妄想電影豆瓣

❶ 《沉睡花園》與《女心理師》相比，哪部劇在心理學方面更專業一些

《女心理師》更專業一些，劇中用了很多專業的學術概念，大到心理咨詢師用的火柴，棋盤，小到咨詢師要用什麼軟度大小的沙發，什麼顏色的擺件，沙發的角度呈90度，咨詢師的空間，溫度，濕度等都非常非常專業。

從播放量來看，觀眾們更喜歡《女心理師》這部電視劇，但隨著劇情發展《沉睡花園》的播放率也在不斷上漲。這兩部講述社會問題的好劇，是否會突出重圍成為年度好劇。

❷ 請推薦懸疑片！

咒怨2、沉默的羔羊、大白鯊、德州電鋸殺人狂、驚心食人族、閃靈、精神病患者、驅魔人、異形、午夜凶鈴、妄想、理發屍、連體陰、下水道的美人魚、魔嬰少女

❸ 為什麼喜劇電影《完美陌生人》評分很高

電影《完美陌生人》憑借黑色幽默風格走入每個人內心深處，全片一大波高能預警席捲而來，劇情簡單，卻全程令人神經緊綳。這是一部超現實主義劇作，巧妙通過餐桌游戲共享秘密，刺激而崩潰，道出人生真理，令人唏噓害怕，且引人共鳴深思，主人公們所遭遇的一切，何嘗不是現實生活中我們的生活縮影。

電影《完美陌生人》利用喜劇方式闡述一個個悲劇故事，這種反差將問題暴露無遺，且更具有觀賞性，影片全程高能，一波未平一波又起，非常精彩，這樣直擊人心的劇作，能夠贏得好評實乃是實至名歸的。

❹ 完美陌生人結局是什麼意思

原本平平無奇的飯局，三五好友之間的聚會，緣何衍變成了一場困局？

聚會的時候，你是否也曾經討厭過，那頻頻響起的鈴聲和不斷滴滴的微信。如果有人提議將手機擱於桌面，所有的來電和信息，與大家一起分享，不再私密，這樣的飯局，你敢參加么？

相較於原版的不堪和現實，中國翻拍的《來電狂響》結局更加圓滿，除了飯桌上發生的一切均為虛構以外，最後連隱藏在他們背後的秘密也從未發生，一如從前。

❺ 有沒有什麼好看的日劇推薦

日劇有晝顏、深夜食堂、我的危險妻子、東京女子圖鑒、母親。

1、晝顏

描繪的是日本當前社會狀態下的「平日晝顏妻」，即送完丈夫上班、幹完家務活之後出去偷情或者做援交的妻子。

在日本，女性結婚後多數辭職做全職主婦，導致經濟重擔全部在丈夫身上，為了賺錢養家導致壓力過大對妻子失去興趣的丈夫、和辭職後交際圈變小全部關注點都在丈夫身上而得不到回應的妻子，這種畸形的關系正式日本社會中存在的問題。

2、深夜食堂

《深夜食堂》是藍象君看過最溫暖人心的電視劇之一，一個破舊小巷子里的食堂老闆，每天深夜12點到第二天早上7點營業，接待形形色色的客人：有頻繁換男友脫衣舞娘、喜歡吃貓飯的的歌手、喜歡吃納豆的變性人、產生間隙的茶泡飯姐妹團、酷愛紅香腸的黑社會小哥。

5、母親

探討的是虐童、母愛、女性，5歲的小女孩道木憐南被母親的男友虐待，傷痕累累，被自己的老師鈴原奈緒發現，為了幫助憐南擺脫她母親的虐待，「誘拐」了她逃離生活的地方，並改名道姓，輾轉幾個城市，最終奈緒被捕，憐南被送到孤兒院，憐南的扮演者，5歲的蘆田愛菜的演技讓人驚喜。

❻ 到目前全球票房前十的電影有哪些

眾所周知，看電影是全世界人民喜歡的一種娛樂活動。一部好的電影不僅能獲獎無數，也能票房大賣，賺得盆滿缽滿。雖然近年來，國產電影票房如芝麻開花一般節節高，如《戰狼》《哪吒之魔童降世》等取得數十億人民幣的票房，但是如果換算成美金，就不怎麼顯眼了。那麼，目前全球票房最高的十部電影有哪些呢？下面我們一起看看目前全球電影票房前十的電影（以下票房均為美元）：

第一名:《復仇者聯盟4:終局之戰》,2019上映，全球總票房高達27.978億。

在2019年5月5日，《復仇者聯盟4：終局之戰》（後簡稱《復聯4》）以12.09億美元的首映周末票房，打破前作《復仇者聯盟3：無限戰爭》的成績，獲得「首映周末全球票房最高電影」吉尼斯世界紀錄稱號。《復聯4》是漫威電影宇宙積攢了十年的史詩巨制，這么高的票房也是實至名歸。

以上就是目前全球票房排名前十的電影。看完了，我們會發現基本科幻電影、超級英雄電影就佔了一大半。雖然很多人說這種類型大多隻是爆米花電影，但是觀眾們的身體還是蠻誠實的。親愛的小夥伴們，你們覺得呢？

❼ 郭德綱曾問王寶強打過人嗎，他說打過還把對方打得很慘,你怎麼看

這個很正常，當時是對方欺負王寶強，要搶王寶強的錢和手機，於是為了保護自己的財產，才出手的。一個人不惹事也不能怕事，都欺負到頭上來了，不動手都不是男人。

❽ 《神探》為何評分這么高這部電影的到底怎麼樣

世人常說，天才與瘋子就是一線之間的懸念。有人如梵高式毀滅，而有人則如救贖般永生。2007年充滿懸疑驚悚的電影《神探》不僅榮獲多項大獎，甚至還被譽為中式版本的「盜夢空間」。

• 電影《神探》哥特般的畫面，充滿神秘感。

其演繹出的人性背後的「真假」則引起了人們深深的思考。若於深淵中通透的看明白世間的一切事物，那麼必然也會得到過於聰明的反噬。或許這部電影不僅僅是一部懸疑破案的故事，它更像是成人的黑色幽默，充滿諷刺的韻味。

❾ 電影禁閉島影評

心理驚悚片Shutter Island深入解析這是一部讓人看了腦袋直疼的電影；這是一部顛覆了好萊塢模式的電影……這就是美國名導馬丁·西科塞斯掌鏡、《泰坦尼克》男主角萊昂納多主演的心理驚悚片《禁閉島》(ShutterIsland)。只有智商150以上的人才能一口氣將該片看完，而剩下的人會被片中遍布的謎題和懸念繞暈，然後再看第二遍，第三遍，甚至把碟片磨花。這就足以解釋這部晦澀難懂的電影非但沒遭遇滑鐵盧，反而在今年2月底首映後還相繼登頂美國、英國、法國、韓國等國的票房首位，全球票房猛吸2億美元，因為很多人把看懂該片作為證明自己智慧的一個象徵，你需要把思維剖成兩半才能從「禁閉島」走出來，這不是看電影，更像是一個分腦游戲。 分腦故事一部電影兩條線索大家有必要了解下《禁閉島》所設置的時代背景。這部電影設定在冷戰初期，一個充滿猜疑和妄想的年代。二戰陰雲剛剛消散，核戰爭危機籠罩全球。 萊昂納多飾演的警探泰迪被指派到囚禁和醫治有犯罪前科的精神病人的禁閉島調查一樁神秘的女病人失蹤案，泰迪在當警探之前曾參加過二戰的歐洲戰場，並參與解放了納粹的達豪集中營，這為他今後遭遇的一系列噩夢埋下伏筆。言歸正傳，說說《禁閉島》引起影迷的分歧根源。很多人表示，觀影障礙首先在劇情上，網友基本分成兩派，爭得不可開交。其實馬丁·西科塞斯的高明之處就是在同一部電影里講述了兩個截然不同的故事。 第一個是偵探的故事。泰迪和搭檔一起到孤島精神病院調查女病人瑞秋的越獄案，但他真正目的是借機找一名燒死他妻子的縱火犯萊迪斯，在調查的過程中發現精神病院對病人實行洗腦和葯物控制，所以他決定找出真相。在鄰近大功告成之時，他險些被博士洗腦。他只能假裝接受「事實」以為韜晦之計。最後他望瞭望醫生手裡裹著的手術刀，對助手說了耐人尋味的那句話：「究竟是變成行屍走肉好，還是堂堂正正地死才好」。之後隨眾人走進燈塔。第二個是縱火犯的故事。泰迪其實就是萊迪斯，由於他患精神病的妻子溺死了自己的三個孩子，他一怒之下槍殺了妻子，面對整個家庭的破裂，他瘋了，從而產生幻覺，並在大腦中產生了偵探故事的版本，他的那個警方搭檔其實是他的主治醫生。最後泰迪清醒過來卻無法面對現實，不願像怪物一樣繼續活下去，而寧願承當起一個正常人的責任而選擇赴死，假裝他沒有清醒。他清醒、冷靜地走向結局，主動去完成這個壯烈的悲劇。從某種程度講，第二個故事更應該是電影本身想表達的，你看，萊昂納多不是在海報中劃燃了一根火柴，這不是就在隱喻他是縱火犯嗎？ 心理游戲一場弗洛伊德的勝利很多喜歡追逐另類、陰暗、懸疑的看片達人都栽到了《禁閉島》手中，絕非此片很爛，相反是很贊。你要徹底消化該片帶給你的隱秘訊息，需絞盡腦汁，這比之前講述精神分裂病人的電影《搏擊俱樂部》或《致命ID》更讓人感到頭大。 嚴格說來，《禁閉島》的突破應該要感謝一個人——精神分析學派創始人西格蒙德·弗洛伊德，這部電影從頭到尾都被弗式的精神病理論所引導和左右，堪稱是他名著《精神分析引論》的電影版。電影中有個長得很像弗洛伊德的配角——禁閉島上的納爾仁博士，一開始泰迪和他的相遇就是病人和醫生般的對話，納爾仁博士暗示泰迪有很強的「防禦功能」，這正是弗洛伊德精神分析學中的一個關鍵術語，指病人潛意識里抗拒承認自己最真實的想法。此後，泰迪不斷地做夢，夢到他被燒死的妻子在自己手中變成灰燼，但觀眾看到的是他妻子肚子上有個明顯槍傷，這就再度印證了弗洛伊德《夢的釋義》里對焦慮、閹割情緒、抑制和升華等理論的闡述，泰迪之妻就是被他本人開槍打死的，而非燒死。 Shutter Island影評不管怎樣，馬丁·西科塞斯都是值得尊敬的——雖然有些國人影迷對於他依靠翻拍港片《無間道》而獲得奧斯卡獎頗有些不以為然，但不可忽視的是，這位從影四十餘年的老導演一直在堅持為觀眾奉獻一部又一部好電影，尤其是在黑幫電影領域，他幾乎可以說是除了弗朗西斯·福特·科波拉之外最出色的導演了。不過，這次在2010年初，他卻帶來了一部與其喜愛和擅長的黑幫電影風格完全不同的影片——《禁閉島》。 雖然影片的風格完全發生了變化，不變的倒是仍然啟用了業已儼然成為老馬「御用演員」的Leonardo DiCaprio的主演。他所飾演的聯邦執法官和助手來到一座專門收治重症精神病患者的醫院的荒島上，調查一名女患者逃離的案件，誰知道隨著調查的進展，他發現了太多的疑點在內，案情變得撲朔迷離；但是，更為讓觀眾迷惑和驚訝的是，這位聯邦執法官來到這座荒島的目的也不是破案那麼簡單，他竟然也隱藏著不可告人的目的和秘密……從影片的內容來看，這是一部典型的懸疑驚悚片，按照以往這種類型片的套路，最終觀眾也會獲得真相，可是這一部影片卻出乎了觀眾的預料：因為最終的真相竟然還是難以發現…… 先拋開令人掃興的劇透不說，這部影片是老馬在拍攝了多年的黑幫片後的一個開拓新類型的嘗試。從整部影片的品質來看，這種嘗試是非常成功的。當然最為驚悚片，場景的設置是一個重要的部分。這一點，對於作為老導演的馬丁，當然不是問題。影片很好的製造了懸疑和驚悚的氛圍，無論是在畫面的處理和配樂方面，都很好的完成了任務。影片一開始就是以Leonardo DiCaprio奧飾演的執法官泰迪在海上的痛苦暈船作為開端，一開始創造的就是一種極度不穩定的氛圍，之後的荒島上的精神病院的場景無論在荒涼而混亂的布景還是在展示精神病人的受摧殘後的可怖性上，著墨雖不多，渲染卻足夠。之後在情節的推動之下，隨著故事的驚心動魄的展開，導演更多的選取了暴風驟雨的天氣和海邊懸崖峭壁的場景，來增強影片本身的緊張感和驚悚感覺，而影片大部分時間里的灰色色調的選取也增強了影片的壓抑感和懸疑效果，加上黑暗囚室里的絕望情緒的營造和劇中人物身份難以確定的詭異的眼神和對話，配以適時出現的緊張感十足的音樂，影片始終讓觀眾在一種緊張和疑問的氛圍中度過每一分鍾，甚至一直到影片的最後一秒。作為一部懸疑驚悚片，馬丁成功的向世人表現了他的功力絕對不僅僅是限於黑幫片而已。 當然，作為一部懸疑色彩濃厚的片子，故事才是最吸引觀眾的。本片在這一方面也很出色的完成了任務，甚至說還有很多的創新。本來這影片在一些細節上可以延伸出更為深刻的話題，比如主角泰迪作為一名在二戰中目睹許多無辜平民的死亡深受創傷的士兵，自己甚至還扮演過槍殺投降德兵殺人者角色，這是對於戰爭創傷進行控訴的一個良好題材；還有一個就是影片中所提到的泰迪來這所醫院的一個目的是探求醫院利用無辜病人進行試驗的真相，恰恰是與戰後「冷戰」開始以後麥卡錫主義盛行盲目消滅「共產主義者」帶來的罪惡有關，也具有一定的社會批判性。可是這一次老馬鐵了心就是想講一個精彩的故事，其他的都忽略不計。影片在執法官泰迪貌似經歷千辛萬苦的經歷中慢慢尋找真相，就在觀眾以為他已經找的醫院「罪惡」的證據的時候，事情卻急轉直下，泰迪本身就是這座島上精神病院的一名患者！本來以為影片到此就有一個結局，可是影片最後泰迪卻以一句無比清醒的「野獸般活下去，還是像好人般死去」讓故事再次陷入了一個未知的結局中去了。到底是泰迪真的是精神病患者，因為自己的妻兒的慘死而嚴重精神分裂，製造幻覺，還是這座荒島上的醫院真的有不可告人的秘密，害怕泰迪揭露而逼迫他承認自己是精神病患者？如果再從影片的開頭一點點尋找，這兩種可能性竟然是都是存在的！影片最終在一個燈塔處結尾，而這一個燈塔卻恰恰是影片中最為關鍵、卻從未真正展示其內貌一個地方，也在一定程度上暗示著真相的未曾揭示。在茫茫的大海上，在一個幾乎與世隔絕的荒島上，真相被掩蓋了…… 當然，觀影有很強的主觀性，可能不同的觀眾，可以從影片的細節中發現很多東西，進而找到真相。不過，對於這種結局非常隱晦的影片，單純的以「沒有明確結局」來指責是短視的。影片追求的就是一種在緊張驚悚氛圍內的懸疑，如果觀眾真的被真相所困擾，在一定程度上還可以看作是編導的精心刻意之舉，將影片中的懸疑色彩進一步延伸到了戲外，使得觀眾回味無窮。如果真的有人認為自己的找得到真相，那也是一種成就感的體現吧，不過也恰恰表示編導的苦心已經起到了應有的效果。幾年前獲得奧斯卡最佳影片肯定的科恩兄弟的《老無所依》也選擇了一個沒有直接表達的結局，引起整部故事發展的那一袋錢到底是落在誰手上？這種謎底，其實已經不重要了，因為導演想要表達的是一個過程，和過程中人的本性。而對於老馬的這部《禁閉島》而言，真相也許是同樣服務於這部影片的懸疑驚悚的特質吧。 最後再贊一句Leonardo DiCaprio的演出，這是他和老馬大師的第四次合作了。這位昔日的帥哥已然完全脫去「偶像」的外表，在演技上愈發成熟，尤其是對於飾演這種精神分裂的角色而言，要求極高，不過他的演出還是極為出彩，是這部影片獲得肯定的一個重要原因。影片選在奧斯卡頒獎典禮剛剛結束上映，對於Leonardo DiCaprio而言可能是個遺憾，因為距離下次頒獎又要近一年時間，誰也難以保證這部令人印象深刻的作品在一年後還會不會被那些評委垂青……

❿ 電影《立春》主要講的什麼，女主小時候為什麼過的如此苦難

《立春》是一部悲劇中透著希望的電影。影片主要講了小縣城的音樂老師王彩玲不甘於平凡的生活，追求夢想，最終在接連的打擊下接受現實的故事。理想很豐滿，現實很骨感。當我們的能力不足以承載我們的夢想時，夢想就變成了痴心妄想。

小人物大夢想。每個人都有自己的夢想，有的人只要努努力夢想就能成真，有的人窮其一生也無法實現自己的夢想，夢想變成了白日做夢，我們所有的努力和付出變得一文不值，我們的行為在別人眼裡也變得那麼的可笑。量力而為，審時度勢，方能獲得成功。