㈠ 《史努比:花生大電影》這部電影哪裡讓你感受到溫情落淚
《花生》這部漫畫是歐洲簡約畫派的代表性作品,點狀眼、無色彩漸變,讓我們很容易把焦點聚焦在作者流動的線條和背後的故事上。三維化以後,點狀眼變成了小豆眼,於是有了用眼睛來傳情的更多的可能性,由CG技術生成的畫面光線,也讓人物的臉龐、衣服呈現出一種柔和的漸變,正是這些改變讓我們意識到,史努比和查理布朗真的在三維中復活了
當然我們格外要關注的是,影片特別重視體現了一些漫畫的味道。比如人物的眼睛、美貌和嘴,不像鼻子、耳朵和頭發一樣是模型建出的,而是用漫畫線條來表現,就像在氣球上用水筆畫上線條一樣。影片中還經常出現漫符,也時刻提醒觀眾它的漫畫本源。
《花生大電影》同《哆啦A夢大電影》一樣,描寫了一個小學生情竇初開的故事。只不過哆啦A夢是個完全的幫助者,而史努比則自己也是個親歷者,它在自己猶如夢境般的故事中,也完成了英雄救美的好戲,與主人公查理布朗的情感經歷雙線交織。
初看《花生》的漫畫,我覺得史努比是個很可愛、很特殊的狗形象,名字也響亮好記,但是小男孩查理布朗就相對過於普通了,名字中無論是查理還是布朗都是大眾名詞。但看了電影我才意識到,其實查理布朗就是一個再普通不過的小男孩,和野比大雄一樣,有著各種缺點,不是那些完美的救世英雄,但是他特別真誠、真實,可以說他就生活在我們周圍。
㈡ 《史努比:花生大電影》:你是普通人,絕不是失敗者
難得可以和大洋彼岸的北美同一時間看到一部電影,《史努比:花生大電影(SNOOPY:THE PEANUTS MOVIE)》上映第二天就匆匆忙忙買了票。排片很少,一家客流量很大的影院下午加晚上只有一場的安排;上座率也不高,很輕松就在電影放映前一小時購得正中間座位的電影票。
我對於這部電影一無所知,更是對史努比有些陌生,僅僅知道有這樣一隻美國的小狗。史努比在中國的形象深入人心,但作品卻不怎麼被眾人熟知。因此看這部電影的時候心情平淡,沒有包袱。
看完電影很疑問,不知道為什麼電影中只有一句「看來花生醬能使人變聰明啊」的台詞,就再也沒有出現和花生有關系的細節了,至於為什麼電影名稱要叫《花生大電影》,某網路回答:影片根據查爾斯·舒爾茨漫畫小說《花生漫畫》改編。
電影製作成3D,帶上眼鏡沒感覺到多少3D特效,不過藍天工作室出品必精良,許多小的細節讓我感嘆真是有錢人。細心觀看,電影最開始發行公司二十世紀福克斯電影公司的片頭右下角有一個彈背景音樂的小男孩,正是影片中最愛彈鋼琴的小男孩,這個小驚喜讓人覺得意外。說到音樂,影片中配樂很不錯,由Meghan Trainor (梅根·特瑞娜)演唱的主題歌《Better When I'm Dancin'》以及插曲《Good To Be Alive》也都非常好聽,出現時間也十分恰當,甚至讓人有驚艷之感。
一開始畫面就讓人感覺非常童趣,線條歪歪扭扭,人物小小的。讓我瞬間感覺是不是走錯放映廳了?這樣的童真是不是真的不適合我看。不過電影進行到之後竟然讓我感覺到這並不是一部真正意義上的兒童片,這一點感覺與今年年中大陸上映的《哆啦A夢:伴我成長》有些相似。
影片沒有把史努比放到最重要的位置,而是提升了他的主人查理·布朗的「地位」。故事以查理布朗為主人公進行訴說,而史努比只是藉助打字機完成童趣幻想的部分。查理布朗這位天真善良有點小小獃獃的主人,圓滾滾的腦袋直接告訴人們:這不是一個聰明的孩子,或是這只是一個普通的孩子。沒有神勇威武的主角,故事當然不會往奇怪的方向走。
電影的情節其實很簡單:新學期來了位紅頭發的小女孩(red hair little girl,影片最後也沒有出現名字,漫畫中名為海瑟),男主角查理·布朗一見鍾情,然後發生一系列令人捧腹又同情,又非常鼓舞人心的故事。他努力練舞,只為了在女神面前展現出一個與以往不同的自己;在女神回家鄉照顧生病的奶奶時,拚死拼活地啃下一輩子都不會去讀的《戰爭與和平》,並熬夜寫下千字讀書報告......現實總歸不會直接給「屌絲」好運,從小就被人嘲笑的查理依舊繼續著自己的厄運:練了好久的舞蹈沒有完成,千字讀書報告被撕成碎片......
但是,查理有一個信念:NEVER GIVE UP!(永不言棄)
說實話,看著這段電影情節的我都有點為之動容,就查理能夠熬夜寫下千字讀書報告這點就讓人佩服:從只寫了一行就要打瞌睡,寫了兩行數字數到拿起鉛筆刷刷刷寫了三大張紙,盡管因為女神的原因驅使他了很多,但是這何嘗不是一種對於人生的態度?
我們的身邊總有這樣一個人:平平無奇,頭腦不聰明,身體不強壯,唱歌是音痴,繪畫像塗鴉。你不會關注他,不會看見他的成長,他的進步。你不會知道他很善良,不會知道他很努力,不會知道他用他的笑容在看著你。你只會知道:他,很好騙。他是一個倒霉的孩子:棒球方面,他是一個糟糕的棒球隊隊長兼投手(漫畫里戰績2勝930敗);放風箏方面,他的風箏經常被「吃風箏的樹」("Kite-Eating Tree")吃掉;橄欖球方面,因為總是中露茜的圈套,沒有踢中過一次她手中的橄欖球……
很幸運他有一個好朋友——一個真心誠意的好朋友。有心中的女神,未曾表白但是目標明確。電影結局happy ending,「抱得女神歸」。但是現實生活中,可能他只能在內心YY,嗯,也被別人在內心YY。
這個人可能是他,他可能是查理·布朗。當然也可能是你,「永不言棄」也是你的座右銘,但是總有一天長大的你會被世故的嘈雜逼迫,不得不放棄。你可能比他還要慘,你沒有真正意義上的朋友,沒有傾訴的對象,沒有坎坷的幫助者。你有女神,但是太過於遙不可及,那顆臉紅顫抖冒冷汗的心早已放了下來。你不受人重視,不被人關心,沒有人看到你的好,即使被人「善意」地發現,不過就是發你一張好人卡,然後永不相見。
你會放棄嗎?
真是好難回答。
這個人是你是他,也可能是我啊。
查理布朗身邊有機智的史努比,大雄身邊有無所不能的哆啦A夢,而我的身邊呢?
樂觀的想像只是暫時的慰藉,想要更好的未來必須靠自己的努力。查理·布朗一次兩次三次的努力都得不到應有的回報,但是一次的成功是因為四次五次六次的嘗試。你的成功未必會展現在所有人面前,但是那一不小心看到的說不定就是你的女神。漫畫里查理·布朗唯一的好友奈勒斯說:「如果他是你的朋友,那他就是你最好的朋友。只要是朋友的要求,就算他很難辦到,也拼盡全力去辦。他從不會對朋友說「不」字。他總是希望朋友能開心,用最真誠的心去對待每一個人。」
努力做你自己。你只是個普通人,可能傻傻的獃獃的,沒有特長,不受重視,但你絕不是個loser(失敗者),因為loser根本沒有理由努力。
夜空中還有一顆沒落下,為你閃耀著的星。
:)
胡圖圖 2015.11.07 19:50
㈢ 三傻大鬧寶萊塢觀後感1000字
當品味完一部影視作品後,你有什麼總結呢?何不寫一篇觀後感記錄下呢?快來參考觀後感是怎麼寫的吧,以下是我為大家整理的三傻大鬧寶萊塢觀後感1000字(通用8篇),歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。
電影《三傻大鬧寶萊塢》的故事發生在印度。兩個老朋友拉朱、法漢接到舊時同學查圖爾的電話,稱他們可以見到尋找多年未見的兄弟蘭徹。旅途中,兩個老朋友回憶起5年前在帝國理工大學和蘭徹一起走過的歲月。而電影的主角蘭徹,則是一個在每學期42場考試、競爭激烈乃至自殺率高居不下的「帝國理工」中出現的一個頂撞老師,質疑傳統,完全不把成績當回事,卻年年考取第一的「怪才」。蘭徹去大學報到的第一天就做了個簡易的導電裝置,捉弄學長,讓大家瞠目結舌,與眾不同的他徹始終靈活學習,不拘小節,不會死記硬背、像完成任務般學習。
故事最後才告訴觀眾,蘭徹真名叫法撒克·望杜。他曾是印度一個富人家的小傭人,從小愛讀書,這個富人決定讓小傭人用自己兒子的名字「蘭徹」去讀書,富人出錢,條件是冒名頂替拿到畢業證書後,小傭人就得消失。畢業典禮之後蘭徹按照最初約定消失並且成為擁有400項專利的大科學家。按照自己的理想生活,在一所學校當老師,用自己的理念去教導學生。
這部電影給了我三個啟示。
其一,近朱者赤近墨者黑。拉朱曾是害怕失敗的懦夫,「他的求神戒指比手指還多」,而蘭徹說:「你這么害怕明天,怎麼能過好今天?又怎麼能專注於學業?」這改變了拉朱。法漢酷愛攝影,卻被逼學習工程,在他萬分糾結時,蘭徹又說:「知道我為什麼第一名嗎?因為我熱愛機械,工程學就是我的興趣所在,知道你的興趣嗎?這就是你的興趣??跟工程學說拜拜,跟攝影業結婚,發揮你的才能,想想邁克爾傑克遜的爸爸硬逼他成為拳擊手,拳王阿里的爸爸非要他去唱歌,想想後果多可怕!」好的朋友會給我們好的建議。設想如果他倆沒有遇上蘭徹,又會是什麼結局呢?
其二,樂觀的心態很重要。蘭徹的口頭禪是「Aal Izz Well」,英文中就是「all is well」——「一切都好」。這句話拯救了法漢和拉朱,還奇跡般地拯救了一個嬰兒。「心很脆弱,你得學會去哄他,不管遇到多大困難,告訴你的心『一切都好』。」
其三,朝著夢想努力,追求卓越。「愛我所愛,無怨無悔。」追求的應是自己的興趣所在。掙得少一點,房子小一點,車子小一點,但你會很快樂,會真正幸福。去活出你自己。「有位智者說:學習是為了完善人生,而非享樂人生,追求卓越,成功就會在不經意間追上你」。這又是蘭徹告訴我們的。
其實,我們也能從中發現現代教育教育體制的弊端。這種教育,磨滅了人們對新事物的好奇心,還讓學生承受了他們不該承受的壓力。印度是這樣,我想,人口最多的中國應該更是如此。每年總能聽說有學生因為學習的壓力、家長的責問、老師的打擊而選擇了死亡。片中的喬伊就是這樣。「大家都認為這是一起自殺。屍檢報告顯示,死亡原因是窒息死亡,氣管壓力過大。大家都認為他死於頸動脈脈壓過大,那四年來的心理壓力呢?屍檢報告中卻沒有提及。工程師是一群聰明的人,但是他們沒有製造出能測量心理壓力的機器。如果製造出來,大家就都知道這不是自殺而是謀殺。」「我們一入學,校長就告訴我們:杜鵑從來不自己築巢,他只在別人的巢里下蛋,要孵蛋的時候他們會怎樣?他們會把其他的蛋從巢里擠出去,競 爭結束了,他們的生命從謀殺開始,這就是大自然——要麼競爭,要麼死」。我們知道第一個登上月球的人,卻不知道第二個。這是現代的教育體制教我們的。
總之,我覺得影片最值得嘉獎的還是對夢想的敢於追求,敢於奮進,永不放棄,樂觀的精神。不但有那些喜劇劇情與動聽的歌舞,還有使人奮發的勵志。
《三傻大鬧寶萊塢》故事講述的是法漢和拉朱尋找他們的兄弟蘭徹的事。
10年前,蘭徹頂替他人來到皇家工程學院讀書。這是一所印度傳統的名校,這里的檢驗學生的唯一標准就只有成績,成績不好就意味著沒有未來。而蘭徹是個與眾不同的學生,他用自己的開朗、幽默和智慧影響著周圍的人。他用所學的物理知識來教訓野蠻的校長,他用智慧打破了學院的傳統觀念。並且鼓動法漢與拉朱去勇敢追尋理想。蘭徹的行為引起了「模範學生」查圖爾的不滿,他約定十年後與蘭徹一決高下,看哪種方式更能取得成功。他實現了自己的夢想,也做回了真正的自己。而查圖爾只是個公司經理。
我喜歡片子中主人對對自己的人生永不放棄追求,最終取得成功。試問,我們現實中試問有多少人為了自己的夢想而永不放棄?又有多少人活得很喜悅?活的很自在呢?很多人不是為了別人的標准而活,身體雖是自己的,而生活由別人設計…
青年農民諾比賣掉自己的全部家產,來到科羅多州追尋黃金夢。他圍了一塊地,用十字鎬和鐵鍬進行挖掘,經過幾十天的辛勤工作,諾比終於看到了閃閃發光的金礦石。繼續開采必須有機器,他只好悄悄地金礦掩埋好,暗中回家湊錢買機器。
當他費盡千辛萬苦弄來了機器,繼續挖掘時,不久就遇到了一堆普通的石頭,諾比認為:金礦枯竭了,自己所做的一切將一錢不值。他難以維持生計,更承受不起越來越重的精神壓力,只好把機器當廢品賣給了收廢品的人史努比。
史努比請來了一信礦業工程師對現場進行勘察,得出結論:目前遇到的是「假脈」。如果再挖掘3尺,就可能遇到金礦。史努比按照工程師的指點,在諾比的基礎上不斷往下挖。正如工程師所言,他遇到了豐富的金礦脈,成為了美國的「黃金大王」。
諾比從報上得知這個消息後,捶胸頓足、追悔莫及。
也許,你離成功只有一步之遙,只要你堅持一下,就可以跨進成功的大門。但如果你停止腳步,就意味著你與成功失之交臂了。
當你認識到這一點時,再重新做一下你生命的選擇,如果堅持你的初衷就請做好心理准備,在這個途中將來可能還會有迷失,只要當自己看到那遠方的明燈時,你願意再次踏上心的方向;願意回到你當初內心的方向時,你現在就可以起程。
影片《三傻大鬧寶萊塢》輕松愉快,但卻讓人深深反省、思考當代的教育問題。
主人公蘭徹,是個不滿填鴨式教育、墨守成規,敢於挑戰權威的另類學生。進入皇家理工大學的學生被未來的工作、名譽、家庭等種種壓力所困擾,而蘭徹確是例外——他因熱愛而學習。他熱衷於知識的應用,從不在乎金錢和名利。這種達觀和淡薄的態度,猶如一陣清風,吹散了現代社會高壓力的陰霾,引起我們對人生的深刻思索。他是孤兒,替別人讀書,只是別人的影子。有錢的庄園主給他讀書的機會,因為他需要文憑和證書,他需要靠這些來包攬生意,來獲得金錢與名利,卻不曾關心自己是否真正去學習了。蘭徹正好相反,他熱愛的是探索未知的過程,學習是他的愛好,不是為了榮華富貴,也不是為了出人頭地,更不是為了家長和老師的認可。獨特的人格魅力和對學習的摯愛使他收獲了可貴的友誼和愛情。他成為了有著400多項發明專利的科學家,並按自己所希望的教育方式在一所山區小學任教,傳播他的教育理念。就像他所說的「因為熱愛,所以學習。強迫的學習,永遠也不會快樂」。
他的兩個朋友法罕、拉法是皇家理工大學學生中極典型的例子。法罕,熱愛野生動物拍攝工作,但他的家人都期待他能順利完成大學學業,成為一名工程師。無奈,為了不讓父母失望,他只能走上工程學這條路,把真正的熱愛埋葬在心中。幸而,在蘭徹的疏導下,他終於挺起勇氣向父母坦白。最後,他如願成為了一名野生動物攝影師。盡管房子可能小了一點,工資可能少了一點,車子可能小了一點,但做自己喜愛的事情,才是最大的快樂。拉法,一名虔誠的天主教教徒。父親的癱瘓讓他本不富裕的家庭雪上加霜,唯一的一點資金是母親那少得可憐的退休金。他背負著巨大的壓力,整日沉浸在恐懼之中。他害怕學業不順,無法扛起家庭責任,害怕父親哪一日出了意外······恐懼,讓他祈禱神靈,讓他戴上更多的聖環,卻不知惡性循環,更加重了他的負擔,甚至選擇了死亡。但結局是好的,他終於明白逃避永遠解決不了問題,他開始學會面對困難並坦然接受生活,勇敢地在面試官前真誠地表露自己,獲得了認可和機遇。
電影中還有一個角色——「病毒教授」。他是一個冰冷麻木死教條的人。他從不關心學生真正希望什麼,熱愛什麼,活活逼死了喬伊和自己的兒子。但在和蘭徹的一次次「交手」中,他真正明白了只有讓學生遵從內心,挖掘學生潛能,才是最好的教育,強迫與教條只是增加教育的痛苦。
影片充滿幽默,但卻給人以深刻的內省——做你所愛,愛你所做。
願人人都可以夢想成真,向著自己熱愛的方向前進。
《3 idiots》中文是《三傻大鬧寶萊塢》、《三個傻瓜》、《三個白痴》,初見《三傻大鬧寶萊塢》是在某類似與優酷的網站上,只是沒留意也就沒看。有一次看同學的個性簽名「三個白痴」,當時還納悶這好好的姑娘幹嘛罵人呢,因為忙也就忘記問這事了。最後讓我下決心去看這部影片的是《大學生》雜志,我非常鍾愛的一本雜志,裡面有個影片推薦,就隆重介紹了這部電影。可不很快在豆瓣網上也看到了相關的評論,我不能再等了。馬上看吧,第一次看這電影時候的天氣是陰雨天,而我的心情卻格外爽朗,屋內不是發出我朗朗笑聲。
影片時不時讓我發笑,因為詼諧的台詞,因為精彩的情節。影片還讓我抑制不住的流淚,因為感動,感動三傻之間的友誼,感動蘭徹為朋友所做的一切。男主角蘭徹,太有才,不循規蹈矩,一個熱愛工程學、動手能力特別強的大學生!對這個角色的喜愛無法用語言來表達!
影片除了呼籲現在大學制度改革外,除了歌頌友情外,還談到了三傻的職業選擇問題。蘭徹熱愛工程學,最後成為了科學家兼職鄉村教師,他的這條路是自己選擇的,也是自己喜愛的。他的朋友法漢,學著工程學,熱愛的是野生動物攝影,家裡的牆壁上掛滿了很多成對的野生動物,很有這方面天賦的孩子,因為爸爸認為他學工程有出息,他才去學的,但效果很不佳,基本處於墊底的位置。是蘭徹的鼓勵、是蘭徹跟他們打賭之後的獲勝,他不得不鼓起勇氣,為自己的攝影理想而跟父親好好地談一談。父親打罵「蘭徹這個片子忽悠你這么做的」,法拉說「蘭徹,只是簡單的希望我能把自己的興趣當成職業」。這話真的很朴實,我知道我們中的大部分人,工作只是工作,工作只是我們是安身立命、養家糊口的工具而已,能有多熱愛呢?很少有人真能把自己的興趣發展成職業或事業。我們大多數是普通人,從事著普通的工作,不怎麼喜歡也無多大成就感。其實這樣也沒什麼,認清自己,他踏實的再平凡的崗位上工作,客觀上也是對手社會的一種貢獻,興趣愛好可以在8小時之外發展,去拓展自己去追求成就感。
可悲的時候,工作之外的興趣,我們似乎也找不到。說起工作有多少人會說自己喜愛呢,但被問「那你自己喜歡做什麼,能做什麼的時候」,我們也很少有人能答上來。也許是從小到大的分數教育,讓多數人會考試,得高分、一步步考取重點中學、重點大學,考得再差也有書念的。考試也不是我們的愛好,我們其實根本沒有愛好。看著現在的孩子,所謂的提高素質,不要讓孩子輸在起跑線上,小孩們除了早早的學習其ABC、唐詩宋詞外,還得學鋼琴、練書法,以培養孩子的特長。特長是培養出來的?有家長訴苦,現在不讓孩子去參加這些培訓,怕孩子成為「特短生」。
強烈推薦<三傻大鬧寶萊塢>,值五顆星。十分精彩,改變我對印度電影一向歌舞不停的印象,男主角阿米爾汗,和阿甘有點像,這樣一部電影比<阿凡達>不差,一部偉大的印度電影。這篇片子定位是喜劇,好像不太准備,個人覺得定位喜劇有點淡化其中的深刻好處,劇情片更像。作為在中國教育體系下成長的我們80後,是會對此片產生強烈共鳴的。
不敢說是最好的,但絕對是值得一看的印度佳作!有時候不想跟自我過意不去厭惡看過於沉重的——這部電影深入淺出不乏蘊含諸多道理就應是一個很不錯的選取
我從未有過如此的震撼,你很難想像,一部2個小時的電影之中,竟然穿插著如此之多的人生智慧;人生價值觀,友情,感情等等。當我看完這部電影,我覺得它早已超出了勵志電影的范疇,它不僅僅是傳達了一股人生的信念,更是提醒我們的人生需要自我掌控。需要自我堅持不懈的執著,故事主要講述的是3個大學生的校園生活,正如當今的大學生一樣,他們有很多的無奈,他們身上同樣寄存著父母對他們的期望,老師對他們的壓力,他們心中背負著各種負面的情緒;對承擔家庭的恐懼,應對不喜歡的專業的逃避,但是,他們心中仍然有著一份執著在心中。為了自我喜歡做的事,他們一向努力著。
主人公曾說過這么幾句話:為什麼我會考試第一名?因為我真正喜歡我的專業,但你們為什麼卻是屢屢倒數?因為你身上有太多的包袱,甚至是根本不喜歡此刻的專業。只要跟隨著你們的激情所在,激情就會變成你的職業。這幾段話不僅僅反映了一種學習態度,更是映射出一種當今的社會現狀。身為期望的我們,當應對選專業時,總是受到父母的威逼利誘:這種專業很火啊,不選這個,你就會沒出息……雖然父母的目的是為了我們好,但他們可曾想過,我們心中也有自我想學的東西?也有自我真正想做的事?有時候總聽到身邊的人抱怨說:都怪自我倒霉,生在這個競爭激烈的年代……等等一些抱怨社會的話。其實這並不是社會的錯,而是我們的內心不堅定,是對未來的空虛和迷茫。我們根本不需要去怨恨這個社會的性質,更不要去在乎別人怎樣說,你想做什麼事,就勇敢去做……就像電影說的一樣:當你把你做的事變成一種興趣,久而久之,你就會變得優秀。相反,如果你完全去相信此刻的一些教育制度,你到最後無非就是個「學習機器」!
回歸正題<三傻大鬧寶萊塢>我不明白為什麼這樣翻譯?會不會是翻譯錯了?覺得名字好奇怪!這樣的電影真的能夠和阿甘正傳去媲美!
前幾天剛好重新看了一遍《三傻大鬧寶萊塢》,感觸很多,想到了很多東西,所以就在這寫一下自己的感想。
這部電影主要講述主角蘭徹和他那兩個同學法罕和拉加的事,有不少內容是關於教育的。隨著尋找蘭徹之旅的展開,他們之間那些事也逐漸呈現在我們面前。
先說一下他們那個古板的校長,那個墨守陳規的病毒校長。在他的身上,我們幾乎可以看到死記硬背這種教育方式所帶來的種種惡果,死板不懂變通。最能體現這點的莫過於在他女兒生產時,他的那份手足無措,甚至暈倒,這與學生靈活使用各種設備來發電形成鮮明的對比。知識只有被使用才能發揮它的主要的作用,如果只是記住而不能運用,那就像脂肪一樣堆積在我們的身上,妨礙我們的行進。但他也是一個相當負責任的老師,在被蘭徹問為什麼不能在太空用鉛筆,雖然不能立即回答,但後來他也去尋找答案並告訴蘭徹,如果鉛筆尖斷了可能會漂浮今人嘴巴鼻子或儀器。最後他把自己的太空筆送給蘭徹,也表示他對蘭徹的認同,認識到自己的錯誤。
再說說查爾圖這個只會死記硬背的書獃子。雖然蘭徹他們整蠱他確實不怎麼妥當,但其中也有他自身的原因,不懂思考,懶於思考。而且太看重自己的名氣,受到整蠱後耿耿於懷,在十年間都不曾忘記。做人應該大方一點,不能太小氣,斤斤計較對自己沒多大的好處,反而浪費自己的時間,得不償失。
最後說一下主角蘭徹,他是一個相當樂觀靈活的人,保持著對這個世界的好奇心,由在他在開學的那一天整蠱師兄,與病毒校長唱反調就可看出。他想著改變這個世界,最後他也確實成功,做到了自己想做的事。有人會說,這只是一部電影,想要做到太難了。這點不可否認,我們或許在現實中很難全部做到,但我們可以一步一步慢慢做,要知道羅馬不是一天建成的,想改變也是需要慢慢來的。從自己開始,逐漸影響他人,甚至社會。
有很多人覺得在我們這個社會很難出現像蘭徹這樣的人,因為家庭社會對個人的施加的壓力非常大,而且人們的價值觀不怎麼好。人們往往看重成績之類的東西,巴不得自己的兒女成為高考狀元。像蘭徹相似有反抗精神的人,我們國家也有,就比如韓寒。現在提起韓寒,大家大多持支持的態度,但翻翻以前人們對韓寒評價,基本都是批評的,什麼下一個仲永,門門功課掛紅燈,不好好學習以後有什麼出息之類的。在當時看來,韓寒無意是被毀了,沒前途了。但令人諷刺的是,那個他們認為被毀了的韓寒如今是一個公眾人物,並登上時代周刊,而像哈佛女孩劉亦婷之類被那時父母當作教材的正面人物,多數已取得綠卡在國外生活了。
我們並不一定要完全學習韓寒,我們需要做好自己,慢慢改善自己。
兩個小時的.片長,無半點拖沓的就把故事輕松的講完了,有喜有淚,故事簡單道理易懂,可升華到片中人物的境界怕是要活個三五十年嘗盡人間冷暖才能領悟到。如果說這個世界太浮躁我們都被牽著鼻子走,即使想追隨自己的心也是身在江湖身不由己,你想超脫想升華想隱居桃源世外,也放不下背負身邊人幸福的使命,也逃脫不開親朋好友的勢力目光那層層沉重的枷鎖,特別是我們幾千年的傳承文化,根深蒂固在人人身上的責任感使命感,從生下來就被灌輸自然界的規律,要麼競爭要麼死,活的好的標志就是有房有車事業有成,不這樣就好像對不起幾十年吃下去的白米飯。
累不累啊,累不累?說不累的人似乎活著的意義就是追隨著成功,被這些虛無的名利指引了一輩子,然後鑽進鍍金的小盒子里,把這輩子累死累活熬來的成就傳給子傳給孫。那還不如不跟那上千上萬個精子玩了命的競爭成人型,倒圖一清凈。也有好多人啊,不爭搶踏實過著平淡日子倒也知足,可看著周圍的人車開的比自己好房住的比自己大,時不時的有些躁動有些不平衡。我也是俗人一個,時不時的羨慕下別人,還不能完全超脫到無欲無求的精神境界上去,總被慾望左右著。
看看男主角那種天生的超脫萬物的精神,我總覺得他是活佛轉世,生來就是追隨著心的自由,活的痛快,有一些不現實,卻讓我狠狠的羨慕。除非從校園出來就找個愜意寧靜的地方隱居,遠離是非,或許能像男主角那樣活的簡單快樂。
男主角令朋友敬重又令那個傻小子羨慕嫉妒恨,要做成那樣的人,要麼有成就非凡要麼真實純粹,可惜他都佔全了,那種內心的平穩強壯,我們俗人只能後天的養心修行,最難的就是真實,吃奶的娃娃還會跟大人說幾句好聽的話騙顆糖吃吃,太真實了怕領導不喜歡太實在了又被人說傻,咧著嘴巴笑成了每張臉上的商標。電影里不總說么,其實最大的敵人就是自己,源於對未知的恐懼對未來的恐慌,說的多簡單的一句話啊,可我們又不是擎天柱又不是海綿寶寶,打不死砸不爛,天上掉塊磚頭就能讓你下輩子半身不遂了。
雖說主題頗為老套,但應時應景的撩撥著我心,上學時只想做個隨性自在的人,只為活的痛快,短短一年的時間,就什麼都沒了,這種質的退化讓我很是羞愧。保持初衷是艱難的,生活的反復會讓人絕望。
電影還是很好看的,男主角像是Tom Hanks和吳彥祖的完美混合體,情節輾轉有趣,穿插的印度歌舞很棒,就是片名翻譯的有些無厘頭,豆瓣你說你咋就不欣賞呢?豆瓣你翻譯的這個太跌份了。天才都是被老師討厭的,你是不是也這樣啊。
《三大傻大鬧寶萊塢》講的是主人公法漢,拉加與蘭徹間的大學故事。蘭徹是一個與眾不同的大學生。他敢於質疑權威,經常公然頂撞院長,質疑他的教學方法,還用智慧打破學院墨守成規的傳統教育觀念,追求獨立、自由。他的行為引起模範學生查爾圖的不滿,他們決定十年後再一決高下,比誰混得更出頭。畢業後,蘭徹卻不見了蹤影。十年後,事業有成的查爾圖與其他人一起找蘭徹,一路上,他們發掘出蘭徹許多不為人知的秘密。
首先,我認為我們需要保持樂觀的心態。「精神領袖」蘭徹的口頭禪是「AalIzzWell」,也就是「一切都好」。他曾告誡他的好朋友:「心很脆弱,你得學會去哄它,不管問題有多麼嚴重,告訴你的心『一切都好』」。當拉加因故被勒令退學後選擇了跳樓,在他躺在病床上生命垂危之時,蘭徹不斷地哄她,告訴他「一切都好」。後來竟康復了生命,還找到一份自己熱愛的工作。從中,我體會到,在面對困難時,我們需要保持樂觀的心態,勇敢地面對生活,才能贏來成功。確實如此,很多人生活在高壓力下會選擇放棄,這是因為他們的心不夠堅強。其實,當你能想到「一切都好」時,你就能克服很多困難。
其次,我們應堅持不懈地追求自己的理想。法漢,是一名野生攝影迷,曾准備寄信給他所喜愛的攝影家,但他的父親卻堅決不同意,執意讓他當一名工程師。正因為他對工程一點也不感興趣,所以他對成績從未好過,整天愁眉苦臉。但經蘭徹鼓舞後終於說服了父親:「人追求的應該是自己的興趣所在。當一名攝影師,掙的錢少一點,房子、車子小一點,但我會很快樂,這才是正真的幸福」。從此,他便過上了稱心如意的生活。這充分體現出,真正的幸福是通過不斷追求自我得到的。我們也不能因他人反對而放棄自己的理想,要通過堅持不懈的努力,去過上自己想要的生活,這才是正真的幸福,
但我覺得,這部電影最震撼人心的原因還是它真實地反映出了現代教育體制的種種弊端。在現代教育中,學生的壓力是非常大的。電影中一名大學生愛好製作航模,發明出一些新奇的物品,然而卻沒有一個人會關注它們,除了蘭徹。不僅如此,院長還以他不做正經事為由不讓他畢業,他受不了如此大的壓力和打擊從而自尋短見。大家只知道他死於氣管壓力過大,卻不知道四年來受到的心理壓力有多大。從中可以充分體現出,這種教育完全磨滅了學生的好奇心,還讓他們承受了巨大的壓力。而且在傳統的教育中,教師們總是只用分數來衡量學生的優秀與否,所培養出來的學生大多都缺乏獨立的個性。我認為這是不行的,學生們應該在快樂中學習,要做一個全面發展的人。
總之,這部電影反映出很多道理,令我受益匪淺。總之,追求卓越,追隨自己的夢想,那麼成功就會出其不意地追著你。
㈣ 查理·布朗成了人生贏家——《史努比·花生大電影》影評
2015年,《花生漫畫》迎來了它65歲的生日,這一年,它的大電影上映了。本片由藍天工作室製作,20世紀福克斯公司出品,畫面精良,對原作高度還原。我未曾看過漫畫,但看過一遍電影之後,就對它喜歡的一塌糊塗,然後看了一遍又一遍。我嚮往童趣,因為它簡單又美好;嚮往充滿妙趣的生活,和許多朋友在一起,每天都發生一些平平淡淡無關緊要卻又值得深思熟慮的事情;嚮往美好,嚮往純真、奇特的幻想。可以說,它完完全全符合我的胃口。它告訴我們,最溫暖人心莫過於真情,最鼓舞人莫過幻想。
影片的格調清新自然,溫暖樸素。畫風激萌,童趣盎然。開頭的場景是黎明的小鎮下起了厚重的雪,領居們在鬧鍾聲中醒來。我們見到了熟識的老朋友們,他們有各自的秉性、愛好和專長,在這個小鎮過著平凡而不乏歡樂的生活。
積雪給他們帶來了一天的假期,他們興高采烈地走出家門玩耍。這種欣喜若狂彷彿也感染了你讓你也跟著快活起來,置身於他們的游戲時間,回到孩提時代。那時我們冬天下大雪也是不上學的,就可以在溫暖的屋子裡慵懶地趴著。我記憶中兒時的寒冬臘月總是充滿了愜意。
我們的主人公淘氣機靈的史努比和老好人查理·布朗也登場了。當在結冰的湖面玩耍時,大家發現他們的新鄰居來了,故事便由此展開。
電影有兩條線。一條是查理·布朗的愛情線,一條是史努比的幻想線。
他們的新鄰居是個紅頭發的小女孩,轉到了查理·布朗的班級,查理對她一見鍾情。但由於他往日不堪回首的經歷和自己的不優秀,他迫切的想要改變自己,變得更強的願望在他的心裡暗自生長了。
查理·布朗是個默默無聞,平淡無奇而經常碰上倒霉事的孩子。在他喜愛的兩項運動——風箏和棒球上,他確實沒有天分。以至於露西這樣評價他:「你的風箏永遠也不能上天,為什麼?因為你是查理·布朗。」他渴望成功,卻總與失敗不期而遇。他笨手笨腳的,頭腦也不聰明,很多事都出錯。他迫切地想改變自己,贏得紅發女孩對他的好感。他為才藝表演大會的演出精心准備,卻因妹妹在舞台上演出失利而救場,不得不放棄自己的節目。他想在考試中取得好成績,沒想到拿了個第一名並成為全校唯一一個拿到滿分的人。可是在表彰大會上,他意外地發現自己錯把名字寫在了薄荷佩蒂的試卷上,並當場承認這是一場誤會,引起一片嘩然。他在寫讀書報告的任務中,意外地與紅發女孩分到了一組。他想趁她不在的這段時間里,獨自完成兩人的作業,成為她的英雄。不料,他的作業被模型飛機攪得粉碎。他苦練舞蹈,終於成了一名好手,准備在冬季舞會上大放異彩,與她共跳最後一支舞。就在眼看著就要成功的時候突然發生事故,願望落空。一切都昭示著他的不幸,好像被老天捉弄了一樣。這使他一度心灰意冷。
冬去春來,半年的時間轉眼過去了。又到了學期最後一天,孩子們高興地坐在教室里,可心卻飛到了外面,為即將到來的暑假蓄勢待發。他們在最後一天選擇假期的筆友。當念到查理·布朗的名字而全班鴉雀無聲時,紅發女孩站了出來,說到:「I will.(我願意)」。好奇的查理·布朗鼓起勇氣找到了紅發女孩,想問她為什麼選擇了自己做筆友。原來,紅發女孩通過這些事看到了他許多可貴的品質。他在演出時為了保護自己的妹妹,不惜臨時取消自己精心准備的節目,這體現他的責任感。他在表彰大會上承認滿分試卷不是自己的,並說自己不應該得到榮譽,這說明了他的誠實與勇氣。他為了拿到讀書報告的五星獎勵,下定決心利用周末兩天時間讀完巨著《戰爭與和平》,並通宵寫完了讀書報告,這深深地感動了她。她在他身上從未看到失敗,在她的眼中,查理·布朗是個敦厚、善良、真誠、可靠、有趣的人。兩個人就此確立了更進一步的關系。這一刻,查理·布朗成了人生贏家。
雖然他之前勵志要改變,可這些計劃被弄得「一團糟」。其實他從來沒改變過,他還是他自己,那個誠實的老好人。他不需要改變,從來就很值得稱贊卻容易被忽視。查理·布朗讓我想起阿甘。一個平凡的人物,不聰明,不顯眼。但我認為這是有大智慧的人。他們堅定踏實,心中有認定的東西,會一聲不響地低下頭去做事。面對再復雜的世界依然能保持自己單純的動機和純凈的內心。查理·布朗只有一個簡單的夢,不是利益名望,只是一人的芳心。萊納斯評價他說:「你是我見過的第一個能把讀書報告當作畢生承諾的人。」在屢遭挫敗後,他一度心灰意冷,但他的一句獨白卻是他內心的寫照:「每當我感到孤獨的時候,我就會坐下來仰望星空。我相信在滿天繁星中有一顆是屬於我的。每當這種時候,它會溫柔地對我說:『別放棄,孩子!』」
查理·布朗骨子裡本不是失敗者。在這個社會中,人與人之間不能以誠相待,互相保持距離並保護自己。老實人往往吃虧。但是,對這個世界報以真誠的微笑,也會被真心相待,受人尊敬。以簡單的真情面對復雜的世界,有愛的人才會笑到最後。史努比的世界是豐富多彩的。他是一隻想像力豐富,愛幻想的聰明的狗。他不會說話,但是一直以來,他的內心戲都是十足的。在本片中,他的幻想線也是個虛擬的愛情故事,他想像出一隻名為「菲菲」的狗,並稱之為「一生的摯愛」。史努比喜歡將自己置身於各種角色中,借現實的場景發揮自己的想像力。他想像人類一樣上課,就化作特工偷偷潛入教室,並裝模作樣地開始學了起來。被發現並趕出後發現了另一個寶貝——打字機,他的「臆想症」開始犯了。萊納斯帶來的一戰戰機模型「紅爵士」為他提供了創作的靈感。在他的故事中,他成了意氣風發的一戰王牌飛行員,邂逅了美麗的母狗菲菲。當他們在空中享受甜蜜的愛情時,紅爵士出現並搶走了菲菲。在一番激烈的空戰之後,史努比終於打敗了紅爵士,帶著菲菲凱旋而歸。史努比的幻想和查理·布朗的愛情緊密相連。看到主人墜入愛河,他靈光一閃,創造了菲菲這一角色。當主人的作業被模型飛機毀掉,憤怒的他寫出了「獵殺紅爵士」這一章,並在劇情中與主人有相似的遭遇,遭到挫敗並痛失所愛。最終章為「永不放棄」,在史努比大獲全勝後,查理·布朗也迎來了他的春天。「永不放棄」正是查理·布朗的信條,這兩條線圍繞這一中心同時展開,相輔相成。史努比的幻想線有如神來之筆,現實與虛擬交錯、切換,達到了扣人心弦,跌宕起伏的效果。正如大多數時候史努比對於主人的「助攻」身份,這條線恰如其分的襯託了主線並成為其象徵意義。巧妙地講史努比愛幻想的傳統發揮到了電影上,讓這個主角全程參與不失了戲份。史努比的形象具有小孩子的許多特徵,他是許許多多小孩子的代表。他幻想著自己是救美的英雄,他把自己的小木屋幻想成飛機,把模型飛機當成自己的敵人。他愛模仿,喜歡演戲,將自己置身於各種角色各種場景中。他能走一路演一路,將現實的場景加工成自己的虛擬世界,演繹出自己的故事。他有收藏癖,影片中有一個細節:他在小木屋中堆滿了各種東西,彷彿他的小木屋能裝下整個世界。想來我自己的孩提時代就是這樣的。折下一段樹枝當做寶劍在放學的路上揮砍著想像中的敵人;模仿警察、奧特曼,學著他們的動作語氣,幻想著自己是伸張正義的英雄;收集各種別人不要的小物件……這些童真、童趣在史努比身上都變得活靈活現了。
「幸福是一隻溫暖的小狗。」願在努力前進的路上,會有像史努比這樣忠誠的夥伴陪伴著我們,有瀨納斯一樣的知己去鼓勵我們,願我們都變成原來的自己。不放棄信念,心中永遠有愛。要相信自己的善良是有目共睹的。在這個虛與委蛇的世界,保持本心,做好自己,依然可以活的很好。
電影與漫畫原版一脈相承,全程沒有成人參與,儼然是一個孩子的世界。而孩子眼中的世界往往更真實,他們看待世界的眼光往往更獨特。本片劇情簡單卻並不乏很多道理,在有趣的故事中卻不難看出一個真實的世界。電影是《花生》漫畫的延續和回味,這意味著《花生》的故事還未結束。謹以此文紀念並致敬《花生》的作者舒爾茨先生!
㈤ 史努比:花生大電影的影片評價
影片還是有比較清楚的思路,雖然在3D的技術潮流中,這部最適合二維呈現的動畫片弄成3D,但主創們還是做了點改變,用2.5D的方式去處理史努比的形象,看上去既是立體的,大多數時候又很扁平,算是找回了一些漫畫中的感覺,而影片雖然將查理·布朗和史努比兩條線交叉敘事,但講得同樣是求愛和追女神的故事,重復下來新鮮感也低,整體使得影片故事顯得比較低幼。 (1905網評)
影片從線條狡黠自得其樂的黑白四格漫畫,到3D呈現和高科技營造下的手繪感,花生漫畫不是一個喧嘩的東西。漫畫出身的卡通片共同的特點是,都不得不為了情節推動和故事結構,多少犧牲一些漫畫會心一笑的從容。呆萌善良的主人查理·布朗和夢想家史努比之間的互動也是,少了半夜撒潑耍賴索要狗糧的小溫馨。但是花生迷還是會去看的,情懷和薪火不滅。 (京華時報評)
《史努比:花生大電影》是一場可愛的游戲,它捕捉到了這個已誕生了65年的喜劇IP的精髓。(《好萊塢報道》評)在傷感值上,《史努比》沒有達到老一代的劇場版《史努比》電影的高度,比如《一個叫查理·布朗的男孩》和《史努比回家》。不過,它依然對失敗和失望的重要性保持了敬畏,這一點也是舒爾茨在故事中所一直強調的。(《TheWrap》評)
對於史努比系列的老粉絲而言,《史努比》就像是開學的第一天,你和一群老熟人在教室里重逢了。(《綜藝》評)影片看起來非常閃亮,應該足夠吸引小孩子,但對於喜歡懷舊的家長們而言,卻不夠好。影片艱難地在懷舊和創新之間尋找著平衡。(《紐約每日新聞》評)與其說影片是一次致敬,倒不如說它是一次回望。《史努比》擁有自己的靈魂,但同時也有點缺乏冒險精神。 (《國際銀幕》評)