百億補貼電影票怎麼沒有

Ⅰ 為什麼很多國產爛片，卻能輕松票房破億

我們需要承認確實有很多國產爛片，他們的票房輕松破億，這和主演有一定的關聯，其實我們看電影也是沖著明星去觀看，但還好我喜歡的明星基本上拍的影片口碑都非常不錯，其中的代表人物就是徐崢，黃渤。

這也是王寶強的第1部導演處女作，當時這部電影上映之初，王寶強和馬蓉的離婚事件已經被炒得火熱，借著這個噱頭宣傳影片受關注度也非常高，給我的感覺這部影片超過1000萬票房都有一點不值得，更何況有好幾億的票房。

只能說王寶強不適合做導演，他只適合做一名喜劇演員，我想他自己也認清自己的幾斤幾兩，應該不會再拍攝電影，而且他在拍攝電影，也沒人會去觀看。

Ⅱ 聊聊中國動畫製作產業陷入的窘境(2)

聊聊中國動畫製作產業陷入的窘境

動畫工業的特性

雖然中國動畫工業的水準這兩年在提升，但受制於動畫工業的特性，整個行業的成熟度和規模性還需要時間積淀。

動畫工業相對於一般工業，其人才培養周期更長。

就二維動畫製作而言，其類似於一個手藝活。比如，一些高難度的鏡頭轉換如何通過合理的分鏡去展現，可不是一般畫師能做到的。在日本，一個動畫師的出道可是需要經歷長達十數年的學徒生涯，在這個過程中技藝一點點傳承。國內連傳統都沒有，談何傳承，可以想見二維動畫工業的發展還需要多少時間積累。

就三維動畫製作而言，它是藝術和工程的結合體，對人的要求非常復合，團隊間的溝通、磨合比一般工業流水線要復雜多了。一名專業背景畢業的新人要融入製作團隊少則一兩年。

動畫製作管理難度高，團隊規模有瓶頸。

對二維動畫而言，大部分從業者的基本工作就是繪圖，按張數計費，這導致整個產業容易作坊化，大廠中待了一段時間後出來自立工作室接私單的比比皆是。產能碎片化，造成隱性協調成本高。

就三維動畫而言，由於溝通協調要求極高，流程管理做的不好就極易造成內耗，增員不增收。《瘋狂動物城》的製作團隊高達550人，而國內少有能做到超過兩百人的團隊。管理的瓶頸限制了產能的擴張。

由此可見，整個動畫工業的產能供給彈性非常小。這導致即使你有很多好故事，但沒有產能去把概念變成產品。

如今資本湧入，催生了大量動畫化需求，但供給在短期內仍面臨產能瓶頸。一方面是整體工業水平還處於早期，一方面是產能擴張彈性小。因此在相當一段時間內，中國動畫將面臨著產量與質量的沖突。

產業鏈劃分情況

一個完整的動畫生產、傳播及消費流程一般是：由故事源(網文、漫畫或自創)到製作(前期、中期、後期)，到發行(播放渠道)，再到觀眾，最後再被改編成電影、游戲、衍生品，做二次變現。其中，還有一個簡單的流程，即從故事源到動畫製作，到電影變現。

從產業鏈角度看，可以把參與者劃分為：網文、漫畫平台，動畫製作公司(原創或代工)，播放平台，游戲公司，影視公司，衍生品公司。

這些參與者中，動畫製作公司要麼為網文或漫畫平台代工，動畫化其網文或漫畫作品，要麼通過播放平台接觸觀眾，要麼通過授權或合作通過游戲公司、衍生品公司接觸到粉絲，要麼與影視公司合作開發電影接觸到觀眾。其業務形態基本是2B的，只有最後開發電影略帶2C。

其他所有產業鏈參與者都是2C形態的，或多或少可以通過為C端用戶提供產品或服務變現。比如，平台通過會員費、廣告變現，游戲公司通過充值變現、影視公司通過票房變現、衍生品公司通過商品變現。

從變現的`規模角度，游戲、電影、衍生品無疑是最大的，游戲有一千多億的規模、電影四五百億、衍生品三四百億;從用戶付費習慣的角度，這三者也是最成熟的，充值、買電影票、買手辦對於大部分年輕人都是個更為自然的事情。

相比之下，平台會員費的付費習慣最弱，整體滲透率很低，不超過10%;市場規模也遠不如前三者，最多幾十億。

動畫製作公司的商業模式

1.收入端

對於動畫製作公司而言，其變現可分為直接變現和間接變現。

直接變現來自於平台方的二次分配，即平台在獲得廣告費、會員費後，分配一部分利益給動畫公司。或者來自電影票房分成。

就前者而言，在C端的付費習慣還沒形成時，動畫公司的直接收入面臨天花板。此外，平台的廣告貼片分成也不會高，畢竟動畫的單集點播量相比視頻網站頭部內容綜藝和網劇要差一個量級，能有個幾十萬的分成實屬不易;傳統電視台的傳播權收入更低。

就後者而言，國產單集動畫電影票房從 2014 的 3000 萬增長至 2015 年的 6000 多萬，考慮票房分成，製作方平均也就2000萬的收入。

動畫公司的間接變現來自於游戲、衍生品等領域，所謂二次變現。動畫公司的二次變現潛力取決於其作品的IP強度(粉絲量、粉絲黏性、改編可行性等)。只有IP強度達到一定程度，才有機會參與二次變現。且IP強度越大，博弈力越強，參與度和收益分成就越多。

畢竟二次變現領域是個完全不同於動畫製作的領域，其產品開發、渠道、用戶都屬於該領域玩家的資源。這些玩家直接掌握對C端的變現，其產品服務也會對動畫作品產生二次放大效應，因此其本身是有相當話語權的。

國內動畫原創作品的發展都是早期階段，大部分作品的IP強度都沒達到與二次變現領域玩家博弈的地步，這部分變現往往看得見摸不著。目前也只有極少數頭部內容才有機會參與到二次變現，比如《不良人》、《秦時明月》等，開始有了豐厚的手游授權變現。

2.成本端

動畫製作成本投入相對較高，主要是人員薪資成本。按外包價計，一般二維動畫的一分鍾成本在3萬左右，多的可達五六萬，三維動畫更貴一些。一集動畫去掉頭尾，短的7、8分鍾，長的近二十分鍾，一集成本約在30萬至100萬。一季12集左右，投入約在400萬至千萬級。

若自建開發團隊，單位時間成本會低一些。一般至少需要四十人左右的團隊開發一個產品線，多則七八十人。年支出約在500萬，甚至千萬。

若是開發動畫電影，按90分鍾，每秒1萬計，製作成本至少5000萬。

動畫製作公司商業模式的尷尬

比較動畫製作公司的收入端和成本端情況，我們可以看到其商業模式有點尷尬。

一方面，成本投入非常大，製作周期非常長。比如，一季作品投入少則三四百萬，多則上千萬。單集製作周期達到兩周的已經可以算是佼佼者，一季作品得製作半年。而一部電影作品若是良心製作，開發周期怎麼也得兩年。

另一方面，直接變現規模小，難以覆蓋成本。而二次變現需要作品先變為較為頭部的作品，而且變現期靠後，收益分成比例存在不確定性。

這導致動畫製作公司目前能賺錢的基本是代工公司，比如為平台動畫化其動漫、網文作品，但這本質是賺得是平台的補貼費。

原創動畫公司生存壓力極大，高投入成本，低變現能力，使得其試錯成本極高，極有可能因為作品的一些失誤，而失去重新再來的機會，或者因為變現期太靠後，而產生現金流危機。這造成原創動畫業低生存率狀態。那些倖存者，現在的頭部公司，往往是經歷了股權不斷被稀釋，才熬到現在，看到快要盈利曙光。

這對於整個產業而言也有尷尬，動畫製作公司的生存壓力會導致平台缺少好作品，二次變現領域的玩家缺少好的改編源。

Ⅲ 為什麼現在電影院消費那麼貴

場地成本上漲，人力成本上升，設備維修和置舊費用，物價上漲，加上平時的觀影淡季影院入不敷出，旺季的時候就會隨著電影的市場需求成倍上漲票價

打開購票APP，你或許會發現，一部電影的票價已經最低30元起步，而繁華地段影院的票價則一般高達60、70元，甚至百元以上。對於不少年輕人來說，約朋友看一次電影可能比聚一次餐還貴了。

而與我們相鄰的印度，電影票價格普遍約合人民幣5、6元。首都新德里最豪華的電影院看一次電影大概16元人民幣，加上印度高分電影頻出，難怪有網友驚呼：「印度是影迷的天堂」。

可能很多年輕人並不知道，我國在改革開放初期，電影票價才2角左右，如此低廉的票價也曾經令外國影迷羨慕不已。而如今，四十年過去了，票價翻了不止百倍，占人們收入比重也越來越大（據統計，過去一張電影票價占人均收入0.67%，如今已經上升到2%）。

那麼電影票為什麼越來越貴？我們梳理了中國電影票價變化的歷史，期望能找出票價變貴的原因。

二十世紀50年代~80年代：低票價政策

在民國時期，電影並不是一個親民的娛樂活動。當時一流影院的票價大概分為4角、6角、1元等三個級別，普通影院的票價一般在2角左右。要知道，那時候一元錢就能買20斤麵粉，所以普通人一般看不起電影。在這個時期，電影票還是相對昂貴的。

新中國建立之後，我們各項管理政策都向隔壁蘇聯大哥學習，電影票價的制定機制當然也不例外。當時蘇聯為讓盡可能多的群眾走進影院，接受國家意識形態宣傳，採用低票價政策。所以，當時中國電影也是由政府統一定價，票價甚至低至幾分錢。在這個時期，電影迅速成為真正大眾的娛樂藝術品。

所以，想不降價又能吸引更多觀眾走進影院，電影本身的質量是首當其沖的要素。在此基礎上，採取更加靈活的定價機制，制定多層次的票價體系，才能讓每個觀眾都能買得起電影票，才能讓電影真正成為他/她娛樂生活中的一項重要選擇。

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Ⅳ 福利來了！國家電影局發放1億元觀影消費券，此舉可帶來哪些利好

隨著影視行業的發展越來越多的人都對電影行業產生了興趣，那些比較有意思的電影上映之後，大家都會去電影院觀看，雖然可以緩解自己的一些疲憊，放鬆了自己的心情，但是電影票還是比較貴的，一般來說剛上映的電影票能夠達到40或者80，看每個電影院的不同以及城市的不同，它的電影票價也不一樣。在這個時候國家電影局就出來給我們發福利了，他聯合了多家電影票務平台發放了共計1億元的觀影消費券，這對於那些電影愛好者來說是一個非常好的消息。那麼這一個舉動可以帶來哪些利好呢？我們就來好好的分析一下。

Ⅳ 電影票什麼時候買最便宜

影院排排片和定價是有規律的。少數票房較好、地段好的影院會在不同時間設置不同價格。
按營業時間來算會有4個階段三種價格。
9:00~13:00是一個價格，基本是最低票價，吸引人來填補上座率。
13:00~18:00是一個價格，最低票價加幾塊。
18:00~21:00是所謂的黃金場次，這個時間是看電影的人最多的時候，價格設置的高一些來彌補的低價時間段降低的平均票價。
21:00至結束同早場。