㈠ 諸位麻瓜們，《神奇動物》真的超！好！看！
桃桃淘電影評《神奇動物在哪裡》
之前在微信發起11月院線新片投票，一萬多人參與投票，其中有7000多人支持《神奇動物在哪裡》，該片也成為本月最受期待的一部院線片。
當然，這樣的結果並不讓人意外。畢竟，曾經的哈利波特影響了一整代人，所以，他的正牌衍生作（或是前傳）的上映，當然會吸引到大批哈波粉絲的期待。
然後，她給我的反饋就是這樣的
而下面這篇文章，就是告訴你，這部《神奇動物》到底有多麼的、超好看。。。。
（友情提示，本文無劇透）
走出電影院覺得除了一起「見證魔法」的觀眾之外，身邊都是愚昧的麻瓜。魔法世界太美妙了，羅琳一生吹。
完全不是蹭《哈利波特》熱度的撈錢作品，正版影片完整！充滿誠意！滿滿的細節！
放映結束出字幕的一瞬間大家都在鼓掌，感受一下！
外媒的評價也是一致的好評，相信你們也有所耳聞。
爛番茄88%的新鮮度（前兩天一直都是百分之百）。
IMDb評分8.5。
豆瓣8.9分。
北美的媒體評價感受一下。
「哈利波特系列的構想如此之好，可以從中延伸出無限的可能和內容，《神奇動物》就很好地抓住了這一點，沒有程式化的重復，只充斥滿了神奇的魔法！」
「不管你是不是波特迷，《神奇動物》都為你創造了一個迷人的故事！」
外國網友僅僅是看預告片就激動得不得了。
這樣的。
這樣的。
感覺小哥後來都要哭出來了。
唯一的幾個負面評價都是在於對故事有點困惑，信息量太大看不懂。畢竟羅琳的魔法世界設計得太大，如果對於之前哈利波特系列一點都沒有接觸的話，確實很多設定、名詞和名字會讓你覺得一時接受不過來。
但是！請往下看！
讓我來大致介紹一下看點，努力地安利一下你們！也算做一個看前科普。
但是因為是一遍過，在沒有任何劇透和無法暫停的情況下，很多看完想回頭求證的細節都只能等待二刷。
看點一：炫目的魔法特效
對於這一部分，我只想說。
閉眼買票！
IMAX！
五到八排！
好吧，還是講一下。
相信但凡看過哈利波特系列的，都對裡面的魔法特效很熟悉。幾乎沒有瑕疵的後期，讓人覺得就好像是真的身在魔法世界。這次也不例外。
而這一次除了這部分之外，還有很多非常震撼的大場面。馬路飛速裂開向眼前砸來的飛起石塊，爆破的房屋，神奇動物的展現，場景的宏達構建，巨大能量的攻擊……
視覺看點幾乎從第一秒到最後一秒，座位好的話完全可以做到沉浸式體驗，眨眼都捨不得。
視效秒殺絕大多數的3D電影，超值，超值，超值。
看點二：神奇的動物們
既然叫《神奇動物在哪裡》這個名字那必然動物在電影中佔有相當大的分量。
先來說一下這本書。
看過《哈利波特》原著的同學們應該對這本書的名字不陌生。經常書頁下方會出現「出自《神奇動物在哪裡》第多少多少頁」的注釋。早在第一部魔法石的正文中就出現過了這本書的信息。
這是一部設定非常中二的書。我不是說內容。
看一下這本書的封面。
這本書最妙的地方就在於，它是一本你可以實實在在買到的，一個魔法世界裡人物寫的書！
而序言是鄧布利多寫的。
你現在看到封面的這一版已經是這本書的第52版，有著哈利波特簽名的紀念版本喔！
是不是非常中二。
這本書的主要內容就是介紹的各種魔法世界的神奇動物。裡面有很多動物都非常好地還原在了電影里。
我們可以對照著來看幾個有代表性的。
NIFFLER（嗅嗅）
魔法部分類級別：XXX（有能力的巫師可以應付）
嗅嗅是不列顛一種會掘地的動物。這種動物全身覆蓋著黑色絨毛，鼻吻較長， 對一切閃閃發光的東西都特別偏愛。
電影里的這個小動物叫「嗅嗅」。可愛得要命！真的要命！
雖然從頭到尾都在惹麻煩，但你就是愛他愛得要死。
電影結束之後叫填了一張調查問卷，問電影中最喜歡的動物是哪些。我毫不猶豫地選了它和護樹羅鍋，也就是下一個要介紹的。
BOWTRUCKLE（護樹羅鍋）
魔法部分類級別：XX（無害的/可以馴服的）
護樹羅鍋是一種守護樹木的動物。它長著兩只褐色的小眼睛，是一種性情平和、極其害羞的生物。
護樹羅鍋無疑是這部電影中戲份最高的動物。因為它超級黏男主，對劇情發展的推動作用也極其大。
在全球首映禮上，小雀斑把護樹羅鍋揣在兜里一起去了現場。並且表明這是他所有動物中最最喜歡的一個。
我也想有這么一個周邊可以揣在口袋裡！
OCCAMY（鳥蛇）
魔法部分類級別：XXXX（危險的/需要專門的知識/熟練的巫師才可以對付）
它是一種有翅膀的兩條腿動物，長著蛇的身體，身上有羽毛，體長可達十五英尺。鳥蛇會攻擊所有靠近它的人，特別是在它為了保護卵的情況下；它的卵殼像是用最純最軟的銀子製作的。
看點三：與哈利波特世界的聯系
很多人對於《神奇動物在哪裡》的第一個大問題就是：
這個電影跟哈利波特的故事有什麼關系嗎？
讓我細細跟你八一下。
哈利波特系列最讓我覺得著迷的一點就是，它幾乎構建出了一個完整的世界。時間、人物、歷史、各種社會元素和部門機要，只要是你問得出的，就沒有它圓不了的。
所以既然處在同一個維度，雖然這個故事已經相對非常非常獨立，即使沒有看過哈利波特也可以做到無障礙欣賞，但是如果你了解這個魔法世界，你一定可以發現更多埋藏其中讓你興奮的細節和伏筆。
建議看過電影之後再回來看一遍這些細節，一定會有不同的感受。
●細節一
這個故事發生在1926年，而哈利波特第一部的時間是1991年，這是一個發生在64年前的故事。當然波特還沒有出生。
●細節二
電影開頭是一個火車的畫面，是不是非常熟悉？跟每一部哈利波特開始一樣，火車預示著要進入魔法世界咯。
●細節三
看到海報圖里男主戴的圍巾嗎？
是的，我們男主是赫奇帕奇學院的。
之前很多人都認為赫奇帕奇是哈利波特里存在感特別低的一個學院。在幾乎每個學院都有知名人物的情況下，赫奇帕奇只有塞德里克和唐克斯。現在終於有重量級人物出現了。
●細節四
「麻瓜」一詞大家都不陌生，這個故事也是哈利波特系列首個發生在麻瓜世界裡的故事。然而美國巫師不叫他們「麻瓜」，叫「麻雞」。
咦，美式口音嗎。
●細節五
看過哈利波特的都絕對不會忘記一個物種，家養小精靈。還記得多比嗎？
這部電影里同樣有家養小精靈的角色出鏡，看到的時候簡直有一種在國外偶遇看到親人的感覺。
●細節六
電影中，男主一直懷念一個妹子（初戀可能），把照片帶在身邊。這個妹子沒有多作筆墨，一筆帶過。但是我為什麼要單獨提出來呢，因為她的名字叫萊拉·萊斯特蘭奇。
對，貝拉特里克斯·萊斯特蘭奇的那個萊斯特蘭奇。
萊斯特蘭奇家族，和布萊克家族、馬爾福家族和羅齊爾家族並稱四大斯萊特林家族，也就是純血家族。
我翻了一下萊斯特蘭奇現有的族譜，沒有看到這個人。按照時間推算了一下，她跟男主差不多大，是1897年左右出生的話，貝拉特里克斯的丈夫羅道夫斯·萊斯特蘭奇在1964年出生，那麼她應該是羅道夫斯·萊斯特蘭奇的上一代或者表親之類的存在。（無聊的猜測）
●細節七
哈利波特里經常有門前的開門壁畫元素，這里同樣也有。
只不過，美國的壁畫畫風跟霍格沃茲里的不太一樣？
●細節八
電影里的故事發生在紐約，所以裡面的一些美國巫師角色自然跟霍格沃茲沒有關系，那麼他們是畢業於哪裡呢？就是美國的一所魔法大學，伊法魔尼魔法學校。
這所學校跟霍格沃茲一樣，也設立4所學院，有趣的是，這四個學院的象徵是學院創始人當時各自挑選了一個自己喜歡的神奇動物。
電影中還出現了「世界上最好的大學」的爭論。
●細節九
在電影中出現了這樣一個鏡頭，非常小，但是如果你認得這個標記你會有印象。
死亡聖器的標志。
至於為什麼呢，我怎麼好劇透。
●細節十
電影開頭部分的女人演講身後出現了這個旗子。
它的全貌是這樣的。
從畫面上也能看出一些端倪，這個協會的全稱叫做The NewSalem Philanthropic Society，也被稱作「第二塞勒姆」。是一個主旨為「暴露並摧毀巫師和女巫」的反魔法組織。
●細節十一
電影故事發生在1926年，而《神奇動物在哪裡》這本書正式出版於（當然是在魔法世界）1927年。看完電影你會知道為什麼。
●細節十二
男主角紐特·斯卡曼的名字其實在哈利波特電影里有過出現。
且不止一處。
記得活點地圖嗎？
活點地圖中就曾經出現過他的名字。
校長辦公室的畫像上有他。
巧克力蛙上同樣有他！
●細節十三
男女主的孫子後來跟盧娜結婚了！（算不算跟哈利波特最緊密的聯系了）
●細節十四
在電影中，男主曾被國會的一名傲羅珀西瓦爾·葛瑞夫質問，為什麼他在即將被霍格沃茲退學的時候，鄧布利多會那麼努力地求情。
「鄧布利多為什麼那麼喜歡你？」
要知道當時鄧布利多僅僅是霍格沃茲一名年輕的教師而已。為什麼這名身在美國的傲羅要如此在意這一點呢？
看完電影再回來看著一段你就會知道答案。
●細節十五
之所以把這個點放在最後，因為他是很重要的一個點。 （敲黑板）
影片里不斷地提到一個人的名字「格林德沃」。在開始的報紙上也略到了這個名字的消息。
或許有些人有印象，格林德沃在哈利波特系列裡可是實實在在出現的一個人。
對於他的人物刻畫是這樣的：
在年輕的時候，格林德沃有著金色的頭發，還有一張「快樂狂放」的臉。哈利·波特覺得那是「一種弗雷德和喬治式的、惡作劇成功的得意神態」
在書里他是一個大帥哥。
同時他還是除伏地魔以外最牛逼的一個黑魔法巫師，比伏地魔的興風作妖的年代早很多。也有很多人認為他比伏地魔更厲害。
在死亡聖器這一部中，伏地魔為了得到老魔杖去找過他。書中他大肆嘲諷了伏地魔並且說了謊話拒絕透露魔杖的去向，最終被伏地魔殺掉。
殺了我吧，伏地魔，我很高興去死！但是我的死不會帶來你所尋找的東西……有很多東西你不明白……
為什麼他會拒絕伏地魔，為什麼他說「有很多東西你不明白」呢？
因為在他之後老魔杖到了鄧布利多的手裡。
因為他怕伏地魔會知道。
因為他想要保護鄧布利多。
因為他愛鄧布利多。
沒。有。錯。
這個大反派是當年鄧布利多的同性戀人。
年輕的鄧布利多和格林德沃
我整理一根時間線。
1898年末
格林德沃認識鄧布利多。鄧布利多愛上了這個男孩。
他們都很迷戀死亡聖器，希望能夠一起推翻《保密法》，統治包括麻瓜在內的整個世界。
1899年
沖突之下不小心殺死了鄧布利多的妹妹，鄧布利多跟他決裂。
未知年份
格林德沃偷走老魔杖，並開始在歐洲各地作妖。
1945年
鄧布利多跟格林德沃大戰，鄧布利多勝並從格林德沃處獲得老魔杖。
1998年
格林德沃為了隱藏老魔杖在鄧布利多手裡的消息被殺。
這部電影的時間設置應該就是在中間格林德沃作妖的時期。
之前羅琳對於哈利波特中如伏地魔的反派設定都是「不懂愛」「冷血」「沒有朋友」等等。格林德沃作為一個尚有感情的人設，在《神奇動物》系列中會成為一個怎麼樣的BOSS我實在是很好奇。期待後面幾部！
相信看完電影你會回來再看一遍這些。
看點四：陣容及角色
導演：大衛·葉茨
很熟悉的名字了，除了這部《神奇動物》外，還導演了包括《鳳凰社》、《混血王子》、《死亡聖器》的一系列哈利波特電影。
《神奇動物》的後幾部電影也都將會是他導演。
編劇：J.K.羅琳
羅琳阿姨操刀編劇，原汁原味。
很多人都反映說羅琳真的是一個很會講故事的人。
這次編劇大成功。
同時她也在twitter上透露，《神奇的動物》系列將會有五部電影。
紐特·斯卡曼：埃迪·雷德梅恩
羅琳說埃迪是她腦中的第一個飾演人選。
小雀斑是一個可塑性非常強的演員，在今年大熱的丹麥女孩中飾演一個性別認知錯位的變性人，驚艷了很多人的眼球。
連續兩年奧斯卡提名最佳男主角也是吊吊的。
作品質量都很高。
凱瑟琳·沃特斯頓：蒂娜
她飾演的蒂娜是一名傲羅，在《神奇動物》這本書的前言里就能知道，她就是未來紐特的老婆。
丹·福勒：雅各布
大概是哈利波特系列裡唯一一個真正能稱得上主角的麻瓜。
作為一個第一次見識到魔法世界的麻瓜，雅各布承包了本片很多笑點。
讓我沒想到的是竟然在他身上還有一條浪漫的愛情線。
且非常感人。
艾莉森·薩多爾：奎妮
蒂娜的妹妹。有著攝魂取念的能力。非常美，又善良又嬌俏，我都要愛她了。
是全片最喜歡的人物之一。
看點五：劇情
我才不劇透。
在我完全不知道任何劇情的情況下，整部電影看下來的觀影感受非常棒。很多反轉和爆點都能跟著觀眾一起驚呼。
感受一下整個影院一起「哇！！」的場面。
所以連最大的爆點我都不想說。
我很希望你們在觀影時也能有這種「哇~~」的感覺，所以，強烈強烈建議，在接下來的一個禮拜，避免任何劇透的信息。
在點映完之後，好多人都迫不及待地在各種渠道劇透。
好氣啊真的。
總之，這幾乎是我2016看過最好看的一部院線電影。
安利。
㈡ 【紀錄片】10部好看又震懾人心的經典紀錄片（豆瓣8.5+）
紀錄片因其真實性和震懾力受到很多影迷的親睞，所以我在周末的閑暇時間里，綜合了「評選全球網友最愛50大紀錄片」、「英國《視與聽》評選影史最佳紀錄片Top50」等多個權威榜單，從中精挑細選出豆瓣評分8.5分以上的10部經典紀錄片。
在這10部紀錄片里，主要分為3個篇章。分為人物篇：有巴西傳奇車手埃爾頓·賽納、壽司之神小野二郎、歌手羅德里格斯。
歷史篇：德國納粹在二戰中進行種族滅絕大屠殺的歷史、08年全球金融海嘯，多國陷入金融危機的歷史、揭露美國醫療保健行業黑幕的歷史。自然篇：呈現海洋的壯美遼闊、最壯闊絢麗的大自然景緻。
1、《永遠的車神》
導演：阿斯弗·卡帕迪爾
主演：艾爾頓·塞納
年份：2011
類型：紀錄片 / 傳記 / 運動
製片地區：英國
豆瓣評分：9.2
（4417人評價）
劇情簡介：
影片講述了巴西傳奇車手埃爾頓·賽納傳奇的一生。一級方程式車手賽納在其職業生涯中參加了161場大獎賽、41次冠軍、65次排頭位、三次一級方程式大獎賽年度總冠軍，以其勇敢、智慧，賓士在賽場上10年，創造出了不平凡的成績，成為當代世界最優秀的賽車手，被譽為「賽車王子」……
影迷評論：
並不了解F1和塞納，卻依然看得非常入迷，或者可以從一個側面反應出這部影片的精彩。雖然是紀錄片，卻由於主人公塞納充滿戲劇性的一生變得好像劇情片，同樣有懸念、有高潮、有各種情緒調動。這樣波折的劇本如神的指引。充滿傳奇的人物，非常感動。——桃桃淘電影
2、《壽司之神》
導演：大衛·賈柏
主演：小野二郎 / 小野禎一 / 小野隆 / 山本益弘
年份：2011
類型：美食/傳記
製片地區：美國
豆瓣評分：8.8
（73354人評價）
劇情簡介：
這是美國導演拍攝的「壽司第一人」小野二郎的紀錄片。終其一生，他都在握壽司，永遠以最高標准要求自己跟學徒，觀察客人的用餐狀況微調壽司，確保客人享受到究極美味，甚至為了保護創造壽司的雙手，不工作時永遠帶著手套，連睡覺也不懈怠。
影迷評論：
「現在的人只想要輕松的工作，然後要有很多空閑時間，還要很有錢，但他們都沒想到要培養自己的技能。你在二郎壽司這樣的地方工作，就是一輩子投入這一行。」這部作品與其說是壽司紀錄片，更不如說是一部職人精神的紀錄片。推薦給所有尚未決定職業的人看。——Duödecim
3、《尋找小糖人》
導演：馬利克·本德傑魯
主演：Steve Segerman / Dennis Coffey
年份：2012
類型：音樂/傳記
製片地區：瑞典/英國
豆瓣評分：9.1
（34314人評價）
劇情簡介：
羅德里格斯在上世紀70年代發行過兩張專輯《ColdFact》與《Coming FromReality》，在南非有超過50萬的銷量且知名度可與滾石樂隊相提並論。但與其他知名的美國歌手不同，南非的歌迷得不到任何一點關於羅德里格斯的信息，除了專輯歌曲之外唯一能了解的只有專輯封面上一張並不清晰的相片。兩張專輯後，他好像也就此銷聲匿跡。
對於在南非的輝煌成績，羅德里格斯其實並不知情，他在美國過著截然不同的生活，沒有知名度，專輯銷量不佳，被唱片公司拋棄，曾經一度做著裝修屋頂的體力活……
南非開普敦一家唱片店老闆斯蒂芬與音樂記者克雷格聽到羅德里格斯在舞台上奇特自殺的傳聞後展開調查，尋找小糖人之路就此開始，一段神秘的傳奇故事就此展開……
影迷評論：
「在南非，你比貓王還要受歡迎」 就像有一天我們曾經崇拜的已逝偶像突然復活，那該是多麼讓人興奮和美好的事情，這個紀錄片的意義正在於此。一些人眼裡的無人問津，另一些人心裡的夢想和信仰，然而對於造夢者，他依然孑然一身、繼續漂泊。年度最佳紀錄長片，2012的《畫廊外的天賦》+《金屬精神》。—影志
4、《醫療內幕》
導演: 邁克爾·摩爾
主演: 邁克爾·摩爾 / Tucker Albrizzi
年份： 2007
類型: 劇情 / 紀錄片 / 歷史
製片地區: 美國
豆瓣評分：8.8
（6957人評價）
劇情簡介：
一向作風犀利的美國紀錄片導演邁克•摩爾（MichaelMoore飾）此次將矛頭對准美國引以為豪的醫療保險體制，他采訪了因無醫保飽受傷病折磨的美國民眾，揭露了美國醫療保健行業的黑幕，對美國負責葯品審批的食品和葯物管理局、負責監督醫療保健行業的國會議員進行了毫不留情的批評。通過大量個案以及和其他資本主義國家甚至社會主義國家的對比，向觀者展示了所謂完善的美國醫療保健行業當前存在的種種弊端。
影迷評論：
雖然別人的制度並非片面表現的那麼美好，但比起美國人自己的醫保制度來，從最基層的角度感受，確實要好得多。本片指出的是一個不容忽視的症結，且極具渲染力。
縱使麥克·摩爾個人風格強烈的泛真實紀錄片，讓某些人覺得不舒服，斷章取義的剪輯，迴避全面只談需要部分的誇張，主觀傾向與情緒化行動過多，似乎這些都為傳統紀錄片所不容。但是在這樣一個信息化空前泛濫的社會里，人本該對自己接受的信息有更多的思考，而不是盲目的要求傳播者負全責。——畸小山
5、《浩劫》
導演: 克勞德·朗茲曼
主演: 克勞德·朗茲曼 / 西蒙·斯雷尼 /
年份：1985
類型: 紀錄片 / 歷史 / 戰爭
製片地區: 法國
豆瓣評分：8.9
劇情簡介：
本片是紀錄片史上的經典作品，影片長達九個半小時。導演克勞德·朗茲曼用了11年的時間拍攝，傾注了極大的心血來完成這部關於德國納粹在二戰中進行種族滅絕大屠殺的紀錄片。
記錄片從波蘭的海烏姆諾開始，這個位於波蘭以北50英里、靠著納雷河的地區，曾經居住著大量的猶太人。二戰期間在那裡，大約有四千萬猶太居民慘遭滅絕，海烏姆諾於是成為波蘭第一個使用毒氣毀滅猶太人的地方。導演來到當年事件的發生之地，尋訪了往事的親歷者，這其中有當時僅僅倖存下來的兩個猶太人，以及當時的一些納粹分子。
影迷評論：
朗茲曼找到的是什麼？是一個黑洞。當「最終解決」這個名詞被寫在紙上的時刻，實存的空間和精神的歷史領域同時發生了一次劇烈的崩潰，這崩潰將所有周圍所涉及到的東西都卷了進去。而任何我們今天所能看到和所能採集到的，都不過是這個黑洞邊緣的殘片。朗茲曼的影像同樣如此，他只能為我們表明這個區域，卻無法涉及其本質，更不能到達其核心。——聶景朋
6、《監守自盜》
導演：查爾斯·弗格森
主演：馬特·達蒙 / William Ackman
年份：2010
類型：華爾街/犯罪
製片地區：美國
豆瓣評分：8.7
（24816人評價）
劇情簡介：
2008年，全球金融海嘯，多國陷入金融危機，損失高達20萬億美元，數以百萬計人加入失業大軍，甚至喪失家園……本片通過詳盡的資料搜集，追訪全球金融業界猛人、政客、財經記者，披露金融大鱷的崛興之路，公開業內和學界貪污腐敗的政策背後的驚人真相。
影迷評論：
對經濟以及金融危機感興趣的不要錯過。製作十分宏大，從冰島全國經濟淪陷，引及世界級金融巨頭，數據細致繁多，條理邏輯卻很清晰，條分縷析，針砭時弊，把美國和世界上某些監守自盜的金融家諷刺得體無完膚。可即便如此，這正是金融家們的一貫嘴臉和慣用手段，發家致富的必經之路。馬特.達蒙全程配音。——LORENZO
7、《海洋》
導演：雅克·貝漢 / 雅克·克魯奧德
主演: 皮爾斯·布魯斯南 / 雅克·貝漢 / 姜文
年份：2009
類型：自然/探索
製片地區：法國/瑞士/西班牙
豆瓣評分：9.0
（94528人評價）
內容簡介：
海洋是什麼？這部電影告訴你答案。這是一部以環保為主題，令人心曠神怡、嘆為觀止的生態學紀錄片。本片聚焦於覆蓋著地球表面的四分之三的「藍色領土」。導演深入探索這個幽深而富饒的神秘世界、完整地呈現海洋的壯美遼闊。真實的動物世界的冒險遠比動畫片中的故事來的精彩，接下來銀幕展開——巨大的水母群、露脊鯨、大白鯊、企鵝等。毫不吝嗇在鏡頭前展示他們旺盛的生命力，讓人嘆為觀止。
影迷評論：
沒有煽情、沒有評價、沒有解說，雅克呈現的是一個神秘奇幻又驚心動魄，既強大又脆弱的生命世界。我在想，是不是因為我們長期居住在城市，城市把我們與自然界分隔得太遠，太久，同時我們毀滅了太多自然界其他生命，以至於我們感受不到其他生物生命的偉大與尊貴，以為人類自己才是最了不起的。——深深的海洋
8、《天地玄黃》
導演：羅恩·弗里克
年份：1992
類型：自然/人文
製片地區：美國
豆瓣評分：9.1
（20198人評價）
劇情簡介：
我們是誰？從哪裡來？又將歸往何處？這些問題和我們的生存息息相關，但卻很少有人能夠給出准確的答案。歷時14個月，穿越24個國家，導演羅恩·弗里克（Ron
Fricke）用鏡頭向我們展示了大自然能夠擁有的最壯闊最絢麗的景緻——從遠古到現在，從猿猴到人類，從荒無人煙的沙漠到震撼人心的宗教活動現場，從廣袤天地帶來的感動到嬰孩單純的笑臉給予的幸福，我們會發現，很多時候，我們並不能意識到，這美好的一切正時時刻刻的發生在我們身邊。
影迷評論：
本片被一些瘋狂的影評家稱為「二十世紀最偉大的紀錄片」。全片沒有一句對白，但是從極具視覺沖擊力的影響和原生態聲效，為觀眾詮釋出萬事萬物衍生的一切：宗教、自然、部族、文化、古跡、建築等，其大無外其小無內。看懂本片方能參透生死，超越吉凶。——Mack
9、《海豚灣》
導演：路易·西霍尤斯
年份：2009
類型：生態
製片地區：美國
豆瓣評分：9.3
（174945人評價）
劇情簡介：
日本和歌山縣太地，是一個景色優美的小漁村，然而這里卻常年上演著慘無人道的一幕。每年，數以萬計的海豚經過這片海域，他們的旅程卻在太地戛然而止。漁民們將海豚驅趕到靠近岸邊的一個地方，來自世界各地的海豚訓練師挑選合適的對象，剩下的大批海豚則被漁民毫無理由地趕盡殺絕。這些屠殺，這些罪行，因為種種利益而被政府和相關組織所隱瞞。
在著名的海洋哺乳類動物專家的帶領下，一群動物保護人士冒著生命危險、突破重重阻礙走進了這一海灣，深入現場，記錄下大量海豚被日本人屠殺的血腥場面。
影迷評論：
「海豚的微笑，是世界上最高明的偽裝」《海豚灣》之前，太多生態紀錄片披著唯美和說教的空皮，這一部所上升到的意識高度以及呈現的殘忍，令人震撼。
09最佳當之無愧。「當我看著一條海豚，他的眼睛跟著我轉，當我們四目相對，我有一種由內而外的感覺，毋庸置疑，我正在和一個智慧生命進行交流」。——影志
10、《浮生一日》
導演：凱文·麥克唐納 / Natalia Andreadis / Joseph Michael
主演：Cindy Baer / Moica / Caryn Waechter
年份：2011
類型：生活/人生
製片地區：美國
豆瓣評分：8.8
（47395人評價）
內容簡介：
兩位奧斯卡大導演聯同全球最大影片分享網站YouTube合作，以「愛」與「恐懼」為主題，邀請全世界網民用攝像機紀錄下2010年7月24日這一天自己的生活瑣事以及對一些簡單問題的回答。
影迷評論：
眾生浮世繪，平常一日；一沙一世界，一日一生。我以百分之百的誠意，推薦這部電影，它其實不是電影，它就是生活本身。最真實的感動，永遠來自於最平凡的生活。這是上帝的傑作，遠勝於人造的故事。——蘆哲峰
㈢ 這份年度華語電影名單，比內地院線片不知好出多少
每次有華語相關的電影獎出來就總是被人吐槽，畢竟，每年真正值得關注的華語片實在太少，而大多都是毫無廉恥的坑錢貨。我們總希望能幫大家一起淘金，發現一些值得關注、值得鼓勵的好電影，所以我們自己發起了一個電影獎，那就是：
迷影精神獎！
相信大家還記得，「迷影精神獎」創立於2015年年底，我們一經公布就受到媒體和影迷朋友的大力支持。
嚴格說來，「迷影精神獎」與官方和電影工業中的電影評獎有很大區別，也與學院和媒體的電影評獎保持距離，這是一種來自民間的迷影人的聲音，一種對電影創新精神的鼓勵。「迷影精神獎」不舉行頒獎儀式，不走紅地毯，我們用影評人的力量，每年只獎勵一部電影，用1895元人民幣（電影的誕生年）作為象徵性獎勵，鼓勵這位導演展開獨立的創作和風格上的探索。
今年已經是迷影精神獎的第二屆，去年我們把大獎頒給了頗讓人驚喜的《路邊野餐》。而一年之後的如今，再回顧這部電影，已經成為很多人心中的年度佳片了。
沙丹、畢贛、李洋
去年迷影精神獎評語如下：
《路邊野餐》以極富創意且令人印象深刻的視覺呈現，創作出一部富有詩意的電影作品，導演運用穿梭在貴州山水之間的長鏡頭和精巧的場面調度，把記憶與現實在情感中細密地交織縫合，影像的流動把感傷的故事和人物的幻想融為一體，氣韻生動，營造出華語青年電影中罕見的詩意之美。
經過討論投票，我們最後把第一屆迷影精神獎頒發給畢贛的《路邊野餐》，我們不認為這部電影完美無瑕、無懈可擊，但我們鼓勵畢贛導演能憑借影片中閃現的天賦和靈韻，以及創作上的勇敢，在電影藝術的可能性上繼續探索，創作出具有獨特美學質感的作品。我們有一筆象徵性的獎金1895元，獎勵給導演，希望他繼續努力！
那麼，新的一年，又有哪些好的電影值得推薦呢。
第二屆迷影精神獎提名名單公布如下：
這些電影都是我們認為2016年富有創新精神的、值得鼓勵的中青年導演的電影作品，這些作品代表著華語電影非常重要的風格嘗試，或者令人贊賞的努力：
《清水裡的刀子》，王學博
推薦語：以肅穆的攝影，凝練出日常生活中的庄嚴；以簡潔的敘事，展現宗教、倫理、世俗各層面的沖突。靜水深流，大巧不工，是這部電影努力抵達的方向。
《日曜日式散步者》，黃亞歷
推薦語：黃亞歷別具一格的紀錄長片處女作，用詩作、信件、電影、繪畫、歷史文獻等素材與情景再現手法結合，重構了台灣文學史上幾乎被人遺忘的1930年代創立的「風車詩社」，不僅回應了文學現代主義在台灣的萌芽，還展現了復雜近代史下的個體創傷。
《八月》，張大磊
《中邪》，馬凱
推薦語：即便少不了各種業余與粗糙，滿是遺憾，卻不妨礙這是今年最驚喜、最有想像力的國產恐怖片。同時這也是極具迷影精神的作品，導演並未受過太多專業訓練，而是從大量優秀恐怖片中汲取養分，並將這些與身邊經驗結合。影片將西方偽紀錄恐怖片與農村封建迷信結合，讓作品更接地氣。無論怎樣，這都是一部有潛力的作品，一部真的會嚇到觀眾的國產恐怖片。
《塔洛》，萬瑪才旦
推薦語：影片用精緻的長鏡頭和肅穆的黑白攝影，繞開了人們對西藏的視覺獵奇和文化獵奇，講述一個普通藏民尋找身份和迷失身份的寓言。萬瑪才旦不強調宗教和政治的戲劇性，而在一個流暢、自然、完整的故事中，把西藏人所處的經濟處境、社會處境、宗教處境和文化處境在一系列二元對立中潤物無聲地表現出來。塔洛是近幾年來銀幕上最為真實、虔誠和可愛的西藏人形象，然而他的命運也最值得深思。
《不成問題的問題》，梅峰
推薦語：影片以超乎尋常的沉穩與平靜，帶給華語電影一種嶄新的美學風格。故事圍繞抗日戰爭時期一個農庄的經營和管理，把中國社會在現代變革中遭遇的困境、窘迫和尷尬，剝繭抽絲地展現出來。梅峰借用老舍對中國社會的深刻觀察，運用三種不同的人以及他們的命運變化，譜寫了對現代中國的歷史命運的寓言，在繚繞的炊煙和秀美的鄉村山水之間，影片以客觀的距離和剋制的語言把中國人獨特的交往方式、中國社會特有的社會結構表現出來。影片以中遠景的長鏡頭，表達一種觀看態度。范偉的表演矜持有度，每個人物都在掌握很好的分寸，清冷的諷刺。
《幸運是我》，羅耀輝
推薦語：一部很容易被拍成煽情治癒勵志系的電影，年輕導演羅耀輝卻極為適宜的掌握好了情感生發、裂變、重組的分寸感。二位主角的相遇相識，誤解與重聚，在略顯散淡化的線性敘事中，羅耀輝始終在捕捉的是一種真摯可信的情感依託。另外必須特別指出的是，影片還顯示出了強烈的香港主體性，同時卻不為狂躁的政治姿態綁架。影片中動人的港人情感、港人人際關系之真實再現，明白無誤的道出作為微觀政治之表現的日常生活實踐，比宏大的政治運動更具有感召力，滲透力。
《喜喪》，張濤
推薦語：在萬般演繹的家庭倫常中，張濤不緩不急的展開了一幅中國農村家庭的全景畫。帶著一種隱約的人類學方法，描繪著農村家庭在傳統與封建的輾轉中遭遇現代性的拷問。在地的扮演者們，他們生動的言語和極具說服力的姿勢，在昏暗的居室內，用背影和不詳的面容，承擔起了具體與抽象之間的詩意與沉重。
《皮繩上的魂》，張楊
推薦語：《皮繩上的魂》和《岡仁波齊》如同一個雙星系統，截然不同的美學，在塵土與雲端的張力間，構成了彼此揭示的引力系統。這次的藏地創作意味著張楊導演的一次華麗轉身。《皮繩上的魂》以一種高貴的虔誠，抖落掉了量產的異域敘事神話的桎梏，以魔幻為名搭建起了另一套異質神話，在規則的存廢之間，開啟了另一個世界的可能。
《少年巴比倫》，相國強
推薦語：在今年的新片中堪稱驚艷。尤其，在中國現在這種商業片至上、每個人都像打了雞血一樣浮躁的氛圍里，《少年巴比倫》的出現，讓我們絕對有理由對青年一代的影像表現充滿信心和希望。影片關注大工廠時代中的愛情故事，同樣交織了激情和失落，但與大量致青春的老舊模式不同，作品竟然攜帶了中國電影中少有的一種魔幻主義色彩。《少年巴比倫》某種角度上，並沒有給人帶來一種切實的、針對現實的時空坐標，它是懸浮的、夢幻、充滿傷痕和回憶的造影。《少年巴比倫》在中國電影的版圖中是一種令人興奮的另類。如果非要一比，它更像是一部魔幻化的《陽光燦爛的日子》。它簡直就是為董子健量身定製的。
迷影精神獎的評審委員會由每年會第一時間看很多電影、對華語電影創作非常關注的影評人和策展人，他們同時也是最為挑剔的迷影人。如果我們還有一點能力，就是希望鼓勵那些需要鼓勵的中青年導演。
我們的宗旨就是立足於未來，獎勵那些在創作和風格上最值得鼓勵和支持的中青年導演作品。評選規則類似於法國的龔古爾文學獎或者路易·德呂克獎，不需要申報，由評審直接提名，每位評審只能提名一部作品。我們可能不像其他評獎那樣，格外在乎評審構成的全面性或評選機制的科學性，我們可能也不會在意其結果是否會被電影產業或電影觀眾認可，我們只是想發出一種聲音，鼓勵一種創作。法國龔古爾文學獎每年只是舉行一場評委的晚宴，現場公布名單，獎金只有10歐元，但這是法國小說每年最重要的榮譽，我們也希望把純粹的榮譽獻給那些值得鼓勵的電影。
迷影精神獎評審委員會
輪值主席：
桃桃林林 ，影評人，電影自媒體「桃桃淘電影」（ttfilm）運營者。
評委會委員：
Magasa ，影評人，《虹膜》電影雜志主編，「虹膜」微信公眾號（IrisMagazine）運營者，著有《木乃伊防腐指南》等。
沙丹 ，常用筆名「奇愛博士」，中國電影資料館節目策劃，北京國際電影節策展人，「文慧園路三號」微信公眾號（CFA1958）運營者，著有《幕味》。
吳覺人 ，常用筆名「本南丹蒂」，影評人，曾任台灣金馬獎評審，現為上海國際電影節華語片部負責人。
吳李冰 ，常用筆名LOOK，影評人，現為《虹膜》電影雜志編輯總監。
感恩而死 ，電影策展人，上海國際電影節選片顧問。
謀殺電視機 ，影評人，《電影公嗨課》聯合創始人，著有《木乃伊防腐指南》，現為毒舌電影合夥人。
虞曉毅 ，常用筆名howie，資深影評人，曾任《南方都市報》娛樂部主任，華語電影傳媒大獎秘書長，台灣金馬獎費比西獎評審，《華語電影》系列叢書統籌，現為毒舌電影合夥人。
大旗虎皮 ，北京大學藝術學院教授，「迷影課」（talkino）微信公眾號運營者，「中文電影網絡」創始人，著有《迷影文化史》《目光的倫理》等。
策劃總監：水怪
迷影精神獎組委會成員單位
北京安瑞影視文化傳媒有限公司
吉林省迷影文化傳媒有限公司
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具體中獎者會是誰呢？敬請期待