韓國電影小姐英文的事是什麼

⑴ 這是什麼劇

這是一部韓國電影叫《小姐》，是一部很棒的電影，講的是一個貴族小姐和她的女傭人的故事，情節曲折，反轉讓人意想不到。

⑵ 小姐電影結局

小姐電影結局是秀子和玉子在一起。

《小姐》脫胎自英國作家莎拉·沃特斯的小說《荊棘之城》，描述英國維多利亞時期男性霸權對女性的壓抑，故事中假伯爵找了一個女扒手合謀騙取貴族千金的財產，假伯爵要女扒手成為貴族千金的貼身侍女，取得信任後推波助瀾讓貴族千金愛上冒牌伯爵。

《小姐》電影分成了三部分，重疊在一起的故事、不同的視野、不一樣的詮釋方式以及導演高明的場面調度，逐步抽絲剝繭的故事情節讓人驚呼連連，讓觀者的視野由點至圓慢慢擴大。

人性慾望的本能發了根以後，就如同叢生的藤蔓，迅速地發芽攀附著標的物。片中四個軸心人物，從小就生長在底層社會，在環境的耳濡目染下練就一身扒竊技能，懂得察言觀色，靈活機敏，有著小聰明，渴望脫離如同陰溝老鼠般生活的淑姬。

妄想著一夕致富，狡猾無賴，覬覦秀子小姐龐大財產的冒牌伯爵；被禁錮在大豪宅中，四肢如同水鳥般冰冷，看似單純無心機的秀子；實則並非如此，她一心想逃離這座牢籠與姨父的掌控；秀子的姨父同時也是監護人的上月不人道的訓練秀子為一群達官顯赫的貴族朗誦，整日浸淫在書畫中的淫聲穢語。

四個角色各自都有自己的慾望與私心，沒有一個單純的善者，這座陰濕的大豪宅中求困住的不只是身體還有追逐欲利的靈魂。

殖民帝國時期與父權壓抑的時代悲歌背景設為1930年代的日本殖民時期的朝鮮，反諷出當時大時代殖民帝國的貪婪剝削與宰制霸權，對等於父權對女權的壓抑，秀子、珠子的名字、束縛女性身體的馬甲、袖子朗讀時必須戴上的手套，皆是霸權的象徵。

地下室情色書畫的破壞、結局海平面上的一輪明月、姨父懲罰秀子使用的鈴成為女性的愛撫工具，也象徵著女性最後的抬頭與勝利，閹割父系霸權，表現出女性對於自我意識的支配權力。一旦動了真心，就如同嬰兒般的赤裸脆弱，是最能夠被傷害的，因此真愛才如此難能可貴。

當騙子伯爵對秀子放下心防告白：「純真在這個社會上是犯法的，如果有一天我愛上了你，那也是有罪的，到最後如果下場凄慘，你也不必同情我。」淑姬嗤之以鼻：「騙子哪裡懂得愛情。」

但最終，騙子伯爵是愛上秀子了，也讓他因此失敗被關在陰暗的地下室中，原本將愛情視為一種手段，最終不相信愛情的伯爵因相信愛情而走上絕路。

對愛情與性冷淡的秀子因為淑姬而開始相信愛情，也因此最後被拒絕時願意拋棄巨額財富與貴族身份，跑去櫻花樹前想自盡。愛情是最赤裸脆弱，在真愛面前你會願意卸下所有防備，冒著會流淚的風險，給予被傷害的能力。

⑶ 《小姐》在朴贊郁所有作品中是什麼水準和地位

要評價電影《小姐》在朴贊郁作品中的地位和水準，先得來總體分析下朴贊郁導演的作品。

《小姐》這部電影，不同的人群會有不同的視點和解讀，有的人看到情慾，有的人看到女性意識的覺醒，有的人看到的是懸疑驚悚……這是一部風格雜糅的電影，在精緻的攝影包裝下，內里卻包含著很多糟粕與污穢。就如片中的男人們，一個個衣著光鮮，卻在性上有著變態的慾望。

比較下來，《小姐》在朴贊郁導演的所有影片中，能排到前五的位置。

第一肯定是《共同警備區》，毫無爭議。第二是《老男孩》，有著龐大的群眾基礎。第三是我非常喜歡的《雪國列車》。接下來就是《小姐》和《蝙蝠》。

《小姐》並不限於獵奇和情色，如果能仔細分析，會發現這部電影內涵非常深厚。電影上映後，有50多個國家買了版權，可見其受歡迎程度。

⑷ 小姐電影的電影簡介

韓國電影《小姐》是由朴贊郁執導，金敏喜、金泰梨、河正宇、趙震雄等人主演，該片根據英國作家莎拉·沃特斯的小說《荊棘之城》改編，講述了1930年日本殖民統治朝鮮時期，繼承巨額財產的貴族小姐、覬覦其財產的騙子伯爵、受雇於伯爵接近小姐的侍女以及小姐的監護人之間圍繞金錢和愛情發生的故事。

公爵（河正宇 飾）為了得到日本貴族秀子小姐（金敏喜 飾）的財產，意欲娶她為妻，而後以其患上精神疾病為由將秀子送入精神病院。為了實現自己的陰謀，公爵將出生於小偷世家的南淑熙（金泰璃 飾）送到秀子的身邊擔任女傭，如此一來兩人里應外合，深閨之中不諳世事的秀子和她的萬貫家財根本就是他們的囊中之物。

在南淑熙的眼中，秀子天真而又脆弱，善良但是敏感，隨著時間的推移，朝夕相處的兩人之間產生了真摯的情誼，而公爵虛偽而又貪婪的假面漸漸令南淑熙意欲作嘔。可是，面對高額的報酬，南淑熙選擇了背叛，在她的游說之下，秀子和公爵私奔，舉行了結婚儀式，就在這時，發生了一件令南淑熙再也想不到的意外。

⑸ 韓國電影《小姐》講了什麼

具體如下：

在日本帝國主義時期下的朝鮮，從小被作為艷情插畫小說家上月教明（趙震雄飾）收養的貴族小姐秀子（金敏喜飾），在外人看來是個受人羨慕的溫室之花，卻不知她其實是被姨父上月教明培養接替自殺而亡的姨母演繹的情色朗讀會的當家花旦。

而冒充伯爵的騙子藤原（河正宇飾）邀請在賊屋長大的淑熙（金泰梨飾）作為小姐的侍女來個里應外合，騙婚之後將小姐關進精神病院並侵吞她的財產。

淑熙為了錢爽快的答應了伯爵的要求，由女管家佐佐木（金海淑飾）帶她進入了幽深的大名然而在照顧敏感纖細的小姐的同時，兩人漸漸產生了情愫。 隨著眼神和身體接觸所帶來微妙的反應，兩人也最終結合並沖破層層禮教和阻攔終成眷屬乘坐逃往上海的客船。

《小姐》是由朴贊郁執導，金敏喜、金泰梨、河正宇、趙震雄主演的愛情懸疑電影，於2016年6月1日在韓國上映。

該片根據英國作家莎拉·沃特斯的小說《荊棘之城》改編，講述了1930年日本殖民統治朝鮮時期，繼承巨額財產的貴族小姐、覬覦其財產的騙子伯爵、受雇於伯爵接近小姐的侍女以及小姐的監護人之間圍繞金錢和愛情發生的故事。

角色介紹：

1、和泉秀子：演員 金敏喜

日本貴族小姐，很年輕就繼承了家族龐大遺產，她一直得到完美的保護，住在一個巨大的庄園里，彷彿和世間都隔絕開來，而侍女和伯爵的到來卻改變了她的生活。

2、南淑姬：演員 金泰梨

貴族小姐的侍女，很早就失去了父母，被盜竊分子帶大，接受伯爵的僱傭而接近小姐。雖然加入了伯爵的計劃，卻放不下對小姐的一片真情，在雙方之間搖擺不定。

3、藤原：演員 河正宇

騙子伯爵，覬覦著小姐財產，並有計劃地刻意接近小姐，同時僱傭了盜賊出身的少女作為自己的幫手，想要里應外合，將小姐一步步的引入自己設下的圈套。

⑹ 韓國電影《小姐》有哪些意味深長的細節

1、最讓人印象深刻的場景，是在第一部分結束之時。電影最初，整體敘事比較平淡，並沒有大起大落。一個騙子男人與小偷女孩做了個謀劃，打算誘騙主角大小姐結婚，然後將大小姐扔進精神病院，並順理成章的佔有大小姐的巨額財富。

此時，電影給觀眾留下了懸念——「他們的計劃能否成功」？當揭曉大小姐與小偷女孩的同性之戀後，電影有意誤導觀眾的感覺——「他們的計劃似乎跑偏了」？

2、在第一部分結束的時候，原計劃被扔進精神病院的大小姐脫身而出，反而是原本的謀害者小偷女孩被扔進精神病院。

在這一刻，一道巨大的鴻溝在觀眾心中裂開——主角大小姐原來是個「碟中諜」？！到底發生了什麼？！主角的身份到底是什麼？

(6)韓國電影小姐英文的事是什麼擴展閱讀：

該片分為三部分：

第一部分是淑姬和伯爵密謀騙取小姐秀子財產的故事，但淑姬在認識小姐後，對她漸生情愫；

第二部分是劇情的第一次反轉，原來楚楚可憐的小姐不是被宰羔羊，淑姬才是被她和伯爵算計的對象；

第三部分，劇情再次反轉，淑姬和秀子早已彼此深愛，敞開心扉，一起聯手對付伯爵和秀子的姨父，並成功獲得自由。下面我們來細說一下電影劇情。

⑺ 電影小姐是講的什麼

電影故事背景發生在被日本侵略下的朝鮮。備受羨慕的秀子小姐，其養父是著名艷情小說家。在得知秀子坐擁巨額財產以後，冒充伯爵行騙的藤原與淑熙決定一同將秀子送進精神病院，趁機侵吞她手中的大量財富，但是隨著淑熙與小姐接觸的時間越來越長，兩人漸漸愛上了對方。

隨著感情的加深，最後兩人成功沖破的世俗的眼光與禮教，坐上了前往傷害的輪船。

《小姐》除了劇情有推理小說的張力外，也有情慾的場景畫面，從朗讀情色到女女禁忌的激情，都直截了當的真實呈現處理，兩個女人互取溫暖的大尺度表演，導演朴贊郁把情色、禁忌包覆在懸疑劇情，夾雜人性黑暗面的探討，讓電影有另一層深度。

《小姐》一經問世，便斬獲了大批獎項，而這部電影之所以能夠取得如此成就，主要是因為導演在作品之中表達出了一種極其完整的世界觀，表現出了一種敢於反抗世俗的勇氣與精神。

⑻ 韓劇小姐講的是什麼故事

該劇講述吳智英（李沇熹飾）曾是女子商業高中的校花，是全校男生的女神。鋒悄困畢業後淪落為電梯服務生，變得低俗輕薄。

金衡俊（李善均飾）是BB化妝品社長，為了籌到投資資金，和公司一群人聯合把吳智英塑造完美後把她送進韓國小姐大賽。

BB化妝品的對手馬愛麗（李美淑飾）則培養了不可多得的人才金載熙（高聖熙飾），成為了吳智英的對手。

即使要消化最多行程也總是充滿熱情投入拍攝的李沇熹、李善均在大結局拍攝現場也展現了愛開玩笑運悔的可愛面貌，甜蜜不亞於二人的李聖旻宋美善也表現出如劇中般的有愛面貌，直到最後拍攝也引得現場工作人員羨慕不已。

不僅如此，李美淑、洪智敏等演員也都充滿熱情地投入最後的拍攝，使得大結局拍攝現場氣氛不斷升溫。雖然只是短暫出演，銀念卻給人留下深刻印象的吳家四男人也在最後的拍攝中演繹了搞笑劇情，給大家帶來陣陣歡樂

⑼ 阿黛爾的生活影評

高中學文學的少女，希望畢業後做一名幼師，她愛寫東西也愛給小朋友講故事。15歲的她在一個夜晚邂逅了藍頭發的女畫家艾瑪，阿黛爾不禁被其吸引，兩個人發展出了一段同性之愛。 以下是我為大家整理的阿黛爾的生活影評，僅供參考，希望能夠幫助大家！

阿黛爾的生活影評 篇1

作為一部真正的、大尺度的同性電影，影片既走了法國文藝風，也真切地體現出了紀實風格。影片時長將近3小時卻沒有任何配樂，大部分片段都是特寫鏡頭，兩位女主角對視交談，阿黛爾哭得滿臉邋遢，艾瑪溫柔似水或憤怒發飆，這一切都是通過面部表情，一個個細節展示出來的，既真實又能打動人。

影片情節並不是跌宕起伏、激情澎湃的，更多的是阿黛爾的日常生活，她有事嫌棄自己凌亂的頭發，和幾個好朋友談論著男朋友，每天努力趕上去學校的末班車，以及與艾瑪相識後，開始當幼教老師，在課堂上給孩子們聽寫，阿黛爾的生活都是真實的，和我們每個人的生活並無兩樣。但影片到底是怎麼吸引了我，讓我義無反顧地看完了還覺得意猶未盡呢？

首先應該是因為好奇吧，關於性取向的話題一向令人好奇。在這個異性戀佔主導的社會，同性戀可能被視為異類，甚至有違倫理而不能被一個家庭、不能被大眾接受，這是一個不爭的事實。即使是在法國，影片中同性愛情泛濫的浪漫國度，不同的取向仍然容易遭到攻擊。但同時我們對於同性戀又充滿了好奇，為什麼會有同性戀，這種取向是天生的還是後天養成的，這些人又是怎麼確定自己的取向的等等，許多謎題一直縈繞在心頭。大部分異性取向或者說表面上是異性取向的人，可能也想走進同性的世界，碰觸他們、了解他們，可是有足夠膽量付出行動的人卻寥寥無幾。

接下來就是影片的情節和主角的選擇。個人覺得影片的故事性並不強，看著似乎順其自然，但故事的發展並不是按照既定的軌道進行的，情節的安排也沒有明確的目的性，只是戀愛中可能會發生的一些片段的組合，一直到最後阿黛爾放棄這段愛情，劇情如流水般進行，可能存在一些巧合但結局都不會被改變。

影片的兩個女主角都是大美女，並且都有著過硬的演技。阿黛爾給人的感覺是她就是一個普普通通的15歲的學生，她不顧形象吃東西的樣子、哭得鼻涕眼淚一把的樣子、開始在女性身上品嘗快樂的樣子，很多時候她並不是美的，但確是讓人心動的。不管是藍頭發溫暖的艾瑪、棕色頭發對阿黛爾說「滾」的艾瑪，還是那個專心畫作、處事圓滑的艾瑪，她身上的神秘氣質都無法隱藏，她不僅美麗而且有志向。而這也是最終導致兩人不能走在一起的原因，即使她們是最和諧的伴侶。

影片將時間設定在青少年時期，阿黛爾對於感情還很懵懂，甚至還嘗試著跟男孩子戀愛、接吻。但也正是在這個時期，她的感情也無法受到控制，她遇到了艾瑪，她知道她就是自己一直在尋找的，而現實也證明了她們註定是要互相吸引的。當阿黛爾傾注了太多的感情，把艾瑪當做唯一的時候，兩個人之間的關系已經岌岌可危了，當愛情雙方投入嚴重失衡的時候，愛情就會逐漸出現裂縫，到最後一碰就轟然坍塌。

轟轟烈烈的愛情往往讓人嚮往，但凄凄慘慘的結局也令人暗自神傷，如果已經不能改變，那就只能欣然接受。整個影片沒有過分的感情渲染，不過當阿黛爾穿著藍色連衣裙從鏡頭中慢慢消失的鏡頭，不免讓人心生酸澀之感。唯一遺憾的就是影片裡面將近20分鍾的激情鏡頭，都被減掉了，觀眾不能一睹為快是其次，也造成了影片某些片段的不連貫。其實激情戲才是影片的最大看點啊！

阿黛爾的生活影評 篇2

詩人的詩歌，是為了說所有這些還有成千上萬其他東西，沒必要懂。

La vie dAdèle

我喜歡阿黛爾的.故事這部電影。她還有其他的名字。Blue is the Warmest Color。火熱藍色。要我說，這三個名字都很妙。

首先，直白如阿黛爾的故事，把女主角的名字往標題上一擺，大大方方說這部電影就是她的故事了，直截了當就像電影本身一樣，特別生活化，沒有什麼刻意處理的痕跡。

Blue is the Warmest Color，這是漫畫原名，故事本身很粗糙，電影第二部分幾乎是全新增添。但作者創造出的艾瑪的極具魅力的人設，極大地為電影增色。同時blue在英文里還有色情這一層意思，也是切題。

火熱藍色，這是三個名字中我最喜歡的，是當時戛納電影節在映時的中文初譯名。藍色的頭發絲融化在太陽金色灼眼的光芒里，太迷人了。

所以說這部電影的命名方法很有趣，通用名稱里用了主角阿黛爾的名字，其他譯名又突出了艾瑪代表的藍色，似乎暗示著這個兩個角色對於這部電影的貢獻是不可分割的，這兩個角色和電影本身有著很強的抓合力。同樣的取名法出現在了韓國電影《小姐》身上，其英文譯名是The Handmaiden，兩位女主角的結構對電影的推進產生了巨大的影響，可以說是異曲同工之妙。

說到主角，兩位年輕的演員都呈現了獨一無二的表演，太精彩了，讓人跟著她們一起落淚。阿黛爾作為一個新人，在大銀幕上初露頭角，導演為了讓她在戲里感同深受，把她自己的名字設定為女主角的名字，現在看來這個決定真是太正確了。阿黛爾寫實化的表演，非常能激起觀眾的共鳴。那場在窗邊抽煙的哭戲，相信很多人都印象深刻。只可惜她這么好的天賦卻沒能在這部電影之後好好展現，有點泯然眾人了。

再說蕾雅，前段時間讀到一篇她的采訪，講到她雖然並不介意出演一些表現露骨的角色，但她其實內心是一個害羞小女孩。蕾雅的魅力太獨特了，回想艾瑪出場的第三個鏡頭，仰起頭攀著同伴過馬路，捋了捋藍頭發，回頭淺淺地勾了勾嘴角，桀驁的樣子像極了鳳凰河。

這部電影，三個小時的片長講了阿黛爾被艾瑪吸引、又無奈失去了她的故事。

阿黛爾始終沒能真正地認同她的性取向，她有自己的驕傲和自尊，她愛艾瑪，但在有些場合她害怕別人對她的眼光將她刺傷。她就是這樣把自己困住，唱歌跳舞卻心事重重。

在我寫這篇文章的時候，我的好友正巧在朋友圈分享了《No Need》這首詩：

大象的鼻子是用來撿開心果的，沒必要彎腰。

長頸鹿的脖子是用來看星星的，沒必要飛翔。

變色龍的皮膚，綠色，藍色，粉色，白色，是用來躲避動物的，沒必要逃跑。

詩人的詩歌，是為了說所有這些還有成千上萬其他東西的，沒必要懂。

這首詩簡直是點亮了我的思路，這些從幼兒園小朋友口中訴說出的哲理，非常溫柔同時又非常鋒利地戳破了阿黛爾的內心——「我有一個如此特別的靈魂，在那兒我自己都認不出我自己。」你需要認可你自己的角色，需要為自己的身份感到驕傲，只不過遺憾的是阿黛爾沒有成為詩里的大象、長頸鹿或是變色龍，而艾瑪抽象的情緒，她也不懂。這個遺憾非常寫實化，阿黛爾是普通人，她在艾瑪的藝術家朋友圈子裡格格不入，對父母同事隱藏自己的性取向，生活讓她感到迷茫，也讓她做了錯事。但我覺得，她只是不夠勇敢，沒有必要去責怪她。

我很喜歡的一幕——在阿黛爾與男人約會後回家被艾瑪揭穿的時候，她極力辯解卻艾瑪反問到「那你現在為什麼哭」，這個時候鏡頭里的阿黛爾苦惱、窘迫、委屈、自責的情緒全部翻上來，卻唯獨沒有落淚。這里一直困惑著我，也一度讓我對艾瑪這般的藝術家的思維非常著迷，我想導演是為了通過這句台詞交代出艾瑪看世界的方式與阿黛爾遠遠不同。哭不是眼淚，不是突變的情緒，不是控制不住的顫抖，你的內心被擊潰，你就哭了。

「我沒哭」

「滾出我的生活」

阿黛爾的生活獲得了第66屆戛納電影節最高獎，導演柯西胥、女主蕾雅和阿黛爾都得到了他們的金棕櫚。四年過去了，前段時間的新聞，柯西胥為了籌備新片不得不拍賣出售他的這尊金棕櫚，不禁讓人唏噓，如此成就，仍然很難隨心所欲地拍電影。不過我一直都抱有期待，說真實、講故事的好電影，不會因為種種無奈的客觀原因就消失。我們不是才看了海邊的曼切斯特嗎？

其實寫本篇的時候列了長長的提綱，有許多我在意、喜愛的內容沒能一一展開，比如阿黛爾很有特點的吃東西的鏡頭、梧桐樹和長椅的前後呼應、艾瑪的角色性格與她的選擇之間的關系、大膽的大尺度畫面，拍攝過程中嚴苛的柯西胥（這段時間因為韋恩斯坦的事情又再次被提起）、全篇中近景的運用對觀影感受的影響、甚至還有很有意思的阿黛爾扎頭發教程的討論……一部電影能講的東西太多了，生活更是。

法國老太太在觀影後說——這不是拍給斯皮爾伯格的電影。這是一部體驗電影，拍給普通人的，拍給生活本身的。樸素的中近景看得清演員臉上的雀斑、鮮少的配樂就像是在宣告生活本身就沒有主旋律、不加修飾的對白直沖沖地就撲過來……這是一部非常生活的電影，我們看這樣的電影，才叫看自己。

當我重新看這部電影的時候，很心痛。用咖啡館里艾瑪的台詞結尾吧——我對你有無盡的溫柔，永遠。

⑽ 如何評價韓國電影《小姐》

是一部不錯的電影。

根據英國女作家莎拉·沃特斯的小說《指匠情挑》的改編，朴贊郁將這場精心策劃的陰謀從維多利亞的英國搬到了處於日本統治下的朝鮮，這不僅使電影帶有著原著未嘗兼具的政治隱喻，更以三段式的敘事架構，展現了一同《羅生門》的驚艷，而同性香艷的性愛題材。

在電影中亦不僅是一種對感官的刺激，與精緻唯美的鏡頭形成了高度統一的電影美學，在這場性愛下醞釀的陰謀，隨著劇情環環相扣的推進，一次又一次的反轉，使電影迸發了源於劇情的魅力。

劇情簡介

在日本帝國主義時期下的朝鮮，從小被作為艷情插畫小說家上月教明（趙震雄飾）收養的貴族小姐秀子（金敏喜飾），在外人看來是個受人羨慕的溫室之花，卻不知她其實是被姨父上月教明培養接替自殺而亡的姨母演繹的情色朗讀會的當家花旦。

而冒充伯爵的騙子藤原（河正宇飾）邀請在賊屋長大的淑熙（金泰梨飾）作為小姐的侍女來個里應外合，騙婚之後將小姐關進精神病院並侵吞她的財產。

淑熙為了錢爽快的答應了伯爵的要求，由女管家佐佐木（金海淑飾）帶她進入了幽深的大名然而在照顧敏感纖細的小姐的同時，兩人漸漸產生了情愫。 隨著眼神和身體接觸所帶來微妙的反應，兩人也最終結合並沖破層層禮教和阻攔終成眷屬乘坐逃往上海的客船。