什麼殺戮電影

① 我要找血腥殺戮電影

十:德州電鋸狂人(完全肢解完畢…)
九:死神來了1(死法較多但血腥程度不高)
八:死神來了2(劇情承接上部但裡面的死法還不夠貼近生活)
七:人皮旅館(沙發阿床啊都是人皮做的…在這住宿並叫雞的第二天就會被剝皮了…)
六:天黑請閉眼(還是啥都看不到的好)
五:恐怖蠟像館(整個小鎮居民都被做成了活人蠟像)
四:死神來了3(與前2部劇情脫離,死得更貼近我們)
三:鬼娃新娘(床頭的娃娃晚上就把你頭吃了)
二:諾曼底登陸(那真叫炸的頭亂飛)
一:寂靜嶺(復仇的小女孩用鬼的力量毀滅了小鎮,有烤死的變兩半的壓死的…大腸腦子胃啊全都亂噴…)

還有: 撕裂人 惡靈之淚

② 有一部歐美電影名字有四個字~~有兩個字是殺戮~~~誰知道 mp3

殺戮戰警/鐵桿神探 (塞繆爾·傑克遜)
正義殺戮/ 正當殺人 (艾爾·帕西諾 羅伯特·德尼羅 )
殺戮時刻 (史帝文·西格)
巔峰殺戮 (戴文·薩瓦 羅伯特·格萊弗)
殺戮戰場

希望能幫到你

③ 布拉德皮特的電影溫柔的殺戮，值得一看嗎

《溫柔的殺戮》是由美國韋恩斯坦國際影業公司出品的一部犯罪題材的電影，由安德魯、多米尼克執導，大帥哥布拉德皮特等領銜主演，這部電影2012年11月在美國上映。這部電影根據犯罪小說《柯根的交易》改編，講述了一場受黑幫保護的賭局被打劫後，男主角傑基柯恩接受僱用，追殺打劫者的故事。布拉德皮特飾演男主角柯恩。

然後，看大家的評論更是心中涼涼，感覺這部電影根本就是一部談話電影，雖然披著黑幫犯罪題材，但是真真正正的動作戲，少之又少，只會叨叨叨，看起來讓人生厭，特別是看字幕的國人，想看明白真的不容易。

所以，除了布拉德皮特的影迷的話，建議大家還是不要找來看，我覺得你會為自己的選擇而慶幸，這部電影太過普通，還不如好好重溫一下之前的經典，比如肖申克的救贖、阿甘正傳等永恆經典。

④ 誰能給我一個關於電影《正當殺人》的詳細劇情！！！詳細的！最好有影評！！

劇情梗概：
綽號「卡車」的大衛·菲斯克(羅伯特·德·尼羅飾)和綽號「公雞」的托馬斯·考萬(阿爾·帕西諾飾)是紐約警署里的一對黃金搭檔。在過去的30年時間里，兩人在犯罪率據高不下的紐約城裡可謂是屢建功勛。如今，這對老警探都到了即將告老還鄉的時候。然而就在此時，一宗與其多年前辦過的案子有很大關聯的兇殺案突然發生，使得兩人不得不在退休前再度全力出手。
經調查，這起案件的被害者，竟然是另一起起案件的嫌疑犯，在其屍體旁還留下了奇怪的懲惡揚善的四行詩。「卡車」和「公雞」不約而同地想起了許久前處理的某一系列案件的犯罪方式與此頗為相似--兇手所選擇的對象都是些鑽法律空子的罪犯。似乎是以一種「替天行道」的姿態來懲罰這些逃脫法律制裁的罪人。但隨著調查的進一步深入，這起連環殺人案則顯得愈發的復雜，並牽扯了更多他們意想不到的人和事……
本片屬於那種典型的乾巴巴、硬邦邦的驚悚動作片，一切都是如此俗套無聊，以至於沒有半點滋味可以回味。從類型上說，驚悚也好，懸念也好，似乎都只涉及到橋段的設置與銜接，其實，要將此類影片真正拍出味道來，所需要的其他電影技巧與藝術手法要遠遠超過一般導演的想像。

且不說像希區柯克那樣的懸念大師或者德帕爾瑪這樣企圖向大師靠攏的優秀學生，即使從任何影片最同行的流暢程度來考量，本片也很難及格。編導將過多的注意力放在一些缺乏塑造里的瑣碎細節上，對全片的節奏與韻律卻失去了完整的把握。

本片的編劇的上一部作品是《局內人》（Inside Man），《正義殺戮》這個劇本懷疑是偷懶的作品，不僅情節內容毫無新鮮感，就算是非常具有欺騙性的閃回式開場，也照搬了《局內人》的手法。但是，在具體驚悚與懸念橋段的安排上面，本片缺乏前者那樣細膩的鋪墊，也沒有一些足夠有趣的細節來填充。看似挺復雜的內容，一樣樣羅列出來，給人的感覺彷彿滿嘴塞了不同形狀的卵石，誰還有心情去欣賞每一塊石頭的美麗呢？

具體說來，本片的情節在一般的驚悚、動作、與懸念元素之外，還有些過火地加入了血腥和暴露。手法操之過急的程度，好似編導完全無法靜下心來給我們展示一個抽絲剝繭的過程，他們只會在迫不及待去揭示真相的過程中、笨拙地加入幾個噱頭來掩蓋自己的無能。

即使拋開橋段安置的恰當與否不管，單看橋段內容，也有諸多「如鯁在喉」的東東令人極端不愉快。特別是在暴力與暴露這兩項上，本片與梅格瑞恩（Meg Ryan）那部品質比片名更嚇人的《裸體切割》（In the Cut）一樣，都顯得有些喧賓奪主：看似烘托影片黑暗、狂暴的氣息，其實只不過是反映了編導的浮躁、以及污染了觀眾的眼球而已。

如果說從文本意義上來說，本片的賣點是懸念的話，那從影片中段開始，這種懸念就不復存在了，保持一般看片率的普通影迷，完全能從那時候開始放心大膽的猜出真凶。這種情形，又和導演的上一部作品《88分鍾》（88 Minutes）完全一樣。這就不得不令人感嘆導演有限的才華與沒有自知之明：不僅出糗的概率一樣，連出糗的時機都一模一樣！

如此可憐可嘆的作品，兩位教父級的巨星居然也演，而且還居然演得令人完全不想記起他們就是阿爾帕西諾（Al Pacino）和羅伯特德尼羅（Robert de Niro），這就更令人唏噓了。

是的，他們在本片中的失望演繹，有很大一部分是因為劇本空乏、導演無能。整個劇本就根本沒有提供一個性格完善與全面展示的空間，更不用提這種展示過程的漸進、優雅或者驚喜等其他特性了。觀眾看到本片時，會深切體會到「千人一面」的含義，也就是說，影迷們會悲哀的發現，被贊為當代方法拍宗師的兩位演界泰斗，居然可悲地陷入了單調的角色套路，他們所演的，和他們近五年來演的角色幾乎都是一個摸樣。

如果要說得通俗一點的話，那就是他們的表演都很「鬧騰」，缺乏巔峰時期那種沉穩的大氣。這里的「沉穩」，並非說角色的表演就一定要「內斂」，而是一種收放自如、能讓人感覺是真正用心去揣摩了人物心理、進而又將其心理之微妙以自己獨具魅力的方式外化出來的能力。事實上，本片中的帕西諾比較低調，遠比不上他在《聞香識女人》中的囂張；但是，俺前幾天正好在朋友家重溫了《聞》中最後學校辯護的一場戲，依然能強烈地感受到弗蘭克上校的震撼力；《正義殺戮》中的警官，和震撼力完全不沾邊。編導沒有讓兩位老戲骨有哪怕一剎那融入深度的細節表現的機會；是的，他們似乎也說著有機鋒和犀利的台詞，但缺乏嚴謹角色塑造的支持，這些台詞也像《摩登時代》里流水線上的螺絲釘一樣程式化。

最後不得不說說兩位影迷心目中的演技之神了，俺覺得他們都應該稍微慚愧一下：雖說劇本先天不足和導演能力有限，導致了他們無法出彩；但是憑他們老辣的眼光，應當不會看不出來這個項目的羸弱。如此罔顧影片質量而貿然聯手、給影迷一個「經典聚會」的錯覺，不能不說令人非常遺憾。

兩位教父級老影帝的這種尷尬出鏡，有好萊塢體制對演員年齡的機會限制，也有演員本身「不甘寂寞、虛火上升」的因素，二者交互作用折射而出的，是一副「英雄無用武之地」的悲涼之景。盡管個人心中萬分不舍，但也不得不感慨二老今後的演繹之路恐怕會日益狹窄；除非，有像邁克爾曼（Michael Mann）那樣實力的導演願意花大力氣為他們量身定製作品——在好萊塢機制下這個可能性很小；或者，兩位達人自編自導自演最適合自己發揮的文藝作品，先不求票房效應，只求挽回影迷信心。憑德尼羅與帕西諾的影響力與財力，後面這點應當更容易成為突破口。

如果二老能「突圍」成功，那他們就有可能像克林特伊斯特伍德一樣步入殿堂，否則，那就只有留下一個王朝的背影來讓人感嘆了。
看上去，電影似乎刺激，但敘事的無精打采與兩位主角的疲態並駕齊驅，誰都看得出，那些不精緻的懸念設計、笨拙的驚悚安排、俗套的橋段甚至缺乏光亮的女人，在他們面前紛紛扮演著十分不重要的配角
影史上最值得期待的兩大巨星的碰撞，讓兩大老戲骨痛快淋漓地飆一回戲，這是無數影迷的一個夢，只是這一次，時光已經流轉，換了新天

「這是場決斗，老伙計！誰沒死誰就是最後的贏家！來吧！」老警察托馬斯持槍對准站在對面的同事，警官大衛。

「一個耿直的男人站在我面前，一個英雄，以自己的意志行事！一個兄弟，真正的兄弟，就是你，我真希望你也是這樣想的！」托馬斯說。

「是的，我是這樣想。」最後一瞬間，還是大衛先摳動了扳機。

在這樣一場悲劇性的結尾中，《正義殺戮》的一切真相大白，被影迷譽為「影史上最值得期待的巨星碰撞」結束了，兩位吊起所有影迷胃口的巨星，是68歲的阿爾·帕西諾，和65歲的羅伯特·德尼羅，托馬斯和大衛是二人在片中對應的角色。

名利雙丟

2008年9月的第二個周末，《正義殺戮》終於在全美3152家影院上映。翹首期待的影迷們第一次得知的上映時間是在4月中下旬，那是北美票房公認的淡季，殺出來的都是票房黑馬。初出茅廬的發行公司「序曲影業」不知是初生牛犢，還是對自己的作品信心爆棚，選擇此時殺出。當時還有一部來勢洶洶的動作大片《功夫之王》同期上映。就在評論界打算靜候一場「坐山觀虎鬥」的好戲時，《正義殺戮》推遲了上映時間。

1650萬美元，這是《正義殺戮》上映三天的票房成績，僅在同期影片中排名第三。這樣的成績，同6000萬美元的中等投資規模實在難以相稱。同樣的3000餘家影院放映規模下，四個多月前上映的《功夫之王》首日就有760萬進賬。北美二十家知名媒體對《正義殺戮》給出的綜合評分僅為37分，美國影評網站「爛番茄」給出的好評率僅為23%，《功夫之王》獲得的好評率差不多是這個成績的三倍。如此糟糕的表現正應了中國人的行事邏輯：期望越高，失望越大。

牆倒眾人推。在吸金才是王道的好萊塢，票房滑鐵盧帶來的將是更加慘痛和冷酷的媒體批評。《好萊塢報道》還算客氣，他們評論《正議殺戮》說，「這是一部有著兩個頂級巨星的平凡電影，而且毫無驚喜」；《紐約時報》則直接表示對《正義殺戮》這樣的「連環殺手」題材毫無興趣，他們評價影片「老套而又混亂」；在《滾石》看來，《正義殺戮》就是個電視劇；《紐約郵報》最不留情面：「一部節奏緩慢、荒唐可笑的警匪驚悚片，如果換作一般演員演的話，怕是早就直接發行DVD了吧。」

「阿爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅盡了全力去提升這一已經在走下坡路的電影類型，但即使是兩位大師，也無法讓這電影平庸的劇本起死回生。」在爛番茄網站上，這是評論界和影迷的「共識」。

戲骨淵源

1969年，29歲的阿爾·帕西諾衣衫襤褸地徘徊在紐約街頭。當身邊多數青年仍盪滌在「五月風暴」的余溫中時，他內心最強烈的渴望依然是15歲就開始皈依的表演舞台。

頭發蓬亂的帕西諾在一天夜裡，攔下劇場外一個同樣年輕的小夥子，「你好，我是阿爾·弗萊德」。對方不耐煩地打量著眼前這個滿嘴酒氣的小個子。「我看過你的《婚禮聚會》，你會是個偉大的演員！」即便是這樣的恭維，對方還是沒有太多的談興，雙方就此告別了。盡管帕西諾的眼睛因為酗酒，深陷得厲害，但他的眼光沒有錯。那天夜裡被他攔下的演員後來的成就幾乎超越了馬龍·白蘭度、保羅·紐曼，在美國影史十大表演藝術家的排名中，他排名首位，他的名字是羅伯特·德尼羅。

上帝沒有辜負帕西諾的好眼神。因為那雙有著讓人難忘的深邃氣質的眼睛，1969年，帕西諾迎來了人生的第一次大銀幕體驗，一部很不成功的小成本通俗劇《處女的煩惱》。但好運接踵而來，因為在百老匯舞台劇《老虎打領帶嗎？》中出演的精神病患者，帕西諾贏得了第一座最佳演員托尼獎。這個獎差不多徹底為他打開了好萊塢的大門，他的電影角色開始多了起來。

當電影《我的子彈會轉彎》劇組把合同放在帕西諾面前時，已經32歲的帕西諾連看都沒有細看，「對不起，你們來晚了，我有了一個選擇。」帕西諾已經做出的選擇，是參演科波拉導演的新片，一天要抽兩包煙的帕西諾一口氣看完了劇本，那個角色叫邁克·柯里昂，電影名叫《教父》。在同一年，被他放棄的《我的子彈會轉彎》劇組找到了一個接替的人選，他們對新人選非常滿意，因為他比帕西諾整整高出8厘米，他就是29歲的德尼羅。

當德尼羅徹底反應過來時，帕西諾已經今非昔比，他已經憑借《教父》而獲得國際電影節表演獎的提名，因為同樣矮小的身材和相似的外貌，影迷稱呼他為「又一個達斯汀·霍夫曼」。那時的霍夫曼憑借《克萊默夫婦》和《午夜牛郎》已經步入一線明星之列。當《教父》續集把合同放在德尼羅面前時，他很快簽下了自己的名字。科波拉絕對是一個偉大的導演，他一定預料到了未來將要發生的事情。盡管沒有對手戲，但是《教父》Ⅱ讓觀眾在一部電影里看到了帕西諾和德尼羅。

巨星相撞

「圓影迷一個夢，也圓自己一個夢。」《正義殺戮》的導演喬恩·阿弗奈特這樣解釋自己拍片的初衷。

拍完《教父》Ⅱ之後的21年裡，帕西諾和德尼羅在表演事業上各自穩步登頂，一時瑜亮。奧斯卡六次給德尼羅提名，兩次讓他站在獎台上：一次是因為《教父》Ⅱ獲得的最佳男配角獎，另一次是因《憤怒的公牛》榮獲最佳男主角獎。帕西諾則是8次獲得提名，最終憑借《聞香識女人》獲封影帝。

步入好萊塢頂峰的兩位演員，開始成為影迷長久談論的話題：同樣缺少父愛，同樣擁有義大利血統，同樣是爐火純青的方法派表演。為什麼不讓他們演一場對手戲？哪怕僅僅就一場？據說那時的投資人私下一直都在商量，如果讓帕西諾和德尼羅一起亮相，出什麼樣的價錢最劃算。

物以稀為貴，這個典型的東方價值觀其實具有普世的判斷力。1995年，邁克爾·曼完成了新劇本《盜火線》，「他打動了兩位對劇本十分挑剔的影帝」的說法實在太過誇張，甚至讓人有些惱火：在長達160分鍾的影片《盜火線》中，阿爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅只有僅僅五分鍾的兩場對手戲。

盡管只有兩場，但警探工作狂和高智商罪犯「貓和老鼠」式的鬥志斗勇，咖啡館里針尖麥芒的對手戲，還是讓影迷目不轉睛，大呼不過癮。如今他們一直期待的讓兩大老戲骨酣暢淋漓飆戲的電影終於誕生了，90分鍾的《正義殺戮》里，從射擊場那段開場戲到片尾的對決段落，通篇都是兩位巨星的對手戲。上一次，兩人是對手；這一回，二人做起了兄弟。

換了人間

《正義殺戮》的劇情的確有些老套：老警探大衛和托馬斯在紐約警局高壓力的工作環境下合作了近30年，准備退休。但連續發生的連環殺人案，卻讓二人未能如期摘下警徽。嫌犯在作案後，總是喜歡在屍體旁留下關於懲惡揚善的四行詩。兩位警探不約而同地想起了多年前處理的案件犯罪方式與此頗為相似——被害人無一例外都是鑽法律空子的罪犯。「替天行道」的兇手到底是誰？二人發誓一定要揭開真相，找到真凶。

很難相信這樣一個故事出自拉塞爾·吉沃茲筆下。《正義殺戮》和他從前的《驚爆內幕》如此相近，卻又相去如此之遠。導演喬恩·阿弗奈特也是第二次和帕西諾合作，他們的上一部影片是《88分鍾》，被很多影迷評價為「阿爾·帕西諾越來越墮落的證據」和「爛片之王」，「罵它都是給它臉」。

「帕西諾與德尼羅的名字如雷貫耳，但僅此而已。他們的確還有許多老資格影迷，但那些人不進電影院。」對於《正義殺戮》的慘敗收場，好萊塢媒體分析道。面對如今兩位對表演不如以前盡心的門徒，前不久，大導演科波拉也坐不住了，他嚴厲批評帕西諾為了酒錢和煙錢，接了一堆爛片，「帕西諾是守財奴，德尼羅只顧著酒店生意」。

而今的帕西諾因為多年酗酒，比同齡人要蒼老許多。德尼羅則因為發福的梨型身體，再也讓人找不到從前的神采了。兩位老戲骨雖然年事漸高，但心如明鏡，他們不會看不到美國正在迎接一場巨變。金融危機排山倒海而來，第一位黑人總統馬上要誕生。好萊塢也脫胎換骨，如今是電腦特技的大場面和威爾·史密斯們的天下。

帕西諾與德尼羅可以考慮點別的事情了。帕西諾可以繼續演他的舞台劇，德尼羅可以帶著孫子安享天倫之樂，偶爾出來為迪斯尼或者皮克斯的新片配配音。中國古人見多了這樣的情景，他們留給後人這樣的詩句：自古美人如名將，不許人間見白頭。