少了世人無盡貪婪的慾望，所以他的世界很小卻又很大。這個世界大到他可以在上面「譜出無限」，這個世界便是由那架鋼琴，那條船，那片大海支撐起的。在有限的琴鍵上譜出無限，這是一種意境一種精神上的追求。

很多人不能理解1900，認為他懦弱，不敢面對現實。可是我們為何不朝另一個方面來看待這個問題呢，面對世俗的浮華榮耀，面對這個物慾橫流的社會，1900想堅持的只是自己內心最初的，最純粹的東西，那便是他的音樂。這就像是一個人他拚命想要堅守住自身最寶貴的那份東西一樣，對於1900來說這份最寶貴的東西便是他對音樂的忠貞與執著。離開了那艘船，離開了大海，來到陸地後，他或許會名聲大噪，他的音樂或許會受世人的追捧，可是最純粹的東西一旦商業化後他就完完全全變質了，他早已失去本身最質朴最寶貴的特質，對一位熱愛音樂，熱愛鋼琴的鋼琴師來說，這樣比死會更痛苦。

在我看來，這部電影在向我們刻畫出一位執著音樂的鋼琴師的同時，更像我們傳達出一種精神，一種信念：堅持自己最初的夢想。這種精神讓我在為這位偉大的鋼琴師惋惜的同時更讓我對他肅然起敬!1900代表了我們這一類人的夢想，他做了我們想做的那一類人，他幫助我們實現了我們心中無法實現的夢想。難怪有人要說這部電影確實過於虛幻和浪漫，當然，對於現世的情況來說，確實如此。可正是因為這樣，我們一類心中有同樣信念的人才會被影片所深深觸動。希望每一個喜歡《海上鋼琴師》的朋友都能體會到這部電影帶給你的感觸與力量，堅持自己最初的夢想。這樣，我們每一個人都能成為自己心中的「海上鋼琴師」。

海上鋼琴師的觀後感範文5篇相關文章：

★ 海上鋼琴師的觀後感範文5篇

★ 《海上鋼琴師》觀後感範文5篇

★ 海上鋼琴師觀後感範文5篇

★ 海上鋼琴師觀後心得體會範文5篇

★ 海上鋼琴師觀後感作文5篇

★ 《海上鋼琴師》電影觀後感心得優秀範文5篇

★ 關於海上鋼琴師電影觀後感作文5篇

★ 海上鋼琴師觀後心得感悟高中範文5篇

★ 海上鋼琴師觀後感精品範例5篇

★ 海上鋼琴師觀後感觸範例五篇

var _hmt = _hmt || []; (function() { var hm = document.createElement("script"); hm.src = "https://hm..com/hm.js?"; var s = document.getElementsByTagName("script")[0]; s.parentNode.insertBefore(hm, s); })();

G. 《海上鋼琴師》觀後感

《海上鋼琴師》是一部經典影片。就情節的塑造來說，導演深諳藝術的虛實之法，以虛擬實，頗得藝術表現的妙諦。下面是我整理的《海上鋼琴師》觀後感範文，歡迎閱讀參考！

《海上鋼琴師》觀後感範文一

「TheLegendof1900海上鋼琴師」改編義大利小說名家AlessandroBaricco的獨白劇，講述一位誕生於海上的音樂奇才，精采不凡且富爭議的一生。他以出生年代「1900」為名，成長於往返太平洋間，任風浪翻騰的蒸氣船上。天賦異秉的鋼琴才華吸引了爵士樂史上普遍公認為「第一位巨匠」的JellyRollMorton注意，特地前來船上與他較量。而這位從未接觸過陸地的鋼琴師，更因著對感情與新世界的好奇，離開他原有的世界，去尋求更美的理想……

是的，在最富於戲劇性的新的世紀即將到來的時刻，由一部講述發生在上一世紀初的傳奇故事的義大利影片，來為僅有區區百年歷史，卻早已在當今世界所有藝術形式中獨領風騷的電影這門藝術畫上了一個完美的句號。

海總是載滿了回憶的，無論它是快樂的，期望或不堪回首……以前我並不明白在海上生活也是生命的一種方式，純粹，自然。沒有人能像他那樣簡單地活著，生命中只有鋼琴。看了《海上鋼琴師》這部影片，最初打動我的是主人公1900的個人魅力：自信而執著；優雅而瀟灑；能夠輕易的透過表象而通透他人的心跡；能夠揮灑地透過88塊音符表達自己想要表現的——自己的內心或所洞察到的。編劇賦予他不同尋常的身份、出生、收養和死亡，無師自通，天生的鋼琴師。

很多時候，我們都是孤獨的，因為我們生活的世界紛繁復雜，我們的慾望日益膨脹，所以，我們的思想有過多的束縛，我們活得也就更辛苦。而1900的生命少了這些，因此，他活著的方式更令人羨慕。他的生命只有大海、音樂、鋼琴，生於海上，長於海上，死於海上，鋼琴和音樂就是他的生命。一個屬於大海的人，在陸地上無法生存，彷佛是海洋動物，離開了海就會死去一樣。離開了大海，他聽得到只有在陸地上才能聽到的海的聲音嗎？聽得到能指引他的生命方向的呼喚聲嗎？不能。他用音樂與朋友交流，在黑夜的海上，船開始劇烈顛簸，兩個人並肩坐在鋼琴前，隨著海浪的起伏，靈動的旋律，與鋼琴一齊在地板上起舞。看到那裡，彷佛自己的世界也搖擺起來，有點暈乎乎的感覺。黑夜的海，有吞噬一切的力量，讓人恐怖與敬畏。然而有了美妙的音樂，這個夜晚變得如此鮮活與快樂。

每個人都有一艘船，承載著自己的夢想和生活。有一天，到了必然要舍棄它的時候，就會恐懼迷茫，彷佛自己的世界坍塌了。未知的世界看不到的無限的可能，太多的不確定因素，太多的選取，讓他失去了方向，他害怕離開了自己的船，害怕再也演奏不出音樂了，他的生命還有什麼好處呢。當他的朋友聽了他最後的告白後，獨自離開，他的生命火焰隨著船的殘骸湮沒於海洋的深處。海上鋼琴師用決絕的方式回到了天堂，回到了大海的靈魂深處。他的音樂到過很多地方，但是他的身體從未離開過大海，最後，當身體沒有了能夠寄託的角落，他選取和船一齊毀滅。也許有一天，我也要離開自己的船，我也會恐懼，但是我不會選取和船一齊毀滅，我會選取新的生活，以更大的勇氣應對未知的旅程。有時候，選取勇敢地生存遠遠比選取勇敢地死亡來得更難。

有些人認為，1900選取死亡是悲觀的一種表現。我覺得每個人的生活都是多面體，選取什麼樣的生存方式，旁人無從定論，因為每個人的思想不一樣，所追求的東西也不一樣。所以，在那裡我並不想評論1900選取死亡是對還是錯。有些時候，兩種選取方式都是對的，刻意去扭轉一些東西會浪費很多時間，而且沒有好處。()1900沒有父母，沒有朋友，一輩子都生活在船上，他有的只是鋼琴的天賦，他從鋼琴讀懂每個人的內心世界，他用鋼琴帶給貧苦人們最簡單的快樂，一切都是即興之作，不為功名利祿。心靈的純凈是很多人夢寐以求的，在影片中，1900說過：我停下來，不是因為所見，是因為所不見，你明不明白？是因為看不見的東西，連綿不絕的城市，什麼都有，除了盡頭。沒有盡頭，我看不見城市的盡頭，我需要看得見的世界盡頭。這是他的內心世界的真實感受，在一片心靈的凈土上生根、發芽。

看了這部影片，自己成長了許多。雖然自己已經是大學生了，有很多事情都能夠試著去思考，個性是自己以後的人生。但是自己卻從不認真思考，對未來也只是充滿恐懼和迷茫，和1900相比，自己就遜色了許多。起碼他明白自己想要的是什麼樣的生活，也一向都在堅持自己的理想，單純地彈自己喜歡的音樂，直到生命的盡頭，哪怕和船一齊毀滅，依然堅持。而我自己呢，雖然以前胸懷大志，但是都被生活磨平了稜角，再也沒有一絲波瀾。很多時候，我都在問自己，難道我的人生就只能平平庸庸地度過嗎？難道我的理想就只能石沉大海嗎？不，我要重振旗鼓，重新揚帆起航，哪怕迎接我的依然是失敗。像《海上鋼琴師》的最後結局時，1900說：我無法舍棄這膄船，我寧可舍棄自己的生命。當看到1900應對即將爆炸的船時，他淡定地笑了，那時，他的雙手還在做著彈鋼琴的動作那一刻……他的笑，我至今無法忘記自己在那一刻心中曾有過的吶喊，而我只能做的也只是在心底默默地為他，在某種程度上也是為自己吶喊。

大海，音樂，鋼琴，人生。1900以純粹的生命方式展現了自己的一生，我們能從他的一生中受益匪淺。《海上鋼琴師》給我的生命指明了方向，為我的人生注入了動力，使我對生命有了全新的思考。在以後的人生道路上，不管遇到怎樣的困難，我都會堅持下去—因為我相信只要靈魂在，一切都在！在《海上鋼琴師》的音樂聲中，我彷彿看到了不斷前進中的自己……

《海上鋼琴師》觀後感範文二

有些電影是你看過之後，心中涌動萬千卻無從下筆，是你滿腦子的思緒卻不知從何整理，《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影。

看完影片之後，我的唯一感覺是孤獨，真孤獨。但是1900真的孤獨嗎之後的很多時候，我都覺得他不孤獨，他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感，有無數的才華和無數的流動的音符。他其實不孤獨，他讓我們孤獨，沒有天才的華麗沒有天生的不俗沒有特立獨行的資本，沒有充盈的內在沒有在這個世界得到認可和滿足，所以我們孤獨;我們從1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飄忽，所以我們孤獨。

作為這世上存在的一個人，我們從出生到死亡都被冠以各種各樣的稱號和身份。出生的時候父母為我們取了一生的代號即名字，我們要上戶口登記注冊，等到十八歲了要去辦理身份證;我們在學校是學生，工作了又要評職稱，我們被別人介紹時是某人的子女父母朋友同事，到底哪個才是真正的我呢當這些東西都被去除之後，我們還是我們嗎我們還能找到自己嗎1900是一個沒有出生證明的孩子，他不屬於哪個國家也沒有我們傳統好處上的名字，如果他死了你在任何資料中找不到他存在的痕跡，可能也沒有多少人記得他的存在，他也沒有一座存放他遺體的墓穴，但是他卻實實在在地存在過，真真實實地活過，他用什麼證明了自己的存在呢

我一向覺得1900的一生是存在主義思想的體現，他藐視規則，藐視這個社會認可的規則，他害怕上岸其實是拒絕上岸，藐視上岸。他重自身的存在大於外界對自身的認可，他能夠輕易打敗爵士樂的開山祖師並對他表示鄙夷，他能夠靠他的才華賺取無數的名利但是他拒絕音樂與自身的分離，他能夠用音樂去探究所有人的心靈，能夠在音樂里去旅行，能夠尋覓到自己的感情，但是他沒有常人那樣去要去追，他輕輕地將這些丟進了大海，他將邁向陸地的腳收回。

在存在主義者看來，人生活在一個與自己對立的、失望的世界之中，人在世界上的地位是不確定的。絕對自由的人也是煩惱和無所依靠的孤獨者。人雖然有選取的自由，但他應對的未來的生活卻是混沌而沒有目標的。他只是盲目地走向未來，他只明白人生的真實的終結就是死亡。死亡作為人生的最後歸宿，對於個人的存在具有十分重要的好處。所以存在主義者都是悲觀者，在他們眼裡，人生是一場杯具。

1900的人生不可避免是一場杯具，是他自己能預料到的杯具。「城市那麼大，看不到盡頭，我停下來不是因為所見是因為所不見，是因為看不見的東西。連綿不絕的城市什麼都有，就是沒有盡頭，我需要看見世界的盡頭。上了岸，何去何從愛一個女人，住一間屋，買一塊地，望一個景，走一條死路，太多的選取我無所適從。漫漫無盡，思前想後你不怕精神崩潰那樣的日子怎樣過我無法遺棄這艘船，寧可遺棄自己的生命。」

我喜歡閉上眼睛，反反復復地聽1900幫忙好友克服暈船時彈奏的鋼琴曲，想像著自己也正坐在那艘船上，隨著海浪起伏搖擺。那時的音樂是能夠將人吞噬的，讓你忘乎所以讓你自由自在，讓你感受不到自己的存在又讓你無比清晰的感受到存在的快感。你能感受到飛翔，能感受到旋轉，能感受到跳躍，就想初春的遠行，夏日的沖浪。那裡只有完美，只有存在的完美，我以為這就是生活，有活生生的完美存在。

之後我才明白生活的大多數時候其實是孤獨的，是我們心裡無處安放的孤獨，不被這個世界所認可的孤獨。1900是孤獨的，所以他選取一輩子不上岸，和那座海上浮城共生共死，而我們呢我們沒有一座屬於自己的城，讓我們來安放我們的孤獨，讓我們來逃避自己不喜歡的一切，所以我們比1900更孤獨更可憐。

很多時候，這個世界再繁華再喧鬧，我都只是一個人彷彿置身孤島，這時我那麼孤獨但卻沒有一座安放它的城市。這個城市越來越鄙棄孤獨，它不允許你孤獨它不給你時間孤獨，它讓你覺得孤獨是可恥的，它要讓你融入外面喧囂的海洋戀愛的洪流，它要你和別人一樣，上岸，走同一條路，一條望不到盡頭的路。

你拒絕融入，那麼你就要承受雙重的孤獨，外在的內在的，所以你更孤獨。而融入，那是一輩子都不會快樂的旅程，你踏著陸地是那樣的輕飄飄，你感受不到你的存在，你還是孤獨，無處安放的孤獨。

《海上鋼琴師》觀後感範文三

前兩天看一部電影叫做"海上鋼琴師「看了心裡很是糾結，1900一出生就被拋棄的船上，在船上長大。因為他有極強的鋼琴天賦，所以長大後在船上彈鋼琴。幾十年來他從來未下過船。直到船要報廢了，船報廢的這幾年他一部也沒有離開過船，幾年後他的好朋友到報廢的船上找他，都沒有找到，他堅信1900還在船上，因為1900對他說過他一輩子都不會想要下船了。最後他帶著1900以前為一個女孩兒的鋼琴錄音碟在船上的每個角落放了一遍，即將放下離去的時候，1900出此刻了角落。1900告訴他不會下船因為他生在船上死也要在船上，海才是他的家。隨後1900跟船漂到了海中間永遠消失在了海上。

看完後不明白怎樣說，感覺心理面酸酸的！

《海上鋼琴師》觀後感範文四

對於以回憶敘述性方式來展開的影片，很多人會覺得沉悶，而我卻一向喜歡，說不清為什麼，就喜歡那樣娓娓道來，緩緩展開的故事、畫面，喜歡回憶者在經年之後，經過內心沉澱而做出的那些更加睿智、深刻而多少更具哲理性的評判總結及其自心底流淌出的敘述。

我並不是個資深影迷，對電影藝術就應算是個不折不扣的門外漢，對某部電影的評判也僅僅只是遵從自己內心的感受。這天是我第一次觀看《海上鋼琴師》，卻被影片深深地打動，可能是因為自己接觸到的真正優秀的電影還是太少的緣故，毫不誇張地說，這是最能夠沉重地與我內心深處發生撞擊的一部影片，以至於近三個小時的時間渾然不覺，似乎有很多很多感觸，卻又似乎思緒混亂飄乎，什麼都抓不住，所有那霎那的感覺擁塞在喉頭，哪一個也無法輕簡單松輕快明朗地先走出來。

在回家的路上，我忍不住問自己，如果是我，我會下船嗎也許真在那樣的時刻，我會恐懼，但至少此刻，我若是他(必須是我是他)，我的回答也是"No"。1900，他本就不屬於這片真正的陸地、真正的人世間。從出生、從他成長過程、從他的才華與夢想施展、實現方式，當然還有點滴折射出的他的個性與行為方式，註定了他是個無法生存於凡世間的、上帝誤落人間的精靈。1900的出現本就是不同尋常的，從生命最初的成長，就是畏懼……他總是藏匿於船倉中，怕岸上有人來將他帶走。這種躲避與內心的恐懼早己埋於心底。他的所有對人世對社會的認知，均來自船員，正如片中所說，「他們以自己認為正確的方式來教養他」。養父關於孤兒院的解釋，讓成年後的1900依然深信，所以他說小號手「就應被送進孤兒院」，按說這不合理，他不可能始終那樣認識。我想，這是否也在暗示，1900與正常的社會人是完全不同的，對世界的認識是截然相反的。這一點似乎在與爵士樂鋼琴家莫頓的決斗前、決斗中也略有體現。1900，似乎也嘗試過與正常人接軌，他在船長室撥通那兩個電話後曾說過一句話，原話記不清了，大意是他以為兩個陌生人的通話就應是友好而美妙的，但事實正相反，這算不算1900第一次試圖回歸受挫呢與初戀的相逢，對愛的嚮往就應是讓他

處於回歸正常社會的糾結時刻，整整七年的時光，他飽受糾結之苦，最後下定決心要下船去尋找所愛的人。在影片演到1900與船上所有人擁抱告別，堅決地准備走下virginian號時，我的眼中突然涌滿淚水，其實因為觀影前看到介紹，很清楚地明白1900不會走下船，對這突如其來的甚至能夠說毫無來由的情感波動自己也感到一絲困惑，連我，一個觀影人尚且如比，1900又如何與virginian號割裂況且，對於要突然應對那「沒有盡頭」的陸地，他完全不知所措。那是與他生存的內心世界，與他所沉浸的音樂與夢幻世界完全沒有過交集的另一個世界

88個琴鍵在他腦中手下掌控，每次航行旅客但是2000人，船頭到船尾的空間終究有限。而他下船要應對的卻是從未碰觸的沒有盡頭的世界，是他內心一向恐懼與逃避的陌生世界!

他的回到是必然的。1900所擁有的音樂天才自不必說，這樣的才華，就應說在下船後，也必須能夠讓他衣食無憂。然而，他的精神世界必然是惶恐的，而他的音樂源泉也必然枯竭。名利，也許根本就沒在他頭腦中出現過，無所謂放下;感情，在他的精神世界中，還占不到最多份額，不足以支撐他的世界，生命，只是他精神世界的存放處。隨游輪消失，我想，這就應是1900最正確最好最幸福的選取與結局!

《海上鋼琴師》觀後感範文五

郭敬明曾說，當他寫下他最愛的導演王家衛的時候，筆尖曾尖銳而敏感的疼痛過。我曾對此一笑置之。但是當我寫下被中國人翻譯成《海上鋼琴師》的Thelegendof1900時，我承認郭敬明說得沒錯。雖然我只看過一遍加一點零星。

故事從1900開始。從1900這個數字開始不，不是。它不是個數字，而是一個人名，一位偉大的鋼琴家的名字，再准確點，是一位從沒有下過船的偉大的鋼琴家的名字。

他清瘦，身材修長，永遠一身西裝革履，對鋼琴和音樂有著超於常人的天賦和熱情。他熱愛大海，熱愛得甚至從未下過船。

或許他對陸地並非懼怕，並非恐懼，有的只是無所適從和一臉的茫然。他的人生過於悲壯，以至於和那艘從未下過的船同歸於盡。朋友的勸說沒有起絲毫的作用。

「城市那麼大，看不到盡頭。在哪裡我能看到嗎就連街道都已經數不清了，找一個女人，蓋一間房子，買一塊地，開辟一道風景，然後一齊走向死路。太多的選取，太復雜的決定了，難道你不怕精神崩潰嗎陸地，太大了，他像一艘大船，一個女人，一條長長的航線，我寧可舍棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，反正，這個世界此刻也沒有人明白我。我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不能見。」

「所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭拜託!拜託你給我看它的盡頭在哪當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然後我就要下船去。放心!完全沒問題!但是，阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裡，什麼東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。」

――NineteenHundred

使這部電影深埋我心的不是他那優美而華麗的音樂，雖然它至始至終吸引著我。真正使我著迷的是他悲厭的人生觀和陸地至始至終奇怪的理解。真是這些，使我夜闌時難以入眠。他那安慰朋友Max的略帶幽默的話語，卻是我心中最難過的記憶。

故事中他唯一愛著的女孩無疑是幸福的，雖然她可能永遠不明白他愛她，更不明白那個冒險半夜闖進寢室去吻她的人是他，這些美麗的剪影讓人落淚。

哪位朋友，如果你看到那裡，請必須要去看這部電影，《海上鋼琴師》。那份美麗的悲哀和永世的溫存，值得珍藏一生。

《海上鋼琴師》觀後感範文六

說實話，看《海上鋼琴師》我哭了，我不明白為什麼會哭，只是看到小1900在輪船上的所有人都上岸以後一個人躲在船窗前眺望紐約的時候，孤獨無助而又憂郁的眼神沖破了我的心裡防線。我哭了。整部電影講述了一個名為1900的天才鋼琴師從出生到死亡始終沒有踏上過陸地的傳奇故事。

大海由始以來都是寬闊的代名詞，象徵著自由，激情，幻想。以海為主題的電影看過不少，講述潛水員挑戰人類極限的〈碧海情天〉，講述完美親情的《海底總動員》。鋼琴則是一種黑白二色的憂郁，淡許飄盪出來的優美旋律，陪伴著多少個孤單的心房，《鋼琴別戀》中不動聲色的感情激發，《鋼琴師》中灰暗的人生境地……都是生活中只有聽到才會迸發的感情。

1900天才的鋼琴技藝來自於大海，來自於對世界細微而深入的觀察。如果說在餐廳那一場隨海浪拍動而進行的鋼琴舞讓我大打眼界，那麼在和那個他媽的爵士樂的創始人謝利進行對抗的表演就足以讓我眼珠子互換了，一身潔白的禮服，高貴，典雅，汗水凝滿的面容上有一種堅毅，在88個黑白鍵上舞動的那一雙手就是千手觀音姐姐見了也不得不甘拜下風。當1900把那根從琴弦上輕易點燃的香煙放在目瞪口呆的謝利的嘴裡時，頓時心中便是陣陣叫好。

大海是有生命的，鋼琴也是有生命的，琴聲與海浪的共舞表演讓生命賦於了更多的美妙的韻味，電影中配樂來自顏尼歐。莫里康這位現義大利最有名氣的音樂大師，他的旋律由於樂思寬廣、質朴流暢、極富歌唱性而具有在一瞬間滲透人心靈的強大感染力，包括天堂電影院，洛麗塔，索多瑪的120天，都是來自這位大師的`作品。本片的所有曲目都是編寫的，激情四溢的，感傷懷悲的，都深深打動著我。

凌晨的晚上，看不清時間的逝去，蹲在馬桶的邊緣上，腦袋裡還擠滿了油畫般色彩的維尼吉亞號，那美奐美侖的海邊天際，1900隨著巨輪的爆炸聲消失了，就像他說的，反正這個世界也沒人明白我，沒有國家，沒有名字，沒有出生證明。薩特同志說「人生即是虛無，存在既是荒繆「

這一棒子打死了許多包括我這樣的捧著一顆滾燙燙的心永遠奔向完美新生活的熱血青年。每個人都在存在的好處，也許是一個人，也許是一件事，再或許是你家養的小烏龜也不盡然。

1900是個天生的鋼琴家，也是個天生的思想者，他不是害怕世界的陌生而不踏上陸地的，因為一個連死亡時都能面帶笑容悠然自得講個左右手笑話的傢伙是不會還有什麼事物值得害怕的。他追求生活存在的好處，大海是就是他的世界，鋼琴就是他的人生，維多利亞號就是他的世界。離開這任何一項，他將無法正常呼吸，就像一個三角形一樣，雖然三角的世界是最穩定的架構，但是任何一方脫掉都將導致整個世界的破滅。1900告別時曾說過，我的世界就是在這艘船上，我能夠用88個鍵彈湊像大海一樣無限寬廣的音樂，在那裡我能看到天邊的盡頭。

當火光亮起，六噸半的TNT埋葬了偉大而又無人知曉的1900。

1900的朋友邁爾斯曾說過：你其實只需一小步，就上岸了！但是這一小步始終沒有踏出，1900最後的一些讓邁爾斯流淚的演說詞更加說明了他對外面世界的不相信，恐懼感，一個沒有盡頭的世界畢竟比不起巨輪中簡單的日子。

人是懼怕新環境的，就像我們總喜歡蹲在自己被窩里添傷口一樣，我們不只是不想讓別人看到自己悲哀，還因為我們懷念被子熟悉的味道……一旦空質量變了，我們的心也就飄盪不定了……是沒有勇氣還是我們習慣安逸？是沒有本錢還是害怕失敗？沒有答案，一切都在發生，一切都流逝，生就是死的一部分罷了。就像雙腿蹲在馬桶上一樣這么的不可思議又切實存在！

H. 小號手觀後感100字寫內容和感受

《小號手》觀後感
1948年冬天，解放軍攻城部隊對閻錫山盤踞的太原城開始了長達5個月的圍困。主人公小號手是一名失去雙親的孤兒，作為連長的叔叔收留他在隊伍中，並給他安排司號手的職務。但連長心裡始終想讓小號手遠離戰爭，找到一個合適的人家做兒子。小號手性格樂觀、幽默、勤快、機靈。在部隊輪換休整的過程中，連長的隊伍住進了太原郊區東山上的南梁村，故事就發生在這個村子裡。
小號手在部隊的一次與敵人的作戰中，在沖鋒的一刻未能吹響沖鋒號，自己懊悔不已，後又在行軍的路上冒犯了正在上墳的三妮和女兒轉。部隊休整住進了南梁村，小號手和五六個戰士竟然被安排住進了三妮的家。南梁村村婦三妮因10歲的兒子成剛剛不幸夭折了，三妮一家陷入痛苦中不能自拔，但為了支援前線，他們還是忍住悲傷盡心照顧著小號手和戰士們。小號手因為在戰場上沒能將軍號吹響一直心存愧疚，部隊休整期間他刻苦練習，希望能成為一名合格的司號...

I. 小號手觀後感300字左右

觀《小號手》有感
軍號嗒嗒地吹，來了游擊隊······"這首歌讓我心潮澎湃。看完電影《小號手》，裡面的主題曲的曲調仍然在我耳邊回盪，讓我激動萬分。

這部影片於1973年由美影攝制完成。塑造主人公小勇——社會主義事業接班人的形象，描寫少年兒童在中國共產黨和中國工農紅軍的教育下逐步成長、勇敢殺敵的故事。其中最讓我感動的是小勇奮不顧身地帶著血恨之情把手雷扔向敵人，當時敵人的耳朵被炸傷了，敵人一槍打中了小勇，他因流血過多昏了過去。看到這里我已經熱淚盈眶；還有一部分也很感人：小勇發現八路軍打不過敵軍就機智地吹起了軍號，扔起了手雷，把敵人引開了。敵人發現中了調虎離山之計就抓到小勇，把他關入死牢，這時我已淚流滿面。

小勇機智勇敢的精神值得我學習。我應該從生活中體會：做什麼事都要機智聰明，遇到壞人壞事應該勇敢地面對，和他們作斗爭。

為了未來的人們，未來的世界，我們應該從小事做起，從我做起。接過革命前輩的接力棒，奮勇向前。

J. 電影《海上鋼琴師》1000字5篇觀後感

一部能讓你產生求知慾的作品，可想而知是好還是壞。我為大家帶來幾篇《海上鋼琴師》 觀後感 供大家閱讀。以下是我整理的電影《海上鋼琴師》1000字5篇觀後感精選，歡迎閱讀分享。

更多「海上鋼琴師」的相關 文章 推薦【↓ ↓ ↓ 】

★有關海上鋼琴師感觸五篇★

★《海上鋼琴師》觀後感心得5篇★

★ 《海上鋼琴師》觀後感作文7篇★

★《海上鋼琴師》800字觀後感5篇★

★《海上鋼琴師》電影影評及優秀觀後感★

電影《海上鋼琴師》1000字1

又是一個唯美的 故事 ：一個被遺棄的孤兒在一艘航船上，從喜歡上了音樂到以之為業，船成為了他生活的全部，鋼琴成了他生命的全部，直到船被炸沉，他也沒有踏上岸一步，伴著他的家園和鋼琴一起沉浸於深海。

1900一個數字，一個年份，也是一個或許莫須有的人的名字。1900這個人真的存在嗎?那個一生都在船上，從來沒有觸碰到過陸地的天才鋼琴師。

我在想，如果我是1900，我會不會下船，會不會去找那個一見鍾情的姑娘。說真的，我並不能確定自己的答案，因為這真的是一件難以下決定的事情，如果真的在想了很多很多的未來以後。

如果下了船，未來是否真會像他們描述的那樣美好?名揚天下，然後呢?定期的在某些滿售眾的劇場表演?每隔一陣子的灌制一張錄音盤?然後呢?買一座房子，生活在一個固定的圈子裡?然後呢?找到那個自己愛上的姑娘，結婚，生個孩子?然後呢?慢慢的老去嗎?如果那樣，自己真的會開心嗎?

或者，下了船，會是更可怕的事情。名噪一時只是短暫的，音樂只是陸地上的人們生活的很小的一部分，有太多的東西可以供他們去消遣。那麼，到了陸地上的我又算是什麼?一個鋼琴家?誰知道那陸地上有多少個鋼琴家，又會有多少個 其它 這樣那樣的家。

而船上不一樣。我出生在這里，熟悉這船，每個角落，每個起伏和動盪的節奏，都是我所熟悉的。還有那個大廳，那架鋼琴，它們是我所能夠主宰的，我在那裡，我就是它的靈魂。在船上，觀眾數客，我是這里的主人，他們一批一批的來了又走，而我總是在這里，而且已經熟悉了這里的一切，所有的習慣都依賴於這船。

下了船，會怎樣?一個自己無法掌握的夢，是一個別人吹起卻總覺得要破滅的泡沫。而留下來，我知道將會有什麼，那些都是我所熟悉的，那個住的小船艙，那個吃飯的餐廳，那個歡樂的大廳，還有那架鋼琴，那鋼琴上的88個按鍵，我都無比的熟悉。留下來挺好的，為何要下船呢?

如果那船永遠不會沉，我想，如果我是1900，我也是不會選擇下船的。至於那個姑娘，為何非得下船才行呢，如果真的屬於我，為何不能一起在這船上，如果不屬於我，那麼，我何不留在這船上等待，屬於我的那個她。

然而，有一天那船就要沉了，我還會繼續留在那裡嗎，如果我是1900?

事實是，我不是1900，但是我想我能夠理解他不下船。不只是那陸地上看上去沒有盡頭那麼簡單，而是陸地上的是他無法期待的東西。有多少人想過，1900在那艘船上演奏了多少年的鋼琴，有多少人聽到過，然而，在船將要炸毀的時候，卻只有Max想到了他。

那麼，那一日日在大廳里演奏的神乎其技，和那些被感染的人們都是假的嗎?為何他們在下船之後，卻再沒有人去提起了?真的是天才嗎?還是只是在那艘船上是，下了船就什麼都不是了?贏了那個人又怎麼樣?是那個人繼續在陸地上風生水起，而他依然在船上，當船將要被炸毀的時候卻只有一個Max想起他。如果陸地上的世界真的在乎他，在乎他的鋼琴曲，結局為何會是這樣?能夠去相信他們所描繪的下船之後的未來嗎?

如果我是1900，我也會對陸地上的人們沒有啥幻想，也不會有啥期待，那是一個無盡的地方，那也是一個沒人真心在乎你的地方，那害怕，何止是因為陌生呢?

然而，我卻是就快要下船了，走下我的船。

這船從出生開始我就在上面，我們叫它學校。從幾十年前開始，中國的每個孩子都會出生在那船上，在那船上生活，有的下船早些，有的下船晚些。這船上是一個世界，船下是另一個世界。在這船上一切很簡單，食堂，教室，圖書館，考試，有令人煩躁的東西，也有令人愉快的東西，卻都是我們所日復一日所經歷所熟悉的東西。這就是我們的船，不一樣的只是，我們並不都是1900，不是每個人都是天才，不是每個人都被陸地上的來客說如果下了船就會有一個光明的未來。

船上的我們更悲哀，這船不會沉，但是我們必須在某個時候下船，走上社會這塊陸地，說真的，雖然我們每天都生活在這個社會，然而，船下的，卻真的是我們所不了解的，很多也是我們所害怕的。

多在這船上待一會兒，還是早些到陸地上走走，去熟悉一下?這是一個問題。

鋼琴上有88個鍵，大廳是那個熟悉的大廳。考試科目就那麼幾個，內容也是我們熟悉的內容。陸地上的街道沒有盡頭，社會上的渾水沒有盡頭。陸地上的生活又究竟會是怎樣?誰能說，哪裡真的能夠接納我們?

在船上演奏了那麼多年之後，在慰藉了一個又一個船客之後，當船就要被炸毀了，卻只有Max在乎1900的生死，其他人甚至都不知道他的存在。

也是在讀了這么多年書之後，考了一場場試之後，當要走向社會，也只有自己的家人在乎自己的未來，對於其他人，我們是不可見的，也像是不存在的。我們只是一些 報告 上的湊成某個數字的一個微不足道的一部分。

這是多麼相似的場景，也是多麼讓人失落的場景。那麼多年，我們究竟都幹了什麼，在這條船上生活那麼久，意義何在?能想些什麼?是如果出生在另一艘船上又會是怎樣嗎?但是那有什麼意義呢?現實只有一個。

我不是1900，我只是一個出生於1990年的中國的人，甚至沒有啥天賦，或許我有我的一個小世界，但是陸地上的人完全不在乎。

而現在，我正准備著走下這條船，雖然不了解船下的世界，雖然看不清未來。

電影《海上鋼琴師》1000字2

一個人，沒有父母，沒有名字，沒有任何能證明他存在的法律文件。他在嬰兒時期被遺棄在一條叫「維珍尼亞號」的蒸汽船上，然後一生在船上度過，不曾踏上過陸地一步。他的職業是「維珍尼亞號」上的鋼琴師。當「維珍尼亞號」廢棄的時候，好友前來的勸解未能改變他與船共存亡，同船一起在海面上毀滅的決定。記錄了他曾活在這個世界的唯一痕跡，是一張他彈奏的唱片模版。當然，唱片中的琴聲絕大多數人聽不到，即使聽到也不知道琴聲的另一邊是誰。

音樂，是一門國際通用的語言，不用解釋，就能打動人們的心弦。與生俱來的天賦，造就了這位海上鋼琴師。他是一位天才，一位在鋼琴領域才華橫溢的天才。而一場震耳欲聾的場面，不僅僅讓我們震驚和深感遺憾，也使世界失去了一份奇跡。天妒英才，用在這位海上鋼琴師的身上，我不知道合適與否?但人們總說上帝詩平的，他拿走你些什麼，總會還給你些什麼，就當關上了一扇門時，他總會為你打開一扇窗。如此看來，上帝也是方圓有度的。

小學的時候，我們的老師就告訴我們「天才是百分之九十九的努力加百分之一的天賦。」現在看來，這似乎是一個善意的謊言。偉大的發明家愛迪生曾說過「天才是百分之一的靈感，百分之九十九的汗水。但那百分之一的靈感很重要，甚至比那百分之九十九的汗水還要重要。」至今為止，我們可以十分確定我們都還不是天才!我們沒有如這位海上鋼琴師般的天賦，但很慶幸的是我們有一個健全的身心。「鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵就在那兒，錯不了。它並不是無限的，而音樂，才是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的，我喜歡這樣，我能輕松應對!」他喜歡做他能輕松應對的事，他覺得陸地上的太多的未知他無法應對，會使他崩潰。他選擇了怯步，停下的踏向陸地的步伐，為心靈加上了一把枷鎖。回憶一下，愛迪生為人類開啟電燈時代做了多少次的嘗試!生命因嘗試而勇敢，人生因嘗試而更加富有意義。這位鋼琴師沒有讓音樂離開他的身邊，未能用自己的琴音點亮別人的世界。如果多一點嘗試，多一份勇敢，也許他就會發現一個不一樣的自己，不一樣的世界。

一聲轟響，巨大的火花在海上開放，他帶著他尚未奏完的樂曲飛升至天堂。故事到此完結了，但我們生活還在繼續。疲憊的奔波於這個紙醉金迷物慾橫流的世界，拷問自己靈魂的深處，我們為了什麼而活，我們怎麼活，又是什麼支撐著自己，我們是否能像這位鋼琴師做到忠於自己的價值觀，不被利益所左右呢?雖然很遺憾，但不得不說，這是一位值得尊敬得藝術家，他有著真正藝術家所擁有的高貴的自尊。

人生最大的悲劇莫過於堅持了不該堅持的，放棄了不該放棄的。或堅持，或放棄，如當我們取捨有道，則常足!

電影《海上鋼琴師》1000字3

今天下午，太陽正盛，疲倦地窩在家裡。躲在房間看完了《海上鋼琴師》，深深地被打動了。

1900這個人物身上有許多動人之處。一出生就被父母拋棄在一艘船上，躺在船上的一架鋼琴上面。他出生在二十世紀初，但是，無論生在哪一個時代在那個時刻他就只是一個孩子，一個應該是被媽媽疼惜爸爸愛護的小寶貝。從那時起，他就註定不能和普通的孩子一樣長大成人。

從某個壞的角度來說，1900是一個棄嬰，但從某個好的角度看，他雖被拋棄，至少沒有被扔在荒郊野嶺里等死，沒有被一個壞人抓去當一個小壞人，而是被善良的工人丹尼收養了，並取名為1900.但沒過多少年，丹尼就死於一場意外。

我不禁思索，1900從小過著一種怎樣的生活。他從小就生活在陰暗潮濕的船的最底層，身體方面會不會有什麼不適呢?他從小都沒有爸爸媽媽，都是跟著幹活的大叔們一起生活 ，會不會感到傷心難過呢?他從小就沒上過學，沒有踏進過學堂半步，沒有和同學一起玩耍的經歷，會不會感到不甘和寂寞呢?當他遇到問題煩惱的時候卻無人訴說，是否會感到深深地孤獨呢?他從來沒有離開過船半步，有沒有過想要去看看更遠方的世界呢?

每天早晨伴著第一縷從海平面升起的陽光睜開雙眼，夜晚隨著最亮的月光進入夢鄉。千千萬萬個日子就這樣反反復復，任誰都會受不了的吧。但是，1900有音樂作伴。他是一個極具音樂天賦的音樂家，是船上最優秀的鋼琴家。

從小便被視為音樂神童，長大後更是名聲大噪。無論是船上本身的人還是船上的遊客都願意做一個合格的聆聽者。突然有一天，一名世界著名的鋼琴家親自來到這艘船，為的就是親自和1900較量一番。而此時的1900還一副狀況外的表情，彷彿在問：「音樂是用來比賽的嗎?」比賽一共三局，前兩局1900完全就是隨便應付，直到麥克斯(他的好朋友)十分氣憤地說全船的兄弟都把賭注壓在他身上啦，結果他卻不好好應戰，這才彷彿一下驚醒了1900：原來這場比賽不止關乎他一個人啊。隨即找麥克斯要了一支煙放在鋼琴上，雖然他不吸煙，然後又轉過頭對他的對手狠狠地說了一句：「這都是你逼我的。」(聽這語氣好像大Boss哦。)然後就開始了一場視覺與聽覺齊飛的盛宴。觀眾們都已目瞪口呆，那位大名鼎鼎的對手也露出慍色。瘋狂的音符在1900的手指間狂舞著，沒有任何事物可以打擾到他，細細密密的汗液從額頭流至下巴。終於，曲畢，可眾人仍處於某種呆滯狀態，久久不能回神。

1900此時露出了一抹微笑，拿起那隻放在鋼琴上的煙，翻起鋼琴的後蓋，將煙頭與琴弦接觸，然後，，，煙頭竟然燒著了。這也許就是他對於勝利的宣告，一種無聲的宣告。

再來 說說 1900和他的朋友麥克斯。麥克斯剛來到這艘船上當小號手時很不習慣，半夜裡暈船，一直吐。1900看見他後便開始彈鋼琴，讓麥克斯跟上他，慢慢的，麥克斯竟然好了(忒神奇)。

這兩人既是音樂上的夥伴，又是生活中的摯友。

我一直覺得1900骨子裡有一種灑脫，為人不拘。他敢在共同演奏時突然任性地改變曲目，讓指揮措手不及;他敢一邊彈鋼琴一邊橫沖直撞，撞碎了整面玻璃也毫不在乎，最後又撞開了船長的房門;他敢在受罰時大膽地將鐵鍬扔進熊熊燃燒的大火中，然後優哉游哉地躺下休息。這一切的一切，在我看來，還是和他的成長環境有關。從小沒有人親力親為地教導，犯了錯也不一定能及時改錯，因為也許根本就沒有人注意到他。所以他對聽話沒什麼概念，最嚮往自由，音樂。

1900每一次演奏似乎都是即興創作。因為連續數次我都沒有在他的鋼琴架上看見任何譜子，這不禁讓我好奇，他每次演奏的時候都在想什麼呢?麥克斯替我問了這個問題，原來，每次彈奏時他都會觀察觀眾的神情。看到某一個觀眾沮喪，就彈奏憂傷的曲子;看到某一個觀眾高興，就彈奏歡快的曲子。曲風就在他的手中這樣變幻自如，讓我不得不嘆服的技巧和能力。

最令我可惜的是與1900擦肩而過的愛情。1900在船上錄制自己的第一張唱片時，突然在窗外看見了一位妙齡女郎，他的目光被吸引住了，手中的音符也有了細微的變化。也許，1900對這個姑娘一見鍾情了，他不斷找尋姑娘的蹤跡，甚至悄悄潛入女寢，他想把自己的第一張音樂唱片送給這位姑娘。但最後，1900還是錯過了這位有可能成為自己初戀的女孩，自己的唱片也還沒有送出去，他想踏入陸地的願望最終也未能實現。令人惋惜至極。

最後的最後。時間在推移，歷史在前進。這艘船免不了被炸毀的命運，可是1900寧死不下。船就是他的整個世界，而陸地，船除外的地方也許也是世界，但是於他，真是太過於龐大，他根本無法掌控，只有深深地恐懼，還不如去天堂繼續做一名快樂的鋼琴手。但是，1900是沒有身份的，在船上生，在船上死，人間沒有他存在的確切記錄，那天堂也不會有，他只能以一個無身份的人生活。不過，他已經無所謂了。

「砰!」船碎了，人死了，靈魂飄向天堂去了。

電影《海上鋼琴師》1000字4

關於鋼琴，關於盡頭，關於彼岸，這些我都不想說。我只想說說1900這個人。

眾人叫他天才，眾人為之瘋狂。1900，從擁有這個不平凡的名字起，就註定是個不平凡的人。目光、掌聲和榮耀，平凡人可能終其一生都得不到的東西，對於天才的1900就像空氣一樣稀鬆平常。

但目光、掌聲和榮耀並不能令人幸福，也不長久。

電影里有一個鏡頭讓我特別難受：人們圍繞在1900身邊為音樂起舞的時候，有人看見了自由女神，一下子所有的人呼啦啦作鳥獸散，只剩下1900孤寂的身影。再多的榮耀也挽救不了孤獨，此刻他非天才，是個可憐的被遺棄者。

天才其實是世界上最不幸的人。所有的天才都是異類。而再體面的異類都不會被人真正地愛。那些為1900的琴聲瞠目結舌的人，在琴聲終結的時候，他們也就咂巴著嘴散去。1900這樣的天才更像是個寵物。人們會喜歡它、呵護它、痴迷它，但它跑到馬路中間迎面馳來飛車，誰也不會撲過去用自己的身體擋住。

大概只有小號手是願意聆聽1900的內心而非琴聲的人，他不理解他，但是他尊重他。他用尊重成全了1900完整的獨立。我看到有人說如果他是那胖子他就會把1900敲昏然後拖下船。我想這樣的想法也就註定他成不了那個胖子，成不了1900唯一的真正的朋友。《海上鋼琴師》普通人理解不了的幸福金典片沒的說!

如果我們較真一點，假設小號手真的把1900弄下船了，故事將怎樣延伸?我們都知道，落魄的小號手沒有能力去為朋友找一艘新的船，找88個琴鍵和盡頭。1900將無可避免被磨去稜角和平庸，落入紅塵變成一個凡人。

活著，還是活得安心。這也是個問題。凡人的選擇是無論如何先活下去再說，"活著"這件事情本身比什麼都重要。而天才則把心靈的舒適看得更重，生死則次之。所以凡人可以忍辱，天才卻情願玉碎。每一種人都獲得了他最看重的東西，說起來誰也不比誰虧。

其實我不太樂意用天才這個詞兒來定義1900。天才已經被用濫了。我更願意說1900是個ET。我們生活在這個星球上的人，想表達就開口說話。這是人類的方式。但是1900不屬於人類范疇。他的手指是他的發聲器官，連著他的心和眼睛。他的身體機能是人類的，他的感知和內心是ET的。

ET很神奇，但不算稀奇。因為我們每個人都是ET。

小時候看哲學入門讀物《蘇菲的世界》，哲學老師說，你是否想過自己或許是個火星人?你是否有一天會停下腳步，審視自己然後想："我是一個不同凡響的存在。我是一個神秘的生物。"——我並不理解。我看著每一個人都有兩個眼睛一張嘴，我無法理解這一模一樣的人怎麼會是不同星球的物種。

直到後來我發現人的內心比海還深，發現一個人和一個人的差異比天和地的相錯都大。我才漸漸相信，我們每個人都是ET，至少都曾經是ET。我們生下來的時候如此千差萬別，就像從宇宙的各個角落聚集到這個星球。我們透過眼睛看世界的角度，我們吃奶頭的力度，我們尿褲子的姿勢，都如此獨立如此百花齊放。

我們曾經都很與眾不同，鮮活跳躍。但是後來，我們被 教育 ，被糾偏，被放入軌道。於是我們從一個個ET變成一群地球人。我們鮮活的面容淹沒在人群之中變得模糊不清，一眼望去毫無分別。只有那些因緣巧合的，比如1900，僥幸(或者說是不幸?)保存了自身的獨立和ET本色，成為地球人眼中的天才和異類。

差異導致孤獨。葆存了差異性的ET在承受異樣目光的同時也承受著巨大的孤獨，遠超出凡人的孤獨。凡人們如我們雖然也還都殘留一些差異，但大致面貌八，九不離十。我們失戀了後覺得痛苦比誰的都大，我們擁抱心愛的人自認比誰都幸福。但一個殘酷的事實是：每個人的痛苦和幸福都沒什麼區別。我們在不斷重復，千篇一律。《海上鋼琴師》普通人理解不了的幸福金典片沒的說!

我們丟了個性卻換來了共鳴。我們藉助藝術尋找通感，在人性中相交叉的部分，抹著眼淚互相慰藉，或者說，互相平衡(原來有人比我還慘啊，這下心裡舒坦多了)。而被稱為天才的人站在人群之外，憂郁地注視這群有些像他又不是他的物種。用他們ET的本能將那些交叉部分，提煉、放大、直抵內心。那些永遠無法交叉的部分，則作為孤獨的源頭，令他們永遠無法融入人群。他們只有躲在自己的輪船里，躲在自己的內心世界裡，孤獨地活著，然後死去。

電影《海上鋼琴師》1000字5

兩個鍾頭陪主人公1900度過了一生，又是一部經典。

主人公1900從船上一出生便被拋棄成為孤兒，由好心的燒煤工丹尼收養。童年時一次意外丹尼喪生，1900再次成為孤兒。不經意的接觸鋼琴，讓人驚訝的發現原來他竟是無師自通的天才，此後他便開始了一生的鋼琴生涯。

美國電影海上鋼琴師中1900; 沒有出生證明因為他沒有在醫院出生，沒有國籍因為公海海洋不屬於任何國家1900 TD檸檬從一出生就和鋼琴結下了一生之緣;鋼琴上撿來的,曠世的鋼琴造詣、不同尋常的人生經歷、一個生活在人類社會，卻又不去遵守人類通用的生存規律的人，少年時的td1900和其他小孩一樣擁有一顆叛逆的心他的叛逆是可愛的無害的。當他穿過禁止通行往高級區的門;第一次聽到鋼琴的聲音，就是那個夜晚他來到那台鋼琴前;隨心而動撥弄著鋼琴發出優美的旋律,驚東一船乘客、當船長告訴他私自來高級區並且彈琴是違規的，他的回答是fuck the regulation 法律法規是用來約束那些因為自私自利而違規的人的，對於一個純情的人來說他需要最大的自由， 因為他就是那樣的人

這樣一個偌大的世界很多人是生活在忙忙碌碌中、虛偽的表情下、可還是感到彷徨和不安;一個純情的人什麼能很好地生活在這樣的世界 楊雨說;納蘭性德是一個純情的人他根本就不應該生活在這樣的人世間 多情的人純情的人在這個世間的存在，往往是一個美麗的錯誤;用一般人的眼光來看他們是沒有好下場的， 納蘭性德是這樣的 南唐後主是這樣的 魏晉時期的嵇康是這樣的，1900也是這樣的。

他懂得如何用音樂去表達生活，見到過心動的女孩，他會用音樂抒發情感，他用最笨拙的方式表達愛意獲得女孩的芳心，他的出身事單的，他終究還事單的。

1900他用他一身的經歷告訴我們其實人可以一生的單純可以一生的純潔，每個小孩子都是那樣的天真純潔，但不是每個成年人都是那樣，社會給予的東西太多我們都無法選擇，美好的音樂是自由的音樂、是自然的音樂、美好的音樂就像1990一生，順其自然 隨心而動。

當1900聽說大海的聲音;那是一種給人力量讓人震撼的音樂，他不懂，因為他就生活在沒有離開過海的船上，當他聽說要聽見大海的聲音需要離開大海來到陸地上生活幾年，他想聽，他想去聽大海呼呼的聲音，他收拾好行裝准備來到這個復雜的世界，剛剛走到船頭看見漫天的高樓他止住了腳步， 一個純情的人渴望生活到一個充滿誘惑的世界，但他無法控制漫無邊際的琴鍵，世界太大了就沒有自由，美好的音樂需要自由，需要自然，需要純情; 失去自由、自然、純情的音樂不是他想要到音樂。

1900想和人交流 他發現了一部可以撥通通向外面世界的電話，翻著號碼他的目的就是純粹地想跟人交流，可是人海中有多少人是閑著的，人們忙著生活、忙著工作、從一出生就註定一輩子跟別人比個高低，小的時候孩子們比聰明， 長大了比財富、比地位、比漂亮、比才華，一輩子生活在抱怨和不足之中、死亡也在之中，世界就變得安靜了;可之後又重復著一樣的命運，自然說不上兩句話， 就會收到比較難聽的拒絕…… 你白痴啊，你有神經病……

他根本就沒不懂什麼去跟人攀比，當爵士樂的創始人傑利聽說海上有那麼一艘船上有那麼一個人有很高的鋼琴造詣、鋼琴比自己彈得好，傑利為了比個高下搭上這艘船，在比賽的第一回1990彈了一首優美的聖誕曲;在現代社會中稱得上的鋼琴師是不會用那樣的曲子來比賽的，第二回中1990聽到傑利動人的爵士樂感動地流下了淚;忘了自己是在比賽 在第三輪中吉利說了一句帶有侮辱的語言;讓你屁滾尿流， 純情的人是有自尊的，就是那一段在1990亂舞的雙手下詮釋了，辱人者自取其辱。

可以這樣說1900是一個孤單但不孤獨,沒有愛但是有請的人.他的生活環境中、從一出生下來就被父母拋棄沒有七大姑沒有八大爺只有一個船上的添煤工是他的養父1900還是很小的時候添煤工死去，說他孤單但不孤獨是因為他生來就事單的無親無靠，但是音樂陪伴他的一生在音樂的世界他能找到自我意識，養父教會了1900認字，養父死去的時候他流了有情的淚，從哪個時候在他生活的環境中在也沒有至親的人。

1900就像是一個看破紅塵出家的道人、沒有名利他是平凡的沒有財富沒有家人;沒有還是沒有;他擁有的就音樂般情懷，《紅樓夢》里一首歌說;世人都曉神仙好只有名利忘不了、世人都曉神仙好只有嬌妻忘不了、世人都曉神仙好只是忘不了、忘不掉的太多太多，1990他從沒有這些從來就沒有，所以他過著神仙一樣的生活，生活在他的精神世界，

現代社會喜歡用不同的眼光來審視不同於一般人的人，像1900那樣的人;人們無日無夜的追逐著榮華富貴，遇到困難了就用抱怨來發泄發泄，年輕時候抱怨社會的不公社會的腐敗，當權者的無能，然後一代一代的總是要過去的，當年輕的一代老了有了地位有了權力，他們卻忘了年少時候的理想，反而被殘酷現實的社會所改變 世界就是這樣一代一代反復循環，淋漓盡致地表現了人類可伶人性，做一個純情的人多好，可是純情的人在這樣一個誘惑的世界多苦

1900始終沒有離開過他的小世界，他的一生就像音樂一樣，能夠用音樂完完整整地表達出來，剛開始的時候音樂緩慢而優美 音樂的中間時時刻刻都出現了感人的音符 音樂的結尾平淡而凄慘，這種平淡的凄慘能夠讓人流淚，1900最終隨著船的炸毀結束了自己的生命在。死亡的時候他一次抬起自己的雙手演奏那無聲的音樂 ，他能夠聽見。

電影《海上鋼琴師》1000字5篇觀後感相關文章：

★ 電影《海上鋼琴師》1000字5篇觀後感

★ 電影《海上鋼琴師》1000字高中觀後感範文

★ 電影《海上鋼琴師》5篇觀後感

★ 電影《海上鋼琴師》5篇400觀後感

★ 電影《海上鋼琴師》1000字影評

★ 電影《海上鋼琴師》觀後感800字感悟5篇

★ 《海上鋼琴師》加長版觀後感1000字(5篇)

★ 電影海上鋼琴師觀後感1000字作文

★ 《海上鋼琴師》電影觀後感及影評5篇

★ 《海上鋼琴師》800字觀後感精選5篇

var _hmt = _hmt || []; (function() { var hm = document.createElement("script"); hm.src = "https://hm..com/hm.js?"; var s = document.getElementsByTagName("script")[0]; s.parentNode.insertBefore(hm, s); })();