電影消費者的特點是什麼

『壹』 電影票價為什麼比其它消費價格高

1、邊際成本

簡單說，一場電影，影廳內坐100個觀眾時，和99個觀眾相比，影院付出的成本（水電場地人工）幾乎是一樣的，多出來那一個觀眾分攤的成本叫邊際成本。和實物商品消費不同，電影院、公園、火車、飛機這類提供服務性消費的行業，邊際成本都是接近為零的。

也就說，針對一個個體消費者，不管以什麼價格售票，影院都是收益大於支出的。雖然有國家的電影基金和稅，還有片方的分成，但這幾項成本都是按票價的比例計算的。在不考慮最低票價的情況下，電影票就算定在1元錢，對於影院，也是收益（短期內）。

2、價格歧視（區別定價）

聲學特點：

觀眾廳聽覺條件的啟改判好壞，除還音系統的電聲質量外，還取決於觀眾廳的建築聲學質量。電影院觀眾廳有其自身的聲學特點，與其他演出建築不同：

聲源位置固定。影院的揚聲器通常都設置在銀幕後面或側面牆壁上，故其聲源位置是固定不變的。

聲源位置較高。揚聲器的高音頭一般位於銀幕高度的 2/3處，有利於均勻地向觀眾廳的各個方向和後座輻射聲能。

音量可以按需要調整。還音系統的功率原則上不受限制，因此可以直達聲為主悄改，不必過多地依靠反射聲來彌補有些座位響度的不足。

影院的聲音是從影片的聲帶上還原出來的，故不必依靠觀眾廳的聲學條件來改變原來的音調，而只要求符合混合錄音棚的聲學頻率響應特性，以如實還原影片聲帶上的聲音。

『貳』 作為三大電影市場，英、美、印分別有何特點

作為現在的電影的大市場，美國在電影上面的消費占據了大份額，而英國主要是政府在扶持電影產業，印度電影近幾年來在市場上也有好的發展前景。隨著時代的進步，各種文化都在發展，電影文化也在發展。現在大家都喜歡在閑暇之時選擇一些方式來放鬆自己，看電影就是一種一個非常好的選擇。所以現在電影行業還在發展，但是因為各國的形勢不同，所以發展的也不一樣。

三、印度

印度電影行業近幾年發展得非常好，電影行業的收入也一直在上升。美國有個“好萊塢”，印度有個“寶萊塢”，這也驗證了印度的電影行業在發展。因為印度拍攝電影的成本比較低，所以很多的電影會選擇在印度進行拍攝。但是印度在電影行業的收入和其他國家相比，實在是微不足道。

『叄』 電影金卡是什麼

電影金卡是一種高端的電影消費卡。

詳細解釋如下：

一、電影金卡的定義

電影金卡是電影院或電影票務平台推出的一種高端消費卡。這種卡通常提供給電影的忠實粉絲或者願意為高品質服務支付額外費用的消費者。持有電影金卡，觀眾可以享受一系列專屬的特權和優惠。

二、電影金卡的特點

1. 專屬特權：電影金卡持有者可以享受優先購票、座位選擇、觀影折扣等特權。

2. 優質服務：金卡用戶往往可以在電影院享受VIP待遇，如專屬休息區、專人服務等。

3. 積分累積：消費累積到一定程度，可以兌換禮品或者電影票。

4. 會員專享活動：金卡會員可能受邀參加明星見面會、影片試映等獨家活動。

三、電影金卡的用途

電影金卡不僅可以在電影院使用，還可以在合作的商家處享受優惠。比如，一些電影院會與合作餐飲店、零食店等推出聯名優惠活動，持有金卡的觀眾可以享受這些商家的優惠服務。此外，有些金卡還提供在線購票平台的各種優惠，讓持卡者在任何時間、任何地點都能享受到電影帶來的樂趣。

四、電影金卡的獲取方式

電影金卡的獲取方式通常包括購買和邀請。一些電影院或票務平台會公開售賣金卡，消費者可以直接購買。此外，部分金卡可能通過邀請制獲取，如基於在影院內的消費記錄、社交媒體上的活躍度等。

總之，電影金卡是一種為電影愛好者提供高端消費體驗的卡種，持有者可以在觀影過程中享受到一系列的特權和優質服務。

『肆』 中國電影有什麼特點

20世紀中國，歷演了一幕幕驚天動地的歷史戲劇。在百年歷史上，這最後的10年，也許算不上驚心動魄，似乎也沒有出現像千年轉折那樣的歷史里程碑，人們在令人眼花繚亂的高速旋轉中，不斷忘卻的同時甚至還來不及產生新的記憶。但在歷史發展的鏈條中，每一個環節其實都證明著它存在的合理性，90年代對於中國來說也同樣如此。與作為一個舊世紀的終結和一個新世紀的降臨相對應，我們正經歷著一種社會形態的漸隱和另一種社會機制的漸顯，從而形成了鮮明的時代性特點：一方面是轉型的沖突、分化、無序，另一方面則是通向共享、整合、有序的努力，這一社會沖突直接形成了這一時期中國電影的品格和面貌。在用「中國特色」來搭建社會主義與市場經濟之間的橋梁的過渡中，電影在繼續用「主旋律」書寫來承傳主導政治的權威的同時，也在艱難地向文化工業轉型。政治文化與文化工業的共生現實，可以說是90年代一幅巨大的天幕，中國電影便在這幅天幕下編織歷史，並進退維谷地證明著自己的生存和發展。 由於國際國內傳播媒介環境的變化，電影消費者群體的素質和行為習慣的變化，也由於中國電影從觀念到體制都還沒有能夠適應文化的產業化轉型，90年代中國電影無論是就其與主流社會文化思潮的聯系，或是進入現代消費市場的程度來看，都還沒有能夠建立起與當代人廣泛的生活與精神聯系。盡管如此，如果回眸這剛剛度過的10年，除了《孫中山》、《大決戰》、《周恩來》、《焦裕祿》、《橫空出世》、《生死抉擇》等一批作為國家意識形態話語表述的「主旋律」影片以外，《秋菊打官司》、《本命年》、《四十不惑》、《霸王別姬》、《背靠背臉對臉》、《三毛從軍記》、《心香》、《找樂》、《鴉片戰爭》、《長大成人》、《陽光燦爛的日子》等一批影片，無論其人文深度或藝術深度應該說也都顯示了中國電影一種生長的力量和渴望。與此同時，一代新電影人也在這樣的文化氛圍中艱難成長，這使人們相信，盡管中國電影作為一種工業已經落在電影發達國家後面，但電影藝術的靈魂還仍然頑強地存在、生長並孕育著希望。 如果說，從70年代末到80年代後期，意識形態的多元走向、政治/經濟體制的變革潮流、文化/藝術的啟蒙傾向以及社會/心理的個性化趨勢構成了這一階段的主導特徵，那麼，從80年代末開始，中國社會發展則逐漸進入了一個新階段：一方面執政集團通過機制修復和國家意識形態機器的強化加固了政治的一體化體系，另一方面已經形成慣性運作的經濟的國際化和市場化，又使市場經濟邏輯滲透和影響到社會的政治/經濟/文化的各個層面。政治一體化要求與經濟市場化趨勢相互纏繞、制約，既相互矛盾又相互協作。這樣一種社會/歷史狀態，加上國際化、全球化格局，不僅作為一種背景，而且也作為一種「力量」，直接控制、作用、影響著90年代以來的中國電影。90年代中國電影文化正如整個社會文化一樣，不可能象80年代文化那樣充滿異類、喧嘩和叛逆，個人主義的、標新立異的、天馬行空的現代主義美學形態被後現代工業所整合，電影文化中的先鋒性、前衛性、實驗性因素被降低到了最低點。同時，由於製作和融資方式的多元化，一些非主流、甚至非常規的電影仍然以一種邊緣姿態出現。傳統與現代、東方與西方、革命與保守、開放與封閉、主流與邊緣、戀父與軾父、結構與解構、資本邏輯與藝術精神，都在這種格局中相互沖突、相互利用和相互融合，在計劃經濟與市場經濟、政治事業與文化產業的夾縫中，出現了以國家政治意識形態為主導的多種文化、多種價值觀念、多種社會立場、多種意識形態體系共生並存的90年代電影狀態。 「主旋律」策略：倫理泛情化與國族主義 中共中央《關於加強社會主義精神文明建設若乾重要問題的決議》中強調，「在全民族牢固樹立建設有中國特色社會主義的共同理想，牢固樹立堅持黨的基本路線不動搖的堅定信念」，要求加強「以為人民服務為核心，以集體主義為原則，以愛祖國、愛人民、愛勞動、愛科學、愛社會主義為基本要求」的思想道德建設，提出文學藝術要「以高尚的精神塑造人，以優秀的作品鼓舞人，培育有理想、有道德、有理想、有紀律的社會主義公民」。這些表述，實際上可以被讀解為政府話語對電影「主旋律」的核心闡釋。90年代以來，在加強對文化藝術業的總體調控的同時，國家政權特別重視和加強了對電影文化的具體規范。電影規劃和生產的「主旋律」化，正面宣傳為主，鼓勵弘揚中國傳統文化，淡化海外境外節目，保護國產電影的市場份額，加強 來源： http://www.shop991.com/