美人魚電影豆瓣評分

① 如何評價豆瓣4.3分的《澳門風雲3》

王晶導演的《澳門風雲3》在大年初一賀歲上映，以1.78億的當日票房成績排在同同檔期上映影片的第二名，超過之前被寄予厚望的《西遊記之三打白骨精》的1.7億的票房成績。排在第一名的是周星馳的《美人魚》，大年初一當天的票房成績是2.76億。

那麼，該如何評價口碑不佳但票房大勝的《澳門風雲3》呢？小編這次不吐槽，我們只做吐槽的搬運工。你們去看看豆瓣上的文藝青年和港片腦殘粉們是如何評價《澳門風雲3》的。看完你就大概知道《澳門風雲3》是怎麼一回事的電影了！

② 豆瓣評分最虛高的一部國產劇是哪部

周星馳導演的《美人魚》，評分6.7分，用網友的話說，《美人魚》撐死就是一部五分片，原因是這部國產電影除了高票房和情懷，沒有帶來任何實質性的東西，也缺乏足夠的作品亮點，其之所以會獲得如此虛高的評分完全是因為大家對周星馳的情懷所在。

而在電影結尾，周星馳強行把荒誕的《美人魚》上升到了宣傳環保主題的高度，看似有了個高大上的光圈在頭上，但聯繫到劇情，網友只會大喊：這是什麼鬼？

③ 《美人魚》講了什麼如何評價

這是一部周星馳電影。這不是一部喜劇片。

縱然有笑點若干，這仍不是一部喜劇片。任何一個官方版本的介紹中，它的類型始終是：劇情 / 愛情 / 科幻。對於一看到周星馳三個字就立刻舉起放大鏡開始挖掘笑點有多少笑料足不足到底夠不夠逗樂的人，我只能沉默。

所以這到底是一部什麼樣的影片啊？

導演、編劇、製作人：周星馳。除去這些顯而易見，這部電影里還有星爺第一次擔任詞曲作者的歌曲《無敵》。我以為，當我們還在滿懷期待、懷疑、好奇、忐忑等復雜情緒猜測《美人魚》到底會是一部怎樣的影片時，他早已告訴我們答案：
「 無敵是多麼 多麼寂寞 無敵是多麼 多麼空虛 獨自在頂峰中 冷風不斷的吹過 我的寂寞 誰能明白我 無敵是多麼 多麼寂寞 無敵是多麼 多麼空虛 躲在天邊的她 可不可聽我訴說 我的寂寞 無盡的寂寞 」

每一個周星馳故事的開始總伴著相似的開頭。拉著好友梁朝偉去考藝員班，躊躇滿志。好友一舉成名躋身無線五虎，自己卻開始了八年龍套生涯。我不知道我算不算得周星馳粉絲，我只記得大學進入英語一級班的第一次presentation毫不猶豫選定了Stephen Chow作為主題。我也神煩「還××一張電影票」的情懷論。這世間誰也不欠誰，更何況這對象是周星馳，我認知里最不適合也不需要用情感綁架的人。從周星星、星仔到星爺，在那個沒有「屌絲」一詞的年月里，他始終是草根電影的代表。放在電影藝術的汪洋大海里，他演繹的都是小人物的故事。哪怕風流才子唐伯虎，你看到的也不是玉樹臨風風流倜儻而是從落魄無奈到逆襲成功。尤為印象深刻的一個關於他的傳說：在影片里極度搞笑喜劇天賦爆棚的星爺，在現實生活中是個不苟言笑甚至略顯嚴肅的人。其實對於這樣的反差我一點都不意外。你看他的電影本身吧。星爺標志性的大笑被幾代人奉為心目中的華語電影經典橋段，可是除卻笑聲，你再想想那張臉，有多少次你看到的是無奈、無畏…甚至「你很無聊」的戲謔？從「咖喱啡」到星爺，多少人因著他身份的變化覺得應該對其頂禮膜拜亦或質疑挑刺，而周星馳本人，那個無論谷底或巔峰都經歷過的人，這些年又有怎樣的變遷？

有人把《無敵》解讀為現今的星爺獨孤求敗。不能苟同。這是影片中鄧超角色的主題歌，星爺也至少兩次借徐克之口恭維這個角色「是個偉人」。是偉人，不是神。那些質疑將星爺捧上神壇或者確確實實在這樣做的人，我很想問你們到底是誤會了什麼？星爺沒變，即使功成名就的鄧超角色坐擁豪宅、美女環繞也依舊改變不了他底層P民的出生；也改變不了商場上其他大佬對其「小人得志」般成功的不屑、嘲諷甚至落井下石。周星馳的電影無論占據多少次香港票房榜首其實總會引起爭議，就連現今你所奉為華語經典的《大話西遊》當年也是一片口碑慘淡。但星爺終究還是變了，他的男主再也沒有重返市井回歸落魄。一如無敵所言，身在頂峰、空虛寂寞。
發生了什麼？今日「身在頂峰」的星爺想說些什麼？無數觀眾在追問。前兩天在某篇影評里讀到一句話深以為然，搬來此處再恰當不過：「從前周星馳用自己來表達電影；如今周星馳用電影來表達自己」。

世間自有山更高，我心始終你最好

看到短評里有人將該片劇情總結為「一段霸道總裁愛上我的愛情+環保主題」，我扶個額表示「對，你們說得對。總結得簡單粗暴、精煉明了」。一如從前，星爺的電影依舊要探討一個關於愛的話題。主題曲《世間始終你好》發布會上，主持人問這次表達的愛情觀是什麼，星爺說「世間始終你好」。我無法總結統計概括所有觀眾對於這個問題的解讀，我只能告訴你，因為這句話我才不能將《無敵》理解成一句獨孤求敗的陳述。因為於我看來它是一句設問，《世間始終你好》是自答。影片中，這是美人魚的歌，對應鄧超的《無敵》空虛自剖。這場激情對唱的橋段可謂男女主定情的時刻，如此速成的愛情戲加上後文理所當然的保衛人魚戲碼，割裂開來理解導致很多觀眾如前文所述的組合糅雜式解讀倒也算「合情合理」了。回想一下其實星爺電影里的愛情大多如此，就連女主也一如既往地不以明艷動世人，出場時的形象甚至可能邋遢怪異醜陋土鱉。純潔簡單才是星爺一貫的審美偏好。熟悉的配方，如果抱怨不能如當日朱茵的紫霞仙子一滴清淚俘獲你心般再現經典，只能說這真的是演員表現力的問題了。《世間》里說「論武功俗世中不知邊個高，但我知論愛心找不到更好」這是83版射鵰的主題曲，黃蓉對郭靖的愛情如此無需贅述。影片中以此歌回應鄧超自認無敵的剖白並藉此定情，看似合理實則不是有些無厘頭嗎？

談到無厘頭，對於很多非粵語系觀眾而言這已成為周星馳的代名詞，「哦，周星馳啊，無厘頭搞笑唄…」於是無厘頭莫名等同於搞笑，莫名等同於周星馳。所以如果哪部電影不搞笑、笑點不新奇，那周星馳就罪過大了……讓我們正視無厘頭這個詞原本的含義。它本指「無來頭」，是「思維跳躍性大」的方言式表達。搞清楚這個概念再看周星馳，或許你能更客觀一些。看看這拍的什麼題材，美人魚啊！美人魚是啥？童話故事。沒錯，隨著年齡的增長，星爺越發喜歡什麼童話啊傳說啊之類的孩童元素。看過影片我get到了他選擇美人魚來表達思想的兩點原因1.傳說中美人魚是海洋里歌聲很美的生物；2.童話里美人魚是為愛犧牲的經典形象化身。這樣選材看似孩子氣十足卻又匠心獨運，這才是周星馳的「無厘頭」。


會當凌絕頂，愛與蒼生共

有童話有愛有環保，如果家長朋友們因為這些因素就打算帶幼童去影院觀影，我真誠地建議：不要這樣做，請慎重考慮。為了行文順暢我憋到現在才說出這句話，豆瓣不能大寫加粗也是有點遺憾。因為這真的不是一篇周星馳的頌文。既然《無敵》里說了「我的寂寞，誰能明白我」，不敢說自己真懂周星馳，作為一個看了這么多年星爺作品之人，碼這些字記錄一下我看到的這部電影真實的樣子。

從西遊降魔起，星爺的作品就有了黑童話的傾向。對比當時大魚吃人的恐怖，這部對人魚的屠殺場面有過之而無不及。再加上片中不時出現的略顯「小黃」的梗，這並不是一個拍給幼童的童話。人魚老祖反復控訴人類天性邪惡，「越進步就越暴戾」；鄧超反復吟唱自己無敵到空虛寂寞，除了錢和賺錢也沒剩下什麼；對新生物物種狂熱的外國科研專家確定人魚的存在後帶領長槍短炮圍剿人魚殺地天昏地暗……本片的淚點並不在於那段不夠感人甚至略顯倉促的愛情。令人震撼的是那片猩紅海洋對人類的控訴。這也是我最喜歡的地方。不管前面劇情的笑點導致了全場怎樣歡脫，亦難敵此處影院里全體靜默的壓抑。這樣的周星馳陌生嗎？或許吧。但我們別忘了，大話西遊里那隻臭猴子，起初也是暴戾到恨不得在菩薩面前仗殺唐僧。你我仍記得紫霞仙子的一滴淚讓他心甘情願戴上緊箍咒做回孫悟空，但你可曾記得唐僧為了求得一個饒恕徒兒的機會甘願捨生取義？你還記得食神里的莫文蔚以真愛感動「男神」，那你是否還記得那代表性的主題歌里唱道「情與義，值千金」？周星馳電影里的愛從來不止愛情。一如《美人魚》中的人魚老祖不會苛責珊珊破壞本族自救大計解救人類的行為。童話里的小美人魚愛上王子是個意外，但是拯救落水的人類卻是必然。這愛是大愛，是正義。

當星仔成為星爺，當大家都在惦記著如今可以用電影表達自己的周星馳還在關注些什麼。他給出了這樣的自問自答：站在頂峰的愈發無敵的人類啊，我們還在追尋什麼？那些追求錢財過程中創造出的能征服一切的破壞性武器永遠難填人性中邪惡暴戾的欲壑。張雨綺對鄧超愛至生恨繼而對人魚族痛下殺手的表象下難以掩飾的是身為人類的自大和暴虐。環保是必須的，但它只是出發點，唯有放下殺戮，博愛蒼生的正義才是能敵抗茫茫空虛的大愛。

這是今天的周星馳，這是如今已站在高峰的周星馳。所以即使他的電影男主已經由他自己換作他人；即使故事裡的男主換作了演喜劇頻繁尷尬的鄧超；即使曾經周星馳電影里的諸多黃金配角如今已不復存在，新人演員也有諸多不足。但這依舊是一部地道的周星馳作品。

如果讓我為現階段的星爺電影寫一個文藝的影評開頭，我想應該是這樣的：今天呀，老頑童要給你說一個童話故事，有一點暗黑，但歡笑是必須的。

④ 豆瓣2.8分，離開周星馳的林允是怎麼了

離開了星爺，林允可能什麼也不是了！

還記得那個《美人魚》里的溫婉女孩——林允嗎？當時的她才不過二十歲出頭的少女，只因在茫茫人海中，被向來慧眼獨具的周星馳一眼相中。

在日新月異的娛樂圈中，出道是一件非常非常難的事，有些人努力了半生，才等來功成名就的一天。而林允卻如同楊超越附體一般，僅僅出演了《美人魚》里的“珊珊”一角，從此一夜爆紅。

雖然一開始我們大多數人都是被她傻白甜的演技所吸引的，然而這都已經過了快六年了，還在繼續“啃老”，也難怪很多觀眾並不再買她的帳，演技上需要錘煉的地方還有不少，足以見出，沒有了星爺，林允可能什麼也不是。

⑤ 美人魚電影影評1500字

《美人魚》電影整體看下來，像許多以往的周星馳電影或者周式喜劇一樣，除了少了集體跳舞以外，剩下的還是過去的配方，還是過去的味道。
笑果是有的。但是一些重復的笑料配上仍然三毛錢的特效和一些霸道總裁愛上我的劇情，又時不時的讓人在觀影時犯尷尬症。
所以這部電影的觀影體驗是怪異的。你一邊笑著，一邊又笑不出來，一邊還得看著老掉牙的霸道總裁愛上我尷尬。到電影結束，你簡直說不出來這電影是不錯啊還是莫名其妙。

對於中國的不少觀影人群來說，以「大過年不就圖個樂我在電影院笑了這片子就不錯」為基準的一群人可以無理由的噴死任何四星以下的打分人群。
還有更可怕的是「因為是周星馳他是神啊所以滿分好評我們欠了那麼多電影票所以無腦五星」。
比
如這條被頂在豆瓣短評前列的短評。「周星馳這名字在我這兒就是值錢！大師年過半百，孤獨且寂寞，喜歡燒錢圓自己的童真夢，我懂，真懂！這是高處不勝寒的姿
態，放眼院線你找一部比美人魚好的，三年磨一劍，你說星爺沒誠意只顧圈錢，一個個，裝啥特立獨行，標新立異，傻缺。」
他過去的電影帶
給我們很多歡樂毫無疑問我是承認的。但是他過去是神也好，現在仍然有什麼情懷也罷，我不覺得因為他在過去的時代里拍出過許多優異的喜劇就要求我們所有人，
都應該被粉絲挾持著去承認周星馳仍然是神所以這部電影無論如何也有許多的情懷和精緻應該打五星。
我們拋開「周氏神話」情結來談談這部電影，談談他想要徹底擺脫那種無厘頭喜劇時是否有足夠的能力來掌控他的野心。

先說說電影的劇情與節奏感。劇情上無厘頭的東西仍然很多，這是周式喜劇的一貫風格，往往也是帶來歡樂的東西。但是自打《長江7號》之後，當周星馳想擺脫徹底無厘頭而試圖去講故事的時候，他好像也從來沒有成為一個能把故事推進的有條有理的導演。
《美
人魚》故事的大框架則使得這個影片的基調有些喜劇之外的詭異。星爺為什麼突然玩了個「霸道總裁愛上我後突然性情大變成為了一個善良的人然後又熱衷於環保最
後捨命救我」的故事並不重要，如果能玩好也不算突兀。《美人魚》里鄧超愛上女主再到之後的一系列轉變，缺乏對其心理變化足夠的描寫，讓人覺得扭轉略有生
硬。
你們不要說我吹毛求疵來給我解釋。不要說神了，一個好的導演是有能力來平滑的處理這些事情的。三年前我寫《西遊降魔》的影評，說舒淇愛上文章太過生硬，一堆粉絲來給我解釋如何一見鍾情。
舉
個最簡單的例子。2012年版的《悲慘世界》里，雷德梅尼飾演的馬瑞斯與塞弗里德飾演的珂賽特同樣有一見鍾情，在他們一見鍾情的鏡頭里，二人四目相對，柔
波輾轉，爾後又戀戀不舍的互相回看，幾十秒的時間加上配樂，足夠任何人理解他們一見鍾情了，這和演技無關，這是導演的功力。

再說說這部電影的特效。無論是動畫視覺效果還是3D效果比起三年前的《西遊降魔》來可以說沒有絲毫進步。很多粉絲說你看電影看什麼特效你這渣渣你評電影就是來評特效的？不好意思，做不好請不要做，做不好請就只上2D版本，我不欠你的3D電影票錢。
在
國產影片至少在後期處理整體崛起的情況下，沒有進步，就是一種退步。去年《尋龍訣》的3D效果讓我感慨國內徐克之外也有牛逼的3D了，而去年來不少國產影
片的特效也可圈可點逐漸成熟。大概負責《美人魚》後期製作的還是三年前《西遊降魔》的同一個公司，三年前的影像在當時的環境里只能算是勉勉強強，現在的特
效和3D真的不值一談。
別和我說是什麼投資方摳門沒錢，投資方不傻，周星馳的電影能拿多少票房他們會沒個預估？周星馳在影視圈混了這么多年會不知道哪家公司後期做得好哪家公司不行？

演
員的演出是最見導演功力的，導演不行，劉德華也能演成《富春山居圖》。《美人魚》里鄧超的角色拿捏的還算不錯，但是十二萬人裏海選出來的女主並沒有交上一
份及格的答卷。其他演員我則並無太多印象。一部電影看完，一個印象深刻的角色都沒給我留下，或許是我太挑剔了吧。

對於喜劇來
說，笑點這個東西不能求同，但是個人認為總的來說影片的小笑料還是足的。客觀的表述一下，過年在一個三線城市的電影院里，基本滿座，還是有不少集體鬨堂大
笑的。比如海膽刺殺的階段，雖然當時的片段只讓我想起來《功夫》里飛刀刺殺的片段然後犯尷尬症，但是笑的人還是居多。

其實如果周星馳仍然走原來的純無厘頭路線，我覺得未嘗不是好事，大家輕輕鬆鬆看完一部沒有特效的電影，即便是霸道總裁愛上我或者《功夫》那樣你打我我你打簡單推進，也能覺得可愛的星爺又回來了。可是他現在大概走到了一個擁有了更多野心卻不太能駕馭好的階段。
當
然，不僅導演的影片會有起伏，任何人也會有一個輝煌走向平淡的過程。從最近數年來看，《功夫》之後，周星馳再沒有能讓眾人心服口服的作品。但是無論已經
53歲的周星馳處在哪個階段，請把周星馳當成一個人來看，是人就會有失敗，如果能承認周星馳現在也會有失敗，我們再來談談《美人魚》到底值不值無腦給滿
分。

在後邊補一些話吧。
1.周星馳過去的喜劇成就我是承認的。過去二十年來，他的無厘頭喜劇獨樹一幟，
在中國影視上應該也算青史留名了。《功夫》或許是他想轉型的開始，喜劇意味仍然很濃，且打來打去的劇情非常簡單，很好處理。但是從《長江7號》開始，到
《西遊降魔》，再到《美人魚》，他在劇情推進處理上的導演功力都是不足的。
上文對此有所論述， 不多說。
中國的
電影產業是在飛速發展且一直在進步的。20年前他的無厘頭好，20年後他仍然拍無厘頭我們或許可以說在中國仍然是NO.1。但是他現在想要的更多，那麼我
們為什麼不能用現在更多的標准來要求他？就因為20年前他太好了，所以容不下任何質疑？看看2015年，有大聖歸來，有心迷宮，有師傅有老炮兒，國產影片
已經有很多能在細節上做的很好了，你們何苦揪著過去那點成就來掩蓋現在的不足？

⑥ 美人魚究竟哪裡好，豆瓣評分給8.9。比降魔篇強嗎強到哪裡了

美人魚占盡了

天時地利人和

大年夜上映，

環保話題，

還有明星效應，

林允的演出也是十分出色的

⑦ 周星馳唯一的爛片，豆瓣評分只有3.8，連他自己都不願意提起，哪一部呢

十年龍套無人知，一朝成名天下聞。不可否認，周星馳的龍套生涯很漫長，無心插柳的梁朝偉已名滿天下，周星馳還是那個無人問津的周星星，其中的煎熬恐怕很難有人感同身受，但一朝鯉魚躍龍門他便成了大家心目中的星爺。

這部電影在日本收獲了15.1億日元的成績，把日本流行文化和美少女等元素融合在功夫和喜劇之中，顯得別有新意，因此迎合了日本觀眾的口味。可惜不倫不類的少林拳，一些蹩腳的普通話，加上山寨版的少林寺和尚，都讓內地觀眾不能接受，在豆瓣的評分也僅僅3.8分，可算創了周星馳電影的最低記錄。

不過，從這件事中可以看出來周星馳非常珍惜自己的口碑，他堅決不讓這部電影在中國上映，畢竟沖著他的號召力肯定觀眾們都會買票觀看，但他不願意圈爛錢，不願意讓信任他的觀眾們失望，怪不得周星馳幾十年來一直備受大家喜愛，除了電影好看以外，大家還能感受到他對喜劇的熱愛。你最喜歡周星馳哪部電影？

⑧ 2017，歲月安好，乘風破浪！

其實所有的穿越電影基本都是同樣的套路，基於對現實的不滿，想回到過去，尋回初心，15年那部黑馬電影《夏洛特煩惱》也是如此。《乘風破浪》這部片的英文片名為Duckweed，意思是浮萍，我們都是河流中的浮萍，大時代里的小人物。電影穿越回98年，所有場景里都有著你我曾經的記憶，那一年，還在流行使用BB機；那一年，馬化騰創立了QICQ；那一年，全國的房價還沒開始漲；我們每個人對待一些事和一些人，似乎都有想過，如果能夠時光逆流，再來一次該有多好，一切或許都將不同。可是人生沒有再來一次的機會，嘴上說著珍惜當下，卻仍然一再錯過。

我們很多人如同電影中的徐正太，一個小鎮青年總以為自己是香港電影里的江湖英雄，在一方天地中守著自己的熱血和理想，一邊幻想著拯救世界，一邊連自己的生活都無法拯救。我們也如同電影里的徐太浪，不理解自己的父親，想用自己的成績去證明父母是錯的，他們的思想已經落後於時代了，可其實他們當年也曾年輕不羈，只是當我們長大成人的時候，他們已經老了，我們沒有機會去見到他們年輕風光的時刻。我們這一代人擅長表達，不擅理解；父輩們擅長理解，卻不擅長表達。

由於韓寒是賽車手，而本劇的地點又是其老家亭林鎮，所以有人覺得這部片是韓寒的自傳。但其實韓寒是通過這部電影緬懷他的好友——徐浪，徐浪是韓寒在賽車界的領路人和崇拜的偶像，08年的妻子懷孕的時候，卻意外去世。

縱觀2017賀歲檔的幾部電影，這部也是個人最為推薦一看的了。不知道你喜歡哪一部片？

2017年希望大家

歲月安好，乘風破浪！

⑨ 關於美人魚的電影都是有哪些

關於美人魚的電影有《美人魚》《崖上的波妞》《人魚傳說》《再見美人魚》《咕嚕咕嚕美人魚》。

1、《美人魚》

《美人魚》是由中國電影股份有限公司、星輝海外有限公司等出品的愛情喜劇片，由周星馳執導兼編劇，鄧超、羅志祥、張雨綺、林允領銜主演。

該片講述了富豪劉軒與為了拯救同族前往刺殺他的美人魚珊珊墜入愛河，譜寫了一段人魚愛情童話的故事。該片於2016年2月8日在中國內地、香港同步上映。

⑩ 美人魚影評 豆瓣

周星馳的電影里沒有隱喻，想解構的人可以停止了。總的來說，雖然他很想拯救世界，但他其實只關心自己。他所有的電影都在祈求理解，和一份無條件的愛。並且他假設自己完全值得這份愛。

美人魚是一個非常符合周星馳女性標準的童話人物：她為了愛持續忍耐，最終捨身變成泡沫。這幾乎就是周星馳電影裡面，所有女主角的命運。周星馳要怎麼改這個故事，是非常有趣的過程。因為美人魚的故事，雖然感人，問題在於沒有互動，也談不上矛盾。而王子這個設定，又非常乏味。周星馳將這個王子的形象改了：他必須要有王子的一些特質，同時又具有周星馳的特徵。他是一個不被理解，心懷痛苦記憶的王子。而美人魚的設定變化並不多，她純真、美麗，為了愛的人寧可犧牲自己。

「快走。」這是《色戒》里的台詞。而且就跟《色戒》一樣，女主角是一個彷彿完全不會演戲的人，但這種稚嫩起到了恰如其分的效果：她們恰恰因為不會演戲，才弄假成真。這裡面有些很微妙的東西：不能太超過，也不能不夠。總之導演控製得還是不錯。

鄧超這個角色，雖然是個富人，但卡通成分很多，不是很現實的富豪設定，所以才能勉強成立。不然我們無法理解一個富人，無知的大聲問：「我們這樣是不是會破壞環境？」他像個模擬富豪的小孩子，沒有真實感。必須要弄出這種非現實感，才能把故事講順。不然去美化一個富豪是很危險的。

這兩個人，本來是完全不太可能搞出什麼感人的愛情的。說實話，原版《美人魚》也並不感人，因為那種愛情的無望到了超越愛情的地步。電影裡面這兩個人就是一起吃了雞，在游樂場玩到吐而已。「如果這是你生命的最後一分鍾，你想干什麼？」這個問題是很認真的，回答的人卻並不知道，「就這樣看著你嘍。」她在月光下脫了衣服。這段顯得非常自然，並不色情，有一種別樣的柔情。在這之後，她第一次放走了他。

八爪魚的愛情也很感人，最後關頭他想把她彈出去。然後美人魚帶著巨大的傷口拚命想要逃脫，這段逃脫戲拍了很長很長，充分顯示出了她的無助和絕望，這漫長的鋪墊使得最後鄧超拚命將她送回大海變得感人。

好笑和感人，是非常非常難的。近幾年，幾乎沒有什麼華語電影能夠輕松做到。總是難免帶著尷尬和不自然的成分。（比如《尋龍訣》，多麼用力想搞笑，但完全不好笑啊。愛情也不感人。《港囧》也是。《捉妖記》也是。還有很多很多。）但周星馳做起來彷彿很輕松。包括破船裡面的各種視覺設定，都很不錯。

當然並不是說這是一部多麼了不起的電影。缺點什麼的，也顯而易見。這部電影，想賺錢的心很明顯，想把在內地沒有得到的東西，要回來。《長江七號》，據說是被拖欠了款項。《西遊降魔篇》雖然票房很好，周星馳卻沒有賺到錢，還輸了官司。這對他來說是非常大的打擊吧，不僅僅是因為錢，而是尊嚴什麼的。個人的才華，在龐大的體系下面，不值一提。

他一生奮斗，得到的肯定卻並不多，一直被貶低，不被理解，成名後紛擾也很多。雖然影迷愛戴，但離他的生活太遙遠，無法真正給予慰藉。他的私人生活里，可以想見，充斥著各種不如意。這幾年他提前衰老的狀態很明顯，有一種放棄感，總說自己很失敗。分手之後好像也沒有新的戀情，整個人顯得非常寂寞和孤獨。但大概正是因為寂寞孤獨，才能把愛情戲拍得感人吧。

然而世間並無美人魚。世間從來沒有一個人能真正了解另一個人，盲目的相信他，為之獻身也不後悔。這種感情，任你如何追尋，都是不存在的。就像世間既沒有「如來神掌」，也沒有「月光寶盒」。周星馳就像是替我們駐守在童年世界的人，他的核心永遠不變，是代替小孩向世界發問：「為什麼世界是這個樣子？」「為什麼我想要的永遠得不到？」一個人輾轉失望，莫過於此。