『壹』 《入殮師》電影觀後感
影片《入殮師》根據日本作家青木新門的小說《門納棺夫日記》改編而成,由瀧田洋二郎執導,本木雅弘、山崎努、廣末涼子、吉行和子和笹野高史等聯袂出演。以下是我為大家整理的關於電影《入殮師》觀後感,給大家作為參考,歡迎閱讀!
一個失業的大提琴師,一份與演奏毫不相關的職業,一場以死亡貫穿全片的故事情節,一個有關人生的終極命題,隨影片的緩慢鋪陳,不經意間流露出來,沒有多餘的修飾,一切不過生活的常態,卻道出生活的真諦:人生必有其儀式,即使在人死亡之後——《入殮師》為我們展示了如何把尊嚴還給死者以及生者如何通過這最後的優雅儀式與死者和解。
死亡,是一個禁忌,我們是懼怕死亡的,更不願意接受死亡。當小林的妻子知道了他工作的內容後那撕心裂肺的叫喊“別碰我,骯臟!”更是表達了生者對死亡的不理解與懼怕。是的,對冰冷屍體的寒噤,對腐爛肉體的惡心,對已逝的死者的恐懼無不影響著我們對於生與死的正確認識。
男主人公小林大悟一開始偷偷地背著妻子從事著這份工作。直到後來,妻子親眼目睹他為鄰居浴室老闆娘入殮,她才深深地尊敬這個職業。入殮師在為往生者送行,進行納棺儀式的時候,他們的恭敬,虔誠,那完美的動作,將逝者最後一刻的美化為了永恆。這於生者是巨大的安慰,於死者是最大的尊重。因為入殮師,這個本應該是灰暗、陰沉、甚至略帶點猙獰地時刻,有了一絲光亮,溫馨。他們讓生離死別這生硬地悲愴變得舒緩和柔美。
如果葬禮是一扇門,那麼入殮師就是那個轉動門把手的人。葬禮表面上是送別亡者,象徵著其走向下一程的儀式,但其實,這一切更多的是為生者而做——它給生者最後盡孝,表達愛或者贖罪的機會。生者在舉辦葬禮時所挑選的形式和用具等,其實都是跟從自己的意願,而入殮師就是幫助生者完成他們意願的人。一個好的入殮師一定會將對於死亡的恐懼置之度外,他會以虔誠的心為死者整理衣容,將死者再一次活現,給予生者心靈最後的慰藉並融化牽絆在死者與生者之間的障礙,使之將人類情感全部表達,再無顧慮。一個成熟的入殮師要經歷多少次的生離死別才會坦然平淡地面對死亡?一個成熟的入殮師要經歷多少精神上的壓力才會讓親朋好友接受他的職業?一個成熟的入殮師要以怎樣的心態才會用溫柔的心對待每一為死者?——我欽佩入殮師的平凡,而同時,我有敬佩他們的不平凡。
“讓已經冰冷的人重新煥發生機,給她永恆的美麗。這里要有冷靜、准確,而且要懷著溫柔的情感,在分別的時刻送別故人。靜謐,所有的舉動都如此美麗。”死亡,是我們每一個人都無法迴避的,我們每一個人都是向死而生,但是死亡的原因各有不同,入殮師只是人生通向死亡道路上的一個過客,他做的只是讓活著的人記住死去的人。但是,我們每一個人是不是應該記住入殮師?因為,是有了他們的存在,死者才獲得了最後的尊嚴。
看完這部電影,我最深的感受是:珍惜身邊的親人,珍惜與親人在一起的時間,不要等到親人離開了才去後悔。尊重生命——無論是正在生活的還是已經逝去的生命。同時,人生充滿著儀式感,這種儀式感來自於心底對於生命的尊重,因此,我們要尊重任何職業,因為勞動沒有貴賤。
沒有想到的是,看一部電影就像是經歷了一場心靈的旅程。初次聽到《入殮師》這個名字,著實被這個名字的文字纏繞的詭異嚇了一跳,然而隨著電影一點一點地播放,我心中的那點恐懼便消失得無影無蹤。
《入殮師》整部電影都籠罩著一種淡淡的氛圍,沒有濃墨重彩的色調,沒有誇張浮華的演技,它靜靜敘述,緩緩推進,娓娓道來。值得一提的是,這部電影從頭至尾縈繞的久石讓的音樂是那麼澄凈,哀而不傷,樂而不淫,是真正的東方式的情感流露。在緩慢而抒情的音樂里,我似乎看到像是雨水沖洗過的被陽光慵懶照著的那片藍色天空,在不知不覺間,我的心平靜下來,享受著光影交錯帶來的美感。
當你的付出不再得到認可,當你十幾年的努力驀然之間化為泡沫,你是選擇繼續堅持自己已經殘破的夢想,還是換一種方式重新開始?影片的男主人公大悟選擇了後者。樂團解散後,他賣掉大提琴和妻子一起回到了鄉下。偶然從報紙上看到一個關於旅行的工作,被錄取後欣喜之餘卻發現自己的工作是入殮師,大悟猶豫之後還是選擇了接受,於是他的人生被徹底改寫。
大悟經歷了從第一次看到屍體的嘔吐不止到後來可以心存敬畏地描繪死者的容顏的過程:屍體腐爛不堪的老人、外表像女人一樣美麗實際上卻是男生的雙性人、留下年幼的女兒而死去的母親、穿長筒襪離去的老奶奶……應該說,在不同的國度,死亡都是一個重要的文化,體現著一個民族對於死亡的態度。日本的喪葬禮儀顯得繁冗復雜,大悟用細膩緩慢的動作詮釋了對死者的尊重。可是這樣的工作終究是不被認可。朋友對他指指點點,連妻子也認為他雙手無比骯臟甚至離他而去。他很難過,可是他依舊堅持。可是,正是因為大悟的堅持,他贏得了我的尊重。
我們知道,失去親人最痛的兩個時刻,一是在親人斷掉呼吸的那個瞬間,你突然醒悟,以後再也見不到活著的他了;二是當親人被送入焚化爐的瞬間,你會意識到,從此以後,你愛的那個人連肉身也將要消失,往後你想要輕輕地撫一撫他的臉頰也不能夠了!大悟的妻子因懷孕而回來,她雖然還反對丈夫的這一份工作但是不得不同大悟一起出席他好友母親的葬禮。她親眼目睹了大悟為死者“入殮”的全過程,目睹了失去母親那一家人的悲傷,目睹了火化那一刻好友撕心裂肺的痛楚。片中的那個火葬師說:“死是一道門,生命走到盡頭,不是終結,而是超越,走向下一程。”
影片的結局美好得讓人想哭。大悟的妻子終於接受了丈夫的工作,大悟也放下了對父親的恨意。那些昔日的痛苦都隨著眼淚而煙消雲散。大悟用他的經歷用他的心,在黑暗無情的死亡之上盛開了一朵美麗的花,升華了他的生命……
《入殮師》是一部很精彩的電影,我不得不這樣說。
之前是有點害怕的,怕什麼呢?怕死亡,怕屍體。“死亡”這個話題總是被人很少提及,所以因未知因概念模糊而恐懼。心裡那個模糊的感覺提醒我——死亡是一件可怕的事,入殮是一件可怕的事。
但《入殮師》的第一個鏡頭,就讓我的心很神奇地平靜下來。車中的人緊鎖的眉頭中有淡淡的憂郁,車外白色的基調的景,肅穆寂靜。當小林大悟仔細地為死者擦拭身體時,當社長耐心地徵求家屬化男妝還是女妝的意見時,我才發現,入殮師這個職業竟如此神聖庄嚴。通過入殮師的雙手,我們看到了怎樣將尊嚴還給死者的過程,看到了生者與死者優雅告別的儀式。死亡,在這里已不再令人恐懼,生與死,在這里已緊緊地聯系在了一起,死亡,是生命的延續。入殮師,以他那無比尊重死者的心態,使死者以干凈優雅的姿態踏上另一個嶄新的旅程。
從誤打誤撞當了入殮師時的脆弱與抗拒到最後對這個職業忘我投入,小林大悟經歷了太多的生離死別。忘不了那個趴在棺木上看著妻子遺體泣不成聲的丈夫,忘不了那個為去世的男人留下滿臉紅唇印的一家人,她們一邊大笑一邊痛哭著說:“謝謝了,爸爸”。那親屬們對死者的不舍、怨悔、留戀、誤解都隨著一場場莊重的入殮儀式歸於平靜。原來人在生命的最後一程也可以被如此溫柔對待,原來人在死後也可以這樣安詳,這樣寧靜,這樣美!——我徹底對入殮師這個職業改變了看法。
那個在大悟老家一直開澡堂的艷子,為了給鄰居一點方便和家的溫暖把澡堂開到了生命的最後一刻。送她火化時平田對她說:“後會有期!”是啊,後會有期。不會永垂不朽的我們終將奔往那個地方的,對吧?那一直以來我們怕什麼呢?怕死亡,因為覺得那是一種永恆的失去。但《入殮師》卻一直再向我們傳達一個信念,那就是死亡只不過是一扇門,讓我們通向更遠的地方。村上春樹說:“死亡並非生的對立面而作為生的一部分永存。”說的也是這個意思。當“往生者”安息,當活著的人堅強,當釋懷後的愛在每一個人心中流淌傳遞,片刻即成永恆,萬物也許就這樣生生不息。
作為一部以殯葬業工作者為主角的電影,“死亡”是《入殮師》無法迴避的一個話題,然而“死亡”卻絕非影片真正的主題,“死亡”在這里單純的只是一個窗口,透過這個窗口所能看到的,是我們所生活的這個世界。
影片的最後,大悟在經歷一番掙扎後終於原諒了父親。悠揚的大提琴聲再次響起,雖然淚水已模糊雙眼,但心中卻豁然開朗。我想,對待生死,我也許不會再惘然。
>>>下一頁更多電影入殮師觀後感
『貳』 入殮師觀後感
入殮師觀後感
感同身受過的才是最真實的,精彩絕倫的未必真的想要,每個人都想要至高無上的地位和輕松自在的工作,那樣或許每天都不累,會輕輕鬆鬆的度過一生,難道沒有痛苦和煩惱的羈絆,人就會豁達嗎,就會真正快樂嗎?
這種想法的人是否真的看清人生,有待考證,至少我覺得是不完整的,事事盡善盡美顯然是自欺欺人,美和不美是應運而生的,是無法分割的。而入殮師的人生在眾人眼裡是充滿黑暗的,可是小林大悟堅持著每天認真的完成他的工作,每天遇到的人都不同,他從中能感受到人性的悲哀,人情的冷淡,可更多的是人走到最後一刻對世間的留戀,真正的明白了活著的價值,屍體是這個世間最珍貴的遺物,沒有比這更神聖的東西了。
當社長帶小林大悟去收拾屍體,屍變的味道簡直讓人無法呼吸,小林努力的讓自己鎮靜,可是實在受不了那種氣味,可是社長還是正常的處理屍體,社長對待每個客人都一樣,當時我就覺得社長很神奇,或許他已經種習慣,若不是喜歡和熱愛工作的基礎上,怎會變得習慣,變得自然。
他真的用心和信念對待那些逝去的人,送走他們最後一程;開始還是很不理解,為什麼人已經死了,還要為他們打扮,不覺得臟嗎,死去的人已經沒有價值了,直接火化就好了,有沒有靈魂不重要,可是肉體的確是污垢不堪的,看了入殮師,才恍然大悟,人一塵不染的來到這個世界上,就要乾乾凈凈的離開這里,輕輕的來,輕輕的走,不帶走一片雲彩。
影片中有作者拉小提琴的一幕,那時天和地彷彿融為一體,都沉寂在作者的琴聲中,作者本來是一個琴手,他可以選擇成為入殮師,也可以重新找工作,在矛盾和猶豫中,他開始了,他自己覺得選擇對了,當她的妻子懇求他放棄這個工作,他沒有妥協,他堅持著自己的態度,他覺得這才是他想要的人生,以前的不是不好,只是自己總是隨著大流走,別人或許真的喜歡,可是自己持著一種安逸的生活,真的沒有什麼留戀,相比之下,什麼有價值,小林做出了選擇,也一直堅持著自己的選擇。
當沒看這個影片時,總覺得主人公是老人,或是中年人,沒想到是年輕人,一個年輕人都能把事情看得如此透徹,把這種工作看得那麼神聖,的確發人深思,讓沉睡在夢里的人好好想想自己存在的價值,活著的意義。
最後,讓我們深切討論一個話題,人生的意義,是活著,是肆無忌憚的活著,還是死了,一了百了的死去,活著的人要好好的活著,死了的人已經永世長眠,就算充滿靈魂的寄託,也是一種心魔作祟罷了,活著就要好好的活,要對得起上帝賦予的生命,要珍愛健康,就算自己再怎麼憤世嫉俗,再怎麼生無可戀,也必須堅強的活著,若是我們不快樂,不要難過,更不要氣餒,憂郁的日子裡需要鎮靜。
快樂的日子將要來臨,不過生活還是要靠自己調節,千萬不敢成為命運的奴隸,不然自己總是給自己編制一些謊言,即使不快樂,我們一定要堅信自己會過的更好,自己要努力讓自己快樂起來,只有堅強的人才能獲得一切,只有堅強的人才能認知一切,只有堅強的人才能真正站起來,活著才是一種享受,才是我們最大的幸福;死亡其實不可怕,可怕的是活著,最可怕的是自己的消極態度,人的信念能戰勝一切,也可以打敗一切,最恐懼的是明明知道自己是活著的,卻假象自己已經駕鶴西去了,這可不是神遊天地,而是內心世界的不真實,是反叛的世界觀,是虛擬的價值論,是極其錯誤的,這種想法不科學,我們真的要不起,若是內心世界的原因,一定要重新樹立信念,重新領悟人生。
記得一句,那裡錯了就從那裡改過,不然自己永遠無法說服自己,永遠無法打敗自己,認識到問題解決問題,是最原始的途徑,也是最有效的途徑,我們不要祈求上天的眷顧,上天的憐憫,老實告訴你,沒有上天,更沒有什麼恩賜,只是自己的無暇想像,自己推脫的眾多借口,有時不禁的問自己,活著的意義到底是什麼。
最終能否找到自己的價值,讓生命不在困頓和抑鬱中喪失,讓念想不在無謂中消失,每個人都在尋找著夢的彼岸,人生不過短短數十載,一晃而過,不要走到生命的盡頭才明了世間的爾虞我詐,不要讓悔恨充實著內心,不要等到生命的終結才發現生命的綠洲,才恍然大悟,自己竟沒活夠,倘若再給世人一次機會,他會更珍惜自己的生命和逝去的年華,可惜已經晚了,生命最珍貴的地方就是它無法重新來過。
如果每個人都那麼患得患失,他肯定會錯過花季,錯過他最美好的年華,人一生會錯過很多美好的東西,即使你正視每一天,你會獲知未來的每份驚喜,但你無法奪走生命里本身的不完整,和不完美,每個人都有殘缺,都不會盡善盡美,因為我們不是聖人,我們只是芸芸眾生中的一個,我們唯一能做的就是做好自己,在不損害和破壞別人的前提下,也要懷著一顆感恩之心,友善與人處事。
是的,或許是平淡的,默默無聞的,可更多的是勤勤懇懇,是人最真實的一面,也是最有價值的一面,感恩生命,感懷內心世界,感動全人類,人生的意義,就是讓我們勇敢的面對挑戰,敢於承擔責任,勇於挑戰自我,勇於開拓創新,不管面對的問題多困難,都要拿出十足的精神,和無限的激情,只因我們實實在在的活著;不要懊惱人生,批判世界,對世界充滿仇恨,對人生已經冷淡,永遠牢記,世界沒有拋棄你,你無須背離這個世界,只有擁抱夢想才能更好的展望未來,只有心存感恩,才能讓你的人生旅程充滿笑語,最後,由衷的希望眾人能像小林大悟一樣,真正的找到了活著的意義,生命的價值,憧憬著未來的生活,懷抱大地,妻子陪伴,音樂聲息,簡直無與倫比。
讓生命在死後延續,讓大地在沉靜後平息,讓記憶在瞬間喚醒,讓死者在世間存留下最後的足跡;這正是入殮師不為人知的工作,是偉大的,是值得用一生的時間去做的,是無比高尚的。每個人都會死去,死是很正常的事,誰都會經歷,而每個人死亡的原因不同,或生病,或被殺,說起來,我們只是淡淡一談,誰會深究,誰曾真正見過死人的儀態,想必只有入殮師,他們的工作是神聖的,是不容污衊的。
主人公(大悟)一個偶然的機會,他做起這份工作,在沒接觸工作前,根本不能體會那種恐懼的感覺,隨後真正了解了這個工作的性質,才認識到以前的恐懼都是假象,是不真實的;在從事入殮師的過程中,看到了形形色色的死亡面孔,他們有著各式各樣的遭遇。
生命的.意義也是如此,不是你覺得它偉大就偉大,而是做一些能夠真正幫到別人,別人覺得低賤,而我們仍然堅持做的事,當走到生命的盡頭,我們彼此都是一樣的,生;不求生的榮耀,死;也不願死的凄涼,死是生的延續,死亡是一種巨大的力量,任何人的死亡都會對其他人產生深刻的影響,令人無法抗拒,那些逝去的人都有屬於自己的生命故事,入殮師送他們走完人生旅途中的最後一程,讓那些已經冰冷的身體再度煥發出生命的光彩,這也種工作在別人看來,是無比低賤,恐懼,傷感的。
可從另一方面它也是值得眾人深思的,若不是內心的真誠,善良,怎會喜歡上此工作,怎會從工作中找到生命的真正意義,最寶貴的東西只有真正用心體會過,才會獲知其中的美妙,死亡是個單純的窗口,它關上這扇門,便會開啟那扇窗,而我們平常人只是看到這個世界的種種,卻沒感悟那個世界的存在,年輕的人們目睹生命的時候會否像入殮師小林大悟那樣悄無聲息地痛苦,這種痛苦能否最終得到良好的正視,繼而闡述真正的生命應該充滿著熱情,充滿著奉獻,有理解的渴望,有交流的誠心。
憑心而論,我們這群不知天高地厚的年輕人,把自己拘泥在自己設定的牢籠里,活著整天說自己怎麼不快樂,怎麼痛苦,想逃脫,卻始終逃不出來,因為一開始我們就錯了,不應該一副事不關己高高掛起的態度,我們應該從生命,從大家的角度看待事情,看待人生,是的,不可否認,會難過,會失落,會長歌,可那些事真實存在的,不是假象,更不是虛設,這才是我們要的人生,生的激情,死的平靜,而入殮師正向我們闡釋著這層境界,他看著身邊的人一個個離他而去,從開始的傷心欲絕,到最後的處之泰然,不是他的麻木,沒有感情,而是他真正理解了生命的新呼吸,體會了人生的真諦。
一開始,我是這樣感悟人生的,「來時歡喜去時悲,不如不來也不去,也無歡喜也無悲」,看了入殮師這部影片,我開始否定自己以前對待人生的態度,存在了就是存在了,這個世界沒有想當然,上帝賜予你生命,你就要懷著一種感恩的態度對待人生,不管是喜是悲,都是我們必須經歷的,我們沒有選擇生的權利,可我們能決定自己成為一個什麼樣的人;從妻子的不理解,到最後妻子和他一起去面對,剛開始真搞不懂這是一種什麼樣的理解和支持,至少我覺得是當事人的麻木,可事實並非如此,妻子看著丈夫為死去的人穿衣打扮,那麼熟練的動作,那麼鎮定的眼神,她明白了,那是神聖的,這個工作是那麼美好,那麼有價值,(主人公)會一直堅持著,熱愛著自己的工作,在美好而神聖的工作中獲得新生。
『叄』 入殮師的觀後感
引導語:影片的主題是沉重的,再加上名字帶著些許的恐怖色彩,會讓人誤以為片子過於陰暗沉重。但事實上,片子一直以暖色調為主,所有的入殮儀式全部都是暖色調的橘色,用東方傳統的黃色系襯托出入殮儀式的神聖。、
篇一:入殮師觀後感
除了宮崎峻的動畫片,我很少看日本的影片,相比它的慢節奏,我更願意感受好萊塢大片的跌宕起伏和驚心動魄。但是這部去年奪得奧斯卡最佳外語片的《入殮師》卻改變了我固有的觀念!
這是一部關於如何尊重生命和死亡的電影。主人公小林大悟原是東京一家樂團的大提琴演奏家,想要成就一番事業的他,在經歷了4個月的管弦樂演奏後,得到的卻是「樂團解散」的噩耗與購買樂器的高額債務。迫不得已,大悟與妻子美香回到了故鄉,過起了清貧的日子。不久,在一則有著「年齡不限,高薪保,按實際勞動時間計費,旅行助理,NK代理商」等字眼的廣告的誤導下,不明真相的他成為了專門把死者送往安樂土的入殮師。
從扮死者拍入殮指南DV開始,到第一次近距離接觸死者——一個去世兩周已經腐爛的獨居老太太。他的生活從人生頂端跌入悲慘低谷,每天帶著疲憊的身軀回到家中的他,哪怕看見飯桌上妻子煮熟的肉也會想吐;更因為對美香難以啟齒,最初的他只能獨自在痛苦中掙扎……但漸漸地,在性情古怪、工作認真的社長佐佐木的指導下,他慢慢喜歡上了這份特殊的工作,明白了其實每一個生命都是有其獨特價值的。這樣的「死亡儀式」,能夠滿足死者生前的心願,也緩沖了生者對死者離去的悲痛,並為死者的家人留下最後一眼的「美麗」記憶——這,就是這份工作真正的意義所在。
這是一部有著積極向上意義的電影,盡管沒有談到宗教,可同樣讓人感覺有宗教一樣的平和與神聖。看著入殮師帶著嚴肅又寧靜的神情,嚴格地按照特定的程序,虔誠地給死者洗浴,穿衣,化妝,讓人感到:死亡並不可怕——那不是歸去,而是啟程。也許,入殮工作對於死者毫無意義,只是給生者將難以言出的情感釋放出來的唯一機會。既然人們都覺得生如夏花一般絢爛,那死也理應像秋葉一樣靜美。所以,入殮儀式就是生者向死者表達的最終又最重的敬意,入殮師也正是因為了解這一切,才總是能以其對死者的尊重在最後一刻贏得人們的尊敬與對這個行業的改觀。
整部影片的色調淡雅,憂郁,沉靜,內斂——淺黃的草,銀灰的樹林,潺潺的流水,茫茫的雪山,帶著典型的日本式的審美將情節和對白時而沉重、使人熱淚盈眶;時而又輕松幽默、令人忍俊不禁襯托地淋漓盡致。在絕大多數電影中,死亡常常被表現為血腥和暴力的結果,只有這部片子,才能讓人在認真地思考、感受死亡之餘,還能從中得到生活的激勵及對生命的敬畏,這是來自內心深處的感動,而不僅僅是悲愴和痛苦。
最後,我想引用片中的一句意味深長的話作為結尾:「使已經冰冷的遺體復生,授予其永恆之美。那是准確的,冷靜的,一種至高無上的愛。在最後的時候送別故人,靜謐地,那一舉一動都是如此的優美……」。
篇二:入殮師觀後感
因為奧斯卡,《入殮師》進入我們的備看電影目錄。清明閑來無事在網上點擊觀看,居然一路順暢,但卻引得我幾度落淚,忽然想敲敲鍵盤就有了這樣一篇隨想。
從小對死亡感覺都是負面的,記得小時候上學的必經路上有個包子店,每天早上我都是拿著媽媽給的幾毛錢在那裡買了包子然後一路啃學校。可是忽然有一天包子店的招牌包著白布,鋪子的後院隱約可以看見躺著白布覆蓋的.人形,無名的恐懼頓由心生,從此看見那家的包子我就惡心,上學經過都必定走個「凸」形繞開那家鋪子。隨著年歲增加,說我迷信也好,說我膽小也罷,雖然漸漸明白死亡是人必然的宿命,但也不願正面地談論。《入殮師》的男主角小林開始也是跟我們大多數人一樣,在城市裡過著自己的小日子,如果不是所在的樂團解散生活負擔加重也不會回到自己從小長大的鄉下,更加不會因為一份「印錯」的招聘廣告進入入殮師這個行業。開始不可否認是為了可觀的日薪,但慢慢的小林在社長的身上看見了那種對死亡的尊重!無論是已經死兩周已經嚴重腐爛的獨居窮苦老太還是得不到社會承認而自尋短見的變性人,在人生的最後一程里都得到了最高的禮遇——尊重!貫穿整個電影的一個情節就是幫死者進行最後的整理,無論是社長、小林都以規范而優美的手勢來一次又一次的進行。隨著他們的手,一副副慘白、猙獰的臉又恢復了往日的容顏,隨著他們的手,送葬親人朋友的臉部表情也由凝重變得釋然。往日的點點滴滴、恩恩怨怨在這一刻都放下吧,讓躺在這里的這個人帶著大家的祝福安心的走吧……隨著大提琴悠揚的樂聲,影片穿插著一段又一段親人們告別時的情景:有臉上印著全家幾代女人唇印的老爺爺、有親人在旁唱贊美詩的小男生、有在孫女幫助下穿長筒襪入殮的老奶奶……這些人在最後的時刻得到了親友最真、最純、但決不是最後的愛!
電視報道一期關於我國殯葬行業的報道,裡面說得最多的就是「死不起」!墓園一平方米七萬,而且只能用二十年!骨灰盒造價幾十卻叫價幾千!殯儀館號稱有為死者消毒擦身,但其實就是直接把衣服穿好送進火化爐!我們是怎麼了?!難道真的因為中國人口太多所以故的人就變得廉價了么?如果人故後真的還有感覺知道自己已往就要離親人而的話必定黯然神傷,若此時再被沒有尊嚴的糊弄那恐怕就更加要孤獨難過了 !
過杭州的人肯定知道那裡的棺材做的非常著名,還有一檔記錄片就是專門介紹杭州的棺木的,記得記錄片的結束語好像是這樣說的「無論你生前在哪裡逍遙自在,若能死在杭州就是有福之人!」其實不然,無論你躺的是五萬、十萬或是三十萬的棺木,若你在通往天堂之路上得不到最後的尊重與祝福,那你邁往天堂的步伐也必定沉重!
『肆』 入殮師觀後感
影片《入殮師》根據日本作家青木新門的小說《門納棺夫日記》改編而成,由瀧田洋二郎執導,本木雅弘、山崎努、廣末涼子、吉行和子和笹野高史等聯袂出演。影片於2008年9月10日在中國上映。影片講述了日本入殮師的生活,影片以一名入殮師新手的視角,去觀察各種各樣的死亡,凝視圍繞在逝者周圍的充滿愛意的人們。
入殮師觀後感(1)
“讓已經冰冷的人重新煥發生機,給他永恆的美麗。”這是社長對入殮師這個職業的溫馨解釋,也是我對《入殮師》這部電影孕育出獨特感動的理由。
在影片中,因樂隊解散而失業的小林大悟不得已和妻子回到鄉下老家,並陰差陽錯成了一名入殮師。在與死亡接觸的過程中,大悟逐漸體會出入殮師這個職業的真正意義。由排斥到接受,由恐懼到熱愛,這份常人避之不及的工作給他帶來了無數誤解和鄙夷,甚至連妻子都離他而去,但大悟猶豫彷徨後卻依然選擇堅持,最終贏得了人們的理解。
大提琴悠揚渾厚的音樂打破了死亡的沉寂,帶我們感受著大悟內心的洪流。起初的恐懼痛苦讓他的靈魂彷徨無措,在社長的鼓勵下勉強堅持了下來,開始了不同與常人的生活。在一次次面對生與死的過程中,大悟逐漸明白了入殮師的真正職責:給予死者尊重和寧靜,也真正熱愛起這份不同尋常的職業。正如林徽因所說:“任何事情只要願意總會變得簡單。”小林大悟享受讓死者重現生前美麗的過程,所以,他可以不顧他人鄙夷的目光,不顧親友辛辣的嘲諷。即使被家屬嘲笑“賺死人的錢”,即使妻子無法理解而離開,也不願放棄。
在我看來,正是小林大悟心中的溫柔和執著讓他堅定地追求著自己的夢想,哪怕痛苦過,哪怕傷心過,哪怕迷茫過,可他依然堅守著,用自己的行動去感動去改變他人。他用他的細心,他的溫柔讓年輕的媽媽重現美麗;給逝去的老奶奶穿上想要的長筒襪;為澡堂的婆婆繫上最喜歡的黃絲巾。此刻,他不僅僅是為了金錢而工作,還是為了自己的心而工作。他已經成為一名合格的入殮師,無關經驗,無關名聲,只因那顆仁慈溫柔的真心。從那釋然愧疚的“他是我兒子”中,從那後悔懷念的“今天是她最漂亮的一天”中,從那感激深情的“孩子他爸,謝謝你”中,小林大悟感到了人間真情,也找到了他的快樂,他的歸屬。
“死可能是一道門,逝去並不是終結,而是超越,走了一程。”小林大悟讓死者有尊嚴的走過了這扇門,贏得了人們的尊重和認同。隨著小林大悟的成長,伴著這個有歡笑有淚水的故事,我懂得了:愛,可以創造奇跡。
入殮師觀後感(2)
一個失業的大提琴師,一份與演奏毫不相關的職業,一場以死亡貫穿全片的故事情節,一個有關人生的.終極命題,隨影片的緩慢鋪陳,不經意間流露出來,沒有多餘的修飾,一切不過生活的常態,卻道出生活的真諦:人生必有其儀式,即使在人死亡之後——《入殮師》為我們展示了如何把尊嚴還給死者以及生者如何通過這最後的優雅儀式與死者和解。
死亡,是一個禁忌,我們是懼怕死亡的,更不願意接受死亡。當小林的妻子知道了他工作的內容後那撕心裂肺的叫喊“別碰我,骯臟!”更是表達了生者對死亡的不理解與懼怕。是的,對冰冷屍體的寒噤,對腐爛肉體的惡心,對已逝的死者的恐懼無不影響著我們對於生與死的正確認識。
男主人公小林大悟一開始偷偷地背著妻子從事著這份工作。直到後來,妻子親眼目睹他為鄰居浴室老闆娘入殮,她才深深地尊敬這個職業。入殮師在為往生者送行,進行納棺儀式的時候,他們的恭敬,虔誠,那完美的動作,將逝者最後一刻的美化為了永恆。這於生者是巨大的安慰,於死者是最大的尊重。因為入殮師,這個本應該是灰暗、陰沉、甚至略帶點猙獰地時刻,有了一絲光亮,溫馨。他們讓生離死別這生硬地悲愴變得舒緩和柔美。
如果葬禮是一扇門,那麼入殮師就是那個轉動門把手的人。葬禮表面上是送別亡者,象徵著其走向下一程的儀式,但其實,這一切更多的是為生者而做——它給生者最後盡孝,表達愛或者贖罪的機會。生者在舉辦葬禮時所挑選的形式和用具等,其實都是跟從自己的意願,而入殮師就是幫助生者完成他們意願的人。一個好的入殮師一定會將對於死亡的恐懼置之度外,他會以虔誠的心為死者整理衣容,將死者再一次活現,給予生者心靈最後的慰藉並融化牽絆在死者與生者之間的障礙,使之將人類情感全部表達,再無顧慮。一個成熟的入殮師要經歷多少次的生離死別才會坦然平淡地面對死亡?一個成熟的入殮師要經歷多少精神上的壓力才會讓親朋好友接受他的職業?一個成熟的入殮師要以怎樣的心態才會用溫柔的心對待每一為死者?——我欽佩入殮師的平凡,而同時,我有敬佩他們的不平凡。
“讓已經冰冷的人重新煥發生機,給她永恆的美麗。這里要有冷靜、准確,而且要懷著溫柔的情感,在分別的時刻送別故人。靜謐,所有的舉動都如此美麗。”死亡,是我們每一個人都無法迴避的,我們每一個人都是向死而生,但是死亡的原因各有不同,入殮師只是人生通向死亡道路上的一個過客,他做的只是讓活著的人記住死去的人。但是,我們每一個人是不是應該記住入殮師?因為,是有了他們的存在,死者才獲得了最後的尊嚴。
看完這部電影,我最深的感受是:珍惜身邊的親人,珍惜與親人在一起的時間,不要等到親人離開了才去後悔。尊重生命——無論是正在生活的還是已經逝去的生命。同時,人生充滿著儀式感,這種儀式感來自於心底對於生命的尊重,因此,我們要尊重任何職業,因為勞動沒有貴賤。
入殮師觀後感(3)
父母離異,年輕的你靠一把破舊的大提琴打拚,可在你咬牙借了重金換了一把提琴的第二天,樂團因收益不好而解散,你愣在原地很久最後沮喪的離去。
你又去了下一個工作地點面試,在了解是做入殮師之後你猶豫了,但因為優厚的報酬接受了這份工作。第一個接手的是一具已經腐爛一些的屍體,你的臉色發白,雙手顫抖,對生命的逝去感到恐懼。那天回到家飯也沒吃得下。夜裡,你爬起床拿出小時候用過的已經生銹的提琴,卻發現裡面有一個包裹著的石頭,石頭很大,光滑。突然喚起了你從來都不願回想的記憶,你拉著提琴,閉著眼睛回憶,在河邊的沙地父親撿起一塊石頭給你,卻記不起父親的樣子。母親在你還在國外時去世,與母親相依為命這么多年,連母親最後一面也沒有見,你無法原諒自己,也無法原諒犯了錯離開的父親。
你懷著對母親的歉疚為一個個死者入殮,溫柔地對待每一個遺體,把他們打扮的干凈美麗。漸漸地你愛上了這個工作,在溫柔的妻子苦心懇求你放棄時,你拒絕了,妻子離開了家。你去社長那裡打算辭職,但聽到了社長自老伴死後便從事這項工作之後又想起了自己的母親,你還是沒有放棄。
終於在不久的一天,妻子回來了,並告訴你她有了身孕,在給澡堂的老夫人入殮時,妻子靜靜地看著,最終,她理解了你的工作是神聖的,鼓勵並支持你。
一個寧靜的早晨,一封信件送到了家裡,信中告訴你,你的父親去世了,你被勸說後,願意去見父親的最後一面,卻得知父親在離婚後獨身一人,從未過上幸福的生活。你顫抖著手給父親擦拭、化妝,發現父親放在胸前的右手緊握著,當你舒展開他的手時,一顆石頭滾落下來,小小的,但卻比小時候得到的石頭圓滑的多。你最終還是原諒了父親,將滾落的石子放在妻子微隆起的小腹上,這是愛在傳遞。
記得在你回到鄉下母親留下的屋子的那個冬天,你說:“在我記憶里這里的冬天,從來都沒有這么寒冷。”可現在已冰雪消融。你親手送走了你的父親,可你改變了從前對死者的悲觀。死亡,那是一種生命的延續。
就像那個同樣送走了一個個死者的老人說的那樣:“死亡可能是一道門,逝去並不是終結,而是超越,然後走向下一程。”
那顆冰冷卻溫暖的石頭,是超越生死的愛。
『伍』 電影觀後感:《入殮師》
入殮師的觀後感篇一:
《入殮師》觀後感
死亡只是旅程的一站,在看過之後就不會對死亡有異樣的感覺和恐懼了,深深體會了死亡不是結束而是另一端征程的開始,骨肉之情,夫妻之情,兄弟義氣眾多人間不同的情都融入其中給人已情感極大的滿足,每一次在死者家人面前的神聖儀式讓我們為死者最後的旅程充滿了尊重。不論死於何故,只希望能讓他(她)安然離開。
入殮師,一個外人看起來避之不及的職業,在日本導演瀧田洋二郎的演繹下變得那麼的高尚與莊重。導演憑借這部《入殮師》出人意料得奪得了第81屆奧斯卡金像獎-最佳外語片和第32屆加拿大蒙特利爾國際電影節-最高大獎,使這部無人問津的,沒有火爆場面,沒有精彩特效的影片進入了公眾的視野。
《入殮師》講述的是這么一個故事:大提琴演奏家小林大悟由於樂團解散而失業後,帶著妻子回到鄉下老家。小林除了演奏大提琴外一無所長,就在他為找工作而發愁時,看到了一則待遇優厚又無任何年齡要求的徵人廣告。小林被社長輕松地錄取後才發現,所謂的「旅行助理」其實是為死人入殮的入殮師。盡管小林非常排斥,但最後在社長佐佐木先生的極力挽留和優渥的工資待遇吸引下勉強接受了這份工作。通過一次次與死亡的接觸和入殮儀式,小林逐漸體會到這份工作的意義,並且對死亡有了一種新的感悟。
這是一部關於死亡的電影,片中NK公司的招聘廣告把入殮師定義為「安樂出發的家務助理」,而該片的英文名字為「Departure」 ,為啟程,離開的意思,而死亡在影片中得到了一個全新的詮釋:踏上新的旅程,正如
片中火葬師所說的那樣:「死可能是一道門,逝去並不是終結,而是超越,走下一程,正如門 一樣。我作為看門人(火葬師),在這里送走了很多人。說著,路上小心,總會再見的。」 這位看著一個個人走向終點的人超脫而曠達,真正做到了對生死的參悟。劇中還有一情節設置,兩條魚拚命往上游游去,上游漂來一條魚的屍體。「生命像一條河流,我們都是河裡的一條魚。無論如何努力回溯,終究是無功而返。」劇中這一情節的寓意便在於此。所以,我們也大可不必為生命的逝去悲痛欲絕,這些是「是自然定理吧,他們天生就這樣。」 並且,「死亡」在影片《入殮師》中通過入殮師這一角色被賦予了更多的內容與意義,「死亡」變得如此的優雅與凄美,而不是那麼地冷冰冰,同時將影片中的所有人物都推向了一個更深、更遠的價值領域去思考。「死亡」是每一段故事的切入點,也是透析每一個人物生存狀態的最佳路徑。
入殮師這職業,在別人眼中,是一個被人看不起,不被人理解的職業,如51分鍾時,被稱:你們是靠死人吃飯的吧;妻子美香不許大悟碰她,並說出一句「骯臟」。主人公心中也曾矛盾過,並想過辭職。從扮死者拍入殮指南DV開始,到第一次近距離接觸死者——一個去世兩周已經腐爛的獨居老太太。他的生活從人生頂端跌入悲慘低谷,每天帶著疲憊的身軀回到家中的他,哪怕看見飯桌上妻子煮熟的肉也會想吐;更因為對美香難以啟齒,最初的他只能獨自在痛苦中掙扎??但漸漸地,在性情古怪、工作認真的社長佐佐木的指導下,他慢慢喜歡上了這份特殊的工作,明白了其實每一個生命都是有其獨特價值的。這樣的「死亡儀式」,能夠滿足死者生前的心願,也緩沖了生者對死者離去的悲痛,並為死者的家人留下最後一眼的「美麗」記憶,這就是這份工作真正的意義所在。主人公第一次的心理變化是看到社長為病死的婦人入殮,他看到社長懷著溫柔的情感讓已經冰
冷的人重新煥發出美麗,而且將這種美麗永遠的定格,他感到了一種靜謐的魅力。第一次大悟心裡感到了這份職業的一種莊重感。第二次心理變化是他親身為男身女容的止夫進行入殮儀式後,其父說了一句「我這么多年都沒好好看他??他是我的兒子。」他釋懷了,從心理上接受了他自己的工作。他的工作被世人接受是他幫澡堂老闆入殮,他的認真,專注,虔誠,敬業精神贏得了妻子和澡堂老闆兒子的理解。片中的高潮部分是主角給自己恨了30年的離家出走的父親入殮,突然,父親手中的石子掉了下了,暗示了離家出走的父親還是時時刻刻想念著他們的,這時,音樂響起(觀眾應聲淚下)主人公再回想起以前的畫面,主人公父親的面容清晰了??
這部影片的配樂也很強大,請了久石讓來配樂。在46分鍾時小林半夜睡不著起來拉提琴,大提琴的聲音加上鋼琴,聲音有點低沉,緩慢,與小林那段痛苦的回憶配合得恰到好處。88分鍾在壟上拉琴,有鋼琴的,還有一些其他樂器的聲音,音樂一下變得明朗而開闊起來,活潑而富於希望,尤其是畫面中飛舞的美麗的白天鵝給人一種希望,讓人感受到了小林的成長。畫面轉到最後,隨著父親手中小石子的突然掉落,片子感人的主題《Memory》又再一次悄然響起,記憶父親的臉容逐漸清晰,音樂與畫面的融合,讓人眼中淚水不禁奪眶而出??
整部電影都圍繞生死觀在探討,用音樂和畫面來感染人。「人生是無盡的,我們不曾真的死去,也從未真的出生,我們只是度過不同的階段。時間不是我們所看到的時間,而是一節節待學的過程?」
入殮師的觀後感篇二:
致我們終將失去的生命
——觀《入殮師》有感
影片開頭便是日本電影慣有的沉靜,永遠是溫和的緩慢的,就像不在乎全世界都在等。迷霧中男人駕車而行,旁邊坐著似乎要睡去,似乎要死去的老人,他說,日子回想起來,每天都過得平淡無奇。看著前方被霧掩埋的路,漸又清晰,漸又沉沒在霧中——我能否勝任這份工作?嘭——心頭設下懸念。
而後便是男主角為止夫入殮。過程安靜肅穆,他為屍體擦拭,卻發現死者的秘密。鏡頭在屍體和他的對面戛然而止,片名出現,一如場景的沉重。
大悟本是一個大提琴家,卻在別人的一句解散樂隊下失了業,被迫回到鄉下,那個盛滿童年回憶,那個父親離他而去,那個母親撒手人寰,那個模糊而又清晰的老家。得生活啊,他看到報紙上的啟事,能夠幫助人旅行的工作。就這樣,像是命中註定又戲謔的巧合,大悟做了入殮師,可曾想過,從來沒有近距離接觸過死亡的他要有怎樣的恐懼與無奈。第一次站在屍體前,第一次帶著屍臭坐著公交,被人嫌棄。接觸過死亡後身上帶著死氣使他迫不及待得去觸摸妻子,感受生命和溫暖。大悟是膽小的,但佐佐木先生可能正是如此才看到了他內心的溫柔,他無能,輕緩,善良,平等的對待每一個不同的死者。
很奇怪,入殮師幾乎是每個家庭都需要的角色,卻不被世俗接受的,人們願意一個「別人」去做,卻不願意自己所知的人去擔任。面對朋友的遠離,妻子的離開,大悟退卻了,他走進了社長叢林般的辦公室辭職,社長正在吃河豚魚白:「這也是遺體啊,一種生物靠吃另一種生物生存。」他說是為了妻子才做了這行,她是他送走的第一個人。「好吃的讓人為難」正如我們的職業啊,對待死的敬意,猶如對待生的真誠。舉重若輕。我們給予死者尊嚴,便是給予生者希望,死在生中得以完成。入殮師就是讓已冰冷的人重新煥發生機,給他永恆的美麗,這要有冷靜、准確、而且要懷著溫柔的感情。
大悟留下,承擔起使命。他在富士山下拉著那把從小便拉起的大提琴,生死在琴聲中掠過。有妻女在臉上留下唇印的歡笑流淚,有白發人送黑發人的痛苦無奈,撕心裂肺。毫無意外的,最後來承擔這些笑淚的是他,有時候親人甚至會將他視作那個奪去了生命的死神,仇視著,不願面對現實。殊不知,他只是一介凡人,比他們見過更多的死亡。草野中大悟拉奏大提琴的容色憂郁,死亡並非代表一切的終止,生與死的循環,才有諒解釋懷,充滿了憐恤與愛的情感,感動由草野上徜徉的樂聲飛揚。
死可能是一道門,逝去並不是終結,而是超越走向下一程,作為看門人,我對他們說著,會再見的。澡堂老太太毫無徵兆的死去,前段時間還對大悟妻子說要將澡堂經營下去,猝不及防的,便離開了。棺材中的她被花朵簇擁,臉上是精緻的妝容,比生前還要美麗,似乎下一秒她還會對你說歡迎,來洗澡啊。老人為她關上棺門,笑著說,馬上會再見的。眼淚再也抑制不住。兒子說要看著她的最後,為她按「ON」火光瞬間籠罩著冰冷的棺木,是生與死的融合,卻,再也不能給予溫暖。她,再也不能笑著罵你沒出息,再也不能用粗糙的手摸著你的發,現在的她只是棺木里的一具屍,沒了靈魂。對不起,謝謝你。這是能對你說的最後的話。
生命終將逝去,無論以哪種方式。死後的一切由生者決定,想起余華的《第七天》中第一個故事,也是關於死亡,混沌,荒謬。即使是死後,也要分出個三六九等。有平民座,貴賓座,還有官員待遇。死了的人甚至不能整理自己,套件睡衣就是壽衣了。幸好,電影里的死者都是平等的,無論是變性人還是孤獨死去的老太。生前的所有錯誤和不是,被死亡帶走。大悟向來是恨父親的,卻也不忍心不負責的入殮師將父親的生命倉促收場。為父親整理時,才發現他手裡緊緊攥著的石頭,如自己保存他的一般保存著,幾十年了,原來一直有這么一個人在遠處默默的想著自己。他掰開父親早已僵硬的手指,取出石子。據說在石頭上能感受出人的情感,他不知道,父親在生命的最後一刻在這顆石頭中感受到了什麼,是原諒嗎?
大悟將石頭放在妻子的腹上,生與死再一次融合,日光中,笑意洋溢。
我們最後的歸宿都是墳墓,無論生前如何,死亡是需要尊重的,是對生的贖罪。有些事,不要等到死亡介入後再去後悔。死是必然,生是偶然。感謝大悟,能夠教會我們這樣去溫柔的對待生命,即使殘燭已盡,仍需要以一顆溫暖的心給予尊嚴。
致我們終將逝去的生命——請溫柔地對待每分每秒。
入殮師的觀後感篇三:
大概我高一的時候吧,就聽過這部電影的名字了,同學們說這是一部好電影,極力推薦我去看,但我一聽到電影名,就聯想到死亡,頓時就敬而遠之了。這大概也與我們中國的歷史有關吧。中國是一個擁有5000年歷史的泱泱大國,是一個極其傳統的巨大民族。在 這樣的傳統教育下「死」成為了不能提及的詞,小的時候只要我一說到這個字,
姥姥就會馬上跺腳說「呸呸呸」。「死」在中國人的字典里是黑色的,消極的,它意味著腐爛,僵硬,惡心,所以多數人不願意去觸碰死者,甚至不願意在生活中提到或想到死。「死亡」這個話題總是被人很少提及,所以因未知因概念模糊而恐懼。.在美國,有越來越多的人在生前就為自己買下墓地,而這一切在東方文化中都是鮮見的。
我上大學了,因為對日本電影有些興趣,就選了這門課。老師在一節課上放了這部電影,其實我一開始是有點害怕的,怕什麼,怕死亡,怕屍體,心裡那個模糊的感覺提醒我——死亡是一件可怕的事,入殮是一件可怕的事。我甚至以為這是一部恐怖片,但隨著電影的播放,我心中的那點恐懼逐漸消失無蹤。《入殮師》整部電影都籠罩著一種淡淡的氛圍,沒有濃墨重彩的色調,沒有誇張浮華的演技,它靜靜敘述,緩緩推進,娓娓道來。值得一提的是,這部電影從頭至尾縈繞的久石讓的音樂是那麼澄凈,哀而不傷,樂而不淫,是真正的東方式的情感流露。在《入殮師》整部電影都籠罩著一種淡淡的氛圍,沒有濃墨重彩的色調,沒有誇張浮華的演技,它靜靜敘述,緩緩推進,娓娓道來。值得一提的是,這部電影從頭至尾縈繞的久石讓的音樂是那麼澄凈,哀而不傷,樂而不淫,是真正的東方式的情感流露。在緩慢而抒情的音樂里,我似乎看到像是雨水沖洗過的被陽光慵懶照著的那片藍色天空,在不知不覺間,我的心平靜下來,享受著光影交錯帶來的美感。看完之後,我不得不承認,這是一部非常精彩的電影。因此,當老師讓我們就日本一部電影寫讀後感時,我毫不猶豫地選擇了《入殮師》。好電影是需要一遍遍去體會的,我只能盡力用我的語言來向大家展示一下我對這部電影的一點點的零碎的感悟。
當我看完之後,便深深地喜歡上了這部電影,我查找了很多關於這部電影的資料,了解到這部電影一開始沒有在電影界引來很多關注,卻意外地成為了81屆奧斯卡電影金像獎上最出人意料的黑馬。隨後,這部原本無人問津的作品成為了那一年最熱門的電影之一。 《入殮師》導演瀧田洋二郎的電影理念是「電影是人的藝術和人的工作」,在他拍攝的電影中,表現人物的想法和性格的多面性成為了影片的一大特點,而拍攝《入殮師》也是想要藉助這個傳統儀式探討日本人對於死亡的看法。影片主要情節是這樣的:大提琴演奏家小林大悟由於樂團解散而失業後,帶著妻子回到鄉下老家。小林除了演奏大提琴外一無所長,就在他為找工作而發愁時,看到了一則待遇優厚又無任何年齡要求的徵人廣告。小林被社長輕松地錄取後才發現,所謂的「旅行助理」其實是為死人入殮的入殮師。盡管小林非常排斥,但最後在社長佐佐木先生的極力挽留和優渥的工資待遇吸引下勉強接受了這份工作。通過一次次與死亡的接觸和入殮儀式,小林逐漸體會到這份工作的意義,並且對死亡有了一種新的感悟。影片的結尾也是高潮處,大悟接到了拋棄他三十年的父親的死訊,在為父親整理儀容時,大悟回憶起了少年時父親的臉,回憶起了父親對他的愛。這部電影對於死亡的定義是踏上新的旅程。正如電影中的台詞所說的:「死可能是一道門??逝去並不是終結,而是超越,走向下一程??」,整部電影對於死亡的態度是懷著敬意為死者送別,可以說是從一個側面來體現日本人的「死亡觀」。日本人對於「死亡」有著一種天生的凄美感,追求一種「生如夏花之燦爛,死如秋葉之靜美」的境界,正如他們熱愛的櫻花絢爛卻短暫的花期一般,在一夜綻放後迅速凋零。這部電影的基調,如同許多日本的純情電影一樣:緩慢的敘事結構、簡單平實的人物和不緊不徐的台詞。但是,也就是在這白開水一樣平平淡淡的劇情發展中卻透露出很多的哲理,我們也與這部電影的主人公小林大悟一起在形形色色的死亡面前,最終感悟到生命的真諦。
從這部電影中,我們可以看出日本人對於入殮是虔誠的,電影將入殮這個儀式表現得唯美庄
重。讓人覺得死亡是如此的淡然而優雅,甚至能讓人會心一笑。雙手為死者按摩臉部的各個部位,據說這是為了保持死者的面部輪廓。接下來,小林用綢被蓋住死者的身體,在不露出死者身體的情況下將衣服脫下,之後手持手帕,伸進被子中為死者擦凈身體——這個過程的意義是為了洗去死者在生前的痛苦和塵緣,好讓他(她)無牽無掛地安心上路。隨後是為死者打理遺容,分為男性和女性兩種妝容,以期能恢復死者生前風采。最後,入殮師會請家人輪流用手帕為死者擦拭面容,讓家人向做最後的死者告別。入殮師每進行一道程序,都要向一旁的家屬說明並且徵求對方的同意,這是對死者最後的敬意,因此過程是極為靜謐肅穆的。整個入殮過程在影片被刻畫得絲絲入扣,每一個蘊含著日本傳統含義的儀式細節都完整地呈現在了觀眾面前,讓我們對入殮師莊重優雅的姿態肅然起敬。
「讓已經冰冷的人重新煥發生機,給她永恆美麗」——《入殮師》細致的為我們展現了一幅幅入殮儀式的場景:小心翼翼地為死者擦拭,換衣;一絲不苟地為死者打磨面容,上妝;雙手合什戴上保佑的佛珠;將死者抬進棺材;而死者的家屬則圍坐一旁低頭肅穆??這樣鄭重而庄嚴的儀式營造出的`不僅僅是一種儀式感,更讓人們感受到了入殮師的溫柔情懷與日本文化對死亡的尊重。這樣肅穆的入殮儀式不禁讓人們對死亡產生了敬畏:原來人的離去可以這樣美,就像一個畫著美麗妝容的新娘等著上花轎去迎接新的人生,原來人的辭世是這樣的寧靜祥和,就像踏上了另一段旅程的開始。在影片中我們見到了許多葬禮:因性取向異於常人而自殺的美貌少年,額頭上印著親人唇印離去的老人,手握十字架離去的男孩,想穿著長筒襪入殮的老婆婆等等等等,眾生百態,導演把充斥著死別的葬禮導成了一幕幕白色喜劇,讓死亡也帶上了讓人動容的溫暖。除此之外,影片還展現了一種愛的傳承。在影片結尾處,大悟在已僵硬的父親屍體的手中找到了幼年自己給父親的一塊石頭,大悟又將這塊石頭貼在妻子的腹部,將父親對自己的愛傳給了自己尚未出生的兒子。這種深刻的親情將影片的主題再一次升華,體現了深刻的人文關懷 。
這部電影採用了現代戲劇的悲喜劇特點,用戲劇的手法來處理悲痛的題材,在影片開頭,小林第一次親自動手進行入殮儀式便遇到了尷尬的情況——他在為原本以為是女性的死者清理遺體時,竟然發現對方是位男性。緊接著,死者的家屬開始以為死者化女妝還是男妝而進行了小小地商討,將原本庄嚴的氣氛一下子變得有些可笑。這種幽默在影片中無處不在,但它們是輕描淡寫的,不會讓你捧腹,卻成功地將葬禮的悲傷調和成了一種淡然的感傷,將死者背後的那些傷痛一筆帶過,達到了一種「哀而不傷」的意境。每一場葬禮都是一段故事,我們會看到各種各樣的家庭和人物,他們在面對死亡時有的憤怒,有的悲傷,有的迷惘,正如世間所有的人在面對死亡時都是無所適從的。然而其中最令我印象深刻的是有一家人為去世的爺爺送別時,孫女、媳婦、女兒和奶奶分別在爺爺的臉上吻上了一個鮮紅的口紅印,象徵著她們對爺爺深厚的愛與感激。這個相當有趣味的送別方式包含了一種坦然面對死亡樂觀心態,以及希望死者能欣然離世的深情。導演在電影的藝術處理上是別出心裁的。
這部電影令我印象作深刻的則是小林大悟的妻子美香。大悟因為劇團解散離開了城市,來到了小時候生活過的農村。他的妻子並沒有因為借錢購買昂貴的大提琴,和離開城市而對他抱怨,而是尊重他的選擇,並接受這一切,和他一起去了鄉下。美香並不要求生活的奢華,她對生活的要求並不高,只要能和丈夫在一起,她就覺得很滿足。雖然她後來得知小林大悟找到的工作是入殮師的時候不能夠馬上接受回到了娘家,但是,在得知自己已經懷孕後,她還是回到了小林大悟的身邊——從放棄城市的優越生活,到目睹丈夫的工作後接受他,再到勸說丈夫去見已經死去的「公公」,乃至於到最後美香對他人驕傲地說「我丈夫是入殮師!」美香的存在是不可少的,她讓我覺得整部電影有了一種淡淡的溫暖——如果說作為入殮師的丈夫始終都以低音的方式在解讀生命的話,那麼作為家庭主婦的美香就是用舒緩的曲調在輔襯丈夫。
河邊的卵石是電影的一條重要線索。卵石的第一次出現實在小林找到小時候拉過的大提琴
時,它被一張五線譜包裹著一同放在大提琴盒子里。當時我還困惑那是什麼東西?後來通過小林的回憶得知那是他爸爸送給他的。後來在小林和美香的對話中我們得知石頭里蘊含的是「願望」。直到小林幫他的父親入殮時,當那一塊石頭從小林的父親那隻緊握的手中滑落時,我們才知道,他的父親其實對家庭對孩子有多麼惦念!——那一刻,我被親情的力量所震撼。這一發現也摧毀了小林內心的冷漠與矜持。從最初聞知父親死訊時的心理抵觸到收斂遺體時的淚水如注,小林從怨恨父親多年的心理圍城中得以解脫。隔絕不斷的畢竟是血緣親情,而升華到愛的理解寬容似乎更為可貴。
了。
《入殮師》中最值得一提的是由日本著名音樂大師久石讓譜寫的背景音樂,為了體現主人公的形象音樂主要由大提琴音構成,悠揚而渾厚,時而輕快時而舒緩,打破死亡帶來的沉重,樂曲仿如主人公內心的洪流。尤其男主角那段在草原拉琴的意識流,真可謂神來之筆,抒情怡人、格外浪漫。
《入殮師》將生死的涵義通過鏡頭表現出來,每個片段都流露出了脈脈溫情,情節舒緩卻不拖沓,在兩個小時的影片中娓娓講述了一個個充滿歡笑與淚水的人生故事,主人公大悟最後成長為一個不懼死亡、豁達寬容的入殮師,同時也告訴我們,坦然接受人生中的種種感情,享受人生。 是的,每一個人都有一個相同的歸宿,那就是死亡,用小沈陽的話說,生命就是在睜眼閉眼之間。《入殮師》不厭其煩地展現了很多關於人的死亡的入殮過程,它讓我們每一個人直接面對死亡,但是,正是在這一過程中,我們領悟到什麼是生命。
『陸』 影片《入殮師》觀後感
也許,真的會因喜愛一個人而對其喜歡的也產生好感。經好友「雨霏」力薦,我觀看了日本電影《入殮師》。老實說,若單純以片名入手,我不會選擇它。
沒想到,一部並非悲劇的電影竟讓我兩度落淚。影片本身並不似想像中那般沉重,而是充滿溫暖與人性美,有的地方還引人會心一笑。
小林大悟原在東京做大提琴手,命運從他失業轉了個彎。無奈中,他帶著妻子美香回到故鄉。為生存,他去應聘「旅行助理」,結果誤撞上入殮師這一行。巨大的反差和可想見的原因,他只得向妻子隱瞞真+相。
大悟有些點兒背,第一次就趕上處理一具腐爛了兩周、充滿惡臭的屍體,讓他差點把苦膽都吐出來。回到家中,他緊抱著妻子尋求慰藉,想靠生命的熱度驅散冰冷和恐懼。
對入殮工作,大悟最初是抵觸的。苦悶時,他跑到田野中拉大提琴宣洩,遠景現出晶瑩的雪山,有份別樣的美。這部片子里,大提琴舒緩深情的旋律多次響起,久石讓的配樂相當經典,為影片增色不少。
大悟從小在父親的監督下學琴。但這個男人在他六歲時與女招待私奔,給大悟和母親造成了深深的傷害。大悟恨這個不負責任的男人,三十年沒見,父親的面孔已模糊不清,留下的只有父親當年送他的一塊石頭,而這石頭一直壓在心頭。
賢惠的美香偶然發現丈夫從事的職業,覺得骯臟且低賤,叫他別再碰自己,跑回了娘家。失去了最後一個親人,同時面對著發小玩伴的歧視,大悟也想過放棄,但最終堅持了下來。
讓他選擇留下的不僅是高薪,更是一種徹悟。他目睹社長佐佐木為逝者整容的儀式,過程中充滿平靜、細致與溫柔。讓死去的人干凈優雅且保持尊嚴,彷彿「喚回」了生命的.光彩,賦予永恆的美麗。他悟到,重要的是要充滿愛!
大悟學著做,漸漸入境。他溫柔細膩,看那雙拉琴的手為往生者整容,觀眾會覺得本身也是種藝術享受。如果我們走時,會有這樣一雙手溫柔對待么?
當美香發現懷孕歸來,再度懇求大悟為孩子改行時,與小林家為世交的浴池老闆娘辭世了。美香第一次觀看入殮儀式,眼看著丈夫將逝者打扮得清爽美麗。那一刻,她理解了丈夫。我與美香一起落淚,因大悟終於得到妻子的理解而倍感欣慰。
不料,爛漫的櫻花雨帶來了大悟父親的死訊。經過激烈的思想斗爭,大悟帶妻子去送父親最後一程。他為父親整理遺容,溫柔地為他刮鬍子,美香在旁邊含淚凝望。大悟心底最柔軟處的記憶漸漸復甦。
大悟溫暖著父親僵硬的雙手,意外發現老人臨終前緊緊地攥著的,正是自己幼年送給父親的一顆小石子!讀懂了父親難言的思念和愧疚,大悟的淚無聲滑落。影片中這一大段沒有任何對白,只有大提琴悠揚的曲調,我卻跟著淚眼婆娑。這次,為大悟獲得了自我救贖而感慨。當他心中不再恨父親而湧起愛時,心結自然解開。有人說過:當你寬恕的時候,等於釋放了一個囚徒,然後你會發現,那個囚徒就是你自己!
死亡是每個人都逃不過的,教會人們更好地活著。未知死,焉知生?這部影片在安靜的感動中讓我們對生、死和愛有了更多的感悟。火化工老伯的一段話耐人尋味:死就是一道門,逝去並不意味著終結,而是超越,走向下一段旅途!路上小心,我們後會有期……
這部電影沒有大場景,多個細節卻令人動容。社長為逝去的主婦精心化妝,問僱主:夫人常用的口紅還有嗎?經他打扮,這個女人竟煥發出平生最美的容顏;大悟為澡堂阿婆化妝後,繫上她生前喜歡的一條黃絲帕,老人的兒子望看母親滿是傷痕的雙手而哽咽……
日本電影多是細膩和安靜的。回想近些年來的所謂國產大片,卻每每失望。動輒宣稱鴻篇巨制,投入巨資鼓搗出來的是什麼?很多僅為擁有華美畫面、炫目特技和視聽沖擊的空殼,卻缺少血肉和靈魂!
《入殮師》這部電影並不沉重,倒有幾處讓人禁不住嘴角輕揚。雨霏的觀後感中描述了一位壽終正寢的老爺爺死後,「一個家庭中的女眷都塗上鮮艷的唇膏,在逝者的臉上印滿鮮紅的唇印。之後,一起圍著棺木笑得前仰後合。每一個活人對死人的告別方式其實不宣自明地昭示了活人對生死的態度。」
劇中的社長佐佐木是個話語不多,但很有內涵的老人(飾演者是位老戲骨)。大悟初來應聘時,社長隨手把他的簡歷丟在桌上,「相面」後直接說就是你了。老社長閱人無數,憑直覺就認定大悟是個善良、細膩的人。他的開導和本身的敬業,引大悟愛上了這行,最終也找回了自己。影片接近結尾時,美香和大悟的女同事力勸他去送別父親最後一程,大悟氣惱地奪門而出。未幾,他想明白奔回社裡,老社長什麼都不問,直接將車鑰匙拋給大悟,並讓他選副上好的棺木帶去。
這是一部讓人笑中有淚、真抵心靈的好電影。該片獲得奧斯卡最佳外語片獎,確實不是偶然的。
『柒』 《入殮師》觀後感
當看完一部作品後,大家一定收獲不少吧,這時我們很有必要寫一篇觀後感了。在寫觀後感之前,可以先參考範文,以下是我收集整理的《入殮師》觀後感,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。
整部電影都圍繞生死觀在探討,但是正面的討論也有好幾處。
第一次是大悟在橋上看魚,有兩尾魚拚命的往上游游去,這時候正有一尾魚的屍體飄到了下游。大悟對老人說:「多麼悲傷啊,為了死而努力,終究是一死,不那麼辛苦也可以吧。」老人說:「是自然定理吧,他們天生就這樣。」這里大悟陷入了虛無主義,既然都要死,結局歸途都是一樣的,努力還有意義嗎?既生命是虛無的,生命本身有意義嗎,死亡已經既定,為什麼還要活著。但是老人回答的很輕巧,自然定理,本來就是如此。是的,不管是努力往上游游去的魚還是死亡這件事情,本身都是很自然的,我們無法改變死亡本身,那麼不能改變,活著就沒有意義嗎?
第二處是和社長的對話,這個時候大悟正打算和社長說辭職的事情。社長先是說了自己和妻子的事情,他妻子是他當入殮師的第一位客人,死亡的無法避免,但是可以讓她美麗的離開,這個也是一種慰藉吧。然後說了一個很普遍的生物規律。這個也是對生死的一次討論。「生物吃著其他生物生存下去,不想死的話就得吃。」(我一直懷疑這里的字幕不太全)這里暗含著一種生死觀念。死亡是很正常的事情,而生活中的死亡是很普遍的,只不過你的角度問題而已,你手裡拿著的食物未嘗不是一種死亡的物體呢?
第三次是火化澡堂老闆娘時候,那個老人這樣感嘆:「死可能是一道門,逝去不是終結,而是超越,走向下一程,總會再見的」這位看著一個個人走向終點的人超脫而曠達,真正做到了對生死的參悟。
整部影片不說教,用音樂和畫面來感染人,生命存在那麼多的未知,明明活著的章魚放生時反而死了,前幾天還活著的人,突然就死去了。那個孤單的老人的屍體在兩周後才被發現,死亡帶著普遍而不可避免的特性,但是即使這樣,我們也沒有權利去放棄生活。
整部電影都圍繞生死觀在探討,但是正面的討論也有好幾處。第一次是大悟在橋上看魚,有兩尾魚拚命的往上游游去,這時候正有一尾魚的屍體飄到了下游。大悟對老人說:「多麼悲傷啊,為了死而努力,終究是一死,不那麼辛苦也可以吧。」老人說:「是自然定理吧,他們天生就這樣。」這里大悟陷入了虛無主義,既然都要死,結局歸途都是一樣的,努力還有意義嗎?既生命是虛無的,生命本身有意義嗎,死亡已經既定,為什麼還要活著。但是老人回答的很輕巧,自然定理,本來就是如此。是的,不管是努力往上游游去的魚還是死亡這件事情,本身都是很自然的,我們無法改變死亡本身,那麼不能改變,活著就沒有意義嗎? 第二處是和社長的對話,這個時候大悟正打算和社長說辭職的事情。社長先是說了自己和妻子的事情,他妻子是他當入殮師的第一位客人,死亡的無法避免,但是可以讓她美麗的離開,這個也是一種慰藉吧。然後說了一個很普遍的生物規律。這個也是對生死的一次討論。「生物吃著其他生物生存下去,不想死的話就得吃……」(我一直懷疑這里的字幕不太全)這里暗含著一種生死觀念。
死亡是很正常的事情,而生活中的死亡是很普遍的,只不過你的角度問題而已,你手裡拿著的食物未嘗不是一種死亡的物體呢? 第三次是火化澡堂老闆娘時候,那個老人這樣感嘆:「死可能是一道門,逝去不是終結,而是超越,走向下一程……總會再見的」這位看著一個個人走向終點的人超脫而曠達,真正做到了對生死的參悟。 整部影片不說教,用音樂和畫面來感染人,生命存在那麼多的未知,明明活著的章魚放生時反而死了,前幾天還活著的人,突然就死去了。那個孤單的老人的屍體在兩周後才被發現……死亡帶著普遍而不可避免的特性,但是即使這樣,我們也沒有權利去放棄生活。
看完這部電影之後,不抒發一下心情總感覺有點不舒服啊,因為這部電影真的讓我感慨良多。
影片中有一句台詞讓我印象非常深刻:「死是一扇門,它並不是終止,而是超越,是踏上新的旅途。」這種說法有點像我們所說的輪回吧!這部電影深刻地表現出人們對生命的尊重,對逝者的尊重。「入殮師」並不是一個讓人崇拜的職業,在日本甚至讓人看不起。片中的男主角作為一名入殮師,他一開始並沒有獲得妻子的支持,因為妻子認為他的職業是讓人羞恥的。他的朋友也抱著同樣的心態。但是,當他們親眼看到他的工作過程之後,他們的思想轉變啦。對男主角由衷的尊敬。
給遺體化妝這個職業對於很多人來講應該是想都不會想的工作吧!因為對著逝者,就會有種毛骨悚然的感覺。盡管很多人都說世界上並沒有鬼,但是這是人的本能反應。當看完這出電影之後,我更加敬佩那些入殮師啦。他們給逝者化妝,讓他們以最美的一面離開人世,也給逝者的親屬們留下了最好的印象。
故事是以男主角為30年未見的父親化妝,男主一直很恨父親,因為在他小的時候,父親就和別的女人離開了他和母親。因此每次當他回憶時,他只記得母親的樣子,而父親卻是模糊的。父親和他曾經交換過一顆石頭,在父親逝世時,手裡還緊緊的握住那顆小石頭,由此他才知道,父親其實一直都想著他。
故事除了寫出對生命的崇敬外,還描寫了人與人之間的感情,親情、友情、愛情。妻子死後丈夫的傷痛,母親死後,兒子的悔恨。
這部電影還有一個出色的地方——音樂。背景音樂是由日本音樂家久石讓所作的大提琴區,旋律優美動人,讓人聽後非常感動。我建議大家去看看這部電影,一定會有所收獲。
人們不會將大提琴手和入殮師相提並論,甚至很難將二者建立某種聯系,但這種印象恐怕都在接觸瀧田洋二郎導演作品《入殮師》之前形成;隨著大悟工作的日臻熟練,表情莊重、動作舒展、步驟嫻熟,想必觀影者會在入殮的細節上領會一些關於音樂演奏的魅力,如有送別親人的經歷則感觸更為強烈。
管弦樂團解散了,從幼兒即苦練琴技的大提琴手大悟失業,不得不賣琴償還高額的購琴款,去鄉下老家渡過窘迫的日子。告別熱鬧繁華的都市回到鄉村小鎮,每一次我都難免凄惶,那種讓人感傷的凋敝,讓人揪心的冷清和讓人懼怕的寂靜始終揮之不去。瀧田洋二郎也發現了這種反差,並不經意地表現出來,失望、頹唐而消極。
好在大悟的母親留下了一棟小木屋,一間陳舊但精緻的咖啡店,工作之餘,大悟和妻子圍著吧台吃火鍋,上上網,拉拉琴。原野空曠,一望無垠,小鎮點綴其間,頓生天地浩淼之感。站在橋上看流水,看魚,或在庭院賞如雪的櫻花,在花木蔥郁的屋頂花園吃河豚卵。疲乏了,去大澡堂泡泡,聊聊陳年舊事……小鎮的日子,像落花、像飛絮,岑寂,閑散、愜意,無拘無束。
曾經抱負遠大的提琴手消失,讓位於為人不屑的入殮師,過程不可謂不艱難,但放在大工業化背景下的現代社會也不難實現。在城市裡,工業化耐心地摧毀關於美的一切,藝術、想像,包括回憶。或許,我們都只有在人人選擇逃避而又嚮往的鄉村復原被一點點拋棄的童話。
回到入殮這個話題。無可厚非,我們一如既往地欣欣然期盼新生,恐懼甚至詛咒死亡,但死亡始終無法抗拒,每個人都無法決定死亡的時間。我們唯一能做的是好好活著,珍惜在世的每一寸光陰。
最美的不是青春,而是青春里的那個人
人永遠都不會知道,誰哪次跟你說了再見之後,就真的不會再見了。 而我們根本還沒來得及說你好,就匆匆的再見了。也許這就是青春:一個回眸,一個轉身,就是一輩子。我不知道,當我在偷偷的想你時候,你會不會也在想著我。
那時年少的我不懂愛,只是想每天一抬頭就能望見你就在不遠的斜對面,空閑的時候喜歡看著你發呆,看你舉手投足間的每一個動作。默默地關注,卻從不去打擾。直到再也看不見你,才發現我竟如此依戀你!哪怕只是個背影!
我明白,不會再有人讓我只是聽到他的聲音就會心動不止;不會再有人會放慢自己的腳步,只為跟我同步;不會再有人在我受到磕碰的時候,調皮的說小心點。你說你只是個過客,可是你明明就已經住進了我的心底,讓我怎麼能灑脫忘記?
那是天真的以為:屬於我的終究會屬於我,然而這最終只是電視劇里的情節。我們終究是逃不過命運的戲弄!時間在變,人也在變。有些事不管我們如何努力,回不去就是回不去了。
暗戀一個人很傻,兩個互相暗戀的人更傻,而那些都是我們再也回去的青春!有時候我會想:如果當初我勇敢一點,你會不會就是我的了~這還真真是有些事現在不做,以後再也不會做了!
遇見一個人,需要一秒鍾的時間;
認識一個人 ,需要一分鍾的時間;
喜歡一個人,需要一天的時間;
忘記一個人,卻要用一生的時間。
不是還想等著你,不是不想忘記你,只是還沒找到一個和你一樣的,讓我念念不忘,深深愛的人來代替你。因為一個人占滿了整顆心,所以再也容不下其他人。
既然彼此的沉默讓我們錯過了,那就這樣錯過吧!
或許很久很久很久之後,我們依然會微微笑著向彼此打招呼。那樣感覺也還不錯~
-------致逝去的青春
入殮師其實是「我與父母」和「我與死亡」的課題。父母是我們生命的源頭,死亡是我們每個人最終的歸宿。
原生家庭對我們每個人的影響是終生相伴的,與原生家庭和解的`課題,是我們每個人都繞不開的課題。父母不會長生不老的,不會給我們無限的機會,與父母和解越早完成越好。
父母是大的,我們是小的。我們要尊重父母,尊重他們的命運,尊重他們的經歷、他們的苦難,尊重他們所有的一切,我們把父母的尊嚴還給他們。不要冒犯他們,不要企圖拯救他們,不管他們曾經給我們帶來了什麼,這一切與父母的地位和能力無關。
一個無法與父母和解的人是不完整的,包容接納父母也是包容接納我們自己,父母是我們的根。不要等父母離開之後給自己留下終生的遺憾。
原生家庭給我們的不僅僅是傷痛,父母給了我們生命,我們才能來到這個世界上感受到那麼多的悲歡離和,這份恩情足以。
父母的愛沒有表達,不代表他們心中沒有愛。他們生活的那個年代,生存是第一要務,物質滿足才會有更高的追求。而且我們的民族是含蓄的,不善於表達的。我們要讀懂父母那份沒有表達出來的愛。
父母成為現在這個樣子也是由於他們的原生家庭和成長背景,他們可能也沒能他們的父母那裡得到愛,一個吃不飽的人怎麼能給別人食糧呢?
我們只有從自己做起,讓自己內在更加豐盈,更加清靜平和,做一個優秀的祖先,打破悲劇的代際傳承,不讓我們的孩子再吃我們吃過的苦。
我們用愛滋養自己內在的那個「小孩兒」,回到自己應有的位置上,把父母的位置還給他們,做回孩子。讓內在那個小孩成長,不再去尋找父母,不再讓孩子做我們的父母。
做一個在位的子女、妻子、丈夫、父母,就是對親人最好的愛!
偶爾在CCTV6看到這部日本影片,節奏很慢,我看到中途睡著了.第二天特意從網上搜索補看齊全.現在仍然淚眼婆娑,我想,這是一部值得紀念的影片.入殮師,就是陪故去的人走完人生最後一程的人.生活中,我們並不願意看到他們,看到他們時是我們最傷心的時候.這是我看電影之前的認識.現在我想,如果身邊的朋友中有在這個崗位工作的人,我一定會緊緊地握住他的手,說聲"謝謝".
影片中那位入殮師,是因樂團解散生活無著的大提琴手,迫於生活壓力不得已回到鄉下父母的故居.為了謀生,隱瞞妻子在NK代理社做入殮師這種人人嫌棄的工作,為各種原因死去的人們化妝擦洗換衣納棺.開始厭惡惡心,到贏得眾人的尊重,男主人公走過了漫長的心理歷程.其間妻子美香不理解跑回到娘家,從小長大的朋友不理解對他令眼相看勸他另謀職業.而招聘他進入這一行當的年邁的社長在每一次送行時都飽含愛意,舉手抬足之間給予故去的人最大的尊重,使他們的最後一次化妝卻成為一生最美的時刻.
言傳不如身教,男主人小林大悟果然從中悟中人生的深意工作的意義.片尾,故事進入高潮.大悟的父親六歲起離開大悟和母親,三十年間從無聯系.除了一塊小小的石頭,父親留在大悟心裡的只有怨恨和思念.當大悟在大家的勸說下終於決定肯為父親送行,分開死去父親的右手,發現緊握其間的居然是三十年前他送給父親的一粒圓圓的石子,恨,化開了,僅有父子之間的深情留存.
大悟在悠揚的大提琴伴奏聲中輕輕地為父親擦洗整形.觀眾也不禁感慨,父子二人三十年間,第一次親密接觸竟是陰陽兩隔時.世間,愛的生命比恨更長久對予他人足夠的愛,不管他是生者或者故人.該片曾獲第32屆加拿大蒙特利爾國際電影節最高大獎、第81屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎等獎項,入殮師,電影觀後感。
大悟得到父親去世的消息,他的第一意識是不想去。他是恨爸爸的,恨爸爸拋棄了他和媽媽,恨爸爸沒有實現自己的諾言,爸爸說每年會給他寄石頭信的,但是這么多年他的成長爸爸是缺席的。
大悟的女同事也拋棄了自己的兒子,她對自己兒子很內疚。她和大悟父親也有一樣的經歷,她也想兒子能夠原諒自己,同時她對大悟有心理投射,希望大悟原諒自己的父親,也就相當於兒子原諒自己了。所以她希望大悟能夠去給爸爸送行。
大悟壓制不住對爸爸的牽掛,最終還是帶著社長的心意,帶著妻子來給父親送行。
大悟父子三十年不見,父親的形象在大悟心裡一直是模糊不清的,他看不見爸爸,在內心也「看不見」爸爸,他把爸爸「排斥」了。
父子兩個最終終於見面了,但是一見已是陰陽兩隔。大悟還是愛著爸爸的,只是對爸爸的恨壓住了他的愛。
他給爸爸入殮的時候,他才看清了爸爸的臉。當他瓣開爸爸的手,看到那顆沒有寄出的石頭信的那一刻,父子之間兩次建立起了鏈接。他看著父親三十年沒有寄出的光滑的石頭,那是滿滿的父愛。
石頭信,也叫石碑,以前人們還沒有懂得文字,很久之前,據說人們會尋找符合心意的石頭送給對方。收到石頭的人根據石頭的觸感和重量,了解對方的心意。滑溜溜的石頭代表心情平穩,凹凸不平的石頭表示擔心對方。
在這個世界上有人愛著他,直到生命的最後一刻。
大悟「看見」了父親,與父親和解了,雖然遲了些。大悟帶著對父親滿滿的愛為父親入殮,眼淚盈而不落,深沉而內斂。
這一刻圓滿的不僅僅是爸爸,更是大悟,他與爸爸媽媽都和解了,與原生家庭和解了;這一刻,大悟是一個完整的「大人了」,他真正地長大了,從他這一代做起,他是一個合格的好爸爸,他會陪伴自己孩子的成長,不錯過每一刻。同時大悟把爸爸沒有寄出的石頭傳給自己的孩子,同時也把愛傳承下去。
一個生命離開,同時又有一個新的生命延續,生命就是這樣一代一代傳承下去。
現在一吃肉,就想起《入殮師》里的鏡頭:主人公一邊大塊朵頤地吃著雞腿,一邊不停地說著:雞腿也是動物的屍體,罪過啊,罪過。吃過之後,拉起優美的小提琴,又沉浸在哀婉的憂傷里。
屍體、雞腿、小提琴、沉默、喧囂、憂傷。這樣一組鏡頭似乎只有在這樣一群特殊職業的人群中才能建立起聯結。日本的影片也好、文學也好,太多這種表達邊緣詭異、又要同生死聯結的主題。詭異,令人好奇,生死,讓人產生至高無上的對人生的俯視。
那些非正常死亡的驚怵的面孔,經過入殮師的手,變得安詳平和。親朋好友在送走他們的最後一程里,仔細地端詳著,似乎那不是一具屍體,只是親人安詳的睡著了,他們送他到另一個世界裡,充滿不舍,忍不住哭出來。
入殮師的手撫觸過太多的屍體,他們為社會上的人所避諱,他們也曾對自己的雙手產生厭惡。但是,不知是一種什麼樣的信念,令他們欲罷不能的繼續這個職業,直至離不開這個行業。
前幾日,老朋友突然的心情低落,緣於身邊的朋友得了癌症,每次看到她化療產生的痛苦,對生的渴望以及對病痛的無奈。他都要揪心的想到了死的問題,他去研究「來世」的思想,如果對自己的來世已坦然,那面對當下也一定不會有那麼多的焦慮、不安和煩躁。
女媧摶土造人,如果真的有來世,入殮師在往生者再生的路上,是不是扮演了女媧的角色呢?入殮師每次工作結束之後,滿意的看著自己的作品,將他們呈現給往生者的家屬,他給家屬帶來安慰,看著親人告別的場面,入殮師安靜的退到幕後。
死,在入殮師的眼裡,也許是一種美好!
入殮師也喜歡吃肉,只是,當他們將肉也看成屍體的時候,會產生糾結,然而亦是欲罷不能的喜歡吃肉,也許這也是人生的無奈,所謂大雅與大俗,距離是如此的接近。
大悟在社長連誆帶騙的引領下走上了入殮師的道路,社長不僅僅是他職業上的引路人,也成為大悟心靈上的引路人;同時社長填補了大悟童年父愛的空白和欠缺,成為了大悟靈魂上的父親。
大悟剛剛從事入殮師的工作,就給他一個正視自己的機會,同時也是了卻他人生最大遺憾的機會。
大悟的第一次入殮師生涯對他來說就是很大的考驗,雖然畫風很搞笑,但是正是在滑稽表象後形成強烈的反差,這種對比反差更能體現出大悟對媽媽去世沒能送母親一程的愧疚感。
隨著低沉深情的琴聲大悟對母親的愛從心底流淌而出,他多想媽媽再給他盡孝的機會,但是已經是物是人非。
他回到家想在妻子身上尋找那份母愛,那份安全感。他所從事的這份職業也是對自己靈魂上的救贖。
大悟在經歷那麼多死亡洗禮後,更需要的是心理上的重建。
他看到鮭魚拚命逆流而上,生命就是這樣頑強不息;生命就是這樣如逆水行舟,不進則退。
鮭魚在完成生命的傳承後,走向死亡。
雖然死亡是我們每個人的終點站,但是我們在生命的歷程中體會到了愛與被愛,並把我們愛的結晶留在這個世界上,我們的生命得已延續和傳承。
日本對生命的離去的儀式感令人很感動,我看到的是對逝者的那份愛,而不是像我們國家有的人一樣,只追求排場。對死者的尊重,就是對生命的尊重。
每一份工作都有他存在的價值。入殮師能夠讓已經冰冷的人重新煥發生機,給她們永恆的美麗。這是冷靜、准確,而且要懷著溫柔的情感。他們能夠讓分別的時刻靜謐,所有的舉動如此美麗。
入殮師正是這樣懷著對生命的尊重,為往生的人送行,代替家人為他們盡最後的心意,讓他們體面、安祥地走。
入殮師就像理發師一樣,只能給別人服務,而不能為自己服務。他們帶著那生命的那份尊重為每個人送行,當他們離開的那一天,有誰為他們服務?
社長、大悟和女同事看到了太多生命的離開,他們深知活在當下是對生命對好的尊重,他們更加珍惜生命、熱愛生活、享受生活的美好。
『捌』 入殮師電影觀後感
《入殮師》電影觀後感:
看完《入殮師》這部電影之後,不抒發一下心情總感覺有點不舒服啊,因為這部電影真的讓我感慨良多。
影片中有一句台詞讓我印象非常深刻:「死是一扇門,它並不是終止,而是超越,是踏上新的旅途。」這種說法有點像我們所說的輪回吧!這部電影深刻地表現出人們對生命的尊重,對逝者的尊重。「入殮師」並不是一個讓人崇拜的職業,在日本甚至讓人看不起。
片中的男主角作為一名入殮師,他一開始並沒有獲得妻子的支持,因為妻子認為他的職業是讓人羞恥的。他的朋友也抱著同樣的心態。但是,當他們親眼看到他的工作過程之後,他們的思想轉變了,對男主角由衷的尊敬。
給遺體化妝這個職業對於很多人來講應該是想都不會想的工作吧!因為對著逝者,就會有種毛骨悚然的感覺。盡管很多人都說世界上並沒有鬼,但是這是人的本能反應。當看完這出電影之後,我更加敬佩那些入殮師啦。他們給逝者化妝,讓他們以最美的一面離開人世,也給逝者的親屬們留下了最好的印象。
故事中男主一直很恨父親,因為在他小的時候,父親就和別的女人離開了他和母親。因此每次當他回憶時,他只記得母親的樣子,而父親卻是模糊的。父親和他曾經交換過一顆石頭,在父親逝世時,手裡還緊緊的握住那顆小石頭,由此他才知道,父親其實一直都想著他。
故事除了寫出對生命的崇敬外,還描寫了人與人之間的感情,親情、友情、愛情。妻子死後丈夫的傷痛,母親死後,兒子的悔恨。
這部電影還有一個出色的地方——音樂。背景音樂是由日本音樂家久石讓所作的大提琴區,旋律優美動人,讓人聽後非常感動。