一部電影觀後感

『壹』 看一部電影的觀後感怎麼寫

正確把握文章內容。
常見的觀後感一般包括三大塊內容：

1、內容簡介。用簡單幾句話概括影片內容，就像我們平時讀了一篇課文歸納主要內容一樣，做到既完整又簡練。

2、發表評論。寫這部分時，同學們可向自己提這樣幾個問題：你對影片中哪件事印象最深刻，為什麼？哪個人物你最喜歡，為什麼？哪個場面最使你感動，為什麼？只要選擇其中一個問題深入思考並寫下來，就構成了自己對影片中某人或某事、某個鏡頭的個性評價。
3、抒寫感受。這是觀後感的主體部分，學生往往言不由衷，空喊口號。最有效的方法是作比較：或將片中人物與自己比較，尋差距，找不足；或與身邊熟悉的人相聯系，闡發自己的觀點；或將電影中的先進事跡與生活中、社會上的現象比比較，從正反兩方面談感受。在寫作時，同學們可簡單列舉一些親身經歷、耳聞目睹的事（或人）使自己的感受有血有肉，敘議結合。一句話，只有聯系自己，聯系生活和實際，才能寫出真情實感。

『貳』 一部好的電影觀後感

這讓我想起了周潤發的《監獄風雲》里的情景，兇殘的獄警和無辜的囚犯。在肖申克的監獄中，大多數都是無辜的羔羊，都是替罪羔羊。正如瑞德說的一樣，這里唯一的罪犯就是我。處於這個監獄中就好像人就沒了希望。在這座監獄希望不是好事情，正如瑞德所說希望是件危險的事，希望能叫人發瘋，至少在這座監獄是這樣。
不過希望是安迪活下來的唯一動力。安迪說，不要忘了這個世界上還有可以穿透一切高牆的東西，它就在我們的內心深處，他們無法達到，也觸摸不到，那就是希望。在他心中希望是件美麗的東西，也許是最好的東西。美好的東西是永遠不會死的。正是如此，他花了20年挖了一條隧道，他還能忍受排污管的惡臭爬行50 0碼。
當安迪不顧一切進入監獄長辦公室為大家播放《費加羅的婚禮》時那些囚友們是那麼入情，希望、自由對他們誘惑很大。當安迪爬出管道，不顧一切的脫掉身上的囚衣，面向天空時，他終於嘗到了自由的滋味。
在監獄里關了20年，誰都會瘋的。看到假釋出來的瑞德，上個廁所都要報告，我想笑卻笑不出來。監獄究竟把人性摧殘到什麼程度？以前總覺得無期徒刑比死好得多，看完後，看到那位老人上吊時，才知道死有時就是一種解脫，比起無期徒刑，死好的多。
當我看到最後瑞德最後一次申請假釋的時候，他說的那段話真讓人感動。 「我沒有一天不在後悔，我回過頭去看看往昔，那個愚蠢的男孩兒犯下了可怕的罪行。……小男孩早已不見了，只剩下這個厭物，垂垂老矣。」看似無所謂的話其實充滿了真情，難怪會被允許啊。
其實，在我們的生活當中，到處都存在著肖申克監獄一樣的地方或事物，各種各樣的體制化束縛著我們的行為，以至我們的靈魂，讓我們逐漸由最初的反抗叛逆變得循規蹈矩、隨波逐流……而瑞德說有的鳥是不會被關住的，因為它們的羽毛太豐滿了。擺脫束縛的方法就是豐滿自己的羽翼，最重要的是向安迪一樣對未來充滿希望。
恍然中，彷彿見到《肖申克的救贖》最後那個畫面，太平洋蔚藍的海水和白色的沙灘，廢棄的小船，沒有記憶的、溫暖的地方，這是存在於每個人心中的美好夢想。 只要你不放棄，它就永遠不會消失。
記住一句話：Hope is a good thing, maybe the best of things, and no good thing ever dies.（希望是美好的，也許是人間至善，而美好的事物永不消逝.）

『叄』 電影讀後感。

《勇士》講述的是紅軍長征中強渡大渡河這一段故事，以飛奪瀘定橋作為收尾。影片取名《勇士》，那麼，何為勇士?勇士也會憤怒，會悲傷，會絕望，但他的與眾不同在於能保持理性，分析情況，用有限的條件，創造無限的可能。戰友犧牲?抹一抹眼淚接著前進。橋板被拆?用鐵鍋做的盾牌開辟出路來。一句」前進「的背後當然有恐懼，只是勇者知道害怕不會帶來任何好處，敵人就在身後，前進才能迎來希望，這份堅韌正是勇者的美學。勝利之後的從容淡定，總是令人嚮往，讓人以為這就是勇士該有的模樣，但勝利之前的血與淚才是成為勇士的必經之路。
震撼!最深刻的感受還是震撼!有血性，有黨性，《勇士》，是一部很值得一看的電影。 首先，就取景來說，很美，有竹林有動物有生氣，有石灘的氣勢磅礴，有大渡河的波浪滔天，從頭到尾滲透著中式紀錄片的大氣與意境，人物的面部表情以及細節掌握得十分到位。
其次，電影情感豐沛而多樣，使觀眾身臨其境，無論是神槍手老余與女兒的親情糾葛，還是紅軍哥哥與小女孩的戰場兄妹情誼，亦或是團長與戰士們之間的兄弟情義，都催人淚下，直擊人靈魂的最深處。然而最動我淚點的，還是中央軍炮手田生才與紅軍青年王冬宇的故事，紅軍小弟為了向炮手學習如何打炮，在炮手行進途中想要放棄的時候，選擇了背著炮手奔跑，只是為了學習打炮技能，然而，終是體力不支離開人世，這一打擊，讓炮手堅定了內心，為了紅軍奉獻自己，最終完成紅軍小弟的心願。那一幕，看得我眼眶濕潤，心中酸澀卻不知如何言說。
最後，若是要說唯一有些不足的，就是某些鏡頭可能顯得有點刻意了，導致情感的抒發略有些生硬，但總體是一部非常好的作品，值得群眾多遍品嘗欣賞。
勇士電影觀後感二
今天學院集中觀看了長征系列電影《勇士》，講述了紅軍戰士在長征路上披荊斬棘、奮勇殺敵的歷程，其中最主要的是「飛奪瀘定橋」的部分。
選擇這部電影有兩個原因，一是因為它描述的是長征故事中的《強渡大渡河》，與考研熱點「長征精神」有聯系;二是作為一個「青馬」學員，電影主題引起了內心的責任感和強烈的共鳴，我應該去支持它，了解它。為了不辜負看這部電影犧牲的學習時間，我利用午休的時間把中國近代史綱的長征部分看完了，以便更深入電影情節。
這部電影裡面有幾個主要角色。首先是作為部隊主心骨的紅四團團長，在關鍵時刻統一思想，鼓舞人心，率領隊友們穿越槍林彈雨的圍剿;其次是作為部隊智多星的政委，及時准確地做出決策，盡量減少部隊損失並完成任務;小紅軍王冬宇，是最讓我感動的，他一心為了戰爭勝利，最後為了學習到打炮技術，犧牲生命;第四個人物是狙擊手廖大強和余振中，他們在任何危險時刻都是做最危險的「斷後」工作;第五個人物是從為了錢財成為國民黨炮兵到願意投入不給發福利的田生才，第六個是那對因為戰爭而成為沒有血緣關系的兄妹。這些人物，出身不同，官職不同，卻互相關心，平等對待，因為他們心中都有恨意，因為心中都有理想。他們恨帝國主義侵略了中華大地，恨戰爭讓他們顛沛流離，恨不斷有人阻礙祖國統一路線，恨自己不能保護親人。
帶著這股恨和對戰爭勝利的決心，為了按時到達瀘定橋西岸，他們在崎嶇的上路上跑步前進，糧食帶也成了他們前進的負擔而不得不扔掉，晝夜兼程奔襲240里，這是堅持。
「飛奪瀘定橋」是紅軍長征途中的一場關鍵性戰役，戰士們在兩天之內長途跋涉了兩百四十里山路。連夜的兼程，戰士們穿著草鞋都磨破了腳。一路上，中央軍前後夾擊，山路崎嶇泥濘，等戰士們歷經艱險到達了瀘定縣，有的終於疲憊地倒下了，倒在了瀘定橋的西岸，永遠地與之為伴。敵軍拆除了橋上的木板，紅軍戰士們一個個扒在索鏈上交替匍匐前進。兩邊的炮火聲震耳欲聾，我們的戰士在槍林彈雨中沖鋒前進，最終奪下了瀘定橋。電影真的很震撼，戰士犧牲的片段讓我們看得抹眼淚。前人浴血奮戰的歷史，我們要牢記在心，有了他們的奮勇殺敵，才有我們的現在。這堅貞不屈的愛國情，應激盪在我們每個人的心懷。
原來我一直不懂「民族」的概念。曾私以為民族只是同一片土地孕育的碰巧生長在一起的一群人罷了，各種過活，各取所需。但原來，民族是信仰，民族是理想，民族是堅持，民族是在千萬的炮火中也要沖出一條血路的執著，是就算我倒下也有下一個人替我活下去的決心，是錚錚鐵骨下的款款柔情，是雖然畏懼但義無反顧往前沖的勇猛，是一場歷練，也是一段成長。電影讓我動容，讓我震撼，讓我開始想要作為「民族」概念下的人而活著，讓我為我們的偉大民族而驕傲，而自豪。

『肆』 看一部電影的觀後感怎麼寫

摘要 之後的感悟可以結合著身邊的事情或者人物，發表自己的感言

『伍』 《電影觀後感怎麼寫》

觀後感，就是看了一部電影或電視劇後，把具體感受和得到的啟示寫成的文章。所謂「感」，可以是從作品中領悟出來的道理或精湛的思想，可以是受作品中的內容啟發而引起的思考與聯想，可以是因觀看而激發的決心和理想，也可以是因觀看而引起的對社會上某些丑惡現象的抨擊。觀後感的表達方式靈活多樣，基本屬於議論范疇，但寫法不同於一般議論文，因為它必須是在觀看後的基礎上發感想。

要「會看」電影
要寫觀後感，首先要「會看」電影。也許有人會發笑：只要眼不瞎耳不聾，誰不會看電影？可是為什麼許多人看完影片留不下印象呢？更不必說寫出感想了。因此，老師在此提醒各位同學在看電影時要「投入」，要讓自己沉浸在影片所營造的情感世界裡，與主人公同悲歡、共休戚。同時，還要並用眼、耳、腦各種感官，留意細節。
所謂細節，就是影片畫面中對表現對象的局部或細微的變化進行精要細致的描繪。細節包括人物的舉手投足、一顰一笑，道具的運用，色彩的調度，聲音的變化等。典型的細節對展現人物性格、設置懸念、推動情節發展都起著積極作用。觀眾觀看影片的過程，其實就是一種視聽享受的過程，既是視覺美感逐漸積累的過程，也是情感刺激不斷深化的過程。只有聚「睛」會神，我們在觀看時獲得的感受才能愈豐富、強烈，對影片內涵的理解也就愈深刻、透徹，寫觀後感就更有基礎。

要將重點放在一個「感」字上
寫觀後感，要從自己觀賞影片的感受出發。可是，不少同學開始寫觀後感，往往將「觀」的內容寫得很長，總愛把故事情節從頭到尾加以介紹，生怕讀者不知其內容，而發表「感」的文字卻很少。應強調以「感」為主，從文字上看，「感」的內容大約占影片主要內容的五六倍。文中適當引用影片內容，是為「感」服務的。因此，引用電影內容只要三言兩語，不要具體敘述，更不要什麼細致的描寫。

感」是重點，不等於離開「觀」
有的同學寫觀後感，只是在開頭提一下「觀了某部影片後，大有啟發」等字樣，以後就脫離了原片，說上一通自己的感想，牛頭不對馬嘴，無實際意義。要讓「觀」和「感」相吻合。如觀了《火燒圓明園》，有的同學「感」與「觀」內在聯系不緊，有的根本無聯系，他們寫了一下影片內容後，就寫到日本帝國主義侵略中國，如何在中國燒、殺、搶。抓不住影片的主題思想。有個同學在題為《落後就要挨打》一文的結尾時這樣寫到：影片中那幾根石柱至今還挺立在圓明園的廢墟上，彷彿在警示人們「落後就要挨打」，我們作為新中國的接班人，一定要學好本領，把祖國建設得更加強大，不讓歷史悲劇重演。在這段結尾中，作者再次將「觀」到的「幾根石柱」抓住，發表「落後就要挨打」的「感」，使文章全文一體，使「感」發於「觀」、「觀」服務於「感」。

要聯系實際而「感」
要寫好觀後感，就該聯系實際，深入發揮，把自己的「感」寫深、寫透。這里的實際，不是單指自我實際，還包括他人實際，社會實際。

觀後感屬於評析性的議論文一類。電影觀後感，即對影片發表評論，抒發自己的感受和見解。它又有別於影評：影評--重在「評」，在挖掘了主題之後，應當對主題的成功與否、主題的表現所依賴的環境是否真實，人物形象的塑造是否符合現實生活以及電影語言的運用是否成功等方面展開評價與論述；觀後感--重在「感」，表達方式以抒情、敘述為主，內容多為電影對觀眾的啟發，觀眾看了影片後的感想等。
在影片中可感的角度很多。就一部影片而言，可以從主題、人物、細節、場面、語言等方面入手；就多部影片來說，有的側重於思想內容，有的側重於表現形式，有的截取影片的某個場面、某個事件。「感點」的選擇，各具特色，可資借鑒。
寫電影觀後感，要選擇好角度。一篇幾百字的觀後感，容量很小，而一部電影所牽涉的內容卻很多，切忌面面俱到，必須選好角度，把重點放在一個側面上，這就叫「口子要小，挖掘要深」。選擇角度，一方面要看影片本身的特色，另一方面要看自己感受最深的是什麼地方。角度選得好，對立意、選材、構思、謀篇都直接產生連鎖反應，有利於把觀後感寫好。
厚積薄發，調「兵」遣「將」
寫電影觀後感，要充分而又妥貼地運用學過的語言。民間有一個給「語言」下定義的謎語：「不是蜜，但是它可以粘住一切。」高爾基也說過類似的話：「語言是一切事物和思想的衣裳。」「文學的第一個要素是語言。」電影是一種藝術，電影觀後感自然要牽涉到方方面面，沒有足夠的語言儲備，就無法把自己的感受表達出來。對影片沒有真切而深刻的感受，自然寫不好觀後感；有了真切而深刻的感受，如果語言貧乏，同樣也寫不好電影觀後感。
針對這樣一篇觀後感，作者盡管記住了影片的情節，但從觀後感的文體要求和語言要求上看，都是不合格的。全文只有最後一句「感」，雖然這句「感」的內容貼切，但文章沒抓住「感」這個重點，語言平淡無味，很難吸引讀者的眼球。

正確把握文章內容。
常見的觀後感一般包括三大塊內容：
1、內容簡介。用簡單幾句話概括影片內容，就像我們平時讀了一篇課文歸納主要內容一樣，做到既完整又簡練。
2、發表評論。寫這部分時，同學們可向自己提這樣幾個問題：你對影片中哪件事印象最深刻，為什麼？哪個人物你最喜歡，為什麼？哪個場面最使你感動，為什麼？只要選擇其中一個問題深入思考並寫下來，就構成了自己對影片中某人或某事、某個鏡頭的個性評價。
3、抒寫感受。這是觀後感的主體部分，學生往往言不由衷，空喊口號。最有效的方法是作比較：或將片中人物與自己比較，尋差距，找不足；或與身邊熟悉的人相聯系，闡發自己的觀點；或將電影中的先進事跡與生活中、社會上的現象比比較，從正反兩方面談感受。在寫作時，同學們可簡單列舉一些親身經歷、耳聞目睹的事（或人）使自己的感受有血有肉，敘議結合。一句話，只有聯系自己，聯系生活和實際，才能寫出真情實感。

找准寫作的切入口。
一部電影人物眾多，內容紛繁，情節縱橫交錯。寫作時不能面面俱到，必須找到一個切入口展開全篇，好像一條紅線將「簡介－評論－感受」三塊內容串連起來。下面簡單介紹幾種方法：
1、選擇一個人物。一部電影看完，有的同學對主角贊不絕口，有的對某一配角記憶深刻。不管怎樣，只要挑選一個人物，透過其言行舉止走入他的內心，由此而發表評論，抒寫感受。2、截取一個片斷。即選擇影片中的一個小故事或一個獨立的情節展開。如電影《任長霞》中，表現任長霞一心為民的事例很多。同學們就可選擇其中的一個小故事作為切入口，聯系實際談感受。
3、描寫一個鏡頭。即採用特寫或素描的方法，生動描述影片中感人至深的一個鏡頭，引發自己的情感共鳴，進而談體會說感受。

『陸』 一部近期電影的觀後感

《南京！南京！》，讀這個片名，像是讀一份加急電報：捧著電報的雙手在不住顫抖，心跳激烈加速，濃濃的不詳兆預感在撞擊心鼓。當然，史實要這個譬喻殘忍無數倍、緊急無數倍、恐怖無數倍，絕望無數倍，傷心無數倍。那種兵臨城下的岌岌可危，那種家破人亡的深悲劇痛，那種辱妻殺子的莫大污恥，那種朝不保夕的極度憂惴，那種茫無涯際的杳渺切盼……是今人盡最大所能仍無法完全感受的。今人能做的是，靜靜坐在影院里重溫記憶，勞勞記住曾經的腥風血雨，時時鞭策己身以國難家仇……果真，這是一部叫人倍感沉重的影片。黑白的膠片、劇烈抖動的鏡頭，增強了影片的真實感。你安靜地坐在放映室的角落裡，陰郁的氛圍立刻席捲全身，將你拉回七十二年前那慘絕人寰的爭戰里頭，然後你開始了觀影之旅，因為身臨其境的錯覺，你隨著片中的人物（中國百姓們）一起緊促呼吸、心驚膽戰、悲痛哀凄。日軍面對古城牆驚呼時，尚有一絲民族自豪感，但是眨眼間，隨著震天動地的炮響，美好的感覺飛灰湮滅，轉而為死亡逼近的驚恐不安占據。這是影片帶給觀眾的，其實更是慘痛的歷史留下的不滅印記。所以，真正為《南京！南京》贏得驚人票房的，不是導演陸川，不是宏大的演員陣容，不是獨特的視角，也不是高水準的製作，而是南京大屠殺題材本身。架設在如此嚴肅、如此沉痛、如此宏大、如此刻骨銘心史的基礎上，影片想不成功都難，想不叫座都不可能。 選我吧，好累！！！！

『柒』 看一部電影觀後感怎麼寫

先分析整部電影所講的事情，在深度的寫你從中學習到了什麼，或是這篇電影里的某人的某個舉動體現了什麼什麼的精神，在寫出這種精神為什麼值得我們學習。

『捌』 觀看一部愛國主義電影後的觀後感 600字左右

愛國主義的力量不可戰勝——《黨的女兒》觀後感
偉大的中華大地，養育了億萬兒女，圓明園的火光，列強的入侵，喚起一代青年致力共和。蘆溝橋的槍聲，日本浪人的狂笑，激發又一代青年拍案而起，捨生忘死，挽救民族危難。翻開中華民族五千年的文明史冊，每一頁都閃耀著愛國主義的燦爛光輝。
觀看影片《黨的女兒》後，我的感觸很深。
影片講述了一個感人肺腑的故事。影片中的中華兒女，不畏強權壓迫，不畏虎豹豺狼，為了人民的幸福，為了民族的自由，為了國家的獨立和昌盛，譜寫了一曲曲響徹雲霄的愛國主義壯歌。
影片中的一個鏡頭時常在我的腦海中浮現：三名共產黨員有重要情報匯報給游擊隊，在半途中，一名共產黨員走失了，她不幸被敵人抓住，敵人逼她說出另外兩名共產黨員的下落，但她死活不肯說，因為在她的心中，革命的利益高於一切，她周身每個細胞都浸透了這種精神。
她知道，只有不讓敵人得逞，我們才能贏。敵人發怒了，殘忍地用火將她活活燒死。在火海中，她巍然屹立，一個手勢也沒有做，一句話也沒有說，猶如鐵鑄，紋絲不動。她的身影一下子變得那麼高大。
此時的我已是熱淚盈眶，這種感受是無法用語言來形容的。
是啊，愛國主義的力量不可戰勝，歷史已經證明了這條真理。歷史翻開了新的一頁，我們的祖國開始了新的歷程。我們現在的任務不是當年趕走侵略者、消滅反動派的血火戰斗，我們應用我們青春的熱血、青春的信念、青春的力量建設一個更加繁榮富強的祖國。

『玖』 談談最近看過的一部電影，它給你帶來怎樣的觀後感

必須推薦《無問西東》，看完之後感動，非常感動，抑制不住流淚沖動，即便是N刷之後，「無問西東」四字來自清華大學的校歌「立德立言，無問西東」，指美好的德行和與人有益的言辭是青春飛揚的根基，電影整篇採用了四段式的敘事手法，從民國跨越到現代，而有彼此交叉，特定的歷史背景下，芸芸眾生的不同選擇，非常真實。面對利益，面對誘惑，有人為了國家，慷慨赴死，有人為了前途，選擇背叛愛情，《無問西東》沒有辜負大家五年的期待，沈光耀（王力宏飾），天子驕子，出身名門，在西南聯大，前途無限。為了國家，無懼無畏，最後與敵機的周旋堪稱本片最大的淚點。

『拾』 看一部好電影的觀後感。

不凡的童話
文/夢里詩書

一座上世紀歐洲宛若畫卷般令人迷醉的飯店，絢麗斑斕的復古與唯美是這里的基色，如夢如幻的光影映畫中，荒誕不乏幽默的快節奏，猶如一顆甜蜜卻難膩的糖果，百轉千回間卻在最後品味到了現實的戰爭與種族主義的苦澀，《布達佩斯大飯店》既在不經意間令人喜不自禁，也在不經意間感悟著戰爭年代裡的悲情。

這是一部令人驚詫的電影。電影伊始，一股濃厚的歐羅巴古典風情便充斥其間。被世人淡忘的老電影拍攝手法的運用，卻絲毫沒有一種違和感。影片讓我們再一次看到了那個因為戰爭而褪了色的歐洲古典文化風貌，這得益於導演韋斯·安德森過人的天賦。其作品總能將復古的基調以夢幻般的形式展現出來，一如他的另外一部電影《月升王國》，不論是鏡頭的精巧調度，還是色彩燈光卓然不凡的掌控，都能達到如此地暗合電影本身，極致的古典浪漫主義彌散於作品之中。令人感概這是一部同《盧安達飯店》一樣，展現在戰爭與種族的悲情之中的依然彌足珍貴的人性真善美。而更巧妙的是，影片以一種喜劇式的隱喻展現著這一切，直到最後方才令人感悟戰爭與種族迫害所帶來的隱痛。

初看此片，認為這是一部被局限發生在飯店裡人與人間淺顯的喜劇，之後則又滿是歡笑充滿趣味的懸疑歷險，但在最後方才感受到了這部電影的真摯，當一個文明時代因為戰爭而消亡，近乎瘋狂的種族主義泯滅了人性，布達佩斯大飯在電影中實質是象徵著歐羅巴最後的精神文明家園，當酒店掛滿隱喻納粹的SS旗幟之時，也象徵著這個時代最後的崩裂，但拉爾夫·費因斯飾演的酒店經理男主古斯塔先生，則如同電影中最後微弱的光芒，在黑暗中展現著人性的文明之光，戰爭遠去，酒店也日益凋零沒有了往日的浮華，如同那種古典貴族文化般在逐步的消亡，可古斯塔先生依舊竭盡全力維系著這里，這就如同《海上鋼琴師》中的鋼琴師1900選擇與破敗的郵輪一起死去，因為他屬於這里，電影的最後於我留下的便是這種最真摯的感動和深思。

不凡的童話，韋斯·安德森為觀眾上演的是一場大人版的《月升王國》，精緻的鏡頭將你我帶入那夢幻般逝去的世界，卻又以看不見的戰爭將你我拉回現實，電影不僅有著幽默，更有著穿透心靈對真善美的展現。