一個電影劇組是如何湊起來的

1. 一個標準的電影劇組包含哪些成員

1.導演組：導演、副導演、執行導演、場記。

2.製片組：製片主任、現場製片、生活製片、外聯製片、監制、統籌、財務。

3.劇務組：劇務主任、劇務助理、劇務。

4..攝影組：攝影指導、攝影師、副攝影師、攝影助理、機械員、燈光師、燈光助理。

5.美工組：總美術師、副美術師、美術助理及服裝、道具、化妝等小組。

6.錄音組：設錄音師和錄音員。

(1)一個電影劇組是如何湊起來的擴展閱讀

相關背景：

導演是製作影視作品的組織者和領導者，是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。

作為影視創作中各種藝術元素的綜合者，導演的任務是：組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員，發揮他們的才能，使眾人的創造性勞動融為一體。

製片主任和製片人是僱傭關系，製片主任代表製片人行使影視作品生產期間的行政管理權利。他的職責主要是八個字督促、檢查、指導、協調。他要調動和安排好製片班子的工作，發揮各部門的積極性和創造性。

參考資料來源：網路-劇組

2. 一部電影投資上千萬到億，劇組和導演都是如何做賬的

分幾種形式：
1.金融機構投資，投資出品方會有財務總監進行審核，有些財務組會把會計出納都牢牢把控。做預算是製片組的活，具體錢如何花，製片組會把各部門需要花的錢統一整理，審核，談判，匯集，然後上報。
2.專業影視出品公司，雖然他們的錢來路各顯神通，但是一般出品公司會找專業的製片公司做一個打包價格，出品公司對劇組如何花錢比較清楚，對製片公司出的製片團隊有清晰的價值判斷。所以一般不會用財務來監控製片公司。這是公對公的財務方式。
3.自有資金形式，這個如果是自己公司開發，或者幾個團隊成員自掏腰包，一般項目都是知根知底的，製片組就會擔任做賬的職責。

3. 一部電影的劇組需要幾部分人組成

製片組：製片主任、現場製片、生活製片、外聯製片。
導演組：導演、副導演、執行導演、場記。


劇務組：劇務主任、劇務、劇務助理。
攝影組：攝影師、副攝影師、攝影助理、機械員、燈光師、燈光助理。
美工組：總美工師、美工設計及服裝、道具、化妝等小組。
錄音組：設錄音師和錄音員。

4. 一部電影是如何拍出來的

本文主要講述製作一部電影全過程應注意的事項以及從前期到成片各個步驟的操作要領，對於網路劇來說，有的步驟可根據自己的實際情況去操作，只要你的片子有創意，引起觀眾的共鳴，就會有看點。
「 籌備期的主要工作 」
一、各部門主要准備工作
在所有的創作人員陸續選定以後，製片人要根據拍攝計劃安排各個創作部門投入准備工作。具體來說，籌備期各部門要完成以下一些准備工作：
1導演部門
導演潤色劇本。事實上，沒有哪個導演完全按照劇本拍攝的，除非劇本是導演本人寫的。導演創作分鏡頭本，在分鏡頭中體現創作意圖。導演與各主創人員就創作進行溝通討論，保證有統一的藝術設想指導籌備工作。在正式開拍之前，導演還要對全體人員做一次導演闡述，目的是統一創作思想。導演帶領創作人員看景地、定景、與攝制組主創人員在預計拍攝的場地就未來的工作提前溝通，設計拍攝方案。導演給演員集中說戲，以幫助演員熟悉劇情，深入理解角色，認識自己的合作表演對象。劇組中的副導演不僅僅是一位，他們要分工負責很多不同的籌備工作，例如：現場副導演、演員副導演等。
1攝影部門
攝影師、燈光師及導演一同看景，並對一些戲的拍攝手法、布光方式提前有所設計。攝影組要向製片組提供所需攝影器材清單，並檢查試用租賃來的攝影器材。燈光組要向製片組提供所需燈光清單，並檢查租賃來的燈光器材。
1美術部門
對美術、置景、道具、化裝、服裝各個部門的創作進行指導、設計、使所有工作人員對電影的美學風格達成共識，統一創作思路。美術師將適用的景地照片帶回劇組，並陪導演、攝影、燈光等部門的去看景、定景。景地不要過多，也不要過於分散，景地之間的距離也不要太長，以便利於集中拍攝。美術、置景、道具部門合作完成拍攝現場的准備，在不具備實景拍攝的條件時，要進行人工搭景。道具部門向製片組提供所需要道具清單，由製片部門來購買、租賃、製作道具。服裝部門設計演員的服裝、並提出清單由製片部門購買或者租賃。化裝部門設計演員化裝，並提出清單由製片部門購買化裝用品、套、頭飾等。

1錄音部門
錄音師與導演溝通，設計全劇的聲音效果。錄音師同其他主創人員一同看景，對即將進入的景地的錄音條件做到心中有數。錄音部門向製片組提供所需要的器材清單，並檢查、試用租賃來的錄音器材。
1製片部門
製片主任、現場製片跟隨導演一起考察場景，選景時要契合劇本的要求，了解景地的交通狀況、氣候條件、通訊條件、食宿條件等，對如何安排拍攝計劃，如何在現場調動工作人員配合拍攝做到心中有數。同時也要負責與所選的場地的負責人談判使用條件並簽訂合約。由製片部制定拍攝計劃。由製片部制定劇組的日常拍攝管理規定。由製片部完成全劇分場景表、分場景排序表、場景統計清單、演員出場統計清單等。印發劇本，保證各個創作部門有一或兩套劇本，主要演員有一套劇本，配角有出演場次的劇本。准備各類的文書材料，證明信與介紹信等。聯系租賃器材設備，簽訂租賃合同，安排檢查設備、安排試機（試拍）。為劇組做好後勤保障，安排住宿、交通，聯系好飲食與用水。會計准備好劇組內部使用的收據、費用報銷單、酬金結算清單等。做好工作人員的胸牌、車輛上的劇組名牌等。監督各部門按原定計劃完成開機前的一切准備工作。准備開機儀式。
二、簽訂合同
在電影籌備期，需要簽訂各種合同、協議，以保證用法律來約束合作的各方。需要簽訂的合同、協議有以下幾類：
（1）導演聘用合同 在簽訂導演聘用合同時，一定要注意以下幾項條款：知識產權的歸屬；電影的完成時間；對電影的成品質量的要求；導演的取酬標准、方式；雙方違約的制裁方式；納稅方式等。
（2）演員聘用合同 要注意的條款：電影的知識產權歸屬；合約時限；取酬的標准、方式；雙方違約制裁方式；納稅方式及特殊條款等。
（3）其他工作人員的聘用合同 要注意：取酬標准及方式；雙方違約制裁方式；納稅方式等。
（4）器材、服裝、道具、場地、車輛等租賃合同 主要應注意規定合同雙方責、權、利分配和違約責任的條款。
（5）臨時用工合同 注意規定合同雙方責權、利分配和違約責任的條款。
（6）贊助合同 注意規定合同雙方責權、利分配和違約責任的條款。
（7）人身保險合同 組建攝制組時，根據具體情況購買幾類保險。
三、器材租賃

（1）反對器材崇拜主義 器材是一部影片必不可少的設備，也是對影片質量的一個保證，但它不是決定性的，所以要以實用、有效的選擇器材配備。
（2）即要保證高質量，也要盡可能地控制租用成本，
（3）租賃器材公司一般不願意降低費用標准，但我們可以在租用時間（天數）上找到優惠，通常可以按實際租用時間的50%或80%結算。
（4）領取器材時一定要派專人當著器材公司人員的面檢查器材設備，以防不測。
（5）重要的、價值高的器材要配備專門的維護人員全程維護（跟機員），以保證設備安全，監督設備的正確使用、清理以及保管。跟機員一般由器材公司派出，有時候他們也要做一些額外的事情，例如：跟焦、推軌。
（6）如果沒有什麼必要，租金較貴的設備不要長時間留在劇組里，原則上應在拍攝計劃里照顧到這一點，集中使用。
（7）確保運輸時安全。
「 拍攝期的主要工作」
財務管理及成本控制
拍攝期間由製片主任控制預算的落實。審核劇組的一切經費支出。所有部門的報銷單據要經當事人、部門負責人和製片主任簽字，才能報銷。會計協助製片主任管理攝制資金，負責劇組工作人員酬金的按時發放，並建立劇組賬目。劇組購買的實物都要由製片部門驗收、登記，以備拍攝結束後回收處理。
組織督促拍攝
製片主任與副導演協商編制拍攝計劃，並要在拍攝期間克服各種困難、採取一切措施保證計劃按時完成。如果拍攝期間出現意外的事情，嚴重影響到原定計劃，製片部門要盡快安排可執行的替補拍攝方案，並組織人員盡快解決困難，必要時要向投資方匯報求助。

創造拍攝條件
為了保證每日的拍攝按計劃進行，製片部門要提前為生產做好准備，在拍攝現場創造拍攝條件，以及解決拍攝過程中出現的各種困難。包括聯系拍攝場地、接送演職人員、裝卸器材物資、維護現場秩序、檢查安全措施、調動車輛和場工等。

制定每日拍攝計劃
制定每天的拍攝計劃，下發拍攝通知單，而且要細致考慮方方面面的因素，包括天氣因素、演員調度因素、場景准備因素、道具准備因素等。而且要合理的搭配內景和外景、日戲和夜戲的工作量，防止攝制工作讓演職人員過於疲憊。

拍攝現場的組織管理
拍攝現場的組織管理並不是導演的職責，導演只對藝術創作負責，製片部門（現場製片）要負責整個現場的管理工作，製片部門對將要拍攝的每個鏡頭的拍攝角度和取景范圍做到心裡有數，便於有效地組織現場。
安全管理
安全管理的主要內容是人員和財產安全。具體有：人員安全、駐地安全、場景安全、交通安全、器材安全、特級安全、飲食安全、經費安全、疾病及其他安全事宜。

後勤管理
攝制組的後勤保障工作是煩瑣，也是重要的。只要涉及餐飲、住宿、交通幾個方面。
飲食供應可採取靈活的方式，如包餐館、訂盒飯、聘請廚師自己做飯，具體方法應根據拍攝情況來制訂，總的原則是確保拍攝工作的順利進行。住宿應盡可能離現場近，交通便利、出入方便的住地；車位很充足的停車場；房間不求豪華，但應該干凈、安靜及安全；房間的安排應注意：按部門安排房間，讓作息時間相同的人住在一起。安排製片人、導演、主演各單獨住一間以便於工作。安排專門的化妝間、服裝間、道具間。安排劇組專用的會議室。在每間房門上張貼部門標志，便於辨認。交通應注意：租賃車輛以實用為原則，應盡可能選擇有為劇組服務經驗的租車公司。車輛大小搭配，便於根據具體需要進行車輛調度。在禁行措施較多的城市拍戲盡可能租軍車。禁止無關人員駕駛劇組車輛。
工作關系協調
製片管理是門現代化的管理藝術，製片管理者面對攝制群體制訂目標、預算結果、謀劃策略、選擇方案、組織實施等一系列藝術管理手段的總和。每個劇組總會碰到性格和工作方法各異的導演和其他工作人員，他們都會對管理者的工作產生影響。因此，管理者要掌握一定的藝術創作知識，熟悉各部門運作的規律，了解電影的各項專業知識，才能夠充分發揮管理的能力。
「 後期製作中的主要工作」
一、剪輯畫面和對白
剪輯畫面是進入後期製作的第一項工作，一般意義上，我們將畫面剪輯籠統地分為兩步：初剪和精剪。精剪是一項創造性的工作，要求剪輯師在剪輯過程中具備蒙太奇思維，掌握蒙太奇語言，通過剪輯創造最佳的畫面敘事效果。初剪工作完成後，留給剪輯師的只是一堆原料，一個優秀的剪輯師能在這個基礎上創造出令人賞心悅目的視覺效果。
二、製作聲音
後期錄音的工作分為三個部分：錄制對白、錄制音響效果、錄制音樂。錄音師要在導演的整體藝術指導下，確定影片的聲音造型。從錄音部門的工作方式來看有同期錄音和後期錄音兩種方式。採用同期錄音的製作方式，對白和音響在拍攝現場與畫面同步錄制完成。在現場錄制效果不理想的聲音，有可能在現場補錄，也可能留到後期錄音時再對不理想的部門進行補錄和加工。同期錄音的方式，優點是聲音的真實感強，演員表示時也不必拘泥於限定的台詞，可以有很大的發揮餘地。缺點是對拍攝現場的錄音條件要求比較高，有時因為錄音效果不好，容易導致重拍。

三、製作特技、字幕、片頭片尾
在非線性系統中，字幕和特技可以在畫面全部編輯完成之後再添加，也可以兩者同時進行。字幕的製作主要包括製作片頭片尾出現的演職員表和劇中人物的對白、獨白。必須使用國家公布的規范的語言文字，並按電影播出單位對字形、位置、大小等要求製作，不能出現錯字、別字。

混合錄制
混錄合成是將影片中所有的聲音、畫面按照其應有的位置、效果混合錄制完成，之後影片最終的面貌就定型了。

5. 一個劇組是怎樣形成的一般情況下是固定的嗎

一般是製片人去找演員或者有演員來試鏡，一般情況是固定的！！！

6. 一個標準的電影劇組包含哪些成員

前期後期以及加上拍攝期間的人員，正常的話也是一兩百人至少。

製片

也有的監制實際是給新晉導演提供保障的，包括經驗、人脈、資金等，實際就是解決麻煩的人。

其實製片人和監制都來源於英文單詞：procer，在香港監制就是製片人，只不過大陸電影行業起步晚，相關標准不完善，專業人才不齊備，才有了現在製片人和監制的區分，所以他們的職責既有交叉也有不同。

導演

這個不難理解，就是影片拍攝的leader，組織不同專業的創作人員和技術人員，共同生產出高質量的影片。

在國外，導演只對藝術負責，把劇本用自己的理解付諸於拍攝，成為影像。但在國內，導演往往是攝制組甚至是劇組的老大。（攝制組是劇組中的一個工種單位）

執行導演

指在有兩名導演共同指導的情況下，負責具體導演工作的人。

打個比方，總導演是軍委主席，負責戰略構想，執行導演是總參謀長，負責將戰略意圖變為現實以及具體戰術的執行。

副導演

還是那句話，誰都有管不過來的事兒，導演也一樣，於是就是了副導演，專門負責某一領域內的工作，比如選角副導演，這是個吃香的工作。

編劇

顧名思義，劇本的創作者。

在國外，編劇是權利很大的，可以決定角色走向，導演要根據編劇的意圖來。我們看的美劇，很多都是拍一集播一集，邊寫邊拍。這樣可以很好的參考市場反響和觀眾意見，所以為什麼美劇好看，因為你永遠不知道主角還能活幾集，比如《權力的游戲》。

但在國內，劇本要全部寫完過審，片子拍完也要過審，導演權利往往至高無上。

當然一個劇組的組成還不止以上的人員，還有很多人。

7. 如何才能成立一個劇組

這個說容易也容易，說難也難。

說容易是指你如果拍攝的是自己鬧著玩交流用的短片、微電影、網路視頻等，只要你能湊幾個人，有資金、有劇本、有導演、有攝像、有演員、有音響、有效果、有美工、有布景、有道具、有服裝、有剪輯、有後期……或者一人身兼多職，即可組成一個劇組開始拍戲。

說難是指你如果拍攝的是院線電影，那就需要事先向廣電總局申請到本片的准拍證，或者由一個可以申請到准拍證的機構出面為你辦理，然後你的劇組再掛靠到他們那裡。主要是這個手續最難。有些影片的申請都已經提交數年了，但仍沒有消息；有些都已經批准下來了，你拍到半途又被收回，或者要求對劇本進行重大調整；有些以國內拍攝的名義辦不下來，而以合拍的名義卻辦下來了……如此等等，不一而足。同時，院線電影如果你就是投資方，還要考慮今後的票房、發行分成等等多方面的安排，並不是說拍就拍，不管三七二十一先成立劇組再說的。

8. 拍攝一部電影需要幾個步驟

1、首先是製片方找到一個願意投拍的劇本，與原作者簽署拍攝協議。

2、製片方尋找投資人，購買原著的拍攝權。

3、製片方尋找適合的導演、編劇等，組成劇組。

4、劇組成立後，編劇與導演編制分鏡頭劇本，副導演尋找演員，談好報酬；尋找合適的合作者，比如後期製作團隊、特技團隊等等。

5、投入拍攝。

6、後期製作，開展公映前的宣傳。

7、首映式。

8、公映。

9、分錢， 或者賠錢。

(8)一個電影劇組是如何湊起來的擴展閱讀

國家新聞出版廣電總局電影局為規范和改進電影劇本（梗概）備案和電影片管理制度，提高電影質量，繁榮電影創作，滿足廣大群眾的精神文化需求，推進電影業健康發展，根據《電影管理條例》對影片的內容和技術進行審查。

歐洲是國際電影節的發源地，現有24個國家，先後舉辦144個電影節。其中義大利27個，法國26個，西班牙23個，三個國家共76個，占歐洲總數的一半左右。

歐洲三大國際電影節，亦稱世界三大國際電影節，是國際A類電影節中最權威、最著名、最具影響力的三個電影節，分別為：義大利威尼斯國際電影節、法國戛納國際電影節、德國柏林國際電影節。

9. 電影劇組里有什麼

是一個劇組組成和功能科普貼，給uu們講講劇組構成。

ps：因為lz是學電影的，所以本帖寫的是【拆哪傳統的、一般的電影的劇組構成】，具體下來肯定每個劇組有細微不同，加上專業偏編劇和導演所以這兩個組內容比較細，理解下啦。

首先：一個標準的電影劇組包含的是如下成員：

導演組、製片組、劇務組、攝制組、錄音組、美術組、編劇組、

· 導演組

導演（決定大概方向、劇組土皇帝）

副導演（幫助導演幹活，有些劇組導演如果不到組的話就是擔任導演的職責）

執行導演（多個導演的片子里具體負責拍攝的那個，或者是在總導演指導下負責具體幹活的）

副導演和執行導演有的時候很難區分，類比一下大概就是九千歲和公司里副總的意思

場記（每場拍攝開始開頭拿個板子喊幾場幾次開拍的那個，負責記一場戲拍了幾次、畫場景、確保拍攝，和後期對接，在公司里的話就是負責管理層和底下的人對接的那個助理部門，一般的沒門路的導演或者製片都是從這里開始混起的）

目前卧國影視界採用的是不同於西方的【導演中心制】，也就是整個劇組以導演為中心，所以這個組是最有權/力最關乎作品質量的組別。

導演組的任務有：1.挑劇本，決定該片子大體故事

一般該工作是在整個影片的籌備階段就准備好的，導演一般會決定自己要拍什麼樣的故事，然後再在已有的劇本里選，或者找自己心儀的編劇告訴他自己想要什麼樣的故事，決定了劇本才能開始一切的工作，所以如果一個片子從頭到腳就是爛的，該被第一個罵的必須是導演。 2.找到製片組建整個劇組

製片人則是導演在劇組中的一大幫手，ta的職責和副導演（一般有些重合但是也有不同，具體在製片組里講），一般確定好要拍的故事之後導演就會找製片來組建劇組，打個比方就是班主任和班長選班裡的各種委員，後面的四個組和演員都是導演和製片一起定下來的，根據我老師說的屁話來看其實製片在選角上會相對更有權力，所以後來我給我擔舔餅都是去舔製片

3.寫分鏡頭劇本以及想好場面調度電影是視聽的藝術。說人話就是，電影和文學最大的不一樣的地方在於它靠畫面和聽覺來傳遞信息。

所以一個文字劇本到導演手上、劇組也准備的差不多之後，導演就要想好怎麼拍這個片子，並且把它畫下來，這樣攝制組就知道怎麼拍了。這個劇本被叫做分鏡頭劇本，因為它把故事分成了一個個鏡頭。

這里uus要理解一下分鏡頭的作用，說白了分鏡頭就是導演想好劇本怎麼拍之後用畫下來或者其他方式讓攝制組理解，所以分鏡頭只要看得懂的話就行，沒必要一定要畫，而且還有其他途徑：

一：分鏡師代筆

分鏡師一般是有繪畫功底的人，可以根據導演想法畫出分鏡頭劇本，不過分鏡師很貴就是了

2.用文字和表格表示

純文字版本就需要導演和攝影溝通，對攝制組要求更高。和成片畫面對照起來是這樣的：

一部影視作品的畫面好不好看，基本上在這里就決定了。當然，攝影和美術組在這里也有一定的責任，不過主要還是看導演的審美水平。找兩張動作差不多的劇照給各位看下差距：

https://www.bilibili.com/video/BV1Zi4y1974S?share_source=_web

4.負責現場拍攝和指導演員演戲這個大家應該都知道，不懂的哥哥可以去看《演員請就位》

冷知識：如果一部片子里一個演員演的爛可能是演員的問題，但是如果所有人都演的爛那就是導演的問題，一定是。

·製片組

請注意：出品人和製片是不一樣的，通俗來講出品人就是給錢的金主爸爸給劇組投錢並且從電影中分成但一般不是劇組成員，但製片組是劇組成員

製片人：負責商業運作，拉投資，和出品人交流，類似於學校里的外聯部，參與劇組的人員構成決定，一般和導演選演員的也是他們，但是劇組里是見不到的。電影賺不賺錢和導演的關系沒有和製片人的關系大，如果一部片子虧錢了，那這個製片人大概率就要被逐出演藝圈，但是導演未必。

ps：小科普：在國外是製片人中心制，就是製片人是土皇帝，製片人想好拍什麼片再去找導演，然後給導演發工資，拍啥樣幾乎是製片人說了算，導演也是工具人，所以在國外導演的地位沒有國內高

製片主任/製片：在劇組里能見到的那個製片，又分現場製片/生活製片/外聯製片/統籌/財務等等，工作內容包括算帳、批預算、管攝影、管群演、管停車、管住宿、發盒飯等等，幾乎無所不包，現場出了緊急狀況幾乎都是製片負責，整個劇組的（刻板印象里的那種）媽

監制：國內的話和製片人有點像，但是又不一樣。電視劇里，或者港台的的監制幾乎等同於導演，電影里的監制的話可以理解為出品方里的製片人，負責看錢花到哪裡去了，管導演，非要類比的話，就是攝政王

製片的主要職責是：

1.拉投資

2.管拿到的錢怎麼花

3.管劇組的人員組成（舔餅舔製片啊！）

主要是演員、攝制和美工這三部分

4.和導演一起管編劇怎麼寫劇本

製片的職責因為目前的導演中心制所以和導演的是有些界限難分的，所以也不能完全地說這就是導演/製片的職責。

從觀眾的角度來說，製片對影片的直接影響沒有那麼大，他們的影響主要是演員選擇和對劇本的控制（這點放編劇里講），比如有些片子的演員選的怪頭怪腦的，罵製片，以及你覺得這片子不知道錢都花哪裡去了的時候，罵製片。 ·劇務組和錄音組

劇務組是打雜的，和製片一起管整個劇組吃喝拉撒和各個組之間的統籌；

錄音師就是錄音和後期配音（包括場景音和人聲）。 冷知識：錄音師還蠻賺的。

又冷知識：這兩個組以及攝制組的男性職工的比例奇高，而且很歧視女性。

美工組包括總美術師、副美術師、美術助理及服裝、道具、化妝、布景等等。他們都很職如其名。

https://www.bilibili.com/video/BV1Zi4y1M7Uv?share_source=_web

·編劇

終於寫到編劇了。編劇的職責哥哥們應該都很清楚，作為劇組工作中成果最能讓大眾理解並感受的，觀眾罵的最多的就是編劇。

編劇的職責是寫文學劇本。

可能和很多哥哥想的不一樣的是，雖然電影從劇本開始，但編劇其實在劇組里是底端人員。

首先編劇是不一定跟組的，如果不跟組就不一定能保持對劇本的控制，導演和製片甚至演員都可以改劇本；而跟組的話就得一直呆在片場，聽導演或者製片的想法現改甚至現寫劇本，演員甚至會半夜來敲你門要求加戲。

其次正如開頭導演組里的說那樣，一個片子的故事其實是由導演和製片決定的，所以編劇是在給他們寫故事而不是寫自己的故事。

給各位uu解釋一下為什麼有些片子的劇情會這么離譜：

1.劇情就不是專業編劇想的，是導演和製片認為觀眾愛看這個，所以強迫編劇寫的；或者是導演製片讓編組照著什麼什麼改的 2.編劇的任務太重了，來不及好好寫，有些片子的編劇是一個人接了並且掛名之後分給底下的徒弟學生或者我劇寫，他們是不掛名的槍手，但是卻要十天半個月寫一部電影或者二三十天寫一部電視劇。

3.編劇自己都不知道能不能拍出來，有些片方就是來騙劇本或者是乾脆騙都不騙你，拍到一半就沒錢跑路了，你之前寫的所有都作廢，也沒錢拿，或者直接被人拿走用，甚至還有因為資方問題突然撤換編劇，比如《東宮》，這種情況下劇本斷層甚至水平暴跌問題會很嚴重。

4.可以說是2、3兩點的根本問題，就是編劇賺的很少。非常少，在有自己有署名的劇之前可能只有不到1百一天這樣的工資，在有署名之後薪資上去了，但是片方又會有一定概率會拖欠工資到三個月五年後。劇情出問題是編劇的問題。大多數觀眾又只看劇情，所以造成了這樣編劇任務重又不被重視的畸形情態，罵編劇是再正常不過了，但是罵的時候也希望各位哥哥可以考慮下是不是導演或者其他人的問題。

我去好長，希望各位哥哥看的開心，也能對劇組工作有更好地理解，有啥問題可以問俺盡量回答，（阿北不要制裁我了求求你）

·註：本文圖片均來自網路；內容參考陸紹陽《視聽語言》

10. 導演都是怎麼建組的

影視拍攝劇組是怎麼分工的？根據你拍攝的類別，人數配置有不同 一般最小最小的劇組也要20來人，最多的上千人（不含群眾演員） ，個別不重要的組也許只有兩個人。
根據拍攝的題材不同，組別也有不同。 有些劇組設置有：拍攝花絮跟拍、劇照

影視劇組之創作組
出品人：一般都是負責影片前期的市場調查，看類似的影片的電影市場是否有前景（比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等），通過調查來決定是否值得出品該影片。如果答案是肯定的，那他們就找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員，開始選導演、劇本、演員、贊助商等。
製片人：一般指影視劇製片生產製作人。
全權負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組(包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂)、攝製成本核算、財務審核;執行拍攝生產、後期製作;協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。
監制：掛名榮譽級別，一般掛位高權重人士
藝術總監：有時也叫顧問，根據拍攝題材不同，叫法不一
例：
文藝片（藝術總監的職責是提供建議，把握整體藝術感覺）
歷史片（影片顧問的職責是提供歷史資料，為影片把握真實性）
戰爭片（影片顧問的職責是戰爭場面的技術問題，
若是拍攝此累題材，劇組需要爆破專家、技術人員）
策劃（籌劃）：影視劇的起頭人，如果沒有策劃（籌劃），此部影視劇就沒有開機的概念！
導演：負責將劇本中刻化的各個人物角色，利用各種拍攝資源（道具、場地、演員等）將劇本二次創作出來，拿到劇本，電影初期構思，拍攝中調度、演員表演內涵，鏡頭…… 攝影、燈光、美術所有組都是按照導演意向進行工作，有自己創新的 要和導演溝通，通過後方可實施。
所有人的工作是為完成導演的思路和想法。
一句話：導演是需要有頭腦有想法的下命令
副導演：負責演員和場地
執行導演：導演口令的傳輸者
動作導演：動作導演顧名思義就是負責劇中的動作部分，包括武術、摔倒、跌倒的動作如何做出來完美

編劇：根據導演的一個構思完成劇本或是自己創作的劇本，也是非常重要的人物，影片的內容、內涵、主題……來自編劇手中之筆
顧問：如果是歷史題材或比較其它專業的題材的影片，為使影片更具說服力或可信性，以及提供必要的指導及幫助，製片人會邀請權威人士作影片顧問。
場記：現場記錄員，導演部門最低職位，工作量大，報酬少。需要細心認真，還要能熬夜。電影入門最易上手的職位，腳勤手快的話一部戲便可速成副導演。熟悉整個拍攝過程，也是洞悉導演的最佳位置。很多導演都是從場記、副導演出身。
攝影師：完成導演構想，可加以自己的鏡頭設計，要與導演溝通（帶攝影助理）
燈光師：完成導演設計，可以有自己的想法，由燈光師和組員組成（燈光助理）
美術師：影片畫面效果，與導演溝通
剪輯師：不參與拍攝工作，但屬於創作組，明確導演意圖，剪輯完美成品
布景師：負責按照劇本及導演的要求布置片場的場景。
造型師：根據劇本及導演要求為影片中的演員定出造型。
化妝師：「濃妝淡抹總相宜」，化妝師亦需按照劇本及導演要求給演員化妝，同時還要考慮到造型的要求。
煙火師：是劇組負責爆炸、火光的工作人員，此項工作必須保證劇組演員的安全系數達到99%以上，負責很容易出人命！
槍械：此類工作人員在黑幫、懸疑、戰斗、諜戰影視劇中才能夠出現！

音效師：分為動效和音效。動效就是動作效果，比如飛的動作聲音、武打的動作聲音、刀槍的磕碰聲音，聲效是指酒杯碰杯、搬桌子、搬椅子的聲音！
同期收音師：港台影視劇中比較常用，尤其是台灣影視劇中同期聲音效果尤為突出，不過一般質量較差！
配音：比如有的影視劇請的是外籍演員，就要配音演員來進行後期的本土語言配音！
音樂：包括電影原聲音樂及音效合成，與錄音師合作音效，獨立完成電影音樂 後期與剪輯師合作，完成音樂截入
作曲：為影片編配合適的曲子。相應的還會有樂隊、指揮、演唱者等人員。 剪輯：因拍攝過程中難免會有很多重復的或者多餘的鏡頭，為使影片整體效果自然和諧流暢，同時兼顧導演及劇本的風格要求，剪輯師需要將整片中不必要的鏡頭剪掉。
服裝：負責影片服裝製作、服裝管理、服裝清洗
化妝：負責影片所有妝飾（效果包含其內，例：血、傷口、刀疤的效果）
道具：負責影片所有道具製作、租借、購買和場地布置
場務（劇務）：負責提供拍攝影片所必需的物品及便利措施，如准備道具、選擇場景、維護片場秩序、搞好後勤服務工作等。
特技人員：根據劇本內容，為影片增添精彩場面，但又必須使用專業人士表演，特技人員功不可沒。
後期處理：影片整體拍攝完封鏡後，導演和監制看過母片之後感覺有些地方需要用科技手段處理，達到電影藝術效果而作的修改，必要時還可能重拍某些鏡頭。期間有配樂、配音、加字幕、加特效等。對應的就會有作曲、配音演員、特技效果人員等。
影片拷貝：母片處理完成後，製片人會找專業的電影拷貝公司拷貝子片，運往各地電影市場，待上市或上映。
藝人聯絡：負責聯絡演員的，如果投資方下屬公司有簽約藝人，這個職業一般被放棄，比如TVB、ATV、華誼兄弟等公司
外宣：外宣組由負責人和組員組成，協調影片宣傳事宜
外聯：外聯組由負責人和組員組成，負責影片對外合作事宜
會計：配合製片人、給影視劇撥錢開銷的人員！
總之，每組成員負責其份內工作外，若有閑時要幫助其他組完成任務
劇組就是一個集體，一個新的大家庭，同心協力，為電影事業奮斗努力！