① 觸動心弦讓人忍不住哽咽的電影,有何分享
《請回答1988》,《天下無雙》,這些電影都是非常好看的,而且也是喜劇片,也特別的搞笑。
② 你們看過最讓自己震撼的電影是什麼
最能震撼我靈魂的有1.《我的祖國》2.《勇敢的心》3.《指環王》4.《唐山大地震》5.《霸王別姬》
這是我之前的一篇文章
10部觸動心靈的電影,一部沒看過的基本告別電影了!
好的電影會深深地戳中我們的內心,不同的電影給不同的人帶來的感悟也不盡相同,我挑選了10部能觸動心靈的電影推薦給大家。當然這樣的電影太多了,還有像《肖申克的救贖》這種幾乎人人都知道的作品我們就不說了,大家有好的電影也可以說出來哦。
1.辛德勒的名單 Schindler's List (1993) 史蒂文斯·皮爾伯格 豆瓣評分:9.4 這可以說是一部沒有笑聲的電影。1942年,克拉科夫的猶太人遭到了慘絕人寰的大屠殺,德國商人辛德勒目睹這一切,受到了極大的震撼。為了拯救這些可憐的人,他向德軍軍官開出了1200人的名單,傾家盪產買下了這些猶太人的生命。 個人認為這部電影是斯皮爾伯格個人的最高成就。站台記錄了那個年代可怕的未來和往昔,人心充斥的只有霸道和慘絕。但同時讓我們知道:在任何時代,不管有多麼的黑暗,都會有人性的光輝在閃爍著。辛德勒救下的人有限,但是,在那些暗無天日的歲月里,拯救一個人,就是拯救全世界。
2.忠犬八公的故事 Hachi: A Dog's Tale (2009) 萊塞·霍爾斯道姆 豆瓣評分:9.2 一位大學教授收養了一隻小秋田犬,取名「八公」。之後的每天,八公早上將教授送到車站,傍晚等待教授一起回家。不幸的是,教授因病辭世,再也沒有回到車站,然而八公在之後的9年時間里依然每天按時在車站等待,直到最後死去。 這是我所看過的關於狗狗電影最感人的一部,我想它的成功之處就在於將重點正確放至在了對Hachi內心的刻畫上,而沒有像其他一些影片文不對題,偏偏喜歡渲染一些多餘人物的 情感 ,很顯然,主題對了,觀影者自然而然會買單。看完之後才知道人與動物的感情可以這么深厚!
3.少年派的奇幻漂流 Life of Pi (2012) 李安 豆瓣評分:9.0 華人著名導演李安的作品。影片講述的是少年派遇到一次海難,家人全部喪生,他與一隻孟加拉虎理查德·帕克在救生小船上漂流了227天,正是因為內心對這只老虎的恐懼,讓派活了下來,人與虎建立起一種奇特的關系,最終共同戰勝困境獲得重生。 看這樣的電影相當於一次輸血。深邃闊海,浩緲星空,絕境諭旨接踵而來,漩流深處響起彌撒之音。人與大自然零距離的接觸,讓你的心靈受到極大地震撼!電影末尾,派問那位作家喜歡哪個版本的故事,作家說是有老虎的那個,派說他也喜歡這個故事,因為它最接近上帝的旨意。
4.活著 (1994) 張藝謀 豆瓣評分:9.0 張藝謀電影中最最深刻的一部,它改編自余華的同名小說。影片以中國內戰和新中國成立後歷次政治運動為背景,通過男主人公福貴一生的坎坷經歷,反映了一代中國人的命運。 這是一部年代記實錄,看了讓人不舒服,特別是裡面的台詞,雖然他們在拼盡全力的活著,可是卻又顯得如此可笑和悲涼。你能在別人心酸的故事中讀出些許溫情,也能從自己的平凡中領會些許盪氣回腸。一個時代有一個時代的悲哀和可笑。
5.海上鋼琴師 La leggenda del pianista sull'oceano (1998) 朱塞佩·托納多雷 豆瓣評分:9.2 本片講述了一個鋼琴天才傳奇的一生。 我們的主人公1900是一個被遺棄在一艘豪華游輪上的孤兒,由船上的水手撫養長大。所有人想不到的是,1900竟有無與倫比的的鋼琴天賦,無師自通。他在船上的樂隊表演鋼琴,每個聽過他演奏的人,都被深深打動。爵士 樂鼻祖傑尼聽說了1900的高超技藝,專門上船和他比賽,最後自嘆弗如,黯然離去。 1900從來不願踏上陸地,直到一天有一個女孩出現在他的生命中,他會為了她踏上陸地嗎? 最終,1900沒有離開游輪。陸地對他來說是一艘太大的船,太漂亮的女人,太長的旅程,太濃烈的香水,無從著手的音樂。「我永遠無法走下這艘船,這樣的話,我寧可舍棄我的生命。畢竟,我從來沒有為任何人存在過,不是么?」
6.聞香識女人 Scent of a Woman (1992) 馬丁·布萊斯 豆瓣評分:8.9 史法蘭是一個退伍軍官,因為意外失明,人生從頂點的輝煌滑落谷底。 直到他遇到查理,自從兩人的人生有了交集,命運的轉折慢慢清晰。史法蘭打算結束失去了意義的生活,於是在查理的陪伴下,盡情享受著人生最後一趟出行。他吃最美味的佳餚,買光鮮的 汽車 ,在狹窄的街道上飈車,住在豪華的套房裡,跟隨陌生女子的裊裊香水味,跳一段優雅性感的探戈……極樂的瘋狂後,他拿槍對准了自己的頭顱。然而,查理聲嘶力竭的勸阻改變了一切,曙光亦漸漸在這個老人心中重新升起,二人情深如父子。 二人在互相鼓舞中得到重生。 大名鼎鼎的阿爾·帕西諾的封帝之作。他飾演的盲人幾乎無人超越!或許是因為年代久遠,會覺得故事略顯老套,但並不影響影片帶來的強烈感觸。問題不是哪條路是對的,問題是,你敢不敢走?人即使身殘,也應保持靈魂的完整,因為靈魂沒有假肢。
7.大魚 Big Fish (2003) 蒂姆·伯頓 豆瓣評分:8.7 愛德華向他人喋喋不休的重復講述他的這一段奇幻旅程:他生性熱愛自由,成年之後,選擇離開家鄉,踏上了環游世界的旅程。一路上,愛德華遇見了各種各樣稀奇古怪的角色,經歷了無數精彩絕倫的的冒險。然而,他的兒子威爾始終不相信他父親說的,因為他認為這些事從沒發生過,以至於他與父親斷絕聯系。父親即將不久於人世,他決定去見愛德華最後一面。這一次,威爾終於發現了隱藏在這些故事背後的奧秘和真相。 這部作品是一部典型的蒂姆伯頓的作品,充滿著童話元素。它可以說蘊含深的哲理,威爾最後終於明白了他的父親並沒有說謊。因為,人生其實就是一部童話,在這個世界上,只有你所愛的人之外,才需要所謂的辨別真假。表面在過的人生,和在內心世界奔涌的人生,本來就是並行和交叉的。這個世界不僅僅是我們看得到的世界,它更真實地存在於地表之下,頭頂之上。最後愛德華終於變成大魚遊走了。強烈建議沒有看的去看一遍。
8.勇敢的心 Braveheart (1995) 梅爾·吉布森 豆瓣評分:8.8
影片以13-14世紀英格蘭的宮廷政治為背景,以戰爭為核心,講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事。 影片一改正義者總是勝利的一貫定律,在結尾處用一個悲劇,一聲催人淚下但又振奮人心的「自由」給整個影片畫上了句號。盡管斗爭沒有勝利,但是斗爭還在繼續,華萊士的死已經判定了這場戰役的勝負。PS:還有美美的蘇菲·瑪索哦!
9.中央車站 Central do Brasil (1998) 沃爾特·塞勒斯 豆瓣評分:8.7 朵拉在里約熱內盧的中央車站為不識字的人寫信。這一天,安娜帶著她九歲的兒子約書亞來,因為約書亞一直很想見他素未謀面的爸爸。第二天,安娜與約書亞又來到中央車站,口述了第二封信給約書亞的父親,但一出車站,安娜就發生車禍身亡,在母性的驅使下,朵拉答應帶約書亞到東北部去找爸爸,沿途的風景越來越陌生,兩人卻變得越來越親近。 在車站做了半輩子昧著良心的事,朵拉在遇到約書亞後,讓自己走完了一程心靈的輪回。我想導演想追尋的並不是主人公小男孩未曾謀面的父親,也不是老女人消逝的對生活的激情。在那個困頓迷茫的年代,中央車站,是整個巴西的縮影吧,我想影片想喚起的應該是國家的振興。
10.霧中風景 Τοπίο στην ομίχλη (1988) 西奧·安哲羅普洛斯 豆瓣評分:8.8 電影講述一個80年代末的尋父故事。烏拉和弟弟亞歷山大(米卡利斯 澤克 Michalis Zeke飾)偶然聽媽媽說從未謀面的父親原來遠在德國,他們便決心要踏上艱辛的尋父之路。然而,母親說的只不過是一個謊言——他們只是這個世界上某個男人的私生子。旅途充滿了風雪、泥濘、人情的殘酷和世間的無情,兩姐弟在熬不完的寒涼凄苦裡掙扎著前行,直到遇見馬戲團演員奧瑞斯提。他的關懷讓烏拉慢慢卸下心中防衛。烏拉帶著亞歷山大上了奧瑞斯提的 汽車 ,心裡分外感激眼前這個唯一一個給他們帶來溫暖的男人。但是,令人絕望的命運無法給烏拉得到喘息,她再一次陷入了深淵當中…… 疲憊的姊弟倆終於來到德國,然而他們能見到父親嗎,或許這趟旅程註定只是一場殘忍的成人禮。 我被不斷地震驚,震驚再震驚。非常多的長鏡頭,一點也不膩。動物的死亡和婚禮的喜悅在一個畫面里定格,女孩被強奸後用處女的血畫下的恥辱印記,沒有食指的手的雕像在海上飄盪(暗示沒有方向,沒有路可走),還有那聲「砰!」。尋父路上一切品盡,最後,你們終於看到了霧中的樹。
最讓自己震撼的電影是,開國大典,我們偉大領袖毛主席在天安門廣場大聲宣告,中華人民共和國成立啦!中國人民站起來了,那激動的場面,讓我們熱淚盈眶,我們大聲的呼喊,毛主席萬歲,毛主席回答說,人民萬歲。
因為看過的電影也不算特別多,就推薦當初看的時候震撼到我的影片。
1、《辛德勒的名單》
沒有經歷過戰爭的人永遠無法想像戰爭的殘酷,《辛德勒的名單》背景是二戰時期,當時德國納粹大肆屠殺猶太人,而辛德勒的名單就是男主人公在當時如此艱難的情景下通過自身的智慧解救出來的1200個猶太人,納粹的殘忍、猶太人的可悲、男主人公的內心掙扎,讓這個影片充滿了沖突感和矛盾感,而紅衣小女孩的出現讓我尤為記憶深刻,她不僅喚起了男主人公的良知,也體現了亂世下這些人的無助與飄零。
2、《金陵十三釵》
這是南京大屠殺時的一場女子的忠勇的體現,是一群原本身份地位低下的女子為了家國大義勇於奉獻的贊歌。不同於以往的戰爭電影以男性為主打角色,《金陵十三釵》對於女子的細膩展現,凸顯了女子也擁有著熱血與俠義,而冒牌神父、女學生、妓女、軍官的多重身份的匯聚,也引發了人心與人性的激烈碰撞。這部電影也算張藝謀的良心之作。
3、《美麗人生》
同樣是二戰時期德國納粹建立集中營,屠殺猶太人的背景,卻感動於父親對孩子那份真摯熱烈的感情,為了在集中營中仍舊保持住兒子的那份童真,讓他沒有陰影的快樂成長,父親使出多種方法讓兒子以為這只是一場 游戲 ,他也確實是做到了,但結局卻不知道是悲是喜,悲於父親的死去,喜於兒子最終的 健康 成長,充滿了歡樂卻又充斥著壓抑,在此之後再也沒有見過這么厚重到令人心靈酸澀的父愛。
不要問我為什麼都是戰爭片,因為這些片子恰恰震撼到了我。
如果是指視覺上的震撼,那很多電影都是符合要求的,從《阿凡達》以後的3D電影,再到《碟中諜》系列,《速度與激情》系列,這些都是相當好的視覺大片。
如果指的是心靈上的震撼,這類真正的好電影倒是不多。我倒是建議,可以去看看紀錄片,很多紀錄片都是既真實又震撼人心的。
我在這推薦一部,就是,徐童的紀錄片《算命》,很多網路平台上都有完整版,有空可以看看,絕對會讓你很震撼。
看看居無定所的一群人是如何生活的,有算命先生,有小姐,有乞丐,你會發現,他們其實有他們的生活方式,也喝酒,也唱歌,也放聲大笑,他們有他們的圈子,有他們的江湖,也有他們的性方式。
這部紀錄片適合所有人觀看,但我覺得女性更是應該看看的,看完你會更理解男人,雙腿殘疾的算命人,也會去頻繁地找小姐,還會舌吻上幾分鍾。
看到沒?男人就這貨色。
裡面有個又聾又啞又傻的老女人,被算命老人給娶來了,這完全是一個沒有生活自理能力的女人,問算命老人為什麼會娶?
他說,就為了那事,否則我養這么個廢物幹嘛?
我這里不劇透了,去看看吧,能震撼你的心靈,在今天竟然還有一群掙扎在溫飽線上的人,但是他們不是沮喪的,也有自己的喜,有自己的樂,有自己的朋友。
全程都是徐童親自拍攝的,有時徐童也會跟老厲(算命老頭)探討起活著的意義,因為在我們這些正常人、文明人看來,人活著是有追求的,有奔頭的,每天只是為了吃飽肚子貌似有些不可想像。
但是老厲很嚴肅地跟徐童說:你這樣的想法太沒有人意了,那些乞丐沒有任何追求,只為活著,僅僅是活著。
在老厲看來,對 社會 底層的人來說,「活著」就是最大的追求。
No.1搏擊俱樂部 Fight Club (1999)
大衛林奇的神作之一,被無數的影迷反復翻看。
電影講的是一個大 汽車 公司的職員傑克患上了嚴重的失眠症,偶然遇上了賣肥皂商人泰勒,兩人創立了「搏擊俱樂部」:一個讓人們不戴護具而徒手搏擊,宗旨在於發泄情緒的地下組織。
電影的鏡頭堪稱極致,而故事情節更是第一次觀影的你所無法預料的,電影中表現的那種生在 社會 里,但對現狀無能為力的痛苦和虛無感讓人冷俊不禁,絕對是一部震撼靈魂的好作品。
No.2 荒野生存 Into the Wild (2007)
著名演員肖恩潘自導自演的一部作品。
電影改編自一個真實的故事,關於一個理想主義者克里斯托弗,他雖然是名校畢業的優等生,但是他卻對大自然情有獨鍾,不顧家人的勸阻,他到阿拉斯加的野外去生活,只為了實現自己的夢想。
看這部電影,你會知道人對於生命的終極意義有著不同的理解,並且為了自己熱愛的生活方式可以付出一切,真正的理想應當是甘願為之付出生命的。
No.3 香水 Perfume: The Story of a Murderer (2006)
《香水》講的是一個殺手的故事,也是一個天才的故事。
電影發生在十八世紀,電影的主角、讓-馬普蒂斯特•格雷諾耶天生對氣味有著驚人的天賦:他能記住和分辨所有的氣味。機緣巧合下,格雷諾耶進入了香水鋪工作,從此夢想能保存萬物氣味,然而他發現,少女的體香是極致的香味,他想要保存下這種香味...
電影展示了一個瘋魔的天才的故事,最後當主角釋放香水的氣味後的場景,必定會讓你震撼不已。
No.4 放牛班的春天 Les choristes (2004)
這部電影被稱為「法國人的心靈雞湯」,而這片子的所有,都配得上這個稱號。
電影講的是1949年,在一個法國鄉村,音樂家克萊門特到了一間寄宿學校當助理教師。學校里的學生大部分都是難纏的問題兒童,體罰在這里司空見慣,而克萊門想改變這種狀況,於是他組織起了一個學生合唱團,在音樂中,這里的孩子們逐漸敞開了自己封閉的心靈,並且獲得了驚人的變化。
這部電影里的音樂,孩子們的歌聲堪稱天籟,尤其是主角尚•巴堤•莫里耶的嗓音,必定能讓你覺得你的靈魂都被洗滌了。
No.5 海上鋼琴師 La leggenda del pianista sull'oceano (1998)
《海上鋼琴師》講的也是一個天才的故事,主角1900是在輪船上被生下來的棄嬰,也是他的一生都在輪船上度過,機緣巧合下1900展現出了超凡的鋼琴天賦,於是成為了輪船上的一名鋼琴師,並且後來還與爵士大師鬥技。
1900一輩子都沒有下過輪船,當他好不容易有機會能下船時,他卻選擇了放棄,乃至輪船最後報廢,要被毀掉時,他依然在船上。
電影不僅表現了一個人的超凡天賦,1900與爵士鋼琴家的斗琴更是絕對經典的片段,最重要的是,電影還表達了一種孤獨,難以融入的孤獨。
1900是孤獨的,他只屬於輪船。他想要融入這個世界,但是融入這個世界以後的他,會不會更孤獨呢?
這無疑是一部震撼心靈的佳作,也是我個人最喜歡的電影之一。
謝謝閱讀。以上。
論震撼靈魂的電影,個人首推《爆裂鼓手》。
影片講述的是一個熱愛打鼓的年輕人安德魯獨自在練習室練習打鼓,被學校的魔鬼導師弗萊徹看中並發掘到樂隊里培養。導師弗萊徹是一個嚴厲到有些殘酷,不講人情道理到有些變態的導師,他故意說學生的演奏有問題走了調,學生也誤以為自己有了失誤,然後就被導師趕出了樂隊;導師還故意刁難安德魯,明明沒有走調卻總說不合心意,辱罵安德魯,要求他近乎瘋狂地練習;在演奏比賽開始之前,安德魯因為交通問題險些遲到,並將演奏的棒槌落在了別的地方,導師便非要他拿回自己的棒槌才肯讓他參加比賽,結果導致安德魯出了車禍......
在導師弗萊徹魔鬼式的摧殘下,安德魯並沒有放棄他所熱愛的打鼓演奏,反而被逼進了一種偏執癲狂的狀態,為了更進一步,他主動和女友分手,理由便是打鼓的時間過多陪不了女友,早晚會分的,他在練習室里不顧一切地練習打鼓,歇斯底的打鼓和快節奏的鼓聲是影片出現最多的內容, 正應了《霸王別姬》里的那句「不瘋魔不成活」,偏執狂是可怕的,當一對為音樂而瘋狂的偏執狂成了師徒,這之間的化學反應更是要炸裂開來,震撼心靈。
當學生安德魯被導師弗萊徹開除學籍,弗萊徹被安德魯舉報離開學校之後,兩人軌跡又在多年之後相交,導師弗萊徹為報復安德魯故意邀請他參加一次極為重要的演奏會,並更改了曲目,使得安德魯在眾多知名評審面前聲譽盡毀,而在第二場曲目表演到來的時候,安德魯卻又回到了舞台之上,敲起他熟悉的曲目起來,作為仇人和對手的導師弗萊徹被迫跟起安德魯的節奏,這時候整部影片的高潮,也是最震撼靈魂的地方到來了。
整整十分多鍾的時長,全部用來表現安德魯的打鼓狀態,這是一個非常冒險的主意,如果不能精準地表現出那種「高強節奏」,「歇斯底」,「深入骨髓」的靈魂炸裂感,那麼整部影片將陷進一種尷尬無聊的境地。萬幸,導演沒有讓我們失望。 整個結尾的節奏都非常的快,飾演安德魯的邁爾斯·特勒和飾演導師弗萊徹的J·K·西蒙斯更是演技爆表,一個人打鼓打得大汗淋漓,手掌鮮血直流,一直都吊著一口氣不放下,另外一位則是先幫自己的仇人扶好了樂器,後隨著音樂節拍癲狂地點起了頭,脫掉了外衣拼了命地指揮起來。
影片震撼靈魂的地方就在這里,兩個原本恨不得打起來的人,卻因為對音樂的偏執而共同演奏起一首曲子,一人指揮一人演奏, 他倆在這種狀態下,恨不得把血肉都融進節拍里,讓血液和全身的筋肉都隨著音樂而沸騰燃燒,兩人既是仇人,是對手,也是合奏者,也是夥伴,當全身心都投入到鼓聲里的時候,兩人眼裡都只有了節拍,節拍,還是節拍,再沒有其他,這樣的一種偏執是可怕的,也是令人心存敬畏的。 中國武俠小說里經常會出現「人劍合一」,「天人合一」這種狀態,而《爆裂鼓手》則是用強烈的視聽語言讓我們身臨其境地感受到了「人與音樂融為一體」的錯覺,說影片的結尾震撼靈魂,我覺得是名副其實的。
《戰馬》,我無法用文字表達震撼。
說說周星馳的《食神》吧,故事主要講述了一個廚子由巔峰變壞最後迷途知返的過程,剛開始認為這個電影講炒菜有什麼好看的,不過看著評分特別高就去看了。結果流淚了 ,感動到的不僅是周星馳的迷途知返還有 社會 的人情冷暖。
劇中周星馳雖然壞透了卻不會草菅人命,他認識自己的錯誤之後就會去改正,不過裡面的歧視卻讓人特別難受。老大隨便打人,有勢力的就可以欺負弱小,弱小的人拚命反抗只為了贏得尊嚴。我們活在世界上有沒有學會尊重每一個人呢,有沒有因為自己比人有錢就自視高人一等啊,周星馳用這部電影給我們提了一個醒?
看過很多電影,「肖申克的救贖」「阿甘正傳」之類的就不說了,經典之處早為眾人所傳頌。我在這里要說的是一部名叫「海上鋼琴師」的電影,也是一部經典電影。我一共看了十幾遍,遇到煩心事就翻出來看看。
具體內容就不在這里詳細介紹了,影迷應該都看過。1900的一生都待在船上,從未下過船,一輩子就生活在兩塊足球場那麼大的地方。其實我們也是一樣,1900被船和他自己的思想束縛住,我們其實也是一樣的,我們每天重復同樣的工作,做同樣的事,走同樣的路,被親情愛情友情和自己的喜好捆綁,永遠生活在一個自己註定的圓圈裡。應該有很多人都發覺了這一點,卻無能為力,很無助。自人類出現,這個圓圈就套在了每個人頭上。
我喜歡 旅遊 ,去過一次的地方絕不去第二次,我喜歡 旅遊 不僅僅在於美景本身,更在意的是陌生的地方給我一種打破束縛的快感,讓我有跳出圈子的錯覺。當我在大山上看日出,當我第一次看到大海,都激動得幾乎流淚,那種感覺對於我來說是無與倫比的。對於不理解的人可能很難以接受,但對於我來說是理所當然的事實。
海上鋼琴師「」結尾,1900選擇和陪伴他一生的船一起沉入大海,大海就是他的歸宿。在我看在,有一種深沉到骨子裡的哀傷。他終究結束在自己生命的中心,他的死亡,有一種對於生命,對於命運的吶喊。
如果讀者你看過這部電影,不知道能不能體會到這些意思,如果有,請寫下你的感想,讓我知道還有人與我存在共鳴。以上所述,與君共勉!不喜勿噴!
③ 心靈奇旅適合孩子看嗎 這部電影主要講的是什麼
《心靈奇旅》雖然是一部動畫電影,但是因為影片立意高深,所以這部電影跟我們平時看到的大多數動畫大電影都有所不同。電影上映以來,就不斷有家長好奇,《心靈奇旅》適合孩子看嗎?其實如果大家知道這部電影主要想講一個什麼故事,就知道影片適不適合孩子來觀看了。
《心靈奇旅》是由彼特·道格特執導的動畫電影,影片於聖誕節當天在國內院線上映。很多去看過這部電影的人,都不認為這部影片孩子能夠看得懂,家長帶孩子去頂多看個熱鬧,因為這部影片主要討論的是有關於生死、夢想和信念這一類的東西,小孩子會覺得不知所雲。很多人可能以為,動畫是孩子比較喜歡也比較能夠接受的形式,但同時動畫也只是一種藝術形式,動畫還分為兒童動畫和成人動畫,個人認為《心靈奇旅》是一部更適合成年人去看的動畫電影。
《心靈奇旅》的男主人公喬伊是非裔,成為一名音樂家,上台演奏爵士樂是他的夢想,然而現實是殘酷的,他只能在學校教小孩子音樂。後來命運眷顧喬伊,讓他好不容易得到了一份寶貴機會,誰知道他又因為樂極生悲,在打電話的時候一個沒注意掉到了下水道里死掉了。
喬伊死後變成了孤獨的靈魂,在靈魂世界他遇到了憎恨人類,不想投胎的寶寶靈魂22號,他們一起重返人間並發現了生命的意義。靈魂22號與其說是一個沒有出生的生命,倒不如說它就像現實世界中那些總想著放棄生命,走失在人世間的靈魂一樣,找不到活著的意義。同時它的存在也讓喬伊讓大家知道,不是實現不了夢想活著就沒有意義了,雖然生死我們無法選擇,但是我們可以選擇活在當下,選擇如何過好每個瞬間。這是一部觸動心靈的影片,值得一看。
④ 哪部電影或電視劇曾觸動或改變了你
大家好,我是金九銀十,很高興為大家解答這個問題,下面這部電影是我認為最觸動心弦的。
《肖申克的救贖》,豆瓣評分一直居高不下,電影用第三人稱的旁白,描繪了肖申克監獄二三十年前所發生的所有事情。以瑞德的視角,描繪了安迪的作為和因為他而得到救贖的肖申克監獄。不可否認,一個人的奔忙勞累、追逐奮斗,其背後是斷然少不得得有著或多或少希望支撐。沒有希望的日子就是永遠不會有黎明的黑夜,黑夜裡還不曾有一顆亮點閃閃的星星,就是徹頭徹尾的那種頂級的漆黑,讓人看不到一切,甚至感受不到自己的存在,只有一顆沒有心房掩護卻依舊疲倦跳動的心和一點被懼怕塞滿的即將麻木了的意識,徹底絕望的像是正在墮入了懸谷般死灰的生命。所以,人最怕就是這個——沒有希望的絕望日子。所幸,人總是不缺少希望的日子。無論是否果真處在了最危險、最可怕的那些低谷黑暗的日子裡,卻依舊還是有人帶著希望的心去跳動,希望的意識去思考。這樣,黑夜遂願的有了黎明,黎明的背後又果真出了太陽,太陽光明萬丈的暴露著這個世界,暴露著這個充滿了美好風景的世界。而這一切的領略得到,也都很自然成了希望給予的回報。只是得到希望回報的,又能夠會有幾人呢?
《夏目友人帳》將刻骨銘心的悲傷和深沉,難以言說的苦痛淡化在一次次的歸還後的釋然里。名字在日本文化中帶有最初的意義,是極其珍貴的東西。夏目一次又一次撕下友人帳,也正是把這些妖怪們最初的溫暖還給他們。妖怪們絡繹不絕地找到夏目祈求歸還他們的名字,而夏目也在一次又一次與新朋友的結緣中尋找自己的“最初”。在本次劇場版結緣空蟬里,除了有新的妖怪新的朋友,夏目與幼時好友結城的不期而逢也勾串起夏目有關童年的“最初”。在以往的故事裡,夏目的童年充斥著因為他的特異帶來的孤立。而與結城的回憶里,或許我們能更好地理解這個細膩敏感卻又溫暖的男孩。
⑤ 史上最觸動心靈的電影
有些電影特別能觸動人的心靈,在我看過的電影中,我覺得史上最觸動心靈的電影有:《肖申克的救贖》,《忠犬八公的故事》,《7號房的禮物》等等。
《肖申克的救贖》這部電影講述的是銀行家安迪因槍殺妻子及其情人的罪名入獄後,安迪覺得自己是冤枉的,所以一直在寫信上述,但沒想到一直沒有音信,直到有一天他得知自己確實是被冤枉的,但因監獄長不想安迪出獄,想讓他一直幫自己做事,毀了他重新走出監獄的希望。所以安迪不動聲色、步步為營,最終成功越獄,重獲自由。
《忠犬八公的故事》這部電影講述的是一位大學教授收養了一隻小秋田犬,取名「八公」。之後的每天,八公早上將教授送到車站,傍晚等待教授一起回家。後來,教授因病去世,再也沒有回到車站,然而八公在之後的9年時間里依然每天按時在車站等待,直到最後死去。
《7號房的禮物》這部電影講述的是蒙受不白之冤入獄的爸爸和女兒在監獄里讓人暖心的故事。這部電影有2個版本,一個是土耳其版本,另一個是韓國版本。土耳其版本的爸爸在監獄負責人及獄友的幫助下成功出逃,和女兒團聚。韓國版本的爸爸則含冤而死,而女兒長大後,為了給父親洗去冤屈而不懈努力,最終還父親清白。
我覺得這三部電影都能夠觸動心靈,百看不厭,希望大家有興趣可以去看一下。
⑥ 哪部電影里的一句台詞觸動了你,讓你思考了很久呢
多圖預警,自行選擇是否觀看!藝術來源於生活,又高於生活,電影台詞想必也是經歷過的人,才能寫下這些經典!
電影1——《one day》
電影2——《肖申克的救贖》
電影3——《愛在日落黃昏時 Before Sunset》
電影4——《初戀50次》
「我喜歡看你笑。」
「我喜歡你逗我笑。」
電影5——《一代宗師》
電影6——《功夫熊貓》
如果你只做自己能力范圍之內的事情,就永遠沒法進步。
電影7——《喜劇之王》
後續再補……
下面繼續更
————————————這是個不同尋常的分割線——————————
電影8——《這個殺手不太冷》
「里昂,我想我已經愛上你了,這是我的初戀,你知道嗎?」
「你未戀愛過,怎知道那叫愛情?」
「因為我能感覺得到。」
「哪兒?」
「 在我的胃裡,感覺很溫暖,我以前總覺得那裡打結,現在不會了。 」
電影9——《怦然心動》
有的人淺薄,有的人金玉其表敗絮其中。有一天 你會遇到一個彩虹般絢爛的人,當你遇到這個人後,會覺得其他人都只是浮雲而已。
電影10——《穿普拉達的女王》
你知道嗎?也許你覺得奇怪,但能讓你隨時接電話的人,才是你真正在乎的人。
電影11——《東邪西毒》
「有些人是離開後,才發現那個人是最喜歡的。」
電影12——《中國合夥人》
不要總在過去的回憶里纏綿,昨天的太陽,曬不幹今天的衣裳!
哥哥的不解釋
❤❤❤❤❤❤
「其實有些人你們已經見了這輩子最後一面了
只是你還沒有發覺」
我的愛人是如此英俊, 他的皮膚像黃金般閃耀著光澤, 他的雙頰如香草台般迷人豐潤, 他的眼睛如鴿子般明亮, 他的身軀如同雕刻的象牙, 他的雙腿如大理石柱般堅實。
總而言之他是那樣可愛, 可惜他永遠是個一無所有的小混混,所以他永遠不會是我的愛人, 多麼可惜!
這段台詞來自1984年的經典電影《美國往事》,是女主角Deborah念給男主角的一段。
黛博拉在年紀很小時便明白究竟什麼才是自己最想要也最願意追求的東西,所以當她面對著喜歡的男孩子時,頭腦出奇的冷靜。
雖然你是那麼的令我心動,只可惜你一無所有。
有的人淺薄,有的人金玉其表敗絮其中。有一天 你會遇到一個彩虹般絢爛的人,當你遇到這個人後,會覺得其他人都只是浮雲而已。
所謂斯人若彩虹,遇見方知有,是電影《怦然心動》的經典台詞之一,故事中兩小無猜的孩子在童真純潔的浪漫中實現了自己和對方的成長,並在家人的推動下逐漸了解人生的真諦。
電影是一個神奇的東西,他能讓人產生共鳴,讓人思考,讓人陶醉,忘記什麼時候開始,總是會一個人躺在被窩里靜靜的看一部電影,看著別人的故事,思考著自己的人生!短短的兩個小時訴說的也許是主人公的一生、也許是一件神奇而又偉大的事情!
楚門的世界 「假如再也碰不見你,祝你早午晚都安」!
《楚門的世界》將人的一生描述的特別清楚,主人公楚門從一出生就處於一場秀之中,他身邊所有的人都是演員,包括自己的父母、妻子以及摯友,他的前半生都重復的過著一天的生活,他想尋求改變,這不就是描述的現在 社會 上大多數人的生活嗎?我們已經被生活壓的透不過氣了,每天都是重復式的生活,我們想改變卻又害怕卻改變,這句話完美的體現了電影的主題。
肖申克的救贖 「要麼忙著死,要麼忙著活」!
希望是美好的,也許是人間至善,而美好的事物永遠不會消逝。
這個世界上為什麼會有這么多失意的人,無非就是想的太多,把許多時間花費在了徒勞無功的地方,對生活滿是抱怨,他們沒有體會到生活的樂趣,要讓自己的生活充實起來,你會發現原來自己也是一個有用的人。
白日夢想家當我們遇上一件喜歡的東西,我們都希望他是獨一無二的,我們都希望是屬於自己的,這是人性的慾望,享受當下,做自己生活的主角。
愛在日落黃昏時 「我覺得,當你年輕時,你會相信你會認識很多人,但後來你會發現你會發現能交流的人其實很少」!
其實這一輩子摯友只有一兩個,他們會在我們難過傷心時安慰我們,陪我們高興、陪我們難過,生命之中大多數是過客,留下的才是陪我們一輩子的人。
天堂電影院「人生和電影不一樣,人生辛苦多了」!
有時候我們會覺得人生如戲,但是他比演戲多了一點,那就是你永遠不知道下一秒會發生什麼,你永遠得改變,去適應生活,生活是現場直播,沒有綵排,沒有劇本、作為演員的你也不一定會敬業!
「有些人淺薄,有些人金玉其外敗絮其中,可不經意間,你會遇到一個如彩虹般絢爛的人,從此以後,其他人不過是匆匆浮雲」!
千言萬語抵不過這一句 I miss you
還有冠希哥的這一句 這世界上只有一種成功,就是能夠用自己喜歡的方式度過自己的一生
《尋夢環游記》里說真正的死亡是世界上再沒有一個人記得你恍惚間您只是去遠行了,並沒有離開我們
1 黑夜無論怎樣悠長,白晝總會到來。《麥克白》
2 愛所有人,信任少數人,不負任何人。《皆大歡喜》
3 世間的很多事物,追求時候的興致總要比享用時候的興致濃烈。《威尼斯商人》
4 人生不過是一個行走的影子,一個在舞台上指手劃腳的笨拙的憐人,登場片刻,便在無聲無息中悄然退下;它是一個愚人所講的故事,充滿著喧嘩和騷動,卻找不到一點意義。《麥克白》
5 贊美倘從被贊美自己的嘴裡發出,是會減去贊美的價值的;從敵人嘴裡發出的贊美才是真正的光榮。《特洛伊羅斯與克瑞西達》
6 虛榮是一件無聊的騙人的東西;得到它的人,未必有什麼功德,失去它的人,也未必有什麼過失。《奧瑟羅》
7 失去,不一定再擁有,轉身擁抱,不一定最軟弱。《仲夏夜之夢》
8 智者說話,是因為他們有話要說;愚者說話,則是因為他們想說。《柏拉圖對話錄》
9 當美的靈魂與美的外表和諧地融為一體,人們就會看到,這是世上最完善的美。《理想國》
10 當愛情輕敲肩膀時,連平日對詩情畫意都不屑一顧的男人,都會變成詩人。
11 最初的人是球形的人,兩個個體背靠背粘合在一起,有兩張臉,八隻手和腳,兩副生殖器。宙斯和眾神擔心人類過於強大,不敬神靈,於是把球形的人劈成兩半。所以我們每個人都一直在尋求與自己相結合的另一半。《會飲篇》
12 一般人的勇敢都是出於害怕。他們放棄某些享樂因為他們貪圖著另一種享樂,他們的自我節制出於自我放縱。《斐多》
13 人生最遺憾的,莫過於輕易放棄了不該放棄的。
好吧,星際穿越,我男生,我哭了
余華在小說《活著》中文版自序中寫道「作家要表達與之朝夕相處的現實,他常常會感到難以承受,蜂擁而來的真實幾乎都在訴說著丑惡和陰險,怪就怪在這里,為什麼丑惡的事物總是在身邊,而美好的事物卻遠在海角。換句話說,人的友愛和同情往往只是作為情緒來到,而相反的事實則是伸手便可觸及。正像一位詩人所表達的:人類無法忍受太多的真實。」普通人不必如同作家一般擁有太過敏感的感受,但仍舊需要在生活中感受真實,而不是在麻木中度過日日夜夜。我們無需說在現實的土壤中難以開出夢想的花來,在某種意義上說,人的確會刻意規避真實的東西,無論是無力吐槽的工作,還是窘迫的生活,亦或者其他並不是能讓人直面的事實。魯迅筆下真的猛士,未必存在;埋頭在土裡的鴕鳥倒是不差你我。
現代 社會 的快節奏影響著每一個人,不僅小孩子們要在起跑線上奔跑,每一個成人也在幾乎確定的軌道上忙碌、努力、奔忙著,如同《摩登時代》中生產線上,一個個的產品,生怕錯過某個環節,影響了原本美好的生活,謹小慎微的經歷著光陰和生命的流逝,隨大流、趨利避害成為生存的首要原則和信條。「大部分人走的路總是穩妥的」成為了我們違背本心堂而皇之的借口,愛好和想法輕易地舍棄在現實面前,別人的眼光永遠優先於內心的標准,我們置身於事務主義中,讓忙碌變成了生活的全部,然後以為這就是真實。
我們置身於商業構築的城市中,在周而復始的商業消費和光怪陸離的霓虹燈下耗盡一天,第二天再開始新,如此伴隨著春節走過一年又一年。在沒有黑夜與白晝分界線的現代都市裡,「有人『凌晨三點不回家』,有人『凌晨已上路。』」伴隨著蘇醒就在奔跑的人們,生活節奏快到讓人難有喘息的時間,生存讓人筋疲力盡,遑論思考生活,在疲於奔命的狀態下生活久了的人們,每日的活動只余吃飯睡覺上班消費。縱然一場旅行能讓忙碌的身心從現實中抽離,但短暫的放空並不能拯救被現實屠戮的生活,新環境帶不來新出路,最後人還是回到了原來的地方、原來的狀態。若非十分清醒,人很難在生活的迷霧中,找尋到為人的自由、欣喜和驕傲來。況且在物質生活中相處久了的人們,本來就將「思考生活」這種並不算有用的字眼當做「高大上」的東西,遠離了思考甚至反感厭惡思考,直到以為眼前的忙碌就是真實的生活。
社會 的發展和進步讓人具備了選擇和行動的巨大自由,同時加大了生活的不確定性,選擇眾多反而讓人無所適從,選擇恐懼症如影隨形,深怕稍有不慎遺恨終生。大到個人就業、成家的事關命運的選擇,小到對人和事務的判斷,如同《烏合之眾》中所說的那樣,「人一到群體中,智商就嚴重降低,為了獲得認同,個體願意拋棄是非,用智商去換取那份讓人備感安全的歸屬感。」用別人之眼看世界、用別人之心觀感受,將人生也當成了技術可量化的工業產品,樣樣要爭先、事事要攀比,最後得到了世俗眼中的高配生活,可是又悵然若失,總有一種得不到之感,縱然如此也不會停下來思考原因,直到舍棄了初心和夢想,然後繼續追求別人眼中的成功和完美,直到將得到的一切都變成眼前的苟且,而將得不到的都變成了詩和遠方。以為已經擁有的就是真實,將得不到的詩與遠方徹底變成夢想,即便那不確定的詩與遠方未必就會比眼前的苟且更好。
生活真相總是湮沒在忙亂中,沒有足夠的耐性和智慧,是不可以找到真正的生活本質的。大多數時候,真理並不難尋,只是它常常隱沒在我們身後。電影《無問西東》中有一句台詞「人把自己置身於忙碌當中,有一種麻木的踏實,但喪失了真實,你的青春也不過只有這些日子。」日間的忙碌使人失去了靜下心來考慮真實的機會,再加上人太容易被情緒影響、思維誤導,日積月累間人也就失去了對於真實的判斷能力,在生活的旋渦中,被無情的捲入,最終恍如墜入深淵,將一切都陷入到虛無中去,然後人就此開始似是而非的生活,最後不可自拔。泰戈爾在大禮堂為清華師生作《你們要遠離物質主義的毒害》的演講中所講述的:你們的使命是在於給人家看,使人家信服,愛這地土和這地土所生產的物品不必是唯物主義,是愛不是貪,愛是寬容的,貪是乖戾的,愛是有限度的,貪是忘本分的。這一貪就好比拿一根繩子把我們縛住在事物上。貪的人就好比如被那條無饜的粗繩綁住在他的財產上。你們沒有那樣的束縛,單看你們那樣不厭不倦地把一切事物做成美滿就知道你們的精神是自由的,不是被貪欲的重量壓住。因此我竭我的至誠懇求你們不要錯走路,不要惶惑,不要忘記你們的天職,千萬不要理會那惡俗的力量的引誘,誕妄的巨體的叫喚,擁積的 時尚 與無意識,無目的的營利的誘惑。
人不能完全沉迷於生活的忙碌,消滅了無聊,用手機或是購物填充了生活的空隙,將休閑簡單的定義為打發時間,很容易陷入到充實的陷阱中去。生活,眼見不一定為實。日復一日、年復一年用生活消磨著生命,渾渾噩噩和忙忙碌碌填充了人的所有,然後覺得這就是真實,但是內心中有一個角落大聲吶喊著,這不是我想要多的。人要在物質主義、消費主義、享樂主義的浮華造作中,在無物質不生活、提前消費的泥潭中,在慾望走在夢想前面的滿足中,認清內心的真實,尋回對生活感知能力和渴望,撇除物質主義的華麗外衣,不在無盡的「買買買」中感知生活。
人置身於蒼茫環宇,只是一個赤子,撇除一切物質的迷惑,才會擁有平靜和理智。 留出一點時間來自省,忘記自己的身份,世界中只剩下我自己,不要想得到和失去的,只是自己,而不是現實生活中的身份位置。我只是我,什麼都不想,什麼都不念,所有的喜怒哀樂同別人無關,只同自己有關,才能看清自己的內心。從外物抽身出來,只看護和自己的內心、頭腦、思想,不要想誰喜歡你、你喜歡誰,忘記憎惡和喜愛,不要計較任何得失、忽略掉一切的現實考量、利益糾葛,這一刻,我只是我,我就是全世界,全世界就是我,更加不要想過去和未來,只在這一刻,把自己同現實剝離開,沒有煩惱,沒有慾望,頭腦清明,心靈純粹,沒有不公的憤憤,也沒有得利的竊喜,一切都是平和寂靜的,沒有任何東西可以干擾,一切都是滿足滿意的,讓自己愉悅的,只有在這種狀態下,才可以訴說自己真實的內心。
喬布斯說「你的時間有限,所以不要為別人而活。不要被教條所限,不要活在別人的觀念里。不要讓別人的意見左右自己內心的聲音。最重要的是,勇敢的去追隨自己的心靈和直覺,只有自己的心靈和直覺才知道你自己的真實想法,其他一切都是次要。」但凡事物,華麗的外表總是比內里的真實更受歡迎,這是人性使然。但更多時候這樣的觀念造成的結果卻是「金玉其外,敗絮其中」。因此,想要尋求真實,就必須要將生活中許多不必要的浮華去除,不是將自己的喜怒哀樂的情緒附著在外在的事務上,別人的羨慕眼光或是某一件高昂的物品,或許這樣的說法一種「佛系青年「的淡泊,但一個人要看重的不應該是既有的成就或享受,而是永無止境的追尋心之嚮往的。真正的幸福是不需要被別人肯定的,或許這幸福可以分享,但卻絕不必被外人認證。
人做某件事,沒有發自內心的熱忱是很難不計較得失厲害而一味地做下去的。真正的熱情,會燃燒一切,會讓人不顧自己的安危處境,會讓自己的家人連累受苦,所有得到和失去在這份熱情面前,只是神馬浮雲,而人會顯得瘋狂,也因此真正熱愛某些事物的人,讓別人覺得是瘋子,也因此大部分人即便具備這種熱情,可是當邁出追求自我真實意願和嚮往的步伐時,又會停滯不前,這既是不能也是不敢。當金錢成為世俗成功的判斷標准時,人就更加難以偏離世俗軌道,去追求自我認可的東西,畢竟獨辟蹊徑或許會獲得真實的人生,但更多要付出極大的代價,而走大部分人走的路,危險性是極小的。即便許多人理解人類命運,也有許多人明白,人是一種勢必要接受悲憫命運、向死而生的生物,經歷和創造是真實生命的歸宿,但還要增添命運的悲憫,將生活的真實交給別人評判,直到最後失去自己的獨特,走進似是而非的虛假人生中還洋洋得意。
肖申克的救贖和阿甘正傳 這兩部人類迄今為止都沒有被超越的經典電影
安迪被冤枉入獄 本來是要在監獄待一輩子的 但他並沒有屈服 監獄只能關住他的人 卻關不住他的心 所以他挖通了一條預計六百年才能打通的地道。
要麼忙著活 要麼忙著死。
第一次看到這句台詞被深深震撼
阿甘 經典的美國夢
人生就像一盒各式各樣的巧克力 你永遠不知道下一塊會是哪種。
然而我覺得阿甘正傳的另一句台詞才能道出人生真諦 當阿甘在一直跑的時候 有人問他為什麼跑下去 他說沒有為什麼。
嗯 就像人生的許多事一樣 沒有為什麼。
⑦ 2020年不該錯過的八部電影,你都看了嗎
剛剛過去的2020年對於電影行業是特殊的一年,由於疫情防控,2020年春節檔影片集體撤檔,直到年中,按下暫停鍵的影院陸續復業。當年的影片上映總量比往年少,一些進口片也未能如期上映。不過,仍有一些影片為這一年畫上濃墨重彩的一筆,是不應錯過的,這些你都看過了嗎?
《八佰》:票房最高的電影
2020年令人印象最深刻的電影恐怕是《八佰》,這部於暑期上映的電影,票房日益高漲,不僅當時為剛剛復業不久的影市注入了一針強心劑,而且最終獲得31.09億票房,成為2020年全國票房總冠軍。
《八佰》取材於淞滬會戰最後一役四行倉庫保衛戰,影片聚焦亂世中小人物的掙扎,向觀眾描繪了一幅戰場上的眾生相。展示了戰士們身為兒子、丈夫、父親在國家和親情之間做出的選擇,呈現出平凡的中國軍民共同奮勇抗戰的熱血情懷。豆瓣獲得7.6分。
作為一部戰爭片,《八佰》不止於對恢弘殘酷的場面描寫,也把鏡頭焦點對准了戰場上的個體,試圖將那個戰火紛飛年代中的眾生相由個體加以還原,這場戰爭之中,每個人都是主角,也都是參與者和見證者。
《我和我的家鄉》:成功的主旋律商業片
去年國慶檔,合家歡電影《我和我的家鄉》表現搶眼,齊聚張藝謀、寧浩、張一白、徐崢、陳思誠、閆非、彭大魔、鄧超、俞白眉九大導演、百位演員的豪華陣容,為觀眾帶來久違的歡樂與感動。票房也一路高歌,最終獲得票房28.29億元,位列2020年票房亞軍。
作為《我和我的祖國》姊妹篇,《我和我的家鄉》延續了單元片模式,選擇以空間為序講述發生在祖國五大地區的家鄉故事。陳思誠執導《天上掉下個UFO》聚焦貴州黔南苗寨的鄉村致富故事;寧浩執導《北京好人》上演張北京續集,鏡頭對准在北京漂泊的異鄉人;鄧超和俞白眉執導《回鄉之路》致敬治沙英雄;閆非和彭大魔執導《神筆馬亮》以幽默的方式講述了一個扶貧故事;徐崢執導《最後一課》鏡頭對准江浙滬鄉村小學,演繹暖心師生情致敬鄉村教師。
影片每個單元把大時代與小人物的生活狀態結合得恰到好處,有對小人物的關切,也聚焦觀眾割捨不掉的家鄉情結,表達出了每個人內心對於家鄉共通的濃濃眷戀,同時充滿幽默,可謂是又一部成功的主旋律影片。
《心靈奇旅》:最觸動人心的動畫片
這部在2020年年末上映的皮克斯動畫《心靈奇旅》可謂是一匹黑馬,以超凡的想像力,帶領觀眾在不同的世界穿梭,探尋生命的意義,非常治癒,豆瓣評分8.9分。
影片中,醉心音樂夢想的紐約教師喬伊·高納在即將實現夢想之際,不小心跌入下水道,他的靈魂意外闖入培養新生心靈的「生之來處」。為了重返人間,喬伊成為厭世數百年的「二十二」的導師,就此展開一場穿梭兩個世界尋找生命火花的治癒旅程。而在引導「22」體驗生活之美的過程中,喬伊也重新發現自己生活中曾被忽視的小確幸。
《心靈奇旅》通過一場橫跨心靈世界與真實世界的冒險,以獨特的角度啟發觀眾回眸來路、審視生活,對人生和自我做出充滿哲思又不失溫暖的思考。夢想固然重要,而人生的意義也不僅在於追求目標,平實的生活依然珍貴,飢餓時咬下一口披薩,閑暇時口裡含顆棒棒糖,平時媽媽的嘮叨,地鐵里藝人深情唱的一首歌,甚至是秋天的一片落葉,都會讓人感到心靈的充盈。
《奪冠》:再現女排精神
《奪冠》曾定檔於去年春節檔,後於國慶檔上映,這部令影迷期待已久的電影,雖然在上映之初票房不如預期,但最終也取得了亮眼的成績,並且獲得第33屆中國電影金雞獎最佳故事片、最佳編劇、最佳攝影三項大獎。
《奪冠》改編自中國國家女子排球隊的真實事件,回溯了中國女排40年風雨征程,講述了中國女排頑強拼搏、為國爭光的感人故事。無論是影片故事,還是演員陣容,都極具號召力。特別是鞏俐出演的郎平無論是外形還是眼神都神似,郎平女兒白浪飾演青年「鐵榔頭」,2016年裡約奧運冠軍隊更是被導演陳可辛「借」來,幾乎全員出演。
影片不僅展現了中國女排奪冠背後的故事和奮斗歷程,高燃的比賽場面也帶領觀眾似乎置身一場場緊張刺激的排球比賽中,以沉浸式體驗感受女排精神。
《拆彈專家2》:場面視效震撼
《拆彈專家2》無論是口碑還是市場表現,均取得了不俗的成績,目前仍在上映中。作為拆彈系列的續集,《拆彈專家2》展開了全新的故事,香港某處發生爆炸案,前拆彈專家潘乘風(劉德華 飾)因昏迷於現場,被警方懷疑牽涉其中。蘇醒後的潘乘風記憶缺損,只能一邊逃亡一邊查明真相,然而,他的好友董卓文(劉青雲 飾)和他的前女友龐玲(倪妮 飾)卻給他講述了一段截然不同的回憶。有計劃的爆炸案接二連三發生,真相卻越來越撲朔迷離。
影片的爆炸場面可謂驚心動魄,六場重點爆炸戲,帶來強烈的視覺沖擊。劉德華突破性地飾演一位「殘障拆彈專家」,面臨記憶的缺失,陷入了謎團重重的爆炸案,角色的性格塑造也更為立體。這部電影也是劉德華和劉青雲時隔18年後再合作,在電影里既有雙雄對峙的緊張,也有聯手對抗核彈危機的感人兄弟情。
《金剛川》:致敬中國人民志願軍
2020年是中國人民志願軍抗美援朝出國作戰70周年,也有多部抗美援朝題材電影上映,致敬中國人民志願軍,緬懷英雄。其中,電影《金剛川》票房超10億,擠進2020年票房總榜前十。
影片以戰時小人物的獨到視角,從三個角度還原當時抗美援朝戰爭進入最終階段,志願軍在金城發動最後一場大型戰役。為在指定時間到達,向金城前線投放更多戰力,志願軍戰士們在物資匱乏、武裝懸殊的情況下,不斷抵禦敵機狂轟濫炸,以血肉之軀一次次修補戰火中的木橋。一段鮮為人知的 歷史 ,在暗流涌動的金剛川上徐徐展開。
影片的獨特之處,是從三個視角呈現同一故事,不同的當事人把他們共同見證的場景從自己的視角分別講述。雖然有觀眾對場景重復的吐槽,但影片對於戰爭場面、小人物的內心刻畫、展現豐富群像畫卷等方面值得稱道,傳遞出志願軍戰士的英勇精神。
《送你一朵小紅花》:傳遞愛與希望
《送你一朵小紅花》是一部賀歲檔電影,至今仍在上映,目前票房已經突破14億。近來由於電影主題曲演唱者趙英俊的病逝,不少人對於這部《送你一朵紅花》重新關注,影片單日票房也不斷上漲。
《送你一朵小紅花》圍繞兩個抗癌家庭的兩組生活軌跡,講述了一個溫情的現實故事,思考和直面了每一個普通人都會面臨的人生命題。影片中的韋一航與馬小遠都是腦瘤患者,但性格和心態迥異。韋一航經歷過手術後,復發的恐懼如影相隨,從而失去了對人生的興趣和熱情。而馬小遠爽朗豁達、活潑熱情,用她的善良、堅強、美好、堅持慢慢融化了韋一航冷酷的世界,燃起了他對生活的希望。
影片中沒有刻意渲染悲情,卻很有感染力,用輕松溫情的手法向觀眾傳遞了樂觀積極的態度,告訴人們要憧憬生活,要珍惜當下,正如電影的名字「送你一朵小紅花」,傳遞關愛和善意。
《姜子牙》:國產動畫的大膽 探索
《姜子牙》改編自中國神話,作為《哪吒之魔童降世》的姊妹篇,雖然沒有《哪吒之魔童降世》掀起的波瀾大,並且口碑兩極分化,但依然取得不錯的票房,超過16億元,位居2020電影總票房第三名,再次彰顯了國產動畫的不俗反響。
影片《姜子牙》將封神故事中的姜子牙進行創新改編「去神化」,以當代視角重啟封神故事,講述了封神大戰之後,姜子牙因一時之過被貶下凡間,失去神力,被世人唾棄。為重回昆侖,姜子牙踏上旅途尋回自我的故事。
影片從視覺效果上來看呈現了中國美學韻味,雖然內容沒有《哪吒之魔童降世》接地氣,呈現的主題更宏大,突出「蒼生、善惡、公平」嚴肅的主題,但也有一定的哲思。或許觀眾對於這部影片延續了《哪吒之魔童降世》的期待,所以心裡有一點落差,但是無論從技術上,還是電影主題上,也是國產動畫在 探索 中邁出的又一步。
你覺得還有哪電影不應錯過,歡迎留言補充。
⑧ 2019年最觸動你的電影是哪一部
2019年,也推出了一些優秀電影,特別是下半年,比如《中國機長》《我和我的祖國》《攀登者》《烈火英雄》等影片都是比較不錯的,值得觀眾欣賞的優秀電影。
另外一個戰士鄭志馬上就退伍了,平時的訓練也有點敷衍,馬衛國對他印象也不太好,但是在大火面前,沒有退縮,展現出光彩的一面,不顧自己救出被大火圍困的戰友,他自己卻犧牲了。馬衛國看到這一切,也使他震動和感動。徐小斌正在和未婚妻拍婚紗照,接到命令,趕赴火場,等他妻子撫摸他的時候,他的身體已經冰涼。這部影片,塑造的英雄人物,都非常真實可信,也令人感動,我們今天和平的生活,是因為有許多人默默地為我們做出犧牲,我們應該珍惜,來之不易的幸福生活。
⑨ 震撼人心的真實故事改編的電影有哪些可以推薦幾個嗎
1、《薩利機長》
這部電影是根據真實事件改編的。一場沒有人員傷亡的空難是眾所周知的,但它也可以讓人激動、平靜和剋制,而不是聳人聽聞,就像一部新聞紀錄片那樣緊張和嚴重。調查聽證會貫穿了整個過程,越來越好,最終以扎實、有力、激動人心的高潮結束。湯姆·漢克斯的演技無可挑剔,人們幾乎忘記了他就是湯姆·漢克斯。
5、《親愛的》
這部電影是基於真實的故事「高峰尋子」,並提出了一個感人的故事,在一個非常紀錄片的方式。現場近在咫尺,情節觸動人心,讓觀眾熱淚盈眶!在我們的大中華區,每天有多少孩子失蹤,有多少父母在努力尋找像電影一樣的孩子?他們不希望他們的孩子總是回家!有多少觀眾不敢再像一點擦肩而過?不用說,這部電影就像劉德華主演的《失孤》一樣震撼!
⑩ 你看過哪些勵志的電影讓你觸動的情節是什麼
1.風雨哈佛路 豆瓣評分:8.1
這個電影就更經典了,而且是根據真人真事改編而成,在當年我看過這個電影之後,我立刻就去搜了搜現實中女主的演講,感觸頗深。 我是不會告訴你們這個電影我看哭了的
同樣講的是考大學,這部是美國的 「高考」 。(可惜了中國沒有這么棒的勵志電影)
推薦主題曲:perfect,可以聽一下。
主角liz家境十分貧困,母親吸毒,父親有點精神不正常(個人感覺)。影片開頭的那一段把liz的原生家庭介紹地非常詳盡,僅有的一點錢,在全家都好多天沒吃好東西的基礎上,媽媽還是想拿走去吸毒。liz與母親的那一段對抗戲非常地觸動人心。
隨著劇情發展,我們發現母親得了艾滋病,而且小時候還被祖父性侵過。父親也進了收容所。liz也被送進了為貧窮家庭准備的救濟站。liz也曾迷茫過,但是逐漸她意識到讀書才是改變人生最好的方法。她開始傾盡全力去爭取到一個名額。
在獲得學校名額後,她也是付出了比常人多很多倍的努力,一邊打工一邊上學。片中她第一次去哈佛的那一段老師說的話頗有激勵意義,沒有什麼不可能,只要你敢想敢做並為之奮斗。
在快完成高中學業時,她開始申請各種獎學金以支付上學的費用,這 一段個人認為是電影的高潮 ,特別是紐約時報提供全額獎學金的那一段演講。觸動人心。
這個故事是真人事跡改變, 大家可以去搜一下真人的演講 ,她在成名後做過不少講座,講述自己小時候的故事以及自己是怎樣一路走來,非常令人敬佩。
2.生活多美好 豆瓣評分:9.2
這部片有點老。可能看起來有點難受,但是它的精神內核非常值得一看。劇情很簡單也很老套,主角收到了打擊,准備自殺,上帝派來了一個天使來拯救他,在閃回中我們對主角的一生有了了解。
這就是主角,一看就是老實人。而且的確是個老實人,大好人。
這是主角小時候為了救弟弟,左耳感染,從此聽力變差。
天使也向主角展示了這個世界如果沒有他將是怎樣的情景,全片平平淡淡,卻處處彰顯真情。淚點低如我看到最後雙框濕潤。
勵志電影我首推《阿甘正傳》
如果一個人的起點高的話他所做的事可能是順風順水,理所當然。而這部劇中的主角阿甘恰恰相反。
影片講述了由湯姆·漢克斯扮演的阿甘,一個低智商,雙腿有殘疾的兒童,通過跑步完成了一件又一件別人眼裡他做不到的事情。
主人公阿甘從小雙腿有殘疾,不僅如此,他還被醫生判定智力只有75的低智商兒童。而正常兒童的智力至少要達到80。但是,阿甘在媽媽的鼓勵下,還是去普通學校上學。在第一天上學的校車上,他的殘疾遭到大多數同學的孤立。但是,小女孩兒珍妮卻真誠的邀請他和自己並排坐。在他遭受男孩子們群毆的時候,珍妮鼓勵他奔跑。這時候,在支架禁錮下的雙腿因為危急的情況,掙脫了束縛。人們這才發現,阿甘有一雙「飛毛腿」。從此,他走上了奔跑的道路。因為有驚人的速度,他成為了橄欖球巨星,越戰英雄、兵乓球使者甚至成為了億萬富翁。
第一次奔跑來自男孩子們的追逐,他聽從珍妮的話,跑。他跑了一路,沒有想過要停下來,和這些男孩子爭辯,也沒有想過要和他們一決高下。他只是一心一意往前跑,最終將他們遠遠的甩在了身後。當他在戰場上遭到炮火襲擊,跑出去後發現布尼沒有出來。他一心想的是回到戰場上救人,面對即將到來的空襲,他仍舊不為所動,他的心裡想的就是救出布尼。無論面對的是多麼危險的狀況,他都去做了。最終他救出了布尼。而當他在第一次打兵乓球時,戰友說,打乒乓球最重要的是目光不要離開球。他按戰友的話訓練,最後成為了國家隊員。後來他一次次出海都沒有捕到蝦子,但是他仍舊不放棄,風暴過後,只有他們的船倖存下來,他最終開辦了捕蝦公司,成為了百萬富翁。阿甘之所以成功,就在於他對認定的事情一定會堅持到底
如同其他勵志類電影一樣,這部影片講述的是一個先天條件不佳的少年如何走到令人驚嘆而艷羨的人生……不過值得一提的是,影片並沒有落入以往俗套的平鋪直敘套路,而是藉由公汽站旁等車的時間以跟旁人講故事的方式把阿甘的過去娓娓道來,在這一點的處理上就足以顯現影片構思的高明之處:阿甘的一生都未曾停下腳步,過路人既是見證了他的人生,更是成就了他的人生。
勵志的電影,我首推《阿甘正傳》。這部電影是我在九十年代看的,至今已經有二十多年了,在這期間,我也曾多次重看,喝著咖啡,欣賞著電影,人生享受。
最觸動心弦,耐人尋味的是阿甘經常說的那句話是「生活就像裝在盒子里的巧克力,你永遠都不知道下一個的味道。」是的,當我們迷茫失去生活動力的時候,何不再努力一把,也許成功就在下一刻。
阿甘是一個先天殘疾人,智商殘疾,只有75,身體殘疾,腿瘸了。所以,這樣的小孩出生是受到歧視的,和夥伴們玩耍,會受到欺負,想讀書,學校不願意接受。大部分這樣的孩子,可能在心裡上就放棄了,向命運低頭了。可是阿甘沒有,最後還取得了大多數正常人都沒有的成就,那麼是什麼原因造成的?
一.阿甘有一個平凡而了不起的母親。阿甘讀書時候,學校不願意接受,母親親自上門找校長,甚至付出了相當代價,學校才接受了阿甘,讓阿甘有了受教育的機會。阿甘在人生起跑線上沒有落下太多。
二.阿甘的親密好友珍妮。珍妮和阿甘的感情,從童年時代就開始了,在阿甘受到同伴欺負的時候,珍妮告訴阿甘,「快跑」。珍妮對阿甘的關心,讓阿甘度在童年時代受周圍白眼被欺負的年紀有了很多溫暖,可以安全度過。當成年後,珍妮給阿甘寄來了跑鞋,又給了阿甘繼續跑下去的動力。
三.阿甘的性格,雖身殘,但志堅。小時候跑起來,就停不住,後來在越南戰場上,用堅強的意志跑起來,救下了許多的戰友,再後來,隨便一跑,就是幾年,以至於自己都忘了為什麼要跑。沒錯,不知道自己為什麼要這么做,但是做起來就停不住,什麼都無法阻擋。
四.阿甘的善良和誠信。阿甘的心靈如同白紙,不會受到污染。他可以棄受總統召見的殊榮於不顧,一口氣喝下15瓶汽水;也可以在眾目睽睽之下展示屁股上的傷疤。在戰火紛飛的戰場好不容易逃生的阿甘又冒著生命危險跑回去救其他戰友,為了信守對戰友布巴生前的一句承諾,他又投身於撲蝦事業,在大獲成功後,成立了布巴甘公司,並把公司的一半股份給了布巴的母親,盡管此時布巴已陣亡。這些特徵,現代 社會 的人能理解他的珍貴,但是我們自己卻很難擁有。
我們經常看阿甘,欣賞著阿甘的人生經歷,不知不覺間也會改變著自己。
看過不少震撼心靈的電影,比如《唐山大地震》
2010年這部由馮小剛導演的電影,真實地再現了1976年發生在唐山那場可怕的地震災難。幾分鍾的畫面,天搖地裂,房屋倒塌,瞬間成為一片廢墟。
在這部電影中,通過一個家庭,講述了地震對劫後餘生的唐山人造成的深刻影響。
有一個畫面看的特別難受,就是女主人公李元妮(徐帆飾演),在剛剛失去丈夫的痛苦中還沒緩過氣來,又接著面對一個殘酷的現實,在兒子和女兒的生死線上做出萬難抉擇……
徐帆已經不是演了,而是和角色靈魂附體,恰似以親歷者不可替代的感受,把一位母親內心的掙扎與崩潰,通過她絕望和悲愴的聲音:「兩個都得救啊,求求你們……」傳遞給了每一位看客,從而產生心靈上的震撼與共情。
在當時條件下,李元妮心碎地選擇放棄女兒,那一瞬間,她整個人都掏空了……手心手背都是肉啊,要做出這樣的生死抉擇,無異於將自己殺死!
從李元妮一家身上折射出地震災難中,千千萬萬個不幸家庭的身影,他們經歷的苦難要用很長時間甚至一生去治癒,肉體上的痛苦結了疤也就好了,而心靈上的傷痛很難癒合。
李元妮自丈夫遇難以後,心裡再也裝不下其他男人,下面是她和兒子的一段對話:
兒子:媽,跟我去杭州吧,我不能把您一個人留在這。
母親:你爸你姐在這呢,我哪兒都不去。你爸你姐的魂兒回來了不能沒地方去。
兒子:那您找個老伴吧!
母親:要找早找了,不是沒人要。
兒子:那為啥呀?
母親:為你爸!他拿命換的我,要不是他拽我一下,我就進去了,哪個男的能用命對我好啊!
從這部影片中喜歡上了徐帆,她飾演的每一個角色都貼近人物的內心,尤其在《唐山大地震》中飾演的李元妮,真情流露,朴實自然,讓觀眾忘記了在看電視,而是經歷了一場生死與共的劫難,心靈上的共鳴不言而喻。
你好,我就說下我看過的這部我個人覺得是非常不錯的勵志電影,也是值得我們深思探討的影片。 《中國合夥人》講述的是從20世紀80年代到21世紀發生在中國正面向大時代的三個非常要好的年輕人從求學到畢業後懷揣著各自希望走進 社會 的不同的夢想的人。 我就先從由(黃曉明飾)的成東青說起,成東青是一個從農村出來的孩子,深深體會的到父輩日出而勞日落而歸的命運,所以也格外的珍惜讀書的機會,也許是命運總是有點偏離,經過兩次的高考都落榜了。 如果在第三次還是沒有考上就只有回家務農了,他懷揣著自己心裡那最後一絲的堅持,決定最後一搏了,在那種不服輸的韌勁下毅然的背下整本英文字典,眼睛從正常的視力慢慢變成了近視,在第三次試考中,以優秀的成績考上了北大。 畢業之後,三人都滿懷希望的追求著一個去美國的夢想。就在等待申請簽證的結果下來之後卻是:兩個好友成功了,他卻被拒了,成東青又一次延續了命運的偏離,看著兩個好朋友都完成了美國追夢的理想,他再次感覺到了命運的不公,他最後毅然選擇了留在燕大任教,在意外的發現私下授課也可以賺錢,就組織了校外私自授課,結果被校方發現了,在苦苦哀求並悔過下,還是被校方除名了,也正是接二連三的失敗中,激勵了他辦學之路,被譽為了「留學教父」。 孟曉駿(鄧超飾 ),出生在一個留學世家,知識分子家庭,從小到大他都是非常的最優秀。外表有著張揚、孤傲的性格,內心膨脹自信滿滿,只要是自己認定對的那麼就是最好的。也造就了他直率的個性有什麼說什麼,敢於言表。 他懷揣著美好夢想來到美國後,正要追求理想一展所學的時候,卻面臨了生活的一日三餐,在回想起自己一個北大的高材生卻落得一個四處尋找工作被碰壁,最後不得已只有在一家餐館當起了侍應助理,就是指「端盤子」還不是正式工。 他在遭受了重重的打擊之後,感覺在美國的夢破碎了,心灰意冷的決定回國了,也成為了他人生中的一大「敗筆」。 孟曉駿在回國後,看見了昔日里的不看好的好友成東青和王陽都可以混的那麼好,心裡又慢慢的燃起了對夢想的追求,最後在好友的一再邀請下,加入了他們的辦學之路,他變得更加自信,更需要成功來證明自己,他就一直迫切的勸說著好友要把學校上市,由於成東青什麼事都求穩的個性終於和孟曉駿的矛盾日積越深,而分道揚鑣,以海歸的身份去從新追夢了。
王陽(佟大為飾),一個追求自由浪漫,酷愛文學,英語也不錯,才華橫溢的人,一生的追求就是當個詩人。淡泊名利,把錢看的視如糞土,在大學里自由閑散,喝酒跳舞逛酒吧,還泡上火爆的洋妞。他是一個在各種人群都活得很自由自在的人,好運也總是伴隨左右,從不知道「成功」和「失敗」的滋味,總是一帆風順,也是很多人都夢想成為的那種人。也就在成東青和孟曉駿發生矛盾的時候才左右為難,遊走在兩人之間。 劇終,在三人友情面對了重重考驗之後,因為ETS美國普林斯出版社控告成東青的學校「新夢想」侵犯版權,再次把三人聚在了起來,齊心合力的解決了「新夢想」所面對的困難,成功走上了人生的巔峰。 我們從電影里的成東青身上可以看出外表看似自卑懦弱,內在卻是有著百折不撓,堅持信仰的人,在經歷了很多磨難後最終獲得了成功,那就是有一種信仰和堅持,有一種敢置於死地而後生的精神。孟曉駿側是一個從未經歷過失敗,在來臨的時候就慌不擇路的人,而王陽呢,正是對什麼都不在乎,卻擁有了一切。 從這個勵志創業的故事也觸動了我內心的許多事,也告訴我們聰明不是唯一的捷徑,運氣也不是常常伴隨的,只有堅持不懈的努力和勤奮才能換來成功,我們現在做自媒體也是一樣,也許我們在多年以後回憶起來自己的創業成與敗的時候,至少我們有過一段美好的經歷,一起加油吧,我的朋友!
推薦《嗝嗝老師》,這部影片情節勵志感人,充滿正能量。
影片講述:
1.主人公奈娜從小患有抽動穢語綜合症,讓她在說話的時候,不停發出類似打嗝的怪聲音
為此,奈娜不僅從小受到同學們的嘲笑,還被12所學校拒之門外,不能正常讀書。奈娜的父親一度想要把奈娜送去特殊學校,但是母親堅決不同意,在母親看來奈娜和其他孩子一樣。小納娜聽到父母的爭吵躲在廁所里用衛生紙塞滿嘴巴,試圖想要控制這種怪聲的發出,卻絲毫不起作用,很傷心。
最終, 一位校長的一句「我們會像對待其他學生一樣對待你」讓奈娜感受到從未有過的平等待遇,同時也在她幼小的心中種下當一名好老師的夢想。
2.長大後的奈娜,用了五年的時間,經過無數次面試失敗後,終於找到自己理想的工作,成為一名老師
然而,學校分給她的班級是全校表現最差,最頑皮的學生。 奈娜堅信:「沒有教不會的學生,只有不會教的老師。」 她根據每個人的不同情況因材施教,寓教於樂,讓學習變成興趣。帶領全班同學成功畢業。
總結:
就像影片中所說:
一部曾給予我心靈安慰和生活指引的電影——《摩托日記》
當時畢業考取了縣城的事業編,離家近,工作少,工資好的工作。平時周末沒什麼事情就看看電影,跟朋友同學聚聚。那一年我才24歲。 日子久了漸漸感覺到這種生活對年輕人來說實在是乏味和無趣。
那段時間的周末開始自己騎自行車遠行,騎著自行車每天走金百里的路,這樣來兜風,也是自己宣洩自己的一種方式。偶然的機會我看到了這部電影,摩托日記。
裡面的主人公和朋友兩個人騎著摩托完成了環繞南美大陸的夢想。在整個旅途中主人公目睹了人民生活的困苦,在完成環繞之後,主人公選擇了帶領人民革命的道路。當他們騎著摩托上路的後,廣袤的原野從他們兩邊擦過。一種前所未有的自由展現在兩個人的面前。同時也激發了自己對自由的渴望。在他們旅行的過程中展現了現實的困難,但是主人公還是選擇了為了理想、為了人民去奮斗。
這部電影對我影響是非常深的。 我覺得我們生活在一個好的時代,幾乎不用為了生計所勞累。更應該努力去追求自己的理想,後來我選擇了辭職,選擇到小公司打拚的工作。這部電影影響了我,他給予了我趁著年輕多去嘗試的選擇 。選擇了自由和空間無限。
考官您好。對於這個問題,我想推薦《無問西東》這個電影。為什麼呢,因為它用一部電影的時空,把一種失落已久的人文價值觀帶到了我們面前。也許它對當代陷入失落和無意義感的年輕人是一種慰藉,更是一種喚醒。我是從西南聯大這個故事開始觸動不已的。原本荒蕪的紅土地上,匯集了三個中國最著名的高等學府的精銳。看這部電影,觸動點很多,有以下幾個:
第一個觸動點:是雨季來臨,同學們上課的茅草屋抵擋不住大雨,教室里下著小雨,老教授長衫盡濕,一絲不苟,同學肅穆而聽。最後實在聽不清,教授乾脆在黑板上寫下「靜坐聽雨」。看到這里首先我得感覺是愧疚,因為我們的生活教育環境,比之要強上數十倍。而我的學習卻差之千里,這是一個很大的觸動點。
第二個觸動點是:在炮火中,師生們逃命不忘轉移著化石標本到安全地帶,也在躲避轟炸的泥土洞里,席地而坐,隨時開課,聆聽教授們以各種口音在講述的哲學,生物、 歷史 和文學。這教會我,生做華夏人,當知華夏事,對於我們所要求知的渴望,不能蹉跎!
第三個觸動點:聯大學子之一沈光耀(王力宏)是世家子弟,家風嚴謹,考上了飛行員,聽說他想當兵,媽媽從香港千里趕來阻止「你不要還沒有享受過做人的樂趣,就丟失了性命。」
然而最終他還是不顧家庭反對,走上前線,為國捐軀。最後她媽媽翻開他遺留下的筆記本,看到紙上寫「對不起,媽媽」,那一刻 情感 的江河決堤而下。這個觸動點讓我明白:國之有難,我輩當的無私無畏,作為華夏兒女,當為國之奉獻!
丹澤爾·華盛頓主演的《怒火救援》十分勵志,主人公克雷賽的擔當精神十分值得欽佩,更為讓人感到的是他能捨命救援自己保護的小公主皮塔,為自己的人生畫上圓滿的句號。
身手矯捷的海軍陸戰隊退役軍人克雷賽在墨西哥謀得一份保鏢的職業,富商山姆和妻子的女兒皮塔由他負責安全警衛,因為墨西哥綁架犯罪特別多,皮塔的父母還經常要離家在世界各地經商,克雷賽和皮塔逐漸成了好朋友,他幫助皮塔進行游泳訓練,並在比賽中取得優異的成績。
克雷賽對自己非常自信,但皮塔還是遭到犯罪集團的綁架,他也在保護皮塔的過程中身負重傷,入院治療。當他清醒後,噩耗傳來,犯罪集團殺害了小皮塔,這讓他怒火中燒,決定將犯罪團伙逐一殺掉,為小皮塔報仇。
犯罪團伙感到了無形的壓力,因為許多成員被克雷賽殺害,皮塔的被殺是假消息,她還活著,團伙頭目為了給弟弟報仇,決定用皮塔換克雷賽的命。
克雷賽答應了犯罪團伙的要求,為了保護皮塔能夠安全離開魔掌,他隻身一人前往虎穴,最感人的一幕就是當克雷賽過了橋,見到小皮塔的那一刻,而他也只能被迫前往犯罪團伙的 汽車 束手就擒,從而拯救小皮塔的生命,克雷賽的擔當和責任感十分讓人感到,劇情至此也到了撕心裂肺的程度,十分令人唏噓和感慨,也十分勵志。
影片的故事與著名的《這個殺手不太冷》比較相似,都表現了男人在小女孩遇到生存困難時的擔當和頑強,雖然兩人的赴死的方式不同,當都是在明知必死的情況下欣然前往,感人至深,體現了作為男人的博大襟懷和對生命的珍視,而勵志的地方在於,他們勇於獻出自己寶貴的生命承諾。
看到這個問題就讓我馬上想到了電影《無腿先生》。因為那是我第一次看到高位截肢的殘疾人,以及看到他是如何生活的。
之前,我們家是住在醫院,時不時也會看到一些因為腳部受傷,拄著拐杖前來就醫,然後又綁著綳帶慢慢離開的病人,之所以在前來就醫的人群中對拄拐杖的印象較深,第一是因為他們拄著拐杖走路的姿勢與正常人不同,第二就是他們就醫完之後,腳上綁著的白色綳帶非常顯眼。看到他們拄著拐杖走路的姿勢,我就知道他們行動不便,沒有常人靈活。
但是,當我看了電影《無腿先生》之後,我確實是被震撼到了。他也徹底的顛覆了我對殘疾人的認知。《無腿先生》的主角是一位雙腿高位截肢的男人,這種高位截肢的人也是我第一次從電影中看到,因為生活中我從來就沒有見到過這種情況的人,最嚴重的就是缺失單腿,拄著拐杖的。
「無腿先生」的生活基本上都是在輪椅上度過的,如果需要移動,都是他自己用手推動輪子前進,不是靠別人幫忙在後面推的那種。他的雙手非常靈敏,行動也非常迅速,比如說,要從輪椅上上到車上去,他就用手把輪椅推到敞開的車門前,然後雙手一撐就進到車里,再一撐就坐到車子的座位上去了。簡直讓我佩服得五體投地。
而且這個還不是重點的,重點是他在平常的時候,經常會在輪椅上鍛煉身體。雙手握著輪椅兩邊的扶手練倒立,或者做類似於俯卧撐那種動作練臂力,所以他手臂上的肌肉非常發達。以至於我晚上坐在椅子上做作業時,常常會模仿他的動作,雙手握著椅子的扶手撐幾下,也希望自己能夠練出像他那樣健美的手臂出來。
因為這部電影的年代實在是太久遠,以至於我都已記不清楚具體的故事情節了。但是電影主角身殘志堅,毫不氣餒,堅持鍛煉身體的鏡頭我至今記憶猶新,歷歷在目。回答完這個問題之後,我想我會再抽時間去重溫一下這部電影—— 《無腿先生》。