怎麼理解把電影當作生活

㈠ 電影源自生活卻高於生活，怎樣理解呢

其實電影、電視劇都是陸散旦生活的另一種反映，在電影中呈現的所有情節、畫面都源於生活。電影上早擾的人物特點其實是現實生活中的人的集合。所以電影源於生活。電影人物中身上的優點或缺點，在生活中都遇到，只不過有可能不是一個人的罷了！電影中掘枯有時會有很多的虛構情節，這就反映了，人們的嚮往和渴望。所以電影優高於生活。

㈡ 電影就是我們生活最直觀的含義是什麼

意思就是說一部電激清弊明族影就是我們一個人生的短暫縮寫，
就是能從電影中能看得出
我們的人生
，能直觀的正搭看出我們生活。
望採納！

㈢ 電影與生活有什麼關系

「藝術來源於生活，電影藝術作為一種特殊的藝術形式，與生活息息相關。電影反映生活，生褲野活中的真善美在電影中胡祥喊被歌頌和贊美，生活中的一些丑惡現象在電影中被批判和揭露。與此同時，生活越來越像一部電影。但電影和生活，密不可分的結，終究是不一樣的。電影是真實的，生活也是真實的。我們應該用生活的方式來看待電影，用電影的視角來看待我宴橡們的生活。
並且勇敢地用我們熱愛的電影指導我們的生活，把我們的生活變成一部沒有電影的電影。

㈣ 電影對生活的意義

最初是的電影其實是作為一種商業模式而存在的。人類發明電影，就其物理元素來看，電影的組成部分超級簡單，時間，空間，光影，聲動，無他。但電影從無聲到有聲，從黑白到彩色，到3D甚至5D，各種真實，各種虛擬，電影事業蓬勃發展。與此同時，人類的文明也在發展，科技文明，精神文明的飛速進步也使得電影的存在模式與這信息爆炸的時代做了一個完美的對接。
由此，又產生一個新問題。電影的意義是什麼？有人說娛樂自我，放鬆心情；有人說要在影視的虛幻中得到安慰，以此來滿足內心的夢魘；還有人回答我，要在別人的人生經歷中汲取經驗，獲取能量……但電影似乎更像一面鏡子，是我們人類歷史發展的歷程射影。無論悲喜，動作，言情，家庭，倫理，科幻，甚至綜藝，他以任何形式所表達的任何內容，我們都能在現實生活中找到相應的情感寄託，又或者說，電影，本來就是生活！

於我而言，電影或許是類似於生活中心靈雞湯類的存在，戲劇中得到快樂；悲劇中感悟人生，家庭中以身類比，科幻中憧憬未來；在各種絕望中充滿希望，為各種坎坷流淚惋惜手鎮侍。劇中人的經歷帶動我的情感變化，看的多了，甚至能猜出故事的下一步情節，但更多的是猝不及防的大轉折。
生活本來就是這樣，你又不知道明天和意外哪個先到旅明來。所以做好迎接一切挑戰的准備，愈挫愈勇，迎難而上，去接受每一場暴風雨的洗禮，凝練，升華，打造一個完美的自己，那樣之後，我相信，你的故事，一定會有一個完美的大結局。
我查了有關電影的相關資料，發現早在60年代的時候，就有一位名叫蒙斯特堡的人為此專門寫了一本書——《影戲—一場心理學研究》，他提出整個看電影的活動是一場心理活動。對此，免不了要發出一聲情感共鳴，由於生活環境的不同，思想自由開放的天性，我們形形色色的價值觀也使我們對於電影的認知產生不盡相同的感受和理解。
電影是什麼並不重要，於你而言很清楚就夠了。但無論你怎樣理解，都無所謂，想哭就哭，想笑就笑，能決定自己的只有你自己，崇尚完美，追求卓越，這或許就是我們要做的。
我們能把電影類比於生活，同樣，我們也能把生活過成電影，要麼平凡中優雅，要麼精彩的不可畢吵一世。

㈤ 如何理解電影就是我們的生活

電影源於生活，而又高於生活

㈥ 豆瓣9.1，淺談這部電影即為生活的影片，為我帶來的一些思考

文|小爽姑娘吖

「你為什麼要起訴你的父母？」，法官問道。

「因為他們生了我。」，一個12歲的小男孩一臉真摯的回答。

父母生育之恩卻成為了被起訴的緣由？這樣一個引發社會熱議的案件背後是一個怎樣的故事呢？

鏡頭轉入小男孩所在的家庭：在擁擠不堪的屋子裡，是小孩子交相的哭聲，父親一邊氣急敗壞地罵罵咧咧一邊沒輕沒重地推搡著小男孩，彷彿那不是一個孩子，而只是他的一個工具亦或是一個發泄物。母親似乎忙於自己的事務，顧不上管任何人。破舊的餐桌腿上栓著一個鐵鏈子，鏈子這頭是哭聲不止、撕心裂肺的妹妹，而母親卻似乎聽不到一般對此無動於衷。

而此時，小男孩最關愛的妹妹因為來了經事，不得不面對被父母強行賣給商販的現實。對承擔了本不該屬於他這個年紀的生活重擔的小男孩贊恩來說，這個家庭中的一切都讓他感到憤怒和無望；對不停生育卻只生不養的父母，他更是心生憤恨。壓迫和無奈之下，他走上法院，起訴了自己的父母。

這個讓人不可思議、難以釋懷的故事源自電影《何以為家》，它是根據黎巴嫩真實社會現狀編制而成的。

不同於大部分電影場景的虛構化，《何以為家》實地取材，影片中的場景的是黎巴嫩貧民窟人民真實的水深火熱的生活。整部電影不僅是取景，就連演員都來自於這片土地的實實在在生活的人們，電影的情節大部分都真實發生在他們身上，因此，它被稱為「半紀錄片」式電影。沒有過多渲染，將最真實的生活景象展示在觀眾的眼簾，而最打動人心的恰恰是這種真實。

整部電影分為兩條主線：一條是贊恩在原生家庭的生活及待遇，另一條是贊恩離家後與單親媽媽拉希爾的生活及待遇。

除此之外，還包含了很多展示社會背景的暗線，比如：贊恩第一次發現妹妹來月經時，想方設法地幫助她隱藏，因為他知道女孩子一旦有了經事就會被嫁人，實際上是被賣掉。一個12歲的小男孩是怎麼知道這么多的呢？因為這是他身邊的普遍現象，他告訴妹妹如果被發現，就可能像朋友艾麗婭的下場一樣永遠不能和家人見面，而且過的很不好。「艾麗婭」雖然是一個鏡頭中從未展示過的人物，但這個名字的出現就讓我們意識到「艾麗婭」不是開始，妹妹也不會是終結，包括贊恩的母親，她們都不是個例，而是社會普象。

今天，我將從家庭、社會及對個人的思考等方面來分析《何以為家》背後的展現的本質問題。在我看來，《何以為家》所承載的內容不僅僅是「生而不養」，更是一種含有教育意義的呼籲，同樣的社會現象值得被社會、國家、家庭乃至每一個個體重視。

贊恩的原生家庭：12歲的贊恩，是除獄中的兄弟之外，家中最大的孩子。他的家中大約有六七個孩子，大孩子出去賣果汁掙錢，小孩子由大孩子帶或者被鐵鏈子拴住。

在本該享受童年讀書玩樂的年紀，這些孩子早早地當了家，必須自己想盡辦法活下去。他們明明擁有雙親，卻和孤兒沒有兩異：自己工作、自己賺錢、照顧比自己更小的孩子，他們甚至比孤兒更可憐：還要忍受被父母使喚、毆打、辱罵，甚至一旦有了成人徵兆就會被父母賣掉。

影片中贊恩的妹妹被發現來例假之後，商販就上門提親，狠心的父母僅僅用幾只雞就同意將女兒送走了。妹妹不樂意走，贊恩竭力地阻止父母，但還是無法避免的父親扔上摩托車後座，強制送走的命運。僅僅十來歲的孩子，就因為結婚失去了生命。

妹妹過世，其父母是執刀的劊子手！當贊恩將他們告上法庭時，他們淚眼婆娑地去辯解，在他們身上並未展示出女兒過世應有的激動悲傷情緒：薩哈過世不久，母親就不再穿黑了。也許在他們心裡妹妹不過是很多孩子中的一個，也許他們內心的想法是大不了再生一個。為人父母，他們從未真正肩負起自己應有的責任，甚至根本意識不到自己應盡的責任！

以至於12歲的贊恩在法庭上說：我想讓大人們都聽一聽我的話，我想要那些沒有能力撫養孩子的人不要生孩子，否則長大後能回憶的是什麼？是暴力、虐待、侮辱或毆打嗎？

對比之下，單親媽媽拉希爾才稱得上是真正的父母，她給予孩子的是溫暖、是愛、是家。

拉希爾是贊恩離家出走後遇到的一個善良的單親母親，她在一家餐廳努力工作，有一個非常可愛的小黑娃。她的生活也相當窘迫，沒有身份證件，買了一份偽造的證件以便工作；無法專職撫養孩子，只能偷偷的將孩子帶在身邊藏在購物車里；每個月還需要給母親寄錢。即便如此，遇見贊恩之後，她還是收留了他。拉希爾，她深切地愛著自己的孩子，下班之後和孩子玩樂，陪伴孩子成長。

她想要把好的東西帶給自己的孩子。有一天，拉希爾偷偷將顧客剩下的多半個蛋糕帶回去給孩子和贊恩吃，雖然是剩的，但能吃上蛋糕對窮人家的孩子們來說簡直就是一種奢侈，而拉希爾深切明白這一點，冒著被發現的風險也想要孩子們嘗一嘗鮮。

對自己孩子，拉希爾愛之深。即使再困難也沒有想過把他送人，因無證被拘留之後她心心念念的都是孩子。在監獄看到贊恩後，更是擔心，撕心裂肺地哭泣、叫喊，迫切想要知道自己的孩子怎麼樣了。母愛真切偉大，在她身上展示地淋漓盡致。

在被遣送回國之前，因為沒有找到自己的孩子，她眼神黯淡、神情淡漠；但當她看到小黑娃時，眼裡瞬間充滿了希望和愛，奔跑著擁他入懷，給他愛吻，生怕再失去他。這才是一個母親，一個有血有肉真實有愛的母親。

贊恩一家和拉希爾一家一樣，都是在社會上沒有真正的身份的人。他們都迫於生計，有著無盡的苦楚、無奈。拉希爾選擇用生命愛護自己的孩子，盡全力去愛他保護他，困難重重也不出賣他；而贊恩的父母選擇讓孩子去承擔生活的苦楚，把他們當勞力、商品，無節制地生，卻不養育他們、不盡責，只知道辱罵和毆打。

讓我們對比一下：在拉希爾的愛和溫暖下與贊恩父母的辱罵下，哪家的孩子才是真正的活著呢？沒有愛、沒有溫暖的家，何以稱之為家？

窮不可怕，可怕的是生而不養、沒有愛、沒有溫暖、沒有希望。那些被鐵鏈子拴住的孩子們的人生悲劇，歸根結底在其父母！種什麼因，得什麼果；你給孩子的是什麼樣的家庭教育，得到的一定是與之對應的回報。

《何以為家》原名叫《迦百農》。迦百農，是聖經中的一個地名，耶穌曾經傳道的地方。它的釋義含有混亂無序的意思，和影片中的場景十分相符。

在影片中沒有身份的移民被抓，現實拍攝中，就有家庭就遭遇了逮捕。小黑娃的一家在停止拍攝後就被遣送了。影片中飾演拉希爾的女人在被逮捕後傷心流淚，她的眼淚是真實的，因為那就是她曾親身經歷的事情。影片中的主角贊恩經歷的所有的苦難，演員贊恩全部真實經歷和承受過。剝削、責罵、飢餓、無助、誤解……這都是他們真實生活的一部分。

導演娜丁·拉巴基在拍攝前曾進行過為時3年的深入調查，她到監獄、勞教所和福利機構采訪過很多很多孩子，她問他們一個共同的問題：「生而為人，你快樂嗎？」，幾乎全部的回答都是：「不，我不快樂，我希望我沒有被生下來」。

這些孩子們過著極端被忽視的悲慘人生，他們就像寄生蟲一樣活著，沒有身份，沒有童年，沒有教育，沒有被愛，也從來不知道什麼是愛。他們的周圍充斥著無知、暴力和飢餓，身體上的折磨加心理上的遭遇讓他們感到絕望：如果是這樣，為什麼要把我帶到這個世界上來？

這些難民孩子們是社會的一道「傷疤」，如何讓他們受到應有的保護是值得讓人思考的深刻社會問題。在影片結尾處，贊恩有了自己的身份證件。現實生活中，他也因這部影片受益，舉家搬遷到了挪威。他是幸運的，但還有許許多多的「贊恩」們，他們還生活在水深火熱之中，他們的生活又該如何繼續呢？

值得慶幸的是，導演娜丁通過自己的作品讓世界開始「看見」。看見黎巴嫩難民區的現狀，看見這些孩子們的悲慘，看見社會這道痛徹心扉的傷疤。

只有先看見問題，看見社會的「傷疤」，這些問題才可能會被重視、被抬到桌面上討論，才可能有隨之而來的法律的變革，最後有被解決、被治癒的可能。

我們知道這很難很難，大概需要很久很久，但誰說沒有希望呢？

《何以為家》通過現實主義題材講述了一個特殊的法庭案件，贊恩起訴父母一案背後不僅是贊恩的事、父母的事，更是家庭的事、難民的事、孩子的事、律法的事、社會的事。影片結尾處，贊恩有了自己的身份證件，他笑了，這個笑容溫暖而又充滿希望，那是無數孩子生的渴望、活的希望。

下面，我談一談這部電影給我帶來的思考和現實意義：

電影中贊恩的父母生了很多個孩子，卻沒有盡到為人父母的責任，而是讓自己的幼兒上街乞討以求生存。他們只管生，不管養。有了男孩，就是苦力、勞力；有了女孩，就是商品，賣掉換錢。為人父母，他們本該身負重責，為孩子遮風避雨，但是他們不僅沒有做到為孩子們遮蔽，還把他們推入水深火熱之中，讓弱小的孩子去面對生活的血雨腥風。

實際生活中，也時常會聽到一些父母不負責任的、令人瞠目的行為舉止，比如拋棄嬰兒的社會新聞不斷：四川綿陽的公共廁所棄嬰案，因為24歲的媽媽的未婚先孕，擔心被發現就想要將孩子丟到公共廁所；河北邢台的男嬰遺棄案，男嬰出生不到24小時被遺棄，被發現時身上還有血跡等。

類似的案件讓人膽戰心驚，我國命令禁止棄嬰，但相似的事情卻頻頻發生。想要問問這些父母：如果不想要孩子，又為什麼要把他們帶到這個世界來呢？！每個孩子是無辜的，每一個生命都是值得被愛惜的，既然選擇了他們，那就要對他們負責，承擔養育他們的責任。如果生了孩子卻做不到養育他們，那就不要生！那些生了卻不養，不負責任的人，妄為父母！

正如贊恩所說的，生了他們，你讓他們將來長大以後回憶起來能回憶的是什麼呢？是如何遭受父母拋棄，還是如何赤條條地來、孤零零地去？為人父母，盡職盡責，這是本分，不是情分。

12歲的贊恩把父母告上法庭，站在和父母平等的高度和他們對話，並發聲：希望他們不要再生孩子了。影片中對於這個案件帶來的社會反響並沒有重點描述，但通過監獄的人們看到電視上的贊恩的沸騰程度和一些背景的新聞采訪聲音來看，這次發聲是成功的。

電影中的贊恩被判刑5年，出來之後他的生活還會和原來一樣嗎？肯定不會了，因為他懂得反抗、勇敢發聲，在這個社會上他已經有了一定的聲望，而且這樣的案件必然會掀起一波浪潮，他永遠不會再回到原來的生活中去。

生活中似乎有無數個「贊恩」，他們都經受著和「贊恩」一樣的苦難、一樣的不幸，但他們又都不是「贊恩」，因為生活會磨平他們的脾氣、挫敗他們的勇氣、讓他們敢怒而不敢言，不敢反抗不敢發聲，在生活的折磨下人可能一步一步變得慘淡絕望。

娜丁·拉巴基的《何以為家》、柴靜的《看見》都是另一種形式的發聲，她們把生活的真相展示在世人面前，這樣的展示可能為她們帶來麻煩，但勇氣讓她們敢於站出來，讓人們看見傷疤，從而得到尋求治癒的方式。與此同時，勇敢發聲也成就了她們，讓她們開始發光發亮、與眾不同。

所以，學會發聲、學會反抗，當某些東西侵襲到你的底線時，勇於去面對，而不是一味地接受。

影片中單親媽媽拉希爾為天下母親作了一個榜樣，她的教育是以身作則的。為人子女，她有孝心，按期給母親寄錢；為人母親，她盡職盡責，養育愛護自己的孩子；為人員工，她踏實能幹，在一家店裡曾經干過6年，努力工作，老闆也對她很認同。作為社會的一份子，她為人善良，即使遇見了陌生人贊恩，在自己不富裕的情況下，也收養了他，給他吃住。

都說父母是孩子最好的老師，這一點不體現在言語上，而是體現在行動中。孩子的成長需要的不僅是吃喝，還有教育和愛。父母是孩子來到世界上最先見到也是最信任的人，你們的一舉一動也會成為孩子眼裡的教學樣本。

現實生活中，很多父母自己做不到的事情就寄託到孩子身上。自己不讀書，希望孩子愛書如命，自己都做不到還要求孩子做到，這不是奢望嗎？實際上，真正懂得教育的父母明白：小孩都會學樣兒，父母讀書潛移默化的也會影響孩子愛上讀書，以此類推。

每個孩子出生來都是一張白紙，環境造就著他們的成長，而環境中他們最熟悉的就是家，所以良好的家庭氛圍是對孩子成長是一個有利的因素。也希望父母們都能明白：養育孩子，不只是填飽肚子，還要填充他們的精神。給予他們該有的教育和愛，讓孩子真正有歸屬感，有精神或心靈的填充，才能更好地成長。

《何以為家》通過倒序的記錄方式，讓觀眾從不可思議、疑惑的情緒中一步一步代入到緣由之中，為我們展現了真實的難民生活場景。12歲的贊恩演繹出的本不該屬於他這個年齡的成熟、懂事和擔當，令人心疼不已。也更讓人對其生而不養的父母譴責，對同類社會普象感到質疑。同時，導演也通過這樣一部影片，讓世界人民去關注活在水深火熱的難民小孩們，關心他們，呼籲教育與和平。

無論如何，生活都要繼續。 羅曼·羅蘭說過：世界上只有一種英雄主義，那就是認清生活的本質依舊熱愛生活。 我不奢望小「贊恩」們能夠在如此慘淡的生活下依舊熱愛它，但我真心渴望每一個孩子都被溫柔以待，每一個生活在困難中的人兒都能懷揣希望去活著。

㈦ 怎麼看待把生活當電影過的人

有好處也有壞處，好處就是這種人他的生活態度更樂觀一點，他覺得人生其實不就是一場電影嗎？不就是一個拍戲的過程嗎？有朋友來自然就有朋友去，他是一種非常樂觀豁達的生活情懷，但是有另外一個負面的影響，就是他覺得人生是虛幻的，是不現實的，他有的時候做一些事情的時候就缺乏持久性的動力。

㈧ 電影就是我們的生活，已經成為我們生活的一部分對嗎

電影就是我們的生活，已經成為我們生活的一部分對嗎
電影里很多跟生活相似，然而電影還可以實現現實中不能實現的，所以只能說電影來源於生活而不等同於生活。
如何理解電影就是我們的生活
電影本身反映的就是生活中的一部分
12.電影就是我們生活，已經成為我們生活的一部分。（）
電影里很多跟生活相似，然而電影還可以實現現實中不能實現的，所以只能說電影來源於生活而不等同於生活。
電影與生活的關系？
每個人的生活都是一部精彩的電影。

傑瑞米·埃爾卡伊姆的電影與生活
傑瑞米·埃爾卡伊姆的前妻是他的幾部獲獎影片《手牽手(Hand in hand)》、《命運的宣戰(Declaration of War)》、《蘋果女王(The Queen of Hearts)》的導演兼任女主角瓦萊茜·唐哲麗(Valérie Donzelli)，兩人育有一子，現已離婚。 電影《命運的宣戰(Declaration of War)》講述了一對得知幼子患上腦癌的夫婦故事。這部影片真實感人，根據女導演瓦萊茜·唐哲麗和傑瑞米·埃爾卡伊姆的真實經歷改編，並由他們本人出演。在2012年戛納國際電影節上，該片作為影評人周單元的開幕片頗受好評——「不完美但很迷人」（好萊塢報道者）、「充滿了生命」。 《命運的宣戰》是演員兼導演瓦萊茜·唐哲麗的第二部長片作品，該片作為開幕電影在2011年戛納電影節影評人周單元獲得展映。影片還攬獲2011年巴黎電影節評審團大獎、公眾獎和部落格獎。 幾年前，瓦萊茜·唐哲麗和傑瑞米·埃爾卡伊姆的孩子身患重病。《命運的宣戰》就取材於這段痛苦的經歷。《蘋果女王》是一部關於斷裂的影片，那個時候，他們非常沮喪。《命運的宣戰》致力於同樣的過程：通過我親身經歷的一些悲傷片段激發起某種積極的情緒。在我內心深處這部影片醞釀了很久，到了某個時刻，我明白是時候拍她了。」 傑瑞米·埃爾卡伊姆描述了該片劇本寫就的過程：「在我們一同對付兒子的病魔時，瓦萊茜一直捧著她的日記本。沒有比這強度更大的冒險。生與死的問題迫使我們表現得更好更英勇。憑借日記，我們試圖提煉出一個結構，就像通常將小說改編成電影時那樣。這其中的博弈在於如何將自己剝離現實，進入虛構世界。只有如此才能使我們的生活變得可能，因為我們有了這樣的目標：消除悲傷，分享快樂。」 影片中的一家人，羅密歐、朱麗葉和亞當，是三個無人不曉的名字和人物。為何選擇這三個名字，瓦萊茜解釋了個中緣由：「起初，我不知該如何稱呼這對愛人，我只想讓大家視他們為一對夫妻，一個整體。他們在一次聚會上相識，一見鍾情，墜入情網，而互相稱呼羅密歐與朱麗葉，一同面對他們的悲慘命運……至於亞當，則有不鄭握同的考慮。我想找一個非常普通的名字。亞當是第一個男人，這名字中有一種魔力。而且這名字叫起來非常溫柔，人們不會聽膩。這很重要，因為在影片中，這個名字會頻頻出現。」 《手牽手(Hand in hand)》是傑瑞米·埃爾卡伊姆與前妻瓦萊茜·唐哲麗繼《命運的宣戰》後再度攜手合作，一起合演並與吉爾馬頌德一同編寫劇本，繼續挑大樑的傑瑞米以精湛表現本片榮獲2012羅馬電影節最佳男演員。瓦萊茜·唐哲麗也以該片同時入圍『法國奧斯卡』凱薩獎最佳影片、導演、女主角和原著劇本四項大獎。 本片講述人生中不同的關系：包括裘金和薇若這對還同住一個屋檐下的姊弟、艾蓮和康絲坦這對閨中密友，然而當裘金和艾蓮無法分開時，他們也被迫離開各自人生中依賴習慣的物件。裘金和薇若起初並沒有愛上彼此，個性也南轅北轍，但他們還是在這段身不由己的關系中漸漸開始喜歡上並了解彼此，進而讓彼此感到圓滿。華蕾莉認為住在一起是一種很特別的親密體驗，一定要和某個人住在一起，才能真正了解對方 。
我們的生活方式，我是個好的人是你自己去看電影了，你慶數是誰呀？
你太笨了，她喜歡你，很在乎你，只是她沒說出來。
看一部好電影，寫觀後感
《暖春》是大家都愛看的電視劇，故事情節非常感人。 故事中的主人公是一位七歲的小女孩——小花。她是一個突然失去了父母的孤兒。在無人收留的情況下，一位好心的爺爺把她帶回了家。老爺爺家裡很窮，連飯都吃不上，哪裡有錢供她上學呀！小花是個懂事的孩子，看到別人家的孩子都上學去了，她多麼譽叢首想上學呀！可沒有辦法，她怕老爺爺傷心，就偷偷地跑到學校，趴在班級的窗外偷聽老師講課…… 我看到小花，想起了王冕小時候的故事。因為家裡窮，上不起學，王冕就給人家放牛，路過私塾時，就偷偷地在窗外聽老師講課……後來，王冕成為非常有名的畫家。 看到她們，我心裡非常慚愧。我們今天的孩子們，父母給我們非常優越的條件，像「小皇帝」、「小公主」一樣，要星星都不給月亮，難道就不想點什麼嗎？我們有好的學習環境，一流的教學條件。學校老師教我們，課後輔導班教我們，回家父母叫我們；課外書家裡沒，書店買，書店沒有網上購…… 我們今天這些獨生子女，還缺少什麼呢？缺少的就是像小花和王冕這種對知識的渴望和對現有條件的珍惜。我們是身在福中不知福呀！ 今後，我一定要時刻銘記他們的故事，把他們作為我的一面旗幟，指引著我，在將來的道路上不斷前進，作為我心中學習的榜樣，好好學習，不辜負老師和父母對我的期望。 我們不要再做溫室里的花花草草，要做經得起考驗的參天大樹，將來能遮風擋雨，做個對社會有用的人。 電影《暖春》觀後感 浙江省紹興紹興縣柯巖中心小學阮社分校四1班 陳寧 影片講述的是：在一個偏僻的窮山村裡，一位失去雙親的小女孩小花，孤立無援，被飢餓折磨得暈倒在荒涼的草地上。一位老爺爺含著眼淚把她救回了家。可是，老爺爺家也太窮了。小花被她的「嬸娘」送走了多次，是老爺爺多次找到她，以寬厚而溫暖的胸襟頂住了各種壓力，堅持把這個孤兒培育成人。 影片中最讓人感動的是老爺爺對小花無微不至的愛：一天，他上山采柳條，突然，天空中電閃雷鳴，狂風大作，大雨傾盆而下，老爺爺全身都被雨淋透了，老人也終於累倒在泥濘的山路上，小花拿著一塊塑料薄膜去接爺爺。小花看見爺爺的時候摔了一大跤，爺爺也摔倒了…… 「爺爺，請留下我吧！」「爺爺，爺爺……」聽到小花撕心裂肺的的叫喊，我眼裡的淚花在眼眶裡打轉，禁不住淚流滿面，淚水一次又一次模糊了我的眼睛， 是呀，為一個跟自己毫無血緣關系的陌生的小女孩而操勞成疾的老人，怎能不感動呢？一個普通的中國農民身上流淌著我們民族特有的善良、真誠，面對孤兒，用暖春般的真誠關懷她，感染著周圍的人。我希望我們每個中國人都有老爺爺這樣一份暖春般的美德！ 當我看完《暖春》這部片子後，有許多的感觸湧上了心頭。 片子講述了一個名叫小花的女孩，她的生命之路非常坎坷，她的父母在一次煤礦事故中身亡，大家都不願意收養她，她就住在大隊書記家裡，大隊書記給她找過很多戶人家，可最終還是沒能將她送出去。有一位老人見小花這么可憐，就好心收養她，但是她的叔叔和嬸娘不願收養她，嫌她是個累贅，曾多次把她送走。她的爺爺頂著很大的壓力撫養她，為了讓小花上學，她的爺爺每天天不亮就上山砍柳條編筐子給小花攢學費。 小花很乖，只要爺爺上山砍柳條她就跟著爺爺，幫他背柳條。回到家，小華又是刷碗，又是收拾衛生，鄰居見她可憐，都給她好吃的，她都捨不得吃，留一點和爺爺吃，剩下的全都給她嬸娘送去，可她嬸娘對她還是冷眼相待，嬸娘叫小花做什麼，她就做什麼，從不叫苦。她的行動終於感動了她的嬸娘，他們同意收養小花，並繼續供她上學。長大後，小花考上了師范學校，回到家鄉任教。 片中......
電影 後天 講的是什麼？
2004年的一部美國科幻電影，描述全球暖化和全球寒冷化後所帶來的災難。
影視與生活 10分
是說什麼關系嗎？不是都說影視源於生活，卻高於生活嘛！~真正來說，沒有一部影視說能詮釋生活的，畢竟那都是虛構的，再真實，再貼近生活，還是很假！~沒有完全的和生活相近。因為生活就是生活，影視就是影視，把影視當一種娛樂就好了~
求一部電影，結局隱約記得所有人只是活在另外個世界的車站的一個箱子
這是《黑衣人》第二部結局最後的一段。

K到火車站開啟一個儲物櫃，裡面有著一群外星人，對於他們那個儲物櫃就是他們的宇宙。電影結尾，k一腳踢開一個門，外面正是一個外星人的火車站，而那個被踢開的門，就是一個它們（外星人）火車站里的一個儲物櫃，而這個儲物櫃就是我們的生活的空間。所以，也就否定了最後J說那些在儲物櫃里的外星人可憐的說法——正如我們生活在自己的空間而不會覺得自己可憐一樣。

再補充下。在第一部的結尾，我們已經看到了我們的地球在宇宙當中，然後宇宙是相對於外界的生物像彈珠一樣小的存在。

㈨ 電影和生活的區別在哪

電影來自於生活，它是根據生活中的一些瑣事改編成的。有很多是真實的。但是他會把一部分改成悲劇或者是喜劇，用來引起人們的共鳴。演員們的演技，真實情感的流露，讓電銷森影顯得更加真實。生活本是平平淡淡，雖然有很前橡多瑣事，但不如電影里那麼幸福，雞毛蒜皮的事情不斷，勞勞累累工作一天。沒有那麼多的起伏，所以有的人感覺枯燥乏味。但接觸時間長了，發現生活本來就應虧悔畝該是平平淡淡的。

㈩ 為什麼想要把生活過成電影

電影就攜隱轎是生活的恰到好處，故事的完美主義。比如說，即使你和你的戀人在清晨接了吻辯肆，而電影里的地點恰好就會在黃昏時粉紅色的天空下，如果願意，還可以在夏日下一場浪漫的雪。我的意思是，場景里你說的每一句話，每個肢體語言，每個眼神、怪誕的天氣、彩色的霓虹都不會白白作廢，都會「物盡其用」地表達這個故事想要表達的任何思想感情，這樣攜搭多美啊，多令人興奮啊！是不是？
以上，當然且所以，我們永遠不可能把生活過成電影。電影是完美的，生活不是。