電影教父觀後感

A. 求電影《教父1》觀後感如題 謝謝了

——（對於一部經典來說，用「看」這個字眼難免顯得過於膚淺，我覺得應用「欣賞」方才匹配。） 《教父》這部耳熟能詳的電影無疑為黑手黨題材的電影奠定了穩固的基石，而它也成為公認的所有黑幫電影種的頂尖之作。《教父》分為三部曲，但圍繞的中心只有一個：來自義大利西西里島黑手黨柯里昂家族的首領，被稱為「教父」的唐柯里昂輝煌卻又破碎的一生（唐，是族人對家族領袖的尊稱，代表了無上地位）。他們心狠手辣，但他們的人生信條只有一個，那就是捨命保護自己的妻兒和家族；他們殺人如麻，卻會花大筆的金錢捐助貧困的家鄉人民；他們操縱賭博、賣淫等在常人眼裡十分不堪的行業，卻會毫不猶豫地拒絕毒梟提出的利潤豐厚的毒品交易。他們的人生建立在家族利益之上，為了家族他們被迫殺人、被迫犯罪，在光鮮的華服背後殘留著的只有教父們寂寞凄涼的內心。 一、 維多唐柯里昂 維多是第一部中的教父，而他也正式柯里昂家族的創始人。他給我的印象十分矛盾，一方面是端坐於巨大辦公桌後聽取手下匯報外界局勢，隨後籌劃一個又一個暗殺計劃從而鞏固家族地位的冷血殺手，另一方面又是時刻幫助弱小，善待妻兒和族人及同鄉，捐款資助國家的「大俠」。也許教父的確是一個矛盾體，他們活得唯物而又辨證。 劇中，由於維多拒絕了大毒梟索拉索的合作請求而被狙擊，好在性命無憂，但對家族之事明顯已力不從心。這邊廂，柯里昂家族亦開始籌劃復仇之事，因為索拉索與警方勾結，使暗殺計劃十分棘手，這時平日里對家族間的明爭暗鬥漠不關心的小兒子麥克也感覺到了作為家族一員所肩負的責任感，挺身而出幹掉了索拉索，而他的非凡能力也在這次行動中嶄露了頭角。 生活和使命總是逼迫人們去走與自身意願背道而馳的道路。當維多得知替自己報仇的是麥克時，他眼中流露出的是深沉的嘆息而非若狂的欣喜。天往往不隨人願，日漸衰老的維多顯然已厭倦了刀光劍影的生活，而現在命運又強迫他身邊唯一的光明——麥克步入了黑暗之中。 新教父的加冕儀式促使一個正直的海軍小將蛻變成冷酷的嗜血殺手。這是命運的無奈，而作為看客的我們一邊唏噓著社會的腐敗，一邊又期待著另一個傳奇的延續。 二、 麥克唐柯里昂 自從扣動了那致命的扳機，麥克的人生就在「失去」中度過。他失去了往日的純真歡笑，失去了新婚的嬌妻，更失去了平靜的生活。他不得不每日緊拉窗簾以防無孔不入的子彈，又不得不保鏢隨身以防神出鬼沒的狙擊手。 人生的軌道就因為一顆小小的子彈而發生了偏離。作為黑手黨，他們沒有友情，沒有愛情，沒有親情，他們有的只是「生意」和「家族」。這是多麼令人悲傷的事實啊！深愛的妻子難忍生活的壓抑而離開了他，兄長弗雷多的背叛逼得他含淚下殺令，最後就連最心愛的女兒也因為自己被誤殺。麥克內心的煎熬無從訴說，瀕臨崩潰的他只能向龍巴度紅衣主教告解，他在懺悔，可是再深的悔意也喚不回女兒年輕美好的生命。失去一切的「教父」，最後只能孤獨地死在花園里的竹椅上。 所謂高處不勝寒便是這個道理吧？麥克一生風雲，到了只落了個黯然神傷。叱詫風雲又如何，呼風喚雨又如何？在這些虛偽的假面具背後，麥克反而更像是一個犧牲品，家族的犧牲品。正如他本人所說：「我像我的父親一樣為了家族，妻兒而堅強。」無可厚非，作為一個領導者他是成功的、值得尊敬的，沒有人可以否認他超凡的判斷力和領導力，更沒有人可以抹煞他所立下的豐功偉績。只是，「教父」這個頭銜束縛了他的腳步，箍緊了他的靈魂。待麥克已一無所有，待他已無可失去之時，他傳位於二哥桑尼的私生子文森，想讓自己的良心得到解脫。 到頭來，教父不過是一位白發蒼蒼的平凡老人。一切看似皆落下了帷幕，殊不知新一輪的廝殺在新教父的帶領下不斷輪回著。 一部經典的影片有著震撼人心的力量。 精彩的劇本內容，功力深厚的導演和演技精湛的演員都是構成這種力量的不可或缺的元素。馬龍白蘭度不苟言笑的深沉模樣；阿爾帕西諾憂郁深邃的眼神，都值得久久回味。 這就是經典！你幾乎能看到影片中呼之欲出的「經典」二字，它是那麼明顯而有力，逼迫你去承認、肯定、甚至傳頌它。這就是經典！你會無法自製地渴望去剖析它，渴望去揣摩導演的拍攝用意，渴望探知每個角色的內心世界。你會在影片結束後呆坐於電視機前長時間地不願離開，因為你仍想緩慢地咀嚼它的余香。 而這就是《教父》，當之無愧的《經典》！ 逆鱗評語：在滿是灰塵的書架上偶然的相逢，教父，瘋狂的看來一遍又一遍， 已是許久內心沒有如此波瀾過了。

B. 電影教父的影評

1、拿屠刀的優雅紳士 「我准備向他提出一個他不可能拒絕的條件。」這就是他的談判技巧。他是一手拿馬丁尼，一手拿屠刀的優雅紳士；是談著骯臟買賣，穿著高貴西裝的職業劊子手；他只需要一個手勢，便可以讓別人身家難保；也只肖一個微笑便足以將干戈化成玉帛。他們是令人敬畏的角色，同時也是善舞的刺客，無論是政客還是殯葬館老闆，似乎永遠都在等待聆聽著他溫文爾雅的召喚，只因他那高貴的承諾「總有一天——也許這一天永遠也不會到來，我會讓你為我做件事情。但在那一天到來之前，請在我女兒的婚禮上接受正義，這也算是我送給你的一件禮物！」那麼，是什麼賦予了教父如此深邃的魔力？讓他只是坐在那裡，那間黑暗屋子的一角，就彷彿置身於宇宙黑洞的中央。人們尊敬他，愛他，也畏懼他，他是如此復雜，也如此深沉。紅色的血與禮服的黑色是電影《教父》中最凝重的基調。教父了不起的地方在於，他深知自己作為「地下皇帝」所肩負的責任，如《蜘蛛俠》中那一句：權力越大責任越大一樣。所以他永遠恪守著自己的信條，決不販毒害人。為此他拒絕了毒梟素洛佐的要求。也正是如此，《教父》告訴了我們，只要你可以體面地面對這個世界，你也就可以體面地活著。所以，他可以漫不經心地與政界高層人物游刃有餘的交往，從社會的最底層到最上層，他也可以編織出一張無形而繁雜的大網。於是，無論是家族利益的紛爭還是手足相殘的詭計，教父似乎永遠擁有掌控一切的能力與氣魄，孤立於芸芸眾生之上，俯瞰蒼穹。
「是什麼讓男人們如此迷戀《教父》？」《電子情書》里的梅格.瑞恩疑惑不解地問。湯姆.漢克斯詭秘地回答她：「它就是我們男人的聖經，那裡麵包含了所有的智慧。」
2、一切不能回頭，按照江湖規矩辦 據說《教父》前後三集拍了18年，關於這書和這電影的評論已經是汗牛充棟了。黑幫片和江湖片的經典之作應該非它莫屬---最近的《無間道》似有出椽之勢。引人的故事得力於原著魅力，其中的音樂現在比電影本身流傳更甚，我只能談演員的表演了。馬龍-白蘭度飾演的老教父永遠是有些漫不經心有些玩世不恭的紳士派頭-----他已經不需要使用外在的暴力和威壓了，他混沌不清的話音，每一個字都是可以改變外面世界，都可以引起人間紛亂。這也許就是所謂老男人身上散發的抓人之處----一切盡在掌握。他甚至不需要別人的回報，只要別人承認他是教父，接受他的友誼。這完全是一個強勢者的心態，登峰造極的自我實現感。對此，我們也不難理解，為什麼當今之世這么多所謂成功人士/財富精英，都喜歡以一種親和的示範性的做派示於人前。男人就是需要人們崇拜如神。為了這種幻覺，他們不惜一切手段。我還是喜歡比爾-蓋茨的回答，為什麼我這么有錢？也許，是上帝給我的運氣。所以，我認為馬龍-白蘭度的表演太真實了，也許這也是他的本色。帕西諾飾演的麥克，從一個純真的戰爭英雄好青年，一步步成長為狠毒陰險的新教父，表演也極有層次。當他在老教父葬禮上冷眼看著其他幫派老大假惺惺的弔唁，他陰騭冷峻的目光彷彿在透出寒意----他已經決定了，一切盡在掌握，一切不能回頭，按照江湖規矩辦。 我在發哥的《上海灘》里同樣看到這樣的眼神，也許，一個男人當他決定不擇手段地成為弱肉強食世界裡的最強者時，他接近了男人原始的動物本性。 3、安息吧，我尊敬的教父 我最愛的電影是《教父》。在這一點上，我可以同許多男人達成共識。馬龍的表演實在令人心折。在少年時代，我深深著迷，甚至模仿他那含混不清的說話方式，卻並不成功。一個平凡的小人物，喊破了嗓子也找不到認真的聽眾，那個口齒不清的教父，卻沒人敢忽略他說出的每一個字。他總是面無表情，背後卻潛藏著不可忽視的力量——一種優雅的狂暴、平靜的殘忍、化妝的邪惡，如同毒蛇與猛虎的混合體。他輕蔑地說，「讓我開一個你無法拒絕的條件」——這是男人的威權；他溫和地說：「不經常與家人呆在一起的男人，永遠也成不了真正的男人。」——這是男人的價值。而事實不是這樣的。那個真實的教父，生活中的馬龍·白蘭度，是個十足的混蛋，他的家族則是一窩混蛋。

當然，他們是迷人的混蛋，令人同情的混蛋，應該被寬恕的混蛋。

白蘭度家族中，女人個個紅杏出牆，男人個個酗酒成性，且盛產自殺者。小馬龍的童年在陰郁中度過，父親很少回家，母親終日喝得酩酊大醉，與一個又一個男人發生關系。小馬龍生活中惟一的溫暖來自一個友善的同性戀教士。這使得他成為一個雙性戀者，因為同性戀行為被軍校開除。

為逃避這一切，他來到紐約，躋身百老匯，陰郁生活賜予他的狂暴氣質令他成功出演《慾望號街車》，名聲鵲起。「彷彿一覺醒來坐在糖果堆上」，他不能承受這種名氣，感覺自己是個騙子，不得不求助於心理醫生。為了幫助他戰勝焦慮，醫生甚至為他宣讀希特勒的講演詞。

上世紀50年代初，馬龍步入影壇，開始輝煌之旅。他拿下了七次奧斯卡提名，兩次奧斯卡獎。與此同時，他不停地結婚離婚，生下一大堆性情陰郁的子女。他的妻子總在爭吵，他的情婦總在自殺，他的子女則陷入無盡的麻煩。 馬龍的大兒子克里斯蒂安·白蘭度吸毒、私藏武器、干非法交易、與父親的情婦吉爾上床（吉爾後來在汽車上自殺）。切娜是白蘭度的小女兒。這個太陽般美麗的姑娘在家中得不到關愛，就到毒品中尋求慰藉。

1990年5月16日，馬龍生活中最大的悲劇發生了：兒子克里斯蒂安殺死了女兒切娜的男友戴格。當警察趕到時，戴格已經死了，顴頰處射進一顆子彈。切娜坐在沙發上，手裡握著一個打火機，面前擺著一杯酸奶。人們至今搞不清楚究竟發生了什麼：據白蘭度家的人講，是一場毆斗；據辯護律師講，是一場意外；據切娜講，「是我父親安排了一切。」後來，切娜自殺。馬龍沒有參加女兒的葬禮。

記者問馬龍是否感到應為這種亂糟糟的局面承擔責任，他說：「當一隻海鷗從2000人頭上飛過，誰知道它掉下的羽毛會落在哪裡？」 然而，馬龍真的可以把沉重的罪過當成輕浮的羽毛？他彷彿中了詛咒，正如他在《巴黎最後的探戈》中說過的台詞：「你一直是孤單的，你無法逃脫寂寞的感覺，直到你死去。」——隱然就是他一生寫照。

我曾經想過，這個雙性戀男人到底愛過誰？也許，只是他那個沒出息的殺人犯兒子。我永難忘記《教父》中的情節：兒子桑尼被亂槍打死。他對殯儀館的化妝師說：「你看，他們是這樣對待我兒子的。」昏暗的燈光打在他額頭上，臉的下半部隱沒在陰影里，他的眉毛蹙起，形成悲傷的皺紋——我的心抽緊了，緊得發痛。我也有個可愛的兒子。我能夠感受一個父親遭遇這最大的不幸時，那種洶涌的痛苦與復仇的狂怒。現實中，為了給兒子克里斯蒂安脫罪，馬龍耗盡家財，窮困潦倒。克里斯蒂安仍然被判入獄十年。受此打擊，馬龍暴飲暴食，體重驚人，昔日的「性感野獸」變成一頭肥豬。如果想要嘔吐，你大可以去看馬龍在大爛片《人魔島》中的扮相，臉上塗的粉厚過日本藝妓，如同一噸塗脂抹粉的肥肉。

後來，他終於死了。聽到這消息時，我愣怔了一會兒。在記憶中，馬龍早就死了，永遠地葬在了1972年。那一年，《教父》問世。他扮演的教父在花園里頹然倒下。喪鍾鳴響，經典誕生。32年後，他死了第二次。這次，他是徹底地死掉了。馬龍的身後，遺留下一長串數字：1個不朽的角色——教父，5部經典的影片——《慾望號街車》、《現代啟示錄》、《巴黎最後的探戈》、《碼頭風雲》、《教父》；6個自殺的情婦；17個律師；大約25個不幸的子女；1100萬英鎊的巨額債務。

安息吧，教父。只是，我要糾正一下你的說法。盡管你不經常與家人呆在一起，但你仍是真正的男人。因為，你的扮演角色教導無數男孩成長為男人。僅為這一個理由，我將永遠尊敬你。

C. 教父影評100字左右

《教父》對電影史、黑幫類型片、流行文化的影響至深至遠，它是很多導演心中的影史最佳電影，馬龍·白蘭度、阿爾·帕西諾、羅伯特·德尼羅等演員的出色演繹，加上故事本身的史詩性，使得這部電影成為一部傑作。

《教父》作為黑幫題材的電影，不是虛無主義地淡化宗教意味，相反這部電影有著深深的基督教烙印，它很少討論善惡，也很少用主觀鏡頭表現宗教的道德觀，但就是在幾個節點，集中表現出人物內心的煎熬，舉重若輕地表達了這一層內涵。

(3)電影教父觀後感擴展閱讀

主要劇情：40年代的美國，「教父」維托·柯里昂（馬龍·白蘭度 飾）是黑手黨柯里昂家族的首領，帶領家族從事非法的勾當，但同時他也是許多弱小平民的保護神，深得人們愛戴。

因為拒絕了毒梟索洛索的毒品交易要求，柯里昂家族和紐約其他幾個黑手黨家族的矛盾激化。聖誕前夕，索洛索劫持了「教父」的參謀湯姆，並派人暗殺「教父」；因為內奸的出賣，「教父」的大兒子遜尼被仇家殺害；小兒子麥克（阿爾·帕西諾 飾）也被卷了進來，失去愛妻。黑手黨家族之間的矛盾越來越白熱化。

D. 求大神們給我一篇100多字的《教父》觀後感

我這里就來簡單說說我看到的一些東西，這是一部講述一個男人的創業史的經典影片；它給人揭示了深不見底的社會的黑暗，殘酷的現實唬的人喘不過氣，一個一個的意外使我不禁想到那句歌詞：鬼也不是鬼，怪也不怪，牛鬼蛇神倒比正人君子更可愛…為了錢財窮其一生，超現實的他們的確在人生舞台上風光了一把，他們的人生信條無疑值得回味：1、永遠不要讓別人知道你的真實想法；2、謀殺而不是仇殺，沒有報復的必要，因為這和生意無關（永遠都是冰冷冷的"生意"兩個字）；3、不要仇恨你的敵人，這樣會影響你判斷力；4、沖動會抵消你的智慧。

這里有很多東西我只能試著去了解，而無法去理解，並希望永遠也不用去理解。太殘忍、太累。我只想過簡單、快樂的生活。過簡單、快樂的生活，這也是麥克的初衷，他永遠沒想過要纏和到家族事業里，從不得不維護父親，到抱著為民除害的想法殺掉毒梟索龍索和收受巨額賄賂的警察局長後，他終於不得已"落草".俗話說的好"上了賊船，就下不來了",既然不小心"選擇"了這條路，他只能隨波逐流，一切美好的願望只能是天真的空想，麥克的為之努力一輩子的美好設想最終都被似乎更加黑暗的現實重新拉回原位。命運掌管了一切，他在人生的路上被動地顛簸著。在經歷了人生的腥風血雨後，一切都歸於宿命，最終他慘淡收場，眼睜睜的看著心愛的人一個一個的離開，他只能在痛苦的回憶的中老去、死去。

E. 求教父影評一千字

1972年發生了這么幾件歷史性的事。尼克松訪華了、慕尼黑慘案了、阿波羅登月計劃完結了；還有就是，科波拉的《教父》上映了。 《教父》無疑一時成就了科波拉，而科波拉後來在談到《教父》時說道：「當派拉蒙公司向我提供這一機會時, 我開始看這本小說，只看了五十頁就看不下去了。我認為它只是一本流行的、聳人聽聞的小說。是那種不登大雅之堂的東西。」 他說的不是風涼話，確是大實話。可想而知，當科波拉出於經濟考慮而拍的時候多少有些不情願，然而我們知道即使他不拍，也會有人拍，我們不知道的只是它會不會依然是經典。 經典好比一個油田，有巨大的價值，不同在於，油田總有采完的那一天，而經典作品能在不同時代煥發出不同的價值。《教父》將在一代一代人的眼裡反復上映，兒子成了父親，女兒成了母親，對於其價值的認識也會有所偏差，這種差別不是「100個哈姆雷特式」的，只是社會發展而產生的認識差別。在《教父》上映的70年代這尤為明顯。
一、在電影文化方面 70年代，傳統好萊塢電影相繼失勢，類型片變得累人，觀眾變得挑剔，當然觀眾一直很挑剔，但很難找到比70年代的美國觀眾更挑剔的觀眾了，美國大片的本土票房被歐洲的甩在了後面，看慣了傳統類型片的美利堅人民就像養叼了的狗，一般菜飯懶得再碰了。同時，緩慢起步的電視逐步開始與高雅的電影展開奪食，而電視偏有出生牛犢不怕虎的精神，老邁臃腫的電影本已沒有老虎的威嚴，反倒還沾染了病貓的衰頹。在這雙重壓力之下，好萊塢電影人借著法國電影新浪潮的東風，走起革新之路。在路上累死，總比在原地困死好，再者，按照好萊塢電影的慣例，路上總能發生好事，這在現實中應驗了。 順應民意天命，新好萊塢電影運動在這時興起，從電影技術的革新，到產業鏈的添新，更重要的是一些年輕人走出電影學院立志要像大西洋對岸的讓•呂克•戈達爾和弗朗索瓦•特呂弗們看齊寫與眾不同的故事、拍自己的東西，這其中就有33歲的弗朗西斯•福特•科波拉。 作為新好萊塢電影運動的代表作，「《教父》是對經典的強盜類型片的復甦, 然而也為這種經典類型注入一些新的出人意料的曲折和變化。」 2 這些曲折和變化表現在對黑幫家族傳神細致的描述中——當美國觀眾看著這批黑手黨兇殘得如此優雅時，不免不雅的張開雙嘴輕微的嘆一句「我的上帝呀」。 其次，這種在大時代背景下更替的家族史詩是傳統強盜片不設想的，西部牛仔在西裝革履的黑手黨的逼視下不免有些不堪一擊。 最後，《教父》客觀冷峻的視角，模糊了善惡的界限，其暴力程度也值得大書一番，可是科波拉說：「如果有人認為這部影片宣揚了暴力,那絕非出自我的本意。事實上, 影片里只有極少的真正暴力場面, 而且非常短暫。」我們不知道科波拉是裝傻，還是充愣，事實告訴我們，作為一部電影《教父》始終在沉浸在一種仇殺、報復的環境里，往往一個血腥場面伴隨著長時間的累加鋪墊，直至傾囊而出，即使現在看慣電影里飈滿血漿，《教父》相比之依然叫人坐立不安。 《教父》也因此成為新好萊塢電影的代表作和排頭兵，為日後的黑幫題材電影立下了標尺，是他們不斷學習的榜樣和始終抄襲的對象。

二、在社會文化層面。 60到70年代的美國時值越戰越戰越不利，深陷泥淖，難以自拔；總統肯尼迪步了林肯後塵遭人暗殺；歐洲各思潮和新浪潮電影一樣飄揚過海不遠萬里來威脅北美大陸；對人權的重視和追求演變成示威活動，一堆堆爛事堆著沒人管的時候，尼克松很榮欣成為了第一位遭彈劾的總統…… 正是在這樣的一個背景之下，美國政府失去民心，對外對內都沒有好的對策，人民總是處在憤懣之中，人民的憤怒往往伴隨著犯罪活動的猖獗，暴力、販毒、詐騙、賭博像發作的牛皮蘚，四處竄生蔓延…… 一大批反映社會黑暗的影片得以出現，傳統好萊塢中光輝的美國形象顯得衰退沒有影響力，《教父》也是出於這樣的形勢之下。 黑手黨串通政府官員，行凶作惡，總能逃過制裁；如巴爾扎克所言：「在巨大的財富背後，都隱藏著罪惡。」人們為了金錢和權力廝殺拚鬥，直至獻血流盡，千瘡百孔，我們得到信息是正義往往可以被金錢收購，黑白一色，人們在這之中看到了平時想要表達又無從說起的一部分。 雖然科波拉在後來的日子裡談到《教父》的很多話不像是真的，然而千真萬確的是他又說：「在《教父》的結尾, 邁克爾謀害了那麼多人, 卻矢口否認,關上了門。我用這樣的場面對他進行嚴正的譴責。可惜, 很多人顯然未能領會這點。如果說, 我想進行的譴責被角色的魅力所淹沒, 我願借《教父》二集的機會來彌補這一不足之處。」可是很多人不相信，他們更願意把一切轉嫁到政府上面，而那些分度翩翩的西西里人只不過是其象徵和代表，不可恨，反可愛，即使幾分鍾之前還對怒吼的槍管驚恐不已。 而使無數青年來到美國，努力奮發的美國夢是否破碎？象徵垮掉一代的文學家克魯亞克剛剛去世，而他的思想確得到了保留和傳承，美國夢的光鮮亮麗何在？電影的最後，在談及接手家族事業的時候，在這次促膝長談中，老教父維克多•科里昂不僅面授機宜，而且向兒子麥克傾訴了自己的願望，「這一輩子, 我從沒向誰道過歉。可我原來想的是, 等到了你那個時代, 你會成為一個真正操控局面的大人物———科里昂議員, 科里昂州長。時間不多了, 邁克, 時間不多了。」有人將此作為兩代人美國夢的交接，然而從之後兩集中，我們得知，世事無力，麥克和他的父親一樣只是越陷越深，沒能找到終點的那一天。美國夢，從西西里逃到紐約，從一個小工千難萬險成就了一番事業，然而至死都沒有把自己洗刷清白，人們說到科里昂家族時只想像到黑手黨家族的恐怖。美國夢就在眼前咫尺之遙，又遠在天邊，美國帶個人的幻想總是無比真實，觸手可及的背後是永遠無法到達，可是人們總歸會認識到這一點，於是，美國夢碎不再唐突。

馬龍•白蘭度說過，大工業每時每刻都在殺人——汽車、吸煙和污染。自70年代以來一切未有改觀，美國社會可能已經從泥淖中翻身，不過阿富汗戰爭、伊拉克戰爭、數十年難得一遇的經濟危機成了新的隱患，工業社會的末端，種種問題依舊謀殺著人民的生命。

望採納 ！！！

F. 教父1觀後感

《教父》是弗朗西斯·福特·科波拉,1972年上映的作品,這部40多年前的電影,已成為歷經洗禮的經典之作。

72年拍攝的電影，在拍攝技術各方面都沒有那麼先進的情況下時至今日，依然經久不衰甚至在同類型題材的電影鮮有作品超越過它。

這部電影台詞是如此經典，並且經典台詞如此之多，讓人回味無窮，這決定要歸功於原著的經典。事實上，大家會覺得一部電影之所以經典往往是因為電影鍾某句台詞讓你感到感同身受、刻骨銘心。

影片中每一個人物刻畫的都非常的到位，幾乎每個人的行為都影響著整部劇情的演繹，更重要的是老教父和邁克表演的實在是太精湛了。馬龍白蘭度的沙啞的嗓音，鏗鏘有力的話語，邁克對角色的把握如此細膩以及他犀利的眼神，深深折服了我。

都說這部電影是男人必看，那麼到底看什麼呢？當然不會是打打殺殺，也不會是黑幫決斗，扒開黑手黨的外衣，這其實是一部講家庭和責任的電影。當柯里昂家族面臨危機時，麥克不得不背上責任。