電影大師2021豆瓣評分

A. 10部經典恐怖片[全球最恐怖的十大鬼片]

今年是恐怖片大年，因各國電影行業都在縮減開支，所以不需要大投資又能博得好票房的恐怖片便迅速活躍起來。
泰國和韓國合拍《靈媒》、馬來西亞《南巫》、英美合拍《夜間小屋》皆取得良好的口碑。
《電鋸驚魂》、《生化危機》、《萬聖節》、《驚聲尖叫》這些經典IP，雖然在今年也紛紛推出新作，但面對激烈的市場競爭，反而表現得招架乏力。
今天，茄哥想聊聊那些年曾帶給我們驚嚇和快樂的經典恐怖片IP：
10、十三號星期五（豆瓣6.4分）
《猛鬼街》、《萬聖節》、《十三號星期五》三大系列被稱為80年代美國恐怖片三大IP。
1980年的《十三號星期五》在恐怖片的外表之下，其核心卻是一部懸疑片。一群學生來到水晶湖營地度假，在寧靜的郊外營地中，卻隱藏著巨大的凶險。
很多年前一個叫傑森的小男孩在水晶湖裡失蹤了，這導致他的母親精神失常，開始虐殺到訪水晶湖的遊客。
而因兇手殺人的過程一直都隱藏得很好，全片都籠罩在層層迷霧中，直到電影最後才揭曉答案，這帶給觀眾懸疑而刺激的觀影體驗。
正是因為第1集的表現出色，系列續集也接踵而來，且風格也發生了根本改變，不再是懸疑恐怖片，而是走單純的砍殺路線。
原先失蹤的小男孩傑森終於出現，且已經長大成為魁梧彪悍的蒙面殺手，因為母親已死，他開始將每個來到水晶湖的人當作殺戮的對象。
這個系列至今一共推出了12部作品，隨著時間的推移，傑森有了自己的一套行頭：穿著破舊的衣服、戴著曲棍球面具、喜歡用大砍刀。
而為了玩出新意，編劇也是絞盡腦汁，比如在《傑森X》中，傑森竟被送上了太空，在宇宙飛船中展開殺戮。
2009年的《十三號星期五12》是這個系列至今最後一部作品，距離第1集已有29年之久。
但這部續集並未取得預期的成績，因此這個系列也陷入停滯狀態，轉眼又過去了12年，希望未來還能看到這部系列新作推出。
9、萬聖節（豆瓣6.7分）
1978年，電影《萬聖節》引進香港時被起了《月光光心慌慌》的片名，這個片名也一直沿用至今。
《萬聖節》被稱為砍殺類型片始祖，片中殺人魔的形象設計，驚嚇橋段的編排，燈光、鏡頭、剪輯的處理等方面，都被後來的同類電影借鑒和模仿。
而《萬聖節》的故事構架，也有其獨特之處。
殺人魔麥克爾·麥爾斯在6歲時因殺死了他的姐姐而被送進精神病院，其妹妹勞瑞·斯特羅德則因車禍失去記憶，15年之後，麥爾斯逃離精神病院，開始追殺他的妹妹。
殺人魔與女主角相愛相殺的故事設定，比同時期的其他恐怖電影要高明得多。
而電影的投資僅30萬美元，為了節約成本，導演將原劇本發生於幾天內的故事濃縮成在1天之內，這樣演員們就不用換戲服，同時也使其故事情節變得更加緊湊而豐滿。
令人難以置信的是，劇組僅用了21天的時候便完成了電影，上映後卻引起劇烈轟動，其後這個系列也成為一個經久不衰的IP。
曾與阿諾·施瓦辛格合作過《真實的謊言》的傑米·李·柯蒂斯飾演女主勞瑞·斯特羅德，她被稱為「恐怖片女王」，曾多次回歸這個系列。
《萬聖節》系列至今也已經有12部作品了，其中1到8集為一個系列，9到10集為一個重啟系列，而2018年的《萬聖節11》和2021年的《萬聖節：殺戮》則直接延續1978年《萬聖節》故事的續集。
8、鬼娃回魂（豆瓣6.9分）
少女和小孩總能成為恐怖電影的主角，而給小孩子玩的布娃娃，亦很容易讓人產生恐怖的反應。
1988年的恐怖電影《鬼娃回魂》，主創就打起了布娃娃的主意，他們讓一個玩具公仔活過來，隱藏在家中成為殺人魔頭。
殺人犯查爾斯·李·雷伊遭到警察追捕，走投無路之下，他用咒語將自己的靈魂轉移到了一個玩具公仔上，於是喜歡用餐刀殺人的鬼娃恰奇就這樣誕生了。
在系列的前3部作品中，鬼娃恰奇一次次被小男孩安迪（艾力克斯·文森特 飾）殺死，又一次次活了過來，其面目也變得越發猙獰可怖。
而到了1998年的第4部續作《鬼娃新娘》，於仁泰導演賦予鬼娃恰奇更多幽默感，還給它製造了一個女友。
2004年的《鬼娃孽種》，這種惡搞創意又再次升級，這一次恰奇還有了自己的兒子。
但過於天馬行空的劇情還是讓影迷們難以接受，因此這個IP也陷入停滯。
直到2013年的《鬼娃的詛咒》和2017年的《鬼娃回魂7》，該系列又回歸到了前3集恐怖虐殺片的模式，並且讓已經長大成人的艾力克斯·文森特回歸飾演成年後的安迪。
2019年，《鬼娃回魂》迎來重啟，玩具公仔恰奇改了設定，不再是鬼魂附身，而是覺醒的人工智慧機器人。
但老粉絲對於改動的設定卻難以接受，因此這部重啟之作不能算成功。
2021年《鬼娃回魂》系列又推出了電視劇版，恰奇又回歸到了以前的形態。目前這部劇正在播出，就已經播出的前幾集來看，多數網友還是很滿意的。
這個IP誕生至今已有33年，之所以長盛不衰，還是因為影迷們能夠接受，畢竟公仔的設定實在讓人又愛又恨。
7、鬼玩人（豆瓣7.1分）
《蜘蛛俠》三部曲導演山姆·雷米在未成名之前，便是以《鬼玩人》三部曲奠定了自己在好萊塢的地位。
1981年的《鬼玩人》其實於1979年開拍，前後折騰了兩年，卻只花了8.5萬美元，服化道都很廉價，但匠心獨具，每個鏡頭的細節都把握得很好。
五個相約郊遊的年輕人住進了野外一間小木屋，他們在地下室找到一本《死亡之書》，又因為好奇念動了咒語，導致被來自地獄的惡鬼襲擊。
這個故事雖然老套，但情節的編排和鏡頭表現上都充滿創意，能看出導演山姆·雷米的才華橫溢和游刃有餘的表現力。
山姆·雷米和主演布魯斯·坎貝爾聯手創造了屠鬼英雄艾什這個經典角色。
他在自己的斷手上接了一把用來殺鬼怪的電鋸，在後面第3集里又換成了一條機械手臂，這個暗黑的英雄形象令影迷十分喜愛，後來更成為游戲和漫畫中的經典人物。
山姆·雷米一口氣拍攝了三部《鬼玩人》電影，後來在2013年又推出了半重啟的《鬼玩人4》，而布魯斯·坎貝爾出演了2015年的《鬼玩人》劇集。
山姆·雷米和布魯斯·坎貝爾關系非常好，他後來拍攝的《蜘蛛俠》三部曲，布魯斯·坎貝爾都有在電影里客串。
6、驚聲尖叫（豆瓣7.1分）
90年代的校園驚悚電影，以1996年韋斯·克雷文執導的《驚聲尖叫》最為出色。
電影以1500萬美元的製作成本，在全球收獲1.03億美元票房，隨即在好萊塢帶動了一波跟拍校園驚悚片的熱潮。
電影講述原本平靜的加州小鎮出現了一個戴著白色面具、身穿黑色長袍、手持餐刀的連環殺手，專門襲擊落單的高中生，導致小鎮人心惶惶。
女主角錫德尼發現兇手似乎是沖著她來的，而隨著謎團一個個解開，兇手也漸漸浮出水面。
實際上《驚聲尖叫》並非具備開創性的電影，其故事情節和人物設定都有參考過《萬聖節》和《猛鬼街》等恐怖電影的痕跡。
但其成功的原因在於能夠牢牢抓住觀眾心理的懸疑劇情，全程節奏緊湊，直到電影的最後一刻才揭曉答案，觀影效果令觀眾非常滿意。
就設定來看，俊男靚女能夠最大限度的吸引年輕觀眾，校園題材又給人一種彷彿發生在身邊的熟悉感，這些都是電影的加分項。
因為這些優點，《驚聲尖叫》當年上映時表現十分搶眼，在第二年推出的續集也很優秀，因此在2000年又推出了《驚聲尖叫3》。
三部曲過後，這個系列直到2011年才迎來第4集，但其口碑和表現都大不如前。2015年《驚聲尖叫》這個IP又開發了電視劇，一共推出3季，可惜反響平平。
但2022年將會推出《驚聲尖叫5》，女主內芙·坎貝爾也有回歸，粉絲們依然非常期待。
5、德州電鋸殺人狂（豆瓣7.2分）
愛德華·蓋因是20世紀震驚美國的連環殺手，由於家庭和母親的關系，愛德華·蓋因從小就患有嚴重的心理疾病，他漠視生命，因此極度危險。
被抓捕歸案之後，愛德華·蓋因被送進精神病院，直到1984年7月26日去世，而他的離奇故事也成了好萊塢恐怖片的素材。
好萊塢曾經出現多部以愛德華·蓋因為原型的恐怖電影，其中以《德州電鋸殺人狂》系列的電鋸殺人魔托馬斯·休威特最為接近。
但和內向、害羞、安靜，看上去人畜無害的愛德華·蓋因相比，托馬斯·休威特的形象顯得更加張揚。
電影中托馬斯·休維特是德克薩斯州特拉維斯縣屠宰場一個專為牲口扒皮的工人，當警察沖進他的住處時，發現了隨處可見的屍骨和血肉皮毛。
隨著案情的公開，一個手提電鋸的恐怖殺人魔也漸漸浮出水面。
在第1集取得成功之後，從1974年到1994年長達20年時間里，這個系列一共推出4部作品。
而2003年和2006年又推出了兩部重啟電影，2013年的《德州電鋸殺人狂3D》是延續1974年第1集的故事，2017年的《人皮臉》則是1974年版的前傳電影。
因此這個IP至今一共推出過8部作品，由於其時間跨度較大，導致每部電影的質量都參差不齊。
2021年也將迎來系列的重啟電影，由大衛·布魯·加西亞執導，已經拍攝完成，但目前還沒有上映的消息。
4、猛鬼街（豆瓣7.4分）
好萊塢恐怖電影大師韋斯·克雷文除了《驚聲尖叫》系列，還有《隔山有眼》系列和《猛鬼街》系列。
1984年的《猛鬼街》僅花了180萬美元製作成本，就收獲2000萬美元票房，成功開創了一個系列IP，也創造了夢中的變態殺手弗萊迪這個經典形象。
有別於傳統砍殺類恐怖片，弗萊迪是存在於夢中的殺手形象，這讓詭異的惡夢場景有了用武之地，也令恐怖氣氛的營造更加隨心所欲。
韋斯·克雷文一手包辦了電影的編劇和導演，夢境和現實交配穿插，每一段情節、每一個場景都經過精心設計。
弗萊迪身材矮小、一張猙獰的臉、穿著紅黑相間的破舊毛衣、戴著黑色帽子、右手套著鋼爪的恐怖形象深入人心。
在第1集中，並沒有對他的身世做太多介紹，後面的續集開始逐漸完善，將其塑造成一個曾被小鎮居民燒死的惡棍。
從1984年至今，這個系列一共推出過9部電影。
其中2003年於仁泰執導的《佛萊迪大戰傑森》是與《十三號星期五》系列聯動的作品；
而2010年的《新猛鬼街》是一部重啟之作，但未能取得成功，不過新線電影公司已經宣布未來還將重啟這個系列。
3、死神來了（豆瓣7.9分）
誕生於1993年的《X檔案》是曾經風靡全球的福克斯熱播科幻懸疑劇，至今已推出11季共202集。1996年的第4季，華裔導演黃毅瑜是其製片人和編導。
在創作過程中，有一個後備劇本被黃毅瑜發掘出來，改編成了2000年的電影《死神來了》。
電影講述一群高中生乘坐飛機前往巴黎，在起飛前，因其中一名叫艾利克斯的男生突然產生飛機將會出事的預感，而令他自己和6名同學倖免於難。
但逃脫了墜機事故的7個人卻被死神盯上，其後他們一個個相繼死於非命。
有別於傳統恐怖片都有一個變態殺手或怪物，《死神來了》的反派就是死神本身。
他無影無形，藉助生活中的每一樣帶著安全隱患的生活用品，利用各種巧合來殺人，這就使得死亡的降臨變得無法預知，也極大加深了觀眾的恐懼感。
顯然，這種極具創意的故事設定得到觀眾的一致認可，電影在上映後十分賣座，以2300萬美元的製作成本，在全球收獲1.13億美元的票房成績。
其後這個IP一共推出了5部作品，故事都是一樣的模式，雖然觀眾早已審美疲勞，但作為恐怖片來說還是十分有趣。
2、電鋸驚魂（豆瓣8.7分，Top250中排No.152）
2003年，在墨爾本學習電影製作的溫子仁和雷·沃納爾利用業余時間，用他們製作的簡單道具拍攝了一部9分鍾的恐怖短片《Saw》。
雖然製作很粗糙，這部短片卻引起獅門影業高層的興趣，他們願意拿出120萬美元的製作成本，給溫子仁拍《電鋸驚魂》。
溫子仁和雷·沃納爾僅用了18天時間就完成了《電鋸驚魂》，電影卻在全球拿下1.03億美元的票房，不僅開創了一個系列，也令兩人一夜成名。
但溫子仁不願意重復自己，便將這個IP交給獅門影業去開發，後者以每年萬聖節推出一集的迅速將其「發揚光大」。
電影圍繞豎鋸約翰·克萊默展開故事，在溫子仁的第1集中，他直到電影的最後才現身並給了一個背影。
而續集中這個人物的過往經歷和形象都得到了認真詮釋和塑造，使其變得非常豐滿——環環相扣的故事、豎鋸三大門徒的設定，都令觀眾十分著迷。
從2004年到2009年，《電鋸驚魂》系列以每年萬聖節前後推出一集的迅速，共推出6部作品，在全球拿下733,271,976美元的總票房。
這個數字是其它所有恐怖電影IP都未能達到的高峰，因此《電鋸驚魂》系列成了吉尼斯「最成功的恐怖電影系列」紀錄保持者。
當然，幾乎所有電影IP都逃不脫口碑下滑的宿命。
《電鋸驚魂》系列在第6集之後，獅門影業挖空心思為其注入創意，比如《電鋸驚魂7》是3D電影；《電鋸驚魂8：豎鋸》是軟重啟；2021年的《電鋸驚魂9：漩渦》又是全新的故事，但這些嘗試到最後都未能取得成功。
1、沉默的羔羊（豆瓣8.9分，Top250中排No.78）
《驅魔人》、《閃靈》和《沉默的羔羊》都是恐怖電影中藝術成就極高的經典之作。
但《沉默的羔羊》開創了系列電影，也成功塑造了食人魔漢尼拔·萊克特博士這個經典角色，從這一點上來看，其表現要比《驅魔人》和《閃靈》更加優秀。
漢尼拔的原型是活躍於1973年至1978年的連環殺手泰德·邦迪，他曾犯下超過30起謀殺，還有強奸、戀屍等罪行，曾有過兩次成功越獄的經歷。
這名極度危險的重犯在1989年被電死，而在獄中他曾經幫助華盛頓大學的刑事學專家凱珀爾破解綠河連環殺人案。
這段特殊的經歷最終成為《沉默的羔羊》故事的藍本，這也能夠解釋為何電影顯得特別真實。
安東尼·霍普金斯的出色表演自然功不可沒，他的出色演技使漢尼拔成為好萊塢電影史上不可磨滅的食人魔形象，他在殺人時的冷靜和優雅令人想起就毛骨悚然。
由於女主角朱迪·福斯特拒絕回歸這個系列，續集《漢尼拔》的女主角換成了朱麗安·摩爾，但有雷德利·斯科特導演的的執導，這部續作還是維持了高水準。
這個系列一共推出4部電影和3季電視劇，皆有很好的口碑，因此可以說是最為成功的恐怖片IP。
好萊塢幾乎所有著名商業片導演都是從拍攝恐怖電影起家的。
即便如詹姆斯·卡梅隆這樣的大牌導演，他的成名作《終結者》亦明顯帶著驚悚元素。
而目前DC電影宇宙領軍導演溫子仁，也開發出了自己的《招魂》恐怖電影宇宙。
最近幾年隨著流媒體電影的興趣，低成本的恐怖電影或將成為網路平台主流之一，希望我們能夠看到更多此類的優秀電影出現。

B. 最值得看的美劇排行榜(堪稱經典的十部諜戰劇)

1.《芬奇》2021豆瓣評分：8.4推薦指數：★★★★★
2.《扎克·施耐德版正義聯盟》2021豆瓣評分：8.2推薦指數：★★★★
3.《沙丘》2021豆瓣評分：7.8推薦指數：★★★★
4.《失控玩家》2021豆瓣評分：7.5推薦指數：★★★★
5.《緝魂》2021豆瓣評分：6.9推薦指數：★★★★
6.《氧氣危機》2021豆瓣評分：6.4推薦指數：★★★
7.《黑寡婦》2021豆瓣評分：6.3推薦指數：★★★
8.《哥斯拉大戰金剛》2021豆瓣評分：6.3推薦指數：★★★
9.《蜘蛛俠：英雄無歸》
10.《黑客帝國4：矩陣重啟》
1、光榮與夢想
全景式展現了從中共一大到抗美援朝勝利的歷史進程，內容包含北伐戰爭、秋收起義、紅軍長征等眾多歷史事件。劇中真實歷史人物超400人，場景多達700多個，2020年7月橫店開機後同時啟動三個組拍攝。
《光榮與夢想》並不「枯燥」，它有諜戰戲、戰爭戲、愛情戲，有千鈞一發，有絕處逢生，有妻離子散，有國破家亡，有忠誠與背叛，也有平凡與偉大。
2、喬家的兒女
故事很溫暖、也很懷舊。根據未夕同名小說改編，作者也擔任編劇，講述喬家五個子女：一成、二強、三麗、四美、七七，跌跌撞撞但又熱熱鬧鬧相互扶持成長的經歷，時間跨度長達30年，從1977年到2008年。
3、叛逆者
2021年上半年最好的諜戰劇一定非《叛逆者》莫屬。這部劇收官不久，但是觀眾們可以說是意猶未盡。緊張刺激的劇情，各色人物的命運走向時刻牽動著觀眾們的心。高口碑的《叛逆者》絕對是一部好劇。
4、鬼吹燈之雲南蟲谷
《雲南蟲谷》正是潘粵明、張雨綺和姜超組成的「摸金三人組」，加上導演費振翔等原班人馬拍攝的續作。
不論演員人選還是特效製作，這都有可能是「最接近」原著的一版「雲南蟲谷」。
5、掃黑風暴
這部劇，引起了很大的轟動，因為是根據真實案例改編，太觸動人心了，特別是徐英子的遭遇，更是引起大眾的同情和憐憫。劇中一干老戲骨，演技精湛，表現出色，襯托的張藝興和江疏影格格不入。
6、大浪淘沙
該劇是由嘉娜·沙哈提、林小鑫聯合執導，保劍鋒、成泰燊領銜主演，海清特別出演，王雯那、孫立石、杜子名、陳若軒、孟子義、王志飛等聯袂出演的一部主旋律革命歷史獻禮劇，於今年5月11日首播。
7、覺醒年代
《覺醒年代》由張永新導演，於和偉，張桐主演的一部歷史題材電視劇。
這部劇以1915年《青年雜志》問世，到1921年《新青年》成為中國共產黨機關刊物為貫穿，展現了從新文化運動、五四運動到中國共產黨建立這段波瀾壯闊的歷史畫卷，講述了覺醒年代社會風情和百態人生。
8、錦心似玉
《錦心似玉》是由溫德光，楊小波執導，鍾漢良，譚松韻領銜主演，穎兒，李晟，劉芸特別出演的古裝電視劇。
該劇改編自吱吱小說《庶女攻略》，講述了明朝中期永平侯大將軍徐令宜和庶女十一娘先婚後愛、攜手成長的勵志愛情故事。
9、我在他鄉挺好的
這部劇，帶給我們很大的感觸，我們彷彿在劇中看到了現實生活中的我們，雖然後期劇情也偏向偶像劇了。周雨彤演的喬夕辰，很精彩，代入感很強，金靖雖然只出現了一集，卻讓人記憶深刻。
10、贅婿
《贅婿》是由鄧科執導，郭麒麟，宋軼主演，蔡依依，高曙光特別主演的古裝電視劇。
該劇根據閱文集團起點中文網作家香蕉憤怒的同名小說改編，講述了蘇家布商的贅婿寧毅，幫助妻子蘇檀兒一起搞事業，玩轉武朝商界，成為江寧首富的故事
我心目中最好看的諜戰劇分別是，風箏，潛伏，北平無戰事，無悔追蹤，3暗算，黎明之前，紅色，偽裝者，懸崖，告密者。
1.風箏
主演：柳雲龍、羅海瓊、李小冉
首播時間：2017年
這部電視劇雖然年份還算比較近的，但是已經是非常牛的一部國產諜戰劇了，超越了此前播出的《暗算》，這部諜戰劇有著精巧的邏輯布局以及對於人性的揭示，很有深度。
1.潛伏
主演：孫紅雷、姚晨
首播時間：2008年
潛伏這部電視劇從當年播出到如今都還是很多人心目中的經典諜戰劇，在其中孫紅雷和姚晨的演技都堪稱頂級，並且融合了一些幽默和感情線，使得一部燒腦諜戰劇更有亮點。
3.北平無戰事
主演：劉燁、陳寶國
首播時間：2013年
這部劇的演員陣容可以說非常強大了，聚集了不少老戲骨，在劇中貢獻了炸裂的演技，並且整個故事的構架宏大同時精巧，期間出現的人物看似繁雜但是有著環環相扣千絲萬縷的聯系。
4.無悔追蹤
主演：王志文、劉佩琦
首播時間：1995年
這部電視劇其實知名度不高，畢竟是90年代的劇了，但是確實非常經典的一部諜戰劇，被評價為中國電視史上的巔峰之作，從小人物人生的角度揭示整個1949年的變遷。
5.暗算
主演：柳雲龍、陳數
首播時間：2005年
這部電視劇也算得上是大陸的諜戰劇的一個鼻祖了，觀眾在看諜戰劇情的同時也能看到那些被撕開面具的醜陋的人性，非常多令人陷入沉思的情節，且邏輯非常縝密。
6.黎明之前
主演：吳秀波，林永健
首播時間：2010年
這部電視劇的口碑也很好，雖然開頭就讓你知道了誰是卧底，但是後面卻能夠抓住你的眼球和思緒，因為中間的過程也是精彩無比，一個個高手過招的情節都讓人拍案叫絕。
7.紅色
主演：張魯一，陶虹，周一圍
首播時間：2014年
這部電視劇是經典抗日電視劇前十名，也是懸疑和推理色彩非常抓人眼球的一部諜戰劇，並且張魯一和小陶虹在其中的演技也是很精彩，人物刻畫到位。
8.偽裝者
主演：胡歌、靳東、劉敏濤、王凱
首播時間：2015年
這部電視劇因為其中的演員們都是大家很喜愛的，所以口碑和熱度都很不錯，在當年的國產劇中也是脫穎而出的，這部諜戰劇的邏輯和情節引人入勝的同時也有輕快的范圍和台詞。
9.懸崖
主演：張嘉譯、宋佳
首播時間：2012年
這部電視劇的製作可以說是很良心的，從音樂、燈光、服化道上都是上乘，而且對於劇中人物的塑造上也是很用工夫，凸顯了人物之間的復雜矛盾，結局也有亮點。
10.告密者
主演：柳雲龍、張嘉譯
首播時間：2010年
這部諜戰劇其中有著一些懸疑和恐怖的色彩，比較吸引人，而且它的情節構思也比較巧妙，讓觀眾可以跟著主角一起破解出一樁特務大案，所有角色都在鬥智斗勇很精彩。
1、當幸福來敲門
《當幸福來敲門》講述奮發向上成為股市交易員，最後成為知名金融投資家的勵志故事。看完電影，就會想到這樣一句話：「成年人的世界沒有誰是特別容易的，既然知道了自己要往哪個方向走，那就不用太在意走多久、走得是不是舒服了，只管堅定走下去就好。」
2、蒙娜麗莎的微笑
整部電影為觀眾呈現了1950年代女子思想解放運動的縮影。相對於這個嚴肅的主題，這其實是一部相當輕松愉快的片子。朱利安羅伯茨飾演的女主凱瑟琳去往著名的衛斯理女校擔任藝術史教師。
3、穿普拉達的女王
「等你的生活一團糟，你的工作就成功了。」這部電影通過女主角的人生歷程，講述女性夢想的實現。時尚、潮流，片中大量衣服、鞋子、包包，絕對能迎合女生的胃口，還有安妮·海瑟薇的顏值也是十分搶眼的存在。
4、伊麗莎白鎮
講述救贖與找回生活意義的好劇，愛情是很充滿魔力，但溫情更能打動人心。在人生的低谷，女主角的開朗、男主角的堅強在陽光的旅途中讓我們感動。
5、美麗心靈
這是一部關於一個真實天才的極富人性的劇情片，第74屆奧斯卡最佳影片。本片描述納什巨大成就與他所遭受的精神痛苦的同時，也著重描寫了妻子對他堅貞不渝的愛，非常令人動容，也間接證明了理工男擁有完美愛情的可能性。
6、肖申克的救贖
主人公安迪其實就是這樣一種自由的鳥，當然在這部電影中也是有很多漏洞的，可是這些漏洞並不妨礙這個故事的完美以及震撼。其實如果從電影這個角度去分析的話，你會發現這部電影最偉大，或者說最難的意見是如何保證這個故事的生命性以及不可猜測性。
7、搏擊俱樂部
大衛·芬奇導演展現了一流的的敘事能力和鏡頭掌控能力。生活中，不少人都積蓄著情緒的高壓。而布拉德·皮特發動眾人，試圖利用暴力打開了一扇自以為通向新世界的大門。
8、雨人
講述查理發現父親將遺產留給患自閉症的哥哥雷蒙，便計劃騙取這筆財富，但在相處過程中，真摯動人的手足之情取代查理原先只求一己利益的私心的故事。生活在自己的世界裡，也可以讓周圍的人顯得可笑和渺小。
9、火柴人
所謂的「火柴人」便是手裡只有一盒火柴也能誇得它堪比黃金，讓你乖乖掏錢買下的江湖老狐狸。影片中不得不說的是尼古拉斯的演技真的超棒，將一個患有精神強迫症的行騙大師表現的近乎完美。影片情節設計也很巧妙，有很多意料之外的轉折。
10、有人在嗎
一家家庭養老院，一群有著不同缺陷的老人，一對感情不完美的夫婦，一個好奇心很強的小孩和一個年輕時風光無限卻在年老時無限懊悔的老頭。一個普通的故事，由死亡開始，也由死亡結束。

C. 2021年十大必看電影

1、《白蛇傳·情 》

張藝謀拍攝諜戰片也選擇了穩妥的方式，找來了諜戰劇《懸崖》的編劇，在全作的基礎上創作了一個同人文，周乙還是電視劇里的人物，但故事卻是全新的故事。

劇組在哈爾濱、大同、北京等地取景，創造了一個冷冽而又溫情的冰雪世界，張藝謀是色彩大師，把雪的白與制服的黑做對比，玩出了影像新高度。

D. 第3篇：2021義大利電影大師展（上）

上周末，我和阿磨一起去大光明電影院觀看了上海藝聯策劃的2021義大利電影大師展。

此次影展是10月23日開啟的，並將一直持續到11月7日。雖然時間跨度有三周，但放映影片主要是在十月下旬到十一月上旬的6個雙休日。展映的影片一共9部，包括了帕索里尼（5部）、阿基多（2部）、貝托魯奇（1部）和德西卡（1部）的作品。經過前期的斟酌，我和阿磨選擇了其中的5部觀看。

上周六下午看的是帕索里尼的《俄狄浦斯王》和《美狄亞》。帕索里尼是無需贅述的義大利電影大師，無論是他的生平、作品、思想還是政治主張，都有大量的文獻資料介紹，有興趣的朋友大可以去鉤沉探究。但我個人對他並不是非常感冒，在我看來，老帕的電影盡管對現實有深刻而透徹的關照，但說教味道還是濃重了一些。在著名的義大利「三尼」中，他的影像呈現既沒有費里尼那麼有趣，也沒有安東尼奧尼那麼精緻。

《俄狄浦斯王》和《美狄亞》都改編自著名的古希臘神話傳說，也是著名的古希臘三大悲劇中的兩部——另外一部是《被縛的普羅米修斯》。試想一下如果讓好萊塢來拍這種題材，那一定是氣勢恢宏的史詩大片，但在帕索里尼的鏡頭下卻完全不是那麼回事。先說說《俄狄浦斯王》，影片的亮點是分別用上世紀20年代和60年代的義大利城鎮作為故事開端和結尾的場景，由此給人一種偉大悲劇跨越時空的縱深感。而在主體部分，也就是在摩洛哥實景拍攝的部分，情節的推進和人物的刻畫則主要用類似新現實主義影片的鏡頭語言來完成，這本身很符合老帕「現實即我的上帝」這一理念，但問題在於服化道的簡陋設計所造成的粗糙戲劇感一定程度上又消弭了影片的紀實感，從而造成一種既不像實驗性實景戲劇又不像現實主義影片的不和諧感。相比之下，《美狄亞》的形式感更強一些，故事的呈現也對觀眾「友好」很多。在《美狄亞》中，瑪麗亞-卡拉斯的個人魅力、講究很多的服化道使影片的悲劇美感有所凸顯。尤其是遠古祭典儀式的展現和對半人半馬喀戎的刻畫讓人印象深刻。

周日晚上看的《陰風陣陣》是最著名的義大利「鉛黃」（Giallo）電影。所謂「鉛黃」（Giallo）電影，是指義大利邪典恐怖片，由於大多取材於上世紀六、七十年代鉛黃色封面的暴力、色情小說，故有此名。這是素來不喜恐怖片的我第一次看阿基多的作品。影片中的布景和運鏡有很多是對上世紀二十年代德國表現主義影片的致敬，哥布林樂隊的配樂也把影片驚悚的氛圍烘托得非常好。唯一不足的是劇情有點弱，整個影片看下來就像是看女主玩了一次情節簡單的「鬼屋」游戲，而且有點爛尾。其實看得出導演在表現人類心理方面是有些野心的，但相對簡單的劇情顯然無法承載這種野心。不過總體而言觀感還是非常不錯，而且看的那天又恰逢萬聖夜，十分應景。

最後要特別提一下，這次的義大利電影大師展本身也有一個非常大的亮點。那就是前威尼斯電影節主席馬可-穆勒先生在每部影片放映之前都會給觀眾做一個導賞。老爺子是中國鐵粉，能說一口流利的中文，每部影片的映前導賞盡管只有5分鍾，但點評都非常幽默而到位，每次都引來現場觀眾的熱烈掌聲。